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しわくちゃの紙に描く。 しわくちゃの紙を使った型破りな塗装技法。 実行中のテクノロジー

しわくちゃの紙の方法は、非常に新しくて現代的であると考えられています。 このテクニックを使用すると、実行されるすべての作業の品質を向上させ、自尊心を高めることができるため、その助けを借りて、絶対にすべての子供が本物のアーティストのように感じることができます。

幼稚園のシートにしわくちゃの紙で描くテクニック

幼稚園でしわくちゃの紙で描くことは、子供の創造力を最大限に引き出すことができる、新しくて面白くて珍しい活動です。 それはまた、細かい運動能力を非常によく発達させます。 これらは子供の指のための素晴らしいエクササイズです。 しわくちゃの紙で描くことも、赤ちゃんの想像力の発達に貢献します。

就学前の教育機関でのしわくちゃの紙のある風景

それは何ですか、方法の利点

しわくちゃの紙で描くことは新しい現代的な方法であると信じられていますが、部分的にはそうではありません。 この技術はすでに数世紀前に存在していましたが、後に忘れられ、おそらく21世紀に再び正確に復活する可能性があります。 このテクニックは、幼児だけでなく、レトロなスタイルで描く経験豊富なアーティストにも使用されています。

この方法には、かなりの数の利点があります。

  • 若いグループの生徒でさえ、仕事に必要な紙の塊を作ることができます。 しかし、子供たちは自分ですべてをするのが大好きで、紙に折り目を付けるプロセスそのものを楽しんでいます。
  • 子供は自分で色のついた水を準備して絵を描くことができます。 就学前教育機関の先輩はこの課題に完全に対処し、子供たちは教師の助けを必要としています。
  • プリントはぼやけており、時には予期しないものでさえあり、それがファンタジーと想像力の発達に貢献しています。
  • ある色から別の色にスムーズに移行して、より興味深い画像を取得する機能。

しわくちゃの紙の塊

注意! しわくちゃの紙で描くことで、珍しい絵になり、風合いが出てきます。 このタイプの描画は、子供たちが色をよりよく覚えて区別し、独自のオリジナル画像を作成するのに役立ちます。

しわくちゃの紙で描く理由

明確な境界や線を必要とせず、好きなように好きなように描くことができるので、子供たちはこの方法がとても好きです。 幼稚園でこのような絵に慣れた後も、子供たちは家で楽しく使い続けています。

このテクニックは、子供たちが創造力を伸ばすのを助けるのに最適であり、想像力の余地を開き、新しい実験へと駆り立てます。 すべての子供たちは、「このようにやる」か「違うか」を確認するために、何か新しいことを試すのが大好きです。 彼らの生涯は実験で構成されており、これはそのうちの1つです。

この技法を使用して作成された絵画は、本物の傑作になり、子供部屋のインテリアを飾ることができます。 結局のところ、最初は、正確に何が起こるか誰も知りません。

作業に必要な工具と材料

しわくちゃの紙で描くには、次のものが必要です。

  • スケッチブック;
  • グアッシュまたは水彩画(水によく溶け、より柔らかい色の変化を生み出すため、後者が好ましい);
  • 描画用の小さな容器。 使用する予定の数だけ必要です。 使い捨ての食器やおもちゃのセットでもかまいません。
  • 柔らかい紙またはナプキン。

重要! インクが濡れると図面に不要な跡が残る可能性があるため、図面に新聞を使用する必要はありません。

プロセスを完了するために必要なツールのセットは非常に少ないので、幼稚園児だけでなく、小学生だけでなく、創造的なプロセスで新しくて珍しいものを適用したいすべての人がこのテクニックを使用できます。

仕事の段階

ステップバイステップの説明:

  1. 数枚の紙を取り、それらを塊に粉砕します。
  2. 少し湿らせた紙にメインカラーをマークします(これが背景になります)。
  3. しわくちゃの紙を希望の色の塗料の容器に浸し、シートに軽く押し付けます。
  4. 画像が本来の意図どおりになるまで作業を続けます。
  5. ペイントとブラシを使用して、よりシャープな輪郭を定義したり、描画を完成させたりできます。

作業実行の例

このような活動は、子供だけでなく大人にとっても興味深いものになるでしょう。 したがって、就学前の教師は、しわくちゃの紙で描くという、両親と一緒に子供たちのための共同レッスンを行うことができます。

注意! そのようなレッスンでは、複雑な絵を完成させることを申し出るべきではありません。誰もが確実に対処できる単純なもので十分です。

フラワーズ

すべてが非常に初歩的です:

  1. まず、中型の塊になるまで紙をくしゃくしゃにする必要があります。
  2. ブラシまたは鉛筆/フェルトチップペンで未来の花の茎を描きます。
  3. 細い小枝や葉で図面を補完します。
  4. 選択した色の容器に塊を浸します。
  5. 塊を一枚の紙に押し付けて、花びらと花の芯を形成します。

花の花束

ライラック

そしてここでも、すべてが単純です。

  1. 紙を用意します。 A4形式は、5〜6歳の子供に最適です。
  2. 紫、青、白、黄色、緑、黒の塗料を用意します。 グアッシュならもっといい。
  3. 背景をペイントするための平らなハードブラシを準備します。
  4. 写真の細部を飾るために細いブラシを準備します。
  5. パレット、水、柔らかいしわくちゃの紙を用意します。
  6. ぼやけた効果と鋭い遷移を避けるために、より多くの水を使用して、ブラシで背景をペイントします。
  7. 花瓶を描きます。
  8. 細いブラシで、花序が配置される黒い枝を描きます。
  9. 柔らかい紙の塊を紫色のペンキで吸い取り、ライラックの花を作ります。
  10. 白を追加します(これもしわくちゃの紙で)。
  11. 必要に応じて、緑の葉などの詳細を図面に追加します。 これは、しわくちゃの紙または細いブラシで行うことができます。

ライラックブーケ

タンポポ

今年初めて幼稚園に来た最年少の生徒でも対応できる最もシンプルな絵です。

  1. 幅の広いブラシで、背景をペイントします-青い空と緑の草。 白い雲を追加することができます。
  2. ブラシを使用して、植物の緑色の茎を描きます。
  3. しわくちゃの紙と黄色および/または白の塗料を準備します。
  4. 紙をペンキに浸します。
  5. 塗装された茎に取り付けます。 ふわふわタンポポの出来上がりです。

タンポポ

風景

5歳以上の子供にとって、しわくちゃの紙を使って風景を描くことは、簡単で興味深い活動になります。 このテクニックのおかげで、男たちは春、秋、夏を描くことができるようになります。 しかし、最も単純で最も美しいのは冬の風景です。

  1. 幅の広い硬いブラシで空を描き、最も暗い色調から最も明るい白い色合いに徐々に移行します。
  2. 最初のレイヤーの上に雪を描きます。 ここでは、その逆が当てはまります。画像の下部が最も明るくなります。
  3. しわくちゃの紙を白いペンキに浸し、助けを借りて雲を作ります。
  4. ブラシで地平線を描きます。
  5. 細いブラシでクリスマスの木の輪郭を描きます。
  6. しわくちゃの紙を使って、モミの木の雪のシルエットをきれいに作成します。 これは最も骨の折れるプロセスであり、非常に注意深くアプローチする必要があります。
  7. 小さな木を描くには小さな塊を使い、大きな木を描くには大きな塊を使います。

冬の風景

幼稚園の準備グループでしわくちゃの紙で描くことの要約

タイトル:スノードロップ。

目的:就学前教育機関の準備グループの子供たちの細かい運動能力の発達。

  • 絵画をジャンル別に分類する能力の子供たちの形成に貢献します。
  • しわくちゃの紙で描く新しい技術に生徒を慣れさせる。
  • 紙にしわを寄せる過程で、指の細かい運動能力の発達を促進する。
  • 提案されたテンプレートに基づいて、雪滴を描くように子供たちに教えます。
  • 自然への敬意と愛情を育む。

スノードロップ

必要な資料:有名な巨匠による風景の複製、おとぎ話「12ヶ月」のイラスト、子供たちの作品の例(プレゼンテーションスライド)、ステージごとに雪滴を描くためのスキーム、ブラシ、水彩画、スケッチブック。

レッスンのコース:

教育者:こんにちはみんな! 今日は素晴らしい場所に旅行します。 どこで自分で理解できますか? 私はヒントを与えます:

この場所はとても素晴らしいです!

そこにはすべてがとても面白いです、

連続して写真があります、

彼らは彼らを見るように言われます。

場所の名前は何ですか?

答えが1つあります。 これは...(絵画、美術館、ギャラリーの展示)です。

Q:本物のアートギャラリーに行きたいですか? (はい!)それでは、まずそこでの振る舞い方を思い出しましょう(静かに、展示されている絵には触れないでください)。 実際のギャラリーに行きましょう(プレゼンテーションがオンになり、子供たちは絵を注意深く調べます)。

注意! 展示されている絵画は、1枚を除いてすべて風景です。 それは肖像画を示しています。

V 。:それで、ここに私たちはあなたと一緒にいて、アートギャラリーで自分自身を見つけました。 今日はツアーに連れて行きます。 写真がいくつあるか見てください! 彼らはこのショールームのどこから来たのだと思いますか? (子供たちは彼らの仮定を表現します)。

Q:写真をよく見てください。 何が彼らを結びつけますか? (彼らは自然を描いています)

Q:そうです! そして、そのような写真は一言でどのように呼ばれていますか? 彼らはどのジャンルに属していますか? (風景)

Q:そうです! これらの写真の中に余分なものはありませんか? (です)他とどう違うのですか? (それは人を描いています)。

Q:この写真はどのジャンルに属しますか? (ポートレート)

V 。:よくやった!

新しい画像が画面に表示されます-有名な漫画の断片です。

漫画からのフレーム

Q:皆さん、この写真はどのおとぎ話からのものだと思いますか? ("12ヶ月")。

Q:はい! あなたは再び正しいです。 この物語が何であるかを思い出しましょう。 (子供たちは、先生の助けを借りて、仕事の計画を覚えています、先生は邪悪な継母が彼女の継娘を送った花に注意を向けます)。

Q:女の子が家に帰ったとき、次に何が起こったと思いますか? 彼女は雪滴が好きでしたか? (はい!)彼女はそれらがとても好きだったので、継母が眠りにつくとすぐに、彼女はいくつかのペンキ、白いシート、数枚の紙切れを取り、これらの美しい花を描き始めました。 彼女はブラシを持っていなかったので、しわくちゃの古い紙の切れ端で描いた。 そして今日も同じように雪滴を描いてみます! そして、絵が乾いたらすぐに、教室に本物のアートギャラリーを設置して、あなたの作品を展示します。

次に、教師が描画に必要な資料を配布し、スライドに描画の段階的実装のテンプレートが表示され、教師が各部分について詳細にコメントし、子供たちは彼の敏感な指導の下で作業を行います。

注意! 仕事の前に、指の体操が行われます。

先生は手のひらに鉛筆を持って両手で伸ばすと申し出ます。 次に、各指で交互に鉛筆に触れ、弱くまたは強く押します。

作業の段階:

  1. ブラシで背景を青く塗ります。 先生は、青い色合いを得るには、青と白の色を混ぜる必要があることを思い出させます。
  2. 将来の雪滴の細い茎と葉を描きます。
  3. 紙をくしゃくしゃにします。
  4. それらを白いペンキに浸します。
  5. 雪だるまの白い花を描きます。
  6. 必要に応じて、落下する雪片を小さな紙の塊で描くことができます(おとぎ話では、冬に発生しました)。

V 。:お疲れ様でした! 完成した図面をオフィスに展示し、鑑賞します。

レッスンは終わりました。

重要! 古いグループでは、図面は徐々に複雑になります。 先生はこのテクニックを使って他の画像を描くことを提案します。 最も一般的なのは動物の絵です:牛、熊など。

仕事の例

しわくちゃの紙で描くことは、幼い幼稚園時代から、子供の想像力である細かい運動能力を発達させるのに役立ちます。 そのような仕事は子供を無関心にすることはありません。 このテクニックのおかげで、子供たちは一般的に絵画に興味を持ち、この方向に成長することができます。


目的:従来とは異なる描画方法、つまりしわくちゃの紙で描画する方法について、教師の知識を広げること。 タスク:-非伝統的な描画方法で視覚活動の分野における特別な知識と実践的なスキルに精通すること。 -教師のスキルのレベルを上げるため。


非伝統的な描画は、そのシンプルさとアクセスしやすさで魅力的であり、芸術的な素材として有名なオブジェクトを使用する可能性を明らかにします。 そして重要なことは、非伝統的な描画が子供の一般的な精神発達において重要な役割を果たすということです。 結局のところ、主なものは最終製品ではなく、描画ではなく、個性の発達です。つまり、自信の形成、能力、活動の目的性です。 非伝統的なテクニックを使用すると、絵を描く際に感情や感情を表現し、子供に自由を与え、彼らの能力に自信を植え付けることができます。 オブジェクトや周囲の世界を描写するさまざまなテクニックと方法を習得した後、子供は選択する機会を得ます。


非伝統的な材料と技術を使用した視覚活動は、子供の成長に貢献します。手の細かい運動能力と触覚。 一枚の紙の空間的な向き、目と視覚。 注意と忍耐力; 考え; 優れたスキルと能力、観察、美的知覚、感情的な反応; また、この活動の過程で、コントロールとセルフコントロールのスキルが形成されます。


しわくちゃの紙で描く最初の方法は、一枚の紙をくしゃくしゃにし、まっすぐにし、思いついた絵を任意の絵の具で描きます。 折り目では、紙が塗料をより吸収し、興味深いモザイク効果が得られます。 2番目の方法:一枚の紙をくしゃくしゃにし、それをペイントに浸し、「ルアー」法を使用して描画します。

















モノタイプは、ペイントを使用したプリントです。1枚の紙にペイントスポット(水ありまたはなし)を適用し、別のきれいなシートを上に置き、押して滑らかにします。 珍しい斑点模様の2枚の葉が出てきます。 将来の図面の背景として使用することも、変更して詳細を追加し、形のないスポットを本格的な図面に変えることもできます。

2枚ではなく、1枚を半分に折りたたむと、ほぼ鏡面に印刷されます。 このバージョンの手法では、水彩画の風景が非常に優れています。たとえば、透明な半分は森であり、よりぼやけているのは、ある水域の森の反射です。 残っているのは、詳細を確定することだけです。

水彩と描画インク

水彩画とインクは透明で、大量の水を必要とする流れるような塗料なので、それらを使用したモノタイプは2つの方法で行うことができます。 まず、一枚の紙を水で湿らせてから、幅の広いブラシまたはドロップでペイントを適用します。 次に、乾いたシートにペイントを塗り、水滴で希釈します。 両方の場合の結果は著しく異なります。

インクを多すぎたり、水を少なすぎたりしないでください。プリントが明るすぎます。 逆に、余分な液体を取り除く必要がある場合は、しわくちゃの紙タオルでシートを拭くか、紙に粗い塩を振りかけます。 これにより、異常なテクスチャも作成されます。 塗料が乾いたら、塩を振り落とすだけです。

アクリルとグアッシュ

これらの塗料は、水彩画やインクとは異なり、緻密で不透明です。 プリントも異なります:テクスチャとテクスチャ(特にアクリルを使用する場合)です。 ちなみに、アクリルはモノタイプに最適です。 厚くて希釈されていない塗料を使用すると、2枚目のシートを剥がしたときに美しい木や珊瑚の構造が得られます(せん断せずに剥がした場合)。 トップシートを取り外すときに、少し動かしたり回転させたりすると、美しく質感のあるスミア効果が得られます。

レモンと牛乳の熟成紙

これは、紙を古い黄色いページのように見せるために使用される「事前描画」手法です。 きれいな紙にレモン汁を数滴垂らします。汚れる場合があります。 ライムジュースも効きます。 ジュースが乾いたら、アイロンでシートにアイロンをかけます。 レモン汁が暗くなり、老化効果があります。 また、シートにも若干のシワがあり、古紙のように見えます。

レモン汁の代わりに濃厚な牛乳やクリームを使うことができます。 この方法は、牛乳が目に見えないインクとして使用されていた古代にそのルーツがあります。 紙にブラシで牛乳を塗り、乾かします。 次に、シートにアイロンをかけるか、別の方法で加熱します。 牛乳は茶色に変わり、「アンティーク」の葉に色を付けます。


黒マスカラを洗い流す

オリジナルの着色紙への別の方法(注意、プロセスは非常に汚れています)。 紙、白いグーアッシュ、ドローイングインク、大きなブラシが必要になります。 紙は、洗うときに破れないように非常に厚くする必要があります。 シートの中央部分に白いグーアッシュを塗ります(輪郭を均一にする必要はありません。混沌としたストロークで十分です)。 塗料が乾くのを待っています。 次に、シート全体を黒インクで慎重にペイントします。 再び乾かします。

今、私たちは乾燥したシートを取り、トイレに行きます。 流水でシートからマスカラをそっと洗い流します(手で軽くこすります)。 シートの中央部分を洗い流します(グアッシュの上のインクは簡単に洗い流せるはずです)。 また、インクが紙に吸収されるため、シートの端は黒のままになります。 洗ったシートを新聞の束の上に置き、乾かします。 待っている間、浴槽を洗ってください。そうしないと、マスカラがひどく食べ尽くされます。

シェービングフォームとインクで塗装

この方法で非常に美しい離婚を得ることができます。 シェービングフォームまたはジェルとカラーマスカラが必要です。 フォームをプラスチックパレットに押し込み(ゲルの場合は、少量の水を加えてブラシで泡立てます)、パレット全体に均等に広げ、描画インクを数滴滴下します。 ブラシハンドルを使用して、フォームのマスカラから縞を作成します。 次に、紙を上に置き、軽く押して、取り外します。 残りの泡を紙タオルで取り除きます。

糸引き

驚くべき結果をもたらす非常に型破りな塗装方法。 紙、インク、そして重い編み糸が必要になります。 糸をマスカラに浸し、紙の上に美しく配置します(ただし、糸の先端は端を越えている必要があります)。 別の紙で覆い、本を上に置き、手で軽く押し下げます。 ゆっくりと糸を引き抜きます。 本を取り出してシートを分離すると、両方の紙が美しく複雑なパターンで覆われていることがわかります。 パターンを本格的なドローイングに変えることで完成させることができます。

しみスポット

このようなインクスポットは、本格的な作業では空白になる可能性があります。背景にすることも、図面のベースにすることもできます。詳細を追加する必要があります。 乾いた紙に、色付きのマスカラを数滴垂らします(たくさん欲しい場合は、一度に全部塗らない方がいいです)。 カクテルチューブを取り、ドロップを膨らませます。 吹き飛ばして、しみを可能な限り伸ばそうとするか、スポットに何らかの形を与えて、それを使用して図面を作成することができます。

「しわくちゃ」の絵

しわくちゃの紙に塗ると面白い効果があります。 紙、ワックスクレヨン、グアッシュ(水彩)が必要になります。 クレヨンでシートに目的のオブジェクト(輪郭)を描き、クレヨンでオブジェクトの周囲のスペースをペイントします。 次に、シートを慎重にくしゃくしゃにしてからまっすぐにする必要があります。 グーアッシュで塗りつぶした後、スポンジと水ですばやく洗い流します。 インクは、紙が塗装されていない領域で折りたたまれている場所にのみ残る必要があります。

実行中のテクノロジー

通常の歯ブラシで塗ることができます。 またはあなたは電気を引くことができます。 マッサージブラシも機能します。 その結果、画像の背景として使用できる異常な同心円パターンが作成されます(特に、複数の色を使用する場合)。 必要な塗料はグアッシュまたはアクリルです。

パンチング

さまざまなスタンプ(ちなみに、ほとんどすべてが小さく、オブジェクトではない場合があります)を使用すると、図面の興味深い背景、図面自体を作成したり、衣服やインテリアを装飾したりすることができます。 面白い質感の即興のオブジェクトと、自作のスタンプの両方を使用できます。それらをイレーサーまたはポテトから(一度に)切り取ります。 次に、スタンプをペイントに浸して作成を開始するだけです。

スプラッシュ

シートにペイントをスプレーする方法は2つあります。 1つ目は、オブジェクトを1枚の紙に置き、その輪郭を水しぶきで刻印するステンシルです。 2つ目は、強度、塗料濃度、液滴サイズが異なるターゲットスプレーです。 そのため、「子供っぽい」ではなく、見栄えのする図面全体を作成できます。

ポイントテクニック

スタンピングのようです。 このテクニックはかなり珍しい結果をもたらすという事実に加えて、それはあなたのストレスを和らげる素晴らしい方法でもあります。 綿の綿棒、紙のシート、お好みの塗料が必要になります。 綿の綿棒をペンキに浸し、リズミカルな動きで紙に描き始めます。 このテクニックで色と色合いを混ぜてみるのはとても面白いです。

発泡ゴムで塗装

写真のテクスチャ背景または「ふわふわ」は、通常のスポンジを使用して作成できます。 このテクニックは、柔らかいホイルまたは薄いプラスチックバッグで試すことができます。スポンジの小片(ホイルまたはバッグが小さな塊の場合)をペイントに浸し、シートの表面に浸します。

「コーミングペイント」

テクスチャを作成するには、まだ濡れている間にスカラップコームまたはフォークをペイント上で実行してみてください。 線は直線と波状の両方にすることができます。 紙を傷つけないように無理しないでください。

スクラッチボード

これも鋭いオブジェクトで引っかいており、ここでのみテクスチャが作成されるのではなく、描画自体が作成されます。 厚い紙をキャンドルでこすり、ワックス層の上にインクまたはグーアッシュを塗ります(隙間なくシートを完全に覆うように)。 マスカラに液体石鹸を数滴加えて、フィット感を高めます。 塗料が乾いたら、鋭利なものを取り、図面に傷を付けます。

しがみつくフィルムで描く

一枚の紙に大きなペンキの斑点を置き、それを粘着フィルムで覆います。 しかし、それを滑らかにする必要はありません。逆に、少しくしゃくしゃにします。 塗料が完全に乾いたら、フィルムをはがします。 細い線と泡がシートに残り、クモの巣でシートを覆います。

私を信じてください、これらはあなたがあなたの芸術で何か変わったものが欲しいならあなたが試みることができるすべてのテクニック、方法と描画のテクニックからは程遠いです。 結局、誰もあなたがあなたの想像力をオンにして、あなた自身の、新しい何かを考え出そうとすることを気にしません!

(「フィンガーペインティング」、フィンガープリント、「フィンガーズ-パレット」)

あなたはルールを思いつくことができます:各指は特定の色を持っています、手元にブラシがないときに描くのは特に良いです。 これには、グーアッシュジャーの蓋である平板に注がれるグーアッシュペイントが便利です。

1.指のパッドをペイントに浸した後、次のように描画できます。 「NewYearConfetti」、「Scattered Beads」、「Lights on the Christmas Tree」、「Cheerful Peas」、「Footprints」、「Patterns on Dresses」、「Fluffy Snow」、「Sunny Bunnies」、「Dandelions」、「Fluffed Willow」、 「SweetBerries」、「Rowan Bunches」、「Flowers for Mom」、「WhistlerHaze」。

2.フィンガーのサイドサイドをペイントに浸して紙に貼り付けると、大きな動物の「痕跡」が得られます。 「夏と紅葉」、「野菜サラダ」、「休日の葉」。

このように、さまざまな長さの線を描画し、ペイントを再入力すると、木、鳥、動物、風景写真、さらには装飾パターンなど、より複雑なオブジェクトを指先で描画することと組み合わせて描画できます。

3.手を完全に握り、それをペイント(古いプレートで希釈)に適用し、ペイントが手によく塗られるように左右に動かしてから、持ち上げて紙に適用します-大きなプリントが残ります 「花のつぼみ」、「動物の赤ちゃん」、「鳥」、 や。。など。

4.拳の側面を紙に貼り付けてからプリントすると、シートに表示されます 「キャタピラー」、「ドラゴン」、「モンスターの体」、素晴らしい木など。

助言:始める前に、手のさまざまな部分を別の紙に何枚か印刷して、どのような形になるかを確認してください。 指紋と拳の跡が異なる方向に曲がるように手を交換します。

モノタイプ

グアッシュまたは水彩、白または黒の紙、写真紙(清澄化)、セロファン、ガラス、プラスチックラップが必要になります。

仕事の種類:

1.一枚の紙を半分に折ります。 半分の1つはスポット(暖かいまたは冷たい)です。 後半は前半に押し付けられ、慎重に滑らかにされて異なる

側面と展開します。 何が起こったと思いますか? ミラーリング(蝶、花、動物の顔など)。 準備ができた形の蝶を与え、片側を斑点で埋めることも可能です(魅惑的な白い蝶がありました-子供たちを想起させる-モノタイプの方法でそれをペイントします);

2.紙のシートは、垂直方向だけでなく水平方向にも折りたたむことができます-対称的な画像または双子が得られます(双子の兄弟、 「2羽の鶏」、「おかしなクマ」、「川沿いの街」- 水平に曲がった紙に都市を描くために、開かれました-都市は川に反映されました)、新年と他の国民の休日のための「マスク」。

3.紙のナプキンを希釈した塗料で湿らせ、さまざまな形の物体(ブランク)を押し付けます。 次に、それらを白紙または滑らかな表面に印刷します。

4.ガラス、鏡、プラスチック板、紙、プラスチックフィルム、ステインまたはグーアッシュの描画が適用され、紙のシートが上に適用され、刻印されます。 小さな紙から始めて、次にランドスケープシートのサイズなど。 仕事のトピックは非常に多様です: 「北の生活」、「水族館」、「果物と野菜の入った花瓶」、「森」。

ダイアタイプ

段ボールのフォルダーが必要です。そのTREYSURFACEには、RAG TAMPONを使用したレイヤーオブペイント(gouache)が適用されます。 次に、白い紙を上に重ね、その上に鋭利な棒または鉛筆で描きます(ただし、紙に手を置かないでください!)。 結果はインプリントです-図面の鏡の繰り返し。

子供たちは風景写真が大好き 「森の夜」、「夜の街」、「お祭り花火」 その他。 それはすべて、選択したグアッシュの色によって異なります。 カラーパレットはすでに考え抜かれています。

タンポン

ガーゼまたは発泡ゴムでタンポンを作る必要があります。

1.パレットは、空白のスタンプパッド、または平らな発泡ゴムの正方形のピースにすることができます。 子供のためのこのエキサイティングなアクティビティは、ふわふわ、光、風通しの良い、透明、暖かい、暑い、冷たいもの(雲、太陽、太陽のバニー、タンポポ-太陽の肖像、 ドリフト、海の波など)

2.大きなタンポンを取ると、好奇心旺盛なふわふわの鶏、アヒルの子、面白いバニー、雪だるま、明るいホタルをたくさん描くことができます(必要な細部を追加します)。

3.年をとると、このテクニックを「テクニック」と組み合わせることができます。 ステンシル"。 まず、ステンシルを切り取り、指で一枚の紙に押し付け、タンポンを頻繁に軽く触れて輪郭を描きます。 ステンシルを慎重に持ち上げます-紙に何と鮮明で明確なマークが残っています! 別の色で別の場所で何度でも繰り返すことができます!

スタンプ、シグネット

それらはあなたが同じオブジェクトを繰り返し描写することを可能にし、そのプリントから異なる構成を作り、招待カード、ポストカード、ナプキンでそれらを飾ります、 「スカーフ」 (pavlovo-posadskys)、 「芝生の花」、「秋のベッド」、 風景写真など

野菜(ジャガイモ、ニンジン)、消しゴムからスタンプやシールを作り、切り口や端に思いついた絵を描き、不要なものをすべて切り取るのは簡単です。 野菜または消しゴムの反対側で、切り込みを入れ、硫黄なしでマッチを挿入します-完成したシールの快適なハンドルが得られます。

今、あなたはそれをペイントのパッドに押し付ける必要があります、そして

次に-一枚の紙に、あなたは均一で明確な印刷を得るはずです。 装飾とプロットの両方で、任意の構成を作成できます。

年長の子供たちはより複雑な構成を作り、プリントに必要な詳細を追加し、プリントのオブジェクトを拡張します:溝のあるパターンの子供用ブーツのソール(巨大なヒマワリ、木-巨人などを描くことができます)。 大きなプリントは、ホールや夏の遊び場を飾るのに特に適しています。

シグネットは、さまざまな樹木や低木からのドライリーブ(ハーブの葉)に置き換えることができます。 グアッシュ、ブラシ、または発泡ゴム、紙を用意します。 私たちが描きたいもの(夏、冬、秋、春)を考え出します。 色を選択してください。 乾いた葉を左(凸)側を上にしてよく塗り、次に塗った面を紙に注意深く裏返し、組成を覚えて、指でそっと押して取り除きます-木や低木のシルエットのように見える痕跡が得られます(大きな丸い葉でない場合) フォーム)。 幹は少し仕上げて、枝は葉の印刷された静脈です。

このテクニックを使用すると、子供たちに1枚の紙の上を移動し、2つか3つの計画された構成を考え、1枚の紙に乾いた葉を配置し、それらをペイントして印刷するように教えることができます。

濡れた(濡れた)紙に描く

一枚の紙をきれいな水(綿棒、発泡ゴム、または幅の広いフルートブラシ)で湿らせてから、ブラシまたは指で画像を適用します。

生の紙では、若い年齢層から始めて、水彩画で描くことができます。 そのような表現手段を使って、ふわふわの小動物、ひよこ、面白くて好奇心旺盛な子供たちを描いた動物画家E.I.CHARUSHINについて子供たちに話してください。 彼が書いたりイラストを描いたりした本を考えてみてください。

そして、そのようなテクニックにはたくさんあります: 「魔法の生きている雲」線や斑点からさまざまな動物に変わる、 「住んでいた-水族館には魚がいた」、「バニーとウサギ」、「小さな仲良し(子犬、子猫、鶏など)」。

紙が長く乾くのを防ぐために、湿った布の上に置きます。 時々、画像は霧になり、雨で洗い流されます。 詳細を描く必要がある場合は、絵が乾くまで待つか、ブラシに非常に厚い絵の具を描く必要があります。

時々異なるぼかし方法が使用されます。 一杯の水を取り、上部の秋の木の輪郭などの線を紙に描きます-青い線(空)次に、このシートを画像と一緒に水面に置き、少し待ってから鋭く持ち上げます。 水が紙の上に広がり、塗料を侵食し、色が色に当たると、明るく珍しい絵になります。 乾いたら、枝、幹など、必要な詳細を追加で仕上げることができます。 必要な詳細。 薄い黒いペイントブラシで輪郭を強調することもできます。

別のオプション-ペイントのストレッチ-は、子供たちが絵、風景、またはプロットを描き始めたばかりで、シート全体、スペース全体を埋める必要があるときにプロンプ\u200b\u200bトを表示できます。 または、子供が二次元の構図を持ち、空が特定の場所を占めることを知っている場合。 これを行うには、希望の塗装色を取り、シートの上部に線を引き、次にそれを伸ばして水で水平にぼかします。

しわくちゃの(しわくちゃの)紙に描く

このテクニックは、紙が折りたたまれている場所(構造が壊れている場所)で、ペイントするとペイントがより強く、暗くなるという点で興味深いです-これはと呼ばれます 「モザイク効果」。

しわくちゃの紙にいつでも描くことができます。 とても簡単です。 そして、年長の子供たち自身が一枚の紙にそっと折り目をつけ、まっすぐにして、それを描きます。 次に、子供の絵をフレームに挿入して、展示会を手配することができます。

同時に2色で描く

このテクニックは、別の楽しいテーマが特徴です。つぼみから覗くスズメのような春の柳です。

ブラシには2つのペイントが同時に使用され、パイル全体がグレー(グアッシュ)、先端が白になります。 一枚の紙に塗料を塗ると効果が得られます 「体積測定」 画像。 花はまた、非常に美しく、明るく、特に素晴らしい奇跡です-平らなブラシに2つの塗料を塗ると、木や珍しいウラルシベリアの絵画があり、ブラシは、いわば主人の指で踊り、木、白樺の樹皮に果実、花、葉を残します、 金属。

「ファジー」を描く

このために、湿ったパターンの輪郭が乾いた硬いブラシで塗られ、花、開花する春の木、ウラルの要素-シベリアの絵画、ひよこ、タンポポなどが得られます。

乾いた硬いブラシ(剛毛)をシートに対して垂直に持ち、シンプルな鉛筆で作ったスケッチに乾いた紙に急なストロークで塗ったり、動物、ふわふわの髪、ライラック、リンゴ、 桜の木など。

子供たちは特にお気に入りのおもちゃの肖像画を描くのが得意で、最初に輪郭を描き、次に鋭いストロークを適用して画像の輪郭に入ります。ストロークが多いほど、質感(ふわふわ)が伝わります。

そのような授業の後、あなたはあなたの好きなおもちゃの肖像画やおとぎ話の画像の展示会を手配することができます。 あるいは、若い芸術家、動物画家の個人的な展示会を手配するかもしれません。

ビットマップ

描画は、ブラシの先端、さまざまなサイズの指、さまざまな色のペイントで適用されます。 それはモザイクパターンまたは再び「ふわふわ」になります。

ストローク描画

動物や鳥をすばやく描写し、珍しい素晴らしい写真を思い付いて実装するには、素晴らしい国を訪れることができます 「GRAPHO」。 地理的な地図には載っていませんが、好奇心旺盛な子供たちが住んでいるところならどこにでもあります。

これを行うには、魔法の杖を手に取る必要があります。魔法の杖は、鉛筆、フェルトチップペン、ワックス、または単純なクレヨン、サングイン、パステル、アートペンシル-ソースです。

一枚の紙に触れると、この国の扉が開きます 「GRAPHO」。 ここの誰もが描く、描く、書くのが大好きです。 この国には独自の言語があります:ストローク、ライン、スポット、輪郭、シルエット、装飾ライン、装飾スポット、幾何学模様。

美しさの主な法則は、リズム、バランス、対称性、コントラスト、ノベルティ、プロット、作曲中心を含む作曲の法則です。

ハッチは線であり、短くて長く、斜めで均一で、わずかに目立ち、明るく、波打っていて、円を描いて動き、交差し、互いに流入することがあります。

ストロークの助けを借りて、オブジェクトの性質、素材の特性、柔らかさ、風通しの良さ、柔らかさだけでなく、重さ、暗闇、鋭さ、鋭さ、攻撃性を伝え、主人公のイメージ、環境に対する彼の態度を明らかにすることができます。

一連の演習「IMAGE »:

ストローク、紙に少し触れます。

徐々に圧力を上げます。

短いストロークと長いストローク。

一時停止の変更-ストローク間のギャップ。

ストロークを徐々に短くし、一時停止を変更します-ギャップ。

ストローク-徐々に長くなったり短くなったりするジグザグ。

ストロークスロープの変更;

片側に傾けます。

波状ストローク-ジグザグ;

いくつかの行のストローク。

円を描くように動くストローク。

円の中心からのストローク。

教師はこれらすべての演習を自分で描写し、ストロークで何ができるかを子供たちに示す必要があります。 描画のレッスンはシンプルで、ペイントや彫刻が簡単です。 簡単に言えば、描画-グラフィックスは非常に興味深いものであり、空間的な想像力、並外れた思考を発達させ、思考、空想、独立した決定を行うことを教え、子供にもっと難しいトピックを探すように教育します :「私」(私自身)、「雨」、「木」、「森」。

やわらかい鉛筆(ソース)で描くと、指(シェード)でこすり、柔らかくなります。

アクアティピア

必須:プレキシガラス(角が滑らかなガラス)、1枚の紙、石鹸、水彩、インク、ブラシ。

ガラスに塗料を塗布し(石鹸またはインクを使用した水彩画)、乾燥した表面に1枚の紙を塗布し、しっかりとプレスします。 シートをガラスの上で少し動かすことができます-プリントはより面白くなります。

これらのプリントでは、画像、風景画像を探し、鉛筆、クレヨン、フェルトチップペンで描き終えます。

クリシェ

大きなプリント; 木製のブロックまたは段ボールのシリンダーでは、厚い紙またはロープのパターンが片側、シリンダーの表面全体に接着されています。 花、葉、敷物、ナプキン、人形の部屋の壁紙、平らな人形の布、贈り物の包装紙など、ペイントは丸められてスタンプされます。

バーまたはシリンダーには、持ちやすく、スタンプを押したり、ポスター(シリンダー)を作成したりするためのハンドルが付いています。

アクアタッチ

必須:紙、グアッシュ、インク、水を大きな平らな容器(洗面器)に注ぎます。

グアッシュを希釈して画像をペイントします。 グーアッシュが乾いたら、シート全体を1つのインク(黒)で覆います。 インクが乾いたら、水を入れた洗面器(風呂)に図面を下げます。 "公演"。 グアッシュは水で洗い流され、マスカラは部分的にしか洗い流されません。 紙は厚く、画像は大きく、写真のような効果が得られます。

子供たちは写真家に招待されています。 以前のデザインレッスンでは、紙の「カメラ」を作成し、現場を歩いて、誰が何を好きかを写真に撮り、「アクアタッチ」技術を使用して実験室で「見せ」ることができます。

大胆なレイヤーで作業するための別のオプション:大胆なレイヤーは、キャンドル(手のひらで適用できます)、石鹸(綿棒)などを使用して、事前に1枚の紙に適用されます。その上にペイントが適用されます。

図面が判明 「ふわふわ」、 まるで剛毛(毛深い)のように。

図面での模倣

心理体操のクラスでは、MIMIK(顔の筋肉の表現力のある動き)、PANTOMIK(全身の表現力のある動き)、VOCAL MIMIK(音声の表現力)によって感情状態を認識する能力を訓練できます。

顔の表情を絵で表現しましょう。 PICTOGRAMSの一種であるCUTTINGTEMPLATESの助けを借りて、線に沿って感情的な状態を認識する能力を訓練することができます。 これは、さまざまな感情が単純な記号、5つのピクトグラムを使用して描かれているカードのセットです。

まず、子供たちが考え、気分に名前を付け、次にカードが顔の上部と下部に分かれる線に沿ってカットされます。 割り当て、またはあなたが好きなものを混ぜてもう一度見つけてください。 体をペイントしたり、鏡の前で自分の顔の表情を見せたりすることができます。それ自体を描くプロセスは子供たちに影響を与える可能性があり、子供たちは落ち着いてアクセスしやすくなります。

音楽

メロディーや音楽を聴いた後、子供たちは1枚のカード(ピクトグラム)を手に取る必要があります。 最初は静かに、次に、音楽作品を対比することによって引き起こされる感情を説明するかのように、それらをムードマップと関連付けます。 あなたは極地の定義を使うことができます:陽気な-悲しい; 陽気な-疲れた; 患者は健康です。 太字-臆病者など。次に、音楽で聞いたカードに見られるイメージを描くことを提案します。

子供たちは、楽しくて陽気な顔を集める可能性が高く、悲しいことや気分が異なることは少なくなります。

これらのゲームは相互作用する能力を行使します。 通常、子供たちはプロンプトを出さずに、カードに欠けている詳細(目、髪、耳、時には頭飾り、弓、眼鏡)を利用したり、背景を作成したりします。 このようなタスクは、将来、友人、母親、または自分の肖像画を描くのに役立ちます。

図面のパントマイム

子供たちは特に、条件付きの図を使用してさまざまなポーズが紙に描かれるクラスが好きです。 子供たちはそれらを呼びます 「スケルトン」 そしてより良い- 「リトルメン」。

あるポーズの人物の写真が入ったカードを受け取った子供たちは、それを描き終え、どのポーズ、どの感情状態に対応するかを覚えています。 子どもたちは、すでに従来の数字に頼ることなく、人々のポーズをより迅速かつ表現力豊かに描き始めます。

パターン、条件付きの図、しみを備えた新しいヨークは、子供たちが自由でテーマ別の図面で使用します。

ゲーム-「見えない」

紙とシンプルな(グラファイト)鉛筆が必要です。

年長の子供たちは目を閉じて、音楽(ワルツ)に合わせて、曲のリズムに合わせて、鉛筆で紙に不本意な線(波線、落書き-子供たちが呼ぶように)を描きます(1分)。 目を開けて線を見て、その中に隠された画像(動物の鳥、人間、木、乗り物)を見つけてください。 色付きの鉛筆またはフェルトチップペンでそれらを選択し、見えるように丸で囲みます-見た画像に要素をわずかに追加して、理解できるようにします。

音楽の性質は非常に異なる場合があります。 最初は落ち着いた音楽を、次に速く、もっと楽しくすることができます。これに応じて、適用される鉛筆の線のリズムが異なるため、画像の見方が異なります。

子供たちの想像力は、彼らの想像力が非常に鮮やかであると言うでしょう。最初のそのようなゲームでは、教師の助けが必要です。 子供たちは時々迷子になり、隠された目に見えないものを常に見るとは限りません。

キャンドルまたはワックスクレヨンでペイントする

この描き方はまた、子供たちを驚かせ、幸せにし、集中し、正確で正確に描くことを教えます。 この方法は、イースターの卵を塗るときに民間の職人によって長い間使用されてきました。

肝心なのは、ペイントがワックスクレヨンまたはキャンドルで描かれた表面から転がり落ちるということです。 フルートスレッドまたはペイント付きの大きな綿棒が取られ、シートに沿って運ばれます-図面は色付きの背景に表示されます: 「冷ややかな木」、「夜の森」、「窓ガラスのサンタクロースのパターン」、「雪の乙女のための毛皮のコート」、「雪の結晶」、「レースのナプキン、首輪、パネル」、「北の女王」。 別のバリアント: ろうそくで落書きを描くか、ランダムに線を並べてから、動物、鳥のイメージを目的の色で描きます。 最初に輪郭を描き、次に全体を塗りつぶします。「ふわふわ」(ワックスを塗りつぶさないでください)、またはカメの殻、虎の縞模様、キリンの細胞になります。

とても面白い動物園! 速くて簡単で楽しい!

生地への塗装

生地はフレームに接着されています(できればシルク、プレーン)。

絵はインク、水彩画、フェルトチップペン、ペン、とがった棒、学生のペン、鳥の羽などで適用されます。次に、絵は学生の鉄でアイロンがけされます。

これは非常にエレガントで繊細で骨の折れるテクニックであり、子供たちの忍耐力、忍耐力、正確さを必要とします。 お土産などのギフトカードのアートワーク(壁にプリント)。

プラスチック製図

背景として考えられた可塑剤の色(厚さ1mm)で厚い紙をこすります。 次に、綿棒を上にして、プラスチック片を塗布し、凸状の画像を作成します 「バスレリーフ」

スクラッチテクニックのように、すくい取って可塑剤を取り除くことを提案できます。 フレームにアレンジし、教室を飾るためのプリントをプレゼントとして。 そのような興味深いプリント-パネルは集合的に作られています。

非伝統的な描画技法でクラスを実施するために提案されたすべてのオプションでは、大人(教師)の助けが必要です。

コピー用紙の取り扱い

コピー用紙は白い紙の上に置かれます。 図面は、指、指の爪、棒でコピーの上に適用されます。 次に、コピー用紙が削除され、それが残ります-グラフィック図面。

子供たちにコピー用紙を提供するために-色付き。

スクラッチボード

スクラッチ技術、それはロシアで使用され、と呼ばれていました 「ワックスパッドに描く」。

厚い紙をワックス、パラフィン、またはキャンドルで覆います(シートをワックスストロークで互いにしっかりとこすります)。 幅の広いブラシまたはスポンジでマスカラの層を数回塗布します。 絵の密度のために、あなたは次の混合物を準備することができます:グアッシュまたはインクに少量のシャンプー(または石鹸)を加えて、出口ですべてを完全に混ぜ合わせます。

乾いたら、編み針、鋭利な棒、白の外観で引っかいてパターンを適用します。 彫刻によく似ています!

紙の白い色は、描くものに応じて、色付きの斑点で塗りつぶしたり、1つの色で着色したりできます。その後、描画を傷つけた後、子供たちはそのような紙を呼び出します。 "マジック" 以来 黒いワックス層を通してどのような色が見えるかは不明です。 彼らは驚き、喜び、そして働くことに非常に興味を持っています。 結果は非常に表現力豊かなおとぎ話の画像です: 「魔法の花」、「火の鳥」、「陽気なホクロマ」、「水中王国」、「未知の空間」、「大晦日」、「夜の街」、「水中王国ベレンディ」、「雪の乙女の宮殿」、「 サンタクロースの衣装 "、"夜の蛾 "、"奇跡-木 "、"夜の風景 "、"小人を訪ねる "。

Linotypy

「色付きの文字列」。 長さ25〜30 cmのスレッド(または複数のスレッド)が必要です。さまざまな色でペイントし、半分に折りたたんだ紙の片面に好きなようにレイアウトします。 スレッドの端を引き出します。 シートの半分を折り、左手で上を押して滑らかにします。 次に、シートから左手のひらを外さずに、右手で次々に、または1本だけ慎重に糸を引き出します。 シートを展開すると...そして魔法の絵があります: 「鳥-白鳥」、「巨大な花」、「ヴォログダレース」、「冷ややかなパターン」(スレッドが白く染められ、色付きの背景に配置されている場合)。

そして、ファンタジー、想像力に終わりはありません。 そしてまた、美しい展示会! 必要な場所で、少しだけ描画を終了できます。

ドライリーフアップリケ:蝶、キノコ、アヒルの子、木、花-最も単純な画像。 または、乾いた葉を木から紙に貼り付け、輪郭をペイントで描き、削除して、必要に応じて白いスポットにペイントします。

ブロトグラフィー

ブロットゲームは、目、運動の調整、想像力、想像力の発達に役立ちます。 これらのゲームは通常、感情障害のある子供たちのストレスを和らげるのに役立ちます。

1.大きくて明るいしみ(インク、水彩絵の具)を入れて、ブロブ-しみが "住む" 一枚の紙を振ると動き始め、吹き付けると(できればストローまたはジュースのストローから)上向きに走り、後ろに跡が残ります。 もう一度吹いて、画像がすでに表示されている方向にシートを回転させます。 それでも、別の色のしみを落とし、もう一度吹き飛ばすことができます。これらの色を合わせ、交差させ、結合して、新しい色を取得します。 セマンティック要素を少しペイントする必要がある場合は、それらがどのように見えるかを見てください。

2.空気を吹き飛ばさずに、紙と水滴を振ることで素晴らしい画像を得ることができます-しみがシート全体に流れます。 そして、最初にキャンドルで紙にワックスラインを適用し、次にペイントまたはインクを滴下すると、ブロットは紙上でより速く「実行」され、多くの興味深い痕跡が残ります。

3.大きな長い紙(壁紙の裏側または古い図面を接着したもの)を取り、床または歩道に置きます。 子供たちはろうそく(断片)を取り、波線、混沌とした線を描き、次にインク(黒、赤)または色を取り、それを紙の道の表面全体にスプレーし(教師の指導の下で)、そして道に沿って向かい合って床に横たわって始めます しみを吹き飛ばします。 これは楽しいゲーム、即興です-しみが走り、転がり落ち、衝突し、逃げ出し、お互いを見つけます。 遊んだり、空気を塗ったり、起き上がって休んだり、何が起こったのか見てみませんか? -レーストラック、素晴らしい写真、個々の画像(悪魔、ウサギの耳、鳥、魚、木、茂みなど)。 必要に応じて、塗装を終了するか、この形のままにして、廊下、通路、ドレッシングルーム、ホールの壁を飾ることができます。

4.教材の中で、最も効果的で組織化されているのは 音楽..。 ブロトグラフィーは音楽と組み合わせることができます。 子供たちに小さな紙片、スプレーペイントまたはインクを与えます。 シートを手に取って、子供たちは音楽に移り、体のリズムが「ライブ」ドロップに伝わり、踊りながら描きます。 何が起こったかを確認し、必要に応じて描画を終了します。 音楽の性質は異なる場合があります。

スプラッシュ

またはスプラッタをペイントします。 このテクニックはシンプルで多くの人に馴染みがあります。 その本質は、衣服、スタック(頭蓋骨、ナイフの形をした木製またはプラスチックの棒)を掃除するための歯ブラシまたはブラシで滴を噴霧することです。 ペイントはブラシに集められ、ブラシは左手にあり、スタックを使用して、ブラシの表面をすばやく手前に動かして描画します。 水しぶきは紙の上に飛んでいきます。ステンシルが紙の上にある場合、水しぶきは飛び散らず、白いシルエットを形成します。

時間の経過とともに、ドロップは小さくなり、必要に応じてより均等に配置されます。 夏にはベランダで、夕方には子供たちの小さなサブグループと一緒に、または個別にこのテクニックを使用すると便利です。 このテクニックのトピックは、サプライズ、ギフトグリーティング(招待状、カード、ポスター、お知らせ)です。 「ママのためのナプキン」、「降雪」、「黄金の秋の紡績」、「春の写真」。

ショーはドグマではありませんが、検索のきっかけになります。

この場合、VARIANTディスプレイは、学童の芸術経験の蓄積の最も重要な原因の1つです。 それはアドバイス、助け、会話、賞賛、教えと遊び、物語とデモンストレーションです。 提案された推奨事項を創造的に使用することで、子供を引き込むことへの着実な関心を呼び起こし、視覚スキルを習得するのに役立ちます。

型にはまらない描画テクニックは、子供たちが自由に感じ、世界を不思議に思って楽しむ機会を与え、多くのアーティストのテクニックに精通し、自分で美しさを創造しようとするのに役立ちます。

演習1「マジックスポット」

子供はアルバムシートを半分に折り、半分に水彩画またはグーアッシュの斑点を描くように招待されます。 次に、シートを折り目に沿って折り、手でアイロンをかけて、シートの残りの半分にスポットが印刷されるようにします。 結果として生じる対称的なスポットは、子供がどのように見えるかを考え、考えるように促されます。 次に、ブラシ、鉛筆、またはフェルトチップペンを使用して、しみをペイントし、動物、人、プロットシーンなどの被写体を描画します。

演習2「マジックライン」

子供は目を閉じて一枚の紙に「手書き」を描き、それを注意深く見て、それがどのようなものかを考えるように求められます。 次に、画像のペイントを終了します。

演習3「3色」。

お子さんに、お互いに適していると思う3色を取り、シート全体にそれらを塗りつぶすように勧めます。 図面はどのように見えますか? 子供がこれを行うのが難しい場合は、必要に応じて、子供に少し絵を完成させます。 今度は、できるだけ多くの写真の名前を考え出すことを提案します。

演習4「どりすいか」

カードに2〜3枚の色紙を貼り付けます。 貼り付けた図面の形や色は大きく異なります。

子供のためのタスク:提案されたカードを慎重に検討してください。さまざまな方法で回転させることができます。 そして、アップリケの描画を終了して、人間、物体、動物の姿など、認識できるものが得られるようにします。

ゲーム-リレーレースNo.5「トランスフォーメーション」。

ゲームの各参加者は、特定のオブジェクト(たとえば、円)に一度に1つの要素を描画して、このオブジェクトが別のオブジェクト(たとえば、ヨットなど)に変わるようにします。

あるアイテムから別のアイテムにプロパティを転送する例:

魚-機械

カップアンドソーサー-船

プレート-パラシュート

鉄-蒸気機関車など

演習6「幾何学的形状から画像を作成する」

同じ幾何学的形状のセットから動物やおとぎ話のヒーローの姿を構成することが提案されています。 色紙(100x100mm)の正方形から幾何学的形状を作成するオプションが可能です。 それは次のようにカットされます:

演習7「風景」

生徒には、風景を描くように求められる2色の背景のカードが渡されます。 画像の要素は、指定された背景に一致する必要があります。

発明された風景の動機は単純である可能性があります-2つまたは3つの木、川、小道だけです。 しかし、風景の一般的なムードは興味深いはずです。おそらく、小さなプロットが描かれた風景になるでしょう。

ゲーム番号8「カラーストーリー」

ゲームは次のように進行します。子供には色付きの帯が表示され、最上部の正方形を指して尋ねられます。 「彼はどのように見えますか? この色は何ですか?」 子供の答えに基づいて、大人が最初の文を考え出し、子供たちは次の各色の正方形と周囲の世界の現実との関連に基づいて残りを構成します。

1つの8色のストリップで、多くのストーリーを作成できます。 ストリップは7色の花に変形することができ、将来的には、書き込みのために、散在する色付きの正方形のセットを使用することが可能になり、その特定の数の選択をランダムに実行できます。

演習9「スポットはどのように見えますか?」

子供は、1枚の紙にグアッシュまたは水彩画で色のついた斑点を描くように勧められています。 次に、これらのスポットを別のシートに印刷します。 オブジェクト、植物、動物などの異なる画像を取得するには、結果として得られる同一のスポットを完成させる必要があります。

演習番号10「プロットの描画を終了する

与えられたフラグメント "

子供には、一枚の布が接着された一枚の紙が提供されます。 生地の模様は、未来の模様の動機を示唆しています。 それは、風景、肖像画、静物、日常のシーンである可能性があります。 描画が完了したら、その中にファブリックを含めるようにする必要があります。

演習11「どっち?」

生徒には、靴、鍵、ほうき、その他のおとぎ話のキャラクターの属性という1つの詳細が描かれたカードが渡されます。 生徒は主人公を認識し、シンデレラ、ブラティーノ、ババヤガをそれぞれ描き終える必要があります。

演習12「おとぎ話の英雄の故郷」

シートにはおとぎ話のヒーローが描かれています。 タスク:このヒーローのために家を描きます。 絵を描いている間、おとぎ話のこのヒーローがどこに住んでいたか、彼の生息地がどのように見えるかを想像する必要があります。

演習13「おかしな人」

異なる数または1人の面白い人々を描写することが提案されています。 数字はさまざまな方向に、鏡像で描くことができます。 家族などを描くことができます。

演習14「存在しない動物」

運動は凝集法に基づいています。 子供は、存在しない動物を描き、既知の動物の一部を組み合わせて、その名前を思い付くように招待されます。

演習15「プリントからの画像の作成」

スタンプにさまざまな素材を使用する-釘、キャップ、コルクなど。 動物と男性を描くことが提案されています。

この演習への学生の関心は、型にはまらないスタンプの選択が原因である可能性があります。 彼の役割は指で演じることができます。

演習番号16「音楽」

子供たちは、音楽の断片、たとえば、劇「ラークの歌」やチャイコフスキーの「季節」の断片を聞くように招待されています。 音楽を聴いた後、子供には赤、緑、青、黄色の4色が与えられます。 彼はこれらの色の助けを借りて彼が聞く音楽を描写し、彼の絵にタイトルを付ける必要があります。 作業の最後に、受け取った図面とタイトルを競うコンテストを開催します。

ゲームナンバー17「想像力で静物を描く」

子供たちは与えられたテーマで静物を描くべきです。 通常、アーティストは人生から物を描きますが、今では子供は自分の想像力で自分のイメージを作成し、それを紙に転写する必要があります。 このようなタスクに対する興味深い、さまざまなソリューションは、グラウンドマッピングの手法を使用して取得できます。 テーマはすべての子供たちに同じです。

静物のオリジナルテーマ:

「花の咲く蝶」

「磁器の大皿に乗ったアップル」

「寒い地面に紅葉」

あなたはあなた自身のテーマを思いつくことができます。 終了したら、アートコンペを開催して勝者を選ぶ必要があります。 子供の作品の展示会を手配するだけです。

演習18「感情的に適切な画像の検索」

感情的な状況(オブジェクト、存在、経験)が設定され、それを概略図の形で描写する(または提案された画像の本質を言葉で説明する)ことが提案されます。 たとえば、プレゼンターの「喜んでいる人をどのように描写できますか?」という質問に答えて、子供たちは次のオプションを描写または書き出すことができます:人が飛ぶ、きらめく、踊る、人体に太陽が輝くなど。 要約すると、提案された回答の総数と独創性の両方が考慮されます。 集合的な議論と創造性が可能です。

演習番号19「シフター」

エクササイズは、想像のプリズムを通過して、子供の心の中で確認された、周囲の世界についての正しく適切なアイデアを強化します。

子供たちは反対の存在する都市を思い付くように誘われ、オブジェクトが描かれている色である木の上の前例のない果物(靴下、ミトンなど)を想像させます。 想像力をかき立てるには、B。Zakhoderの詩「Magpie」を読むことができます。

40の高さで急上昇しました。

そしてここで40人がおしゃべりしている、砂糖がひどく塩辛い、鷹がカラスに対処できない、クレイフィッシュがオークの上で成長する、魚が毛皮のコートを歩く、リンゴが青い、夜が夜明けから来る、海が乾いて乾燥している、ライオンが弱い ハエよりも、牛は誰よりもよく飛ぶ、フクロウは他の誰よりもよく歌う、氷は熱くて暑い、ストーブには犬が冷たい、そして鳥は誰もそれに匹敵することはできない! カササギの鳴き声、鳴き声-誰も彼女の言うことを聞きたくない:結局のところ、カササギが話していることに何の役にも立たない!

演習20「それがハイエナだ」

この演習では、S。Cherny "Hyena"の詩に基づいてレクリエーションの想像力を発達させます。 この詩はとても絵に描いたように「目に見える」ので、子供たちは自分の想像の中でハイエナのイメージを簡単に再現して描くことができます。

ハイエナはとても厄介です:

彼女の顔は無礼です、

首の後ろでウールアップ

背中は雌犬です

側面(はっきりしない)

さびた汚れ

腹が汚れてハゲ

彼女は灯油とネズミのようなにおいがします...

格子に突っ込みます-尾は足元にあります、

馬場矢賀のような目。

そして、私は彼女を気の毒に思います...

彼女は傷つきませんか?

蛾でさえ、ジャックドーでさえ

かわいくてきれい。

ヴォロディンおじさんの花嫁が私に説明してくれた、

アグラヤおばさん:

「なぜ彼女は怒っているのですか?

彼女は醜いので」

現代美術は新しく、時には最も予想外のことを開きます。創造性のいくつかの技術は過去のものになりつつあり、古代の人々の珍しいスキルは、彼らのキャリアが消えるのと同じように消えます。 そのうちの1つは、しわくちゃの紙で描くことです。これは、数世紀後、プロのアーティストとアート愛好家の両方がクラフトとレトロなスタイルに戻ったときに復活した塗装方法です。 この記事では、このテクニックについて詳しく学び、自分の経験でこの描画方法を繰り返すことができます!

独自の技術的特徴

しわくちゃの紙の描画は、描画にテクスチャを追加する珍しい方法です。 現代のアートギャラリーでは、この技法で作られた絵画を見つける可能性が最も高いでしょう。 しわくちゃの紙で描くと、想像力が広がり、独特のキアロスクロが生まれ、ボリューム感が増し、キャンバス上で生き生きと見えます。 ゆるいライン、混沌とした曲がり-これらすべてが写真に面白い外観を与え、聴衆の注目を集めます。 もちろん美術館の外にある場合は触っても構いません。 しわくちゃの紙の描画技術の最大の利点は、触覚受容体で絵を感じる能力です。 写真が風通しの良いボリュームのあるものになるためには、以下のルールに従う必要があります。 すべての描画テクニックがそれほど多くの利点を誇るわけではないので、このテクニックは注目に値します。

創造性のための材料

紙はこの絵画スタイルの重要な要素です。 達成したい最終結果に応じて、密度と質感に基づいて紙を選択してください。 そのさまざまなタイプにより、画像のさまざまなテクスチャを作成できます。 ワットマン紙やその他の種類の紙をキャンバスとして使用できます。 色の混合には使い捨て皿(平板)を使用してください。 この手法を使用して画像を作成するために、特定のペイントを選択する必要はなく、実際にはブラシも必要ないため、ブラシの選択についても心配する必要はありません。 水彩、パステル、またはグアッシュ-選択はあなた次第です! 写真ができるだけボリュームのあるものになるようにするには、ペイントを水で大幅に希釈する必要があります。アーティストは温水を使用することをお勧めします。 しわくちゃの紙で「正しい」描画を行うための単一の公式はありません。それどころか、すべてのアーティストは自分に合った方法で描画する権利を持っています。 この方法の一般的な手順を少し理解していれば、しわくちゃの紙で簡単に描画をマスターでき、新しい描画ごとにこのテクノロジーを発明で補完することができます。

このテクニックは誰のためのものですか?

専門家はしばしばこの技術に目を向けます、「しわくちゃの紙」法の関連性は現代の絵画の世界で過小評価することはできません。 しかし、独学のアマチュアは、この絵画技法のスキルを上手く伸ばすことができます。 描き始めるのに遅すぎることはありません! さらに、最年少のアーティストにとって、この方法は、優れた運動スキルを開発し、新しいことを学び、芸術への愛情を植え付ける絶好の機会です。 そのような面白くて面白い描き方のおかげで、子供は親の助けを借りて色をよりよく区別して記憶し、鮮やかな画像を作成することを学ぶことができます。 そのため、たとえば、幼児は次のように絵を描くのに役立つことがよくあります。彼らは明るい色の太い輪郭を描き、しわくちゃの紙を使って慎重に記入するように赤ちゃんを招待します。

しわくちゃの紙で描く:マスタークラス

  • 使い捨て皿を用意します。 プレートの数は、絵画を作成するときに使用する予定の色の数と同じであることが最適です。 これらのプレートに少量の温水が集められ、選択した塗料が少し加えられます。 この比率で、トーンは穏やかで風通しの良いです。 コントラストや明るさが必要な場合は、より多くの塗料またはより少ない水を使用できます。
  • 中型の紙を「ブラシ」として準備します。 紙を希望のサイズに丸めるか、しわくちゃにします(紙を手のひらに収めるのが最善です。そうしないと、誤って落とされる可能性があります)。 「ブラシ」の数-紙の塊も、ペイントするときに使用するペイントの数と同じである必要があります。
  • しこりを水に浸し、色が飽和するまで数秒待ってから、任意の方法(スポット塗布、ブロードストローク)を使用して紙に塗布します。

  • ニュースプリント(光沢のあるものでも)を使用して画像を作成することは強くお勧めしません。小さな断片にバラバラになり、キャンバスにくっつき、印刷による汚れを残す可能性があります。
  • 紙のボールの形を変えて、毎回異なる方法で絞って、変わったさまざまなパターンを作成してください。
  • 必要な工具をすべて事前に準備しておくと、塗料がすぐに乾く傾向があります

なぜしわくちゃの紙で描くのですか?

風景、静物、さらには肖像画-これらすべてのジャンルの絵画は、さまざまな手法で実行できます。 しわくちゃの紙の描画技術は、想像力の大きな範囲を開き、毎日新しいことを実験して学ぶことができます。 前述のように、このタイプの描画は、経験豊富なアーティストだけでなく、創造的な道を歩み始めたばかりの非常に若いマスターにも役立ちます。 赤ちゃんの才能を伸ばすための素晴らしいスタートとなるのは、この描画テクニックです。 このスタイルで作られた写真は、何とも言えない軽さと開放感のある雰囲気に満ちており、どんなインテリアにも飾ることができます。