Dithini's Dream

Pogledajte slikanje tacni. Tema lekcije: „Narodne industrije su nestašna mala stvar. Istorija lakiranja


Garni od crnih lakiranih tacni, ofarbanih cvjetovima jarkih boja, mogu se kupiti u Rusiji ili ne u kožnom separeu. Ranije se na takav pladanj stavljao samovar, zatim čajnik, a zatim je služio kao ukrasni ukras, koji je stajao iza direktnih značenja. Garni od crnih lakiranih tacni, ofarbanih cvjetovima jarkih boja, mogu se kupiti u Rusiji ili ne u kožnom separeu. Ranije se na takav pladanj stavljao samovar, zatim čajnik, a zatim je služio kao ukrasni ukras, koji je stajao iza direktnih značenja.


Kako izgleda žostovski ples? Klasična žostovska tacna izgleda ovako: crne je boje, uz rub je tanka linija i blago zlatne ivice.


Tacne Otadžbina Žostovo Posebno su cenjene one koje potiču iz sela Žostovo, nedaleko od Moskve. Braća Višnjakov posvetili su klip ovog posla prije 200 godina. Smrad je zaspao i počeo da slika metalne plesove, vikorist i narodne ukrase. Posebno su vrijedni plesovi koji vibriraju u blizini sela Žostovo, nedaleko od Moskve. Braća Višnjakov posvetili su klip ovog posla prije 200 godina. Smrad je zaspao i počeo da slika metalne plesove, vikorist i narodne ukrase.


Osnovni princip žostovskog lista Maistra naslikan je ispod nosa na crno-zelenoj i smeđoj pozadini. Nježni buketi cvijeća različitih veličina i listova prekrivaju središnji dio tacne, a rub je ukrašen zlatom u različitim bojama i tankim spiralnim linijama.



Žostovski plesovi Žostovski plesovi poznati su u cijelom svijetu. I nije iznenađujuće. Buket koji ga uljepšava čudesno se uklapa u oblik predmeta. Jednostavan je i izražajan. Odnos između velikih i malih boja je precizno utvrđen. A ritam šarenih pruga i glavnih linija doslovno će očarati posmatrača. Žostovski plesovi su poznati u ovom svetu. I nije iznenađujuće. Buket koji ga uljepšava čudesno se uklapa u oblik predmeta. Jednostavan je i izražajan. Odnos između velikih i malih boja je precizno utvrđen. A ritam šarenih pruga i glavnih linija doslovno će očarati posmatrača.


Ale glava samih kviti, čak i sličnih proljetnim, a ujedno i Kazkov. Budite zadivljeni smradom neba koje sija u sredini. Os je tako melodična, blista u dubinama muromskih šuma. Ale glava samih kviti, čak je slična izvorskoj vodi Kazkova. Budite zadivljeni smradom neba koje sija u sredini. Os je tako melodična, blista u dubinama muromskih šuma.



Majstorska klasa sa Pokrovljevom fotografijom "Elementi slikarstva Zhostivskog"

Autor robota: Shakleina Irina Yurievna, učiteljica MADOU TsRR d/s br. 110 Kalinjingradska oblast, lokalitet Kalinjingrad.
Ovaj materijal će biti koristan za one koji uče DNS u robotima i za znanje djece starijeg predškolskog uzrasta sa slikom Žostovo, za očeve.
svrha: Upoznavanje dece sa posebnim karakteristikama u industriji Žostovo.
Zavdannya:
- pokažite ljubav i poštovanje prema narodnim gospodarima, ponos prema svom narodu;
- Sagledati karakteristike likovnog izraza: elemente slikarstva, boje, kompozicije;
- zatvorite sliku olovkom: krajem olovke, olovkom, napravite završni potez prilikom prikazivanja pupoljaka, cvijeća i listova;

Materijali i alati:
- pejzažni listovi, obojeni crnim (plavim, zelenim) gvašom ili tušem, ili papirom u crnoj (plava, zelena) boje iz seta „Papir u boji“, ili kartonom (oblik papira zavisi od toga kakvog će oblika biti kaseta - okrugli, ovalni, pravougaoni ) );
- gvaš;
- olovke za slikanje (bilići ili stubovi, br. 2, br. 4, 5);
- paleta;
- tegla za vodu;
- ganchirochka za penzlik;
- štapići od pamuka.

Žostovsko slikarstvo je ruski narodni zanat umjetničkog slikanja kovanih metalnih (oštrica) tacni, koji datira iz 1825. godine u selu Zhostovo, okrug Mitishchi, Moskovska oblast. Neverovatno selo Žostovo je poznato širom sveta po svojim plesovima sa divnim buketima cveća. Istovremeno, plesovi Khokhloma i Gzhelya s cvjetnim ornamentima postali su uobičajena vizit karta naše zemlje, koja razlikuje ruske narodne zanate, a prepoznata je daleko izvan granica Rusije. .
Slikanje treba izvesti na crnoj lisnoj uši (ponekad crvenoj, plavoj, zelenoj, pečurki), slikanje se radi bez prenošenja malene na površinu.
Glavni motiv slike je buket cvijeća, koji sadrži veliko vrtno i poljsko cvijeće, lišće, pupoljke i stabljike. Središte buketa je slika velikih boja: maka, Trojana, Georgine i Aistri. Poli listovi se uvode u bebu kao elementi za dopunu i obogaćivanje kompozicije.
Buket se može aranžirati u centru, au ovom slučaju možemo govoriti o prikupljenom buketu.

Dok cvijeće i lišće rastu oko rubova poslužavnika, pričajte o vijencu.



Elementi slike Zhostivo prikazani su u nekoliko faza:
- slike (početak i osnova kompozicije budućeg cvijeta, tako da siluete cvijeća i lišća odgovaraju vašoj ideji);
- Senka (reč „senka“ je slična reči „senka“. Napuštanje ima obavezu, naznačena su senovita mesta izraslina);
- polaganje (jedna od najvažnijih faza slikanja. Oblik buketa se oblikuje - precizira se puno detalja, ističe se i ostvaruje kontrast ili veća harmonija cijele kompozicije);
- highlight (preklapanje naglasaka otkriva svjetlost i volumen. Buket je posvijetljen. Naglasak stvara raspoloženje i boju).
- fotelja (ovo je dio posla. Posebnom tankom četkicom možete nanijeti male, ili još značajnije, poteze - vene i ravnomjerno žive ivice na listovima, "fil" u sredini čaša);
- vezivanje (uz pomoć tankih stabljika, začinskog bilja i cvijeća, buket se formira kao cjelina i povezuje se sa pozadinom).
- sređivanje rubova slike (dekoracija bordura koji se sastoji od geometrijskih ili dugačkih okvira. Sređivanje može biti skromno, a možete ići uz luksuzne starinske okvire za slike. Bez sređivanja raspored izgleda nedovršeno) .
Ovo je veoma dug i složen proces.
Upoznavanje predškolaca sa potpisom Zhostivo dobija se od starije i pripremne grupe. Važno je opisati cijeli proces korak po korak stvaranja cvjetne kompozicije za predškolce. Želio bih da vas obavjestim za lakšu opciju koja je dostupna za predškolce, a koju sam isprobala u radu sa starijim predškolcima.
Da bi potezi bili lijepi, u slikanju kistom koriste se uredni, okrugli bijeli i stupasti kistovi. Ako nemate ništa od ovoga, za slikanje koristite olovku s tankim vrhom.

Krenite na majstorsku klasu:

Pogledajmo sa slika sjajnih boja.
Pogrešno je biti zapanjen vama -
Nećete naći kartu ponosa.
Volodar je u jesenjoj bašti,
Tse jarke boje... (Georgina).

Ovako izgledaju pravi Georgiji, koji oduševljavaju naše oči svojom ljepotom u jesenjoj bašti.
Georgije su luksuzne biljke sa zabrinjavajućim izrazom boja.

Prema jednoj legendi, Gruzijci su rasli u kraljevskom vrtu i bili su zaštićeni kao zjenica oka. Čini se kao da je mladi baštovan ubrao cvijet i posadio ga ispod cvjetnjaka. Baštovan je odbačen od baštovana, bašta je prestala da bude lep zatvor i postala je dostupna običnim ljudima.
Prema drugoj legendi, Georgina je odrasla kada je zemlja potonula nakon ledenog doba, umjesto preostalog ugašenog bogatstva. Njegov izgled postao je svojevrsni simbol trijumfa života i početka nove ere.
Danas postoje hiljade sorti jaggerina i mnoge vrste njihovih klasifikacija.



Prvo slikaš Georgije sa decom, možeš odgajati mališane novorođenčeta sa običnom ovčicom blizu stuba. Georginija je prikazana "razmazanim potezom" na bazi olovke. Donja crta pomaže u prenošenju boja i nijansi. Biramo šemu boja za našu nadolazeću čestitku. Na primjer, crvena i žuta. Spuštamo olovku blizu žutog farba, podižemo rub farba s ruba staklenke, pokupimo crveni farb na vrh olovke i navlažimo ga pažljivim potezima duž ruba naše konture u sljedećem redoslijedu: odozgo prema dolje, desnoruki-ljevoruki.


Kada je farb gotov, isperemo olovku i ponovo dodamo farb: početak - žuti, na vrhu olovke - crveni farb. Nastavimo da farbamo pelete naše Georgie.



U takvom nizu pamti se još jedan red pelesa.




A sada, laganim potezima, popunjavamo sredinu cvijeta. Axis je takva ljepotica među nama Viyshov.


A ovo je Georgine u drugom rješenju boja.


Glava na nož
Na glavi je grašak.
Sunce da spali vrh,
Zrobiti žele bryazkaltse (mak).

Procvjetani mak simbol je neviđene ljepote, vječne mladosti i ženskog šarma.


Objasniću redosled slike maka.




Pupoljak maka se može predstaviti ovako.


Stojim u bašti sa kovrdžavom kosom -
Bijela majica,
Zlatno srce.
Šta je ovo? (kamilica).
Kamilica je jedna od najpoznatijih i najdražih boja našim srcima. Od njega pletu vence, beru ga iz buketa, devojke bacaju čini na njega: „U redu je ne voleti“, a šale se na račun omiljenih reči: „Pa, ne, lako je zapamtiti, još bolje, don ne radi.” Postoje legende o mnogim bojama, uključujući i onu o kamilici.
Davno, u malom, razrušenom selu, odrasla je prelijepa djevojka plave kose, nebeskoplavih očiju i mršave puti. Bio je jedan mladić iz sela u blizini, Roman iz sela. Par je proveo cijeli sat zajedno, šetajući šumama, lukom, branjem cvijeća i bobica. Jedne noći, Roman je usnio čudesan san - jedan mudar čovjek mu je dao čudesan cvijet - sa žutim središtem i bijelim kuglicama svuda okolo. Vranci je, probudivši se, Roman uspavao svoj krevet. U životu je život bio još ljepši, još manje u našim snovima. Roman mu je dao njen poklon, a za niže je cvijet nazvao - Kamilica.
Kako ispričati mit o cvijetu, par se divio prekrasnoj tratinčici, a jednog dana je djevojka zamolila Romana da ode u zemlju snova kako bi prikupio veličanstven buket tratinčica i poklonio ga ljudima. Roman je, probivši daleki put, mnogo godina lutao dalekom zemljom i, konačno, na samom rubu svijeta, otkrivši carstvo sna. Car je predložio da Romanu pokloni čitavo polje tratinčica u zamjenu za njih kako bi dječak ponovo izgubio ljubav i ne bi se vratio kući. Roman bi učinio sve za dobrobit Kohane i bio bi lišen snova o kraljevstvu. Lepa devojka je dugo čekala da se okrene, i kao da je Francuz otkrio polje prelepih tratinčica tik uz kućicu. Vaughn je pretpostavio da je Roman živ i voljen, ali nisu mogli biti u isto vrijeme. Od tada je kamilica postala simbol mrtvih.


Za prikaz kamilice koristim novu Vikorist tehniku ​​slikanja olovkom "razmazivanje". Bijeli farb stavljamo na olovku, a plavi ili crni farb na vrh olovke. Vrh olovke će početi da se čudi centru. Latice su oslikane sljedećim redoslijedom: okomito gore i dolje, vodoravno desno - dolje, strogo u sredini u prazninama koje su se smjestile.


Pogledajmo sada druge elemente koji pomažu u dopuni i obogaćivanju kompozicije.

List je trolist, nem uvenuo,
tanka stabljika,
Crveni šešir - kvitka.
Ovo malo cveće je slatko.
Jmil leti za njim u ... (stabilno).

Naziv trifolium znači „koji ima tri lista“. Trelisnik, Konyushina, Kashka. Oko štale trolista postoji mnogo legendi, a najpopularnija je legenda o četvrtom listu. Poznavanje tako stabilnog vlasnika smatra se nevjerovatnim uspjehom.
Najpopularniji mit o štali kaže da je Sveti Patrik izrastao tri luka na jednoj stabljici kako bi objasnio koncept Svetog Trojstva - listovi su prikazivali Boga Oca, Boga Sina i Boga Duha Svetoga. Važno je i da je Patrik uz pomoć lista iz štale istjerao sve zmije iz sela u kojem se nalazio. I da budem iskren, cijenim da tamo, velika kao štala, nema zmija za zvati. Melodično je upravo iz tog razloga što je štala i djetelina simbol Irske.


Za farbanje stabilne kutije moramo pomiješati farby - boju fuksije. Donja nijansa će izaći. Obojite boju mekom crvenkastom bojom, a zatim vrhom olovke dodajte boju fuksije i vrlo male poteze u istom nizu (prvi red poteza je na dnu boje, još nekoliko - drugi red potezi, a preostali red - u sredini kvadrata). Zelenom bojom tehnikom „umakanja“ farbamo peluste naše štale (možete obojiti tri peleta, ili čak četiri)


Knjiga je crna
Priča nam o vama
O nebu - čistom, čistom,
I promijenimo malo sunca! (nezaboravci).

Postoje razne legende o ponašanju nezaborava, često vrlo slične. Smrad govori o suzama koje su prolili mladoženja u času odvajanja od svojih kohana. Tuge se pretvaraju u cveće, jer ih oči, cveće, devojke daju bogu za zagonetku... Jedna legenda o nezaboravnici je o onima koje ima boginja Flora koja daje imena raznim stablima. obišao ugledni skromni cvijet svijeta. Dok je hodala, osetila je kako ova ptičica tiho govori: "Ne zaboravi na mene!" Flora je pogledala cvijet i nazvala ga nezaboravnim, dajući dar proricanja sudbine ljudima.


Kada prikazujete nezaboravne, možete koristiti štapić pamuka.


Sada pređimo na sliku lista, trave. Ovdje trebate malo vježbati dok prstima okrećete olovku iza jednogodišnje strelice. Pomicanje se može obaviti prilično malo, uz dodatno pomicanje četke listovi izlaze kao u Rusiji, blago sa zakrivljenim krajevima. Za prikaz svih listova koristimo i vikorističku tehniku ​​podcrta za prijenos boje i nijanse. Zeleni farb stavljamo na vrh, a žuti farb na vrh olovke.


Ovaj dugački list je prikazan cik-cak potezom - vrh, cela četkica, vrh, pomeranje kista prstima.


Da biste lakše slikali lišće Gruzijaca, Trojanaca i klipa, možete obojiti približni obris lista maslinom. Prvi potez je uvijek u sredini. Ovaj potez se naziva "cik-cak" - vrh, cela četka, vrh. Zatim postepeno zamjenjujemo tijelo lista.

Žostovsko slikarstvo je narodni zanat umjetničkog oslikavanja metalnih tacni, koji potiče iz sela Zhostovo, okrug Mitishchi, Moskovska oblast. Trgovina oslikanim metalnim tacnama počela je sredinom 18. veka na Uralu, iz porušenih metalurških pogona Demidova (Nižnji Tagil, Nevjansk, Verh-Nejvinsk), a tek u prvoj polovini 19. veka. proizvoditi u selima Moskovske pokrajine - Žostovo, Troicki i .

Trgovina oslikanim metalnim tacnama počela je sredinom 18. veka na Uralu, iz porušenih metalurških pogona Demidova (Nižnji Tagil, Nevjansk, Verh-Nejvinsk), a tek u prvoj polovini 19. veka. proizvoditi u selima Moskovske pokrajine - Žostovo, Troicki i Uskoro će moskovska industrija postati uspješna. Trenutno je proizvodnja pladnjeva sa lakiranim bojama koncentrisana u selu Zhostovo, Moskovska oblast i Nižnji Tagil. U prvoj polovini 19. veka radili su zanati za proizvodnju oslikanih tacni u nekoliko sela Moskovske gubernije: Ostaškova, selo. Troicki, Sorokina, Hlebnikov i in. Žostovska fabrika započela je proizvodnju kao radionica (otvorena 1825. godine) i kupljena je voljom seljana - braće Višnjakov. Godine 1928. veći broj artikala, nastalih na bazi zanata nakon revolucije, spojio se u jedan - "Metalopidnos" kod sela Žostovo, koji je kasnije (1960) reorganizovan u Fabriku dekorativnih slika Žostovo.

Popis se vrši prema crnim lisnim ušima (ili crvenim, plavim, zelenim, voćnjačkim), a majstor radi odjednom preko više tacni. Glavni motiv slike je cvjetni buket jednostavne kompozicije, koji kombinuje veliko vrtno cvijeće i malo poljsko cvijeće. Po svojoj namjeni dijele se u dvije grupe: za svakodnevne potrebe (za samovare, za posluživanje ježeva) i za dekoraciju. Iza oblika se kriju okrugle, osmerorezane, kombinovane, pravougaone, ovalne i druge. Pružanje umjetnika industrije Žostovo - A.I. Leznov, I.S. Leontjev, D.S. Kledov, N.P. Antipov, E.P. Lopshin.

Narodna Promisel - Zhostovo

I u selu Zhostovo u blizini Moskve, čiji su stanovnici od prijelaza stoljeća posvećeni umjetnosti ukrašavanja samo jedne riječi - poslužavnika. Pod objektivom narodnih umjetnika, ovaj predmet poznaje ljepotu umjetničkog stvaralaštva. Cvijeće skupljeno u bukete ili vrtno i poljsko cvijeće, koje se divlje rasprostire na svjetlucavoj crnoj lisnoj uši, ukrašava ples i donosi ljudima osjećaj radosti duše, poeziju vječnog cvijeća prirode. Teško je naći osobu koja ne voli prirodu, voli njeno cvijeće, njenu ljepotu, njenu aromu, koja dočarava veliku snagu života. Ova tema je bliska koži, u našoj zemlji ima mnogo talenata iz Žostova, i tamo.

A kada je početkom 19. veka u Žostovu otvorena prva proizvodnja klica od papa-machea, trgovac Pilip Nikitovič Višnjakov nije ni slutio da je otpočevši novu trgovinu, kojoj je suđeno da nestane pred kraj god. godine linnyh amblema ruske narodne kulture. Ovdje se formirala samostalna mistika dekorativnog slikarstva, koja je od sebe oduzela tradiciju narodnog slikanja na svakodnevnim predmetima i štafelajne mrtve prirode, osmišljene i prerađene od strane narodnih majstora. Prve serije pripremane su od papa-mâchéa, kao i kutije, burmutije, držači za markice i kutije koje su se proizvodile istovremeno s njima. Prije svega, slike koje su ih uljepšavale, ali istovremeno - pejzaži, zapisi sa gravura i slika, ljetni i zimski jahanja, čaj za stolom. Položaji na crnim lisnim ušima u sredini polja bili su jasno vidljivi sa siluetama figura i lokalnim mrljama boja.

Tridesetih godina 18. vijeka Žostovske tacne počele su se praviti od metala. Ideju o zamjeni papa-machea vrijednim materijalom stanovnicima Žostova nagovijestila je ponuda Nižnjeg Tagila, poznatog centra njihove proizvodnje u 18. stoljeću. U 19. veku u Tagilu su pravili plesove ukrašene ornamentima od poljskog cveća, karakteristične za predmete uralskog narodnog slikarstva.

Sankt Peterburg je postao još jedan poznati centar za proizvodnju poslužavnika. Ovdje su bili u modi pladnjevi kovrčavih oblika, sklopivi mališani, s prikazom cvijeća, voća, ptica u sredini različitih školjki i vibrirajućih lokna.

Majstori Žostova su hvalili umetnike Nižnjeg Tagila i Sankt Peterburga, i nisu samo vikorizirali stilove koje su zaslužili i prihvatili, već su na osnovu njih stvorili svoj jedinstveni stil i karakter ukrašavanja tacni. Vin je bio poznat 1870-ih - 1880-ih.

U ovom času, napivši se, on će piti na plesu u mjestima. U kafanama, prodavnicama pića i hotelima pladnjevi su postavljani iz direktnih razloga i kao dekoracija enterijera. Zhostovljev pladanj za proizvodnju postupno je ojačan u obliku lakirane minijature na papa-mashu. Viniklo je radio na zanatu koji je pravio poslužavnike za prodaju u Moskvi, Sankt Peterburgu i drugim mestima. Od tog časa do danas, Žostovo i njegova brojna sela su na neki način postali čuvari ove jedinstvene misterije.

Zbirka žostovskih tacni u Ruskom muzeju je mala. Ali u njemu se nalaze prvoklasne kreacije, radovi u različitim periodima života industrije i jasno odražavaju posebnosti i žar svijeta svog vremena.

Prije najpoznatijih kreacija nalazi se ovalni ples, ukrašen slikanjem na sedef.

Najvažnija stvar na svakom antiknom proizvodu je marka majstora, u kojoj je berba. Iz ovog brenda možete prepoznati ime majstora majstora, a iza njega sat izrade poslužavnika.

Nažalost, od danas ima malo istraživanja o poslovanju u Žostovu i neću otkrivati ​​njegove tokove. Do danas ne znamo u kom selu je rođen prvi mozak. Potomci Radjanskog pokušali su da se venčaju sa svojom učiteljicom, ali bezuspešno. Kod robota sam okušao početak samostalnog istraživanja tokova ove industrije.

Ali važno je znati da se ne možemo truditi da pričamo o određenoj osobi, jer je nestašluk počeo. Možda ništa ne znamo. (Moguće je proći kroz veličanstvene crkvene dokumente pomoću kojih se može saznati o ljudima i njihovom zanimanju.) Imena gradonačelnika se mogu pogoditi.). Desno je da je neizbježno da ćemo početi govoriti o cijeloj industrijskoj zoni, a ne o nekoj rudarskoj industriji. Ovo je moja indulgencija. Pročitajte više o svjetlu ruskog seljaka. Goli, ne posmatrač svetlosti, već umetnik samog posmatrača svetlosti, blizak sebi, ljudima, prirodi. Ako ga ne posjedujete, nemate ga. Ovdje se može slobodno povezati s idejama ranih riječi Janofila, tako da postane jasno šta se događa.

Žostovo i Fedoskine nisu jedinstveno slični. Najljepše kreacije ove i drugih djelatnosti rađene su brzo iz stvarnosti, iz prirode. Priroda, zatim suvišna priroda oduzela je proces. Stanovnik ovog mjesta živi s poštovanjem u drugoj sredini, a mističnost drugog. Ni gori, ni ljepši, već drugačiji. Očigledno, Žostovo su u seoskom logoru stvorili ljudi poput svjetlosnog promatrača, a ponekad samo sami majstori. Arsenal ruskih zanata je i poseban i jedinstven u svom kulturnom obimu sa sopstvenim tradicijama.

Bakušinski je 1930-ih napisao da je ruska lakirana minijatura najviša faza u razvoju ruskih narodnih zanata. Poštujem da je najvažnija faza razvoja tek pred nama. Kreiranje virtuelnog prostora u slikarskom stilu Fedoskino. U prvom redu, konverzija seoskog svetla, najava novog, na drugi način konverzija regionalnog znanja predgrađa Moskve.

Ideja je. Izgubio sam svu energiju.

Da se ne biste izgubili u sferama svakodnevnog misticizma i izgubili kriterij umijeća, ako se ipak želite okrenuti revolucijama.

Žostovo se, kao i druge industrije, formiralo u glavnom toku umjetničke kulture centralne Rusije u 18.-19. stoljeću. zajedno sa vezom perlama, slikanje na porculanu iz moskovskih fabrika, ivanovske kalice, pavlovske khustke, Kurske ćilime. Stručni majstori su uglačali svoje vještine i usavršavali svoje majstorstvo. Bio je to dio tradicije i izgubio još više. Tako se postepeno razvijala slika umjetničkog majstorstva.

Govorimo o hrani onih koji su sami i kada su zaspali u trgovini Žostovo. I kopali su u okrugu Troicki početkom 19. veka. Ishrana je potpuno teoretska, fragmenti koji su do nas došli su samo iz 70-ih - 80-ih godina. XIX vijeka. Ponekad se u današnjoj literaturi može podsjetiti na činjenicu da su Fedoskino i Žostovo pali u isto vrijeme. Ova ideja pripada prvom nasljedniku industrije Moskovske regije, A. A. Isaevu. identifikovao ga je u delu iz 1877. „Promisli Moskovske gubernije” (tom 2.m., 1877.) pre sredine 20. veka. postulirajte ovu misao bez oklijevanja. I u to vrijeme žalio se na “ekstremnu jadnost historijskih zapisa o industriji lakiranog metala”.

Od tog časa saznalo se nešto o industriji klipa. Čini se da je Korobov (osnivač industrije Fedoskino) zaspao u svom remek-djelu neposredno prije 1795. godine. Prvi screenshotovi ove kolekcije nisu bili oslikani, već sa gravurom koja je zalijepljena na poklopac snimka ekrana. Kada se ideja o slikanju slika ostvarila, prve su puštene u prodaju sa šablonama koje je dizajnirao Korobov - očigledno realistični pogledi na Moskvu, Sankt Peterburg i, moguće, pejzaže ruskih ravnica. Stoga je Zhostovljev stil kob očito otišao iz vladavine Korobova.

Isaev A.A. (1851-1924) – ekonomista i statističar, profesor početnih hipoteka sa niskim primanjima. Pošto je radio u moskovskoj pokrajinskoj zemskoj vladi, bavio se razvojem rukotvorina u Moskovskoj guberniji i pisao niz radova od ove hrane. („Obećanja Moskovske gubernije“, tom 2 M., 1877).

Hrana je kriva: zašto su preprodavci tražili kutije? Međutim, proizvodnja je bila mala. Bez potrebe: do takvog gledišta dolazi Žostovljev nasljednik B.I. Koromislov. („Žostovsko slikarstvo“. M. 1977.) Ovo je dokument koji se može čitati sa ove tačke gledišta. (Zagonetka o ovom dokumentu nalazi se u članku I. Boguslavske i B. Grafove, koji je izašao dvije godine kasnije od Koromislovljevog istraživanja „Žostovsko slikarstvo“. Autori članka su vikorizirali materijal ovog istraživanja.)

Tse „Izlagač treće moskovske izložbe ruskih proizvodnih proizvoda 1843” (M., 1843, str. 314). Ispostavilo se da je "fabrika radila prije 36 godina."

“F.M. Vyshnyakov vídkriv í̈j 1807.”

Koromislov želi da proširi aktivnost Filipa Višnjakova na početak 20-ih godina. XIX vijeka Biće to u taj čas kada posao Fedoskino pređe padine od Korobova do Lukutina. Proširili smo proizvodnju, pa smo tražili više kupaca za robu. Jedan od njih bio je Pilip Mikitovič Višnjakov, kramar, stanovnik sela Žostovo. Nabavljali smo robu u velikim količinama, preko koje smo mogli da kontrolišemo i ubrzamo proces proizvodnje.

U svakom trenutku možemo reći da je Philip Vishnyakov već imao vlastitu produkciju. Pređimo na prehranu i prehranu drugih majstora u okrugu Troitsky.

I. Boguslavska, B. Broji “Misterija Žostova.” 1979r.

„... iz rezbarenog džerela blešti da majstor O.F. Višnjakova je bila prva i jedina za ovaj sat. Njegov otac Filip Mikitovič započeo je proces reprodukcije još početkom 19. veka. Nakon što se Pilip preselio u Moskvu, njegov brat Taras je ostao na desnoj strani Žostova.”

Ministarstvo na Tarasu u selu Žostovo bilo je tačno, ali je tačno da o njegovom postojanju možemo govoriti samo na osnovu poznate zagonetke s početka 1825. godine.

A vijesti o preseljenju u Moskvu, pa da ima svoju radnju, su čak i sumnjive. Desno je informacija o prisustvu Filipa Višnjakova u prodavnici u Moskvi na Bulevaru Koliorovoy preuzeta od Borutskog. Yogo pratsyu 1913r. “Šarmantna kreacija lakiranih govora s papa-mâcheom.” (Sub: „Rukotvorska industrija Rusije (Ljudska industrija)“ Sankt Peterburg, 1913) podložna je netočnostima zbog prisustva informacija o početku industrije da su nevjerovatne prirode: pogrešno je donositi sat otvaranje majstora F. Višnjakova 188 0 sudbini, ako se još nije dogodilo ni Korobovska, ni Lukutinska (Ukhanova I.M. ljubazno uključuje ove podatke u monografiju, vjerujući frazi: „1780-ih, 25 km dalje. Pogled na Moskvu , u selu Žostovo, Troitskaja volost, seljanin Filip Nikitin Viš njakov je započeo proizvodnju lakiranih virobesa.” Strana 14). Čini se da je Višnjakov radio sa samim Lukutinom, a ne sa Korobovim. Osovina ove činjenice je spremna da se uzme u obzir. To može biti dokaz da će aktivnost F. Vishnyakova početi tek početkom 20-ih. XIX vijeka

Prije nego što jedemo u prodavnici Filipa Višnjakova, vratit ćemo se.

Krim 1815 proizvodnju lakova na papa-mash i metalu otkriva Egor Vishnyakov (Boguslavska, Grafov). u blizini sela Ostaškov, dva kilometra od Žostova. O ovoj činjenici piše Ukhanov I.M. u knjizi „Ruski lakovi u zbirkama Ermitaža“, sa fokusom na džerel: Industrije Moskovske gubernije. Zbirka statističkih izveštaja iz Moskovske gubernije, M., 1882. T.7. , VIP.3, strana 335-351).

Isto džerelo se seća izvesnog Kirila Panskog i Vasila Višnjakova iz istog sela Ostaškov, na koje su prethodni potomci zaboravili. Logično je pretpostaviti da je Jegor u isto vrijeme radio sa svojim bratom. Međutim, važno je zapamtiti šta imenjaci mogu učiniti.

“U 1825r. Filip, potomak porodičnih nevolja, video je svog sina Osipa i poslao ga u Žostov, kod gospodara Tarasa Višnjakova, - pišu Isajev i Borucki, - Osip je dve godine radio u kući svog strica, ali 1827. odlučivši da interveniše. Bez rudnika i koshtiv vin-a, delimično ga je izgubio seljanin istog sela, Grigorij Aleksejev, sa kojim su počele da klijaju „niže sorte” virusa iz Papa-mash-a, burmutije Lukuta i, moguće, tacne.

Kroz brak konja - piše Borutsky - Osip Višnjakov, koji na svojim ramenima nosi robu u Moskvu i prodaje je u trgovačkim arkadama. Ova informacija je takođe ograničena: početkom 20. veka, uz potvrđene ambleme svojih biljaka, Višnjakovi su upisali datum rođenja Žostovske trgovine kao 1825. godinu. - čas je dolazak Osipa Višnjakova svom ujaku Tarasu.

Slike na ekranu obično su bile podijeljene u najmanje dvije vrste: „Više varijante“, koje su uključivale kopije realističkih slika, često s pogledom na Moskvu, Sankt Peterburg i klasične evropske minijature.

Prije „nižih razreda“ postojala je narodna minijatura, koja se kristalizirala iz ruskih popularnih grafika, knjižnih grafika i prodavala na pijacama. Ovaj stil je u suprotnosti s narodnim svjetlom tog doba i, mislim, Bakušinskog i drugih prethodnika, i najvišeg stupnja razvoja narodne umjetnosti. Ovo su iskrice zapleta na crnoj lisnoj uši, koje se pojavljuju u širokom, slobodnom stilu lista. Pripadao je ovom stilu u Žostovu.

Danas je opšte prihvaćeno da je rudnik Žostovo pokrenut iz „tvornice“ Fedoskino ne ranije od 20-ih godina. XIX vijeka. Bilo je to baš u taj čas kada su drugi privatni seoski umovi počeli da se pojavljuju u raznim selima okruga Troitsk iza Višnjakovske. Logičnije je postaviti prisustvo bilo kog osnivača jednog žostovskog majstorstva, na osnovu čega bi se ostali borili. Prije nas, Lukutinskaya je dugo bila takav majstor. A površine drugih majstora, i laka i metala, premazane su tkanom tkaninom Lukutinsky. Osim toga, potomci sela bili su mudri u nastojanjima da iniciraju seljane nakon njihovog oslobođenja 1861. godine. do ranih sati.

D.S. Ajzenštat u članku „Ruski lak” (časopis „Sered Kolekcioneriv”, 1921, br. 5) pretpostavlja da je 1831. god. Gospodar Višnjakov imao je 8 majstora, uključujući 6 unajmljenih.

I to tek u prvoj trećini XIX veka. Troicki okrug je imao 6 majstora. Do 1830r. Bilo ih je svih. Evo imena majstora. To su Gavrilo Ivanov, Ivan Mitrofanov (njegova radionica se razvila i recesijski ljudi su brzo preuzeli desnicu), Timofiy Belyaev (prije govora njegovog gospodara bavila se prefarbavanjem tagilskih tacni, što će postati popularno desno) i Vasilij Leontjev Zhostovi , Kuzma Blagoev u blizini sela Ostaškovo, Zahar Petrov blizu sela Sorokin, Stepan Filippov u Novosiltsevoj, Andriy Zaytsev u selu Troitskoye i drugi.

Kasnije se pojavila grupa sela u blizini Troickog volosti, gdje su zanatlije razvile svoj umjetnički stil - Hlebnikovo, Troitsky, Novosiltsevo, Chivirovo. Ovako se okrivljuje cijela industrijska zona: u obližnjim selima bilo je barem jedno ili dvoje ljudi koji su se navukli na ovo pravo i uvukli druge u njega.

Navodno, to je 1850 rubalja. bilo je 12 “fabrika”;

Od tog trenutka Žostovo i njegova brojna sela postaju svojevrsni rezervat ovog jedinstvenog misticizma.

Preda mnom je bila radionica S. Ciganova u blizini sela Novosiltseve. Zaspao sam 1855 Juhim Fedorovič Ciganov. Godine 1876 Njegov i njegovi sinovi Stepan, Mikita i Ivan već su posjedovali dva majstora, na kojima je radilo 49 ljudi. Virobivi su pripremljeni za jedanaest hiljada rubalja po reci. Vibrirali su smradovi i plesovi i lakirane minijature.

A.V. Zhdanov. Zanatske industrije (u blizini paviljona) na Sveruskoj poljoprivrednoj izložbi u blizini grada Harkova. 1887, str.30.

Ždanov govori o plesu Ciganova kao da je dobio priznanje.

U 1870-im - 1880-im pp. Broj majstora dostigao je 20. Broj pracivnika koji su imali iznosio je 246 jedinki. Zhostovoy je zapošljavao 59 ljudi, od kojih su 53 slobodni. Na rijeci je bilo dvanaest hiljada karbovana.

51 osoba radila je kod majstora E.F. Belyaeva. Roba je prodata za dvadeset hiljada rubalja.

Tako velike organizacije su okrivljene za uništavanje raznih sorti. Smrad je zaudarao na veliku produktivnost rada.

Isaev A. A. "Industrija Moskovske gubernije." M.1876, godina 2 (tabela u odjeljku 1 “metalna industrija”).

Za osnivanje zanata bilo je potrebno raditi sa tri osobe - kovačom, kitačem i molerom. Dodavanje stalka za sušenje koštalo je 30 rubalja i 10 rubalja. za alate za kovanje: čekići, ovnovi, klešta, noževi, čekići, čekići, utiskivanje... Obrtni kapital takve mašine ne prelazi 50 rubalja po reci.

Isaev poštuje uobičajeni depozit od najmanje devet pojedinaca: dva kovača, dva farbara, dva farbara, dva lakera i jednog polirača. Vin ih je nazvao „malim zanatlijama s najamnom radnom snagom“. Obrtni kapital takvog rudnika iznosio je 280 rubalja po reci.

Organizacija proizvodnje koštala je 500 rubalja za rezanje komada papira 12 sa 12 aršina.

Radionice su bile raspoređene u podrumskim prostorijama. Posjed je bio jednostavan i sastojao se od noža, drvenog čekića i olovke sa farbama. Mnoge radionice su imale „borbene mašine“ za štancanje tacova. Radni dan na ovakvim radionicama traje 14 godina. Većina djece i djece bila je zaposlena na pomoćnim poslovima.Sačuvan je ugovor iz 1871. godine. između O.F.Višnjakova i seljaka Ugarova:

1872. godina rođenja prije 16 dana, donji potpisi sela Moskovskog okruga Troick volštine sela Zhostov Osip Filipov Vešnjakov i selo Boltin Mikita Aleksejev Guščin počinili su mnogo međusobnog sporazuma u činjenici da Ja, Guščin, naređujem i sve do Vešnjakova, zajedno sa njegovim sinom; Ja Gushchin sam za lakirstvo, a moj sin je za malovnik zanat za depozit. 2) Ja, Vešnjakov, dajem vam sto sedam rubalja unapred za plaćanje poreza, kirije i drugih dažbina, kao što vam ja, Guščin, obećavam, Vešnjakov, da ću platiti 25 kopejki po rublji i 75 kopejki po rublji. kriv za trošenje za potrebe domaćinstva. 3) pošto nisam zaradio novac, ja, Guščin, istovremeno sam zaradio od svog sina i nemam pravo da odem kod Vešnjakova, pošto Vešnjakov to ne želi. 4) U slučaju Guščine, i za rad i za moral, neće mi dati nikakvu zaslugu, ali će doneti nezadovoljstvo, imam pravo, Guščina, da priznam i novac koji je izgubljen nezarađen, ja sam kriv, Gushchin, Vehnyakov platiti jednokratno.5) U Kad spavam, Gushchina, smrt, onda novac koji je izgubljen u borbi za mene, zahtijeva da platite, Veshnyakov, mom sinu Gavrilu Nikitinu, a da ne vodite parnicu i 6 ) um se mora sačuvati sa obe strane, sveto a ne porušno, u čemu se pretplaćujemo?

Pre žostovske mistike, veliko bogatstvo imali su oni stanovnici mnogih sela, čiji su očevi, dede i pradede bili i umetnici i trgovci. Osnove slikanja započele su proces brušenja. Od sada mi je majstor dozvolio da prefarbam popularni print. Nakon tri mjeseca, "naviknuvši dječakov um do točke mističnosti", dobio je olovku i olovku i počeo je fontovima pisati sjajno cvijeće, lišće, bukete i druge "jednostavne sitnice". Zatim je učeniku dao „list driblinga“. To su bili Fedoskinski subjekti trija, pejzaži. Do sedamnaeste godine učio sam tehniku ​​četkastog lista. Prateći prognoze svakodnevnih ljudi, „odmah su počeli da slikaju horizont – kombinaciju plave i rog boje, pa – brda, doline, krajolik, pa – svetle pejzaže, sastavljene od jedne ili dve male zgrade, pa - razni pogledi na Moskvu.”

Od samog početka zanati su bili povezani određenim rangom. Maistries je, kroz probleme na svom radnom mjestu, mogao prelaziti od jednog majstora do drugog, donoseći svoje dokaze, svoje suptilnosti i priče. Među Susidima se često raspravljalo o zavjerama. U Žostovu su prikazivali prizore narodnog života, veselja, oraku, popularnu zaplet trke tri konja - to su ideje počele od Fedoskinjana.

Višnjakov je bio štap svoje pravde i često nije spavao cijelu noć bez prekida, nagađajući kakva je krivica. Stari majstori su se prisećali kako je jednom davno došao sa Uralskog sajma i doneo metal. Nižnji Novgorod je naučio kako da prodaje robu sa Urala. Smradovi su bili ukrašeni žbunastim ornamentom, tipičnim za predmete uralskog narodnog slikarstva. Todi O. Vishnyakov razmišljao je o zamjeni papa-machea vrijednim metalnim materijalom. Prije toga, upravo je došao čas velikog slavlja ukrasno ukrašenih plesova - njima se slikalo po kafanama, restoranima, takvi govori priličili su trgovcu, mogli su ukrasiti zid ili se samo šepuriti u svakodnevnom životu. Takođe je bilo lako doći do visokokvalitetnog metala iz regiona - koristio se kao pokrivač za generalske dače.

Ornamentalne slike i kompozicije u boji biljaka sa Urala uzete su za dizajn i od tada su postale tema koja se ponavlja. Međutim, uralski plesovi bili su dobro poznati. U selima su postojale radionice koje su prepisivale sibirske plesove na lokalni način („prefarbavanje“). Moguće je da se sličnim aktivnostima bavio lokalni majstor I. M. Mitrofanova.

Kovačnica s desne strane, koja se nalazila u blizini volosti, prelila se na savršenstvo oblika tacni. Tako su se pojavili krilatni, gotički, gitarski i festoon tacni.

Još jedno dobro poznato mjesto za proizvodnju poslužavnika je Sankt Peterburg. Na osnovu toga, Zhostivci su razvili svoj moćan, jedinstven stil.

Prvi od virusa koji su došli do nas datiraju iz 1870-ih - 1880-ih. U to vrijeme napravljen je niz velikih depozita: majstori Osipa Pilipoviča Višnjakova, Egora Fedoroviča Beljajeva i Juhima Fedoroviča Ciganova. (okrivljeni su za rasipanje gline jer nisu imali konkurenciju sa takvim preduzećima).

Višnjakov 1860-ih godina. Postojale su dvije pojedinačne kolibe, od kojih je u jednoj bila kovačnica i peć za sušenje pasulja, a u drugoj su radili moleri. Karakteristično je da su u prošlosti u istoj kolibi radili potkovači, kitači, umjetnici. Djeci, suočeni sa gorućom oljom iz sušećih šalova i gospodarima oka, bilo im je teško opisati ples u takvim umovima kako ga je Isaev nazvao.

Smradovi su radili po 13-15 godina dnevno, između ostalih hospodara - i po 16-17 godina.

Tacne su kupljene u Moskvi, najbolje sorte su stigle u Sankt Peterburg.

1870-ih i 1880-ih, dvoje ljudi komuniciralo je direktno i komuniciralo jedan na jedan. Slike buketa cvijeća bliske su mrtvoj prirodi i slikama ukrasnih uzoraka u tradiciji narodnog slikarstva. Tagilski plesovi su direktno poslužili kao inspiracija za druge.

Znamo ime jednog majstora, koji je pisao u ovom času. Pošto sam bio dobar umetnik, uspeo bih da prevaziđem svaku nedoslednost. Dvije vaše kreacije su sačuvane. Smrad otkriva umjetnost Vikonijanaca, virtuoznih Volodinovaca i osobenosti lokalnog misticizma.

Buketi su jasno ispisani, cvijeće je slobodno raspoređeno, a istovremeno su im stabljike zakrivljene i okrenute kako bi ravnomjerno ispunile pozadinu. Oblik cvijeća i listova je blizak prirodnom, ali je kreiran pametnim tehnikama dekorativnog slikanja. Volumen boja prenosi aktivne naglaske, bliže tlu - ukrasnu prirodu peleta. Tanke, nečujne, otopljene pramenove trave odražavaju lakoću pozadine. Na ovom zlatu vidljivi su tokovi boja. Uz stranu primjene karakteristika za Burbisheva nalazi se skica napravljena od ravnog zasjenjenog lima.

Od ideja drugog kraja 19. vijeka sačuvana su dva poslužavnika majstora E.F. da je L.F. Vishnyakova.

Na prijelazu XIX-XX vijeka. Zhostovo, kao i druge industrije, prolazi kroz krizu (pića stalno padaju). Počinje drobljenje remek djela. U Troitskaya i Marfinskaya volostima ima dvostruko manje čagarnika. U selima je bio znak. Maistrisi su došli zavladati ruralnim kraljevstvom i pokrenuli vlastitu industriju. Preživjeli žostivski majstori jurili su od majstora do majstora u šumu živog potoka.

U stijenama 1900-ih. u blizini sela Hlebnikov, recepcioner M.M. Sorokin. Najljepši majstori industrije prešli su u novi - I.A. Levin, A.I. Leznov i I.S. Leontyev. Odjednom, smradovi su se obratili svom gospodaru da organizuju svoju artiljeriju 1912. na bazi rudnika Ciganova, koji je zatvoren, u selu Novosiltsevo. Međutim, artiljerija se iznenada zatvorila, ne poznavajući tržišta.

Nakon raspada uprave Lukute, vođe Maistry Fedoskine preselili su se u Višnjakov. Zatim su majstori Višnjakicima predstavili svoje gotove robote. Fedoskinjani iz predrevolucionarne generacije voleli su ih, a početkom dvadesetog veka bili su poštovani kao prepisivači. Ovaj aranžman se jedan po jedan rušio tek nakon sloma lukutinske vlasti, kada su majstori počeli da rade rame uz rame. Međutim, u proteklih nekoliko godina majstori su selili od jednog majstora do drugog zbog posebnih problema na poslu. Upravo taj čas čuvao je svjedočanstva o međusobnim odnosima gospodara.

Jedan od poluobrazovanih majstora dobio je M.S. Čižovljeva priča o vezi njegovog oca sa Vasilijem Osipovim Višnjakovim. Otac Yogo (Semyon) - majstor Fedoskino, prokuhao je keramičkim Kalinjinom i otišao u Ostaškovo kod Vasilija Osipova Višnjakova. Svi su znali da je vladar Žostova bio prostodušan i ne lukav. Kada je Semjon prvi stigao u kancelariju gospodara, bio je najamnik u prljavim pantalonama, dugoj staroj košulji, bos i čupav. Okrenuvši se ovom čovjeku s hranom o poslu i ćaskajući s vladarom, on se udalji i okrene niz pera poput dostojanstvenog čovjeka u odijelu od tamne tkanine, sa zlatnim privjeskom za ključeve.

Ušavši prije Višnjaka, majstori Lukute bolje savladavaju dekorativne tehnike ruralne mistike, i u svojim umovima postaju važni (11 - 12-godišnji radni dan).

Unatoč jednakom umjetničkom majstorstvu, Višnjakove minijature su zamijenjene Lukutinovim, a onda se u njima jasnije otkriva pirinač seoskog misticizma. Seoski žanr i pejzaž bili su isključeni iz posebnog razvoja. Baš kao što se zanat Lukutinih vrtio oko profesionalne mistike, Zhostivci su se vrtjeli oko narodnih misterija i popularnih printova. Domaćine su Lukutinci inspirisali na kreativan način: uočljiva je dekorativnost prvoplaniranih, čvornatih objekata i stepenica izumiranja, zmija ostalih redova, neglavnih. Slobodna improvizacija, beskrajne varijacije omiljenih motiva, uvođenje moćnih otkrića. Radnja se ne ponavlja. Žostovčani su svoju viziju izrazili jasnije nego Fedoskino.

Ovi motivi su međusobno povezani istim izvorima svjetlosti, a u njihovom stvaralaštvu postoje sličnosti u razvoju motiva ornamentalnog i sižejnog reda. Zajednička osnova ovog misticizma skrivala je živost stilske bliskosti iza pojave uzvišenih figura. (Bakušinski. “Fedoskino i Žostove”)

Za deset godina posao doživljava nagli pad. Glavna crta ovdje su bile slike sa oslikanim buketima raznobojnog cvijeća, koje su naslikali profesionalni umjetnici - maturanti Stroganovske škole u fabrici V.O. Vishnyakova.

Rascjepkanost majstora dovela je do toga da je do 1917. godine u selu bilo 14 malih rukotvorina koje su nastavile propadati. Maistiri su preuzeli poljoprivrednu vlast i srodne industrije.

U 20. vijeku dekorativni buket je postao glavni fokus.

Tokom sudbine nakon revolucije, zanat je preživio svog prijatelja narod. Takvi majstori kao što su I.S. Leontiev, K.V. Gribkov, A.I. Lyoznov, P.S. Kurzin, D.D. Kuznjecov, A.P. Gogin, N.S. Kljodov, M.R. Mitrofaniv i drugi.

Godine 1924 Otvaraju se “Zhostovo Labor Artil” i “Spetskustar”.

Godine 1925 Izlazi artiljerija "Lakuvalnik". Selo Troitskoye ima svoj posao.

Godine 1928 Sva borbena artiljerija objedinjena je u „Metalnu ladicu“ sa centrom u blizini sela Žostovo.

U tridesetoj godini postojao je muzej rukotvorina, koji je, postavši zanat, pokušavao promijeniti izvorni svijetli narodni stil Žostova načinom predstavljanja slika, koji bi zamijenio ornamentalne i realistične štafelajne kompozicije. Umjetnici P.P. Končalovski, P. A. Spasky, B.M. Lange, P.P. Sokoliv-Skelya. Meta bula - kreirajte novi stil slikanja slika. Ovaj eksperiment bio je daleko od same prirode industrije. Moderni majstori (a prvo Kljodiv, Leznov) shvatili su tuđinskost takvih trendova i uspjeli joj se uspješno oduprijeti: sve što su znali, svu narodnu svjetlinu i šarm cvijeta utkali su u štafelajnu mrtvu prirodu, tako da sam bio impresioniran. Najljepša zadnjica ovoga je ples, koji je naslikao P.S. Kurzinim.

A.I. Leznov je imao priliku da radi na skicama umjetnika P.P. Konchalovsky. Mi ostali smo pokušali da napravimo mrtvu prirodu koja bi bila indikativna za žostovski stil, ali je sve ispalo loše. Ljoznov se dugo mučio i izašle su nove kopije koje nisu bile slične originalu. Kako je autorka ustvrdila: „postati širi i vidjeti boje ljepše“. Ale borba iz P.P. Končalovski je završio izlaskom iz posla. Počeo je pisati mala minijaturna djela.

Ako pokušate nametnuti svoje odluke, više nećete skrivati ​​daljnji razvoj Zhostovljeve originalnosti. Ovo je samo živi primjer kako ponovo uhvatiti narodnu mistiku i uključiti mnogo toga. Iza Grabarovog wislova narodni misticizam će zakopati kožu koja na kraju iz nje uđe. Što znači, ovdje i sada.

U proteklih trideset godina poslovanja radilo je sedamdeset ljudi, od kojih su većina bili jednostavni majstori. Među njima su djelovali istaknuti umjetnici.

A.I. Saveljeva, ćerka starog majstora, postala je prva žena na tom polju.

1938. Stvaranje škole za obuku brigade. Povećat će se proizvodnja dječjih igračaka (kante, lopate, poslužavniki). Ovo vrijeme karakteriše nedostatak jedinstvenog pristupa sa strane administracije. Bilo je potrebno savladati nacrte i dizajn šablona.

U času Velikog nemačkog rata većina majstora je otišla na front. Djevojčice i stari su izgubili živote. Cijela desna strana je bila obrubljena na njima. Sa proizvodnje tacni prešli su na rad iza sekundarnog fronta, koji je postao glavna delatnost. U pravo vrijeme, kako ne bi protraćili svoje vještine, ofarbali su dječje kante koje su pripremljene od američkih ploča.

Nakon rata, industrija je oživjela i stigla je nova plejada slikara, uključujući i Žostivski ogranak stručne škole u Fedoskini. V.I. će postati vodeći majstori. Djužajev, P.I. Plakhiv. Počinje nova nesreća.

1949r. Ograđeno dimljenim mesom. Međutim, moj prijatelj Fedoskina dobio je isti prijem 1946. godine. zalaganjem M.S. Čižov je obnovljen. Žostovski pejzaži su zaglušujuće beznačajni i antiumjetnički.

U 60-70-im godinama. održavaju se kreativne radionice. 3 1960 Otvara se Žostovska fabrika dekorativnog slikarstva.

Ovo vrijeme karakterizira prepuštanje štafelajnoj umjetnosti, učestvujem na mnogim izložbama, radim sa NDIHP-om. Slikanje na kalijumu, metalnim prahovima i intarziji od sedefa postaje aktuelno. Sastav buketa je promijenjen.

70-ih - 80-ih. Žostovo doživljava otkrovenje.

Godine 1975 bilo je sto pedeset hiljada radnih mesta. Fabrika je nagrađena ordenom "Pošanski znak".

Ima 90 godina. Kompanija je bankrotirala i kupio ju je moskovski bankar. Prenamjena nije izvršena. Danas u fabrici radi blizu trideset ljudi. Transakcije se realizuju kroz mrežu trgovačkih centara.

Ples Nine Žostovo posjećuje mnoge muzeje u svijetu.

U samom selu Žostovo, dosta lokalnog stanovništva se bavi zanatima, što će povećati njihovo blagostanje. Neki sami pripremaju poslužavnike u štalama svojih stanara, dok ih drugi farbaju. Uglavnom za turiste, domaće i strane. Mnogi umjetnici, koji su ranije radili u tvornicama, prešli su na zanatsku proizvodnju, kako bi nadmašili proizvodnju proizvoda u fabrici.

Tagil plesovi

Smradovi su se pojavili početkom 18. stoljeća u metalurškim pogonima Demidov u blizini Nevjanska i Nižnjeg Tagila, koji su proizvodili lisnu lozu. U početku su se formirala dva pravca - od predmetnog slikarstva profesionalnih umjetnika i od reljefnog cvjetnog slikarstva, sličnog narodnom slikarstvu na drvetu i brezovoj kori. Cvetaće do sredine 19. veka.

Sačuvane su slike koje prikazuju mitološke, istorijske, vojne scene, ruralne i lokalne pejzaže (kopije slika i gravura). Cvijeće je ukrašeno ramovima od vijenaca cvijeća, znalački apliciranih zlatom i srebrom. Takva djela su pisana gotovo kao gravure i slikarski originali na crno-smeđom tlu. Bile su kompozicije s buketima cvijeća na zlatnim, zelenim i crvenim lisnim ušima. Šteta što je roba bila skupa. Ale bu i potočna zanatska slika - slikanje cvijeća jednom kuglom, koje su koristili trgovci, građani i mogući seljani.

Razvoj industrije poslužavnika potaknut je prisustvom lakova visoke kiseline. Šezdesetih godina 18. vijeka, A.S. Khudoyariv vinayshov mítsny prozory lak, nazvan kristal. Falsifikatori su radili ručno. Slikanje olovkom se radi posebnim tehnikama, u kojima se jednim potezom postiže gradacija tona od tamnog prema svijetlom. Farb glavnih velikih boja mogao se nanijeti direktno prstima, a zatim oplemeniti potezima i dodati potezima crnog farba. Završili smo povezom (stabljike, izdanci, začinsko bilje) i krunom koja ga uokviruje. Tridesetih godina 20. veka tradicija slikarstva se nastavlja kroz nasleđe Žostova. U drugoj polovini 20. veka mnogo je pošteđeno za oživljavanje misticizma.

U stvari, Žostovo je polje velike istrage.


Čini se da mistično slikarstvo više nije izgubilo svoje mjesto u pragmatičnom 21. vijeku, te mu se sada još više može diviti u muzejima. Međutim, dosi in Rusija Možete pronaći uspješne zanate koji su sačuvali dugogodišnju tradiciju raznolikog umjetničkog slikanja i nastavljaju živjeti svojim umom za širok raspon sadašnjih stanovnika.

Zhostovo




Vitoki Zhostivsky painting zakolji klip 19. veka. U tom času, Kilkokh Susidníkh Kolishnoi Troitskoi Volosti (Nini Mitishchinsky okrug Moskovske oblasti) vinikali Remisnichi Maysterny, yaki je preuzeo vizualne ukrase vibrusa pap'-Masha, raspršio lakove. Umjetnici su slikali paravana, tabakere, cinčere i metalne tacne. Postepeno se povećavao broj posuda koje su vibrirale, što je uzrokovalo ljuljanje drugih vibracija.
Glavni motivi za slikanje su buketi cvijeća. Početkom 20. veka, dolaskom Radjanove vladavine, sela su se ujedinila u artiljeriju „Metalopidnos“, a majstori su teško pali kada su bili primorani na nove predmete za slikanje, koje su diktirali aktuelni trendovi. realizma. Mits su uspjeli sačuvati svoju originalnost, a žostovske tacne prešle su u kategoriju svakodnevnih predmeta u ukrasnim pločama, koje su cijenjene u Rusiji i tamo.

Khokhloma





Khokhloma nastao u 17. veku na periferiji Nižnjeg Novgoroda. Ime industrije trebalo je da liči na selo Khokhloma, gde su Goti bili transportovani iz mnogih svojih snaga. Osnivači ove slike na drvetu zovu se starovjerci, koji su slijedili novi crkveni poredak. I sami su podijelili tajne "zlatnog" slikanja na posuđu.
Prije nego što progovorimo, osnova slike nije zlatni, već srebrnasti limeni prah. Na vrh se nanosi poseban sloj, zatim se nanosi toplinska obrada, a zatim počinje slikanje. Glavni motivi Khokhlomija su bobice, bobice, lišće i kviti.

Gzhel




Gzhel naziva vizit karta Rusije u sferi primijenjenih zanata. Važno je da je Gzhel uzeo svoj kukuruz iz 14. veka. Neki insistiraju na tome da ime podsjeća na rijeku Gzhelku (Gzholka), gdje je stajalo selo, gdje su majstori oklijevali. Drugi poštuju da je "Gzhel" parafraza riječi "zhgel", tako da je keramika ispala. 60 km od Moskve nalazi se "Gzhel Bush", koji se sastoji od 27 sela, gde se proizvode i farbaju keramičke posude. Oslikane su kobalt plavom na dva načina: nadglazurom i podglazurom. Prvi se nanose na glinu Vologa, a zatim ponovo na glazuru. Posao gželske keramike je procvjetao, jer su bogati trgovali priborom za jelo, a obični ljudi grubim zemljanim posuđem raznih veličina. Tokom godina, Gzhel je postao dostupan svim generacijama stanovništva, ali nije izgubio svoju ljepotu i potražnju.

Fedoskine




Selo Fedoskine (Moskovska oblast) poznato je po lakiranju. U 18. veku u blizini sela postojala je Lukutinska fabrika koja je proizvodila lakirane vizire za šešire. Zatim je promenila pravac, a 80 slobodno angažovanih radnika počelo je da farba cveće papi-mašeom i lakom za drvo. Neverovatna svetla i veliki broj snimaka ekrana i drugih minijatura postignuti su metodom “cut sheet”. Tako se zvala tehnika kada se prije samog slikanja na površinu nanosila tanka kuglica zlatnog lista, odnosno sedefa. Najpopularnije priče za slikanje vezane su za živote običnih ljudi.

Mezen painting





Kao i mnogi drugi narodni zanati, slika Mezen je dobila ime po lokalitetu na kojem se razvila - iz kojeg je ime rijeke Mezen izraslo u regiji Arkhangelsk. Tehnika koju su koristili Maistris datira još iz starih slovenačkih plemena. Glavni ornamenti su rombovi, krstovi, solarni diskovi, koji se uzastopno ponavljaju.
Oslikavanjem mezenskog drveta dominiraju dvije boje - crna (čađ) i crvena (oker). Uglavnom nanošenje ukrasa na predmete: kutije, pramenove, kutlače. Nakon farbanja punjenja, na njega nanesite ulje za sušenje koje štiti mališana od pranja i daje mu dodatni sjaj.
Mnogo je modernih umjetnika koji se mogu nastaviti baviti starim zanatima, unoseći svoje. Tako umjetnik iz Iževska Spishi, ustaje od propuštenih slova do kraja aplikacije. označi pravopis. 1. Kako radosno, osjetivši puzanje stopala duše, Hodaj kroz ogledalo

stoje, teku rijeke! I zimske svetinje blagoslovene plamtećim strepnjama?... 2. Podiže se mrak letećih grebena; znam pravopise. zapišite riječi sa brojem 2, razvrstajte ih iz skladišta. prije kože, odaberite i zapišite isti korijen riječi, pogledajte korijen. označi pravopis. 1. Kako zabavno, osjetivši kako nam noge puze gore, Pozovite stojeće, tekuće rijeke u ogledalu! Jesu li zimski sveci blagoslovljeni žarkim strepnjama? ... 2. Mrak letećih grebena raste; i tamne litice vrhova 2._______________________________________ Pronađi i dodaj sve poznate pravopise u riječima.Napiši riječi sa brojem 2, razvrstaj ih.

Ispišite iz teksta sve kombinacije riječi u kojima postoje ustajale riječi i nazivi u obliku itd. chi plural Bilo je mrlja. Mi

Šetali smo kroz borovu šumu. Kupusnice su vrištale. Mirisalo je na borovu koru i suncokret. Jastreb je nepovredivo visio iznad vrhova borova. Lis buv roszhareniy vrsta speci . Odmarali smo se u gustim šumarcima jasike i breze. Tu je mirisalo na sitnice i korijenje. Sinoć smo stigli do jezera. Zvijezde su sijale na nebu. Igrači su poletjeli u ništa uz važan zvižduk.

Napiši iz teksta dva pridjeva, pet imenica i tri riječi sa nezvučnim glasovima u korijenu, a zatim napiši riječi za preokret.

Napišite prijedlog koji vidite. Dodajte temelj i zapišite riječi.

Zapišite riječ u obliku klipa da saznate njenu zvučno-slovnu analizu.

Pronađite tragove u tekstu. Povjerite im postavljanje mašnica. Na rukama označite broj, red i red. Ustajanje je propušteno.

napišite riječi na rukama, na osnovu kojih se stvara smrad. Cherguvannya je stavljena u korijene. Uzmite potrebna slova. PRIJATELJ je vidio tihu... pjesmu: "Uskoro vip... je SNIZH...U!"

1. Napišite dvije riječi iz teksta nezvučnim glasovima, napišite obrnute riječi.

2. Odvojit ću preostali prijedlog od članova prijedloga.
3. Napišite dvije riječi iz teksta koje se ne mogu prenijeti.
Ova ptica je dobro poznata. Vrane imaju jake noge, odličan posao.

Ustajanje propuštenih slova. Videli smo sa potrebnim ikonama neke reči koje su nedostajale. Zapišite tražene oblike riječi u prazne redove

<оранжевый>. Pravila iznad kojih od njih ćete vidjeti pored administratora, a iznad kojih samo za administratore. Treća rijeka je raspoređena prema članovima rijeke.
Orange World
Kada se Vovka bacio, kabina se manje ljuljala.
Vovka ustaje iz kreveta i ide do prozora.
Iza okrugle brodske stijene ležao je nedokučiv svijet.
Narandžasto nebo je sijalo sa narandžastim nebom.. Narandžasto nebo je sijalo, nebo je sijalo u razmenama jutarnjeg sunca sa mora, koje se dizalo na narandžastu obalu.
Usred grmlja narandže mogla se vidjeti šačica budinoka, visokih u oblacima narandže pile, kako nestaju.
Ovo je narandžasto svjetlo.
Ne mogavši ​​razumjeti željenu riječ, Vovka pređe na drugi prozor.
Pojavio se očaravajući svijet.
Nebo je postalo plavo more, plava obala, zelena i žuta.
Vovka je obrisao oči, ali ništa se nije promijenilo.
Zatim se okrenuo prema prvom prozoru i svjetlo je ponovo postalo narandžasto.
Ovdje se Vovka začudila i opametila u starosti, a mi smo bili strašno uznemireni.

Napišite 10 riječi iz teksta sa pravopisom nezvučnog glasa u korijenu glasovnog prijevoda. Pravopis je poboljšan. Uputite me da napišem obrnute riječi.
_________________________________________________
_________________________________________________
_________________________________________________
_________________________________________________
_________________________________________________

Odvojite viđenu riječ kao dio filma
Vidilene riječi (Iza kruga)
1._______________________
2._______________________
3._______________________
4._______________________
5._______________________