Raphael. Vera. 1507 Vatikanski muzeji.
Na izložbi kustos Arkady Ipollitov (Državna pustinja), 42 slike ... Nikada prije Vatikanski muzeji, koji su među deset najvećih svjetskih zbirki, nisu istovremeno izvezli toliko značajan broj izvanrednih djela sa stalne postavke, tako da će izložba postati događaj ne samo za Rusiju i Evropu, već i za čitav svijet.
« Roma Aeterna ... " - dio velikog projekta: 2017. godine u Vatikanu će se održati uzajamna izložba, značajan dio njegovih eksponata predstavljat će djela ruskog slikarstva o jevanđelskim temama iz kolekcije Tretjakovske galerije.
Sasvim je prirodno održati izložbu slika uglavnom talijanske i uglavnom rimske škole u Državnoj galeriji Tretjakov, najvećoj zbirci ruskog slikarstva. Duhovna veza između Moskve i Rima oblikovala se još u 16. stoljeću, a ovaj zajednički projekt najvažniji je rezultat interakcije dviju kultura: kulture Rima kao utjelovljenja evropskosti i kulture Moskve kao utjelovljenja ruskosti. Prirodno, među sjajnim radovima predstavljenim na izložbi mogu se naći mnoge analogije i paralele s ruskom umjetnošću.
Svrha emisije je predstaviti kolekciju pinakoteke, dio muzeja Vatikana, i duh Rima, velikog grada. Zbirka Pinakoteka stvorena je kao kolekcija države čiji je glava sveštenik, što se odražava i na njen sastav - ovo je najveća zbirka religioznog slikarstva. S druge strane, religija je oblik razumijevanja svijeta, tako da se vjerska umjetnost ne ograničava na niz biblijskih ili evanđeoskih priča, a zbirka Vatikanske pinakoteke govori nam upravo o tome. Raznolika je kao i kultura Rima, zbog čega naziv izložbe uključuje latinski izraz Roma Aeterna, „Vječni Rim“. To znači ono ogromno kulturno jedinstvo koje je Rim postao u povijesti čovječanstva, grad u isto vrijeme, drevni i moderni, objedinjujući tako različite ere kao što su Antika, Srednji vijek, Renesansa i Barok u jedinstvenu cjelinu. Rim je središte carstva, središte religije i središte umjetnosti: možemo reći da je koncept Roma Aeterna jedna od najvažnijih ideja svjetske kulture. Izložba u Tretjakovskoj galeriji posvećena je ovoj ideji.
Svaki komad predstavljen na izložbi je ekskluzivan. Počinje s rijetkim primjerom rimske škole XII vijeka, likom "Hristovog blagoslova", koji nikada prije nije bio izložen na privremenim izložbama i nikada nije napustio Vatikan. Ovo drevno i veliko djelo, blisko vizantijskom slikarstvu, takođe je zanimljivo jer otkriva zajedničke korijene talijanske i ruske umjetnosti. Ovu sliku, koja čuva uspomenu na jedinstvo hrišćanstva prije raskola, prati rad Margaritone d'Arezzo "Sveti Franjo Asiški" (XIII vijek). Uvršten je u sve udžbenike iz istorije umjetnosti i dragocjen je što je jedan od najranijih prikaza sveca koji je imao važnu ulogu u historiji zapadne crkve. To je njegovo ime odabrao trenutni papa, koji je postao prvi Franjo u istoriji Vatikana. Postoje i djela gotičkih majstora, koja su izuzetno rijetka u ruskim kolekcijama. Među njima je i "Isus pred Pilatom" Pietra Lorenzettija, koji na svojstven način odjekuje čuvenu sliku Nikolaja Gea.
Dvije predele (predella - donji dio oltara), govoreći priče iz života Nikole Čudotvorca, nadbiskupa Myre u Likiji, kojeg podjednako poštuju pravoslavna i katolička crkva, stoje na granici gotike i renesanse. Jedan od njih pripada kistu Đentila da Fabriana, dovršavajući doba međunarodne gotike u Italiji, čija djela ne samo da ne postoje u ruskim kolekcijama, već uopće nisu bila izložena u Rusiji, drugi - Fra Beato Angelico, veliki Firentinac rane renesanse.
Dvije slike pripadaju vrhuncu renesanse: "Čuda svetog Vincenza Ferrera" Ercolea de Robertija , jedno od najzanimljivijih djela najvećeg majstora škole Ferrara,
i Oplakivanje za Hristom Mlečanina Giovannija Bellinija.
U Rusiji ne postoje dela oba. Najveća sreća je što će izložba pokazati freske s prikazima anđela Melozza da Forlija koju je osigurala Pinakoteka za izlaganje drugim muzejima u izoliranim slučajevima. Freske ovog umjetnika, koji se smatra jednim od najvećih slikara Quattrocenta, uklonjeni su s kupole apside tokom obnove crkve Santi Apostoli u Rimu i sada krase posebnu sobu Pinakoteke. Djela Melozza da Forlija toliko su rijetka da su po vrijednosti bliska najpoznatijim djelima Sandra Botticellija i Piera della Francesca. Reproducirani u velikom broju na raznim suvenirima, njegovi anđeli su postali poslovna kartica Rim.
Visoka renesansa, odnosno 16. vijek, predstavljena je remek-djelima Perugina, Rafaela, Correggia i Paola Veronesea.
Papinski Rim je svoju najveću moć postigao u 17. stoljeću, u doba baroka, a papine zbirke predstavljaju sliku ovog stoljeća najpotpunije i najsjajnije. Remek-djelo ovog doba na izložbi - Pokopavanje od strane Caravaggia.
Oltarna slika Nicolasa Poussina "Mučeništvo svetog Erazma"
, najveće umjetnikovo djelo, napisano posebno za baziliku Svetog Petra. Ovo je djelo bilo jedno od najpoznatijih slika katedrale i divili su mu se mnogi ruski umjetnici koji su živjeli u Rimu.
Barokno doba uključuje i djela karavagista i umjetnika bolonjske škole (Lodovico Carracci, Guido Reni, Guercino), savršeno zastupljena u papinskim kolekcijama. Izložba se završava serijom slika iz 18. vijeka, zapravo prošlog vijeka, kada je papinstvo imalo državnu ulogu. Ova bolonjska serija Donato Creti posvećen je astronomskim opažanjima i logično zaokružuje istoriju Lo Stato Pontificio, Papinske države, koja je ubrzo prestala postojati i postala Vatikan, Lo Stato della Città del Vaticano.
Katalog izložbe uključuje članke kustosa i zaposlenika Vatikanskih muzeja i dio albuma koji uključuje sva izložena djela s detaljnim bilješkama.
Održavanje izložbe i objavljivanje kataloga za nju bilo bi nemoguće bez velike podrške A.B. Usmanov "Umjetnost, nauka i sport". Odnos između Galerije i Fondacije ima dugu istoriju: 2006. podržani su komemorativni događaji posvećeni 150. godišnjici muzeja, 2006. - 2007. - uspešno iskustvo zajedničkog rada na izložbi Jamesa Whistlera, 2007. - na retrospektivi Dmitrija Žilinskog. Ova izložba je najveći i bez presedana međunarodni projekat Tretjakovske galerije u poslednjih nekoliko godina.
Roma Aeterna. Remek djela vatikanske pinakoteke. Bellini, Raphael, Caravaggio
25. novembra - 19. februara 2017
Lavrushinsky lane, 12
Cijene karata na izložbama "Roma Aeterna. Remek-djela vatikanske pinakoteke. Bellini, Raphael, Caravaggio" i "Slikarstvo i grafika 18.-20. vijeka iz kolekcije Primorsky Art Gallery":
500 RUB - odrasli
150 RUB - za slijedeće povlaštene kategorije:
Umirovljenici,
Heroji Sovjetskog Saveza, Heroji Ruske Federacije, puni kavaliri "Reda slave",
studenti srednjih i srednjih specijalnih obrazovnih institucija (od 18 godina),
studenti visokoškolskih ustanova Rusije, uključujući strane državljane - studente ruskih univerziteta (osim studenata pripravnika)
studenti fakulteta specijaliziranih za vizualna umjetnost, srednje specijalizovane i visokoškolske ustanove Rusije, bez obzira na oblik obrazovanja (uključujući strane državljane - studente ruskih univerziteta). Ne odnosi se na osobe koje predstavljaju studentske iskaznice za "studente pripravnike";
umetnici, arhitekte, dizajneri - članovi odgovarajućih kreativnih sindikata Rusije i njenih subjekata;
članovi i zaposlenici Ruske akademije umjetnosti;
likovni kritičari - članovi Udruženja likovnih kritičara Rusije i njeni subjekti;
zaposlenici muzeja sistema Ministarstva kulture Rusije i relevantnih izvršnih vlasti subjekata Ruske Federacije.
Besplatno - za slijedeće povlaštene kategorije:
Za osobe mlađe od 18 godina;
članovi Međunarodnog muzejskog vijeća (ICOM);
veterani i invalidi Velikog otadžbinskog rata, borci (državljani Rusije i zemalja ZND-a);
invalidi I i II grupe (državljani Rusije i zemalja ZND-a);
obveznici;
jedna osoba u pratnji sa osobom s invaliditetom I grupe ili djetetom s invaliditetom (državljani Rusije i zemalja ZND)
Posjeta izložbi "Roma Aeterna. Remek-djela vatikanske pinakoteke. Bellini, Raphael, Caravaggio" organizirana je po sesijama. Broj ljudi na sesiji je ograničen iz razloga udobnosti posjetilaca i odgovarajućih klimatskih uslova za izlaganje vrijednih remek-djela.
Internet ulaznice za termine izložbe
"Roma Aeterna. Remek djela vatikanske pinakoteke. Bellini, Raphael, Caravaggio"
prodato prije 30. decembra 2016.
Ulaznice za preostale dane izložbe puštaju se u prodaju
otprilike 15. decembra.
"Hristov blagoslov", XII vek.
Vatikanski muzeji.
Izložbu otvara ikona iz 12. vijeka koju je naslikao nepoznati rimski majstor. "Hristos Blagoslov" jedinstveni je podsjetnik na jedinstvo kršćanske crkve, koji će pomoći u pronalaženju paralela između evropske i drevne ruske umjetnosti. Talijanski Isus iz 12. stoljeća vrlo je sličan popularnoj slici ruskih ikona - Svemogući Spasitelj.
Glavno remek-djelo izložbe
Michelangelo Merisi, nadimak Caravaggio. "Pokop". Oko 1602-1602. Platno, ulje. Vatikanski muzeji.
Početkom 17. vijeka ovo je platno napravilo malu revoluciju. Nestandardna, tragična i istovremeno jednostavna kompozicija uništila je stereotipe koji su se do tada razvili u slikarstvu (baš kao što ih je početkom dvadesetog veka pogazio "Crni kvadrat"). Naporima reformatora katoličanstvo nije bolja vremena - mnogi su spas crkve vidjeli u povratku drevnoj kršćanskoj jednostavnosti i vitalnosti. Caravaggio je bio jedan od njih.
Najpoetičnije platno
Paolo Cagliari, nadimak Paolo Veronese. Vizija Svete Jelene. Oko 1575-1580. Platno, ulje. Vatikanski muzeji.
Teško da će neko proći pored velike slike čuvene Veronese. Pred nama je Sveta Helena, majka prvog rimskog hrišćanskog cara Konstantina. Junakinji se ukazao anđeo i nagovorio je da ode u Jerusalim u potrazi za upravo tim križem. Obično je svetica prikazivana s križem koji je već pronađen u ruci, ali Veronese je odlučila naslikati je usnulom - direktno za vrijeme vizije. Ali ovo nije jedini kanon koji je prekršio Italijan. Prema legendi, Elena je anđela vidjela već u starosti, a na platnu vidimo mladu venecijansku ljepoticu. Veronese nije dugo razmišljao koga će uzeti u model, a odlučio se za vlastitu suprugu. Uspavani svetac na portretu ponavlja izgled umjetnikove supruge, koju su, sretnom slučajnošću, zvali i Elena.
Izložba neobične istorije
Donato Creti. "Astronomska opažanja". 1711 Ulje na platnu. Vatikanski muzeji.
Djelo za koje je dodijeljena cijela dvorana zanimljivo je kako svojom radnjom, tako i istorijom. Pred nama je svojevrsni svemirski strip iz 18. vijeka: umjetnik Donato Creti napisao je seriju "Astronomska posmatranja" koja prikazuje sve planete Sunčevog sistema poznate u to vrijeme. U doba prosvjetiteljstva naučne priče počinju se u potpunosti nadmetati s biblijskim. Ali najzanimljivije je da su "Astronomska opažanja" napisana po naredbi grofa Luigija Ferdinanda Marsilija i bila zamišljena kao poklon Klementu XI. Dakle, aristokrat se nadao da će uvjeriti Papu da da novac za izgradnju zvjezdarnice u Bologni. Dobro je što su tate podmićivali umjetnošću - sada imamo što vidjeti.
Remek-djelo koje neće svi primijetiti
Gentile da Fabriano. „Sveti Nikola smiruje oluju i spašava brod“, oko 1425. Tempere na drvu. Vatikanski muzeji.
Gentile da Fabriano pomalo se izgubio u sjeni eminentnih susjeda poput Raphaela i Caravaggia. U međuvremenu, njegovo je malo platno jakog naslova "Sveti Nikola smiruje oluju i spašava brod" vrlo zanimljivo: na njemu je bilo mjesta za biblijskog sveca koji poput Supermana uleti i spasi nesretne mornare i pogansku sirenu. Kakve veze riba žena ima s tim? U srednjovjekovnoj simbolici, sirene personificiraju demonsku moć - i to je ono što je izazvalo oluju koju sveti Nikola "smiruje".
Izložba „Roma Aeterna. Remek djela vatikanske pinakoteke ”.
, Lavrushinsky lane, 12, do 19. februara 2017.
Izložba Vatikana u Moskvi neverovatan je i sretan događaj. Vatikanski muzeji vrlo rijetko daju svoje najvrjednije eksponate za izvoz, i to u takvoj količini - prvi put. Štaviše, „Roma Aeterna. Remek djela vatikanske pinakoteke. Bellini, Raphael, Caravaggio ”nije samo zbirka djela visokih umjetničkih vrijednosti, važnih za istoriju umjetnosti i radosnih javnosti, veličanstvenih i naivnih, spektakularnih i delikatnih. Sva remek-djela ovdje čine fragmentarnu, ali logičnu i svečanu izjavu o Romi Aeterni, vječnom Rimu kao najvažnijem idealnom gradu za rusku kulturu, apsolutnom duhovnom središtu.
Kustos izložbe Arkady Ippolitov uvjerava da ovdje nijedna slika nije slučajna, svi su povezani jedni s drugima i s Rimom. Moguće je, naravno, ne čitati paralele i rime koje je postavio između stvari koje čine izložbu i uživati \u200b\u200bu svakoj od njih izravno. Na primjer, dugo vremena gledati scene izvođenja pet čuda svetog Vincenza Ferrera (ozdravljenje porođajne žene, uskrsnuće bogatog Jevreja, izlječenje šepavog, spašavanje djeteta iz zapaljene kuće, uskrsnuće djeteta koje je ubila luda majka), dosljedno i detaljno prikazano na dvometrašnoj ploči Ercole de Roberta. Ili uživajte u pogledu na tri najljepša anđela koji sviraju muziku, Melozzo da Forli, pop simbolima vatikanske pinakoteke, čiji šarm nije pretrpio ponovljenu reprodukciju. No, počevši od lika Hrista Blagosiljanja druge polovine XII veka, susreta sa publikom. - strog i svečan, - osjećaj divljenja i veličine neće napustiti posmatrača, kao ni osjećaj duhovnog i kulturnog odnosa sa onim što je vidio.
Kako doći
Zelfira Tregulova, direktorka Tretjakovske galerije, odgovarala je na prosjačka pitanja o radu izložbe "Vedomosti". Prvo je napomenula da se izložba održava u inženjerskoj zgradi galerije, gdje su predsoblje i garderoba mnogo manji nego u zgradi na Krimskom valu, jer su tamo klimatski uslovi za donesene radove povoljniji. Drugo, nastavit će se internetska prodaja ulaznica za siječanj - veljaču (sve karte su prodane do prosinca) i bit će registrirane, iako ova mjera ne može u potpunosti isključiti aktivnosti špekulanata. Naravno, bit će moguće stajati u redu uživo, a bit će primljeni na izložbu po sjednicama. "Ali nećemo srušiti rekorde postavljene na izložbi Aivazovskog", naglasila je Tregulova.
U prvoj dvorani izložbe, u kojoj se sakupljaju srednjovjekovne i ranorenesansne stvari, za rusko-rimske veze zaslužne su prije svega dvije fabule iz života Nikolaja Mirlikiskog, sveca koji se kod nas posebno štuje - slatki i naivni Gentile da Fabriano i umjetnički Fra Beato Angelico. O tome, o bliskosti, govori i slika Franje Asiškog, Margaritone d'Arezzo, koja je vjerovatno lično poznavala sveca, ali ipak nije naslikao portret, već ikonu u našem razumijevanju, na ploči sa zlatnom podlogom. Pa, veličinu ovdje postavlja monumentalno Hristovo plakanje s Josipom iz Arimateje, Nikodemom i Marijom Magdalenom Giovannija Bellinija, impresivno sa svijetlim kontrastima, plemenitom sumornošću i nezemaljskom izražajnošću lica likova.
foto galerija
Glavni simbol ekumenskog trijumfa papinskog Rima sam je po sebi veliko "Pokopavanje" Caravaggia, prikazano u Puškinovom muzeju prije pet godina i ponovo upečatljivo u svojoj snazi. Druga, polukružna dvorana izložbe, na neki vrlo približan način podsjećajući na baziliku Svetog Petra, okupila je karavagiste Gentileschija i Saracenija, Bolognesea Lodovica Carraccija i Guida Renija, klasičara Nicolasa Poussina - više Rimljana nego Francuza. Njegovo "Mučeništvo svetog Erazma" i raspravlja o sjaju i čistoći boja s tmurnom slikom Caravaggia, a njoj blisko svojom patosom. Prema saopćenju za javnost, ova slika "izazvala je divljenje mnogih ruskih umjetnika koji su živjeli u Rimu". I to je utjecalo na njih, kao i na sve slikare carskog Peterburga, za koje je Vječni grad bio isti nedostižni ideal kao i za Moskvu u vrijeme Ivana Groznog.
Moskva nikada nije vidjela takvu izložbu. IN Galerija Tretjakov donio 42 platna iz Vatikana Pinakoteka... I prema zamjeniku direktora Vatikanski muzej Barbara Yatta, ovo je bilo 10% kolekcije koja je izložena u Vatikanskom muzeju.
Ideja o održavanju takvog izlaganja nastala je prije nekoliko godina. I kao što je direktor rekao Galerija Tretjakov Zelfira Tregulov, poticali su od ruskog predsjednika Vladimira Putina i pape Franje.
„Ideja je bila predstaviti dvije izložbe u Rusiji i Vatikanu. Prikažite kolekciju vatikanskih muzeja u Moskvi i izložbu iz zbirke ruskih muzeja u Vatikanu. Budući da je ruska izložba bila sastavljena od 90% djela koja su uključena u kolekciju Galerija Tretjakov, onda je izložba iz Vatikana trebala biti logično otvorena unutar ovih zidova ”, objasnila je Tregulova izbor mjesta za izložbu. Takođe je napomenula da se ova izložba možda nije dogodila.
Melozzo degli Ambrosi. "Angel svira violu"
Sredstva za skupi muzejski projekt prvobitno je trebao dodijeliti Vatikan. Ali u posljednjem trenutku odlučeno je da se novac prebaci za pomoć djeci iz Sirije. Tada je u pomoć priskočio biznismen Alisher Usmanov. U svom fondu "Umjetnost, nauka i sport"ne navode iznos koji je potrošen na izložbu, ali napominju da za Usmanova ovo nije prvi podržani muzejski projekt. Prije toga, milijarder je sponzorirao izložbe Williama Turnera i Prerafaelita u Puškinov muzej im. A.S.Puskinkao i izlaganje Visler i Rusija u Galerija Tretjakov.
Za izložbu Roma Aeterna. Remek djela vatikanske pinakoteke. Bellini, Raphael, Caravaggio "ostalo je nekoliko platna Pinakotekaprvi put. Da, i na takvom broju slika iz vatikanskih muzeja nisu ranije ni izvožene. U tri hale Galerija Tretjakovčuvale su se slike nastale od XII do XVIII vijeka. "Uvjereni smo da za svijet koji postaje polariziraniji i sve više rastrgan sukobima, umjetnost, posebno na vjerske teme, daje nadu", rekao je kardinal Giuseppe Bertello, predsjednik Guvernorata Vatikana, koji je došao u Moskvu.
Kustos izložbe Arkady Ippolitov napomenuo je da iz očiglednih razloga u Moskvu treba donijeti freske "Sikstinska kapela"a Raphaelova Stanza bila je nemoguća. Ali u ostalom, „remek-djela, super-remek-djela, pa čak i super-super-remek-djela“ došla su u Moskvu. Prva izložbena sala otvara se s rijetkom ikonom "Hristos Blagoslov" XII veka, što je analogija drevnih ruskih slika Svemogućeg Spasitelja. A pored nje je slika "Sveti Franjo Asiški" Margaritone d'Arezzo, uključena u sve udžbenike istorije umjetnosti. Ovo je jedan od najranijih prikaza svetca, napravljen nakon njegove kanonizacije 1228. godine. A njegovo je ime izabrao trenutni pontifik.
Ikona "Hristos Blagoslov" i Margaritone d'Arezzo "Sveti Franjo Asiški"
služba za štampu Tretjakovske galerije
Izložba u Galerija Tretjakov dizajniran simbolično - u obliku kruga, koji podsjeća na Trg svetog Petra. "U projektu je sve bilo smišljeno, sve do boje zidova - tako tipično za Rim i istovremeno privlačno dvoranama Vatikana", napomenuo je Arkadij Ipolitov. A riječi su dodane u naslov Roma Aeterna - "vječni Rim". Proslavu vječnog grada čine njegova remek-djela.
Vatikanski muzeji donijeli su u Rusiju najbolji dio svoje kolekcije - 42 slike 12.-18. Vijeka. To su djela Giovannija Bellinija, Melozza da Forlija, Perugina, Raphaela, Caravaggia, Guida Renija, Guercina, Nicolasa Poussina.
"Nikada prije Vatikanski muzeji nisu istovremeno izvezli tako značajan broj izvanrednih djela sa stalne postavke, tako da će izložba postati događaj ne samo za Rusiju i Evropu, već i za čitav svijet", rekla je Zelfira Tregulova, generalna direktorica muzeja.
Giovanni Bellini. Plač nad Hristom s Josifom iz Arimateje, Nikodemom i Marijom Magdalenom. C. 1471-1474
Ulje na drvetu. 107 × 84 cm. Vatikanski muzeji.
Foto: Vatikanski muzeji
Izložba se otvara slikom "Hristovog blagoslova" iz 12. veka, koja nikada ranije nije bila izložena na privremenim izložbama i nikada nije napuštala Vatikan. Sljedeće u kronologiji je djelo Margaritone d'Arezzo "Sveti Franjo Asiški" iz 13. stoljeća.
Posetioci će tada moći da vide Isusa pred Pilatom Pietra Lorenzettija, predella koja priča priče iz života Nikole Čudotvorca. Freske s prikazima anđela Melozza da Forlija izložene su odvojeno. Slike ovog umjetnika uklonjene su s kupole apside tokom obnove crkve Santi Apostoli u Rimu.
Dvije slike pripadaju procvatu renesanse: Čuda svetog Vincenza Ferrera Ercolea de Robertija, jedno od najzanimljivijih djela najvećeg majstora škole Ferrara, i Oplakivanje Venecijanca Giovannija Bellinija. U Rusiji ne postoje dela oba. Visoka renesansa, odnosno 16. vijek, predstavljena je remek-djelima Perugina, Rafaela, Correggia i Paola Veronesea.
Papinski Rim je svoju najveću moć postigao u 17. stoljeću, u doba baroka, a papine zbirke predstavljaju sliku ovog stoljeća najpotpunije i najsjajnije. Remek-djelo ovog doba na izložbi je Caravaggio's Entombment. Oltarna slika Nicolasa Poussina "Mučeništvo svetog Erazma", najveće umjetnikovo djelo, napisana je posebno za baziliku Svetog Petra. Ovo je djelo bilo jedno od najpoznatijih slika katedrale i divili su mu se mnogi ruski umjetnici koji su živjeli u Rimu.
Guido Reni. Sveti Matej i anđeo. C. 1620
Platno, ulje. 85 × 68 cm. Foto: Vatikanski muzeji
Barokno doba uključuje i djela karavagista i umjetnika bolonjske škole (Lodovico Carracci, Guido Reni, Guercino), savršeno zastupljena u papinskim kolekcijama.
Izložba se završava serijom slika iz 18. vijeka, zapravo prošlog vijeka, kada je papinstvo imalo državnu ulogu. Ova serija Bolonjeza Donata Kretija posvećena je astronomskim promatranjima i logično dovršava istoriju Lo Stato Pontificio, papinske regije, koja je ubrzo prestala postojati i pretvorila se u Vatikan, Lo Stato della Città del Vaticano.
Pres služba galerije saopštila je da su do sada sve karte za decembar rasprodane. Nova serija karata bit će u prodaji tek sredinom mjeseca. Posjetitelji će ulaziti u dvorane svakih pola sata, dok vrijeme tijekom kojeg mogu biti na izložbi nije ograničeno.