ディシーニの夢

トレイの塗装をご覧ください。 授業のテーマ:「人々の産業はいたずらな小さなものです。 漆絵の歴史


色鮮やかな花が描かれた黒漆の盆のガルニは、ロシアでも革張りのブースで購入できます。 以前は、サモワールはそのようなトレイに置かれ、次にティーポットに置かれ、その後、直接的な意味の背後にある装飾として機能しました。 色鮮やかな花が描かれた黒漆の盆のガルニは、ロシアでも革張りのブースで購入できます。 以前は、サモワールはそのようなトレイに置かれ、次にティーポットに置かれ、その後、直接的な意味の背後にある装飾として機能しました。


ジョストボのダンスはどのようなものですか? 古典的なジョストボのトレイは次のようになります。色は黒で、縁に沿って細い線があり、わずかに金色の縁取りが施されています。


祖国ジョストボのトレイ 特に珍重されるのは、モスクワから遠くないジョストボ村で作られたトレイです。 ヴィシュニャコフ兄弟は 200 年前にこの事業の穂軸を奉納しました。 悪臭は眠りに落ち、金属の踊り、ヴィコリスト、民族の装飾品を描き始めました。 特に貴重なのは、モスクワからそれほど遠くないジョストヴォ村の近くで行われる踊りです。 ヴィシュニャコフ兄弟は 200 年前にこの事業の穂軸を奉納しました。 悪臭は眠りに落ち、金属の踊り、ヴィコリスト、民族の装飾品を描き始めました。


ジョストボシートマイストラの基本原理は、黒、緑、子鹿の背景の鼻の下に描かれています。 さまざまな大きさの花や葉の繊細な花束がトレイの中央部分を覆い、縁はさまざまな色の金と細い螺旋状の線で装飾されています。



ジョストボの踊り ジョストボの踊りは世界中で知られています。 それは驚くべきことではありません。 それを飾る花束は、奇跡的にオブジェの形に収まります。 シンプルかつ表現力豊かです。 大きな色と小さな色の関係が正確に確立されています。 そして、カラフルなストライプとメインラインのリズムは、文字通り見る人を魅了します。 ジョストボの踊りはこの世界ではよく知られています。 それは驚くべきことではありません。 それを飾る花束は、奇跡的にオブジェの形に収まります。 シンプルかつ表現力豊かです。 大きな色と小さな色の関係が正確に確立されています。 そして、カラフルなストライプとメインラインのリズムは、文字通り見る人を魅了します。


クヴィティ自体のエールの頭は、春のものと同じであり、同時にカズコフにも似ています。 真ん中で輝く空の匂いに驚かれてください。 その軸はとてもメロディアスで、ムーロムの森の奥深くで輝いています。 クヴィティ自体のエールヘッドは、カズコフの湧き水にさえ似ています。 真ん中で輝く空の匂いに驚かれてください。 その軸はとてもメロディアスで、ムーロムの森の奥深くで輝いています。



ポクロフの写真を使ったマスタークラス「ジョスティフスキー絵画の要素」

ロボット作者:シャクレイナ・イリーナ・ユリエヴナ、MADOU TsRR d/s No. 110 カリーニングラード地域、カリーニングラード地域の教師。
この教材は、ロボットの DNS を学ぶ人や、ジョストボの絵画に関する就学前年齢の子供や父親の知識に役立ちます。
目的:ジョストボ産業の特別な特徴を持つ子供たちと知り合いになる。
ザブダーニャ:
- 人民の主人に対して愛と敬意を示し、国民に対して誇りを示す。
- 芸術表現の特徴を参照してください。絵画、色、構成の要素。
- 鉛筆で絵を閉じます。つぼみ、花、葉を描くときに、鉛筆の端で最後のストロークを描きます。

材料と道具:
- 黒(青、緑)のガッシュまたはインクで着色した風景の葉、または「カラーペーパー」セットの黒(青、緑)色の紙、またはボール紙(紙の形状はトレイの形状によって異なります) - 円形、楕円形、長方形 ) );
- ガッシュ;
- 絵画用の鉛筆(ビリチまたはコラムのいずれか、No.2、No.4、5)。
- パレット;
- 水用の瓶;
- ペンズリクのガンチロチカ。
- コットンスティック。

ジョストボ絵画は、モスクワ地方ミティシ地区ジョストボ村で 1825 年に遡る、鍛造金属 (ブレード) トレイに芸術的な絵を描くロシアの民芸品です。 ジョストボの素晴らしい村は、素晴らしい花束を使ったダンスで世界的に有名です。 同時に、花飾りを付けたホフロマとグジェリャの踊りは、ロシアの民芸品を際立たせる我が国の共通の名刺となり、ロシアの国境をはるかに超えて認知されています。 。
塗装は黒いアブラムシ(時には赤、青、緑、キノコ)で行う必要があります。塗装は小さなアブラムシを表面に移さずに行われます。
この絵の主なモチーフは、庭や野原の素晴らしい花、葉、つぼみ、茎を含む花束です。 花束の中心は、ポピー、トロイの木馬、ジョルジーナ、アイストリといった素晴らしい色のイメージです。 ポリの葉は、組成を補完し豊かにする要素として赤ちゃんに導入されます。
花束をセンターにアレンジすることも可能で、その場合は集めた花束についてご相談させていただきます。

トレイの端に花や葉が生えてきたら、花輪について話しましょう。



ジョスティヴォの絵画の要素はいくつかの段階で描かれています。
- 絵画(花や葉のシルエットがあなたのアイデアに対応するように、将来の花の構成の始まりと基礎)。
- シャドウ(「シャドウ」という言葉は「日陰」という言葉に似ています。辞めるには義務があり、成長の影の場所が示されます)。
- 敷設(絵画の最も重要な段階の1つ。花束の形が形になります。多くの詳細が指定され、構成全体のコントラストまたはより大きな調和が強調表示され、実現されます)。
- ハイライト (ハイライトの重ね合わせにより光とボリュームが明らかになります。花束が明るくなります。ハイライトは雰囲気と色を作成します)。
- アームチェア(これは作業の一部です。特別な細いブラシを使用して、葉の葉脈や均等に生きているエッジ、カップの中央の「塗りつぶし」など、小さなストローク、またはさらに重要なストロークを適用できます)。
- バインディング(細い茎、ハーブ、花の助けを借りて、花束が全体として形成され、背景とつながっています)。
- 絵画の端を整える(幾何学的または長いフレームで構成される境界線の装飾。片付けは控えめにすることもできますが、豪華なアンティークの額縁を使用することもできます。片付けないと、レイアウトが未完成に見えます) 。
これは非常に長く複雑なプロセスです。
未就学児は年長グループや準備グループからゾスティボ署名をよく知っています。 未就学児向けに花の構図を段階的に作成するプロセス全体を描くことが重要です。 私が年長の未就学児たちとの仕事の中で試してみた、未就学児向けのより簡単な選択肢について敬意を表したいと思います。
ストロークが美しくきれいに見えるように、筆塗りには丸くて白い円柱状のブラシが使用されます。 これらがない場合は、毛先の細い鉛筆を使って描きます。

マスタークラスに進みます。

素晴らしい色の画像から見てみましょう。
あなたに驚くのは間違っています -
自慢のカードは見つかりません。
ヴォロダールは秋の庭にいます、
明るい色ですね... (ジョージナ)。

これが、秋の庭園の美しさで私たちの目を楽しませる、本当のジョージ王朝の姿です。
ジョージーは、色という厄介な言葉を持つ豪華な植物です。

ある伝説によると、グルジア人はかつて王室の庭園で栽培されており、リンゴのように保護されていました。 若い庭師が花を摘んで花壇の下に植えたようです。 庭師は庭師から捨てられ、庭は美しい牢獄ではなくなり、一般の人々が利用できるようになりました。
別の伝説によると、ジョージナは氷河期の後に地球が沈んだときに、残った消えた富の代わりに成長したと言われています。 その姿は、人生の勝利と新たな時代の始まりの一種の象徴となった。
今日、ジャガリンには何千もの種類があり、その分類にはさまざまな種類があります。



まず、子供たちと一緒にジョージーを描き、杭の近くの単純な羊で新生児の小さな子供たちを育てることができます。 ジョージニーは鉛筆ベースの「スミア ストローク」を使用して描かれています。 アンダーストロークは色と色合いを表現するのに役立ちます。 今後のカードの配色を選択中です。 たとえば、赤と黄色。 黄色のファーブの近くに鉛筆を下げ、瓶の端からファーブの端を持ち上げ、鉛筆の先端に赤いファーブを拾い、次の順序で輪郭の端に沿って注意深くストロークして湿らせます。トップダウン、右利き、左利き。


ファーブが終了したら、ペンをすすぎ、再度ファーブを追加します。最初は黄色のファーブ、ペンの先端は赤いファーブです。 ジョージーのペレットのペイントを続けましょう。



このようなシーケンスでは、別のペレスの列が思い出されます。




次に、軽いストロークを使用して、花の中央を塗りつぶします。 私たちヴィショフにとって、アクシズはとても美しい人です。


そして、これは別の色のソリューションのジョージーネです。


ナイフに頭を突きつける
頭にはエンドウ豆が付いています。
頂上を焦がすほどの太陽の光、
ズロビティはブリャズカルツェ(ケシの実)を望んでいます。

花の咲くケシは、前例のない美しさ、永遠の若さ、女性の魅力の象徴です。


ポピーの画像の流れを説明します。




ケシのつぼみはこんな感じで表現できます。


巻き毛で庭に立つ -
白のシャツ、
思いやりのある心。
これは何ですか? (カモミール)。
カモミールは私たちの心に最もよく知られ、最も愛されている色のひとつです。 それから花輪を編んだり、花束からそれを選んだり、女の子たちはそれに魔法をかけます。「愛しなくても大丈夫」と、お気に入りの言葉について冗談を言います。働かないよ。」 カモミールに関する伝説を含め、さまざまな色に関する伝説があります。
遠い昔、廃墟となった小さな村で、金髪、空色の瞳、生汚い肌を持つ美しい少女が育ちました。 近くの村から、村出身のローマンという若者がいました。 夫婦は森や玉ねぎを歩き、花やベリーを摘みながら、丸一時間を一緒に過ごした。 ある夜、ローマンは不思議な夢を見ました。ある賢者が彼に、中心が黄色で周りが白い小粒のような不思議な花を贈りました。 ヴランツィが目を覚ましたので、ローマンはベッドに寝かせた。 人生ではさらに美しかったが、夢の中ではさらに美しかった。 ローマンは彼に贈り物をし、その花を下の者たちにちなんでカモミールと名付けました。
この花についての神話をどう伝えるかというと、夫婦は美しいデイジーを賞賛し、ある日少女はローマンに、夢の国に行って壮大なデイジーの花束を集めて人々に贈るように頼みました。 小説は、遠い道を破り、遠い土地を何年もさまよった後、ついに世界の果てで眠りの王国を発見しました。 ツァーリは、少年が再び愛を失​​い、家に戻れなくなるように、ローマ少年と引き換えにヒナギクの畑全体を与えることを提案した。 小説はコハナのためなら何でもするし、王国から夢を奪われる。 美しい少女は振り向くのを長い間待っていました、まるでフランス人が小さな家のすぐ隣に美しいヒナギクの畑を発見したかのようでした。 ヴォーンは、ローマンは生きていて愛されているが、同時にはありえないだろうと推測した。 それ以来、カモミールは死者の象徴となりました。


カモミールを描くには、ペン「スミア ストローク」でペイントする新しい Vikorist テクニックを使用します。 ペンには白のファーブを、ペン先には青または黒のファーブを施します。 ペンジルの先端が中心から驚き始めます。 花びらは次の順序で描かれます:垂直方向に上下、水平方向に右回り - 下方向、厳密に落ち着いた隙間の中央に描かれます。


次に、構成を補完し豊かにするのに役立つ他の要素を見てみましょう。

葉は三つ葉、物言わぬものはしおれ、
細い小さな茎、
赤い帽子 - クヴィトカ。
この小さな花は甘いです。
ジミルは彼の後を追って... (安定所) まで飛んでいきます。

トリフォリウムという名前は「3枚の葉がある」という意味です。 トレリスニク、コニュシナ、カシュカ。 三つ葉部屋には様々な伝説が残されていますが、最も有名なものは四枚目の葉に関する伝説です。 このような安定したオーナーを知ることは信じられないほどの成功であると考えられます。
馬小屋に関する最も人気のある神話は、聖パトリックが聖三位一体の概念を説明するために 1 本の茎に 3 つのアーチを成長させたというものです。葉には父なる神、子なる神、聖霊なる神が描かれていました。 パトリックが馬小屋の葉っぱを使って、自分がいた村からすべてのヘビを追い出したことも重要です。 そして正直に言うと、馬小屋ほど大きいのに、呼び寄せるべきヘビがいないことに感謝します。 馬小屋とシャムロックがアイルランドの象徴であるのは、まさにそのためです。


安定したボックスをペイントするには、ファービー(フクシア色)を混合する必要があります。 下の影が出てきます。 柔らかいあずき色で色をペイントし、鉛筆の先を使ってフクシア色と非常に小さなストロークを同じ順序で追加します(ストロークの最初の行は色の一番下にあり、さらにいくつかの行、そして別の行のストローク)ストローク、および残りの行 - 正方形の中央)。 緑色の塗料を使用し、「浸漬」技術を使用して馬小屋のペレットを塗装します(ペレットを 3 つ、または 4 つ塗ることもできます)。


本は黒いです
あなたについて教えてください
空について - 純粋、純粋、
そして、小さな太陽を変えてみましょう! (忘れな草)。

ワスレナグサの行動についてはさまざまな伝説があり、多くの場合非常に似ています。 その悪臭は、湖畔と別れる際に花婿が流した涙を物語っています。 目、花、そして少女たちが神になぞなぞを捧げると、悲しみは花に変わります。ワスレナグサに関する伝説の 1 つは、さまざまな木に名前を付ける女神フローラが持つものについてです。世界の立派な控えめな花を巡りました。 彼女は歩きながら、この小鳥が静かにこう言っているのを感じました。「私のことを忘れないでね!」 フローラはその花を見て「ワスレナグサ」と名付け、人々に占いの贈り物を与えました。


ワスレナグサを描くときは、綿棒を使用できます。


次に、葉、草の画像に移りましょう。 ここでは、1年前の矢印の後ろにある鉛筆を指で回しながら、少し練習する必要があります。 スクロールは非常に小さく行うことができ、ブラシをさらにスクロールすると、まるでロシアにいるかのように、端がわずかに曲がった葉が出てきます。 すべての葉を描写するために、色と陰影を転写するサブストロークのビビリスティック手法も使用します。 ペンの上部に緑のファーブ、ペン先に黄色のファーブを入れました。


この長い葉は、先端、ブラシ全体、先端、指でブラシをスクロールするジグザグのストロークで描かれています。


グルジア、トロイの木馬、穂軸の葉をペイントしやすくするために、葉のおおよその輪郭をオリーブでペイントできます。 最初のストロークは常に真ん中にあります。 このストロークは「ジグザグ」と呼ばれます - 先端、ブラシ全体、先端。 次に、葉の本体を徐々に置き換えます。

ジョストボ絵画は、モスクワ地方ミティシ地区ジョストボ村で生まれた、金属製のトレイに芸術的な絵を描く民芸品です。 塗装された金属トレイの取引は、18 世紀半ばにウラル山脈で、破壊されたデミドフ家 (ニジニ・タギル、ネヴヤンスク、ヴェルフ・ネイビンスク) の冶金工場から始まり、19 世紀前半になって初めて始まりました。モスクワ州の村、ジョストヴォ、トロイツキー、で生産される予定です。

塗装された金属トレイの取引は、18 世紀半ばにウラル山脈で、破壊されたデミドフ家 (ニジニ・タギル、ネヴヤンスク、ヴェルフ・ネイビンスク) の冶金工場から始まり、19 世紀前半になって初めて始まりました。ジョストボ、トロイツキーなどモスクワ州の村で生産され、すぐにモスクワ産業は成功するだろう。 現在、ラッカー塗装を施したトレイの生産は、モスクワ地方のジョストボ村とニジニ・タギルに集中しています。 19世紀前半、塗装されたトレイを製造する工芸品は、モスクワ州のいくつかの村、オスタシコヴァ村で働いていました。 トロイツキー、ソロキナ、フレブニコフなど。 ジョストボ工場は工房として生産を開始し(1825年開設)、村民のヴィシュニャコフ兄弟の意向で買収されました。 1928年、革命後の工芸品に基づいて作成された多くの美術品がジョストヴォ村近くの「メタロピドノス」に統合され、後に(1960年)ジョストヴォ装飾絵画工場に再編されました。

リストは黒いアブラムシ(または赤、青、緑、果樹園)に従って実行され、マスターはいくつかのトレイで一度に作業します。 絵画の主なモチーフは、大きな庭の花と小さな野の花を組み合わせたシンプルな構成の花束です。 用途に応じて、日常用(サモワール用、ハリネズミ用)と装飾用の2つのグループに分けられます。 形状の裏には、丸型、八つ切り、組み合わせ、長方形、楕円形などがあります。 ジョストボ産業のアーティストを提供 - A.I. レズノフ、I.S. レオンチェフ、DS クレドフ、NP アンティポフ、E.P. ロプシン。

人民の約束 - ジョストボ

そしてモスクワ近郊のジョストボ村では、今世紀に入って以来、住民はただ一言、つまりトレイを飾る芸術に専念してきました。 民俗芸術家のレンズの下で、このオブジェクトは芸術的創造の美しさを知っています。 花束に集められた花や、輝く黒いアブラムシの上に乱雑に広がる庭や野の花が踊りを飾り、人々に魂の喜び、自然の永遠の花の詩をもたらします。 自然を愛さず、生命の偉大な力を呼び起こす花、その美しさ、香りを好まない人を見つけるのは困難です。 この話題は身近なもので、私たちの国にはジョストボの才能がたくさんあります。

そして、19世紀初頭、ジョストボでパパマシェからの細菌の最初の製造が開始されたとき、商人ピリップ・ニキトヴィチ・ヴィシュニャコフは、19世紀の終わりまでに消える運命にあった新たな貿易を始めたことを全く知らなかった。ロシアの民俗文化の象徴であるリンヌ年。 ここでは、装飾絵画の自作の神秘性が形成され、民俗の巨匠によって思慮深く再加工された、日用品やイーゼルの静物画の民俗絵画の伝統をそれ自体から奪いました。 最初のバッチはパパマシェから作られ、同時に箱、嗅ぎタバコ箱、スタンプホルダー、箱も作られました。 何よりもまず、それらを装飾した絵画ですが、同時に、風景、彫刻や絵画からの文章、夏と冬の乗馬、テーブルでのお茶です。 畑の中央にある黒いアブラムシの配置は、人のシルエットと局所的な色のしぶきではっきりと見えました。

1830 年代に、ジョストボのトレイは金属製になり始めました。 パパマシェを貴重な材料で置き換えるというアイデアは、18世紀のパパマシェの生産の中心地として有名なニジニ・タギルの供物によってジョストボの住民に提案されました。 19世紀にタギルでは、ウラルの民俗絵画の特徴である野生の花の装飾で飾られた踊りが作られました。

サンクトペテルブルクもトレイ生産の中心地として有名になりました。 ここでは、さまざまな貝殻の真ん中に花、果物、鳥を描いた、小さな折り畳んだ巻き毛の形のトレイや、振動するカールのトレイが流行していました。

ジョストボの巨匠たちは、ニジニ・タギルとサンクトペテルブルクの芸術家を称賛し、彼らがふさわしいと受け入れたスタイルを強化するだけでなく、トレイを飾る独自のスタイルと特徴を基礎にして創造しました。 ヴィンは 1870 年代から 1880 年代に有名でした。

この時間になると、彼はさらに酔っぱらって、あちこちのダンスで飲みます。 居酒屋、酒屋、ホテルでは、直接的な理由やインテリアの装飾としてトレイが置かれていました。 ジョストヴォの製品トレイは、パパマッシュに漆で描かれたミニチュアの形で徐々に強化されていきました。 ヴィニクロさんは、モスクワやサンクトペテルブルク、その他の地域で販売するためのトレイを作る工芸品に取り組んでいた。 その時から今日に至るまで、ジョストボとその多くの村々は、ある意味、この独特の謎の保存者となっています。

ロシア美術館のジョストボ盆のコレクションは少ないです。 しかし、そこには一流の作品があり、業界のさまざまな時期の作品があり、当時の世界の特殊性と熱意を明確に反映しています。

最も有名な作品の前には、螺鈿の絵で装飾された楕円形のダンスがあります。

すべてのアンティーク製品で最も重要なことは、どのヴィンテージのマスターのブランドであるかです。 このブランドからは、マスターのマスターの名前と、その背後にあるトレイの作成時間を認識することができます。

残念ながら、現時点ではジョストボのビジネスに関する研究はほとんどないため、その動向については明らかにしません。 今日に至るまで、最初の黒幕がどの村で生まれたのかはわかりません。 ラディアンスキーの子孫は教師と結婚しようとしたが、無駄だった。 ロボットではこの業界の流れを独自に研究し始めてみました。

しかし、いたずらが始まっているので、特定の人のことをわざわざ話すことはできないことを知っておくことが重要です。 おそらく私たちは何も知らないのでしょう。 (人々とその職業について知るために使用できる壮大な教会の文書を読み解くことは可能です。市長の名前は推測できます。) 右側は、鉱業についてではなく、工業分野全体について話し始めるのは避けられないということです。 これは私の免罪符です。 ロシアの農民の光についてもっと読んでください。 裸で、光を見つめる者ではなく、光を見つめる芸術家自身が、自分自身に、人々に、自然に寄り添う。 あなたがそれを所有していないなら、あなたはそれを持っていません。 ここで人は、ヤノファイルの初期の言葉のアイデアと自由に連想することができ、何が起こっているのかが明らかになります。

ジョストボとフェドスキンは特別に似ているわけではありません。 この業界や他の業界の最も美しい創造物は、現実、自然から素早く作られました。 自然、そして余分な自然がプロセスを奪いました。 この場所の住人は、別の中間、そして別の神秘の中で敬意を持って生きています。 悪くもなく、より美しくもありませんが、違います。 どうやら、ジョストヴォは村のキャンプで光を見つめる人々によって、時にはマスター自身によってのみ作成されたようです。 ロシアの工芸品の宝庫は、独自の伝統を持つ文化的範囲において特別かつユニークです。

バクシンスキーは1930年代に、ロシアの漆のミニチュアはロシアの民芸品の発展における最高段階であると書いた。 開発の最も重要な段階はまだこれからであることに敬意を表します。 フェドスキノの絵画スタイルによる仮想空間の作成。 まず第一に、村の光の転換、新しい光の発表、別の言い方をすれば、モスクワ郊外の地域知識の転換です。

という考えです。 私はすべてのエネルギーを失いました。

それでも革命に目を向けたいのであれば、日常の神秘主義の領域に迷い込んで芸術性の基準を失わないように。

ジョストボ産業は、他の産業と同様、18 世紀から 19 世紀にかけてロシア中央部の芸術文化の主流で形成されました。 ビーズ刺繍、モスクワ工場の磁器への絵付け、イヴァノヴォ三毛猫、パブロフスクのクストカ、クルスクのキリムなども一緒に制作されています。 知識豊富なマスターたちはスキルを磨き、熟練を極めました。 それは伝統の一部だったが、さらに失われてしまった。 このようにして、芸術的熟練のイメージが徐々に発展していきました。

私たちが話しているのは、ジョストボ貿易で眠りに落ちた人々自身とそのときの食べ物についてです。 そして、彼らは19世紀初頭にトロイツキー地区で掘削しました。 栄養学は完全に理論的なもので、私たちに伝わる断片は 70 年代から 80 年代のものだけです。 19 世紀。 今日の文学では、フェドスキノとジョストヴォが同時に倒れたという事実を時々思い出すかもしれません。 このアイデアは、モスクワ地域産業の最初の後継者であるA.A.イサエフに属します。 20世紀半ば以前に、1877年の著作『モスクワ州のプロミスリ』(第2巻、1877年)で彼によって発見された。 ためらうことなくこの考えを仮定してください。 そしてこの時、彼は「ワニス金属産業に関する歴史的記録の極度の悲惨さ」について不満を述べた。

その時から、穂軸産業についてあることが知られるようになりました。 コロボフ(フェドスキノ産業の創始者)は、1795 年直前に傑作の中で眠ってしまったようです。 このコレクションの最初のスクリーンショットはペイントされておらず、スクリーンショットの蓋に彫刻が貼り付けられていました。 画像を描くというアイデアが実現したとき、最初の画像はコロボフがデザインしたステンシルを使用してリリースされました。これは明らかにモスクワ、サンクトペテルブルク、そしておそらくロシア平原の風景の写実的な風景でした。 したがって、ジョストフの穂軸のスタイルは、コロボフの支配的な統治から明らかに遠ざかっています。

イサエフ A.A. (1851-1924) – 経済学者および統計学者、低所得者の初期住宅ローンの教授。 モスクワ州ゼムストヴォ政府で働き、モスクワ州の手工芸品の開発に従事し、この食べ物を使った多くの作品を書いた。 (「モスクワ州の約束」、第2巻、1877年)。

食品が悪いのです。なぜ転売屋は箱を要求したのでしょうか? しかし、生産量は少なかった。 要求するまでもなく、そのような観点はジョストフの後継者B.I.によって達成されています。 コロミスロフ。 (「ジョストボの絵画」。M. 1977。) これは、この観点から読むことができる文書です。 (この文書に関する謎は、I. ボグスラフスカヤと B. グラフォワによる記事の中にあります。この記事は、コロミスロフの調査「ジョストヴォの絵画」の 2 年後に発表されました。記事の著者は、この調査の資料を活気づけました。)

ツェ「1843 年のロシア製造製品の第 3 回モスクワ展示会の出展者」(M.、1843、p. 314)。 「工場は36年前から稼働している」ことが判明した。

「F.M. ヴィシュニャコフvіdkrivїї1807。」

コロミスロフはフィリップ・ヴィシュニャコフの活動を20年代初頭まで延長したいと考えている。 19 世紀 フェドスキノのビジネスがコロボフからルクチンまでの坂を越えるのはその時間です。 私たちは生産を拡大したため、商品のより多くの買い手を求めました。 そのうちの1人はピリップ・ミキトヴィチ・ヴィシュニャコフで、同じくクラマーでジョストヴォ村の村民だった。 私たちは商品を大量に購入することで、生産プロセスを管理し、加速することができました。

いつでも、フィリップ・ヴィシュニャコフはすでに自分の作品を持っていたと言えます。 トロイツキー地区の他のマスターの栄養と栄養に移りましょう。

I. ボグスラフスカ、B. カウント 「ジョストフの謎」 1979年

「...刻まれたジェレルからマスターO.F.の音が鳴り響きます。 ヴィシュニャコワはこの時間最初で唯一の選手だった。 彼の父フィリップ・ミキトビッチは、19 世紀初頭に遡って再生産のプロセスを開始しました。 ピリップがモスクワに移籍した後も、弟のタラスはジョストボの右サイドに残った。」

ジョストヴォ村のタラスでの奉仕活動は真実でしたが、1825ルーブルの初めに知られた謎に基づいてのみその存在について語ることができるのは事実です。

そして、彼が自分の店を持つためにモスクワに移ったというニュースはさえ疑わしい。 右側は、モスクワのコリオロヴォイ大通りにある店にフィリップ・ヴィシュニャコフがいるという情報がボルツキーから得られたものである。 ヨゴプラチュ1913r。 「パパマッシェを使った漆塗りのスピーチの魅力的な作品。」 (土曜日:「ロシアの手工芸品産業(人間産業)」サンクトペテルブルク、1913年)は、この産業の始まりが信じられないほどの性質のものであるという情報が存在するため、不正確な可能性があります。コロボフスカヤもルクチンスカヤ・マスターもまだ起こっていない場合、F.ヴィシュニャコフのマスターの運命が188 0に開かれる(ウハノワI.M.は、「1780年代、25キロ離れたモスクワの眺め」というフレーズを信頼して、この情報を単行本に親切に記載しています) 、トロイツカヤ郷のジョストヴォ村で、村人のフィリップ・ニキーチン・ヴィシュ・ニャコフがニスを塗ったヴィローブの生産を開始した。」14ページ)。 ヴィシュニャコフはコロボフではなく、ルクチン自身と協力したようです。 この事実の軸を考慮する準備ができています。 これは、F. ヴィシュニャコフの活動が 20 年代初頭以降に始まることを証明している可能性があります。 19 世紀

フィリップ・ヴィシュニャコフの店で食事をする前に引き返します。

クリミア 1815 パパマッシュと金属に対するワニスの製造は、Egor Vishnyakov (Boguslavska、Grafov) によって明らかにされました。 ジョストボから2キロ離れたオスタシコフ村の近く。 ウハノフI.M.はこの事実について書いています。 「エルミタージュ美術館のコレクションにあるロシアのニス」という本で、ジェレル:モスクワ州の産業に焦点を当てています。 モスクワ州の統計報告集、M.、1882.T.7。 、VIP.3、335~351ページ)。

同じジェレロは、先の子孫が忘れていた、同じオスタシコフ村出身のキリル・パンスキーとワシル・ヴィシュニャコフについて思い出しています。 エゴールが同時に彼の兄弟と一緒に働いていたと考えるのは論理的です。 ただし、同名の人物が何ができるかを覚えておくことが重要です。

「18時25分に。 家族の問題の子孫であるフィリップは、息子のオシプ​​を見て、タラス・ヴィシュニャコフの主人であるジョストフに送りました - イサエフとボルツキーは書いています - オシップは叔父の家で2年間働きましたが、1827年でした。 介入することを選択します。 鉱山とコシュティフ・ビンがなければ、その一部は同じ村の村人、グリゴリー・アレクセーエフによって失われ、彼によってパパマシュ由来の「低級」ウイルスが発芽し始め、ルクチンスキーの嗅ぎタバコ入れ、そしておそらくトレイも失われた。

馬の結婚を通して、ボルツキーを書いて、オシップ・ヴィシュニャコフを肩に担いでモスクワまで商品を運び、ショッピングアーケードで販売します。 この情報も限定されています。20 世紀初頭、ヴィシュニャコフ家は植物の紋章を確認し、ジョストボ貿易の誕生を 1825 年と記入しました。 - その時は、オシップ・ヴィシュニャコフが叔父のタラスのところに到着したときです。

屏風絵は通常、少なくとも 2 つのタイプに分けられました。1 つは「高等品種」で、多くの場合、モスクワ、サンクトペテルブルクの景色や古典的なヨーロッパのミニチュアを描いた写実的な絵画のコピーが含まれていました。

「低学年」の前には、ロシアの人気の版画や本のグラフィックを結晶化して市場で販売した民俗ミニチュアがありました。 このスタイルは、当時のフォーク ライトやバクシンスキーやその他の先人たちと対照的であり、フォーク アートの発展の最高段階にありました。 これらは、葉の幅広い自由なスタイルに現れる、黒いアブラムシのプロット絵画の輝きです。 ジョストボではこのスタイルに属していました。

今日では、ジョストボ鉱山がフェドスキノの「工場」から立ち上げられたのは 20 年代以前であると一般に認められています。 19 世紀。 ヴィシュニャキフスカを越えたトロイツク地区のさまざまな村で、他の民間の村の首謀者たちが現れ始めたのは、まさにその時だった。 1 つのジョストボの熟練の創始者の存在を配置し、それに基づいて他の者が戦うことになる方が論理的です。 私たちの前では、ルクチンスカヤは長い間そのようなマスターでした。 そして、他の職人の表面は、ワニスと金属の両方で、ルクチンスキー織物を使用して下塗りされました。 さらに、村の子孫は、1861 年の解放後、村民を勧誘するために賢明な努力をしました。 早い時間まで。

D.S. アイゼンシュタットは、記事「ロシアの漆」(雑誌「Sered Kolektsioneriv」、1921年、第5号)の中で、1831年のことを推測しています。 ヴィシュニャコフの師匠には雇われた6人を含む8人の師匠がいました。

そして19世紀の最初の3分の1だけ。 トロイツキー地区には6人のマスターがいました。 1830rまで。 それらはすべてありました。 ここにマスターの名前があります。 これらは、ガブリロ・イワノフ、イワン・ミトロファノフ(彼の工房が発展し、不況に陥った人々がすぐに右派を引き継いだ)、ティモフィ・ベリャエフ(師匠の演説の前に、彼女はタギル盆の再塗装に従事しており、それが右に人気を博した)、ワシリー・レオンチェフ・ジョストヴィです。 、オスタシコヴォ村近くのクズマ・ブラゴエフ、ソローキン村近くのザハル・ペトロフ、ノヴォシルツェワのステパン・フィリッポフ、トロイツコエ村のアンドリー・ザイツェフなど。

その後、トロイツキー郷の近くに、クレブニコヴォ、トロイツキー、ノヴォシルツェヴォ、チヴィロヴォといった職人たちが芸術的なスタイルを発展させた村のグループが出現しました。 これが、工業地帯全体が非難される方法である。近くの村では、この権利に取り憑かれ、他の人々をそこに引きずり込んだ人が少なくとも 1 人か 2 人いた。

どうやら1850ルーブルだそうです。 12の「工場」がありました。

その瞬間から、ジョストヴォとその多くの村は、この独特の神秘主義の一種の保護区となりました。

私の目の前には、ノボシルツェヴェ村の近くにあるS.ツィガノフの工房がありました。 私は眠りに落ちた 1855 ユキム・フェドロヴィチ・ツィガノフ。 1876年 彼と息子のステパン、ミキタ、イワンはすでに 2 つのマスターを所有しており、49 人が働いていました。 ヴィロビフは川ごとに 11,000 ルーブルで用意されました。 悪臭を放ち、踊り、漆のミニチュアが振動した。

AV ジダノフ。 ハリコフ市近くの全ロシア農業展示会の手工芸品産業(パビリオン付近)。 1887年、30ページ。

ジダーノフは、まるで賞状を受け取ったかのようにツィガノフのダンスについて語ります。

1870 年代から 1880 年代にかけて、pp. マスター数が20名になりました。 彼らが持っていたプラツィヴニクの数は246人でした。 ジョストヴォイは59人を雇用し、そのうち53人が自由民であった。 川には一万二千頭のカルボバンがいた。

マスターE.F.では51人が働いていました。 ベリャエワ。 商品は2万ルーブルで販売された。

このような偉大な組織は、さまざまな品種を破壊した責任があると非難されました。 悪臭は、仕事の多大な生産性の臭いでした。

イサエフA.A.「モスクワ州の産業」 M.1876、2 年目 (セクション 1「金属産業」の表)。

この工芸品の創設には、装蹄師、パテ職人、絵付け師の 3 人が協力する必要がありました。 乾燥ラックを追加するには 30 ルーブル、10 ルーブルかかります。 鍛造ツールの場合:ハンマー、ラム、ペンチ、ナイフ、ハンマー、ハンマー、エンボス加工...そのような機械の運転資本は、川ごとに50ルーブルを超えません。

イサエフは、装蹄師 2 名、パテ職人 2 名、塗装職人 2 名、ラッカー職人 2 名、研磨職人 1 名という、最低 9 名の個人の通常の寄託を尊重しています。 ヴィンは彼らを「労働力を雇った小さな職人」と呼んだ。 そのような鉱山の運転資本は川ごとに280ルーブルでした。

制作組織は、12 x 12 アルシンの紙を切るのに 500 ルーブルかかりました。

ワークショップは地下の敷地内で行われました。 所有物は単純で、ナイフ、木のハンマー、ファーブの入った鉛筆で構成されていました。 多くの作業場には、トレイをスタンピングするための「戦闘機械」がありました。 このような作業場での 1 日の労働時間は 14 年間続きます。 児童・生徒の大多数は補助労働に雇用され、1871年の契約は維持された。 O.F.ヴィシュニャコフと農民ウガロフの間:

1872年生まれの16日前、トロイツク郷のモスクワ地区のジョストヴィ・オシプ・フィリップフ・ヴェシュニャコフ村とボルティン・ミキタ・アレクセーエフ・グシチン村の下部署名は、次の点で彼らの間で多くの合意を行った。私、グシチンは、息子と一緒にヴェシュニャコフに向かうよう命じます。 私、グシチンはニスの職人技に賛成で、私の息子は預金のためのマロヴニクの職人技に賛成です。 2) 私、ヴェシニャコフは、税金、家賃、その他の義務を支払うために、あなたに 170 ルーブルを前払いします。私、グシニャコフは、1 ルーブルあたり 25 コペック、1 ルーブルあたり 75 コペックを支払うと約束します。 家計の必要のために支出する罪を犯している。 3) 私、グシチンはお金を稼いでいないのに、同時に息子からお金を稼いだのですが、ベシニャコフが彼に望んでいないので、ベシニャコフに会いに行く権利はありません。 4) グシチナの場合、仕事に関しても道徳的にも、彼らは私を何の評価にもしませんが、それは不満をもたらすでしょう、グシチナ、私にはそれを認める権利があります、そして、稼げずに失われたお金、私は有罪です、グシニャコフ、ベシニャコフに一度限りの支払いを。5) 私が寝るたびに、グシニャコフ、死、そして私のために戦いで失ったお金を、訴訟に発展することなく、ヴェシニャコフ、私の息子ガブリロ・ニキチンに支払うよう要求し、6 )心は神聖でポルシュノではない両面で救われなければなりません、なぜ私たちは購読するのでしょうか?

ジョストボの神秘が生まれる前、多くの村の住民は、父親、祖父母、曽祖父母も芸術家や店主であり、莫大な富を持っていました。 塗装の基本は研削工程から始まりました。 今回からマスターが人気のプリントをリペイントさせて頂きました。 3か月後、「少年の精神が神秘的なところまで慣れてきた」彼は鉛筆と鉛筆を与えられ、素晴らしい花、葉、花束、その他の「単純な小さなもの」をフォントで書き始めました。 それから生徒には「ドリブルの葉」が与えられました。 これらはフェドスキノのトリオ、風景の主題でした。 17歳までブラシリーフの技術を学びました。 日々の人々の予測に従って、「彼らはすぐに地平線を描き始めました - 青と角の色の組み合わせ、次に丘、谷、田園地帯、そして 1 つまたは 2 つの小さな建物で構成される明るい風景、そして- モスクワのさまざまな景色。」

当初から、取引は一定のランクによって結び付けられていました。 ミストリーたちは、職場でのトラブルによって、自分たちの証拠や機微、ストーリーを持ち込んで、あるマスターから別のマスターへと移ることができた。 この陰謀についてはスース朝の間でしばしば議論された。 ジョストボでは、民俗生活、祭り、オラカ、3頭の競馬の人気のプロットが描かれていました。これらはフェドスキニア人から収集したアイデアです。

ヴィシュニャコフは自分の正義を貫き、一晩中中断せずに眠れず、ワインの種類を推測することがよくありました。 老師たちは、かつて彼がウラルの見本市からやって来て金属を持ってきたことを思い出しました。 ニジニ・ノヴゴロドはウラルから商品を売る方法を学びました。 悪臭は、ウラルの民俗絵画の対象物に典型的な、ふさふさした装飾品で飾られていました。 トーディ・O・ヴィシュニャコフは、パパマッシュを貴重な金属材料に置き換えることを考えました。 その前に、装飾的に装飾されたダンスの盛大な祝賀の時間がちょうど来ていました - それらは居酒屋やレストランで絵を描くために使用され、そのようなスピーチは商人にふさわしいものであり、壁を飾ったり、日常生活で単に誇示したりすることができました。 この地域では高品質の金属を入手するのも簡単で、将軍のダーチャの覆いとして使用されました。

ウラル山脈の植物の装飾画や色彩構成がデザインに取り入れられ、それ以来繰り返しのテーマとなっています。 しかし、ウラルの踊りはよく知られていました。 村では、シベリア舞踊を地元のやり方で書き直す(「リペイント」)ワークショップが開かれていました。 I.M.ミトロファノフの地元のマスターが同様の活動に従事していた可能性があります。

右側の鍛冶場は郷の近くにあり、トレイの形状を完璧に仕上げました。 こうして、クリレート、ゴシック、ギター、フェストゥーンのトレイが登場しました。

トレイの生産でもう一つ有名な場所はサンクトペテルブルクです。 これに基づいて、ゾスティフツィ家は強力でユニークなスタイルを発展させました。

私たちに最初に侵入したウイルスは 1870 年代から 1880 年代に遡ります。 当時、オシプ・ピリポビッチ・ヴィシュニャコフ、エゴール・フェドロビッチ・ベリャエフ、ユキム・フェドロビッチ・ツィガノフなど、多くの巨額の寄託が行われました。 (彼らはそのような企業との競争に直面していなかったので、粘土の無駄遣いで非難されました)。

1860年代のヴィシュニャコフ。 小屋が 2 つあり、1 つは鍛冶場と豆を乾燥させるためのオーブンがあり、もう 1 つは塗装職人が働いていました。 特徴的なのは、かつて装蹄師、パテ職人、芸術家が同じ小屋で働いていたことです。 子供たちは、乾燥したショールから燃えるオリアと目の達人を前にして、イサエフがそう呼んだような心の中で踊りを説明するのは困難でした。

悪臭は、他のホスポダルの中でも1日に13〜15年間働き、16〜17年間働きました。

トレイはモスクワで購入され、最高級の品種はサンクトペテルブルクに到着しました。

1870 年代と 1880 年代には、2 人の人間が直接通信し、1 対 1 でやり取りしていました。 花の花束のイメージは、民俗絵画の伝統における静物画や装飾的なパターンのイメージに近いです。 タギルの踊りは、お互いに直接インスピレーションを与えました。

私たちはこの時間に書いた一人の巨匠の名前を知っています。 優れたアーティストだったら、どんな矛盾も乗り越えられただろう。 あなたの作品のうち 2 つが保存されました。 その悪臭は、ヴィコニア人、名手ヴォロディニア人の芸術性、そして地元の神秘主義の特殊性によって明らかになります。

花束ははっきりと書かれており、花は自由に広がり、同時に茎は湾曲して回転し、背景を均等に埋めます。 花や葉の形は自然に近く、装飾画の巧みな技術によって生み出されています。 色のボリュームは、地面に近いアクティブなハイライト、つまりペレットの装飾的な性質を伝えます。 薄く、静かで、溶ける草の切れ端が背景の明るさを反映しています。 このゴールドには色の流れが見えます。 Burbishev の特性の適用の横に、フラットなシェーディング シートから作成されたスケッチがあります。

19 世紀のもう一方の終わりのアイデアから、E.F. のマスターからの 2 つのトレイが保存されています。 そのL.F. ヴィシュニャコワ。

XIX-XX世紀の変わり目。 ジョストボも他の業界と同様に危機に直面している(飲料品の下落が続いている)。 傑作の粉砕が始まります。 トロイツカヤ郷とマルフィンスカヤ郷では、チャガルニクの数は2倍少ない。 村には標識がありました。 マイストリス族は田舎の王国を統治するようになり、独自の産業を始めました。 生き残ったジョスティヴォのマスターたちは、生きた小川の音に乗ってマスターからマスターへと急いで行きました。

1900年代のロック。 フレブニコフ村の近くで、受付係のM.M. ソローキン。 業界で最も美しい巨匠たちは、新しいI.A.に渡されました。 レビン、A.I. レズノフと I.S. レオンチェフ。 1912 年に突然、悪臭たちは大砲を組織するために主人に頼るようになりました。 ノボシルツェヴォ村にある閉山したツィガノバ鉱山を基にしている。 しかし、大砲は市場を知らずに突然閉鎖されました。

ルクタ政権の崩壊後、フェドスキン・マイストリーの指導者たちはヴィシュニャコフに移った。 その後、マスターたちは完成したロボットをヴィシュニャク人に披露しました。 革命前の世代のフェドスキニア人は彼らを愛し、20世紀初頭には写本家として尊敬されました。 この取り決めは、ルクチン政府が崩壊した後、マスターたちが肩を並べて働き始めた後にのみ、次々と破られました。 しかし、ここ数年、親方たちは仕事上の特殊な問題を理由に、ある親方から別の親方へと異動してきました。 まさにその時間は、マスターたちの相互関係についての証言を続けました。

中途半端な教育を受けたマスターの一人は修士号を取得しました。 父親とワシーリー・オシポフ・ヴィシュニャコフとの関係についてのチジョフの物語。 ヨゴの父(セミョン) - フェドスキノマスター、セラミックのカリーニンで煮て、オスタシコヴォに行き、ヴァシリー・オシポフ・ヴィシュニャコフに行きます。 ジョストフの統治者が単純で狡猾ではないことは誰もが知っていた。 セミョンが最初にマスターのオフィスに到着したとき、彼は汚れたズボンを着て、長い古いシャツを着て、裸足で毛むくじゃらの雇われの男でした。 仕事について食べ物を持ってこの男に向きを変え、支配者と雑談した後、彼は立ち去り、金のキーホルダーを付けた黒い布製のスーツを着た威厳のある男のように、いくつかの羽ペンを調べた。

ヴィシュニャク族よりも先に参入したルクタのマスターは、田舎の神秘的な装飾技術をよりよく習得し、彼らの心の中で重要になります(11〜12年の労働日)。

同等の芸術的熟練にもかかわらず、ヴィシュニャクのミニチュアはルクチンのミニチュアと交換され、田舎の神秘主義の米がより明確に明らかになりました。 田舎のジャンルと風景は特別な開発から除外されました。 ルクチン家の工芸品が専門的な神秘性を中心に展開していたように、ジョスティフツィ家の工芸品は民間の謎や人気のある版画を中心に展開していました。 ホストは、創造的な方法でルクティニアンからインスピレーションを受けました。最初に計画された、節のあるオブジェクトと絶滅のステップの装飾性、メインではない他の列のセルパンクが目立ちます。 自由な即興演奏、お気に入りの動機の無限のバリエーション、強力な発見の導入。 プロットは繰り返されません。 ジョストヴォの人々は、フェドスキノよりも自分たちのビジョンをより明確に表現しました。

これらのモチーフは同じ光源によって互いに関連しており、その創造性においては装飾的およびプロット順序のモチーフの開発に類似点があります。 この神秘主義の共同体的な基盤は、崇高な人物の出現の背後に、文体上の近さの活気を隠してきました。 (バクシンスキー「フェドスキノとジョストフ」)

10年も経つと、ビジネスは急激に衰退していきます。 ここの目玉は、V.O.工場のストロガノフ学校の卒業生であるプロのアーティストによって描かれた、色とりどりの花の花束が描かれた絵画でした。 ヴィシュニャコワ。

マスターの断片化により、1917年まで村には14の小さな手工芸品の堆積物があり、崩壊し続けたという事実につながりました。 マイストリス族は農業支配と関連産業を取り上げた。

20世紀には、装飾的な花束が中心になりました。

革命後の運命の中で、この船は人々の友人として生き残りました。 I.S.レオンチェフ、K.V.グリブコフ、A.I.リョズノフ、P.S.クルジン、D.D.クズネツォフ、A.P.などのマスター。 ニューサウスウェールズ州ゴギン クリョドフ、MR. ミトロファニフなど。

1924年 「Zhostovo Labor Artil」と「Spetskustar」がオープンしています。

1925年 大砲「ラクヴァルニク」が出てきます。 トロイツコエ村には独自の取り組みがあります。

1928年 すべての戦闘砲兵はジョストヴォ村近くに中心を置く「金属トレイ」に集結した。

30歳のとき、手工芸品博物館が設立され、それが商売となり、装飾的で写実的なイーゼルの構成に代わる画像の提示方法で、ジョストフの元の明るい民俗スタイルを変えようとしていました。 アーティスト P.P. コンチャロフスキー、P.A.スパスキー、B.M. ランゲ、P.P. ソコリフ・スケリャ。 Meta bula - 新しいスタイルのタブロー絵画を作成します。 この実験は業界の本質からはかけ離れたものでした。 現代の巨匠たち(そしてまずクリョディフ、レズノフ)は、そのような傾向の異質さを理解し、なんとかそれに抵抗することに成功しました。彼らは、彼らが知っているすべて、民俗的な明るさと花の魅力のすべてをイーゼルの静物画に織り込みました。そのため、私はそれに感銘を受けました。 この中で最も美しいお尻は、P.S. が描いたダンスです。 クルジニム。

A.I. レズノフはアーティストP.P.のスケッチに取り組む機会がありました。 コンチャロフスキー。 私たちの残りのメンバーは、ジョストボ様式を示す静物画を作ろうとしましたが、すべて悪い結果になりました。 リョズノフは長い間頭を悩ませ、オリジナルとは似ていない新しいコピーが世に出た。 著者は、「より広くなり、色がより美しく見えるようになりました」と主張しています。 エール闘争イズP.P. コンチャロフスキーは廃業に至った。 彼は小さなミニチュア作品を書き始めました。

自分の決定を押し付けようとすると、ジョストフの独創性のさらなる発展を隠すことはできなくなります。 これは、民俗の神秘性を取り戻し、多くのものを盛り込む方法の生きた一例にすぎません。 グラバールのウィスロフの背後には、民俗神秘主義がそこから入ってきた皮膚を最後には埋めてしまうだろう。 つまり、今、ここで。

過去 30 年間の事業では 70 名が在籍し、そのほとんどが単なるマスターでした。 その中には著名なアーティストも参加しました。

A.I. 老師の娘であるサヴェリエワは、この分野で最初の女性となった。

1938年 旅団訓練学校の創設。 子供用おもちゃ(バケツ、シャベル、トレイ)の生産が増加します。 今回の特徴は、行政側からのアプローチが一本化されていないことだ。 ステンシルのデザインとデザインを習得する必要がありました。

大ドイツ戦争の勃発時、ほとんどのマスターは前線へ向かいました。 少女たちと老人たちは命を落としました。 右側全体がトリミングされました。 トレイの生産から二次戦線の後方での作業に切り替え、それが主な活動となった。 彼らのスキルを無駄にしないように、適切なタイミングで、アメリカの銘板から準備された子供用のバケツに絵を描きました。

戦後、業界が復活し、フェドスキナの職業学校ゾスティフ支部からの参加者を含む、新たな画家たちが続々とやって来ました。 V.I.が主要なマスターになります。 デュザエフ、P.I. プラヒフ。 新たな不幸が始まる。

1949年 燻製肉で囲われています。 しかし、私の友人フェドスキナは 1946 年に同じ歓迎を受けました。 M.Sさんのご尽力により チジョフは更新された。 ジョストボの風景は耳がつんざくほど取るに足らず、反芸術的だ。

60年代〜70年代。 クリエイティブなワークショップが開催されます。 1960 年 3 月 ジョストボ装飾塗装工場を開設。

この時期はイーゼルアートに夢中になるのが特徴で、多くの展覧会に参加したり、NDIHP と協力したりしています。 カリウム、金属粉末、螺鈿の象嵌への塗装が重要になってきています。 花束の構成が変わりました。

70年代~80年代。 ジョストボは啓示を受けています。

1975年 15万の仕事があった。 この工場は「Sign of Poshan」の勲章を授与されました。

90歳なんですね。 会社は破産し、モスクワの銀行家に買収された。 再利用は行われませんでした。 現在、その工場では30人近い従業員が働いています。 取引はショッピングセンターのネットワークを通じて行われます。

ニーナ・ジョストヴォのダンスは世界中の多くの美術館を訪れます。

ジョストボ村自体では、多くの地元住民が工芸品に携わっており、それが幸福を増進しています。 入居者の納屋で自分でトレイを準備する人もいれば、ペイントする人もいます。 主に国内外の観光客向け。 以前は工場で働いていた多くのアーティストは、工場での製品生産を上回るために、手工芸による生産に切り替えました。

タギルダンス

悪臭は、18世紀初頭に、葉蔓を生産するネビャンスクとニジニ・タギル近郊のデミドフ冶金工場で発生した。 当初、プロの芸術家による主題の絵画と、木や白樺の樹皮に描いた民俗絵画に似たエンボス加工された花の絵画の2つの方向性が形成されました。 19世紀半ばまで咲きます。

神話、歴史、軍事シーン、田舎や地元の風景を描いた絵画が保存されています(絵画や彫刻のコピー)。 花は金と銀が巧みに施された花輪で作られたフレームで飾られています。 このような作品は、黒褐色の地に版画や絵画の原画のように書かれていました。 金、緑、赤のアブラムシに花の花束を描いた構図がありました。 商品が高かったのが残念でした。 エールブとストリームの手工芸品の絵画 - 商人、町民、そしておそらく村人によって使用された単一ボールの花の絵画。

トレイ産業の発展は、高酸ワニスの存在によって促進されました。 18 世紀の 60 年代、A. Khudoyariv vinayshovmіtsny prozoryワニス、クリスタルと呼ばれます。 偽造者は手作業で作業しました。 鉛筆画は特別な技法を使用して行われ、一筆で暗い色から明るい色までグラデーションを表現できます。 主要な素晴らしい絵の具のファーブを指で直接適用し、その後ストロークで洗練し、黒いファーブのストロークを追加することができました。 バインディング(茎、新芽、ハーブ)とそれを縁取る王冠で仕上げました。 1930 年代、絵画の伝統はジョストヴォの継承によって受け継がれました。 20 世紀の残り半分では、神秘主義の復活のために多くのことが惜しまれませんでした。

実際のところ、ジョストボは素晴らしい調査分野です。


現実的な 21 世紀においても、神秘的な絵画はもはやその地位を失ってはいないようで、美術館ではさらに賞賛されるようになりました。 ただし、ドーシ ロシアさまざまな芸術的な絵画の長年の伝統を守り、現在の幅広い住民の心に生き続けている繁栄した工芸品を見つけることができます。

ジョストボ




ヴィトキ ジョスティフスキーの絵画 19世紀の穂軸を倒す。 その時間に、Kilkokh SusidnіkhKolishnoi Troitskoi Volosti(モスクワ地方のNini Mitishchinsky地区)vinikali Remisnichi Maysterny、焼きはvibrus pap'-Mashaの視覚的な装飾を取り上げ、ワニスを散らしました。 アーティストたちはスクリーン、タバコケース、シンチャー、金属トレイに絵を描きました。 徐々に、振動するトレイの数が増加し、それによって他の振動がぐらつくようになりました。
絵を描く主なモチーフは花束です。 20世紀初頭、ラディアン統治の到来により、村々は大砲「メタロピドノス」で団結し、巨匠たちは時流に押されて新たな絵画の主題を押し付けられ苦労した。リアリズムの。 ミッツは独自性を保つことができ、ジョストボのトレイは装飾パネルの日用品のカテゴリーに入り、ロシアやロシアで高く評価されました。

ホフロマ





ホフロマ 17世紀にニジニ・ノヴゴロド郊外で誕生しました。 この産業の名前は、ゴート族が多くの軍隊から輸送されてきたホフロマ村に似せたものでした。 この木絵の創始者は古儀式派と呼ばれ、新しい教会秩序に従った人々です。 彼ら自身が、食器に「金色」の絵を描く秘密を教えてくれました。
話す前に、絵の基礎は金色ではなく、銀色の錫の粉です。 その上に特殊な層を塗布し、熱処理を行ってから塗装が始まります。 ホフロミの主なモチーフは、ゴラベリー、ベリー、葉、クヴィティです。

グゼル




グゼル応用工芸の分野ではロシアの名刺と呼ばれています。 グゼルが 14 世紀からトウモロコシを入手したことは重要です。 この名前は、村があり、主人たちが躊躇していたグジェルカ川(グジョルカ)に似ていると主張する人もいます。 「Gzhel」は「zhgel」という言葉の言い換えであるため、陶器が落ちてしまったと考える人もいます。 モスクワから 60 km のところに、27 の村からなる「グジェルブッシュ」があり、そこで陶磁器の鍋の製造と絵付けが行われています。 コバルトブルーは上絵付けと下絵付けの2通りで描かれています。 最初のものはヴォロガ粘土に適用され、次に再び釉薬に適用されます。 富裕層は刃物を取引し、庶民はさまざまなサイズの粗い陶器を取引したため、グジェル陶器のビジネスは繁栄しました。 長年にわたり、グジェルはあらゆる世代の人々がアクセスできるようになりましたが、その美しさと需要は失われていません。

フェドスキン




フェドスキン村(モスクワ地方)は漆塗りで有名です。 18世紀には、村の近くに帽子用のラッカーバイザーを製造するルクチンスク工場がありました。 それから彼女は方向を変え、無償で雇われた80人の労働者がパピーマッシュと木製ニスで花を描き始めた。 素晴らしいライトと多数のスクリーンショットやその他のミニチュアは、「カットシート」という手法によって実現されました。 これは、絵自体の前に、金箔、または螺鈿の薄い球を表面に適用するときの技法の名前です。 絵画で最も人気のある物語は、普通の人々の生活に関連したものです。

メゼンの絵画





他の多くの民芸品と同様に、メゼンの絵画も、それが発展した地域にちなんでその名前が付けられました。アルハンゲリスク地方のメゼン川の名前の由来となっています。 マイストリス族が使用する技術は、古代スロベニアの部族にまで遡ります。 主な装飾はひし形、十字、太陽円盤であり、これらが連続して繰り返されます。
Mezenの木の絵は、黒(すす)と赤(黄土色)の2色が主流です。 主に箱、ひも、ひしゃくなどのオブジェクトに装飾を施します。 詰め物を塗った後、乾性油を塗ります。これにより、小さなお子様を洗濯から保護し、さらに輝きを与えます。
古代の工芸品に自分の作品を持ち込んで、引き続き携わることができる現代アーティストはたくさんいます。 それで、イジェフスク・スピシ出身のアーティストは、申請が終了するまで行方不明の手紙から立ち上がっています。 スペルをマークします。 1. 魂の忍び寄る足を感じながら、なんとうれしそうに鏡の中を歩きました

立って流れる川! そして、冬の聖者たちは燃えるような不安に恵まれているでしょうか?... 2. 空飛ぶ尾根の暗闇が高まっています。 綴りを知っています。 数字の 2 の単語を書き留めて、倉庫から並べ替えます。 スキンの前に、同じルートの単語を選択して書き留めます。ルートを参照してください。 スペルをマークします。 1. 足が這い上がるのを感じて、鏡の中のたたずむ川の流れを呼んで、なんて楽しいのでしょう! 冬の聖者は激しい不安を抱えているのでしょうか? ... 2. 飛行尾根の暗さが増してきています。 2.____________________________________________ 単語の中の既知のスペルをすべて調べて追加し、数字 2 の単語を書き出して、並べ替えます。

フォームなどに古い単語や名前があるすべての単語の組み合わせをテキストから書き留めます。 カイ複数形 斑点がありました。 ミ

私たちは松林の中を歩きました。 キャベツの女の子たちは悲鳴を上げていました。 松の樹皮とひまわりの香りがしました。 鷹が松のてっぺんに無邪気にぶら下がっていました。 リス・ブブ・ロザレニー 仕様の種類 . 私たちはポプラや白樺の木々が鬱蒼と茂る林の中で休んだ。 そこにはトリビと根の香りが漂っていました。 昨夜、私たちは湖に到着しました。 空には星が輝いていました。 重要なホイッスルとともにジョックたちは何もなくなった。

本文から形容詞 2 つ、体言 5 つ、語根に無声音の言葉 3 つを書き、その後反転語を書きます。

見えた命題を書きましょう。 基礎を加えて単語を書き留めます。

単語を穂軸形式で書き留めて、その音文字分析を調べます。

テキストの中からヒントを見つけてください。 弓の配置は彼らに任せてください。 腕のところで、列、列の番号を示します。 立ち上がると完了しませんでした。

腕に文字を書き、そこから悪臭が生まれます。 Cherguvannyaは根に置かれました。 必要な文字を立ち上げます。 友人は静かな...歌を見ました:「すぐにvip...SNIZH...U!」それは本当にvip...lです。

1. テキストから 2 つの単語を無声音で書き、逆の単語を書きます。

2. 残りの提案を提案のメンバーから分離します。
3. テキストから転送できない単語を 2 つ書きます。
この鳥はよく知られています。 カラスは足が強いので、よく頑張ります。

見逃した手紙を起こします。 スペルが欠けている単語の一部に必要なアイコンが表示されました。 空の行に単語の必要な形式を書き留めます。

<оранжевый>。 どのルールより上のルールは管理者の隣に表示され、その上のルールは管理者のみに表示されます。 3 番目の川は、川のメンバーに従って分類されます。
オレンジワールド
ヴォフカが身を投げたとき、船室の揺れは小さくなった。
ヴォフカはベッドから出て窓の方へ行きます。
丸い船の岩の向こうには、計り知れない世界が広がっていました。
オレンジ色の空がオレンジ色の海岸に昇り、海からの朝日と交わってオレンジ色の空が輝いていました。
オレンジ色の茂みの真ん中で、オレンジ色のノコギリの雲の中に背の高い一握りのブディノクが消えていくのが見えました。
こちらはオレンジ色のライトです。
言いたい言葉が理解できず、ヴォフカは別の窓へ行った。
魅惑的な世界が現れました。
空は青い海、青い海岸、緑と黄色になりました。
ヴォフカは目を拭ったが、何も変わらなかった。
それから彼は最初の窓に目を向けると、光は再びオレンジ色になりました。
ここでヴォフカは驚き、年老いて賢くなったが、私たちはひどく動揺した。

音声翻訳のルートにある無声音声のスペルを使用して、テキストから 10 単語を書きます。 スペルが改善されました。 逆の言葉を書くように指示してください。
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見た単語をムービーの一部として分離する
Vidilene word (ビハインド・ザ・ラウンド)
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