2017 m. „Flesh“ išleido paskutinį bendrą leidinį su „Lizer“ „False Mirror“. Titulinė daina tapo pagrindiniu dueto hitu - kaip sužinojome interviu, netikėtai patiems atlikėjams -, tačiau praėjusių metų pabaigoje „Sunset 99.1“ asociacija iširo, o patys dalyviai pradėjo aktyviai siekti solinės karjeros.

Per šį laiką „Flesh“ jau turi milijonus klipų „Meilės ratai“ ir „Vidinis“, taip pat du solo leidimus - „Bogema“ ir „Space Jam EP“. Šiuo metu jis lankosi savo pirmame solo ture, datose ir miestuose - nuoroda.

Mūsų interviu Fleshas pasakojo apie „Saulėlydžio“ išsiskyrimo priežastis ir paaiškino, kodėl tai yra geriausia, kas nutiko jo karjeroje. Taip pat - baitas „Meilės ratuose“, pasakojimai apie turus su „Saulėlydžiu“ ir nuomonė, kodėl dainoje svarbiau perteikti emocijas, o ne rimuoti „dvigubai ir trigubai“.

- Jūs ką tik išvažiavote į savo pirmąjį solo turą. Kaip jums labiau patinka čiuožti: su grupe ar atskirai?

Antra. Man patogiau koncertuoti vienai. Aš nelaukiu, kol pasibaigs bendros eilės, bet tuoj pat metu savas. Ritmas nepasimeta, nes kai grojome kartu ar su visa gauja, kiekvienas turėjo savo spaudimą ir skirtingą koncertinį tempą. Man patinka pašėlusiai dulkintis, kai kurie žmonės mėgsta vaikščioti ant scenos. Arba atvirkščiai, aš pavargęs, o kažkas dulkinasi. Šie kontrastai neleido teisingai apskaičiuoti energijos.

- Girdėjau, kad su „Saulėlydžiu“ turą čiuožėte senuoju „jauduliu“.

- Taip, tai buvo mūsų antrasis turas. Vienam organizatoriui surengėme krūvą koncertų, turėjome mikroautobusu važiuoti per miestus nuo Uljanovsko iki pietų. Tą dieną, kai atvykome į Uljanovską, tas mikroautobusas sugedo. O už pinigus, kuriuos turėjome pervedimui, galėjome nusiimti tik „Lada Largus“. Aš, Lizer, Hussein, Courier, vairuotojas su organizatoriumi, ir dar pora žmonių patekome į tai. Iš viso mūsų buvo 7–8, todėl daugelis iš mūsų turėtų į ją tilpti.

- Ar įdomiau, ar sunkiau?

- Aš sirgau Saratove, čiuožiau su 38 laipsnių temperatūra. Aš gėriau antibiotikus, gėriau, koncertavau - ir tada miriau automobilyje. Sunku, nepatogu. Patogiau keliauti lėktuvu, kai savaitgaliais būna 2-3 koncertai, o ne visi miestai iš eilės.

- Mačiau sceną jūsų koncerte Minske su Lizeriu: dukra į koncertą atvyko su mama, kuri visą pasirodymą sukoncentruotai nufilmavo telefonu. Su kokiais dar neįprastais dalykais teko susidurti?

- Manau, kad tai normalu. Esu labai dėkinga tėvams, kurie leido savo vaikus į mūsų koncertus. Nes vienaip ar kitaip ši karta yra istorija. Blokuoti muziką nenaudinga. Ir šaunu, kai šeimos mūsų klauso. Dažnai susiduriu su apžvalgomis: „Klausėmės tavo albumo su mama, man tai labai patiko“.

- Kaip jūsų tėvai reaguoja į kūrybą?

- Jie labai gerai reaguoja. Niekada neturėjau jokių slopinimų. Ne mokykloje ar kolegijoje. Namuose visi visada buvo palaikomi. Muzikuoti pradėjau 2009 m., Močiutės spintoje surinkau pirmąją studiją, ten įrašinėjo visas rajonas. Buvo tik „Adobe Audition“, kurią bičiuliai išmetė į „flash“ atmintinę.

Dabar mokausi apie naujus faraonų vaizdo įrašus arba tėvo pasakojimus apie Kizaru. Arseną („Lizer“ - apytiksliai „The Flow“) ištiko šokas, kai atvykome į pirmąjį koncertą „Ekb“, o jo tėvas pasakė: „Kažkas, ką Kizaru sako daug“.

- Vežate juos į savo pasirodymus Jekaterinburge, tiesa?

- Turėjau tris koncertus Jekaterinburge, kiekvienam atsivežiau tėvus. Visi ateina pas mano tėtį fotografuoti, fotografuoti autografų. Jis ten važiuoja labai užtikrintai.

- Kaip tapote „Saulėlydžio“ dalyviu? Jūs esate iš Jekaterinburgo, o „Saulėlydis“ prasidėjo kaip Maskvos asociacija.

- Turėjau dainą su „i61“, taip pat padėjau nufilmuoti „Boulevard Depo“ „Krestall Courier“ vaizdo įrašą, kažkaip buvau kultūroje, buvo kažkoks gatvės patikimumas. Ir čia man rašo Arsenas Lizeris. Savo avatare jis turėjo nuotrauką su „Dopeclvb“ gobtuvu. Toks tipiškas hype mod. Ir jis sako: "Bro, aš turiu debiutinį" Frozen "leidimą, ar norėtum įskristi?" Aš buvau už, bet aš baigiau savo išleidimą ir neturėjau laiko.

O po to jis pasiūlė skristi į jų gaują, norėjo išbandyti save kaip ritmo meistrą. Na, sutarėme, kad jie mane papildys konferencija, pažiūrėsime, kaip bus. Greitai su visais sutarėme.

- Ar sunku buvo įstoti į partiją?

- Priešingai, paprasta. Kai turėjome „Krestall Gang“, visą laiką buvome kartu studijoje, tai buvo gyvas judėjimas. Aš, vaikas, „Aqualiquid“, kurjeris, NSO, šlamštas. Ir kažkas visada buvo kažkuo nepatenkintas. Vk pagalvoji, kad viską suvirškini. Konfliktai visada buvo gyvi, todėl nebuvo vieno proto mūšio. „Saulėlydyje“ mes sujungėme jėgas ir užsukome.

Pastebėjau, kaip vaikinai pradėjo augti. Jie pradėjo turėti abonentų, tuo metu jų buvo 6–7 tūkst. Aš turėjau maždaug tuos pačius skaičius, kodėl gi ne susivienyti? Išleisti albumą iš savęs ir iš jų bus pelnas. Be to, „Saulėlydis“ tada palaikė visuomenės „Elitą“, kūrė memus ir pan., Nes Husseinas su jais draugavo. Galvojai, kodėl gi ne? Geras šaltinis, galite dirbti.

Atrodo, kad prisijungimas prie „Saulėlydžio“ jums buvo labiau strateginis žingsnis.

- Iš pradžių tiesiog nusprendžiau jais tikėti. Sumažinkite gatvės kreditą ir pabandykite.

Tuo metu siekiau dirbti su „YungRussia“. „Skype“ kalbėjosi su „Visnu“, kad dirbtų prie vaizdo įrašo. Aš maniau, kad perspektyva eina jiems. O aš ką tik įėjau į „Saulėlydį“. Ir kaip supratau, „YungRussia“ su jais elgėsi neigiamai. Jūs žinote, kaip visi dabar reaguoja į Kuznecko būrį.

Aš nusprendžiau atsisakyti visko, kas buvo sukurta kartu su „YungRussia“, ir tikėjau „Saulėlydžiu“. Maniau, kad mano patirtis gali suteikti tam tikrą impulsą ir mes patys galime sukurti šį reiškinį. Pradėjome spręsti „aukštąsias technologijas“. Su šiuo kūriniu veikėme kaip „Courier“ atidarymo veiksmas, tada nufilmavome vaizdo įrašą. Mes iš karto žinojome, kad jis šaus, tada viskas vyko savaime.

- Kodėl „Saulėlydis“ subyrėjo?

- Kai mes ar Arsenas bendraujame tiesiogiai, visi sankirtos taškai susilieja. Kai jis duoda interviu, jaučiu, kad jo pareiškimai eina kitu keliu.

Kai mačiau „Zakat“ žlugimą, aš: tik mes arsenai kažką padarėme. Tuo pačiu metu visi ritmo kūrėjai norėjo pinigų: „Na, jūs esate gastrolėse, o aš sėdžiu Tiumenėje, gal galite mums pasakyti?“ Ir tada važiavome „nervintis“, pinigų buvo akivaizdžiai mažiau, nei jie manė. Visi paprašė pakartotinių paskelbimų, atsisakyti unikalaus turinio, tačiau tuo pačiu metu jie negalėjo išmesti įprasto ritmo taktų. Nesutarimai prasidėjo nuo ritmo kūrėjų. Tai buvo pomėgis visiems, bet mums arsenui tai buvo darbas.

Ir mes pradėjome pastebėti, kad publika driekiasi čia ir ten. Viename mieste 70% žmonių atvyko į Arseną, kitame - pas mane. Ir taip visur. Tai yra blogai. Paaiškėjo, kad dėmesys bus atkreiptas vienas nuo kito. „Dabar mes išleisime albumą„ Lizer “, tada„ Flesh “- ir aš noriu jį mesti šiandien. Visuomenė pasirodė esanti ne guminė, dviese jautėmės ankšta.

- Kokiuose santykiuose esate dabar?

- Neutralu, mes mažai bendraujame. Aš iki galo nesuprantu, ką jis daro, bet man viskas gerai. Kiekvienas žmogus kuria karjerą taip, kaip nori.

- „Saulėlydis“, Krestall Gang, Dopeclvb, ta pati YungRussia - kodėl visos jaunosios asociacijos anksčiau ar vėliau išsiskirstė?

Tiesiog 2013–2014 metais buvo daug patogiau judėti su gauja. Nebuvo pinigų, nebuvo transliacijos paslaugų, nebuvo koncertų. Basta ir Kasta į ekskursijas eidavo paprastai. Konkurencijos pramonėje nebuvo. Jei pradėčiau dabar, tai po savaitės galėčiau įgyti tam tikrą auditoriją. Dabar viskas priklauso nuo žmogaus.

Tada buvo taip: vienas moka maišyti, kitas rašo ritmus, trečias filmuoja vaizdo įrašus, ketvirtas derasi dėl pasirodymų. Buvo smagu ir šaunu judėti kartu. O 2018-aisiais galite būti vienas ir visur vienu metu. Solo esi įdomesnis kitiems nei gaujoje. Dabar daug lengviau.

- Ar jums gaila, kad „Saulėlydis“ baigėsi, arba, priešingai, iš jo gavote viską?

- Turas su „Saulėlydžiu“ buvo įdomus, buvo tiek daug epinių istorijų. Vienam nuobodu, tai kasdienybė. Jūs tiesiog koncertuojate po koncerto. Nebeturiu jaudulio po koncerto pabūti su kokiu jaunikliu, išsipūsti ar išgerti sirupo su bičiuliais. Koncertuoju - išgeriu taurę alaus - einu miegoti. O su bičiukais buvo rokenrolas. Man dabar 23 metai, jiems 19 metų. Tada mes buvome pora metų jaunesni, Thrill Pill apskritai buvo 15. Ir su jais jaučiausi labai jauna.

Tačiau geriausia, kas nutiko mano karjeroje, buvo išėjimas iš „Saulėlydžio“. Tiek finansiškai, tiek kūrybiškai.

- Sakėte apie epines istorijas. Prisimink vieną.

- Važiavome iš Rostovo į Krasnodarą, krepšyje buvo bagažinė. O organizatoriaus kuprinėje - neįsivaizduoju kodėl - buvo didžiulis falas. Panašu, kad jie jam padovanojo kaip pokštą per gimtadienį, kad jis juos visus įveikė „kaip GTA“. Tada policininkai mus sustabdė, pradėjo purtyti daiktus. Gerai, kad nerado bagažinės: mus tempė, yra leidimas, nėra leidimo ir visa kita. Tai buvo epas, kai mes jau buvome gatvėje, policininkas užlipo į bagažinę, iš savo kuprinės išsitraukė didžiulį gaidį ir nesupranta, ką turi rankose. Jo kolega pradėjo sirgti, mes taip pat. Po to mus paleido.

- Kartu nufilmavote „False Mirror“ vaizdo įrašą Paryžiuje. Kaip tai nutiko?

- Mūsų operatorius Lesha Gvay turėjo skristi kartu su mumis, tačiau jie neturėjo laiko gauti jam vizos. Galų gale jis tiesiog atidavė mums savo įrangą. Ir filmavome vienas kitą. Galvoje turėjau viziją, kaip iš šūdo pasigaminti saldainių. Koks tempas, kokie kadrai, kokie perėjimai - ir taip toliau.

Ilgą laiką nenorėjome filmuoti „False Mirror“ vaizdo klipo, nes nežinojome, kad daina bus nufilmuota. Jei atvirai, vis tiek neperku „False Mirror“ sėkmės. Nes Arsenas tiesiog atėjo į mano namus ir įrašė šį kabliuką. Turėjome prijungti pirmąją vietą takelių sąraše. Aš greitai parašiau eilutę ir įdėjau ją, o ryte turėjome išsiųsti leidimą. Ir jei aš žinojau, kad daina bus nušauta, tai bent natos būtų nugludintos iki tobulumo. Bet aš įkaliau varžtą, įdėjau papildinius ir eksportavau takelį. Niekada nebūčiau padėjęs tokios dainos.

- O Lizeris?

- Manau, kad ne. Įdėjome „Kids“ arba dainą apie „Aš pabudau vakar ir netyčia pakliuvau į vakarus“. Pirmasis yra daugiau mano idėja: padėjau parašyti ritmą, sugalvojau kabliuką ir idėją. „Vakarai“ yra grynai Arseno daina.

- Mūsų svetainėje yra kibernetinio repo memo, kuris atsirado iš jūsų leidinių su „Lizer“. Kaip jūs pats apibūdinate tai, ką tada darėte?

- Aš neišėjau su „tumblr“ ir ten ieškojau įkvėpimo. Supratau, kad mano muzika remiasi futuristiniu mąstymu. Norėjau kūrybiškumu pagarsinti šiuolaikinio jaunimo, kuris naršo internete ir žaidžia vaizdo žaidimus, balsą. Mes norėjome ne popmuzikos, o avangardinio skambesio, arčiau pogrindžio.

Iki 2015 m. Ši lo-fi repo banga mus pasiekė Yungo Leano, „Sad Boys, Bones“ dėka. Ir mums atsivėrė akys: aš galiu sėdėti namuose ir linksmai praleisti laiką. Faraono vadovaujama „YungRussia“ suprato tą patį. Šioje bangoje jo darbai ėmė klestėti. Rusų muzikoje atsirado kūrybinis mąstymas, prasidėjo garso debesų era. Jaunimas tai skatino.

Tuo metu dariau klipus „i61“. Manau, kad kol dirbau su juo, mes keitėmės patirtimi pasąmonėje. Po to, beje, Roma Acorn kreipėsi ir paklausė „to paties, ko iš Dopeclvb“. Aš tai padariau, jam patiko. Jis pirmasis kibernetinis reperis - ar prisimenate, kad jis turėjo dainą apie „la-la-like“?

- „Jie atrodo vienodi, jie rašo tą pačią muziką, neįmanoma jų klausytis“ - tokių komentarų dažnai randame po naujienomis apie tave, Lizer, tą patį veidą. Kaip jūs reaguojate?

- Negali būti. Skaičiau komentarus „The Flow“ ir „YouTube“. „Rhymes and Punch“ nėra įdomu, nebejuokinga. Ir kai bičiukai gali tai padaryti šauniai, aš išprotėsiu. Elgiuosi su saviironija. Man viskas gerai su kritika.

Kalbant apie išvaizdą, aš visada turėjau kvadratą. Ir tada, kai Vanyokas (Veidas - apytiksliai srautas) nušovė, šis vaizdas jam prilipo. Ką turėčiau daryti? Niekas daugiau nevyksta. Dabar čia eksperimentuosiu su chemija ant galvos.

- „Pakliuvom į rimuotes porose ir trigubose varžybose, 2018 m. Pagrindinis dalykas yra melodija ir nuotaika. Kuo paprasčiau, tuo geriau “, - už šį tvitą, įskaitant jūsų skaitytojus. Ar galite paaiškinti, ką norėjote pasakyti?

- „Twitter“ aš toks vaikas, agresyvus. Nuo vaikystės tai dar ėjo: jei aš vaikščiojau po rajoną ir jie man kažką šaukė, aš atsisukau ir paklausiau „Ko tu nori“, aš nepravažiuosi. Kai jie šaukia manęs „Ei, veidas!“, Aš pradedu atsakyti. Ir tikriausiai šį tvitą parašiau įkarštyje.

Yra intelektualus repas „Oxxxymiron“, anksčiau buvo Johnyboy. Visas šis hiphopas. Man tai repas su prasme, sunku. Ir niekam ne paslaptis, kad jo laikas jau praėjo. Dabar durys atsivėrė paprastesnei muzikai. Ir tai daugiau užsikabina. Pavyzdžiui, naujausiame „Yanix“ leidinyje kalbama apie tuos pačius dalykus kaip ir Lil Pump muzikoje. Tik dėl rusų kalbos turtingumo gali būti įdomiau ją suvynioti. Aš tik aiškinau, kad nenoriu daryti to repo, bet norėjau padaryti naują.

- Ar Uralo repas jums apskritai turėjo įtakos?

- Iki 16 metų buvau visa koše. Tai turėjo atrodyti juokingai: dideli „K1X“ marškinėliai, nuleistos kelnės, kasos. Ir tada jis pradėjo bendrauti su šiek tiek kitokiu žmonių ratu. Šiek tiek vyresni jie šioje srityje vykdė verslą, važinėjo pasodintais automobiliais. O aš tiesiog ieškojau nuotykio užpakalyje. Taip man nutekėjo „Ural“ repas. Nors neseniai klausiausi dainos AK-47 „Hear the baby“ - kūrinys tikrai skamba gerai. Gamyba, viskas tūrinė - mes sukrėtėme visą plotą. Ir ši beprotiška mergaitė padarė man įtaką.

- Jūsų darbe dažnai skamba mintis: baitas yra blogas. Tuo pačiu metu daugeliui kyla teisingų klausimų apie jūsų dainos „Meilės ratai“ ir takelis Killy „No Romance“.

- Taip, ir jo yra daug. Tai pirmas kartas, kai mane tiek įkvėpė tam tikras menininkas. Prieš tai viską dariau pats. Išgirdo Killy dainą ir pamanė, kad tai tikrai šauni daina. Parodžiau tai „beatmaker“ gamintojui „Highself“ ir paprašiau atlikti taktą ta kryptimi. Tas taktas puikiai tiko mano balsui, žinojau, kad galiu įrašyti jame hitą.

Ir Aukštaitis paleidžia ritmą - ir jis atrodo kaip sušikti. Aš paprašiau kitos versijos, bet visa atmosfera ten buvo prarasta. Aš atsisėdau rašyti teksto, pirmosios eilutės sekėsi gerai, o tada pasirodė taip, kad grįžome prie pirmojo varianto - kitaip jis neveikė.

Iš pradžių galvojau, kad turėčiau pasirašyti šį kūrinį kaip „Killy“ remiksą. Bet bičiuliai man pasakė: jei pateiksite kaip savo, kils diskusijų banga ir neapykanta. Ir tai veiks pliusą. Daina sugužėjo. Beje, apie baitą niekas nekalbėjo, kol vaizdo įrašas nebuvo išleistas. Nors viskas yra - grynas sutapimas. Jie sakė, štai, jie netgi rengėsi vienodai. Bet vaizdo įraše buvau su kailiu, vien dėl to, kad vairuotojas, kuris mus varė po Amsterdamą, man davė savo: aš buvau tik su džinsais ir buvo tikrai šalta.

Taigi taip, aš pripažįstu - šioje trasoje tikrai yra panašumo į Killy. Bet dėl \u200b\u200bkitų mano dainų - tegul kažkas bando pagauti mano ranką.

- Kai visi diskutavo apie „Lizer“ pakartotinius laiškus, jūs rašėte, kad svarbu ne pačios repostos, o tai, kad jos yra aptarinėjamos. Kodėl?

- Muzikuoju jau seniai. Ir kūryba mano gyvenime yra virš stogo. Bet kai išmokau ne tik kurti muziką, bet ir joje dirbti, gavau verslo pusę. Ir yra daugybė gudrybių, kurios sukelia žmones diskusijoms. Visi mokyklose apie tai diskutavo: „Jūs matėte„ Lizer “pakartotinius laiškus!“ Visi apie tai kalbėjo. Kai kurie anksčiau nebuvo girdėję apie Lizer ir galų gale klausėsi albumo.

Tai puikus sarafanas. Skolinimasis iš Vakarų, tinklaraščių atakos yra gera PR. Po kiekvieno tinklaraščių pareiškimo „Instagram“ pridedu tūkstantį žmonių. Tegul tai daro kiekvieną dieną.

- Kalbėjote apie Rusijos repo dvilypumą ir džiaugėtės, kad dabar judate solo. Ar tai apie jūsų buvusius kolegas iš „Saulėlydžio“, ar apskritai apie repo sceną?

- Apie repo sceną. Gyvai visi sako: "Malonu susitikti, patinka tau pačiam?" Bet galiu pereiti į korespondenciją ir pamatyti, kaip net per skurdžius metus kreipiausi į tuos pačius žmones, o jie atsakė patosu. Ir visi apsimeta, kad viskas šaunu, nors visi vienas kitam gaidžiauja už nugaros.

Todėl man patogiau judėti vienam. Nenoriu trintis viename puode su rusų menininkais, nuolat koncertuoti festivaliuose. Man ten nesmagu. Sunku, kai bičiulis man parašo: „Padarykime takelį“. Siūlau pasimatyti, o jis sako esąs užsiėmęs. Negaliu užsiimti kūryba, kol nesu užmezgęs asmeninio ryšio. Mums reikia magijos ir dainų nuotaikos. Aš tai matau vis dažniau seniems žmonėms ir vis rečiau jauniems žmonėms.

- Ir jūs, ir Lizer pamažu tolstate nuo repo prie masyvesnio popmuzikos. Ar tai apgalvotas žingsnis?

- Tiesiog žanrai ištrinami. Mano naujas leidimas „Space Jam“ yra geras pavyzdys. Yra grynai roko daina apie MTV. Yra spąstai, yra daina pagal „Lil Skies“ dvasią. Aš turiu pusę, kuri nori kurti dainų tekstus. Ir ta pusė, kuri skirta sprogdintojams. Šiandien menininkams niekas netrukdo ramiai judėti skirtingomis kryptimis.

- Paskutinis klausimas: „Internal“ vaizdo įraše vilkite „Real Madrid“ marškinėlius nuo devintojo dešimtmečio vidurio, tai gana retas dalykas. Kur tai gavai?

- Viskas labai paprasta. Kai gimiau, mano tėvas jau turėjo šiuos marškinėlius. Aš neskęstu dėl „Real“ ir visiškai nesidomiu futbolu, bet jis man visada patiko, o jis man to niekada nedavė. Marškinėliams tikrai daugiau nei 20 metų - ir jie taip gerai išgyveno. O kai ketinome skristi į šaudymą Singapūre, pamaniau, kad ji bus labai daug kasoje, futbolo marškinėliai dabar yra madingi. Aš pasakiau savo tėvui: „Tai toks retas daiktas, aš jį perimu iš jūsų“. Paskutiniame koncerte Jekaterinburge pasikeitėme: aš jam padovanojau savo bombonešį, o jis man - šiuos marškinėlius.

Amžius (gimtadienis): 19.02.1995

Jekaterinburgo miestas

Darbas: reperis

Šeima: nevedęs

Radote netikslumą?Ištaisykite profilį

Iš šio straipsnio skaitykite:

Reperis Fleshas, \u200b\u200bdar žinomas kaip Pavelas (tikroji jauno vyro pavardė nežinoma), kilusi iš Uralo, būtent iš Jekaterinburgo. Jis gimė 1995 m. Vasario 19 d. Studijuodamas mokykloje susidomėjo muzika. Jam patiko visiškai skirtingos kryptys. Takelių klausymasis jam visada teikė ypatingą malonumą.

Vėliau vaikinas ir avižos nusprendė sukurti savo dainas. Kompiuteryje jis įdiegė specialias programas ir pradėjo kurti. Ant daugybės sukurtų taktų jis pradėjo rašyti įdomius tekstus. Visa tai jis padarė norėdamas sukurti kažką naujo ir paįvairinti hiphopo judėjimą.

Tais metais Pasha klausėsi daug muzikos. Jam patiko tokios grupės kaip „Bone Thugs-N-Harmony“ ir jis bandė mėgdžioti šiuos vaikinus.

Kūrybinis tobulėjimas

2012 m pradėjo bendradarbiauti su kūrybine asociacija „Krestall Gang“, jis asmeniškai išrado grupės pavadinimą. Tai taip pat apima „Junk“, „Courier“, „Kidd“, „Nlo“. Kritikai šiltai priėmė vaikinų kūrybiškumą, manydami, kad jie tapo naujos hiphopo krypties Urale įkūrėjais. Jų dainos pradėjo skambėti įvairiais žanrais, pradedant „death-cat“ ir „drill“.

Nuo 2015 metų vaikinus pastebėjo alternatyvios rusiškos muzikos gerbėjai. Gali būti, kad grupė gali turėti puikių perspektyvų ateičiai, tačiau komanda išsiskyrė per greitai. Po metų Paša pradėjo dirbti kūrybinėje asociacijoje „Saulėlydis 99,1“. Komandai vadovavo Lizer. Tuo pačiu metu su jais dirbo tokie reperiai kaip „Kodėl Husseinas“, „Dolla Kush“.

Pasha taip pat ketino išleisti solinį albumą. Dėl šių pastangų jis po metų išleido savo pirmąjį albumą. Jis nufilmavo pagrindinės dainos vaizdo įrašą. Albumas gavo pavadinimą „Audiopunk“. Jame yra 8 dainos. Kiti muzikantai jam tai padėjo.

„Flash“ tuo nesibaigė. Po dviejų mėnesių buvo išleista daina „High Technologies“. Vidinis ratas jam padėjo tai padaryti. Taip pat po šešių mėnesių Pavelas ir Arsenas Lieseriai išleido naują albumą. Jis gavo „Sci-Fi“ pavadinimą. Kolekcijos tema buvo šiuolaikinių technologijų įtaka paprastų žmonių gyvenimui.

Tuo tarpu Pavelas su kolegomis grupėje „Saulėlydis 99.1“ išvyko į ekskursiją po Rusiją... Iš viso jie aplankė 7 šalies megapolius. 2017 m. Fleshas, \u200b\u200bpadedamas savo bendražygių, vėl įrašė albumą „Audiopunk 2: Welcome to the Exhibition“. Po kurio laiko jis nufilmavo vaizdo įrašą, kuriame buvo 500 000 peržiūrų.

Vasarą jis pradėjo dirbti su Lieser prie kito albumo. Jis buvo pavadintas „False Mirror“. Buvo paskelbtas kito titulinio kūrinio vaizdo įrašas, dalis medžiagos buvo nufilmuota Paryžiuje.

2017 m. Lapkričio mėn. Pavelas ir jo draugai uždarė grupę „Saulėlydis 99.1“. Jie visi pradėjo dirbti solo. Gruodžio mėnesį „Flash“ išleido singlą „Wheels of Love“, o po 2 dienų - albumą „La Boheme“.

Šiandien „Flash“ specializuojasi vaizdo klipų filmavime ir redagavime. Jis padeda filmuoti romų gilę ir JUNGRUSIJĄ. „Saulėlydžio 99.1“ metu jis buvo vienas seniausių bendradarbių.

Išvykęs į savarankišką kelionę, Pavelas pradėjo daug laiko praleisti prie kompiuterio. Vėliau jam net ėmė atrodyti, kad jis netenka proto. Naktį jis pradėjo svajoti apie papildinius. Jam atrodė, kad jis gyvena sekerio viduje. Visas savo mintis ir išgyvenimus jis sugalvojo išdėstyti nauja kryptimi, kuri įsiliejo į hip-hopo žanrą.

Pats Pasha prisipažįsta, kad kūrinį dainai „AUDIOPUNK“ laiko geriausiu vaizdo įrašu savo kūryboje, nors ištikimi „Flash“ klausytojai sutinka, kad kūrinys „Nuotykių laikas“ taip pat vertas dėmesio ir glostančių atsiliepimų.

Flashas mano, kad klausydamasis takelių sugeba pajusti visą dažnių ir garso technikos mechanizmą. Šis sugebėjimas jam pasireiškė tada, kai Paša daug dirbo su skirtingomis kompozicijomis ir iš tikrųjų praleido tam daug laiko.

Šis straipsnis dažnai skaitomas:

Jo darbai yra paklausūs net už Rusijos ribų. Pats Pasha pažymi, kad niekada nenorėjo turėti daug gerbėjų ir nesiekė ažiotažo. Jam daug svarbesnė atmosfera ir aš labai džiaugiuosi, kad žmonės supranta šį faktą.

Pats „Flash“ prisipažįsta, kad mėgsta eksperimentuoti muzikoje, o tai nepaprastai įdomu Europoje. Dėl šios priežasties jis mano, kad tarptautinis dalyvavimas jam yra aiškus patvirtinimas, kad jis savo darbe eina teisingu keliu. Net „Flash“ filmuoja klipus užsienyje.

Jis visada mielai dalyvauja bendradarbiavime, rašo takelius su kolegomis, pagrindinis dalykas yra tai, kad ateityje nuotaika džiugins melomanus ir suteiks jiems džiaugsmo. Tos pačios nuomonės jis laikosi ir kūrinyje apie klipus, manydamas, kad verta įsiklausyti į save, o ne prie ko nors prisitaikyti. Savo pagrindine kryptimi jis vadina kibernetinį repą.

Apie asmeninį gyvenimą

Menininkas apie savo sėkmes iš asmeninio gyvenimo neskleidžia, tačiau ypatingų pastangų nededa, kad niekas nieko nežinotų. Yra žinoma, kad Pavelas palaiko rimtus santykius su Adelina Klimova. Pora internete paskelbė bendras nuotraukas.

Jis mano, kad svarbiausia gyvenime yra draugystė, taip pat sugebėjimas išlaikyti žmoniškumą visose situacijose.

Pasha Flash nuotrauka

Rusijos reperis „Flesh“ tapo vienu iš naujos šiuolaikinės kibernetinio repo krypties pradininkų Rusijoje. Muzikanto kūriniai sujungia unikalų srautą, originalų garsą ir automatinio derinimo naudojimą. Šis garsas leidžia atskirti šį dainininką nuo kitų šalies reperių masės.

Vaikystė ir jaunystė

Pavelas yra tikrasis reperio vardas. Jis gimė 1997 metų žiemą Jekaterinburge. Muzika jis domėjosi jau mokykliniame amžiuje, jam patiko skirtingos muzikinės kryptys, o norėdamas geriau suprasti, kaip kuriama konkreti melodija, vaikinas savo kompiuteryje įdiegė programą, leidžiančią eksperimentuoti su garsu.

Tada jis pirmą kartą bando įdėti dainų tekstus ir sukurti kažką naujo hiphopo judėjimo pasaulyje. Pašos stabas buvo grupė „Bone Thugs-N-Harmony“, kurią jis bandė mėgdžioti. Taip reperio biografijoje pasirodo pirmosios jo dainos.

Baigęs mokyklą vaikinas įstojo į universitetą, tačiau kadangi studijos užtruko daug laiko ir neleido visiškai pasinerti į muziką, jis nusprendė mesti studijas. Šis žingsnis padėjo jaunuoliui susitelkti kuriant takelius ir muzikinius vaizdo įrašus.

Muzika

Fleshas muzikanto karjerą pradėjo 2012 m., Kai jam buvo 15 metų. Šiame amžiuje jis tapo „Krestall Gang“ nariu kartu su repo atlikėjais Junku, Nlo, Kiddu ir Courier. Muzikos kritikai teigia, kad būtent ši kūrybinė asociacija pagimdė naują hiphopo kultūros kryptį Urale ir Sibire. Vaikinų dainose buvo sujungtos skirtingos muzikinės kryptys, pradedant nuo grojimo iki mirties.

Kūnas

Per trumpą laiką muzikantai populiarėja ir tampa žinomi alternatyvios muzikos gerbėjams. 2016 m. Komanda išsiskyrė, nes reperiai nusprendė toliau dirbti solo kryptimi. Fleshas manė, kad grupėje jis pasieks daugiau ir, be savo dainų įrašymo, jis prisijungė prie muzikinės grupės „Sunset 99.1“.

Šios grupės įkūrėjas vadinamas reperiu (Arsenas Manukyanas), taip pat grupę tada sudarė Dolla Kush, Kodėl Husseinas ir kt. Arsenas ir Pavelas susipažino socialiniame tinkle, o pamažu virtualus bendravimas peraugo į kūrybinę draugystę.

Nepaisant kolektyvinio kūrybiškumo, „Flash“ nepamiršta solinės karjeros ir iki 2016 m. Pabaigos išleido pirmąjį albumą „Audiopusk“, o vėliau nufilmavo to paties pavadinimo dainos vaizdo klipą. Diską sudaro 8 kūriniai, prie kurių dirbo ne tik Pavelas, jam padėjo kiti muzikantai, įskaitant „Kindy King“, „Lizer“, „Aqualiquid“ ir kt.

Tų pačių metų liepos pabaigoje kartu su kitais muzikantais „Flesh“ sukūrė dainos „High Technologies“ vaizdo klipą. Vaizdo įrašas greitai susilaukė peržiūrų, klausytojai įvertino bendrą vaikinų darbą ir, nepaisant sekėjų kritikos, sulaukė aštrių atsiliepimų apie atliktą darbą. Aukštųjų technologijų ir interneto tema dainoje nėra keliama atsitiktinai, nes atlikėjas interviu prisipažįsta, kad pats daug laiko praleidžia žiniatinklyje. Tai leidžia muzikantui vystytis įvairiai ir įkvepia įkūnyti naujas idėjas.

Grupės „Krestall“ daina „High Technologies“

2016-ųjų viduryje jaunojo muzikanto kūrybiškumo gerbėjai sužinojo naujienas apie dviejų reperių albumo išleidimą. „Flesh and Lizer“ visuomenei pristato naują diską, pavadintą „Sci-Fi“. Šioje kolekcijoje vaikinai nagrinėja šiuolaikinių technologijų įtakos paprastų žmonių gyvenimams temą.

Pritraukdamas vis daugiau interneto vartotojų dėmesio ir sulaukęs kritikų pripažinimo, „Saulėlydis 99.1“ ruošiasi muzikiniam turui po Rusijos miestus. Iš viso vaikinai aplankė 7 dideles gyvenvietes Rusijoje, o tai buvo jų koncertinės veiklos debiutas. Kolektyvo lūkesčiai buvo pagrįsti, kiekviename mieste jis buvo sutiktas šiltai, gerbėjai dainas žino mintinai, dainuodami kartu su malonumu.

2017 m. Pradžioje „Lizer“ ir „Flash“ gerbėjus džiugina naujienomis apie naujo albumo, susidedančio iš 14 muzikinių takelių, išleidimą. Įrašas buvo pavadintas „Audiopunk 2: Welcome to the Exhibition“. Kuriant muziką dirbo ne tik Pavelas ir Arsenas, jiems padėjo seni draugai, taip pat nauji pažįstami, įskaitant Guerlainą ir Yuthą.

Šiame albume taip pat buvo daina „Creator“, kuriai buvo nufilmuotas vaizdo įrašas ir paskelbtas populiariame vaizdo įrašų talpinimo puslapyje. Kiekvieną dieną peržiūrų skaičius didėjo neįtikėtinu greičiu, todėl vaikinai tapo dar labiau atpažįstami.

Netrukus po to buvo išleistas dar vienas vaizdo klipas, kurį reperis įrašė kartu su agresyvios ir dinamiškos dainos „Power Bank“ grupės draugu. O iki 2017 metų vasaros pabaigos vaikinai išleido „False Mirror“ diską. Ir šį kartą vaikinai atitolo nuo šiuolaikinių technologijų temos ir kibernetinio repo stiliaus. Jie nusprendė remtis istorijomis apie gyvenimą, kūrybą ir meilę, tačiau tuo pačiu nepakeitė individualaus atlikimo stiliaus. To paties pavadinimo naujojo albumo takelio vaizdo įrašas buvo iš dalies nufilmuotas Paryžiuje, gražiose miesto gatvėse.

Asmeninis gyvenimas

Apie asmeninį Pauliaus gyvenimą žinoma, kad jis nėra vedęs. Nors reperis nekalba apie santykius su priešinga lytimi, jis nesiekia kruopščiai nuslėpti šios savo gyvenimo dalies. Dažnai asmeniniame reperio puslapyje „Instagram“ yra nuotraukos su įspūdinga brunete. Kaip pavyko sužinoti muzikanto gerbėjams, jo merginos vardas Adelina Klimova.

Iš dalies šis faktas buvo nustatytas ir dėl to, kad pati Adeline dažnai į socialinius tinklus įkelia nuotraukas su Pavelu. Kiek rimti poros santykiai ir kiek jie trunka, visiems lieka paslaptis.

Kūnas dabar

2018 metų vasarą reperis sukūrė dainos „Real“ vaizdo klipą.

Reperio Flesh daina „Real“

Tų pačių metų spalį „Flesh“ pradžiugino savo klausytojus išleidus kitą albumą, kurį jie įrašė tęsdami kitus du. Naujasis jo albumas vadinasi „Audiopunk 3: Arhitector“, jame yra 12 kūrinių.

Geriausiai gerbėjai įvertino dainą „Wings“, kurioje meilės romantika ir srautas sujungiami pagal Uralo šamano burtų stilių.

Reperio Flesh daina „Wings“

Muzikantas ir toliau aktyviai plėtoja savo karjerą. Jis yra naujos mokyklos atstovas, taip pat turi neįprastą išvaizdą, vartotojai dažnai aptaria vaikino šukuoseną. Anot sekėjų, ilgi plaukai Pauliaus įvaizdžiui suteikia moteriškumo, tačiau panašu, kad pats reperis dėl to visiškai nesigėdija, ir jis toliau palaiko pasirinktą stilių.

Diskografija

• 2016 m. - „Audiopusk“
• 2016 m. - mokslinė fantastika
• 2017 m. - „Audiopunk 2“: Sveiki atvykę į parodą
• 2017 m. - netikras veidrodis
• 2018 m. - „Audiopunk 3: Arhitector“

Jaunas atlikėjas yra kokybiškai naujos muzikinės kibernetinio repo krypties pradininkas. „Autotune“ kartu su putojančia kalba, taip pat ryškiais minusais, vaikiną gerokai išskiria iš bendros repo minios. Kaip Flashas ir jo mergina pradėjo kilimą į populiarumo „Olympus“? Apie tai vėliau.

Biografija ir karjera

Nedaugelis žmonių žino, kas yra tikrasis reperio vardas, tikriausiai todėl, kad vardas Pavelas Dyldinas visiškai netinka pseudonimui. Nuo mokyklos laikų jis mėgo Vakarų hiphopo kultūrą, vis labiau paniro į teksto ir ritmo pasaulį.

Kai tik Dyldinų šeimoje pasirodė asmeninis kompiuteris, vaikinas nedelsdamas atsisiuntė programinę įrangą ir pats pradėjo maišyti ir kurti pagrindinius kūrinius, laikui bėgant tobulindamas savo talentą ir dėliodamas žodžius į tekstus. Grupė „Bone Thugs-N-Harmony“ laikoma kūrybos etalonu.

Daugelis gerbėjų vis dar nežino tikrojo reperio vardo, tačiau dar 2012 m. Visi Pavelą pažinojo nedideliame vakarėlyje, pavadintame „Krestall Gang“. Nuo to laiko mažai kas pasikeitė. Jo ūgis liko nepakitęs (181 centimetras), jo svoris šiek tiek padidėjo ir atsirado ilgalaikiai santykiai. Kiek dabar Pavelo metų? Tik 23 metai, tačiau jis jau aktyviai užkariauja šiuolaikinės repo krypties aukštumas.

Meilės santykiai

„Flesh“ labai vengia atsakyti į žurnalistų klausimus apie jo asmeninį gyvenimą. Pažvelgus į jo merginos - Adelinos Klimovos instagramą, paaiškėja, kad pora palaiko tvirtus santykius.

Jauna panelė nėra visai drovi ir dažnai neslepia savo prašmatnių formų. Yra keletas atvirų nuotraukų, kuriose yra pats reperis. Milena, viena Adelinos draugių, taip pat Veido mergina, palaiko ją ir rodo pavyzdį. Fleshas ir Klimova susitikinėja kelerius metus, gali būti, kad jų sąjunga netrukus bus įteisinta.

Kartu su santykiais reperis nepamiršta švęsti draugystės svarbos, taip pat sugebėjimo išlaikyti veidą bet kokioje situacijoje.

Bendras atlikėjo kūrybiškumas

Vienas pirmųjų kūrybinių „Flash“ draugų buvo Lieseris, kurį jaunas vaikinas sutiko per „VKontakte“ korespondenciją. Arsenas Manukyanas - tai naujojo bendražygio vardas, padėjęs jam plėtoti kibernetinio repo kultūrą Rusijoje. Pavyzdžiui, 2016 m. „Flesh“ prisijungė prie naujos bendrovės „Sunset 99.1“, kurią įkūrė „Leaser“.

Kūriniai ir leidimai laikui bėgant tapo tokie populiarūs, kad juos galima išgirsti Londono gatvėse. Štai kodėl, išleidusi šešis takelius, komanda leidosi į visą pasaulio turą.

Viena ryškiausių muzikinių kompozicijų yra daina „Aš pabudau vakar“, kuri dažnai lyginama su reperio Fays kūryba. Vis dėlto gandai netrukdė tai tapti vienu pagrindinių 2017 m.

Dar viena ryški, tačiau tuo pat metu švelni ir lyriška kompozicija yra kūrinys „Sparnai“, skirtas Adelinai Klimovai. Drąsių ir neįprastų dainų tekstų fone „Sparnai“ prideda „Flash“ kūrybą „įkarščiu“. Taigi, vaikinas įrodė, kad kibernetinis repas gali būti švelnus ir melodingas.

Naujausia technika

2017 metų pabaigoje palikęs asociaciją „Sunset 99.1“, Flesh išleido nepriklausomą singlą, o po poros dienų buvo išleistas jo naujas albumas.

Dabar Flashas ir jo mergina atostogauja. Tuo pačiu metu jaunas vaikinas įgyvendina naujas idėjas kurdamas takelius. Vienas iš dainininko pasiekimų yra užsienio auditorija, kuri jį aktyviai palaiko, nes kibernetinis repas yra kokybiškai nauja kryptis Rusijoje.

1991 metų pradžioje muzikantai ... Perskaitykite viską

„Septic Flesh“ yra muzikinė grupė iš Atėnų miesto. Savo skambesiu jie maišo death metalą, dark metalą, simfoninį metalą, industrinį metalą ir dark ambient, pasitelkdami mistinę, mitologinę, siaubo ir net operos bei teatro atmosferą, taip pat įvairius vokalo tipus.

Jie egzistavo 1990–2003 m., Po susijungimo 2007 m. Jie pakeitė savo vardą į „Septicflesh“.

1991 metų pradžioje grupė įrašė „Forgotten Path“ demonstraciją. Filmas buvo gerai parduotas (parduota apie 800 egzempliorių), ir komanda nusprendė išleisti mini albumą. „Pamirštų lenktynių šventykloje“ buvo klasikinis grupės kūrinys ir būtent jo dėka „Septic Flesh“ gavo sutartį iš „Holy Records“.

Pirmasis pilnametražis buvo įrašytas kartu su „Vampire Magus Daolot“ kaip prodiuseriu. Senovės graikų mitais paremtos mistinės aušros vietos buvo greičio, žiaurumo, melodijos ir atmosferos derinys, kurį patys muzikantai pavadino „svajingu death metalu“.

Kitas albumas, sukurtas tomis pačiomis sąlygomis kaip ir jo pirmtakas, žymėjo tempo sulėtėjimą ir pražūties elementų įvedimą į muziką. Tuo pačiu metu Esoptronui buvo aiškiai jaučiama senovės helenų kultūros įtaka. Trečiasis darbas „Septic Flesh“ pranoko visus lūkesčius ir žymiai padidino grupės populiarumą.

Šį kartą sesijos vyko prižiūrint Lambrosui Sphiriui. Taip pat buvo pristatyta vokalistė Natalie Rasoulis, o gitaristas Chrisas Antoniou muzikoje panaudojo neoklasikinius elementus (juk ne veltui jis studijavo Anglijos muzikos universitete). Kalbant apie tekstus, jie suformavo slaptojo variklio, kuris pakeistų tikrovę, išradimo koncepciją. Kitais metais komanda nusprendė gerbėjus pradžiuginti retenybėmis ir įrašė albumą „A Fallen Temple“, remdamasi „Pamestų lenktynių šventyklos“ perdarymu. Iš naujosios medžiagos į diską pateko tik penkios kompozicijos, iš kurių dvi („Marmuras besišypsantis veidas“ ir „Seniausias kosmonautas“) netruko išpopuliarėti. Beje, pirmasis grupės vaizdo klipas buvo nufilmuotas „The Eldest Cosmonaut“.

Palaikydamas albumą, „Septic Flesh“ surengė pasaulinį Europos turą „Nusižeminimų šventykla“, kuriame dalyvavo kaip „Headliners“ su Misanthrope ir Natron palaikymu. Į kitą studijos darbą komanda atėjo be Natalie Rasoulio ir būgnininko Kosto (vietą už būgnų užėmė Akis Kapranos).

Albumas „Revolution DNA“ buvo įrašytas Švedijoje kartu su prodiuseriu Fredriku Nordstromu. Dėl to publika gavo naują metalo albumą pagal tamsaus naujojo amžiaus dvasią, o jame esančios dainos tapo teatrališkesnės ir sielos. Išleidęs albumą Chrisas Antoniu surengė šalutinį projektą „Chaostar“, į kurį pritraukė savo kolegas iš „Septic Flesh“, tarp jų ir Natalie Rasoulį. Grįžus į pagrindinę komandą paaiškėjo, kad grupei „Holy Records“ apimtys tapo siauros, o muzikantai pradėjo ieškoti naujos leidyklos. Jų pastangas vainikavo sėkmė 2001 m., O „Septic Flesh“ pateko į garsiosios Europos mirties kompanijos „Hammerheart Records“ sparną.

2002 m. Vasarą grupė sugrįžo ir po šešių savaičių įrašė albumą, užpildytą agresija, greičiu, melodijomis, klasikinėmis orkestruotėmis ir niūrią viską prarandančia atmosfera. Deja, po to, kai Šumerų demonai Septic Flesh paskelbė, kad jie nutrauks veiklą.

Netikėtai grupė vėl susibūrė be perspėjimo ir įrašė albumą, kuris buvo išleistas 2008 m. Kovo 17 d. Albumą įrašė „Season of Mist“. Albumas buvo pavadintas Komunija. 2010 m. Grupė paskelbs naują albumą, kurį prodiusuos Peteris Tägtgrenas (Amonas Amarthas, Mardukas, Therionas, Bodomo vaikai, „Celtic Frost“, „Immortal“), kuris preliminariai numatomas 2011 m. Pradžioje. Kiek vėliau grupė išleido singlą „The Vampire From Nazareth“.

„Komunijos“ albume grupės pavadinimas pirmą kartą buvo užrašytas kartu: „Septicflesh“. Muzikantai to nepateikė. Tuo pačiu metu oficialiame grupės puslapyje internete vardas ant panelių ir prie įėjimo rašomas kartu, o biografijos tekste - atskirai (įskaitant informaciją apie paskutinį albumą).

Prahos filharmonijos orkestras dalyvavo įrašant komunijos septinį kūną: 80 muzikantų ir 32 žmonių choras.

Kristus turi klasikinės muzikos išsilavinimą. Laisvalaikiu nuo „Septic Flesh“ jis koncertuoja su įvairiais simfoniniais orkestrais (įskaitant Prahos filharmoniją).

2003 metais „Septic Flesh“ iširus, Setas, Kristus ir Fotis įkūrė projektą „THEdEViLWOrX“. Muzika yra „black death metal“ ir „hardcore“ sandūra. Grupė netgi buvo „Slipknot“ atidarymo veiksmas.

1991 - Pamestų lenktynių šventykla
1991 m. - Pamirštas kelias
1992 - Pamestų lenktynių šventykla
1994 - mistinės aušros vietos
1995 - „Esoptron“
1997 - Ophidian ratas
1998 - vyriausias kosmonautas
1998 - kritusi šventykla
1999 m. - Pamiršti keliai (ankstyvosios dienos)
1999 m. - revoliucijos DNR
2003 - Šumerų demonai
2008 - Komunija
2011 m. - Didžiosios Mišios