Qadimgi davrlarda Hindistonda, shuningdek, boshqa mamlakatlarda ham badiiy hunarmandchilik mustaqil san'at sohasi sifatida ajralib turmagan. Haykaltaroshlik va badiiy ijod, naqqoshlik va me'morchilik hunarmandchilik hisoblangan. Asarlar odatda noma'lum edi.

Dekorativ va amaliy san'atning asosiy, eng keng tarqalgan turi badiiy bezatilgan narsalar, ya'ni badiiy mahsulotlar - kundalik buyumlar va asboblar, muqaddas marosim aksessuarlari va qurollari san'ati deb hisoblanishi kerak. Ushbu san'at qadim zamonlardan beri mavjud bo'lgan.

Oddiy vositalarning shakli, qoida tariqasida, uyg'un va badiiy bo'lib, ulardagi tasvirlar tematik yoki sof dekorativ xarakterga ega edi. Bezak har doim narsaning kundalik maqsadi va shaklini hisobga olgan.

Mamlakatning turli hududlarida joylashgan Hindistonning badiiy mahsulotlari bir xil emas va o'ziga xosligi va mahalliy o'ziga xosligi bilan farq qiladi. Shunisi qiziqki, masalan, Shri-Lankada, hindistonning o'zidan ham ko'proq, hind san'ati an'analari qadimgi davrlardan - buddizmning tarqalishi va gullash davri saqlanib qolgan. XI asrga kelib. Buddizm Hindistonda deyarli yo'q bo'lib ketdi, ammo Shri-Lankada omon qoldi va qadimiy hind-sinhal an'analarini san'at yodgorliklarida etkazdi. Ushbu an'ana O'rta asrlarda Sinhalese hunarmandchiligini Tamildan ajratishga yordam berdi, bu endi Buddizm bilan emas, balki hinduizm bilan bog'liq edi. Ammo bundan tashqari, sinhaliyaliklarning badiiy mahoratlari va didlari, ularning estetik idroklari mahalliy badiiy mahsulotlarga, monumental rangtasvir va haykaltaroshlikka o'ziga xoslik olib keldi.

Bizgacha etib kelgan san'at buyumlarining asosiy qismi XVIII asrdan ilgari paydo bo'lgan. Shri-Lanka san'ati va hunarmandchiligi Janubiy Hindiston bilan chambarchas bog'liq edi. Shri-Lankaga Janubiy Hindistondan malakali tamil hunarmandlari asrlar davomida, hatto 18-asrda ham olib kelingan. ular sinhallik hunarmandlar bilan raqobatlashdilar. Sinhal tilida "salagamayo" deb nomlangan Hindiston janubidagi yirik shaharlardagi to'quvchilarga tashrif buyurib, mahalliy hunarmandchilik tashkilotlari (sreni) a'zolari, Sinhal zodagonlarining kiyimlari uchun oltin iplar bilan mayin muslinlar to'qishdi. Shri-Lankaning Tamil qirollari, ayniqsa, o'zlarining kiyim va zargarlik buyumlarini modasini rag'batlantirdilar. Asrlar davomida, 1815 yilda Kandi inglizlar tomonidan bosib olingunga qadar, hunarmandchilikning shakli va bezagi avvalgi asrlarga nisbatan o'zgarmagan. Hindistondagi mustamlakachilik davri san'at va hunarmandchilik uchun halokatli edi. Hunarmandlarning davlat tashkiloti ingliz mustamlakachilari tomonidan yo'q qilindi, an'anaviy badiiy ishlab chiqarish tanazzulga yuz tutdi. Kapitalistik munosabatlarning rivojlanishi va xorijiy ishlab chiqarilgan tovarlarning olib kirilishi nihoyat xalq amaliy san'atiga putur etkazdi. Milliy san'at va hunarmandchilikning qulashi aslida ular uchun mavjud bo'lgan yagona san'at turining odamlarning kundalik hayotidan yo'qolishini anglatardi. Biroq, badiiy ishlab chiqarishning ayrim turlari Hindistonda mustaqillik davriga qadar, milliy san'at rivojida yangi davr boshlangunga qadar saqlanib qoldi.

Mo'g'ulistonda ramziy ma'noga ega bo'lgan boshqa bezaklar ham keng tarqaldi, ularga oxirlardan yasalgan bezaklar - chaqmoq belgilari - yengilmas kuch, yomonlikdan himoya qilish ramzi; uchta doiraning bezaklari, uchta marvarid deb nomlangan, qalb, tan va so'zning birligini ramziy qildi; badam tsetseg - gullab-yashnayotgan oq lotus - inson qalbining pokligi va fikrlari.

Mo'g'ulistonning dekorativ-amaliy san'ati tarixiy rivojlanish jarayonida o'ziga xos o'ziga xos xususiyatlar bilan bir qatorda qo'shni xalqlarning oldingi davrlari madaniyatlarining bir qator elementlarini ham o'zlashtirgan. Ko'plab dekorativ va amaliy san'at asarlari mo'g'ullarning qadimiy kultlari va e'tiqodlari bilan bog'liq. Masalan, shamanlik marosimlari uchun buyumlar quyosh, oy, yulduzlar tasvirlari bilan bezatilgan. Quyosh undan chiqadigan nurlar bilan aylana shaklida tasvirlangan, tashqi tomondan boshqa ramka bilan o'ralgan, oyni ramziy qildi.

Ongonlar - butlar qadimiy kultlarning yodgorliklari ham bo'lgan. Ular o'liklarning ruhlarini qabul qilish joylari, bu yoki boshqa turdagi tirik a'zolarni himoya qilish yoki ularga zarar etkazish sifatida qabul qilingan. Ongonlarga turli xil ko'rinish berildi: odam, hayvon, qush. Ba'zan ular daraxtlar, oy, yulduzlar va boshqalar shaklida qilingan. Keyinchalik, patron ruhlarining ramziy tasvirlari xalq bezaklariga kirdi. Yozma manbalarda mo'g'ullar qadimgi davrlarda sig'inib kelgan ongonlar to'g'risida qiziqarli ma'lumotlar mavjud. Masalan, Plano Karpini yozadi: “... ular (mo'g'ullar. - N. Ts.) Odam qiyofasida yasalgan qandaydir kigiz butlarga ega va ularni shtab-kvartiraning eshigining ikkala tomoniga qo'yishgan ... ular ularni qo'riqchilar sifatida tan olishadi. ularga mo'l-ko'l sut beradigan chorva mollari ... Va agar ular bu butlarni yasashni xohlasalar, o'sha stavkalarda bo'lgan barcha keksa uy bekalari birlashib, ularni ehtirom bilan qilishadi va agar shunday qilsalar, qo'ylarni so'yishadi, yeyishadi va yoqadilar. uning suyaklarining olovi bilan. "

Inson maskalari bo'lgan ongonlar orasida ayol va erkaklar ajralib turardi. Ayollar misdan, erkaklar temirdan yasalgan. Inson turlari yuzma-yuz, tekis tanali, muzlatilgan holda, harakatni etkazish uchun eng kichik urinishsiz tasvirlangan. Ba'zan bir xil plastinada ular bir-biriga bog'lanmagan, ajratilgan raqamlarni chizishgan, ularning har biri o'ziga xos ma'noga ega edi. Ularda ramzlardan keng foydalanilgan. Och ranglar tinchlik, yaxshilikni, qorong'u ranglar esa yovuzlik, illatni anglatadi. Shuningdek, butlar - sanoat homiylari bo'lgan. Masalan, temirchilar ongonining pastki qismida temirchilik qurollari tasvirlangan.

Shamanlik marosimi va ongonlarning bajarilish sirlari va o'ziga xos xususiyatlari deyarli o'zgarmagan holda avloddan-avlodga o'tib kelgan.

Mo'g'ulistonda lamaizmning paydo bo'lishi va keng tarqalishi bilan monastirlar va ibodatxonalarni bezash uchun juda ko'p dekorativ va amaliy san'at kerak bo'ldi.

Katta monastirlarda turli kasb hunarmandlari ishlaydigan ustaxonalar yaratila boshlandi. 1926 yildagi rasmiy xabarlarga ko'ra, bu asrning boshlarida Mo'g'ulistonda 1200 dan ortiq xalq hunarmandlari ishlagan, ulardan 255 nafari zargar, 297 temirchi, 590 o'ymakor, 85 mohir tikuvchi bo'lgan. Mo'g'uliston Xalq Respublikasi Davlat arxivida mamlakatning suveren knyazlaridan faqat bittasida 245 nafar dekorativ-amaliy san'atning mohir ustalari: kumush, mis va mis uchun ta'qib qiluvchilar, quyish ishchilari, idishlar ishlab chiqaruvchilari, to'quvchilar va kashtachilar ishlaganligi haqida qiziqarli hujjat mavjud.

Mo'g'ullarning dekorativ va amaliy san'atida tasviriy san'at singari qat'iy o'rnatilgan qonun-namunalar yo'q edi. Shuning uchun har bir usta nisbatan katta ijodiy erkinlikka ega edi va o'zining badiiy individualligini namoyish etishi mumkin edi. Masalan, toondan boshlangan barcha asosiy elementlar - uyning yuqori halqasi, ramka devorlari, tom ustunlari, kigiz qoplama, eshik, ichki parda, pol uchun kigiz - bu xalq hunarmandlarining ishi edi. Qadimgi ertak va dostonlarda ko'pincha uyning go'zalligini ulug'lash mavjud. Masalan, qahramon Ezenning yuragi shunday tasvirlangan:

"Uyning janubiy qismida eshik ustiga tovus va qirg'ovul o'yilgan; ostonada - uchib ketayotgan samolyot va scooter; biroz balandroqda, o'rtada, Garudi qushining o'ymakor figuralari; uyning panjarali devorida erkaklar qo'chqorlari bilan kurashayotgan; uni ustunlarida - parvozdan mast bo'lgan. qushlar; yuqori ring-tonoda - Garudining ulug'vor qiyofasi; aylanada ko'zga ko'rinadigan chagalalar bor. Faqat to'rtta qayin turibdi; ularga shiddatli kurashda kurash olib borgan sher va yo'lbars. "

XVII asr inshootida - Oirat Namxadjamtsoning (1599-1662) Zay-panditning tarjimai holida - uyning juda batafsil tavsifi berilgan: "Shahzodalardan birining uyida temir halqa bilan kumush tonna bor edi, sayqallangan uni - qutblar turli ranglarda bo'yalgan, xonlar - katlama panjara devorlari. , kumush bilan qoplangan temir qoplamali katlamali eshiklar, ko'p rangli ipak matolar bilan chegaralangan qozoq qizil va yashil matolarining tashqi qopqog'i. "

Yurak konstruktsiyalarini ishlab chiqarish, ularni bezash badiiy yog'ochga ishlov berish an'analari bilan bog'liq.

Mo'g'ullar qadimdan yog'ochdan ko'plab uy-ro'zg'or buyumlarini: aravachalar, sandiqlar, shkaflar, idish-tovoqlar, egarlar, musiqa asboblari va shaxmat - xorol, ular har bir yurtda bo'lgan, o'yinchoqlar, kitoblar va piktogramma, haykallar chop etish uchun taxta taxtasi va boshqa ko'p narsalar.

Ushbu maqsadlar uchun faqat quruq yog'och ishlatilgan. Shuning uchun uni to'g'ri quritishga alohida e'tibor berildi. Yog'ochning turli xil turlari bor edi - ular elektr o'tkazuvchan bo'lib, ular o'ymakorlik uchun materiallar bo'lib, musiqa asboblari yasalgan ovoz o'tkazuvchanligi uchun xizmat qildi. Tajribali duradgorlar va o'ymakorlar odatda o'rmonda bo'lganida yog'ochning sifati va maqsadini aniqladilar. Keyin usta tanlagan daraxtdan uzoq vaqt qurishi uchun qobig'i olib tashlandi, shundan keyin daraxt kesildi. Keyin yadro chiqarildi va qatronni olib tashlash uchun bochka bir muddat suvga botirdi. Yog'ochning kichik bo'laklari suvda qaynatilgan. Yog'ochni quritish uchun ko'plab usullar ma'lum bo'lgan.

Marosim haykalchalari - ongonlar (tulkilar). Mis. XVI asr Shaxsiy kollektsiya

G'ishtli choyni maydalash uchun moshiqlar, ohakchalar qattiq yog'ochning qattiq bo'lagidan yasalgan. Qumis, choynaklar, piyolalar, go'sht idishlari, distillash idishlari uchun mixlagichlar ham qattiq yog'ochdan bo'shatilgan va bu holda asosan hidni emirmagan va zichligi bilan ajralib turadigan qayin va aspen daraxti ishlatilgan. Yozda o'sayotgan daraxtning tanasi bir tomondan kesilib, yarim yalang'och qoldirildi. Kuzda daraxt quridi, yon tomonga egilib, u erda hali ham tirik o'tin va sharbat yashiringan edi. Masalan, uyning yuqori halqasi - tononi yasash uchun zarur bo'lgan egri shaklga erishildi. Badiiy o'ymakorlik uchun qayin, sadr, itshumurt, it daraxti, saksovul, tamarisk, archa ildizi, kul va boshqa ba'zi yog'och turlari ishlatilgan. Import qilingan sandal daraxti va maun daraxtidan. Musiqiy asboblar yog‘ochdan, asosan torlardan yasalgan. Masalan, gusli-yotga oltita xil bo'lgan: bitta torli, ikki, uch, besh, etti va to'qqiz torli. Deku Yatgi tovushni yaxshi o'tkazadigan yog'ochdan, pastki qismi esa butun tunga yog'ochidan o'yilgan. Deco gul naqshlari bilan bezatilgan. "Jangar" dostonida yotga va uning tovushiga juda she'riy ta'rif berilgan:

Agar suveren boshlanadi

To'qson bitta tor

Guslikumushlarni saralash uchun,

Agar hansha o'ynashni boshlasa,

- Aftidan: qamishlar ichida

Oqqush dumaloq raqsga uchadi

Oqqush davra raqsi kuylaydi

Quloqlarga qo'shiq aytish

Ko'llar bo'ylab uchib yuradigan o'rdaklar

Ko'llar bo'ylab jiringlayotgan o'rdaklar

O'n ikkita ajoyib usulda

Turli xil, to'lib toshgan qadamlar.

Albatta, musiqa asboblarini tayyorlash yuqori professional mahorat va tajribani talab qildi. Keyinchalik, buddizmning keng tarqalishi tufayli qadimiy musiqa asboblarining muhim qismi diniy maqsadlarda ishlatilgan, qolgan qismi esa unutilgan.

Snuffbox. Metall o'ymakorligi. XIX asr. Shaxsiy kollektsiya

Odamlar orasida eng mashhur cholg'u asboblari turli xil kamon cholg'ulari edi: bo'yinlari haykaltarosh ot boshi bilan bezatilgan xur va morin-xur. Xalq hunarmandlari morin-xurlarni katta muhabbat va ixtiro bilan yasagan va bezagan. Har bir asbobning o'ziga xos ovozi bor edi.

Mo'g'ul ustalari kitob va piktogramma chop etish uchun yog'ochdan taxtalar, milliy taomlarni tayyorlash uchun shakllar - pechene-boov o'ymakor.

Dastlab, o'ymakorlar kelajakdagi narsaning eskizini va unga mos keladigan bezakni yaratdilar, so'ngra bu eskiz blankga o'tkazildi va asta-sekin fon maydonlarini tanlab o'ymakorlikka o'tdi. Mo'g'ul ustalari yog'ochdan o'ymakor paneli, butun haykaltaroshlik kompozitsiyalarini yaratdilar. Masalan, usta Urga Shirchindan yasalgan relyeflarda boqilayotgan otlar, tuyalar, uzoqdan ko'rinadigan tog'lar mohirlik bilan o'yib ishlangan - mo'g'ullar chorvadorining birinchi kunidan to oxirgi kunigacha hamma sevib, o'rab olgan narsalar.

Yog'ochdan ko'plab shaxmat donalari, ba'zan esa kurash, ot minish, o'q otish kabi butun sahnalar o'yilgan.

Budda ibodatxonalarini bezash uchun haykallar yaratish uchun yog'ochdan foydalanilgan. Ammo ularning rang-barang ranglari ba'zida estetikani pasaytirdi va badiiy qiymat bu haykallar.

Mo'g'ulistonning muzeylarida Xalq Respublikasi yog'och o'ymakorlarining ko'plab ajoyib asarlari mavjud. Ular orasida Dzabxon o'ymakor Surenning asarlari - "Yaman-taka" va "Jamsaran", usta Shirchinning asarlari - "Qizil daho" va "Sandam".

Duregch-wan sohasidagi ustalar: Lumbum-Agramba, Gaadan, Orxondoy, Sambu, Lamjav va boshqalar o'z asarlari bilan yaxshi shuhrat qozonishdi.

O'ymakorlar boshqa materiallarda ham ishladilar - suyak, tosh, amber. Masalan, Urga tsam kostyumlari uchun tuya suyagidan zargarlik buyumlari to'plamlari tayyorlangan, ular suvda qaynab yog'dan tozalangan, keyin esa u oppoq qorga aylangan.

Ilgari men eslatib o'tmoqchi bo'lgan milliy san'atning yana bir ajoyib shakli mavjud edi. Bu maxsus dzulch ustalari tomonidan yaratilgan - haykallar va echki yog'idan har xil hajmdagi bezaklar, ular tomirlar yo'qolguncha ehtiyotkorlik bilan urib tushirilgan, so'ngra ezilib sovuq suvda siqilgan. Bunga rangli bo'yoqlar qo'shildi. Shunday qilib olingan massa haddan tashqari issiqda ham o'zgarishsiz qoldi. Undan buddist ibodatxonalari uchun qurbongoh bezaklari - gullar, hayvonlar haykalchalari, xudolarga qurbonliklar qilish uchun foydalanilgan.

Mo'g'ullarning dekorativ-amaliy san'atining yana bir o'ziga xos turi bu zum - maxsus plastik kompozitsiyadan relyef tasvirini yaratish edi. Ushbu kompozitsiya maydalangan chinni yoki marmardan olingan, granulyatlangan shakar va elim bilan aralashtirilgan. Smetana kabi qalin tarkib turli ranglarda bo'yalgan va teshiklari bo'lgan maxsus tayoqchalar orqali astarlangan karton yoki yog'ochga siqib chiqarilgan. Shu tarzda nozik o'ymakorlikni eslatuvchi murakkab kompozitsiyalar yaratildi. Qattiqlashgandan so'ng, ekstrudirovka qilingan massa juda kuchli bo'ldi. Bunday relyeflarning fonini odatda qizil yoki ko'k rangga bo'yashgan va bo'rttirma kabartma tasviri zarhal qilingan. Ushbu uslub hozirda Ulan-Batordagi tasviriy san'at muzeyi kollektsiyasida saqlanadigan marosimlar jadvali uchun ishlatiladi.

Qozon va stagan-tagan. Metall, o'ymakorlik, ta'qib qilish. XIX asr.

Yumshoq materiallardan tayyorlangan kiyimlar, bosh kiyimlar, poyabzallar, uy-ro'zg'or buyumlari, albatta, badiiy tikuv, kashtado'zlik yoki aplikatsiya ishlari bilan bezatilgan. Ushbu san'at turlari va hunarmandchilik gilam va gilamchalar yasash kabi barcha ko'chmanchi xalqlar orasida keng tarqalgan.

Qadimgi urf-odatlar va texnikalar barqarorligining bir namunasi shirdig 'gilamchalari Mo'g'ulistonda keng qo'llanilishidir. Bunday gilamning eng qadimgi namunalaridan biri Noin-Ula qo'rg'onlarini qazish paytida topilgan, ammo hozirgacha bunday gilamlarni qozoqlar, qirg'izlar va mo'g'ullarning uylarida topish mumkin. Bular tagliklar, pollar va uylar uchun qoplamalar.

Ularni ishlab chiqarish texnikasi quyidagicha: qizil, jigarrang-qora va yashil ranglar, bezakning tafsilotlarini kesib oling, tikib qo'ying yoki asosiy namat foniga qo'ying va ularni aylantiring. Ushbu noyob dastur texnikasi qadimgi davrlardan hozirgi kungacha saqlanib kelmoqda.

Aplike san'ati haqiqiydir milliy turlar xalq ijodi. Ilovalar uchun materiallar har xil. Masalan, G'arbiy mo'g'ullar orasida mozaikani teriga surish keng tarqalgan, bu qadimgi davrlarda Markaziy Osiyo aholisi orasida keng ma'lum bo'lgan.

Aplikatsiyalardan tashqari, har xil badiiy tikuv turlari Mo'g'uliston uchun juda xosdir.

Bunday tikuvchilik kiyimlar, poyabzallar, bosh kiyimlar, kult va uy-ro'zg'or buyumlarini bezashda ishlatilgan. Mohir hunarmandlar chiroyli naqshlardan qolishmaydigan butun naqshli rasm-piktogrammalar yaratdilar.

Har bir tikuv turi o'ziga xos maqsad va nomga ega edi. Masalan, zuu orooh tikuvi (ipni igna atrofiga o'rash) odatdagi mo'g'ul tikish texnikasi. Mo'g'ullar yaxshi ko'rgan bezak naqshlari ular bilan kichik o'lchamdagi buyumlarga: tamaki sumkalariga, stakan va snuff qutilariga, bosh kiyimlar tasmalariga naqshlangan. Shaglaas tikuvi shlyapalarning yuqori qismini, kigiz paypoqlarni tikishda ishlatilgan, tikuv mato chetini qoplash uchun NURUU (baliq orqasi) bilan o'chirilgan.

Sut qutisi. Yog'och, mis. 19-asr oxiri MII

Araxangayning shimoliy hududlarida, sobiq Tsetsenxon viloyatining sharqiy qismida, Chono-gol daryosi yaqinida, ayniqsa, bardoshli shirmel tikish sirlarini biladigan ustalar yashagan, ular bilan gutal botinka va polvon kiyimlari tikilgan. Ushbu tikuv uchun iplar sifatida kenevir iplari va bir-biriga o'ralgan hayvon tendonlari ishlatilgan.

Egar. Teri, metall. 19-asr oxiri

Nafaqat ta'riflash, balki mo'g'ul xalqi orasida azaldan mavjud bo'lgan barcha dekorativ-amaliy san'at turlarini eslatib o'tish ham qiyin. Xulosa qilib aytganda, ulardan yana bir nechtasiga to'xtalib o'taman. Hozirgacha hayvonlarning terisidan turli xil buyumlar, avvalambor idish va kolbalarni yasash an'analari saqlanib qolgan. Ular ko'chmanchilik sharoitida juda engil, bardoshli va ajralmasdir. Teri kolbalari quyidagi tarzda tayyorlanadi: bo'lajak kolbalar uchun blanklar nam teridan kesilib, tikiladi, kolbaning tomog'iga ho'l ot go'ngi solinadi, so'ngra idishning yuzasiga naqsh tushiriladi, uning konturi bo'ylab issiq temir bilan chizilib, qavariq kuchli naqsh olinadi. Keyin kolba bir necha kun davomida olov ustida saqlanadi, undagi go'ng quriydi va uni olib tashlash mumkin.

Oklar uchun tirnoq. Teri, metall. XVII asr Gsm

Kuchli kamarlar, belbog'lar, otlar bezaklari detallari, gutala botinkalari, turli xil sumkalar, zanjirli pochta, qalqonlar charmdan tikilib, hammasi kashtachilik va aplike bilan bezatilgan.

Kolba. Teri. XVIII asr. Shaxsiy kollektsiya

Mo'g'ullarning dekorativ-amaliy san'atining yana bir qiziqarli turi - namx - yog'och xochda rangli iplardan murakkab naqshlarni to'qish. Uning yordami bilan beshta rangdagi iplar - ko'k, oq, qizil, sariq, qora - geometrik va zoomorfik tabiatning turli xil to'qish-bezaklarini yaratishda foydalanilgan.

Uzum. Dazmol, quyma. XX asr HCM.

Bronza davridan boshlab kasting an'anasi uzilmagan va o'tgan asrning oxiriga kelib mo'g'ul erining barcha burchaklarida bronza, guruch va misdan badiiy quyish keng tarqalgan edi. Mo'g'ullar qadimgi davrlarda paydo bo'lgan temirchilik hunarmandchiligini juda hurmat qilishgan, uning urf-odatlari avloddan avlodga o'tib kelgan. G. Ye Grumm-Grjimailo ushbu asrning boshidagi eslatmalarida temirchilikning hunarmandchilikning ko'plab turlari orasida etakchi o'rinni egallaganligini va u odamlar orasida umumbashariy sharafni ta'kidlagan. Masalan, kirishda

temirchilikda obro'li odam, o'z ishi bilan shug'ullanadigan temirchi o'rnidan turolmasdi va avval unga salom berolmas edi, chunki temirchilik ulug'vor kishidan yuqori va shuning uchun katta hurmatga sazovor edi.

Grumm-Grjimailo G'arbiy Mo'g'ulistonda shaxmat donalarining quyilishini ko'rish usulini tasvirlab berdi. Birinchidan, model yog'ochdan o'yib ishlangan va loy bilan qoplangan, so'ngra u mog'or hosil qilish uchun otilgan, keyin u quyilgan.

Marosim ob'ektlari. Chelik quyma. XIX asr. Gsm

Yana bir qiziqarli dalil mavjud. Afsonada aytilishicha, ko'p asrlar ilgari mo'g'ullar qabilasi turklar bilan urushda mag'lub bo'lgan. Ikki tirik qoldi - erkak va ayol - Nukuz va Kiyan, ular oziq-ovqat va boshpana izlab, toshlar va o'rmonlar bilan o'ralgan etib bo'lmaydigan tog'li hududga kirib borishdi - Ergune-Kun (Tik tizma). Ko'p yillar o'tgach, ularning avlodlari o'sha hududda tor bo'lib qolishdi va undan chiqish yo'lini qidirib, temir tog'ni chiqishni to'sib qo'yishdi. Butun qabila o'tin va ko'mir sotib olishni boshladilar, keyin ularni tog 'etagiga yig'ishdi va yoqishdi. Bundan tashqari, etmishta ot va buqa so'yilgan, terilaridan ulkan mo'yna qilingan, ular yordamida temir tog'ni eritib, unda parcha hosil qilgan. Bu orqali mo'g'ullar dovoni dashtga tashladilar.

Rashid ad-dinning xabar berishicha, Chingizxonning qarindoshlari eski yilning so'nggi kechasida jingalakni shamollatish va qizil temirni eritib, anvarga bolg'a bilan zarb qilish odatiga ega edilar. Ushbu afsona, ehtimol Temujin Chinggis - temirchi Chinggis ismining semantik talqinidan kelib chiqqan. Ushbu kombinatsiyada Temujinning ta'rifi temirga bo'ysunadigan temirchining kuchi haqidagi qadimiy xalq g'oyasi bilan bog'liq edi.

Chekish uchun quvurlar to'plami. Metall, o'ymakorlik. XIX asr. Shaxsiy kollektsiya

Temirchi hunarmandligi XIX asrda Mo'g'ulistonning hamma joylarida rivojlangan. Temirchilar zargarlar va chilangarlar bo'lib, ular qulflar, uzuklar, g'ildirak va aravachalarning jantlari, burmalar, taganlar, o'choq qisqichlari, pichoqlar va boshqa buyumlar yasashgan.

Qadim zamonlardan beri plakatlar ishlab chiqarish keng tarqalgan bo'lib, ular oynagacha pardozlangan. Naqshlar temir plastinka va nishonlarda zarb qilingan, naqsh ingichka chiziqlar bilan o'yilgan va kumush filigranlar qilingan. Ular zanjirli pochta, quiverlar, haftaliklarni bezash uchun ishlatilgan. Dalay-choynxor-van Sain-noyon-xon viloyatining Xoshun butun Xalkada metall buyumlari bilan mashhur bo'lgan.

Ritual pichoq - purbu. XIX asr. Arxangay o'lkashunoslik muzeyi

Metall o'ymakorligi texnikasi shundan iboratki, dastlab bezak yuzasida o'yib ishlangan, so'ngra fon metallini to'sar bilan olib tashlagan. Bu metalldan ishlangan dantelli bo'lib chiqdi. Mo'g'ul ustalarining badiiy metall o'ymakorligi hayratga loyiqdir; ularning mahsulotlari hindistonlik rassomlarning fil suyagi va sandal daraxtidagi eng yaxshi o'ymakorligi bilan raqobatlasha oladi. Muallif kollektsiyasida ikki qavatli relyef naqshlari bilan egri qirrasi bo'ylab bezatilgan toshbo'ron qutisi mavjud; fonning bo'shliqlari o'yma bilan to'ldirilgan. Ba'zi joylarda oltin inley qo'llaniladi.

Belbog 'toshbo'ron bilan birlashtirilgan bo'lib, o'ymakorlikning ingichka ko'rinishini aniqlab, SSSR Davlat Ermitaji, Ulan-Bator davlat markaziy muzeyi, Mo'g'uliston Xalq Respublikasining Xuvsgul viloyatidagi mahalliy tarix muzeyi va boshqa kollektsiyalarda saqlanadi.

Muallif kollektsiyasidagi chekish trubkasi uchun moslama, o'yma xarakteriga ko'ra, Sain Noyon Xon viloyatidan bo'lgan ustaga ham tegishli. Temirdan tashqari, toshbo'rondan tashqari, turli xil holatlar, chekish uchun quvurlar va aksessuarlar, snuff qutilari ham kesilgan. Bunday o'ymakorlikka ega temirdan yasalgan snuffbox venger muhandisi Yozsef Gelet (Budapesht, Vengriya) kollektsiyasida. Uning korpusi metall o'ymakorlik texnikasi yordamida qo'shimcha o'yma bilan ishlangan filigree gullar bilan bezatilgan.

Choynaklar - dombo. Mis, kumush, quvib. XIX asr. MII

O'tmishdagi buyuk hunarmandlikning namunasi muallif kollektsiyasidagi temir kosa. Magistrning qo'li bilan u gulli bezakning eng kichik elementlaridan tashkil topgan ochilgan dantelga aylantirildi. Muallif kollektsiyasida Xoshun Dalay Choynxor Van noma'lum rassomi tomonidan tekis menteşeli qopqoqli stakan uchun temirdan o'yilgan kassa mavjud. Uning diametri 16,5 sm va balandligi 6 sm.On ikki ajdaho kosaning qopqog'i, tanasi va pastki qismidagi g'alati gulli bezak fonida tasvirlangan. Ish tashqi tomondan zarhal qilingan. Xuddi shu darajada nozik bezak cho'tka uchun o'yilgan kassa bilan bezatilgan bo'lib, u ichi bo'sh naychaga o'xshaydi. Sirtga zarhal kumushdan yasalgan jarlik qo'llaniladi. Bezaklar orasidagi tez-tez kesmalar shaffof dantel kabi taassurot qoldiradi.

Qurbonlik paqir. Kumush 19-asr MII

Ulan-Batordagi Davlat markaziy muzeyida noma'lum usta tomonidan yasalgan egar bor, uning kamonlari va muqovalarida ham ajdarho shaklidagi bezaklar mavjud. Shubhasiz, eslatib o'tilgan narsalar bitta to'plam bo'lib, bitta odamga tegishli edi, ammo keyinchalik tarqalib ketishdi. Darvoqe, esda tutish kerakki, Sharqiy Tibetning metall buyumlari bilan mashhur bo'lgan Derga viloyatining ustalari ham xuddi shunday texnikada ishlagan. Kelajakda tadqiqotchilarimiz ushbu o'ziga xos metall o'ymakorligi texnikasi birinchi marta qaerda paydo bo'lganligini aniqlashlari kerak.

Choynak. Temir. XVII asr Gsm

Ilgari, hunarmandlar ko'pincha mis va temir bilan ishlangan bo'lsa, keyinchalik kumush va oltindan foydalanish tez-tez uchraydi. Texnikalar ham murakkablashdi: ular naqshinkorlik, o'ymakorlik, kasting, filigradan tobora ko'proq foydalanishni boshladilar. Agar 18 - 19-asrning ustalari sayoz naqshlarni o'ymakorlik bilan bezashgan bo'lsa, keyinroq ushbu texnikaning imkoniyatlarini qadrlab, chuqur o'yib ishlay boshladilar.

Erentey, Censer. Kumush, quvib. 19-asr oxiri MII

Ko'plab ustalarning ismlarini unutganman. Biroq, ma'lumki, o'tgan asrning oxirida buyuk usta, biluvchi va san'at homiysi - keksa no'yon Gonchigjav yashab ijod qilgan. Uning qo'l ostida bir guruh mohir hunarmandlar ishladilar. Ular orasida oqsoqollar Irentay, Dondog, Chavgants, Tse-vejjamba, Genden, Tumenbaldjir, Duldariy va boshqa bir qator ustalar bor edi.

Kamar o'rnatilgan. Temir, kumush. XIX asr. MII

Mo'g'uliston Xalq Respublikasining xalq rassomi U. Yadamsuren kollektsiyasida afsonalarga ko'ra, 1905 yilda 70 yoshga kirgan, ustalardan biri - Dondog tomonidan tayyorlangan kumush idish-zavyaa mavjud.

Ulan-Batordagi Tasviriy san'at muzeyidagi kumush tutatqilarning U. Yadamsuren kollektsiyasidagi idish bilan badiiy bezaklari o'xshashligiga qarab, ular xuddi shu usta tomonidan qurbonlik uchun topilgan ibodat buyumlari to'plamiga kiritilgan. Oyoqlari, qo'llari va devorlarida ajdarlarning boshlari va hayoliy hayvonlar - makar ajoyib san'at bilan o'yilgan.

Qisqichbaqa kulon. Kumush, quvib. XIX asr. Gsm

Ilgari Bogdo Gegenning Oq ibodatxonasida bo'lgan Yamantaka xudosi haykali xuddi shu usta Dondog tomonidan qilingan degan rivoyat mavjud. Ushbu haykalni ko'rganlar uning ajoyib badiiy pardozlash va oynani jilolash favqulodda yuksak mahoratidan hayratda qolishdi. Balandligi 40 sm bo'lgan ushbu haykalda ko'p boshli, ko'p qurolli Yamantaka dahshatli xudo tasvirlangan. Ehtimol, bunday haykallar xalq ertaklarida tilga olinishi mumkin, ular "... kumushdan engilroq, muz kabi porlaydi va ko'plab toshlar bilan ishlangan ...".

Rivoyatlarga ko'ra, haykal birinchi bo'lib hozir bo'lganlarning biriga ko'rsatilganda, Yamantakaning boshi bo'lishi kerak bo'lganidan ko'ra ko'proq cho'zilgan shaklga ega bo'lgan ko'rinadi. Keyin usta tezkoridan ranjidi, shu zahotiyoq haykalning boshini hozir bo'lganlar oldida kesib tashladi va o'rniga boshqasini qo'ydi - yana yumaloqroq, biroz yassilangan, bu esa urginlarning didiga to'g'ri keldi. Darhaqiqat, ushbu haykalni ko'rish imkoniyatiga ega bo'lgan doktor B. Rinchin va boshqalar bu erda katta mahorat bilan yasalgan kesilgan cho'zilgan boshning namoyish etilganligini esladilar.

Zargarlik san'ati butun Mo'g'uliston bo'ylab keng tarqalgan edi, ammo Dari-ganga, Urga, markaziy xoshunlar va xoshun Dalay-choynxor-van ustalari alohida shuhratga ega edilar.

Xalxa turmush qurgan ayollar ular asosan juda yaxshi oltin va kumush iplardan yasalgan, juda ko'p bezaklar bilan o'ralgan juda murakkab bosh kiyimlarini kiyishgan. Ushbu usul quyidagilardan iborat edi: kumush yoki oltin bo'lagi eritilib, kichik diametrli teshiklari bo'lgan maxsus paneldan o'tqazildi. Ushbu teshiklardan oqib chiqib, metall qotib qoldi, ingichka simga aylandi. Tayyor ip yivli bobinga o'ralgan va yog'och bolg'a bilan muloyimlik bilan urib, shu tariqa metall ipga qo'pol sirt bergan. Ip tayyor bo'lgach, ular bo'lakning kerakli uzunligini kesib, naqshni qo'yishdi, uni ma'lum joylarga mahkamladilar. Shundan so'ng, bezakning bir qismi yoki butun dekorativ motif bezatilgan yuzaga lehimlangan.

Bosib chiqarish uchun quti. Kumush, zarhal, ta'qib. XX asr boshlari Gsm

Xalxa ayollar qalpoqchasi telgraflardan tashqari marjon va qimmatbaho toshlar bilan bezatilgan. Darigang va Uzumchi ayollarining soch turmagi uchun bezaklar u qadar qimmat bo'lmagan va bunday mehnat bilan bezatilmagan. Ko'pincha ular gravyuralar va marjonlar bilan bezatilgan.

Bosib chiqarish. Kumush, quyma. XX asr boshlari Gsm

Metallni badiiy qayta ishlashning alohida turi muhrlarni tayyorlash edi. Ko'pincha ular kumushdan qilingan. Muhrning massiv, to'rtburchaklar shaklidagi tanasi nafis tutqichga ega edi. Ba'zan u yo'lbars yoki ajdaho shaklida qilingan bo'lib, barcha istaklarning kuchi va bajarilishini ifodalaydi.

Matnni chop etish. Kumush. XX asr boshlari Gsm

O'tgan asrning zargarlari, zargarlar va kumushchilar orasida Urgi Luvsantserendagi ustalar eng katta shuhratga ega edilar; mis Shagdarsuren ustida filigree asarlari bilan mashhur; Ubsunur viloyatidan Bayanuldziy; Arslanhabdar, Ugdiy va uning o'g'li Gundzen Bayan-Delgerdan; Dzaphan Donon, Bag va uning o'g'li Yadamjavni ustalari; Xentey ustalari Tojil, Galsan; Dariganga ustalari - Shar-Darxon, Daynxor, Genden, Jamba va boshqalar.

Bronza davridan boshlab kasting an'anasi uzilmagan va o'tgan asrning oxiriga kelib mo'g'ul erining barcha burchaklarida bronza, guruch, mis va qotishmalardan badiiy quyish juda keng tarqalgan edi. Ritual musiqa asboblari va boshqa sig'inadigan narsalar quyildi. Shu bilan birga mis, rux, kumush va sifatli qo'rg'oshinni o'z ichiga olgan tsad yoki tsalar deb nomlangan metall qotishma ishlatilgan. Asboblarning ovoziga alohida e'tibor berildi. Masalan, qo‘ng‘iroqni tashlash uchun avval tuproqdan qolip tayyorlandi, u tashqi tomondan maxsus echki moyi va bambukdan yasalgan kuy bilan tozalangan edi. Mum qatlamining qalinligi kelajakdagi qo'ng'iroqning devor qalinligini aniqladi. Mum yuzasiga bezak surtilgan. Keyin mum qatlami qog'oz bilan aralashtirilgan loy qatlami bilan qoplandi, shunda mumi qochib ketishi uchun faqat kichik tuynuk qoldi. Keyin qoliplar otildi, mumi chiqdi, bo'shliq qoldi, u erda suyuq metall qotishma teshik orqali kiritildi. Metall qotib qolgandan so'ng, loydan yasalgan qolip buzildi. Qo'ng'iroqlar, tutatqilar, tutatqilar shu tarzda tashlandi.

Qo'ng'iroq qayta qizdirildi va temirni qotish jarayoni singari, darhol sovuq suvga botirdi. To'liq silliqlashdan so'ng, ular yana sovuq havoda isitilib, sovib, ularni daryo bo'yiga olib kelishdi. Bu qo'ng'iroqlarni sozlash bo'yicha murakkab mashaqqatli ishning boshlanishi edi, uning ovozi asosan ustaning tajribasi va mahoratiga bog'liq edi. Isitish, sovutish, qattiqlashish va kelajakdagi qo'ng'iroq tovushi o'rtasida qat'iy ketma-ketlik va muntazamlik mavjud edi. Har bir hunarmandning quyish va sozlashning o'ziga xos sirlari bor edi. Bugungi kunga qadar havaskorlar va ixlosmandlar u yoki bu qo'ng'iroq mualliflarini dekor va ovoz bilan taniy olishadi. Shunday qilib, 20-asrning boshlarida Urga Dagva-dorjdan taniqli usta tomonidan tashlangan olti yuz qo'ng'iroq bir-biridan ham tashqi bezaklari, ham ovozi bilan ajralib turardi. Men gipsni va to'g'ri sozlangan qo'ng'iroqni ko'mib tashlayman - danshig hayratlanarli darajada aniq va ohangdor ovozni chiqaradi, uni bir necha daqiqa davomida eshitish mumkin. Bu xususiyat, xususan, Bargin viloyatida ishlab chiqarilgan qo'ng'iroqlarga xos bo'lib, ular butun Mo'g'ulistonda tovush tozaligi, shakli va bezaklari bilan yuqori baholangan.

19-asr oxiri - 20-asr boshlarida Urgda ko'plab mahoratli metallsozlar - Xortin Shovx, Djunay-Agramba, Choydjamtso, Luv-sandordj, Tsend, Luvsan va boshqalar ishlagan.

Katta o'lchamdagi murakkab bo'laklarni quyishda distillash usulida quyma usuli deb nomlangan bo'lib, uning uslubi afsonada aytilganidek Zana-badzarning o'zi tomonidan ishlab chiqilgan. O'tgan asrda ushbu kasting texnologiyasining asosiy qoidalari to'g'risida ko'rsatma ishlab chiqilgan. Ular quyidagilardan iborat edi: ular kelajakdagi mahsulotning gil qolipini yasashdi, yoqib yuborishdi, sovutgandan keyin uni erga yoki quruq qum bilan chuqurga ko'mdilar, undan yuqoridagi qozonli distillash trubkasi va havo va gazlarni olib tashlash uchun ikkita quvur chiqdi; bronza qozonda eritildi. U distillash trubkasidan loydan yasalgan qolipga oqib tushdi va uni to'ldirdi. Distillash kastingining taniqli ustasi Xosun Duregch-van Gaadan edi. U loy va kul aralashmasidan qoliplar yasagan. Ular bir necha marta kasting uchun ishlatilishi mumkin edi, birinchi kastingdan keyin odatdagi shakli yo'q qilindi.

Bezak xalq amaliy san'atining barcha turlari uchun dekorativ asosdir. Haqiqiy rassom badiiy ko'rish va mohir qo'llarning mahorati baxtli tarzda birlashtirilgan rassomga aylandi.

Odam atrofidagi barcha narsalar, quyosh, oy, olov, suv, o'simliklar, hayvonlardan boshlab, bezakda takrorlangan. Hayotni aks ettiruvchi musiqa odamga ilhom bergani kabi, xuddi shu tarzda hayotni takrorlashning o'ziga xos tiliga ega bo'lgan bezak ham o'tgan avlodlarning ma'naviy madaniyatini anglashning kalitidir.

Mo'g'ul bezagi deyarli ming yillik rivojlanish yo'lini bosib o'tdi. Quyosh va oyning ilohiylashtirilishi, quyosh kultlarining paydo bo'lishi g'ildirakka o'xshash bir-biridan farq qiladigan nurlari bo'lgan bir yoki bir nechta aylana shaklida bezak paydo bo'lishiga olib keldi.

Shoxga o'xshash naqsh (har doim ugaldz) go'yo yovvoyi qo'chqor shoxlarining qudratli egri chizig'ini takrorlagandek, mo'g'ul xalqi orasida qadimdan tarqalib ketgan. Keyinchalik, ushbu bezak o'zgartirildi va murakkablashdi. Ushbu bezak bilan ob'ektning chekkalarini ramkalash yoki uni eng ko'zga ko'ringan joyda markazga qo'yish odatiy holdir. To'rtburchaklardagi bezaklar - uldziy, xatan suyx - har doim ugaldz bilan birgalikda yangi bezaklarni hosil qiladi.

Ajoyib o'simliklarning kurtaklari va barglariga aylanadigan naqshlarning bir-biriga bog'langan jingalaklari narsalarning yuzalarini to'ldiradi.

Mo'g'ul san'atida topilgan barcha bezaklarni sanab o'tish mumkin emas. Ammo ko'pincha siz quyidagilarni topishingiz mumkin: Alxan khi - qadimgi yunon meandriga o'xshash naqsh; hae - teng qirrali xoch, egri qirralari bilan - quyosh ramzi; uldziy - braid - cheksizlikning ramzi; xaany buguyvch - xonning bilaguzugi va xatan suyki - malika sirg'alari. Zoomorfik bezaklar orasida quyidagilar ko'p uchraydi: qo'chqor shoxlari, kapalak, ajdaho.

Asrlar davomida mo'g'ullarning folklor va adabiyoti qadimgi hind, arab, xitoy va tibet adabiyotlaridan olingan qarzlar bilan boyitilgani kabi, xuddi shu tarzda ushbu mamlakatlar san'atining ko'plab dekorativ va syujetli motiflari mo'g'ul xalqining san'ati va madaniyatiga organik ravishda kirib keldi.

Bezak ijodning mustaqil turi hisoblanmadi, balki butunlay dekorativ va amaliy san'at asarlarini loyihalash va bezashga xizmat qildi. Vizual hissiy ta'sirga qo'shimcha ravishda u chuqur ramziy ma'noga ega edi. Masalan, mo'g'ul uylari eshigidagi uldziy, ko'krak qafasi va idishlarning old tomoni ezgu iroda sifatida qabul qilingan, bu ajdodlardan meros qolgan baxtni davom ettirishni anglatadi. To'rt dona arpa donasi - sureg tamg'asi - mo'l-ko'lchilik, farovonlik. Buni dunyoda qancha don bor bo'lsa, shuncha bola va ko'p mol bo'lish istagi sifatida tushunish mumkin edi.

Ramziy ma'noga ega bo'lgan boshqa bezaklar ham Mo'g'ulistonda tarqaldi. Bularga ochirlardan yasalgan bezaklar - chaqmoq belgilari - yengilmas kuchning ramzi, yovuzlikdan himoya qilish; uchta doiraning bezaklari, uchta marvarid deb nomlangan, qalb, tan va so'zning birligini ramziy qildi; badam tsetseg - gullab-yashnayotgan oq lotus - inson qalbining pokligi va fikrlari. Rassom u yoki bu narsani bezak bilan bezatib, uning kimga tegishli bo'lishini hisobga oldi: ayolmi yoki erkakmi. Toshbo'ron va qurollardan boshlangan erkaklarning uy-ro'zg'or buyumlari zoorfik bezaklar yoki hayvonlar figuralari bilan bezatilgan bo'lib, ular kuch va aql-zakovatni anglatadi, ular keng tarqalgan e'tiqodga ko'ra o'z egasini himoya qilgan.

Agar u yoki bu bezakka juda aniq ramziy tarkib kiritilgan bo'lsa, unda bezakning ob'ektga joylashishi qat'iy tartibga solingan. Masalan, kigiz paypoqlarning yuqori va yuqori qismidagi naqsh kepkaning naqshiga o'xshamagan.

Shaxmat buyumlari. Yog'och. XIX - XX asr boshlari Shaxsiy kollektsiya

Qadimgi davrlarda mo'g'ullar bezaklarining rang tizimi mineral bo'yoqlarning rangi bilan aniqlangan. Bu asosan ko'k, qizil va qora bo'yoqlardan iborat edi. Keyinchalik, yanada xilma-xil va yorqin ranglar ishlatilgan. Bu bezakning tomoshabinga bo'lgan hissiy ta'sirini oshirdi.

Xulosa qilib aytganda, yana bir bor ta'kidlaymizki, bezak xalq amaliy san'atining ruhidir, usiz badiiy hunarmandchilikning barcha katta va kichik sohalari mavjudligini tasavvur qilish qiyin.

Mo'g'ulistonda zamonaviy san'at va hunarmandchilik ...

ma'lumotnoma

Muallif haqida: Nyam-Osoryn Tsultem (1923-2001) - MPR xalq rassomi, san'atshunos, Mo'g'uliston rassomlari uyushmasining raisi (1955-1990). Tsultem 1923 yilda Mo'g'uliston Xalq Respublikasining Ara-Xangay viloyatida tug'ilgan. 1930 yilda u Ulan-Bator monastirlaridan birida piktogramma bo'yicha o'qishga yuborildi. 1940 yildan boshlab u davlat teatrida rassomning yordamchisi bo'lib ishladi, kechqurunlari Belskiy va Bushnevlar studiyasida tahsil oldi. 1944 yilda u "Mongkinkino" da birinchi rassom etib tayinlandi, u erda "Dasht ritsarlari" (Mong. Tsogt taizh) filmi ustida ish olib bordi. 1945-1951 yillarda u Moskva institutida tahsil oldi. Surikov S.V.Gerasimovning ustaxonasida. U Buyuk davlat xurulining deputati etib saylangan, MPRP Markaziy qo'mitasi nomzodi, MPR Davlat mukofoti laureati, 1974 yildan - MPR xalq rassomi bo'lgan. 1955-1990 yillarda Mo'g'uliston rassomlari uyushmasini boshqargan. 1984 yilgacha Tsultem 400 dan ortiq asar yaratdi. Tsultem ishlagan asosiy janr landshaft edi: Dashtdagi orol (1955); "Yo'l" (1974), "Kuz" (1972) va boshqalar, Tsultem peyzaj rasmlaridan tashqari (M. Manibadar, U. Yadamsuren, Dashdeleg, Tsogzolmi, Ts. Tsegmid, Ichinhorlo; "Gurtovschitsa" (1968), "Yu. Tsedenbal chorvadorlar orasida" (1975)). Tsultem badiiy ijoddan tashqari bir qancha san'at tarixi albom-monografiyalarini yaratdi ("Qadimgi davrlardan to hozirgi kungacha Mo'g'uliston san'ati" (M., 1982), "Mo'g'uliston me'morchiligi", "Mo'g'uliston haykaltaroshligi", "Zanabazar", zamonaviy mo'g'ul san'ati "va" Amaliy Tsultemning o'g'illari Manxjin va Enxjin otalarining izidan yurishdi, shuningdek, rassom bo'lishdi.

Madhubani ("asal o'rmoni" ma'nosini anglatadi) rasm Hindistondagi Maytili kichik qishlog'ida paydo bo'lgan.
Madhubani rasmlari odatda qalin ranglar, an'anaviy geometrik naqshlar, katta ifodali ko'zlari bilan hayoliy figuralar, rang-barang tabiat bilan ajralib turadi. Ushbu rasmlarda mifologiyadagi voqealar tasvirlangan va sevimli odam Rabbiydir.
Madhubani yoki Maithilining kelib chiqishi va rasmini orqaga qaytarib bo'lmaydi. Mitila Sita otasi Janaka shohligi deb hisoblanadi. Mitiladagi Ramayana davrida hukmronlik qilgan san'at asrlar davomida Maithili san'atiga aylangan bo'lishi mumkin. Bihardagi ko'p asrlik devor rasmlari ushbu san'at turining rivojlanishida katta rol o'ynadi.

Miniatyurali rasm

Nomidan ko'rinib turibdiki, miniatyura rasmlari hajmi jihatidan kichik, ammo tafsilotlari va ifodasiga boy asarlarni anglatadi. Hind miniatyurasi rasmlari turli xil toifalarni aks ettiradi, shu jumladan sud hayoti manzaralari va zamonaviy shaxslar, mug'al davridagi voqealar va harakatlar aks ettirilgan mug'al miniatyurasi rasmlari.
Miniatyurali rasmning asosiy xususiyati - bu ingichka cho'tka va yarim qimmatbaho toshlardan, dengiz qobig'idan, oltin va kumushdan yasalgan yorqin bo'yoqlardan iborat murakkab chizmalar.
Mo'g'ul imperiyasi davrida (XVI-XIX asrlar) rivojlangan hind miniatyuralari fors miniatyuralarining eng yaxshi an'analariga ergashdi. Miniatyurali rasm buyuk Mug'allar sudlarida rivojlangan bo'lsa-da, bu uslub hindular (Rajputlar) tomonidan qabul qilingan va keyinchalik sihlar tomonidan qabul qilingan. Mughal miniatyurasi Akbar, Jahongir va Shohjahon davrida rivojlangan. Bugungi kunga qadar saqlanib qolgan rasmlar juda oz.

Gond rangtasviri markaziy Hindistonda paydo bo'lgan qabilaviy san'at turlaridan biridir. Ushbu san'at gondonlar yashagan tepaliklar, soylar va o'rmonlardan ilhomlangan.
va ijtimoiy urf-odatlar Gond rassomlari tomonidan bir nechta nuqta va chiziqlar sifatida tasvirlangan bo'lib, ulardan shakllar murakkab tarzda katlanmaktadır.
Gondning rasmlari urf-odatlar va bayramlar sharafiga qishloq uylari devorlari, shiftlari va pollarida ijro etilgan. Gondalar ham ularning rasmlari omad keltiradi deb hisoblashadi.
Rasmlar tuvaldagi hayotni aks ettiruvchi tuproq ohanglari va jonli ranglarning aralashmasidir.
Gondning rasmini gondonlar orasida keng tarqalgan qadimgi tatuirovka san'ati bilan bog'lash mumkin.
Rasmlarda sayohat qiluvchi shoir va qo'shiqchilar tomonidan kuylangan folklor va qabilaviy hikoyalar aks etgan. Tarixni san'atda aks ettirish Hindistonda odatiy holdir.

Janubiy shtat Tanjor rasmlari bilan mashhur. Tanjorada o'tgan yillarda rivojlangan san'at turi sifatida ushbu rasm uslubi bugungi kunda ham mashhur va keng tan olingan. Rasmlar yarim qimmatbaho toshlar, shisha va oltindan qo'shimchalar bilan ishlangan. Ular juda chiroyli ko'rinadi va ular bezatilgan joyga ulug'vorlik qo'shadilar.
Ushbu rasmlarning qahramonlari asosan katta dumaloq yuzlari bo'lgan va naqshlar bilan bezatilgan xudolardir. Ushbu san'at turi XVI-XVIII asrlarda Tanjorada sulola davrida rivojlanib, shahzodalar Nayak, Naidu homiyligida bo'lgan va muqaddas hisoblangan.
Ushbu san'atning mashhurligi ulug'vor ibodatxonalar turli hukmdorlar tomonidan qurilgan vaqtga to'g'ri keldi va shuning uchun tasvir mavzusi xudo mavzusi atrofida aylandi.
Ushbu rasm uslubi o'z nomini ishlab chiqarish uslubidan oladi: "kalam" "qalam", "kari" - "ish" degan ma'noni anglatadi. Rassomlar sabzavotli bo'yoqlarga botirilgan nafis bambuk tutqichlardan foydalanganlar.
Dizaynlar nozik chiziqlar va murakkab naqshlardan iborat.
Ushbu rasm uslubi Haydarobod yaqinidagi Kalahasti va Masulipatnamda ishlab chiqilgan.

Kalamkari san'ati

Kalamkari ibodatxonalar yaqinida paydo bo'lgan va shuning uchun mifologik mavzuga ega. Kalamkarining ba'zi rasmlarida forma va naqshlarda fors ta'sirining izlari aks etgan. Kalamkari rassomligi Marathalar davrida rivojlanib, Karuppur deb nomlangan uslub sifatida rivojlangan. U qirol oilalari uchun oltin brokod matolariga qo'llanilgan.

Anjali Nayyar, Indian Herald jurnali

Qadimgi davrlarda Shri-Lankada, shuningdek, Hindistonda san'at va hunarmandchilik mustaqil san'at sohasi sifatida ajralib turmagan. Haykaltaroshlik va badiiy ijod, rasm va me'morchilikning barchasi hunarmandchilik deb hisoblangan. Asarlar odatda noma'lum edi.

Dekorativ va amaliy san'atning asosiy, eng keng tarqalgan turi deb badiiy bezatilgan narsalar, ya'ni badiiy mahsulotlar - kundalik hayot ob'ektlari va asboblari, muqaddas marosim aksessuarlari va qurollari san'ati ko'rib chiqilishi kerak. Ushbu san'at qadim zamonlardan beri mavjud bo'lgan.

Oddiy vositalarning shakli, qoida tariqasida, uyg'un va badiiy bo'lib, ulardagi tasvirlar tematik yoki sof dekorativ xarakterga ega edi. Bezak har doim narsaning kundalik maqsadi va shaklini hisobga olgan.

Me'moriy detallarni bezashda dekorativ va amaliy san'atdan keng foydalanilgan, bu erda o'ymakorlik ayniqsa keng tarqalgan.

Badiiy mahsulotlar ishlab chiqarilgan materiallar nihoyatda xilma-xil bo'lib, tabiat beradigan deyarli barcha narsalar ishlatilgan: yog'och, barg va o'tlar, o'simlik tolasi, yong'oq; oddiy, yarim qimmatbaho va qimmatbaho tosh; loy, metallar, shu jumladan qimmatbaho metallar; suyak, shox, toshbaqa, qobiq va boshqalar shulardan eng muhimi: yog'och, tosh, metall, fil suyagi va tola.

Shri-Lankaning badiiy mahsulotlari hind mahsulotlariga yaqin, ammo ular, albatta, bir xil emas, o'ziga xosligi va mahalliy o'ziga xosligi bilan farq qiladi. Shri-Lankada, hattoki Hindistonga qaraganda ham qadimgi hind san'ati an'analari, buddizmning tarqalishi va gullash davri saqlanib qolgani qiziq. XI asrga kelib. Buddizm Hindistonda deyarli yo'q bo'lib ketdi, ammo Shri-Lankada omon qoldi va qadimiy hind-sinhal an'analarini san'at yodgorliklarida etkazdi. Ushbu urf-odat O'rta asrlarda Buddizm bilan emas, balki hinduizm bilan bog'liq bo'lgan Sinhalese hunarmandchiligini Tamiladan ajratib olishga yordam berdi. Bundan tashqari, sinhaliyaliklarning badiiy mahoratlari va didlari, ularning estetik idroklari mahalliy badiiy ishlab chiqarishga, monumental rangtasvir va haykaltaroshlikka o'ziga xoslik olib keldi.

Bizgacha etib kelgan san'at buyumlarining asosiy qismi XVIII asrdan ilgari paydo bo'lgan.

Shri-Lanka san'ati va hunarmandchiligi Janubiy Hindiston bilan chambarchas bog'liq edi. Shri-Lankaga Janubiy Hindistondan malakali tamil hunarmandlari asrlar davomida, hatto 18-asrda ham olib kelingan. ular sinhallik hunarmandlar bilan raqobatlashdilar. Sinhal tilida "salagamayo" deb nomlangan mahalliy hunarmandchilik tashkilotlari (sreni) a'zolari, janubiy Hindistonning yirik shaharlaridan tashrif buyurgan to'quvchilar Sinhal zodagonlarining kiyimlari uchun oltin iplar bilan mayin muslinlar to'qishdi. Shri-Lankaning Tamil qirollari, ayniqsa, o'zlarining kiyim va zargarlik buyumlarini modasini rag'batlantirdilar.

Asrlar davomida, 1815 yilda Kandi inglizlar tomonidan bosib olingunga qadar, hunarmandchilikning shakli va bezagi avvalgi asrlarga nisbatan o'zgarmagan. Shri-Lankadagi mustamlakachilik davri san'at va hunarmandchilik uchun halokatli edi. Hunarmandlarning davlat tashkiloti ingliz mustamlakachilari tomonidan yo'q qilindi, an'anaviy badiiy ishlab chiqarish tanazzulga yuz tutdi. Kapitalistik munosabatlarning rivojlanishi va chet eldan ishlab chiqarilgan tovarlarning olib kirilishi nihoyat xalq amaliy san'atiga putur etkazdi. Milliy san'at va hunarmandchilikning qulashi aslida ular uchun mavjud bo'lgan yagona san'at turining odamlarning kundalik hayotidan yo'qolishini anglatardi. Shu bilan birga, badiiy ishlab chiqarishning ayrim turlari Shri-Lankada mustaqillikni qo'lga kiritgan paytgacha, milliy san'at rivojlanishining yangi davri boshlanganda saqlanib qoldi.

Fil suyagi mahsulotlari

Shri-Lankada, shuningdek, Hindistonda suyak o'ymakorlari o'z san'atlari bilan mashhur edilar. Fil suyagi o'zining mustahkamligi va mayda donali bir xil tuzilishi tufayli nozik o'ymakorlik uchun ajoyib materialdir; tashqi ko'rinishi nozik, oqlangan qatlamligi va nozik soyasi bilan ayniqsa yoqimli.

79-80. Fil suyagi qutisi va qadah.

Mahalliy xronikalar qadimgi Sinhalese fil suyagi o'ymakorlarining yuksak san'ati haqida hikoya qiladi. Chulavamsda (37.100) qirol Ettatissaning (4-asr) fil suyaklari bilan ishlagan naqshlari bilan mashhur bo'lganligi va hattoki boshqalarga o'zining ajoyib san'atini o'rgatganligi haqida qiziqarli guvohlik saqlanib qolgan. Qadimgi xronikachilar xabar berishicha, qirol fil suyagidan bodisattva figurasi va shohlik taxtining qismlarini yasagan.

Shri-Lankada haykalchalar, panellar, o'ymakor eshik ramkalari (masalan, Ridivixaradan, raqqosalar va hayvonlar bilan), kassalar (79-rasm), kitoblarni bog'lash, ayollar taqinchoqlari, taroq, pichoq ushlagichlari va boshqalar fillarning tishlaridan yasalgan.

Fil suyagi o'ymakorligi san'ati doimiy edi. 18-asr - 19-asrning boshlarida saqlanib qolgan ishlarning namunalari etrm haqida aniq guvohlik beradi.

Tog'lar juda oqlangan va chiroyli edi - panava, ikki tomonlama va bir tomonlama. Masalan, ulardan birida Kandidagi muzeyda saqlanmoqda, o'rta qismida ochilgan o'ymakorlik bilan shakllarga boy relyef yaratilgan. Markazda ma'buda taxtga o'tirib, qo'llarida daraxt shoxlarini ushlab turadi. Uning ikki tomonida ikkita raqqosa bor. Geometrik naqshli oddiy ramka murakkab tasvirni o'rnatadi.

78. Ma'bad eshiklari eshiklarining asoslari.

Boshqa ikki tomonlama tizmada, ajablantiradigan ochilgan ramkaga kiritilgan joy uchta vertikal qismga bo'lingan: o'rtada bolasini qo'lida o'tirgan onaning haykalchasi, o'ng tomonida bolali ayolning qiyofasi, chap tomonida sevishganlar jufti bor. Kiyimlar qora va qizil chiziqlar bilan bo'yalgan (Kolombo muzeyi).

Ikkala tizmalarni taqqoslash shuni ko'rsatadiki, usta markaziy ipga qarab ramkaning shaklini qanday badiiy mahorat bilan o'zgartiradi: birinchi tizma ichida murakkab naqsh bor, ko'plab mayda detallar bilan ramkani soddalashtirish kerak edi; ikkinchi tog 'tizmasida batafsil tafsilotlarsiz raqamlar raqobatlashmaydigan murakkab ramkaga ruxsat berdi ichki tasvirlar... Uzoq an'analarga asoslangan dekorativ ta'm va tajriba benuqson bo'lib chiqadi.

Ma'bad ostonasidan (A.-K. Cumarasvami to'plami) plastinkada saqlovchi xudoning mohirona va nozik ijro etilgan qiyofasi katta badiiy ahamiyatga ega (kasal. 78).

Baland relyefda ma'buda oldiga o'yilgan bo'lib, o'simlik kurtaklari va egilgan qo'llarida gul ushlaydi.

Barmoqlar g'ayrioddiy nafis, ingichka kiyimlar, bu shaklga mahkam o'rnashgan. Olimlar ushbu diskni 18-asrga tegishli deb hisoblashadi, ammo vaqt o'tishi bilan ancha eski deb o'ylash mumkin.

Yupqa qattiq yengil o'ymakorligi bo'lgan kassetalar va qutilar qiziqarli. Turli shakldagi pichoqlarning o'ymakor tutqichlari juda samarali - gohida "liyya pata" (o'simlik naqshlari) shaklida, ba'zan og'zi ochilgan hayvonning boshi shaklida - va suyakdan qilingan boshqa ko'plab mahsulotlar (kasal. 80).

Yog'ochni badiiy qayta ishlash

Yog'och o'ymakorligi me'morchilik bilan chambarchas bog'liq edi, u asosan Kandi davrida yog'och edi. Maishiy hayot uchun zarur bo'lgan turli xil buyumlar yasagan mahalliy duradgorlarning ishi o'ziga xosligi bilan ajralib turardi. Ular mohirlik bilan mebel, asbob-uskuna, o'ymakor qutilar va boshqalarni yasadilar.

81. O'yin taxtasi. Yog'och. XIX asr.

Masalan, o'yin uchun chiroyli bezatilgan taxtalar - "olinda-kolombu" - bu haqiqiy san'at asari. Ular past oyoqlarda joylashgan va har bir bo'ylama qirrasi bo'ylab ettita dumaloq chuqurchaga ega.

Bu mahalliy milliy, asosan ayollar o'yinidir. Odatda uni har bir bo'shliqqa beshdan etti gacha olinadigan urug'larni joylashtirgan ikkita ayol o'ynagan. Qirol oilasidan bo'lgan ayollar urug'lar o'rniga marvaridlar bilan o'ynashgan.

Taxtaning yon tomonlari geometrik naqsh bilan bezatilgan, chuqurliklar to'rtburchaklar qismlarga, ikkitadan yoki bittadan joylashtirilgan. Kengashning markazida ba'zan hayoliy hayvonning relyefi o'yilgan (Kendi muzeyidagi namunasi). Urug'lik chuqurlari va geometrik naqshlarning tarkibi juda xilma-xil bo'lishi mumkin.

Guruch pressining shakli o'ziga xos va murakkab, ammo juda oqlangan. Markazda u silindrga yaqin bochka shakliga ega bo'lib, ichiga maydalangan qaynatilgan guruch quyiladi va metall tagidagi teshiklar orqali siqib chiqariladi. Stilizatsiyalangan shaklda yasalgan hayoliy qushning boshi va (qarama-qarshi tomondan) dumi silindrdan ikkala tomonga cho'zilgan. Tsilindrni spiral ip bilan bezatilgan, u go'yo qushning bo'ynidan o'tib ketadi. Yuqorida qulay gorizontal tutqich joylashgan. Butun shakli juda samarali.

Yog'och kepkalarning so'qmoqlari chiroyli va hayoliy tarzda kavisli. Qoshiq ostida ko'pincha hayvonning boshi yoki bezak o'simliklarining naqshlari o'yilgan. Oxirgi naqsh, ammo boyroq shaklda, shuningdek, eshik murvatida ("agula") ishlatilgan.

Cumaraswamy kollektsiyasida qirol regaliyasini saqlash uchun mo'ljallangan dumaloq, tekis yog'och quti mavjud. U burilish texnikasi bilan qoplangan

konsentrik chiziqlar bilan lak. Asosiy bezak detali - bu murakkab gulli naqshlar bilan ishlangan keng guruchli halqa.

Milliy mebel juda xilma-xildir. Najas va kreslolarning oyoqlariga g'alati shakl berildi; boshcha va hokazolarni ham boy o'ymakorlik bilan bezatilgan.Manbalarga ko'ra boy xonadonlardagi mebel juda qimmat yog'och turlaridan yasalgan. Chulavamsa qirol Parakramabahu saroyida mebellar oltin va qimmat fil suyagi bilan bezatilganligini aytadi.

Baxtli

Mahalliy lak, daraxtlar va o'simliklarda uchraydigan ikki turdagi hasharotlar tomonidan chiqarilgan qatronlar moddasidan olinadi. Bundan tashqari, shu kabi kelib chiqishi import qilingan hind lakasi oz miqdorda ishlatiladi.

Lak ishchilari i-waduvo deb nomlanadi, bu so'zma-so'z "o'q ishlab chiqaruvchi" degan ma'noni anglatadi. Ushbu hunarmandlar eng past darajadagi hunarmandlardir, chunki ular asosan burilish sifatida ishlaydi. Ular yog'ochni charxlaydi va uni bezatadi, o'qlarni, kamonlarni, nayzalarni, ko'rpa oyoqlarini va boshqa mebellarni, bochka taxtalarini, mash'ala tutqichlarini, bayroq ustunlarini va boshqalarni yasaydi. Biror buyumni torna ustida aylantirganda, unga lak tayoqchasini bosib osongina lakalanishi mumkin. ; keyin ikkinchisi, ishqalanish natijasida isitiladi, ob'ekt ustida kesilgan oluklarni yumshatadi va to'ldiradi. Xuddi shunday Kandyan texnikasi Hindistonda Jodxpur laklarida qo'llaniladi. Kandyan laklari ayniqsa 19 - 20-asr boshlarida mashhur bo'lgan.

Boshqa usul Matale-da bo'lgan, ya'ni niyapoten veda, ya'ni tirnoq bilan ishlash, chunki bu erda torna ishlatilmadi va kichkina rasm bilan lak surildi. Lakka bo'yoq qo'shiladi: qizil, sariq, yashil va qora. Ushbu lak yog'och tayoqlarni, tantanali nayza va bannerlarning vallarini, kukunli kolbalarni, kitoblarni bog'laydigan narsalarni, oboylarni yopish uchun ishlatiladi. Rangli lak, shuningdek, fil suyagi, shox va qobiqda ishlangan.

Metall buyumlar

Metallga ishlov berish hunarmandlarning eng qadimiy va obro'li kasblaridan biri hisoblangan. Metallchilar bir necha guruhga - temirchilar, mischilar va zargarlarga bo'lingan. Xronikalar ushbu hunarmandlarning guruhlari haqida ham xabar beradi. Chulavamsa (68.25) Parakramabahu qanday qilib temirchilar, mischilar va hatto zargarlarni qurilish uchun jalb qilganligi haqida hikoya qiladi, chunki o'sha paytda tosh o'ymakorlari etishmasligi sezilib turardi.

Shri-Lanka har doim zargarlarning ajoyib ishlari bilan mashhur bo'lgan. Zo'r ishlangan oltin zargarlik buyumlari xronikalarda ko'p marta eslatilgan. Sinhallar har xil zargarlik buyumlarini yaxshi ko'rishardi va sevishda davom etmoqdalar. Qadimgi va O'rta asrlarda shohlar va boy saroy ahli tilla sirg'alar, bilakuzuklar, qimmatbaho toshlar bilan uzuk taqishgan.

Zargarlik san'ati, xususan, qimmatbaho toshlarni qayta ishlash Ratnapur shahrida hali ham rivojlanib bormoqda, uning hududida yarim qimmatbaho va qimmatbaho toshlar qazib olinadi. Chiqib ketish asosan Galle shahridan Sinhal zargarlari tomonidan amalga oshiriladi. Asrlar davomida Seylon hunarmandlari oddiy va qimmatbaho metallardan turli xil mahsulotlar yasab kelmoqdalar.

Biroq, 20-asrning boshlariga kelib, "O'rta asr sinhal san'ati" kitobining muallifi Kumarasvamining (54) guvohligiga ko'ra, temir eritish faqat Balangoda yaqinidagi Xatarabagda, quyi tabaqa vakillari orasida saqlanib qolgan va shu yillarda Alutnuvarda bir necha kishi ishlab chiqarish bilan shug'ullangan. Chelik temirchilar "navandanno" deb nomlangan. Qadim zamonlardan buyon ular nafaqat dehqon va duradgorlik uchun asboblarni, balki qilichlar, nayza va o'qlar, pichoqlar, betel yong'oqlari uchun ohakchalar, palankin qismlari, jarrohlik asboblari, fillar uchun o'qlar, yozuv uchun stilettolar, qulflar, ular uchun kalitlar va plitalar, eshik menteşeler, murvatlar, tutqichlar.

(54) Ananda K. Coomaraswamy, O'rta asr sinhal san'ati.

——————————————————————————————-

Metallni oltin yoki kumush bilan bezashning uchta asosiy usuli mavjud:

1) eng oddiy usul, metall yuzasi engil kesishgan oluklar bilan kesilib, so'ngra zarb zarbalari bilan zo'r metal qatlami biriktiriladi. Oltin va ayniqsa kumushning plastisitivligi va egiluvchanligi tufayli ular mahsulotning notekis yuzasiga mahkam yopishadi va unga qattiq yopishadi. Shimoliy Hindistonda bunday chuqurchaga koftgari deyiladi;

2) temir yoki po'latda naqsh chiziqlari tor chuqur o'yiq shaklida yasalganida, chiqish tomoni pastki qismidan torroq bo'lib, unga asil metall sim (yoki mis, guruch - umuman mahsulotning metallidan farqli rang) tushiriladi. Tel bolg'a bilan juda qattiq tortiladi, yivning qirralari uni mahkam ushlaydi, so'ngra sirtni faqat silliqlash bilan tekislash kerak. Ushbu usul qiyinroq, naqsh uchun emas, balki bezak uchun ko'proq metall talab qilinadi. Ammo bezakdan maxsus kuch talab qilinadigan joyda, masalan, qurol-yarog'da, mozaikadan ko'proq foydalaniladi;

3) qoplama, uning ostidagi joy biroz chuqurlashganda va kontur bo'ylab yiv ochilganda. Keyin unga depressiya shaklida kesilgan ingichka oltin yoki kumush plastinka (shuningdek, mis) kiritiladi va plastinka qirralari yivga suriladi, zarb qilinadi va silliqlanadi. Plitaning o'zi o'yma yoki naqshinkor relyef bilan bezatilgan bo'lishi mumkin.

Ushbu bezak shakllarining barchasi birgalikda ridiketayanveda deb nomlanadi. Ish odatda temirchilar tomonidan amalga oshiriladi, lekin ayniqsa, zargarlik buyumlari bilan zargar shug'ullanadi.

82-83. Qilich dastasi va pichoqlar.

Kandyan temirchilari temirni Evropaning moviy po'latiga o'xshash ko'rinish berish uchun uni qoraytirishi odatiy hol emas. Keyin metall kamroq zanglaydi, qimmatbaho metall va umuman olganda chandiq va mozaikalar qorong'i fonda yanada samarali ajralib turadi. Qorayish uchun metall sirt maxsus kompozitsion bilan ishlanadi va yondiriladi.

Guruchdan yasalgan buyumlarni zargarlar zarb qiladilar, qoliplarni esa hunarmandlarning quyi guruhiga mansub erituvchilar - locaruvo quyadi.

Guruch mahsulotining namunasi - Malvatte Pansaladan kalit plitasi. Teshik atrofida stilize qilingan ochilgan o'simlik va gul shakllari, yuqorida esa muqaddas g'oz (hansa) tasviri va bo'yinlari xochga qo'yilgan ikkita qush ko'rsatilgan. Bunday plitalar odatda ochiq ishlov berish texnikasi bilan ishlangan kichikroq o'simlik naqshlari bilan bezatilgan. Danagirigalavixaradan olingan temir plastinka ham juda samarali, qarama-qarshi tomonga qaragan yirtqich qushning ikki boshi shaklida.

Masalan, har bir viharada mavjud bo'lgan har qanday idishlar mis va bronzadan quyiladi, ulardan qurbongohga qo'yilgan gullar sug'oriladi. Ular tez-tez naycha bilan kelishadi, keyin esa ulardan suv ichishadi. Bronza quyish uchun kamroq ishlatiladi, ammo fil qo'ng'iroqlari, musiqiy chilimchalar, zarb uchun mis, kumush va oltindan yasalgan qoliplar va repusse ta'qib qilish uchun asboblar deyarli har doim bronzadan quyiladi.

Eng xilma-xil va juda qiziqarli shakllarga ega lampalar bronzadan ko'ra ko'proq guruchda quyiladi. Ular tik va osilgan. Ikkinchisiga Kolombo muzeyidagi zanjirdan osilgan qush shaklida ingichka guruch namunasi kiritilgan. Quyida qushning mayda figurasi ko'tarilgan yog 'va fitil uchun suv ombori joylashgan. Xuddi shu muzeyda tepada stilize qilingan Xans figurasi bilan bezatilgan turgan chiroq mavjud. Quyida beshta fitna uchun kengaytirilgan laganda mavjud. Asar Tamil tilida, Janubiy Hindistonga xos bo'lganga o'xshaydi.

Mis uchun cherkov idishlari (kendiyya) ba'zan bo'yin va qopqoqda kabochon granatalar bilan bezatilgan (dumaloq silliqlash bilan). Ridiviharadan olingan bunday idishlardan biri dumaloq tanasi, baland bo'yni, engil qo'ng'irog'i bilan qalinroq, qavariq qopqoq, biroz egri va baland burni bor. Uning asosida gravyurali guldastali bezak bor.

Deyarli har qanday uy-ro'zg'or buyumlari ajoyib ixtiro, badiiy did va mahorat bilan bezatilgan. Masalan, Maduvanvelvixara eshigining kalitini olaylik, massiv, temir, guruch bilan ishlangan, uzukka boy bezaklar bilan; anx (ankuza), guruch, temir uchi bilan (Para-natella kollektsiyasidan), yirtqich hayvon boshi shaklida egilgan nuqtasi yoki mash'alalar, bu erda tovus yoki o'sayotgan sherning haykalchasi kosaga dekorativ jasorat va inoyat bilan qo'shiladi - hamma narsa amaliy mohirona kombinatsiya bilan hayratga soladi qulaylik va nafis badiiy did.

1815 yilda inglizlar Kandini talon-taroj qilganlaridan so'ng, Kandyan ibodatxonalarida ozgina kumush va oltin buyumlar qoldi. Masalan, hindlarning Maha Devala ibodatxonasida va Buddaning tish budda ibodatxonasida - Kandidagi Dalada Maligava (55) kabi idishlar, lampalar, tovoqlar, fanatlar bo'lgan.

Mana ushbu narsalardan ba'zilari. Kendiya - suv, kumush, juda yaxshi nisbatga ega cherkov idishi: tanasi kesma shaklida yumaloq, lekin vertikal ravishda tekislangan, tomoq baland, massiv, pastga qarab bir oz kengayib boradi, oxirida kengayish va qavariq qopqoq bor, oyog'i yumaloq, keng, burun vertikal va baland. Tomoqdagi engil halqalar. Shakllar massiv, hatto yodgorlikdir va bu bezaklarning deyarli yo'qligiga mos keladi. Qora toshdan yasalgan sandal daraxtidan makaronlarni saqlash uchun katta stakan, yaqut inleyli va to'rtburchak oyoqning burchaklarida to'rtta safir bo'lgan oltin ramkada. Stakan Rajadhiraja Sinxada bo'lgan va u Maha Devala ibodatxonasiga sovg'a qilgan. Stakanning chekkalari bo'ylab geometrik naqsh tushirilgan oltin hoshiya tushirilgan va to'rt tomondan murakkab shakldagi zargarlik buyumlari osilgan. Oyog'ida bo'rttirma bezak bor. Bularning barchasi qora tosh bilan juda ziddiyatli.

Dalad Maligavadan dumaloq disk shaklidagi oltin foniy - bu qirol Kirti Shri Rajasinha tomonidan taqdim etilgan xayr-ehson. Diskning chekkalari bilan bezatilgan chegara chizig'i, o'rtada esa biroz nafis naqshinkor rozet bor. Yupqa profilli ventilyator dastasi markaziy rozetka bilan bezak bilan bog'langan va diskning qarama-qarshi chetida tutqich diskining butun kengligidan davom etganday soxta uchi bor. Ushbu mohir texnika muxlisga alohida inoyat bag'ishlaydi va izchil vizual taassurot qoldiradi.

77. Fil suyagi tutqichli kumush kepak.

Kandyan ibodatxonasi yoki saroyidan kelib chiqqan, o'yilgan fil suyagi (London muzeyi "Janubiy Kensington" (56)) bilan kumush kepak - "kinissa" bilan bezatilgan (77-rasmga qarang). Kepka yarim shar shaklida bo'lib, ozgina bo'rttirma stilize qilingan gullar bilan bezatilgan.

Yon tomondan, odamning haykalchasi kova ustiga ko'tariladi, uning orqa tomoniga fil suyagi tutqichining uchi, unga yaxlit holda yotadi. Ushbu g'ayrioddiy samarali parcha, kutilmaganda kepçe va tutqichning uchi orasiga joylashtirilgan bo'lib, usta asl va jasur ijodiy tasavvurini namoyish etadi.

Shakl va kompozitsiyada inson qiyofasi juda muvaffaqiyatli va o'zining dekorativ roliga mos keladi. Tutqich ustidagi bezak liya pata turiga kiradi, uning boshi hind monster-makarasi singari sinha (sher) yoki ajdarho baliqlariga o'xshaydi.

——————————————————————————————-

(55) Qarang: A. M. Xokart, Kandi shahridagi tish ibodatxonasi, London, 1931.

(56) Endi Viktoriya va Albert muzeyi deb nomlangan.

——————————————————————————————-

Seramika mahsulotlari

Keramika, ko'rinadigan soddaligiga qaramay, idishlarning chiroyli shakllari va oddiy, ammo mahorat bilan bajarilgan bezaklari tufayli katta badiiy ahamiyatga ega edi.

Potter mahsulotlari nafaqat maishiy ehtiyojlar uchun, balki muqaddas marosimlar, shuningdek me'morchilik uchun ham ishlatilgan, chunki qurilish uchun loydan qilingan plitkalar kerak edi.

Kulollar o'zlari bezakni o'ymakorlik yoki shtamplash bilan yasashgan. Qimmatroq buyumlarda bezak o'ylab topilgan. Ba'zida rangli rasmlardan ham foydalanilgan.

Qishloq kulollari loydan yasalgan plastmassa sifatlarini material sifatida qanday ishlatishni mohirlik bilan bilar edilar va o'z mahsulotlariga shakl berishda, shubhasiz, ularning amaliy maqsadlarining o'ziga xos xususiyatlarini inobatga oldilar. Odatda bezak materialga mos tushardi.

Har bir qishloqda kulollar bor edi; ba'zan loydan yasalgan boy konlar yonida sopol idoralar paydo bo'lgan. Bu erdan mahsulotlar turli hududlarga ko'chirildi. Tamillar ishlagan Nikapatadan (Haputale yaqinida) Balangoda borgan va Kelaniyadan oq o'ymakor naqsh bilan bezatilgan kemalar Ratnapura, Kegalla va hattoki Kandida mukammal sifatli qizil idishlar tugashi ajablanarli emas. Keramika buyumlarining bir qismi Janubiy Hindistondan ham olib kelingan.

Kulollarning asboblari nihoyatda sodda edi; asosiy narsa g'ildirak (mil), tosh yostiqqa o'rnatilgan, u tosh uyaga kiritilgan va erga chuqurlashtirilgan bo'lib, g'ildirak erdan 15 sm dan oshmasligi kerak edi, qo'l ishi badiiy mahsulotlarga quruqlikdan farqli o'laroq shakl, plastika, muqarrar ravishda berdi shaklni mashina shablon bilan bajarilishidan kelib chiqadi.

Masalan, mana bir necha sopol idishlar.

Chiroq uchun tayanch bo'lib xizmat qilgan katta vaza (kalaxa) shakli chiroyli. Uning tanasi kesma shaklida yumaloq, vertikal ravishda tekislangan, qalin silindrsimon bo'yin bilan, uchta halqali qalinlashuv bilan; oyoq keng, yumaloq, past. Vazoning barcha tafsilotlari mutanosib. Rasm qizil fonda och sariq rangda, stilize qilingan yaproqlar motiflari ko'rinishida.

Yana bir idish ham g'alati shaklga ega, o'n ikki burun yuqoriga qarab chiqib turadi va past keng bo'yniga halqa jantlar bilan. Idishning murakkab shakliga to'liq mos ravishda, oyoq juda massiv, keng va juda baland qilingan; u vujud bilan keng tanani naychalar bilan "ushlab turadi". Idish marosim raqslari uchun ishlatilgan va "punava" deb nomlangan.

Dalada Maligava ibodatxonasidagi korniş plitalari juda bezatilgan; bir tomonda ajoyib sinha (sher) yengillikda, boshqa tomonda - hansa (g'oz). Kandida shunga o'xshash plitalar muqaddas Bodhi daraxtining bargi shaklida ham qilingan va sher va g'oz tasviri bilan bezatilgan.

Kulolning juda qiziqarli qo'shig'i ish jarayonining tavsifiga, shu jumladan idishlarni dekorativ bo'yashga bag'ishlangan.

"Tongda uyg'onib, savatni olib [kulol] loy konlariga boradi;

Savatni bo'shatib, loy orasidan joy tayyorlab, u qo'riqchi xudosini ulug'laydi;

Faqat belkurak kiyib olgani uchun, u xushchaqchaqlik bilan kozin olib, chuqurga tushdi;

Chuqurning yon tomonlariga tegmasdan, o'rtasidan loyni qazib oladi va savatni to'ldiradi.

Loyni maydalab bo'lgandan so'ng, u savatni rokkaga qo'yadi va loyni sopol idishlar maydonchasiga to'kadi;

Keyin u loyni teng bo'laklarga bo'linib, ularni katta quyosh matosiga o'rnatadi;

Loyni quritgandan va undan toshlarni olib tashlaganidan so'ng, u ohak bilan urib, kulla orqali elakdan o'tkazadi;

Keyin, kukunni olib, unga bir xil miqdordagi suv qo'shadi va aralashdan sharlar hosil qiladi.

U bu loy koptoklarini olib, bir-birining ustiga qo'yadi va ularni barglar bilan qoplaydi;

Uch kundan keyin u yana ularni uch qismga ajratadi va keyin yana yoğurur;

To'g'ri nisbatni bilib, u eng yaxshi qumni qo'shadi va suv sepib, yana hamma narsani yoğurur;

Massani yoğurduktan so'ng, undan yana dumaloq sharlar yasaydi va ularni uyumga qo'yadi; va uch kundan keyin ularni yana oladi.

Ularni shu tarzda tayyorlagandan so'ng, u loyni qayta-qayta oyoq osti qiladi va ezadi;

U yopishqoq mumga o'xshab qolsa, u tayyorligini biladi;

Keyin u uni turli o'lchamdagi idishlar uchun alohida topaklarga ajratadi;

U shu tarzda tayyorlangan donalarni ustaxona yoniga qo'yadi va ehtiyotkorlik bilan yopadi.

Ertasi kuni, u qamishlarni ajratib, loy loylarini bir-biridan ajratib turadi;

Va ularni to'g'ri taqsimlab, yana yana to'plardan yasaladi va ularni oldingi kundagidek ushlab turadi;

Ertasi kuni, tong otganda uyg'onib, ustaxonani supurib tashladi;

Va loydan yasalgan barcha to'plarni yaqinida ushlab, u g'ildirak oldida o'tiradi.

U loy to'plarini o'ng qo'li bilan birma-bir olib, g'ildirakka qo'yadi;

U chap qo'li bilan g'ildirakni aylantiradi, o'ng qo'li bilan [idishni] qolipga soladi;

[Idishning] o'lchamini va shaklini bilib, qo'li bilan bosadi;

Kerakli shakl paydo bo'lganda, u qirralarni shakllantiradi.

[Idishni] boricha qoldirib, chekka yasab, g'ildirakni juda tez aylantiradi;

Va u silliqmi yoki yo'qligini tekshirib, barmoqning uchi bilan barcha tartibsizliklarni tuzatadi;

Bir oz suv sepib, u qozonni yaltiratadi, so'ng uni ochiq kafti bilan muloyimlik bilan oladi;

Uni qo'yib, keyin uni yasaganidan keyin o'ttiz soatdan keyin yana oladi.

Keyin chap qo'lida tosh galixedani va o'ng tomonida yog'och bolg'ani ushlab, idishni oyog'i bilan mahkam ushladi;

U [pastki qirralari bo'ylab] urishgichning tekis yuzasi bilan urib, pastki qismini qozonning butun kengligiga aylantiradi;

Shunday qilib, u tubini to'liq qilib, yaltiratdi va u idishni quyoshga qo'ydi.

Biroz quritgandan so'ng, idish atrofida barglar [liavel], gulchambarlar va gul barglari bilan novdalar chizadi.

Chiziq atrofida gullar barglari, xo'rozlar, to'tiqushlar, kaptarlar, selixini chizish;

Va o'z navbatida bo daraxtining barglari, gullar va xurmo guldastalari, gullar, olu va lotus gullari;

Quyosh va oy disklarini, darraning oldida makara [toran] va oltin xansu yasash;

Fillar, otlar, kiyiklar, sherlar, yo'lbarslar, bo'rilar, ayiqlar, kobralar va polongalar.

Suzuvchi tisaru, uchadigan yovvoyi mushuk, chiroyli kinuro va asal asalarilar;

Ajoyib boas, ko'plab yirtqich ilonlar, akulalar, toshbaqalar va oltin tovuslar;

Ko'kraklari oltin oqqushlar kabi dabdabali go'zal yosh cho'rilar;

Yoqimli yoqimli bolalarni chizishni unutmang.

Nari lat atrofida barglar bilan shoxlarni, shuningdek unli belgilar bilan alifbo harflarini chizish;

Talisman sifatida o'rtaga "om" belgisi qo'yilgan tridentni qo'yish orqali;

To'rt burchakda bo'yinlari [puttu], tovus, kobra, oqqush va ilon bilan bog'langan hayvonlarni chizish orqali;

Zodiak belgilari, to'qqiz sayyora va yigirma etti yulduz.

U yaxshi qizil [bo'yoq] gurugala va oq rang makula olib, ularni suvga quyib, qalin eritmaga soladi;

Ranglarni porlashi uchun uni kerakli miqdordagi yog 'bilan aralashtirish;

Keyin u [kostryulkalarni] quyoshga to'liq quriydi;

Va keyin ularni o'choqqa solib, birinchi kuni ularni tutun ichida quritadi.

Ikkinchi kuni, kerakli darajada o'tin qo'yib, mo''tadil olovni ushlab turadi;

Uchinchi kuni u juda issiq olovni yoqib, [qozonlarni] oxirigacha yoqib yuboradi;

Shundan so'ng, u o'tinni olib, olovni o'chiradi va [buyumlarni] uch kun davomida sovushiga qoldiradi;

To'rtinchi kuni pechning to'liq soviganiga ishonch hosil qilib, idishlarni birma-bir chiqaradi " (57)

Kulolning avloddan-avlodga o'tadigan barcha ishlab chiqarish tajribalari ushbu qo'shiqqa kiritilgan va uning ishi nozik she'riylashtirilgan.

——————————————————————————————-

(57) Ananda K. Coomaraswamy, O'rta asr sinhal san'ati.

——————————————————————————————-

To'qimachilik san'ati

Qadimgi davrlardan to`qish, kashtachilik, mat to`qish butun orolda keng tarqalgan.

Sinhaliyaliklar orasida ikki to'quvchi guruh bor edi: Salagamayo - Janubiy Hindistondan ingichka va brokadli matolarni yasagan hunarmandlar va Beravayo - bir vaqtning o'zida musiqachilar, munajjimlar va hokazolarda ishlagan mahalliy to'quvchilarning kastalari.

An'anaga ko'ra, Dambadeniya qiroli Vijayabaxu III (XIII asr) nozik to'quvchilikni tiklashni istab, yaxshi hunarmandlarni yuborish iltimosi bilan Janubiy Hindistonga xabarchi yubordi. Xabarchi podshoh qishloqlar, xotinlar va obro'-e'tibor ko'rsatgan sakkizta to'quvchini olib, qaytib keldi. Ushbu to'quvchilarning avlodlari Kandyan hukmdorlarining sharmandaligiga duchor bo'ldilar va janubi-g'arbiy sohilga ko'chib o'tishga majbur bo'ldilar. U erda ular endi to'quvchilik bilan emas, balki shoh erlarida doljin etishtirish bilan shug'ullanishgan. Ularning Portugaliya va Gollandiya hukmronligi ostidagi mavqei ham xuddi shunday edi.

O'rta asrlarning so'nggi ishi Janavamsa hind to'quvchilarini Shri-Lankaga takroriy olib kelinishi haqida xabar beradi. Mahalliy ishlab chiqarish deyarli yo'q bo'lib ketdi va uni doimiy ravishda Janubiy Hindistondan kelgan hunarmandlarning immigratsiyasi qo'llab-quvvatlashi kerak edi.

Inglizlar hukmronligi davrida xalq to'qimachilik ishlab chiqarish tanazzulga yuz tutdi. Shri-Lanka mustaqillikka erishguniga qadar A.K. Ilgari barcha Kandyan provinsiyalarida keng tarqalgan kumush ipdan to'qilgan Kumarasvamiya nafaqat Talagun, Uda Dumbar va Uveda Vellasa yaqinidagi joylarda saqlanib qolgan.

Qadimgi mahalliy Sinhalese to'quvchilarining kastasi 20-asrning boshlariga qadar ishlab chiqarilgan oddiy paxta matolarini ishlab chiqargan. Qandi mintaqasining qishloq to'quvchilari ayniqsa mashhur edilar. Ularning mahsulotlariga sud modalaridagi o'zgarishlar va bu erga kelgan janubiy hind to'quvchilarining san'ati ta'sir ko'rsatmadi.

Mahalliy, hind kabi milliy kiyim, qoida tariqasida, tikuvchilar tomonidan har xil matodan tikilmaydi, uning qismlari tayyor holda to'qiladi va shuning uchun ular mashinadan turli shakl va o'lchamlarda chiqishi kerak. Sochiq va peçeteler (indul kada), erkaklar uchun kiyiladigan matolar (tuppoti), ayollar uchun (pada, hela), erkaklar uchun fartuklar (diya kachchi), ro'mollar yoki sharflar (lensu, hurray mala), shlyuzlar (ziyofat), adyol. va choyshablar (etilili), gilamchalar (paramadana), gil ko'za (gaxoni) va yostiq sumkalari uchun qoplamalar va boshqalar. Rohiblarning kiyimlari, shlyapalari, yostiq korpuslari, betel sumkalari va boshqalar uchun naqshsiz oq, ko'k yoki qizil matolar tikilgan. Ushbu qishloq to'quvchilari tomonidan hech qachon ingichka muslinlar tayyorlanmagan.

Naqshlar asosan geometrik xususiyatga ega yoki haykallar, ilonlar, qushlarning juda stilize qilingan shakllari shaklida bo'lgan, ularning shakllari qat'iy dekorativ kompozitsiyalarda to'plangan.

Qiziqarli va boyitilgan bezak, masalan, Uvatada yashovchi Malvatadan kelgan eng baland buddist rohibiga tegishli bo'lgan qanotning to'qilgan tasvirlari bilan. Gorizontal belbog'larda ketma-ket fillar, otlar, sherlar va juda stilize qilingan qushlar bor. Ushbu kamarlar geometrik naqshlar bilan to'ldirilgan chiziqlar bilan almashtiriladi. Ranglari ham xilma-xil: qora, qizil, pushti, ko'k, yashil va sariq ranglar bilan.

Geometrlangan shakllar shaxssiz emas: ular odatda o'simliklar va gullarni, gul krujkalaridagi buruqlarni va boshqalarni tasvirlaydi.

Kashtachilik, xuddi matolar singari, hindistonlik kelib chiqadigan dekorativ naqshlar bilan chegaralangan ishlab chiqarishga (saroy va zodagonlar uchun) va mahalliy Sinhalese ishlab chiqarishga bo'lingan.

Professional tikuvchilar (hannali) kam edi, ular shohga va uning saroyiga hashamatli kashtalar bilan xizmat qilishdi; buddist va hind ibodatxonalari uchun ular muqaddas liboslar, pardalar, ma'bad bannerlari va boshqalarni yasashgan, muqaddas yurishlar uchun aravalarni bezashda ishtirok etishgan. Boy dunyoviy er egalari uchun ular brokadan kurtkalar, oltindan naqshli to'rtburchaklar shapka (toppiya) va o'z oilalari uchun naqshli kozoklar yasashgan. Bunday buyumlar uchun qimmatbaho materiallar asosan Hindistondan olib kelingan, masalan, qizil kigiz, baxmal, payet va tinsel, kurtkalar uchun brokad, bosh kiyimlar tikish uchun oltin ip va marosim muxlislari.

Ulardan biri Kandidagi Maha Devaledan kelib chiqqan bo'lib, qizil baxmaldan yasalgan, oltin va kumush iplar bilan ishlangan, aplike yashil barxitda; geometrik o'simliklar shaklidagi bezak, o'rtada rozet bor, old tomoni moviy baxmaldan ishlangan, ustiga quyosh, oy va yulduzlar naqshlangan.

Betel yong'oq sumkasi samarali va xilma-xil naqshlar bilan bezatilgan, ko'pincha o'simlik va gul naqshlari bilan bezatilgan, har doim mo'l-ko'l bezatilgan chegara chizig'i bilan. Kolombo muzeyida saqlanadigan ushbu sumkalardan biri, ayniqsa, nozik va nozik dizayni bilan ishlangan. Markazda to'rtta o'tkir barglari bo'lgan rozet bor, ular orasida qushlarning eng nozik novdalari va figuralarida kichik gullar bor. Qushlarning raqamlari, shuningdek, markaziy rozet va dumaloq chegara orasiga joylashtirilgan bo'lib, ular nozik o'simlik burmalari va gullari bilan naqshlangan.

Pastki kasta - kinaraya (58) to'quvchilari tomonidan to'qilgan matlar (dumbara) uy sharoitida foydalanish uchun ahamiyatli emas. Elyaf kanopdan tayyorlanadi. Elyafning bir qismi tabiiy oq rangda, qolgan qismi qora, sariq yoki qizil rangga bo'yalgan.

——————————————————————————————-

(58) Qarang: N. D. Vijesekera, Seulon xalqi, Kolombo, 1965.

——————————————————————————————-

Ip iplari shpindagi paxtaga o'xshab o'ralgan; o'rdak uchun to'shak bo'ylab uzunlikdagi tayyor tabiiy kanop tolalari olinadi. To‘quv dastgohi gorizontal, paxtaga o‘xshash, ammo ancha ibtidoiy. Paspaslar, shuningdek, o'tlardan to'qiladi va "peduru" deb nomlanadi. Ular uchun asosiy bo'yoq patangi bo'lib, u qizil rangning chiroyli soyasini beradi.

Paspaslardagi tasvirlar massiv, geometrik, hattoki shakli va tarkibi jihatidan mahobatli bo'lib, me'morchilik bilan xona bilan chambarchas bog'langan matlarning dekorativ maqsadlariga juda mos keladi.

A.K.Kumarasvami to'plamida bunday matlarning ikkita qiziqarli namunalari mavjud. To'rtburchak shaklidagi to'qqiz qismga bo'lingan markaziy maydonda bittasi tasvirlangan: o'rtada - fil, yon tomonidagi to'rtburchaklar - shishgan qalpoq bilan ko'tarilgan naga (kobra). To'rtburchaklar yuqori va pastki qatorlari bir xil to'ldirishga ega: o'rtacha - kaptar, yon tomonlarida - juft qushlar. Ushbu figuralarning tarkibi to'g'ri badiiy taktni namoyish etadi: kiyik (yuqori va pastki) qarama-qarshi tomonga burilgan; har bir juft qush ham boshlarini har xil yo'nalishlarga o'rnatib ajratiladi. Bu juda yaxshi hisoblangan badiiy texnika usta ta'kidlangan bir xillikdan qochadi.

Raqamlar bilan markaziy maydondan ko'ndalang chiziqlar bor: birinchisi zigzag chiziqlari bilan bezatilgan, so'ngra uchta keng chiziqlar, keyin esa tor qatorlar. Hammasi vizual effekt uchun mo'ljallangan.

Boshqa matda umumiy kompozitsiya oldingisiga o'xshaydi. Markazda - ikkita qush, shuningdek, qarama-qarshi tomonga burilgan, yon tomonlarda - nagalar. Baliq va qushlar bilan belbog'lardan yuqori va pastda, yuqori va pastki qismida uchta kamar. Barcha raqamlar boshqacha, ammo qat'iy o'ylangan tartibda, to'g'ri dekorativ effektga ega.

Niqob tayyorlash

Shri-Lankaning niqoblar singari bunday noyob va jonli san'atiga tegmaslik mumkin emas. Ular xalq dramalari va raqslarining ajralmas qismi sifatida qadimdan keng tarqalgan va qadim zamonlardan mamlakatda nihoyatda mashhur bo'lgan (59).

——————————————————————————————-

(59) Qarang: Berge de Zoete, Seylonda raqs va sehrli drama, London, 1935; E.R. Sarachandra, Seylonda xalq dramasi, Kolombo, 1966 yil.

——————————————————————————————-

Dramatik kolam ijroida hamma narsa maskalardan foydalanishga asoslangan. Masklar shaytoniy tovil raqslarida ham qo'llaniladi.

85. "Barabanchi".

Hozirda raqslarning ramziy va diniy ahamiyati deyarli yo'qolgan bo'lsa ham, raqqosalar va aktyorlarning o'zlarining niqoblari aholi, ayniqsa qishloqlarda jozibali ko'rinish bo'lib qolmoqda.

Yog'ochdan yasalgan niqoblar har doim nafaqat badiiy maqsadlarni ko'zlamagan va ko'plab niqoblar faqat o'ziga xos ramziy ma'noga ega. Ammo ularning bir nechtasini tashqi ekspresivligi tufayli xalq amaliy san'atining asl asarlari deb hisoblash mumkin. Ularning etnografik ahamiyati ham katta.

Badiiy jihatdan eng qiziqarli maskalardan "kolam" spektaklidan oldin "rassaya" raqsida foydalaniladi. Yarim ilohiy mavjudotlarni tasvirlaydigan juda hayoliy va dahshatli ko'rinadigan maskalar mavjud.

Sanniya raqsining ko'plab niqoblari shov-shuvli ijroda ishlatilgan. Ular odamlarning karikaturali tasvirlarini ko'paytirganday tuyuladi.

Masalan, katta, qalin soqoli va chuqur burishgan ajinlari bo'lgan keksa davulchining niqobi, ifodali qari yuzi juda o'ziga xos, garchi uning bo'rtib chiqqan ko'zlari va ochilgan og'zi unga o'ziga xos nafosat bag'ishlaydi (kasal. 85).

Baland bo'yli hukumat amaldori mudali lablarining nozik burmalari bilan yuzidagi konsentratsiyali, ammo makkor ifoda.

86. Rajaning niqobi.

Rajaning yuzi chiroyli qora mo'ylovli va boshidan uch baravar katta murakkab tuzilish shaklida tojga ega; yuzning yon tomonlarida - ikkita hayoliy makaraning tumshug'i (kasal. 86). Bisavaning (malikaning) yuzlari oqlangan buklangan lablari bilan, ko'zlari katta ochilgan, go'yo ajablanib. Muhtasham toj o'zining o'simlik va gul naqshlari bilan esda qoladi. Undan marjonning yuzi ayniqsa tantanali ko'rinadigan "marvarid" matoga osilgan marjonning ikkala tomoniga tushadi.

Qizig'i shundaki, ajoyib to'lqinli sochlari bo'lgan qora tanli ayolning yuzi, soch turmagi quloqlarning orqasiga jag'ning darajasiga tushadi. U yaltiroq tishlarini qatorlarini ko'rsatib baland ovoz bilan kuladi. Shuni ta'kidlash kerakki, ushbu tafsilot past ijtimoiy darajadagi belgilarni karikatura qilish uchun ishlatiladi: ular odatda g'ayritabiiy ravishda ulkan, buzilgan o'sayotgan yoki noyob tishlarga ega. Rassom aniq ko'rsatishga harakat qilgan qora tanli ayol jozibali, tishlari tekis va chiroyli.

Agar tishlar yuqoriroq odamlarda, qirollik juftligida, mudalada, qishloq boshlig'i va politsiyachida umuman ko'rsatilmasa, sudxo'rning (Xittiya) yuzi buzilgan, egri burun, mayda yirtqich ko'zlar va yarim ochilgan og'zida ikkita katta tish bor.

Yuvuvchi ayol (erkak) ulkan bo'rtib chiqqan ko'zlari, keng burni va tili katta, mahkam o'rnashgan tishlar qatori orasiga chiqib turadi. Uning yordamchisi yassilangan burun va oldinga surilgan tishlarning yuqori qatori bilan yanada karikatura qilingan. Sannia raqs maskalari juda ta'sirli, ular juda ko'p ijodiy tasavvurga ega, ammo ular juda tabiiyroq ko'rinadi.

87. Marosimlar uchun niqob

Ta'riflangan san'at va hunarmandchilik mustamlakachilik davrining oxiriga tegishli bo'lib, hunarmandchilik ham badiiy, ham sanoat tanazzulga uchragan edi. Ammo xalq madaniyatining ushbu tarmog'i, xayriyatki, vafot etmadi: san'at mahsulotlarining deyarli barcha turlari, oz bo'lsa-da, o'zlarining milliy xususiyatlarini saqlab, yaratishda davom etdi.

Shri-Lanka mustaqillikka erishgandan so'ng, mahalliy milliy madaniyatga qiziqish ortdi, badiiy hunarmandlarga hukumat tomonidan har tomonlama yordam ularning yangi rivojlanishiga hissa qo'shdi va badiiy mahsulotlarning ayrim turlari tom ma'noda yangidan tiklandi.

Qadimgi davrlarda barcha badiiy ishlab chiqarish faqat amaliy maqsadga ega bo'lgan yangi mahsulot turlari, xususan, faqat dekorativ tabiat paydo bo'ldi.

Qadimgi urf-odatlar asosida tayyorlangan keramika paydo bo'ldi, dekorativ haykallar yaratila boshlandi, masalan, qimmatbaho tosh daraxtlaridan yog'och haykallar, mis va boshqa metallardan zarb qilingan devorlarga bezak bezaklari, ular mashhur qadimiy "Oy toshlari" ni katta mahorat bilan ko'paytiradi.

Orolning Sinhal va Tamil aholisi xalq amaliy san'ati va hunarmandchiligini qayta tiklab, o'zlarining milliy urf-odatlarini saqlaydi va rivojlantiradi; sizning ijodiy iste'dodingiz va mahoratingiz.

Hindistonning shimoli-g'arbiy qismida joylashgan Takshashila va boshqa aholi punktlarida olib borilgan qazishmalarda hanuzgacha hindistonlik zargarlar ishlatib kelayotgan texnikaga o'xshash tarzda oltinga o'rnatilgan qimmatbaho toshlardan yasalgan zargarlik buyumlari topildi. Bimarandan (miloddan avvalgi II asr) tobut va boshqa bir qancha oltin va kumush buyumlar, turli buddaviylar turar joylarida yaratilgan billur arkalar singari, o'ymakorlikning nafisligi bilan ajralib turadi. Shimoli-g'arbiy aholi punktlarining qirrali marvaridlari umuman badiiy ahamiyatga ega emas va deyarli barchasi g'arbiy ta'sir izlarini qoldiradi.

Bugungi kungacha fil suyaklaridan ozgina qismi saqlanib qolgan. Yozuvlar fil suyagi o'ymakorligi korporatsiyalari mavjudligini ko'rsatadi. Bu hukmron kastlarning homiyligi bilan sharafli kasb edi. Fil suyagidan yasalgan haykaltaroshlikning eng qiziqarli qismi - Gerkulaneyda kashf etilgan va, shubhasiz, u erga qimmatbaho mato va ziravorlar singari Misr orqali etib borgan ma'buda haykalchasi. Dastlab mebel qismlarini yoki tobut qopqog'ini bezash uchun ishlatilgan ajoyib hunarmandchilikning o'yilgan fil suyagi plitalari Kobuldan sakson kilometr g'arbda joylashgan Bergamada topilgan; ular I-II asrlarga tegishli. Mil G'arb ta'siriga keng ochiq bo'lgan mintaqada yaratilgan ushbu plitalarda tasvirlangan mavzular, odatda, hindistonlikdir, shuning uchun ular bu erga oddiygina olib kelingan yoki hind ustalari tomonidan tayyorlangan rassomlar tomonidan ijro etilgan. Bu erda bir nechta usullardan mohirlik bilan foydalaniladi: masalan, fil suyagi navbat bilan kesiladi, charxlanadi va baland relef va barelyefga bo'linadi, o'yilgan va yorug'lik soyasida o'ynaydi. Chiziqlar ravshanligi, mahsulot nafisligiga qaramay, bu raqamlarga ajoyib yengillikni beradi va ularni Qadimgi Hindistonning boshqa durdonalari bilan bir qatorga qo'yadi. Keyingi davrda (XV-XVII asrlar) Janubiy Hindiston va Seylon ustaxonalarida, texnik nuqtai nazardan ajoyib, fil suyagi mahsulotlari ham yaratildi, ularning aksariyati kundalik hayot ob'ektlari edi: haykalchalar, me'moriy va mebel bezaklari elementlari, kassalar, kassalar , taroq va boshqalar. Qadimgi davrlarda zargarlik san'ati yuqori darajadagi mukammallikka erishgan.