У світі дуже багато. Людині, далекій від цього мистецтва, може бути цікаво: «Флейта - що таке?» Цей інструмент відноситься до групи дерев'яних духових. Така незвичайна класифікація згубила вже багатьох учнів музичних шкіл на контрольних. Незважаючи на те що цей інструмент сьогодні найчастіше можна зустріти з металу, спочатку він був виготовлений з деревини.

Що стало прабатьком флейти

Перші флейти були поздовжніми. Вони виникли зі звичайної очеретяної дудки. На відміну від їх прародителя, у флейт потік повітря розсікають межі, якими замінено традиційний язичок, який використовується у інших Діапазон флейти традиційно від першої до четвертої октави. Нижній регістр злегка глухуватий.

Ще в давнину людьми використовувалася флейта. Що таке являє собою цей інструмент, знали в Єгипті і Греції. Найдавніші флейти саме в цих країнах були виявлені при розкопках. Вчені вважають, що вони використовувалися ще до нашої ери. Тоді музиканти тримали їх вертикально, а основним матеріалом для виготовлення був очерет і дерево.

Незвичайні різновиди інструменту

Зараз легко зрозуміти, як виглядає флейта, що це таке (фото нижче) і де вона використовується. В сучасних музичних колективах її тримають горизонтально, так як цей інструмент найчастіше є поперечним. Так повелося з дев'ятнадцятого століття, коли німецький майстер Бем удосконалив флейту. Поступово в оркестрах все перейшли на використання оновленого інструменту.

Крім зміни розташування духового отвори, Бем зумів модернізувати систему пальцевих отворів (вони стали розташовуватися по акустичним принципам), поставив систему клапанів, поліпшив інтонацію і звучання, вперше використав метал. В оркестрах використовується найрізноманітніша флейта. Що таке за класифікацією вона собою являє, можна дізнатися тільки після пильного розгляду. Найчастіше в оркестрах використовується класичний варіант і пікколо, що володіє найвищим звучанням і меншими розмірами.

Використання в музиці

У класичній музиці найчастіше використовується флейта. Що це за інструмент, знали багато відомих композитори. Сергій Прокоф'єв у своїй симфонічної казці «Петя і вовк» віддав флейті партію пташки. Саме цей герой, на думку композитора, найбільш підходить за звучанням інструмента. Римський-Корсаков прописав партії для цього інструменту в опері «Снігуронька». Там пасажі флейти використовувалися для передачі морозного настрою. У його ж опери «Казка про царя Салтана» використовується флейта-пікколо, яка грає партію білки, гризучої золоті горіхи.

Сучасними музикантами також використовується флейта. Що таке вона являє собою, найчастіше знають рок-музиканти. Деякий час флейтист Ян Ніколенко виступав з групою «Бі-2». Володимир Кузьмін, якого можна віднести до мультиінструментальний музикантам, часто використовує в своїх концертах флейту. Він самостійно пише музику і віддає сольні партії флейті. Фольк-гурт «Мельница» також має в своєму складі флейтиста - Сергія Заславського.

Як намалювати флейту, щоб вона була схожа на музичний інструмент, а не на биту для бейсболу? Саме таким питанням задаються початківці художники. Все досить просто, потрібно спочатку намалювати каркас, а потім «обтягнути» його деревом. Ось в цьому і полягає найбільша клопітна частина роботи. Адже текстуру матеріалу передавати найскладніше. Але при щоденних тренуваннях рука швидко звикає малювати овальні форми, що зображують спіл деревини. Як намалювати флейту поетапно? Відповіді на це питання будуть дані нижче.

Історія виникнення флейти

Щоб дізнатися, як намалювати флейту, потрібно знати історію походження цього музичного інструменту. Придумали його в Єгипті в III столітті до н. е. Перший прабатько флейти - згорнутий аркуш папірусу. Для хорошого звучання в паперовій трубочці прорізали отвори для циркуляції повітря. Поступово дірочки збільшувалися в розмірі та в якій кількості. І в підсумку в сучасній флейті з'явилося 6 отворів. У тому вигляді, в якому ми його знаємо, музичний інструмент повністю сформувався в XVI в.

Різні види флейти

Існує кілька видів цього музичного інструменту. І щоб якісно його намалювати, потрібно знати найпоширеніші.

Етапи роботи

Як намалювати флейту поетапно олівцем? Для початківців ескіз є одним з найважчих етапів малювання. Адже від нього буде залежати весь майбутній малюнок. Він як скелет в організмі. Насамперед потрібно визначитися з розмірами музичного інструменту. Стандартна пропорція флейти: одна висота укладається в ширину 9 разів.

Цих розмірів слід дотримуватися, але так як різновидів у музичного інструменту багато, то й малюнок буде залежати від обраного виду. Щоб намалювати флейту олівцем, потрібно для початку намітити її контур. Найчастіше художники планують його овалом або прямокутником. Після цього потрібно скопіювати форму флейти. Потім слід промальовувати деталі. І наступний етап - нанесення тіней. Завершальним кроком буде опрацювання контурів і освітлення відблисків. Саме завдяки цим маленьким деталям малюнок буде виглядати закінченим.

малюємо фарбами

Перш ніж приступити до багатобарвному зображенню, потрібно намалювати ескіз. Як намалювати флейту поетапно олівцем, ми обговорювали в попередньому абзаці. Для промальовування музичного інструменту фарбами потрібно знову повторити кроки, які полягають в компонуванні, промальовування форми і деталей. А далі можна приступати до живопису. Незалежно від обраного матеріалу, будь то акварель, гуаш, акрил або масло, принцип роботи буде однаковий. Як намалювати флейту, щоб вона була реалістична? Насамперед потрібно залити все поле майбутнього музичного інструменту одним найсвітлішим кольором. Головне в цьому процесі - не зафарбувати відблиски. Після того як перший шар висохне, можна приступати до другого. Друге нанесення фарби - це промальовування півтіней. І це не означає, що потрібно взяти відтінок на тон темніше попереднього. Півтінь, так само, як і тінь, включає в себе багато різних відтінків.

Так, основний відтінок буде якраз на тон темніше першого шару, а додатковими виступатимуть синій і зелені кольори. Головне - наносити їх мазками з відстанню в 1 мм один від одного, інакше, в деяких мальовничих техніках, таких як акварель, замість півтіні можна отримати бруд. Всім початківцям художникам, які задаються питанням, «як намалювати флейту», слід пам'ятати, що живопис - це не математика. Тут немає строгих канонів і правил, є просто поради, яких потрібно дотримуватися, щоб вийшов гарний результат. Але щоб стати професійним художником, необхідно знайти власний стиль, а не наосліп копіювати чужі роботи.

Використовуємо м'який матеріал

Як намалювати флейту поетапно, використовуючи вугілля, пастель або інші сипучі матеріали? Природно, будь-яку художню роботу потрібно починати з начерку.

Далі слід переходити до розтушовуванні. Як і в акварелі, перший шар повинен бути найсвітлішим. М'який матеріал має характерну особливість, він сиплеться і розпорошується під час роботи. Тому малюючи, наприклад, праву частину флейти, потрібно підкладати чистий аркуш паперу під руку. Інакше може трапитися казус - ви розітре вже готовий малюнок. Після першої промальовування потрібно переходити до півтіні і тіням. Бажано працювати гостро відточеними шматками вугілля або пастелі, штрихи потім буде легко розтерти. Це можна зробити пальцем або шматочком

Практика

Щоб красиво і якісно малювати, потрібно практикувати навички кожен день. Як кажуть художники - «набити руку». Зараз стали неймовірно популярними блокноти - скетч-буки. У таких зошитах зручно робити начерки і замальовки, а головне, такий альбом не займає багато місця і його можна носити з собою. Але флейта - це досить унікальний музичний інструмент, і в звичайному житті зробити з нього начерки складно, тому варто щодня малювати предмети, схожі за формою. З щоденними практиками навіть початківець художник зможе добре навчитися малювати флейту всього за тиждень.

Музичний інструмент: Флейта

Цей дивно віртуозний інструмент з легким, повітряним, як би «пурхаючим» звуком, що нагадує спів птахів, відноситься до групи дерев'яних духових. Згідно давньогрецьких міфів його винахід - заслуга сина Гефеста - Арда. Мабуть, жоден інший інструмент не піддавався таким перетворенням і вдосконаленням. Спочатку були два різновиди - поперечна і поздовжня, але пізніше перший варіант витіснив собою подовжню і зайняв гідне місце в оркестрі. Ці два види сильно відрізняються один від одного не тільки зовні, але і за способом звуковидобування.

історію флейти і безліч цікавих фактів про це музичному інструменті читайте на нашій сторінці.

звук флейти

Звучання флейти нагадує про чарівність. Дивовижно красиві звуки народжуються в середньому регістрі - надзвичайно ясні, чисті і прозорі. Недарма в фольклорі і казках багатьох народів флейта займає особливе місце, її часто наділяють містичними властивостями. Мелодійне звучання флейти в руках досвідченого музиканта здатне не тільки подарувати естетичну насолоду, а й просто заворожити своєю виразною і пронизує музикою, яка, здається, потрапляє нам прямо в серце. М'яке і мелодійне звучання флейти може потішити наш слух, пом'якшити серце, викликати найдобріші і світлі почуття.

Флейта або проста сопілка, як правило, стає одним з найперших музичних інструментів, з якими можуть зіткнутися діти, і навіть здатні виготовити її самостійно з підручних предметів відповідної форми.

Варто кілька слів сказати про особливості звучання флейти.Нижній регістр відрізняється невеликою глухуватий, але не можна не помітити його м'якість, сердечність і душевну проникливість, а верхній ряд нот звучить пронизливо, з різким присвистом.Особливість акустики флейти полягає в тому, що при грі на «піано» висота звучання незначно знижується, а гра на «форте» підвищує звук.

Характер висоти звуків можна змінити, регулюючи силу повітряного струменя на видиху, ну і звичайно за допомогою механізму клапанів, які закривають отвори на інструменті.

діапазон флейти займає проміжок від ноти «До» першої до ноти «До» четвертої октави.

фото

Цікаві факти

• Зразком найбільшою поперечної флейти є інструмент, створений індійським майстром Бхарат Сином в Джамнагар в 2014 році. Довжина цієї флейти склала 3,62 метра. З її участю виконували державний гімн.
• Флейти виготовляють більш, ніж із сотні різноманітних матеріалів, включаючи кістка, деревину, метал, скло, є флейти з кришталю, пластика, і інші. Навіть є флейта з шоколаду, на якій можна виконувати музику.
• Титул найдорожчої флейти згідно з рейтингом «Форбса» належить інструменту, створеного компанією Powell в 1939 році. Цю платинову флейту оцінюють зараз в 600 тис доларів.

• Найбільша кількість флейтистів в ансамблі з 3742 учасників зібралося у Японії 31 липня 2011 року на урочистому святкуванні 400 років замку Хіросакі.
• Найдовше безперервне виступ флейтиста тривало 25 годин 48 хвилин і було досягнуто Кетрін Брукес в Бедворті, Великобританія, 17-18 лютого 2012 року Кетрін кілька разів повторила 6-годинну програму, яка містить 92 різних твори, від класики до сучасних напрямків в музиці.
• Флейта - єдиний оркестровий інструмент, на якому повітря вдувають поперек отворів. І слід знати, що витрата повітря у флейтиста набагато більше, ніж на будь-яких інших духових, в тому числі такому великогабаритний, як туба .
• Найдавнішу флейту виявили в Любляні, Словенія, в 1998 році. Музичний інструмент, виготовлений з кісток печерного ведмедя, містить чотири отвори. Палеонтологи вважають, що цієї флейті 43,000 - 82,000 років.
• Головне божество індуїзму Крішна зображується з флейтою з бамбука. Було сказано, що Крішна створив світ через гарне звучання флейти, яка також проповідує любов і свободу.

• Існує 30 різновидів флейти, які випускають майже в півсотні країн світу.
• На флейті грали видатні особистості. Леонардо Да Вінчі, Іоанн II, Мартін Лютер, імператор Микола I, Енріко Карузо, Вуді Ален, М. Глинка , і багато інших.
• Відомо, що при дворі англійського короля Генріха Восьмого V була зібрана ціла колекція флейт - 72 шт.
• Президент США Г. Клівленд дуже цінував свою кришталеву флейту з золотими елементами.
• У В'єтнамі, в гірському повіті Іентхе, під час повстанського селянського руху флейта використовувалася не тільки як музичний інструмент, а й холодну зброю. Їм подавали сигнали тривоги і одночасно вбивали ворогів.
• За твердженням дослідників заняття флейтою позитивно впливають на інтелектуальний розвиток дітей, імунітет, надає профілактичний ефект до респіраторних захворювань.

Популярні твори для флейти

І. Бах - Скерцо (Жарт) з сюїти для флейти і струнного оркестру № 2 (слухати)

В.А. Моцарт - Концерт для флейти з оркестром соль-мажор (слухати)

Ж. Ібер - Концерт для флейти з оркестром Allegro scherzando (слухати)

конструкція флейти

Поперечна флейта - довгаста трубка циліндричного типу, що має систему клапанів, які закривають 16 отворів. Один кінець її закритий, на ньому є отвір, куди прикладають губи для вдування повітря. Сучасні типи флейт включають в себе трехчастную структуру: головка, тіло і коліно. На відміну від інших інструментів духового типу, звук флейти формується за рахунок спрямованого повітряного потоку до краю губної пластинки. Величезна роль в правильній техніці гри належить формі губ або «амбушюра». Тонко змінювати звучання інструменту можна за рахунок зміни ступеня напруги і форми губ.

Загальний показник висоти звуку змінюють, висуваючи голівку з тіла інструменту, чим більше висунута головка, тим нижче буде звук.

середній вага флейти - 600 грам.

Сучасна концертна велика флейта становить 67 см в довжину, А довжина пікколо всього близько 32 см.

різновиди флейти

Поперечна флейта крім основної великою концертною, має три основні різновиди:, альтова і басова.

Флейта-пікколо - серед духових самий звучний інструмент. Будова таке ж як і у великої флейти, відмінність криється в розмірах - вона в два рази коротше звичайної і звучить на октаву вище. Різкість тону флейти-пікколо з легкістю перекриває звук цілого оркестру. У виставі Римського-Корсакова «Казка про царя Салтана» їй відводиться тема білки, розгризали горішки. У 1-му акті опери Бізе «Кармен» пара пікколо склала компанію хору хлопчиків, сміливо крокують за ладом солдатів.

альтова флейта. Нагадують звичайну концертну флейту, але дещо більше за розмірами і з іншою будовою системи клапанів. Діапазон - від «сіль» малої октави до «ре» третьої октави.

басова флейта - в діапазоні від «сі» великої октави до «фа» другої октави

Слід згадати і набагато більш рідко використовуваних зразках - d "Amour, контрабасовая, октобасовая і гіпербасовая.

Застосування і репертуар

Виразність звучання флейти привертала увагу найбільших композиторів.

А. Вівальді написав 13 концертів для флейти з оркестром. І.С. Бах, який добре знає технічні можливості, склав величезну кількість творів за участю флейти, особливо прекрасні його сонати, а іскрометна «Жарт» і незвичайно зворушлива «Сициліана» не залишають байдужими меломанів усього світу і понині. До шедеврів флейтових репертуарів відносять твори Г.Ф. Генделя , К.В. Глюка, І. Гайдна , В.А.Моцарта, Л.В. Бетховена . Чарівна «Мелодія» - популярне соло в опері « Орфей і Еврідіка »Продемонструвала чуттєво-виразний аспект флейт. Значуще місце соло інструменту флейта отримала в творах В.А. Моцарта . Дійсне розуміння тембру і віртуозних можливостей виявив Л. Бетховен по-своєму запровадивши її в симфонічний оркестр, прикладом може послужити увертюра до опери «Леонора».

Століття романтизму також позначився розвитком виконавської майстерності гри на флейті. У цей період репертуар флейтистів збагачувався шедеврами таких майстрів як К.М. Вебера, Ф. Шуберта , Д. Россіні, Г. Берліоза, К. Сен-Санса .

В джазі одним з перших став використовувати флейти барабанщик і керівник джазового оркестру Чик Уебб в кінці 1930-х. Франк Весс був серед перших примітних джазових флейтистів в 1940-х.

Jethro Tull - ймовірно, найвідоміша рок-група регулярно використовує флейту, на якій грає лідер групи Єном Андерсоном. Альтову флейту можна почути у пісні Бітлз, «You" ve Got to Hide Your Love Away »(Ти повинен приховати свою любов), на якій грає Джон Скотт. Також в композиції« Пенні-Лейн ».

прийоми гри

При грі на флейті використовуються різноманітні прийоми. Найчастіше музиканти користуються подвійним і потрійним стаккато і дуже ефектним прийомом фрулато, який вперше застосували в симфонії-поемі «Дон Кіхот» Р. Штрауса. Надалі винахідливість флейтистів-виконавців не мала меж:

Мультіфонікі - одночасно витягується два і більше звуків.
Whistle tones - неголосний свист.
Танграм- звуки, аналогічні ляскання долонями.
Jet whistle - реактивний свист.

Стук клапанів, гра шипом без звучання, звуки витягуються в один час зі співом і різноманітність інших прийомів.

Історія флейти

Історія флейти забирає нас в первісне час. Все почалося з трубочок, на яких спочатку свистіли. Зараз їх називають просто дудочками, які можна зробити з будь-якого відповідного предмета, наприклад, ручки або коктейльної трубки. Потім люди здогадалися, що якщо в трубках вирізати отвори, які можна перекривати пальцями, то можна буде виконати більш складні за структурою музичні твори - численні наспіви та мелодії.

Флейта за своїми функціями дуже різноманітна. Спочатку вона була інструментом з арсеналу пастухів, які з її допомогою управляли тваринами, а потім її статус підвищився до такої міри, що вона брала участь в духовних обрядах.

Зразки флейти поперечного типу з'явилися дуже давно, ще в стародавньому Китаї, в 9 столітті до нашої ери, потім в Індії, Японії, Візантії. У Європі вона поширилася лише в Середньовіччя і прибула зі Сходу. У 17-му столітті, що отримала велику популярність, флейту допрацював французький майстер Ж. Оттетер, після чого вона стала займати гідні позиції в інструментальних ансамблях, оперних оркестрах.

Сучасного вигляду флейти ми зобов'язані німецькому майстру і композитору Т. Бему, що жив в 19 столітті. Він доповнює флейту системою клапанів і кілець, розмістив великі отвори під пальці по акустичним принципам, а також став використовувати у виробництві метал, що дозволило посилити блиск звучання флейти. З тих часів цей інструмент майже не змінюється, та й складно додати до лаконічного по конструкції музичному інструменту щось дійсно оригінальне, здатне внести нові риси в знайому форму.

флейта при всій своє уявній простоті має не тільки багату і славну історію, але і відрізняється унікально широким діапазоном використання. Це обумовлено тим, що вона відноситься до одних з найдавніших, якщо не самим найдавнішим інструментам, за допомогою якого намагалися створювати музику наші первісні предки десятки тисяч років тому. З часів кам'яного століття флейта починає завойовувати серця людей, зачаровуючи нас своїм душевним і хвилюючим звучанням, який віддається не тільки в серці, але і в самих глибоко захованих генах, які дісталися нам від наших далеких пращурів. Скромна дерев'яна або кістяна флейта, любовно вирізана майстром, здатна створити цілу унікальну всесвіт, наповнену безперервним дивним звучанням, яке хочеться слухати безкінечно.

флейта