Сүүдрийн театр бол Хятадын ардын урлагийн нэг төрөл юм. Эртний Хятадад сүүдрийн театрыг үзвэр үйлчилгээ, шашны зорилгоор ашиглаж байжээ. Энэхүү арга хэмжээ нь тусгай дэлгэц дээр болсон юм. Энэ нь хөгжим, дууны эффект дагалдсан байв.

Баруун Хан гүрний эзэн хаан Вуди (МЭӨ 156-87) өөрийн хайрт татвар эм Ли өвчнөөр нас барсан тул түүнийг нухчин дарав гэж домогт өгүүлдэг. Эзэн хаан түүнийг маш их санаж, хаанчлах хүсэлгүй болжээ. Нэгэн өдөр сайд нар шалан дээр тод сүүдэр тусгадаг хүүхэлдэй тоглож байхыг хүүхдүүд харжээ.

Сайд үүнээс санаа авч, уйтгар гунигийг нь арилгахад нь туслахын тулд цаасан дээрээс хүүхэлдэй хийжээ. Шөнө болоход тэрээр эзэн хааныг үзэхийг урив. Хүүхэлдэй хөшигний дээгүүр сүүдэрлэж байв. Эзэн хаан ихэд баярлав. Энэ түүхийг албан ёсны түүхийн номонд тэмдэглэсэн бөгөөд энэ мөчөөс эхлэн Хятадын сүүдэр театрын түүх эхэлсэн гэж үздэг.

XIII зуунд Хятадыг байлдан дагуулж байсан монгол дайчид хуаран дээрээ сүүдэр театрын тоглолтыг үзэх дуртай байсан гэдэг. Тэд энэ урлагийн төрлийг Османы эзэнт гүрний нутаг дэвсгэрт авчирч, дараа нь хөрш зэргэлдээ бүс нутгуудад тархжээ.

Сүүдрийн театрын тоглолтууд Ганьсу мужийн зүүн хэсэгт ихэвчлэн Гансу мужийн баруун хойд хэсэгт орших Пинглян, Чиньян хошуунд нийтлэг байдаг. Сүүдрийн театр нь ялангуяа Шаньси, Шэньси, Нинся Хуэйн Өөртөө Засах Орныг багтаасан Газарзүйн гурвалжинд алдартай.

Минс, Чин гүрний үед зүүн Ганьсугийн сүүдэр театр өргөн дэлгэрсэн, өөрөөр хэлбэл XIV - XIX зуун... Эдгээр газруудын сүүдэр театрт зориулсан дүрсүүд нь маш сайхан амттай, үзэсгэлэнтэй байдаг.

Зүүн Ганьсугийн сүүдрийн театрын хүүхэлдэйг хийх материал бол залуу одос үхрийн хар арьс байв. Ийм арьс нь нэлээд нимгэн боловч бат бөх, уян хатан байдаг. Ирээдүйн хүүхэлдэйд зориулж материалыг бэлтгэхийн тулд та эхлээд үсээ хусуулж, арьсыг ил тод байдалд хатаана. Дараа нь ирээдүйн баримлын зураг төслийг бэлтгэсэн арьсанд хийж, янз бүрийн хэмжээ, хэлбэрийн хутга, хутга ашиглан хайчилж, дараа нь будгаар будна.

Баримлын өнгө нь нэг хэвийн биш байх ёстой, хүүхэлдэй нь нэг хэвийн, тод эсвэл маш олон янз байдаг. Үйлдвэрлэлийн гол бөгөөд хамгийн хэцүү элемент бол огтлох, будсаны дараа хийдэг индүүдэх юм. Бэлтгэл үе шат өнгөрөхөд тусдаа хэсгүүдийг хооронд нь холбож, хүүхэлдэй бүрэн бэлэн болно.

Сүүдрийн театрт хүүхэлдэйний бүх бие чөлөөтэй хөдөлж чаддаг тул хөдөлгөөний үр нөлөөг бий болгох нь онцгой чухал юм. Хүүхэлдэйнүүд уянгалаг аялгууны цаана хөдөлж, үндэсний гүнзгий мэдрэмж бүх үйлдлээр мэдрэгддэг.

Шэньси Сүүдрийн театр нь энгийн, энгийн байдлаараа ялгардаг бөгөөд үүний зэрэгцээ уран нарийн мэдрэмжтэй байдаг. Шэньси сүүдрийн театрын дүрүүдийн дүрийг маш үзэсгэлэнтэй, тод сийлсэн байдаг. Баримлыг бүтээхдээ задгай сийлбэр болон энгийн эд ангиудыг хоёуланг нь ашигладаг тул дүрийн төрх байдалд цогцолбор ба энгийн нийлэгжилт байдаг. Баримал, чимэглэлийн бүх хэсгийг янз бүрийн хээ угалзаар чимэглэсэн байдаг. Тиймээс бүх нарийн ширийн зүйлс нь дангаараа төдийгүй бүхэлдээ нэг гайхалтай зургийг бий болгодог.

Хойд Шаньси хотын сүүдрийн театр нь хэвийн байдгаараа алдартай. Гэхэд уран сайхны хэв маяг мөн баримал хийх арга нь Шэньси мужийн сүүдэр театртай төстэй юм. Зүсэхэд хэцүү олон жижиг гоёл чимэглэлийг тансаг байдлаар зурдаг. Шаньси сүүдрийн театрын хүүхэлдэй нь олон өнгийн, тод улаан, тод ногоон, улбар шар шар өнгөөр \u200b\u200bбудсан байдаг. Өнгө, чадварлаг хослолын ачаар дүрс нь үзэсгэлэнтэй, дэгжин, удаан хугацаанд хадгалагдах боломжтой, ийм хүүхэлдэй нь деформацид ордоггүй.

Өмнөд Шаньси хотын сүүдрийн театрын чимэглэл, чимэглэлүүд нь сайн сайхан хүслийг бэлгэддэг зургийн өвөрмөц шинж чанараараа ялгардаг: аз жаргал, урт наслалт гэх мэт. Эдгээр баримлуудыг уран сайхан, шаазан эдлэл, шаазан чимэглэл зэрэг онцлог шинж чанартай чимэглэсэн байдаг. Эдгээр түүхүүд эзэндээ төдийгүй бүх үзэгчдэд эд баялаг, урт наслалтыг амлаж байна.

Сүүлийн жилүүдэд сүүдрийн театрын олон шилдэг бүтээлүүд ар араасаа гадаадад экспортлогдож, хувийн цуглуулга, гадаадын музейн үзмэр болжээ. Аз болоход жил бүр шинэ дүр төрх, түүхээрээ баясдаг Хятадын уран сэтгэмжтэй уран бүтээлчдийн бүлэг Хятадад оршин тогтносоор байна. Эдгээр уран бүтээлчдийн хүч чадал, итгэлээр сүүдэр театр нь уламжлалаа үргэлжлүүлэн хөгжүүлж, хойч үедээ үлдээх уламжлалаа хадгалсаар байна.

Түүнээс гадна орчин үеийн хятад гар урчууд хуванцар, компьютерийн удирдлагатай гэрэлтүүлэг, орчин үеийн будаг, дуу чимээг ашигладаг. Тэд мөн компьютерийн бүрэн хяналтанд байдаг тэмдэгтүүдийг бүтээж чаддаг. Сүүдрийн хүүхэлдэй мастерууд орчин үеийн зугаа цэнгэлтэй өрсөлдөхөд хэцүү байдаг ч наад зах нь ашигладаг шинэ технологи нь Хятад болон бусад орны олон үзэгчдэд сонирхолтой байлгахад нь тусалдаг.

Эрт урьд цагт Хятадад эзэн хаан байсан. Энэ Хятадын эзэн хаан хайртай эхнэртэй байсан. Тэр өвчинд нэрвэгдэж, нас барав. Эзэн хаан нь шийдэмгий бус байв. Тэрээр бүх ажлаасаа зодог тайлж, өрөөндөө орж, цонхнуудаа хүнд хөшигөөр хучиж, бүх хаалгануудаа хааж, ярихаа больжээ. Түүний ордныхон юу хийхээ мэдэхгүй байв. Эзэнт гүрний ажил хэрэг муудаж, эзэн хаан тэсэн ядан хүлээж байв нас барсан эхнэр.
Нэгэн удаа ордны гол түшмэд эзэн хааныг эхнэрийнхээ өрөөнд дуудан, эзэн хаан орж ирэхэд хөшигний ард түүний дүрсийг харжээ. нас барсан эхнэр... Тэр босоод алхав, түүний нарийхан төрхтэй хөшигний ард түүний гоёмсог профайл хайчлагджээ. Эзэн хаан цочирдов. Тиймээс гол ордны түшмэд Эзэн хаанд Сүүдрийн театрын гайхамшгуудыг үзүүлж, түүнийг гунигт өвчнөөс ангижруулав. Эзэн хаан ордны даргаас орой бүр эхнэрийнх нь хуулбар болсон хүүхэлдэйтэй үзүүлбэр үзүүлэхийг гуйж эхлэв. Бусад шүүх хурлын төлөөлөгчдийг үзүүлэх ажилд урьж эхлэв. Тэрээр эхнэрийнхээ сүүдэр хөшигний ард хөдлөхийг харав: алх, тоглоорой хөгжмийн зэмсэг, цонхны хажууд сууна. Тэр хайртай эхнэртэйгээ маш төстэй, зөвхөн хамгийн сайн даавууны ард л байдаг. Эзэн хаан энэ даавуу нь тэдний хоорондох мөнхийн хаалт биш гэдгийг гэнэт ухаарч, хайрт нь энд л биш хаа нэг газар амьдарсаар байгаа бөгөөд эхнэртэйгээ хэзээ нэгэн цагт дахин уулзах болно. Энэ нь зүгээр л цаг хугацаа шаарддаг. Түүнээс хойш тэрээр илүү хөгжилтэй болж, төрийн хэрэгт оролцдог болжээ.

Энэхүү гайхамшигтай домог нь МЭӨ 200 онд Эзэн хаан Хан-Ву-цигийн эрин үед бидэнд ирсэн урлаг болох Сүүдрийн театр гарч эхэлсэнтэй холбоотой юм. Цаашилбал, Сүүдрийн театр газар нутгаар ялалт байгуулан алхаж эхлэв, Энэтхэг, Туркэд гарч, Ази даяар дайрч, Чингисийн цэргүүд Европт хүрч, түүнийг байлдан дагуулж, Орост хүрч, Санкт-Петербург, дараа нь Москваг эзлэв.

Сүүдрийн театрын үзүүлбэрүүд эрт дээр үед шөнийн цагаар яг гудамжинд тосон дэнлүүний гэрэлд болдог байсан бөгөөд нэг тоглолтын хүүхэлдэй нь үзэсгэлэнт газруудыг тооцохгүй бол 1000 хүртэлх тоогоор тоологдож байжээ.

Ийм тоглолт хийх хүүхэлдэйг арьсаар хийж, арьсыг тунгалаг нарийхан хувцаслаж, дараа нь хүүхэлдэйний дүрсийг хайчилж, дээр нь хээ хайчилж, будгаар буддаг байв. Ихэнх тохиолдолд хүүхэлдэйг илжигний арьсаар хийдэг байжээ. Тийм ч учраас хүмүүс сүүдрийн театрыг "илжигний арьсан хүүхэлдэйн театр" гэж нэрлэдэг.

Сүүдрийн театрт зориулсан хүүхэлдэйний өндрийг ихэвчлэн 30 см өндөр хийдэг байжээ. Дүрсийг хөдлөх боломжтой болгосон бөгөөд тэдгээр нь хоорондоо уялдаатай хэсгүүдээс бүрдсэн байв. Дэлгэцийн ард байгаа хүн тусгай урт саваагаар хүүхэлдэйгээ удирдаж,
(хулс, ган, модон), үзэгчид гэрэлтсэн дэлгэцэн дээр төсөөлөгдсөн хүүхэлдэйнүүдийн сүүдэр, хөдөлгөөн, сэтгэл хөдөлгөм үйл явдлыг харж, хөгжим дуулж, дуулж байхыг харсан боловч дэлгэцийн арын гэрлийг тэр өнцгөөр чиглүүлж байсан тул хүүхэлдэйг өөрөө олж хараагүй, энэ нь хүүхэлдэйг үл үзэгдэх болгосон.

Өнөөгийн хамгийн алдартай Сүүдрийн театр бол Ёаван, Уанг Кули юм. Түүний хүүхэлдэйг одос үхрийн арьсаар хийдэг тул арьс нь нимгэрч, цаас шиг тунгалаг болдог. Эдгээр хүүхэлдэйг Wayang Kuli цаасан хүүхэлдэй гэж нэрлэдэг. Эдгээр хүүхэлдэй нь маш бат бөх байдаг. Жишээлбэл, Германы музейд хадгалагддаг хүүхэлдэй өнгөө хараахан алдаагүй байна. Хэдийгээр тэд аль хэдийн 1200 настай!
Баруунд сүүдрийн театрыг хамгийн дэгжин, элит урлагийн нэг гэж үздэг бол Европт тусгай наадам хүртэл зохион байгуулдаг.

Сүүдэр нь толин тусгалтай адил ариун ёслолын шинж чанартай романтик, нууцлаг дүр төрх юм. Зарим хэлэнд "сүүдэр" ба "сүнс" гэсэн үгс адилхан байдаг, учир нь олон домог дээр сүүдэрийн дүр төрх нь Египетийн ихэр сүнс "ка" шиг хоёр дахь "Би" байдаг. Зүүн сүүдрийн театрын дүрүүд нь хүүрнэлийг харааны дэмжлэг үзүүлэх үүрэг гүйцэтгэдэг бөгөөд энэхүү ойлголтын зарчмыг Египет, Месопотамийн эртний зүүн хананы зургуудын үндэс болгон авсан болно. Дүрсийг хараад үзэгчид ариун текстийг уншихыг "сонсож" эсвэл сайн мэддэг түүхийг дурсав - энэ нь тодорхой хэмжээгээр сүүдрийн театрын анхны загвар байсан юм.

Сүүдрийн театрын эртний хэлбэрт дэлгэцэн дээрх сүүдэрүүд нь гарын хөдөлгөөнөөр бүтдэг байв.

Сүүдрийн театрын үүсэлтэй холбоотой домог бас үүлэрхэг бөгөөд романтик шинжтэй байдаг: "Хятадын эзэн хааны эхнэр нас барав, тэр түүнийг маш ихээр хүсч байсан бөгөөд сэдвүүд эхнэрийнхээ сүүдэрийг дэлгэцийн ард харуулах санааг дэвшүүлжээ." Энэ нь Хан-Ву-цигийн эзэн хааны эрин үед МЭӨ хоёр зуу орчим жилийн туршид үүссэн дүрслэх урлагийн хэлбэр юм. Гэхдээ энэ нь Нар гүрний үед өргөн тархсан байв.

Сүүдрийн театр нь гурван төрлийн урлагийг нэгтгэдэг - хөгжим (хөгжмийн зэмсэг эсвэл дуут дагалдан), уран зохиол (өгүүллэг ба зохиол), гар урлал (хүүхэлдэй хийх) эсвэл уран зураг (тайзны чимэглэл ба хүүхэлдэй өөрсдөө).

Дараа нь нимгэн тунгалаг дүрсийг арьсан дээрээс хасаж эхлэв, ихэвчлэн илжиг. Эхэндээ энэ театрыг "илжигний арьсан хүүхэлдэйн театр" гэж нэрлэдэг байв.

Хожим нь тоонуудыг бүх төрлийн материалаар хийж эхлэв.Нимгэн тунгалаг арьс (ямаа, тэмээ), цаас эсвэл цаасан картон нь бие биендээ наалдсан салангид хэсгүүдээс бүрдсэн хатуу, бүрэн бүтэн, нугалах боломжтой байж болно. Хүүхэлдэйний өндөр нь ихэвчлэн 30 сантиметр байдаг боловч том хэмжээтэй, 70 сантиметр байдаг.
Эдгээр дүрсийг хүүхэлдэй гэж нэрлэдэг. Хүүхэлдэйнүүдийн дүр төрх нь эрт дээр үеэс ариун ёслолын утга агуулгатай байсан: "Хүн бол бурхан удирддаг хүүхэлдэй" гэж эртний Грекийн гүн ухаантан Аристотель нотолжээ. Өөр нэг агуу гүн ухаантан Платон шавь нартайгаа ярилцаж байхдаа хүүхэлдэйг гартаа барьж, шавь нартаа хүүхэлдэйнүүд шиг хүмүүсийг Сайн ба Муу, Буян, Муу муухай зүйлсийн удирдлага дор удирддаг болохыг тайлбарлав. Гэхдээ та зөвхөн нэг утсыг дагаж мөрдөх хэрэгтэй. ("Алтан" -г хүүхэлдэйний толгойг удирддаг утас гэж нэрлэдэг.) Үүнээс бид энэ урлаг бүр эртний гэж дүгнэж болно.

Баримлуудыг хулс, модон эсвэл төмөр модоор удирддаг байв.

Хятадын сүүдрийн театрын дүрс нь зан чанарыг илэрхийлдэг. Нүд, толгой, байрлалын хэлбэрийг уламжлалаар зохицуулдаг бөгөөд тухайн үүрэгтэй тохирч байдаг. Хүүхэлдэйний нэг гар нь дүрмээр зэвсэг эсвэл бусад шинж чанарыг эзэмшдэг, нөгөө нь хөдөлдөг. Хятадын театрын дүрс нь Европын дууриамал киноны сүүдрийн театрын дүрсээс ялгаатай байв. Хятадын сүүдэр театрт проекцийг үзүүлэх техник нь Европын театруудынхаас арай өөр байв. Хятадын театрт арьсан дүрсийг цаанаас нь гэрэлтүүлж, ил тод дэлгэцэн дээр төсөөлөл хийдэг. Үзэгч зөвхөн тойм төдийгүй нарийн өнгөийг хардаг. Хятадын сүүдэрт театрт дэлгэцэн дээр буулгасан дүрс бичлэгийг харахыг зорьдог тул контур, өнгө нь маш нарийн байдаг. Үзэгч дэлгэц дээрх проекцийг үзэж байхдаа түүхийг сонсдог. Дүрүүдэд түүхэн туульс, алдартай романууд, үлгэрүүд, хөгжмийн үлгэрүүд, домог, үлгэр, уламжлал зэргийг Хятадын энгийн үзэгчдэд сонирхолтой бөгөөд ойлгомжтой байдлаар дүрслэн харуулжээ. Сүүдрийн хүүхэлдэй маш үнэтэй байсан. Зөвхөн баян хүмүүс л тэднийг худалдаж авах боломжтой байсан бөгөөд тэднийг байшингийн хамгийн ариун газар гэж тооцогддог өрөөнд байлгадаг байв. Шүүхийн сүүдрийн театрын багц нь 600 хүртэлх сүүдэрт дүрсээс бүрддэг байв.

Сүүдрийн театрын үзүүлбэрийг ихэвчлэн шөнийн харанхуйгаас үүр цайх хүртэл тоглодог байв. Энэтхэгт хулсан шон дээр сайн рамтай цэвэрлэгээнд асар том дэлгэц байрлуулав. Дэлгэцийн ард наргил модны бүрхүүлээс гал асааж, нөгөө талд нь манго модны доор үзэгчид байрлаж байв. Туульч дэлгэцийн өмнө сууж, тосгоныхон амьсгаагаа даран, бурхадын амьдрал, ардын туульс "Рамаяна", "Махабхарата" баатруудын гавьяа зүгийн тухай түүний түүхийг сонслоо. Тоглолт олон шөнө дараалан үргэлжлэх боломжтой. Эхэндээ хүүхдүүдийг ийм тоглолт хийхийг хориглодог байсан ч эрэгтэй, эмэгтэй хүмүүс харагддаг байв тэдтус тусад нь.

Мөргөлчид театрын тухай домогыг Ази даяар дамжуулж байсан бөгөөд энэ нь Монголд болж хувирсан юм. Чингисийн монгол цэргүүдтэй хамт тэд Ази, Европын бусад бүс нутагт тархсан.

Сүүдрийн театр нь Турк дэх Османы эзэнт гүрний үед хамгийн дээд хэлбэрт хүрч байжээ. Карагез "хар
нүд "- Туркийн сүүдрийн театрын баатар хамгийн алдартай байсан.
Карагезийн анхны загвар нь Туркийн жинхэнэ дархан, тэмцэгч, танхай нэгэн байв. Тэрээр XIV зууны дунд үед Султан Орханы ордонд амьдарч, сүм хийдийн барилга дээр ажиллаж байжээ. Тэрбээр өөрийн найз, тоосгочин Хаживаттай ярилцах дуртай байв. Тэд бие биенээ нэг нэгээр нь үлгэр домог ярьсан тул ажил маш удаан явагдлаа. Султан үүнийг мэдээд хоёуланг нь цаазлахаар шийдэв. Анекдотын хувьд биш, муу бүтээлд зориулагдсан. Тэгээд тэр цаазалж, дараа нь гэмшсэн боловч оройтсон байв. Дараа нь Султаныг тайвшруулахын тулд түүний тойрон хүрээлэгчдийн нэг нь Карагез, Хадживат нарын сүүдрийн дүрсийг хайчилж, найз нөхөд нь амьд мэт өөрсдийн үлгэрийн үлгэрээ тоглож үзүүлэв. Энэ нь султаныг тайвшруулж, Карагезийн оролцсон тоглолтууд Турк даяар тоглогдож байсан гэж тэд хэлэв. Түүнтэй тоглож байсан жүжигүүдийг карагезжи гэж нэрлэдэг нэг хүн тоглодог байсан бөгөөд тэрээр сүүдрийн дүрсийг удирдаж, бүх дүрүүдийг ээлжлэн дуу хоолойгоо өөрчилдөг байв.

Испанид Дундад зууны үед уран зураачид тайзан дээр гарахыг хориглодог байсан ч гадаа гарахыг хүсч, дэлгэцийн ард тоглохыг боддог байсан сүүдэр тетрагийн гурав дахь хэлбэр тодорч байв. Тэр цагаас хойш амьд хүмүүсийн сүүдэрийг ашиглан үзүүлбэр үзүүлэх нь Испанийн сүүдэр гэж нэрлэгдэх болжээ.

ОХУ-д 1733 онд Сүүдрийн театрын тухай дурдсан нь Sankt-Peterburgskie vedomosti сонинд: “Ичгүүртэй тоглоомын бусад дууриамлыг зөвхөн сүүдэр бүтээдэг бөгөөд энэ нь харанхуй камерт газрын тос түрхсэн цаас руу чиглүүлдэг. Тэмдгүүд болон бусад шинж тэмдгүүдээс тэд юуг илэрхийлж байгааг олж мэдэх боломжтой. Энэхүү сүүдэр нь бусад олон ичгүүртэй тоглоомуудад тийм ч сайн хийх боломжгүй маш олон гайхалтай төрлүүд ба тэдгээрийн хэрэглээг дүрсэлсэн болно. " Өнөөдөр Оросын цорын ганц том улсын сүүдэрийн театрыг 1937 онд Хүүхдийн номын музейд зохион байгуулж, Шарль де Костерийн ("Миний дуртай романуудын нэг") "Тиль Уленспигель" романыг үндэслэсэн жүжгийн нээлтээр нээлээ. Энэ нь одоо ч ажиллаж байна. Гэхдээ түүний урын санд зөвхөн сүүдрийн үзүүлбэрүүд төдийгүй энгийн үзүүлбэрүүд багтдаг - хүүхэлдэйн театрууд.

"Хятад сүүдэр" Европт 18-19-р зууны үед түгээмэл байжээ. 1767 онд Францын аугаа хувьсгалаас өмнө сүүдрийн театрын техник технологийг Францаас номлогч Жюль Алод Хятадаас эх оронд нь авчирсан. Энд тэд сүүдрийн театрт маш их дуртай байсан бөгөөд "Францын сүүдэр" гэж нэрлэгдэх болсон. Версаль дахь Доминик Серафены сүүдэр театрт хамгийн их алдар нэр нь таалагдсан.

Серафин театрын түүхүүд орчин үеийн талаар тайлбарлаж, баатруудыг гаргаж ирэв. Энэ театрт төлөвлөсөн дүрс бичлэгүүд нь туульсын өгүүлэмж, тэр байтугай үлгэрийг биш харин нэг төрлийн үлгэр домгийг дэмжиж байв. 1790 онд Үндсэн хуулийн төлөө "Төгсөгчдийн хурал" доторх янз бүрийн бүлэглэлүүдийн хооронд ширүүн тэмцэл өрнөж байх үед Серафин тухайн өдрийн сэдвээр "Үндэсний холбоо" жүжгийг өгсөн; 1793 онд Людовик XVI-г цаазалсны дараа "Хамгийн үзэсгэлэнтэй алим, эсвэл сэнтийг унагахад зориулсан алим" жүжиг. Лаконик харааны дүрс дээр суурилсан хүүрнэх өвөрмөц хэлбэр бүхий сүүдэрт театрт боловсрол эзэмшсэн Европчууд сонирхдог нь ардын аман зохиолыг сонирхох "салон" -ын салшгүй хэсэг байв. Серафины мадаггүй зөв шоу нь 2 жилийн дараа ордныхны хувьд уйтгартай болж, театр Парис руу нүүжээ. Серафины театр 1859 он хүртэл оршин тогтнож, өв залгамжлагчид нь сүүдэрийг их хэмжээний хүүхэлдэйгээр сольсон.

Серафинаас гадна Бүгд найрамдах улсын сүүлийн жилүүдийн хамгийн алдартай сүүдэрт театрын шүүмжлэгч бол Бельгийн Этьен Гаспард Роберт байв. Робертын үзүүлбэрийг "хий юмны цуглуулга" гэсэн утгатай "фантасмагориа" гэж нэрлэжээ. 1797 онд Наполеон Бонапарт өөрийгөө дарангуйлагч хэмээн тунхаглаж, хувьсгалын эхний жилүүдэд зарласан Бүгд найрамдах улсын төгсгөл ирэхээс хоёр жилийн өмнө нээгдэв. Парисын амьдрал аажмаар тайван, сайн хооллож эхлэв. Бөөнөөр баривчлах, цаазаар авах ялыг зогсоож, дайн Францын хил хязгаараас холдож, хотод иргэний салонууд дахин нээгдэв. Робертийн тоглолт Вэндомын ойролцоох Капучин хийдийн балгас дээр болжээ. Тоглолтын үеэр зохиолч Марат, Робеспьер, Дантон, Людовик XVI, Лавуазье, мөн домогт дүрүүд болох Хебе, Минерва, Медуза Гаргоныг сайжруулсан "шидэт дэнлүү" -ний тусламжтайгаар олон нийтэд "үзүүлсэн". Шоуны сүүлчийн байрыг Үхэл скотчик, Тэнүүлч лам, М.Г.Льюисийн алдарт "Готик роман" -ын дүр болон бусад "macabre" дүрүүд эзэлсэнгүй. Сүүдэр нь үзэгчдэд мартагдашгүй сэтгэгдэл төрүүлэв. "Эмэгтэйчүүд ухаан алдсан, зоригтой эрчүүд нүдээ анилаа." Шоу үйл ажиллагаагаа явуулсан таван жилийн хугацаанд “бүх Парис” хийдээр зочилжээ.

Робертсоны дүрд өөрийгөө дуудахаар ирэхэд харааны дүрс илүү тоглодог
Хятадын сүүдэр театраас илүү бие даасан үүрэг. Нэвтрүүлэгт ашигласан ихэнх шидэт дэнлүү нь нэлээд хүчтэй байсан бөгөөд дугуйтай тавцан дээр байрлуулж, тэдгээрийг тусгай хашлагын дагуу хурдан, чимээгүйхэн дэлгэц рүү чиглүүлж эсвэл холдуулж байв. Дэнлүүний хурдан бөгөөд чимээ шуугиангүй хөдөлгөөн нь үзэгчид рүү ойртож, үзэгчид рүү нисч, "сансрын гүнээс" тэдэнд ойртож буй мэдрэмжийг бий болгосон. Гар чийдэн дэлгэц рүү ойртох үед фокусын хэмжээ өөрчлөгдсөн. Зургийн агшин зуур алга болохын тулд "муурны нүд" хэмээх төхөөрөмжийг ашигласан - гэрлийн эх үүсвэрийг бүрхсэн гурвалжин нүхтэй бөглөөтэй бөгөөд үзэгчдийг тэр даруй харанхуйд аваачжээ. "Phantasmagoria" -гийн дараагийн үндсэн шийдвэр бол тунгалаг дэлгэц бөгөөд Хятадын сүүдэр театрт гардаг шиг өнгөт дүрс, гэрлийг даавуугаар дамжуулдаг байв. Хятадын театрт гэрэл дүрс бүхий хүүхэлдэй, дэлгэцээр гэрэлтдэг. Phantasmagoria-д шилэн слайд дээр дүрслэгдсэн дүрсийг хар цацруулагч дэвсгэрээр хүрээлж, бүрэн бие даасан, бие даан хөдөлдөг объект гэж үздэг байв. Бүсгүйчүүдэд шумбах сарьсан багваахайг гартаа барьсан жижиг дэнлүүгээр төсөөлөв. Энэхүү шоу нэвтрүүлгийг 10 орчим чийдэнг зэрэг ашиглаж болно. Урсгал сүүдэрийг утаан дээр төсөөлж гаргаж авсан. "Сүнс" -ийг дуудах нь тухайн үед театрт өргөн хэрэглэгддэг дуу чимээний эффект дагалддаг байв.

Робертсоны харанхуй тоглолтуудын хүслийг сүүдэр театр бий болсон тухай домог (Хятад) тайлбарласан. Энд театрын зургууд нь олон нийтийн хувьд чухал сэдвүүдийг бэлэгддэг: хувьсгалын эхний жилүүдэд нас барсан улс төрчид, эсвэл тэдний дуртай готик романуудын баатрууд. Робертсоны “аймшигтай” зургууд маш амжилттай байсан тул тэд шоу нэвтрүүлгийг удаан хугацаанд амьд үлджээ. Наполеоны дайны үеэр нууц цагдаа нар энэ техникийг идэвхитэй ангиас зугтахыг оролдохдоо цөлж буй хүмүүсийг айлгах зорилгоор ашигладаг байжээ. Тэд Медузагийн толгой ба Тэнүүлч лам нарыг шөнийн цагаар ойгоос модод руу тусган зөвшөөрөлгүй ангиас гарах гэж байсан офицеруудыг айлгав.

"Phantasmagoria" -ын зургууд нь "гэрийн" шидэт дэнлүүний "macabre" зургуудын дүрс бичлэгийг тохируулдаг. Энэ шалтгааны улмаас Робертсоныг орчин үеийн зугаа цэнгэлийн киноны гол төрлийг үндэслэгч гэж үздэг. аймшгийн кинонууд.

1885 оноос хойш Парист "Парисыг бүхэлд нь зугтаасан" өөр нэг шоу болсон. Хятадын "сүүдрийн театр" сонирхлыг сэргээхэд арт ноуэт гоо зүй нөлөөлжээ. Зураач Анри Ривьер нэг удаа кафед сууж, дуучны тоглолтыг сонсож, дараа нь эрчүүдийг салфетка, картоноос хасч, дуунуудын чимэглэлийг үзүүлж эхлэв. Анри Ривьере өөрийн сүүдэр театраа байгуулсан нь хүн бүрт маш их таалагдсан.

Монмартраас холгүй орших Виктор-Массегийн Ша Нуар (Хар муур) хэмээх кабаре нээгдэв.Эмил Зола, Эдгар Дегас нарын олон уран бүтээлч, зохиолчид оролцов. Тэр жилүүдэд Кабаре одоогийнхоос арай өөр нэр хүндтэй байсан. Энэ бол албан ёсны иргэний соёлоос өөр сонголт байв. 1887 онд хос хөгжимчин Жюль Жу өөрийн өнөө үеийн дууг сүүдэрүүдийн жагсаалаар дүрслэн харуулах санааг гаргажээ. Энэхүү дууг захиалгын хуваарилалттай холбоотой засгийн газарт гарсан дуулианд зориулав. Энэ асуудал асар их амжилтанд хүрсэн. Энэ нь захиргааг Кабаретаг сүүдэрт үзүүлэх жагсаалтад бүрэн шилжүүлэх талаар бодоход хүргэсэн юм.

Францын алдарт уран зураачид Каран де Аш, Анри Сомме болон бусад хүмүүс тэнд ажиллаж байжээ.Хар муур том театр болжээ: Тоглолтод 10-15 хүн оролцсон. Ша Нойрын тоглолтыг илүү боловсронгуй үзэгчдэд зориулав. Тэд Наполеонд зориулсан "Туульс", "Гэгээн Антонигийн уруу таталт", "Парисын хэвлий" (жанрын үзэгдэл), "Сфинкс", "Нар луу алхах" (Англо-Буррын дайны тухай) үзүүлэв. Анри Ривьере гэрэлтүүлгийн эффектэд маш их анхаарал хандуулдаг байсан: тоглолт бүрийн хувьд тусгай өнгөт нүдний шил хийдэг байжээ. Хүнд цайрын сүүдрийн дүрсийг нарийн төвөгтэй механизмаар хөдөлгөсөн. Тэднийг тайзан дээр тусгай төмөр зам дээр зөөдөг байв. Кабаре сүүдрийн театрын тоглолтыг "том" театрын тоглолт шиг найруулж байв. Дэлгэц дээр сонгодог сүүдэр театрын адил бие даасан дүрүүд бие биенээ орлож байсангүй, харин уран бүтээлчдийн төлөвлөсөн үзэгдлүүд. Театр 1897 он хүртэл оршин тогтнож байжээ.

Хамгийн алдартай сүүдэрт театр бол одоо Жаван Вэян Кули юм: лав хүүхэлдэй
янз бүрийн өнгөөр \u200b\u200bбудсан нугас дээрх ил тод цаас. Яваны сүүдэрт дүрсийг таяг ашиглан сагсан бөмбөг ашиглан удирддаг бөгөөд арьсыг нимгэн шар өнгийн хавтан (1.5-3 мм) болгон урт хугацааны турш боловсруулсан байдаг. илгэн хэлбэрээр. Дараа нь мастер сийлбэрчин энэ дискэн дээр ажилладаг бөгөөд үүнийг "wayang" болгон хувиргадаг - сүүдэрт хүүхэлдэй. Жава дахь энэ мэргэжил бол хамгийн хүндтэй мэргэжил юм. Сийлбэрчид дүрс дүрсийг хайчилж, задгай сийлбэрээр бүрхэнэ. Дараа нь зураачид тэдгээрийг цагаан, шар, цэнхэр, улаан, хар гэсэн таван өнгөөр \u200b\u200bл зурдаг. Дараа нь хүүхэлдэйг угсардаг: гар, хөл, толгой нь тэдгээрт бэхлэгддэг. Эцэст нь хяналтын савхыг хүүхэлдэй дээр хавсаргав. Нэг гүйцэтгэлд зориулсан ийм хүүхэлдэй нь 100-150 ширхэг байх ёстой.

_____________________________________________________________________________________

Камилл Сен-Саенс - Үхлийн бүжиг (Данс Макабре):

Театрын хавтгай, туранхай дүрсийг эхлээд цаасаар хийж, илжигний арьсаар битүүмжилсэн. Театрыг заримдаа "Лу Пи-ин" - "илжигний арьсаар хийсэн барималууд" гэж нэрлэдэг байв.

Хятадад кино театр үүсэхээс хоёр мянга гаруй жилийн өмнө тэд сүүдрийн театрын талаар аль хэдийн мэддэг байжээ. Энэ бол дэлгэцэн дээрх анхны тоглолт байлаа. Хөгжим, үлгэр дагалдсан үйл явдлыг харуулсан хөөрхөн дүрсүүд тод гэрэлтэй цагаан дэвсгэр дээр хөдлөв. Театрын хавтгай, туранхай дүрсийг ихэвчлэн цаасан дээр хийж, дараа нь илжигний арьсаар битүүмжилдэг байв. Театрыг заримдаа "Лу Пи-ин" - "илжигний арьсаар хийсэн барималууд" гэж нэрлэдэг байв. Модон, хулс эсвэл нимгэн төмөр модоор удирдуулсан эдгээр хүүхэлдэйнүүд театрын тоглолтын гол хэсэг байсан бөгөөд ихэвчлэн урлагийн бүтээл байв. Тэд цагаан биш, харин будсан тул нарийвчилсан зүйл бүрийн өнгийг дэлгэцээр ялган таних боломжтой байв. Өнгө нь ихэвчлэн бэлгэдлийн үүрэг гүйцэтгэдэг бөгөөд үзэгчдэд дүрийн зан чанар, дүрийн талаар хэлж өгдөг байв. Ихэнхдээ зальтай, бузар муу, бузар хүнийг өнгөгүй мэт дүрсэлдэг байсан нь сонирхолтой юм. Үзэгчид дүрсийг жижиг нарийвчлан судалж үзсэн боловч тоглолтыг зөвхөн үзэхээс гадна сонсох хэрэгтэй байсан бөгөөд энэ нь найрал хөгжмийн жүжиг дагалдаж, эсвэл зохиолоор унав.
Энэхүү найрал хөгжим нь Хятадын уламжлалт утсан хөгжмийн зэмсгүүдээс бүрддэг байсан бөгөөд зарим бүс нутагт тоглолтыг хулсны модны хэмнэлтэй цохилтоор дагалддаг байв. Сүүдэр ба гэрлийн театрын үзүүлбэрүүдийн түүхийн урын сан нь маш олон янз байв.Эдгээр нь "Сармагчин хааны эргэн ирэлт" гэх мэт уламжлалт өрнөл, тэнүүчлэл, сонирхолтой үлгэр, үлгэр, үлгэр домог юм. Тоглолтын хувьд трупп дор хаяж таван хүний \u200b\u200bбүрэлдэхүүнтэй байх ёстой байв. Эдгээр нь хүүхэлдэй, хөгжимчид байсан бөгөөд сүүлд нь олон хөгжмийн зэмсэг тоглож, дүрсийг удирдаж чаддаг байв.
Хятадад сүүдрийн театр нь МЭӨ 2-р мянганы аль хэдийн хүмүүсийн сонирхлыг татдаг байв. д., Энэ нь аажмаар Дорнод даяар тархаж, ялангуяа Туркууд маш их хайрладаг байв. Харин Европ энэ эртний дорнын урлагтай 1767 онд номлогч Жюль Алод францчууд энэ тухай ярихад л танилцжээ. Тэр жилийн Европчууд сүүдрийн театрын бэлгэдлийн боломжийг үнэлдэг байв. Энэ бол хуурмаг зүйл биш юмаа гэхэд сүүдэр, гэрэл гэгээтэй жүжиг бол энэ дэлхий ертөнц, хятадын театр европ хүнтэй ярьсан юм шиг. Цифрүүдийн утга зүйг онцолж, зүгээр л хараар хийж эхлэв.

Хятадтай танилцахдаа ЮНЕСКО-гийн хамгаалалтад авсан энэ улсын үндэсний соёлын өвийг уруу татахгүй байх боломжгүй байв. Тухайлбал, сүүдрийн театр. Түүний түүх сахалтай луу Лин өөрөө бараг л эртний түүхтэй. Европт энэ нь зөвхөн 18-р зуунд гарч ирсэн. Ерөнхийдөө энэ бол уран сэтгэмж, уран сайхны амтыг хоёуланг нь хөгжүүлдэг хар, цагаан хүүхэлдэйн шиг зүйл юм.

Сүүдрийн театрыг өөрөө хийх нь нэлээд хялбар боловч маш хөгжилтэй харагдаж байна. Уламжлал ёсоор дүрс дүрсийг илжгэний арьснаас хайчилж авдаг боловч бид энгийн картон цаасаар хязгаарладаг. Дүрс хэдий чинээ нарийхан байна, дараа нь тайзан дээр харах нь илүү сонирхолтой байдаг тул жижиг нарийн ширийн зүйлийг хүлээн авах боломжтой.

Та туршилт хийж, өөр өөр бүтэцтэй нэмж болно. Жишээлбэл, дэлбээ.

Эхэндээ тоонууд чавхдас дээр байсан боловч энэ нь тохиромжгүй болж хувирсан, учир нь хүүхэлдэйнүүдийн гар байнга харагддаг байв. Тиймээс хамгийн сайн сонголт бол тавиур дээрх хүүхэлдэй байв.

Гэрэл зургийг Роман Цыбулин

Картон жүжигчдийн тайз бол тэд сүүдэрээ үлдээдэг тунгалаг онгоц юм. Үүнийг хийхийн тулд бид модон хүрээ авч, дээр нь атираат цаас сунгаж, ар талд нь гэрлийн эх үүсвэр байрлуулав.

Хятадад сүүдэрт театр нь хайртай эхнэрээ алдсан эзэн хааныг тайвшруулах зорилгоор үүссэн гэж үздэг. Тэрээр хөшигний атираа дунд түүний дүрсийг хараад зүрх нь тайвшрав. Энэ аргын тусламжтайгаар та хөлдөөсөн зураг үүсгэх боломжтой. Жишээлбэл, "Христийн Мэндэлсний Баярын" найрлага. Үнэхээр тайвшруулж байна.

Гэхдээ бүх зүйл хөдөлж эхлэхэд энэ нь ид шид шиг санагддаг. Тиймээс 4-р сарын 10-ны баасан гарагт болсон театрын үдшийнхээ талаар ярилцъя. Бяцхан хүүхэлдэйнүүд захиалгаар ирсэн эцэг эхчүүд, насанд хүрэгчдийн бүлэг болон бусад хүмүүст гурван тоглолт үзүүлэв. Завсарлагааны үеэр мэдээж буфет байсан (:

Тиймээс бид Хятадын урлагийг судалж байгаа тул Хятад үлгэрээр үлгэрийг сонгов.

"Nightingale"

Эхний тоглолт бол Ханс Кристиан Андерсений бичсэн шүлгийн тухай бидний сайн мэдэх түүх юм.

Гэрэл зургийг Артур Сальников

Энэ бол хамгийн хэцүү, бусдаасаа илүү урт, олон дүртэй шоу юм.

Гэрэл зургийг Андрей Устинов

Хэд хэдэн хүн баримал зурж, сийлсэн боловч үдэш дээр зураачдын зөвхөн нэг нь ирсэн байв. Түүнтэй хамт бид үзүүлэв:

Үлгэрийг Татьяна Токмакова уншдаг. Роман Цыбулины видео бичлэг

"Лууг ялах"

Энэ бол ижил нэртэй хятадууд юм ардын үлгэр... Бүх дүр, чимэглэлийг таван настай Лаврик өөрөө гадны ямар ч тусламжгүйгээр хийсэн (ээж бид хоёр энэ ажлыг хийх чадваргүй тул бид жижиг нарийн ширийн зүйлийг хасахад л тусалсан).

Энэхүү цайз бол жинхэнэ Хятадын пагод бөгөөд Луу өөрөө ихэвчлэн Хятад, урт бөгөөд сахалтай байдаг гэдгийг анхаарна уу.

Гэрэл зургийг Андрей Устинов

Энэ түүх бидэнд маш их зүйлийг сургадаг. Хүнээс луу юу үүсгэдэг вэ? Сэтгэл, зүрхгүй гүрвэл биш эр хүн хэвээр үлдэхийн тулд та хэрхэн биеэ авч явах хэрэгтэй вэ?

Үлгэрийг Татьяна Токмакова уншдаг. Роман Цыбулины бичсэн видео.

"Хатан хааны гурван хүү"

Энэ бол Хятадын алдарт сургаалт үлгэр дээр үндэслэн бид бүгдийн хамт бичсэн хамгийн хөгжилтэй үлгэр юм. Үүнээс үүдэн хүүрнэл нь нөхөөсний хөнжил шиг болсон, учир нь насанд хүрэгчдийн ойлголт хаана, хүүхдүүд хаана байгааг шууд харж болно, гэхдээ энэ бол түүний нэр төр юм.

Гэрэл зургийг Андрей Устинов

Энэ түүх нь зохиогчдын хувийн төсөөлөлтэй холилдсон орос, хятадын янз бүрийн үлгэрийн эмхэтгэл юм.