Na svetu jih je veliko. Osebo, ki je daleč od te umetnosti, lahko zanima: "Kaj je flavta?" Ta instrument spada v skupino pihal. Tako nenavadna klasifikacija je na preizkusih že uničila številne učence glasbenih šol. Kljub temu, da danes ta instrument najpogosteje najdemo v kovini, je bil prvotno izdelan iz lesa.

Kaj je postalo rodovina piščali

Prve piščali so bile vzdolžne. Izvirajo iz navadne trstne cevi. V nasprotju s svojimi predniki imajo piščali robove, ki režejo zračni tok in nadomeščajo tradicionalni trs, ki ga uporabljajo drugi.Razpon flavte je tradicionalno od prve do četrte oktave. Mala črka je rahlo gluha.

Že v starih časih so ljudje uporabljali flavto. Kaj je ta instrument, so vedeli v Egiptu in Grčiji. Najstarejše piščali v teh državah so bile odkrite med izkopavanji. Znanstveniki verjamejo, da so bili v uporabi že pred našo dobo. Potem so jih glasbeniki držali navpično, glavni materiali za njihovo izdelavo pa so bili trst in les.

Nenavadne sorte instrumentov

Zdaj je enostavno razumeti, kako izgleda flavta, kaj je (fotografija spodaj) in kje se uporablja. V sodobnih glasbenih skupinah ga držijo vodoravno, saj je ta instrument najpogosteje prečen. Tako je že od devetnajstega stoletja, ko je nemški mojster Boehm izpopolnil piščal. Postopoma so v orkestrih vsi prešli na uporabo posodobljenega instrumenta.

Poleg tega, da je Boehm spremenil lokacijo vetrne luknje, je lahko moderniziral sistem luknjic za prste (začeli so se umeščati po akustičnih principih), namestil ventilni sistem, izboljšal intonacijo in zvok ter prvič uporabil kovino. V orkestrih se uporabljajo najrazličnejše piščali. Kakšna je klasifikacija, lahko ugotovite šele po natančnem premisleku. Najpogosteje orkestri uporabljajo klasično različico in piccolo, ki ima najvišji zvok in najmanjšo velikost.

Uporaba v glasbi

V klasični glasbi se najpogosteje uporablja flavta. Številni znani skladatelji so vedeli, za kakšen instrument gre. Sergej Prokofjev je v svoji simfonični pravljici "Peter in volk" flavti podaril ptičji del. Prav ta junak je po mnenju skladatelja najprimernejši za zvok inštrumenta. Rimsky-Korsakov je za to glasbilo napisal dele v operi Snežakinja. Tam so z odprtinami za flavto govorili o ledenem razpoloženju. Njegova opera "Zgodba o carju Saltanu" uporablja pikolo piščal, ki igra vlogo veverice, ki grize zlate oreščke.

Flavto uporabljajo tudi sodobni glasbeniki. Rock glasbeniki najpogosteje vedo, kaj je to. Nekaj \u200b\u200bčasa je flavtist Yan Nikolenko nastopal s skupino "Bi-2". Vladimir Kuzmin, ki ga lahko uvrstimo med glasbenike z več instrumenti, pri svojih koncertih pogosto uporablja flavto. Glasbo piše sam in flavti daje solistične dele. V folklorni skupini "Melnitsa" je tudi flavtist - Sergej Zaslavski.

Kako narišem flavto, tako da je videti kot glasbilo in ne kot baseball palica? To vprašanje si zastavljajo umetniki začetniki. Vse je povsem preprosto, najprej morate narisati okvir, nato pa ga "zaviti" z drevesom. To je najbolj težaven del službe. Navsezadnje je teksturo materiala najtežje prenesti. Toda z vsakodnevnim treningom se roka hitro navadi risati ovalne oblike, ki prikazujejo rez lesa. Kako risati flavto v etapah? Odgovori na to vprašanje bodo podani spodaj.

Zgodovina piščali

Če se želite naučiti risati flavto, morate poznati zgodovino nastanka tega glasbila. Izumili so ga v Egiptu v 3. stoletju pred našim štetjem. e. Prvi prednik piščali je zložen list papirusa. Za dober zvok so v papirnati cevi izrezali luknje za kroženje zraka. Postopoma so se luknje povečevale v velikosti in številu. In kot rezultat, se je v sodobni flavti pojavilo 6 lukenj. V obliki, v kateri ga poznamo, je bilo glasbilo v celoti oblikovano v 16. stoletju.

Različne vrste piščali

Obstaja več vrst tega glasbila. Da bi jo risali kakovostno, morate poznati najpogostejše.

Faze dela

Kako risati flavto v etapah s svinčnikom? Za začetnike je skiciranje svinčnika eden najtežjih korakov pri risanju. Navsezadnje bo od tega odvisna celotna prihodnja risba. Je kot okostje v telesu. Prvi korak je določitev velikosti glasbila. Standardno razmerje piščali: ena višina ustreza 9-krat široki.

Upoštevati je treba te velikosti, ker pa obstaja veliko sort glasbil, bo vzorec odvisen od izbrane vrste. Če želite flavto narisati s svinčnikom, morate najprej orisati njen obris. Najpogosteje ga umetniki orisajo z ovalnim ali pravokotnikom. Po tem morate kopirati obliko flavte. Potem bi morali narisati podrobnosti. Naslednji korak je nanašanje senc. Zadnji korak bo izdelava kontur in osvetlitev vrhuncev. Zahvaljujoč tem majhnim detajlom bo risba videti popolna.

Risemo z barvami

Preden nadaljujete z večbarvno sliko, morate narisati skico. Kako risati flavto korak za korakom s svinčnikom, smo razpravljali v zadnjem odstavku. Če želite risati glasbilo z barvami, morate znova ponoviti korake, ki so sestavljeni iz postavitve, risbe oblike in podrobnosti. In potem lahko začnete slikati. Ne glede na izbrani material, naj bo to akvarel, gvaš, akril ali olje, bo načelo dela enako. Kako narisati flavto, da bo realna? Prvi korak je, da celotno polje bodočega glasbila zapolnimo z eno najsvetlejšo barvo. Glavna stvar v tem postopku je, da ne barvamo vrhuncev. Ko se prvi sloj posuši, lahko nadaljujete z drugim. Drugi nanos barve je risba penumbre. To pa ne pomeni, da morate za en ton odtenek temnejši od prejšnjega. Penumbra, tako kot senca, vključuje veliko različnih odtenkov.

Da, glavni odtenek bo le en ton temnejši od prvega sloja, dodatni pa modra in zelena barva. Glavna stvar je, da jih nanesete s potezami na razdalji 1 mm drug od drugega, sicer lahko v nekaterih tehnikah barvanja, kot je akvarel, namesto delne sence dobite umazanijo. Vsi umetniki začetniki, ki si zastavijo vprašanje »kako narisati flavto«, se morajo zavedati, da slikanje ni matematika. Ne obstajajo strogi kanoni in pravila, obstajajo le nasveti, ki jih morate upoštevati, da dosežete dober rezultat. Da pa postaneš profesionalni umetnik, moraš najti svoj slog in ne slepo kopirati dela drugih ljudi.

Uporabljamo mehak material

Kako risati flavto v fazah z uporabo oglja, pastelnih ali drugih materialov v razsutem stanju? Seveda se mora vsako umetniško delo začeti s skico.

Nato nadaljujte s senčenjem. Tako kot pri akvarelu mora biti tudi prvi sloj najlažji. Mehki material ima značilnost, da se med delovanjem drobi in razprši. Zato morate pri risanju, na primer desne strani flavte, pod roko položiti prazen list papirja. V nasprotnem primeru se lahko zgodi incident - zmeljete že končano risbo. Po prvi risbi morate preiti na penumbro in sence. Priporočljivo je delati z ostro nabrušenimi kosi premoga ali pastelov, potem bo poteze enostavno zmleti. To lahko storite s prstom ali kosom

Vadite

Če želite risati lepo in kakovostno, morate vsak dan vaditi veščine. Kot pravijo umetniki - "primite se". Danes so risbe postale neverjetno priljubljene. V takšnih zvezkih je priročno delati skice in skice, predvsem pa tak album ne zavzame veliko prostora in ga lahko nosite s seboj. Toda flavta je precej unikatno glasbilo in v vsakdanjem življenju je iz nje težko skicirati, zato je vredno vsak dan risati predmete, ki so si podobne oblike. Z vsakodnevno vadbo se bo lahko tudi začetnik umetnik v samo enem tednu naučil dobro risati flavto.

Glasbeni instrument: flavta

Ta neverjetno virtuozen inštrument z lahkotnim, zračnim, "flutting" zvokom, ki spominja na ptičje petje, spada v skupino pihala. Po starogrških mitih je njegov izum zasluga sina Hefesta - Ardala. Morda noben drug instrument ni bil podvržen takšnim spremembam in izboljšavam. Sprva sta obstajali dve različici - prečna in vzdolžna, kasneje pa je prva različica izpodrinila vzdolžno in zasedla dostojno mesto v orkestru. Ti dve vrsti se med seboj zelo razlikujeta ne samo navzven, ampak tudi po načinu produkcije zvoka.

Zgodovina flavta in veliko zanimivih dejstev o tem glasbilu preberite na naši strani.

Zvok flavte

Zvok flavte spominja na magijo. V srednjem registru se rodijo neverjetno lepi zvoki - nenavadno jasni, čisti in pregledni. Ni zastonj, da flavta zavzema posebno mesto v folklori in pravljicah mnogih ljudstev; Melodičen zvok flavte v rokah izkušenega glasbenika je sposoben ne le estetsko užitek, ampak tudi preprosto očarati s svojo izrazno in prodorno glasbo, ki se zdi, da nam pade naravnost v srce. Mehek in melodičen zvok flavte lahko razveseli naša ušesa, zmehča srce, vzbudi najljubkejše in najsvetlejše občutke.

Flavta ali preprosta pipa praviloma postane eno prvih glasbil, s katerim se otroci lahko srečajo, in so ga celo sposobni izdelati sami iz improviziranih predmetov primerne oblike.

O posebnostih zvoka flavte je vredno povedati nekaj besed.Spodnji register je rahlo gluh, vendar ne moremo ne opaziti njegove mehkobe, prisrčnosti in čustvene prodornosti, zgornja vrsta not pa se sliši prodorno z ostrim piščaljem.Posebnost akustike flavte je, da se pri igranju na "klavir" smola nekoliko zmanjša, medtem ko igranje "utrdbe" poveča zvok.

Narava tona zvokov se lahko spremeni s prilagoditvijo sile zračnega toka pri izdihu in seveda z uporabo ventilskega mehanizma, ki zapira luknje na instrumentu.

Obseg flavte zavzema interval od note "C" prve do note "C" četrte oktave.

Fotografija

Zanimiva dejstva

• Primer največje prečne piščali je instrument, ki ga je leta 2014 v Jamnagarju ustvaril indijski mojster Bharat Sin. Dolžina te piščali je bila 3,62 metra. Z njeno udeležbo je bila izvedena državna himna.
• Flavte so narejene iz več kot sto različnih materialov, vključno s kostmi, lesom, kovino, steklom, piščali iz kristala, plastike in drugimi. Obstaja celo čokoladna flavta, na kateri lahko predvajate glasbo.
• Naslov Forbesove najdražje flavte pripada instrumentu, ki ga je leta 1939 ustvaril Powell. Ta platinasta flavta je zdaj ocenjena na 600.000 dolarjev.

• Največ flavtistov v ansamblu s 3.742 člani se je 31. julija 2011 zbralo na Japonskem na velikem praznovanju 400. obletnice gradu Hirosaki.
• Najdaljši neprekinjeni flavtistični nastop je trajal 25 ur 48 minut, dosegla ga je Catherine Brookes v Bedworthu v Veliki Britaniji, 17. in 18. februarja 2012. Catherine je šesturni program večkrat ponovila z 92 različnimi deli, od klasične do sodobne glasbe.
• Flavta je edini orkestrski inštrument, na katerem piha zrak skozi luknje. In vedeti morate, da je poraba zraka flavtista veliko večja kot pri drugih pihalnih instrumentih, vključno s tako velikimi, kot so tuba .
• Najstarejšo piščal so odkrili v Ljubljani leta 1998. Glasbilo iz kosti jamskega medveda vsebuje štiri luknje. Paleontologi verjamejo, da je ta flavta stara od 43.000 do 82.000 let.
• Glavno božanstvo hinduizma, Krišna, je upodobljeno z bambusovo piščaljo. Rečeno je bilo, da je Krišna ustvaril svet s čudovitim zvokom piščali, ki tudi pridiga ljubezen in svobodo.

• Obstaja 30 sort piščali, ki jih proizvajajo v skoraj petdesetih državah sveta.
• Izjemne osebnosti so igrale flavto. Leonardo Da Vinci, Janez II., Martin Luther, cesar Nikolaj I., Enrico Caruso, Woody Allen, M. Glinka in mnogi drugi.
• Znano je, da je bila na dvoru angleškega kralja Henrika VIII V zbrana cela zbirka piščali - 72 kosov.
• Ameriški predsednik G. Cleveland je zelo cenil njegovo kristalno piščal z zlatimi elementi.
• V Vietnamu v gorskem okrožju Yenthe se je med uporniškim kmečkim gibanjem flavta uporabljala ne le kot glasbilo, temveč tudi kot hladno orožje. Dobili so alarmne signale in hkrati ubili svoje sovražnike.
• Po mnenju raziskovalcev praksa flavt pozitivno vpliva na intelektualni razvoj otrok, imunost in preventivno na bolezni dihal.

Priljubljene skladbe za flavto

I. Bach - Scherzo (šala) iz suite za flavto in godalni orkester št. 2 (poslušaj)

V.A. Mozart - Koncert za flavto in orkester v G-duru (poslušajte)

J. Ibert - Koncert za flavto in orkester Allegro scherzando (poslušaj)

Dizajn flavte

Prečna piščal je podolgovata valjasta cev z ventilskim sistemom, ki zapira 16 lukenj. En konec je zaprt, na njem je luknja, kjer nanesemo ustnice za pihanje zraka. Sodobne vrste flavt vključujejo tridelno zgradbo: glavo, telo in koleno. Za razliko od drugih pihalnih instrumentov zvok flavte tvori usmerjen zračni tok proti robu ustne plošče. Ogromna vloga pri pravilni tehniki igranja pripada obliki ustnic ali "ušesne blazine". Zvok instrumenta lahko nežno spremenite tako, da spremenite stopnjo napetosti in obliko ustnic.

Skupna višina se spremeni tako, da se glava iztegne od telesa instrumenta; bolj ko je glava iztegnjena, nižji bo zvok.

Srednji teža flavte - 600 gramov.

Sodobna koncertna flavta sestavlja Dolga 67 cm, dolžina pikola pa je le približno 32 cm.

Sorte piščali

Poleg glavne velike koncertne flavte ima prečna flavta tri glavne sorte: alt in bas.

Pikolo za flavto - najbolj zveneč instrument med pihali. Zgradba je enaka strukturi velike piščali, razlika je v velikosti - je dvakrat krajša od navadne in zveni oktavo višje. Ostrina pikolovskega flavtnega tona zlahka prekriva zvok celotnega orkestra. V predstavi Rimska-Korsakova "Zgodba o carju Saltanu" posvečena je temi veverice, ki grize orehe. V 1. dejanju opera Bizet "Carmen" par pikolov se je pridružilo zboru fantov, ki pogumno korakajo za vojaško vrsto.

Visoka flavta... Spominjajo na navadno koncertno piščal, a nekoliko večje velikosti in z drugačno strukturo ventilnega sistema. Razpon je od "G" majhne oktave do "D" tretje oktave.

Bas flavta - v območju od "si" velike oktave do "fa" druge oktave

Omeniti moramo tudi veliko bolj redko uporabljene vzorce - d "Amour, kontrabas, oktobar in hiperbas.

Prijava in repertoar

Izrazit zvok flavte je pritegnil pozornost največjih skladateljev.

A. Vivaldi napisal 13 koncertov za flavto in orkester. I.S. Bach, ki se dobro zaveda tehničnih zmožnosti, je s sodelovanjem flavte sestavil ogromno del, njegove sonate so še posebej lepe, iskriva "šala" in nenavadno ganljiva "Siciliana" pa vse do danes ne puščajo ravnodušnih ljubiteljev glasbe po vsem svetu. Mojstrovine flavtnega repertoarja vključujejo dela G.F. Handel , K.V. Napaka, I. Haydn , W. A. \u200b\u200bMozart, L.V. Beethoven ... Očarljiva "Melodija" - najbolj priljubljen solo v operi " Orfej in Evridika ”Pokazal čutni in izrazni vidik piščali. Flavta je v delih prejela pomembno mesto kot samostojni inštrument V.A. Mozart ... L. Beethoven je razkril resnično razumevanje tembra in virtuoznih možnosti, tako da ga je po svoje uvedel v simfonični orkester; primer je uvertura v opero Leonora.

Dobo romantike je zaznamoval tudi razvoj uprizoritvene veščine igranja na flavto. V tem obdobju so repertoar flavtistk popestrili z mojstrovinami takšnih mojstrov, kot je K.M. Weber, F. Schubert , D. Rossini, G. Berlioz, C. Saint-Saens .

IN jazz Eden prvih, ki je uporabil flavte, je bil konec tridesetih bobnar in vodja jazzovskega orkestra Chick Webb. Frank Wess je bil med prvimi opaznimi jazzovskimi flavtisti v 40. letih prejšnjega stoletja.

Jethro Tull je verjetno najbolj znana rock skupina, ki redno uporablja flavto, igra jo vodja skupine Ian Anderson. Alto flavto lahko slišite v pesmi Beatlov, "You Got to Hide Your Love Away", ki jo je igral John Scott, in tudi na Penny Lane.

Tehnike igre

Pri igranju na flavto se uporabljajo različne tehnike. Glasbeniki pogosto uporabljajo dvojni in trojni staccato ter zelo učinkovito tehniko frulato, ki jo je prvi uporabil v simfonični pesmi "Don Quijote" R. Straussa. V prihodnosti inventivnost flavtistk ni imela meja:

Multifonics - hkrati se proizvedeta dva ali več zvokov.
Toni piščal - tiho piščalko.
Tangram - zveni podobno kot ploskanje z rokami.
Jet piščalka - jet piščalka.

Trkanje ventilov, igranje s konico brez zvoka, zvoki se proizvajajo hkrati s petjem in številnimi drugimi tehnikami.

Zgodovina piščali

Zgodovina flavte nas popelje nazaj v primitivne čase. Vse se je začelo s cevmi, na katere so sprva žvižgali. Zdaj jih preprosto imenujemo cevi, ki jih lahko izdelamo iz katerega koli primernega predmeta, na primer peresa ali koktajl cevi. Potem so ljudje ugotovili, da če bi v ceveh izrezali luknje, ki bi jih lahko zaprli s prsti, potem bi bilo mogoče izvajati skladbe, ki so bolj strukturno zapletene - številne melodije in melodije.

Flavta je po svojih funkcijah zelo raznolika. Sprva je bila orodje iz arzenala pastirjev, ki so z njeno pomočjo nadzorovali živali, nato pa se je njen status dvignil do te mere, da je sodelovala v duhovnih obredih.

Vzorci piščali transverzalnega tipa so se pojavili že zelo dolgo nazaj, že v starodavni Kitajski, v 9. stoletju pred našim štetjem, nato v Indiji, na Japonskem, v Bizancu. V Evropi se je razširil šele v srednjem veku in prispel z vzhoda. V 17. stoletju, ki je pridobilo veliko popularnost, je flavto dokončno oblikoval francoski mojster J. Otteter, nato pa je začela zasedati vredne položaje v instrumentalnih zasedbah in opernih orkestrih.

Sodoben videz flavte dolgujemo nemškemu mojstru in skladatelju T. Boehmu, ki je živel v 19. stoletju. Flavto dopolnjuje s sistemom ventilov in obročev, v skladu z akustičnimi principi je postavil velike luknje za prste, v proizvodnji pa je začel uporabljati tudi kovino, ki je omogočila povečanje briljantnosti zvoka flavte. Od takrat se ta inštrument skoraj ni spremenil in glasbenemu instrumentu, ki je oblikovno lakoničen, je težko dodati nekaj resnično izvirnega, ki bi lahko uvedel nove lastnosti v znano obliko.

Flavta kljub svoji navidezni preprostosti nima le bogate in veličastne zgodovine, temveč ima tudi edinstveno široko uporabo. To je posledica dejstva, da spada med najstarejše, če ne celo najstarejše inštrumente, s katerimi so naši primitivni predniki skušali ustvarjati glasbo pred več deset tisoč leti. Od kamene dobe flavta začne osvajati srca ljudi, očara nas s svojim duševnim in vznemirljivim zvokom, ki ne odmeva samo v srcu, temveč tudi v najbolj globoko skritih genih, ki smo jih podedovali od svojih oddaljenih prednikov. Skromna piščal iz lesa ali kosti, ki jo je z ljubeznijo izklesal mojster, je sposobna ustvariti celo edinstveno vesolje, napolnjeno z nenehnim neverjetnim zvokom, ki ga želite neskončno poslušati.

Flavta