Voker Evans jedan je od najvećih fotografa dvadesetog veka. Njegova najveća dostignuća i djela su “Portret siromaštva” - sjajna serija radova o farmerima iz doba Velike depresije.

Chi nije grafoman - to je sigurno

Portret Walkera Evansa. Fotografija: Edwin Locke, sačuvana u Kongresnoj biblioteci Sjedinjenih Država, sa otiscima i fotografijama

Lakše za skidanje, niže za sklapanje

Ulice New Orleansa. 1935 r_k. Fotografija Walkera Evansa čuva se u Kongresnoj biblioteci

"Meni za Pariz, desno, Terminovo." Prenos telegramom, kako je Voker poslao ocu, je, naravno, veoma jak, ali smisao će biti približno isti. Gospodin Evans je stisnuo zube i ugledao novčiće svog sina na cesti. Moramo dati još jednu šansu ovom nitkovu. Tim bi, izgleda, želio da uvede predavanje o književnosti na Sorboni kao odličan slušalac. Gledajte, i vidjet ćete poentu. Francuska nije država Misuri.

Na Vokerovom predavanju, iako su bili slični, ne čudi što su ispali jednako dosadni kao u Americi. Bacajući se između Flauberta i Baudelairea, pokušavajući pronaći sintezu između metode prvog i duha drugog, ali, kao i prije, nije mogao ništa napisati.

Ale Paris sredinom 20-ih godina prošlog veka bio je čudo kakvog nema, a za našeg heroja postao je, kao što znamo, koristan „intelektualni podsticaj“. Walker se upoznao sa radovima francuskog fotografa Eugenea Atgeta. Vin - revolucionar u ovom obliku misticizma - prvi je naučio pisati na način da svakodnevica mjesta ne postane dokument, ne novinska ilustracija, već predmet misticizma.

Kreativnost nije jednostavna riječ. Iako ne možete napisati roman, možete početi da snimate fotografije. Evans, zeleni, skreće prema New Yorku. Ovdje, međutim, na trenutak morate zaboraviti na čisti misticizam i baviti se nečim vrlo zamornim. Otac je inspirisan da finansijski podrži svoju genijalnost, a Voker mora da radi na Vol Stritu za berzanskog posrednika naredne dve godine.

Antigraphic

Floyd Burroughs, dioničar (farmer koji radi na tuđoj zemlji i daje polovinu uroda zemljoposjedniku). Fotografija Walkera Evansa čuva se u Kongresnoj biblioteci

Među njegovim prijateljima je i Atgetova učenica Berenice Abbott, pjeva Hart Crane. Posljednja koja je proradila 1930. godine bilo je rođenje Evansa, koji je prije svega počeo da fotografiše male sumorne oči i razne mehanizme. Tri fotografije Bruklinskog mosta objavljene su u Craneovom svesku "Magla".

Još jedan prijatelj - pisac, filantrop, impresario, prijatelj misticizma, Linkoln Kirshtein, koji je, stojeći na ulici, stvorio Muzej trenutne misterije u Njujorku, tražeći od njega da napravi sjajnu seriju fotografija viktorijanskih separea na periferiji Bostona. Ovaj sporazum je, očigledno, bio koristan: Kirshtein je znao, kao i Evans, da je, pošto je izgubio svog dosadnog brokera, ceo Volstrit krenuo za njim, tražeći novčiće.

Možete se prebaciti na drugu kameru - 8x10 inča, uzeti časove fotografije i objaviti je u književnom almanahu časopisa Hound&Horn, koji pripada istom Kirshteinu.

Walker je svjestan da njegove fotografije, zaista, nisu nimalo slične onima koje su se pojavile u Americi. Tvrdeći da je taj koji stvara dokumente tog doba – „visok kvalitetan, autoritativan, jedinstven“, aktivno se poigrava estetskim trikovima. Ali, u principu, do kraja života snimamo našim sjajnim prepotopnim i ručnim fotoaparatom, ne opterećujući se ikakvim sredstvima za poboljšanje slike, već sa svim tehnološkim inovacijama koje su predstavljale 20. vijek.

Takva osovina je super veseli kreator. I sam početak ovih đubretarskih vina ubrzano stiče prepoznatljivost. Ovi „dokumenti“ se mistično pojavljuju na bočnim stranama mnogih različitih albuma i postaju eksponati na umjetničkim izložbama. Persha je bila izložena već 1932. godine u galeriji Juliena Levyja. Dobra vijest je da je umjetnički prostor uveo novi termin u Evansov stil – „antigrafika“. Lev svoje robote naziva "nevjerovatno iskrenim i takvim da prenose samu strukturu života".

Tri nivoa sa Hemingvejem

Frank Tingle, Bud Fields i Floyd Burroughs, dioničari, okrug Hale, Alabama. Fotografija Walkera Evansa čuva se u Kongresnoj biblioteci

Počinju hrliti Evansu kao izvoru bogatstva. Još uvijek ima prednost što je inače povezan s književnošću - a 1933. pao je na Kubu. Na budućem “ostrvu slobode” tada je bilo još nemirnije. Atmosfera tog vremena čudesno je prenesena u Hemingwayevom romanu “Majke, a ne majke” (zaplet: krijumčareni trgovac viskijem na svom brodu prevozi kubanske revolucionare koji pljačkaju banku).

Tamo je vladao i pokvareni tiranin Gerardo Machado, u poređenju sa onim što je, prema savremenim posmatračima, Musolinin režim bio kao dječiji piknik. (Svijet još ne zna šta traži unaprijed). Zemljište je bilo opkoljeno vatrenim udarom, što je dovelo do ustanka. Način rada popravljanja i fiksiranja i pada. Nakon što je uništio takav mlin za meso, naš junak je stvorio ilustracije za knjigu Carltona Bealsa "Zli Kubi".

Doživeti ulični život, brakove i policajce... Na Kubi, osovina-os pokazuje malo znakova novog života, a Evansova kreativnost je u novom periodu. Time se dalje udaljava od prirode, formalizma evropskog modernizma ka realizmu – sebi svojstvenom, neslično ničem drugom. Odnosno, gdje je tkanina najneprivlačnijeg, najopasnijeg, pa i najstrašnijeg života bez ikakvog uljepšavanja pretvorena u ljepotu. Yak? Tajna genija. I sam Evans je znao da je Hemingvejeva proza ​​imala veliki uticaj na njega.

Rad na Kubi pokazao se još problematičnijim. Pratili su fotografa, ali ko nije razumeo: miscevi? Amerikanci? Sljedeća knjiga neće ispasti ovakva ili onakva. Nepoželjni su ovdje ubijani na ulici sat vremena, bez suđenja i istrage... Ale Evans i u samom strahu umova zna napetost. Ne znamo ni šta se dešava.

“Ako niste u svom tanjiru, primjećujete više detalja i ljepote”, kaže Vyn, “to je kao da spavate.”

Uskoro ćemo, međutim, glatko preći na preostalu fazu - i strah će se pojaviti. Daleki prijatelj je upoznao fotografa iz Khemignuya, a on je akutno patio od samopoštovanja i tražio je zaljubljenog druga. “Uspješno sam obavio ovu ulogu, nakon dvije godine,” rekao je Walker. “Imali smo divan sat.”

Pisac mi je rekao da se držim podalje od Havane tokom proteklog mandata, da uzmem te strašne fotografije iz novina, a onda ih „spremim“. Među prikupljenim materijalom bilo je 46 fotografija koje se Evans nije usudio pronijeti kroz kordon: mogle bi biti ukradene, a on sam bi bio zatvoren nadaleko.

Nakon sigurnog povratka u Sjedinjene Države, iznenada je objavljena čudesno ilustrovana knjiga, ali 46 fotografija je i dalje nedostajalo. Hemingway ih je jednostavno zaboravio, a onda ih potrošio - zauvijek. Čitav niz fotografija kolekcionari su otkrili tek 2002. godine, a izložba “Ernest Hemingway i Walker Evans: Tri godine na Kubi” održana je na Floridi.

Rooseveltovi Zhorstok antidepresivi

Djeca porodice farmera Tingle. Okrug Hailey, Alabama. Fotografija Walkera Evansa čuva se u Kongresnoj biblioteci

Velika depresija bila je važno vrijeme za sve - osim za fotografe. Konačno, došao je čas za procvat fotomisterije. Predsjednik Roosevelt je bio mudar čovjek i mudar čovjek. Kako bi izvukli ruralnu državu iz dugotrajne krize, preduzeli su krajnje nepopularne korake u okviru svog radikalnog New Deala.

Da bi se povećale cijene poljoprivrednih proizvoda, klana su prasad i spaljivano žito. Za podršku takvoj politici predsjednika bila je potrebna još intenzivnija PR podrška. To je objavila informativna agencija pod nadzorom Roya Strykera (FSA). Angažovao je najbolje fotografe u regionu da fotografišu patnju običnih ljudi – a posebno farmera.

Zagal je prikupio 77 hiljada fotografija koje danas čuva Biblioteka američkog Kongresa. "Mi smo uz vas, mi smo za vas, sve razumijemo", govorili su iz Predsjedničke administracije.

Kamp su mučile prašnjave oluje koje su zahvatile mnoge države kao dio Velike depresije. Mnogi farmeri su se plašili da napuste svoje zemlje, koje su postale neprikladne za život u Teksasu i Oklahomi. Zarađivali su za život i finansijski im pomagali. Osnovana je posebna uprava za preseljenje (kasnije preimenovana u Upravu za zaštitu poljoprivrednih država), koja je poslala Evansa u najnepovoljnija područja Zapadne Virdžinije i Pensilvanije gdje su doseljenici živjeli, tj. Prije ove godine, bilo je mnogo rijeka u zapadnim državama, uključujući kolibe na plantažama, uključujući kolibe ujka Toma.

Ovi radovi korišteni su za izložbu u Muzeju trenutne misterije u New Yorku, koja ima vrlo netačan naslov: “Afrički crnački misticizam”. Nadolazeći mjesec vina je praktično na ovim mjestima. Mračne sobe, teška odjeća, drevne crkve, izlizani znakovi na putevima - svako ima ljepotu.

Radi sa strašću: potraga za estetikom u izlaznoj kadi slična je tušu. Društveni ciljevi projekta najmanje zaokupljaju umjetnika, pa će njegove fotografije biti snimljene kako bi se postigao divan cilj. Postoji manijakalni napredak prema poštenju i pouzdanosti da se njihov čudesni materijal koristi za obične provizije.

Za samog fotografa, dokumentarac je jednostavno kreativno sredstvo, i to univerzalno. Kroz dugogodišnje znanje, svojoj kreativnoj metodi dao sam naziv: „lirski dokumentarizam“.

Dva radjanska špijuna u poljima Alamabija

Laura Minni Li Tingle. Fotografija Walkera Evansa čuva se u Kongresnoj biblioteci

Ostavi Schuberta i lezi.

Portret Ellie Mae Burroughs Walkera Evansa, koji je postao simbol Velike depresije

Zašto se toliko hvalila fotografijama da nisu pojačale svjetlo? Čuo se jak smrad - samo tako! Godine 1941. objavljena je knjiga “Sada slavimo slavne ljude”. Autorstvo – James Edge i Evans Walker, naslov – citat iz Biblije (Knjiga mudrosti Isusove, Sirahovog sina, 44:1).

U prvom planu, Eiji je ispred: knjiga nije za ljude sa slabim živcima, knjiga nema nikakve veze sa misterijom koju je naše razumevanje nazvalo. “Ovo, švedski, bolest i agresija – sve što je dobro, ali nije mistično.”

Preporučljivo je da potencijalni čitalac na gramofon stavi maramicu iz Šubertove Simfonije u E-duru, upali je na punu jačinu, legne na pozadinu i bukvalno pritisne uvo na trubu – izvor zvuka. I lezi tamo, ne mrvi se i ne umire, dok muzika ne prestane.

Zvuk više neće biti prihvatljiv. I što vam je bolnije, biće bolje, radujte se. Golovny, da nećete biti u imenu muzike, već u sredini, i da će samo vaše telo poprimiti oblik muzike.”

Evans je poštovao da je umetnikov zadatak da se direktno divi očima akcije i priča ljudima o njima, kao da to nije važno: „Ispravan govor, kako ja kažem, ima čistoću, pesmu divljaštva i pošteđen je očiglednog umetničkog pretenzija.”

Neki su znali za nedosljednost između tekstova o nakitu i suhih fotografija. Drugi - između skrupuloznih opisa i magičnih fotografija jednog te istog predmeta (uključujući izgled komode, na primjer).

Knjiga je, bez sumnje, postala manifestacija misticizma u svijetu – i verbalnog i slikovno-kreativnog. Postala je društveni fenomen, otkrivajući najpošteniji, najpouzdaniji i najdetaljniji portret siromaštva. Međutim, Evans na svojim portretima prikazuje ne patnju, već snagu duha farmera iz Alabame, njihovu odlučnost da izdrže najgore situacije i prežive uprkos svemu. Stoga ih se bez ikakve ironije može nazvati "slavnim" - ljudi i odreda.

Autori su planirali da naprave tri toma epa, a za čitaoca su odabrani biblijski citati. Bilo je prekasno da prođem kroz prvi tom, nažalost nisam stigao do njega. Sa Ejom je otišao i odred, postepeno napuštajući distancu, radeći na rotirajućim robotima i pisajući autobiografiju za stolom, koja je objavljena nakon smrti pisca, koja je postala još jedna velika knjiga i osvojila Pulitzerovu nagradu.

Radi u časopisima – Time and Fortune. Konačno je dorastao do reda urednika i odlučio da ubije svoje dijete. Na stranicama Fortune nalaze se svi Evansovi, naravno, opremljeni njegovim ilustracijama.

Ova misterija je zahvatila nekoliko generacija ljudi, koji poznaju i slikaju ljude. Danas nam je važno da cijenimo doprinos ovih ljudi fotografiji, a i same te fotografije, priznate od pravde, utrle su put desetinama i stotinama fotoreportera. Nakon Evansa, uskratili su i pravo da svoje fotografije - Pobutov, Virobniči, Vijskov - nazovu misticizmom, a ne manje dokumentom. Do 1960. godine sudbina je već postala kultna figura, Volodar Nagorod, učesnik izložbi.

Kao da ga nije bilo, Evans nije samo ušao, već je počeo. Profesor grafičkog dizajna voli kreativni rad svojih studenata s Yalea. Mnogi od njih su postali poznati - Halej Levit, Robert Frank, Dajana Arbus, Li Fridlander. Jedan od njih je 1981. godine otišao na put u SAD da fotografiše učiteljicu. Postmodernizam je zaspao na zemlji. Napredak ovog kraljevstva nije stvorio, ali je umro 1975. godine, potpuno savladavši pop-art, što je do apsurda dovelo njen glavni estetski princip poetizacije svakodnevice. Čini se da je Endy Warhol bio inspiriran svojim „portretima iz podzemne željeznice“, stvarajući svoje i ulivajući atmosferu čitavog žanra kinematografije - takozvanog "road movie" - povezanog s Evansovom serijom fotografija iz ere vozova. a.

Walker Evans, (rođen 3. novembra 1903., St. Louis, SAD-umro 10. aprila 1975., Konektikat), uticaj američkog fotografa na evoluciju ambiciozan tokom druge polovine 20. veka bio je možda veći. To je izazvalo prvi visoko estetizirani pogled na umjetničku sferu, koji je najvidljiviji zagovornik, i buđenje svijesti o umjetničkoj strategiji utemeljenja na poetskoj rezonanci, kao samo oglednim činjenicama, jasno opisanim. Njegove najkarakterističnije ilustracije prikazuju svakodnevni američki život koji se proteže u drugoj četvrtini centra, posebno kroz opis njegovog modernog izgleda, prikaz njegove transportne kulture i unutrašnjosti kuće.

Rani život i rad

Produžene do agresivne nametljivosti, koju su sve do 1930-ih karakterisale čak i fotografske reportaže, Evansove slike iz ovog projekta pokazuju svu dvorsku suzdržanost da upadne u najprivatnije aspekte života svojih subjekata. Pa ipak, u stilu odsustva vulgarnog radoznalosti, gledalac misli o onima koji se zovu Ricketts, Woods i Goodgers bolje od bilo koje zvijezde u tabloidima, možda dijelom zato što se doimaju kao saradnici u dizajnu svojih portreta. Možda je Evans shvatio da je oskudna suptilnost života seljaka najjasnije prikazana kada su se obukli u nedjeljno najbolje.

Kamere od 8x10 inča. Napisao je da je njegov posao kao fotografa bio da stvara fotografije koje su pismene, autoritativne, transcendentalne. Mnoga od njegovih djela nalazila su se u stalnoj zbirci muzeja i bila su izložena, na primjer, u Metropolitan muzeju umjetnosti.

Walker Evans
engleski Walker Evans
datum ljudi	3 listopada(1903-11-03 ) […]
Místse narodzhennya	Saint Louis, Misuri, Sjedinjene Američke Države
datum smrti	10. kvartal(1975-04-10 ) […] (71 rik)
Mesto smrti	New Haven, Konektikat, SAD
Hulking	SAD SAD
Raspon aktivnosti	fotograf, fotoreporter, novinar
Nagrade i nagrade
Medijski fajlovi na Wikimedia Commons

Biografija

Administracija štiti farme

Na početku je Evans počeo da proizvodi portrete Andyja Warhola nakon objavljivanja "Portreta u Pedzemcu" u Harper's Bazaaru u proljeće 1962. Evans je počeo da eksperimentiše sa autoportretima iz foto kabine u New Yorku 1929. godine, u Ikoristiću. one, kako bi ojačao snagu svog imidža, a to je Prane, želim da istaknem objektivnost onih koji su je kasnije opisali kao „preostalu čistoću metode zapisa“.

Život prvog dokumentarnog fotografa

Stranica nastavlja projekat “50 najvažnijih fotografa današnjice”. Znamo za fotografe koji su doprinijeli razvoju fotografske mistike. O autorima koji su sa svojim robotima formulisali koncept “svakodnevne fotografije”. Jednostavno je potrebno znati imena i djela vaših velikih majstora. Danas ćemo govoriti o nastanku dokumentarne fotografije i o američkom fotografu Walkeru Evansu.

Naravno, nećemo se upuštati u dugu raspravu o prirodi dokumentarne fotografije i pokušati definirati točno značenje ovog pojma. Kulturolozi, vizuelni antropolozi, filozofi, mističari - i fotografi, naravno - bavili su se dvadesetim vekom. Oni rade sve. Stoga, u okviru ovog materijala, predlažemo da dokumentarnu fotografiju shvatimo kao način da se pouzdano prikaže ekstremna društvena stvarnost.

Nakon toga, Volker Evans je počeo da fotografiše 1930-ih - nakon što je bio svjedok ustanka na Kubi. Ovih dana možete postati veliki fotograf, upoznati Ernesta Hemingwaya i druge istaknute kulturne ličnosti. Popularnost svijeta donosi robota organizaciji FSA - administraciji prava nezavisnih farmera. Zajedno sa još dvoje velikih fotografa Dorothea Lang i Russell, Evans je uništio cijenu Sjedinjenih Država metodom dokumentiranja sela. Gledajući njegove fotografije napuštenih farmi, portrete farmera, čiji pojedinci odišu osjećajem nelagode i nemira, danas se može shvatiti puna dubina američke Velike depresije.

Godine 1938. Evans je imao ličnu izložbu u njujorškom Muzeju trenutne misterije. Zvala se Walker Evans: American Photographs. Prije govora, ovo je bila prva izložba u ovom muzeju, posvećena radu jednog fotografa, a sve izložbe do kojih su inače bile kolektivne.

Takođe 1938. godine, Evans je takođe napravio svoje prve fotografije u njujorškoj podzemnoj železnici, koristeći svoj fotoaparat i noseći kameru ispod kaputa. Koristeći tehniku ​​iznajmljenog fotoaparata, fotograf se nesigurno približava strancima, upadajući u zonu udobnosti. Tako Evans postaje jedan od osnivača i dokumentarne i ulične fotografije. Korumpirajući činjenicu da predmeti zajma nisu važni, autor suma ima prave izraze svoje ličnosti, geste i izraze lica istaknutih Amerikanaca. Kasnije su ovi radovi prikupljeni iz knjige koja je objavljena 1966. godine pod naslovom 'Mnogi se zovu'.

Evans, kao predani dokumentarist, ne pokušava svojim fotografijama dati nikakvu emocionalnu vrijednost. Pravila izlaganja su savršeno potkrijepljena, radeći sa simbolima i znakovima, stvarajući mračni portret prosječnog Amerikanca za vrijeme Velike depresije.

Retro fotografije SAD-a iz 50-ih godina prošlog stoljeća. Interes za ove fotografije je zbog njihove jedinstvenosti. Walker Evans nije fotografisao u studiju ili šetajući ulicama grada, već sedeći pored voza. Dok ste šetali gradom, izvadili ste fotoaparat i fotografisali pejzaže, mala mesta, svakodnevni život, ljude itd. Svi koji su radili kao zatvorenički sluge znaju za taj nezaobilazni osjećaj koji vodi do putnika kože. Svjetlo s prozora voza izgleda potpuno drugačije. Nevidljiva mjesta, naselja, beskrajne šume, polja, rijeke, jezera lete pored vas. Čini se da ste za samo nekoliko godina stekli ogromnu količinu znanja, upoznajući strane kulture i mjesta na koja nikada nije kročio čovjek. Oni koji sede ispred prozora voza razumeju koliko je naš svet neverovatno veliki i veličanstven. Neka odbacite hiljade i desetine hiljada života i udjela koji su vam se na sekundu otkrili i ponovo postali poznati, kako biste nastavili živjeti svojim sretnim životima. Sam Volker Evans bio je tako drag romantičar, snimio je čitavu kolekciju fotografija 50-ih godina.

Foto projekat" Pogled sa prozora„bio popularan među ljudima tog vremena i nije ništa manje popularan ni danas. U vrijeme nastanka, zbog svoje posebnosti i popularnosti, fotografije iz serije stekle su veliku popularnost. Smradovi su zaslužili nečasni grad i nagrade. Osim toga, praktično čitava serija objavljena je u popularnom časopisu „Komsomolska pravda“.

Želite li još sjajnih članaka i materijala? Odličan izbor za to bio bi na web stranici “Dva svijeta”. Ima puno sjajnih članaka o svemu na svijetu.