Тааламжтай мөрөөдөл

Дуурийн театр "Ла Скала", Милан: тайлбар, урын сан, тойм. Танхим ба акустик

Дэлхийд алдартай Ла Скала дуурийн театр нь Милан сүм хийд (Duomo di Milano) байрладаг сүм хийдийн талбайгаас (Piazza del Duomo) холгүй байрладаг.

1778 онд Сальеригийн "Хүлээн зөвшөөрөгдсөн Европ" дуурийг тайзан дээр тавихад театрыг барьсан. Тэр үеэс хойш Ла Скала дуурийн бүх сонирхогчдын дунд зүйрлэшгүй алдартай болсон.

Ла Скала театрын түүх

Ла Скала дуурийн театрын архитектор нь Жузеппе Пиермарини байв. Түүний төслийн дагуу хоёрхон жилийн дотор 1776-1778 оны хооронд дэлхийн хамгийн дэгжин, үзэсгэлэнтэй барилга гэж тооцогддог неоклассик театрын барилга баригджээ.

Нээлт 1778 оны 8-р сарын 3-нд болов. Шинэ тайзан дээрх анхны бүтээл бол Антонио Сальеригийн "Хүлээн зөвшөөрөгдсөн Европ" дуурь байв. Театр тэр даруй төв болжээ өндөр амьдрал Миланы язгууртнууд.

Тусгай акустик

Театрын онцгой шинж чанар нь архитекторын авьяас чадвараар бүтээгдсэн өвөрмөц акустик, мөн тэргэнцэр хооллох тусгай порталтай байсан явдал байв.

Дуурийн танхим нь тах хэлбэртэй, 100 метр урт, 38 метр өргөн хэлбэртэй байв. Орон байрыг 5 давхрагад байрлуулсан байв.

Мөн театрын дотор буфет, мөрийтэй тоглоомын өрөө байв.

Сэргээлт

Дэлхийн 2-р дайны үеэр alla Scala театрыг бараг бүрэн устгасан боловч 1946 он гэхэд инженер Л.Секчи үүнийг анхны хэлбэрт нь оруулж чаджээ.

Түүнээс хойш театрыг нэг бус удаа сэргээн засварласан. Хамгийн сүүлчийн сэргээн босголтын ажлыг архитектор М.Ботта 2001-2004 онд, тухайлбал үзэгчдийн суудлын тоог цөөрүүлж, тайзны бүтцийг шинэчлэн боловсруулсан байна.

Ла Скала театрын урын сан

18-р зууны сүүлч - 19-р зууны эхэн үеэс П.Гуглиелми, П.Анфосси, Л.Черубини, С.Майра, Г.Пайсиелло зэрэг Италийн хөгжмийн зохиолчдын дуурь тайзнаа тавигдаж байв.

Үүний зэрэгцээ, 19-р зууны эхэн үеэс Жиоакчино Антонио Россины дууриуд урын сангийн нэлээд хэсгийг бүрдүүлжээ. Алла Скала театрт хөгжмийн зохиолчийн дебют эхэлж "Touchstone" дууриар эхэлж, дараа нь Палмирад Аурелиан, Италид Турк, "Хулгайч шаазгай" тайзнаа тавигджээ.

Түүнчлэн 1830-аад оноос хойш театрын урын санг Доницетти, Беллини, Верди, Пуччини нарын дууриудаар дүүргэжээ. Ла Скала тайзан дээр эдгээр гайхалтай хөгжмийн зохиолчдын олон дуурь анх гэрэл гэгээ олж харсан бөгөөд үүнд:

  • Беллинигийн "Норма", "Далайн дээрэмчин"
  • Отелло ба Верди нарын Фалстафф,
  • Доницеттигийн "Lucrezia Borgia",
  • Пуччинийн "Турандот", "Хатагтай Эрвээхэй".

Орчин үед тайзан дээр Верди, Пуччини, Вагнер, Беллини, Гунод, Россини, Чайковский, Доницетти, Мусоргскийн сонгодог тоглолтыг үзэх боломжтой.

Ла Скала дахь дуурийн улирал уламжлал ёсоор 12-р сарын 7-нд эхэлж, 6-р сард дуусна. Намар театрын тайзан дээр Филармонийн найрал хөгжмийн тоглосон симфони концерт сонсох боломжтой.

Уран бүтээлчид

Оддын дуурийн театр нь бүх цаг үеийн хамгийн гайхалтай дуурийн дуучин, дуучдын тоглолтын түүхийг хадгалдаг. Алдарт Ж.Паста, эгч дүүс Гриси, М.Малибран, Анне Болейн, Фаворит, Лукрезиа Боргиа, Линда ди Чамуни болон бусад олон хүмүүс тайзан дээр тоглосон.

20-р зуунд alla Scala театрт алдарт дуучин:

  • Зинка Миланова,
  • Мариа Каллас,
  • Рената Тебалди,
  • Марио Дел Монако,
  • Тамара Синявская,
  • Елена Образцова,
  • Энрико Карузо,
  • Лучано Паворотти,
  • Пласидо Доминго,
  • Хосе Каррерра,
  • Федор Шаляпин болон бусад.

Архитектур

Teatro alla Scala-ийн барилга нь неоклассик хэв маягаар баригдсан бөгөөд гадна фасад нь нэлээд даруухан харагддаг. Гэхдээ театрын дотоод засал нь тансаг байдал, сүр жавхлангаараа гайхалтай.

Фото: Морено Соппелса / Shutterstock.com

Энд театрт байх ёстой бүх зүйл байдаг: дотоод засал чимэглэлийг чимэглэсэн асар том толин тусгалууд, ханан дээр алтадмал чимэглэл, чадварлаг стуко хэвлэх, хилэнгээр бүрсэн суудал.

Театрын гоёмсог орчин нь үзэгчдийг Италийн дуурийн шилдэг уламжлалуудын язгууртны гэгээлэг уур амьсгалд умбуулдаг. Дэлхийн одод, урлагийн жинхэнэ шинжээчид Ла Скалагийн тайзан дээр бидний цаг үеийн анхны уран бүтээлчдийн алдарт дуурийн төгс тоглолтыг үзэх гэж ирдэг.

Домог

Домогт өгүүлснээр, алла Скала театрыг барих газрыг барих үеэр сүмийн газраас гантиг хавтанг олсон нь тухайн үеийн алдарт мимийг дүрсэлсэн байдаг Эртний Ром - Пилад.

Барилгачид энэ арга хэмжээг театрын барилга барихад тохиромжтой газар сонгохыг хүсч байгаагийн илрэл гэж үзжээ.

Ла Скала театрын тасалбарын үнэ

Хэрэв та улирлын нээлтийн өдөр лангуунд орох хүсэлт гаргаагүй бол сонирхсон тоглолтынхоо тасалбарыг боломжийн өртгөөр худалдаж аваад тайзан дээрх гайхамшигтай арга хэмжээ авах боломжтой.

Театрын тасалбарын үнэ 20 еврогийн хооронд хэлбэлздэг бөгөөд сонгосон байршил, улирлаас хамаарч 200 евро ба түүнээс дээш үнэтэй байдаг.

Хамгийн үнэтэй нь хайрцган доторх суудал, галерей, лангуу, хайрцагны урд эгнээнүүд байдаг. Хэрэв та улирлын нээлтийн өдөр театрт очихоор төлөвлөж байгаа бол нэлээд их мөнгө зарцуулах шаардлагатай болно.

Милан хотын хамгийн чухал үзмэрүүдийн нэг бол дэлхийд алдартай Tearo alla Scala юм. Гаднах төрхөөрөө бол энэ нь хотын ихэнх барилгаас бараг ялгаатай биш юм - "гурван цонхны өндөр" хөшөөт хана, багана, корринс. Барилга угсралтын үед барилгын урд талбайн хэсэг байхгүй байсан бөгөөд гаднах дэгжин байдал онцгой шаардлагагүй байв. Энэ бол чимэглэл болсон одоо Piazza della Scala юм. Төв хэсэгт нь алаг цэцэгтэй цэцгийн ороор хүрээлэгдсэн моддын ногоон байгууламжид умбан, алдарт уран барималч Пьетро Магнигийн Леонардо да Винчигийн хөшөө босчээ. Цэвэрхэн вандан сандал нь тохилог гудамжинд байрладаг бөгөөд энэ газарт амрах нь гоо зүйн таашаал өгдөг.

Зөвхөн манай уншигчдад зориулсан сайхан урамшуулал бол 2-р сарын 29-ний өдрөөс өмнө сайт дээр аялахад төлбөрийн хөнгөлөлттэй купон юм.

  • AF500guruturizma - 40000 рублийн аялалын 500 рублийн сурталчилгааны код
  • AFT2000guruturizma - 2000 рублийн сурталчилгааны код. Турк руу 100,000 рублийн аялал хийх.
  • AF2000KGuruturizma - 2000 рублийн сурталчилгааны код. Куб руу аялах аялалд 100,000 рубль.

Travelata гар утасны програм нь сурталчилгааны кодтой - AF600GuruMOB. Тэрбээр бүх аялалуудад 50000 рублээс 600 рублийн хөнгөлөлт үзүүлдэг. Болон програмыг татаж авах

Хувцасны код

Энэ бүх гоёмсог сүр жавхлан нь Ла Скалагийн уламжлалт хатуу консерватизмыг илэрхийлдэг. Эрт дээр үеэс үзэгчид зөвхөн тоглолтын төлөө театрт зочилдог байсан. Шинэ гоёлын хувцас, үс засалт, үслэг эдлэл, очир алмаазыг тоглолтын өмнө нэр хүндтэй, тийм ч эрхэмсэг бүсгүйчүүд үзүүлсэн нь эргээд эрхэмсэг ноёдоор бахархав. Энд бизнес уулзалтууд болж, жижиг яриа өрнүүлэв.

Хайрцагууд нь коридороор холбогддог бөгөөд тэнд зууш, төрөл бүрийн ундаа байнга зарагддаг байв. Элитүүдийн олон гишүүд энд цагийг танхимд биш өнгөрөөсөн. Өнөө үед даашинзны кодыг мөн мөрдөж байна. Жинсэн өмд, зангиагүй бол энд зүгээр л хориотой, эмэгтэйчүүд даашинзтай байх ёстой.

Музей

Хэдийгээр та музей дэх домог болох La Scala брэндийг хөндөх боломжтой. Түүхийг хувь хүмүүс бүтээдэг. Энэ театрт олон хүмүүс байдаг. Эдгээр хөшигний ард хоёр зуу гаруй жилийн турш буцалж ирсэн хүсэл эрмэлзэл бидний үед буцалгасаар байгаа нь олон домог, заримдаа бүр итгэмээргүй боловч үргэлж төсөөллийг төрүүлдэг. Энд цуглуулсан үзмэрүүд нь хамгийн авьяаслаг уран бүтээлчдийн хамгийн том ялалт, ердийн тоглолттой холбоотой үйл явдлуудын талаар өгүүлдэг.

Музейгээс танхим руу гарах гарц байдаг бөгөөд сониуч жуулчид алдарт үзэгдлийг үзэх боломжтой. Театрын кафены жижиг ширээн дээр дараагийн бүтээлүүдийн санаа хэдэн мянган удаа яригдаж байсан уур амьсгалыг мэдэрдэг.

Яаж тийшээ очих вэ


Тус театр нь Via Filodrammatici, 2-т байрладаг. Хэрэв та Дуомогийн урд талын талбайд алхаж байгаа бол та зөвхөн Galleria Vittorio Emanuele II (Gallery Vittorio Emanuele II) -р орох хэрэгтэй. Энэ замаар дуурийн театр руу шууд очиж болно.

Хэрэв та метрогоор явж байгаа бол Дуомо, Монтенаполеоне, Кордусио гэх мэт аль ч буудал дээр бууж болно. Тэд тус бүр таны хүссэн газраас ижил зайд байрладаг.

Та трамвай явахаар төлөвлөж байна уу? 1, 2-р маршрутын дагуу тээврийн хэрэгсэл хэрэгтэй болно. Манзони Скала эсвэл С.Маргерита Скала зогсоол дээр бууна.

Ажлын цаг


Өдрийн концертууд 14.00, 14.30, 15.00, 16.00 цагт, оройн концерт 18.00, 19.00, 20.00 цагт эхэлнэ. Театрын музей өдөр бүр 9-17 цагийн хооронд ажилладаг. 12:30 цагаас нэг цагийн завсарлага авна. Амралтын өдрүүд: 12-р сарын 7.12, 24-26, 31.12, 1-р сарын 1, Улаан өндөгний баяр, 01.05, 8-р сарын 15. Насанд хүрсэн хүний \u200b\u200bмузей үзэх тасалбарын үнэ 7 евро. 12-оос доош насны хүүхдийг үнэгүй оруулдаг.

Ла Скала руу явах тийзний үнэ


Тасалбарын үнэ нэлээд ялгаатай байна. Дуурь үзэх тасалбарын хамгийн бага үнэ нь 11 евро, хамгийн өндөр нь 2000. Балетын тасалбарын үнэ 5 евро, дээд босго нь 250 евро. Хамгийн хямд тоглолтын тасалбар 5 еврогоос эхэлж, хамгийн үнэтэй нь 40 еврогийн үнэтэй байна. Симфони найрал хөгжмийн тасалбар 6.5-85 еврогийн хооронд хэлбэлздэг.

Та театрын албан ёсны вэбсайт болох teatroallascala.org дээрээс тийз худалдаж авах боломжтой. Хэрэв та тодорхой огноог сонирхож байгаа бол худалдан авалт хийхдээ урьдчилан анхаарч, борлуулалтын эхлэлийг сайтар дагаж мөрдөхийг зөвлөж байна. Онлайн захиалгын төлбөртэй болохыг анхаарна уу. Бодит байдал нь борлуулагчид бизнесээ мэддэг бөгөөд жуулчдаас сайн мөнгө хийдэг. Хэрэв та хүсч байсан тийзээ авч чадаагүй бол хэдэн өдрийн өмнө тоглолт болох өдөр театртаа ирээрэй. Мэдээжийн хэрэг тийз худалдаж авах хүсэлтэй хүмүүс маш олон байх тул битгий эвшээж байгаарай.

Ла Скала (Итали. Алла Скала театр эсвэл Ла Скала) - дэлхийн дуурийн соёлын төв. Энэ театр нь гайхалтай түүхтэй. Театрын барилгыг 1776-1778 онд "Санта Мария делла Скала" сүмийн суурин дээр барьсан бөгөөд тэндээс театр нь "Ла Скала" нэртэй болсон - Милан дахь дуурийн театр. Театр барих газрыг ухаж байх үед эртний Ромын алдарт мимил Пиладын дүрсэлсэн том гантиг чулуу олдсон нь сонирхолтой юм. Үүнийг сайн шинж тэмдэг гэж үзсэн.

Архитектор Г.Пиермаринигийн барьсан театрын барилга нь дэлхийн хамгийн үзэсгэлэнтэй барилгуудын нэг байв. Энэ нь хатуу неоклассик хэв маягаар хийгдсэн бөгөөд өөгүй акустиктай. Танхимын уран сайхны чимэглэлийг суудлын тав тухтай зохицолтой хослуулж, хамгийн хатуу оптик шаардлагыг хангасан байв. Театрын барилга 100 метр урт, 38 метр өргөн байв. Гадна чимэглэлийн дунд хатагтай нар, тэдний ноёдтой вагон оруулах портал байв.

Танхим нь тах хэлбэртэй байв. Таван давхар хайрцаг, галерейтай байв. Зөвхөн 194 буудал байсан (бас хааны хайрцаг). Хайрцаг бүрт 8-аас 10 хүний \u200b\u200bбагтаамжтай байв. Бүх хайрцгийг коридороор холбосон байв. Үүний дараа картын тоглоом, ундааны худалдаа эрхлэх хүснэгтүүдийг багтаасан хоёр дахь эгнээ хайрцагууд гарч ирэв. Театрын тайз нь нэлээд жижиг байв. Эхэндээ лангуунд сандал байгаагүй - эвхэгддэг, хөдлөх сандлуудаар сольсон.

Гэрэлтүүлэг нэлээд муу байсан. Хайрцган дээр лаа асааж, лангуунд сууж байсан хүмүүс хайлсан лав дусал дуслуулан малгай болон бусад малгайгаа тайлах эрсдэлгүй байв. Театрт халаалт байхгүй байсан. Гэхдээ театрын танхим нь гайхалтай, цагаан, мөнгө, алтан өнгөөр \u200b\u200bхийгдсэн байв. Бөмбөг, мөрийтэй тоглоом, бухын тулаан гээд бүх зүйл энэ гайхамшигтай танхимд болсон. Театрын барилга Миланд тухайн үеийн нэг сая орчим долларын өртөгтэй байжээ. Зардлыг хотын 90 язгууртнууд хоорондоо хуваарилав. Театрын барилгыг нэг бус удаа сэргээн засварласан. Дэлхийн 2-р дайны үеэр инженер Л.Секчи устгаж, анхны хэлбэрт нь оруулсан. Алла театр Скала 1946 онд дахин нээгдэв.

"Чулуу" (италичууд театрыг ингэж нэрлэдэг) 1778 оны 8-р сард энэ үйл явдалд зориулж тусгайлан бичсэн А.Салиерийн "Хүлээн зөвшөөрөгдсөн Европ" дуурийг багтаасан хоёр дууриар нээлээ. Тэдний араас хоёр балет гарсан байв. Миланчууд театрынхаа уран бүтээлд хурдан дурлажээ. Энгийн хүмүүс ч, язгууртнууд ч театрын үүдэнд олон хүн цугларч, театрт орохыг хүсч байв. Гэхдээ мэдээж бүгд дуурь сонсох гэж театр руу яарсангүй. Олон нийтийн нэлээд хэсэг нь коридорт өнгөрөөж, архи ууж, идэж байсан.

18-р зууны төгсгөл хүртэл театрын тайзан дээр жүжигчилсэн жүжиг тоглож байжээ. Тухайн үед алдарт хүүхэлдэйн театрын хамтлагууд тоглодог байсан бөгөөд "багт наадам", "намар", "хавар", "зун" гэсэн нэртэй драмын, гэхдээ дуурийн улирлууд тэр даруйдаа тогтмол болжээ. "Карнавалын улирлын" үеэр дуурь-цуврал, балетын жүжиг тоглодог байсан бол үлдсэн хугацаанд ихэвчлэн дуурь-буфа тоглодог байв.

18-р зууны сүүлч - 19-р зууны эхэн үед Италийн хөгжмийн зохиолчид П.Анфосси, П.Гуглиелми, Д.Кимароза, Л.Керудини, Г.Пайсиелло, С.Майра нарын дуурь театрын урын санд гарч байжээ. 1812 онд театрын тайзнаа Г.Россинигийн "Touchstone" дуурийн нээлт болов. Энэ нь Россини хэмээх үе эхэлсэн юм. Teatro alla Scala нь Палмира дахь Ауреллано (1813), Итали дахь Түрэгүүд (1814), Хулгайч Дөчин (1817) болон бусад дууриудыг анх тавьж байсан бөгөөд тэр үед театр нь Россинигийн сайн мэддэг дууриудыг тавьж байжээ. Ж.Мейерберийн "Анжугийн Маргарет" (1820), "Гренадагаас цөлөгдсөн" (1822) дууриуд, мөн С.Меркадантегийн хамгийн чухал бүтээлүүд анх удаа тайзан дээр тавигджээ.

XIX зууны 30-аад оноос хойш Ла Скалагийн түүх нь Италийн хамгийн агуу хөгжмийн зохиолчид болох Г.Доницетти, В.Беллини, Г.Верди, Г.Пуччини нарын бүтээлүүдтэй холбоотой байдаг бөгөөд эдгээр бүтээлүүд нь анх удаа энд тавигдаж байжээ: Далайн дээрэмчин (1827) ба Беллини Норма (1831), Доницетти Люкрезия Боргиа (1833), Оберто (1839), Небухаднезар (1842), Отелло (1887), Фалстафф (1893) нар Верди, хатагтай Эрвээхэй (1904) болон Пуччинигийн Турандот.

Жишээлбэл, Верди анх энэ театрт тийм ч дуртай биш байсан. Тэрбээр нэгэн захидалдаа гүнж Маффейд хандан “Би тэдний Миланд хэдэн удаа хэлэхийг сонссон: Рок бол дэлхийн хамгийн шилдэг театр юм. Неапольд: Сан Карло бол дэлхийн хамгийн шилдэг театр юм. Эрт дээр үед, Венецид Фенис бол дэлхийн хамгийн шилдэг театр гэж ярьдаг байсан ... Парист дуурь нь хоёр, тэр ч байтугай гурван ертөнцийн хамгийн шилдэг нь юм ... "Агуу хөгжмийн зохиолч театрыг илүүд үздэг" тийм ч сайн биш юм. ". Гэсэн хэдий ч 1839 онд Верди Рок кинонд анхны дэбютээ хийжээ. Гэвч тэрээр "Жанна д'Арк" -ыг тавьсанд сэтгэл дундуур байж, уг бүтээлийг "ичгүүр" гэж үзэн, театртайгаа байгуулсан гэрээг зөрчин, хаалгыг нь балбаж байгаад гарч одов.

Гэсэн хэдий ч энэ театр бол дэлхийн хөгжимчдийн эрхэм зорилго юм. Үргэлж. Ямар ч үед. Ла Скала дахь дуучин эсвэл удирдаачийн газар бол бүх хүчирхэг дуудлагын карт юм. Түүнтэй хамт түүнийг үргэлж, хаа сайгүй хүлээн зөвшөөрөх болно. Үзэгчид ч гэсэн энэ театрыг зориуд эрмэлздэг. Европ, Америк, Японы баян жуулчид аялал жуулчлалын агентлагуудаас энэ алдарт театрт нэг үдшийг өнгөрөөх боломжийг үргэлж шаарддаг.

19-р зууны эхээр Рокоос "одод" төрсөн бөгөөд хөгжмийн зохиолчид үүнд зориулж дуурь бичдэг. Театрын эргэн тойронд хөгжмийн сэтгүүлүүд бий болж, дуу дуулдаг хүмүүст зориулсан кафе нээгдэж байна. Балетчин, дуучид хотын дуртай хүмүүс болжээ. Гадаадынхан театрыг сонирхож эхэлж байна. Тиймээс алдарт Англи хүн Байрон, түүнээс дутахааргүй Францын иргэн Стендаль нар Милан хотноо орой бүр Ла Скала хотод өнгөрөөж, улс орнуудынхаа шинжээчдэд шинэ тоглолтуудын талаар мэдээлдэг.

Сопраногийн цаг болжээ. Capricious, үзэсгэлэнтэй эмэгтэй дуучид кастратийг тайзнаас хөөж байна. Верди театртаа эргэж ирэв. Одоо тэр аль хэдийн түүнд дурлажээ. Маэстро түүний дуурийн тоглолтыг удирддаг.

1887 онд анх удаа хорин настай суут ухаантан Артуро Тосканини Ла Скала-г тэргүүлж эхэлжээ. Тэрбээр хуруугаараа алтан бөгж зүүсэн бөгөөд Бразилд Аидагийн тоглолтын төлөө хандивласан байна. Энэ өдөр тэрбээр үзэгчдээс дуулиан дэгдээсэн театрын удирдаачийг солихыг албадав. Түүнийг шууд зочид буудлаас шууд тайзан дээр авчирсан. Түүний "Чулуу" кинонд удирдаачаар оролцсон нь анхны ялалт байв.

Тосканини Вагнерт маш их хайртай байсан боловч Милан болон театрт Вердитэй танилцахаар иржээ. Тосканини намхан, тэсвэр тэвчээргүй нэгэн байв. Түүнийг хаа сайгүй шүтэн биширч, үзэн ядаж байсан боловч түүнийг хаа сайгүй урьдаг байв. Тэрээр үргэлж бусдын ядаргааг үл тоомсорлож, эцэс төгсгөлгүй давтлага хийдэг байв. 1898 онд Тосканини Скала театрын ерөнхий удирдаач болжээ. Бүтэн сарын турш тэрээр Вагнерийн бэлтгэл хийж Миланд үүнийг үндэсний дуурьт сорилт болсон гэж үзсэн. Гэхдээ энэ үзүүлбэрээрээ тэрээр "Чулуулаг" бүх зүйлийг хийж чаддаг, "Чулуу" бол гайхамшигтай театр гэдгийг баталж чаджээ.

Тосканини театрт төмөр сахилга батыг бий болгодог: тайзан дээр ч, танхимд ч. Жишээлбэл, тэр эмэгтэйчүүдийг энэ дүр зургийг бусдад харанхуй болгохгүйн тулд малгайгаа шүүгээндээ үлдээхийг шаардав. Тэрбээр дуурийн тоглолтын өмнө балетын шоу тоглолтыг цуцалжээ. Тэрээр театрын хөшиг дээш гарах ёсгүй, харин хажуу тийшээ нээгдэхийг шаардав (Байройт шиг, Вагнерийнх шиг). Хэрэв тэр босвол үзэгчид эхлээд жүжигчдийн хөл, дараа нь Тосканинид огт таалагдаагүй толгойг хардаг.

Чухам энэ төмөр хүний \u200b\u200bачаар "Хад" дэлхийн хамгийн шилдэг хөгжмийн театр болж хувирчээ. Тосканини түүнийг маш удаан хугацаанд удирдаж байсан бөгөөд урт удаан хугацаанд атаархмааргүй байна! Гэвч шинэ зууны 30-аад оны эхээр Үндэсний Социалистуудтай мөргөлдөөний улмаас удирдаач Италид байх боломжгүй болжээ. Тосканини тоглолтын өмнө дуулалаа тоглохоос татгалздаг. Тэр зүгээр л хөшигний ард нуугдаж байсан. 1931 онд тэр Америк руу явсан. 12 жилийн дараа (1943 онд) тэр "Чулуу" -г бөмбөгөөр устгасан болохыг мэдэв.

Гэхдээ тус хамтлаг өөр өөр газруудад уран бүтээлээ үргэлжлүүлэн хийсээр байв. Италийн төлөөх дайн 1945 оны 4-р сарын 25-нд дуусав. Энэ өдөр Моцартын нарлаг "Дон Жуан" театрын тайзан дээр байв. Тосканини Ла Скалагийн хувь заяаг үргэлж дагаж ирсэн. Тэрээр театрын сэргээн босголтын ажилд зориулж 1 сая лир хандивладаг. Милан хотын захирагч түүнд "Та Чулууны нээлтийг хийх ёстой, одоо бид сэргээн босгож байна" гэсэн цахилгаан утас өгдөг. 1946 оны 4-р сард Тосканини Миланд сэргээгдсэн театртаа эргэж ирэв. Түүний анхны тоглолт хүн бүхний хувьд мартагдашгүй сайхан байлаа.

19, 20-р зууны хоёрдугаар хагаст театрын урын санд Италийн хөгжмийн зохиолчид болох Бойто, Пончиелли, Каталани, Жордано, Чили, Альфано, Пиззетти, Каселла болон бусад хүмүүсийн бүтээлүүд байсаар байна. орчин үеийн хөгжмийн зохиолчдын дуурь. Үүнд: Вагнерийн "Парсифал", "Рейн алт", Чайковскийн "Спадийн хатан", Дебюсси "Пеллеас ба Мелисанде", Мусоргскийн "Борис Годунов", "Хованщина", Прокофьевын "Гурван жүржийн хайр", Шостакович, "Катерина Измайлова" бусад олон.

Италийн болон гадаадын нэрт жүжигчид Ла Скала театрт тоглолтоо хийжээ. 20-р зуунд эдгээр нь Э.Карузо, Т.Руффо, де Лука, Т.Скипа, Б.Гигли, Г.Бенцантзони, М.Канилла, М.Дель Монако, М.Каллас, Р.Тебалди, Б.Христов, Ф. Корелли, Ф.Шаляпин, Л.Собинов.

Театрын үйл ажиллагааны шинэ эрин үе нь Тебалди, Каллас нартай холбоотой байв.Энэ нь Рокын гол прима доннас ба гол өрсөлдөгч юм. Олон жүжигчид Калласыг үзэн яддаг боловч найруулагчид түүнийг шүтэн биширдэг. Агуу найруулагч Зеффирелли дуучныг нас барах хүртэл түүний найз хэвээр байв. Висконти түүнд "Травиата" продакшнаараа "бурханлиг" цол хүртэх боломжийг олгов. Энэ бол 1955 он. Каллас гоёмсог бөгөөд гайхалтай байсан. Дэлхий даяар энэ дуучин "Хад" -ын дүр төрх болжээ.

Энэ театрт Каллас нэг ч тоглолтыг хэзээ ч алгасалгүй өнгөрөөж байсан бол Ромын дуурьт тэр "муу ааштай" гэсэн шалтгаанаар тоглолтонд гарч чадахгүй байв. Түүний байнгын хамтрагч Ди Стефано бол түүний өрсөлдөгч Дел Монакогийн нэгэн адил гайхалтай дуучин юм. Каллас, Тебалди нарын хоорондох өрсөлдөөн хотод нэг эсвэл өөр дуучны шүтэн бишрэгчдийн клубууд гарч ирэх хэмжээнд хүрэв. Цагдаагийнхан эдгээр клубуудыг дэмжигчдийг салгах хэрэгтэй болдог. Тебалди энэ тэмцлийг тэвчиж чадалгүй Америк явжээ. Тэр хэзээ ч Чулуу руу буцаж ирээгүй.

Тус театр дэлхийн сонгодог бүтээлүүдийг төлөөлөн дуурь тоглосоор байгаа бөгөөд улс орны шилдэг уран бүтээлчдийг тоглодог. Ла Скала театрт тоглолтоо хийсэн анхны Зөвлөлтийн дуучин бол Т.Милашкина юм. В.Норейка, И.Архипова, М.Решетин, В.Атлантов, Э.Образцова, М.Гулегина болон бусад хүмүүс театрын тоглолтод оролцов. Ер нь дуурийн дуучдын сонирхол нэлээд их байдаг. 1984 онд Болонья дахь Спортын ордонд тоглолт хийж байсан Л.Паваротти дуурийн уран бүтээлч алдарт хөлбөмбөгчин шиг олон шүтэн бишрэгчтэй байж болохыг нотолжээ.

Театр үе үе Австри, Герман, Их Британи, Бельги, Канад руу аялан тоглолт хийдэг. 1964 оны намар Москва дахь Ла Скала, Милан дахь Большой театрын солилцооны аялал болов. 1974 онд Ла Скала Орос, Москвад дахин аялан тоглолтоо хийв. Театрын амьдралын хамгийн тод үеүүдийн нэг нь 1974 онд театрын захирал болсон Паоло Грассигийн нэртэй холбоотой байв. Энэ бол театрыг дэлхий даяар үзүүлж, томоохон хэмжээний аялан тоглолт зохион байгуулсан хүн юм. Тэр бол авъяаслаг уран бүтээлчид, хөгжимчдийг театрт татсан хүн юм.

1982 онд Скалад Филармонийн найрал хөгжим байгуулагдсан. Түүний анхны найруулагч нь дэлхийн хэмжээний хөгжимчин Клаудио Аббадо юм. Оркестрын концерт бол үзэгчдийн хувьд үргэлж баярын өдөр байдаг. 1986 оноос хойш театрыг шилдэг удирдаач Риккардо Мути удирдаж байна. Каражан, Заваллиш, Клюйтенс, Боем зэрэг томоохон удирдаачид театрт аялан тогложээ.

1955 онд Лим Скалагийн салбар болох Пиккола Скала Симарозагийн "Нууц гэрлэлт" жүжгээр нээгдэв. 500 хүний \u200b\u200bсуудалтай жижиг тайзан дээр хөгжмийн зохиолчдын бүтээлүүд XVII-XVIII ба xIX эхэн олон зууны туршид жижиг чуулгад зориулагдсан дуурь (танхимын найрал хөгжим, найрал дуу, гоцлол дуучид), залуу зохиолчдын бүтээлүүд.

2001 оны 12-р сарын 7-нд Алла Скала театр Вердигийн Отелло дууриар сүүлчийн удаагаа улирлыг нээлээ. Театрыг гурван жилийн турш сэргээн босгохоор хаасан (сүүлчийн сэргээн босголтын ажил дайны дараа болсон). Милан хотын захад, Бикоккагийн орчимд Артимболди театрын хэт орчин үеийн барилгад 2002 оны 1-р сарын 19-нд Отеллогийн дараа дараахь нээлт болсон: Травиата.

2002 оны эхний саруудад барилгын ажил шинэ шатанд эхэлж, танхим, сургалтын өрөө, агуулахын засварын ажлыг эхлүүлэв. Төслийн зохицуулагч нь Швейцарийн архитектор Марио Ботта юм. Тэрбээр XVIII зууны түүхэн барилгын гадна шинэ тайзны байгууламж барих ёстой байв. Дараагийн улирлын нээлт 2004 оны 12-р сарын 7-ны өдөр хуучин байранд Антонио Сальеригийн "Европыг хүлээн зөвшөөрсөн" дууриар хийв.

Ла Скала (бүтэн нэр - Teatro alla Scala) бол дэлхийн дуурийн соёлын хамгийн том төвүүдийн нэг болох Милан дахь дуурийн театр юм. Энэ үйл явдалд зориулан тусгайлан бичсэн А.Салеригийн "Хүлээн зөвшөөрөгдсөн Европ" дууриар 1778 оны 8-р сарын 3-нд нээлээ. Энэхүү барилга нь 1776-78 онд театр нэрээ авсан "Санта Мария делла Скала" сүмийн суурин дээр баригдсан юм. Хатуу, неоклассик театр. өөгүй акустик бүхий барилга (архитектор Ж. Пиермарини) нь дэлхийн хамгийн үзэсгэлэнтэй барилгуудын нэг байв. Энэ нь удаа дараа сэргээгдсэн юм.Дэлхийн 2-р дайны үеэр 1939-45 оныг Инг устгаж, анхны хэлбэрт нь оруулсан. Л.Секчи 1946 онд дахин нээгдэв.

Эцэс хүртэл. 18-р зуун жүжигүүд Ла Скала тайзан дээр тавигдсан. тэр үед алдаршсан Т-ра хүүхэлдэйн жүжигчид гэх мэт жүжиг тоглож байсан боловч дуурийн улирал ("багт наадам", "намар", "хавар", "зун") шууд тогтмол болжээ; "багт наадам" улирлын үеэр дуурь, балетын жүжиг тоглож байсан бол үлдсэн хугацаанд Ч. arr. - дуурийн buffa. Төгсгөлд нь. 18 - эрт. 19-р зуун Ла Скала-ийн урын санд. ital. хөгжмийн зохиолчид П.Анфосси, П.Гуглиелми, Д.Симароса, Л.Черубини, Г.Пайсиелло, Н.А.Цингарелли, С.Майра. 1812 онд театрт Г.Россинигийн "Touchstone" дуурийн нээлт болж, тэр нь нэрлэгдэх эхлэлийг тавьсан юм. Россини үе: "Ла Скала" анхны бичлэг. түүний дуурь Палмирад Ауреллано (1813), Италид Турк (1814), Хулгайч шаазгай (1817), Бианка ба Фалиеро (1819); Үүний зэрэгцээ. тайзны болон бусад хэдийнээ танил болсон бүтээлүүд. Россини. Мөн анх удаа бичлэг байсан. Ж.Мейерберийн "Анжугийн Маргарет" (1820), "Гренадагаас цөллөг" (1822) дуурь бөгөөд хамгийн чухал. мануф. С.Меркаданте - "Элиза ба Клаудио" (1821) ба "Тангараг" (1837).

30-аад оноос хойш. 19-р зуун Ла Скалагийн түүх нь Италийн хамгийн агуу хөгжмийн зохиолчид болох Г.Доницетти, В.Беллини, Г.Верди, Г.Пуччини болон бусад хүмүүсийн бүтээлтэй холбоотой юм. мануф. to-rykh байсан. энд анх удаа. Далайн дээрэмчин (1827) ба Норма (1831) Беллини, Лукрезия Боржа (1833); Вердигийн Оберто (1839), Небухаднезар (1842), Отелло (1887), Фалстафф (1893), Пуччинигийн хатагтай Эрвээхэй (1904), Турандот (1926) нар. 2 давхарт. 19-р зуун 20-р зуунд. репертуарын үндэс нь одоо ч гэсэн бүтээлүүдээс бүрддэг. ital. хөгжмийн зохиолчид Бойтогийн Мефистофел (1868) Ла Жиоконда (1876), Пончиеллийн Марион Делорме (1885), Каталанигийн хөндий (1892), Жорданогийн Андре Ченье (1896) болон бусад олон бүтээлийг анх тоглож байжээ. Ф.Чилиа, Ф.Алфано, И.Пиззетти, О.Респиги, А.Каселла, Ж.Ф.Малипьео болон бусад хүмүүсийн дуурь.Ла Скала тайзнаа мацаг барих нь улам бүр нэмэгдэж байна. мануф. дэлхийн сонгодог болон орчин үеийн. хөгжмийн зохиолчид. T-r Италид анх удаа Фауст (1862), Нюрнберг Мейстерсингерс (1889), Зигфрид (1899), Парсифал ба Рейн Голд (1903), Евгений Онегин (1900), Хүрзийн хатан хаан (1906); Саломе (1906), Электра (1909), Дер Розенкавалиер (1911) Р. Страусс, Пеллеас, Мелисанде нар Дебюсси (1908), Борис Годунов (1909), Хованщина (1926); " Богино амьдрал"Де Фалла (1934), Бриттены" Питер Гримес "(1947), Жанакекийн" Залилангийн үнэг "(1958), Прокофьевын" Гурван жүржийн хайр "(1947)," Катерина Измайлова "(1964) болон бусад. хурдан. Орфын Афродита ялалт (1953), Миллугийн Дэвид (1955), Кармелитуудын яриа хэлэлцээ (1957), Пулений Хүний дуу хоолой (1959), Де Фаллагийн Атлантида (1962) дуурь.

Гайхамшигтай италичууд Ла Скала театрт тоглолтоо хийв. гадаад дуучид: эцэст нь. 18 - эрт. 19-р зуун - К.Габриэлли, А.Каталани, Ф.М.Феста, И.Колбран, Ж.Б.Рубини, Л.Лаблач, А.Тамбурини; 30-аад оноос. 19-р зуун - Жудитта Гриси, Ж.Паста, Жулия Гриси, М.Малибран, Ж.Стреппони, А.Котогни; 70-90-ээд оны үед. 19-р зуун - Т.Столз, И.Кампанини, С.Х.Гайллард, А.Патти, Ф.Тамагно, М.Баттистини, Э.Калвет, Х.Даркл, Н.Мельба, Р.Сторкио, А.Бончи, Э.Жиралдони , Э.Карелли; эхнээсээ. 20-р зуун - Э.Карузо, Титта Руффо, Де Лука, Р.Страхчари, Н.Де Анжелис, М.Барриентос; 10-20-аад оны үед. 20-р зуун - Л.Бори, К.Галеффи, К.Музио, Т.Скипа, Б.Гигли, Г.Бесанцони, Т.Дал Монте, А.Пертиль; 40-өөд оноос. 20-р зуун - М.Канилла, Г.Ди Стефано, М.Дель Монако, М.Каллас, Р.Тебалди, Г.Симионато, Ф.Барбиери, Ж.Гуэлфи, Б.Кристофф, Г.Шутти, Г.Туччи, Ф.Корелли болон бусад олон бусад; Оросууд энд дуулав. уран бүтээлчид - Ф.Литвин, Ф.И.Шаляпин, Л.В.Собинов, Украйн дуучин С.А.Крушельницкая. 19-р зуунд. тэргүүлэх удирдаачид театрт ажиллаж байсан - Ф.Фачио, Л.Муньоне, Э.Масчерони, Р.Феррари. 1898-1903 ба 1921-29 онд Ла Скалагийн удирдаач нь театрын хамгийн өндөр цэцэглэлттэй холбоотой А.Тосканини байв. Тосканинигийн залгамж халаа бол А.Гуарниери, В.Де Сабата нар байв. 40-60-аад оны үед. 20-р зуун удирдаач В.Гуй, А.Вотто, Г.Сантини, К.М.Жулини, Г.Гаваззени, Н.Сандзогно, Ф.Молинари-Праделли болон бусад хүмүүс энд тогтмол тоглож байв. удирдаач t-ra - K. Abbado.

Театр. Ла Скала дахь улирал 12-р сараас 6-р сар хүртэл үргэлжилнэ. Намар театрт симфони зохиогддог. концертууд. Ихэнх арга хэрэгсэл. 60-70-аад оны бүтээлүүд - "Бохемиа" (1963), "Нибелунгений бөгж" (1963); Вердийн Макбет (1964), Хованщина (1967, 1971), Борис Годунов (1967); Доницеттигийн Полкийн охин (1968), Коринтын бүслэлт (1969; 20-р зуунд анх удаа), Севилийн үсчин (1969) Россини, Норма (1972). Т-ра хамтлагт (1975): дуучид - Ф.Барбиери, Ф.Коссотто, И.Лигабе, Л.Мараглиано, Р.Орланди-Маласпина, М.Риналди, А.М.Рота, М.Сигеле, Р.Скотто , М.Френи; дуучид - К.Бергонзи, И.Винко, В.Гантзаролли, Ж.Гуэльфи, Н.Жиауров, К.Кава, Р.Капекки, П.Каппуцилли, Л.Паваротти, Б.Преведи, Ж.Раймонди, М.Серени, Д.Чеккеле болон бусад. Алдарт ховилууд t-re дээр бас гарч ирдэг. дуучид - Т.Берганза, П.Глоссоп, Р.Креспин, П.Лоренгар, М.Кабалле, Б.Силе, П.Доминго, Р.Массард, Б.Нилссон, Л.Прайс, Ж.Сазерланд, М.Талвела, С.Юринац болон бусад; удирдаач - Г.Каражан, А.Клюйтенс, В.Заваллиш, Ж.Петре болон бусад. Ла С.-д тоглосон дуучин бол Т.А.Милашкина (Веганий Веганий тулаан, 1961). Ла Скала тоглолтын үеэр V.-K. Л.Норейка ("Хатагтай Эрвээхэй", 1966), И.К.Архипова ("Хованщина", 1967, 1971; "Борис Годунов", 1967, 1973), М.С.Решетин ("Хованщина", 1967), Л. А.Никитина (Борис Годунов, 1967), В.А.Атлантов (Тоска, 1975), Е.В.Образцова (Вертер, 1976). 60-аад оноос хойш. Зөвлөлтийн залуу дуучид Ла Скалад бэлтгэгдсэн.

T-r үе үе аялан тоглолт хийдэг (Австри, Герман, Их Британи, Баруун Берлин, Герман, Бельги, Канад). 1964 оны намар солилцооны аялал болов - Москва дахь Ла Скала ба Том т-ра Милан хотод бүтээлч байдлын эхлэл болсон. хоёр багийн хамтын ажиллагаа; 1974 онд Ла Скала Москвад дахин аялан тоглолт хийв.

12 сарын 26. 1955 онд Лим Скалагийн нэг салбар болох Пиккола Скала Симарозагийн "Нууц гэрлэлт" жүжгээр нээгдэв. Энд жижиг тайзан дээр (500 хүний \u200b\u200bсуудалтай танхим) бүтээлүүд тоглогддог. хөгжмийн зохиолчид 17-18 ба түүнээс эрт. 19-р зууны үед жижиг чуулгад зориулсан дуурь (танхимын оркестр, найрал дуу, гоцлол дуучид), мөн оп. залуу зохиолчид. Дуурийн дунд 60-аад онд тавигдсан. 70-аад он Пиккола Скала тайзан дээр: Росселлинигийн Цэцгийн хэл (нээлт, 1963), Миллоугийн Аз жаргалгүй Орфей, Пуленцын Терезийн хөх, Пурсель, Дидо ба Эней, Монтеверди Улисс буцаж ирлээ, Тестигийн ёроолд (дараа) М.Горький; нээлт, 1966), "Бонавентюрийн баатрууд" Малипьеро (нээлт, 1969), Бриттений "Шургийн эргэлт".

В.В.Тимохин

Балетын түүх

Ла Скала байгуулагдсанаас хойш балет урлагтаа чухал байр суурь эзэлжээ. Нээлтийн өдөр Салиеригийн "Хүлээн зөвшөөрөгдсөн Европ" дуурийн хамт Балеерууд: Палио ба Мирра, эсвэл Киприйн хоригдлууд "Салиерийн (бүжиг дэглээч Легранд)," Баярласан Аполлон, эсвэл Фаэтоны уналтын дараах нарны дүр төрх "балетмейстер (бүжиг дэглээч Г. Канзиани)

Театр байгуулагдсан эхний хэдэн арван жилүүд нь балетын мастеруудын үйл ажиллагаатай нягт холбоотой байдаг: Г.Ангиолини (1779-1803) тасалдалтай), Д.Росси, П.Франчи, Ф.Клерико, Л.Дупин, Г.Монтичини, В.Гарсиа, Г.Жой.

18-19-р зууны зааг дээр дараахь бүжигчид ажиллаж байв: Вулкани, Пелосини, Р.Клерико-Панзери, К.Питро-Ангиолини, А.Трабаттони, Т.Монтичини, Т.Коралли, Ф.Ангиолини; бүжигчид - ах дүү Вулкани, Фабиани, Франчи, Г.Вестрис; чимэглэгчид - П.Гонзаго, С.Качианигига, Ф.Фонтанези, Г.Галлиари болон бусад.

19-р зуунд Ла Скала хамтлаг Европ дахь балетын урлагийн төвүүдийн нэг болжээ. 1813 онд театрт балетын сургууль байгуулагдаж, Л.Ла Шапель, К.Вилленев, Гарсиа нар багшилж байжээ. 1812 оноос хойш С.Вигано хамтлагтаа ажиллаж, бүжиг дэглээний жүжгүүдээ тоглодог байв: Прометейн бүтээлүүд (1813), Нюбург дахь хуситууд (1815), Отелло, эсвэл Венецийн Мур (1818), Весталка (1818), "Титанууд" (1819), "Жоан Арк" (1821) - бүгдээрээ Сат. муз.

Ла Скала тайзан дээр хамгийн алдартай бүжигчид: Ф.Церрито (1838-43), М.Таглиони (1841 оноос), Ф.Элслер (1838-48). 1837-50 онд "Ла Скала" сургуулийг К.Блазис (А.Рамаччинийн хамт), түүний дараа О.Юс удирдав.

19-р зууны хоёрдугаар хагаст бүжиг дэглээч П.Таглиони, Г.Касати, А.Кортеси, И.Монплайзир, Г.Рота нар болон бусад хүмүүс романтик балетын хямралыг тэмдэглэсэн Ла Скалад ажиллаж байв. Экстраваганза балетуудыг Л.Манзотти (Эксельсиор, 1881; Хайр, 1886; Спорт, 1897) болон түүний залгамжлагчид, эпигонууд - А.Коппини, Г.Пратеси болон бусад хүмүүс тайзнаа тавьсан.

Үүний зэрэгцээ балетын сургууль нь Г.Сальвиони, Р.Сангалли, Ф.Брамбилла, А.Грасси, А.Белла, C.Черри, К.Брайанза, П.Легнани, В.Зукчи нарын алдартай бүжигчдийн галактикийг өсгөв. ...

90-ээд оны сүүл үеэс хойш балетын хамтлаг, сургууль удаан хугацаанд зогсонги байдалд оржээ. Балетын сургуулийн хөгжлийн шинэ үе шат О.И.Преображенская багшаар, дараа нь Е.Чеччетти (1925-28) ирж, түүнийг К.Форнароли (1928-33) сольсон.

30-40-өөд оны үед авьяаслаг бүжигчдээр бүлгээ дүүргэсэн. 50-60-аад онд сургуулийг Э.Балнс, 70-аад оны дунд үеэс А.М.Прина удирдав.

Ла Скала дахь балетын сэргэлт нь И.Ф.Стравинский, Б.Барток, С.С.Прокофьев болон орчин үеийн Италийн хөгжмийн зохиолчдын балетыг дэглэсэн бүжиг дэглээч А.Миллос (1924-75, үе үе) ирсэнтэй холбоотой юм. Петрасси, Ф.Малипиеро, Л.Даллапиккола, В.Букчи, Л.Берио, Р.Влада, Н.Рота болон бусад).

Театрт дараахь уран бүтээлчид ажилласан: М.Помпей, Г.Де Чирико, Э.Прамполини, Р.Гуттусо, Н.А.Бенуа болон бусад.

1976 оноос хойш тус хамтлагийн найруулагчаар П.Добриевич ажиллажээ. Репертуарт сонгодог өвийн балетууд багтдаг: "Коппелия", "Жизель", "Хунт нуур", "cелкунчик"; Ж.Баланчин, М.Бежарт, С.Лифар болон бусад хүмүүсийн бүтээл.

70-аад оны сүүлчээр хийсэн бүтээлүүдийн дунд (бүжиг дэглээчдийг хаалтанд оруулсан нэрс): "Дафнис ба Хлое" (1975, Ж. Скибин); Драмын симфони нь Стравинскийн хөгжимд (М. Спаремблек), Сибелиусын хөгжимд түрэмгийлсэн (Л.Гай), Отелло Дворякийн хөгжимд (Ж. Батлер), Ромео, Жульетта (Г. Кранкогийн дараа Р. Фачилла) ) - бүгд 1976 онд; Синдерелла (П.Бортолуззи); Глюкийн Дон Жуан, Петрассигийн (Миллош) "Сизифусын үймээн" - бүгд 1977 онд.

Тус хамтлагт (1977): гоцлол дуучид - Л.Кози, Л.Савиньяно, А.Аккола, М.Кавагнини, Б.Геролди, Р.Ковакс, Э.Морини, А.М.Раззи; гоцлол дуучид - Р.Фачилла, М.Пистони, А.Моретто, Д.Морганти, П.Подини, Б.Теллоли, Б.Весково.

Ла Скала театрт бусад орны балетын компаниуд болон гоцлол дуучид тоглолтоо хийлээ.

Алла Скала театр - Милан язгууртны алтан судал.Ла Скала - неоклассик хэв маягаар баригдсан дуурийн тэргүүлэх театр. Улаан, алтан театр нь гайхалтай тайзан дээр тоглож буй хүмүүсийн жинхэнэ чадварыг харуулсан акустик урлагийн хамгийн өндөр түвшинд алдаршсан юм!

Ла Скала руу хаана, яаж хүрэх вэ?

Метро М1 Дуомо (улаан шугам), М3 Монтенаполеоне (шар шугам).
Трамвайны дугаар 1, Манзони Виа зогсоол - Piazza della Scala.
Трамвайны дугаар 2, Виа Манзониг зогсоо
Piazza della Scala.
Галт тэрэг: Кадорнагийн төв буудал.

Ла Скала театрт хэрхэн яаж тоглох вэ?

Жүжигт орох, театрын албан ёсны вэбсайт эсвэл түншүүдийн вэбсайтаас онлайнаар тасалбар худалдаж авснаар жүжиг, музейд хамтарсан тасалбар, тэр ч байтугай сайн үнээр худалдаж авах боломжтой тул дуурь эсвэл балет нь хэцүү биш болно. Дэлгэрэнгүйг уншина уу. Хэрэв та Миланд ирээд тасалбар худалдаж авахаар шийдсэн бол төв оффис дээрээ очиж хийлгээрэй Милано, Box Office Duomo c / o Mondadori, Piazza Duomo 1.

Мөн борлуулах эрх бүхий цэгүүдэд:Милано, Box Office Galleria c / o Feltrinelli, Via Ugo Foscolo 2; Мондадори олон төв, Via Marghera 28; Марипоса Дуомо, Галлерия С. Редегонда; Нуово театр, Сан Бабила Пиазза; TicketOne c / o Teatro Dal Verme, Via San Giovanni sul Muro 2.

Эсвэл 02-860775 дугаарт дугаар захиалах системээр дамжуулан.

Хэзээ билет худалдаж авах вэ?

Арга хэмжээ бүрийн борлуулалтын эхлэлийг тэдний хуанли дээр тусгасан болно. Борлуулалт 9: 00-18: 00 цагийн хооронд төв оффис дээр явагдаж байгаа бөгөөд интернет, утас захиалгын систем 24/24, 7/7-ний өдрүүдэд идэвхтэй байна.

Тасалбарын үнийг борлуулалтын талбайн тусгай хэсэгт зааж өгсөн болно. Бүх үнэд татвар багтсан болно. Төв оффисын тасалбарыг шоу болохоос 10 хоногийн өмнө урьдчилж борлуулах замаар худалдаж авдаг. Интернетээр болон эрх бүхий цэгүүдээр захиалга (худалдан авалт) хийх төлбөр 20% байна.

Галлерейд байрладаг газруудын үнэ 20-80 еврогийн хооронд огт өөр байж болно (Галлерия зона 4/3/2/1) ба урд эгнээнд 300 евро хүртэл (Platea e Palchi zona 1/2/3/4/5). Тасалбар худалдаж авах нь илүү дээр байх үед тусгайлан хэлэхэд хэцүү байдаг тул та Ла Скала интернет портал хуудсыг сайтар шалгаж, үнийг нь хянах хэрэгтэй. Хэрэв та тасалбараа эцсийн мөчид худалдаж авбал тоглолт бүрээс нэг цагийн өмнө Teatro alla Scala хямдралтай үнээр тасалбараа борлуулахыг санал болгож байна. Бүх тасалбарууд шууд зарагдаж дуусдаг тул хасах 25% -ийг нээлтээ хийхгүй. Хэрэв та театрт бүх гэр бүл, түүний дотор хүүхдүүдтэй хамт үзэхээр шийдсэн бол 5-аас дээш насны хүүхдүүд л театрт нэвтрэхийг зөвшөөрнө.

Театр дахь бүсүүдийн тухайЛа Скала

Хамгийн үнэтэй тасалбарууд нь Платагийн бүсэд байдаг (Партерре), ихэнх сайн суудал нь Скала холбооноос захиалагддаг бөгөөд үнэ нь тухайн газрын чанарт үргэлж тохирдоггүй, үзэгчид урд сууж байсан тул үзэгдэх байдал тийм ч сайн биш, ерөнхийдөө өндөр акустик байдаггүй.

Партерын ард байрлах Palco (Lodge) нь ихэвчлэн төрийн байгууллагуудад зориулагдсан байдаг бөгөөд 4 эгнээтэй байдаг.

Мөр 1 - лангуу, үзэгдэх орчин, акустиктай ижил үнэ нь илүү дээр боловч хажуугийн байрлал нь бүрэн дүр зургийг харах боломжийг хязгаарладаг;
Мөр 2
- төв - маш сайн харагдах байдал, талууд нь эхний эгнээнээс ялгаатай биш;
Мөр 3
зөвхөн хажуугийн гишгүүрийн төв ба эхний газруудад зөвлөж байна. Бусад газруудад үзэгдэх орчин муу, та босох ёстой;
Мөр 4
бараг л зогсож байхдаа үзэх.

Galleria Prima (Галерей 1) нь үзэгдэх орчин, акустик чанар сайтай цорын ганц галерейн орон зай юм. Тэдгээрийн ихэнхийг нь Скала нийгэмлэг захиалсан байдаг.
Галлерия Секонда (Галерей 2) нь зөвхөн төвийн байршилд харагдахуйц харагддаг бөгөөд акустик чанар сайтай.
Galleria Terza (Галерей 3) төв нь нэлээд сайн, хажуугийн суудал нь үзэгдэх орчин муу, дуу чимээ муутайгаараа онцлог юм. Санал болгогдоогүй.
Galleria Quarto (Галерей 4)
төв болон хажуугийн суудал нь үзэгдэх орчин үнэхээр муу байна. Бид зогсож байх ёстой.

Театрын зочдод тоглолт эхлэхээс нэг цагийн өмнө хүрэхийг зөвлөж байна.Шоуны үеэр театрын танхимд хориглосон ашиглах камер , бүх төрлийн аудио, видео бичлэг хийх . Аюулгүй байдлын хэлтсээс театр өөрөө болон бусад үзэгчдэд нийцүүлэн хувцаслалтын дүрмийг дагаж мөрдөхийг анхааруулж байна. Топ, шорт, пүүз өмссөн театрт зочлохыг бүү зөвшөөр.

Театрын гадна талд юу харж болох вэ?

Ла Скала театрын гол хаалганы хажууд Миланы хамгийн сайн ресторануудын нэг байх нь дамжиггүй– Ristorante Teatro alla Scala Il Marchesino, Даваагаас Бямба гарагуудад өглөөнөөс орой болтол ажилладаг. Гайхамшигтай үзэмж, дээд зэргийн саналууд: үйлчилгээ, чанар, бүтээлч байдал, хоол хүнс, дарсны сонголт. Та шоуны өмнө ба дараа ууж, үдийн хоол эсвэл оройн хоол идэж болно. Бид хүснэгтийг урьдчилан захиалахыг зөвлөж байна. Үнийн хүрээ нэлээд өндөр байна Нэг жишээ хэлье: нэг аяга хуурай цагаан дарс, бяслагны таваг (4 зүсмэл бяслаг) хийхэд та ойролцоогоор 30 евро төлөх болно.

Фенүүд нь зөвхөн шоу үзэж, амттай хоол идээд зогсохгүй театрын музейг үзэх боломжтой (Museo Teatrale alla Scala). Энэ нь Ларго Антонио Гирингелли 1-т байрлах театрын гол хаалганаас холгүй байрладаг.

Музей бүх нийтийн амралтын өдрүүдээс бусад өдөр бүр ажилладаг. Нээлтийн цаг: 9: 00-17: 30 (сүүлчийн оролт 17:00). Орох тасалбарын хувьд: насанд хүрэгчдэд бүтэн тасалбар 9 евро байдаг, заримдаа баярын өмнөх өдрүүдэд 6 еврогийн тасалбар байж болно; оюутнууд 6 €; сурагчид 3.50 €; 65-аас дээш настай 6 €; 12-оос доош насны хүүхдүүд үнэгүй. Музейд үүргэвч, цүнх байхыг хориглоно.

Танд Ла Скала театрт цагийг зугаатай өнгөрүүлэхийг хүсч байна.

Аливаа жуулчин Италийн нутаг дэвсгэр дээр хөл тавихаасаа өмнө ямар үзэсгэлэнт газруудаар зочлохоо төлөвлөдөг. Мэдээжийн хэрэг, хүн бүр өөрийн амт, дуртай байдаг боловч зарим дурсамжтай газруудыг үл тоомсорлох боломжгүй байдаг. Ерөнхийдөө Италийн, тэр дундаа Миланы айлчлалын картуудын нэг бол дуурийн Мекка - Ла Скала театр юм.

Театро Ла Скала түүх нь нууцлаг, гайхалтай эргэлтүүдээр дүүрэн байдаг. Театрын нэр нь хүртэл өөрөө анхны харцаар харагддаг шиг энгийн биш юм. Италийн "scala" гэсэн нэр томъёо нь орчуулгад "шат" гэсэн утгатай боловч ийм прозик сэдэв нь бүтээгчиддээ урам зориг өгсөнгүй.

Театрын барилгыг Санта Мария делла Скалагийн нэрэмжит хуучин Милан сүмийн суурин дээр босгов. 14-р зууны хоёрдугаар хагасаас хойш уг сүм нь ивээн тэтгэгч байсан - делла Скалагийн язгууртан Беатрис Регина байв.

1776 оны 2-р сард харамсалтай осол гарч, Хатан Дюкалийн театр шатаж шатжээ. Шинэ театр байгуулах санааг Австрийн хатан хаан Мари-Тереза \u200b\u200bнааштай хүлээж авсан. Тэрээр Миланыг Италийн дуурийн нийслэл хэмээх нэр хүндээ хадгалж үлдэхийг хүссэн юм.

Архитектурын төслийг боловсруулсан болно Жузеппе Пиермарини, 1776 оны дундуур сүрлэг барилга эхэлжээ. Газар нутгийг цэвэрлэхээс эхлээд эцсийн өнгөлгөө хийхээс эхлээд бүх ажил 2 жил үргэлжилсэн. Гайхамшигтай архитектор болон түүний баг нь морин тэрэгний тусгай порталаар тоноглогдсон, барилгын гоёмсог неоклассик хэв маягийг дангаараа хариуцдаг. Танхимын гайхалтай акустик нь олон зууны туршид домог болж ирсэн.

Дуурийн театр

Дуурийн танхимыг хайрцаг (5 шатлалт, бараг хоёр зуун хайрцаг) зохион байгуулалтын сонгодог шаталсан загвараар тоноглогдсон асар том тах хэлбэртэй (100 х 38 м) хэлбэрээр гүйцэтгэсэн. Хайрцаг бүр 10 хүртэлх зочин хүлээн авах боломжтой гэж үзвэл театрын нийт багтаамж гайхалтай байсан.

Театрын барилгын гаднах хэмнэлт нь дотоод засал чимэглэлийн баялаг, гоо үзэсгэлэнг онцолсон. Хөнгөн, дулаахан алтан аялгуугаар хийсэн чимэглэл нь түүний ивээлд гайхалтай харагдаж байв.


Үүний зэрэгцээ барилгын дотоод засал чимэглэл нь ухаалаг олон нийтэд зориулсан мөрийтэй тоглоомын өрөө, буфет гэх мэт олон зугаа цэнгэлийг үзүүлдэг байв.

Италийн хамгийн эрхэмсэг гэр бүлүүд театрыг хайрладаг байсан бөгөөд Ла Скала-г бүтээхэд зориулж сая орчим лирийн хөрөнгө оруулалт хийжээ.

Тогтмол хүмүүсийн илүү их таашаал авахын тулд театрын ханан дээр зөвхөн танхимын тоглолтууд төдийгүй бухын тулаан, том бооцоот цугларалт гэх мэт үрэлгэн үйл явдлууд болдог байв. Чухамдаа театр нь тус улсын иргэний болон соёлын амьдралын төв болж байна.

Хамгийн алдартай дуурийн театрын алдарт хүрэх зам Ла Скала 1778 оны 8-р сарын 3-нд эхэлсэн. Энэхүү арга хэмжээ нь гайхамшигтай чимэглэгдсэн бөгөөд “Хүлээн зөвшөөрөгдсөн Европ” дуурийн нээлтээр тэмдэглэв. А.Салери Европын театрын ертөнцийн энэ чухал өдөр зориулж бүтээлээ тусгайлан бүтээжээ. Дуурийн дараа хэд хэдэн балетын жүжиг тавигдав. Үзэгчид анги, цол зэргээс үл хамааран шинэ театрыг илүүд үздэг нь үргэлж дүүрэн танхим байв.

"Дуурийн театр" гэсэн нэр томъёо нь өөрөө байнгын хамтлаг, дуурийн дуучид, өөрийн найрал хөгжим, удирдаач, мэдээж найруулагчтай байхыг хэлдэг байв.

Дуурь нь Ла Скала театрын тэргүүн эгнээнд байсан тул түүний идэвхитэй ажлыг хавар, зун, намар, багт наадмын улирлуудад хуваажээ. Эхний гурван улиралд ноцтой уран бүтээлүүд багтсан бол багт наадмын улирал нь театрын тоглолт, балетаар хөнгөн түүхүүдийг цэгцэлж байв.

19-р зууны эхэн үед делла Скалагийн урын сангийн нэлээд хэсэг нь Бел кантогийн агуу их мастер Россинигийн бүтээлүүдээс бүрддэг байв. Энэ бол олон талт дууны техник, дуурь-серия (ноцтой дуурь) -ын загварыг нэвтрүүлсэн хүн юм. Жиоакчино Антонио Россини Ла Скала дахь анхны дебют нь Touchstone дуурь байв. Дараагийн 13 жилд театрын ханан дотор Палмира дахь Ауреллано, Нуурын онгон, Италийн туркууд, Синдерелла, Севилийн үсчин, Отелло дуугарав.

1822 оноос эхлэн театрын урын санг Беллини, Доницетти нарын бүтээлүүдээр дүүргэжээ. Тоглолтын төвд алдарт дуурийн дива - М.Малибран, Ж.Паста, хоёулаа Гриси эгч нар байв. Хөгжмийн зохиолчдын бүтээлч холбоо, жүжигчдийн авьяас чадвар нь шинэ бүтээл бүрийг амжилтанд хүргэсэн. 1850 он хүртэл Делла Скалагийн ханан дотор дуурь-серия, дуурь-боуффа нар очир эрдэнийн адил гялалзаж байв - Эниз Болейн, Лукрезия Боргиа, Фаворит, Линда ди Чамуни, Доницеттигийн зохиосон журмын охин. Түүнчлэн шилдэг бүтээлүүд Беллини - Капулети ба Монтег, Сомнамбула, Беатрис ди Тенда, Пуританс.

Нэгэн цагт Италийн дуурийн гялалзсан байдал, Делла Скалад болсон нийгмийн гайхамшигт үйл явдлууд нь Английн яруу найрагч Байрон, Францын зохиолч Стендалийн толгойг эргүүлж, Оросын хөгжмийн зохиолч Михаил Иванович Глинкад мартагдашгүй сэтгэгдэл төрүүлж байв. Сүүлд нь хөгжмийн зохиолч Беллини, Доницетти нартай танилцсан нь Глинкагийн хөгжмийн үзэл бодолд ихээхэн нөлөөлж, хөгжмийн ажилтнуудын бүрэн хэмжээний мастер болоход нь тусалсан юм. Дараа нь Глинка шилдэг бүтээлүүдээ Италийн хэв маягаар бичих болно.

Виртуоз Италийн хөгжмийн зохиолч Жузеппе Верди Ла Скала дээр ирснээр Италийн дуурь тус улсын тэр байтугай Европын гол урлаг болжээ. Италичууд цэвэр гоо зүйн таашаал авахаас гадна үндэстний эв нэгдлийн талаар сэтгэл хөдлөм мессеж хүлээн авч, Австри-Унгарын эзэнт гүрний хүчнээс өөрсдийгөө чөлөөлөх уриалгыг хүлээн авав. Верди бүтээлүүдийнхээ түүхэн өрнөлд хувьсгалт сэдлийг чадварлаг далдалсан боловч "хувьсгалын маэстро" хэмээх цол түүнд бат бэх суусан байв. Тэрбээр Жанна Д'Арк, Оберто, Граф ди Сан Бонифасио, Набукко, Фалстафф нар үгээ бичжээ. Вердигийн ажил гайхалтай амжилтанд хүрч, театрын мөн чанарыг өөрчилсөн юм. Хөнгөн, хөгжилтэй байдлаас татгалзаж, үзэгч эх орныхоо жинхэнэ эх орончийн гал цогтой яриаг сонсов.

Ла Скала дахь залуу Артуро Тосканини гарч ирсэн нь гайхалтай давхцал, хувь тавилан юм. Театрын найрал хөгжмийн удирдаач байсан хүн эрхэм хүндэт хүмүүсийн шаардлагыг хангаагүй бөгөөд гутамшигтайгаар хөөгджээ. Дараа нь Тосканини консол дээр уригдсан бөгөөд 20 настай хэдий ч Аида дуурийн үзүүлбэрээр алдаршжээ. Илэрхийлэмтгий, харизматик шинж чанартай Тосканини ядарсан театр сонирхогчдын хайрыг хичнээн их хүртсэн юм.

Артуро Тосканини дуурийн театрын удирдаач, уран сайхны удирдагч болсон бөгөөд энэ нь делла Скалагийн амьдралд томоохон өөрчлөлтүүдийг урьдчилан тодорхойлсон байв. Маестрогийн үл хөдлөх хөдөлгөөн нь хөшиг босохоос эхлээд хэвтээ дээш биш, босоо хөдөлгөөнөөс эхлээд лангууны арын эгнээнд сууж буй үзэгчдийг сайн харах үүднээс хувцаслалтаа малгай гардуулах дүрмийг хүртэл нөлөөлсөн.

Жузеппе Вердийн бүтээлч өвийг үндэс болгон авч, Тосканини театрын урын санг шинэчлэх ажлыг байнга хийдэг байв. Түүнд л Роберт Вагнерийн бүтээсэн дуурь руу хандах санаа төрсөн юм. Нэмж дурдахад найрал хөгжмийн урын сан нь симфони бүтээлүүдээр нэлээд өргөжсөн. Италийн шинэ засгийн газартай үндэсний социалист үзэл баримтлалыг баримталж мөргөлдөөн гарахад л Тосканини Ла Скалагаас гарч АНУ руу нүүхэд хүрдэг.

Улс төрийн сонирхлын үүл улам бүр Европ даяар цугларч, Италийг ч тойрч гарсангүй. 1943 онд Дэлхийн хоёрдугаар дайны үеэр алдарт Ла Скала дуурийн театрыг устгасан. Гэсэн хэдий ч трупп цэргийн хүнд нөхцөлд бэлтгэлээ үргэлжлүүлж, бусад байгууллагын тайзан дээр тоглолтоо хийсээр байна. Тайван бус Тосканини, гадаадад ч гэсэн түүний бүтээлд санаа зовохоо болино.

1945 онд Италийг чөлөөлсний дараа Тоскани Милан хотын удирдлагуудтай холбоо барьж, театрын сэргээн босголтын ажилд зориулж сая лир илгээжээ.

Фениксийн шувууны адил 1946 онд Ла Скала италичуудыг амьдралын цангааг дуурьт дуртай болгохын тулд дайны үнсээс босдог. Мэдээжийн хэрэг Артуро Тосканини дахин найрал хөгжмийн мастер, театрын хатуу суут ухаантан болжээ. Дайны дараахь уналт нь жүжигчдийн бүрэлдэхүүнд нөлөөлсөн; дараагийн жилүүдэд делла Скала театрын авъяас чадварыг бэхжүүлэгч болжээ.

1948 онд Гуидо Кантелли дуурийн театрын удирдаачаар анхны тоглолтоо хийжээ. Оркестрыг удирдан чиглүүлж буй цоглог арга, хүсэл тэмүүлэл, эргэлзээгүй авьяас чадварыг Тосканини үнэлжээ. Кантелли бүрэн бус 20 насандаа Вагнер, Верди нарын бүтээлүүд дээр үндэслэн дуурийн тоглолтын циклийг зохион байгуулж, бусад нэр хүндтэй маэстроуд - Герберт фон Каражан, Дмитрий Митроуполос, Бруно Вальтер нартай хамтарсан олон тоглолт хийдэг.

Хөгжмийн зохиолчдын бичсэн жүжгээс гадна Ла Скала тайзан дээр ноцтой хүсэл эрмэлзэл буцалж эхэлдэг - 20-р зууны хамгийн агуу дуурийн дива Мария Каллас, Рената Тибалди нар прима цолны төлөө тэмцэж байна. Калласын хэцүү дүр нь түүнийг труппын гишүүдийн дунд төдийлөн алдаршуулдаггүй боловч найруулагчид дуучны гайхалтай уран бүтээлд дуртай байдаг. 1955 онд Мария Каллас Вердийн "Травиата" дуурийн гол дүрийг бүтээжээ. Найруулагч Висконтигийн хийсэн бүтээлийг тайлбарласан нь Калласыг дуурийн бурхан болж, Ла Скалагийн нүүр царай болоход нь тусалсан юм.

1957 оны үүрээр делла Скалагийн төлөө маш их зүйл хийсэн хүн Артуро Тосканини таалал төгсөв. 1965 он хүртэл удирдаачийн байрыг янз бүрийн хөгжмийн зүтгэлтнүүд эзэлж байсан боловч хэн ч удаан хугацаанд үндэс сууриа олж аваагүй. Миланы дуурийн театрт анх удаа удирдаач хийсэн Клаудио Абаддо материалын гайхалтай танилцуулга, асар их боломжийг харуулсан. Тэрээр дараахь амжилттай бүтээлүүдийг эзэмшдэг - Севилийн үсчин, Алжир дахь Итали, Синдерелла, Макбет, Саймон Бокканегра болон бусад бүтээлүүд. 1972 онд Абаддо Ла Скалагийн Ерөнхий удирдаач болжээ. Үүний зэрэгцээ дуурьт олон симфони концерт тоглодог, Италийн болон гадаадын оддын оролцоотойгоор балет тавьдаг.

Ла Скалад тоглолт хийсэн уран бүтээлчид

20-р зууны хоёрдугаар хагаст дуурийн өлгий олон нийтэд ойртохыг эрмэлздэг. Делла Скалагийн ханан дотор дэлхийн дуурийн одод Пласидо Доминго, Монцеррат Кабалле, мөн Оросын дуу хоолой Федор Шаляпин, Тамара Милашкина, Леонид Собинов, балетчин Светлана Захарова, балетчин Рудольф Нуриев нар байв. Үүнтэй зэрэгцэн театрын хамт олон Европ даяар аялан тоглож, АНУ, Канадад зочилдог.

Ла Скалагийн орчин үеийн дүр төрх

Дайны дараах жилүүдэд Делла Скала театр хэд хэдэн удаа шинэчлэгдсэн. Сүүлийнхийг нь архитектор Марио Ботта 2001 онд эхлүүлсэн бөгөөд 2004 он хүртэл үргэлжилжээ. Ялангуяа театрын үндсэн тайзыг шинэчлэн найруулсан бөгөөд одоо гурван жүжигт нэгэн зэрэг багтаах боломжтой болжээ. Барилгын ажил, дотоод засал чимэглэлийн засварын ажил хийхээс гадна үзэгчдийн суудлын нийт тоог театрт багасгасан. Галын аюулгүй байдлын орчин үеийн шаардлага нь 2030 суудлыг үзэгчдэд үлдээв. Танхимын тах нь хааны хайрцаг, партер, таван давхар хайрцагны дагуу үргэлжилдэг. Дуурийн жинхэнэ шинжээчид хамгийн сайн акустик ажиглагдсан галерейд байршихыг илүүд үздэг.

Өнөөдөр, мөн хэдэн зууны тэртээх Ла Скала дуурийн театр 12-р сарын 7-нд Милан хотын ивээн тэтгэгч Гэгээн Амброузын баяр дээр улирал эхэлж байна. Өвлийн турш 6-р сар хүртэл театр бол дуурийн сүм хийд юм. Намар, 1982 онд байгуулагдсан Филармонийн найрал хөгжмийн өгсөн симфони концерт эхлэх цаг эхэлнэ. Үүнээс гадна театр өөрийн найрал дуу, балетын хамтлагтай.

Репертуар


Театрын орчин үеийн репертуар нь хамгийн олон янзын амтанд зориулагдсан тул та сонгодог бүтээлүүд болох Верди, Вагнер, Пуччини, Беллини, Россини, Гунод, Чайковский, Мусорский, Доницетти нарын тоглолтыг үзэж болно. Гэсэн хэдий ч шинэ чиг хандлага нь театрын найруулагчид, загварлаг шинэлэг зүйл, өөр уншихад харийн зүйл биш юм алдартай бүтээлүүд Ла Скалагийн урын санд байнга гардаг.

Зардал ба тийз захиалах

Ла Скала руу явах тийзний үнэ 29-оос хэдэн зуун еврогийн хооронд хэлбэлздэг. Үзэгдэх орчин сайтай суудал нь маш их мөнгө зарцуулах болно. Хамгийн үнэ цэнэтэй газрууд нь лангуу, галерей, хайрцгуудын урд эгнээнд байрладаг. Улирлын нээлтийн өдөр хамгийн тод, хамгийн их хүлээгдэж буй үйл ажиллагаа явагддаг бөгөөд үүнийг зөвхөн гайхалтай хэмжээний төлбөр төлөх замаар харах боломжтой. Тасалбар захиалах, захиалах ажлыг онлайн театрын системийг ашиглан эсвэл шууд Миланд хийдэг. Гэсэн хэдий ч Ла Скала дуурийг дэлхийн баялгаас дээгүүр үнэлдэг тул та тийзээ урьдчилан анхаарч үзээрэй.

Ла Скала театрын ойролцоо зочид буудал хайж олох

Театрын хаяг

Ла Скала музей

Эцэст нь хэлэхэд, della Scala дээр театрын амьдралтай шууд холбоотой үзэсгэлэнтэй, гайхалтай, гайхамшигтай зүйлсээр дүүрэн музей байдаг гэдгийг дурдах нь зүйтэй болов уу. Музейн ханан дээр алдарт дуурийн дивагийн хөргийг харж болно. Хамгийн алдартай нь К.Брюлловын зурсан Энн Болейн хувцастай Ж.Пастааг дүрсэлсэн зураг юм. Үүнээс гадна үзэсгэлэнд хэд хэдэн шилдэг хөгжмийн зохиолчдын цээж баримал, Г.Вердигийн үхлийн маск, хамгийн гайхалтай тоглолтуудын загварууд болон бусад дурсгалт зүйлс багтсан болно. Ла Скала театрын музейн тасалбарын үнэ 6 евро.

Ла Скала театрын ойролцоох үзмэрүүд

Мозайкаар чимэглэсэн гудамжаар театрын ханан дээрээс тайван алхах нь (Doumo) байрладаг талбай руу чиглүүлдэг. Готик дундад зууны үеийн барилга нь дээврийн орой, баялаг чимэглэлээр сэтгэгдэл төрүүлдэг. Өөр нэг сонирхолтой үзэмж нь ойролцоо байрладаг бөгөөд энэ бол Италийн зохион бүтээгч, зураач, эрдэмтний хөшөө юм.

↘️🇮🇹 АШИГТАЙ МАКАЛ, САЙТУУД 🇮🇹↙️ НАЙЗУУДАА ШЭЙРЛЭЭРЭЙ