/1813-1869/

Глинкагийн баруун талд түүний залуу хамтрагч, найз, залгамжлагч, Пушкиний хүсэл тэмүүлэлтэй дагалдагч Даргомижский байна. Тэрээр агуу уншигчдынхаа нэгэн адил үндэсний өөрийгөө эрхэмлэх, ард түмний шударга ёс, ид шидийн үзлээс гадуур гүн гүнзгий хүн төрөлхтний эвлэрсэн тэмцэгч байсан. Гэхдээ энэ нь өөр үе, өөр туульсийнх юм.

Энэ бол Лермонтов, Герцен, Белинский нартай ижил жил байсан. Түүний амьдралын нотолгоо нь Декабристуудын бослогын дараа гарсан Миколайвын урвалд хүргэж эхлэв. Герцен өөрийн үеийнхний тухай "Энэ агуу өдөр сэрээд бид алдах, цөллөгөөс ангид байсан" гэж бичжээ. "Гэрлэхээсээ өмнө урам зоригтой байсан хүмүүс ... бид анхаарлаа төвлөрүүлж, бодлыг нь хөдөлгөж сурсан - ямар бодолтой байсан бэ! .. тэд эргэлзээтэй, түгжигдсэн, муу санаанууд байсан." Даргомижский, ялангуяа залуу насандаа улс төрөөс хол байсан ч шинэ эрин үе түүнд татагдахгүй байв. Тэр болгонд энэ гэрэлд өөр хэн нэгний шаварлаг уян хатан байдал, тунгалаг байдал, чухал ач холбогдолтой байв.

Бүтээлч төлөвшил 1940-өөд онд ирсэн. Энэ үед дэвшилтэт уран зохиол урьдын адил сэжигтэй мэдлэгийг устгахыг ухаалгаар зогсоов. Пушкины "Өртөө ажиглагч", "Пальто", Гоголын "Ерөнхий байцаагч" зэрэг удамшлыг харуулсан бүтээлүүд улам олон гарч ирэв. Гоголын "Үхсэн сүнснүүд", "Муу шаазгай", "Хэн буруутай вэ?" Герцен, Тургеневын "Мисливийн тэмдэглэл", Достоевскийн "Ядуу хүмүүс". Тэдгээрийг элбэг дэлбэг байдлаар нэгтгэдэг эдгээр бүтээлүүдийн хооронд үүссэн бүх ялгааг харахад юуны түрүүнд гэрлэлтийн доод түвшний төлөөлөгчдөд халуун хариу үйлдэл үзүүлж, тэднийг дарангуйлагчдыг үзэн яддаг.

Энэ үед Даргомижскийн бүтээлч байдалд ихээхэн анхаарал хандуулж байна. Энэ нь эздийн ертөнц ба өвчтэй хүмүүсийн ертөнцийн өнөөгийн нэгдлийн дундах нүцгэн зөрчилдөөнтэй, хүний ​​​​онцлог чанарыг боомилохыг эсэргүүцсэн омогтой эсэргүүцэлтэй холбоотой юм. Пушкины хайрт яруу найрагч Даргомижскийн дараа Лермонтовын сүрэг агуу ертөнцийн утгагүй, хоёр нүүртэй байдлыг илчилдэг. "Амьдралын зохиолоос яруу найраг зурж" бүх үнэнд үйлчилнэ гэсэн Белинскийн уриалгад үнэнч байсан Даргомижский Хаант Оросын оюун санааг хуулиас аварсан "бяцхан" хүмүүсийн хувь заяаг аз жаргалтай харуулахын тулд өөрийгөө зориулжээ.

Хөгжмийн зохиолч эгэл даруу баатруудынхаа оюун санааны гэрэл гэгээг нямбай, мэдрэмжтэйгээр илчлэхэд нь түүний хүнийг асар их хайрлаж, хүндэлдэг нь илт байв. Гэр бүлтэй холбоотой хүмүүсийг өрөвдмөөр, доромжлуулсан мэтээр дүрсэлдэг. Тэрээр хүний ​​доройтлын мэдрэмж, тэдний бардамнал, бардамнал, тэдний халуун, хүсэл тэмүүлэлтэй хайрыг илчлэх дуртай бөгөөд тэднийг сүнслэг байдлын өндөр чанаруудыг тээгч хэмээн өндөр ертөнцийн сул дорой, хувиа хичээсэн төлөөлөгчидтэй харьцуулдаг.

Даргомицкий бол хошин романс, хошигнол дууг бүтээгч юм. Уран зохиол дахь Гоголь, уран зурагт Федотовын нэгэн адил хөгжмийн зохиолч инээдийг гэр бүлийн харилцаа, нийгмийн шударга бус байдлыг эсэргүүцэх хэрэгсэл болгон дэмжиж байв. Тэрээр түшмэдүүдийн бардам зан, үймээн самуунтай хүмүүсийн өмнө мөлхөгчдийг шоолж, дээд давхаргын төлөөлөгчдийн бардам, бардам, бүдүүлэг байдлыг магтав.

Шинэ санаа, уран сайхны шинэ зарчмууд амьдралынхаа туршид цуурайтсан. Даргомижский Глинкагийн замыг дагасангүй, харин дуурьдаа ард түмнийг нэг цул болгон толилуулж, баатарлаг, домогт баатруудын дүрд Эх орны тухай санааг шингээжээ. Даргомижский нийгмийн янз бүрийн нөхцөл байдалд байгаа хүмүүсийн хоорондын гүн гүнзгий ялгааг харуулж, улмаар өдөр тутмын амьдралын бодит дүр зургийг харуулах хэмжээнд хүрсэн. Бид дуучны баатруудыг дуучны бааз, дуучны дунд ангийн (тосгон, хунтайж, түшмэл, цэрэг, хөдөөгийн ивчин) баатруудын дүрээр харуулахын тулд нийгмийн тод, бодит дүр төрхийг бий болгохын тулд хөгжмийн янз бүрийн аргыг олсон.

Даргомижскийн баатрууд ихэвчлэн сунжирсан мэдрэмжийн тэмцлийг мэдэрч, сэтгэцийн нарийн төвөгтэй зөрчилдөөнтэй тулгардаг. Тэд тус бүрийн дүрийг эмгэнэлтэй, инээдэмтэй, сэтгэл татам, сэтгэл татам дүрд хуваадаг.

Даргомицкий арьсны дүр төрхийг харуулсан хамгийн үзэсгэлэнтэй зургуудыг илчлэх чадвар, сэтгэлзүйн нарийн, гүн гүнзгий шинж чанараараа алдартай хөгжмийн хөрөг зураачийн нэр хүндийг олж авсан.

Глинкагаас тэрээр хайрын саваагаа ардын дуу болгон буулгав. Тэрээр өөрийн бүтээлдээ олонд танигдсан ардын аялгууг байнга нэвтрүүлж, ардын хөгжимтэй ойр дотно байдлаа хадгалсан эх, өөрөө бий болгосон аялгуунд оруулдаг. Үүний зэрэгцээ түүнийг орхиж явсан хүмүүсийн бүх дүр төрх нь зан үйлийн адил өдөр тутмын "Минни дуу, өдөр тутмын романтик дуу" -ын чухал аялгуугаар зурсан байж магадгүй юм Миний бүтээлч байдал дахь төсөөлөл.

Бүтээлээ олон нийтэд хүртээмжтэй болгох хүсэл нь түүнийг орон нутгийн хөгжмийн хамгийн ардчилсан төрлүүдэд - жишээлбэл, цыган дуу, ваудевилийн хос дуу зэрэгт хандахыг уриалав.

Гэсэн хэдий ч хөгжмийн зохиолчийн өөртөө тавьсан эдгээр зорилгын хувьд бүх зүйл хангалтгүй байсан бөгөөд жишээлбэл, амьдралд нэгдмэл олон янзын дүр бүтээх, эсвэл нарийн, сэтгэл хөдөлгөм мэдрэмж, сэтгэлийн өөрчлөлтийг илэрхийлэх гэх мэт.

Даргомижский хүмүүсийг ажиглаж байхдаа өөр гадасны гадасны шинж чанар, түүний оюун санааны байдал нь түүний хэл яриа, ярих арга, "интонацтай" үгсээр тодорхойлогддог гэдгийг хүндэтгэдэг байв. . Хаалттай, гунигтай хүний ​​хэл өөр сонсогддог ч амьд, нөхөрсөг хүний ​​хэл. Нутгийн оршин суугчийн ярианаас тосгоны хүний ​​яриа сонсогддог. Баяр баясгалантай сэрэх нь хэлийг өөр өөр өнгө болгон хувиргаж, гунигтай сэтгэлийн хямралыг бууруулдаг.

Мөн хөгжмийн зохиолч хөгжмийн хөрөг зургаа хэрхэн илүү өнгөлөг болгохыг мэддэг. Хэт төвөгтэй, сэтгэлзүйн нөхцөл байдлын тодорхойлолт нь бүр ч нарийн байдаг: тэд хүний ​​​​хэлний янз бүрийн хэлбэрийн онцлог шинж чанарыг илэрхийлдэг уянгалаг, хэмнэлтэй эргэлтүүдийг хөгжимдөө оруулж эхлэв. Энэ нь речитатив байнга хөгжиж, дууны аялгуунд шууд утгаар, тунхаглагч элемент оруулдаг болохыг тайлбарладаг.

Глинкийн уран уншлагын гайхамшигт уламжлалыг анхааралтай хадгалж, түүний дуулах чадвар, ардын аялгуутай уялдаа холбоог хадгалсан. Глинкагийн проте речитатив нь түүний дуурийн сүр жавхлант-туульс хэлбэрийг маш ихээр илэрхийлдэг. Даргомижскийн уншлага нь олон янзын бөгөөд үүнээс гадна тасралтгүй байдаг. Тэд янз бүрийн дүр, төрлүүдийн дотоод мөн чанарыг гаргаж, сэтгэлзүйн нөхцөл байдлын хамгийн сүүлийн үеийн өөрчлөлтийг нарийн дагадаг. Өмхий үнэр нь хөтөвч, инээдмийн, жүжиг, инээдтэй, гашуун, ёжлолоор дүүрэн байж болно. Мөнхийн туулай, сүүний өмхий үнэр.

Даргомискийн бүтээлч байдал Глинкагийнх шиг тийм ч олон янз байдаггүй. Таны хийж буй бүх зүйл ижил өндөр нарийвчлалтай байдаггүй. Гэхдээ шинэ сэдэв, дүр төрх рүү буцаж, үүрийн гэгээг шинэ цагт шингээж өгсөн хүмүүс Оросын хөгжимд үнэлж баршгүй хувь нэмэр оруулсан. Бид Даргимизкийг Глинкагийн хамтрагч, Глинкатай хамт 19-р зууны хөгжмийн хамгийн чухал урсгалыг үндэслэгч гэж үздэг.

Даргомискийн үйл ажиллагаа нь Оросын дууны Виконавын соёлын цаашдын хөгжилд чухал ач холбогдолтой юм. Даргомижский Глинкагийн нэгэн адил дуулах хоолойгүй байсан ч Виконавын дууны хөгжмийн нэрт мэргэжилтэн байсан. Тэрээр Оросын Виконавын сургуулийн үндэс суурийг тавьсан дуучид - сонирхогчид, мэргэжлийн хүмүүстэй маш жигд ажилладаг байв. Тайз, хувцас хэрэглэлгүйгээр сэргэлэн цовоо, цоглог дүр бүтээхийн тулд дуу хоолойгоороо “тоглох” нь чухлыг шавь нартаа ойлгуулсан. Бид хүмүүний мэдрэмжийг илэрхийлэх энгийн бөгөөд өргөн цар хүрээтэй байдлыг эрхэмлэдэг, харин эвлэршгүй уран сайхны эсрэг тууштай тэмцдэг. "Манай ахад дуу биш хөгжим хэрэгтэй" гэж тэр урд нь хэлэв.

Даргомижскийн амьдралын хувьд хүмүүс язгууртны олон нийтийн амт ба Оросын тэргүүлэх хөгжмийн зохиолчдын агуу үзэл суртлын нууцад хүрэх хүсэл тэмүүллийн хооронд Глинкагийн талаар онцгойлон сонирхож байв. Даргомицкий гадаадын бага зэрэглэлийн хөгжим, моод уран бүтээлчид "орой"-ыг шүүмжилдэггүй булшлахад Оросын хөгжмийн агуу ирээдүйд итгэх хамгийн агуу үнэн, итгэлийг харуулсан. Би Санкт-Петербургийн язгууртнуудын дунд хөгжмийг хялбархан, бодлогогүй баяр баясгалан гэж үздэг өргөн цар хүрээтэй үзэлтэй тэмцсэн. Вин бичжээ: "Би тэдэнд зориулсан хөгжмийг хөгжим болгон багасгах бодолгүй байна. Дуу нь үгийг шууд дагаж байгаасай гэж хүсч байна. Би үнэнийг хүсч байна."

Амьдралынхаа үлдсэн арван жилийн турш Даргомицкиг авч явсан; Глинка, Вин нарын сүнслэг хүч чадлыг өгсөн энэхүү хүчин чармайлтын үр жимсийг хураах боломж. Энэ нь хөгжмийн зохиолч Могутняя Купка, Чайковский нарын төлөөлөл болсон Оросын үндэсний хөгжмийн сургуулийн хараахан гараагүй хөгжлийн гэрч болсон юм. Энэ хугацаанд би өөрөө бүтээлч хүчний шинэ өсөлтийг мэдэрч, хөгжмийн хөгжилд хүрэх зам болгон цааш ахисан.

Тэрээр түүхэнд ингэж бичигджээ: Глинка-Пушкины эрин үе ба 60-аад он - Оросын ардчилсан хүчний агуу их өсөлтийн эрин үе хооронд зоригтой шинийг санаачлагч, амьд, амжилттай Ланка.

Амьдрал ба бүтээлч зам

Хүүхэд нас, залуу нас. Александр Сергеович Даргомижский 1813 оны 2-р онд Тула мужийн ойролцоо, эцгийн эхээс төрсөн. Алдарт хөгжмийн зохиолчийн амьдралыг Санкт-Петербургт хүргэж, бүхэл бүтэн амьдрал нь үргэлжилсэн.

Даргомизкогийн аав Катеринагийн язгууртны хүү нь түшмэл байв. Ээж нь яруу найрагчийн хувьд тийм ч алдартай байгаагүй: түүний шүлгүүд тухайн үеийн янз бүрийн сэтгүүлд гарч байв. Даргомискийн будинка ид шидийн үзлийг маш их хайрладаг байв. Хүүхдүүд хөгжим тоглож, аавынхаа санаачилсан хөгжмийн үдэшлэгт оролцов. Зургаан хад, хүү гэртээ ирсэн багш нараас төгөлдөр хуурын хичээл авч, есөн хад эргүүлэхэд нэг том найрал хөгжмийн хийлч хийл сурч эхлэв. Төгөлдөр хуурын хөгжил 20-иод оны сүүлээр дууссан. Гэнэт Даргомицки дуулж эхлэв.

Даргомижский був хөгжмийн зохиолчийн хувьд бие даан боловсрол эзэмшсэн (19-р зуунд Оросын олон сайхан хөгжмийн зохиолчдын хувь заяаг хуваалцаж байсан). Мэргэжлийн ур чадвар нь завгүй, стресстэй бие даасан ажлын хувь тавилангаас үүсдэг. Түүний нууцлаг байдал нь хөгжмийн нэрт зүтгэлтнүүдтэй (ялангуяа Глинкагаас) хамтран ажиллаж, өдөр тутмын амьдралд танигдаагүй ардын хөгжим, сонгодог задралын илэрхийлэлийг бүтээлчээр хөгжүүлэх замаар олж авсан юм.

Бүтээх хүсэл нь маш эрт - бага наснаасаа гарч ирсэн. Залуу насандаа Даргомицкий маш олон хөгжмийн зохиол бичсэн. Ale at rocky wine ноцтой бүтээлч хоолны талаар бага зэрэг бодож амжаагүй байна. Сонирхогчдын хөгжим цэцэглэн хөгжсөн язгууртны салонуудад тэрээр гайхамшигтай төгөлдөр хуурч, гайхалтай Виконавын романч нарын алдар нэрийг олж авсан.

Бүтээлч байдлын эхний үе. 1834 он нь Глинкатай хамт Сустрич голын Даргомискийн бүтээлч замд чухал он жил болжээ. Любовь хоёр хөгжимчний ялгааг үл харгалзан Шведийн дотны найзад тэр даруй тусалсан. Глинка кордоны цаанаас эелдэг байдлаар эргэж, "Иван Сусанин"-аа бүтээх тэр үед ойр дотно байдал үүссэн. Энэ дуурийг Даргомижскийн өмнө алдаршуулсан. Гүн Юсуповын гэрийн найрал хөгжимтэй тоглож байхдаа Глинка Даргомицкийг хамгийн ойрын туслахаараа сонгосон.

Даргомискийн бүтээлч өсөлт нь Глинкагийн удирдлаган дор олон тооны ашигтай концертуудыг зохион байгуулах ажлыг багтаасан бөгөөд үүнтэй холбогдуулан дуучидтай тоглох, найрал хөгжмийн орчуулга хийх, найрал хөгжим удирдах боломжтой болсон. Глинкагийн баяр хөөрийг дагаж Даргомижский хөгжмийн онолыг эхлүүлэв. Глинкагаас цуглуулж Даргомижский Оросын ид шидийн өмнө тулгараад буй өндөр даалгавруудыг илүү тодорхой ойлгож эхэлсэн нь илүү чухал юм.

Тэр үед Пушкиний бүтээлийг булшлах эхлэл тавигдаж байна. Агуу яруу найрагчийн нэрстэй хөгжмийн зохиолчийн гайхалтай бүтээлүүд холбогддог. Пушкины бүтээлч байдал нь түүний уран сайхны хэлбэрт чухал үүрэг гүйцэтгэсэн.

Даргомизка сүм маш их бичдэг. 30-аад он, 40-өөд оны эхэн үе бол түүний бүтээлч байдлын эхний үе юм. Тэр үед хөгжмийн зохиолчийн хэв маягийн бүх онцлог шинж чанарууд улам бүр нэмэгдэж, түүний үзэгнээс уран сайхны үнэ цэнэ багатай (гол төлөв романс, дуу, дууны чуулгад) бага зэргийн бүтээлч бүтээлүүд байсаар байна.

Эхний үеийн танхимын дууны бүтээлч байдлын оргил нь Пушкиний үгэнд үндэслэсэн бүлэг бүтээлүүд юм ("Би чамд хайртай", "Шөнийн Зефир", "Залуу ба охид", "Вертоград", "Слоза", "Бүсгүйчүүд". Гал цусанд шатдаг" гэх мэт) - 30-40-өөд оны зааг дээр бүтээгдсэн хамгийн үзэсгэлэнтэй нь Даргомижский энэ цагийг хүртэл уран сайхны өндөр түвшинд хүрсэн хүмүүсийг гэрчлэхийн тулд одоо мөхсөн дурсамжийг яг л гайхалтайгаар дуулдаг. эзэмших. Пушкины нэрс нь энэ үеийн агуу бүтээлүүдийн нэгтэй холбоотой юм. Гоцлол дуучид, найрал дуучид, найрал хөгжимд зориулсан "Бакусын ялалт" хэмээх энэхүү кантата нь дуучны ижил шүлгийн бичвэрт бичигдсэн (хожим нь тоонууд бичигдэхээс өмнө шинэ кантата дуурь - балет болгон бүтээгдсэн).

Даргомицкий Боулын анхны дуурь "Эсмеральда" нь Виктор Гюгогийн "Парисын дарь эхийн сүм" зохиолоос сэдэвлэсэн юм. Залуу насандаа төлөвшөөгүй, хөгжмийн бие даасан байдал харьцангуй бага байсан ч удахгүй гарах "Лусын дагина" зохиолчийн хувьд энэ дуурь гайхалтай хэвээр байна. Энэ нь өвөрмөц, ойр дотно сэтгэлгээтэй, хурц драмын нөхцөл байдлыг онцлон тэмдэглэх, хүчтэй, гүн гүнзгий мэдрэмжийг үнэнээр илэрхийлэх, түүнчлэн ажлын далд шууд чиг хандлага юм: чих нь гудамжны бяцхан бүжигчний хор хөнөөлтэй дүр төрхийг хашгирав. зэрлэг, эмх замбараагүй хүсэл тэмүүлэл, гайхамшгийн хохирогч.

Оросын хөгжмийн зохиолч дуурийг тайзнаа тавих гэж оролдоход тулгарсан бэрхшээлийн жишээ бол “Эсмеральда” жүжгийг бүтээсэн түүх юм. Зууны эцэс хүртэл эзэн хааны театруудад чухал ач холбогдолгүй ёслолын арга хэмжээнүүдээр дамжуулан Даргомицкий дуурь тавихын тулд чадах бүхнээ оролдсон. 1847 оноос хойш Верстовскийн байлдан дагуулалыг Москва эзлэн авч, 50-иад оноос хойш анх Санкт-Петербургт үзүүлжээ.

Энэ азгүй явдал нь залуу хөгжмийн зохиолчийн замд чухал сорилт болсон юм. Энэ нь ардчилал, үндэстний үзэл санааг хэрхэн орхиж байсан тухай ертөнцөд байнга төөрөгдөж байсан Оросын театрын амьдралын албан ёсны хууль тогтоогчдын хүсэл эрмэлзэл, тэргүүлэгч хөгжимчний хүсэл тэмүүлэл хоёрын ялгааны анхны шинж тэмдэг байв. Даргомискийн бүтээлч байдлын виразз.

1844-1845 онд хөгжмийн зохиолч гадаадад хийсэн анхны аялалаа илүү үнэтэй болгожээ. Виденээс Германы хэд хэдэн газар, Брюссель, Парис. Энэхүү аялал нь түүнд гэм буруутай орнуудын ид шидийн амьдралтай ойр дотно танилцах боломжийг олгож, түүнийг нэр хүндтэй ид шидийн зүтгэлтнүүдтэй ойртуулсан юм.

Нутгийн навчис нь аавыгаа дарангуйлсан залуу хөгжмийн зохиолч шиг харийн дайснуудынх нь талаар тодорхой илтгэнэ. Өмхий үнэр нь Володя тэр үед бие даасан үзэл бодолтой байсан хүнийг тодорхойлдог. Бид гадаадын урлагийн соёлын зарим үзэгдэлд шүүмжлэлтэй хандаж, ид шидийн үзлийн үнэний байр сууринаас үнэлдэг. Тиймээс тэрээр гаднын үр нөлөөг эрэлхийлэхэд сөрөг үнэлгээ өгсөн бөгөөд энэ нь миний бодлоор Францын агуу дуурийн онцлог шинж юм.

Даргомискийн нэр хүнд өсөхөд нөлөөлсөн: гадаадын хэд хэдэн сонин Оросын хөгжимчний уран бүтээлийн тухай хошин өгүүлэл нийтэлжээ.

Бүтээлч төлөвшлийн үе. 1845 онд эх орончлолд буцаж ирсэн нь Даргомицскийн бүтээлч байдлын төлөвшсөн үе эхэлсэн юм.

40-өөд оны нөгөө хагаст хөгжмийн зохиолч "Русалка" дуурь дээр ажиллаж байжээ. Тэд одоо Пушкины өмнөх шинэ шатанд дахин сэргэж, нийгмийн гажуудал, эрчимтэй жүжигээр дүүрэн бүтээлч байдалд анхаарлаа хандуулж байгаа нь онцлог юм. Глинкагийн "Руслан" зохиолын дараа агуу яруу найрагчийн бүтээлд хөгжмийн шинэ талууд илчлэв.

"Русалка" дээр ажиллаж байхдаа Даргомижский олон тооны романс бичсэн. Тэд өмнөх шигээ Пушкиний уянгын газрыг хүндэтгэдэг. Үүний зэрэгцээ, жижиг хэлбэрийн салбарт Даргомижский одоо Пушкинд ямар ч хөгжимчинтэй хараахан танигдаагүй шинэ хэлбэрүүдийг хүлээн зөвшөөрдөг. Уянгын романсуудыг ашиглан тэрээр "Тээрэмчин" ардын инээдмийн жүжиг, "Бурхан танд туслах болно" хэмээх хүний ​​монологийг бүтээдэг (Пушкиний номонд Сибирийн уурхайд илгээсэн арванхоёрдугаар сарын өмнө араатан байсан).

Гэсэн хэдий ч Пушкиний дууны үг нь Даргомижскийн шинэ цаг үеийн онцгой шүүмжлэлтэй бодол, хандлагыг илэрхийлэх хэрэгцээг бүрэн тусгаж чадаагүй хэвээр байна.

Би Лермонтовын яруу найргаас урам зориг авч, хүмүүсийн эсрэг хүчирхийллийг эсэргүүцэж, ойр дотно, сүнсгүй ертөнцийг үзэн ядах сэтгэлээр дүүрэн байлаа. "Энэ уйтгартай, уйтгартай" роман (1847) нь Даргомижскийн бүтээлч байдлын шүүмжлэлтэй байдлын анхны илэрхийлэл болжээ. Түүний ард нөгөө дуучны үгэнд багтсан “Мени сүмно” романс эгшиглэнэ. Даргомицкий одоогийн гэрлэлтийн үнэ цэнэгүй байдлын талаар эргэлзэж, уянгын монологуудыг нэвт шингээсэн хэлбэрт оруулсан байна.

50-аад оны эхээр ардын дуучин, ая зохиогч Кольцовын уран бүтээл тэсрэлт болов. Даргомижский Кольцовын үгэн дээр үндэслэсэн дуундаа хүмүүсийн амьдралын үнэн зургийг гаргаж, энгийн хүмүүсийг уй гашуу, хорон муу, өргөн, энгийн мэдрэмжээр харуулсан бөгөөд энэ нь тэдний аялгуугаараа өдөр тутмын энгийн дууны хэлбэр болсон. Даргомижский тухайн үеийн бусад олон яруу найрагчдын уран бүтээлээс өөртэйгөө ойр, өөрийн үеийнхтэй төстэй дүр төрхийг мэддэг байсан бөгөөд энэ нь түүний хөгжмийн урсгалд шинэ хүч чадал, эрч хүчийг олж авснаа ойлгосон.

Энэ үеийн олон романс нь амиа хичээсэн, хаягдсан эмэгтэйн эмгэнэлт явдлыг дүрсэлсэн байдаг. "Русалка" дуурийн төв тайзны дээгүүр хөгжмийн зохиолчийн бүтээлийн тэнгэрт үнэр үнэртэв.

"Русалка" 1855 онд дуусч, 1856 онд Санкт-Петербургт тавигдсан. Даргомижский уг бүтээлийг дахин хялбархан хийж чадсан нь түүний нэр алдар нэр нь асар их өссөнтэй холбон тайлбарлаж байгаа нь театрын менежментийн хувь заяаг улам хүндрүүлсэн юм. Гэтэл удирдлагууд нь мөнгө олж, түүндээ мөнгө үрэх ёстойг хүндэтгэсэнгүй. Италийн дуурь тоглоход асар их мөнгө зарцуулсантай адил “Лусын дагина”-г угсармал тайзны тавцан дээр тавьж, 60 гаруй удаа тоглосон “Оросын Весилла” жүжгээс хувцас, таягыг нь авчээ.

Энэ дуурийг хамгийн жинхэнэ, хөгжмийн дүрд тоглосон жүжигчид нэлээд их мөнгө зарцуулсан. Уг бүтээлийг тайзны хамгийн чадварлаг мастер Глинкагийн найз Петров бүжиглэсэн.

"Русалка"-аас өмнө нийтийн үйлдвэрлэл хоёр дахин их байсан. Язгууртнууд Оросын шинэ дуурийг үл хүндэтгэсэн өнгө аястайн шинж тэмдгийг хүлээн зөвшөөрөв. Ардчилсан зохион байгуулалттай театрын менежерүүд уг дуурийг сан хөмрөгөөс хүлээн авсан ч тэдэнд маш бага байсан.

Шүүмжлэгчдийн санал бодол эрс хуваагдсан. Тэдний реакц хэсэг нь дуурийн эцэс төгсгөлгүй давуу талыг хүлээн зөвшөөрөхөөс ичиж байсан ч үндэсний, ардын элементийг "ертөнцийн" булшлах гэж Даргомицки руу дайрч, энэ нь тэдний бодлоор хөгжмийн нэгэн хэвийн байдалд хүргэсэн.

Даргомискийн "Лусын дагина" тухай агуу нийтлэлээ хамгаалсны хариуд Серов хэлэв. Оросын үндэсний дуурийн сургуулийн эрхийн төлөө зүтгэж, “Русалка”-г хүрмэгцээ толилуулсан. Энэ сургуулийн гол үр дүн нь ардын хөгжимтэй аялгуу, хэмнэл, зохицлын өвөрмөц байдалд анхаарал хандуулж, "ховор алдааг эс тооцвол хэлний үнэнд байнга ойртох явдал юм. ) ур чадварын зорилгоор үйлчилж, зааврын ноцтой байдлыг харгалзан эдгээр бүх хавтгай, бүдүүлэг нөлөөллөөс хол байна."

Серов нийтлэлдээ "Лусын дагина" дууны хөгжим, либретийн талаар газар дээр нь дүн шинжилгээ хийсэн. Энэ нийтлэл нь Даргомискийн дуурийн талаарх хамгийн сүүлийн үеийн судалгаанаас өнөөдрийг хүртэл алга болжээ.

Дуурийн эрч хүч бага, олон нийтийн өмнө дуурь хүйтэн байсан нь хөгжмийн зохиолчийн сэтгэлд хүндээр туссан. 1857 онд арван нэгэн үзүүлбэр үзүүлсний дараа уг дуурийг репертуараас хассаны дараа Гиркегийн урам хугарсан байдал улам бүр нэмэгдэв.

Энэ үеийг хүртэл Даргомискийн залуу наснаасаа эхлэн түүний зан чанар, амьдралын хэв маягт гарсан эрс өөрчлөлтүүд ялангуяа мэдэгдэхүйц болж байна. Дуурийн театрт тохиолдсон золгүй явдал, театрын амьдралын албан ёсны хакерууд түүний уран сайхны өөрийгөө үнэлэх үнэлэмжийг байнга унагаж байсан цохилтууд - энэ бүхэн түүнийг гэнэт хөгшрүүлж, шинэ сэтгэлгээнд нь хэзээ нэгэн цагт хүлээн зөвшөөрөгдөх боломжийг суулгасан бололтой. Кивщина.

Даргомискийн танилын байдал эрс өөрчлөгдсөн. Нэгэн цагт Санкт-Петербургийн салонуудын эд хогшил байсан тэрээр одоо нийгмийн арга хэмжээний санааг хүлээн авч байна. Гэрлэлтийн хувьд тэрээр нөхөрсөг бус, гэр бүлийн хүн гэдгээрээ алдартай. Вин олон тооны найз нөхөд, үзэл бодол нэгтэй хүмүүстэй хаагддаг. Эдгээр нь юуны түрүүнд түүний гэрийн үдэшлэгийн байнгын хөтлөгчид, хамгийн гол нь түүний сургамж, баяр баясгалангаар шагнуулсан сонирхогчдын дуучид байв. Хөгжмийн зохиолчийн байранд хөгжим тоглохоор тогтмол цуглардаг тэд камерын хөгжим, хөгжим тоглодог - Глинка, Даргомицки нарын бүтээл. Эндээс Оросын шинэ хөгжмийн сүнсэнд нийцсэн орчин үеийн эффектээс өөр бодитой Виконийн хэв маяг гарч ирэв.

Хэсэг хугацааны дараа Даргомискийн үйл ажиллагаа илүү өргөн цар хүрээтэй болох хувь тавилантай байв.

50-аад оны төгсгөл бол Оросын амьдрал гүн сүйрэлд орох үе байв. Хаанчлалын үе нь цайзын тогтолцооны огцом хямрал, тосгоны оршин суугчдын чөлөөт засаглал улам бүр нэмэгдсээр байв. Хувьсгалт үймээн самуун гарах аюул нь 1861 оны хөдөөгийн шинэчлэлийг тасалдуулжээ. Орос улс хөгжлийнхөө шинэ, капиталист үе шатанд орлоо. Оросын ард түмний чөлөөт тэмцлийн овог-ардчилсан үе шат эхлэв.

Оросын дэвшилтэт уран зохиолын үүрэг нь хуучин хэв маягийн муу муухайг сэрэмжлүүлж, хэлмэгдэгсдийн эрх ашгийг хамгаалахын төлөө тэмцэгч гэдгээрээ асар хурдацтай өсч байна. Хувьсгалт ардчиллын байгууллага болох "Сучасник" Некрасов, Чернишевский нар бусад дэвшилтэт сэтгүүлүүдийг шууд буруутгахыг тушаажээ. Тэдний нэг нь Даргомицкитэй адилхан хувь заяаг үүрэх боломж олдсон.

Манай эгчийн найз, нэрт шог зураач Миколи Степановоор дамжуулан бид авьяаслаг яруу найрагч, орчуулагч Василий Курочкинтэй танилцсан. Курочкин, Степанов нар 1859 онд "Искра" хошин сэтгүүлийг хаахдаа Даргомижскийг редакцид оруулахаар болжээ.

Дөрөв, таван рокын туршид хөгжмийн зохиолч ид шидийн болон ялангуяа хөгжмийн тэжээлд зориулагдсан "Искри" хэсэгт идэвхтэй оролцов. Бид үр дүнг үзэл суртлын үүднээс засч, олон тооны хүүхэлдэйн кино, фельетон, өдөр тутмын хөгжим, театрын амьдралаас авсан нотлох баримтуудын сэдэв, хуйвалдааныг гаргаж өгсөн. Ийнхүү ардчилсан үндэсний хөгжмийн соёлын эрхийг баталгаажуулахын тулд язгууртны гэрлэлтийн үеэр тэмцэж байсан ид шидийн өнөөгийн илрэлүүдийн эсрэг илэн далангүй тэмцэл хийх боломжийг үгүйсгэв.

Курочкин, түүний хурц тод байдал нь Даргомичкид бүтээлч хүчний шинэ өсөлтийг төрүүлэв.

1858 онд гэр бүл нь Беранжерийн шүлгэнд Курочкины орчуулсан "Хуучин корпус" драмын дууг бичсэн нь түүний хамгийн агуу бүтээлүүдийн нэг бөгөөд хүний ​​​​бие даасан байдлыг боомилсон шууд хариу үйлдэл юм. Офицерын дүрсэлсэн, гэм зэмгүй цаазаар авах ял авсан өвгөн цэргийн дүр бол хөгжмийн зохиолчийн бүх бүтээлд хамгийн жигшүүртэй дүрүүдийн нэг юм.

"ISKRIA" дахь Rocky SPIVPRACI-д ялангуяа ROZTSVITAV Vikrivaleniy Dargomizky тодруулсан бөгөөд тэдгээрийг Його Безлизмли Музични Сатири бичсэн: "Черв'як" гэж Курочкина (З беранже) Титуляр Радник, Петр Веринберг "Искровинберг" бичсэн.

Даргомижский 1864 онд Степанов, Курочкин хоёрын хооронд хагарал үүсэх үед "Искр"-д бүтээлээ тавьсан байх.

Урьдын адил хөгжмийн зүтгэлтнүүдийн дунд өөрийн үнэлэмжийг нэмэгдүүлэхийн тулд дуурийн салбарт амжилтанд хүрэх боломжид үл итгэсээр Даргомижский шинэ гадаад үнийг бий болгохоор шийджээ. Тэд мөн эцгийн үхэлд хүргэсэн чухал туршлагаас хойш хөгжинө. Энэ аялал 1864 оны навчис уналтаас 1865 оны намар хүртэл явагдсан. Нэгэн удаа би Варшав, Лейпциг, Брюссель, Парис болон Европын бусад газруудад очиж үзсэн.

Брюссельд Даргомиски жинхэнэ урлагийн ялалтыг мэдрэх хувь тавилантай байв. Түүний бүтээлүүдийн концертын тоглолт Бельгийн олон нийтийн үймээн самууныг хашгирав. Сонин хэвлэлүүд түүний хөгжмийн тухай түүхийг байнга цуглуулдаг байв.

Амьдралын үлдсэн хувь тавилан. Гадаадын амжилтаар баяжсан Даргомицки эх оронч үзэл рүү хандсан. Энд, хувь заяаны насандаа бид өргөн хүрээний мэдлэг, бүтээлч хүчний шинэ, хүчирхэг нислэгийг хүлээн зөвшөөрөх баяр баясгаланг олох болно.

60-аад он нь ардчилсан хүчний хүчирхэг өсөлтийг илэрхийлсэн Оросын дэвшилтэт соёлын өндөр хөгжлөөр тэмдэглэгдсэн байв.

Хөгжмийн тайзан дээр язгууртны язгууртны ид шидийн хуучны хэм хэмжээнд идэвхтэй дайралт хийсэн агуу авьяастнуудын гайхалтай галактик гарч ирэв. Дэвшилтэт хүчний тэргүүн эгнээнд орших Санкт-Петербург хотод залуу хөгжмийн зохиолчдын дайчин нөхөрлөл үүсч, "Хүчит худалдан авалт" нэрээр түүхэнд бичигджээ. Түүний гишүүд нь: Балакирев, Куй, Мусоргский, Римский-Корсаков, Бородин; Энэ бүлгийн үзэл сурталч нь Оросын гайхамшигтай шүүмжлэгч Стасов байв. Даргомицкиг буцаж ирэх үед залуу хөгжимчид тод, анхны бүтээлүүдийг хийж эхлэв.

Хөгжмийн асар том амьдралын өнцөг булан бүрт шинэ сүнс гарч ирэв. Шинэ, эрхэмсэг сонсогч тайвнаар эрхээ тунхаглав. Эзэн хааны театруудын танхимд яаран орж ирсэн ардчилсан олон нийт тайзан дээр гарсан бүтээлүүдэд бие даасан үнэлгээ өгч, эртний хөгжмийн зохиолчдын алдар нэрийг нэмэгдүүлэв. Урдынх шиг язгууртны болон шүүхийн хүнд суртлын элитүүдийн жижиг төлөөлөгчид, янз бүрийн сэхээтнүүдийн урлагийн төлөөлөгчид урын санд томоохон шилжилт хөдөлгөөн хийхийг хүсч байсан нь чухал биш болсон хүч болжээ.

1865 онд эзэн хааны театруудын захиргаа хөгжмийн асар их хүчийг эсэргүүцэж чадалгүй "Лусын дагина"-г сэргээхээр шийджээ. Би бүх хүчин чармайлтаа урвуулан дахин амжилтанд хүрсэн. Шинэ сонсогчид Оросын гайхамшигт дуурийг сонсож эхлэв. Мельникийн гайхамшигт дүрийг О.А.Петров, Наташа Талановагийн дүрийг Ю.Платонов гүйцэтгэсэн нь дуурийн гол дүрийн гүн драмын дүрийг гаргаж чадсан нь амжилтыг ихээхэн нэмэгдүүлсэн.

"Русалка" киноны дараа Даргомицкийн "Эсмеральди", "Бахсын цэвэр байдал" зэрэг анхны бүтээлүүд нь Санкт-Петербург, Москвагийн тайзан дээр шинэчлэгдсэн. Энэхүү үзүүлбэрийг олон нийт үргэлж халуун дотноор магтаж байсан. Одоо дайснууд Даргомискийн алдар нэрийг хүндэтгэхээ больсон тул түүнийг тухайн үеийн хамгийн агуу хөгжмийн зүтгэлтэн гэж хүлээн зөвшөөрөхөөс өөр аргагүй болжээ.

1867 онд түүний хувь заяаг Оросын хөгжмийн нөхөрлөлийн Санкт-Петербург дахь салбарын захирлын агуулахад авчирсан бөгөөд үүний дараахан Санкт-Петербургийн салбарын даргаар сонгогджээ.

Пратцювати чухал оюун ухаантай байсан. RMO нь Оросын шинэ хөгжмийг үзэн яддаг ордныхны дунд нуугдаж, түүний хөгжлийг бүх талаар идэвхжүүлэхийг хүсдэг байв. Даргомицкий нэр хүндтэй эрх мэдэлтнүүдтэй нарийн дипломат тэмцлийн замд орж, гэрлэлтийн үйл ажиллагааны эргэлтийн цэгт хүрэв.

1868/69 оны улирлын туршид RMO концертууд нь Оросын хөгжмийн зохиолчид болох Глинка, Чайковский, Римский-Корсаков, Мусоргский, Бородин, Даргомижский нарын хэд хэдэн бүтээлийг тоглосон.

Даргомицкид уран сайхны асар их амжилтын үр дүнд хэт их тусгаарлагдсан байдлаас гарч, амьдралд асар их шударга ёсны бүх хүчийг ашиглахад тусалсан. Таны эсрэг тэмцэх хүчийг урьд өмнө тань мэдэхгүй байсан шинэ эх сурвалжаас авах боломжтой: энэ нь таных биш юм. Оросын дэвшилтэт ухаалаг хөгжмийн зохиолчдын залуу үеийнхэнд алдартай нөхдүүд, ижил төстэй хүмүүс байдаг.

Даргомижский шинэ төрлийн бүтээлч сэтгэлгээг өөртөө шингээсэн. 1861-1867 онд тэрээр "Баба Яга", "Украины казак", "Финляндын сэдэвт уран зөгнөл" ("Чухон уран зөгнөлт") гэсэн гурван дараалсан симфони увертюра-уран зөгнөлт зохиол бичжээ. Даргомижскийн поклав "Камаринская" дахь Глинкийн өгзөг дээр эргэлдэж эдгээр бүтээлүүдийг үндэсний сэдэвтэй ижил ардын дуун дээр үндэслэж, энэ материалаас тод жанрын зургуудыг бүтээжээ.

Даргомижскийн симфони уран зөгнөл нь таамаглал, хошин шогийн баялаг, тод, амьд дүрийг нэмдэг.

60-аад оны уран бүтээлийн оргил үе бол "Чулуун зочин" дуурь байсан бөгөөд хөгжмийн зохиолч амьдралынхаа үлдсэн хувь тавилангаар ажиллаж, Балакирчууд болон урлагийн дэвшилтэт төвийн найз нөхдийн өрөвдөх сэтгэлийг төрүүлж, бүтээлч хүчний асар их урсгалыг мэдэрсэн. Даргомижскийн өөрөө хунгийн дуу гэж нэрлэсэн энэхүү дуурь нь зоригтой шинэлэг байдал, уламжлалт бус үзэл баримтлалаараа үзэгчдийн сэтгэлийг хөдөлгөжээ.

Хөгжмийн зохиолч дуусаагүй бичвэрийг жижиг эмгэнэлт зохиолоос салгаж, тусгай либрето үүсгэхгүйгээр Пушкиний хөгжмийг бүрэн орчуулжээ. Ийнхүү тэрээр дан ганц ярианы яриан дээр тулгуурласан дуурийг бүтээжээ.

Ажил 1867 онд эхэлсэн. Ширээ аль хэдийн голын дундуур гацсан байсан бөгөөд хөгжмийн зохиолчийн байранд тэд төгөлдөр хуурын хажуугаар ангиудыг зохиож эхлэв. Даргомицки өөрөө, Мусоргский, Пургольд эгч нар Виконавчууд байсан: Александра Миколайвна - дуучин, Даргомискийн шавь, Надия Миколайвна - төгөлдөр хуурч.

Даргомицки хүнд өвчтэй болохоосоо өмнө твир зажлах боломж олдсон. Гэсэн хэдий ч тэр уулнаас бүтээлч сэтгэлгээг хассангүй. Үхэх дөхөж байгаагаа мэдэрч, “Чулуун зочин”-оо дуусгахаас эргэлзсэн тэрээр бие махбодын хүнд зовлонг тоолгүй яаравчлан ажлаа хүлээж аваагүй. Гэсэн хэдий ч тэрээр эрхээ бүрэн гүйцэд хийж чадаагүй.

Талийгаачийн хүндэтгэлд зориулж "Камяны зочин" дууг Күй гүйцээж, Римский-Корсаков найруулсан. 1872 онд Балакировчууд ахмад андынхаа дурсгалыг хүндэтгэн Санкт-Петербург хотын Мариинскийн театрын тайзнаа уг дуурийг тавьжээ.

A.S-ийн бүтээлч байдлаас. Даргомицкий, Оросын хөгжимд шинэ уран сайхны дүр төрх, шинэ санаа гарч ирэв. Энэ өмхий үнэр нь реализмыг шууд шүүмжилсэн мэт хатуурсан. Хөгжимд үүний анхны төлөөлөгч нь шинэ үеийнхний санаа бодлыг илэрхийлэгч Даргомицки юм. Тэрээр ид шидийн үзлээрээ одоогийн гэрлэлтийн шударга бус байдлыг гуйвуулжээ.

Хөгжмийн зохиолч өөрийн бүтээлч зарчмыг тогтоохын тулд тэмцэх ёстой байв. Головныйх бол амьд үнэн, бодит байдал, дүрслэгдсэн хүмүүсийн найдвартай байдалд анхаарлаа төвлөрүүлдэг. Эдгээр төрлүүд нь шинэ, уламжлалт бус хөгжим байсан - Оросын тосгоны иргэд, цэргүүд, бусад албан тушаалтнууд - гутаагдсан, доромжлогдсон хүмүүс. Ийм зургуудын хувьд хөгжмийн илэрхийлэлийн тусгай хэрэгсэл шаардлагатай байв. Речитатив нь Даргомискийн хувьд онцгой шинж чанартай болсон. Хөгжмийн амьд хэлтэй ойрхон тэрээр хөгжмийн зохиолчдод янз бүрийн төрлийн хөгжмийн хөрөг зургийн бүхэл бүтэн галерейг бий болгох боломжийг олгосон. Хөгжмийн хэлний энэхүү шинэлэг байдал нь бүрэн ойлгогдохгүй байв. Өрсөлдөгчдийнхөө довтолгоог илт хийснээр хөгжмийн зохиолч түүний бүтээлч хүсэл тэмүүллийг тодорхойлжээ. Би амьдралынхаа туршид энэ бүтээлч хандлагыг баримталж ирсэн. Хувь заяаны сектүүд Оросын шинэ үеийн хөгжимчидтэй уулзахдаа тэд "хөгжмийн үнэний агуу багш" болжээ.

Opera O.S. Даргомизка "Русалка" дууг анх 1856 онд Травна тогложээ. Тэрээр Оросын анхны дуурь болох Иван Сусанин, М.И. Глинка. Энд Оросын ардын хөгжим, байгалийн үзэсгэлэнт байдал, дүр төрхийн үнэн зөв байдал нь тодорхой харагдаж байна. Үүний зэрэгцээ "Русалка" бол хөгжмийн зохиолчийн ардчилал, жирийн хүмүүсийн сонирхлыг харуулсан шинэ дуурь юм.

Александр Сергеович Даргомижский 1813 оны 2-р онд Тула мужийн нэгэн жижиг хотод төрсөн. Хүүхдүүдийн хувь заяаг аавууд нь Смоленск мужид туршиж үзсэн. 1817 онд эх орон нь Санкт-Петербург руу нүүжээ. Даруухан орлоготой байсан ч аавууд хүүхдүүддээ гэртээ хийсэн угаалгын өрөө, гэрэлтүүлгийг чимдэг байв. Харанхуй гэрэлтсэн эд зүйлсээс гадна хүүхдүүд янз бүрийн хөгжмийн зэмсэг тоглож, унтжээ. Зургаан жилийн турш Даргомицки төгөлдөр хуур тоглож эхлэв.

1825 оноос хойш өвгөнийг хулгайлж, Даргомицкий Санкт-Петербургийн нэгэн хэлтэст алба хааж эхлэв. Ale үйлчилгээ ob'yazki энэ нь түүний толгой оршуулах хөгжим муудах боломжгүй байсан юм. 1930-аад оны эхэн үеэс эхлэн залуу Санкт-Петербургийн хамгийн үзэсгэлэнтэй уран зохиол, ид шидийн салонуудыг мөрдөж байв. Залуу Даргомижскийн нүдээр сүүдэртэй зочин гарч ирэв. Тэрээр хийл, төгөлдөр хуураар баялаг тоглож, янз бүрийн чуулгад оролцож, романсуудаа дуусгажээ. Даргомицкий 21 настай байхдаа анхны дуурь дээрээ ажиллаж байсан Глинкатай нэгджээ. Энэ мэдлэг Даргомискийн хувьд чухал ач холбогдолтой байв. Өмнө нь тэрээр хөгжмийн эрдэнэсдээ тийм ч их ач холбогдол өгдөггүй байсан шиг одоо Глинкагийн тусгай тоглолтонд тэрээр урлагийн эр зоригийн амьд жишээг үзүүлэв.

30-аад оны дунд үед Даргомицки аль хэдийн алдартай хөгжмийн зохиолч, олон романс, дуу, дууны зохиолч болжээ. Эртний романс нь Оросын гэрлэлтийн ардчилсан итгэл үнэмшлийн дунд байсан салоны уянгын болон хийдийн дууны төрөлд ойр хэвээр байна. Гэхдээ Даргомижский өөрийгөө илэрхийлэх өөр хэрэгцээ илүү байгааг мэддэг. Үйл ажиллагааны тодорхой өргөжилт, янз бүрийн талуудын хоорондын холбоо нь онцгой анхаарал татаж байна. "Шөнийн зефир" ба "Би чамд хайртай" романуудад хамгийн их гэрэл гэгээ гарч ирэв. Даргомижский агуу, анхны хөгжимчний хувьд улам бүр алдартай болж байна. 1940-өөд оны эхээр Санкт-Петербургийн хөгжмийн зэмсэг, дууны хөгжимд дурлагчдын нийгэмлэг нийгэмлэгийг дэмжиж байв.

40-өөд оны дундуур Александр Сергеович Европын соёлын хүлээн зөвшөөрөгдсөн төв Парис руу хил давж, залуу хөгжмийн зохиолч шинэ уран сайхны дайснуудын цангааг хангаж чадсан юм. Тэнд тэрээр өөрийн бүтээлээ Европын олон нийтэд толилуулдаг. Даргомискиг зураач, аварга хүн болохыг тодорхойлоход кордоны цаана хийсэн аялал ихээхэн үүрэг гүйцэтгэсэн. 40-өөд оны сүүлчээр хөгжмийн зохиолчийн уран бүтээл хамгийн өндөр түвшинд хүрч, "Русалка" дуурийг бүтээжээ.

60-аад оны дундуур Даргомицки дахин гадаад руу явав. Тэнд, Европын нийслэлд та гайхалтай амжилтыг бүтээж байгаа мэт санагддаг. Бүтэн Даргомискийн бүтээлүүдээс бүрдсэн концертууд жинхэнэ ялалтыг хашгирч байв. Эцэг эх орондоо буцаж ирэх нь баяр баясгалантай байсан - одоо амьдралын схемд Даргомицкийг олон төрлийн хөгжим сонирхогчид хүлээн зөвшөөрдөг. Хөгжмийн зохиолчийн уран бүтээлийн сонирхол нь түүнд шинэ итгэл найдвар төрүүлж, шинэ санааг төрүүлжээ. Эдгээр санаануудаас хамгийн шилдэг нь “Чулуун зочин” дуурь байлаа. Пушкиний "жижиг эмгэнэлт жүжиг"-ийн нэг зохиол дээр бичсэн энэ дуурь нь маш хөгжилтэй бүтээлч хошигнол байв. Энэ бүхэн нь уран уншлага хэлбэрээр бичигдсэн, ганц аригүй, зөвхөн хоёр дуутай - монолог, чуулгын дундах арлууд. Даргомицкий "Камяний зочин" дуурийг дуусгасангүй. Үхэх нь ойртож байгааг мэдэрсэн хөгжмийн зохиолч өөрийн залуу найз Ц.А.Римский-Корсаков нарт даатгажээ. Тэд үүнийг дуусгаад 1872 онд хөгжмийн зохиолч нас барсны дараа тайзнаа тавьсан.

Александр Сергеович Даргомижский таван жилийн өмнө үгээ хэлэлгүйгээр Смоленск мужаас Санкт-Петербург руу нүүж ирээд эцгийнхээ албыг орхисны дараа ирээдүйн хөгжмийн зохиолч анхны үгсээ мартаж эхлэв. Ээж нь гүнж байсан тул хүүхдүүдийг гэртээ байлгадаг байсан бөгөөд энэ нь патриархын төрөл давамгайлж байв. Урьд нь Францын соёл, сурталчилгааны нөлөөгөөр үүнийг бууруулж, Александрын нэгэн адил түүний ах эгч нар болох Эраст, Людмила, София, Виктор, Эрминиа нар авчээ. Хүүхдүүд хөгжмийн зэмсэг тоглож байсан - аав нь гэрийн чуулгын тухай ярьж байв.

Хүүхэд байхдаа Сашко төгөлдөр хуур сурч эхэлсэн. Түүний уншигчид байнга өөрчлөгддөг ч аав нь хүүхдэд илүү их нотлох баримт хэрэгтэй болно гэдгийг ойлгосон. Анхны уншигч Луиза Вольгенборн хүүд бараг юу ч заагаагүй, нөгөө нягтлан бодогч Сашковт гараа хэрхэн зөв байрлуулахыг зааж өгсөн нь гайхалтай.

Удахгүй болох хөгжмийн зохиолч маань уран бүтээлээ маш хурдан эхлүүлж, уран бүтээлээ туурвиж эхэлсэн нь өөрийн хувь нэмрийг үлдээсэн байна. Адриан Трохимович Данилевский Оросын язгууртан юу ч хийж чадахгүй, суралцахад зарцуулсан нэг цагийг гэрийн даалгавар сурахад ашиглаж болно гэж тэмдэглэжээ. Уншигч хүн өөрийнхөө язгуур бүтээлийг ойлгосон.

Гурав дахь хувь нэмэр оруулагч, цайзын багш-хийлч Воронцов Сашкагийн бүтээлч ажлыг сонирхож эхлэв. Үлдсэн бөгөөд хамгийн үзэсгэлэнтэй багш нь хөгжимчин Франц Шоберлехнер байсан бөгөөд концертын өндөр ур чадвартай хүн байв. Түүний хувьд залуу Даргомицкид ур чадвараа өвлүүлсэн Оросын хөгжмийн шүүмжлэгчид түүнийг үнэлдэг. Үүний зэрэгцээ хайр нь мастераас Людвиг ван Бетховен руу шилжсэн. Гэр бүл нь ихэвчлэн гэрийн концерт зохион байгуулдаг байв. Ихэнхдээ Сашком, Шоберлехнер нар нэгэн зэрэг ярьдаг байв.

Даргомижский 19 нас хүрэхээсээ өмнө төгөлдөр хуур, хийл хөгжимд зориулсан олон бүтээл, хэд хэдэн квартет, кантата, эцэс төгсгөлгүй романсуудыг бүтээжээ. Хэний хүн аль хэдийн гайхамшигт төгөлдөр хуурч гэж тооцогддог. Дууны хөгжим тоглодог хүмүүсийг хүндэтгэж, аавууд нь дууны багш хүсчээ. Тэдний сонголт Бенедикт Зейбич дээр буув. Гүн хоолойтой Германы хөгжимчин тэрээр жүжиглэх, найруулах чадвараараа алдартай байсан. Виденскийн сонгодог урлагийн тоглолтонд оролцсоны дараа бид Сашкагийн хөгжмийн талаар танд хэлэх болно. Завдяки ёму Даргомижский дууны анхан шатны мэдлэг эзэмшиж, гайхалтай багш болсон. Өндөр хоолойтой хүмүүсээс үл хамааран Даргомицкий дуугаараа сонсогчдын гүн гүнзгий мэдрэмжинд хүрч чаддаг.

Даргомицкий Швидко карьерын цугларалтад өртөж байсан - түүний канцлер дахь алба 1827 онд эхэлж, 1843 онд түүнийг цолтой харуулаар томилсоноор дуусгавар болсон.
Алдартай хүмүүсийн тоо, дэлхийн мөнгө, эхнэрүүдийн хүндэтгэл - бүх зүйл залуу хөгжмийн зохиолчийн сэтгэлд нийцсэн. 30 настайдаа Даргомижский уран зохиол, хөгжмийн салонуудыг зохион байгуулж эхлэв. Орой нь тэрээр ихэвчлэн төгөлдөр хуур тоглож, чуулгад оролцож, романс дуулж, төгөлдөр хуур дээр дагалддаг байв. Даргомицкий дуучин Олексий Василийович Тимофеевтэй танилцаж, дээд талд нь "Би гэмшиж, чөтгөр замаа алдсан", "Весилла", "Хөгшин эмэгтэй", "Бүү шүү, сайн хүмүүс" романыг бичдэг. . Энэ цаг орчимд бид Михаил Иванович Глинкатай уулзсан бөгөөд түүний дотны найз нь ижил төрлийн гэрлэлттэй байсан.

Даргомижский муруй зургуудын зургийг хүлээн авсан. Түүний бүтээлийн мета бол хүний ​​дүрд нийцүүлэн дуулах, дуулах чадварыг харуулах хөгжим юм. Энэ нь “Нотр Дам де Парисын” романы дараа В.Гюгогийн анхны франц либреттотой “Эсмеральда” дуурийг сонгох шалтгаан болсон юм. Уг дуурийг 1839 онд дуусаж, 1848 онд нээлтээ хийсэн. Даргомижский өөрөө ч эрт дээр үед бичсэнчлэн, ийм урт хугацааны гэгээрлийн нэр томъёо нь түүний уран бүтээлийн бүхий л үйл ажиллагаанд шингэсэн байдаг. 30-аад оны эцэс хүртэл Даргомижскийн тоглолтууд өөр төлөвлөгөөг дагаж байсан - хөгжмийн зохиолч сурган хүмүүжүүлэх үйл ажиллагаанд улам бүр алдагдаж байв.

1844 онд Даргомижский одоогийн гадаадын дуурьтай танилцаж, Берлин, Брюссель, Парис зэрэг Европоор аялахаар төлөвлөжээ. Голын голоор дамжин Санкт-Петербург руу эргэдэг бөгөөд тэнд ардын дуу, яруу найраг, угсаатны зүйн судалгаа орно. Энэ цагт бид Александр Сергеович Пушкиний "Лусын дагина" эмгэнэлт жүжгийг бүтээх ажлыг эхлүүлж, арван жилийн дараа дуусгах болно. Гэсэн хэдий ч агуу ертөнц түүний анхны илрэлийг үнэлээгүй бөгөөд 60-аад оны дундуур л "Лусын дагина" дахин бүтээгдэж, алдартай болсон.
Даргомицки бол Оросын хөгжмийн нийгэмлэгийн хүндэт гишүүн бөгөөд Санкт-Петербургийн консерваторийн дүрмийг боловсруулахад оролцдог - Оросын анхны VNZ.

Александрын аав Сергей Миколайович Даргомицкий Незабар нас барав. Өвдөлтийг намжаахын тулд Олександр дахин кордоноос гарч Франц эмэгтэйчүүдтэй ярилцав. Эх оронч үзэл рүү хандах нь амархан. 1867 онд Даргомижский "Чухон уран зөгнөл" симфонийг бүтээжээ. Оросын хөгжмийн түншлэлийн ваарны үйлдвэрийг хэнээс тарьдаг вэ? Хөгжмийн зохиолч Пушкиний "Камьян зочин" зохиолыг удаан хугацаанд гайхшруулжээ. Тэгээд ердөө 5 жилийн дараа өвдөж ажилдаа орсон. Даргомицкий эхний зургийн дуустал хөгжим тавьж, оршил бичиж, найруулж чадаагүй. Хөгжмийн зохиолч 1869 онд нас барж, төгсөлтийг нь Ц.А. Kuyi ta N.A. Римский-Корсаков.

Марина Нагирна

Хуваагдсан: Хөгжим

Зорилтууд:уран сайхны алсын харааг өргөжүүлэх, бүтээлч сэтгэлгээг хөгжүүлэх, оюутнуудын уран сэтгэмжийг хөгжүүлэх.

Завдання:Даргомискийн амьдрал, бүтээлч байдлын талаархи эрдэмтдийн мэдлэгийг нэгтгэх, гүнзгийрүүлэх, Глинкийн уламжлал, хөгжмийн зохиолчийн танхимын дууны бүтээлийн шинэлэг байдалтай уялдаа холбоотой байгааг харуулах.

Багш:Залуус аа, яагаад одооноос Даргомицкийн нэр Глинкагийн нэрийг эрэмбэлэх ёстой гэж?

Хүүхдүүд:Даргомицки бол Глинкагийн залуу шавь, дагалдагч юм.

У.:Маргаангүй үнэн. Тэд нэгэн зэрэг амьдарч байсан бөгөөд Оросын сонгодог хөгжмийг бүтээхэд нэг л зөв зүйл хийж байв. Сонгодог ид шидийн түвшинд хэн хамгийн түрүүнд хүрсэн бэ?

Д.:М.И. Глинка.

У.:Глинкагийн бүтээлч байдал нь мэргэжлийн хамгийн их ашиг тусыг авчирсан бөгөөд Глинка өөрөө Оросын сонгодог хөгжмийг үндэслэгч гэж нэрлэгдэх эрхтэй. Глинкагийн хувьд нитрохын үүрэг нь А.С.Даргомижскийн ач холбогдлыг өөрчилсөнгүй, түүний бүтээлч байдал нь Оросын хөгжмийн соёлын томоохон үзэгдэл болсон юм. Надад хэлээч, Даргомицкий Глинкагаас юу мэдсэн бэ?

Д.:Тэгэхээр.

У.:Мэдээжийн хэрэг, өмхий үнэртнүүд зөвхөн нэг цаг төдийгүй Санкт-Петербургт нэг газар амьдардаг байв. Тэдний бага нас эцгийнхээ гэр бүлийн тэмдэглэгээг олсон Смоленск мужид өнгөрчээ: Глинка - Новоспаска тосгоны ойролцоо, Даргомизки - Юхнивский дүүргийн Твердунов тосгоны ойролцоо. Мөн өмхий үнэр нь Смоленск мужийг нэг голд орхисон - 1817 он, гэхдээ өөр хүний ​​хувьд: залуу Глинця 13 настай, бяцхан Даргомицки 4 настай байв. Глинкаг Санкт-Петербургт ирэхэд юу болсон бэ?

Д.: Noble Guest House-оос эхэлцгээе.

У.:Тэгээд Даргомиски?

Д.:Учир нь аав маань Арилжааны банкны Тамгын газрын даргын ажлаа орхиж, манай гэр бүл Санкт-Петербург руу нүүсэн.

У.:Мэдээжийн хэрэг, эмх цэгцтэй байгаа тул өмхий үнэр нь мэдэгдэхгүй байх боломжгүй байв. Энэ нь ямар хувь тавилан болсон бэ?

Д.: 1834 он.

У.: 1834 оны хавар өмхий үнэр нэгдэж эхэлсэн бөгөөд энэ нь Даргомискийн бүтээлч намтарт томоохон үүрэг гүйцэтгэсэн. Глинка гадаад аялалаасаа буцаж ирээд Оросын үндэсний дуурь бүтээх хүсэл мөрөөдлөө биелүүлэхээр шийдсэнээ илэрхийлэв. Энэ дуурийн нэр юу вэ?

Д.:"Царын төлөө амьдардаг."

У.:Энэ дуурь Даргомискийн нүдэн дээр идэгдсэн гэж хэлж болно. Хунтайж Юсуповын ордонд дуурийн анхны дүрийг тоглох санаа биелэх үед Даргомицкий найрал хөгжмийн бэлтгэлийг зохион байгуулах, удирдах ажилд идэвхтэй оролцов. Глинцид тусалж, түүний хажууд хөгжимд түүний ач холбогдлыг тодорхой ойлгодог, хөгжим нь салонд өнгөрүүлсэн нэг цаг биш, харин бүх амьдралын эрх байсан Майстер байгааг бид ойлгож байна. Хөгжмийн ирээдүйнхээ талаар эргэцүүлэн бодож, байр сууриа баттай тодорхойлох нь чухал байсан. Глинкатай уулзсаныхаа дараахан Даргомижский: "Удалгүй миний хөгжмийн эрэл хайгуул туйлын шийдэмгий болсон: Би Виконатыг орхиж, өөр өөр төрөлтөөр үргэлж өөртөө зориулж бүтээхийг хичээх болно."
Але Даргомицкий түүний илэрхий мэдлэг нь нухацтай зохиох дадлага хийхэд хэтэрхий бага гэдгийг ойлгож, Глинка, Кукольник хоёрыг баярлуулж, хөгжмийн онол дээр ажиллаж эхэлсэн бөгөөд Глинка өөрийн үнэтэй таван хувцсаа түүнд З.Дена дамжуулжээ. Александр Сергеович тэдгээрийг сайтар судалж, Германы дарстай 5 хатгамалыг хуулбарласан боловч Германы дарс Франц шиг үнэ төлбөргүй байдаггүй.
Глинкатай уулзахаасаа өмнө Даргомицки хэрхэн хөгжсөнийг олж мэдье. Ямар гэр бүлд вирус илэрч, яаж мэддэг вэ?

Багш аавуудын хөргийг харуулж байна Даргомиски.

Д.:Аавууд хүүхдүүдийнхээ бүтээлч чадварыг сэрээх, хөгжүүлэхийн тулд чадах бүхнээ хийсэн.

У.:Ээж, Мария Борисивна өөрөө яруу найргийн бяцхан авьяастай бөгөөд түүний шүлгүүд сэтгүүлд хэвлэгджээ.
Батко, Сергей Миколайович бас хөндлөн огтолдоггүй хүн байсан. Шуудангийн ажилтны өчүүхэн эдлэнгээс аялалаа эхлүүлсэн түүний төрөлхийн оюун ухаан, хүсэл зориг нь түүнийг өндөрт гарахад нь тусалсан: түүнийг төрийн албан хаагчаар генерал цолоор томилов. Сергей Миколайович бол шүүмжлэлтэй, бүр дулаахан, сарнайн дунд өс хонзонтой, хүүхдүүддээ эдгээр чанаруудыг хөгжүүлэхийг хичээдэг хүн байв. Тэдний хувьд маш их хүсүүштэй урамшуулал байсан: анхны дулаан, ухаалаг хөдөлгөөнд охин 20 копейк авсан. Ааваасаа таван жил гаруй насалсан хөгжмийн зохиолч Даргомицкий амьдралд тунгаан хандах хандлага, болгоомжлол, алдагдсан хүмүүст шүүмжлэлтэй хандах зэрэг шинэ зүйлээс ихээхэн тайвширчээ. Эдгээр бүх будаа нь хөгжмийн зохиолчийн уран бүтээлд тод илэрдэг.
Даргомицки Глинка шиг хэзээнээс Ноблийн интернатад ажиллаж эхэлсэн бэ?
Үгүй ээ, энэ үеийн үлдэгдэлд хутагтын цол бий. Сергей Миколайовичийн тусгай хутагтыг 1821 хүнд цалингүй алба хааж, 1829 оны намар эхийн сүлд, язгуур цолыг шилжүүлэх эрхийг аль хэдийн төлөвшсөн 1829 хүнээс хасав.
Ийнхүү Даргомизкийн эх орны бүх хүүхдүүд гэрийн даалгавар эсвэл бүр ноцтой гэрэлтүүлэг авчээ. Сергей Миколайович сэрэхээсээ өмнө хамгийн ойрын уншигчдыг асууж, зардлаа дуудсангүй. Сашка 6-р зуунаас төгөлдөр хуур тоглож эхэлсэн. Анхны уншигч Луиза Вольгеборн хөгжмийн зохиолчийн бичсэнээр "зөвхөн үнсэж, юу ч заагаагүй" нь үнэн. Түүнийг өөр багшаар сольсон - эелдэг төгөлдөр хуурч, маш хүчирхэг багш Адриан Трохимович Данилевский. Але Данилевский өөрийнхөөрөө хөгжим зохиохыг хүсээгүй. Саша шиг танд авчирсан бүх бялууг "хэтэрхий муу" гэсэн үнэлгээнээс татгалзаж, тэр даруй хайр найргүй алга болжээ. Энэ нь нэлээд яруу найраг болж хувирав - цөөн хэдэн романс, төгөлдөр хуурын дуу. За, Даргомижскийн төгөлдөр хуурын судалгааг Санкт-Петербургт амьд байгаа нэрт төгөлдөр хуурч, хөгжмийн зохиолч Франц Шоберлехнертэй хамт төгссөн. Шоберлехнер сурсан
Х.Хуммел, Хуммел нар Моцартаас ажлын гараагаа эхэлжээ. Ийнхүү Даргомицки төгөлдөр хуур тоглож, их амжилтанд хүрсэн учир Моцартын ач хүү болжээ. Глинка анх Зустрич из Даргомицкид захидал бичиж, түүнийг "хөдөлгөөнтэй төгөлдөр хуурч" гэж нэрлэсэн нь гайхах зүйл биш юм.
Төгөлдөр хуур тоглож дуусаад Даргомицки хийл хөгжимд суралцаж, дараа нь квартет үдэшлэгт оролцов.
Даргомискийн аав үнэхээр мэдэрсэн. Дууны хөгжмийн бүтээлүүд бүтээлд булагдсаныг анзаарсан өмхий үнэр нь лангуу руу дахин нэг метр гуйв - дууны багш Цейбич, гайхалтай дуучин, жүжигчин, найруулагч. Завдяки ёму Даргомицкий дууны виконавизмын үндсийг сурч, маш сайн багш болсон. Бүтээлч амьдралынхаа туршид тэрээр 60 гаруй судалгаанд ялалт байгуулсан. Үнэн, байгаль Даргомискид гайхалтай хоолойг бэлэглээгүй. Залуу насных нь дуу хоолой нь өвчтэй холтостой байсан тул тэр нэг их үхээгүй тул хэвийн ярьж чаддаггүй байв. Түүний хоолой нь чичирхийлсэн сопрано шиг, даарснаас болж сөөнгө байсан (та хүүхдийн дууг том хүний ​​хоолойтой, сөөнгө хоолойтой харьцуулж болно). Prote spіv Dargomizhsky баялаг дээр боомилсон. Сумасникийн бичсэнээр: "Энэ бухын уншлагыг бүрэн дүүрэн болгож, чин сэтгэлийн гүн ангал байсан тул үлдсэн баяр баясгалангийн төлөө түүний дуу хоолойны гайхамшгийг мартжээ."

1930-аад оны эхээр Даргомижский Петербургт хүчтэй төгөлдөр хуурч, романс зохиолч гэдгээрээ танигдсан ч сонирхогч хөгжимчин болсон нь тодорхой. Хэдийгээр алс холын арьстай Санкт-Петербургийн хөгжим сонирхогч Мав Александр Сергийович шиг ийм хөгжмийн мэдлэг, Виконавчуудын адилаар сайрхаж чаддаг байв. Шоберлехнер түүнийг тэмдэглэлийг ном шиг уншдаг анхны багш гэж хүндэлдэг байв.
Энэ үед Даргомижский ихэвчлэн уран зохиол, хөгжмийн салон зохион байгуулдаг.
Ямар салон вэ? Використууд аль висловлювання вэ?

Д.:Гоо сайхны салон, гоо сайхны салон, гоо сайхны салон, гоо сайхны салон. Энэ бол хамгийн шилдэг бүтээгдэхүүн, үйлчилгээг үзүүлдэг газар юм.

У.:Франц хэлээр энэ үгийг хүлээн авалт, үдшийн эмнэлэг гэж орчуулдаг. Салон бол язгууртны нийгмийн амьдралын үл үзэгдэх хэсэг, олон нийттэй харилцах нэг хэлбэр юм. Салонуудад иргэний балаканинагаас гадна уран зохиолын талаар хэлэлцүүлэг өрнүүлж, уран зохиолын шинэлэг зүйлийг уншиж, мэдээжийн хэрэг хөгжим тоглож байв. Орчин үеийн хөгжим сонирхогчдын хувьд дуу, романсаас гадна төгөлдөр хуурын дуу, дөрвөл, заримдаа симфони бүтээлүүдээс сонгох бараг юу ч байсангүй.
1830-аад онд Санкт-Петербургт ийм салон байгаагүй. За, би нэрлэхийг хүсч байна, та Орост агуу гэгээрлийг авчирсан хэд хэдэн алдартай салонуудыг санахыг хичээ.
Цэ, яг урд, гvнгийн салон Михаил Юрийович Виелгорский, ид шидийн, уран зохиол, хөгжмийн салхинд байсан хүмүүс өөр өөр газар илүү гайхалтай гэрэлтдэг байв. Ж.Россини түүнийг “дэлхийн анхны алдартай хүн” гэж нэрлэсэн. Тэр гайхалтай хөгжимчин байсан: төгөлдөр хуурч, хөгжмийн зохиолч, түүний ах Матви бол дээд зэргийн концертод оролцдог мэргэжлийн виолончельчин байв. Виелгорскийн ах дүүсийг бүх адислагдсан Москва, бүх адислагдсан Петербургт мэддэг байв. Энэ жижигхэн байшин бол зохиолч, хөгжимчид, жүжигчид, зураачид, шинжлэх ухааны хүмүүс, де Росмова нар, ялангуяа францчууд байсан жинхэнэ соёлын төв байв. Энд дэлхийн алдартай олон хүмүүс тоглосон: Ф.Лист,
Р.Шуманн, Г.Берлиоз, П.Виардот. Петербургт хүрэлцэн ирсэн чинээлэг арьстай зураач Михаил Юриовичт өөрийгөө танилцуулах нэр хүндтэй байв. Даргомицки эндхийн байнгын зочин байсан нь эргэлзээгүй.
Та салон дээр холбогдож болно Катерина Андрийвна Карамзина- Нэрт зохиолч түүхчийн бэлэвсэн эхнэр. Намын гишүүд энд уран зохиол, ид шидийн нэр хүнд бий болсон гэх мэтээр ярьдаг. Утга зохиолын шинэлэг зүйл болон бусад ид шидийн бүтээлүүдийн хэлэлцүүлэг нь чадварлаг бус шинж чанартай байсан бөгөөд галзуу итгэлээр хүлээгдэж байв. А.З.Пушкин, М.Ю.Лермонтов нар энэ зочны өрөөнд, өндөр гоо зүйн лангуунд дуртай байв.
Даргомицки болон "Бямба гариг"-ыг ихэвчлэн дурддаг. Володимир Федорович Одоевский. Одоевскийн өргөн чөлөөг нэвтэрхий толь бичигт агуу хүн, агуу удирдагч гэрэлтүүлдэг. Түүний ажлын өрөө яг л алхимичдын лаборатори шиг байв. Гар бичмэлүүд, хуучин номууд хаа сайгүй тархаж, ханан дээр хамгийн алдартай объектуудын дэлгэцийг байрлуулсан байв. Ханхүү барометрийн оронд бахын хөвөөг зассан бөгөөд тэд зан авираараа цаг агаарыг зөгнөсөн (тэд өмхий үнэрттэл уснаас гарч ирэв). Төгөлдөр хуурын дээгүүр хүзүүндээ улаан хустка зүүсэн Бетховены агуу хөргийг өлгөжээ. Одоевский хөгжимд дуртай байсан. Володя хотод хөгжмийн зэмсэгтэй байхдаа тэрээр толгойнхоо араас нарийн төвөгтэй дуу тоглож, хөгжмийн тухай нийтлэл, хөгжмийн зохиолч, хөгжимчдийн тухай өгүүллэг бичиж чаддаг байв. Одоевский Оросын хөгжмийн хөгжлийг хүндэтгэлтэй ажиглаж, Глинкагийн "Царын төлөө амьдрах" жүжгийн нээлтийн үеэр тэрээр Глинкатай хамт "шинэ элемент, ид шидийн шинэ үе - Оросын хөгжмийн үе эхэлдэг" гэж зөгнөн хэлжээ. ”
Өнөөгийн бүтээлч сэхээтнүүд болох Даргомицкийг сэхээтнүүд хэрхэн хүлээж авсан нь гайхалтай. Гэхдээ тэдний хэн нь ч Глинкагийн Даргомискийн бүтээлч хөгжлөөс авсан энэ том дүртэй харьцуулж чадахгүй. Даргомижский нэг хуудсандаа Глинкаг "алдарт дайчин" гэж нэрлэжээ. Хөгжмийн зохиолч, шүүмжлэгч А.Н. Серов "Лусын дагина" ба Глинкагийн дуурь хоёрын ойр дотно харилцааг бүрэн онцолж, "ижил хэв маяг, нэг сургуулийн жилийн үргэлжлэл" гэж нэрлэжээ. Глинкагийн "Камаринска", Даргомижскийн "Козачок" зэрэг маргаантай байв.
Тэдний найз Глинка, Даргомижский нар Пушкины хүчтэй нөлөөг хүлээн зөвшөөрсөн. Өмхий нар Оросын агуу яруу найрагчтай нэгэн зэрэг амьдарч байжээ. Пушкиний яруу найргийн үг тэдний бүх бүтээлч замд нэвт шингэж, хамгийн үзэсгэлэнтэй бүтээлүүдээр амьсгалж байв. Александр Сергийович Пушкин бол Александр Сергийович Даргомижскийн дуртай яруу найрагч байв. Олонд танигдсан хэллэг: "Би нэрийг нь дууддаг! Би түүнгүйгээр мөнгө олж чадахгүй."
Даргомижскийн "Пушкиниана" бол Оросын хөгжмийн хамгийн чухал бүтээлүүдийн нэг юм. Даргомискийн дөрвөн тайзны бүтээлээс гурав нь Пушкиний зохиол дээр суурилдаг. Яки?

Д.:"Русалка", "Камяний Гист" дуурь, "Бахсын цэвэр байдал" дуурь балет.

У.:Агуу яруу найрагч Даргомизкигийн үгэнд үндэслэн тэрээр 25 гаруй романс, дууны чуулга зохиосон. Даргомискийн Пушкины романсууд нь юуны түрүүнд хайрын дууны шүлэг бөгөөд эдгээрийн дунд "Би чамд хайртай", "Шөнийн зефир", "Юнак ба охин" зэрэг шилдэг бүтээлүүд багтдаг.
Эхлээд бид "Би чамд хайртай" романыг сонсож, яруу найргийг уншиж, яруу найргийн хэллэгийн гоо үзэсгэлэн, хөгжмийн чанарыг харцгаая. Энэ шүлэг юуны тухай вэ?

Д.:Азгүй, хуваагдаагүй коханы тухай.

У.:Коханнягийн тухай, урьд өмнө хэзээ ч байгаагүй, олзлогдсон баатрын хувьд өөрийгөө нээж, тэр даруйдаа илэрхийлсэн боловч хэлэх шаардлагагүй зүйл үлдсэнгүй. Энэ үгийг хэдэн цагт, хэдэн цагт давтдаг вэ?

Д.:Сүүлийн нэг цагийн дотор "хайртай".

У.:Энэ үгийг гурван удаа давтах нь сэтгэлийн гүнийг илэрхийлдэг бөгөөд өнгөрсөн цагийн сонгосон хэлбэр нь хання "бүрэн унтараагүй" мэт өнгөрсөн цагийн эргэлт буцалтгүй байдлын тухай ярих явдал юм.
Одоо Даргомиски хөгжим хэрхэн эзэмшсэнийг сонсоцгооё. Миний хоол танд илүү хялбар байх болно. Энэ романыг ямар дарааллаар бичих ёстой вэ?

Д.:Хошууч руу.

У.:Та ямар төрлийн мажору використано болохыг тодруулж болох уу?

Д.:Эв найрамдалтай. Энэ бол VI зэрэгтэй үндсэн анги бөгөөд дэд давамгайлсан гурвал нь бага зэрэг болно.

У.:Зохиол нь sumna байсан ч яагаад жижиг биш гол шинж чанартай байдаг вэ? Уянгалаг байдлаар Пушкины баатар Даргомижскийн тайлбараар өөрийн ханнаа аль хэдийн мэдэрсэн бөгөөд зовлонгоос ангижрахыг хүсч байгаа боловч энэ нь түүнд бүрэн мэдэгддэггүй бөгөөд шарх шиг сэтгэлийн өвдөлтийг өөртөө дурсдаг. Хүндэтгэн сонс, энэ үгийг VI доод түвшин, бага дэд давамгайлал гэж хэрхэн харж байна вэ?

Д.:"Сэтгэлд."

У.:Дараа нь сүнс өвдөж ёолно.
Ale, zagalom, major горим нь энэхүү романыг оновчтой, эрхэмсэг, өндөр, гэгээлэг дуугаар дамжуулдаг.
Мистикизмд ийм ойлголт байдаг: катарсис. Энэхүү ойлголт нь эртний Грекээс бидэнд ирсэн бөгөөд шууд орчуулга нь "цэвэршүүлэх" юм. Энэ бол хүний ​​сүнс, бие нь зовлон зүдгүүрээс ариусдаг сүнслэг-сэтгэлзүйн онцгой төлөвийг нэрлэсэн нэр юм. Даргомискийн "Би чамд хайртай" романд катарсисын үе байдаг юм шиг надад санагддаг. Биеийн хуваагдалгүй өвчнийг эмчлэх нь дотоод гэгээрэл, тайван байдал, шинэчлэгдсэн эв найрамдлыг бий болгоно. Гайхамшигтай гол, түүнчлэн оновчтой хэмнэл, уянгалаг байдал, аялгууны ач холбогдол.
Пушкины орой дээрх өөр нэг гайхалтай роман бол "Залуу охин ба охин" хэмээх гайхалтай бяцхан зураг юм. Хайр дурлалын зохиол нь энгийн бөгөөд мэдрэмжтэй, мэдрэмжтэй яруу найраг дээр үндэслэсэн байдаг.
Багш шүлгийг уншдаг.
Охин атаархсандаа бухимдаж, нулимс дуслуулж, дараа нь мөрөн дээрээ нойрмоглож буй залууг гайхан бухимдаж байсныг та харж байна. Энд "Би чамд хайртай" роман шиг гүн гүнзгий туршлага байхгүй нь ойлгомжтой. Бүгд аз жаргалтай, тайван унтаж чадна, охин таны нойрыг хамгаалдаг. Тиймээс би эдгээр дүрсийг ямар нэгэн уран баримлаар хармаар байна. Хэдийгээр та бага зэргийн эв нэгдлийг мэдрэх болно, гэхдээ энэ нь эмзэг зан чанарыг сайжруулж, романтик байдалд зөөлөн, эмзэглэл нэмдэг. Одоо "Юнак та Дива" романыг дуул. (Товчхондоо багш, зураач өөрөө бичсэн), мөн залуусаа, энэ романыг ямар хэмжээтэй бичсэнийг олж мэдээрэй?

Д.:Хэмжээ нь 6 ширхэг, размер нь 3 ширхэг.

У.:Надад хэлээч, аль хэмжээ нь илүү олон янз, уянгалаг цар хүрээтэй байдаг вэ?

Д.:Хэмжээ 68.

У.: 68 хэмжээтэй бол хайр дурлал эхэлдэг. Энд та аялгуунд гарч буй нарийн мэдрэмжийг тэмдэглэж болно - ердийн мэдрэмжтэй өнгө аястай төстэй аялгуу. Дараа нь хэмжээ нь өөрчлөгдвөл бүдэгрэхээ больсон (хөнгөхөн авч үзэхгүй байх) бөгөөд хүчтэй хэсгүүд илүү олон удаа гарч эхэлдэг. Өргөлтийн хувь тавилан бол хөгжмийн зохиолч бидний энэхүү гайхамшигт хосыг хүндлэх сэтгэлийг улам гүнзгийрүүлэхийг хүссэн мэт тэдний дүр төрх, уян хатан байдлыг хэлбэржүүлж эхэлдэг. ( Багш нь "Түүний өмнө, өвчтэй хүний ​​мөрөн дээр залуу нойрмоглож байв" гэсэн хэллэгийг дуулж, толгойн гараараа жүжигчилсэн).Унтах үед толгой чинь өөрөө унаж, аялгуу нь үүнийг дүрсэлж чадахгүй. Зоровагийн холбоог буруутгаж байна! Хэдийгээр энэ мэдрэгчийг барьж авахад хялбар, магадгүй бүр харагдахгүй ч энэ эцэс төгсгөлгүй өвдөлттэй уянгын аялгуу, гэхдээ тийм биш. аль хэдийнЭнэ нь хөгжмийн зохиолчийн зохиолыг дагаж, түүний нарийн ширийн зүйлийг дамжуулахад чин сэтгэлээсээ ханддагийг харуулж байна.

Даргомискийн уянгын романтик хэв маяг нь Глинкийг ихээхэн шингээсэн байдаг. Энэ нь яруу найргийн текстийн цэвэршүүлсэн хөгжмийн шингээлт, гүн уянгалаг хөгцөрт өргөн уянгалаг аялгуугаар илэрхийлэгддэг.
Але Даргомижский гартаа Пушкиний драмын бүтээлүүдийн нэг боть болох "Баярын өдрүүдийн дүр зураг" -ыг авав. Францын сайдын дуулсан “Мирошник шөнө эргэх” хэмээх хөгжилтэй, хоосон дуу нь түүний хүндэтгэлийг надад авчирсан юм. Энэхүү хуйвалдаан нь янз бүрийн ард түмний ардын аман зохиолд улам бүр өргөн тархаж, түгээмэл болж байна. Але Даргомижский түүнд бүрэн орос дүрийг өгсөн. "Мельник" дууг романс гэж нэрлэж болохгүй. Энэ бол жинхэнэ инээдмийн ардын ноорог, амьд өнгөлөг дүрүүдтэй дууны театр юм. Одоо хөвгүүд энэ театрыг үзүүлэхэд бэлэн байна.

Вершийн "Мирошник шөнө эргэх" жүжгийг дүрд зориулж найруулсан.

Хүүхдүүд өөрсдийнхөө дүр төрх, онцлог аялгууг харуулсан хөргийг бидэнд толилуулахыг хичээсэн. Та багийг яаж сүйтгэсэн бэ?

Д.:Тэрээр хамгийн том хамгаалалт бол дайралт гэдгийг ойлгодог тул нөхрөө зугаацаж яваад нь хүндэлдэг тэрээр зажлууртай, зэвүүн байдаг.

У.:Түүний хэл ямар вэ? Энэ хэлийг юу гэж нэрлэдэг вэ?

Д.:Маш швед. Скоромовка.

У.:Тэнд нэг амьсгаагаар дарагч агшаагчийн каскад нурж, түүний хашгирах дуу нь уутнаас гарсан вандуй шиг шуугина. Эндхийн хөгжмийн аялгуу нь “Охин ус зөөхөөр явав” ардын дуунаас санаа авсан сарнайн аялгуунд угаасаа түгээмэл байдаг.

Багш ардын дуунаас Даргомискийн дуу руу шилжсэн хөгжмийн хэллэгийг тоглодог.

За, Мельник яах вэ? Бүрэн бат бөх биш байгаа ч, лаав дээр эргэлдэж, бусад хүмүүсийн санаа зовнилыг анхаарч үзэх нь чухал юм. Тэр даруй бид хүчтэй вигукийг мэдэрдэг: “Эмэгтэй! Ямар Чоботи вэ? Багийнх нь дайралт хийсний дараа тэр архи ууж байхдаа хэл нь дуугүй хэвээр үлддэг.
"Видра?" Интервал гэж юу вэ? Квинта; Цагийн дор уулын нуралт хоол шиг сонсогддог.
"Тийм үү?" Интервал гэж юу вэ? Нууцлаг септима нь ялагдал, завхралыг илэрхийлдэг. За тэгвэл баатар нь хүндэтгэлтэй, ёс суртахуунгүй өсдөг. Үлдсэн үгсийг тэр хоёр хэлдэг бөгөөд "зөвшилцөн" гэж хэлж чадахгүй: нүдэндээ итгэх үү, итгэхгүй байна уу? Хоол тэжээл “хүлээн авч” байгаа юм шиг сонсогдохыг хүссэн төгөлдөр хуурын бүтээл л: – Үгүй ээ, мэдээжийн хэрэг, хувин дээр буцалгах зэсийн салаагүйгээр. Энэ тохиолдолд трилл нь үзэгдлийн инээдмийн байдлыг улам бүр нэмэгдүүлдэг.

Шинжилгээний явцад уншигч "Мирошник" дууны хэсгүүдийг зохиож, дараа нь дуугаа бичиж эхэлдэг.

Энэ ажилд ямар төрлийн аялгуу хамгийн чухал болохыг хэлж чадах уу: кантилена уу? Речитатив нь хэлний аялгууг илэрхийлсэн албан ёсны хэлэнд ойр аялгуу гэдэг нь тодорхой. “Мельник” нь Даргомижскийн хүчирхэг аялгуугаараа янз бүрийн дүрийг харуулах, арьсны өнгө аясыг олж авах, зан авирын хэв маягийг бий болгох чадварыг гайхалтай харуулсан: бал сар шиг, гараа хажуу тийш нь бариад Ёгогийн баг эвлэрч байна. Түүхийн ийм хор хөнөөлтэй, бодитой байдал нь таныг энэхүү хошин яриа хэлэлцээг "сайжруулах" үнэ цэнийг үнэхээр мэддэг болоход хүргэдэг. Тэгэхээр энэ бол үнэхээр шинэлэг шоу, мөн чанартаа шинэ төрөл буюу ардын уран сайхны уран сайхны үзүүлбэр юм.

Энэ төрөл нь Мусоргскийн бүтээлч байдлаас цаашдын хөгжлийг зайлуулдаг.

- Аав аа, амьтад биднийг юу сонсов?
-Өмхий үнэрийг хэний шүлгүүд дээр бичсэн бэ?
– Эдгээр бүтээлийн хэрэглээнээс бид юу хүлээж байна вэ?

Нэг талаас, Даргомижский Пушкиний эрин үеийн гоо зүйн зарчимд тулгуурлан Глинкагийн уламжлалыг үргэлжлүүлж, нөгөө талаас хөгжимд өөрийн замыг мэддэг тод шинийг санаачлагчаар ажилладаг. Оросын гайхамшигт хөгжмийн эрдэмтэн, хөгжмийн зохиолч Борис Асафьевын хэлсэнчлэн , "Даргомискийн хөгжим бол Пушкины үеийн сар, Мусоргскийн өмнөх үеийн сар хэвээр байна." 1868 оны 5-р сарын 4-нд М.П.Мусоргский "Колисковый Иремушцы" болон "Эмээтэй хамт" гэсэн хоёр дуугаа "Хөгжмийн үнэний агуу багш Александр Сергийович Даргомицкид" гэсэн хоёр дуунд зориулжээ. Эдгээр үгээр түүний ахлах багшид нэг их хүндэтгэл биш, харин Даргомискийн Оросын хөгжмийн соёлд үзүүлсэн бүтээлч үйл ажиллагааны чухал ач холбогдлыг онцлон тэмдэглэв.

Бүтээлч амжилтанд инээгээгүй хүмүүсийн олонх нь өөрсдийгөө үл мэдэгдэх суут ухаантан гэж хүндэлдэг. Гэвч авъяас чадварын жинхэнэ утга учир нь хэнийг мартагдахаар бүрхэж, хэнд үхэшгүй мөнхөөр бэлэглэхийг цаг тутамд мэддэг. Александр Сергийович Даргомижскийн гэнэтийн бэлгийг орчин үеийн ажиглагчид өндрөөр үнэлж, Оросын хөгжимд оруулсан хувь нэмэр нь Оросын хөгжмийн зохиолчдын хэд хэдэн дараагийн үеийнхний хувьд хамгийн чухал зүйл болсон юм.

Александр Даргомискийн товч намтар болон хөгжмийн зохиолчийн тухай зарим баримтыг манай вэбсайтаас уншина уу.

Даргомискийн товч намтар

1813 оны 2-р онд Александр Даргомижский мэндэлжээ. Тула мужийн нэгэн тосгон байсан нь энэ хүмүүсийн нутаг дэвсгэрийн тухай тодорхой боловч түүхчид түүний яг нэрийг өнөөг хүртэл ярьдаг. Хөгжмийн зохиолчийн дүрд Вон биш, харин бяцхан Сашкаг төрснөөс хойш хэдхэн сарын дараа авчирсан Твердуновогийн ээж тоглосон. Маеток нь Смоленск мужид, Оросын анхны сонгодог хөгжмийн зохиолчийн төрсөн газар Новопаске тосгоны ойролцоо байрладаг байв. М.И. Глинка, үүнтэй хамт Даргомижский илүү нөхөрсөг байх болно. Сашкогийн бага нас цэцэрлэгт олон цаг өнгөрөөгүй - 1817 онд эх орон нь Санкт-Петербург руу нүүжээ. Өнгөрсөн нэг жилийн хугацаанд ардын урлагийг хөгжүүлэх, хөгжүүлэх зорилгоор олон удаа ирсэн.

Даргомискийн намтар дээр үндэслэн нийслэлд амьдардаг долоон настай хүү төгөлдөр хуур тоглож сурч эхэлжээ. Гэхдээ түүний жинхэнэ хүсэл бол 10 жилийн турш олон дуу, романс бичсэн. Сашка багш нар ч, аавууд ч энэ оршуулгын талаар нухацтай хандсангүй. Мөн аль хэдийн 14-р зуунд Эзэн хааны шүүхийн яамны хяналтыг сайтар бий болгох хүртэл үйлчилгээнд оржээ. Робот хичээл зүтгэлээс залхаж, мод тарих цугларалтанд хурдан өртсөн. Зогсоолгүй, ямар ч үед хөгжим бичих. Тэр үед бичсэн романууд нь Санкт-Петербургийн салонуудыг байлдан дагуулж эхэлсэн бөгөөд арьсны эрч хүчээр үргэлж шууд утгаараа бүтээгдсэн. M.I-ээс суралцсан. Глинка Даргомицкий Германаас авчирсан профессор З.Дений гар бичмэлүүдээс бие даан найруулга, контрпунктийн үндсийг сурчээ.

1843 онд Александр Сергеович төрж, хоёр жил дараалан кордоны ард жагсаж, өөрийн үеийн нэрт хөгжмийн зохиолчид, хөгжмийн зүтгэлтнүүдтэй нэгдэж байв. Үйл явдлын дараа Оросын ардын аман зохиол, ялангуяа Смоленск мужийн дуунаас гарч ирэв. Үүний нэг үр дүн нь дуурийг бүтээсэн явдал юм. Лусын дагина" 1950-иад оны сүүлээр Даргомижский хөгжмийн зохиолчдын бүлэгтэй ойр дотно болсон бөгөөд тэднийг хожим нь "" гэж нэрлэх болно. Боломжит худалдан авалтын хамт" 1859 онд Оросын хөгжмийн түншлэлийн зөвлөхүүдийн агуулахад.

1861 онд боолчлолоос чөлөөлөгдсөний дараа Александр Сергеович тосгоны оршин суугчдыг чөлөөлсөн анхны газар эзэмшигчдийн нэг болж, тэднийг пеннигийн төлбөрийг бууруулахгүйгээр газар нутгаасаа салгав. Хүмүүсийн өгөөмөр сэтгэл надад жаахан ч гэсэн амжилт гаргах боломж олгосонгүй нь харамсалтай. Үүний улмаас түүний эрүүл мэнд муудаж, 1869 оны 6-р сарын 5-нд хөгжмийн зохиолч таалал төгсөв.

Даргомизкагийн тухай Цикавийн баримтууд

• Даргомизкий був нь жижиг хэмжээтэй, туранхай, өндөр духтай, туранхай царайтай. Өнөөгийн нөхдүүд түүнийг "Мууран дээр унтъя" гэж хочилдог. Бага наснаасаа өвчнөөр шаналж байсан тэрээр чанга ярьж эхэлсэн бөгөөд түүний дуу хоолой насан туршдаа ер бусын өндөр хэвээр байв. Бид түүнтэй гайхамшигт хайр дурлалын гайхалтай хүчээр дуулж байсан тул түүнийг сонсоод Л.М. Толстой. Эхнэрүүд дайсагналаа дур булаам байдлаараа шийддэг байсан нь хошигнол, үндэслэлгүй санаа юм шиг санагддаг.
• Хөгжмийн зохиолчийн аав Сергей Миколайович нь газрын эзэн О.П.-ын хууль бус хүү байв. Ладиженский, шулам Даргомижийн нэрээр хочоо хаяв. Хөгжмийн зохиолчийн ээж Мария Борисивна Козловска нь Руриковичийн гэр бүлээс гаралтай язгууртан гэр бүлээс гаралтай. Тэдний эцгүүд эрхэм түшмэлийг Донын гарт итгүүлсэн тул тэд харанхуйд дуусав. Амраг нь 6 хүүхэдтэй байсан бөгөөд Александр гурав дахь нь байв. Сергей Миколайович хааны баг, дөрвөн хүүхэд, хоёр охиноо булаан авах боломж олдсон. Александр Сергийович бүхэл бүтэн эх орон даяар нэг эгч София Сергиевна Степановатай үлджээ. Тэрээр 1860 онд нас барсан эгч Эрминиагийн хоёр охиныг асарч байв. Тэдний хүү Сергей Миколайович Степанов, хоёр зээ охин нь Даргомицкий нарын нэгдсэн захирагч болжээ.

• Сергей Миколайович Даргомицкий хүмүүсийн хошин шогийн мэдрэмжийг өндрөөр үнэлж, хүүхдүүддээ энэ хошин шогийг хөгжүүлэхийг хүсдэг байсан тул алс холын ухаан, хошин хэллэгийн төлөө 20 цент төлсөн.
• Даргомискийн намтарт Александр Сергеович хэзээ ч найзалж байгаагүй гэж хэлдэг. Түүнийг унтаж эхлэхэд нь Любовь Миллертэй романтик харилцааны тухай цуу яриа гарч байсан. Түүний амьдралын ихэнх хэсэг нь түүний шавь Любовь Беленицинатай (мөн Кармалинатай гэрлэсэн) эелдэг нөхөрлөлтэй холбоотой байсан бөгөөд энэ нь хадгалагдан үлдсэн агуу уран зохиолын нотолгоо юм. Түүний хэд хэдэн романууд үлдсэн хүмүүст зориулагдсан байв.
• Хөгжмийн зохиолч амьдралынхаа туршид аавтайгаа хамт амьдардаг. Аавыг нас барсны дараа тэрээр эгч София Сергиевнагийн гэр бүлд хэдэн жил амьдарсан бөгөөд дараа нь нэг байшинд орон сууцанд орсон.
• 1827 онд М.Б-ын хүүхдийн шүлэг, дууны номтой мэндэлжээ. Даргомицкий "Миний охины бэлэг." Шүлэг нь хөгжмийн зохиолчийн дүү Людмилад зориулагдсан байв.

• Даргомизуудын төрсөн нутагт хөгжим тайван сонсогдов. Төгөлдөр хуур тоглодог Мария Борисивна, Александра нарын крем, ах Эраст Володив хийл, Эрминиа эгч - ятга.
• “Эсмеральда” дуурь нь В.Гюгогийн либретто дээр бичигдсэн бөгөөд Даргомицки өөрөө орос хэл рүү хөрвүүлсэн.
• Хөгжмийн зохиолч уран бүтээлийнхээ төлбөрийг нэхэлгүйгээр сонирхогчдын дуунд олон рок оруулсан. Түүний шавь нарын нэг нь О.М. Пургольд, багийн эгч ДЭЭР. Римский-Корсаков.
• Даргомижский нотыг ном шиг уншиж, гайхалтай мэдрэмжтэй дагалдан хөгжимчин болжээ. Намуудын тоглолтоос дуурьаасаа суралцсан. Хөгжмийн зохиолчийн хувьд тэрээр ари, романсын төгөлдөр хуурын дагалдах нь Виконийн хувьд туйлын энгийн бөгөөд Виконианы дуу хоолойг бүрхэхгүй байхыг үргэлж анхаарч үздэг.
• 1859 онд Оросын хөгжмийн зохиолчдын дуурийн партитура хадгалагдаж байсан Петербургийн дуурийн театрыг шатаажээ. " Лусын дагина"Тэдний дунд байсан. Гэнэт оноо нь эргэлт буцалтгүй дэмий үрэгдсэнгүй - дуучин Семёновагийн ашиг тусын тулд Москвад цаазаар авахуулахаас хоёр жилийн өмнө хуулж авав.
• Мелникийн үдэшлэг нь Ф.И.-ийн дуртай хүмүүсийн нэг байв. Чаляпин концерт дээр ихэвчлэн "Русалка" ари тоглодог байв. 1910 онд тэдний нэг дээр тротлогчид заавар гаргаж, хурдаа чангатгаж, спиваковууд ариуудад хахаж болохгүйн тулд тэднийг хөлөөрөө цохих шаардлагатай болжээ. Завсарлагааны үеэр захирлын магтсан бачачи уурандаа гэртээ харьсан. Тэд театр руу хандсан бөгөөд тоглолтоо дуусгасны дараа хэвлэлээр маш их дуулиан дэгдээсний дараа эзэн хааны театруудын захирал нөхцөл байдлыг засахын тулд Москва руу зугтахад хүрчээ. Мөргөлдөөний үр дүнд Чаляпин эдгээр үзүүлбэрүүдийг өөрөө найруулахыг зөвшөөрсөн бөгөөд энэ нь түүний хувь тавилан байв. Ийнхүү "Русалка" Чаляпинд найруулагчийн нууцлаг байдлыг өгчээ.
• Пушкин судлаачид "Русалка" дуурийг анхнаасаа дуурийн либретто хэлбэрээр дуулдаг гэдгийг үнэлдэг.

• Санкт-Петербург бүхэлдээ "Камьян зочин" киног бүтээхэд зориулж пенни цуглуулсан. Хөгжмийн зохиолч өөрийн дуурийн үнийг 3000 рубль гэж тооцоолжээ. Эзэн хааны театрууд Оросын зохиолчдод ийм пенни төлдөггүй байсан нь 1143 карбованец байв. Ц.А. Kyui ta V.V. Стасов энэ баримтын талаар хэвлэлд ярьжээ. Санкт-Петербургийн Видомости сэтгүүлийн уншигчид дуурь худалдаж авахын тулд мөнгө хэмнэж эхлэв. Энэ зэрэглэлийг 1872 онд тавьжээ.
• Өнөөгийн хөгжмийн зохиолчдыг эх орныхоо эрин үед тэмдэглэдэг ч дэлхийд танигдаагүй байж магадгүй. Нар жаргах үед таны "лусын дагина" байдаг. А.ДворакХамгийн алдартай ари юу вэ? "Чулуун зочин" нь ойлгоход хялбар бөгөөд үүнээс гадна орчуулга нь хөгжим болон Пушкиний шүлгийн хоорондох маш олон холболтыг агуулдаг тул ер бусын дуурийн санааг агуулдаг. Даргомискийн дуурь дэлхийд 30 орчим удаа бичигдсэн нь харамсалтай.

Александр Даргомискийн бүтээлч байдал

Сашка Даргомискийн анхны бүтээлүүд нь 1820-иод оноос эхтэй - таван өөр төгөлдөр хуурын дуу. Даргомискийн намтраас бид 19-р зууны өмнө хөгжмийн зохиолч хэд хэдэн танхимын бүтээл, романс туурвиж, салоны бүлгүүдийн дунд алдартай байсныг бид мэднэ. Би vipadok-д үрэлтийн хувийг бий болгож байна - ойртож байна М.И. Глинка. Үйлдвэрлэлийн өмнө бэлтгэхэд туслах " Хааны төлөө амьдардаг“Даргомицки өөрөө дуурь бичих санаа авсан. Гэхдээ түүний хүндэтгэлийн гол зүйл бол туульс эсвэл баатарлаг жүжиг биш, харин тусгай жүжиг байв. Одоо бид Лукресиа Боргиагийн түүх рүү буцаж, дуурийн тоймыг зохиож, олон тооны тоо бичих болно. Хамгийн ойрын мөчний баяр баясгалангийн ард Проте энэ бодлоосоо салсан. Өөр нэг зохиолыг тухайн үеийн хамгийн алдартай роман болох В.Гюгогийн "Парисын дарь эхийн сүм" роман өгсөн. Хөгжмийн зохиолч дуурьдаа нэр өгсөн Эсмеральда 1839 он хүртэл дуусч, 1847 онд л тайзнаа нээсэн. 8 жилийн турш энэ дуурь эзэн хааны театруудын захиргаанд ямар ч магтаал, хүлээн зөвшөөрөлтгүйгээр хэвтэв. Москвад болсон нээлт нь маш амжилттай болсон. 1851 онд "Эсмеральда"-г нийслэлийн Олександринскийн театрт үзүүлсэн бөгөөд энэ нь ердөө 3 удаагийн тоглолт байв. Хөгжмийн хамтлаг дуурийг хүйтэн хүлээж авсан ч шүүмжлэгчид болон олон нийт хүйтнээр хүлээж авсан. Энэ их амар амгаланг агуу бүтээл ч, сул үзүүлбэр ч угтаж авсан.

Даргомижский романс бичдэг бөгөөд тэдгээрийн дунд комик жанрын өвөрмөц бүтээлүүд, кантата бичдэг. Бакусын цэвэр ариун байдал"Пушкины орой дээр. Ганцхан удаа тоглоод дуурь балет болон хувирсан ч энэ хэлбэрээрээ 20-иод жилийн турш уран бүтээлийнхээ магтаалыг арилгасангүй. Гайхамшигтай бүтээлүүдийнхээ ийм хувь хүртлээ дарагдсан хөгжмийн зохиолч Пушкиний зохиол дээр үндэслэн шинэ дуурь бичихээр болжээ. " Лусын дагина“7 хадны хугацаанд бүтээгдсэн. Олександр Сергеович 1853 оны концертоос рок дууны уран бүтээлийн урам зоригийг авч, олон нийт түүний бүтээлийг хүлээн зөвшөөрч, өөрөө костовын чулуугаар чимэглэсэн хамтлагийн мастерын бороохойгоор титэм зүүжээ. "Лусын дагина" 1856 оны эхээр, дууссаны дараа тавигдсан. Яг үүнтэй адил би үзэгч шиг болж эхэлсэн ч 11 минутын дараа л дүр зургийг хурдан орхисон. Хуучны хувцас, сайн сонгогдсон иж бүрдэлүүдтэй уг продакшн дахиад л бохир заваан байлаа. Мариинскийн театр 1865 оны хувь тавиландаа буцаж ирэв, тэр ч байтугай Э.Ф. Хөтөч.

1860-аад он нь хөгжмийн зохиолчийн бүтээлч байдлын шинэ үеийг авчирсан. Хэд хэдэн симфони бүтээл туурвиж, тэдгээрээс Европт хүрчээ. "Лусын дагина" киноны Бельгийн увертюра болон симфони уран зөгнөлт зохиолыг Бельги дэх Викончууд халуун дотноор хүлээн авав. Козачок" Санкт-Петербург руу эргэж, Даргомижский дахин өөрийн агуу нэр болох Пушкины хуйвалдаан руу эргэв. чи" Камяной зочид“Хүнд либрето байхгүй, хөгжмийг яруу найрагчийн зохиолд шууд бичсэн байдаг. Нэмж дурдахад Лауригийн хоёр дуу нэмэгдсэн бөгөөд тэдгээрийн нэг нь Пушкиний шүлгээс сэдэвлэсэн. Энэ хөгжмийн зохиолч Ц.Күйгийн үлдсэн бүтээлээ дуусгахыг тушааж, дуусгаж чадаагүй юм. М.Римский-Корсаков. "Чулуун зочин" киноны нээлт Александр Серхийович нас барснаас хойш гурав хоногийн дараа болсон. Энэ нь нэг бус удаа тохиолдсон тул энэхүү шинэлэг бүтээгдэхүүний талаархи бодол улам бүр нэмэгдэв. Үүнээс өмнө цөөхөн хүн ари, чуулгыг орлуулсан ер бусын уран зохиолын хэлбэрээс гадна Пушкиний шүлгийн хэмнэл, түүний баатруудын жүжигтэй яг ижил төстэй хөгжимтэй төстэй болохыг цөөхөн хүн харж чаддаг байв.

Кино урлаг нь хоёр жил хүрэхгүй хугацаанд Александр Серхийовичийн бүтээлч байдалд хүрчээ. 1966 онд Володимир Гориккер "Камяны зочин" дуурь дээр үндэслэн ижил нэртэй кино бүтээжээ. Гол дүрд В.Атлантов, И. Печерникова (Т. Милашкина дуулсан), Е. Лебедев (А. Ведерников дуулсан), Л. Трембовельска (Т. Синявска дуулсан). 1971 он Року Вишов "Русалка" дуурийн дэлгэцийн кинонд з Э. Супоневим (И. Козловскийн дуулсан), О.Новак, О.Кривчений, Г.Королева.

Глинка шиг анхны биш, гялалзсан биш Мусоргский, plіdnyy биш, сарлаг Римский Корсаков...Үзэгчдийн ордонд дуурьуудаа толилуулах гэж оролдохдоо тулгарсан бэрхшээлээс ичиж, урам хугарсан. Даргомискийн хиам хөгжимд зориулсан гол зүйл нь юу вэ? Тим Итали, Францын хөгжмийн зохиолчдын сургуулиудын эрчимтэй шилжилт хөдөлгөөнөөс зайлсхийж, олон нийтийн анхаарлын төвд байхгүйгээр зөвхөн гайхалтай гоо зүйн таашаалыг дагаж өвөрмөц байдлаар бичдэг. Тим дуугарсны дараа үг нь салшгүй холбоотой байв. Надад хангалттай цаг байхгүй, Мусоргский ч Ричард Вагнер. Тэрээр үнэнч шударга байсан бөгөөд түүний үзэл баримтлалд нийцээгүй боловч түүний бүтээлч байдлын ач холбогдол нь цагийг харуулж, Даргомицкийг Оросын хөгжмийн зохиолчдын жагсаалтын хамгийн сүүлд оруулсан юм.

Видео: