• Kraj: Argentina, Buenos Aires

Argentina, Buenos Aires. Ruski umetniki v zakulisju kanadskega cirkusa du Soleil

Najbolj znan na svetu, kanadski cirkus du Soleil, je trenutno na turneji po Južni Ameriki. Dejstvo je, da je ekipa cirkusa mednarodna in tam dela veliko Rusov. Večinoma so akrobati. In med njihovim dvomesečnim bivanjem v Argentini sem imel priložnost spoznati umetnike in si ogledati to predstavo ne samo iz občinstva, ampak tudi iz zakulisja! In tudi izvedeti nekaj o tem, kako deluje ta ogromna avtonomna organizacija 200 ljudi, ki že deset let potujejo po svetu z lastnim šotorom, svojo šolo, 70 tovornjaki z okraski in prtljago, pa tudi z družinami, otroki, učitelji, skrbniki, trenerji in zdravniki.

Torej, pojdimo v cirkus. V bližini Moskovske obvoznice Buenos Airesa bo ogromen šotor. Na njej so zastave tistih držav, katerih umetniki sodelujejo v predstavi. Opazite, kako je bila obešena ruska zastava

01.

Oddaja se imenuje Varekai. Že dolgo pred predstavo so celo mesto oblepili s plakati Circus du Soleil. Na prvi razstavi v Argentini je bila postavitev posebna: kamere, argentinske zvezde, organizatorji oddaj, intervjuji ...

Tu je uradni napovednik oddaje Varekai:

Zgodilo se je, da sem spoznal umetnike tega cirkusa - ruske fante. Fantje so mi nekoč dali vstopnice za predstavo, drugič pa so me povabili za kuliso, da si predstavo ogledam od znotraj, kar se je izkazalo za morda celo bolj zanimivo kot sama predstava!

Zakulisje je ogromen šotor, v katerem se umetniki preoblečejo in ogrejejo. Obstaja tudi velika plazma, na kateri se predvaja vse, kar se dogaja v areni. Ta soba je z glavnim šotorom povezana s temnim prehodom.

Preden se odpravijo na oder, akrobati ponavadi izvedejo enako zakulisje. Ampak samo tukaj z zavarovanjem in v areni - brez

Celotna bivša dela v oddaji Sovjetska zveza: Kazahstan, Ukrajina, Rusija ... Poleg tega obstaja več narodno ruskih umetnikov, ki že dolgo živijo v drugih državah sveta

Pravi gruzijski plesi, ki jih izvajajo pravi Gruzijci. Po mojem mnenju je to najbolj zažigalna številka v oddaji. Ujame duha!

V oddaji igra vsak umetnik različne vloge. In vseeno, tudi če imajo umetniki svojo številko. Naši ruski akrobati so na primer ves čas prisotni v oddaji, kljub temu da je njihova glavna številka "Ruski gugalnik"

Ta ženska prek mikrofona sporoči, katere številka je najbližja in koliko minut pred odhodom na oder.

Pred Argentino je bil cirkus 8 mesecev v Braziliji. Argentinci so oddajo sprejeli zelo dobro, vsa 2 meseca je bila polna dvorana. In to kljub temu, da so predstave potekale vsak dan, z izjemo ponedeljka in ob vikendih - 2-krat na dan. Mimogrede, predstavljajte si, kakšen življenjski ritem je za akrobate! In tako 5, 7, 10, 12 let: ves čas nova država in vsak večer - skoki, salti in salti!

V Buenos Airesu je bila vsa dva meseca gostovanja dvorana nabito polna! In od kod ljudje toliko denarja? ...

Cirkus v državo prispe teden dni pred začetkom predstav. Ta teden so počitnice za umetnike. Takrat je v 3 dneh na golem travniku postavljen šotor in nameščeni so vsi spremljevalni prostori. Cirkus ima v 70 vagonih s seboj popolnoma vse, do sanitarij, lastne šole, menze in opreme za vadbo.

Ena glavnih številk oddaje je "Russian Swing". Zelo težki triki s skakanjem iz nihajnega gugalnika na ramena partnerja. In na precej spodobni razdalji. Popolnoma enak zamah kot na odru je tu, v zakulisju. In tik pred izidom fantje izdelajo to številko

Slavna cirkuška slika se je uresničila tik pred mano!

Za naslednje leto ta predstava odhaja v Latinsko Ameriko, vse je predvideno in celo vstopnice so že v prodaji. Zdaj je cirkus v Čilu, nato bo šel v Peru, nato Kolumbijo, Kostariko in Mehiko. V vsaki državi več mesecev. Mimogrede, ta predstava je prišla v Moskvo pred nekaj leti.

Tu so, ruski akrobati!

Majhen video o tem, kako vse izgleda od znotraj:

Kot poroča "Baikal-Daily", dekleta iz guraperke iz Burjatije že dolgo uspešno delajo v Severni Ameriki kot del slavnega cirkusa du Soleil. Na začetku leta so umetniki nastopali na CBS z Jaceom Cordenom v osrčju Hollywooda.

Prejšnji teden so v družabnih omrežjih poročali, da prvo mesto po številu naročnikov med profili "Buryat" na Instagramu zavzame ena od deklet iz gutaperke Bayarma Zodboeva... Zdaj je število njenih naročnikov doseglo 30 tisoč ljudi. In to ni naključje: Profil Bayarme Zodboeve je poln barvitih fotografij iz cirkuskih predstav, skupnih fotografij s hollywoodskimi zvezdami, pa tudi trikov na ulicah ameriških mest.

Bayarma Zodboeva je v intervjuju za Baikal-Daily pripovedovala o svojem življenju v ZDA, kako je začela svojo cirkuško kariero in kako so fotografije za Instagram "pripravljene".

- Bayarma, v otroštvu si postal cirkusant. Kako se je vse skupaj začelo?

Rodil sem se v vasi Zugalay, okrožje Aginsky. Od otroštva je bila zelo energičen otrok in v 4. razredu je začela telovaditi v šoli z učiteljem športne vzgoje, na šolskih prireditvah je pokazala plastične skice. In pri desetih letih so me starši pripeljali v Ulan-Ude, da sem lahko šel v cirkuški studio, saj so bile to moje sanje. Ne vem natančno, kako sem izvedel, slišal, kaj je cirkus, in zelo dolgo prosil starše, da me vpišejo v cirkus. Morda je to usoda. In tako se je vse začelo.

- Kako je bilo za vas, punčka, da ste šli skozi naporen trening? Niste želeli nehati?

Vsakodnevni treningi, nastopi, aplavzi in odri - vse to me je očaralo. Torej, kljub vsem težkim trenutkom, bolečini in vsemu drugemu, niti enkrat nisem pomislil, da bi prenehal s tem poklicem ... In zdaj jaz in moji, lahko bi rekli, sestri Imina Tsydendambaeva in Ayagma Tsybenova, sodelujeva v cirkusu du Soleil. Poznava se in že 20 let nastopava skupaj. To so bile nedvomno naše skupne sanje že od otroštva in že skoraj 6 let delamo tukaj v Ameriki.

- Vaš profil na Instagramu je postal eden najbolj priljubljenih - 30 tisoč naročnikov. V čem je skrivnost tega uspeha?

Instagram se je začel verjetno pred približno tremi leti. Sprva ni bila preveč pozorna, lahko bi rekli, nanj je celo pozabila, nekje pred 6-7 meseci pa je začela deliti več svojega dela in talenta. Rad navdihujem ljudi s tem, kar počnem. Sama sem zelo navdihnjena ob pogledu na druge ljudi, ki prav tako delijo svoj talent. Nekdo poje, šiva ali pleše ...

- Kako prideš do svojih slik?

Nekatere moje fotografije so spontane, mnoge pa so rezultat sodelovanja s profesionalnimi fotografi, ki potrebujejo ogrevanje. Všeč mi je, hkrati pa mesto spoznaš, medtem ko iščeš dober kraj za fotografiranje. Na splošno posel kombiniramo z užitkom. In seveda bi rad, da več ljudi izve o Burjatiji, da obstaja taka republika.

- Burjatska zastava se zdaj vije nad cirkusom du Soleil. Je bila to vaša pobuda?

Tu je sprejeto, kot sledi. Na velikem vrhu so nameščene zastave, ki predstavljajo narodnosti umetnikov, ki sodelujejo v predstavi. Tu so po potnih listih obešene zastave in Rusijo smo ves čas zastopali. In zato pravimo, da imamo svojo zastavo in smo jo prinesli. Pred kratkim nam je uspelo na cirkuški šotor izobesiti zastavo naše republike, zdaj pa vsak umetnik in vsak gledalec vidi naš glavni simbol. Ugaja in greje dušo.

Več fotografij si lahko ogledate na Instagram profilu Bayarme Zodboeve.

Spomnimo se, da je ponudba za pridružitev skupini cirkusa du Soleil "Gutta-percha girls" iz Burjatije Bayarma Zodboeva, Imin Tsydendambayeva in Ayagma Tsybenova prišla leta 2010 v Mehiko, kjer so po pogodbi delali v znamenitem južnoameriškem cirkuškem šotoru Tiani.

Preden so prišli v cirkus du Soleil, so dekleta sodelovala na številnih festivalih in tekmovanjih v Rusiji, Italiji, Franciji, Mongoliji, gostovali na Švedskem, Finskem, v Turčiji, Sloveniji, Salvadorju, Gvatemali, Mehiki in Združenih arabskih emiratih.

Leta 2005 so prejeli državno nagrado Burjatije za promocijo in razvoj cirkuške umetnosti, leta 2006 pa so prejeli naziv "Zasluženi umetnik Republike Burjatije".

sklic

Cirque du Soleil (francosko Cirque du Soleil - Cirkus sonca) je kanadsko zabaviščno podjetje, ki svoje dejavnosti opredeljuje kot "umetniško mešanico cirkuške umetnosti in ulične predstave." Ustanovili so ga leta 1984 Guy Laliberté in Gilles Sainte-Croix, s sedežem v Montrealu v Kanadi. Cirkus je znan po načelni zavrnitvi sodelovanja živali na predstavah in po sintetičnih predstavah, v katerih se cirkuške veščine kombinirajo z glasbo, muhastim oblikovanjem in koreografijo. Menijo, da je cirkuski umetnosti vdahnil novo življenje. Podjetje zaposluje več kot 4000 ljudi, ki delajo v različnih skupinah, kar omogoča sočasne nastope v različnih mestih. Glavni del skupine nastopa v Las Vegasu, del turneje potuje z različnimi predstavami po vsem svetu, nastopa tako v areni pod začasnim šotorom (šotor) ali v stalni cirkuški areni, kot tudi na gledaliških odrih in v koncertnih dvoranah. Letni prihodek cirkusa presega 600 milijonov dolarjev.

Korosteleva: tisto, kar me je ubilo v gimnastiki, je obudilo cirkus

V isti ekipi s Khorkino, zakaj je Cirque du Soleil izgubil čarovnijo in kako se poročiti z Američanom - v intervjuju z Julijo Korostelevo.

Za klepet s slavnim telovadcem ruske reprezentance v devetdesetih Julija Korosteleva, "Championship" je imel tri pomembnih razlogov... Prvič, njegova usoda. Nekdanja vrhunska telovadka, nato športna novinarka in že 13 let članica skupine najbolj znanega cirkusa na svetu Cirque du Soleil, presenetljivo je, da se še ni zgodil noben velik intervju z njo v ruskem tisku. Drugič, zanimivo je bilo mnenje strokovnjaka in dolgoletnega kolega Svetlana Khorkina o trenutni umetniški gimnastiki v kontekstu. In končno - zelo kmalu se Julia poroči.

"Za deklice je gimnastika težko delo"

Lahko takoj postavim vprašanje, ki me preganja. Zakaj vas v tujini ne kličejo Julia, ampak Vasya, v socialnih omrežjih pa imate tak vzdevek?
- Povedal vam bom zdaj. Po veliko športih sem se malce izgubil resnično življenje in preživel veliko časa na internetu.

Julia Korosteleva. Rojen 24. novembra 1980. Član ruske državne reprezentance v umetniški gimnastiki v letih 1994-2000. Evropski prvak med dekleti v ekipnem mnogoboju (1995). Večkratni zmagovalec in dobitnik medalj na ruskem prvenstvu v določenih vrstah mnogoboja. Vice-prvak Rusije v posamičnem mnogoboju (1997). Zmagovalec svetovne poletne univerzijade v ekipnem mnogoboju (1999).

No, bilo je obdobje takšne samoidentifikacije. Po končanem športu sem spoznal, da sem ostal popolnoma brez prijateljev. Vsi, ki sem jih poznal, so ostali v športu. Gimnastika je posebna vrsta, z njo začneš zgodaj. Potem preprosto ne veste, kako komunicirati s fanti, kako pristopiti k navadnim dekletom. Zato je bil moj korak logičen - prišel sem v internet.

- Ampak zmedeni smo.
- Ja, in tako. Na spletu sem imela vzdevek - Vasilisa Modra. To je trajalo približno šest mesecev. Sedela sem na enem priljubljenem klepetu, v katerem so se takrat vsi pogovarjali, celo hodili na kakšna srečanja. Čez nekaj časa so me oddali v cirkus, in ko so mi poslali pogodbo v podpis, sem se odločil, da jo podpišem kot "najpametnejša Vasilisa". Tam je bilo treba na vsako stran dati podpis, in tako sem se podpisal na sto listih. Nekaj \u200b\u200bdni kasneje so me poklicali iz cirkusa, bili so navdušeni nad podpisom pogodbe, a način, kako sem ga podpisal, jim ni bil všeč. Zahtevali so, da se znova podpišejo s pravim imenom. Ko sem letel v Montreal, je bil zanje že mem: "Oh, to je isti Va-si-li-sa!" Ime za Kanadčane je dolgo in zapleteno, hitro skrajšano na "Vasya". No, zataknilo se je. Pravzaprav mi to ime ustreza, tudi zdaj včasih. Med našimi ljudmi imamo rek: "No, ti Vasja ..." - to je o meni. Ne vem, kdo je na koga bolj vplival, sem v imenu ali obratno. In dolgo sem se predstavljala kot Vasya. Zdaj pa sem spet Julia.

- Česa se spomnite, ko gre za vašo gimnastično kariero?
- Vsekakor to ni bila služba, saj za delo plačujete denar. Ljubezen? Morda, vendar občasno. Velik šport povezujem z velikim moralnim pritiskom trenerja na učenca. S svojo glavo razumem, da to ni tako, vendar si ne morem pomagati. Zgodi se, da ima otrok slabe starše, a jih ima vseeno rad, tako je z mano pri gimnastiki.

- Ker ste bili v takem stresu, zakaj niste nehali?
- Niti pomislil nisem, da bi lahko izpustil trening. Tudi jaz nisem mogel zboleti, tudi takšne misli niso zdrsnile. Ne vem, zakaj, verjetno je oče vplival name, je trener juda. Ko sem se postaral, se je začelo kazati zadovoljstvo, še posebej, če sem bil v dobri formi. Toda za deklice je gimnastika težko delo. Na žalost mnogih.

- Ste v državno reprezentanco vstopili leta 1994?
- Da, toda odšla je leta 2000. Nikoli nisem bil v prvih vlogah, ne prve, ne druge, ne tretje številke. Bili so trenutki, ko sem se približal vrhuncu, se zavedal, da bom zgoraj urezan, a sem bil ranjen. Ali sezona se je začela in moral sem biti boljši tukaj in zdaj, toda v tistem trenutku sem bil ravno nasprotno šibek. Ves čas sem dobival obliko ob napačnem času.

- Najslabši trenutek - ko ste zamudili svojo glavno priložnost?
- Olimpijske igre leta 1996 so bile zame najbolj resnične, vendar nanje nisem šel. Na ruskem prvenstvu sem nastopal slabo. Ko sem izpraznil dekleta, sem pomislil: hvala bogu, vsega je konec. In zdaj je to verjetno moje največje razočaranje, ker se nisem prebil na olimpijske igre. Poleg tega je prišlo do zelo velike in nesrečne poškodbe - odprt zlom mesec dni pred svetovnim prvenstvom leta 1997. V tistem trenutku sem dobro nastopal. Na ruskem prvenstvu je zmagala v prostem slogu in v mnogoboju prejela srebrno medaljo. Poškodba je bila tako resna, da je trajalo več kot eno leto, da se je pozdravila. Nenavadno je, da sem se sploh uspel vrniti v šport, po takšnih zlomih se zavežejo.

"Bili smo zaprti skupaj s Khorkino"

Spomnim se, kako ste na Facebooku o teh poškodbah napisali zelo oseben komentar: »V naši gimnastiki, dokler ne dokažete, da resnično boli, delajte. In ko enkrat dokažeš, vseeno delaj «.
- Da, bilo je to pred mojimi drugimi neuspešnimi olimpijskimi igrami - Sydney 2000. Zaradi nepravilnega zdravljenja sem imel eno odpoved kolena, nato pa drugo. Ne morem hoditi - boleče je stopiti. Spila sem zdravila proti bolečinam in šla na tekmovanje. Trije štarti zapored, nato pa še zbiranje reprezentance v Grčiji. K njemu sem pristopil v groznem stanju in hkrati niti sam nisem vedel, iz katerega razloga.

- Zakaj nisi šel k zdravnikom?
- Obrnil sem se, ali bolje rečeno, ljubljeni oče me je odpeljal iz trening kampa in me odpeljal k zdravniku. V bolnišnici so mi postavili pravilno diagnozo. Moj trener se je odločil, da je moj oče naredil vse narobe, in je neposredno podal ultimat - ne bo sodeloval z mano, dokler se moj oče ne opraviči. Očitno še čaka. Tako je vse gladko izginilo. V začetku leta 2000 sem se lažje poškodoval in zapustil trening. In nikoli se ni vrnila.

- Igrali ste v reprezentanci. Kaj se spomnite na njej?
- Na splošno je Sveta individualistka. Vedno je bila pri sebi. To je verjetno normalno za telovadko te stopnje. Spomnim se le nekaj zgodb. Konec leta 1996 smo skupaj z njo odšli na resno tekmovanje na Japonsko. To je turnir z nagradnim skladom, ki je bil za nas pomemben, saj nismo teniški igralci. Potem je tja prišla prav krema - pet držav, po dve. Dan pred tekmovanjem smo šli kupiti ginseng. S Sveto sva malo poznala angleščino, Japonci pa je sploh nismo. Z znakovnim jezikom smo pokazali, da moramo postati močni in da potrebujemo tablete. Naj nekdo poskusi kupiti ginseng, ne da bi poznal jezik. Bilo je zelo smešno.

- Dejansko naloga.
- Oh, še enega sem se spomnil! To je bilo tudi na Japonskem. Šli smo v trgovino in ko smo bili notri, se je zaprla. Nekaj \u200b\u200bso sporočili preko zvočnika, a japonščine nismo razumeli. Ura je približno ob šestih zvečer, no, kdo bo v tem času zaprl? Klepetali smo, šli v drugo nadstropje, se spustili navzdol, tam pa so lokali in vse zaprto. Začeli smo trkati na okna, nato pa so nas spustili ven.

- Ali trenutno spremljate dogajanje v svetovni gimnastiki?
- Glavne turnirje gledam predvsem na internetu. Na Japonskem sem v živo videl velika tekmovanja, pred letom dni sem šel na rusko prvenstvo v Moskvo. Pred kratkim sem se peljal skozi Dallas, odpeljal do telovadnice, kjer trenira Nastya Lyukin. Šele pred kratkim sta tam začela delati Mila Yezhova in Yegor Grebenkov. Ljubitelji gimnastike dobro poznajo ta zakonski par. Zanimivo je bilo videti to dvorano, še posebej, ker sta se dve dekleti od tam odpravili na svetovno prvenstvo kot del ameriške ekipe.

- Se je umetniška gimnastika v zadnjih 15-20 letih zelo spremenila?
- Ko se je trezor zamenjal, nisem našel novega viteza, zato o občutku ne morem reči. A dekleta so skakala drugače - to je gotovo. Zapletenost se je zelo povečala, kljub temu, da zdaj poskušajo vrniti umetnost. No, na primer. Začel sem vaditi in preskočil tri diagonale na vaji. Potem smo začeli skakati malo četrto, nato še veliko četrto. In zdaj dekleta samo naredijo pet diagonal.

- Hkrati ruska reprezentanca ni več vodilna v svetu.
- Da, bodimo iskreni - ameriška gimnastika je vodilna.

Pred kratkim so otroci vprašali: vas skrbi ali vas je strah? Rekel sem, da želim iti na stranišče pred vsako fazo.

Je zelo atletska, še posebej svobodna. Ruska šola drži vzporednice in nosilec, toda ameriške akrobacije na vajah na tleh so neverjetne višine.

"Zame elementi v cirkusu so prav smešni"

- Nadaljujemo do Cirque du Soleil - povejte nam, kako lahko ruski telovadec pride tja?
- Vstopila sem po naključju. Že eno leto, ko se nisem treniral, sem se preizkusil v športnem novinarstvu in na prosti dan po naključju prišel v telovadnico CSKA, kjer je potekalo nekakšno gledanje. Ravnokar sem spremljal prijatelja. Zgodilo se je nekaj zanimivega: moral si iti ven in se pogovoriti pred kamero, nato pa nekaj narediti. Pol ure sem sedel in razmišljal: zakaj ne poskusim? Niti uniforme nisem imel, sem moral vprašati dekleta. Ker nisem vedel, kam gledam, navdušenja ni bilo. Takrat je bila angleščina že dobra, telovadba je že minila, postopoma sem postajal klepetavec. Nasmehnila se je, spraševala veliko vprašanj in verjetno mi je bilo zato tudi všeč.

- Kako dolgo že čakate na odgovor iz cirkusa?
- Nisem nič pričakoval. Tri mesece kasneje so mi poslali pogodbo. Potem se je ustavila - šla sem si ogledat svetovno prvenstvo v gimnastiki v Belgijo. Dokler nisem prispela v Montreal, nisem popolnoma razumela, kam grem. Ko sem bil že v cirkusu, me je tehtnica zadela. Bilo je veliko in resno podjetje.

- Kdaj ste prvič videli oddajo?
- Predstavo sem videl šele, ko sem odletel v Kanado, pred tem pa me niti ni zanimalo. Ne morem reči, da sem bil presenečen. Sem profesionalni športnik. Kakršna koli cirkuška disciplina, na primer trapez in obroči, se mi ni zdela težka. Gledal sem skladbe v cirkuskem skoku in spoznal, da lahko dvakrat več. Če sem iskren, Cirque du Soleil dolgo nisem povezoval s svojo prihodnostjo, zato sem bil sprva nekoliko nepreviden pri svojem delu. Lahko zamuja na pouk ali se s trenerjem prepira glede tehnike. Še posebej, ko sem primerjal raven domačih in kanadskih mentorjev s seboj. Pravzaprav zato se mi je režiser zdel preveč trmast in prosil drugo dekle, da je zasedla moje mesto. Niso me poslali domov, ponudili so, da nekoga zamenjajo v drugi oddaji. Šel sem na drugo predstavo, ostal tam nekaj mesecev, in ko sem šel na oder, me je že zadelo.

- Koliko časa traja od odštevanja številke do odhoda na oder?
- Zdelo se mi je, da bi lahko šel ven čez tri tedne. Imel sem preprosto nalogo - narediti kroge, bučke in dvojna salta na progi. Bilo mi je prav smešno. Bila sem popolnoma v formi, vendar sem takšne elemente izvajala z zaprtimi očmi. Prosil sem, da naredim kaj težjega, pa so mi rekli: ne.

- Ali izdelujete kompleksne elemente v "du Soleil"?
- Samo tja so prišli telovadci, ki so bili povsem drugačne ravni. Poleg tega so ljudje odraščali in niso bili več tako tanki in majhni. Številni športniki pridejo v cirkus in so še vedno v svoji lupini, ki jo je treba zlomiti in osvoboditi.

- Kako cirkus pomaga umetnikom, da se odprejo? Posebni treningi?
- Do vseh je bil splošen pristop, zdaj pa cirkus poskuša to narediti bolj individualno. Tudi jaz sem se s tem soočil. Običajno so te ure igranja potekale poleti. Za nekatere je bilo enostavno, za mnoge pa razkritje. Trener bi vas postavil na tla in rekel: pretvarjajte se, da so tla zelena in mi to pokažite. Kaj sploh je to? No, poskusite - pokažite. Normalna oseba se lahko izgubi. In tudi noro. Resnično sem ga sovražila.

- Kateri je prvi spomin na odru?
- Ne. Bil sem v skupinski sobi. Ne spomnim se veliko. Vsekakor je bilo vznemirljivo. Spomnim se prvih trapezov in treme. Ko greš sam na oder, doživiš popolnoma drugačne občutke kot takrat, ko si del enega samega mehanizma.

"Du Soleil" je izgubil čarovnijo in šel v trgovino "

- Kaj je težje - samostojna številka ali številka skupine?
- Povsod je težko. Umetnik skupine bo rekel, da solisti ne naredijo ničesar, enako lahko slišijo v odgovor. Samo, da solisti v javnosti precej molčijo, v skupini je lažje govoriti in se pritožiti nad kolegom (smeh).

- In komu pripadaš?
- Po naravi sem vsekakor solist, a to vidim. Dejstvo, da je gimnastika v meni ubila, je oživilo cirkus. V preteklosti sem se bal reči: "Poglej me, najboljši sem." V cirkusu sem se naučil udariti v prsi. Če imam otroke, jih bom naučil ravnovesja skromnosti in arogance. To je zelo koristno v življenju.

- Kaj vas je v življenju v francosko govoreči Kanadi presenetilo?
- Hladne zime. Ko so izvedeli, da sem iz Rusije, so mi vsi rekli: »Si iz Rusije? Ali je tam mrzlo ". Tu sem imel srečo, da sem preživel tri zime in lahko rečem, da je tukaj mrzlo. Ne morem reči, da sem zaljubljen v Kanado. Toda Montreal je zelo umetniško mesto. Tu je cirkuška Meka.

- Je Cirque du Soleil res najboljši cirkus na svetu?
- Zdi se mi, da je cirkus izgubil svojo ekskluzivo, izgubil čarovnijo in šel v trgovino. Začeli smo delati preveč predstav. Težko je ustvariti toliko pogledov, hkrati pa ostati na isti visoki ravni. Ne strinjam se z obstojem nekaterih oddaj, kdo pa sem proti celotni družbi. Mogoče te oddaje zaslužijo denar. Bili pa so primeri, ko je cirkus, namenjen grandioznim številkam, vložil veliko denarja, a nič ni uspelo.

- Šli ste v cirkus v Moskvi, kakšni so vaši vtisi?
- Seveda poskušam to početi, kadar koli je to mogoče. Naš sovjetski cirkus je skladišče znanja. Vse uspešne cirkuške predstave so pridobljene po zaslugi ruskih trenerjev. Vendar se ves svetovni cirkus zdaj premika proti Cirque du soleil. Ne vem, ali so ostali kakšni evropski cirkusi, ki ohranjajo tradicijo. Kar pa se tiče ruskega cirkusa, vidim, da se pojavljajo make up, kostumi in namesto zabavljača se je pojavil tak pojav, kot je zgodba. Ne vem, ali je to boljše ali slabše.

- Je cirkus družina?
- Imamo odlično ekipo. Nikoli ni bilo nobenega rivalstva, tako kot v baletu.

Tu imajo vsi svojo vlogo in vsi so srečni. Zame je cirkus družina in življenje, četudi se sliši kot kliše.

- Izkazalo se je, da ste v cirkusu že 13 let. Je veliko?
- Težko mi je reči. Pred kratkim smo praznovali obletnico - eden izmed naših direktorjev že 10 let dela v cirkusu, čeprav je začel kot navaden menedžer. In naš trener dela že 22 let. Primerjaj se.

- Koliko predstav ste imeli v vsem tem času?
- Samo tri oddaje niso veliko in premalo. Z zadnjim projektom delam že sedem let in mi ni dolgčas. Seveda obstaja določena monotonost. Ljudje prihajajo in odhajajo, ampak jaz sem vse na enem mestu. Toda sam odhod na oder plača vso to rutino. V cirkusu se že počutim bolj prijetno. Pred kratkim so otroci vprašali: vas skrbi ali vas je strah? Rekel sem, da želim na stranišče pred vsako stopnjo. Deklica, ki me je vprašala, je stara le štiri leta, kako ji to razložiti? (Smeh.)

"Poročim se z Američanom, naredila bom cmoke"

- In kaj - vse življenje bo v cirkusu?
- Če bi bil moški, tega poklica ne bi nikoli zapustil. Kljub temu je žensko telo nekoliko drugačno in želim si roditi otroka. In fantje so veliko lažji: za nekaj mesecev sem šel v Rusijo, se vrnil z ženo. Kmetje lahko delajo, dokler telo ne popusti.

- Pomeni, da ...
- Moja pogodba se bo končala 31. decembra. V skladu s pogodbenimi pogoji mi mora cirkus ponuditi novo delovno mesto, vendar mislim, da ga bom zavrnil. Zdaj imam moškega, moje osebno življenje se začne in verjetno je čas, da se vežem.

- Od kod je tvoj mladenič?
- Američan je, navaden fant, ne iz cirkusa. Nikoli nisem dobro sodeloval z ruskimi moškimi, verjetno zato, ker ste razvajeni. Ženskam v cirkusu je težje, saj lahko fant pripelje dekle na turnejo, če pa je ravno obratno, je to že videti nenavadno. Nekaj \u200b\u200bdni bomo imeli poroko. Velike slovesnosti ne bo, gremo tiho in se podpišemo.

Pred skoraj četrt stoletja se je v oddaljeni provinci Quebec rodil cirkus, kot bi rekel pesnik: "zvezde z imenom Sonce", ki naj bi postal tovarna novih cirkuških sanj. Kanadski Cirque du Soleil (v prevodu Cirque du Soleil - Cirkus sonca) se imenuje "jutrišnji dan svetovne zabavne industrije", "porodnišnica idej", "iznajdljiva iznajdba Guya Laliberteja."

V knjigi gostov gledalci puščajo takšne zapiske v različnih jezikih: "Kar sem videl, mi je pihalo po glavi kot ventilator." "Vizualni orgazem". "Tako sem se smejal, da sem se skoraj zmočil." "Odtalil si je roke in odrezal glas. Danes je najsrečnejši dan v mojem življenju." "Dajte svojim dekletom mojo telefonsko številko, naj vsi kličejo, kadar hočejo, ljubite za vedno." "Pomagali ste mi razumeti, kdo sem v resnici. Zahvaljujem se vam za globok šok, ki sem ga preživel - ker ste me navdušili, vzljubili, zasmehovali, svobodi in sanjah."

Zamisel Guya Lalibertéja je danes ogromno podjetje v svetu šovbiznisa, ki letno privabi več kot deset milijonov gledalcev. Morda ga lahko primerjamo z nogometnim klubom Chelsea, toda na območju cirkusov, to je najbogatejše mesto, kjer so zbrani vsi talenti.

Zanimiv paradoks: kanadski cirkus je zaslovel z mednarodno kreativno ekipo, ki vključuje predstavnike iz več kot štiridesetih različnih držav.

Trenutno tam dela skoraj 4000 ljudi, vključno z več kot tisoč umetniki, preostali so direktorji in uprava, ustvarjalne delavnice (direktorji, režiserji, umetniki, glasbeniki), trenerji, tehnično osebje, kadrovska služba, učitelji, kuharji, varnostniki in itd.

Glavni sedež v Montrealu zaposluje večino naštetih neakterjev - 1.800 zaposlenih. V tem ogromnem laboratoriju z najsodobnejšo opremo se zbirajo najboljše ustvarjalne sile na planetu, da bi ustvarili nove cirkuške projekte. Rezultat tega dela: danes pod blagovno znamko Cirque du Soleil deluje sedemnajst različnih predstav: deset stacionarnih dvoran (v Las Vegasu, New Yorku, Orlandu, Tokiu in Macau), preostali že leta koncertirajo po vsem svetu. Povprečna zmogljivost velikega vrha je dva tisoč in pol ljudi. Vstopnice za katero koli predstavo Cirque du Soleil stanejo od 50 do 180 ameriških dolarjev.

V oddajah tega cirkusa so skoraj brez izjeme zaposleni rusko govoreči umetniki. V nekaterih produkcijah, na primer v "Alegriji", je med petdesetimi umetniki, ki nastopajo na odru, skoraj trideset iz držav nekdanje Sovjetske zveze. V drugih je odstotek nižji, a tudi impresiven.

Če želite odgovoriti na vprašanje - zakaj je toliko Rusov in kako pridejo tja, se morate obrniti na zgodovino naše države: že sto petdeset let smo razvili odlično cirkuško šolo, ki temelji na starih cirkuških tradicijah, nato pa se je odprla svoboda dela po pogodbah, kjer ste povpraševani in je najbolj cenjen. Poleg tega se je začela splošna globalizacija. No, vsak umetnik Cirque du Soleil ima svoj posamičen primer, svojo usodo.

Zgodba o družini Ivanov iz mesta Yaroslavl je v svoji nestandardnosti tako rekoč precej "tipična". Od leta 1995 sta Evgeny in Natalya Ivanov na turneji z turnejo Alegria. Zdaj sta oba v zgodnjih štiridesetih letih, poročena v mladosti, takoj ko se je Zhenya vrnil iz službe v sovjetski vojski. Natasha in Zhenya sta tudi sami učenki sovjetskega športnega sistema. Njuna mladostna romanca je bila povezana z izleti na športne tabore in nastopi. Potem ko je Zhenya veliko in uspešno nastopal na mednarodnih tekmovanjih, so ga prijatelji povabili, da se pridruži cirkuški skupini na turneji po Mehiki. Podpisal je pogodbo z mehiškim impresariom in vsa družina je začela nomadsko življenje. Hči Christine je zdaj stara 23 let, je cirkuška akrobatka, že sodeluje v drugi oddaji Cirque du Soleil "La Nuba" v Orlandu. Osemletni sin Timofey, ki se je rodil med turnejo po Ameriki, potuje s starši in potuje že vse življenje.

Glava družine Evgeny Ivanov, trenutni izvajalec vloge Rdečega grbavca v "Alegriji", akrobat v številki "Hitri tovornjak", se spominja:

»V Cirque du Soleil sem prišel povsem naključno pred trinajstimi leti, ko ta cirkus še ni bil tako velik in bogat in je bilo toliko umetnikov in tako malo programov, da je bilo kot turist lažje leteti v vesolje kot priti v njegovo skupino. Bilo je leto 1995, oddaja Alegria pa je bila še v povojih. Prvič sem na videokaseti videl Cirque du Soleil, produkcijo "Nouvelle experience". Tako mi je bilo všeč, da sem si rekel: to je cirkus, kjer želim delati. "

Takrat je bil Ženja dvakrat svetovni prvak v nekaterih disciplinah v akrobatiki, petkrat je zmagal na evropskih prvenstvih, devet v Rusiji. Nekaj \u200b\u200blet je delal v profesionalnem cirkusu v Mehiki. Prispel je v Montrealski studio, a so ga najprej zavrnili, češ da takšnih kvalifikacij ne potrebujejo v akrobatih. Očitno se je njegova uspešnica zdela preveč impresivna. Dobil je vstopnico domov, a Zhenya je ostal pozno, samo da bi živel v Montrealu, da bi gledal trening. Nekako po naključju so ga prosili, naj se na letališču sreča s kakšnim Gillesom Saint-Croixom, sivim moškim, s katerim se je Ženja dobro pogovarjal v španskem jeziku. In rekel mu je, naj pride v studio, pokaže, kaj lahko. Izkazalo se je, da je bil Gilles podpredsednik za kreativne zadeve v cirkusu. Zhenya mu je skočil na trampolin, vendar ni slišal nobenih pripomb.

In zdaj je z vozovnico za odhod sedel, čakal na taksi, nenadoma pride dekle in reče: »Prosim, predajte svojo vozovnico. Tu so ključi hotela, prijava. " Zhenya je bil tako vesel, da sprva sploh ni vprašal, kakšna je številka sobe. Ta stanovanja so se mu zdela čudovita, saj je zadnja dva tedna živel s prijateljem skoraj na preprogi.

Delovni in življenjski pogoji so tam res zelo dobri. Na turneji - nastanitev v hotelih s štirimi do petimi zvezdicami ali apartmajih s kuhinjami, polno zdravstveno zavarovanje in delno zavarovanje družine. Pogodba zagotavlja zajamčeni kapitalski letni dohodek (katerega je s samo pogodbo strogo prepovedano razkriti, vendar je jasno, da v provincialnem cirkusu v desetih letih ne bi zaslužili takega denarja). Cirque du Soleil pomaga umetniku spremeniti poklic, ko ne more več nastopati.

Vsaka turneja za otroke umetnikov ima svoje šole z učitelji, da lahko dobijo popolno šolsko izobrazbo. V glavnem Montrealskem studiu je ogromno učnih prostorov, opremljenih z novo opremo, s pomočjo visoko usposobljenih trenerjev. Vsi povabljeni na nastop v Cirque du Soleil se morajo udeležiti posebnih tečajev usposabljanja, odrskega gibanja, petja in plesa. Včasih gre za individualne vaje, kot je bilo pri Kristini Ivanovi, včasih pa za kolektivne treninge, tako imenovano "formacijo", ki običajno trajajo 4 mesece. Režiserji si prizadevajo, da bi vsak začetnik dosegel popolno predanost, razkril svoj največji potencial in hkrati postal igralec in cirkusant. Na koncu usposabljanja najboljši dobijo pogodbe o delu.

Ustanovitelj podjetja Guy Laliberte, ki se je rodil v kanadskem mestecu Quebec City pred 49 leti, je bil ulični igralec, jedel ogenj, igral je harmoniko in plesal na hoduljah. V zgodnjih osemdesetih je okoli sebe združil dva ducata prijatelja umetnika. Sodelovali so na različnih uličnih festivalih, zlasti njihovega nastopa leta 1984 na velikem praznovanju 450. obletnice odkritja Kanade Jacquesa Cartierja. Obrnili so se na vlado province Quebec, ki je podprla pobudo (ki je ni mogoče preceniti), novo podjetje pa je, ki je v prvih letih svojega obstoja dobilo svojo dozo uspeha in neuspehov, krenilo na pot osvajanja neprimerljivo visokih višin.

Kanadčani, ki so preučili in obvladali metode usposabljanja cirkusantov v Ljubljani različne državePo pogovoru z mojstri najbolj znanih cirkusov in cirkuških šol, izjemnimi umetniki in režiserji smo ustvarili strukturo z zelo močnim vodstvom. Poleg cirkuskih predstav družba aktivno uresničuje svoj potencial tudi v drugih žanrih - televizijskih projektih, kinu, v zabavnem delu slovesnosti in korporativnih dogodkih, široko promovirajo svoje CD-je, DVD-je, spominke in druge izdelke blagovne znamke.

Ustvarjanje vsakega cirkuškega programa traja od enega leta do treh let, deluje pa od 12 do 15 let ali celo več. Poleg tega se je v zadnjih letih obseg proizvodnje povečal, na primer leta 2008 so naenkrat začeli izvajati tri nove oddaje: v Tokiu, Macau in Las Vegasu. Pogodba z vsakim umetnikom se sklene za najmanj eno leto. Nekateri v oddaji ostanejo dolga leta.

Ko ima Guy Laliberté idejo za nov program, zbere kreativno ekipo, ki to idejo razvije z vseh strani: glavna tema, scenarij, glasba, svetloba, liki, kostumi. Trump card je povabilo k delu izvirnih in nadarjenih režiserjev, najboljših umetnikov, skladateljev in režiserjev, kot je denimo Belgijec Franco Dragone. Nekoč je dobil neomejeno ustvarjalno svobodo in posledično je ustvaril številne mojstrovine za Cirque du Soleil: Cirque du Soleil (1985), We Reinvent the Circus (1987), Nouvelle experience (1990), Saltimbanco (1992), Mystere ( 1993) Alegria (1994), Quidam (1996), La Nouba in "O" (1998).

Njihova shema deluje po povsem drugačnem principu kot vsi svetovni cirkusi. Zest -

v posebnem kreativnem slogu: zlitje gledališke estetike s spektakularnim vzdušjem cirkusa in temeljna zavrnitev uporabe dresiranih živali. Za vsako predstavo je posebej napisana nova glasbena partitura, na odru pa so kot liki vedno pevci v živo. Kateri koli od igralci - edinstvena podoba s svojo zgodovino in namenom. Scenografija je večplastna; hkrati številni liki živijo v različnih plasteh prostora v izjemnih kostumih. Akcija se odvija v enem toku, v katerem so tako brzice kot tihi zaledji. Luč je živ, polnopravni udeleženec akcije. Nestandardne in zelo močne koreografske rešitve, na primer, ko skoki več akrobatov na trampolinu prečkajo glasbo, tvorijo vzorčne poti neverjetne lepote. Strokovnost nastopajočih je najvišjega razreda.

Izkazalo se je, da je bila ta raven postavljena že od samega začetka, vključno z udeležbo Rusov.

Pavel Brun, ki je s Cirque du Soleil sodeloval več kot deset let, pripoveduje o prvih "lastovkah" iz Rusije v tem cirkusu:

"Vse se je začelo majhno in zelo dolgo nazaj, leta 1990, ko sem v oddajo" Nouvelle Experience "vključil prve ruske umetnike Vladimirja Kehayala in Vasilija Demenčukova. To je bil neverjeten nastop, ki je zelo dvignil lestvico Cirque du Soleil tako za sam Cirque du Soleil, kot tudi za vse oboževalce te družbe, ki je zdaj postala super znamka šovbiznisa v svetovnem merilu. "

Leta 1992 je bil Pavel Brune povabljen na uprizoritev predstave "Saltimbanco", kjer je pomagal koreografinji Debbie Brown. Nato je v letih 1992–93 v sodelovanju z Moskovskim cirkusom na Tsvetnoy Boulevard pripravil veliko zračno številko za prvo oddajo Cirque du Soleil v Las Vegasu "Mystere". To številko so v celoti dopolnili ruski umetniki, kar je bila prva naša večja "infuzija" v Cirque du Soleil. Leta 1994 je Pavel postal umetniški vodja predstave "Alegria", kamor je povabil Slavo Polunin, kar je bil začetek nadaljnjega sodelovanja Cirque du Soleil z Litsedeesi. Za to oddajo je Pavel pripravil letalsko številko pod vodstvom Andreya Leva. Prisotnost Rusov v Alegriji je bila v tistem trenutku že zelo pomembna in oprijemljiva.

V začetku leta 1995 je bil Pavel Brune "premeščen" v Las Vegas, kjer je vodil delo z že omenjeno oddajo "Mystere". Leta 1996, ko so se že začela dela na vodni oddaji "O" za novo igralnico Bellagio v Las Vegasu, je bil k temu projektu povabljen kot umetniški direktor, malo pozneje, leta 1997, pa je postal umetniški direktor in umetniški direktor oddelka v Las Vegasu. Cirque du Soleil, kjer je hkrati vodil delo v dveh oddajah, "Mystere" in "O". Bilo je neverjetno in zelo zahtevno. S tema dvema oddajama je sodeloval do jeseni 2001, nato pa se je odločil za "odmor" in zapustil Cirque du Soleil.

Vlivanje naših talentov v ta cirkus gre v več smereh. Najprej infrastruktura: na seznamu lokalnih rusko govorečih trenerjev, odrskih režiserjev, umetniških direktorjev in rekruterjev: Pavel Brun, o katerem smo že govorili, klovn Slava Polunin, trenerji in režiserji Boris Verkhovsky, Andrey Lev, Alexander Moiseev, strokovnjak za novačenje Pavel Kotov in mnogi drugi. Drugič, veliko je cirkuških umetnikov, med katerimi so bili bratje Arnautov, akrobati, Oleg Kantemirov, Aleksej Tvelenev, žongler iz Ukrajine Viktor Ki (Kiktev) in drugi. Tretjič, nadarjeni športniki, kot sta na primer zmagovalca svetovnega in evropskega prvenstva v športni akrobaciji Aleksej Lyubezny in Anatolij Borovikov iz Belorusije, ali naš junak iz Jaroslava, dvakratni svetovni prvak v akrobatiki, Evgenij Ivanov. Posebej bi omenil Konstantina Beschetnyja, vodjo in ustvarjalca številke "Voltige" iz oddaje "Quidam". Mimogrede, ta številka je prejela veliko nagrado v Monte Carlu, ko je bila tja poslana v imenu Cirque du Soleil.

Tako kot je bil ruski balet nekoč nivo, h kateremu so stremile skupine iz številnih držav, so tudi naši cirkuški postavljali visoko tehniko pri izvajanju števil.

Nekaj \u200b\u200bzgodovine:

IN konec XIX stoletju je bil cirkus priljubljen v Moskvi, kjer je delovalo več sezonskih cirkusov, in v Sankt Peterburgu, kjer je lokalno plemstvo pomagalo italijanskemu Ciniselliju pridobiti pravico do gradnje stacionarnega cirkusa (danes je tam Peterburški državni cirkus), ki je bil odprt leta 1877 in je dosegel neverjetno moč in priljubljenost ... O njenem obsegu lahko presodimo po eni od pantomimskih ekstravaganc, imenovani "Francoska vojska v Alžiriji", v kateri so sodelovali pešci in konji ter dva zbora vojaške glasbe - skupaj 400 ljudi. V tistih časih je cirkus Ciniselli prikazal najširši spekter žanrskih akcij na najvišji ravni. Do neke mere je bil standard, po katerem so se vodili drugi svetovni cirkusi.

V postrevolucijski Rusiji je cirkus začela podpirati država, prve predstave za sovjetski cirkus pa sta med drugim ustvarila Majakovski in Meyerhold. V 20. stoletju se je sovjetski cirkus izjemno razvil in se spremenil v svetovno vodilno točko, v največjo strukturo na svojem področju, ki je prevzela nadarjene predstavnike številnih narodnosti iz ZSSR. Virtuozno izvedbo najbolj zapletenih, neverjetnih trikov so pogosto kombinirali z naivnimi likovnimi sredstvi in \u200b\u200bagitacijsko patetiko pri oblikovanju, glasbi, koreografiji in kompoziciji številnih cirkuških števil. Toda estetika letalskih in skakalnih linij, plastičnost, posebna duhovnost pri izvedbi - tega ni mogoče odvzeti našemu. Ruse odlikuje njihovo prizadevanje za ustvarjalno iznajdbo, aktivno iznajdbo zaradi nenehnega izboljševanja števil.

Vjačeslav Polunin je bil prvi ruski klovn, ki je bil dolgo povabljen v Cirque du Soleil. Njegov poseben slog lirične klovna je nastal iz zlitja različnih žanrov, viri navdiha pa so ruska zabava, komedija del art, ulično gledališče, pantomima Marcela Marceauja, Chapliniane, umetnost Busterja Keatona, Leonida Yengibarova in drugih. Uvedba metafizične klovna je močno vplivala na Polunina. o oblikovanju nadaljnjih klovnskih tradicij v Cirque du Soleil. Po Slavi, ki je tam igrala svojo številko "Snežna nevihta", so s tem cirkusom v različnih časih podpisali še štirje nekdanji "Litsedei": Sergej Shashelev (od leta 1995 v oddaji "La Nuba", Orlando), Nikolaj Terentjev (2000-2003 v oddaji "Alegria") in duet Valery Keft, Leonid Leikin (od leta 1997 na turneji "Alegria", od leta 2000 pa v oddaji "O", Las Vegas). Lani so Leonida v novi oddaji Cirque du Soleil "Zaia" v Macauu celo povabili, da postavi klovna, zato je Leikinov talent in avtoriteta v tej zadevi zelo cenjen.

Eden najstarejših umetnikov v Cirque du Soleil v oddaji "Alegria", Yuri Medvedev, se je leta 1995 sam zamenjal za Slavo Polunin. Jurija je po naključju našel v New Yorku, kjer je delal kot taksist. Nekdanji mimik in igralec gledališča Taganka že dolgo ni mogel verjeti svoji sreči, da se je spet vrnil na oder, in to celo v samostojni klovni številki take predstave ...

O tem mi je med premorom med nastopi povedal, da je Jurij Medvedev glasno kihnil in mu je klovnski nos odletel.

Kaj je to, «je rekel in se obrisal. - Med premiero številke z nevihto so mi skoraj odpihnili jakno in odlepili zlepljene lase. Potem sem komaj našel lasuljo pod gledalci.

Trenutno ima Cirque du Soleil ogromen oddelek za kasting, ki se ukvarja z iskanjem in izbiro najbolj zanimivih številk, izjemnih športnikov in nadarjenih umetnikov z vsega sveta. Rusija in nekdanje socialistične republike so še posebej pod drobnogledom. Majhna podrobnost: na uradni spletni strani Cirque du Soleil (www.cirquedusoleil.com) ima oddelek za novačenje v celoti prevedeno različico v ruščino. Podrobno opisuje, katere zahteve mora izpolnjevati prosilec, in natančno, kako se prijaviti na delovno mesto, trenutno je na voljo tudi celoten seznam prostih delovnih mest, ki vedno ostane dolg ...

Na turnejah po več deset državah in mestih za seboj Evgeny Ivanov deli svoje izkušnje:

»Najprej sem delal v Alegriji v sobi Fast Track na progi za trampoline. To je velika številka skupine, kjer nenehno delate v skupini. In celotna ekipa dela za vas, za zadnji trik je bil najpogosteje trojni salto. Z leti se je tehnična raven izvedbe močno povečala, še posebej s prihodom takšnih mojstrov, kot je moj rojak iz Yaroslavla, Misha Vorontsov. Toda v zadnjih letih igram rdečega lika s grbino. Tudi to je zanimivo, ker je povezano z vsemi številkami. Kadar koli lahko grem ven, se sprehajam, tavam, klepetam z občinstvom in drugimi liki. Ko sem delal na hitrem tovornjaku, sem med izhodi prebral štiri ali pet knjig na teden. Zdaj ni časa. Težko končam branje enega v enem mesecu.

Glede celotne oddaje lahko rečem, da ko sem nastopil na prvi turneji po Ameriki, se mi je zdel tako kul šov, prav super. Potem so na japonski turneji delali zelo dobro. Ogledali smo si ameriške kasete in bili grozljivo presenečeni: ali smo res tako delali tako okorno mi? Potem je bila turneja po Evropi in zdaj, ko gledamo te kasete, se nam zdi, da je vse zelo počasi in šibko. Morda nas bo sram, ko si bomo čez nekaj let ogledali trenutne posnetke. Torej je rast nenehna. "

Eugene molči, da je eden tistih, zaradi katerih se oddaja odvija na tej ravni. Ta človek je z izjemnim talentom, z dolgoletnimi izkušnjami in utrjevanjem nosil ogromno breme odgovornosti na svojih ramenih, v situaciji, ko je njegov kolega Vorontsov strgal Ahila in je bil več mesecev izklopljen. Zhenya, že 38-letni moški, je v celotnem obdobju vsak dan preskakoval trojni salto brez zamenjave. Kaligrafske črte njegovih skokov so ostale brezhibne. To je resnično junaštvo, ki navdihuje druge, da so pošteni in nesebični.

Nadarjena oseba je nadarjena v vsem (ne postanejo le svetovni prvaki). Prehod iz kolektivnega dejanja v samostojno vlogo Rdečega grbavca je mogoč le za osebo z izjemnimi sposobnostmi. Eugene je popolnoma neprepoznaven, ko se preobrazi v trbušastega grbavca, oblečenega v vijoličasti žametni smoking in čudovito razkošen telovnik, posut z velikimi diamanti. S svojo igro utrjuje delovanje celotne predstave ...

Za umetnike, ki so dolgo delali v eni predstavi, je priložnost, da se preselijo v drugo, znotraj Cirque du Soleil. Na splošno so odnosi med umetniki različnih predstav zelo tesni. Na primer, hči Evgenija Ivanova Christina, ki je kot otrok začela nastopati v Alegriji s svojim očetom, zdaj uspešno sodeluje v predstavi La Nuba v stacionarnem gledališču Cirque du Soleil v bližini Disney Land v Orlandu.

Christina, lastnica očarljivega nasmeha in osupljive atletske postave, ima pri svojih 23 letih veliko delovnih izkušenj. Začela je delati v Cirque du Soleil, ko je bila stara 11 let. Pred tem, ko je njen oče že delal v oddaji Alegria, je s starši približno leto in pol šla na turnejo in sanjala, da bi tudi vstopila v šov. Moram reči, da sta jo v Yaroslavlu, kjer se je rodila, mama in oče od petega leta odpeljala na šport. Želeli so, da bi Christina obvladala iste discipline kot oni - akrobacije, skakanje na akrobatski progi. In na neki točki - po čudežu - se je sprostilo prosto mesto za njeno izvedbo lika "Nimfa". To je ptičica, ki pleše pred vsako številko.

"Resnično rada nastopam," pravi Christina. - Do danes sem vesel vsake oddaje, gre približno 400-500 predstav na leto. Moj lik mi je dal priložnost, da se od blizu vidim in igram na odru z vsemi umetniki. Seveda sem se zelo trudil, da bi se od njih naučil čim več, da bi bil čim boljši. Vedno si prizadevam za popolno predanost, saj imamo resnično radi to, kar počnemo, in upam, da občinstvo to čuti. Ko ljudje med ovacijami vstanejo, to daje občutek velikega zadovoljstva - vidimo, da so ljudje srečni. To je cilj, h kateremu stremimo. Vsak od nastopajočih se trudi pokazati svoje najboljše in to je tisto, kar mi je najbolj všeč pri sodelovanju s Cirque du Soleil. "

Christinina mama, Natasha Ivanova, dobro ve, koliko je hčerko stala, da je dosegla svoje sanje. Ko je postalo znano, da je Christine dobila pogodbo, sta z njo prispela iz Hongkonga, kjer sta bila na turneji, v atelje Montreal, glavno središče Cirque du Soleil. Bil je november 1996. Nato so se zavlekle dolge 3 mesečne priprave, med katerimi je s Christino sodelovalo pet učiteljev: trener za posebne skoke na trampolinski progi, koreografi, mimiki, pa tudi kostumografinje in učiteljica angleščine. Vstati sem moral ob sedmih zjutraj in se domov vrnil okoli devetih zvečer. Pet delovnih dni na teden. Dva prosta dneva. Na srečo so lastnosti, kot so trdo delo in skrbnost, vzgojene že v zgodnjem otroštvu, deklici pomagale, da se nikakor ni spopadala z otroškimi obremenitvami. Pomagalo je tudi, da je vedno odraščala v zelo veselo in veselo osebo. Majhen vic in nasmeh sta osvetlila njen utrujen, zbran obraz. Učitelji so imeli Christino radi in so uživali v njenem sodelovanju. Christina se je po vajah po Evropi že začela februarja 1997 v Amsterdamu, Christina pa se je skupaj z odraslimi umetniki hitro pridružila delu v oddaji. Potreben je bil polni napor fizične in moralne moči. Vsa komunikacija je potekala v angleščini. Šola v cirkusu je dala pravico do študija za otroke umetnike, vendar le v francoščini. Lahko si predstavljate 11 leto star otrok, peš zjutraj v šolo, da bi razumela znanost v francoščini, popoldne pa na vajo, kjer so vse ekipe v angleščini, nato pa se zvečer začne delo v oddaji, kjer sta oba jezika, minus materna ruščina. Poleg tega je treba opozoriti, da je mama v cirkusu neznanka, ne sme biti zraven, oče pa je isti umetnik, ki ima svojo vajo in delovni čas. Zgodilo se je, da ni bilo časa, da bi si govorili besede v ruščini.

Natalya Ivanova z vzdihom reče:

»Da, bilo je zelo težko. Ampak sem videla, mama. Toda zdelo se je, da Christina zaznava vse, kot bi moralo biti. Težko, da, ampak nujno. In ni besede "nočem". Tako smo jo vzgajali od otroštva. Premiera ji je šla dobro, brez napak. Christina je že od samega začetka vedno rada nastopala na odru. In umetniška spretnost je postopoma rasla, ni bila umetnica, tega se je naučila v procesu dela na odru, v javnosti. Naša družina je bila v preteklosti prvotno družina športnikov in ne umetnikov. To je drugače ... "

Christina se sama spominja še nečesa:

»Potovanje z ogledom je eno najčudovitejših obdobij v mojem življenju, saj mi je dalo priložnost videti številne države, spoznati različne ljudi, kulture, tradicije, načine življenja. Z Alegrijo sem šel 7 let. Med drugim sem končal turnejo, ki temelji na šolskem sistemu Quebeca, tako da imam kanadsko srednjo šolo. Tam sem se naučil angleščine in francoščine, ki jih zdaj tekoče govorim. V mojem času smo imeli 4 učitelje, ki so nenehno delali na ogledu in študirali z 11 učenci. Vem, da je zdaj tam še več študentov kot prej, danes pa tam študira tudi moj mlajši brat Timoša. "

Kljub temu, da Christina nenehno nastopa, je ob vikendih - dve predstavi na dan, med delom v La Noubi v Orlandu uspela na delovnem mestu diplomirati na lokalni fakulteti na dopisnem oddelku in prejeti diplomo notranjega oblikovalca za morebitno prihodnost kariero. Denar za trening je zaslužila sama. Nekdo bi s takšnega bremena padel z nog, Christina pa ne. Starše vidi večkrat na leto, leti k njim, ko ima vikend, ali pa začne dopust. Vsako leto poskuša z njimi leteti v Rusijo. Christina ima seveda poškodbe in trenutke šibkosti, ko se vse zdi peklensko delo. Ta način življenja ni za šibke. Najljubša stvar pa je najboljša motivacija od otroštva.

Turnejske skupine so za Cirque du Soleil stvar posebnega ponosa in skrbi. Cirkuški tabor v povprečju šteje do dvesto ljudi, skupaj s spremljevalci in člani gospodinjstva. Običajno je videti tako: okoli snežno belega (ali črtasto modro rumenega) šotora za dva tisoč in pol sedežev, s številnimi torbami in zastavami različne višine, obsežnim preddverjem s trgovinami in bifeji, je cirkuško mesto, ki vključuje blagajne, komplekse upravnih kočij, menzo za osebje in umetnike tehno-cona za monterje, električne inštalacije, vodovodne in straniščne komunikacije, pero za petdeset začasno najetih uslužbencev in tri šolske stavbe na kolesih. Treba je opozoriti, da cirkus potrebuje le vodno in telefonsko komunikacijo iz mesta, vse ostalo, do proizvodnje električne energije, pa je svoje. Na vhodu v cirkuško mesto je impozantna kabina stražarja, samo ozemlje je obdano z občutljivo, a visoko in močno mrežo.

Je mikrokozmos s svojimi pravili, zakoni, ustaljenimi tradicijami. Na primer, enkrat na nekaj let se tradicionalno priredi tako imenovani "Talent Show", ko na posebnem koncertu vsi med seboj pokažejo svoje nadomestne talente: pojejo, tapkajo in v glasbi izvajajo heavy metal. Ali pa obstaja tudi "Techno Show", nekakšen skeč, z zaprto projekcijo, ko so občinstvo umetniki predstave, spremljevalci in družinski člani parodirajo na predstavo in odnose na turneji, včasih na zelo ironičen način. Žene umetnikov so najbolj razgledane osebe, od ust do ušes deluje, vsakršna pomoč je na primer razširjena na področju varstva otrok. Mladi uživajo v plesu v nočnih klubih. Cirkuška občina občasno močno obožuje šah, prireja neformalne turnirje, nato ping-pong, nato gre na tečaje mehiške salse, nato pa odide na igro paint-ball-a v gosteh.

Cirkuški otroci imajo bogate izkušnje s prilagajanjem na različne pogoje v različnih državah. Imajo privilegije, ki navadnim otrokom niso na voljo, na primer obiskovanje praznovanj v visoki družbi po vsaki premieri v družbi veljakov in staršev umetnikov. Ali izleti v najboljše muzeje in znamenitosti v mestih, kjer prihaja predstava. Otroci smejo sedeti v učilnici za svojimi mizami v stranski vrvici ali s koleni čez ramena, ker je to prepovedovati brez koristi. Vsi tekoče govorijo tri ali štiri jezike, čeprav govorijo svoj materni jezik brez poudarka, znajo dati živahne intervjuje naslednjim novinarjem, ki so prišli v šolo, in ohranjati manj pogovorov na zabavah.

Zavedajo se, da so vsi tako rekoč v istem čolnu, zato morajo biti medsebojno bolj odgovorni in previdni - krog tesne komunikacije je zaradi stalnih potovanj obvezno omejen. Od tod - strpnost do tujih nacionalnih, kulturnih in drugih pogledov. Srednješolci za mlajše so skoraj kot sestre in bratje, z njimi je nenehna tesna komunikacija.

Natasha Ivanova pravi:

»Družinske tradicije na ogledu so ločen pogovor. V naši družini je na primer zabavno praznovati rojstni dan in ne samo okusno nahraniti goste, ampak tudi zabavati vse, da se nikomur ne bo dolgčas. Igrajte, pojte, plešite. Na žalost običajno družinske tradicije na ogledih je težko prihraniti. Lahko jih vzdržujete doma, ko ste obkroženi s svojimi najljubšimi predmeti, ljudmi blizu vas. In na turneji to ni. Vedno se je treba prilagoditi novim razmeram. "

Seveda jim pri neskončnih potovanjih primanjkuje komunikacije s tesnimi prijatelji v Rusiji, pogrešajo domači Jaroslavlj, nenehno kličejo domov, ne glede na to, koliko stane denar. A po drugi strani izkoristijo vsako priložnost, da povabijo starše ali prijatelje, da jih obiščejo na ogledu, da z njimi vidijo svet. In zelo cenijo priložnost, da obiščejo čudovite kraje, muzeje, si ogledajo raznoliko naravo, se spoprijateljijo z ljudmi drugih narodnosti.

Družina Ivanov se je med svojim delom s turnejo večkrat obrnila po svetu: skozi Japonsko in Novo Zelandijo z Avstralijo, številne evropske države, skupaj z ZDA in Kanado ter čez Brazilijo, Argentino in Čile. Vsako leto letijo domov na počitnice v Yaroslavl, da bi videli svoje ljubljene, njihovo udobno stanovanje pa se postopoma polni z eksotičnimi spominki.

Evgeny dodaja:

»Na turneji se dogajajo različne stvari. Enkrat smo iz države v državo leteli z letalom in šli skozi carino. Carinik me je sumničavo prosil, da grem skozi kontrolna vrata, izklopim žepe, dvignem roke, skratka pogledam z vseh strani, nato pa mi prikima in vpraša: Kaj imaš tam? Jaz rečem: Kje? Obrnem se okoli osi, ničesar ne razumem. Noge, rečem. Naroči mi: dvigni hlače. Rahlo dvignem hlače in carinik začne globoko zardevati, zato ga je bilo sram in nerodno. Očitno si sploh ni mogel predstavljati, da bi takšne mišice res lahko bile na človeških teletih. Pozneje sem se opravičil. "

Eugeneu je bila turneja po Avstraliji, Japonski, Evropi zelo všeč. Po njegovem mnenju se je na Japonskem občinstvo odzvalo nekoliko bolj zadržano, v Evropi, zlasti v Španiji, je vriskalo, vriskalo, besen aplavz. In ko je Zhenya začel igrati vlogo Rdečega grbavca, je začel opažati več odtenkov v reakciji občinstva. Po njegovem mnenju je najboljše občinstvo petek zvečer, ne glede na državo. Po koncu tedna sledi sprostitev in drugi užitki. Najbolj počasno občinstvo je v nedeljo zjutraj. Nekdo je zamujal, nekdo ni dovolj spal. Veliko otrok je motenih. Američani so kot otroci, nenehno potrebujejo ukrepe, če pride do premora, takoj začnejo jesti pokovko, klepetati. In Japonci bodo gledali s široko odprtimi očmi in odprtimi usti, kolikor hočejo, ne glede na to, koliko stojiš pri miru.

Nekaj \u200b\u200bje videti z odprtimi usti.

Pogajanja o prihodu v Rusijo že potekajo, zato bo tu kmalu potekala turneja Cirque du Soleil.

Stacionarne oddaje so še ena "nadaljevalna" zgodba. Vsak projekt je zasnovan za več let delovanja. Na primer oddaja "Mistere" poteka od leta 1993 in je bila do danes zelo uspešna. Cirkuski delavci najamejo ali kupijo stanovanja v kraju napotitve in živijo običajno mestno življenje, vendar delajo v posebnih razmerah. O obsegu cirkuških zmožnosti priča majhen citat iz intervjuja z Robertom Lepageom, ki je za Cirque du Soleil, ki ima nepremično dvorano v najhitreje razvijajočem se mestu Nevada, uprizoril oddajo "Ka":

»Zelo čudna situacija je v Las Vegasu. Denarja je veliko, okrog so samo milijarderji, zato o denarju sploh ni govora. Pravijo: "Naša edina želja je sodelovati z vami." - "Dobro. Kako vam lahko pomagam?" - "Izmislite si nekaj, česar še nihče ni videl. Naredite, kar želite, eksperimentirajte, poskusite, pripravite nove tehnologije, opravite kakršne koli raziskave in teste, ki jih le potrebujete. Delate lahko, kolikor želite, medtem ko niste čutili boste, da ste prišli do stvari, ki pred vami niso obstajale. " Takšni so pogoji. Delali smo, izvajali vse vrste eksperimentov, izumljali, eksperimentirali ... In skupni proračun za predstavo se je pojavil šele na samem koncu - 200 milijonov dolarjev. "

Kot rezultat tega je oddaja "Ka" (epska zgodba v duhu orientalskih borilnih veščin) leta 2008 prejela posebno nagrado za izjemne dosežke na področju tehnične opreme. Na odrskem prostoru je uporabljenih sedem neodvisnih ploščadi: glavna platforma se lahko na velikem vzvodu dvigne in vrti v treh dimenzijah, od spodaj se dvigne in izgine pet stebrov, na katere skačejo akrobati, globoko spodaj pa nevidna varnostna mreža ščiti umetnike, ki se potapljajo od zgoraj. Že ogled videa te oddaje na spletni strani cirkusov je osupljiv.

Prihodnji projekti bodo vključevali vedno več novosti in zlitje žanrov, kot so multimedija, ples, različne vrste borilnih veščin, iluzijske kaskade, na primer za novo oddajo “CRISS ANGEL® Believe ™”. Chris Angel o novi predstavi pravi to:

»Ljudje pridejo do mene in vprašajo, kakšna je vaša oddaja? In tukaj je resnica za vas: pričakujte nepričakovano, ker je ta pogled presegel moje najbolj divje fantazije. To ni mogoče razumeti. Oddaja vam ponuja prav posebno izkušnjo, za razliko od vsega, kar je do zdaj ponujal svet zabave. Zaupaj mi. "

Takšna zgodba o uspehu s Cirque du Soleil je enkratna. To je mogoče enkrat na dobo. Cirque du Soleil zdaj uvaja resnično svetovno industrijo zabavne industrije. Laliberte prevzame obseg in ustaljeno ime svojega cirkusa. Njegovi projekti začnejo življenje za popolnoma nove ideje in nahranijo ogromno ljudi, podjetje sodeluje v številnih dobrodelnih pobudah.

Eden najboljših sodobnih strokovnjakov za zgodovino svetovnega cirkusa Pascal Jacob verjame, da bo Cirque du Soleil v prihodnosti zaradi procesov globalizacije v svetovnem poslovanju postal absolutni monopol. Na zahodu bo na tem območju Cirque du Soleil kmalu tako razširjen kot Coca Cola. Tam se pomen besede "Circus" in Cirque du Soleil postopoma spaja, saj je v devetnajstem stoletju beseda "Circus" v Ameriki pomenila spektakel "Barnum & Bailey Greatest Show On Earth".

Pavel Brune, nekoč umetniški direktor in umetniški direktor oddelka Cirque du Soleil v Las Vegasu, ki smo ga omenili na začetku, pravi:

»Težko je preceniti pomen Rusov v Cirque du Soleil. Zakaj? Ker so ruske tradicije in tehnologije v cirkuski in gledališki umetnosti ter v športu zelo visoke in globoke. Cirque du Soleil je začel dobesedno na ulicah Quebeca, saj o zgoraj navedenem ni vedel ničesar, vendar se jim, po njihovi zaslugi, ničesar ni bal. Korak za korakom, pripeljemo enega ruskega umetnika za drugim v Cirque du Soleil, ustvarjamo številko za številko, angažiramo trenerja za trenerji, Cirkusu smo predstavili tisto, kar vemo in zmoremo bolje kot mnogi (če ne vsi) na svetu. "

Vpliva tega primera na preostali cirkuški svet ni mogoče preceniti. Število gledalcev, ki so si ogledali predstave Cirque du Soleil, se že približuje 80 milijonom gledalcev na petih celinah.

Po ogledu katere koli oddaje Cirque du Soleil si lahko kdo od vas kupi barvit program, odpre ga na zadnji strani, pogleda sestavo skupine, s fotografijami, imeni in državami, kdo je od kod, in ugotovi, koliko naših ljudi je tam. Potem pa po koncu nastopa pojdite do izhoda za servis in jim v ruščini povejte: »Pozdravljeni, prijatelji. Hvala za vašo umetnost. In kako je z Ivanovci tam danes? "

Irina TERENTIEVA.

23/06/2010

Slavni Cirque du Soleil, katerega turneja se bo kmalu začela v Sankt Peterburgu, lahko primerjamo z nogometnim klubom Chelsea. Kanadski cirkus, pa tudi zamisel Romana Abramoviča, je zelo donosen kraj, kamor sanjajo talenti z vsega sveta. V zadnjem času se med cirkusanti vse pogosteje sliši ruski govor. Nekdanji ruski športniki in cirkusanti spustijo vse, da potujejo po svetu pod kanadsko zastavo.

"C irc du Soleil "(iz francoščine prevedeno kot" Cirkus sonca ") se imenuje" porodnišnica idej "in" prihodnost svetovne zabavne industrije ". V tej "porodnišnici" se približno 350 rusko govorečih umetnikov počuti odlično. Mimogrede, v Cirque du Soleil je 1500 nastopajočih. In v "Alegriji" - eni od 20 cirkuških predstav - med petdesetimi nastopajočimi na odru, skoraj tridesetimi - iz držav nekdanje ZSSR.

Rusija ima neverjetne tradicije akrobatike in cirkuške umetnosti, - pojasnjuje "obilje" Rusov Michel Laprice, kreativni direktor dejanja, ki ga je Cirque du Soleil pokazal na Škrlatnih jadrih. - Imate svojo edinstveno cirkuško šolo, zato lahko med drugimi zlahka prepoznate ruske umetnike. Vpliva vaših rojakov na Cirque du Soleil je težko preceniti. Spoštujemo to, kar počnejo. Poleg tega so se Rusi popolnoma vklopili v naš cirkus. Njihova DNK temelji na popotnikovi radovednosti. Všeč nam je.
Besede Michela Lapricea niso le formalnost. Za ruske umetnike v Kanadi so ustvarjeni pogoji, o katerih so prej le sramežljivo sanjali.

Roman Kalayev je star 32 let. Prej je bil športnik: skočil je na trampolin in iskreno mislil, da ne bo prišel nikamor dlje od svojega rodnega Voronježa. Ko se je njegova športna kariera končala, so ga povabili na delo v lokalni cirkus. Nekaj \u200b\u200blet, preživetih tam, ni bilo lahko za nekdanjega športnika.

Vse se je spremenilo, ko je Roman Kalajev izvedel za "kanadsko srečo". Ko je svoje nastope posnel na video, jih je poslal v Cirque du Soleil. Dva meseca kasneje so ga tja povabili, da bi delal kot letalec. In že tri leta nekdanji prebivalec Voronježa potuje po svetu. Med gostovanjem ne živi v starih hotelih, temveč v hotelih s štirimi in petimi zvezdicami. Zgodi se, da so ga vljudni receptor in čudovite sobe dolgočasili do škrtanja z zobmi. Nato je cirkus najel trisobno stanovanje za Romana Kalajeva in njegovo družino. Apartmaji naj bodo v središču mesta, kjer poteka ogled, v bližini so le najboljše restavracije in supermarketi. Hrup ceste nikakor ne bi smel ovirati utrujenega cirkusanta, zato morajo okna stanovanja preprosto iti ven na dvorišče. Navajen takšne oskrbe, se Roman Kalajev ne mudi z vrnitvijo v svoj rodni cirkus, ki ga iz nekega razloga trmasto imenuje sovjetski ... Poleg tega bo kmalu njegova hči šla v šolo. Toda skupaj z umetniki Cirque du Soleil učitelji potujejo iz države v državo. Z otroki cirkusantov se ukvarjajo pri vseh splošnoizobraževalnih predmetih. Vendar pa se usposabljanje izvaja samo v angleščini in francoščini. Toda, kot pravi Kalajev, je otrok vedno zraven. Toda ruski cirkusi o svoji šoli za otroke še ne razmišljajo.

Da, delo v kanadskem cirkusu je zelo težko, - priznava Roman Kalayev. - Imamo nenehne treninge, v službi preživimo 8 ur, vendar se splača. Poleg tega po vsakem mestu počivamo 2 tedna in se pripeljemo v normalno stanje. Nihče nas ne sili, da delamo z zadnjo močjo.

Olga Vavrenyuk, ki je blestela v številki, prikazani na "Alye Sails", je nekdanja ukrajinska telovadka. Pri 16 letih se je poškodovala. Na športni poti je bil postavljen križ. Po okrevanju je deklica začela trenirati sama in čez nekaj časa je bila povabljena na delo v kijevski cirkus. Olga bi se morda strinjala, potem pa je slišala, da Cirque du Soleil prihaja na turnejo v prestolnico Ukrajine. Nabrala je pogum, deklica je odšla na kasting. Takoj je bil najet telovadec, ki je zapletal trike. Že prvi dan je dobila zavarovanje.

Brez zavarovanja umetnik ne bo smel niti vaditi, - pravi Olga Vavrenyuk. - Na splošno Cirque du Soleil zna delati z dokumenti. Vsi podpišemo pogodbo, ki določa fiksno plačo na leto. Vsi umetniki dobro vedo, koliko denarja bodo prejeli. Negotovosti ni. In pomaga delati.

Koliko prejmejo umetniki najslavnejšega cirkusa na svetu, je skrivnost, zapečatena s sedmimi pečati. Toda mnogi telovadci imajo na zapestjih drage ure; skoraj vsi hodijo v elegantnih oblačilih vodilnih blagovnih znamk. V ruskih cirkusih mnogi umetniki živijo po povsem drugačnih zakonih.

Akrobati v Rusiji prejemajo v povprečju 20-25 tisoč rubljev na mesec. In ko vadijo nov program in ne nastopijo, lahko računajo na 5-7 tisoč rubljev, - pravi "MK" v Sankt Peterburgu, "Anatolij Ruban, vodja akta" Akrobati z vrženimi deskami "Velikega moskovskega cirkusa na aveniji Vernadsky. - Z zavarovanjem telovadcev ni vedno vse v redu. Zgodi se, da se cirkusu reče: pravijo, da se je pokvaril in se ozdravi. Nekako sem prišel v bolnišnico. Pin v zlomljeni nogi je pridobil cirkus. Ampak moja žena je kupila zdravila proti bolečinam ...

Po besedah \u200b\u200bumetnikov kanadskega cirkusa jim ni ogrožena niti nočna mora. Poleg tega, če se je telovadec nenadoma naveličal tvegati življenje pod samo kupolo, lahko spremeni svoje področje. Cirque du Soleil je odprl tečaje, kjer strokovnjaki izbirajo nova delovna mesta za nekdanje umetnike. Nekomu se lahko ponudi trenersko mesto, drugega pošljejo na delo v pisarno. S tretjim se psiholog dolgo pogovarja in poskuša ugotoviti, kaj točno umetniku ni všeč.

Redno organiziramo posebne sestanke, - pravi Olga Varenyuk. - Tam povemo, kaj točno nam pri delu ne ustreza. Povejte mi, kje drugje mi bodo ponujeni takšni pogoji? Tudi če me povabijo v najboljši ruski cirkus, bom vseeno zavrnil. Da, pogrešam dom, vendar tudi brez Cirque du Soleil ne morem živeti.

Sedem let, ko nekdanja telovadka Olga Varenyuk dela v kanadskem cirkusu, je obiskala več deset držav. Občasno v svoj govor vstavi angleške besede, čeprav je imela pred delom v Cirque du Soleil težave z razumevanjem Shakespearovega jezika. V Ukrajini je tako redka, da že pozabi ime številnih ulic v mestu. Zato sem turnejo po "bratski Rusiji" sprejel kot darilo.

Ko so nam povedali, da gremo v Sankt Peterburg, so bili vsi Rusi popolnoma srečni, «se nasmehne Olga Varenyuk. - Vendar so bili tudi tujci zadovoljni. Vse zanima, kako zdaj živi Rusija. Ko smo nastopali pri "Scarlet Sails", sem bil zaskrbljen kot še nikoli v življenju. Nisem se mogel niti nasmehniti. Šla je na oder in videla, da so vsi njeni, vsi Rusi. In jaz sem ena izmed njih. To je ... odgovornost ... Kako je to v ruščini? A! Odgovornost, velika odgovornost - govoriti s svojimi ljudmi.
Všeč v Rusiji in Michel Laprice. Potem ko je na Evroviziji v Moskvi pripravil številko za nastop Cirque du Soleil, ga v Rusijo vleče magnet.

Ne morem si razložiti, toda resnično uživam v vaši državi, pravi Michel Laprice. »Tu se dogajajo popolnoma nerazložljive stvari. Na primer, vsi naši umetniki se nenadoma začnejo bolje povezovati med seboj. Vsi postanejo zelo prijazni. In na splošno imata naš cirkus in ruska javnost pravo ljubezensko zgodbo.

Vendar tudi "ljubezenska zgodba" ruskih umetnikov Cirque du Soleil v Sankt Peterburgu ne bo obdržala dlje od predpisanega obdobja. V začetku avgusta se bo turneja končala, odšli bodo v Kazan, nato pa popolnoma zapustili Rusijo. Navsezadnje ruski cirkusanti vidijo svojo prihodnost na prizoriščih Evrope in ZDA. In ne sanjajo o ruskih cirkusih, kjer so akrobati navajeni tvegati življenje s polpraznimi žepi.

Naši v Cirque du Soleil:

Trenerji: Boris Verkhovsky, Andrey Lev, Alexander Moiseev, Konstantin Beschetny (vodja in ustvarjalec številke "Voltige" je zanj prejel veliko nagrado v Monte Carlu, potem ko je bil tja poslan v imenu "Cirque du Soleil");
- klovni: Vjačeslav Polunin, Sergej Šašeljev, Nikolaj Terentijev, duet Valery Keft - Leonid Leikin;
- akrobati: bratje Arnautov, Oleg Kantemirov, Aleksej Tvelenev;
- žongler: Victor Key (Kiktev);
- nagrajenca svetovnega in evropskega prvenstva v športni akrobati Aleksej Ljubezni in Belorus Belorus Anatolij Borovikov, dvakratni svetovni prvak v akrobatiki Evgenij Ivanov.

"Cirque du Soleil" se bistveno razlikuje od svojih "bratov"

Prepoved živali. Kanadski cirkus je opustil uporabo izurjenih živali.
- Nestandardna koreografija. Za zaščitni znak cirkusa veljajo izredno težki skoki več akrobatov na trampolinski križni poti do glasbe. Od daleč spominja na vzorce, ki so recimo vidni v kalejdoskopu. Poleg tega je po vsem svetu znana številka "Dance on a Wire", ki bo prikazana tudi v Sankt Peterburgu.
- Izum novih tehnologij. Med eno od predstav je na odrskem prostoru nameščenih sedem neodvisnih ploščadi: glavna ploščad se lahko dvigne in v treh dimenzijah vrti na ogromni ročici, od spodaj se dvigne in izgine pet stebrov, na katerih skačejo akrobati, in globoko pod javno nevidno zaščitno mrežo ščiti potapljanje vrhunski umetniki .