Monotyp är ett tryck med färger: applicera färgfläckar (med eller utan vatten) på ett pappersark, lägg ett annat rent ark ovanpå, tryck och jämna ut det. Det visar sig två blad med ett ovanligt prickigt mönster. Den kan användas antingen som bakgrund för en framtida ritning, eller så kan den modifieras, läggas till detaljer, vilket gör en formlös plats till en fullfjädrad ritning.

Om du inte tar två ark utan ett vikat i hälften kommer färgen att skrivas ut nästan speglad. I den här versionen av tekniken är akvarelllandskap mycket bra: den klarare halvan är till exempel en skog, och desto suddigare är en reflektion av en skog i någon vattenkropp. Allt som återstår är att slutföra detaljerna.

Akvarell och ritning bläck

Eftersom vattenfärg och bläck är genomskinliga, flytande färger som kräver ett överflöd av vatten, kan monotyp med dem göras på två sätt. Först kan du fukta ett pappersark med vatten och sedan applicera färg med en bred pensel eller droppar. För det andra kan du applicera färg på ett torrt ark och sedan späda ut det med droppar vatten. Resultaten i båda fallen kommer att skilja sig markant.

Använd inte för mycket bläck och för lite vatten - utskrifterna blir för ljusa. Om du tvärtom måste bli av med överflödig vätska, tork arket med en skrynklig pappershandduk eller strö grovt salt på papperet. Detta kommer också att skapa ovanliga texturer. När färgen har torkat kan du helt enkelt skaka av saltet.

Akryl och gouache

Dessa färger, till skillnad från akvareller och bläck, är täta och ogenomskinliga. Utskrifterna är också olika: de är strukturerade och strukturerade (speciellt när du använder akryl). Akryl är förresten absolut lämplig för monotyp. Om du använder en tjock, outspädd färg, när du skalar av det andra arket (om det skalas av utan klippning) får du vackra träd- eller korallstrukturer. Om du flyttar eller roterar det övre arket när du tar bort det får du en vacker och texturerad smetningseffekt.

Äldre papper med citron och mjölk

Detta är en "pre-drawing" -teknik som används för att få papper att se ut som en gammal, gulnad sida. Applicera droppar citronsaft på ett rent papper, vissa kan smetas. Limejuice kommer också att fungera. När saften torkar, stryk lakan med ett strykjärn. Citronsaften blir mörkare och skapar en åldrande effekt. Dessutom rynkar arket också något, vilket gör att det ser mer ut som gammalt papper.

Du kan använda tung mjölk eller grädde istället för citronsaft. Denna metod har sina rötter i antiken då mjölk användes som osynligt bläck. Applicera mjölk med en borste på ett pappersark, låt det torka. Stryk sedan lakan med ett strykjärn eller värm det på annat sätt. Mjölken blir brun och tonar det "antika" bladet.

Tvättar av svart mascara

Ett annat sätt att originalfärgat papper (uppmärksamhet, processen är mycket smutsig). Du behöver pappersark, vit gouache, ritbläck och en stor borste. Papperet ska vara väldigt tjockt så att det inte rivs när du tvättar. Vi målar över den centrala delen av arket med vit gouache (du kan inte försöka göra konturen jämn, kaotiska streck kommer att göra). Vi väntar på att färgen ska torka. Nu målar vi försiktigt över hela arket med svart bläck. Låt torka igen.

Nu tar vi det torkade lakan och går på toaletten. Tvätta försiktigt bort mascaraen från lakan under rinnande vatten (du kan gnugga den lätt med händerna). Vi tvättar den mellersta delen av arket (bläcket ovanpå gouache bör lätt tvättas av). Och arkets kanter förblir svarta eftersom bläcket absorberas i papperet. Lägg det tvättade lakan på en tidningsbunt och låt torka. Tvätta badkaret medan du väntar, annars kommer mascara att äta upp kraftigt.

Måla med rakskum och bläck

Du kan få väldigt vackra skilsmässor på det här sättet. Du behöver rakskum eller gel och färgad mascara. Pressa skummet på en plastpalett (om gel, tillsätt lite vatten i det och piska med en pensel), sprid det jämnt över paletten och droppa några droppar teckningsbläck. Använd penselhandtaget för att göra ränder från mascara på skummet. Lägg nu ett pappersark ovanpå, tryck lätt, ta bort det. Ta bort kvarvarande skum med pappershanddukar.

Trådritning

Ett väldigt okonventionellt sätt att måla som ger fantastiska resultat. Du behöver papper, bläck och tunga sticktrådar. Doppa en tråd i mascara och lägg den vackert på ett pappersark (men trådens spets ska gå över kanten). Täck över med ett annat pappersark, lägg boken ovanpå och tryck lätt neråt med handen. Dra sakta ut tråden. När du tar bort boken och separerar arken ser du att båda pappersarken är täckta med ett vackert invecklat mönster. Mönstret kan slutföras genom att göra det till en fullfjädrad ritning.

Fläckar

Sådana bläckfläckar kan bli tomma för ett fullvärdigt arbete: de kan vara bakgrunden, eller de kan vara basen på bilden, som måste kompletteras med detaljer. Applicera några droppar färgad mascara på ett torrt papper (om du vill ha mycket, är det bättre att inte applicera dem på en gång). Ta cocktailröret och blåsa upp droppen. Du kan bara blåsa, försöka sträcka fläcken så långt som möjligt, eller så kan du försöka ge platsen någon form, så att du sedan kan använda den för att skapa en ritning.

"Skrynklig" ritning

Måla på skrynkligt papper ger en intressant effekt. Du behöver papper, vaxkritor och gouache (akvarell). Rita önskat föremål (kontur) på arket med kritor, måla över utrymmet runt objektet med kritor. Nu måste arket skrynklas försiktigt och sedan rätas ut. Vi målar över med gouache och tvättar sedan snabbt bort färgen med en svamp och vatten. Bläcket ska bara finnas kvar där papperet viks i det omålade området.

Teknik i aktion

Du kan måla med en vanlig tandborste. Eller så kan du rita el. En massagepensel fungerar också. Resultatet är ovanliga koncentriska mönster som kan användas som bakgrund för en bild (speciellt om du använder mer än en färg). Den erforderliga färgen är gouache eller akryl.

Stansning

Med hjälp av olika frimärken (som förresten kan vara nästan alla små och inte särskilt föremål) kan du skapa en intressant bakgrund för teckningar, själva ritningarna och till och med dekorera kläder och interiören. Du kan använda både improviserade föremål med en intressant konsistens, såväl som självtillverkade frimärken: klipp ut dem från ett suddgummi eller från potatis (samtidigt). Då behöver du bara doppa stämpeln i färg och börja skapa.

Stänk

Det finns två sätt att spruta färg på arket. Den första är stenciling när ett föremål placeras på ett pappersark och dess konturer är tryckta med stänk. Den andra är en riktad sprutning, med olika intensitet, färgkoncentration, droppstorlek. Så du kan skapa hela ritningar, dessutom ganska presentabla och inte "barnsliga".

Punktteknik

Det ser ut som stämpling. Förutom det faktum att tekniken ger ett ganska ovanligt resultat, är det också ett bra sätt att lindra din stress. Du behöver bomullspinnar, pappersark, färg efter eget val. Doppa en bomullspinne i färgen och börja rita på papperet med rytmiska rörelser. Det är väldigt intressant att försöka blanda färger och nyanser i denna teknik.

Måla med skumgummi

Den strukturerade bakgrunden eller "fluffiness" i bilden kan skapas med en vanlig svamp. Du kan prova den här tekniken med mjuk folie eller en tunn plastpåse: doppa en liten bit svamp (om folien eller påsen är en liten klump) i färg och doppa den över arkets yta.

"Kamma färg"

För att skapa textur, försök att köra en kammad kammare eller gaffel över färgen medan den fortfarande är våt. Linjer kan göras både raka och vågiga. Överdriv det bara för att undvika att skada papperet.

Skraplatta

Detta skrapar också med ett skarpt föremål, bara här skapas inte strukturen utan själva ritningen. Ett tjockt pappersark måste gnidas med ett ljus, ovanpå vaxlagret applicerar vi bläck eller gouache (så att det helt täcker arket utan luckor). Lägg till några droppar flytande tvål i mascara så att den passar bättre. När färgen torkar, ta ett skarpt föremål och repa ritningen.

Måla med plastfolie

Vi lägger stora fläckar på ett pappersark, täcker det med plastfolie. Men du behöver inte jämna ut det, tvärtom, smula det något. Ta bort filmen när färgen är helt torr. Tunna linjer och bubblor kommer att finnas kvar på arket, som täcker arket med ett spindelnät.

Tro mig, det här är långt ifrån alla tekniker, metoder och ritningstekniker som du kan prova om du vill ha något ovanligt i din konst. I slutändan stör ingen dig att sätta på fantasin och försöka komma på något av ditt eget, nytt!

Mål:
- Presentera tekniken för att rita med en fotokopia.
- Bildande av färdigheter inom ljusmålningsteknik.
Uppgifter:
utveckla uppmärksamhet genom att observera frostiga mönster på vintern;
främja intresse för naturfenomen på vintern;
utbildning av noggrannhet vid utförande.
Utrustning: mönsterprover, albumark; ytterligare lakan, ett ljusstycke; akvarellfärger; borst med bred borst; ett glas vatten, servetter, ett brev.
1. Organisatoriskt ögonblick.
Psyko-gymnastik: "Ray"
Sträckt ut mot solen
De tog en stråle
Pressad till mitt hjärta
Och de gav det till varandra.
Lektionens ämnesmeddelande.
Killar idag är ämnet för utb"Frosty Patterns", och inte bara en övning utan att rita med ett ljus
Överraskande ögonblick.
Killar, vilken tid på året är det? Barn möter vintern
Det är vinter nu. Vintern är en underbar tid på året! På vintern händer olika mirakel! Så jag fick ett litet paket. Vem skickade det till oss?
Låt oss se vad som ligger i det, kanske kan vi ta reda på vem det är.
Läser det bifogade papperet till paketet
Killar, här är en snöflinga med en gåtdikt. Lyssna noga för att gissa det. Den som gissar kommer att höja handen:
Stjärnor faller från himlen, faller på fälten.
Låt den svarta jorden gömma sig under dem.
Många, många stjärnor, tunna som glas;
Stjärnorna är kalla och jorden är varm.
Vilken typ av mästare applicerade han på glas
Och löv och örter och rosor. Barn svarar på detta med snöflingor, eftersom de täcker marken med snö och ser ut som stjärnor.
Bra gjort, killar, du är väldigt observant, så du gissade gåtorna korrekt.
Introduktion till ämnet.
Och vem är den trogna och oersättliga hjälpen på vintern? Barn möter frost
Rätt. När vintern börjar kallt. Frost knackar på varje hus. Han lämnar sina meddelanden till människor: antingen kommer dörren att frysa - de är dåligt förberedda för vintern, sedan lämnar han sin konst på fönstren - en present från Frost. Låt oss se vilka meddelanden han skickade oss
Jag tar ut bilder från paketet - med bilden av frostiga mönster
Vad visas på bilderna? Barn svarar kvistar, snöflingor, isiga blommor, lockar och isiga krokar
Det är sant att det finns barn här och grankvistar, dekorerade med rimfrost.
Så här målade Frost fönstren utan penslar och färger.
Killar, hur tror du att Frost ritar dessa mönster? Barn lägger fram sina antaganden Blåsar kallt på glaset, med magi, kastar snöflingor på fönstren och de håller fast vid fönstret.
I själva verket, från den kalla, frostiga luften, släpper vattendroppar som finns i luften på det kalla glaset, fryser och förvandlas till isnålar. Under natten bildas många, många av dem, de verkar bygga upp ovanpå varandra. Och som ett resultat erhålls olika mönster som vi just har observerat med dig.
Killar, tror du att vi kunde rita mönster på ett sådant sätt att de först inte var synliga och sedan plötsligt uppträdde, som i Frost? Nej.
Men det visar sig att du kan. Och nu kommer jag att presentera dig för den här ritningsmetoden - den kallas "fotokopia".
2. Den praktiska delen.
Plocka upp ljusstyckena och försök att köra dem över papperet.
Lämnar ljuset synliga märken? Barn svarar nej
Måla nu över toppen med akvarellfärg. Vad gjorde du? Linjer som vi ritade med ett ljus dök upp under färgen.
Killar, varför tror ni att linjerna som görs av ljuset inte är färgade? Barn uttrycker sina åsikter
Ljuset består av vax, som stöter bort vatten, så en ritning gjord av ett vattenavvisande material visas efter applicering av en vattenfärgfärg på det med utspätt vatten. Idag kommer vi att försöka skapa ett mirakel med dig - vi kommer att rita frostiga mönster med ett ljus.
Hur börjar vi rita? Barn svarar för att rita uppifrån och gå ner.
Det är bäst att rita mönstret uppifrån och ner för att elementen som ritas inte ska överlappa varandra. Täck den färdiga ritningen med akvarellfärg. Jag föreslår att du väljer blått eller lila. Och så att arket inte blötläggs, applicera färgen jämnt över hela arket, men spring inte över samma plats flera gånger.
3. Oberoende arbete för barn.
Jag ger individuell doserad hjälp

4. Sammanfattning
Vad heter målningstekniken som vi använde för att skapa så vackra konstverk killar? Barn möter fotokopia
Vad tror du mer kan ritas med fotokopieringstekniken? Barn svarar på blommor, mönster, sol.
Vår lektion har upphört, jag är väldigt nöjd med dig och jag vill verkligen veta vad som förvånade dig idag? Och vad du gillade särskilt idag.

Mästarkursen i ritning är utformad för lektioner med barn i konststudior och i konstkonstlektioner. Du kan arbeta med denna teknik både från naturen och från minnet. Bilder av träd, löv, grönsaker och blommor ser fördelaktiga ut.

Syfte: utförande av ett tävlingsverk i konst med temat "Mirror of Nature", som senare kommer att bli en underbar dekoration av det inre av rummet.

För arbete behöver vi:

• A3-papper (du kan ta A4 för första gången). Jag råder dig att prova på papper med olika textur. Till att börja med kan du ta ett vanligt albumark.
• Vattenfärg;
• Palett;
• Ekorrar eller kolinskijborstar (set);
• En burk vatten.

Arbetsprocess:

1. Skissa det valda objektet med en penna på slätt torrt papper. Vi måste försöka arbeta med tunna linjer - spindelnät, och om det finns ett sådant behov av att använda ett suddgummi - gör det försiktigt utan att förstöra pappersstrukturen.

2. Arket med den färdiga pennskissen måste vara skrynklig, skrynklig med bilden inåt för att inte skada ytan på ritningen och inte bli smutsig.

3. Sprid försiktigt det skrynkliga papperet på bordet med händerna.

4. Det är nödvändigt att i förväg besluta om färgschemat för det framtida arbetet. Jag föreslår att du använder en begränsad palett. Det framtida arbetets färg kommer att vara kall, respektive färgerna kommer att råda: lila, blå, lila, blå. Börja måla med ljusare färger, rör dig gradvis mot mörkare och mer mättade. Det är bättre att arbeta på lätt fuktat papper, så färgerna smälter smidigt med varandra enligt din idé. Du måste blöta fragmentet av ritningen som ska göras härnäst.

5. Om det behövs kan du återgå till elementen i mönstret som redan gjorts i färg för att förbättra ljus och skugga och lägga till olika nyanser. Arbetar vi med ett begränsat antal färger koncentrerar vi oss på att skapa en volymetrisk bild snarare än att räta i hjärnan över att välja en färg.

6. För att markera mitten av kompositionen är det nödvändigt att utföra bakgrunden i lugnare kalla färger. Att träna blommornas kärnor med varma färger med "poke" -metoden, med en intensivering av färgen i mitten.

7. Måla över krokusbladen en efter en. Alla nyanser av grönt och några coola anteckningar är lämpliga för att rita löv. Du kan använda två tekniker: rita på förvätat papper och en del av ritningen på torrt. Jag bestämde mig för att göra daggdroppar på krokusbladen. För att göra detta måste du lämna dessa platser omålade.

8. För att skapa ett flygperspektiv måste du arbeta mer noggrant med blommorna i förgrunden. Glöm inte chiaroscuro under arbetet. Dra därför fallande skuggor på skuggsidan av framtida daggdroppar. Under utförandet av arbetet i färg flyter färgen intressant in i de skapade "sprickorna", vilket skapar en vacker craquelure.

9. Det är dags att utföra i vattendropparnas färg. För att göra detta, från skuggsidan, med en mild smaragdfärg, rita en skugga på droppen själv. Uppmärksamhet! Lämna droppens konturer omålade.

Från den upplysta sidan visar vi reflexerna i lila och gyllene färger. Lämna bländningen intakt.

10.Nu måste ritningen torkas och strykas på baksidan med ett strykjärn.

Arbetet är klart. Många sprickor påstås bildas på ytan, bilden ser ut som duken från konstnärerna från förra seklet.

Tack för uppmärksamheten! Alla nya kreativa segrar!

Samtida konst öppnar upp för nya, ibland mest oväntade. Vissa kreativa teknologier håller på att höra till det förflutna och de sällsynta kunskaperna hos forntida folk försvinner, precis som deras bärare försvinner. En av dessa är att rita med skrynkligt papper - en målningsmetod som återupplivades flera århundraden senare, när alla, både professionella konstnärer och konstälskare, återvände till hantverket och retrostil. I den här artikeln kommer du att lära dig mer om denna teknik och kunna upprepa denna ritningsmetod efter din egen erfarenhet!

Unika tekniska funktioner

Skrynklig pappersteckning är ett ovanligt sätt att lägga till textur i din ritning. Du kommer sannolikt att hitta målningar gjorda med denna teknik i moderna konstgallerier. Ritning med skrynkligt papper ger ett enormt utrymme för fantasi, skapar en unik chiaroscuro, ritningen blir omfattande och verkar leva upp på duken. Laxlinjer, kaotiska böjningar - allt detta ger bilden ett intressant utseende, lockar publikens uppmärksamhet. Om bilden är utanför museet kan du naturligtvis röra vid den. Det är förmågan att känna bilden med taktila receptorer som är den ledande fördelen med den skrynkliga pappersteckningstekniken. För att bilden ska bli luftig och voluminös måste du följa reglerna nedan. Inte alla rittekniker kan skryta med så många fördelar, så den här tekniken förtjänar din uppmärksamhet.

Material för kreativitet

Papper är en viktig del av denna målningsstil. Välj papper baserat på dess densitet och struktur, beroende på vilket resultat du vill uppnå i slutändan. Dess olika typer gör att du kan skapa en annan textur i bilden. Whatman papper och alla andra typer av papper kan fungera som din duk. Använd engångsskålar (platta tallrikar) för att blanda färger. För att skapa en bild med den här tekniken behöver du inte välja några specifika färger och du behöver praktiskt taget inte borstar, så du behöver inte heller oroa dig för att välja penslar. Akvarell, pastell eller gouache - valet är ditt! För att bilden ska bli så voluminös som möjligt måste färgen spädas kraftigt med vatten, konstnärer rekommenderar att använda varmt vatten. Det finns ingen enskild formel för "korrekt" teckning med skrynkligt papper, tvärtom har varje konstnär rätt att rita som han tycker. Med lite förståelse för de allmänna stegen i denna metod kan du enkelt behärska ritning med skrynkligt papper och kommer att kunna komplettera denna teknik med dina uppfinningar med varje ny ritning.

Vem är den här tekniken för?

Professionella vänder sig ofta till denna teknik, relevansen av "skrynkligt papper" -metoden kan inte underskattas i den moderna målningens värld. Men självlärade amatörer kan framgångsrikt utveckla sina färdigheter i denna målningsteknik. Det är aldrig för sent att börja rita! Dessutom, för de minsta artisterna, är denna metod ett utmärkt tillfälle att utveckla finmotorik och lära sig något nytt, införa en kärlek till konst. Tack vare ett så intressant och till och med roligt sätt att rita kommer barnet att kunna lära sig att bättre skilja och memorera färger, skapa levande bilder med hjälp av föräldrar. Så, till exempel, får små barn mycket ofta hjälp med att skapa en bild enligt följande: de ritar en tjock kontur av en ljus färg och uppmanar barnet att försiktigt fylla i det med skrynkligt papper.

Ritning med skrynkligt papper: mästarklass

• Förbered engångsrätter. Det är bäst om antalet plattor är lika med antalet färger som du planerar att använda när du skapar målningen. En liten mängd varmt vatten samlas i dessa plattor och lite av den valda färgen tillsätts. Med detta förhållande är tonerna mjuka, luftiga. Om kontrast eller ljusstyrka behövs kan mer färg eller mindre vatten användas.
• Förbered medelstora pappersbitar för att vara din "borste". Rulla eller skrynkla papperet till önskad storlek (det är bäst att papperet passar i handflatan, annars finns det en risk att det kan släppas av misstag). Antalet "borstar" - pappersklumpar bör också vara lika med antalet färger som du använder när du målar.
• Doppa klumparna i vatten och vänta några sekunder tills de är mättade med färg och applicera sedan på papperet med valfri metod (punktapplikation, breda streck).

• Det är mycket avskräckt att använda tidningspapper (till och med blank) för att skapa en bild, den kan brytas upp i små bitar, hålla fast på duken och lämna smutsiga fläckar från utskriften.
• Försök att forma dina papperskulor annorlunda, pressa dem olika varje gång för att skapa ett ovanligt och varierat mönster.
• Förbered alla nödvändiga verktyg i förväg, färgen tenderar att torka snabbt

Varför rita med skrynkligt papper?

Landskap, stilleben och till och med porträtt - alla dessa målningsgenrer kan utföras med olika tekniker. Skrynkliga pappersteckningstekniker öppnar ett stort utrymme för fantasi, låter dig experimentera och lära dig något nytt dag efter dag. Som nämnts ovan är denna typ av teckning användbar inte bara för erfarna konstnärer utan också för mycket unga mästare som just har börjat sin kreativa väg. Det är denna ritteknik som kan vara en bra start för utvecklingen av ett barns talang. En bild i denna stil är fylld med en obeskrivlig atmosfär av lätthet och luftighet och kan dekorera alla interiörer.

Barn och kreativitet är oskiljaktiga begrepp. Barnet lär sig världen omkring sig och försöker reflektera det i spelet, modellerar och ritar. När allt kommer omkring är varje barn en sångare och musiker, konstnär och skulptör. Barnens kreativa impulser är ofta förknippade med konstnärliga aktiviteter, och barnets visuella kreativitet är en idealisk möjlighet för manifestationen av hans fantasi.Detta är ett viktigt villkor för barnets normala utveckling.

Icke-traditionella rittekniker för barn i dagis och skola betyder inte något komplicerat. Tvärtom - sådan teckning gör konstverk till roligt roligt. Det är inte alls nödvändigt att ha komplexa färdigheter i att använda en penna och en pensel. Med enkla icke-traditionella rittekniker kan ett barn skapa vackra teckningar och målningar, och detta kommer att ge honom en fantastisk kreativ upplevelse med ett utmärkt slutresultat. Han kommer själv att dras till konst när han känner att han kan skapa skönhet med egna händer.

Okonventionella sätt att rita

För barn är okonventionella målningstekniker ett utmärkt sätt att skapa små mästerverk. Det visar sig att en palm kan förvandlas till en rosa elefant, och en enkel fläck kan bli ett träd, och en morot med potatis kan överraska dig med ovanliga mönster.

Till exempel, barn 3-4 år gamla du kan föreslå:

Med barn 5-6 år gammal Du kan också prova:

• bildutskrifter
  
• plasticintryck
  
• bladtryck
  
• handritningar
  
• ritning med bomullspinnar
• magiska strängar
  
• monotyp.
  

Och med barn 7-8 år du kan behärska mer komplexa tekniker:

• ritning med skrynkligt papper
  
• målning med såpbubblor
  
• ritning med salt
  
• blotography
  
• plasticineografi
  
• skrapbräda
  
• frottage.
  

För barn är modellering av modellera en hel värld full av variation och experiment! Under din noggranna vägledning kan barnet blända alla typer av kommer att bli den bästa guiden för att skapa olika saga karaktärer, djur och växter.

Handritning

Rita med pennor är den första tekniken som små barn kan behärska mycket tidigt. Ritningen visar sig snabbt - det här är oerhört viktigt eftersom barn inte kan göra en sak på länge. Doppa barnets handflata i färgen och låt barnet göra ett tryck på pappersytan. Se hur det ser ut. Fråga barnet vad som behöver göras för att göra någon form av djur eller fågel. De saknade detaljerna kan ritas med fingrarna.

Akvarellmålningsteknik på vått papper

För att skapa små mästerverk behöver du ett ark tjockt papper, akvareller och en pensel. Hjälp ditt barn att fukta laken jämnt utan pölar. Låt honom lägga lite färg på penseln och börja skapa. Varje slag i en ny ton sprids över papperet och vackert passerar in i en annan nyans. Det är dags att visa ditt barn färgblandningen och förklara vilka nyanser som är.

Berätta för ditt barn att alla rörelser ska göras enkelt och smidigt, det finns inget behov av att trycka in borsten i papperet, som många barn vill göra. En lätt beröring räcker. Denna teknik är bra för att rita bakgrunder. Och efter torkning kan du fortsätta att rita resten av ritningen.

Ritning i teknik Limbilder

För att måla i den här stilen behöver du en limpistol. Hjälp ditt barn att rita med varmt lim konturerna på papperet, där bilden är fylld med färger. Tack vare limet flyter inte färg utanför dessa konturer. Det visar sig ungefär som en färgad glasbild. Med den här tekniken kan du och ditt barn skapa ett riktigt målat glasfönster på glas, men istället för en enkel akvarell måste du köpa vattenbaserade akrylfärger.

Traditionellt på nyårsafton håller dagis utställningar av ljusa hantverk och kreativa verk av barn som dekorerar dagis på de mest magiska dagarna av nyårsferien. Vi erbjuder dig det mest olika.

Akvarellritningar med vaxkritor

För att rita en bild med den här tekniken behöver du: ett albumark, vaxkritor, akvareller, en ekorrborste, bladmallar.

Låt din lilla rita flera olika blad på arket med din hjälp. Ritningen måste ordnas efter lövstorleken - först stor, sedan mindre. Låt bladen överlappa varandra - så är det i naturen.

Ta nu vaxkritor och skissera konturen på bladen, för detta behöver du kritor av varma nyanser: gul, röd, orange, brun, vinröd. Du kan använda flera färger i ett ark. Glöm inte att rita ränder på varje blad, förutom bergaska

Intressant! DIY-originalgåvor till nyåret 2020

Och nu är det dags att använda akvareller - börja måla över inte bladen utan albumarket från det övre vänstra hörnet. Visa ditt barn hur man lägger till andra färger så att en nyans flyter smidigt in i en annan utan tydliga gränser. Således fyller vi gradvis vårt ark med höstfärger.

Ritning med roliga tryck

1. Plasticine-stämplar

Det är väldigt enkelt och bekvämt att göra stämplar av plasticine - det räcker att ge en bit plasticine önskad form, dekorera med mönster (linjer, prickar) och måla i önskad färg.

2. Tråden dör

För att skapa intressanta "randiga matriser" kan du använda trådar som måste lindas tätt runt ett objekt. Sedan färgas trådarna med ett tjockt färgämne i önskad färg. Nu är det bara fantasi som berättar hur man applicerar ett "randigt mönster" på pappersytan.

3. Valsade kartongstämplar

Genom att rulla en bit kartong till en rulle kan du få en originalstämpel för "rosor". Och om du klipper "rundan" från toalettpappershylsan och ger den formen på ett blad, kan ditt barn skapa en vacker komposition på egen hand.

4. Skriver ut "löv"

Denna teknik är bekant för många. För att skriva ut ett ark kan du ta ett vackert pappersark och måla på den venerade sidan. Fäst sedan arket med den färgade sidan på papperet och stryk det. Efter några sekunder kan du försiktigt lyfta bladet - dess tryck förblir på papperet.

5. Tryck med potatis, morötter, äpplen

För små barn är detta en ganska populär teknik. Du behöver alla grönsaker eller frukt och gouache. Då är allt enkelt - du doppar objektet i färg och gör ett tryck på papper.

Frimärken kan göras av äpplen, potatis, morötter, paprika och andra grönsaker eller frukter. Det enklaste sättet är att göra en dör av potatis. Om du har metallkakformar, skjut helt enkelt in formen i potatisen och klipp försiktigt överflödiga bitar runt kanterna med en kniv.

Måla med såpbubblor

Det blir väldigt intressant för barnet att rita en bild med såpbubblor. För att göra detta, tillsätt eventuell tvålösning och måla till ett glas vatten och gör ett starkt skum med ett sugrör. Lägg försiktigt ett pappersark på bubblorna och vänta tills de första mönstren visas. Du kan lyfta papperet - bubbelmönstren är klara.

Rita med salt

Salt kan användas för att måla valfritt landskap för att ge bakgrunden en nyckfull konsistens. Medan färgen ännu inte har torkat måste bakgrunden ströas med salt. Det absorberar överflödigt vatten, klibbar och skapar en mycket intressant effekt. Överskott av salt ska skakas av efter torkning. Istället förblir ovanliga ljusfläckar kvar.

Det finns ett annat ovanligt intressant alternativ för att rita med salt. För att göra detta måste du rita en ritning med en penna och sedan cirkulera den med PVA-lim. Det kan vara en enkel blomma, mönster eller geometriska former. Vi ångrar inte lim. Strö generöst med salt och borsta sedan försiktigt bort överskottet på brickan. Låt oss nu lägga till färger - du kan måla med en pensel, eller så kan du ta en pipett och släppa det tonade vattnet på ritningen. Du kommer att kunna se hur dropparna sprider sig för att skapa levande mönster och former.

Rita med skrynkligt papper.

Med en skrynklig servett eller papper kan du få en ovanlig konsistens. Det finns två sätt att göra detta:

Monotyp

Denna ovanliga målningsteknik är baserad på ett unikt tryck som bara kan produceras i ett enda exemplar. Därför är det omöjligt att skapa två helt identiska mönster.