/1813-1869/

Glinkaning o'ng tomonida uning yosh hamrohi, do'sti va davomchisi, Pushkinning ishtiyoqli izdoshi Dargomizskiy. U o'zining buyuk kitobxonlari singari, milliy o'ziga xoslik, xalq adolati va tasavvufdan tashqarida chuqur insoniylik uchun murosa himoyachisi edi. Lekin u boshqa avlod va boshqa dostonga tegishli.

Bu Lermontov, Gerzen, Belinskiy bilan bir xil edi. Uning hayotining dalillari dekabristlar qo'zg'olonlaridan keyin Nikolaev reaktsiyasiga olib kela boshladi. "Ushbu buyuk kunda uyg'onib, biz yo'qotish va surgundan mahrum bo'ldik", deb yozgan Gertsen o'z avlodi haqida. "Uylanishdan oldin turtki bo'lgan odamlar ... biz diqqatni jamlashni, fikrlarini qo'zg'atishni o'rgandik - va qanday fikrlar!.. ular shubhali, to'siqli, yomon fikrlar edi." Garchi Dargomizskiy, ayniqsa yoshligida siyosatdan uzoqda bo'lsa-da, yangi davr uni o'ziga jalb qila olmadi. Har safar bu yorug'lik boshqa birovning loy ipi, aniqligi va ahamiyatiga ega edi.

Ijodiy etuklik 1940-yillarda keldi. Bu vaqtda ilg'or adabiyot, avvalgidek, shubhali bilimlarning yo'q qilinishini oqilona tarzda yengdi. Pushkinning "Bekat kuzatuvchisi", "Palto" va Gogolning "Bosh revizor" asarlaridan kelib chiqqan asarlar tobora ko'payib bordi. Gogolning "O'lik ruhlar", "Yovuz so'ng'iz" va "Kim aybdor?" Gertsen, Turgenevning "Misliviya yozuvlari", Dostoevskiyning "Bechora odamlar". Ularni mo‘l-ko‘llik bilan birlashtirgan bu ijodlar o‘rtasida paydo bo‘ladigan barcha farqlar bilan, avvalo, biz nikohning quyi qatlamlari vakillarini qizg‘in tan olamiz va ularning zolimlariga nafrat bilan qaraymiz.

Ayni paytda Dargomizskiy ijodiga katta e'tibor qaratildi. Bu xo'jayinlar dunyosi va kasallar dunyosi o'rtasidagi hozirgi ittifoq o'rtasidagi yalang'och kelishmovchilik bilan, insonning o'ziga xosligini bo'g'ishga qarshi ehtirosli norozilik bilan bog'liq. Pushkinning sevimli shoiri Dargomizskiydan keyin buyuk dunyoning bema'nilik va ikkiyuzlamachilikni ochib beradigan Lermontov suruvi. Belinskiyning “hayot nasridan she’r chizib”, zeb-ziynatsiz, butun haqiqatda harakat yaratish chaqirig‘iga sodiq qolgan Dargomizskiy chor Rossiyasi ongini qonundan qutqargan “kichik” odamlarning hissasini ko‘rsatishga o‘zini bag‘ishladi. stya.

Uning insonga bo‘lgan yuksak mehr va hurmati kompozitorning kamtarin qahramonlarining ma’naviy nurlarini puxta va nozik ochib berganida yaqqol namoyon bo‘ldi. Nikoh bilan bog'langan odamlar achinish va ezilganlardan kam bo'lmagan holda tasvirlanadi. U insonning nopoklik tuyg‘usini, g‘ururini, g‘ururini, qizg‘in va ehtirosli muhabbatini ochib berishni yaxshi ko‘radi, ularni yuksak ma’naviyat tuyg‘ularining tashuvchisi sifatida irodasi zaif va xudbin yuksak dunyo vakillariga qarama-qarshi qo‘yadi.

Dargomizskiy satirik romans va satirik qoʻshiq ijodkori. Adabiyotda Gogol, rasmda Fedotov singari, bastakor kulgini oilaviy munosabatlar va ijtimoiy adolatsizlikka qarshi isyon vositasi sifatida qo'llab-quvvatlagan. U amaldorlarning takabburliklarini, fitnachilar oldidagi sudralib yuruvchilarni kinoya bilan mazax qilib, yuqori tabaqa vakillarining takabburligi, takabburligi va qo‘polligini maqtagan.

Yangi g‘oyalar, yangi badiiy tamoyillar hayot davomida aks-sado berib turdi. Dargomizskiy Glinkaning yo'lidan bormadi, balki o'z operalarida xalqni yaxlit bir butun sifatida taqdim etdi va epik, afsonaviy qahramonlar obrazlarida Vatan g'oyasini singdirdi. Dargomijskiy turli ijtimoiy vaziyatlarda odamlar oʻrtasidagi chuqur farqlarni koʻrsatish va shu orqali kundalik hayotning haqiqiy tasvirini berish darajasiga chiqdi. Biz jonli, ijtimoiy jihatdan aniq xususiyatlarni yaratish, qahramonlarimizni qo'shiqchilar lageri, qo'shiqchi o'rta tabaqa (qishloq, shahzoda, amaldor, askar, qishloq ivchina) qahramonlari sifatida ochib berish uchun turli musiqiy usullarni topdik.

Dargomizskiy qahramonlari ko'pincha murakkab ruhiy to'qnashuvlarni boshdan kechiradilar, cho'zilgan tuyg'ular kurashini boshdan kechiradilar. Ularning har birining qahramonlari fojiali va kulgili, jozibali va zavqli shaxslarga bo'lingan.

Teri xarakterining eng go‘zal suratlarini ochib bera olish qobiliyati, psixologik tahlilining nozikligi va chuqurligi bilan Darg‘omizki ko‘zga ko‘ringan musiqiy portretchi sifatida shuhrat qozongan.

Glinkadan u sevgi tayog'ini xalq qo'shig'iga tushirdi. U o‘z ijodiga ko‘pincha mashhur xalq kuylarini kiritib, xalq musiqasiga yaqinlikni o‘ziga xos, o‘z-o‘zidan yaratilgan kuylarda saqlaydi. Shu bilan birga, undan o‘tib ketgan odamlarning barcha obrazlari, ayniqsa, urf-odatlarga o‘xshab o‘tib ketadigan “tartibsiz qo‘shiq va kundalik ishqiy qo‘shiqlar” intonatsiyalari ijodingizda hech qanday yaxshilik ma’lum bo‘lmagandir .

O'z asarlarini keng ommaga ochiq qilish istagi uni mahalliy musiqaning eng demokratik turlariga - masalan, lo'li qo'shiqlariga, vodevil kupletlariga va boshqalarga murojaat qilishga undadi.

Biroq, bastakor o'z oldiga qo'ygan bu maqsadlar uchun, masalan, hayotda uchraydigan turli xil personajlarni yaratish yoki stroívga nozik, ta'sirchan sezgirlik va mitti o'zgarishlarni etkazish uchun hamma narsa etarli emas edi.

Dargomizskiy odamlarni kuzatar ekan, boshqa shubhali ustunga mansub insonning xarakterini, shuningdek, uning ruhiy holatini uning tilining o'ziga xos tovushi, gapirish uslubi, "intonatsiya" so'zlari bilan aniqlash mumkinligini hurmat qildi. . Yopiq, ma’yus odamning tili boshqacha, lekin jonli, o‘rtoq odamning tili. Qishloqning gapi mahalliy aholining nutqidan eshitiladi. Quvonchli uyg'onish tilni turli ohanglarga, pastki qayg'uli tushkunlikka aylantiradi.

Bastakor esa o‘zining musiqiy portretlarini yanada rang-barang qilishni biladi. haddan tashqari murakkab va psixologik holatlarning tavsifi yanada nozikroq: ular o'zlarining musiqalariga inson tilining har xil turlariga xos xususiyatlarni ifodalovchi ohangdor va ritmik burilishlarni kirita boshladilar. Bu rechitativning tez-tez rivojlanishi va qo'shiq kuyiga so'zma-so'z, deklamaativ elementning kiritilishini tushuntiradi.

Glinka she'riyatining ajoyib an'analarini - uning qo'shiqchiligini, xalq ohanglari bilan aloqalarini ehtiyotkorlik bilan saqlab qolgan. Glinkaning prote resitativi uning operalarining majestik-epik uslubini yuqori darajada ifodalaydi. Dargomizskiyning qiroatlari xilma-xil va bundan tashqari, uzluksizdir. Ular turli xil belgilar va turlarning ichki mohiyatini ochib beradi va psixologik sharoitdagi eng so'nggi o'zgarishlarni nozik tarzda kuzatib boradi. Nopok, komediyali, dramatik, istehzoli, achchiq va kinoyaga to'la bo'lishi mumkin. Va abadiy quyon va sut hidi.

Dargomizskiy ijodi Glinkaning ijodi kabi boy rang-barang emas. Siz qilayotgan hamma narsa ham bir xil yuqori aniqlikka ega emas. Ammo tong sadolarini yangi soatga singdirib, yangi mavzular, tasvirlarga qaytganlar rus musiqasiga bebaho hissa qo'shdilar. Biz Dargomizskiyni Glinkaning sherigi, Glinka bilan birga 19-asr musiqasining eng muhim oqimlarining asoschisi deb bilamiz.

Dargomizskiy faoliyati rus vokal Vikonav madaniyatining yanada rivojlanishi uchun ham katta ahamiyatga ega. Glinka singari, Dargomizskiy ham qo'shiqchi ovoziga ega bo'lmasa-da, Vikonaviyalik vokal musiqasining taniqli mutaxassisi edi. U rus Vikonav maktabining asoslarini ta'kidlagan vokalchilar - havaskorlar va professionallar bilan juda muammosiz ishladi. U shogirdlariga sahna va liboslar yordamisiz yorqin, jonli personajlar yaratish uchun uning ovozi bilan “o‘ynash” muhimligini yetkazdi. Biz murosasiz virtuozlikka qarshi qat'iy kurash olib, insoniy tuyg'uni etkazishning soddaligi va kengligini qadrlaymiz. “Akamizga qo‘shiq emas, musiqa kerak”, dedi uning oldida.

Dargomizskiyning hayoti davomida odamlar Glinkaga, ayniqsa, aristokratik jamoatchilikning lazzatlari va etakchi rus bastakorlarining buyuk mafkuraviy sirga bo'lgan ehtiroslari o'rtasida ishtiyoq bilan qarashgan. Dargomizskiy past darajadagi xorijiy musiqa va moda virtuozlari tomonidan "cho'qqilar" ning tanqidsiz ko'milishi uchun rus musiqasining buyuk kelajagiga eng katta haqiqat va ishonchni taqdim etdi. Men Sankt-Peterburg aristokratiyasining musiqaga oson, o'ylamasdan quvonch deb qarashiga qarshi kurashdim. Vin shunday deb yozgan edi: “Men ular uchun musiqani musiqaga tushirish niyatim yo'q. Ovoz to'g'ridan-to'g'ri so'zga ergashishini xohlayman. Men haqiqatni xohlayman."

Umrining qolgan o‘n yilida Dargomizkini olib ketishdi; Glinka va Vine o'zlarining ruhiy kuchlarini bergan ushbu sa'y-harakatlarning samarasini olish imkoniyati. Bu bastakorlar Mogutnyaya Kupka va Chaykovskiy tomonidan taqdim etilgan rus milliy musiqa maktabining hali to'liq rivojlanmaganligining guvohi bo'ldi. Bu davrda men o'zim ham ijodiy kuchlarning yangi yuksalishini boshdan kechirdim va musiqiy taraqqiyot yo'li sifatida keyingi taraqqiyotga erishdim.

U tarixga shunday kiradi: Glinka - Pushkin davri va 60-yillar - Rossiya demokratik kuchlarining buyuk yuksalishi davri o'rtasidagi jasur novator, tirik, muvaffaqiyatli Lanka.

Jonli va ijodiy yo'l

Bolalik va yoshlik. Aleksandr Sergeyovich Dargomizskiy 1813 yil 2-yilda Tula viloyati yaqinida otalar onasidan tug'ilgan. Mashhur bastakorning hayoti Sankt-Peterburgga ko'chiriladi va u erda uning butun hayoti davom etdi.

Dargomizkogoning otasi, Katerina zodagonining o'g'li amaldor bo'lib xizmat qilgan. Onam shoir sifatida unchalik mashhur emas edi: uning she'rlari o'sha davrning turli jurnallarida nashr etilgan. Dargomizskiyning budinkasi tasavvufni juda yaxshi ko'rar edi. Bolalar musiqa chalishni boshladilar va otalari tashabbusi bilan tashkil etilgan musiqiy kechalarda qatnashdilar. Olti tosh, bola uyga kelgan o'qituvchilardan pianino saboqlarini ola boshladi va u to'qqizta toshni aylantirganda, buyuk orkestrlardan birining skripkachisi skripkani o'rganishni boshladi. Pianizmning rivojlanishi 20-yillarning oxirida yakunlandi. To'satdan Dargomizkiy qo'shiq darslarini boshladi.

Dargomizskiy buv bastakor sifatida o'zini o'zi tarbiyalagan (19-asrda ko'plab ajoyib rus bastakorlarining ulushini baham ko'rgan). Kasbiy mahorat band, mashaqqatli mustaqil ish taqdiridan kelib chiqadi. Uning mistikasi taniqli musiqa arboblari (ayniqsa, Glinka) bilan hamkorlikda va kundalik hayotning o'tishi bilan tan olinmagan xalq musiqasi va klassik tanazzulning ifodalarini ijodiy rivojlantirish orqali olingan.

Yaratish istagi juda erta - bolalikdan paydo bo'lgan. Yoshligida Dargomizskiy juda ko'p musiqiy asarlar yozgan. Ale at rocky vino hali jiddiy ijodiy taomlar haqida bir oz o'ylamagan. Havaskor musiqa gullab-yashnagan aristokratik salonlarda u ajoyib pianinochi va ajoyib Vikonaviyalik romantik shon-sharafga sazovor bo'ldi.

Ijodkorlikning birinchi davri. 1834 yil Dargomizskiyning ijodiy yo'li uchun muhim sana bo'ldi - Glinka bilan Sustrix daryosi. Lyubov ikki musiqachi o'rtasidagi farqdan qat'i nazar, darhol ikkala musiqachining shved yaqin do'stiga yordam berdi. Glinka muloyimlik bilan kordon orqasidan o'girilib, o'zining "Ivan Susanin" ni yaratganida, yaqinlik rivojlandi. Bu opera Dargomizskiy oldida shu tarzda ommalashdi. Graf Yusupovning uy orkestri bilan sahnalarni sinab ko'rgan Glinka Dargomizskiyni eng yaqin yordamchi sifatida tanladi.

Dargomizskiyning ijodiy o'sishi Glinkaning rahbarligida ko'plab foydali kontsertlarni o'tkazishni ham o'z ichiga oladi, shu sababli qo'shiqchilar bilan partiyalarni ijro etish, orkestr tarjimalarini bajarish va orkestrni boshqarish mumkin edi. Glinkaning quvonchidan keyin Dargomizskiy musiqa nazariyasini o'zlashtirdi. Ammo bundan ham muhimi shundaki, Glinkadan yig'ilgan Dargomizskiy rus tasavvufining oldida turgan yuksak vazifalarni tobora aniqroq tushuna boshladi.

O'sha paytda Pushkin ijodining ko'milishi boshlanishi ham kerak. Buyuk shoir nomi bilan bastakorning aql bovar qilmaydigan asarlari bog'langan. Pushkin ijodi uning badiiy shaklida muhim rol o'ynadi.

Cherkov Dargomizka ko'p yozadi. 30-yillar va 40-yillarning boshlari uning ijodining ilk davri hisoblanadi. O'sha davrda kompozitor uslubining barcha o'ziga xos xususiyatlari tobora ko'proq namoyon bo'lmoqda, uning qalamidan hali ham katta badiiy ahamiyatga ega bo'lgan past ijodiy asarlar (asosan, romanslar, qo'shiqlar va vokal ansambllari sohasida) mavjud.

Birinchi davr kamera-vokal ijodining cho'qqisi - Pushkin so'zlari asosida yaratilgan bir guruh asarlar ("Men seni sevaman", "Tungi Zefir", "Yosh va qiz", "Vertograd", "Sloza", "The qonda olov yonadi" va boshqalar) - Ularning eng go'zallari 30-40-yillar bo'yida yaratilgan, bu xotira hayratlanarli darajada hayratlanarli bo'lib, hozir halok bo'lib, shu vaqtgacha Dargomizskiy yuksak badiiy mahoratga erishganlarning guvohi bo'ladi. mahorat. Pushkin nomlari bu davrning buyuk asarlaridan biri bilan bog'liq. Solistlar, xor va orkestr uchun "Bakxning g'alabasi" kantatasi qo'shiqchining xuddi shu she'rining matniga yozilgan (keyinchalik raqamlar yozilishidan oldin, opera - baletga yangi kantata yaratilgan).

Dargomizki Bulning birinchi operasi "Esmeralda" Viktor Gyugoning "Parij ayolimiz sobori" romani asosida yaratilgan. Yoshlik davridagi balog'atga etmagan va musiqaning nisbatan past mustaqilligiga qaramay, ushbu opera "Suv ​​parisi" ning bo'lajak muallifi uchun hali ham ta'sirli. Bu o'tkir dramatik vaziyatlarni ta'kidlash, kuchli va chuqur his-tuyg'ularni to'g'ridan-to'g'ri singdirish, shuningdek, asarning yashirin to'g'ridan-to'g'riligi uchun xarakterli, yaqin fikrli: quloq kichkina ko'cha raqqosasining halokatli qiyofasini qichqiradi. yuz - yovvoyi, tartibsiz ehtiroslar va mo''jizalar qurboni.

"Esmeralda" ning ishlangan tarixi rus bastakorining o'z operasini sahnaga qo'yishda duch kelgan qiyinchiliklariga misol bo'lishi mumkin. Dargomizkiy asr oxirigacha imperator teatrlaridagi tantanalarni ahamiyatsiz sahnalashtirish orqali opera sahnalashtiruviga erishish uchun bor kuchini sarfladi. 1847 yildan beri Verstovskiyning zabt etilishi Moskva tomonidan zabt etildi va 50-yillardan boshlab u birinchi marta Sankt-Peterburgda namoyish etildi.

Bu omadsizlik yosh bastakorning yo'lida muhim sinov bo'ldi. Bu etakchi musiqachining intilishlari va demokratiya va milliylik g'oyalari qanday inkor etilgani dunyosida doimo yo'qolib qolishga majbur bo'lgan Rossiya teatr hayotining rasmiy qonunchilarining didlari o'rtasidagi farqning birinchi belgisi edi. Dargomizskiy ijodida yaqqolroq namoyon bo‘ladi.

1844-1845 qoyalarda bastakor o'zining birinchi chet el safarini qimmatroq qildi. Videndan, bir qator nemis joylari, Bryussel, Parij. Sayohat unga aybdor yurtlar tasavvuf hayoti bilan yaqindan tanishish imkonini berdi, uni past darajadagi tasavvuf siymolari bilan yanada yaqinlashtirdi.

Mahalliy yaproqlar, xuddi otasidan ustun kelgan yosh bastakor singari, uning tashqi dushmanlari haqida aniq ko'rsatma beradi. Noxush hid o'sha paytda Volodyaning mustaqil qarashlari bilan qanday odam bo'lganini tavsiflaydi. Biz xorijiy badiiy madaniyatning ayrim hodisalariga tanqidiy yondashamiz, ularni tasavvufdagi haqiqat pozitsiyasidan baholaymiz. Shunday qilib, u tashqi samaradorlikka intilishni salbiy baholadi, bu mening fikrimcha, buyuk frantsuz operasi deb ataladigan narsaga xosdir.

Dargomizskiyning mashhurligi ham o'sishga yordam berdi: bir qator xorijiy gazetalarda rossiyalik musiqachining ijodi haqida kulgili maqolalar chop etildi.

Ijodiy etuklik davri. 1845 yilda vatanparvarlikka qaytish Dargomizskiy ijodida etuk davrning boshlanishini anglatadi.

40-yillarning ikkinchi yarmida bastakor "Rusalka" operasi ustida ishlagan. Xarakterli jihati shundaki, ular endi Pushkingacha bo‘lgan yangi bosqichda qayta tiklanib, o‘z tanlovini ijtimoiy qiyshiq pafos va shiddatli dramaga to‘la ijodga qaratmoqda. Glinkaning "Ruslan" asaridan keyin buyuk shoir ijodida musiqaning yangi qirralari ochildi.

"Rusalka" ustida ishlagan bir soat davomida Dargomizskiy juda ko'p romanslar yozgan. Ular, avvalgidek, Pushkin lirikasi o'rnini hurmat qilishadi. Shu bilan birga, Dargomizskiy kichik shakllar sohasida Pushkinda hali musiqachilarning hech biri bilan aniqlanmagan yangilarini tan oladi. Lirik romanslardan foydalanib, u "Tegirmonchi" xalq-komediya skiti, suvoriy, "Xudo sizga yordam beradi" odam monologini yaratadi (Pushkinning kitobida Dekembristlardan oldin Sibir konlariga yuborilgan hayvon bor edi).

Biroq, Pushkin lirikasi hali ham Dargomizskiyning yangi vaqtga xos bo'lgan o'ta tanqidiy fikrlar va munosabatlarni ifodalashga bo'lgan ehtiyojini to'liq aks ettira olmadi.

Men Lermontov she'riyatidan ilhomlanib, odamlarga nisbatan zo'ravonlikka qarshi norozilik va yaqin va ruhsiz dunyoga nafrat bilan to'lganman. "Bu zerikarli va zerikarli" (1847) romansi Dargomizskiy ijodining tanqidiy to'g'ridan-to'g'riligining birinchi xabarchisi bo'ldi. Uning orqasida, fonda o'sha xonandaning so'zlariga yozilgan "Meni sumno" romantikasi. Dargomizskiy hozirgi nikohning befoydaligi haqida shubha bilan o'ylab ko'ring, lirik monologlar shakliga kirdi.

50-yillarning boshlarida xalq qo'shiqchisi-qo'shiq yozuvchisi Koltsovning ijodi portladi. Dargomizskiy Koltsov soʻzlariga yozilgan qoʻshiqlarida oddiy odamlarni qaygʻu va yovuzliklari, keng, sodda tuygʻulari bilan koʻrsatib, oddiy kundalik qoʻshiq i shaklini ustalik bilan koʻrsatib, xalq hayotining haqiqiy suratlarini berdi. Darg‘omijskiy esa o‘z davrining bir qator boshqa shoirlari ijodida o‘ziga yaqin, o‘z davriga o‘xshash, musiqiy infuzionida yangi kuch va jo‘shqinlik kasb etgan obrazlarni bilishini anglab yetdi.

Bu davrdagi ko'plab romanslarda fidoyi, tashlandiq ayolning fojiasi tasvirlangan. "Rusalka" operasining markaziy sahnasida bastakor ijodi osmonida badbo'y hid paydo bo'ldi.

"Rusalka" 1855 yilda tugallangan, 1856 yilda Peterburgda sahnalashtirilgan. Dargomizskiyning spektaklga yana bir bor erisha olgani teng darajada oson bo'lganligi uning nomining mashhurligi bilan izohlanadi, bu esa teatr rahbariyatining taqdirini murakkablashtirdi. Biroq, rahbariyat pul topish va unga pul sarflash zarurligini hurmat qilmadi. Italiya operalarini yaratishga katta mablag‘ sarflanganidek, “Suv parisi” yig‘ma komplektlarda qo‘yildi, liboslar va rekvizitlar esa 60 dan ortiq spektakllarda namoyish etilgan “Rus kulgi” spektaklidan olindi.

Opera katta mablag'lar bilan ishlab chiqarilgan bo'lib, ular eng haqiqiy va musiqiy sahnalardagi aktyorlar tomonidan ijro etilgan. Asarni eng mohir sahna ustasi, Glinkaning do'sti Petrov xoreografiya qilgan.

"Rusalka" dan oldin ommaviy ishlab chiqarish ikki barobar edi. Aristokratiya yangi rus operasining hurmatsiz ishlab chiqarilishining g'aroyib ohang belgisini tan oldi. Demokratik tarzda tashkil etilgan teatr rahbarlari operani xazinalardan olishgan, ammo ular hali ham juda oz narsaga ega edilar.

Tanqidchilarning fikrlari keskin ikkiga bo'lingan. Ularning reaktsion qismi, garchi operaning cheksiz afzalliklarini tan olishdan xijolat bo'lsalar ham, Dargomizskiyga milliy, folklor elementini "g'ayritabiiy" ko'mish uchun hujum qilishdi, bu ularning fikricha, musiqaning monotonligiga olib keldi.

Dargomizskiyning "Suv ​​parisi" haqidagi ajoyib maqolasini himoya qilishga javoban Serov so'zladi. U milliy rus opera maktabi huquqi uchun qattiq kurashdi va yetib borishi bilanoq "Rusalka" ni taqdim etdi. Bu maktabda asosiy e’tibor xalq musiqasi bilan chuqur intonatsion bog‘liqlik tufayli ohang, ritm, garmoniyaning o‘ziga xosligi muhimligiga qaratiladi va “tilda yo‘l qo‘yilmagan haqiqatni doimo izlash ê (hatto kamdan-kam uchraydiganlardan tashqari). nosozliklar) virtuoz maqsadlarga xizmat qiladi va jiddiyligi uchun, bu barcha tekis va shafqatsiz ta'sirlardan uzoqdir.

Serov o'z maqolasida "Suv ​​parilari" musiqasi va librettosini chuqur tahlil qildi. Ushbu maqola Dargomizskiy operasi haqidagi eng so'nggi tadqiqotlar uchun ham shu kungacha yo'qolgan.

Ko'pchilik tomoshabinlar oldida operaning past intensivligi va sovuqligi kompozitorga og'irlik qildi. Girkening hafsalasi 1857 yilda opera repertuardan olib tashlanganidan keyin, o'n bitta spektakldan so'ng ayniqsa kuchaygandek tuyuldi.

Bu davrga qadar Darg'omizskiyning yoshlik davridan boshlab xarakteri va turmush tarzida sodir bo'lgan keskin o'zgarishlar ayniqsa sezilarli bo'ladi. Opera sohasidagi baxtsizliklar, teatr hayotining rasmiy xakerlari tomonidan uning badiiy o'ziga bo'lgan hurmatiga doimiy zarbalar - bularning barchasi, go'yo uni to'satdan qaritib yuborgan, yangi ruhiga bir kun kelib taniqli bo'lish imkoniyatini singdirganga o'xshaydi. otasining hayoti Ivshchini.

Dargomizskiyning tanish maqomi keskin o'zgardi. Bir vaqtlar Sankt-Peterburg salonlarining armaturasi bo'lgan u endi ijtimoiy tadbirlar g'oyasini qabul qiladi. Nikohda u beg'araz va uy egasi sifatida obro'ga ega. Vín ko'p sonli do'stlar va hamfikrlar bilan yopiladi. Bular, eng avvalo, uning uy kechalarining doimiy mezbonlari, eng muhimi, uning saboqlari, quvonchlari bilan taqdirlangan havaskor xonandalar edi. Muntazam ravishda bastakorning kvartirasida musiqa uchun yig'ilib, ular kamera musiqasi va musiqasini ijro etishdi - Glinka va Dargomizkining o'zi. Bu erda zamonaviy effektlarga yot bo'lgan, yangi rus musiqasi ruhiga mos keladigan realistik Vikonian uslubi paydo bo'ladi.

Biroz vaqt o'tgach, Dargomizskiy faoliyati yanada kengroq miqyosga ega bo'ldi.

50-yillarning oxiri Rossiya hayoti chuqur halokatga duchor bo'lgan davr edi. Hukmronlik davri qal'a tizimining keskin inqirozi va qishloq aholisining erkin hukmronligining kuchayishi bilan ajralib turdi. Inqilobiy qo'zg'olon xavfi 1861 yilgi qishloq islohotini to'xtatdi. Rossiya o'z taraqqiyotining yangi, kapitalistik bosqichiga kirdi. Rus xalqi erkin kurashining qabilaviy-demokratik bosqichi boshlandi.

Ilg'or rus adabiyotining roli eski rejim illatlariga qarshi hushyor va mazlum xalq manfaatlarining ashaddiy himoyachisi sifatida tobora ortib bordi. Inqilobiy demokratiya organi - "Suchasnik" Nekrasov va Chernishevskiy tomonidan boshqa ilg'or jurnallarni to'g'ridan-to'g'ri ayblash buyurilgan. Ulardan birida Darg‘omizkiy taqdirini ko‘rish imkoniyati bo‘lgan.

Opamning dugonasi, taniqli karikaturachi Mikoli Stepanov orqali iste’dodli shoir va tarjimon Vasiliy Kurochkin bilan yaqindan tanishdik. 1859 yilda Kurochkin va Stepanov "Iskra" satirik jurnalini yopib qo'yganlarida, Dargomizskiyni tahririyatga jalb qilishdi.

To‘rt-besh rok davomida bastakor tasavvuf va ayniqsa, musiqa ozuqasiga bag‘ishlangan “Iskri” bo‘limlarida faol ishtirok etgan. Biz natijalarni g'oyaviy jihatdan to'g'rilab, ko'plab karikaturalar, felyetonlar va kundalik musiqa va teatr hayotining galusi dalillari uchun mavzu va syujetlarni taqdim etdik. Shunday qilib, demokratik milliy musiqa madaniyati huquqlarini tasdiqlash uchun aristokratik nikohda kurashgan tasavvufning hozirgi ko'rinishlariga qarshi ochiq kurash olib borish imkoniyatini rad etdi.

Kurochkin bilan to'kish va uning o'tkirligi Dargomizskiyda yangi ijodiy kuchlarni uyg'otdi.

1858 yilda oila Berangerning she'riga Kurochkin tomonidan tarjima qilingan "Keksa kapral" dramatik qo'shig'ini yozgan - bu uning eng buyuk asarlaridan biri, inson individualligini bo'g'ishga to'g'ridan-to'g'ri javobdir. Ofitser tomonidan tasvirlangan va begunoh qatl etilgan keksa askar obrazi kompozitorning barcha ijodidagi eng jirkanch obrazlardan biridir.

"Iskra"da qo'shiq kuylash paytida Dargomizskiyning burilish qobiliyati ayniqsa gullab-yashnadi va u o'zining o'lmas musiqiy satiralarini yozdi: Kurochkin (Bérengerdan) va "Titular Radnik" "Iskraist" so'zlariga. Pyotr Vaynberg.

Dargomizskiy o'z asarini 1864 yilda Stepanov va Kurochkin o'rtasida nizo bo'lganida "Iskr"ga qo'ygan bo'lishi mumkin.

Ilgari bo'lgani kabi, musiqiy arboblar orasida o'z qadr-qimmatini oshirishni davom ettirib, hanuzgacha opera sohasida muvaffaqiyatga erishish imkoniyatiga ishonmasdan, Dargomizskiy yangi xorijiy narx yaratishga qaror qildi. Ular, shuningdek, Otaning o'limiga olib keladigan muhim tajribalardan keyin ham rivojlanadi. Bu sayohat 1864 yildagi barglar tushishidan 1865 yil kuzigacha bo'lgan. Bir paytlar Varshava, Leyptsig, Bryussel, Parij va boshqa Yevropa joylariga tashrif buyurganman.

Bryusselda Dargomizki chinakam badiiy g'alabani boshdan kechirish kerak edi. Uning asarlarining kontsert namoyishi Belgiya jamoatchiligining notinchligini hayqirdi. Gazetalar doimo uning musiqasi haqida hikoyalarni yig'ib turardi.

Hayotning qolgan taqdirlari. Chet el muvaffaqiyatlari bilan boyitilgan Dargomizskiy vatanparvarlikka yuzlandi. Va bu erda, taqdir yoshida, biz keng ko'lamli bilim va ijodiy kuchlarning yangi, kuchli parvozini tan olish quvonchini topamiz.

60-yillar demokratik kuchlarning kuchli yuksalishini ifodalovchi ilg'or rus madaniyatining yuqori rivojlanishi bilan ajralib turdi.

Musiqiy sahnada zodagon-aristokratik mistikaning eski me'yorlariga faol hujum qilgan buyuk iste'dodlarning yorqin galaktikasi paydo bo'ldi. Sankt-Peterburgda ilg'or kuchlarning avangardida yosh bastakorlarning jangari hamkorligi paydo bo'ldi, bu "Qudratli xaridlar" nomi bilan tarixga aylandi. Uning a'zolari: Balakirev, Kuy, Mussorgskiy, Rimskiy-Korsakov, Borodin; Bu guruhning mafkurasi ajoyib rus tanqidchisi Stasov edi. Dargomizskiy qaytib kelgan soatda yosh musiqachilar yorqin, o'ziga xos ijodkorlarni ijro etishni boshladilar.

Musiqiy ulkan hayotning barcha burchaklarida yangi ruh paydo bo'ldi. Yangi, olijanob tinglovchi xotirjamlik bilan o'z huquqlarini e'lon qildi. Imperator teatrlari zallariga otilib kirgan demokratik jamoatchilik sahnada paydo bo‘lgan asarlarga o‘ziga xos mustaqil baho berdi, qadimgi bastakorlarning shuhratini oshirdi. Repertuarga esa avvalgidek zodagon-aristokratik va saroy-byurokratik elitaning kichik vakillari, turli ziyolilarning badiiy namoyandalari katta oqib kelishini istab, endi ahamiyatsiz kuchga aylandilar.

1865 yilda imperator teatrlari direksiyasi musiqiy ulkan kuchlarga qarshi tura olmadi va "Suv ​​parisi" ni qayta tiklashga qaror qildi. Men yana bir bor muvaffaqiyatga erishdim, barcha urinishlarimni bekor qildim. Yangi quloqlar ajoyib rus operasini tinglashni boshladilar. Muvaffaqiyatni O. A. Petrovning Melnikning mo''jizaviy roli va operaning markaziy obrazini chuqur dramatik tarzda etkazishga muvaffaq bo'lgan Yu.

"Rusalka" dan so'ng Sankt-Peterburg va Moskva bosqichlarida Dargomizskiyning dastlabki asarlari - "Esmeraldi" va "Bacchusning pokligi" yangilandi. Ko'rinishlar doimo jamoatchilik tomonidan iliq maqtovga sazovor bo'ldi. Endi dushmanlar Dargomizskiyning o'sib borayotgan shon-shuhratini hurmat qila olmadilar va uni o'z davrining eng buyuk musiqa arbobi sifatida tan olishga majbur bo'ldilar.

1867 yilda uning taqdiri Rossiya musiqa hamkorligining Sankt-Peterburg bo'limi direksiyasi omboriga keltirildi va ko'p o'tmay, Peterburg bo'limi boshlig'i saylandi.

Pratsyuvati tasodifan muhim aqlga ega edi. RMO yangi rus musiqasidan nafratlangan va uning rivojlanishini har tomonlama faollashtirishni istagan saroy a'zolari orasida yashirin bo'lib qoldi. Dargomizskiy unvonli hokimiyat bilan nozik diplomatik kurash yo'liga kirib, nikoh faoliyatida burilish nuqtasiga erishdi.

1868/69 yilgi mavsum davomida RMO kontsertlarida rus kompozitorlari - Glinka, Chaykovskiy, Rimskiy-Korsakov, Mussorgskiy, Borodin va Dargomizskiyning bir qator asarlari namoyish etildi.

Dargomizskiyga haddan tashqari yakkalik holatidan chiqishga va buyuk san'at muvaffaqiyatlari natijasida hayotda buyuk adolatning barcha kuchlaridan foydalanishga yordam berdi. Sizga qarshi kurashish uchun kuch sizga ilgari noma'lum bo'lgan yangi manbadan olinishi mumkin: bu sizniki emas. Ilg'or aqlli rus bastakorlarining yosh avlodida taniqli o'rtoqlar va hamfikrlar bor.

Dargomizskiy ijodning yangi turini o'zlashtirdi. 1861 yildan 1867 yilgacha u ketma-ket uchta simfonik uvertura - fantaziyalarni yozdi: "Baba Yaga", "Ukraina kazak" va "Fin mavzularida fantaziya" ("Chukxon fantaziyasi"). "Kamarinskaya"da Glinkaning dumbasiga aylanib yurgan Dargomizskiy poklavasi ushbu asarlarni milliy mavzudagi o'sha xalq qo'shiqlari asosida yaratgan va ushbu materialdan yorqin janrli rasmlarni yaratgan.

Dargomijskiyning simfonik fantaziyalari taxminlarga boylik, hazil va yorqin, jonli xarakter qo'shadi.

60-yillar ijodining cho'qqisi "Tosh mehmon" operasi bo'lib, unda bastakor balakirliklar va ilg'or badiiy o'rtadagi do'stlarning hamdardligidan ilhomlanib, ijodning g'ayritabiiy shov-shuvini his qilgan holda, hayotning qolgan taqdirlarini boshidan kechirgan. kuch. Dargomizskiyning o'zi oqqush qo'shig'i deb atagan ushbu opera o'zining dadil yangiligi va noan'anaviy kontseptsiyasi bilan tomoshabinlarni hayratda qoldirdi.

Bastakor tugallanmagan matnni kichik fojiadan mahrum qilib, maxsus libreto yaratmasdan Pushkin musiqasini to'liq tarjima qildi. Shu tariqa u faqat resitativ dialoglarga asoslangan opera yaratdi.

Ish taxminan 1867 yilda boshlangan. Stol allaqachon daryodan o'tib ketgan edi va bastakorning kvartirasida ular pianino yonida epizodlar yozishni boshladilar. Dargomizskiyning o'zi, Mussorgskiy va Purgold opa-singillari Vikonaviliklar edi: Oleksandra Mikolayivna - qo'shiqchi, Dargomizkining shogirdi va Nadiya Mikolayivna - pianinochi.

Dargomizki og‘ir kasal bo‘lishidan oldin tvir chaynash imkoniga ega edi. Biroq, tog' uni ijoddan mahrum qilmadi. O‘zini o‘limga yaqinligini his qilib, “Tosh mehmon”ni tugatishga ikkilanib, og‘ir jismoniy azob-uqubatlarga e’tibor bermay, shoshildi va ishni o‘z zimmasiga olmadi. Va shunga qaramay, u o'z huquqini to'liq bajara olmadi.

Marhumning sharafiga "Kamyaniy mehmon" Kuy tomonidan yakunlangan va Rimskiy-Korsakov tomonidan tuzilgan. 1872 yilda o'zlarining katta do'stlari xotirasi sharafiga Balakirovchilar Sankt-Peterburgdagi Mariinskiy teatri sahnasida opera qo'yishdi.

A.S. ijodidan. Dargomizskiy, rus musiqasiga yangi badiiy obrazlar, yangi g‘oyalar kirib keldi. To'g'ridan-to'g'ri realizmni tanqid qiluvchi badbo'y hid mustahkamlandi. Musiqada buning birinchi vakili yangi avlod tafakkurining namoyondasi Dargomizkiy edi. U tasavvuf orqali hozirgi nikohning adolatsizligini buzib ko'rsatdi.

Bastakor o'z ijodiy tamoyillarini o'rnatish uchun kurashishi kerak edi. Golovnyx - jonli haqiqat, realizm va tasvirlangan inson turlarining ishonchliligiga e'tibor. Va bu turlar yangi, noan'anaviy musiqa - rus qishloqlari, askarlar, boshqa amaldorlar - ezilgan va xo'rlangan odamlar edi. Bunday tasvirlar uchun maxsus musiqiy ifoda vositalari kerak edi. Rechitativ Dargomizskiy uchun ana shunday o'ziga xos xususiyatga aylandi. Jonli musiqiy tilga yaqin, u bastakorga har xil turdagi musiqiy portretlarning butun galereyasini yaratishga imkon berdi. Musiqiy tilning bu yangiligi mutlaqo tushunarli emas edi. Va raqiblarining hujumlarini yaqqol ko'tarib, bastakor o'zining ijodiy intilishlarini aniqladi. Butun hayotim davomida men bu ijodiy munosabatni saqlab keldim. Va toshlar sektalari rus musiqachilarining yangi avlodlari bilan aloqada bo'lganda, ular "musiqiy haqiqatning buyuk o'qituvchisi" bo'lishdi.

Opera O.S. Dargomizka "Rusalka" birinchi marta 1856 yilda Travna tomonidan ijro etilgan. U M.I.ning "Ivan Susanin" va "Ruslana va Lyudmila" birinchi rus operalari an'analarini davom ettirib, rus musiqasi tarixining yangi tomonini ochdi. Glinka. Bu erda rus xalq musiqasiga, manzarali vaziyatlar va tasvirlarning haqiqatga tayanishi aniq. Shu bilan birga, "Rusalka" o'zining to'g'ridan-to'g'riligi uchun yangi opera bo'lib, u bastakorning demokratligini va oddiy odamlarga bo'lgan qiziqishini ochib berdi.

Aleksandr Sergeyovich Dargomizskiy 1813 yil 2-yilda Tula viloyatidagi kichik shaharchada tug'ilgan. Bolalarning taqdiri Smolensk viloyatida otalari tomonidan sinovdan o'tkazildi. 1817 yilda vatan Sankt-Peterburgga ko'chib o'tdi. O'zlarining kamtarona daromadlaridan qat'i nazar, otalar o'z farzandlariga uyda tayyorlangan vannalar va yorug'lik bilan bezatilgan. Qorong'i yoritilgan narsalardan tashqari, bolalar turli musiqa asboblarini chalib, uxlab qolishdi. Va olti yil davomida Dargomizki pianino chalishni boshladi.

1825 yildan keyin cholni o'g'irlab ketishdi va Dargomizskiy Sankt-Peterburg bo'limlaridan birida xizmat qila boshladi. Ale xizmati ob'yazki uning boshini dafn musiqa talon mumkin emas edi. 1930-yillarning boshidan boshlab yigit Sankt-Peterburgning eng go'zal adabiy va mistik salonlarini kuzatdi. Va yosh Dargomizskiyning ko'zi bilan soyali mehmon sifatida paydo bo'ldi. U skripka va pianino chalib, turli ansambllarda qatnashib, romanslarini yakunladi. Dargomizskiy 21 yoshida birinchi operasi ustida ishlayotgan Glinka bilan birlashdi. Bu bilim Dargomizskiy uchun muhim edi. Ilgari u o'zining musiqiy xazinalariga jiddiy ahamiyat bermaganidek, endi Glinkaning maxsus asarida u badiiy jasoratning jonli namunasini ko'rsatdi.

30-yillarning o'rtalariga kelib, Dargomizskiy allaqachon taniqli bastakor, ko'plab romanslar, qo'shiqlar, qo'shiqlar muallifiga aylandi. Erta romanslar hali ham rus nikohining demokratik e'tiqodlari orasida mavjud bo'lgan salon lirikasi va monastir qo'shiqlari turiga yaqin. Ammo Dargomizskiy boshqa o'z-o'zini ifodalashga ko'proq ehtiyoj borligini biladi. Faoliyatning yaqqol kengayishi, turli tomonlar o'rtasidagi bog'liqlik alohida qiziqish uyg'otadi. Eng katta yorqinlik "Night Marshmallow" va "Men seni sevaman" romanslarida paydo bo'ldi. Dargomizskiy buyuk, original musiqachi sifatida tobora ommalashib bormoqda. 1940-yillarning boshida Sankt-Peterburg instrumental va vokal musiqasini sevuvchilar uyushmasi jamoani qo'llab-quvvatladi.

40-yillarning o'rtalarida Aleksandr Sergeyovich chegarani kesib o'tdi - Parijga - Evropa madaniyatining taniqli markazi, u erda yosh bastakor yangi badiiy dushmanlarga bo'lgan chanqog'ini qondirishi mumkin edi. U erda u o'z asarlarini Evropa jamoatchiligiga taqdim etadi. Dargomizskiyning rassom va gigant sifatida shakllanishida kordondan tashqaridagi sayohat katta rol o'ynadi. 40-yillarning oxirida bastakorning ishi o'zining yuksak badiiy etukligiga erishdi va u "Rusalka" operasini yaratdi.

60-yillarning o'rtalarida Dargomizskiy yana chet elga ketdi. U yerda, Yevropa poytaxtlarida o‘zingizni katta muvaffaqiyatlar yaratayotgandek his qilasiz. To'liq Darg'omizskiy asarlaridan tashkil topgan kontsertlar chinakam g'alaba qozondi. Vatanga qaytish quvonchli edi - endi hayot sxemasida Dargomizkini musiqa ixlosmandlarining keng doirasi tan oladi. Bastakor ijodiga bo‘lgan qiziqish unda yangi umidlarni uyg‘otdi, yangi g‘oyalarni uyg‘otdi. Ushbu g'oyalarning eng yorqini "Tosh mehmon" operasi edi. Pushkinning "kichik fojialaridan" birining matniga yozilgan bu opera juda kulgili ijodiy hazil edi. Bularning barchasi rechitativda yozilgan, unda bitta ariya yo'q va faqat ikkita qo'shiq - rechitativ monologlar va ansambllar o'rtasidagi orollar. Dargomizskiy “Kamyaniy gist” operasini tugatmagan. O'limi yaqinlashayotganini sezgan bastakor tugatishni yosh do'stlari Ts.A.Kui va N.A.Rimskiy-Korsakovlarga topshirdi. Ular uni yakunlab, 1872 yilda, bastakor vafotidan keyin sahnalashtirdilar.

Oleksandr Sergeyovich Dargomizskiy, besh yil oldin, o'z so'zini aytmasdan, Smolensk viloyatidan Sankt-Peterburgga ko'chib o'tdi, otasining xizmatini tark etgach, bo'lajak bastakor o'zining birinchi so'zlarini unuta boshladi. Onasi malika bo'lganligi sababli, bolalar patriarxal-patriarxal tip hukmron bo'lgan uyda saqlangan. Ilgari u frantsuz madaniyati va targ'iboti bilan pasaygan, xuddi Oleksandr singari, uning aka-uka va opa-singillari - Erast, Lyudmila, Sofiya, Viktor va Erminiya tomonidan qabul qilingan. Bolalar musiqa asboblarini chalishdi - otasi uy ansambli haqida gapirdi.

Sashko hali bolaligida pianino chalishni o'rgana boshladi. Uning o'quvchilari tez-tez o'zgarib turadi, lekin otasi bolaga ko'proq va ko'proq dalillarga muhtojligini tushundi. Birinchi o'quvchi Luiza Volgenborn bolaga deyarli hech narsa o'rgatmagani ajoyib, boshqa buxgalter, masalan, Sashkovga qo'llarini qanday qilib to'g'ri joylashtirishni ko'rsatgan.

Bo'lajak bastakor tezda o'z hissasini qoldirgan ijodiy ishini yaratishga kirishdi va yozishga kirishdi. Adrian Troximovich Danilevskiy, rus zodagonining hech narsa qila olmasligini va o'rganishga sarflangan bir soatni uy vazifasini o'rganish uchun ishlatish mumkinligini ta'kidladi. O'quvchi o'z asarining yaratilishini tushundi.

Uchinchi hissa, qal'a o'qituvchisi-skripkachi Vorontsov esa Sashka ijodiga qiziqib qoldi. Qolgan va eng go'zal o'qituvchi musiqachi Frants Shoberlexner edi, u ajoyib kontsert tajribasiga ega. Shaxs sifatida u o'z mahoratini yosh Dargomizskiyga topshirib, rus musiqa tanqidchilari tomonidan qadrlanadi. Shu bilan birga, sevgi mahoratdan Lyudvig van Betxovenga o'tdi. Oila tez-tez uy kontsertlarini o'tkazardi. Ko'pincha Sashkom va Shoberlechner bir vaqtning o'zida gaplashardi.

Dargomizskiy 19 yoshga to‘lgunga qadar ham pianino va skripka uchun ko‘plab asarlar, bir qancha kvartetlar, kantatalar va cheksiz romanslarni yaratdi. Kimning odami allaqachon mo''jizaviy pianinochi hisoblanadi. Vokal musiqasini ijro etganlarni hurmat qilishga qaytib, otalar vokal o'qituvchisini so'rashdi. Ularning tanlovi Benedikt Zaybichga tushdi. Chuqur ovozli nemis musiqachisi aktyorlik va rejissyorligi bilan mashhur edi. Videnskiy klassiklarining kontsert spektakllarida qatnashib, endi sizga Sashka musiqasi haqida aytib berishimiz mumkin. Zavdyaki youmu Dargomizskiy vokal asoslarini o'rgandi va ajoyib o'qituvchi bo'ldi. Darg‘omizki baland ovozga ega bo‘lganlardan qat’i nazar, o‘z qo‘shig‘i bilan tinglovchilarning chuqur his-tuyg‘ularini qamrab oladi.

Dargomizki Shvidko karer yig'inlariga duchor bo'lgan - uning kantslerlikdagi xizmati 1827 yilda boshlangan va 1843 yilda titulli qo'riqchi etib tayinlanganda tugagan.
Mashhur odamlarning soni, dunyo puli, xotinlarning hurmati - barchasi yosh bastakorning qalbiga edi. Dargomizskiy 30 yoshida adabiy va musiqa salonlarini tashkil qila boshladi. Kechqurun u tez-tez pianino chalar, ansambllarda qatnashar, romanslar kuylar, pianinoda hamrohlik qilar edi. Dargomizskiy qo'shiqchi Oleksiy Vasilyovich Timofeev bilan tanishish uchun, uning tepasida "Tavba qilaman, shayton yo'ldan adashgan", "Xurmatli", "Kampir", "Hukm qilmang, yaxshi odamlar" romansini yozadi. ”. Taxminan shu soatlarda biz Mixail Ivanovich Glinka bilan uchrashdik, uning yaqin do'sti ham xuddi shunday nikohda edi.

Dargomizskiy egri tasvirlarning tasvirlarini oldi. Uning ijodining metasi - inson xarakteriga musiqa yaratish, uning qo'shiq aytish va qo'shiq aytish qobiliyatini ko'rsatish. “Notr Dam de Parij” romanidan keyin V.Gyugoning frantsuz librettosi bilan birinchi “Esmeralda” operasining tanlanishiga shu sabab bo‘ldi. Opera 1839 yilda tugallandi va 1848 yilda premyerasi bo'lib o'tdi. Dargomizskiyning o‘zi ancha oldin yozganidek, mana shunday uzoq davom etgan ma’rifat davri uning butun badiiy faoliyatiga singib ketgan. 30-yillarning oxirigacha Dargomizskiyning spektakllari boshqa rejaga amal qildi - bastakor pedagogik faoliyatda tobora ko'proq yo'qoldi.

1844 yilda Dargomizskiy hozirgi xorijiy opera bilan tanishishni va Yevropaga, jumladan Berlin, Bryussel va Parijga sayohat qilishni rejalashtirmoqda. Daryo orqali u Sankt-Peterburgga buriladi, u erda xalq qo'shiqlari va she'rlari, etnografik tadqiqotlar mavjud. Shu soatda biz Aleksandr Sergeyovich Pushkinning "Suv ​​parisi" tragediyasi ustida ishlay boshlaymiz, u o'n yildan keyin tugallanadi. Biroq, katta dunyo uning birinchi namoyon bo'lishini qadrlamadi va faqat 60-yillarning o'rtalarida "Mermaid" qayta ixtiro qilindi va mashhur bo'ldi.
Dargomizky Rossiya musiqa uyushmasining faxriy a'zosi bo'lib, Sankt-Peterburg konservatoriyasi uchun Nizomni ishlab chiqishda ishtirok etadi - Rossiyada birinchi VNZ.

Aleksandrning otasi Sergey Mikolayovich Dargomizskiy Nezabar vafot etdi. Og'riqni bostirish uchun Oleksandr yana kordondan chiqib, frantsuz ayollari bilan gaplashdi. Vatanparvarlikka murojaat qilish oson. 1867 yilda Dargomizskiy "Chuxon fantaziyasi" simfoniyasini tugatdi. Rossiya musiqa hamkorligining kulolchilik zavodini ekish kimdan amalga oshiriladi? Bastakor uzoq vaqt Pushkinning "Tosh mehmon" matnini hayratda qoldirdi. Va atigi 5 yil o'tgach, men kasal bo'lib, ishga kirishdim. Darg‘omizkiy birinchi rasmning oxiriga musiqa qo‘yish, kirish so‘zini yozish va uni orkestrlashtirishga muvaffaq bo‘lmadi. Bastakor 1869 yilda tugallanishni Ts.A.ga topshirib, vafot etdi. Kuyi ta N.A. Rimskiy-Korsakov.

Marina Nagirna

Bo'lingan: Musiqa

Maqsadlar: o`quvchilarning badiiy dunyoqarashini kengaytirish, ijodkorligini, xayoliy fikrlashni rivojlantirish.

Zavdannya: olimlarning Dargomizskiy hayoti va ijodi haqidagi bilimlarini mustahkamlash va chuqurlashtirish, Glinka anʼanalari va bastakorning kamera-vokal asarlarining yangiliklari bilan ilgʻor aloqalarini koʻrsatish.

O'qituvchi: Bolalar, nima uchun Dargomizskiy nomi Glinkaning ismini bundan buyon tartibga solishi kerak?

Bolalar: Dargomizkiy yosh talaba va Glinkaning izdoshi.

U.: Mutlaqo haqiqat. Ular bir vaqtning o'zida yashab, bitta to'g'ri ish bilan shug'ullanishgan - rus klassik musiqasini yaratish. Klassik tasavvuf darajasiga birinchi bo'lib kim erishgan?

D.: M. I. Glinka.

U.: Glinkaning ijodi eng katta professional foyda keltirdi va Glinkaning o'zi rus klassik musiqasining asoschisi deb nomlanish huquqiga ega. Glinka uchun nitrochning roli A. S. Dargomizskiyning ahamiyatini o'zgartirmaydi, uning ijodi ham rus musiqa madaniyatida yorqin hodisaga aylandi. Ayting-chi, Dargomizskiy Glinkadan nimani bildi?

D.: Shunday qilib.

U.: Albatta, hidlar faqat bir soat emas, balki Sankt-Peterburgda bir joyda yashagan. Va ularning bolaligi o'sha Smolensk viloyatida o'tdi, u erda otalarining oilaviy belgilari topilgan: Glinkada - Novospaska qishlog'i yaqinida, Dargomizkida - Yuxnivskiy tumani Tverdunov qishlog'i yaqinida. Va hidlar Smolensk viloyatini xuddi shu daryoda tark etdi - 1817 yil, ammo boshqa odam uchun: yosh Glintsya 13 yoshda, kichkina Dargomizki esa 4 yoshda edi. Glinka Sankt-Peterburgga kelganida nima bo'ldi?

D.: Keling, Noble mehmon uyidan boshlaylik.

U.: Va Dargomizki?

D.: Chunki otam Tijorat banki idorasi gubernatori lavozimini tark etdi va mening oilam Sankt-Peterburgga ko'chib o'tdi.

U.: Va, albatta, tartibli bo'lib, badbo'y hid sezilarli bo'lishi mumkin emas edi. Buning taqdiri qanday bo'ldi?

D.: 1834 yil.

U.: 1834 yil bahorida hidlar birlasha boshladi va bu sustrich Dargomizskiyning ijodiy tarjimai holida katta rol o'ynadi. Glinka xorij safaridan qaytgach, o'z orzusini amalga oshirishga - buyuk rus milliy operasini yaratishga qat'iy qaror qildi. Bu operaning nomi nima?

D.:"Tsar uchun yashash."

U.: Aytish mumkinki, bu opera Dargomizskiyning ko'z o'ngida yutib yuborilgan. Knyaz Yusupov saroyida operaning birinchi pardasini ijro etish g‘oyasi amalga oshgach, Dargomizkiy orkestr mashqlarini tashkil etish va o‘tkazishda faol ishtirok etdi. Glintsiga yordam berib, uning yonida uning musiqadagi ahamiyatini yaqqol tushungan, musiqa salonda o'tkazgan bir soatgina emas, balki butun hayot huquqi bo'lgan Meister borligini tushunamiz. O'zining musiqiy kelajagi haqida o'ylash va o'z pozitsiyasini qat'iy belgilash muhim edi. Glinka bilan uchrashgandan ko'p o'tmay, Dargomizskiy shunday deb yozgan edi: "Tez orada men uchun musiqiy izlanishlarim mutlaqo hal qiluvchi shaklga ega bo'ldi: men vikonatlikdan voz kechaman va har doim turli xil tug'ilishlarda o'zim uchun yaratishga harakat qilaman".
Ale Dargomizkiy uning aniq bilimi jiddiy bastakorlik amaliyoti uchun juda kamligini tushunadi va Glinka va Kukolnikning zavqi uchun musiqa nazariyasi ustida ishlay boshladi va Glinka o'zining beshta qimmat ma'ruzasini unga Iyami Z. Dena topshirdi. Oleksandr Sergeyovich ularni sinchkovlik bilan o'rganib chiqdi va nemis vinosi bilan 5 ta kashtado'zlikni ko'chirdi, garchi nemis vinosi frantsuzchalik bepul emas.
Keling, Glinka bilan uchrashishdan oldin Dargomizskiy o'zining musiqiy rivojlanishini qanday o'tkazganini aniqlaylik. Qaysi oilada virus bor va uni qanday bilish mumkin?

O'qituvchi otalarning portretlarini ko'rsatadi Dargomizskiy.

D.: Otalar farzandlarida ijodkorlikni uyg'otish va rivojlantirish uchun qo'llaridan kelgancha harakat qilishdi.

U.: Onasi, Mariya Borisivna, o'zi she'riyat uchun kichik sovg'aga ega va uning she'rlari jurnallarda nashr etilgan.
Batko, Sergey Mikolayovich ham o'tmaydigan odam edi. Sayohatini pochta xodimining kichik mulkidan boshlagan, uning tabiiy aql-zakovati va irodasi yuksaklikka ko'tarilishiga yordam berdi: u davlat xizmatchisi sifatida general unvoniga tayinlandi. Sergey Mikolayovich tanqidiy fikrli, hatto issiq, atirgullar orasida qasoskor va o'z farzandlarida bu fazilatlarni rivojlantirishga harakat qiladigan odam edi. Ular uchun juda kerakli bonus bor edi: asl issiqlik va aqlli harakat uchun qiz 20 tiyin oldi. Otasidan besh yildan ko'proq umr ko'rgan bastakor Dargomizkini yangi narsa: hayotga o'ylangan yondashuv, ehtiyotkorlik, yo'qolganlarga tanqidiy yondashishdan ko'ngli to'ldirdi. Bu guruchlarning barchasi bastakor ijodida aniq namoyon bo'ladi.
Dargomizskiy qachon Glinka kabi Noble pansionatida ish boshlagan?
Yo'q, bu davr qoldiqlari olijanob unvonning mavjudligini o'z ichiga oladi. Sergey Mikolayovichning maxsus zodagonligi 1821 kishiga beg'araz xizmat uchun berildi va 1829 yil kuzida onalik gerbi va dvoryanlik unvonini topshirish huquqi, ular allaqachon etuk bo'lgan 1829 kishidan tortib olindi.
Shunday qilib, Dargomizkilarning vatanidagi barcha bolalar uy vazifasini yoki hatto jiddiy yoritishni olishdi. Sergey Mikolayovich uyg'onishdan oldin eng yaqin o'quvchilarni so'radi va xarajatlarni talab qilmadi. Sashka VI asrdan boshlab pianino chalishni boshlagan. To'g'ri, birinchi o'quvchi Luiza Volgeborn, bastakor yozganidek, "faqat o'pdi va hech narsa o'rgatmadi". Uning o'rniga boshqa o'qituvchi - Adrian Troximovich Danilevskiy, mehribon pianinochi va juda kuchli o'qituvchi. Ale Danilevskiy o'ziga xos tarzda musiqa yozishni xohlamadi. Sizga olib kelgan barcha piroglar, Sasha kabi, "juda yomon" reytingini rad etdi va darhol shafqatsizlarcha g'oyib bo'ldi. Bu juda oz she'riyat bo'lib chiqdi - bir hovuch romans va pianino qo'shiqlari. Dargomizskiyning pianinochilik bo'yicha tadqiqotlarini taniqli virtuoz pianinochi va bastakor Frants Shoberlexner bilan tugatgan, u hali ham Sankt-Peterburgda yashaydi. Schoberlechner o'rganadi
X. Xummel va Xummel o'z faoliyatini Motsart bilan boshlagan. Shunday qilib, Dargomizkiy pianino chalish siri va katta muvaffaqiyatlarga erishgani tufayli Motsartning nevarasiga aylandi. Buning ajablanarli joyi yo'q, Glinka, taxminga ko'ra, birinchi bo'lib Zustrich iz Dargomizskiyga xat yozib, uni "jonli pianinochi" deb atagan.
Dargomizkiy pianino chalishni o‘rgangach, skripkadan saboq oldi, so‘ngra kvartet kechalarida qatnashdi.
Dargomizskiyning dadasi tom ma'noda sezdi. Vokal musiqasi asarlari asarlarga ko'milganini payqab, badbo'y hid kabinaga yana bir metr so'radi - qo'shiq o'qituvchisi Tseybich, ajoyib qo'shiqchi, aktyor va rejissyor. Zavdyaki yomu Dargomizskiy vokal vikonavizm asoslarini o'rgandi va a'lo o'qituvchi bo'ldi. Butun ijodiy hayoti davomida u 60 dan ortiq tadqiqotlarda g'olib chiqdi. To‘g‘ri, tabiat Dargomizkiyga zo‘r ovoz sovg‘a qilmagan. Yoshligining ovozida kasal po'stlog'i bor edi, shuning uchun u ko'p o'lmadi va shuning uchun normal gapira olmadi. Uning ovozi chiyillagan sopranoga o'xshardi, sovuqdan hirqiroq edi (bolaning ovozini kattalar ovozi bilan solishtirish mumkin, xuddi bo'g'iq ovoz kabi). Prote spív Dargomizhskiy boyliklarni bo'g'ib qo'ydi. Suchasnik yozganidek: "Bu buqaning o'qilishi puxtalik bilan amalga oshirildi va samimiylik tubsizligi ham bor edi, shunda qolgan quvonchlar uchun uning ovozining ajoyibligi unutildi."

Dargomizskiy 30-yillarning boshlarida Peterburgga kuchli pianinochi va romanslar muallifi sifatida tanilgani, shu bilan birga havaskor musiqachiga aylangani aniq. Garchi uzoqda joylashgan Sankt-Peterburg musiqa havaskori Mav Aleksandr Sergiyovich kabi musiqiy bilimlari va Vikonaviyalik tengdoshlari bilan maqtanishi mumkin edi. Shoberlexner uni yozuvlarni kitobdek o‘qiydigan birinchi ustozi sifatida hurmat qilgan.
Bu vaqtda Dargomizskiy ko'pincha adabiy va musiqa salonlariga mezbonlik qiladi.
Salon nima? Qaysi vislovlyuvannyalar vikoristlar?

D.: Go'zallik saloni, go'zallik saloni, go'zallik saloni, go'zallik saloni. Bu eng yaxshi mahsulotlar va xizmatlar taqdim etiladigan joy.

U.: Frantsuz tilida bu so'z ziyofatlar va oqshomlar uchun shifoxona deb tarjima qilingan. Salon - aristokratiya ijtimoiy hayotining ko'rinmas qismi, ommaviy munosabatlarning o'ziga xos shakli. Salonlarda dunyoviy balakanina bilan bir qatorda adabiyot haqida munozaralar olib borildi, adabiy yangiliklar o'qildi va, albatta, musiqa yangradi. Zamonaviy musiqa ixlosmandlari uchun deyarli hech narsa yo'q edi: qo'shiqlar va romanslar, shuningdek, pianino qo'shiqlari, kvartetlar va ba'zan simfonik asarlar.
1830-yillarda Sankt-Peterburgda bunday salonlar yo'q edi. Xo'sh, men nom bermoqchiman va siz Rossiyaga buyuk ma'rifat olib kelgan bir nechta mashhur salonlarni eslashga harakat qilasiz.
Tse, ro'parada, grafning saloni Mixail Yuriyovich Vielgorskiy, Tasavvuf, adabiyot, musiqa shamollarida bo'lgan odamlar turli sohalarda yanada yorqinroq yoritilgan. J. Rossini uni “dunyodagi birinchi mashhur odam” deb atagan. U ajoyib musiqachi edi: pianinochi va bastakor, ukasi Matvi esa yuqori darajadagi kontsertlarda qatnashgan professional violonçelchi edi. Birodarlar Vielgorskiy barcha muborak Moskva va barcha muborak Peterburgga ma'lum edi. Bu kichkina uy haqiqiy madaniyat markazi edi, unda yozuvchilar va musiqachilar, aktyorlar va rassomlar, fan va de Rosmova, xususan, frantsuzlar bor edi. Bu erda dunyoga mashhur ko'plab odamlar: F. Liszt,
R. Shumann, G. Berlioz, P. Viardot. Sankt-Peterburgga kelgan, boy avloddan bo'lgan, terisi yo'q rassom Mixail Yuriovichga o'zini tanishtirish sharafiga muyassar bo'ldi. Darg‘omizkiy bu yerda doimiy mehmon bo‘lgani shubhasiz.
Siz salonga murojaat qilishingiz mumkin Katerina Andriivna Karamzina- Mashhur tarixchi yozuvchining bevasi. Partiya a’zolari bu yerda adabiy-tasavvufiy obro‘-e’tibor yaratilgani va hokazo. adabiy yangiliklar va tasavvufning boshqa asarlarini muhokama qilish unchalik malakali bo'lmagan va aqldan ozgan ishonchga sazovor bo'lgan. A. Z. Pushkin va M. Yu.
Ko'pincha Dargomizskiy va "Shanba" ga ishora qiladi Volodimir Fedorovich Odoevskiy. Odoevskiy bulvari ensiklopedik jihatdan buyuk inson va buyuk rahbar tomonidan yoritilgan. Uning kabineti alkimyogarning laboratoriyasiga o‘xshardi. Qo'lyozmalar va eski kitoblar hamma joyda tarqalib ketgan va eng mashhur ob'ektlarning ekranlari butun devorlarga joylashtirilgan. Barometr o'rniga shahzoda o'zlarining xulq-atvori bilan ob-havoni bashorat qiladigan (ular suvdan hidigacha g'imirlab ketishdi) qurbaqalar to'plamini kesib tashladi. Pianino tepasida Betxovenning bo'yniga qizil xustka bilan ajoyib portreti osilgan. Musiqa Odoevskiy tomonidan sevilgan. Volodyada musiqa asboblari bilan u boshning orqa qismidan murakkab qo'shiqni ijro etishi, shuningdek, musiqa haqida maqolalar, bastakorlar va musiqachilar haqida hikoyalar yozishi mumkin edi. Odoevskiy rus musiqasining rivojlanishini hurmat bilan kuzatib bordi va Glinkaning "Tsar uchun yashash" premyerasi kunlarida u bashoratli ravishda Glinka bilan "yangi element, tasavvufning yangi davri - rus musiqasi davri" boshlanishini aytdi. ”
Ziyolilar Darg‘omizskiyni, bugungi ijodkor ziyolilarning to‘la-to‘kis qamrab olgani hayratlanarli. Ammo ularning hech biri Glinkaning Dargomizskiyning ijodiy rivojlanishida qo'lga kiritgan bu buyuk roli bilan tenglasha olmaydi. Dargomizskiy o'z sahifalaridan birida Glinkani "ulug'vor jangchi" deb atagan. Bastakor va tanqidchi A. N. Serov "Suv ​​parisi" ning Glinka operalari bilan yaqin o'xshashligini to'liq ta'kidladi va ularni "bir xil uslubning yillik davomi, bir xil maktab" deb atadi. Shunday qilib, Glinkaning "Kamarinska" va Dargomizskiyning "Kozachok" bahslari.
Ularning do'stlari Glinka va Dargomizskiy Pushkinning kuchli ta'sirini tan olishdi. Hidilar buyuk rus shoiri bilan bir vaqtda yashagan. Pushkinning she'riy so'zi ularning butun ijodiy yo'lini qamrab oldi, ularning eng go'zal asarlarini yaratishda nafas oldi. Aleksandr Sergiyovich Pushkin Aleksandr Sergiyovich Dargomizskiyning sevimli shoiri edi. Keng tarqalgan ibora: “Men ismli odamni chaqiraman! Nega bezovtalanaman, men usiz pul ishlay olmayman."
Dargomizskiyning "Pushkiniana" rus musiqasida eng muhimlaridan biri. Dargomizskiyning to‘rtta sahna asaridan uchtasi Pushkin syujetlari asosida yaratilgan. Yaki?

D.:“Rusalka”, “Kamyaniy gist” operalari, “Baxxning pokligi” opera-baleti.

U.: Ulugʻ shoir Dargʻomizkiy soʻzlari asosida 25 dan ortiq romans va vokal ansambllarini yozgan. Dargomizskiyning Pushkin romanslari, birinchi navbatda, sevgi lirikasi va ular orasida: "Men seni sevaman", "Tungi marshmallow", "Yunak va qiz" kabi durdona asarlar.
Avvaliga “Men seni sevaman” romansini tinglaymiz, she’rni o‘qib, uning she’riy tilining go‘zalligi va musiqiyligini ko‘raylik. Bu oyat nima haqida?

D.: Baxtsiz, bo'linmagan kohan haqida.

U.: Kohannya haqida, hech qachon bo'lmaganidek, qo'lga tushgan va darhol o'z kashfiyoti haqida gapiradigan qahramon sifatida, lekin aytish kerak bo'lgan hech narsa qolmadi. So'z qaysi nuqtada va qaysi soatda necha marta takrorlanadi?

D.: So'nggi bir soat ichida "sevish".

U.: So'zning uch marta takrorlanishi ma'noning chuqurligini anglatadi va o'tgan soatning tanlangan shakli o'tmishning qaytarib bo'lmaydiganligi haqida gapirishdir, go'yo xannya hali "to'liq o'chmagan".
Keling, Dargomizskiy musiqani qanday o'zlashtirganini tinglaymiz. Mening taomim siz uchun ancha sodda bo'ladi. Bu romantikani qanday tartibda yozish kerak?

D.: Mayorga.

U.: Majoru vikoristano qanday turi ekanligini aniqlab bera olasizmi?

D.: Uyg'un. Bu VI darajaga ega bo'lgan asosiy va subdominant triada kichik darajaga aylanadi.

U.: Nima uchun hikoya sumna bo'lsa ham, u katta emas, balki kichik? Ohangdor tarzda, Pushkinning qahramoni, Dargomizskiy talqinida, o'z xonnasini allaqachon boshdan kechirgan va azob-uqubatlardan xalos bo'lishni xohlaydi, garchi bu unga to'liq ko'rinmasa ham va ruhiy og'riq, xuddi yara kabi, o'zini eslaydi. Hurmat bilan tinglang, so'z qanday qilib VI past darajali va kichik subdominant sifatida ko'riladi?

D.:"Ruhda."

U.: Keyin ruh hali ham og'riqdan ingladi.
Ale, zagalom, major rejimi bu romantikani soddalashtirilgan, olijanob, ko'tarilgan, ma'rifatli ovoz bilan etkazadi.
Tasavvufda shunday tushuncha bor: katarsis. Bu tushuncha bizga Qadimgi Yunonistondan kelgan, uning so'zma-so'z tarjimasi "tozalash" dir. Bu maxsus ruhiy-ruhiy holatga berilgan nom bo'lib, bu jarayonda insonning ruhi va tanasi azob-uqubatlardan tozalanadi. Nazarimda, Dargomizskiyning “Men seni sevaman” romanida katarsis lahzasi bordek. Bo'linmagan tananing kasalligini davolash ichki ma'rifat, xotirjamlik va yangi uyg'unlikka olib keladi. Ajoyib mayor, shuningdek, ohangning soddalashtirilgan tempi, silliqligi va ahamiyati.
Pushkin tepasida yana bir ajoyib romantika - "Yigit va qiz" sehrli miniatyurasi. Romantika matni sodda, sentimental va nozik she’rga asoslangan.
O'qituvchi she'rni o'qiydi.
Qizning rashk tufayli qanday qilib xafa bo‘lib, ko‘p ko‘z yoshlarini to‘kkanini, keyin esa hafsalasi pir bo‘lib, uning yelkasida mudrab qolgan yigitga hayron qolganini ko‘rishingiz mumkin. Bu erda, albatta, "Men seni sevaman" romantikasidagi kabi chuqur tajriba yo'q. Har bir inson baxtli, siz tinchgina uxlashingiz mumkin, va qiz sizning uyquni himoya qiladi. Shuning uchun men bu raqamlarni qandaydir haykaltaroshlikda ko'rishni xohlayman. Va siz ozgina uyg'unlikni his qilsangiz ham, u nozik xarakterni kuchaytiradi, romantikaga yumshoqlik va muloyimlik qo'shadi. Endi "Yunak ta Diva" romansini kuylang (qisqasi, o'qituvchi va rassomning o'zi yozganidek), va siz bolalar, bu romantika qanday hajmda yozilganligini aniqlashga harakat qiling?

D.: 6 dona uchun o'lcham va 3 dona uchun o'lcham.

U.: Ayting-chi, qaysi o'lchamda melodik diapazonning xilma-xilligi va kengligi ko'proq?

D.: Hajmi 68.

U.: 68 o'lchamda romantika boshlanadi. Bu yerda siz kuyda namoyon bo'ladigan nozikliklarni - qo'shiqqa o'xshash intonatsiyalarni ham qayd etishingiz mumkin, ular tipik sezgir ohanglardir. Va keyin, agar o'lcham o'zgarsa, endi xiralashish yo'q (engil qabul qilinmaslik kerak) va kuchli qismlar tez-tez paydo bo'la boshlaydi. Urg‘u taqdiri shuki, bastakor go‘yo bu mo‘jizaviy juftlikka bo‘lgan hurmatimizni yanada chuqurlashtirmoqchi bo‘lgandek, ularning obrazlarini, plastikligini shakllantira boshlaydi. ( O'qituvchi "Uning oldida, kasalning yelkasida, yosh uxlab qoldi" iborasini kuylaydi va uni boshining qo'llari bilan dramatizatsiya qiladi). Siz uxlab qolsangiz, boshingiz o'z-o'zidan tushadi va ohang buni tasvirlamaydi. Zorova uyushmasi ayblanadi! Garchi bu teginishni ushlash oson va, ehtimol, hatto namoyon bo'lmasa ham, bu cheksiz og'riqli lirik intonatsiya, lekin emas allaqachon bastakorning matnga amal qilish va uning tafsilotlarini etkazishga bag'ishlanishini ko'rsatadi.

Dargomizskiyning lirik ishqiy uslubi Glinkaning sezilarli infuzioniga ega. Bu keng ohangdor ohangda, she'riy matnning uyg'unlashtirilgan musiqiy infuziyasida, chuqur ohangdor kobda namoyon bo'ladi.
Ale Dargomizskiy o'z qo'liga Pushkin dramatik asarlari to'plamini oldi - "Bayram soatlaridan sahnalar". Uning hurmatini menga vazir Frants kuylagan quvnoq, bo'sh qo'shiq "Tunda aylangan Miroshnik" olib keldi. Bu syujet turli xalqlar folklorida keng tarqalgan va keng tarqalgan. Ale Dargomizskiy unga butunlay rus xarakterini berdi. "Melnik" qo'shig'ini romantika deb bo'lmaydi. Bu haqiqiy komediya folklor eskizi, jonli rang-barang belgilarga ega vokal teatri. Va endi bolalar bu teatrni namoyish etishga tayyor.

Vershning "Miroshnik tunda aylanadi" rollari uchun sahnalashtirilgan.

Bolalar bizga o'zlarining shaxsiyatlarining portretlarini va xarakterli intonatsiyalarini taqdim etishga harakat qilishdi. Qanday qilib jamoani buzdingiz?

D.: U chaynalgan, g'amgin, chunki u eng katta himoya bu hujum ekanligini tushunadi, u erini shoshqaloqlik uchun hurmat qiladi.

U.: Uning tili qanday? Bu til nima deb ataladi?

D.: Juda shvedcha. Skoromovka.

U.: U yerda bir nafasda bosimli pechning kaskadi yiqilib tushadi va uning xirillashi qopdagi no‘xatdek jaranglaydi. Bu yerdagi musiqiy intonatsiya, tabiiyki, “Qiz suv keltirgani ketdi” xalq qo‘shig‘idan ilhomlangan pushti intonatsiya bilan mashhur.

O'qituvchi xalq qo'shig'idan Dargomizskiy qo'shig'iga o'tgan musiqiy iborani ijro etadi.

Xo'sh, Melnik-chi? Hali to'liq mustahkam emas, ammo lava ustida suzish, "flop" qilish va boshqa odamlarning tashvishlariga g'amxo'rlik qilish muhimdir. Darhol biz kuchli vigukni his qilamiz: “Ayol! Qanday Choboti? Va uning otryadining hujumidan so'ng, uning tili, u ichish kabi so'zsiz qoladi.
"Vidra?" Interval nima? Quinta; soat ostida tog'ning qulashi ovqat kabi eshitiladi.
"To'g'rimi?" Interval nima? Hiyla-nayrangli septima mag'lubiyatni, buzuqlikni bildiradi. Xo'sh, unda qahramon hurmatli, vijdonsiz o'sadi. Qolgan so'zlarni ikkalasi aytadi va eslatmada ko'rinib turganidek, "o'ylab" ayta olmaydilar: ishonasizmi yoki ishonmaysizmi? Va faqat pianino parchasi, go'yo u oziqlanishni "qabul qilayotgan"dek ovoz berishni xohlaydi: - Yo'q, albatta, chelaklarda mis shpillalarni qaynatmay. Bunday holda, trill sahna komediyasini yanada kuchaytiradi.

Tahlil paytida o'quvchi "Miroshnik" qo'shig'ining parchalarini yaratadi, so'ngra qo'shiqni yozishni boshlaydi.

Ayta olasizmi, bu asarda qaysi kuy turi muhimroq: kantilenami yoki resitativmi? Ko`rinib turibdiki, rechitativ rasmiy tilga yaqin bo`lgan, til intonatsiyasini bildiruvchi ohangdir. "Melnik" Dargomizskiyning kuchli intonatsiyalar yordamida turli personajlarni ko'rsatish, teri belgilarini qo'lga kiritish va o'zini tutish uslubini yaratish qobiliyatini yaqqol namoyish etdi: asal oyi kabi, qo'lingizni yoningizda, Voy, otryad shovqin-suron qilmoqda. Hikoyaning bunday jo'shqinligi va realizmi siz ushbu kulgili dialogni "yaxshilash" qiymatini haqiqatan ham bilishingizga olib keladi. Demak, bu chinakam innovatsion spektakl, mohiyatan yangi janr – xalq qiroati syujetidir.

Bu janr Mussorgskiy ijodidan keyingi rivojlanishni olib tashlaydi.

- Ota, jonivorlar bizni nima tinglashdi?
- Kimning misralariga yozilgan hidlar?
– Ushbu ijod namunalaridan biz nimani kutamiz?

Bir tomondan, Dargomizskiy Pushkin davrining estetik tamoyillariga asoslangan Glinkaning an'analarini davom ettirsa, ikkinchi tomondan, u musiqa bilan o'z yo'lini biladigan yorqin novator sifatida harakat qiladi. Ajoyib rus musiqa olimi va bastakori Boris Asafev aytganidek , "Dargomizskiy musiqasi hali ham Pushkin davridagi va Mussorgskiynikidan oldingi oydir". 1868 yil 4 mayda M. P. Mussorgskiy o'zining ikkita qo'shig'ini - "Koliskovy Iremushtsi" va "Endi bilan" qo'shig'ini bag'ishladi: "Buyuk musiqa haqiqati o'qituvchisi - Aleksandr Sergiyovich Dargomizskiyga". Bu so'zlar bilan aytganda, uning katta ustoziga emas, balki Dargomizskiyning ijodiy faoliyatining rus musiqa madaniyati uchun muhim ahamiyatiga hurmat ko'rsatiladi.

Ijodiy muvaffaqiyatdan kulmaganlarning ko'pchiligi o'zlarini noma'lum daholar sifatida hurmat qilishadi. Ammo iste'dodning asl ma'nosi har soatda biladi - u kimni unutish bilan qamrab oladi va kimga boqiylik beradi. Aleksandr Sergiyovich Dargomizskiyning kutilmagan sovg'asi zamonaviy kuzatuvchilar tomonidan yuqori baholandi va uning rus musiqasiga qo'shgan hissasi rus bastakorlarining keyingi avlodlarida eng muhimi bo'ldi.

Oleksandr Dargomizskiyning qisqacha tarjimai holi va bastakor haqidagi ba'zi faktlarni bizning veb-saytimizda o'qing.

Dargomizskiyning qisqacha tarjimai holi

1813 yil 2-yilda Aleksandr Dargomizskiy tug'ilgan. Bu odamlarning o'rni haqida Tula viloyatidagi qishloq bo'lganligi aniq, ammo tarixchilar uning aniq nomi haqida bugungi kungacha gapirishadi. Aytmoqchimanki, bastakor rolini Von emas, balki kichik Sashka tug'ilganidan bir necha oy o'tgach olib kelgan Tverdunovoning onasi o'ynagan. Maetok Smolensk viloyatida, birinchi rus klassik bastakorining tug'ilgan joyi Novospaske qishlog'i yaqinida joylashgan. M.I. Glinka, bu bilan Dargomizhskiy yanada do'stona bo'ladi. Sashkoning bolaligi bog'da ko'p soatlarni o'tkazmadi - 1817 yilda vatan Sankt-Peterburgga ko'chib o'tdi. O‘tgan yil davomida u yerga xalq amaliy san’atini rivojlantirish va rivojlantirish uchun ko‘p marta kelgan.

Dargomizskiyning tarjimai holiga asoslanib, yetti yoshli poytaxtlik bola pianino chalishni o'rgana boshladi va uni filigran ijro etdi. Ammo uning haqiqiy ishtiyoqi 10 yil davomida ko'plab qo'shiqlar va romanslarning muallifi edi. Na o'qituvchilar Sashka, na otalar bu dafn haqida jiddiy munosabatda bo'lishmadi. Va allaqachon 14-asrda, Imperator Sudi vazirligining puxta tashkil etilgan nazoratigacha xizmatga kirgan. Robot mehnatsevarlikdan charchagan va tezda ekish yig'inlariga duchor bo'lgan. To'xtamasdan, istalgan vaqtda musiqa yozish. O'sha davrda yozilgan romanslar Sankt-Peterburg salonlarini zabt eta boshladi va doimo terining hayotiyligida tom ma'noda yaratilgan. M.I.dan o'rgangan. Glinka Dargomizkiy professor Z.Dehnning Germaniyadan olib kelgan qo‘lyozmalaridan kompozitsiya va kontrpunkt asoslarini mustaqil o‘rgangan.

1843 yilda Aleksandr Sergeyovich o'zining tug'ilishini va o'z davrining taniqli bastakorlari va musiqa arboblari bilan birlashtirib, kordon orqasida ketma-ket ikki gastrol qildi. Voqealar rivojidan keyin rus folklori, ayniqsa Smolensk viloyati qo'shig'i bilan tanishtirildi. Buning natijalaridan biri operaning yaratilishi bo'ldi. Suv parisi" 1950-yillarning oxirida Dargomizskiy keyinchalik "" deb nomlangan bastakorlar guruhiga yaqinlashdi. Mumkin bo'lgan xarid bilan" 1859 yil Rossiya musiqa hamkorligi maslahatchilari omboriga.

1861 yilda, krepostnoylik ozod qilingandan so'ng, Aleksandr Sergeyovich qishloq aholisini ozod qilgan birinchi er egalaridan biri bo'lib, ularni tiyin to'lovini kamaytirmasdan erlaridan mahrum qildi. Afsuski, insoniy saxiylik menga zarracha muvaffaqiyatlar yaratishga imkon bermadi. Ushbu sog'lig'i fonida uning sog'lig'i yomonlasha boshladi va 1869 yil 5 iyunda bastakor vafot etdi.

Dargomizka haqida Tsikavy faktlar

• Dargomizkiy buv oʻlchami kichik, ozgʻin, peshonasi baland, yuzlari ingichka. Bugungi o'rtoqlar uni "Kelinglar, mushuklarda uxlaylik" deb atashgan. Bolaligida kasallikdan azob chekib, u baland ovozda gapira boshladi va uning ovozi umrining oxirigacha g'ayrioddiy baland bo'lib qoldi. Biz kim bilan mo''jizaviy tarzda, shunchalik bardoshli bo'lib tuyuladigan romantika bilan kuyladikki, uni eshitib, L.M.ga yig'lab yubordi. Tolstoy. Xotinlar o'zlarining adovatlarini o'zlarining jozibasi bilan hal qilishdi, ular hazil va asossiz maqsadlarga o'xshardi.
• Bastakorning otasi Sergey Mikolayovich er egasi O.P.ning noqonuniy o'g'li edi. Ladizhenskiy va jodugar Dargomizh nomi uchun o'z laqabini tashladi. Bastakorning onasi Mariya Borisivna Kozlovska Rurikovichlardan ildiz otgan zodagon oiladan chiqqan. Ularning otalari olijanob amaldorni donning qo'lida ishontirishdi, shuning uchun ular qorong'ida tugadi. Sevgilining 6 farzandi bor edi, Aleksandr uchinchi edi. Sergey Mikolayovich o'z xon otryadini, uning to'rt farzandi va ikki qizini tortib olish imkoniyatiga ega edi. Butun buyuk vatanida Aleksandr Sergiyovichning opasi Sofiya Sergiyevna Stepanova qoldi. U 1860 yilda vafot etgan singlisi Erminiyaning ikki qiziga g'amxo'rlik qildi. Ularning o'g'li Sergey Mikolayovich Stepanov va ikki jiyani Dargomizskiyning birlashgan hukmdorlari bo'lishdi.

• Sergey Mikolayovich Dargomizkiy odamlarda hazil tuyg'usini yuqori baholagan va bu hazilni o'z farzandlarida rivojlantirishni xohlagan, uzoqdagi aql va hazil iborasi uchun ularga 20 sent to'lagan.
• Dargomizskiyning tarjimai holida aytilishicha, Aleksandr Sergeyovich hech qachon do'st bo'lmagan. Lyubov Miller bilan ishqiy munosabatlari haqida mish-mishlar tarqaldi, u uxlashni boshlaganida. Uning hayotining ko'p qismi shogirdi Lyubov Belenitsina (u ham Karmalina bilan turmush qurgan) bilan do'stligi bilan bog'liq bo'lib, u saqlanib qolgan buyuk adabiyotning dalilidir. Uning bir qator romanslari qolganlarga bag'ishlangan.
• Butun umri davomida bastakor otasi bilan yashaydi. Otam vafotidan keyin u bir necha yil singlisi Sofiya Sergievnaning oilasida yashab, keyin o‘sha uydagi kvartiraga ko‘chib o‘tdi.
• 1827 yilda M.B.ning bolalar she'rlari va qo'shiqlari kitobi uning qo'liga topshirildi. Dargomizskiy "Qizimdan sovg'a". She'r bastakorning singlisi Lyudmilaga bag'ishlangan.

• Darg‘omizlar vatanida musiqa sadolari osuda yangradi. Mariya Borisivna va Aleksandra, pianino chalgan krem, ukasi Erast Volodiv skripka va singlisi Erminiya - arfa.
• "Esmeralda" operasi V. Gyugo tomonidan libretoda yozilgan, Dargomizskiyning o'zi tomonidan rus tiliga tarjima qilingan.
• Bastakor ish uchun to'lov talab qilmasdan havaskor qo'shiqlarga ko'plab qo'shiqlarni qo'shgan. Uning shogirdlaridan biri O.M. Purgold, otryadning singlisi USTIDA. Rimskiy-Korsakov.
• Dargomizskiy notalarni kitob kabi o‘qib, ajoyib shahvoniy hamroh bo‘ldi. U o‘z operalaridan partiyalarning chiqishlaridan saboq oldi. Bastakor sifatida u har doim ariya va romanslarning pianino jo'rligi Vikoniyalik uchun juda oddiy bo'lishiga va Vikoniyalikning ovozini yashirmasligiga ishonch hosil qilgan.
• 1859 yilda Sankt-Peterburg opera teatri yoqib yuborildi, u erda rus kompozitorlari operalarining partituralari saqlangan. " Suv parisi"ular orasida edi. Va to'satdan ball qaytarib bo'lmaydigan darajada behuda ketmadi - ikki yil oldin u qo'shiqchi Semyonova foydasiga Moskvaga qatl qilish uchun yuborilganidan oldin nusxa ko'chirildi.
• Melnikning ziyofati F.I.ning sevimli bayramlaridan biri edi. Chaliapin kontsertlarda tez-tez "Rusalka" dan ariyalarni ijro etgan. 1910 yilda ularning birida trotslar tezlikni kuchaytirib, ko'rsatma o'rnatdilar, bu orqali spivakovlar ariyalarda bo'g'ilib qolmaslik uchun ularni oyoqlari bilan urishlari kerak edi. Tanaffus vaqtida direktor direktori maqtagan bachachi jahl bilan uyiga ketdi. Ular teatrga murojaat qilishdi va tomoshani tugatgandan so'ng va matbuotda katta janjal ko'tarilgandan so'ng, imperator teatrlari direktori vaziyatni to'g'irlash uchun Moskvaga qochishga majbur bo'ldi. Mojaro natijasida Chaliapinga uning taqdiri bo'lgan ushbu spektakllarni o'zi boshqarishga ruxsat berildi. Shunday qilib, "Rusalka" Chaliapinga rejissyor mistikani berdi.
• Pushkin olimlari "Rusalka" boshidanoq opera libretosu sifatida kuylanganini qadrlashadi.

• Butun Sankt-Peterburg "Kamyan mehmoni" filmini ishlab chiqarish uchun tiyin yig'di. Bastakor operasining narxini 3000 rubl deb aytgan. Imperial teatrlar rus mualliflariga bunday tiyin to'lamadilar, bu chegara 1143 karbovanets edi. Ts.A. Kyui ta V.V. Stasov matbuotga ushbu fakt haqida gapirdi. Sankt-Peterburg Vidomosti o'quvchilari opera sotib olish uchun tiyinlarni tejashni boshladilar. Bu unvon 1872 yilda berilgan.
• Bugungi bastakorlar ba'zan Vatan davrida nishonlanadi, lekin dunyoda tanilmasligi mumkin. Quyosh botganda o'zingizning "Suv ​​parisi" bor. A. Dvorak Eng mashhur ariyalar qanday? "Tosh mehmon" ni tushunish oson va bundan tashqari, tarjima musiqa va Pushkin she'ri o'rtasidagi juda ko'p aloqalarni o'z ichiga oladi va shuning uchun g'ayrioddiy opera g'oyasi. Dargomizskiy operalari dunyoda 30 ga yaqin yozilgani achinarli.

Aleksandr Dargomizskiy ijodi

Sashka Dargomizskiyning birinchi asarlari 1820-yillarga to'g'ri keladi - besh xil pianino qo'shiqlari. Dargomizskiyning tarjimai holidan bilamizki, 19-asrgacha kompozitor allaqachon bir qancha kameraviy asarlar va romanslarni yaratgan va salon guruhlari orasida mashhur bo'lgan. Men vipadokda ishqalanish ulushini yaratyapman - yaqinlashmoqda M.I. Glinka. Ishlab chiqarishdan oldin tayyorgarlik ko'rishda yordam berish " Tsar uchun yashash“Dargomizkiyning o‘zi opera yozishga ilhomlantirgan. Ammo uning shon-shuhratining markazida epik yoki qahramonlik emas, balki alohida drama edi. Endi biz Lucrezia Borgia tarixiga qaytamiz, opera konturini tuzamiz va bir nechta raqamlarni yozamiz. Prote, eng yaqin ekstremalning quvonchlari ortida, bu fikrdan ajralib chiqdi. Yana bir syujetni o'sha paytdagi eng mashhur roman V. Gyugoning "Parij ayolimiz sobori" bergan. Bastakor o'z operasiga nom berdi Esmeralda“, u 1839 yilgacha yakunlandi va faqat 1847 yilda sahnani ochdi. 8 yil davomida opera hech qanday maqtov va tan olinmasdan Imperator teatrlari direksiyasida yotardi. Moskvadagi premyera juda muvaffaqiyatli bo'ldi. 1851 yilda "Esmeralda" poytaxtning Oleksandrinskiy teatrida namoyish etildi, u atigi 3 ta spektakldan iborat edi. Musiqiy guruhlar operani sovuqqonlik bilan qabul qilishdi, ammo tanqidchilar va jamoatchilik uni sovuqqonlik bilan qabul qilishdi. Bu buyuk tinchlikni ham katta ishlab chiqarish, ham zaif tomosha kutib oldi.

Dargomizskiy romanslar yozadi, ular orasida - hajviy janrdagi noyob asarlar va kantata " Bacchusning pokligi"Pushkin tepasida. U faqat bir marta ijro etildi, keyin opera-baletga aylandi, lekin bu shaklda u spektaklni maqtashdan to'xtamasdan, taxminan 20 yil davomida notalarda qoldi. O'zining buyuk asarlarining bunday ulushidan hafsalasi pir bo'lgan bastakor majburan Pushkin syujeti asosida yangi opera yozishga kirishdi. " Suv parisi“7 ta toshdan iborat davr mobaynida yaratilgan. Oleksandr Sergeyovich 1853 yilgi kontsertdan rokga ijodiy jo'shqinlikni olib tashladi, bunda jamoatchilik uning ishini katta mamnuniyat bilan qabul qildi va uning o'zi kostov toshlari bilan bezatilgan guruh ustasi tayoqchasi bilan toj kiydi. "Suv parisi" 1856 yil boshida, tugaganidan keyin sahnalashtirilgan. Xo'sh, xuddi shunday, men tomoshabinga o'xshay boshlagan bo'lsam ham, 11 daqiqadan so'ng tezda sahnani tark etdim. Ishlab chiqarish eski liboslar va yaxshi tanlangan to'plamlar bilan yana ham iflos bo'ldi. Mariinskiy teatri E.F.ning muvaffaqiyatli ta'mirlanishidan keyin ham 1865 yil taqdiriga qaytdi. Qoʻllanma.

1860-yillar bastakorga ijodning yangi bosqichini olib keldi. Bir qator simfonik asarlar yaratildi, ular Yevropaga yetib keldi. Belgiyaning "Suv ​​parisi" ning uverturasi va simfonik fantaziyasi Belgiyadagi vikonliklar tomonidan iliq kutib olindi. Kozachok" Sankt-Peterburgga qarab, Dargomizskiy yana o'zining buyuk ismi - Pushkinning syujetiga murojaat qiladi. U " Kamyanoy mehmonlari“Ogʻir libreto yoʻq, musiqa bevosita shoir matniga yozilgan. Bundan tashqari, Laurining ikkita qo'shig'i qo'shildi, ulardan biri Pushkinning she'riga asoslangan. Bu bastakor Ts Kui tomonidan qolgan asarini yakunlashni va orkestr qilishni buyurib, tugata olmadi. M. Rimskiy-Korsakov. "Tosh mehmon" ning premyerasi Aleksandr Serxiyovich vafotidan uch kun o'tgach bo'lib o'tdi. Bu bir necha marta sodir bo'lganligi sababli, ushbu innovatsion mahsulot haqida fikrlar o'sdi. Bundan oldin, ariya va ansambllar o'rnini bosadigan g'ayrioddiy qiroat shaklidan tashqari, musiqaning Pushkin she'rining ritmiga va uning qahramonlari dramasiga o'xshashligini kam odam ko'rishi mumkin edi.

Kinematografiya Aleksandr Serxiyovich ijodiga ikki yildan kamroq vaqt davomida etib keldi. 1966 yilda Volodimir Gorikker "Kamyaniy mehmon" operasi asosida xuddi shu nomdagi filmni suratga oldi. Bosh rollarni V. Atlantov, I. Pechernikova (T. Milashkina tomonidan kuylangan), E. Lebedev (A. Vedernikov kuylagan), L. Trembovelska (T. Sinyavska kuylagan). 1971 yil Roku Vishov "Rusalka" operasi ekranida E. Suponevim (I. Kozlovskiy kuylagan), O. Novak, O. Krivcheniy, G. Korolyova.

Birinchi emas, Glinkaga o'xshab, yorqin emas, xuddi shunday Mussorgskiy, plídnyy emas, yak Rimskiy Korsakov...Operalarimni tomoshabinlar saroyiga taqdim etmoqchi bo‘lganimda duch kelgan qiyinchiliklardan xijolat va hafsalamiz pir bo‘ldi. Jambon musiqasi uchun Dargomizky haqida asosiy narsa nima? Tim italyan va frantsuz bastakorlik maktablarining qizg'in oqimidan qochib, o'ziga xos tarzda yozadi, faqat haddan tashqari estetik lazzatlarga amal qilib, jamoatchilikni e'tibordan chetda qoldirmaydi. Tim ovoz chiqarib, so'z uzluksiz bog'langan. Menda umuman vaqt yo'q, Mussorgskiy ham Richard Vagner. U halol edi va o'z ideallarini mamnun qilmadi, lekin uning ijodining ahamiyati soatni ko'rsatdi, Dargomizskiyni rus bastakorlari ro'yxatining pastki qismiga qo'ydi.

Video: