Tretjakov je odlučio prikupiti što više portreta divnih ljudi, onih na koje je naš narod ponosan. I u ovoj zbirci je nedostajalo portreta pisca Lava Nikolajeviča Tolstoja. Ali Tolstoj je smatrao da nije dobro, neskromno, sjediti ispred umjetnika. I šteta je kad vaša slika visi u muzeju i hiljade ljudi je pogleda.

U ljeto 1873. Kramskoy je živio u selu u blizini Yasnaya Polyana, Tolstojevog imanja. Kramskoy je izveo mnogo portreta za Tretjakovsku galeriju, zaista je želeo da naslika Tolstojev portret, čije je knjige izuzetno voleo. I umjetnik je odlučio okušati sreću. Jednog jutra došao je u Yasnaya Polyana. Rečeno mu je da je Tolstoj odsutan iz domaćinstva. Kramskoy ga je otišao potražiti. U staji je bradati radnik cijepao drva.

Znaš li, draga, gde je Lev Nikolaevič?

Zašto ne znati? Ovo sam ja.

Posramljen, Kramskoy se predstavio i objasnio zašto je došao. Tolstoj je s ljubavlju rekao da nema potrebe za portretom, ali da poznaje slike Kramskoya i da bi voljno razgovarao s njim. Ušli su u kuću i razgovarali o književnosti i slikarstvu. Tolstoj se sve više sviđao umjetniku. Ali kad god bi se Kramskoy vratio portretu, Tolstoj je odmahivao glavom:

Ne, ne, ovo nije potrebno ...

Odjednom je Kramskoy rekao:

Znaš, Lev Nikolaeviču, tvoj portret će i dalje biti u galeriji.

Kako to?

Neću to učiniti, drugi to neće učiniti sada, ali nakon nas, za trideset, pedeset godina, Tolstojevi će umjetnici pisati. A onda će svi požaliti što je niko nije naslikao iz života.

Tolstoj je dugo razmišljao. Tada je rekao da će se složiti ako portret ne bude za galeriju, već za njegovu porodicu i njegovu djecu.

Naslikaću dva portreta odjednom! - nestrpljivo je predložio Kramskoy - A portret će biti izložen samo uz vaš pristanak.

Zaista je brzo i s oduševljenjem naslikao dva gotovo identična portreta. Jedan je ostao u Yasnaya Polyana, a drugi je bio u Galerija Tretjakov... Portret koji je naslikao Kramskoy zaista je volio Tolstoja. I od tada, umjetnici postaju česti gosti Yasnaya Polyane.

Tolstoj na Kramskojevom portretu je snažan i jak. Takva osoba može obavljati teške seljačke poslove: oranje, košenje, cijepanje drva. Ali Tolstoj u Kramskoj je snažan ne samo tijelom. Ovo je čovjek moćnih misli. Umjetnik se kasnije prisjetio kako ga je Tolstoj zadivio svojim uvjerenjem, neodoljivom snagom svake riječi. Kad je Tolstoj pogledao u oči svog sagovornika, učinilo mu se da Lev Nikolajevič zna sve o onome što je sada mislio i osećao.

Tolstoj, koji je napisao Kramskoy, gleda direktno u gledatelja. Kad stanete ispred portreta, osjetite ovaj prodorni pogled. Tolstoj je, kao niko drugi, znao kako da razume čoveka, da u njemu otkrije ono što čovek sam često nije primetio kod sebe, da razotkrije najsuptilnije pokrete svoje duše. Kramskoy je na portretu mogao da prenese ovu izvanrednu sposobnost Tolstoja, velikog čoveka, velikog pisca.

Baš u vrijeme kad je portret naslikan, Tolstoj je radio na romanu "Ana Karenjina". Ubrzo se u romanu pojavio novi junak - umjetnik Mihajlov. Čitaocima se odmah svidjela ova zabavna osoba, sjetili su se njegovih razmišljanja o umjetnosti, ponašanju, nevjerovatnoj sposobnosti stvaranja bez prestanka.

Ovdje je na papiru vidio mrlju stearina od svijeće. Odmah se, u njegovoj mašti, spot pretvorio u lik pomalo ljutitog čovjeka. Na ulici je Mihajlov bacio pogled na bradu prodavača cigara - i, ne primijetivši je, zapamtio je kao da ju je negdje sakrio, odakle će je izvaditi po potrebi. Kasnije je Mikhailov ponovo naišao na list papira s mrljom koji je izgledao poput bijesne osobe i iznenada je shvatio da ta osoba mora imati bradu prodavača cigara.

Dakle, kontinuirano hvatajući utiske i skrivajući ih u pamćenju, Tolstoj je radio. Tako je radio Kramskoy. Prvi čitaoci Ane Karenjine primijetili su da je umjetnik Mikhailov, o kojem je pisac govorio, vrlo sličan živom umjetniku Kramskoyu. Dok je Kramskoy, pažljivo proučavajući Tolstoja, slikao njegov portret, Tolstoj se takođe pripremao da naslika umetnikov portret.

"Portret pisca Lava Tolstoja"
1873
Ulje na platnu 98 x 79,5
Državna Tretjakovska galerija
Moskva

Za razliku od svojih prethodnika, Lutalice su, prema Stasovu, imale najdublju potrebu "da oslikaju lice i izgled onoga koga su i sami vidjeli, prepoznali, razumjeli, cijenili i željeli da ostave svoje četke na slici za potomstvo". Oni u pravilu nisu čekali naredbe, nisu računali na izdašnu isplatu i često su se pitali, nagovarali ljude koje su htjeli zarobiti.

Među širokim spektrom Tolstojevih portreta mnogih umjetnika, Kramskoy je jedan od najboljih. Portret je izveden u mirnoj tamno-slikarskoj skali. Tolstoj, u prostranoj sivo-plavoj bluzi košulje, sjedi na prostranoj stolici, ruku sklopljenih na koljenima. Kompozicija je krajnje jednostavna, pozadina je mirna, neutralna, ništa ne zaklanja glavno - izražajnu Tolstojevu glavu s "seljačkim" crtama svog tipično ruskog lica i inteligentnim, prodornim očima. Rad na portretu trajao je manje od mjesec dana. I sve to vrijeme između Tolstoja i Kramskog vodili su se živahni razgovori o umjetnosti i životu. Ličnost Tolstoja osvojila je Kramskoya svrsishodnošću, energijom, voljom, moćnim analitičkim umom i jednostavnošću izgleda: "Izgleda kao genije!" - rekao je Kramskoy. I samog Tolstoja su izuzetno zanimali razgovori s Kramskoyem i ličnost umjetnika, sa zanimanjem ga je promatrao i proučavao. Utiske iz tih razgovora i zapažanja nesumnjivo je koristio prilikom stvaranja slike umetnika Mihajlova u romanu Ana Karenjina, na kojem je u to vreme radio. Lik Mihajlova odražava stavove Kramskog i čak zadržava svoj izgled.

„Da bi naslikao portret Lava Tolstoja za Tretjakovsku galeriju, Kramskoj se nastanio u Kozlovki-Zasek, nedaleko od Jasne Poljane, i dugo je nagovarao pisca koji nije pristao da pozira.
„Previše poštujem razloge zbog kojih odbijate da vidite seanse“, uporno je ponavljao Tolstoju, „ali vaš portret mora i biće u galeriji.
- Kako to?
- Vrlo jednostavno ... Za trideset, četrdeset, pedeset godina slikaće se, a onda će ostati samo žaliti što portret nije napravljen na vrijeme ...
"Zaista želim to napisati", priznao je Kramskoj u pismu Tretjakovu. A kako je ta želja opipljiva na divnom portretu, gdje su i Tolstojeva jednostavnost i njegova mudrost tako iskreni i tako srdačni. I kako je dobro što je portret pravovremeno naslikan i što je pored Tolstoja, sivobradog patrijarha, ovaj, snažnih, visokih obraza, tamnokosa, u plavoj radnoj bluzi, prodornog Tolstojeva pogleda koji je prodirao do najdubljih dubina, ostao zauvijek živ. "(Iz knjige : Naumovich V.L. Lice vremena. Dječja književnost. M.1965)

Kramskoy je istovremeno naslikao dva portreta - za Tretjakova, po nalogu, i za porodicu Leva Nikolaeviča.
U velikoj dvorani Tolstojevog imanja Yasnaya Polyana nalazi se portret pisca L.N. Tolstoj, stvoren istovremeno sa portretom koji se sada nalazi u Tretjakovskoj galeriji. Prvi od slikovitih portreta Lava Tolstoja. Napisano na zahtev S. A. Tolstoja za porodicu pisca. Prema svjedočenju članova porodice, samo su lice i ruke slikani iz života, ostali - iz sjećanja. Manje platno, to jest portret koji se čuva u Državnoj Tretjakovskoj galeriji, pokrenuto je u četvrtak, 6. septembra 1873. godine (spomenuto u Kramskojevom pismu Tretjakovu od 09.15.1873.) I u 3 sesije umetnik je postigao neverovatan rezultat. Nakon toga počeo je slikati veće platno, odnosno portret Jasnaje Poljane. Prema Kramskoyu, drugi portret je brže uspio. Ali u gore spomenutom pismu, Kramskoy je priznao da je uskoro ispravio i prvi portret tako da je, prema opštem mišljenju, "postao bolji od drugog".

Izvor ilustracije: Sher N.S. Priče o ruskim umjetnicima. - M.: Dečja književnost, 1966, str. 128-129.

Pavel Mikhailovich Tretjakov imao je dugogodišnju želju da u svojoj kolekciji ima portret Lava Tolstoja. Davne 1869. Pavel Mikhailovich obratio se grofu sa zahtjevom da pristane na poziranje, ali je odbijen.

Međutim, portret je i dalje naslikan. Kako se to dogodilo? Case je odlučio stvar.

Umjetnici su bili zadovoljni odabranom lokacijom.

Kamena, mala kuća na tri etaže. Soba je mračna sa drvećem, ali priroda je predivna. Šuma, stoljetni hrastovi. Vodenica, ribnjak. Najbliže selo udaljeno je jedan i po kilometar. Nije li raj za slikare?

Ali radost je zasjenila tužna vijest koja je stigla s Jalte: zdravstveno stanje mladog nadarenog umjetnika Fjodora Vasilijeva (imao je 23 godine), učenika Kramskog i Šiškina, bilo je beznadno. Kramskoy je dobio pismo od njega i bio je zapanjen njegovim rukopisom. Činilo se da Vasiliev ima poteškoća s pisanjem pisama. U nedostatku novca, molio se za pomoć.

Nakon razgovora sa Šiškinom, Kramskoy je uzeo olovku i poslao pismo Tretjakovu u Moskvu.

“... Treba mu novac, oko 1000 rubalja. ser. Molim vas, dragi Pavel Mihajloviču, da prihvatite naše osobno, odnosno moje i Šiškinovo jamstvo u osiguranju iznosa koji ćete poslati. Na raspolaganju će vam biti moje i Šiškinove stvari ...

... Ne znam šta ću pripremiti za vas da platite ovaj dug, ali upotrijebit ću sav svoj trud kako bih naslikao portret grofa Tolstoja, za kojeg se ispostavilo da je moj susjed - njegovo imanje u selu Jasnaja Poljana udaljeno je 8 km. Već sam bio tamo, ali grof je trenutno u Samari i vratit će se na imanje krajem avgusta, gdje će ostati zimi. Ponavljam, iskoristit ću sve što mogu kako bih mu naslikao portret. "

Krajem avgusta iz Toljaka je stigao Lav Tolstoj. Kramskoy je otišao do njega.

U staji je muškarac cijepao drva.

Znate li gdje je Lev Nikolaevič? - pitao je Kramskoy.

A šta ti treba? - pitao je zaposlenik.

Došao sam iz Moskve, moram ga hitno vidjeti zbog važnih poslova.

I po kojem poslu. Ja sam Lav Tolstoj.

Kramskoy je od iznenađenja zašutio.

Kad si ti Tolstoj, ja sam umjetnik Kramskoy. Molio bih vas da pristanete da naslikate svoj portret.

To se neće dogoditi, nikada neću pristati da poziram.

Kramskoy je inzistirao.

Bolje da napustimo ovaj razgovor; Razgovarajmo o nečem drugom. Zanima me da naučim nešto od vas, o umjetnosti i umjetnicima, a grof je, zabijući sjekiru u panj, pozvao Kramskoya u kuću.

Razgovor s Tolstojem trajao je više od dva sata. Četiri puta se Kramskoy vratio portretu i sve je bilo neuspješno. Nijedan zahtjev i argumenti nisu imali utjecaja na brojanje. Konačno, odlučio je upotrijebiti posljednji argument.

Previše poštujem razloge zašto vaša ekselencija odbija seanse da bi dalje insistirala, i, naravno, morat ću zauvijek odustati od nade da ću slikati portret, ali vaš portret mora biti i bit će u galeriji.

Kako to?

Veoma jednostavno. Ja to, naravno, neću napisati, i niko od mojih savremenika, ali za trideset, četrdeset, pedeset godina to će biti naslikano, a onda ću samo žaliti što portret nije napravio savremenik.

Tolstoj je odustao od razmišljanja. Štaviše, rekao je da bi želio portret za svoju djecu, odnosno kopiju.

Znajući da Tretjakov nikada neće uključiti kopiju djela u svoju kolekciju, Kramskoy je odlučio naslikati dva Tolstojeva portreta iz prirode, izbjegavajući ponavljanje. Obećao je piscu da će samo o njemu ovisiti koji će od portreta zadržati, a koji će otići Tretjakovu.

Pismo Kramskoya upućeno je Tretjakovu u Moskvi.

"Ne znam šta će od toga biti, ali pokušat ću, volio bih to napisati."

Sutradan se Kramskoy bacio na posao. Tolstoj mu je, sjedeći na stolici, pozirao.

„... Bilo mi je jako drago što slikate portret našeg neuverljivog, - čestitam vam ...“, požurio je Tretjakov. - Bojim se za sebe hoću li dobiti portret, budući da će grof Tolstoj teško sjesti za drugu kopiju, a kopiju uopće ne bih želio imati; hoće li biti nemoguće organizirati tako da mu ponudite što korektniju kopiju koju niste mogli sami izraditi, već biste je sami proslijedili - međutim, siguran sam da ćete je srediti što prije ... "

Vraćajući se sa sledeće Tolstojeve sesije, Kramskoy je počeo pisati umirujući odgovor.

“... Pišem dva odjednom, jedan više, drugi manje. Pokušat ću, naravno, nikoga ne uvrijediti, a ako ne uspijem napraviti oba portreta istog dostojanstva, onda mogu garantirati da će najbolje biti vaše ... "

Na kraju rada, Lev Nikolaevič i Sofja Andrejevna našli su se u teškom položaju pri odabiru portreta, budući da su obojica bili „užasno slični, čak i zastrašujuće gledati“, kako je Sofija Andreevna rekla svojoj sestri. Tolstoj nije izabrao najboljeg od njih. Pretpostavlja se da je želio da njegovo najbolje djelo bude u galeriji Tretjakov.

Grof Lav Tolstoj bio je u najboljim godinama. U tom periodu radio je na Ani Karenjinoj. Nepotrebno je reći s kojim zanimanjem su se Tretjakov i Kramskoy odnosili prema njemu.

„Grof Tolstoj, kojeg sam napisao, - zanimljiva osobacak i strava. Proveo sam nekoliko dana s njim i, priznajem, uvijek sam bio u uznemirenom stanju ", priznao je Ivan Nikolaevič Kramskoj u jednom od svojih pisama Ilji Efimoviču Repinu.

Grofov odnos prema umjetniku i kolekcionaru bio je donekle snishodljiv.

„... Istovremeno, svi su se urotili da mi odvuku pažnju: poznanstva, lov, sudsko saslušanje u oktobru, a ja sam porota; a takođe i slikar Kramskoy, koji slika moj portret u ime Tretjakova. Već dugo Tre<тьяков> poslao mi, ali nisam htio, ali danas je došao ovaj Kramskoy i nagovorio me, pogotovo rekavši: vaš će portret i dalje biti, ali gadan. To me još ne bi uvjerilo, ali supruga me uvjerila da joj ne napravim kopiju, već drugi portret. I sada piše, i to izvrsno, po mišljenju svoje supruge i poznanika. Za mene je zanimljiv kao najčišći tip najnovijeg peterburškog pokreta, kako bi se to moglo odraziti na vrlo dobru i umjetničku prirodu. Sada završava portrete i putuje svaki dan i sprečava me da učim. Sjedeći, obraćam ga iz Sankt Peterburga u kršćansku vjeru i, čini se, uspješno, "Lev Tolstoj je 23. septembra izvijestio kritičara Strahova."

Posljednji redak pisma je znatiželjan. Godinu dana ranije, I. N. Kramskoy završio je jedno od svojih najboljih djela "Hrist u pustinji". Tolstoj ju je poznavao i nazvao je "velikom stvari".

I.N. Kramskoy (1837 - 1887)

Hristos u pustinji

1872., platno, ulje, 180x210 cm
Državna Tretjakovska galerija, Moskva

Na slici Kramskoy, pustinja ostavlja utisak hladnog, ledenog prostora, u kojem ima, a ne može biti života. Moćna okomica, kao da se Hristov lik skamenjen mislima, suprotstavlja beskrajnoj širini pustinje. Na njegovom licu, posebno u pogledu punom intenzivnih misli, može se pročitati određena odvojenost, odsustvo stvarnosti ovog svijeta. Prikazan je leđima okrenut prema hrupnom horizontu, može samo nagađati izlazak sunca.
Došlo je jutro ponovnog rođenja, ali sunce još nije izašlo ... Kao što se svjetlost rađa usred hladnoće i tame pustinje, tako se i u prikazanoj osobi rađa volja za nadvladavanjem mraka i kaosa okolnog života. Na slici nema mjesta za jasne i radosne tonove, kao što nema mjesta ni za naivnu svjetlosnu vjeru. Njegova vjera se nalazi u bolnoj borbi duha, u suprotnosti sa svijetom i samim sobom.
Estetika slike je u granicama ere. Slika koju je stvorio Kramskoy nije ni božanska ni natprirodna. Imajući zemaljski izgled, Hristos utjelovljuje ideju nevidljivog svijeta, istovremeno pokazujući Božju sliku. Kramskoy traži sliku u odnosu na vlastitu zamislivu sliku, a ne u odnosu na apsolut, a još više ne na socijalni ili fizički tip. Ne tvrdi univerzalnost ideala koji je stekao u slikarstvu. U ovom slučaju, "istina lica" ne ovisi o estetskom kanonu, već o autentičnosti umjetnikove vjere.
I na pitanja publike: "Ovo nije Hristos, zašto znate da je takav bio? - Dopustio sam si hrabro odgovoriti, ali uostalom, oni nisu prepoznali pravog, živog Hrista", napisao je Kramskoy. Početkom 1873. Kramskoy je, saznavši da je Vijeće Akademije umjetnosti odlučilo da mu dodijeli zvanje profesora za sliku "Hristos u pustinji", napisao pismo Vijeću o odricanju od naslova, ostajući vjeran mlađahnoj ideji neovisnosti od Akademije.
Titula profesora Kramskoya nije dodijeljena. Kramskoy je dobio nekoliko ponuda za prodaju slike. P.M.Tretjakov je prvi kome je umjetnik imenovao cijenu - 6.000 rubalja. Tretjakov je odmah stigao i kupio ga bez pregovora. (http://www.ssga.ru/erudites_info/art/kramskoy/11.html)

Grof je imao svoj pogled na sve i nije ga bilo neugodno što su se njegove presude oštro kosile s općeprihvaćenim. Ovu unutrašnju istinu prirode i uspio je prenijeti Kramskoy na portrete.

"Portret grofa Lava Tolstoja Kramskog je predivan, može stajati uz najboljeg Vandyka", - kasnije će primijetiti IE Repin.

U piscu nije vidljiva poniznost, već ponos. Tražio je Boga, ali neku svoju.

S 24 godine Tolstoj je u svoj dnevnik zapisao:

„Postoji nešto u meni zbog čega mislim da nisam rođen kao drugi ljudi ... Već sam u odrasloj dobi ... Muči me glad ... ne slava, - ne želim slavu, prezirem je, - ali želja da se stekne veći uticaj u pravcu sreće i koristi čovječanstva. "

A tri godine kasnije, kao član odbrane Sevastopolja, u svoj će dnevnik zapisati sljedeće redove:

„Jučer me razgovor o božanskom i vjeri doveo do velike, ogromne ideje, čijoj se realizaciji osjećam sposobnom posvetiti svoj život. Ova misao je temelj nove religije, koja odgovara razvoju čovječanstva, Hristove religije, ali očišćena od vjere i misterije, praktična religija koja ne obećava blaženstvo na nebu, ali daje blaženstvo na zemlji. "

Gotovo da nije gledao na Jevanđelje s ljubavlju.

Pročitao je "Filozofiju", ali nije razumio Oce Crkve, koji su učili da put do Boga leži samo kroz poniznost.

“... Kažete da ne znate u šta ja vjerujem? - napisao je Tolstojevom rođaku u aprilu 1876. „Čudno je i grozno to reći. Ne vjerujem ni u šta što religija uči ... I malo po malo izgrađujem vlastita uvjerenja ... "

S pedeset godina Tolstoj će napisati "Ispovijed". A tri godine kasnije - kritika dogmatske teologije.

Iznenađujuće, ali s njegovim anticrkvenim djelima započinje njegova evropska slava. Prije toga, Evropa nije bila zainteresirana za njega, autora rata i mira. Sada su ga ljudi počeli pomno gledati, a uskoro su najveće londonske i njujorške izdavačke kuće počele tiskati gotovo sva njegova djela.

U to je vrijeme počeo da „stari“. Prema njegovom mišljenju, seljačka odjeća trebala je naglasiti njegovu bezumnu jednostavnost, a nosio ju je bez skidanja. U ovoj odjeći je to napisao Kramskoy ...

U dnevničkim zapisima pisca Sergeja Durylina pronašao sam sljedeće redove:

„Jednom, davnih 80-ih,<Новосёлов – основатель Толстовской земледельческой колонии> sjedio s Tolstojem i nekim drugim, i razvrstao utemeljitelje religije - uobičajeno sjećanje na Tolstoja: Budu, Konfucija, Lao-sija, Sokrata itd. - netko je rekao da bi bilo lijepo vidjeti ih žive i upita Tolstoja: koga bi volio vidjeti? - Tolstoj je nekoga imenovao, ali iznenađujuće<Новосёлова>, ne Hrist.<Новосёлов> pitao tada:

Ne biste li voleli da vidite Hrista, Leve Nikolajeviču?

L<ев> H<иколаевич> odgovorio oštro i odlučno:

Pa, nisam. Priznajem da ga ne bih željela upoznati. Bio je neugodan gospodin.

Rečeno je bilo tako neočekivano i užasno da su svi nespretno utihnuli. Riječi L<ьва> H<иколаевича> <Новосёлов> tačno se sjetio, upravo zato što su ga naglo nožem zauvijek presjekli kroz srce. "

Da, riječi su zastrašujuće. Ovo je čitav Tolstoj sa svojim teškim karakterom. Mnogo godina se u njemu vodila unutarnja borba, spor između ponosa i vjere u Boga izgubio se u zakutcima duše. Nije ni čudo što je starac Optine, otac Barsanuphius, rekao za njega: "Ima previše ponosan um i dok ne prestane vjerovati svom umu, neće se vratiti u crkvu."

Prije svoje smrti, napustivši Jasnu Poljanu, grof Tolstoj posjetio je Optinsku pustinjaku, ali je, nikada ne usuđujući se sastati se s bilo kojim od Optinskih starijih, napustio.

Došavši nakon Optine u manastir Šamordinski, u kojem je živjela njegova sestra Marija Nikolajevna - monahinja Marija, Tolstoj je za večerom rekao:

Sestro, bio sam u Optini, kako je to dobro! S kakvom bih radošću živio tamo, čineći najniža i najteža djela; bio bi samo uvjet da me ne prisiljava da idem u crkvu.

Bilo bi divno, - odgovori Marija Nikolajevna, - ali dobili biste uslov da ništa ne propovijedate i ne podučavate.

Razmislio je, spustio glavu i dugo ostao u ovom položaju, sve dok mu nisu rekli da je večera gotova.

Jeste li vidjeli starije u Optini? pitala je sestra.

Ne. Mislite li da bi me prihvatili? Zaboravili ste da sam izopćen.

Doživljavao je svoju ekskomunikaciju. Bilo je jasno. Posljednja knjiga koju je grof pročitao prije odlaska iz Yasnaya Polyana bila je Braća Karamazovi. Nije li ga slika Zosime nadahnula u želji da posjeti Optinu Hermitage?

Pre svoje smrti, Tolstoj je, prema nekim istraživačima, bio na rubu pomirenja sa crkvom.

Malo ljudi to zna danima ozbiljna bolest Tolstoj, sa stanice Astapovo, Optini Pustyn poslan je telegram sa molbom da odmah pošalje starca Josipa pacijentu.

Stariji u to vrijeme zbog svoje tjelesne slabosti nije mogao napustiti ćeliju, a po savjetu starije braće odlučeno je da se stariji hegumen pošalje Barsanuphius.

Preživjela je najrjeđa Gottwaldova knjiga "Posljednji dani Lava Tolstoja", objavljena 1911. godine. Njegov autor je, u ime svojih novina, došao u Astapovo i prikupio informacije o svim događajima koji su se u to vrijeme odigrali u blizini Tolstoja.

Ubrzo mu je postalo poznato da je mitropolit Antonije poslao Tolstoju telegram u kojem je napisao da od prve minute prekida Leva Nikolajeviča sa crkvom neprestano moli da ga Gospod vrati u crkvu i da ga sada moli da se pomiri s crkvom i pravoslavnim Rusom. ljudi.

"Ali stav Leva Nikolaeviča toliko je ozbiljan da mu je bilo rizično pokazati ovaj telegram", napisao je Gottwald. "Oslabljeno srce nije moglo podnijeti uzbuđenje."

5. novembra 1910. Tolstojeva pratnja živahno je raspravljala o primanju brzojava od mitropolita Antonija. U isto vreme, monasi iz Optinske isposnice stigli su u Astapovo.

„Koliko sam shvatio, Tolstoj je tražio izlaz. Mučio se, osjećao je da pred njim raste zid ”, rekao je kasnije stariji Varsonofy, koji je stigao iz Optine u Astapovo. Uprkos upornim zahtjevima, redovnicima nije bilo dozvoljeno da vide pacijenta.

Možda se Tolstojeva pratnja plašila da će ga, vidjevši starca, zamoliti da ga prizna i oslobodi, i tako se odrekne svoje vere.

Da, njegov utjecaj na druge je bio velik. Isti taj Kramskoy, završivši rad na portretima u Yasnaya Polyana, ostao je dugo pod šarmom Tolstojeve ličnosti.

Portret pisca očito je uspio za Kramskoya i bio je zadovoljan:

"O<портрет> "Lav Tolstoj" zahvaljuje: znam da je jedan od mojih dobrih, odnosno kako da to kažem? .. iskren. Tamo sam radio sve što sam mogao i mogao, ali ne onako kako sam htio pisati. "

Kramskoy je, pak, takođe impresionirao pisca. Mnogi savremenici primetili su sličnost umetnika Mikhailova iz romana "Anna Karenjina" sa Kramskoyem.

"I, znate, strah njegovog Mihajlova toliko je sličan Kramskoyu!" - napomenuo je Ilja Efimovič Repin u jednom od pisama kritičaru Stasovu.

Pavel Mihajlovič upoznao je Tolstoja ne pre 1882. godine. Dana 4. avgusta ove godine, Vera Nikolaevna napisala je svojoj sestri: „... Privremeno društvo lepih ljudi<Павел Михайлович> nikada ne odbacuje, a zimi će čak tražiti društvo Lava<а> Nick<олаевича> Tolstoju za razmjenu misli s tako divnim, dubokim talentom i borcem za istinu. "

U proleće iste godine, kada su Tretjakovi bili u inostranstvu, Lev Nikolajevič je posetio njihovu kuću, dovodeći svoju ćerku Tatjanu da kopira Perovljev „Lutalicu“.

1885. godine već se poznaju.

U leto sledeće godine, Tretjakov se zahvalio Tolstoju na podacima za čitanje Kreutzerove sonate i Smrti Ivana Iljiča.

Međutim, često se prepirao s Tolstojem i branio njegove stavove. Dovoljno je prisjetiti se njihove prepiske koja se odnosi na djela N. N. Ge.

1890. godine NN Ge dovršava sliku "Šta je istina?", Očigledno naslikanu pod uticajem Lava Tolstoja ("... njegova poslednja dela -" Šta je istina? "," Raspeće "i druga - već su plod njegovo novo razumevanje i objašnjenje evanđeoskih priča, delimično nadahnutih mojim ocem “, napisao je sin Lava Tolstoja Ilja Lvovič u svojim memoarima).

Ge je bezuslovno prihvatio Tolstoja. Nije mogao misliti drugačije. Koliko su bili bliski može se suditi po sljedećoj činjenici. Snaha umjetnika EM Ge, u svojim memoarima, navodi Tolstojeve riječi: "Ako nisam u sobi, onda vam NN može odgovoriti: reći će isto što i ja." I to potvrđuje jedan od razgovora N. N. Gea sa svojim učenicima, kada on, govoreći o kijevskim svetilištima - relikvijama, časnim sestrama i monasima, nije zaboravio reći da im je „kapuljača stisnula misli, a usne pucale od strasti“.

Slika "Šta je istina?" uklonjen sa izložbe. Ge ju je prebacio u Tolstojevu kuću. Počeo je raditi na tome da osigura da je ona pošalje u Ameriku i da je tamo dobro primljena.

Lav Tolstoj poslao je oštro pismo Tretjakovu, koji nije nabavio sliku. „Sakupili ste gomilu balega kako biste pripazili na biser. A kad očigledni biser leži upravo među stajskim gnojem, uzmete sve, samo ne nju ... ”Za njega je važno da Tretjakov kupi sliku. Ni ne vidi da sam sebi proturječi. Otkrivanje da je Tretjakovska galerija nepotrebna stvar ("Otišao sam do Tretjakova. Dobra slika Yaroshenko-a" Golubovi ". Dobro, ali ona, a posebno svih ovih 1000 okvira i platna visjelo je tako važno. Zašto je to? Vrijedno je iskrenoj osobi prošetati dvoranama, sa sigurnošću reći da postoji neka vrsta grube greške i da to uopće nije ispravno i nije potrebno "), negirajući galerije, on traži mogućnosti da sliku kupi Tretjakov.

„... Vjerovatno sam znao da će slika biti uklonjena s izložbe ... Znao sam i da nju niko neće kupiti i da ako se poslije ispostavi da je potrebno i moguće imati je, onda ću je i steći, jer sam stekao„ Hrista u Getsemanskom vrtu "20 godina kasnije, skoro nakon što sam je napisao ... Vidio sam i rekao da je ovdje primjetan veliki talent, kao u svemu što Ge radi, i ništa više. Ne mogu vam, kako želite, dokazati da se varate, jer nisam siguran da se i sam ne varam, i bio bih vam vrlo zahvalan ako biste mi mogli detaljnije objasniti zašto ovo djelo smatrate dobom kršćanske umjetnosti. Napokon može odlučiti samo vrijeme, ali vaše mišljenje je toliko veliko i značajno da, kako bih izbjegao nemogućnost ispravljanja pogreške, moram sada nabaviti sliku i sačuvati je do trenutka kada će biti moguće izlagati ...

Sada ću reći nekoliko riječi o svojoj kolekciji ruskog slikarstva.

Mnogo sam puta i dugo vremena razmišljao: Radim li posao? Nekoliko puta sam preuzeo sumnje - i dalje nastavljam ... Uzimam, možda sasvim pogrešno, sve samo ono što smatram potrebnim za cjelovitu sliku naše slike ... Moje lično mišljenje je da se u slikarskoj umjetnosti samo slikarstvo ne može zanemariti i da će od svega što radimo sada, u budućnosti, prvo mjesto zauzimati Repinova djela, bilo da su to slike, portreti ili jednostavno skice; naravno, visok sadržaj bi bio bolji, odnosno bio bi vrlo poželjan. "

"Hvala vam na ljubaznom pismu, časni Pavel Mihajloviču", napisat će Tolstoj u Tolmachiju. - Šta mislim pod riječima: "Geova slika će predstavljati doba u povijesti kršćanske umjetnosti?" Dalje: Katolička umjetnost uglavnom je prikazivala svece, Madonnu i Hrista kao Boga. Tako je išlo sve donedavno, kada su ga pokušaji počeli prikazivati \u200b\u200bkao povijesnu ličnost.

Ali predstavljati kao povijesnu osobu osobu koja je stoljećima prepoznata, a sada je Bog prepoznaje milioni ljudi, nezgodno je: nezgodno jer takva slika izaziva spor. I spor remeti umjetnički dojam. I sada vidim mnogo pokušaja da se izvučem iz ove poteškoće. Neki su se izravno raspravljali s oduševljenjem - takve su Vereščaginove slike, čak i Geova "Posljednja večera", drugi su htjeli te predmete protumačiti kao povijesne, opet imamo "Tajnu večeru" Ivanova, Kramskog, Gea. Treći su pak željeli ignorirati bilo kakav spor, ali jednostavno su uzeli zaplet, kao što su svi znali, i brinuli su se samo o ljepoti (Dora, Polenov). I sve nije pošlo za rukom.

Posljednja večera. 1863.
Gyo scenski rad. Slika je stvorila senzaciju u Rusiji, blisku onome što je Bryullov nekada napravio svojim platnom "Posljednji dan Pompeja". Sav Peterburg požurio je na izložbu na Akademiji umjetnosti. Novost u pristupu mitskom događaju, koji je zadivio sve, ležala je u njegovom radikalnom preispitivanju. Gyo je od evanđeoske priče oduzeo njeno crkveno značenje, a od slika apostola - kanonsku duhovnost. Za umjetnika se pokazalo da je Krist čovjek i samo čovjek, štoviše, bogohulno je stekao portret sličan Herzenu, izdavaču Zvona. I ogorčeni apostol Petar prepoznat je kao autor neobične "religiozne" slike. Ali još neočekivanija bila je slika Jude. Gospodar je učinio sve da to uspije glumac ispostavilo se da je "titanski" (izraz samog NN Gyo). Kasnije, otkrivajući svoj plan, Gyo je rekao da je na Tajnoj večeri postojao "jaz između jednog učenika i voljenog učitelja, jaz koji se među nama događa iz generacije u generaciju, iz veka u vek".

Tada je bilo i pokušaja da se Hristos s neba dovede kao Bog i sa pijedestala istorijske osobe na tlo jednostavne svakodnevice, dajući ovoj svakodnevici religiozno osvjetljenje, pomalo mistično. Takvi su Ge "Mercy" i francuski<узского> umjetnik: Hristos u liku svećenika, bos, među djecom itd. I sve nije uspjelo. A Ge je uzeo najjednostavniji i sada razumljivi motiv: Krist i njegovo učenje ne samo riječima, već i riječima i djelima, u koliziji sa naukom svijeta, to jest motivom za<оторый> je bilo tada i sada je glavno značenje Hristove pojave, a značenje nije kontroverzno, ali takvo, s<оторым> Crkvenjaci, koji ga prepoznaju kao Boga, i istoričari, koji ga prepoznaju kao važnu osobu u istoriji, i kršćani, koji njegovo moralno učenje prepoznaju kao glavnu stvar u njemu, ne mogu se ne složiti.

Slika sa savršenom istorijskom vjernošću prikazuje trenutak kada su Hrista vodili, mučili, tukli, prevlačili iz jednog zatvora u drugi, iz jedne uprave u drugu i dovodili ga guverneru, najljubaznijem čovjeku, da<оторому> nema nikakve veze sa xp<иста>ni prije Heb<еев>, ali još manje do neke istine o kojoj mu ovaj ragamuffin tumači, upoznat sa svim rimskim naučnicima i filozofima; on brine samo o višim vlastima, kako ne bi pogriješio pred sobom. Hristos vidi da je pred njim izgubljeni čovjek, natečen od masti, ali on se ne usuđuje odbiti ga u jednom obliku i stoga mu počinje izražavati suštinu svog učenja. Ali guverner nije do ovoga, on kaže: Šta je takva istina? I odlazi. I Xp<истос> tužno gleda ovu neprobojnu osobu.

Takva je situacija bila tada, takva se situacija hiljadama, milionima puta ponavlja svugdje, uvijek između učenja istine i predstavnika ovog svijeta. I to je izraženo na slici. I ovo je istinito povijesno, a istina je i danas, i zato grabi srce svih, onih koji imaju srce. Pa, takav i takav odnos prema kršćanstvu čini doba umjetnosti ... "

Na poruku Ge-sona o uklanjanju slike s izložbe, grof je lukavo primijetio:

Ne može biti mira između Krista i svijeta.

"Raspeće" 1892. Ulje na platnu. Musée d'Orsay, Pariz, Francuska.

Jedan od obješenih zlikovaca Ga je osramotio i rekao: ako si ti Hrist, spasi sebe i nas. Drugi ga je, naprotiv, smirio i rekao: ili se ne bojite Boga kad ste i sami osuđeni na isto? i mi smo pravedno osuđeni, jer smo dobili ono što je bilo vrijedno prema našim djelima, ali On nije učinio ništa loše. I rekao je Isusu: sjeti me se, Gospode, kad dođeš u svoje kraljevstvo! A Isus mu reče: Zaista ti kažem, danas ćeš biti sa Mnom u raju.

Jevanđelje po Luki

„Glasine su počele kružiti“, prisjeća se Repin, „da je Ge pisao Raspeće. Prikazao je Krista u trenutku stenjanja sjajnim glasom: „Bože moj! zašto si me napustio? " Po završetku slike, Ge je bio u velikoj sumnji i zatražio je od Leva Nikolajeviča, kojeg je već u svemu slušao, da dođe do njega i razriješi nedoumice, izlagati ili prepraviti. Lev Nikolaevič je smatrao da je Hristova slika ružna, slika je odložena, Ge se ponovo intenzivno bavio vrlinama. "

Ge je kopirao "Raspeće" deset godina. 19 puta. Vrlo dugo nije mogao pronaći ni redak u Jevanđelju koji bi mogao postati misao slike. Isprva je Gospod bio sam, nije bilo pljačkaša. Tada su obojica počeli da grde Hrista. Ali jednog dana, u selu pored Pliske, brat je ubio svog brata. „Trčao sam tamo. - rekao je Nikolaj Nikolajevič. „Ubica je bio u kolibi. Stao u kut. Iz nekog razloga, potpuno gol, ispružen, lupkao je na mjestu i držao noge na čudan način - raširene potpetice. Istovremeno je jecao i ponavljao istu riječ: „voda, voda ...“ U ovom ružnom čovjeku probudila se savjest. Sjećam ga se i dobro mi je došao za mog lupeža. " Tada je Nikolaj Nikolajevič odsjekao onoga koji je nastavio da psuje. Zajedno s trakom platna. Da se ne bi miješao. Značenje njegovog dugogodišnjeg rada postalo je genijalno jednostavno - uvid i pokajanje: "Natjerat ću ih da ne plaču".

„Svojevremeno sam vam iskreno rekao o nerazumijevanju umjetničkog značenja„ Šta je istina? “ - napisao je Tolstoju 29. juna 1894. - Isto sam rekao i Nikolaju Nikolajeviču kad sam kupio sliku. U inostranstvu slika nije bila uspješna<…> prilično pobuđeno zbunjenost. Kad sam ga ponovo pogledao po povratku, sumnjao sam da li ga je moguće staviti u galeriju. Niko od moje porodice i od prijatelja i umjetnika, osim, možda, samo N. A. Yaroshenko, to ne voli. S vremena na vrijeme pitam službenike galerije i ispostavi se da je niko ne odobrava, a puno je osuđivanja, ogorčenja i čuđenja što je u galeriji. Do sada znam samo troje ljudi koji su cijenili ovu sliku.<…> Možda su, u stvari, samo ove nekolicine u pravu i Istina će s vremenom trijumfirati, ali kada? Na njegovoj posljednjoj slici ima mnogo zanimljivih, užasno nadarenih, ali to, po mom mišljenju, nije umjetničko djelo; Rekao sam ovo Nikolaju Nikolajeviču; Ne sramim se svog nesporazuma, jer bih u protivnom lagao ... "

Među papirima i pismima, napomenama i nacrtima, Tretjakov je imao i pismo upućeno Tolstoju od 9. jula 1894. Vladao je njime nekoliko puta, prepisao je i tek 12. jula poslao Khamovnikiju.

„Odgovarajući vam, dragi Leve Nikolajeviču, zaboravio sam da dodam sledeće: Kažete da javnost zahteva Hrista ikonu, a Ge čini Hrista živom osobom. Hrist-čovjeka su dali mnogi umjetnici, između ostalih Munkachi, naš Ivanov (koji je stvorio odličan tip Jovana Krstitelja prema vizantijskim uzorima). Ne smatram Polenova, jer on uopšte nema Hrista, već u delu Šta je istina? Uopće ne vidim Hrista. Najviše od svega razumijem "Hrista u pustinji" Kramskoya; Smatram ovu sliku velikim radom i vrlo sam sretan što je to uradio ruski umjetnik, ali teško da bi se neko sa mnom složio oko toga. Sretno, dragi Lev Nikolaeviču.

P. Tretjakov, posvećen tebi ”.

Tretjakov je smatrao da je "Raspeće" nedostojno nalaziti se u istoj zgradi sa Lehmanovim damama. To je izrazio Tolstoju, što ga je ogorčilo. Pavel Mihajlovič odgovorio je na grofovo pismo smirenije nego ikad.

„… Sliku„ Šta je istina? “Ne smatram mrljom galerije. - napisao je 26. jula 1894. - Prema njoj, kao prema radu istinskog i veoma cijenjenog umjetnika, odnosim se s dužnim poštovanjem. Kad sam je primio i ponovo pogledao sliku, ponavljam, sumnjao sam da li je može biti postavljena u javnoj galeriji, bojeći se da ne uvrijedim pravoslavni ruski narod, a moj strah se pokazao čvrstim; Ponavljam, uopće nema glasnog odobravanja slike, ali toliko je osuđujućih i ogorčenih da se bojim da bi je u napadu ogorčenja netko uništio ili zahtijevao da je ukloni.

Smatram potrebnim da imam jedan primerak i da ga sačuvam, kako za istoriju umetnosti, tako i za buduće suđenje; ali ako bih bio prožet potrebom za stjecanjem krivnje i raspeća, bilo bi ih nemoguće smjestiti u galeriju: mogu se držati samo u privatnim rukama i neće im biti dopušteno izlagati u javnim galerijama. "

"Pa da, znam da neću pobjeći od tebe, a ovo nije potrebno ..." Tolstoj će odmahnuti rukom.

1898. ponovo je izbio sukob između Tolstoja i Tretjakova. Tolstoj se zalagao za preseljenje duhobora u Kanadu i zatražio od Pavela Mihajloviča da im novčano pomogne, na šta je Tretjakov, s obzirom na privrženost ruskog naroda za svoju rodnu zemlju, znajući da vlasti nisu progonili duhobore i ne videći razlog njihovog preseljenja, odgovorio Tolstoj oštro. odbijanje. Prema njegovom mišljenju, bilo je zločinačko preseljenje ruskog naroda iz njihove rodne zemlje.

Nije poznato šta je grof Lav Tolstoj odgovorio i kako je reagovao na smrt Pavela Tretjakova koja je ubrzo usledila.

Lev ANISOV

Izlazak Krista s učenicima sa Posljednje večere u Getsemanski vrt

Dve godine Ge je radio na slici "Ulazak Krista sa svojim učenicima sa poslednje večere u Getsemanski vrt" (1888. - 1889.). Duboka tragedija u zaleđenom Hristovom liku, upirući pogled u noćno nebo. Studenti polako odlaze. Lica im se ne vide - sva su umotana u tunike. Oni odlaze u sjenu, noseći težak teret raskida sa učiteljem. Fantastičan sklad prirode i raspoloženja ljudi. Kristov lik obasjan je mjesečinom - on će samo nositi svoj krst.

Ge je naslikao mnoge prirodne noćne pejzaže, sažete u detalje, ali savršeno prenoseći svjetlucavi i neprestano mijenjajući sumrak južne noći. Tiho i tužno, učenici odlaze, Ivan se okrenuo vratima, Hristos se ukočio gledajući u nebo. Ne postoji slika same molitve, ali u posebnoj duhovnoj tjeskobi i tišini koja se širi platnom postoji predosjećaj tragedije, stvaranja epoha i neshvatljivosti za ljudski um budućih događaja, predočenja približavanja vremena za ispunjenje skrivene Božije tajne iz stoljeća.

"Hristos u Getsemanskom vrtu." 1869
1869. Ge je uzeo veliko platno Hristos u Getsemanskom vrtu. Sada to više nije sukob, nije sukob, nisu složene figurativno-logičke veze koje privlače umjetnikovu kreativnu misao. Čovjek je sam sa sobom, s bolom, strahom i ... baršunastom tišinom prekrasne južne noći, mrljama mjesečine na tlu, drvećem, likom. Hristovo lice, živeći zauzetim životom, ne izražava molitvu, već odlučnost i čvrstinu. Slika je dočekana hladno. Jedan od kritičara napisao je da Ge čini Hrista sličnim svakoj osobi, čak je zaključio da je takav Isus mogao okupiti zavjerenike. Savremenici su opet vidjeli na platnu ono što, čini se, tamo nije prikazano. Svi su se prisjetili neuspjelog pokušaja atentata na DV II Karakozova na Aleksandra II, koji je zagrmio cijelom Rusijom 1866. godine, i masovnih hapšenja revolucionara sa Zemlje i slobode. Sjetili su se i kako je prije deset godina Italijan Orsini pokušao ubiti francuskog cara. Evropski suvereni bili su uznemireni. I eto - neumoljivo lice obasjano mjesečinom na slici asketske boje. Što bi rekli umjetnikovi kritičari da znaju da je firentinska Garibaldian Sonia poslužila kao model za Spasiteljevo lice

Savjest "(Juda) 1891
Juda više nije isti kao u Posljednjoj večeri 1863. godine. Jadan, kao umanjen, stoji na cesti i gleda kako stražari odvode Onoga koga je izdao. U početku je Ge razmišljao o tome kako prenijeti Judino lice, a onda je odlučio pokazati ga s leđa. „Čini mi se da je Juda izdajnik, prototip izdaje u toku, često u savršenstvu, i svi koji žele biti ljudi to imaju. Stare niže potrebe, tjelesne, pobune se i pobune protiv osobe, a sada ona popušta pred slabostima - to je izdaja. Uradio sam ovo. Hrista su vodili i vodili bakljama; ova je grupa vrlo daleko i uskoro će nestati; Peter i John trče za njom. U velikoj daljini Juda tiho hoda. Ne može se predati, mora hodati, ali istovremeno ne može hodati, a ta neodlučnost je u potpunosti izražena u ovoj usamljenoj figuri koja hoda istim putem. On i put preplavljeni su mjesečinom, a grupa Hrista koji se udaljava u daljini uz put osvijetljena je bakljama. Učenici trče, još uvijek osvijetljeni mjesecom, evo slike. Danas sam to napokon sredio; to je sve, a i sam smatram da je to istina, jednostavna i vjerovatna ... "- napisao je Nikolaj Ge svom prijatelju krajem januara 1891. godine, radeći na samoći na svojoj farmi.

Sud Sanhedrina. "Kriv za smrt!" 1892.
Na slici Kriv za smrt, Ge je želio prikazati Krista, koji se mentalno moli za svoje neprijatelje i traži od Boga da mu da snage da im oprosti, jer oni "ne znaju što rade". Prikazan je kako stoji u uglu slike, naslonjen na zid i rukom drži bradu. Sinedrij prolazi u punom sjaju. Neki starac, prolazeći pored Hrista, podiže oronuli prst prema gore, prijeteći mu nečim. Drugi mu pljuje u lice. Iza njih su otvorena vrata kroz koja se vidi tamnoplavo južno nebo. Sudbina slike puna je peripetija koje su utjecale na njeno stanje. Iz razloga cenzure, predsednik Dvorske imperije, Veliki vojvoda Vladimir Aleksandrovič, zabranio je izlaganje "Dvoru Sinedriona", napisanom za XX putujuću umetničku izložbu 1892. godine. Samo su rijetki mogli vidjeti sliku u konferencijskoj sali Akademije uoči otvaranja izložbe. Nakon izricanja zabrane, autor je odveo "Sud Sinedriona" na svoje imanje na farmi Ivanovski u provinciji Černigov, gdje je nastavio raditi na platnu. 1897. godine NN Ge Jr. poklonio je sliku "Dvor Sinedriona" na poklon Tretjakovskoj galeriji. Uključen je u izložbu vrlo kratko, što potvrđuju fotografije iz 1898. godine, a zatim je prebačen u fondove Galerije. U dvadesetom stoljeću platno N.N.Ge nije bilo izloženo zbog cenzure, već zbog lošeg očuvanja.

Portret ovog umjetnika, prema istoričarima, naslikan je u avgustu 1887. godine u Jasnoj Poljani. Uprkos činjenici da je Repin s poštovanjem postupao prema Tolstoju, njihova su se uvjerenja na mnogo načina razišla, ali to ih ni najmanje nije spriječilo da dugo vremena budu prijatelji. Ovaj portret nije bio jedini u Repinovoj kolekciji. Zapravo, ovo je bila jedna od najboljih slika u čitavoj seriji portreta ovog pisca.

Po mom mišljenju, slika je ispala sjajno. Autorica je književnicu uspjela prikazati realno, čini se da slika oživljava, a ona sama govori o sebi i prikazanoj osobi. Slažem se s mišljenjem većine kritičara da je moguće tako vjerodostojno prikazati samo osobu koju ne samo da poštujete i cijenite, već je vrlo dobro poznajete i razumijete. Umjetnik je književnika prikazao veličanstveno. Fotelja u kojoj sedi Tolstoj privlači pažnju svojom jedinstvenošću.

Gledajući portret, vidimo da pisac sjedi u naslonjaču, držeći knjigu u lijevoj ruci, a desna ruka slobodno naslonjena na ručku te vrlo neobične fotelje, na što smo skrenuli pažnju. Odjeća pisca pomalo podsjeća na ogrtač svećenstva, najvjerojatnije se taj utisak stvara jer je tamne boje. Pisac nam je predstavljen promišljen, a mi sami promišljamo zaplet slike. Činilo mi se da je nešto pročitao u knjizi i da razumije ono što je pročitao.

Čini se da će nas, ako nas Leo Tolstoj pogleda ravno u oči, moći pogledati u dušu, tako prodoran, čini mi se, njegov pogled. Po mom mišljenju, Repin nam je svojim portretom pokušao prenijeti značaj ovog pisca. Gledajući prikazanu osobu, želimo je poštovati ne samo zbog njegovih djela, već i zbog njenog veličanstvenog izgleda.