Moja kozmetičarka

Smrtonosni broj. Umjetnik Cirque du Soleil umro je u areni. Iznad Circus du Soleil, pored ruske zastave, pojavila se burjatska zastava "Udajem se za Amerikanca, pravit ću knedle"

  • Mjesto: Argentina, Buenos Aires

Argentina, Buenos Aires. Ruski umjetnici iza kulisa kanadskog cirkusa du Soleil

Najpoznatiji na svijetu, kanadski cirkus du Soleil, trenutno je na turneji u Južnoj Americi. Činjenica je da cirkus ima međunarodni tim, a mnogi Rusi tamo rade. Uglavnom su akrobati. I tokom njihovog dvomjesečnog boravka u Argentini, imao sam priliku upoznati umjetnike i gledati ovu emisiju ne samo iz publike, već i iza kulisa! A također naučite malo o tome kako funkcionira ova ogromna autonomna organizacija od 200 ljudi koji već 10 godina putuju svijetom sa svojim šatorom, vlastitom školom, 70 kamiona ukrasa i prtljaga, kao i sa porodicama, djecom, nastavnicima, administratorima, trenerima i ljekara.



Idemo u cirkus. Ogroman šator bit će raširen u blizini Moskovske obilaznice Buenos Ajresa. A na njemu su zastave onih zemalja čiji umjetnici sudjeluju u emisiji. Primijetite kako je bila izvješena ruska zastava

01.

Emisija se zove Varekai. Davno prije predstave cijeli grad bio je izlijepljen plakatima Circus du Soleil. Na prvoj izložbi u Argentini postavka je bila posebna: kamere, argentinske zvijezde, organizatori emisija, intervjui ...

Evo službenog trejlera za emisiju Varekai:

Dogodilo se da sam upoznao umjetnike ovog cirkusa - ruske momke. Dečki su mi jednom dali ulaznice za predstavu, a drugi put su me pozvali iza pozornice, da pogledam predstavu iznutra, što se pokazalo možda čak i zanimljivijim od same predstave!

Backstage je ogroman šator u kojem se umjetnici presvlače i zagrijavaju. Tu je i velika plazma na kojoj se emituje sve što se događa u areni. Ova je soba s glavnim šatorom povezana tamnim prolazom.

Pre nego što izađu na scenu, akrobati obično izvedu isti čin i iza scene. Ali samo ovdje sa osiguranjem, a u areni - bez

Cijeli bivši radi u emisiji Sovjetski savez: Kazahstan, Ukrajina, Rusija ... Pored toga, nekoliko etnički ruskih umjetnika dugo živi u drugim zemljama svijeta

Pravi gruzijski plesovi, u izvođenju pravih Gruzijaca. Po mom mišljenju, ovo je najzapaljiviji broj u emisiji. Hvata duh!

U emisiji svaki umjetnik igra razne uloge. I nije važno, čak i ako umjetnici imaju svoj broj. Na primjer, naši ruski akrobati su stalno prisutni u emisiji, uprkos činjenici da je njihov glavni broj "Ruski zamah"

Ova žena putem mikrofona objavljuje čiji je broj najbliži i koliko minuta do izlaska na scenu.

Prije Argentine, cirkus je bio 8 mjeseci u Brazilu. Argentinci su odlično prihvatili predstavu, sva 2 mjeseca bila je puna kuća. I to uprkos činjenici da su se predstave održavale svaki dan, osim ponedjeljka, i vikendom - 2 puta dnevno. Inače, zamislite kakav je životni ritam akrobata! I tako 5, 7, 10, 12 godina: nova zemlja cijelo vrijeme, i svake večeri - skokovi, salto i salto!

U Buenos Airesu, sva dva mjeseca turneje, dvorana je bila prepuna! A odakle ljudima toliki novac? ...

Cirkus u zemlju stiže tjedan dana prije početka predstava. Ovaj tjedan je odmor za umjetnike. Trenutno je za 3 dana postavljen šator na goloj livadi i postavljene su sve prateće prostorije. Cirkus sa sobom nosi apsolutno sve u 70 vagona, do toaleta, vlastite škole, kafeterije i opreme za vježbanje

Jedan od glavnih brojeva emisije je "Ruska ljuljačka". Vrlo teški trikovi sa skakanjem iz ljuljačke koja se ljulja na ramena partnera. I to na prilično pristojnoj udaljenosti. Potpuno isti zamah kao na sceni je i ovdje, iza kulisa. A malo prije izlaska, momci razrađuju ovaj broj

Čuvena cirkuska slika materijalizovala se ispred mene!

Za sljedeću godinu ova predstava ide u Latinsku Ameriku, sve je zakazano, pa čak su i karte već u prodaji. Sada je cirkus u Čileu, zatim će ići u Peru, zatim Kolumbiju, Kostariku i Meksiko. U svakoj zemlji po nekoliko mjeseci. Inače, ova emisija došla je u Moskvu prije nekoliko godina.

Evo ih, ruski akrobati!

Mali video o tome kako sve to izgleda iznutra:

Kako prenosi "Baikal-Daily", djevojke iz gutaperke iz Burjatije već dugo uspješno rade u Sjevernoj Americi kao dio čuvenog cirkusa du Soleil. Početkom godine umjetnici su nastupili na CBS-u s Jaceom Cordenom u srcu Hollywooda.

Prošle sedmice u društvenim mrežama objavljeno je da prvo mjesto po broju pretplatnika među "Burjatskim" profilima na Instagramu zauzima jedna od djevojčica iz gutaperke Bayarma Zodboeva... Sada je broj njenih pretplatnika dostigao 30 hiljada ljudi. I to nije slučajno: profil Bayarme Zodboeve obiluje živopisnim fotografijama iz cirkuskih predstava, zajedničkim fotografijama s holivudskim zvijezdama, kao i trikovima na ulicama američkih gradova.

U intervjuu za Baikal-Daily, Bayarma Zodboeva podijelila je svoj život u Sjedinjenim Državama, kako je započela svoju cirkusku karijeru i kako se fotografije za Instagram "pripremaju".

- Bayarma, postao si cirkuski umjetnik kao dijete. Kako je sve počelo?

Rođen sam u selu Zugalay, okrug Aginski. Od djetinjstva je bila vrlo energično dijete i u 4. razredu je počela da se bavi gimnastikom u školi sa nastavnikom tjelesnog, pokazivala plastične skice na školskim priredbama. A u dobi od 10 godina roditelji su me doveli u Ulan-Ude kako bih mogao otići u cirkuski studio, kao što je to bio moj san. Ne znam tačno kako sam saznao, čuo šta je cirkus i jako dugo tražio od roditelja da me upišu u cirkus. Možda je ovo sudbina. I tako je sve počelo.

- Kako ti je bilo, djevojčice, prošla naporan trening? Niste htjeli dati otkaz?

Svakodnevni treninzi, nastupi, aplauzi i bine - sve me to fasciniralo. Dakle, uprkos svim teškim trenucima, boli i svemu ostalom, nikada nisam pomislila napustiti ovo zanimanje ... I sada ja i moje, moglo bi se reći, već sestre Imina Tsydendambaeva i Ayagma Tsybenova radimo zajedno u cirkusu Soleil. Znamo se i zajedno nastupamo već 20 godina. To je nesumnjivo bio naš zajednički san od djetinjstva i već skoro 6 godina radimo ovdje u Americi.

- Vaš Instagram profil postao je jedan od najpopularnijih - 30 hiljada pretplatnika. U čemu je tajna ovog uspjeha?

Instagram je započeo vjerovatno prije otprilike 3 godine. U početku nije obraćala puno pažnje, moglo bi se reći, čak je i zaboravila na njega, ali prije negdje 6-7 mjeseci počela je dijeliti više svog rada i talenta. Volim nadahnjivati \u200b\u200bljude onim što radim. I sam sam nadahnut gledajući druge ljude koji također dijele njihov talent. Neko pjeva, šiva ili pleše ...

- Kako dolaziš do svojih slika?

Neke od mojih fotografija su spontane, ali mnoge su rezultat suradnje s profesionalnim fotografima kojima je potrebno zagrijavanje. Ali sviđa mi se, istovremeno upoznajete grad dok tražite dobro mjesto za fotografiranje. Generalno, kombiniramo posao sa zadovoljstvom. I, naravno, volio bih da više ljudi zna o Burjatiji, da postoji takva republika.


- Burjatska zastava sada se vijori nad cirkusom du Soleil. Je li ovo bila vaša inicijativa?

Ovdje se prihvaća kako slijedi. Zastave koje predstavljaju nacionalnost umjetnika koji sudjeluju u emisiji postavljene su na velikom vrhu. Ovdje su izvješene zastave prema pasošima, a mi smo cijelo vrijeme predstavljali Rusiju. I tako kažemo da imamo svoju zastavu i donijeli smo je. Nedavno smo uspjeli okačiti zastavu svoje republike na cirkuski šator, a sada svaki umjetnik i svaki gledalac vide naš glavni simbol. Ugađa i zagrijava dušu.

Više fotografija možete vidjeti na Instagram profilu Bayarme Zodboeve.

Podsjetimo, prijedlog za pridruživanje trupi cirkusa du Soleil "Gutta-percha girls" iz Burjatije Bayarma Zodboeva, Imin Tsydendambaeva i Ayagma Tsybenova stigao je 2010. godine u Meksiko, gdje su radili po ugovoru u poznatom južnoameričkom cirkuskom šatoru Tiani.

Pre nego što su došle u cirkus du Soleil, devojke su učestvovale na mnogim festivalima i takmičenjima u Rusiji, Italiji, Francuskoj, Mongoliji, obišle \u200b\u200bsu Švedsku, Finsku, Tursku, Sloveniju, El Salvador, Gvatemalu, Meksiko i Ujedinjene Arapske Emirate.

2005. godine nagrađeni su Državnom nagradom Burjatije za promociju i razvoj cirkuske umjetnosti, a 2006. godine dobili su titulu "Zasluženi umjetnik Republike Burjatije".

referenca

Cirque du Soleil (francuski Cirque du Soleil - Cirkus sunca) je kanadska zabavna kompanija koja svoje aktivnosti definira kao "umjetnički spoj cirkuske umjetnosti i uličnih performansa". Osnovali su ga 1984. godine Guy Laliberté i Gilles Sainte-Croix sa sjedištem u Montrealu u Kanadi. Cirkus je poznat po principijelnom odbijanju sudjelovanja životinja u predstavama i po sintetičkim predstavama, u kojima se cirkuska vještina kombinira s glazbom, hirovitim dizajnom i koreografijom. Vjeruje se da je udahnuo novi život cirkuskoj umjetnosti. Kompanija zapošljava više od 4.000 ljudi koji rade u različitim grupama, što omogućava istovremeno izvođenje nastupa u različitim gradovima. Glavni dio trupe nastupa u Las Vegasu, dio turneje putuje s raznim predstavama širom svijeta, nastupajući kako u areni pod privremenim šatorom (šatorom) ili u stalnoj cirkuskoj areni, tako i na pozorišnim pozornicama i u koncertnim dvoranama. Godišnji prihod cirkusa premašuje 600 miliona dolara.

Korosteleva: ono što me ubilo u gimnastici oživjelo je cirkus

U istom timu sa Khorkinom, zašto je Cirque du Soleil izgubio magiju i kako se oženiti Amerikankom - u intervjuu s Julijom Korostelevom.

Razgovarati sa slavnom gimnastičarkom ruske reprezentacije devedesetih Julia Korosteleva, "Championship" je imao tri važni razlozi... Prvo, sama njegova sudbina. Bivša vrhunska gimnastičarka, potom sportska novinarka i 13 godina članica trupe najpoznatijeg cirkusa na svijetu, Cirque du Soleil, iznenađuje da se još nije dogodio nijedan veliki intervju s njom u ruskoj štampi. Drugo, zanimljivo je bilo mišljenje profesionalca i dugogodišnjeg kolege Svetlana Khorkina o trenutnoj umjetničkoj gimnastici u kontekstu. I konačno - vrlo brzo Julia se udaje.

"Za djevojčice je gimnastika težak posao"

Mogu li odmah postaviti pitanje koje me proganja. Zašto vas u inozemstvu ne zovu Julia, već Vasya, a u društvenim mrežama imate takav nadimak?
- Reći ću ti sada. Nakon puno sporta malo sam se izgubio pravi zivot i proveo puno vremena na Internetu.

Julia Korosteleva. Rođen 24. novembra 1980. Član ruskog nacionalnog tima za umjetničku gimnastiku u periodu 1994-2000. Evropska prvakinja među djevojkama u ekipnom višeboju (1995). Ponavljani pobjednik i osvajač medalja na ruskom prvenstvu u određenim vrstama višeboja. Vicešampion Rusije u pojedinačnom višeboju (1997). Pobjednik Svjetske ljetne univerzijade u timskom višeboju (1999).

Pa, postojao je period takve samoidentifikacije. Završivši sport, shvatio sam da sam ostao potpuno bez prijatelja. Svi koje sam poznavao ostali su u sportu. Gimnastika je specifična vrsta, počinjete to raditi rano. Tada jednostavno ne znate kako komunicirati s dječacima, kako pristupiti običnim djevojkama. Stoga je moj korak bio logičan - ušao sam u Internet.

- Ali mi smo rastreseni.
- Da, i tako. Na mreži sam imala nadimak - Vasilisa Mudra. To je trajalo oko šest mjeseci. Sjedio sam na jednom popularnom chatu, u kojem su tada svi razgovarali, čak i išli na neke sastanke. Nakon nekog vremena prošao sam kasting za cirkus, a kad su mi poslali ugovor na potpis, odlučio sam ga potpisati kao "Najpametnija Vasilisa". Tamo je bilo potrebno staviti potpis na svaku stranicu, pa sam tako potpisao na stotinu listova. Par dana kasnije, pozvali su me iz cirkusa, bili su oduševljeni potpisivanjem ugovora, ali nije im se svidio način na koji sam ga potpisao. Tražili su da se potpišu svojim pravim imenom. Kad sam odletio u Montreal, za njih je to već bio mem: "Oh, ovo je isti onaj Va-si-li-sa!" Naziv za Kanađane je dugačak i složen, brzo skraćen u "Vasya". Pa, zapelo je. U stvari, ovo ime mi odgovara, čak i sada ponekad. Među našim ljudima postoji izreka: "Pa, ti Vasja ..." - to je o meni. Ne znam ko je na koga više utjecao, ja sam u imenu ili obrnuto. I dugo sam se predstavljao kao Vasja. Ali sada sam opet Julia.

- Čega se sjećate kada je u pitanju vaša gimnastička karijera?
- To definitivno nije bio posao, jer novac plaćate za posao. Ljubavi Možda, ali sporadično. Veliki sport povezujem sa ogromnim moralnim pritiskom trenera na učenika. Glavom razumijem da to nije tako, ali ne mogu si pomoći. Dešava se da dijete ima loše roditelje, ali ih i dalje voli, to je isto sa mnom sa gimnastikom.

- Pošto ste bili pod takvim stresom, zašto niste dali otkaz?
- Nisam ni pomislio da bih mogao propustiti trening. Ni ja se nisam mogao razboljeti, čak ni takve misli nisu promakle. Ne znam zašto, vjerojatno je moj otac utjecao na mene, on je trener džudoa. Kako sam postajao stariji, počelo se javljati zadovoljstvo, pogotovo ako sam bio u dobroj formi. Ali za djevojčice je gimnastika težak posao. Na nesreću mnogih.

- Jeste li ušli u nacionalni tim 1994. godine?
- Da, ali otišla je 2000. godine. Nikad nisam bio u prvim ulogama, ni u prvom, ni u drugom, ni u trećem broju. Bilo je trenutaka kada sam se približio vrhuncu, shvatio da ću gore biti porezan, ali sam bio povređen. Ili je sezona počela, i morao sam biti bolji ovdje i sada, ali u tom trenutku sam, naprotiv, bio slab. Sve vrijeme dobivao sam oblik u pogrešno vrijeme.

- Najgori trenutak - kada ste propustili glavnu priliku?
- Olimpijske igre 1996. bile su mi najrealnije, ali nisam išao na njih. Loše sam nastupio na ruskom prvenstvu. Kad sam ispratio djevojke, pomislio sam: hvala Bogu, sve je gotovo. I sada je ovo moje najveće razočaranje što nisam stigao na Olimpijske igre. Uz to, dogodila se vrlo velika i nesretna povreda - otvoreni prijelom mjesec dana prije Svjetskog prvenstva 1997. godine. U tom trenutku sam dobro nastupao. Osvojila je slobodni stil na ruskom prvenstvu i dobila srebrnu medalju u višeboju. Ozljeda je bila toliko ozbiljna da je trebalo više od godinu dana da se oporavi. Čudno je da sam se uopće uspio vratiti sportu, nakon takvih lomova oni se vežu.


"Bili smo zatvoreni zajedno sa Khorkinom"

Sjećam se kako ste na Facebooku napisali vrlo lični komentar o tim povredama: „U našoj gimnastici, dok ne dokažete da stvarno boli, radite. A nakon dokazivanja, svejedno radite. "
- Da, bilo je to prije moje druge propale Olimpijske igre - Sydney 2000. Zbog nepravilnog liječenja imao sam otkaz jednog, a zatim drugog koljena. Ne mogu hodati - boli me korak. Popio sam tablete protiv bolova i otišao na takmičenje. Tri starta zaredom, a zatim i kolekcija reprezentacije u Grčkoj. Prišao sam mu u užasnom stanju, a istovremeno nisam ni znao iz kog razloga.

- Zašto nisi otišao kod doktora?
- Okrenuo sam se, tačnije, voljeni tata me odveo iz trening kampa i odveo liječniku. U bolnici mi je postavljena tačna dijagnoza. Moj trener je zaključio da je moj otac učinio sve pogrešno i izravno je iznio ultimatum - neće raditi sa mnom dok se moj otac ne izvini. Izgleda da još uvijek čeka. Tako je sve glatko nestalo. Početkom 2000. godine zadobio sam lakšu ozljedu i napustio trening kamp. I nikad se nije vratila.

- Igrali ste u reprezentaciji. Čega se sjećate o njoj?
- U cjelini, Sveta je individualist. Uvijek je bila svoja. To je vjerovatno normalno za gimnastičarku ovog nivoa. Sjećam se samo nekoliko priča. Krajem 1996. godine otišli smo zajedno s njom na ozbiljno takmičenje u Japan. Ovo je turnir sa nagradnim fondom, što je bilo važno za nas, jer nismo tenisači. Tada je tamo krenula i sama krema - pet zemalja, po dvoje ljudi. Dan prije takmičenja išli smo kupiti ginseng. Sveta i ja smo slabo poznavali engleski jezik, ali Japanci ga uopće nisu imali. Jezikom znakova pokazali smo da moramo postati jaki i da su nam potrebne tablete. Neka neko pokuša kupiti ginseng bez znanja jezika. Bilo je vrlo smiješno.

- Zaista zadatak.
- Oh, setio sam se još jednog! To je bilo i u Japanu. Otišli smo do trgovine i dok smo bili unutra, zatvorila se. Najavili su nešto preko spikerfona, ali mi nismo razumjeli japanski. Vrijeme je oko šest sati navečer, pa, ko će zatvoriti u ovo vrijeme? Razgovarali smo, otišli na drugi kat, sišli dolje, a tamo su šankovi i sve je zatvoreno. Počeli smo kucati na prozore, a zatim su nas pustili van.

- Pratite li trenutno šta se događa u svjetskoj gimnastici?
- Glavne turnire uglavnom gledam na Internetu. U Japanu sam uživo vidio velika takmičenja, prije godinu dana otišao sam na rusko prvenstvo u Moskvu. Nedavno sam se vozio kroz Dallas, ušao u teretanu u kojoj trenira Nastya Lyukin. Tek nedavno su Mila Jezhova i Yegor Grebenkov počeli tamo raditi. Ljubitelji gimnastike dobro poznaju ovaj bračni par. Bilo je zanimljivo vidjeti ovu dvoranu, pogotovo jer su dvije djevojke odatle otišle na Svjetsko prvenstvo kao dio američkog tima.

- Da li se umjetnička gimnastika mnogo promijenila u proteklih 15-20 godina?
- Nisam pronašao novog viteza kad se svod promijenio, pa ne mogu reći o osjećaju. Ali djevojke su skakale drugačije - to je sigurno. Teškoća se jako povećala, uprkos činjenici da sada pokušavaju vratiti umjetnost. Pa, na primjer. Počeo sam da vježbam i preskočio tri dijagonale na podu. Tada smo počeli skakati malo četvrti, pa veliki četvrti. A sada djevojke prave samo pet dijagonala.

- Istovremeno, ruski tim više nije svjetski lider.
- Da, budimo iskreni - američka gimnastika je vodeća.

Nedavno su djeca pitala: da li se brineš ili bojiš? Rekao sam da želim ići na toalet prije svake faze.

Veoma je atletska, posebno slobodna. Ruska škola drži rešetke i gredu, ali američke akrobacije u vježbama na podu nevjerojatne su visine.

"Za mene su elementi u cirkusu jednostavno smiješni"

- Prelazak na Cirque du Soleil - recite nam kako ruska gimnastičarka može doći tamo?
- Slučajno sam ušao. Već godinu dana, nakon što nisam trenirao, okušao sam se u sportskom novinarstvu i na slobodan dan slučajno ušao u teretanu CSKA, gde se odvijalo nekakvo gledanje. Samo sam ispraćao svog prijatelja. Događalo se nešto zanimljivo: trebalo je izaći i razgovarati pred kamerom, a zatim nešto poduzeti. Sjedila sam pola sata i pomislila: zašto ne bih pokušala? Nisam imao ni uniformu, morao sam da pitam devojke. Budući da nisam znao kuda gledam, nije bilo uzbuđenja. Tada je engleski već bio dobar, gimnastička obamrlost već je prošla, postupno sam postajao brbljavac. Nasmiješila se, postavljala puno pitanja i vjerojatno mi se zato svidio.

- Koliko dugo čekate odgovor iz cirkusa?
- Nisam ništa očekivao. Tri mjeseca kasnije, poslali su mi ugovor. Zatim je zastala - otišao sam da vidim Svjetsko prvenstvo u gimnastici u Belgiji. Dok nisam stigao u Montreal, nisam u potpunosti shvatio kuda idem. Kad sam već bio u cirkusu, vaga me pogodila. Bila je to velika i ozbiljna kompanija.

- Kada ste prvi put vidjeli emisiju?
- Emisiju sam gledao samo kad sam leteo za Kanadu, a pre toga me nije ni zanimalo. Ne mogu reći da sam bio zapanjen. Ja sam profesionalni sportista. Bilo koja cirkuska disciplina, poput trapeza i prstenova, nije mi se činila teškom. Gledao sam tragove u cirkuskom skoku i shvatio da mogu i duplo više. Da budem iskren, dugo nisam povezivao Cirque du Soleil sa svojom budućnošću, tako da sam u početku bio malo neoprezan prema svom poslu. Mogla bi zakasniti na nastavu ili se posvađati s trenerom oko tehnike. Pogotovo kad sam upoređivao nivo domaćih i kanadskih mentora sa sobom. Zapravo, zato je direktor smatrao da sam previše tvrdoglav i zamolio drugu djevojku da zauzme moje mjesto. Nisu me poslali kući, ponudili su da nekoga zamijene u drugoj emisiji. Otišao sam na drugu predstavu, ostao tamo nekoliko mjeseci, a kad sam izašao na scenu, to me već pogodilo.

- Koliko treba vremena od razrađivanja broja do izlaska na scenu?
- Činilo mi se da bih mogao izaći za tri nedelje. Imao sam jednostavan zadatak - obaviti krugove, flaše i dupli salto na stazi. Bilo mi je smiješno. Bila sam potpuno u formi, ali izvodila sam takve elemente zatvorenih očiju. Zamolio sam da učinim nešto teže, ali rekli su mi: nemojte.

- Izrađujete li složene elemente u "du Soleil"?
- Samo što su tamo stigle gimnastičarke koje su bile potpuno drugačijeg nivoa. Plus ljudi su odrasli i više nisu bili tako mršavi i mali. Mnogi sportisti dolaze u cirkus i još uvijek su u svojoj ljusci, koju treba slomiti i osloboditi.

- Kako cirkus pomaže umjetnicima da se otvore? Specijalni treninzi?
- Postojao je opći pristup prema svima, sada cirkus pokušava to učiniti individualnije. Čak sam se i ja suočio s tim. Obično su se ovi časovi glume održavali ljeti. Nekima je to bilo lako, ali mnogima je to bilo otkriće. Trener bi vas stavio na pod i rekao: pretvarajte se da je pod zelen i pokažite mi ovo. Šta je ovo uopće? Pa, probajte - pokažite. Normalna osoba se može izgubiti. Da, i ludo takođe. Stvarno sam ga mrzila.

- Koji je prvi nastup na sceni koji se najviše pamti?
- Ne. Bila sam u grupi. Ne sjećam se puno. Bilo je sigurno uzbudljivo. Sjećam se prvih trapeza i treme. Kad izađete sami na scenu, doživljavate potpuno drugačije senzacije nego kad ste dio jednog mehanizma.

"Du Soleil" je izgubio magiju i krenuo u trgovinu "

- Šta je teže - solo broj ili broj grupe?
- Svuda je teško. Umetnik grupe će reći da solisti ne rade ništa, isto mogu čuti i kao odgovor. Samo što solisti u javnosti puno šute, u grupi je lakše razgovarati i žaliti se na kolegu (smijeh).

- A na koga se pozivate?
- Po prirodi sam definitivno solista, ali to vidim. Činjenica da me gimnastika ubila oživjela je cirkus. U prošlosti sam se bojao reći: "Pogledaj me, najbolji sam." U cirkusu sam naučio da se udaram u prsa. Ako budem imao djecu, naučit ću ih ravnoteži skromnosti i arogancije. Ovo je vrlo korisno u životu.

- Šta vas je pogodilo u životu u Kanadi koja govori francuski?
- Hladne zime. Kad su saznali da sam iz Rusije, svi su mi rekli: „Jesi li ti iz Rusije? Je li tamo hladno ". Imao sam sreće da sam ovdje proveo tri zime i mogu reći da je ovdje hladno. Ne mogu reći da sam zaljubljen u Kanadu. Ali Montreal je vrlo umjetnički grad. Ovdje je cirkuska Meka.

- Da li je Cirque du Soleil zaista najbolji cirkus na svijetu?
- Čini mi se da je cirkus izgubio svoju ekskluzivu, izgubio magiju i krenuo u trgovinu. Počeli smo raditi previše emisija. Teško je stvoriti toliko pogleda, a pritom ostati na istom visokom nivou. Ne slažem se s postojanjem nekih emisija, ali ko sam ja protiv cijele kompanije. Možda ove emisije donose novac. Ali bilo je primjera kada je cirkus usmjeren na grandiozne brojke uložio puno novca, ali ništa nije uspjelo.

- Otišli ste u cirkus u Moskvi, kakvi su vaši utisci?
- Naravno, trudim se da to radim kad god je to moguće. Naš sovjetski cirkus je skladište znanja. Sve uspješne cirkuske predstave postižu se zahvaljujući ruskim trenerima. Međutim, čitav svjetski cirkus sada se kreće prema Cirque du soleil. Ne znam da li je ostao neki evropski cirkus koji čuva tradiciju. Ali što se tiče ruskog cirkusa, vidim da se čine make up, kostimi i umjesto zabavljača pojavio se takav fenomen kao linija priče. Ne mogu reći je li ovo bolje ili gore.

- Je li cirkus porodica?
- Imamo sjajan tim. Nikad nije bilo nikakvog rivalstva, kao što je to slučaj u baletu.

Ovdje svi imaju svoju ulogu i svi su sretni. Za mene je cirkus porodica i život, čak iako zvuči kao floskula.

- Ispada da ste u cirkusu 13 godina. To je puno?
- Teško mi je to reći. Nedavno smo proslavili godišnjicu - jedan od naših direktora radi u cirkusu 10 godina, iako je počeo kao običan menadžer. A naš trener radi već 22 godine. Uporedite se.

- Koliko emisija ste imali za sve ovo vrijeme?
- Samo tri emisije nisu mnogo i nisu dovoljne. Na posljednjem projektu radim već sedam godina i nije mi dosadno. Naravno, postoji određena monotonija. Ljudi dolaze i odlaze, ali ja sam sve na jednom mjestu. Ali sam izlazak na scenu plaća cijelu ovu rutinu. Već se osjećam ugodnije unutar cirkusa. Nedavno su djeca pitala: da li se brineš ili bojiš? Rekao sam da želim ići na toalet prije svake faze. Djevojčica koja me pitala ima samo četiri godine, kako joj to objasniti? (Smeh.)

"Udajem se za Amerikanca, pravit ću knedle"

- I šta - ceo život će biti u cirkusu?
- Da sam muškarac, nikada ne bih napustio ovu profesiju. Ipak, žensko tijelo je malo drugačije i želim roditi dijete. A dečki su mnogo lakši: Otišao sam u Rusiju na par mjeseci i vratio se sa suprugom. Seljaci mogu raditi dok tijelo ne odustane.

- Znači da ...
- Moj ugovor završava 31. decembra. Prema uvjetima ugovora, cirkus mi mora ponuditi novu poziciju, ali mislim da ću odbiti. Sad imam muškarca, započinje moj lični život i, vjerovatno je vrijeme da se vežem.

- Odakle je tvoj mladić?
- On je Amerikanac, običan momak, nije iz cirkusa. Nikad nisam dobro surađivao s Rusima, vjerovatno zato što ste razmaženi. Ženama u cirkusu je teže, jer dječak može dovesti djevojku u obilazak, ali ako je obrnuto, to već izgleda čudno. Jednog dana ćemo imati vjenčanje. Neće biti velike ceremonije, idemo tiho i potpišite se.

Prije gotovo četvrt stoljeća, u dalekoj provinciji Quebec, rođen je cirkus, kako bi pjesnik rekao: "zvijezde nazvane Sunce", kojem je bilo suđeno da postane tvornica novih cirkuskih snova. Kanadski Cirque du Soleil (Cirque du Soleil u prijevodu - Cirkus sunca) nazivaju "sutra svjetske industrije zabave", "rodilištem ideja", "genijalnim izumom Guya Lalibertea".

U knjizi gostiju gledatelji ostavljaju takve bilješke na različitim jezicima: "Ono što sam vidio ispuhalo mi je mozak poput lepeze." "Vizualni orgazam". "Toliko sam se smijao da sam se skoro smočio." "Pretukao je ruke i odsjekao glas. Danas je najsretniji dan u mom životu." "Dajte svojim djevojkama moj broj telefona, neka svi zovu kad žele, vole zauvijek." "Pomogli ste mi da shvatim ko sam zapravo. Želim vam zahvaliti na dubokom šoku koji sam proživio - što ste me privukli ushićenju, ljubavi, smijehu, slobodi i snu."

Zamisao Guya Lalibertea danas je kolosalno preduzeće u svijetu estrade, koje privlači više od deset miliona gledatelja godišnje. Možda se može usporediti s nogometnim klubom Chelsea, ali u cirkuskom području, odnosno najbogatijem mjestu na kojem su okupljeni svi talenti.

Zanimljiv paradoks: kanadski cirkus proslavio je putem međunarodnog kreativnog tima koji uključuje predstavnike iz više od četrdeset različitih zemalja.

Trenutno tamo radi gotovo 4.000 ljudi, uključujući preko hiljadu umjetnika, ostatak su direktori i administracija, kreativne radionice (direktori, direktori scena, umjetnici, muzičari), treneri, tehničko osoblje, kadrovski odjel, učitelji, kuhari, osiguranje i itd.

Glavno sjedište u Montrealu zapošljava većinu navedenih neaktera - 1.800 zaposlenih. U ovoj ogromnoj laboratoriji s najmodernijom opremom okupljaju se najbolje kreativne snage planete da bi stvorili nove cirkuske projekte. Rezultat ovog rada: danas pod markom Cirque du Soleil funkcionira sedamnaest različitih emisija: deset nepokretnih dvorana (u Las Vegasu, New Yorku, Orlandu, Tokiju i Makau), a ostale već godinama putuju širom svijeta. Prosječni kapacitet velikog vrha je dvije i po hiljade ljudi. Ulaznice za bilo koju predstavu Cirque du Soleil koštaju od 50 do 180 američkih dolara.

Gotovo bez izuzetka, predstave ovog cirkusa zapošljavaju umjetnike koji govore ruski jezik. U nekim produkcijama, na primjer, u "Alegriji", među pedeset umjetnika koji nastupaju na sceni, gotovo trideset je iz zemalja bivšeg Sovjetskog Saveza. U drugima je taj procenat niži, ali i impresivan.

Da biste odgovorili na pitanje - zašto je toliko Rusa i kako do njih dolazi, trebate se okrenuti povijesti naše zemlje: za sto pedeset godina razvili smo izvrsnu cirkusku školu zasnovanu na drevnim cirkuskim tradicijama, tada je otvorena sloboda rada po ugovorima tamo gdje ste traženi i najviše se cijeni. Plus, opća globalizacija je započela. Pa, svaki umjetnik Cirque du Soleil ima svoj vlastiti slučaj, određenu sudbinu.

Priča o porodici Ivanov iz grada Yaroslavl vrlo je "tipična", da tako kažem, po svojoj nestandardnosti. Od 1995. godine Evgeny i Natalya Ivanov putuju na turneju Alegria. Sad su obojica u ranim četrdesetim, vjenčali su se u mladosti, čim se Ženja vratio iz službe u sovjetskoj armiji. Natasha i Zhenya i same su učenice sovjetskog sportskog sistema. Njihova mladalačka romansa bila je povezana s putovanjima u sportske kampove i predstavama. Nakon što je Ženja puno i uspješno nastupao na međunarodnim takmičenjima, prijatelji su ga pozvali da se pridruži cirkuskoj trupi na turneji po Meksiku. Potpisao je ugovor s meksičkim impresarijom i cijela je porodica započela nomadski život. Kći Christina sada ima 23 godine, cirkuska je akrobatkinja, već radi u drugoj emisiji Cirque du Soleil "La Nouba" u Orlandu. Osmogodišnji sin Timofej, koji je rođen tokom turneje po Americi, putuje sa roditeljima i putuje čitav život.

Glava porodice Evgeny Ivanov, trenutni izvođač uloge Crvenog grbavca u "Alegriji", akrobat u broju "Brzi kamion", prisjeća se:

“U Cirque du Soleil stigao sam sasvim slučajno prije trinaest godina, kada ovaj cirkus još nije bio tako velik i bogat, a bilo je toliko umjetnika i tako malo programa, da je bilo lakše letjeti u svemir kao turist nego ući u njegovu trupu. Bila je 1995. godina, a emisija Alegria još je bila u povojima. Prvi put sam vidio Cirque du Soleil na video kaseti, produkciji "Nouvelle experience". Toliko mi se svidjelo da sam sebi rekao: ovo je cirkus u kojem želim raditi. "

U to je vrijeme Ženja bio dva puta svjetski prvak u pojedinačnim disciplinama u akrobatikama, pet puta je osvajao evropsko prvenstvo i devet u Rusiji. Nekoliko godina radio je u profesionalnom cirkusu u Meksiku. Stigao je u Montrealski studio, ali isprva je odbijen rekavši da im takve kvalifikacije u akrobatima nisu potrebne. Očigledno se njegov rekord činio previše impresivnim. Dobio je kartu za kuću, ali Zhenya je ostao do kasno, samo da bi živio u Montrealu, da gleda trening. Nekako slučajno zamoljen je da se na aerodromu nađe sa nekim Gillesom Saint-Croixom, sijedim muškarcem s kojim je Zhenya dobro razgovarao na španskom. I rekao mu je da dođe u studio, pokaže šta može. Ispostavilo se da je Gilles bio potpredsjednik za kreativne poslove u cirkusu. Ženja mu je skočio na trampolin, ali nije čuo komentare.

I sad s kartom za polazak, sjedio je i čekao taksi, odjednom je došla djevojka i rekla: „Molim vas, predajte kartu. Evo ključeva hotela, prijava. " Zhenya je bio toliko sretan da u početku nije ni pitao koji je broj sobe. Ti stanovi činili su mu se prekrasnim, jer je posljednje dvije sedmice živio s prijateljem gotovo na tepihu.

Uslovi za rad i život tamo su zaista vrlo dobri. Na turneji - smještaj u hotelima sa četiri do pet zvjezdica ili apartmanima s kuhinjama, puno zdravstveno osiguranje, kao i djelomično osiguranje za porodicu. Ugovor daje zagarantovani kapitalni godišnji prihod (koji je strogo zabranjeno otkrivati \u200b\u200bsamim ugovorom, ali je jasno da u provincijskom cirkusu ne bi zaradili takav novac ni za deset godina). Cirque du Soleil pomaže umjetniku da promijeni profesiju kad više ne može nastupati.

Svaka turneja za djecu umjetnika ima svoje škole sa učiteljima kako bi stekli puno školsko obrazovanje. U glavnom studiju Montreala nalaze se ogromne dvorane za obuku opremljene novom opremom, uz pomoć visokokvalifikovanih trenera. Svi pozvani da nastupaju u Cirque du Soleil moraju proći posebne kurseve obuke, scenskog pokreta, pjevanja i plesa. Ponekad su to pojedinačne probe, kao što je bio slučaj sa Kristinom Ivanovom, a ponekad - kolektivni treninzi, takozvana "formacija", koji obično traju 4 mjeseca. Reditelji rade na tome da svaki pridošlica postigne punu posvećenost, otkrije svoj maksimum potencijala i istovremeno postane glumac i cirkusant. Na kraju obuke, najbolji dobijaju ugovore o radu.

Osnivač kompanije, Guy Laliberte, koji je rođen u kanadskom gradu Quebec City prije 49 godina, bio je ulični izvođač, gutač vatre, svirao harmoniku i plesao na štulama. Početkom osamdesetih, oko sebe je ujedinio dva tuceta prijatelja umjetnika. Učestvovali su na raznim uličnim festivalima, posebno njihovom nastupu 1984. godine na velikoj proslavi 450. godišnjice otkrića Kanade od strane Jacquesa Cartiera. Oni su se obratili vladi provincije Quebec, koja je podržala inicijativu (koja se ne može precijeniti), a nova kompanija je, primivši dozu uspjeha i neuspjeha u prvim godinama svog postojanja, krenula putem osvajanja neviđenih visina.

Kanađani, proučivši i savladavši metode obuke cirkuskih izvođača u različite zemljeRazgovarajući s majstorima najpoznatijih cirkuskih i cirkuskih škola, izvanrednim umjetnicima i rediteljima, stvorili smo strukturu s vrlo snažnim menadžmentom. Pored cirkuskih predstava, kompanija aktivno ostvaruje svoj potencijal i u drugim žanrovima - televizijskim projektima, bioskopu, u zabavnom dijelu svečanosti i korporativnih događaja, naširoko se promoviraju njeni CD-ovi, DVD-ovi, suveniri, kao i drugi brendirani proizvodi za dizajn.

Stvaranje svakog cirkuskog programa traje od godinu do 3 godine, ali koristi se 12-15 godina, pa čak i više. Štoviše, posljednjih godina obim proizvodnje je porastao, na primjer, 2008. pokrenute su tri nove emisije odjednom: u Tokiju, Makau i Las Vegasu. Ugovor sa svakim umjetnikom zaključuje se na najmanje godinu dana. Neki ostaju u emisiji dugi niz godina.

Kad Guy Laliberté ima ideju za novi program, okuplja kreativni tim koji ovu ideju razvija sa svih strana: glavna tema, scenarij, muzika, svjetlo, likovi, kostimi. Trump kartica poziv je za rad originalnih i nadarenih redatelja, najboljih umjetnika, kompozitora i redatelja, kao što je, na primjer, Belgijanac Franco Dragone. Svojedobno je dobio neograničenu kreativnu slobodu i kao rezultat toga stvorio je brojna remek-djela za Cirque du Soleil: Cirque du Soleil (1985), We Reinvent the Circus (1987), Nouvelle experience (1990), Saltimbanco (1992), Mystere ( 1993) Alegria (1994), Quidam (1996), La Nouba i "O" (1998).

Njihova shema djeluje na potpuno drugom principu od svih svjetskih cirkusa. Zest -

u posebnom kreativnom stilu: spoj pozorišne estetike sa spektakularnom atmosferom cirkusa, plus temeljno odbijanje upotrebe dresiranih životinja. Takođe, za svaku emisiju posebno je napisana nova muzička partitura, a na sceni su uvek uživo pjevači kao likovi. Bilo koji od glumci - jedinstvena slika sa sopstvenom istorijom i namenom. Scenografija je višeslojna; istovremeno, mnogi likovi žive u različitim slojevima prostora u izvanrednim kostimima. Radnja se odvija u jednom toku u kojem su brzaci i tihi rukavci. Svjetlost je živi, \u200b\u200bpunopravni sudionik akcije. Nestandardna i vrlo snažna koreografska rješenja, na primjer, kada skokovi nekoliko akrobata na trampolinu pređu put do muzike, formiraju uzorkovane putanje neverovatne ljepote. Profesionalnost izvođača je najviše klase.

Ispada da je taj nivo postavljen od samog početka, uključujući i učešće Rusa.

Pavel Brun, koji je sa Cirque du Soleil surađivao više od deset godina, govori o prvim "lastavicama" iz Rusije u ovom cirkusu:

„Sve je započelo vrlo davno, 1990. godine, kada sam integrirao prve ruske umjetnike Vladimira Kehayala i Vasilija Demenčukova u emisiju„ Nouvelle Experience “. Bila je to nevjerovatna izvedba koja je podigla ljestvicu Cirque du Soleil vrlo visoko za sam Cirque du Soleil, ali i za sve obožavatelje ove kompanije, koja je sada postala super-marka estrade na globalnom nivou. "

Godine 1992. Pavel Brune pozvan je na scenu "Saltimbanco", gdje je asistirao koreografkinji Debbie Brown. Potom je 1992. - 1993. u saradnji sa Moskovskim cirkusom na Bulevaru Cvetnoj pripremio veliki zračni broj za prvu emisiju Cirque du Soleil u Las Vegasu "Mystere". Ovaj su broj u potpunosti popunili ruski umjetnici, što je bila prva naša velika "infuzija" u Cirque du Soleil. Godine 1994. Pavel je postao umetnički direktor predstave "Alegria", gde je pozvao Slavu Polunin, što je bio početak kontinuirane saradnje Cirque du Soleil sa Litsedeesima. Takođe, za ovu emisiju Pavel je pripremio zračni broj pod vodstvom Andreya Leva. Prisustvo Rusa u Alegriji u tom trenutku je već bilo vrlo značajno i opipljivo.

Početkom 1995. Pavel Brune je "prebačen" u Las Vegas, gdje je vodio rad sa već spomenutom emisijom "Mystere". 1996. godine, kada su već započeli radovi na vodenom showu "O" za novi kockarnicu Bellagio u Las Vegasu, pozvan je na ovaj projekt kao umjetnički direktor, a nešto kasnije, 1997. godine, postavljen je za umjetničkog direktora i umjetničkog direktora divizije Las Vegas Cirque du Soleil, gdje je istovremeno vodio rad na dvije emisije, "Mystere" i "O". Bilo je nevjerovatno i vrlo izazovno. S ove dvije emisije radio je do jeseni 2001. godine, nakon čega je odlučio napraviti "pauzu" i napustio Cirque du Soleil.

Ulivanje naših talenata u ovaj cirkus ide u nekoliko pravaca. Prvo, infrastruktura: na listi lokalnih ruskih govornih trenera, scenskih direktora, umjetničkih direktora i regrutera: Pavel Brun, kojeg smo već spomenuli, klaun Slava Polunin, treneri i režiseri Boris Verkhovsky, Andrey Lev, Alexander Moiseev, stručnjak za regrutaciju Pavel Kotov i mnogi drugi. Drugo, postoje mnogi cirkusanti, među kojima su bili braća Arnautov, akrobati, Oleg Kantemirov, Aleksej Tvelenev, žongler iz Ukrajine Viktor Ki (Kiktev) i drugi. Treće, talentovani sportisti, poput, na primjer, pobjednika Svjetskog i Evropskog prvenstva u sportskoj akrobaciji Alekseja Ljubeznog i Anatolija Borovikova iz Bjelorusije, ili našeg heroja iz Jaroslava, dvostrukog svjetskog prvaka u akrobacijama, Evgenija Ivanova. Posebno bih spomenuo Konstantina Beschetnyja, vođu i tvorca broja "Voltige" iz emisije "Quidam". Inače, ovaj je broj dobio Veliku nagradu u Monte Carlu, tamo je poslan u ime Cirque du Soleil.

Kao što je ruski balet svojedobno bio nivo kojem su težile trupe iz mnogih zemalja, tako su i naši cirkuski postavili visoku ljestvicu tehnike u izvođenju brojeva.

Malo istorije:

IN kraj XIX vijeka, cirkus je bio popularan u Moskvi, gdje je radilo nekoliko sezonskih cirkusa, i u Sankt Peterburgu, gdje je lokalno plemstvo pomoglo talijanskim Cinisellijima da steknu pravo na izgradnju stacionarnog cirkusa (danas se tamo nalazi Sankt Peterburški državni cirkus), koji je otvoren 1877. godine i postigao nevjerovatnu snagu i popularnost ... O njenim razmerama može se suditi po jednoj od pantomimskih ekstravagancija nazvanoj "Francuska vojska u Alžiru" u kojoj su učestvovale pešačke i konjske trupe i dva hora vojne muzike - ukupno 400 ljudi. Tih je dana cirkus Ciniselli demonstrirao najširi spektar žanrovskih djela na najvišem nivou. U određenoj je mjeri bio standard kojim su se vodili drugi svjetski cirkusi.

U postrevolucionarnoj Rusiji cirkus je počela podržavati država, a prve predstave za sovjetski cirkus, između ostalih, stvorili su Majakovski i Mejerhold. U 20. stoljeću sovjetski cirkus doživio je strašan razvoj i pretvorio se u svjetski vodeći brod, u najveću strukturu u svom polju, koja je apsorbirala talentovane predstavnike brojnih nacionalnosti iz SSSR-a. Virtuozna izvedba najsloženijih, nevjerovatnih trikova često se kombinirala s naivnim sredstvima umjetničkog izražavanja i agitacijskom patetikom u dizajnu, muzici, koreografiji i kompoziciji mnogih cirkuskih brojeva. Ali estetika leta i skakačkih linija, plastičnost, posebna duhovnost u izvedbi - ovo se ne može oduzeti našem. Ruse odlikuje njihova težnja za kreativnim izumom, aktivnim izumom radi stalnog poboljšanja broja.

Vjačeslav Polunin je dugo bio prvi ruski klaun pozvan u Cirque du Soleil. Njegov poseban stil lirskog klauniranja proizašao je iz fuzije različitih žanrova, a izvori nadahnuća uključuju rusku lakrdiju, komediju del art, ulično pozorište, pantomimu Marcela Marceaua, Chapliniane, umjetnost Bustera Keatona, Leonida Yengibarova i drugih. Uvođenje metafizičke klaunovrije imalo je vrlo jak utjecaj na Polunina. o formiranju daljnjih klaunskih tradicija u Cirque du Soleil. Nakon Slave, koji je tamo igrao svoj broj "Snježna oluja", još četvorica bivših "Litsedei" su u različito vrijeme potpisali ugovore s ovim cirkusom: Sergey Shashelev (od 1995. u emisiji "La Nuba", Orlando), Nikolaj Terentjev (2000-2003.) u emisiji "Alegria") i duetu Valery Keft, Leonid Leikin (od 1997. na turneji "Alegria", a od 2000. - u emisiji "O", Las Vegas). Prošle godine Leonid je čak pozvan da postavi klovnov u novoj emisiji Cirque du Soleil "Zaia" u Makau, tako da su Leikinov talenat i autoritet u ovom pitanju visoko cijenjeni.

Jedan od najstarijih umjetnika Cirque du Soleil u emisiji "Alegria", Jurij Medvedev, 1995. godine doveo je sebe da zamijeni Slavu Polunina. Jurija je slučajno pronašao u New Yorku, gdje je radio kao taksist. Bivši mim i glumac pozorišta Taganka dugo nije mogao vjerovati svojoj sreći što se ponovo vratio na scenu, pa čak i u solo klaunovskom broju takve predstave ...

Rekavši mi to o tome između predstava, Jurij Medvedev glasno je kihnuo i pao mu je klovnski nos.

Šta je to ”, rekao je, brišući se. - Tokom premijere broja s olujom, sako mi je skoro puhao, a slijepljena kosa mi se otpala. Tada sam jedva pronašao svoju periku ispod redova gledatelja.

Trenutno Cirque du Soleil ima ogroman kasting odjel koji se bavi potragom i odabirom najzanimljivijih brojeva, izvanrednih sportista i nadarenih umjetnika iz cijelog svijeta. Rusija i bivše socijalističke republike nalaze se u posebnom nadzoru. Mali detalj: na službenoj web stranici Cirque du Soleil (www.cirquedusoleil.com) odjel za novačenje ima potpuno prevedenu verziju na ruski jezik. Detaljno opisuje koje zahtjeve mora ispuniti podnositelj zahtjeva i kako točno prijaviti se za posao, trenutno je i puna lista slobodnih radnih mjesta koja uvijek ostaje dugačka ...

Obišavši desetine zemalja i gradova iza sebe, Evgeny Ivanov dijeli svoje iskustvo:

„Prvo sam radio u Alegriji u Fast Track sobi na stazi za poprečni trampolin. Ovo je veliki broj grupa u kojima stalno radite u timu. I cijeli tim radi za vas, za konačni trik, najčešće je to bio trostruki salto. S godinama je tehnički nivo broja znatno porastao, posebno dolaskom takvih majstora kao što je moj sunarodnik iz Yaroslavla, Misha Vorontsov. Ali posljednjih godina igram crvenog lika s grbom. I ovo je zanimljivo, jer je povezano sa svim brojevima. U bilo koje vrijeme mogu izaći, šetati, lutati, čavrljati s publikom i drugim likovima. Kad sam radio na brzom kamionu, čitao sam četiri ili pet knjiga tjedno između izlaza. Sada nema vremena. Jedva uspijem pročitati jedan u mjesec dana.

Što se tiče cijele emisije, mogu reći da mi se, kad smo nastupali na našoj prvoj turneji po Americi, činilo da je to bio tako kul show, baš super. Tada su na japanskoj turneji radili vrlo dobro. Pogledali smo američke kasete i bili užasno zapanjeni: je li zaista tako nespretno radilo? Tada je bila turneja po Evropi, a sada, kad gledamo te kasete, čini nam se da je sve jako sporo i slabo. Možda kada se pogledamo trenutnih snimaka za nekoliko godina, i nas će biti sram. Dakle, rast je neprekidan. "

Eugene šuti da je jedan od onih, zahvaljujući kojima se emisija odvija na ovom nivou. Ovaj čovjek, s izvanrednim talentom, s dugogodišnjim iskustvom i otvrdnjavanjem, nosio je ogroman teret odgovornosti na svojim ramenima, u situaciji kada je njegov kolega Vorontsov pocepao Ahila i bio van snage dugi niz mjeseci. Zhenya, već 38-godišnjak, skakao je trostruki salto svaki dan bez zamjene tokom čitavog perioda. Kaligrafske linije njegovih skokova ostale su besprijekorne. Ovo je pravo junaštvo koje nadahnjuje druge da budu iskreni i nesebični.

Nadarena osoba nadarena je za sve (ne postaju samo svjetski prvaci). Prelazak sa kolektivnog čina na solo ulogu Crvenog grbavca moguć je samo za osobe sa izvanrednim sposobnostima. Eugene je potpuno neprepoznatljiv kada se pretvori u trbuhastog grbavca, odjeven u purpurni baršunasti smoking, i nevjerovatno luksuzni prsluk okićen velikim dijamantima. Svojom predstavom učvršćuje radnju čitave predstave ...

Za umjetnike koji su dugo radili u jednoj emisiji, postoji prilika da se presele u drugu, unutar Cirque du Soleil. Generalno, odnosi između umjetnika različitih emisija vrlo su bliski. Na primjer, kćerka Evgenija Ivanova, Christina, koja je kao dijete započela nastupe u Alegriji s ocem, sada uspješno radi u emisiji La Nuba u stacionarnom pozorištu Cirque du Soleil pored Disney Land-a u Orlandu.

Christina, vlasnica šarmantnog osmijeha i zapanjujuće sportske figure, u dobi od 23 godine ima puno radnog iskustva. Počela je raditi u Cirque du Soleil kada je imala 11 godina. Prije toga, kad je njen otac već radio u emisiji Alegria, samo je otprilike godinu i po dana išla s roditeljima na turneju i sanjala je da i ona uđe u show. Moram reći da su je u Yaroslavl, gdje je rođena, mama i tata od pete godine vodili da se bavi sportom. Željeli su da Christina savlada iste discipline kao i oni - akrobacije, skakanje na akrobatskoj stazi. I u jednom trenutku - čudom - upražnjeno je mesto za nju da izvede lik "Nimfa". Ovo je ptičica koja pleše ispred svakog broja.

"Zaista volim nastupati", kaže Christina. - Do danas uživam u svakoj emisiji, to je oko 400-500 emisija godišnje. Moj lik mi je pružio priliku da vidim izbliza i igram se na sceni sa svim umetnicima. Naravno, jako sam se trudio naučiti što više od njih kako bih što bolje nastupio. Uvijek težim potpunoj posvećenosti, jer zaista volimo ono što radimo i nadam se da će publika to osjetiti. Kad ljudi ustanu tijekom ovacija, to stvara osjećaj velikog zadovoljstva - vidimo da su ljudi sretni. To je cilj kojem težimo. Svaki od izvođača pokušava pokazati najbolje što mogu, a ovo je ono što mi se najviše sviđa u radu s Cirque du Soleil. "

Christinina majka, Natasha Ivanova, vrlo dobro zna koliko je koštalo njenu ćerku da ostvari svoj dragocjeni san. Kada je postalo poznato da je Christine dobila ugovor, stigli su s njom iz Hong Konga, gdje su bili na turneju, u Montrealski studio, glavno središte Cirque du Soleil. Bio je novembar 1996. Potom su se produžila duga 3 mjeseca pripreme, tokom kojih je pet učitelja radilo s Christinom: trener za određene skokove na trampolinskoj stazi, koreografi, mimičari, kao i kostimografi i profesor engleskog jezika. Morao sam ustati u sedam ujutro i vratiti se kući oko devet navečer. Pet punih radnih dana u sedmici. Dva slobodna dana. Srećom, takve osobine kao što su naporan rad i marljivost, usađene od ranog djetinjstva, pomogle su djevojčici da se nosi sa nikako dječijim opterećenjima. Pomoglo joj je i to što je uvijek odrasla u vrlo veselu i vedru osobu.Malo šale i osmijeha obasjali su joj umorno, koncentrirano lice. Učitelji su voljeli Christinu i uživali su raditi s njom. Vraćajući se na turneju nakon proba već u Evropi, u Amsterdamu u februaru 1997, Christina se brzo pridružila radu u emisiji, zajedno sa odraslim umjetnicima. Bilo je potrebno puno napora fizičke i moralne snage. Sva komunikacija bila je na engleskom jeziku. Škola u cirkusu dala je pravo učenja djeci-umjetnici, ali samo na francuskom. Možete zamisliti 11 dijete od godinu dana, hodanje do škole ujutro kako bi se naučilo francusko, a popodne otišlo na probu, gdje su svi timovi na engleskom i onda navečer započinje rad u emisiji, gdje su oba jezika, minus maternji ruski. Štoviše, valja napomenuti da je mama u cirkusu strankinja, da ne smije biti u blizini, a tata je isti umjetnik koji ima vlastitu probu i radno vrijeme. Dogodilo se da nije bilo vremena da se međusobno izgovore riječi na ruskom jeziku.

Natalya Ivanova sa uzdahom kaže:

„Da, bilo je vrlo teško. Ali vidio sam, mama. Ali činilo se da je Christina sve doživljavala kako treba. Teško, da, ali potrebno. I nema riječi "ne želim". Ovako smo je odgajali od djetinjstva. Premijera joj je prošla dobro, bez neuspjeha. Christina je uvijek voljela nastupati na sceni, od samog početka. A umjetnička vještina je postepeno rasla, nije bila umjetnica, naučila je to u procesu rada na sceni, u javnosti. U prošlosti je naša porodica prvobitno bila porodica sportista, a ne umjetnika. Ovo je drugačije ... "

Christina se sjeća još nečega:

„Putovanje s obilaskom jedno je od najljepših razdoblja u mom životu, jer mi je pružilo priliku da vidim mnoge zemlje, upoznam različite ljude, kulture, tradiciju, način života. Sa Alegrijom sam išao 7 godina. Između ostalog, završio sam turneju koja se temelji na školskom sistemu u Quebecu, tako da imam kanadsku srednjoškolsku diplomu. Tamo sam naučio engleski i francuski koji sada tečno govorim. U moje vrijeme imali smo 4 učitelja koji su stalno radili na turneji i učili sa 11 učenika. Znam da sada tamo ima još više učenika nego prije, a tamo studira i moj mlađi brat Timoša. "

Uprkos činjenici da Christina neprestano nastupa, vikendom - dvije predstave dnevno, dok je radila u La Noubi u Orlandu, uspjela je na poslu diplomirati na lokalnom koledžu na dopisnom odjelu, dobivajući diplomu dizajnera interijera za moguću budućnost karijera. Sama je zarađivala za trening. Inače bih pao s nogu od takvog tereta, ali ne i Christina. S roditeljima se viđa nekoliko puta godišnje, leti im kad ima vikend ili započne odmor. Svake godine pokušava letjeti s njima u Rusiju. Christina ima i povrede i trenutke slabosti kad se sve čini kao pakleni posao. Ovakav način života nije za slabe. Ali omiljena stvar je najbolja motivacija od djetinjstva.

Turneje na turneji stvar su posebnog ponosa i brige za Cirque du Soleil. Cirkuski kamp broji u prosjeku do dvjesto ljudi, zajedno s poslužiteljima i članovima domaćinstva. Obično to izgleda ovako: oko snježno bijelog (ili prugastog plavo-žutog) šatora za dvije i po tisuće sjedećih mjesta, s brojnim tornjevima i zastavama različite visine, prostranim foajeom s trgovinama i bifeima, nalazi se cirkuski grad, koji uključuje biletarnice, komplekse administrativnih automobila, blagovaonicu za osoblje i umjetnike, tehno-zonu za montere, električne instalacije, vodovodne i toaletne komunikacije, olovku za pedeset privremeno angažiranih poslužitelja i tri školske zgrade na točkovima. Treba napomenuti da Cirkusu iz grada trebaju samo voda i telefonska komunikacija, a sve ostalo, do proizvodnje električne energije, je svoje. Na ulazu u grad cirkusa nalazi se impozantna kabina stražara, a sam teritorij okružen je nježnom, ali visokom i snažnom mrežom.

To je mikrokosmos sa svojim pravilima, zakonima i ustaljenim tradicijama. Na primjer, jednom u nekoliko godina tradicionalno se održava takozvani "Talent Show", kada na posebnom koncertu svi međusobno demonstriraju svoje alternativne talente: pjevaju, tapkaju i izvode heavy metal u muzici. Ili postoji i "Techno Show", vrsta skeča, sa zatvorenom projekcijom, kada su publika umjetnici emisije, a prisutni i članovi porodice naprave parodiju na emisiju i odnose na turneji, ponekad na vrlo ironičan način. Supruge umjetnika su najiskusniji ljudi, usmena predaja djeluje, svaka moguća pomoć je široko rasprostranjena u vezi s, na primjer, brigom o djeci. Mladi uživaju u plesu u noćnim klubovima. Cirkuska komuna povremeno masovno voli šah, dogovara neformalne turnire, zatim ping-pong, zatim odlazi na tečajeve meksičke salse, pa odlazi na gostujuću partiju lopte.

Djeca iz cirkusa imaju veliko iskustvo u prilagođavanju raznim uvjetima u različitim zemljama. Imaju privilegije koje nisu dostupne običnoj djeci, na primjer, prisustvovanje proslavama visokog društva nakon svake premijere u društvu uglednika i roditelja umjetnika. Ili putovanja u najbolje muzeje i atrakcije u gradovima u kojima emisija dolazi. Djeca smiju sjediti u učionici za svojim stolovima u bočnom kanapu ili s koljenima preko ramena, jer je beskorisno to zabranjivati. Svi oni tečno govore tri ili četiri jezika, iako svoj maternji jezik govore bez naglaska, znaju dati žustre intervjue sljedećim novinarima koji su došli u školu, kao i održavati male razgovore na prijemima.

Shvaćaju da su svi kao da su u istom čamcu, pa moraju biti odgovorniji i oprezniji jedni prema drugima - krug bliske komunikacije obvezno je ograničen zbog stalnih putovanja. Otuda - tolerancija prema stranim nacionalnim, kulturnim i drugim pogledima. Učenici starijih razreda za mlađe su gotovo poput sestara i braće, s njima postoji stalna bliska komunikacija.

Natasha Ivanova kaže:

„Porodične tradicije u obilasku zaseban su razgovor. Na primjer, u našoj je obitelji zabavno proslaviti svoj rođendan i ne samo slasno nahraniti goste, već i razveseliti sve da nikome ne dosadi. Sviraj, pjevaj, pleši. Nažalost, uobičajeno porodične tradicije teško je uštedjeti na turnejama. Lako ih je održavati kod kuće, kada ste okruženi svojim omiljenim predmetima, ljudima koji su vam bliski. A na turneji to nije. Uvijek se morate prilagoditi novim uvjetima. "

Naravno, na beskrajnim putovanjima nedostaje im komunikacija s bliskim prijateljima u Rusiji, nedostaje im rodni Jaroslavlj, stalno zovu kući, bez obzira koliko to košta. Ali s druge strane, oni koriste svaku priliku da pozovu roditelje ili prijatelje da ih posjete na turneji, da vide svijet s njima. I zaista cijene priliku da posjete prekrasna mjesta, muzeje, vide raznoliku prirodu, sprijatelje se s ljudima drugih nacionalnosti.

Tokom svog rada, porodica Ivanov obišla je više od jednog svijeta turnejom: preko Japana i Novog Zelanda s Australijom, mnogim evropskim zemljama, uz Sjedinjene Države i Kanadu, pa sve do Brazila, Argentine i Čilea. Svake godine lete kući na odmor u Yaroslavl, da vide svoje najmilije, a njihov ugodan stan polako se puni egzotičnim suvenirima.

Evgeny dodaje:

„Na turneji se događaju različite stvari. Jednom smo avionom letjeli iz zemlje u zemlju i prolazili carinu. Carinik me sumnjičavo zamolio da prođem kroz kontrolnu kapiju, izvadim džepove, podignem ruke, ukratko, pogledam sa svih strana, a zatim klimnem mojim nogama i pita: Šta to imate? Kažem: Gde? Okrećem se oko osi, ništa ne razumijem. Kažem, noge. Naređuje mi: digni pantalone. Lagano podignem hlače i carinik počne duboko crveniti, pa se osjećao posramljeno i posramljeno. Očigledno nije mogao ni zamisliti da takvi mišići zaista mogu biti na ljudskim teladima. Izvinio sam se kasnije. "

Eugeneu se jako svidjela turneja po Australiji, Japanu, Evropi. Prema njegovim riječima, u Japanu je publika reagirala malo suzdržanije, u Evropi, posebno u Španiji, vrištala, vrištala, bjesomučan aplauz. A kada je Zhenya počeo igrati ulogu Crvenog grbavca, počeo je primjećivati \u200b\u200bviše nijansi u reakciji publike. Prema njegovom mišljenju, najbolja publika je petak navečer, bez obzira na zemlju. Nakon kraja tjedna slijedi opuštanje i druga zadovoljstva. Najsporija publika je u nedjelju ujutro. Neko je kasnio, neko se nije dovoljno naspavao. Mnogo je djece koja su rastresena. Amerikanci su poput djece, trebaju stalnu akciju, ako nastupi pauza, odmah počinju jesti kokice, čavrljati. A Japanci će gledati širom otvorenih očiju i otvorenih usta koliko god žele, bez obzira koliko mirovali.

Postoji nešto za vidjeti otvorenih usta.

Pregovori o dolasku u Rusiju već su u toku, pa će se ovdje uskoro održati turneja Cirque du Soleil.

Stacionarne emisije su još jedna "nastavak" priče. Svaki projekat je dizajniran za višegodišnji rad. Na primjer, emisija "Mistere" traje od 1993. godine i do danas je bila vrlo uspješna. Cirkuski radnici iznajmljuju ili kupuju stan u mjestu njihovog raspoređivanja i žive uobičajenim gradskim životom, ali rade u posebnim uslovima. O razmjerama cirkuskih mogućnosti svjedoči i mali citat iz intervjua s Robertom Lepageom, koji je za Cirque du Soleil, koji ima stacionarnu dvoranu u gradu Nevadi, koji se najbrže razvija, priredio emisiju "Ka":

„To je vrlo čudna situacija u Las Vegasu. Novac je puno, u blizini su samo multimilijarderi, tako da uopće nema govora o novcu. Kažu, "Naša jedina želja je raditi s vama." - "Dobro. Kako mogu biti od pomoći?" - "Izmislite nešto što niko prije nije vidio. Radite što želite, eksperimentirajte, pokušajte, osmislite nove tehnologije, napravite bilo kakvo istraživanje, testove koji su vam samo potrebni. Možete raditi koliko god trebate, a niste osjećat ćete da ste došli do stvari koje prije vas nisu postojale. " Takvi su uslovi. Radili smo, izvodili sve vrste eksperimenata, izmišljali, eksperimentirali ... A ukupan budžet za emisiju pojavio se tek na samom kraju - 200 miliona dolara. "

Kao rezultat toga, emisija "Ka" (epska priča u duhu orijentalnih borilačkih vještina) za izum novih tehnologija dobila je 2008. godine specijalnu nagradu za izvanredna dostignuća u tehničkoj opremi. Na prostoru pozornice koristi se sedam neovisnih platformi: glavna platforma može se podići i okretati u tri dimenzije na ogromnoj poluzi, pet stupova izranja i nestaje odozdo, na kojima skaču akrobati, a duboko ispod, zaštitna mreža nevidljiva javnosti štiti umjetnike koji rone odozgo. Čak i gledanje videa ove emisije na web stranici cirkusa oduzima dah.

Budući projekti uključivat će sve više inovacija i spajanje žanrova poput multimedije, plesa, različitih vrsta borilačkih vještina, iluzornih vratolomija, poput nove emisije "CRISS ANGEL® Believe ™". Chris Angel sam kaže ovo o novoj predstavi:

„Ljudi mi prilaze i pitaju, kakva je vaša predstava? I evo istine za vas: očekujte neočekivano, jer je ovaj prizor nadišao moje najluđe mašte. Ovo je izvan razumijevanja. Emisija vam nudi vrlo posebno iskustvo za razliku od bilo čega što je svijet zabave do sada ponudio. Vjeruj mi. "

Takva priča o uspjehu s Cirque du Soleil je jedinstvena. To je moguće jednom u eri. Cirque du Soleil sada postavlja istinski globalnu industriju komercijalne zabave. Laliberte poprima razmjere i ustaljeno ime svog cirkusa. Njegovi projekti daju život potpuno novim idejama i hrane ogroman broj ljudi, kompanija sudjeluje u brojnim dobrotvornim inicijativama.

Pascal Jacob, jedan od najboljih savremenih stručnjaka za istoriju svjetskog cirkusa, vjeruje da će Cirque du Soleil u budućnosti postati apsolutni monopol zbog procesa globalizacije u svjetskom poslovanju. Na zapadu će na ovom području Cirque du Soleil uskoro biti sveprisutan poput Coca Cole. Tamo se značenje riječi „Cirkus“ i Cirque du Soleil postepeno stapa, jer je u devetnaestom stoljeću riječ „Cirkus“ u Americi značila spektakl „Barnum & Bailey Greatest Show On Earth“.

Pavel Brune, nekada umjetnički direktor i umjetnički direktor Las Vegas divizije Cirque du Soleil, što smo spomenuli na početku, kaže:

„Teško je precijeniti važnost Rusa u Cirque du Soleil. Zašto? Jer su ruske tradicije i tehnologije u cirkuskoj i pozorišnoj umetnosti i u sportu vrlo visoke i duboke. Cirque du Soleil započeo je doslovno na ulicama Quebeca, ne znajući ništa o navedenom, ali, svaka im čast, ne bojeći se ničega. Korak po korak, dovođenjem jednog ruskog umjetnika za drugim u Cirque du Soleil, stvaranjem broja za brojem, uključivanjem trenera za trenerom, uveli smo Cirkus u ono što znamo i možemo učiniti bolje od mnogih (ako ne i svih) na svijetu. "

Utjecaj ovog primjera na ostatak cirkuskog svijeta ne može se precijeniti. Već se broj gledatelja koji su vidjeli predstave Cirque du Soleil približava 80 miliona gledatelja na pet kontinenata.

Nakon gledanja bilo koje emisije Cirque du Soleil, bilo tko od vas može si kupiti živopisni program, otvoriti ga na posljednjoj stranici, pogledati sastav trupe, s fotografijama, imenima i zemljama, tko je odakle, i saznati koliko naših ljudi ima. A onda, nakon završetka nastupa, idite do izlaza iz službe i recite im na ruskom: „Zdravo, prijatelji. Hvala vam na vašoj umjetnosti. A kako je Ivanovima tamo danas? "

Irina TERENTYEVA.

23/06/2010

Čuveni Cirque du Soleil, čija će turneja uskoro početi u Sankt Peterburgu, može se usporediti s nogometnim klubom Chelsea. Kanadski cirkus, kao i zamisao Romana Abramoviča, vrlo je unosno mjesto na kojem sanjaju talenti iz cijelog svijeta. Odnedavno se ruski govor sve češće čuje među cirkusantima. Bivši ruski sportisti i cirkusanti izbacili su sve da bi putovali svijetom pod kanadskom zastavom.


"C irques du Soleil "(s francuskog prevedeno kao" Cirkus sunca ") naziva se" porodilištem ideja "i" budućnošću svjetske industrije zabave ". U ovom "porodilištu" oko 350 umjetnika koji govore ruski jezik osjeća se sjajno. Inače, u Cirque du Soleil ima 1.500 izvođača. I u "Alegriji" - jednoj od 20 cirkuskih predstava - među pedeset izvođača na sceni, gotovo trideset - iz zemalja bivšeg SSSR-a.

Rusija ima nevjerovatne tradicije akrobacije i cirkuske umjetnosti, - objašnjava "obilje" Rusa Michel Laprice, kreativni direktor djela koje je Cirque du Soleil pokazao na Skarletnim jedrima. - Imate svoju jedinstvenu cirkusku školu, pa ruske umjetnike možete lako prepoznati među ostalima. Utjecaj vaših sunarodnika na Cirque du Soleil teško se može precijeniti. Poštujemo ono što rade. Uz to, Rusi su se savršeno uklopili u naš cirkus. Njihov DNK zasnovan je na putnikovoj znatiželji. Mi to volimo.
Riječi Michela Lapricea nisu samo formalnost. Stvaraju se uslovi za ruske umjetnike u Kanadi o kojima su ranije samo bojažljivo sanjali.

Roman Kalayev ima 32 godine. Ranije je bio sportista: skakao je na trampolinu i iskreno je mislio da neće stići dalje od rodnog Voronježa. Kada je njegova sportska karijera završila, pozvan je da radi u lokalnom cirkusu. Nekoliko godina provedenih tamo nije bilo lako bivšem sportisti.

Sve se promijenilo kad je Roman Kalajev saznao za "kanadsku sreću". Snimio je svoje nastupe na video, poslao ih je u Cirque du Soleil. Dva mjeseca kasnije pozvan je tamo da radi kao zračni snimatelj. I već tri godine bivši stanovnik Voronježa putuje širom svijeta. Dok je na turneji, ne živi u starim hotelima, već u hotelima s četiri i pet zvjezdica. Događa se da su ga pristojni recepcionar i lijepe sobe izmorile do škrgut zuba. Tada je cirkus unajmio trosobni stan za Romana Kalajeva i njegovu porodicu. Apartmani bi se trebali nalaziti u centru grada u kojem se odvija obilazak, u blizini su samo najbolji restorani i supermarketi. Buka ceste ni na koji način ne bi smjela ometati umornog cirkusanta, pa prozori stana moraju jednostavno izaći u dvorište. Naviknut na takvu brigu, Roman Kalajev se ne žuri s povratkom u rodni cirkus, koji iz nekog razloga svojeglavo naziva sovjetskim ... Osim toga, uskoro će njegova kćerka ići u školu. Ali zajedno sa umjetnicima Cirque du Soleil, učitelji putuju iz zemlje u zemlju. Angažirani su s djecom cirkusaša iz svih opšteobrazovnih predmeta. Međutim, obuka se izvodi samo na engleskom i francuskom jeziku. Ali, kako kaže Kalajev, dijete je uvijek tu. Ali ruski cirkusi još ne razmišljaju o svojoj školi za djecu.

Da, rad u kanadskom cirkusu vrlo je težak, - priznaje Roman Kalajev. - Stalno treniramo, na poslu provodimo 8 sati, ali vrijedi. Pored toga, nakon svakog grada, odmaramo se 2 sedmice i vraćamo se u normalu. Niko nas ne prisiljava da radimo s posljednjom snagom.

Olga Vavrenyuk, koja je zablistala u broju prikazanom na "Alye Sails", bivša je ukrajinska gimnastičarka. U dobi od 16 godina povrijeđena je. Na sportskoj karijeri stavljen je krst. Oporavivši se, djevojčica je počela samostalno trenirati i nakon nekog vremena pozvana je na rad u kijevski cirkus. Olga bi se možda složila, ali tada je čula da Cirque du Soleil dolazi u glavni grad Ukrajine na turneju. Skupljajući hrabrost, djevojka je otišla na kasting. Odmah je angažirana gimnastičarka koja radi složene trikove. Već prvog dana dobila je osiguranje.

Bez osiguranja umjetnik neće smjeti ni vježbati - kaže Olga Vavrenyuk. - Generalno, Cirque du Soleil zna kako raditi s dokumentima. Svi potpisujemo ugovor koji navodi fiksnu platu godišnje. Svi umjetnici savršeno znaju koliko će novca dobiti. Nema neizvjesnosti. I pomaže raditi.

Koliko dobijaju umjetnici najpoznatijeg cirkusa na svijetu tajna je zapečaćena sa sedam pečata. Ali mnogi gimnastičari imaju skupe satove na zglobovima, a gotovo svi nose stilsku odjeću vodećih brendova. U ruskim cirkusima mnogi umjetnici žive po potpuno drugačijim zakonima.

Akrobati u Rusiji primaju u prosjeku 20-25 hiljada rubalja mjesečno. A kad uvježbaju novi program i ne nastupe, mogu računati na 5-7 hiljada rubalja ", kaže„ MK "u Sankt Peterburgu", rekao je Anatolij Ruban, šef „Akrobata s povratnim daskama" Velikog moskovskog cirkusa na aveniji Vernadski. - Stvari nisu uvijek dobre sa osiguranjem gimnastičara. Dešava se da se cirkusu kaže: kažu, slomio se i izliječio se. Stigla sam nekako u bolnicu. Pribadaču u slomljenoj nozi dobio je cirkus. Ali moja supruga je kupila lijekove protiv bolova ...

Prema umjetnicima kanadskog cirkusa, nisu ugroženi ni u noćnoj mori. Štoviše, ako je gimnastičar iznenada umoran riskirati život pod samom kupolom, možda će promijeniti svoje polje. Cirque du Soleil otvorio je kurseve na kojima stručnjaci biraju nova radna mjesta za bivše umjetnike. Nekome se može ponuditi mjesto trenera, a drugi će biti poslani na posao u ured. S trećim psiholog dugo razgovara, pokušavajući shvatiti šta tačno umjetnik ne voli.

Redovito održavamo posebne sastanke - kaže Olga Varenyuk. - Tu kažemo šta nam tačno ne odgovara u poslu. Recite mi, gdje će mi se još ponuditi takvi uslovi? Čak i ako budem pozvan u najbolji ruski cirkus, i dalje ću to odbiti. Da, nedostaje mi dom, ali ne mogu ni bez Cirque du Soleil.

Sedam godina koliko bivša gimnastičarka Olga Varenyuk radi u kanadskom cirkusu, obišla je desetine zemalja. S vremena na vrijeme u svoj govor ubaci engleske riječi, iako je prije rada u Cirque du Soleil imala poteškoća s razumijevanjem jezika Shakespearea. Toliko je rijetka u Ukrajini da već zaboravlja ime mnogih ulica u gradu. Stoga sam turneju po „bratskoj Rusiji“ prihvatio kao poklon.

Kad su nam rekli da idemo u Sankt Peterburg, svi Rusi su bili apsolutno sretni ”, smiješi se Olga Varenyuk. - Međutim, i stranci su bili zadovoljni. Sve zanima kako Rusija sada živi. Kada smo nastupali na "Grimiznim jedrima", brinula sam se kao nikada u životu. Nisam se mogao ni nasmiješiti. Izašla je na scenu i vidjela da su svi njezini, svi Rusi. I ja sam jedan od njih. Ovo je ... odgovornost ... Kako je to na ruskom? A! Odgovornost, velika odgovornost - razgovarati sa svojim ljudima.
Svidjelo mu se u Rusiji i Michel Laprice. Nakon što je smislio broj za nastup Cirque du Soleil na Pesmi Evrovizije u Moskvi, u Rusiju ga privlači magnet.

Ne mogu to objasniti, ali zaista uživam raditi u vašoj zemlji, kaže Michel Laprice. „Ovdje se događaju potpuno neobjašnjive stvari. Na primjer, svi se naši umjetnici iznenada počinju bolje međusobno odnositi. Svi postaju vrlo ljubazni. I generalno, naš cirkus i ruska javnost imaju pravu ljubavnu priču.

Međutim, čak ni "ljubavna priča" neće zadržati ruske umjetnike Cirque du Soleil u Sankt Peterburgu duže od propisanog perioda. Početkom avgusta turneja će se završiti, oni će otputovati u Kazanj, a zatim i napustiti Rusiju u potpunosti. Napokon, ruski cirkusanti svoju budućnost vide u arenama Evrope i SAD-a. I ne sanjaju o ruskim cirkusima, gdje su akrobati navikli riskirati život polupraznih džepova.

Naši u Cirque du Soleil:

Treneri: Boris Verkhovsky, Andrey Lev, Alexander Moiseev, Konstantin Beschetny (vođa i tvorac broja "Voltige", dobio je za njega Grand Prix u Monte Carlu, pošto je tamo poslan u ime Cirque du Soleil);
- klaunovi: Vjačeslav Polunin, Sergej Šašeljev, Nikolaj Terentijev, duet Valeri Keft - Leonid Lejkin;
- akrobati: braća Arnautov, Oleg Kantemirov, Aleksej Tvelenev;
- žongler: Victor Key (Kiktev);
- pobjednici Svjetskog i Evropskog prvenstva u sportskoj akrobaciji Aleksej Ljubezni i Bjelorusija Anatolij Borovikov, dvostruki svjetski prvak u akrobaciji Evgenij Ivanov.

"Cirque du Soleil" se bitno razlikuje od svoje "braće"

Zabrana životinja. Kanadski cirkus napustio je upotrebu dresiranih životinja.
- Nestandardna koreografija. Obilježjem cirkusa smatraju se izuzetno teški skokovi nekoliko akrobata na trampolinom ukrštenom putu do muzike. Iz daljine podsjeća na uzorke koji su vidljivi, recimo, na kaleidoskopu. Pored toga, broj "Ples na žici" poznat je širom svijeta, koji će biti prikazan i u Sankt Peterburgu.
- Izum novih tehnologija. Tokom jedne od emisija, na sceni je instalirano sedam nezavisnih platformi: glavna platforma može se podići i okretati u tri dimenzije na ogromnoj poluzi, pet stupova izranja i nestaje odozdo, na kojima skaču akrobati, a duboko ispod zaštitne mreže nevidljive javnosti štiti one koji rone vrhunski umjetnici .