ドイツ語の文学：教科書Glazkova Tatyana Yurievna
表現主義
表現主義
1900年代半ばにドイツで発生した表現主義は、オーストリア-ハンガリーで、また一部はベルギー、ルーマニア、ポーランドでもある程度の分布を獲得しました。 これは、20世紀の前衛的な傾向の中で最も深刻であり、たとえばダダイズムとは対照的に、バッファローや衝撃的なものはほとんどありません。
表現主義は、ターニングポイントの時代、古いものから新しいものへの移行、周囲の世界の破壊を完全に反映しています。 第一次世界大戦が勃発する前でさえ、表現主義者たちは予感を持っているようで、この大惨事の差し迫ったことを予測しました。 同時に、彼らは旧世界の欠点を批判的に説明しましたが、それにもかかわらず、この背後に隠されたものの主な意味を抽象的に見つけようとしました。
表現とは「表現力」、とりわけ感情の表現力を意味します。 これは、過度、感情の強さ、さらにはエクスタシーを伝えようとする非常に主観的な方向性です。 同時に、シュールリアリズムとは異なり、表現主義者は無意識に頼らず、すべての人々の特徴を見つけ、人々の間の社会的障壁を打ち破り、世界を混乱から救おうと努めました。 この傾向の代表者の世界観は、思考の主な特徴を直感であると宣言したフランスの哲学者A.バーグソンのアイデアに影響を受けました。これにより、分析の助けを借りずに世界を知覚することができます。
表現主義の形成は絵画から始まりました。 表現主義芸術の先駆者であり、そのアイデアの表現は、1893年頃にエドヴァルド・ムンクによって書かれた絵画「ザ・スクリーム」と呼ばれることがよくあります。 1095年にドレスデンに「TheBridge」と呼ばれるアーティストのグループがあり、1911年にミュンヘンに「TheBlueRider」がありました。 同じ年に、雑誌Die Aktionがベルリンに登場し始め、左翼の表現主義者、いわゆる活動主義の支持者（I. Becher、E。Tollerなど）を団結させました。 この雑誌のページで、彼は一年前のエッセイ「精神と行動」、ハインリッヒ・マンで表現された彼の考えを表現しました。 この風刺的な作家は表現主義者の考えを共有しませんでした、しかし彼の書き方は彼らの技術のいくつかを予期していました。 左派の表現主義者たちは、彼をドイツの民主主義の精神的指導者と見なし、彼の作品の中でドイツのブルジョアジーの世界のすべての悪徳を暴露しました。
第一次世界大戦前は、表現主義は主に詩によって表されていました。 フランスの象徴主義者（ボーデレール、ヴェルレーヌ、マラルメ、リンボー）の反逆の経験は、新しい現実を見つけようとし、彼らが作成した画像のいくつかは、表現主義の詩人にとって重要であることが判明しました。
風景は表現主義者の初期の詩において重要な役割を果たしますが、他の多くの文学分野とは異なり、それは人の出口ではありません。 だから、オーストリアの詩で Georg Trakl（Georg Trakl、1887-1914）秋、夕方、孤独、死の暗い動機が優勢です。 彼のコレクションSebastian'sDreams（Sebastian im Traum、1915）では、春、太陽、花の軽い動機がたまにしか現れません（「魂の春」、「Fruhling der Seele」の詩）が、その隣には 人生と動きから完全な沈黙と魂と自然の両方で死ぬことまで。
戦争の始まりは、他の多くの表現主義者と同様に、Traklにとって本当の悲劇でした。 戦場や病院での兵士の死により、彼は自発的に命を捨てました。 彼は彼の軍事的印象を詩Grodek（1914）に反映しました。そこでは、秋の伝統的な動機、影、黒い通りとともに、著者は血のように赤い雲、死にかけている兵士の画像、口が裂けて不平を言っている、生まれていない孫を描きます。
表現主義者たちは平和の年に戦争を予測しました。 崩壊の予感は、E。ラスカーシュラーの「世界の終わり」、E。スタドラーの「スピーチ」の詩に反映されています。 この傾向の多くの代表者が第一次世界大戦に参加しましたが、全員が第一次世界大戦から戻ったわけではありません。
戦争の黙示録は、ドイツの詩人と劇作家の歌詞で読者の前に現れます ゲオルクハイム（Georg Heym、1887-1912）。 モロッコでの出来事の影響を受けて1911年に彼が書いた詩「戦争」は、この大惨事の誇張された絵を反映しています：血の流れ、無数の死体。 彼の歌詞の重要なテーマの1つは、街の生活でした。 詩「都市の神」（「DerGott der Stadt」、1910年）では、工場の煙に囲まれた血に飢えた神の前で、都市は「ニール」です。 人間の内なる世界への都市の拡大のイメージは、表現主義の歌詞の好きな動機の1つです。 人々の夢への悪魔の浸透、都市居住者の精神的および肉体的破壊は、詩人の詩「都市の悪魔」（「Die Damonen derStadte」）で描かれています。 有名なドイツの表現主義者ヨハネス・ベッチャー（1891-1958）もこの街についてたくさん書いています。
世界は表現主義者によって死んだ、凍ったものとして認識されました。 しかし、彼の動きは、人生に向けた前進ではありませんでした。 トラックルの詩「クロウ」（「ダイ・レーベン」）では、鳥は茶色の沈黙を背景に死者の行列のように飛び去り、ハイムの海は凍りつき、崩れかけた船がぶら下がっています。 "）。
周囲の自然界と都市へのそのような注意にもかかわらず、それにもかかわらず、表現主義者のための世界の中心には、彼ら自身の承認によって、この世界で失われ、不活発で、運命にある人がいます。 人々は不動で凍りつき（「Umbra vitae」）、世界を追うだけで、それを変えることはできません。
戦争中、表現主義のドラマが展開され、戦争の悲劇と、残酷な世界と人々との相互作用が示されます。 表現主義のプレイライトは、何かを変えようとしている別の人、しばしば反逆者、革命家を描いています。 これらは、Ernst Toller（1893-1939）の初期のドラマの登場人物です-"Metamorphosis"（ "Die Wandlung"、1919）、 "Man-Mass"（ "Masse Mensch"、1920）。 1919年にベルリンの劇場「トリビューン」で開かれた劇「メタモルフォシス」の制作は、表現主義のドラマを上演するのにぴったりです。 劇中、俳優の仕事は、とりわけ形のない衣装が使用された、彼自身の特徴を破壊することでした。 主なものは、キャラクターがグループに分けられたアイデアのイメージでした：メインキャラクター、彼を理解してサポートする人々、無言の群衆、そしてヒーローの敵。 同時に、演劇の幻想はしばしば無視されました。俳優は、ぴったりと、視聴者に直接話しかけることができました。 マスシーンは、表現主義の劇場で非常に重要な役割を果たしました。
旧世界を更新する試みは、おそらく最も有名な表現主義のプレイライトによって彼の演劇に描かれました ゲオルクカイザー（Georg Kaiser、1878-1945）、約60のドラマを作成しました。 彼のヒーローの中には、貪欲さと利己心を欠いていないものもあります。「朝から真夜中まで」（「Von Morgens bis Mitternachts」、1916年）、時にはこれらの資質は普遍的な兄弟愛のスローガンだけで覆われています。 したがって、彼の作品では、世界を変革しようとする試みに対していくぶん懐疑的な態度を見ることができます。 劇「コーラル」と「ガス」（「ダイコラレ」、1917年;「ガス」、1918年）で、カイザーは、労働者の労働からの利益の世界の既存の不正、彼らの存在の非人道的な条件と戦うことは孤独な人にとって難しいことを示しました。 B.ブレヒトはカイザーを高く評価しました。 両方のプレイライトは、カイザーの死のためにキャンセルされたコラボレーションを計画していました。
このテキストは紹介の断片です。 本から世界の芸術文化。 XX世紀。 文献 著者オレシナE表現主義：「不可能の境界を越えて...」表現の芸術表現主義という用語（ラテン語の表現から-「表現力」、「意味のあること」）は、誇張された感情、風変わりな感情で現代性を表現したいという現代の芸術家の願望を意味します。
「20世紀の西ヨーロッパ文学：研究ガイド」という本から 著者 Shervashidze Vera Vakhtangovna表現主義文学（および絵画、彫刻、グラフィックス）の芸術的傾向としての表現主義は、19世紀半ばに形作られました。 表現主義者の哲学的および美的見解は、E。フッセルの知識理論の影響によるものです。
「ドイツ語-言語文学：研究ガイド」という本から 著者 Glazkova Tatiana Yurievna表現主義表現主義は、1900年代半ばにドイツで出現し、オーストリア-ハンガリーだけでなく、ベルギー、ルーマニア、ポーランドでもある程度分布しました。 これは、20世紀の前衛的な傾向の中で最も深刻であり、対照的に、バッファローや衝撃的なものはほとんどありません。
「ロシアの文学批評の歴史」という本から[ソビエトとポストソビエト時代] 著者 リポヴェツキーマークナウモビッチ4.ストーリーまたは説明？ 表現主義への攻撃。 歌詞をめぐる論争リベラルな傾向は、小説についての議論の中で下品な社会主義との戦いに反映され、1930年代の後半にはるかに厳格な文学の規範によってバランスがとられました。 それについて
表現主義の概念はラテン語に戻ります expressio とフランス語 式（「表現」）。 これが、20世紀の第1四半期におけるさまざまな種類のヨーロッパの芸術における前衛運動の主な特徴です。
ドイツとオーストリアの詩人と作家は、表現主義のイデオロギーと美学を反映した明るい文学作品を世界に提示しました。
表現主義の本質
(ヴィンセントヴァンゴッホ「アルルの赤いブドウ園」)
このトレンドの文学作品では、現実を再現したいという願望ではなく、描かれた現象に対する作者の感情や感情を表現したいという願望がありました。 作者の立場は、世紀初頭の悲劇的な出来事、つまり第一次世界大戦の革命運動から生まれた感情の深さを反映した、鋭く痛みを伴う反応でした。 イメージは表現に置き換えられ、直感は論理を超えました-これらは文学の創造性における新しい方向性の原則です。
起源の歴史
(アメデオモディリアーニ-「南フランスの風景」)
大きな変化の時代に生きる作家や詩人は、深い感情的なショックの時代に人の内面に興味を持つようになりました。 精神的な突破口が起こり、予言的な真実が作品に響き渡りました。 本のページから、詩の節から、日々の痛みの感覚がこぼれ出て、人生の合理性についての疑念が表明され、人の将来への恐れが生じ、無意味な死の脅威が生じました。
フランスとドイツの象徴、バロック、ロマン主義は、このトレンドの先駆者と見なされています。 新しいトレンドの支持者たちは、抽象的な哲学的概念の拒絶を主張しましたが、起こっていることの隠された意味に浸透し、現実の積極的な変革者になりたいと考えました。
現在の発展には2つの時期があります。初期の表現主義（1914年以前）と表現主義の10年（1914-1924）です。 そのような短いライフサイクルにもかかわらず、表現主義はその軌道上で347人の著者を捕らえました。
文学における表現主義の明るい代表
予言的な哀愁は、詩、詩、演劇を書いたドイツの作家ゲオルクハイムの作品に最も完全に反映されています。 詩「戦争」と「大いなる死が来ています...」-ヨーロッパでの将来の戦争の予測。
オーストリアの詩人ゲオルク・トラクル（完全に集められた作品は「夢のセバスチャン」というタイトルで出版されました）は、ドイツの詩の発展に強い影響を与えました。
(Berthold Brecht)
表現主義者として、後に有名なプレイライトになったバートホールド・ブレヒトは、「この兵士、これ」、「聖ヨハネは食肉処理場だ」と働いた。
アルフレッド・ドブリンの小説「ベルリン、アレクサンダープラッツ」は、ドイツ語で最高の5冊の本の1つです。
Georg Kaiserは、彼の劇的な三部作「Hell-Path-Earth」で有名になりました。
詩人で劇作家のラインハート・ソルジは、表現主義のドラマ（劇「乞食」）の創設者と見なされています。
表現主義の文学は、外部からの切り離された観察ではなく、飽くなきエネルギッシュな想像力であり、現実の受動的な検査ではなく、情熱とエクスタシーの状態にあるイメージのビジョンです。
表現主義は 20世紀の第1四半期における西洋諸国の芸術と文学の方向性。 表現主義はドイツ文化で最大の発展を遂げましたが、同様の傾向は、米国やロシアを含む他の国の芸術家、音楽家、映画製作者、詩人、劇作家の作品にも見られます。 この用語は、1911年に雑誌「ストーム」H.ウォルデンの発行者によって提案されました。「ストーム」と「アクティオン」は、新しい学校の主要なジャーナルになりました。 彼らの出版は1933年にようやく終了し、ドイツでの勝利のファシズムが表現主義の支持者の作品を禁止すべき一種の「退化した芸術」と宣言しました。
表現主義の美学
表現主義の美学は一貫して視覚言語の根本的な変化のアイデアを具現化しました。これは20世紀の現実に直面して必要になり、世界観の大きな変化によって特徴付けられました。 表現主義は、総称して前衛と呼ばれる幅広い芸術運動に属していました。 それは、プラスチックの認識可能な形で再現された、人生の客観的な理解としての創造性についての支配的な考えの改訂を予告しました。 19世紀の芸術の伝統との決別、主観性、実験、斬新さの優位性は 芸術的現象としての表現主義の一般原則..。 このプログラムで特に重要なのは、現実をもっともらしく描写するという要件を拒否することです。 表現主義は、この態度を、最も多様な表現における変形のカルトである、強調されたグロテスクなイメージと対比させました。 第一次世界大戦中と終結直後に始まった表現主義芸術は、大惨事が勃発した世界について語った。 それは日常の苦痛の感覚、存在の合理性への不信、無意味な死で絶えず彼を脅かす社会的メカニズムによって人生が導かれる人の未来への執拗な恐れが浸透しています。 表現主義の探求は、一見、形式的な革新の分野に限定されており、ほとんどの場合、イデオロギーに焦点が当てられています。
表現主義の主な仕事
表現主義の主な任務は、概念、信念、見解、自由な性質の幻想を解体することです。なぜなら、それらはそれらの矛盾を明らかにしたと信じられているからです。 私たちの時代の芸術は自然主義の崩壊とスタイルの勝利であると信じていた表現主義は、通常は過酷な形をとる生き生きとした支持者たちの論争に満足していませんでした。 この原則を拒否して、表現主義は、その背後にある有機的な全体としての世界の認識に異議を唱えました。 表現主義の信奉者の作品におけるこの世界のイメージは、「学術的な絵画」の冷静なバランスとは対照的に、時間の出血する衝突への無関心で識別される調和の拒絶、および構成の明るい感情によって反対されます。 外傷性の比喩への依存である不安のメモは、表現主義の好きな考えを証明するために作成された純粋に実験的な作品でも見られました。芸術は自然の模倣とは何の関係もありません。 それは、アーティストが目に見えるものとシュールなものの間の不安定な線に自分自身を見つけるとき、輝かしい照明の瞬間に作成された特別な世界です。 目に見えるプロポーションを変形させることによって、彼は日常の現象の背後にある、より高く、神秘的で、最もしばしば痛みを伴う意味を発見します。 創造性の本質についてのこの理解は、表現主義アーティストの最大の協会の参加者を際立たせました。M。ペクスタインとE.ノルデが率いるベルリングループ「ブリッジ」、ドイツで働いていたロシアのアーティストV.カンディンスキーが所属するミュンヘングループ「ブルーホースマン」。 表現主義に近いスイスのP.クレーやオーストリアのO.ココシュカのように、カンディンスキーは20世紀の絵画に強い影響を与えました。 映画撮影における表現主義の成果も重要でした（ドイツの監督F.ラング、G.V。パブストによる映画）。
文学における表現主義
文学では、表現主義は詩や演劇に深く影響を与えてきました。 表現主義のマニフェストで実証された世界の「隠された本質」を理解するという目標は、すべてにおいてその美的立場を共有しなかった作家にとって魅力的であることが判明しました。 表現主義は、芸術における「生きている生命」を再現するための創造的に実りのない試みを宣言しました。 表現主義の直接の前身であるシンボリストの投機的な概略画像も拒否されました。
アートにおける表現主義
表現主義の芸術では、人生は説明されるべきではありませんでした、抽象的な哲学的概念に従属するのではなく、表現し、隠された意味に浸透し、積極的に現実に侵入し、世界で起こるすべてに影響を与えること。 著者の立場は率直に表現されなければならず、著者が社会力学の法則と最も内側の人間の衝動を暴露した直接性と妥協のないことは、影響が衝撃的であることを恐れることなく、影響力の方法になりました。 表現主義によって提案された芸術の解釈は、その時代の多くの精神的および芸術的な願望への親和性を明らかにしました。 したがって、表現主義に基づいた創造的プログラムの特定の規定は、この方向に属さなかった作家の願望と経験と直接の調和を見出しています：オーストリアの詩人作家F.カフカ（ノヴェッラ「刑事植民地」、1919年;「変容」、1916年）、L。アンドレーエフ（ドラマ 「平手打ちをする者」、1915年;「犬のワルツ」、1916年）、ロシアの未来主義者、特に若いV.マヤコフスキー。 前衛的な役割がしばらくの間重要になったイタリア、ポーランド、クロアチアの文学のさまざまな現象も、表現主義の歴史と相関しています。
表現主義の主な文学上の成果
メイン 表現主義の文学的な成果は、ドイツの作家の仕事に関連付けられています第一次世界大戦に対応した人。 当時の文学の出来事は、表現主義作家の小説や物語、特にL.フランクによる短編小説「グッドマン」（1917）のコレクションでした。そこでは、慎重に選択された反発的な詳細で、塹壕の人々の残忍さが示され、人道的な規範の有効性についての心のこもった幻想が暴かれます。 さらに重要な反応は、表現主義のドラマツルギーによって受け取られました：G。カイザー、E。トーラー、そして後に若いB.ブレヒトの演劇（「その兵士は何ですか、これは何ですか」、1927年;「聖。 （ "Beyond the Horizo\u200b\u200bn"、1920; "Shaggy Monkey"、1922）。 これらの作家は、多かれ少なかれ直接性を持って、特定のアイデアを証明する手段としてドラマのアイデアを表現しているので、劇は意図的に図式化された「テーゼ」のキャラクターを持っています。 キャラクターは、この位置またはその位置を具体化する単なるマスクになります。 アクションは、敵対的な信念と見解のオープンな衝突として構築されます。 人は、自分の周りの世界で起こっている紛争（エイリアン、理解できないが敵対的であると感じている）、または倫理的規範や境界の不可侵性の教義とは何の関係もない彼自身の無意識の全能の動機のいずれかに絶対的に依存していることが最も頻繁に示されます。 肉体と魂の対立は、文明と自然の対立の鏡像として現れ、世界戦争は新たな緊急性と前例のないドラマの両方をもたらしました。 ドラマにはほぼ常に存在し、世界の手に負えない堕落と、認識を超えてその外観を変える接近する新しい激動についての一般的な考えは、表現主義の劇場に戦闘的な左向きと公然と宣伝する音を与えます。 アーティストは、キャラクターと彼らが体現する社会的現象の両方の偽装された真の本質を示す義務があります。ブレヒトは彼の詩をこのプログラムに従属させます。 表現主義の作品では、個性の世界は通常、非常に青白く貧しいままです。 ヒーローは、作者が描く一般的な傾向を説明するだけです。
1920年代半ばの表現主義の危機と、最も才能のある作家のそれからの逸脱は、この美的プログラムによって提供される人間の描写の不足によって事前に決定されました。
表現主義という言葉は ラテン語-expressio、つまり-表現。
EXPRESSIONISM（フランス語の表現-表現）は、20世紀初頭の文学と芸術における前衛的な運動です。 表現主義のイメージの主な主題は、絶望の叫びまたは抑えきれない熱狂的な発言として、非常に感情的に表現された人の内面の経験です。
表現主義（ラテン表現から、「表現」）は、1905年から1920年の初め頃に発展したヨーロッパの芸術のトレンドであり、画像の感情的な特徴（通常は人または人々のグループ）またはアーティスト自身の感情的な状態を表現する傾向が特徴です。 表現主義には、絵画、文学、演劇、映画、建築、音楽など、さまざまな芸術形式があります。
表現主義は、ドイツとオーストリアの土地で形成された、20世紀で最も影響力のある芸術運動の1つです。 表現主義は、20世紀の第1四半期の深刻な危機、第一次世界大戦とその後の革命運動、現代のブルジョア文明の変形への反応として生じ、現実の主観的な認識への欲求と非合理性への欲求をもたらしました。
当初はビジュアルアート（1905年の「ブリッジ」グループ、1912年の「ブルーライダー」）に登場しましたが、ベルリンセッションの展示会で発表されたアーティストグループの名前からのみその名前が付けられました。 このとき、その概念は文学、映画、および関連分野に広がり、感情的な影響のアイデアがどこであれ、自然主義と美学に反対して愛情が置かれました。 表現主義の形成は、ジェームズ卿の仕事に影響を受けました。 社会的哀れみは、表現主義を、キュービズムやシュールレアリズムなどの前衛的な並行運動と区別します。
創造的な行為の主観性が強調されました。 痛みの動機、叫び声が使われたので、表現の原則がイメージに浸透し始めました
表現主義はドイツで始まったと考えられており、ドイツの哲学者フリードリッヒ・ニーチェはその形成に重要な役割を果たし、以前は忘れられていた古代芸術の傾向に注目を集めました。
文学に適用される表現主義は、20世紀初頭のヨーロッパ文学の傾向と方向性の全体的な複合体として理解されており、モダニズムの一般的な傾向に含まれています。 主に文学的表現主義はドイツ語圏の国々（ドイツとオーストリア）で広まったが、この傾向は他のヨーロッパ諸国（ポーランド、チェコスロバキアなど）にも一定の影響を及ぼした。
ドイツの文学批評では、「表現主義の10年」の概念が際立っています：1914-1924。 同時に、戦前（1910-1914）は、最初の表現主義雑誌（「Der Sturm」、「Die Aktion」）とクラブ（「Neopathic cabaret」、「Cabaret Gnu」）の始まりに関連する「初期表現主義」の期間と見なされています。 基本的に、これは、現時点では用語自体がまだ定着していないという事実によるものです。 代わりに、「新しいパトス」（アーウィン・ローウェンソン）、「アクティビズム」（カート・ヒラー）など、さまざまな定義が使用されました。今回の著者の多くは、自分たちを表現主義者とは呼びませんでした。
1914年から1925年は、文学的表現主義の全盛期と見なされています。 このとき、Gottfried Benn、Franz Werfel、Ivan Goll、August Stramm、AlbertEhrensteinなどがこの方向で働きました。
文学に適用される表現主義は、モダニズムの一般的な傾向に含まれる、20世紀初頭のヨーロッパ文学の傾向と方向性の全体的な複合体として理解されています。 主に文学的表現主義はドイツ語圏の国々（ドイツとオーストリア）で広まったが、この傾向は他のヨーロッパ諸国（ポーランド、チェコスロバキアなど）にも一定の影響を及ぼした。
ドイツの文学批評では、「表現主義の10年」の概念が際立っています：1914-1924。 これは、この文学運動の最大の開花の時です。 彼の時代区分、および「表現主義」の概念そのものの明確な定義は、依然としてかなり条件付きのままです。
一般に、この文学の傾向は、主に戦前のドイツ語を話す著者の活動に関連しています。 ドイツでは、運動の中心はベルリン（ドレスデンとハンブルクに別々のグループがありましたが）、オーストリア-ハンガリー-ウィーンでした。 他の国では、ドイツ語の文学の直接的または間接的な影響の下で、文学的な表現主義が何らかの形で発展しました。
ドイツとオーストリアでは、この方向性は大きな規模を獲得しています。 したがって、P。Raabeの「著者のリファレンスブックと表現主義の本」には347人の著者がリストされています。 序文では、その作者は表現主義を「ドイツでは珍しい一般的な現象」、「反対運動や反対運動はどこにも起こらなかった」ような力と魅力の「一般的なドイツの精神運動」として特徴づけています。 これにより、研究者は、この文学的な現象の深さはまだ完全には尽きていないと言うことができます。
「カノンの作者の同じテキストと名前が聞かれ、仕事中です：Trakl、Benn、Heim、Stramm、Becher、Werfel、Stadler、Lasker-Schüler、Kafka、Döblin、Kaiser、Barlach、Sorge、Toller、van Goddis、Liechtenstein 、ワークショップ、ルビナー、レオンハルト、レルケ。 おそらくそれだけです。 残りはpoetaemineresと呼ばれます。 そしてその中には、ロシアの表現主義研究の範囲外にとどまっている非常に才能のある著者がいます：F。Hardekopf、E.V。Lotz、P。Boldt、G。Ehrenbaum-Degele、V。Runge、K。Adler、F。Janowitz-これはただの隣人です サークル、そして素晴らしい表現主義のアンソロジーの何十人もの著者、シリーズ「Doomsday」（「Der jungste Tag」）、他の何百もの定期刊行物があります...」
初期の表現主義（1914年以前）
戦前（1910〜 1914年）は、最初の表現主義雑誌（「Der Sturm」、「Die Aktion」）やクラブ（「Neopathic cabaret」、「 キャバレーグヌ "）。 基本的に、これは、現時点では用語自体がまだ定着していないという事実によるものです。 代わりに、彼らはさまざまな定義で活動しました：「新しい哀れみ」（アーウィン・ローエンソン）、「アクティビズム」（カート・ヒリアー）など。今回の著者は自分たちを表現主義者とは呼ばず、後でランク付けされました。
エクスプレッションリストの最初の印刷されたオルガンは、1910年から1932年にGerwartWaldenによって発行された雑誌DerSturmでした。 1年後、社会主義とヒラーの「活動主義」に精神的に近い「左」表現主義者の作品が主に出版された雑誌「DieAktion」が登場した。 1911年のDieAktionの最初の号の1つは、Jacob vanGoddisによるプログラマティック表現主義の詩「TheEndof the World」（ドイツ語の「Weltende」）を発表し、その作者に幅広い名声をもたらしました。 それは、ブルジョア文明の差し迫った死を予測した表現主義に特徴的なeschatological動機を反映していました。
初期の表現主義作家はさまざまな影響を経験しました。 一部の人々、特にアーサー・リンボーとチャールズ・ボーデレールは、創造的に再解釈されたフランスとドイツの象徴（ゴットフリード・ベン、ゲオルグ・トラクル、ゲオルグ・ハイム）が情報源になりました。 他の人はバロックのイロマニズムに触発されました。 すべての人に共通していたのは、現実の生活に焦点を当てることでしたが、現実的で自然主義的な理解ではなく、哲学的な基盤の観点からでした。 伝説の表現主義者のスローガン：「落下石ではなく、重力の法則」。
雑誌に加えて、表現主義者の最初の創造的な協会が早い段階で現れました：ニュークラブと関連するネオパシーキャバレー、そしてキャバレーグヌー。 この時期の最も重要な人物は、Georg Heim、Jacob van Goddis、KurtHillerです。
「Geim、Van Goddis、Trackl、Stadlerなどの初期の表現主義のジャーナルや著者は、後のStrammやGazenkleverほど表現主義者として自分自身をほとんど認識していませんでした。 第一次世界大戦前の文学界では、「若いベルリン市民」、「ネオパシスト」、「若い文学」などの同義語が使われていました。 さらに、若い進歩的な動きは「未来主義」として分類されました。 ヒリアーは新しいパスワードとしてアクティビズムを発行しました。 対照的に、外国語の「表現主義」は、時代のスタイルや美的プログラムの統一のアイデアを刺激し、それでもさまざまな前衛的な動きと文学技術の総称として機能します。その主な特徴は、反伝統主義、反現実主義、反心理学です。」
初期の表現主義の特徴の一つは、第一次世界大戦が始まる2年前に事故で亡くなったゲオルク・ハイムの作品に最も具体化されたその予言的な哀れみです。 モロッコ危機の出来事に触発された詩「戦争」と「大いなる死が来ている...」では、後に多くの人が将来のヨーロッパ戦争の予測を見ました。 さらに、彼の死の直後に、彼が彼の夢を書き留めた詩人の日記が発見されました。 これらの記録の1つは、彼自身の死をほぼ正確に説明しています。
オーストリアでは、最も重要な人物はGeorgTraklでした。 Traklの詩的な遺産は量が少ないですが、ドイツ語の詩の発展に大きな影響を与えました。 詩人の詩に浸透する悲劇的な態度、イメージの象徴的な複雑さ、詩の感情的な豊かさと示唆に富む力、死、衰退、衰退のテーマへの魅力により、Traklは表現主義者の間でランク付けされますが、彼自身は正式にはどの詩人グループにも属していませんでした。
「表現主義の10年」（1914-1924）
1914年から1924年は、文学的表現主義の全盛期と見なされています。 このとき、ゴットフリード・ベン、フランツ・ワーフェル、アルバート・エーレンシュタインなどがこの方向で働きました。
この時期の重要な場所は「最前線の詩」（Ivan Goll、August Shtrammなど）で占められています。 人々の大量死は、表現主義における平和主義者の傾向の急増につながりました（KurtHillier）。
1919年、有名なアンソロジー「Twilight of Humanity」（ドイツ語：「DieMenschheitsdämmerung」）が出版され、出版社のKurtPintusがこのトレンドの最高の代表者を1つのカバーに集めました。 その後、アンソロジーは古典的になりました。 XX世紀には、数十回再版されました。
政治的な「左」表現主義（Ernst Toller、Ernst Barlach）が人気を博しました。 この時、表現主義者たちは彼らの団結を実現し始めます。 新しいグループが出現し、表現主義の雑誌や1つの新聞（DieBrücke）さえも発行され続けています。 カート・ヒリアーが左翼を引き継ぎます。 彼は戦後の未来を論じた年鑑Ziel-Jahrbücher（目的）を出版しています。
表現主義の研究者の中には、「左」と「右」への分割に反対する人もいます。 さらに、最近、表現主義の発展の初期段階の重要性の再評価がありました。 たとえば、N.V。Pestovaは次のように書いています。
「研究者の表現主義の政治的側面への関心の高まりは、第二次世界大戦後の表現主義のリハビリの試み（彼はほとんど必要としなかった）と表現主義芸術を政治化およびイデオロギー化する一般的な傾向によって説明されました。 表現主義の左右への分割はそれ自体を正当化するものではなく、詩的な実践によって確認されていません。」
表現主義作家
§ヒューゴボール（1886-1927）
§ErnstBarlach（1870-1938）
§ゴットフリードベン（1886-1956）
§JohannesBecher（1891-1958）
§MaxBrod（1884-1968）
§エルンストワイス（1884-1940）
§FrankWedekind（1864-1918）
§FranzWerfel（1890-1945）
§WalterGazenklever（1890-1940）
§GeorgHeim（1887-1912）
§IvanGoll（1891-1950）
§RichardHülsenbeck（1892-1974）
§AlfredDöblin（1878-1957）
§TheodorDoibler（1876-1934）
§GeorgKaiser（1878-1945）
§フランツカフカ（1883-1924）
§Klabund（1890-1928）
§アルフレッドクビン（1877-1959）
§ElsaLasker-Schüler（1869-1945）
§AlfredLichtenstein（1889-1914）
§GustavMeyrink（1868-1932）
§ミノナ（1871-1946）
§RainerMariaRilke（1875-1926）
§ErnstToller（1893-1939）
§GeorgTrakl（1887-1914）
§FritzvonUnruh（1885-1970）
§レオンハルトフランク（1882-1961）
§ジェイコブ・ファン・ゴディス（1887-1942）
§KurtSchwitters（1887-1948）
§ErnstStadler（1883-1914）
§KarlSternheim（1878-1942）
§AugustStramm（1874-1915）
§CasimirEdschmid（1890-1966）
§カールアインシュタイン（1885-1940）
§AlbertEhrenstein（1886-1950）
§カートヒラー（1885-1972）
§ゼノンコシドフスキー（1898-1978）
§KarelChapek（1890-1938）
§GeoMilev（1895-1925）