フェスティバルアワードの目的はゴールデンマスクです。シアターフェスティバル「ゴールデンマスク。誰が勝者を決定し、どのような基準で

ボルショイ劇場の新舞台でゴールデンマスクロシア国立劇場賞の授賞式が行われました。受賞者は、100を超えるロシアの都市で上演された832回の公演から選ばれました。決定は、劇場の専門家で批評家のアレクセイ・バルトシェビッチが議長を務める「ドラマ劇場と人形劇場」と、指揮者のパベル・ブベルニコフが指揮する「ミュージカル劇場」の2部構成の審査員によって行われました。

指名で 「オペレッタ-ミュージカル」 優勝者は、モスクワタガンカシアターによる「フリートストリートの理髪師マニアック、スウィーニートッド」でした。彼はさらに2つの賞を受賞しました：ベストアクター-アクターピーターマーキン、ディレクター-アレクセイフランデッティ。アナスタシア・エルモラエワは、エカテリンブルクのミュージカルコメディー劇場で「ミカド、またはティティプの街」の制作に出演した最高の女性パフォーマーに選ばれました。 Novosibirskのミュージカルシアターは、指揮者（Alexander Novikov）の作品と、ミュージカル「A Nameless Star」での最高のサポート役（Evgeny Ogneva）の2つの賞を受賞しました。

カテゴリー 「バレット」 最高のものは、スタニスラフスキーとネミロヴィッチ・ダンチェンコミュージカルシアターによる「スイートインホワイト」でした。「コンテンポラリーダンス」の最高のパフォーマンスは、イェカテリンブルク劇場「プロビンシャルダンス」の「イマゴトラップ」に選ばれました。パーマオペラバレエシアターが上演 P.I. チャイコフスキーの「シンデレラ」は、「指揮者の仕事」（セオドア・カレントジス）と「振付家-振付師の仕事」（アレクセイ・ミロシュニチェンコ）のノミネートで授与されました。 Nurbek Batulla（Call of the Beginning、Kazan）とAnastasia Stashkevich（The Cage、Bolshoi Theater）は、男性と女性の役割のためにゴールデンマスクを受け取りました。

劇「フリートストリートの理髪師マニアック、スウィーニートッド」のワンシーン。モスクワタガンカ劇場。写真：tagankateatr.ru

オペレッタ「ミカド、チティプの街」の様子。スヴェルドロフスク州立音楽コメディアカデミックシアター、イェカテリンブルク。写真：rewizor.ru

劇「イマゴトラップ」の一場面。劇場「地方の踊り」、Yekaterinburg。写真：kudago.com

最高のオペラ -ボルショイ劇場のビリーバッド。オペラでの監督の仕事-ヘリコンオペラ劇場で「Chaadsky」を上演したキリル・セレブレンニコフ。指揮者の作品は、オペラ劇場とエカテリンブルクのバレエのオペラ「パッセンジャー」のオリバー・フォン・ドハニーであり、この劇場の女優ナデジダ・バビンツェワが最優秀女優賞を受賞しました。イェフゲニー・スタヴィンスキーは男性の役割で注目されました-彼はファウストでメフィストフェレスをノバヤオペラ劇場にちなんで名付けられて演奏しました E.V. コロボフ。

最高のラージフォームドラマ Maly Drama Theater-Theatre of Europe（Lev Dodin監督）の「FearLoveDespair」の制作でした。 小さな形 -アレクサンドリンスキー劇場の「チュクとゲック」（ミハイル・パトラソフ監督）。 Alla Demidova（ "Akhmatova。Poemwithout a Hero"、 "Gogol-Center"）は女性の役割で、Vyacheslav Kovalev（ "The Exile"、V。MayakovskyTheater）は男性の役割で有名でした。最高のプレイライト-モスクワ「Teatra.doc」のドミトリー・ダニロフ（「ポドルスクの男」）、監督-劇場のユーリ・ブツソフ（「アンクル・ヴァーニャ」）。 Lensovet。

オペラ「ザ・パッセンジャー」のシーン。イェカテリンブルクオペラバレエシアター。写真：belcanto.ru

劇「恐怖、愛、絶望」の一場面。アカデミックマリードラマシアター-ヨーロッパ劇場、サンクトペテルブルク。写真：mdt-dodin.ru

オペラ「ビリーバッド」のシーン。州立アカデミックボルショイシアター、モスクワ。写真：bolshoi.ru

指名で 「ドールズ」 クリエイティブアソシエーション「タラトゥム」とグラッグ歴史博物館の「そして一日は一世紀以上続く」という劇で優勝した。アーティストのEmilKapelyushとYuliaMikheeva（ "The Snow Maiden"、Kostroma）、監督のVladimir Biryukov（ "Parrot and brooms"、Penza）、Tomsk Puppet Theaterの俳優、俳優 "Skomorokh"にちなんで名付けられた作品 R.ヴィンダーマン。

若い観客のためのカバロフスク劇場とモスクワゴゴルセンターは、ドラマ劇場と人形劇場の審査員から特別賞を受賞しました。ミュージカルシアター審査員特別賞-パーマオペラバレエシアターのパフォーマンス「カントス」にちなんで名付けられました P.I. チャイコフスキーとボルショイ劇場のパフォーマンス「マノン・レスコー」のクリエイティブなデュエット-アンナ・ネトレブコとユシフ・エイヴァゾフ。「実験」コンペティションでは、サンクトペテルブルクの「ウプサラサーカス」のパフォーマンス「IBASYO」が最優秀賞に選ばれました。

今年は、受賞史上初めて、2回の授賞式が行われました。最初は3月27日に行われました。ボルショイ劇場の歴史的舞台のホワイトホワイエでは、12人の受賞者が「ロシアの劇場芸術の発展への卓越した貢献に対して」の名誉指名で授与されました。 Valentin Gaft、Alexander Shirvindt、Ivan Krasko、Vladimir Receptor、Nikolai Boyarchikov、Alla Pokrovskaya、Galina Anisimova、Vera Kuzmina、Alla Zhuravleva、Anatoly Gladnev、YuriBure-Nebelsenがゴールデンマスクを受け取りました。

ロシア連邦の劇場労働者連合は、演劇、オペラ、バレエ、モダンダンス、オペレッタ、ミュージカル、人形劇など、あらゆるジャンルの演劇芸術のパフォーマンスに授与されます。

受賞者は同名のフェスティバルで決定されます。ゴールデンマスク賞にノミネートされた公演祭は、ロシアの演劇生活の完全かつ客観的な全体像を専門家コミュニティと一般の聴衆に提示する大規模なフォーラムです。

フェスティバルの主催者と演劇賞「ゴールデンマスク」は、ロシア連邦の劇場労働者連合（STD）、ロシア連邦文化省、モスクワ政府、およびフェスティバル総局です。

2002年以来、ゴールデンマスクのジェネラルスポンサーはロシアのスバーバンクです。

この賞とフェスティバルの主な目標は、ロシアの劇場の伝統を守り発展させることです。劇場芸術のさまざまなタイプとジャンルで最高の創造的な作品の識別。現代の演劇プロセスのトレンドを定義し、国の共通の文化的空間を強化し、定期的な創造的な交流の条件を作り出します。

賞品の競争サイクルは、翌暦年の8月1日から7月31日までの期間です。競技期間後に公開された作品は、次のサイクルの結果に基づいて賞の候補と見なすことができます。

ロシアの劇場の公演と公演-ロシアの劇場と外国の劇場の共同制作のみが賞にノミネートされます。

「ゴールデンマスク」賞の応募者を決定するために、2つの専門家評議会が設立されています。ドラマや人形劇のパフォーマンスのコンテストで賞の候補者を決定するためです。オペラ、オペレッタ/ミュージカル、バレエのパフォーマンスのコンテストで候補者を決定する。

受賞者を決定するために、6つの独立したコンペティションが設立されました-ドラマシアター、オペラ、オペレッタ/ミュージカル、バレエ、パペットシアターのパフォーマンスのためのコンペティション、および実験コンペティション-現代の劇場の新しい表現手段の探求。

ドラマ劇場のパフォーマンスの競争では、「大きな形での最高のパフォーマンス」と「小さな形での最高のパフォーマンス」の2つの主要なノミネートがあります。メインカテゴリーのコンペティションに選ばれた公演の数から、「ベストディレクターズワーク」、「ベストプロダクションデザイナー」、「ベストコスチュームデザイナー」、「ベストライティングデザイン」、「ベスト」のプライベートノミネートの受賞者が決定されます。女優 "、"最高の俳優 "、"最高の支持女優 "、"支持の役割の最高の俳優 "。

オペラ劇場やオペレッタ/ミュージカル劇場の公演大会では、主なノミネート「ベストパフォーマンス」が確立され、「ベストディレクターズワーク」、「ベストコンダクターズワーク」、「ベストアクトレス」、「ベストアクター」のノミネートで受賞者が決定されます。

バレエパフォーマンスの競争には、「ベストバレエパフォーマンス」、「ベストコンテンポラリーダンスパフォーマンス」の2つの主要なノミネートがあります。

人形劇の公演大会では、メインノミネート「ベストパフォーマンス」が設定されました。

2008年のフェスティバル「ゴールデンマスク」-「音楽劇場での作曲家の最高の作品」。

フェスティバルの結果に基づいた最高の作品の賞は、2つのプロの審査員によって授与されます。ドラマと人形劇のパフォーマンスのためのコンテストで。オペラ、オペレッタ/ミュージカル、バレエのパフォーマンスのための大会で。各審査員は、俳優、監督、指揮者、芸術家、振付家、プロの演劇批評家（演劇の専門家、音楽学者、芸術評論家）の中からフェスティバル総局によって形成されます。審査員には、専門家評議会のメンバー、フェスティバルに参加するパフォーマンスの作成者や出演者を含めることはできません。賞品の授与の決定は、フェスティバルの最後に秘密の投票によって審査員会議で行われます。

競争力のある賞に加えて、「演劇芸術の発展への卓越した貢献に対して」、「ロシアの演劇芸術の支援に対して」、「審査員賞」（2つの賞）という特別なゴールデンマスク賞も設立されました。

コンテストの各候補者には、記念の卒業証書が授与されます。受賞者には、証明書と記念サイン「ゴールデンマスク」が授与されます。

記念看板「ゴールデンマスク」は、舞台デザイナーのオレグ・シェインシスのスケッチを元に作られました。

ゴールデンマスク賞の最初のプレゼンテーションは、最後のモスクワ劇場シーズンの結果に続いて、1995年に行われました。ミュージカルシアターの分野での賞は、モスクワのノバヤオペラシアターでイェフゲニーコロボフが上演したジュゼッペヴェルディの運命の力に贈られました。最高のパフォーマンスは、Vsにちなんで名付けられたセンターのNikolai Gogolによって、「NN市のホテルのNumer」と名付けられました。 Meyerhold、最高の監督-Pyotr Fomenko、最高の女優-Natalya Tenyakova、最高の俳優-Alexander Feklistov、最高のアーティスト-Sergey Barkhin

さまざまな時期の受\u200b\u200b賞者の中には、劇場監督のアナトリー・ヴァシリエフとレブ・ドーディン、俳優と監督のコンスタンティン・ライキンとオレグ・タバコフ、バレエソリストのニコライ・ツィスカリーゼとウリヤナ・ロパトキナ、指揮者のヴァレリー・ゲルギエフなどがいました。「名誉と尊厳のために」賞は、俳優のユリア・ボリソワ、ミハイル・ウリヤノフ、キリル・ラブロフ、ディレクターのユーリ・リュビモフなどに授与されました。

ゴールデンマスクは、外国人ゲストを対象とした国際プログラム「ロシアケース」、出版プロジェクト、ボルショイ、マリインスキー、アレクサンドリンスキー、マリードラマ、ミハイロフスキー劇場のツアーなど、数多くの主要な演劇イベントを開始しました。2009年以降、フェスティバルの枠内で非競争プログラムが開催されています。 Mask Plus "、2010年以降-プログラム" NewPlay "。「ゴールデンマスク」は、2000年以来、ロシア連邦文化省とともに「ロシアの都市とバルト諸国で最高のパフォーマンス」プログラムを組織し、ツアー活動に特別な注意を払っています。

フェスティバルの常任会長とゴールデンマスク賞は、演劇と映画の俳優、ジョージー・タラトキン（1945-2017）でした。

2017年以来、ロシアの人民芸術家であるIgor Kostolevskyは、ゴールデンマスクフェスティバルアンドプライズの会長を務めています。

2016年2月4日から4月15日まで開催された第22回ゴールデンマスクフェスティバルには、19都市52劇場が参加し、69公演が行われました。 50人以上の受賞者が賞を受賞しました。

「演劇芸術の発展への卓越した貢献に対して」賞の受賞者は、サラトフ音楽院の演劇研究所の教授、俳優のスキル部門の責任者でした。 L.V. Sobinova Rimma Belyakova、女優、サハリンインターナショナルシアターセンターのディレクター。 A.P. Chekhova Clara Kisenkova、MalyTheaterの芸術ディレクターYuriSolomin、Maly Drama Theater（サンクトペテルブルク）の芸術ディレクターLev Dodin、タタール劇場の俳優にちなんで名付けられました G.カマラリナトタゼトディノフ、バレエシアターのアーティスティックディレクターボリスアイフマン、アーティスト、セットデザイナーのボリスメセラー、そしてナショナルドラマシアターの俳優にちなんで名付けられました M.ゴーキー（ミンスク、ベラルーシ）ロスティスラフヤンコフスキー。

第23回ゴールデンマスクフェスティバルは、2017年2月から4月にモスクワで開催されます。ゴールデンマスク賞にノミネートされたパフォーマンスのコンペティションプログラムに加えて、プロジェクトマスクプラス、チルドレンズウィークエンド、映画館のゴールデンマスク、市内のゴールデンマスク、シアターインスティテュート、ロシアケースプログラムが実施されています。ロシア国立劇場賞「ゴールデンマスク」の贈呈式は、2017年4月19日にK.S.の舞台で行われます。スタニスラフスキーとVl.I。 Nemirovich-Danchenko。

この資料は、RIANovostiおよびオープンソースからの情報に基づいて作成されました。

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毎年春に、モスクワは芸術と文化の世界で最も重要なイベントの1つであるロシアの演劇祭ゴールデンマスクを開催します。このフェスティバルは、全国から数万人の観客や観客の注目を集めています。

ロシア全土からの最高の劇場グループは、首都の有名な劇場ステージで彼らの作品を発表します。演劇のチケットは、開始の数ヶ月前に売り切れました。

フェスティバルゴールデンマスク2019

フェスティバル ゴールデンマスク2019 伝統的にモスクワで冬と春の終わりに開催されます。フェスティバルの日程 2月16日から4月16日まで ..。公演や公演は首都の劇場会場で見ることができます。

ゴールデンマスク-賞の贈呈

今年のフェスティバルの賞 ゴールデンマスク2019 開催されます 4月16日 ボルショイ劇場の歴史的舞台で。フェスティバルは2月から4月にモスクワのステージで開催されます。

フェスティバルについて

この賞は1993年に最初に設立されました。ドラマ、バレエ、オペラ、コンテンポラリーダンスのほか、ミュージカルやオペレッタ、パペットシアターなどのジャンルをカバーしています。

毎年、すべての観客と芸術愛好家は、国内の主要な劇場によって提示された最高の演劇、音楽、オペラ、ダンス、人形劇や作品を見るユニークな機会があります。このプロジェクトのユニークさは、すべてのパフォーマンスが1つの場所、つまり首都のステージスペースと会場で見ることができるという事実にあります。

劇場だけでなく、至る所で公演があります。フェスティバル期間中、モスクワの街は壮大なステージに変わり、パフォーマンスや魅力的なパフォーマンスからの抜粋を見ることができます。

毎年、ロシア国内外のさまざまな都市からのゲストが休暇のスケジュールを立てて、残りの部分をフェスティバルのパフォーマンスからの鮮やかな感情と組み合わせることができるようにしています。

ゴールデンマスク賞

また、フェスティバルとは別に、この壮大なイベントの集大成であるゴールデンマスク賞が毎年開催されています。受賞者とフェスティバルの受賞者は、さまざまなノミネートで賞を受け取るためにステージに上がります。

賞は首都の劇場のステージの1つで開催されています。しかし、最高の作品を選ぶ前に、経験豊富な審査員や批評家は数十の作品を見る必要があります。

授賞式に参加することは、芸術家にとってすでに大きな名誉です。多くのメディアがフェスティバルの参加者を密接にフォローしています。

私たちの国で最も権威のある劇場賞の1つには常に興奮があります。観客は、ゴールデンマスクの受賞者と受賞者の名前を熱心に待っています。毎年、フェスティバルのおかげで、クリエイティブなキャリアを始めている多くの劇場のディレクターやアーティスト、俳優やスクリーンライター、ダンサーや振付家、作曲家やミュージシャンは、全国で才能を発揮し、観客の人気と愛を得る素晴らしい機会があります。

演劇や俳優にとって、役割や演劇制作における才能とパフォーマンスが最も高く評価されているゴールデンマスク賞を受賞することは非常に光栄です。

ビデオ

演劇界で最も明るいイベントの1つがどのように行われているのかをご覧ください。しかし、古いことわざにあるように、それがどれほど面白かったかについて百回聞くよりも、一度自分自身を見た方が良いです。

"戦争と平和。「ピーター・フォメンコのワークショップ」での小説の始まり

ピョートル・フォメンコ監督の「戦争と平和」の不完全な第1巻-2002年のセンセーション

2002年、ゴールデンマスクの最大の収穫は、「ペトルフォメンコのワークショップ」によって集められました。戦争と平和の4時間の制作。トルストイの叙事詩の第1巻によると、「小説の始まり」は小さな形で最高のパフォーマンスに選ばれ、ピョートル・フォメンコは監督賞を受賞し、ガリーナ・チュニーナは最高の女性の役割を果たしました。ジュエリーの演出と意味のポリフォニー、繊細さとハイスタイル、トレードマークの軽さと、外出先で作曲するかのように精力的かつクリーンにプレイできる俳優の正確さ-パフォーマンスは、フォメノックが愛するすべてのものを吸収しました。現在の形では、出演者の構成が多少異なりますが、マスターの存在の一般的な雰囲気とエネルギーは、彼の死後数年経っても奇跡的に残っています。「PyotrFomenko'sWorkshop」は、「War and Peace」だけでなく、「Golden Masks」を数回受賞しており、多くの受賞公演が混雑したホールのレパートリーで本格的に行われています。「1つの絶対に幸せな村」（「GoldenMask」2001）、「トリプティック」（2011）と「真夏の夜の夢」（2016）。

MTYuZの「ロスチャイルドのバイオリン」

古い事業者の苦い寓話

Chekhovのストーリーに基づいたKamaGinkasによる3つのパフォーマンスはすべて、GoldenMasksを受け取りました。 The Black Monk（2001）、The Lady with the Dog（2003）、Rothschild's Violin（2006）。そして、すべてが今日までレパートリーにあります。後者は、「ベストパフォーマンス」と「ベストアーティストの作品」（セルゲイバーキン）のノミネートで2回授与されました。注目の的となっているのは、妻を葬ったばかりで、今ではあらゆる種類の棺桶の中での生活を思い出している、古い憂鬱な沈黙の事業者（ヴァレリー・バリノフ）です。クリスタルの純度の叙情性は、ヒーローの奥深くのどこかで徐々に突き出て、強化されたコンクリートを突破することができます。

マリーシアターでの「イマジナリーシック」

セルゲイ・ジェノヴァッチ監督のモリエールのコメディー

偉大なコメディーのモリエールによる最後の演劇は、現実主義者のマスターであるセルゲイ・ジェノヴァッチが監督したものであり、孤独に対する奇妙な抵抗の感動的な物語ほど、チャーラタンに対する風刺ではありませんでした。 2007年には、劇団Vasily Bochkarevの主要アーティストをタイトルロールに迎えた作品が、大規模な最高のパフォーマンスとしてゴールデンマスクを受賞しました。最高の演劇賞を受賞したマリーシアターのパフォーマンスはこれだけではありません。2004年に、特別審査員賞は、同じくゼノヴァッチが上演したオストロフスキーから「真実は良いが、幸福はより良い」と授与されました。

「演劇スタジオ」の「怪しげな家族」

最高の保守的な劇場

セルゲイ・ジェノヴァッチの作者の劇場は、市内で最も人気のある劇場の1つであり、さらに、現在の外部の兆候がまったくありません。ここでは、主に描かれた時代の衣装で、厳密にプロットに従って、主にロシアの古典を上演します。しかし、人気の理由は、古き良き劇場のニッチを慎重に選択したことだけでなく、観客の群衆を劇場に恋させるだけでなく、専門家やゴールデンマスクの審査員によって繰り返し指摘されたまれなレベルのスキルにあります。異なる年の受賞者は、ディケンズによる「生命の戦い」、プラトノフによる「ポトゥダン川」、そしてレスコフによる「STI」の最初のパフォーマンスである「弱い家族」でした。後者では、当時（2007年に）卒業証書を受け取ったばかりの若いアーティストが、いつの間にか4時間の飛行時間で、一世紀前の1つの高貴な家族の歴史全体を確実かつ際限なく感動的に生きています。

ネイションズシアターでの「シュクシンの物語」

EvgenyMironovとChulpanKhamatovaがイノベーターと伝統主義者を集めた劇

ゴールデンマスクの審査員によると、2008/2009シーズンのロシアでの最高のパフォーマンスは、ラトビアのアルビス・エルマニスによって上演されました。ロシアの著名な俳優、チュルパン・カマトヴァとイェフゲニー・ミロノフが出演する「シュクシンの物語」は、非常に面白くてよくカットされたパフォーマンスで、アーティストが特別に勉強するために旅行したロシアの奥地の生活のシーンで構成されています。

劇場での「ワーニャ伯父さん」。ヴァクタンゴフ

セルゲイ・マコヴェツキーがタイトルロールを務めるリマス・トゥミナスの傑出したパフォーマンス

ヴァーニャおじさん（2009年初演）の後、リトアニアのリマス・トゥミナスがヴァクタンゴフ劇場の芸術監督に任命されたことについて誰も質問しませんでした-これは有名な舞台での監督の最初の作品ではありませんでしたが、ヴァクタンゴフ・ルネッサンスの時代を数える必要があるのは彼女からです。 Chekhovのパフォーマンスで伝統的な心理学は、Tuminasが大好きな悲劇的なグロテスクと、一般的なリトアニアの演出の比喩的な性質と組み合わされています。 VoinitskyとしてのSergeiMakovetsky。

「シャドウ」シアターの「クックカフェ」W.シェクピラ

1つのメニューにすべてのシェイクスピア

あなたはカフェに来て、5つのテーブルの1つを取り、メニューの食べ物の代わりにシェイクスピアの多くの演劇の1つを選びます（ただし、後で食べ物を注文することもできます）。全員が注文すると、パフォーマンスが始まります。ゲストのための小さなキリスト降誕のシーンで、英国のバードによる5つの厳選された演劇が、陽気な人形の力による超短編の形式で行われます。プレイライトのチームとモスクワで最高の人形劇の作者のチームであるシャドウシアターが作成に取り組みました。この劇場の公演のチケットは購入できませんが、注文して今後のショーの通知を待つことはできます。ウィリアムシェイクスピアのCookCafeは、最高の人形劇のパフォーマンスとして2015年にゴールデンマスクを受賞しました。同様の賞が5年前に彼ら自身の演劇「リリカンの叙事詩」に与えられました、そしてそれは現在のレパートリーでも生き残りました。

"ああ。ドラマティックアートスクールでの「レイトラブ」

昔ながらの遊びに基づいたばかげたアクション映画-変装、電気ショック、血

Dmitry KrymovとGITISの彼の生徒たちの作品は、オストロフスキーの完全に忘れられたプレイに基づいた、ばかげた変装、血なまぐさい戦い、ダンスを伴うばかげたアクションゲームです。つまり、文字通り劇からであり、クリモフではいつものように、全世界の文化遺産からのサイケデリックなビネグレットによると、一度にではありません。出口では、驚くべき方法で、新しい時間ではないにしても、少なくともシーズンで最も面白いパフォーマンスの1つが判明しました。確認中-2016年の2つの「ゴールデンマスク」：最高のパフォーマンスと最高の女性の役割のために（MariaSmolnikova）。

同年、劇場「ドラマティックアートの学校」は、「実験」コンペティションで最高と認められた作曲家ピーター・アイドゥによる古代のノイズデバイス「サウンドランドスケープ」の驚くほど美しい音響キャンバスである「ゴールデンマスク」を別のパフォーマンスで受け取りました。さらに、今日のSDIレパートリーでの「DmitryKrymov'sLaboratory」のすべてのパフォーマンスの中で「GoldenMask」の勝者がもう1人います。また、「Experiment」のノミネートでも、これはショスタコーヴィチについての白黒の手作りの幻想である「OpusNo.7」です。

水曜日にモスクワのスタニスラフスキーとネミロヴィッチ・ダンチェンコミュージカルシアターで開催されたゴールデンマスクシアターアワードセレモニーでは、約50のアワードが授与されました。

指揮者のテオドール・カレントジス、俳優のダニラ・コズロフスキー、そして2年連続で最高の監督であるアンドレイ・モグシー監督は、賞を受賞せずに去りませんでした。

ゴールデンマスク2017フェスティバルでは、ロシアの25都市から74回の公演が行われました。ナショナルシアターアワードの候補者数は過去最高で、213人の監督、俳優、アーティスト、作曲家、プレイライトが参加しました。

ノミネート数が最も多かったのは、モスクワボルショイ劇場、イェカテリンブルクオペラバレエ劇場、サンクトペテルブルクのマリードラマ劇場とボルショイドラマ劇場、モソベット劇場、クラスニーファケル（ノボシビルスク）でした。

式典には、ボルショイ劇場ウラジミール・ウリンのディレクター、有名な劇場ディレクターのロバート・ストゥルア、RAMTアレクセイ・ボロディンのチーフディレクター、マリーナとドミトリー・ブルスニキン、劇場労働者連合の長、アレクサンダー・カリャギン、モソベット劇場の女優、ロシアの人民芸術家ニーナ・ドロビシェバが出席した。

授賞式が始まる前に、ゴールデンマスクのディレクターであるマリア・レヴィャキナは、20年以上賞を率いて2017年に亡くなったジョージー・タラトキンを一瞬沈黙させて覚えておくように聴衆に求めました。

ドラマ

ラージフォームの最高のドラマチックなパフォーマンスに対する賞の主な賞は、マヤコフスキー劇場の「ロシアの小説」に授与されました。そして、2年連続で審査員の最高のディレクターは、Tovstonogov Bolshoi DramaTheaterで演劇「TheThunderstorm」を上演したAndreyMoguchyを表彰します。審査員はまた、スタニスラフスキーの家の近くにあるマガダン/キャバレーシアターを最高の小型ドラマパフォーマンスとして表彰しました。

「この場をお借りして、親愛なる方々に感謝申し上げます。まず第一に、これは私の先生、マリードラマシアターレブドーディンのディレクターです。彼は「ハムレット」を快適に上演するのではなく、今日無視できない質問をするために、ある種の力、強さ、内面のドラマを持っています...

私の家族、両親、そして母親に感謝したいと思います。彼女のマスクはどこにあるのかとよく聞かれましたが、今では彼女はそれを持っています。」、

コズロフスキーは授賞式で言った。

最高のドラマチックな女優は、マヤコフスキー劇場の「ロシア小説」でソフィア・トルスタヤを演じたエフゲニア・シモノヴァでした。ドラマの最優秀助演女優賞は、アレクサンドリンスキー劇場のエレナ・ネムツァーがレイヴンの制作でパンタロンとしての役割を果たしたことで、男性の賞は、シャリポボドラマ劇場でかつてディーコンを演じたホルゲン・ムンゼンマイヤーに贈られました。

オペラ

「私は幸せな人です。ミュージシャンであり、ミュージシャンと人の両方で最高になるように努力しています...創造性の目的は人々に幸せをもたらすことです」、

Currentzisは式典で言った。

審査員の意見によると、オペラの最高の監督は、ボルショイ劇場でオペラロデリンダを上演したリチャードジョーンズでした。ロデリンダはまた、オペラで最高のパフォーマンスとして認められました。

オペラで最高の女性の役割の賞は、チャイコフスキーオペラバレエ劇場のラトラヴィアータでヴィオレッタヴァレリーを演じたナデジダパブロワと、オペラの最高の男性の役割であるスタニスラフスキーミュージカルシアターのオペレッタマノンでシュヴァリエデグリーのリパリットアヴェティシアンが受賞しましたとNemirovich-Danchenko。

オペレッタとミュージカル

「オペレッタ/ミュージカルのベストパフォーマンス」のノミネートで賞を受賞したのは、クラスノヤルスクの若い観客劇場の「Bindyuzhnik andtheKing」でした。「ミュージカルオペレッタでの最高の女性の役割」のノミネートでは、アンドレイ・コンチャロフスキー監督のミュージカルシアターの演劇「犯罪と罰」でソーニャとしての役割を果たしたマリア・バイオークが優勝しました。作曲家のエドゥアルド・アルテミエフも、このパフォーマンスでの彼の作品に対して賞を受賞しました。

Viktor Krivonosは、演劇Belyでの彼の役割により、このカテゴリーのベストアクターのゴールデンマスクを受賞しました。サンクトペテルブルクのミュージカルコメディ劇場の「ピーターズバーグ」。

オペレッタ/ミュージカルの最高のサポート役に対する賞は、サマラのゴーキードラマシアターからウラジミールガルチェンコに贈られました。オペレッタ/ミュージカルの最高の監督はクラスノヤルスクの若い観客劇場のローマン・フェオドリであり、指揮者はサンクトペテルブルクのミュージカルコメディ劇場のアンドレイ・アレクゼーフでした。

バレエ

バレエとコンテンポラリーダンスの最優秀女優賞は、マリインスキー劇場の「ヴァイオリン協奏曲＃2」での彼女の役割と、オペラとバレエ劇場の「ロミオとジェレッタ」でメルクティオを演じたバレエの最高の男性の役割であるイゴール・ブリツィンに贈られました。エカテリンブルクで。

バレエの最高の指揮者は、ボルショイ劇場のパフォーマンス「オンディーヌ」のパベル・クリニチェフでしたが、彼は3つの異なるパフォーマンスのこのノミネートで唯一の賞の候補だったので、陰謀ではありませんでした。

審査員は、アントン・ピモノフのヴァイオリン協奏曲＃2を、マリインスキー劇場でのバレエとコンテンポラリーダンスの最高のバレエマスター/振付師として認めました。

現代舞踊の最高のパフォーマンスは、バレエモスクワシアターによって「すべての道は北に通じる」と名付けられました。同時に、バレエの最高のパフォーマンスの賞は、「ロミオとジュリエット」のためにエカテリンブルクのオペラとバレエ劇場に授与されました。

特別賞

「演劇芸術の発展への卓越した貢献に対して」賞は、ダゲスタン・クミク音楽演劇劇場の芸術監督、マリインスキー劇場のソリスト、イリーナ・ボガチェヴァ、ロシア人民芸術家、ヤクート・アンドレイ・ボリソフ、ジョージ王朝時代の監督、スクリーンライター、プレイライト、芸術家、タビリの芸術監督に授与されました。ガブリアゼ、オムスクミュージカルシアターの俳優兼ディレクター、ジョージコトフ、アレクサンドリンスキーシアターの俳優、ニコライマートン、モスクワアートシアターのアーティスティックディレクター。 Chekhovと「Snuffboxes」OlegTabakov、Vakhtangov Theater VladimirEtushの俳優。

「ロシアの演劇芸術を支援するための」名誉賞は、ロシアの起業家で慈善家のアリッシャー・ウスマノフによって2006年に設立された芸術、科学、スポーツの慈善団体に授与されました。