面白い

すべてのAdygheダンスの名前は何ですか。 Adygheフォークダンス。 アディゲ国立舞踊の最も特徴的な特徴

市町村

予算教育

確立

「ベーシックスクール27番」

プロジェクトオン :

「アディゲダンス」

私は仕事をしました:

ゲッツマリア

盟主:

Adyghe言語の教師であるTeuchezhL.B。

2017-2018年度

パスポート ……………………………………………….

前書き ………………………………………………………………………………。

プロジェクトのトピック、問題、目標、目的の関連性…………....................................。 ...。

プロジェクトの主な内容

準備……………………………………………………………………。

メイン…………………………………………………………………………………..

最後の ……………………………………………………… ..

II情報の収集と処理および調査:

ダンスとは?

アディゲダンスの歴史

アディゲダンスの名前

結論……………………………………………………………..

結論、プロジェクトの結果……………………………………………………。…

書誌………………………………………………。

応用…………………………………………………………………………

プロジェクトパスポート

アディゲダンス

実行者

ゲッツマリア

プロジェクトリーダー

Teuchezh Larisa Bayzetovna

プロジェクトが開発された学年

2016-2017年度

一体感と友情を育む。

プロジェクトの対象となるサブジェクト

しなければならない

Adyghe言語

プロジェクトタイプ

長期

プロジェクト実施条件

2016-2017年度

プロジェクト活動の成果物

前書き

関連性

Adyg文化に子供たちを知り、興味を持ってもらうため

ダンスは最も古い芸術の形態の1つです。 Adygの人々は、何千年もの間、独自の振り付けを作成してきました。 ダンス、音楽全般は、Adygsの生活において重要な役割を果たしています。 幼い頃からサーカシアンの子供たちが踊り始めました...最初のステップは最初のダンスであり、子供たちは音楽への最初の一歩を踏み出しました。

プロジェクトのテーマ:アディゲダンス

ゴール:一体感と友情を育む。

プロジェクトの目的:

アディゲヤン文化の歴史に関連する文献を研究する。

Adygの人々の文化、過去への関心、伝統、踊りへの敬意を育むこと。

創造的なプロジェクトに取り組むスキルを向上させます。

プロジェクトの主な内容

Adygsは人々の魂を表現するダンスが大好きです。 それらなしでは結婚式も休日も完全ではありません。

ダンスとは?

ダンスは芸術の形です。 その中で、体の動きや音楽を通してイメージが生まれ、特別な意味が伝わってきます。 ダンスのすべてのアクションは、ダンスのリズム、スピード、ムードを設定する音楽を伴います。これは、ダンスの全体的な構成において、振付師が計画している人物のダンサーの動きに反映されます。

ADYGHDANCESの歴史

アディゲダンスの出現と発展には、興味深く深い歴史があります。 彼らは宗教的でカルト的なダンスに基づいています。 古代では、大勢の人が参加するダンスは、自然の力との戦いで幸運を確実にし、仕事、狩猟、敵との戦いなどで成功をもたらすはずの魔法の行為でした。

アディグダンスはコーカサスの人々の文化の一部であり、それは実質的に無傷のままであり、今日まで変わらない形で生き残っています。 KChRは数多くのダンスで有名です

ADYGHDANCESの名前

「Islamey」は叙情的な内容とペアになったスムーズなダンスです。 イスラムの起源のバージョンがあります。 ある晴れた日、イスラムという若い羊飼いが、紺碧の空を一周する鷲と鷲に注目を集め、遠くからお互いを眺めているかのように円を描いて舞い上がり、秘密を表現したいと一緒に飛びました。 彼らの飛行は彼の心に隠された感情を少年に思い出させ、彼を興奮させた。 彼は彼の最愛の人を思い出し、また彼女を賞賛し、分離中に彼に蓄積されたすべてを彼女に伝えたいと思ったが、彼はすぐには成功せず、サーカシアンが彼の選んだ人に会うのはそれほど簡単ではなかった。 しかし、結婚式のお祝いの1つで、彼は幸運でした。彼はガールフレンドと一緒に踊るように招待されました。 ここで彼は、ワシのマナーを模倣して、新しいダンスパターンを適用しました-円を描く動き。 少女は彼の計画を理解し、彼らのダンスの若者たちはお互いにすべての気持ちを表現することができました。 それ以来、このダンスは「Islamey」-「Islamに属する」と名付けられて生まれました。

「Udzh」は古代のAdygheのお祝いのダンスで、通常は若い人たちがペアで演奏します。 このダンスの柔軟性、動きは自然でシンプルなテクノロジーであるため、パフォーマーは複雑な絵を描くことができます。 Udzhは至る所にあり、多くのバリエーションがあります。

Ujダンス

カフェはサーカシアの王子たちの踊りです。 昔は高貴な生まれの人だけが彼を踊り、そのような称号を与えていました。 厳格で明確な構造の、スムーズでゆったりとしたダンス。 今日、正しく踊る人はほとんどいませんが、踊る人は皆、先祖の伝統を守る義務があると信じられています。 古代のダンス「カフェ」は、アディゲの人々の魂、彼らの性格、顔、そして彼らのプライドです。 彼は人の美しさ、壮大さ、内面の尊厳を示し、勇気と気高さへの賛美歌を構成します。

ダンスKBAFE

アンサンブル「ISLAMEY」

Adygea「Islamey」の民謡と踊りの州のアンサンブルは1991年に作成されました。 コレクティブを作成する主な目的は、サーカシアンの民謡の復活と保存です。

アンサンブル「NALMES」

アディゲ語からの翻訳で「ナルメス」という言葉は「貴重な石」を意味します。 1936年に設立された「Nalmes」は、すぐにAdygeaのクリエイティブチームの間で特別な位置を占めました。 集団の存在の75年にわたって、多くの古代の踊りが復活しました。

アンサンブル「CAFA」

大学アンサンブルは、学生の主導で1957年に設立されました。 当初、アンサンブルは「KABARDINKA」と呼ばれていましたが、1982年にフォークダンスアンサンブル「KAFA」に改名されました。 その存在の間に、そしてこれは50年以上の間、それは文化への愛、民俗振り付けの教育のための真の学校になりました。

アンサンブル「HORETS」

コーカサス人の踊り「ハイランダー」のフォークアンサンブルは1971年に結成されました。ノースコーカサスの学生の国民文化の発展に大きく貢献したことで1985年に受けたフォークコレクティブの称号。 アンサンブルは、誰もがお互いに立ち上がる、大規模で友好的な多国籍家族の最も明確な例です。

出力

生徒はアディゲの踊りを知り、愛し、アディゲの文化を尊重し、アディゲの文化や他の人々の文化についてより深い知識を得ようと努めています。 今後もこの方向で働き、得た知識をクラスメートや他の学生と共有していきたいと思います。

結論

ですから、ダンスは感情や感情の表現の最も古い形であり、コミュニケーションの形として、ダンスは言語よりもはるかに早く人間社会に現れました。 私たちの地球上のすべての文化において、ダンスは大きな痕跡を残しました。その助けを借りて、重要なイベントが祝われ、神聖な秘密が伝えられ、病気さえも治されました。 ダンスの力は、気分を高めるだけでなく、他者との関係、自分自身と自分の体との関係で失われた調和を見つけることもできます。

書誌:

    MafedzevS.Kh。Adygi 習慣、伝統(Adygehabze)

    Christopher Ardavasovich Baladzhiyan "Adygea"

    BgazhinokovB.Kh。文化の世界

Maykop、4月17日-AiF-Adygea。すべての国には伝統的なダンスがあり、新しいモダンなスタイルにもかかわらず、どの国のすべての重要なお祝いにもフォークダンスが伴います。 そして、おそらく、これは伝統への賛辞だけではありません。 結局のところ、彼の動きとしての人の性格を反映するものは何もありません。

古代の芸術

サーカシアンの間で、振り付けの芸術は古代に始まりました。 サーカシアンの最も古いダンスは「アケカシュ」と呼ばれ、「踊るヤギ」を意味します。 ダンスは異教の初期に登場し、豊饒と農業の神、タガレイを称えるカルトセレモニーに関連していました。

今日まで生き残ったサーカシアンの最初のダンスの一つは「ウジ」です。 ラウンドダンスに似ています。 「うじ」は手をつないで踊り、一定のリズムで輪になって動きます。 このダンスは通常すべてのお祝いを終え、おそらくそれを通して、集まったゲストの団結が強調されました。 研究者の一人Sh.S. シュウは彼の著書「サーカシアンの民俗舞踊」の中で、サーカシアンは自分たちを太陽の子供と見なし、円に魔法の意味を付けたと述べています。 したがって、多くのダンスの振り付けパターンでは、たとえば、ダンスの動きの方向が太陽に向かって円を描くように、太陽のカルトのエコーが反映されます。 ちなみに、若い男が手を握って女の子に触れることができるのは「うじ」だけだった。

古代には、チャプシュの儀式がありました。 それは負傷者の治療中に行われ、若者が患者のベッドサイドに集まったという事実から成り立っていました。 彼らはゲームをしたり、歌を歌ったり、踊ったりして、負傷した男性の痛みをそらしました。 そのような儀式は人の回復に貢献したと信じられていました。

ダンスの種類

tlepechas、uji、zafak、zygetlat、Islam、Kabardian Islam、Kabardiancafeなど、特定のプラスチックパターンと個別のルールを持つ伝統的なサーカシアンダンスがいくつかあります。

表現力豊かなダンスは、人に対するあなたの気持ちや態度を示すことができます(Adygheエチケット-「Adygekhabze」)。 これは、サーカシアンのペアダンスで最もはっきりと観察できます。 動きは、アディゲの男性とアディグの女性の性格と、それらの関係の性質の両方を表現しました。 ですから、男性的な主な資質は、気高さと抑制、そして女性的なもの、つまり洗練と優雅さでした。 知人とコミュニケーションがダンスを通過したので、それぞれのダンスには特定のタスクがあったと言うかもしれません。 例えば、知人の「ザファク」を踊る。 その中で、男と女はお互いに近づくか、離れます。 「zafak」という名前は、「途中で会う」と訳されています。

「イスラム」ダンスは、最も美しくロマンチックなダンスの1つです。 その中で、夫婦はお互いにもっと信頼を示し、輪になってスムーズに動きます。 このダンスを見た人なら誰でも、重力がないように見えるほど無重力であることに同意するでしょう。 その気持ちは、ダンスが反映する愛の気持ちに似ています。

「ダンスバトル」

サーカシアンの現代のプロのプラスチックアートは、これらの基本的なダンスに基づいています。 今日、共和国では、古いアディジアンダンスの伝統が、アディジアの州立アカデミックフォークダンスアンサンブル「ナルメス」によって保存されています。 彼はフォークダンスを保護し、促進し、また新しい作曲、画像、パフォーマンスを作成します。 「ナルメス」は世界のほぼすべての大陸をツアーしました。 アメリカ、フランス、日本、イタリア、チェコ共和国、トルコ、シリア、イスラエル、インド、UAE、リビアを訪問。 そして各国で、聴衆はアディゲヤンの芸術を暖かく歓迎しました。

今日、伝統的な踊りがなければ、厳粛なイベントは完結しません。 共和国の若者は「ジャグ」をアレンジするのがとても好きです。 これは独自のプレゼンターを持つゲームであり、ゲストの行動は特定のルールによって管理され、「ジャグ」はほとんどすべての特別なイベントで実行されます。 誰もが踊りに出かけたり、踊りたい女の子を招待したりできます。 これは、伝統的な形での若者間の一種のコミュニケーションです。 このダンスは、最高のパフォーマーが決定される「ダンスバトル」と見なすこともできます。

アリストトルはすでにダンサーが観客に与える特別な影響について話しました。 ポエティックスでは、リズミカルな動きを通して、ダンサーはキャラクター、心の状態、行動を描写していると彼は述べました。

サーカシアンには、条件付きで西部と東部として定義できる2種類のイスラムダンスがあります。 それらは同じ名前ですが、異なるジャンルグループに属し、異なる地域に分布し、異なる伝説に関連付けられています。 Western Islamは、Adygea共和国、Karachay-Cherkessia、およびBlack SeaShapsugiaで踊られています。 これは、2つの特定の特性がなければ、ザファカのジャンルとして分類できるペアダンスです。ザファクは多くのメロディーに実行できますが、イスラムはダンスと同じ名前の単一のメロディーにのみ実行できます。 イスラム教のダンスのパターンはザファクとは異なります-男と女は愛の求愛の瞬間にワシとワシを模倣します。

Adyghe Islamy-Adyghe Islamは、叙情的な内容のオリジナルで人気のある流れるようなペアダンスで、適度に速いペースで演奏されます。

結婚式の儀式の場で行われることはめったにありませんが、アマチュア公演の舞台、学校や学生の民俗グループ、学生の若者のパーティーで広く使われています。 ダンスは彼らの特徴に直接関係しているので、パフォーマーが国民の衣装でイスラム教を踊ることは重要であることがわかります。 たとえば、ヨーロッパの靴でつま先で踊るのは非常に難しく、手だけで翼を描くこともできます(国民衣装の翼と比較して)。

ダンスの起源については古代の伝説があります。 ある晴れた日、イスラムという若い羊飼いが、紺碧の空を円を描くように舞い上がる鷲と鷲に注目し、まるで遠くからお互いを眺めているかのように飛び去り、秘密を表現したいと思った。 彼らの飛行は若い男を興奮させ、彼の心の底流の感情をかき立てました。 彼は彼の最愛の人を思い出しました、そして彼はまた彼女を賞賛したかった、分離の間に彼の魂に蓄積したすべてを彼女に話しました。 しかし、イスラム教はすぐには成功せず、サーカシアンが彼らの選んだ人と会って話をするのはそれほど簡単ではありませんでした。 しかし、結婚式のお祝いの1つで、彼は幸運でした。彼はガールフレンドと一緒に踊るように招待されました。 ここで彼は、ワシのマナーを模倣して、新しいダンスパターンを適用しました-円を描く動き。 女の子は彼の計画を理解し、若いダンサーはお互いにすべての気持ちを伝えることができました。 これが「Islamey」ダンスの誕生です...

同じダンス要素のいくつかが両方のダンスで使用されているので、おそらく、イスラム教はザファクの後にアディゲの間で発生しました。 イスラム教ではより複雑な振り付け技法が使用されていることを考えると、後で検討する必要があります。

ダンスには特別な曲が伴い、XX世紀にアディゲハーモニカで演奏されました- pshyne..。 「Islamey」の曲の最初のレコードは、伝説的なAdygheアコーデオンプレーヤーM.Hagaujのものです。 1911年にグラモフォン社の代表である英国のエンジニアによってアルマビルで作られました。 M. Hagaujは、実質的に装飾なしで「イスラム」のメロディーを演奏し、長い音(長い)に合わせてコード(トライアド)を「調整」し、左のフレットボードでベースを使用することはめったにありませんでした。 Hagaujが演奏した曲全体は片方の膝で構成され、12回繰り返されました。

将来的には、他のパフォーマーが膝の数の増加とテクスチャの変化を記録しました。 たとえば、フォノグラフに記録され、1931年にGrigory Kontsevichによって転写された、Pago Belmekhovによる「Islamey」は、すでに3つの部族で構成されており、真ん中の1つだけが「Hagaudの遺産」です。 曲の始まり(最初の膝)と機能的なリズム(3番目の膝)が追加されます-曲の始まりと終わり。 開始は、2つのサウンドコンプレックスで構成されます。長い持続音(曲の最高のサウンド)と下降シーケンスです。下降シーケンスでは、プログレッシブ構造の6分の1のボリュームで、シーケンシャル、リカレント、および下降があります。 P.ベルメホフのハーモニカは、ガラガラとボーカルエコーのある小さなアンサンブルでリードしていたので、パフォーマンスはフルサウンドで豊かでした。 同じパゴベルメホフは、長く持続する音の代わりに、リハーサルの繰り返しを使用しました。これは、GMコンツェビッチによって提案された録音の音楽バージョンを反映しています。 同時に、演奏者がリハーサルの繰り返しを模倣して毛皮の仕事を使用した可能性があります(オーディオ02)。

「Islamey」のKimTletserukのパフォーマンスバージョンでは、すでに7つの部族が正規化されています(オーディオ05)。 K. Tletserukによって記されたバージョンは、コンサート作品としてプロのミュージシャンによって演奏され始めました。 フォークミュージシャンの誰もが1つの歌で7つの部族すべてを演奏しません。 ミュージシャンのスキルレベルにもよりますが、曲には4〜5の膝が使われますが、2〜3の膝を演奏するフォークアコーデオン奏者は誰もいません。この場合、演奏は不完全、不完全、美しさと完璧さを欠いているように見えるからです。

はがうじゃは、長い持続時間という形での終わりと頂点の長い特徴があります。 エンドロングでは、トライアドをリファレンスサウンドに追加できます。最高潮に達するロングは、高音にホバリングするようなもので、曲の最も「一時的な」フラグメントをマークします。 100年後、終わりと頂点のロングは、テクスチャード加工された「カラーリング」、つまり「きらめく」3番目または5番目の「スイング」でのみ実行されます。 最後のテクニックは、2弦のshychepschynの音を非常に正確に模倣します。5分の1に調整された弦の音です。 伝統的なshychepschynの演奏では、開いた弦の交互の音と、調和のとれた5番目の音が、典型的な始まりまたは終わりの定数です。 したがって、ハーモニカを演奏する際のリファレンス5の同様の使用は、伝統的なバイオリンの音の模倣として耳によって認識されます。 「きらめく」サードも部分的にshychepshchynの模倣に関連していますが、メロディのモーダルベースを決定する脈動するサードトーンは、メロディのリズミカルなベースと、メロディに付随するファチッチ(Adygheガラガラ)のリズムに追加された新しいティンバーペイントに最も関連しています(オーディオ03、04) ..。

インストルメンタルチューン「Islamey」の開発は、一般的にアディゲアコーデオンミュージックの形成と密接に関連しています。 アディゲ環境でのハーモニカの広範な広がりは、民族文化の聴覚音楽空間を変えたラジオの出現と一致しました。 以前の「公の耳」が地元のミュージシャン、つまり特定のオールまたは近くの集落のアコーデオンプレーヤーの演奏に満足していた場合、ラジオの出現により、ミュージシャンの演奏スペースはラジオ放送の限界まで拡大しました。 口頭の伝統での選択によって、最も表現力豊かな要素が記録され、簡単に記憶され、次世代のアコーデオン奏者によって吸収された可能性が非常に高いです。 ほとんどすべてのソビエト時代のアディゲアの空気には、義務的な15分の朝の音楽プログラムとラジオリスナーの要求に応じたプログラムが含まれていました。 初心者のアコーデオン奏者がお気に入りのラジオ録音パフォーマーと一緒に演奏しようとした場合があります。 レコードから歌詞を学び、同期音を出す人もいました。 このように、ラジオはハーモニカのパフォーマンスをマスターする聴覚運動プロセスを加速し、サブローカルの伝統と西アディゲ地域全体の両方に特徴的なさまざまなパフォーマンスオプションとイントネーションコンプレックスの幅広い分野を提供しました。 「最高の」イントネーションコンプレックスのバリエーションと選択により、曲の膝の数が増加し、他方では、膝自体の内容がより豊かで表現力のあるサウンドに変化しました。 ハーモニカは、音楽の新しいモドハーモニーの基礎を導入しました。これは、音楽の考え方を根本的に変えました。 古いものと新しいものの間の潜在的な闘争は、20世紀の後半にのみ、ハーモニックの絶えず変化するデザインとその安定化に読み取られます。

ソロドローン(ポリフォニック)の伝統的なアディゲの歌は、実際にはラジオでは鳴らず、日常の文化ではほとんど聞かれませんでしたが、それでもアディグの民族的アイデンティティと文化的自己決定のサインマーカーでした。 調和のとれた思考は、西アディゲ地域にとって決定的なものにはなりませんでした。 完成した低音はエイリアンの要素として認識され、それらに対する抵抗力は強力で効果的でした。 Madin Huadeが作成した古典的なダイアトニックハーモニカでは、ベースは以前と同じようにフォニックのままであり、ハーモニカの基本構造と調和していない構造自体と演奏形式の両方によって、ハーモニックの性質が克服されました。

アコーデオン音楽、より広義にはアコーディオン文化を伝統的なものと見なすかどうか、または20世紀の口頭の伝統の音楽文化全体をポストフォークロア、つまりマスメディア、アマチュア、および アカデミックアート、他の民族文化と相互作用する別の方法で? 現代の民族文化の中に5つの「文明」が存在することについてのI.ゼムツォフスキーの声明に同意せざるを得ません。 私たちは、適切な民俗学(農民)、宗教的、口頭専門家、執筆専門家(ヨーロッパの伝統の専門家の作曲家の創造性)、そして文化の大規模な「文明」について話している。 指定された完全性は、科学者によって「民族文化の体系的な層序」と呼ばれています。 アディゲの伝統的なバイオリンとアコーディオンの曲のイントネーションコンプレックスを分析すると、民族文化の体系的な層序には水平(「文明」)と垂直(歴史)のつながりがあると確信しています。 後者は、民族的に重要なイントネーション複合体を保存および保存することを目的とした、文化の環境法則によるものです。

したがって、20世紀全体を通して、Adygheアコーデオンミュージシャンは、プシャイン、つまりAdygheハーモニカを習得するのに長い道のりを歩んできました。 彼らは両手で同時に音を出し、異なる位置で演奏し、演奏のテンポを変え、限界までスピードを上げることを学びました。 Adygsは、借りたハーモニカを、従来の理想的なサウンドに可能な限り近づけるように何度も作り直しました。 完成したハーモニカベースは、まったく使用されていないか、フォニックペイントとしてのみ使用されます。 しかし、重要なことは、アコーデオン奏者が歴史的記憶に保存されているバイオリンの「ブロック-複合体」を再現し、アコーデオンの右首の異常なスケールに適応させることを学んだことです。 その結果、20世紀の終わりに、ダイアトニックハーモニカは「古い方法で」聞こえ、伝統的なバイオリン音楽に固有のイントネーションとメロディックなターンを伝え始めました。


ダンスは最も古い芸術の形態の1つです。 Adygの人々は、何千年もの間、独自の振り付けを作成してきました。 ダンス、音楽全般は、Adygsの生活において重要な役割を果たしています。 サーカシアンの子供たちは幼い頃から踊り始めました...最初のステップは最初のダンスであり、子供たちは音楽への最初の一歩を踏み出しました。
Adygsは、ダンスは人々の魂を表現していると信じています。 それらなしでは結婚式も休日も完全ではありません。
アディゲダンスの出現と発展には、興味深く深い歴史があります。 彼らは宗教的でカルト的なダンスに基づいています。
アディゲの踊りもコーカサスの人々の一部であり、それは実質的に無傷のままであり、今日まで変わらない形で生き残っています...

「Islamey」は叙情的な内容とペアになったスムーズなダンスです。 イスラムの起源のバージョンがあります。 ある晴れた日、イスラムという若い羊飼いが、紺碧の空を一周する鷲と鷲に注目を集め、遠くからお互いを眺めているかのように円を描いて舞い上がり、秘密を表現したいと一緒に飛びました。 彼らの飛行は彼の心に隠された感情を少年に思い出させ、彼を興奮させた。 彼は彼の最愛の人を思い出し、また彼女を賞賛し、分離中に彼に蓄積したすべてを彼女に伝えたいと思ったが、彼はすぐにこれを行うことができず、サーカシアンが彼の選んだ人に会うのはそれほど簡単ではなかった。 しかし、結婚式のお祝いの1つで、彼は幸運でした。彼はガールフレンドと一緒に踊るように招待されました。 ここで彼は、ワシのマナーを模倣して、新しいダンスパターンを適用しました-円を描く動き。 少女は彼の計画を理解し、彼らのダンスの若者はお互いにすべての感情を表現することができました。 それ以来、このダンスは「Islamey」-「Islamに属する」と名付けられて生まれました。

「Udzh」は古代のAdygheのお祝いのダンスで、通常は若い人たちがペアで演奏します。 このダンスの柔軟性、動きは自然でシンプルなテクノロジーであるため、パフォーマーは複雑な絵を描くことができます。 Udzhは至る所にあり、多くのバリエーションがあります。
ujjには2つのタイプがあります。
1.古代の儀式とカルトの円形ラウンドダンスujkhurai(khuray)。 千年が過ぎ、今日まで生き残っています。
2.現代の大規模なペアのudzhiと品種:t1uryt1u udzh、udzhhashcht、udzhpyhu。 th'el'e1uの最高の瞬間の1つであるUjkhuraiは、単なる動きではなく、ダンス中にすべての参加者に共通の感覚、意志の一致、行動を発達させる、異性のグループのリズミカルに組織化された触覚の収束です。 ujkhuraiダンスでは、CircassiansはThieと直接コミュニケーションを取りました。 Ujkhuraiは神への訴えです。 ダンスには、神への訴えを含むダンサーからの叫び声が伴いました。 未婚と未婚の人だけがウジクライを踊ります。 ダンスの間、彼らはお互いを知り、デートをします。 T1uryt1u uj-「ペアワイズ」、「goscheudzh」と呼ばれることもあります。これは、このダンスがかつて家のホステス(guasche)の命令によって、またはダンスのカップルを導くことができた王女(guasche)に敬意を表して始まったという事実によるものです。

「カフェ」はサーカシアの王子たちの踊りです。 昔は高貴な生まれの人々が彼を踊り、それが彼にそのような称号を与えました。 厳格で明確な構造の、スムーズでゆったりとしたダンス。 古代のダンス「カフェ」は、アディゲの人々の魂、彼らの性格、顔、そして彼らのプライドです。 彼は人の美しさ、壮大さ、内面の尊厳を示し、勇気と気高さへの賛美歌を構成します。

「フロメ」(儀式ダンス)
フロメの儀式は3つの部分で構成されていました。
1つ目は、家族の幸福、健康、そして人生の成功を願って、村の庭を巡る儀式ツアーです。 歩行者は歌を歌い、集めた食べ物やさまざまなお菓子を入れたバスケットやバッグを持っていきました。
儀式の第二の部分は、集められた製品からの食物の準備とその参加者の集合的な食事です。
完成後(最後の第3部)、若者は楽しんだり、歌ったり、踊ったり、さまざまなゲームをしたりしました。
その儀式の機能を失ったこの儀式は、子供たちの領域に渡されました。 ゲームとして、キュロメは20世紀の40年代にサーカシアンの村に存在していましたが、その後ようやく消えていきました。

「ザイゲラット」は、叙情的な内容で、速いペースで演奏されるペアの叙情的なダンスです。 通常、昔の民謡のメロディーに合わせて演奏されます。

「Adygel'epach1as」
(lepech1es-「つま先で踊る」)、keberdey islamey(Kabardian Islam)-つま先での動きのテクニックを使用した特別なパフォーマンス方法によって区別される、高速で高度に技術的なダンス。 体の急激な変化、側面への深い曲がり、伸ばした指で手を放すなど、Adygheのプライドと厳しさの概念と矛盾していました。 脚の巧妙な動きにより、体の上部は通常まっすぐに保持され、急激な変化なしに厳密に保持され、曲がった指を持つ手は常に厳密に定義された位置にあります。 これらの伝統は、そりが踊り、頭を抱えて踊った遠い時代に発展した可能性があります。1ene-現象のある円卓で、体とその滑らかな動きの安定したバランスを発達させました。

「Zefak1ukafe」-適度なペースでスムーズに優雅な形で行われる、ペアの叙情的なダンス。 Adyghe zephak1ueの種類は次のとおりです。zygyegus-「攻撃」、「攻撃」。 k'eshol'ashch-「ラメのダンス」、「hak1uak1」など。

Adygheダンス(「Kul'kuzhynkafe」)にも多くの種類があります
「Jylekhsteneyzek1ue」(男性ダンス)、
「Hurashe」、「Kafe k1ikh」、「Ubykhkafe」など)。
「Adygの人々のそのような壮大な遺産は、Adygs(サーカシアン)の文化がどれほど豊かで興味深いかを物語っています。」

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この記事では、サーカシアン(アディゲ)のダンス競技の民族誌的分析を紹介しています。 個人ダンスやペアダンスとともに、19世紀の作者たちが際立った競争ダンスが際立っていたことは注目に値します。 LezginkaまたはIslamと呼ばれます。 過酷な存在条件は、サーカシアンのダンスと音楽文化に密接に絡み合った痕跡を残し、彼らの歌とダンスはオープンな感情的表現を排除し、厳格で抑制されていました。 lezginkaを実行すると、重大度と抑制も示されました。 コンペティションダンスは非常に人気があり、多くの機能を果たしました。それらは体調を整える手段であり、忍耐力を育み、自己表現の手段であり、若者に意志と性格を示すように教えました。 この地域で最も多く、支配的な民族グループの1つであるサーカシアン(アディグ)のダンスと音楽文化は、近隣の人々、特にコサックの人道文化の同様の分野に大きな影響を与えたと結論付けられています。

サーカシアン(サーカシアン)

ダンスカルチャー

コンペティションダンス

民族文化的相互作用

模倣

レズギンカ

ナルト叙事詩

コサックダンス

1. XIII-XIX世紀のヨーロッパの作家のニュースにおけるAdygs、BalkarsおよびKarachais。 / V.K.のテキストの編集、翻訳の編集、紹介および紹介記事 ガルダノフ。 --Nalchik:Elbrus、1974 .-- 636p。

2. Bucher K.仕事とリズム:労働プロセスの参加者の努力を同期させる音楽の役割。 -M。:ステレオタイプ、2014 .-- 344p。

3. Dubrovin N. Circassians(Adyge)。 サーカシアンの人々の歴史のための資料。 問題 1.-Nalchik:Elbrus、1992 .-- 416p。

4. Kesheva Z.M. XX世紀後半のカバルディアンのダンスと音楽文化。 --Nalchik:M。and V. Kotlyarovs(Polygraphservice and T)の出版社、2005 .-- 168p。

6. Narts:Adygheの英雄的な叙事詩。 -M。:科学文献の本編、1974年。--368ページ。

7.トゥガノフM.S. 文学遺産。 --Ordzhonikidze:Ir、1977 .-- 267p。

8. Khavpachev Kh.Kh. Kabardino-Balkariaのプロの音楽。 --Nalchik:Elbrus、1999 .-- 224p。

9. Khan-Girey S.Circassianの伝説。 厳選された作品。 --Nalchik:Elbrus、1989 .-- 288p。

10. Shu Sh.S. サーカシアンの民俗舞踊。 --Nalchik:Elbrus、1992 .-- 140p。

Circassians(Adygs)の文化は、他の国の文化と同様に、与えられた人々の地理的条件に従って形成されました。 サーカシアン(サーカシアン)の領土は常に戦略的に重要な対象であり、したがって彼らの歴史は実際には侵略者に対する途切れることのない一連の戦争です。 恒久的な戦争の状態での生活は、教育の特別な原則の形成につながりました。 過酷な存在条件は、サーカシアンのダンスと音楽文化に密接に絡み合った痕跡を残し、彼らの歌とダンスはオープンな感情的表現を排除し、厳格で抑制されていました。

コンペティションダンスは、サーカシアン(アディグ)のダンス文化において重要な位置を占めていたため、この記事では、サーカシアン(アディグ)社会の民族文化的生活の現実をどのように反映したかだけでなく、ダンス文化の発展に対するそれらの影響について考察します。

ドイツのエコノミスト、K。ビュッヒャーは、社会生活の中心にいるダンスは、特定のフォーメーションの物質的および精神的な成果を特定の方法で修正することに失敗することはできないと述べました。 その結果、各時代は、そのニーズ、精神的発達のレベルに応じて振り付けを適応させてきました。 ダンスとミュージカルアートは、生活状況、社会と外界との関係を選択し、統合しました。 しかし、振り付けや音楽の芸術は、外部から影響を受けざるを得ませんでした。

時が経つにつれ、さまざまな外的要因や内的要因の影響を受けて、さまざまな作品の演奏中に生まれた多くの魔法の歌の内容や形式が変化し、機能的な重要性を失い、伝統的なフォークダンスに変わりました。 個人ダンスやペアダンスとともに、コンペティションダンスが目立ち始めました。 これらのダンスは19世紀の作者です。 lezginkaと呼ばれます。 XIX世紀のAdyghe教育者。 Khan-Gireyは、レズギンカを次のように説明しました。「円の中心に飛び込んだ勇敢な悪魔が常にいて、2番目、3番目が続きました。これが、ダンスの競争が始まった方法です。 ある種のパフォーマンス、つまりダンスコンペの始まりを意味する儀式の後、ダンサーが器用さと優雅さを発揮するダンスが始まりました。 そのようなダンスはダンステクニックの発展に貢献しました。 他の種類のダンスについては、聴衆の真ん中で話し、踊り、足で非常に機敏なさまざまな難しい動きをするという事実にあります。 彼は存在する人の一人に近づき、彼の手で彼の服に触れ、そして彼は彼を取り替える、等々。 女の子もこのダンスに参加しますが、他のアジアの人々と同じように、女の子も男性も卑猥なジェスチャーをしません。 しかし、そのようなダンスは尊重されていません。」

XIX世紀に注意する必要があります。 北コーカサス人はすべて「アジア人」と呼ばれていました。 サーカシアン(サーカシアン)によると、「下品な動き」には、上半身の位置の急激な変化、側面への深い曲がり、伸ばした指での手からの投げ出し、歯のニヤリなどが含まれていました。 このような体の動きは、サーカシアン(アディゲ)の振り付けの厳しさと抑制の特徴と矛盾していました。 レズギンカの巨匠の脚の動きでは、通常、上半身はまっすぐに厳密に保持され、突然の動きはなく、曲がった指を持つ手は常に厳密に定義された位置にあります。 有名なアディゲの器官学者で民族学者のSh。Shu氏は、次のように述べています。「これらの伝統は、そりがアナを頭に抱えて踊った遠い時代に発展した可能性があります。

アディゲの叙事詩「ナルタ」では、英雄が発揮するダンススキルの例が数多く見られます。このスキルは、優れた体調と耐久性の証拠であるため、彼らの軍事力に劣らず評価されました。 これは、「ソスルコが最初にナーツのハッセに登場した方法」の箇所で最も雄弁に述べられています。

「彼は心配事を忘れました、

陽気なダンスが始まりました、

旋風のように渦巻いた、

料理やボウルは触れませんでした!

テーブルが広すぎる

ダンサーには見えた-

エッジの周りを回転

スパイシーな調味料のボウル。

彼は堂々と踊る

戦いと栄光のダンス

調味料を躊躇しないでください

一滴も落とさずに

しかし、ワイルドダンスから

ハサはホドゥンのように歩く!」 ..。

抜粋「TlepshandKhudim」は、鍛冶屋Khudimによるダンスの巧みなパフォーマンスにも言及しています。 これは、彼の優れた体調、見事に踊るだけでなく、軍事作戦のすべての困難に耐える能力を証明しています。 どちらの場合も決定的な役割は彼の体型、スタミナ、そして疲れを知らないことによって果たされるので、ダンスの習得とパフォーマーの軍事訓練の間には直接的な関係があります。

陽気なサークルに戻って、

激しいダンスで彼は移動を始めた。

すべての機敏さ、すべての巧みな

鍛冶屋を肩に乗せて踊る。

ほこりが空を覆った、

地球はナメクジのように歩いた

人々は並んで倒れた

そしてクディムはますます踊ります

そして、彼の肩から鍛造品を振り払い、

雲の上に投げて、

それはその場で拾うでしょう。

そして激しいダンスからの牛、

揺れに耐えられない

鍛造の角を押して、

8人がぶつかって死ぬ

彼らはかすれた轟音で死んだ。

踊る場所の広い輪、

流れが正確に踏みにじられたかのように:

だからスリムは不屈です

そりによる7つの夜と日

ustatkaなしで、一人で

輪になって楽しんでください。」

Lezginkaは、N。Dubrovin、J。Bell、J.A。によって言及されました。 ロングワース他。 Dubrovinは、このダンスを「kafenir」と呼びました。これは、一人の男性がソロパートを演じる一種のLezginkaです。 「通常、16歳の少年がプラットホームの真ん中に出てきて、レズギンカの音が聞こえ、若いダンサーがフォークダンスの始まりを開きました。 次に、ダンサーはシェビヤックの鋭いつま先に立ち、足を完全にひねり、速い円を描き、片側に曲がり、手でジェスチャーをしました。これは、フルギャロップのライダーが地面から何かを拾うのと同じです。

コンペティションダンスは多くの機能を果たしました:それらは体調を整える手段であり、忍耐力を育み、自己表現の手段であり、若者に意志と性格を示すように教えました。 I.F. 1830年、ロシア軍の副総長であるブラランベルグは、ゼネラルスタッフに配属され、コーカサスの人々に完全に精通する機会を与えられた、別のコーカサス軍団の本部に役員を任命しました。 彼は何度か北コーカサスを訪れ(1830、1835、1837、1840)、コンペティションダンスはアディグ(サーカシアン)の間で非常に人気があり、それを見た旅行者に消えない印象を与えたと述べました。 ジャンプしますが、ほとんどの場合内側に向いている脚の位置が非常に難しいと言わざるを得ません... 2人のダンサーは腕を後ろに引いて向かい合ってジャンプやさまざまな脚の動きを驚くほど器用で簡単に行います。」

舞台芸術の頂点は「つま先で踊る」(またはつま先で踊る)と考えられていました。 「指で踊る」は、コーカサスの多くの人々の間で知られています。 Lezginsは、「Hkerdaymakam」(Lezginka)、Chechens、Ingush(「Nukhchi」、「Kalchay」、Georgians)、「Tserumi」、Ossetians、「Rog-Kafta」、「Zilga-Kafta」でこの技術手法を使用しています。 「男の子と女の子の間の靴下での競争ダンスは、1900年代まで使用されていました。 ダンスは「ジルガ・カフタ」から始まりました。 それを終えた少女は、ドレスを少し持ち上げて「ソックスで踊る」を始めました。 男は同じことをしていましたが、男のようにもっと元気に…パフォーマーに特別な拘束と最後までつま先立ちをする能力を要求するこのダンスは30分続きました。

カバルディアンは、レズギンカの類似物であるイスラミーで最も頻繁に指の踊りを使用しました。 Islameiは、パフォーマンスのテンポと性格、内部エネルギー、および開発された技術によって、他のサーカシアンダンスとは異なりました。 ダンスの名前の由来についてはいくつかのバージョンがあります。 Sh.S.によると シュウ、それはアディゲ語にさかのぼり、「is」-「Stick」、「le」(tle)-leg、この場合は「toes」と「mi」または「mis」-「here」または「here」という単語で構成されています "、しかし一般的には、「ここにつま先を突き刺す」または「つま先で踊る」という意味になります。 この名前は、ダンスの演奏方法と一致しています。

イスラムの全盛期は xIX半ば 世紀、この時期に有名な東洋のファンタジー「Islamey」が作成されたので、作曲家の創造性の頂点です。 バラキレバ。 ロシアの作曲家、「マイティハンドフル」M.A.の主催者 バラキレフ(1836-1910)は、コーカサスを数回訪れました。 作曲家は山岳ミュージシャンの話を聞くのが大好きで、カバルディアンとサーカシアン(アディゲ)のオールを繰り返し訪れ、ハイランダーの歌や曲に精通しました。 きらめくダンスに伴うメロディーの1つは、作曲家にピアノのためのイースタンファンタジーイスラミー(1869)を書くように促しました。 1870年に出版された後、この作品は世界中に急速に配布されました。 ハンガリーの有名な作曲家F.Lisztは、彼のコンサートでよく演奏しました。 何十年もの間、世界で単一の主要なピアニストコンテストが開催されたことはなく、その強制プログラムにはM.A. バラキレバ。

一般的な白人のダンスであるレズギンカ(イスラム教)は、白人の人々の自由を愛する精神を反映していました。 白人の人々、特にサーカシアンから採用されたコサック、そしてテレクだけでなく、衣装とダンスの動き。 有名なフランスの科学者-地質学者、自然主義者、考古学者のフレデリックデュボアは、1833年にクリミアとコーカサスの黒海沿岸を旅しました。 彼はアディグ(サーカシアン)とアブカジアンの生活を詳しく知り、次のように述べています。「...ダンサーは、おそらくサーカシアンからお気に入りのダンスを借りたコサックのように、あらゆる種類のパとゴミをお互いに採用しています。」

テレクコサックの中で、「シャミルを踊る」という言葉は古くから保存されており、レズギンカを踊ることを意味します。 現在、結婚式やお祝いのコサックの村では、「さあ、シャミルしよう!」と聞くことができます。 コサックは認識可能な動き、つまり形を借りましたが、サーカシアンと比較して、レズギンカの動きはより自由で、より広く、ペースは遅くなっています。 これは、人々の異なる心理物理学によって決定されました。 靴は重要なスタイル形成の瞬間でした。 サーカシアン(サーカシアン)はレギンスで踊りました-したがって、足首の活発な仕事が注目されました。 すべてのステップはつま先またはつま先で実行され、技術的なパフォーマンスに軽さと敏捷性を与えました。 多くの動きは、指で踊る芸術のデモンストレーションに正確に基づいていました。 コサックはブーツで踊ったので、他のテクニック。

カバルディーノ・バルカリアン音楽劇場の振付師ユーリ・クズネツォフは次のように述べています。「サーカシアン・イスラムでは、過激派の動きの解釈がはっきりと観察されています。 例えば、 " ブックマーク " -サーベルまたはサーベルでの打撃、手の動き、冷たい武器でのコピーの動きを避けます。 ヴォールティング、ホイップ、ホイップ、そしてもちろん、馬の動きやワシの飛行を模倣した動きが模倣されます。 歴史的に、これは男性のダンスのようなものです。 コサック・レズギンカでは、人々の長い歴史的および文化的相互作用の結果として、コーカサス地方のイスラム教から採用された過激な運動が反映されました。

このように、コンペティションダンスの技術的な複雑さは、パフォーマーにかなりの能力とスキルを要求し、これらのスキルは、何世紀にもわたって開発された安定した伝統に基づいて習得されました。 サーカシアン(アディグ)の間には古くからコンペダンスが存在し、人々の舞台芸術は高い成果を上げました。 Circassians(Adygs)は、この地域で最大かつ支配的な民族グループの1つでした。したがって、彼らのダンス文化、特に競技ダンスは、近隣の人々の人道文化の同様の分野に大きな影響を与えました。

レビュアー:

Dzamikhov K.F.、歴史科学博士、教授、演技 連邦国家予算科学機関「ロシア科学アカデミーのカバルディーノ-バルカリアン科学センターの人道研究研究所」の所長、ナルチク。

Apazheva E.Kh.、歴史科学博士、FSBEI HPEの一般歴史学部教授「カバルディーノ・バルカリアン州立大学にちなんで名付けられました H.M. Berbekova "、Nalchik。

書誌参照

Kesheva Z.M.、Varivoda N.V. CHERKESS(ADYGH)DANCES-COMPETITION:ETHNOGRAPHIC REVIEW //科学と教育の現代の問題。 -2015.-No.2-2。;
URL:http://science-education.ru/ru/article/view?id \u003d 22443(アクセス日:2020年2月1日)。 「自然科学アカデミー」が発行するジャーナルに注目します