MINISTARSTVO OBRAZOVANJA MOSKVE

Državna obrazovna institucija visokog stručnog obrazovanja

MOSKVA REGIONALNI DRŽAVNI UNIVERZITET

(MGOU)

Istorijski i filološki institut

Fakultet ruske filologije

Odsjek za rusku književnostXX vijek

Predmet

Tema ljubavi u djelima A.I. Kuprin

Popunjava student:

42 grupe od 4 kursa

fakultetruska filologija

"Domaća filologija"

redovno obrazovanje

Aprelskaya Maria Sergeevna.

Supervizor:

Kandidat za filologiju, vanredni profesor

Moskva

2015

Sadržaj

Uvod …………………………………………………………. …… .. ……… 3

1. Karakteristike izražavanja ljubavnih osećanja u priči A.I. Kuprin "Olesya" ……………………………………………………………… ... ……… ..5

2. Manifestacija najvećeg ljudskog osjećaja u djelu A. I. Kuprina "Shulamith" …………………………………………………………… ..8

3. Koncept ljubavi u priči o A.I. Kuprin "Narukvica od granata" ... ... ... .12

Zaključak ………………………………………………………………….… 18

Popis korištene literature ……………………………………… ..… .20

Uvod

Tema ljubavi naziva se vječnom temom. Tokom vijekova mnogi pisci i pjesnici su svoja djela posvetili ovom velikom osjećaju ljubavi i svaki od njih je pronašao nešto jedinstveno, individualno u ovoj temi.

20. vijek nam je dao A.I. Kuprin - pisac u čijem je djelu tema ljubavi zauzimala jedno od najvažnijih mjesta. Većina Kuprinovih priča himna je čistoj, uzvišenoj ljubavi, njenoj preobražavajućoj moći

Kuprin je idealist, sanjar, romantičar, pjevač uzvišenih osjećaja. Pronašao je posebne, izuzetne uslove koji su mu omogućili da u svojim djelima stvori romantizirane slike žena i njihove idealne ljubavi.

Pisac je oštro osjećao potrebu za „herojskim subjektima“, za nesebičnim, samokritičnim junacima. O ljubavi koja osvjetljava ljudski život Kuprin piše u pričama Olesya (1898), Shulamith (1908), Narnet narukvica (1911) i druge.

U svojoj pratnji Kuprin je vidio tužno trošenje ljepote i snage, raspadanje osjećaja, zabludu misli. Ideal pisca uzdigao se do pobjede snage duha nad snagom tijela i "ljubavi vjerne do smrti". Za A.I.Kuprina ljubav je najdosljedniji oblik afirmacije i identifikacije principa ličnosti kod osobe.

Mnogi su radovi posvećeni proučavanju stvaralaštva AI Kuprin. Prije nekog vremena o Kuprinu su napisali: L.V. Krutikov “A.I. Kuprin ", V.I. Kuleshova " Kreativan način A.I. Kuprin ", L.A. Smirnova "Kuprin" i drugi.

Kuprin piše o ljubavi koja obasjava ljudski život u pričama "Olesya" (1898), "Shulamith" (1908), "Narnatova narukvica" (1911).

Kuprinove knjige nikoga ne ostavljaju ravnodušnim, naprotiv, uvijek ih nagovaraju. Mladi ljudi mogu puno naučiti od ovog pisca: humanizam, dobrota, duhovna mudrost, sposobnost da vole, cijene ljubav.

Kuprinove su priče bile inspirativni himan za slavu istinske ljubavi koja je jača od smrti, što ljude čini lijepima, bez obzira na to ko su.

Relevantnost tema je zbog želje za proučavanjem pojma ljubavi u djelima A.I. Kuprin.

Teorijske osnove predstavljeno djelo uključuje djela L. Nikulina "Kuprin (književni portret)", L. V. Krutikove. “A.I. Kuprin ", Kuleshova V.I. „Kreativni put A.I. Kuprin ".

Predmet seminarski rad: kreativnost A. Kuprin

Predmet bilo je proučavanje pojma ljubavi u djelima "Garnet Narukvica", "Olesya", "Shulamith".

gol ovog djela - proučiti pojam ljubavi u djelima A.I. Kuprin

Zadaci ove studije:

1. Pojasniti pojam ljubavi u priči AI Kuprin "Narnatova narukvica"

2. Istražiti manifestaciju najvećeg ljudskog osjećaja u djelu A. I. Kuprina "Shulamith"

3. Utvrditi posebnost izražavanja ljubavnih osjećaja u priči A.I. Kuprin "Olesya"

Praktični značaj rad se sastoji u mogućnosti da se koristi na časovima književnosti posvećenim Kuprinom radu, na izbornim predmetima, vannastavnim aktivnostima, u pripremi izvještaja i sažetaka.

1. Karakteristike izražavanja ljubavnih osjećaja u priči A.I. Kuprin "Olesya"

"Olesya" je jedno od prvih glavnih autorskih djela i, prema vlastitim riječima, jedno od najomiljenijih. "Olesya" i kasniju priču "Rijeka života" (1906) Kuprin pripisuje svojoj najbolja djela... "Ovdje je život, svježina, - rekao je pisac, - borba sa starim, zastarjelim, porivima za novim, boljim"

"Olesya" je jedna od Kuprinovih najnadahnutijih priča o ljubavi, čovjeku i životu. Ovdje se svijet intimnih osjećaja i ljepota prirode kombiniraju sa svakodnevnim slikama ruralnih rukavca, romantikom prave ljubavi - sa surovim običajima perebrodskih seljaka.

Pisac nas uvodi u atmosferu surovog seoskog života sa siromaštvom, neznanjem, mitom, divljaštvom, pijanstvom. Ovom svijetu zla i neznanja umjetnik se suprotstavlja drugom svijetu - istini o harmoniji i ljepoti, ispisanoj jednako stvarnom i punokrvnom. Štoviše, lagana atmosfera velike istinske ljubavi inspirira priču, zaražavajući impulsima "za novo, bolje". „Ljubav je najsvjetlija i najrazumljivija reprodukcija mog ja. Ni u snazi, ni u spretnosti, ni u umu, ni u talentu ... individualnost se ne izražava u kreativnosti. Ali u ljubavi ”- tako je, očito pretjerujući, napisao Kuprin svom prijatelju F. Batyushkovu.

U jednoj stvari ispostavilo se da je pisac u pravu: u ljubavi se ispoljava cijela osoba, njen karakter, percepcija svijeta, struktura osjećaja. U knjigama velikih ruskih pisaca ljubav je neodvojiva od ritma ere, od daha vremena. Počevši od Puškina, umetnici su karakter savremenika testirali ne samo društvenim i političkim delima, već i sferom njegovih ličnih osećanja. Pravi junak nije bila samo osoba - borac, učinilac, mislilac, već i osoba velikih osjećaja, sposobna za duboko proživljavanje, nadahnuće ljubavi. Kuprin u Olesji nastavlja humanističku liniju ruske književnosti. On provjerava modernog čovjeka - intelektualca s kraja stoljeća - iznutra, po najvišoj mjeri.

Priča je zasnovana na poređenju dva heroja, dvije prirode i dva svjetska odnosa. S jedne strane, tu je obrazovani intelektualac, predstavnik urbane kulture, prilično human Ivan Timofeevič, s druge strane, Olesya je „dijete prirode“, osoba koja nije bila pod utjecajem urbane civilizacije. Odnos prirode govori dovoljno za sebe. U poređenju sa Ivanom Timofejevičem, čovjekom vrste, ali slabog, „lijenog“ srca, Olesja se uzdiže s plemenitošću, integritetom, ponosnim povjerenjem u svoju snagu.

Ako u odnosima s Yarmolom i seoskim ljudima Ivan Timofeevič izgleda odvažno, humano i plemenito, onda u komunikaciji s Olesyom postoje i negativni aspekti njegove ličnosti. Ispostavilo se da su njegova osjećanja plaha, pokreti duše ograničeni, nedosljedni. "Strašno očekivanje", "gnusan strah", junakova neodlučnost pokrenula je bogatstvo duše, hrabrost i slobodu Olesje.

Kuprin slobodno, bez ikakvih posebnih trikova, ocrtava izgled poljske lepotice, prisiljavajući nas da sledimo bogatstvo nijansi njenog duhovnog sveta, uvek originalnog, iskrenog i dubokog. Malo je knjiga u ruskoj i svjetskoj literaturi u kojima bi nastala takva ovozemaljska i poetska slika djevojčice koja živi u skladu s prirodom i njenim osjećajima. Olesya je Kuprinovo umjetničko otkriće.

Vjerni umjetnički instinkt pomogao je piscu da otkrije ljepotu ljudske osobe, darovito obdarene prirodom. Naivnost i vlastitost, ženstvenost i ponosna neovisnost, "fleksibilan, pokretljiv um", "primitivna i živopisna mašta", dirljiva hrabrost, delikatnost i urođena taktičnost, uključenost u tajne prirode i duhovna velikodušnost - ove osobine odlikuje pisac, crtajući šarmantni izgled Olesje, cjelovite, izvorne, slobodne prirode, koja je bljesnula poput rijetkog dragulja u okolnoj tami i neznanju.

Po prvi put u priči njegova njegova njegova misao tako je potpuno izražena: čovjek može biti lijep ako razvije, a ne uništi, tjelesne, duhovne i intelektualne sposobnosti koje mu je dala priroda.

Nakon toga, Kuprin će reći da će samo trijumfom slobode osoba biti srećna u ljubavi. U Olesji je pisac otkrio tu moguću sreću slobodne, neobuzdane i nepomućene ljubavi. U stvari, procvat ljubavi i ljudske ličnosti poetska je srž priče.

S nevjerojatnim osjećajem za takt, Kuprin nas tjera da prođemo kroz alarmantni period rađanja ljubavi, "pun nejasnih, bolno tužnih osjećaja" i njezine najsretnije sekunde "čistog, cjelovitog, sveobuhvatnog oduševljenja" i dugo radosnog sastanci ljubavnika u gustom borova šuma... Svijet proljetne likujuće prirode - tajanstven i lijep - stapa se u priči s jednako lijepim odljevom ljudskih osjećaja.

Lagana, nevjerovatna atmosfera priče ne blijedi ni nakon tragičnog raspleta. Nad svime beznačajnim, sitnim i zlim pobjeđuje prava, velika zemaljska ljubav koja se pamti bez gorčine - „lako i radosno“. Završni dodir priče je karakterističan: niz crvenih perli na uglu okvira prozora usred prljavog nereda na brzinu napuštene "kolibe na pilećim nogama". Ovaj detalj djelu daje kompozicijsku i semantičku cjelovitost. Niz crvenih perli posljednji je počast Olesjinom velikodušnom srcu, sjećanju na "nježnu, velikodušnu ljubav".

Priča je ispričana iz perspektive junaka. Nije zaboravio Olesju, ljubav je obasjala životom, učinila ga bogatim, vedrim, senzualnim. Sa svojim gubitkom dolazi i mudrost.

2. Manifestacija najvećeg ljudskog osjećaja u djelu A. I. Kuprina "Shulamith"

Temu uzajamne i srećne ljubavi dotaknuo je AI Kuprin u priči "Shulamith". Ljubav kralja Salomona i siromašne djevojčice Shulamith iz vinograda jaka je poput smrti, a oni koji se vole viši su od kraljeva i kraljica.

Nemoguće je razumjeti romantični koncept ljubavi u djelu pisca bez čitanja legende "Shulamith". Okretanje ovom radu omogućava prikaz originalnosti istorijskog i književnog procesa na prijelazu stoljeća.

U jesen 1906, Aleksandar Ivanovič Kuprin napisao je jednu od svojih najljepših priča, Shulamith, nadahnut besmrtnom biblijskom Pjesmom nad pjesmama.

Izvor Kuprinove legende bila je Biblija. Radnja legende - ljubavne priče o Salomonu i Sulamithu - temelji se na Starozavjetnoj pjesmi Salomonovih pjesama.

Čini se da biblijska "Pjesma nad pjesmama" nema zaplet. To su usklici ljubavi, ovo su oduševljeni opisi prirode i pohvale mladoženje, mladenke ili hora, koji ih odjekuje. Na osnovu tih rasutih himni "Pjesme" Kuprin gradi priču o velikoj ljubavi kralja Salomona i djevojke po imenu Shulamith. Izgara od ljubavi prema mladom i lijepom kralju Salomonu, ali ljubomora je upropaštava, intrige uništavaju i na kraju umire; O ovoj smrti govore redovi biblijske pjesme "Pjesma nad pjesmama": "Ljubav je snažna kao smrt." To su moćne, vječne riječi.

Legenda izmjenjuje poglavlja u kojima su ponovno stvorena i opisana djela kralja Salomona, njegova razmišljanja i propovijedanje, ljubavni odnos između Sulamith i Salomon.

Tema ljubavi u ovom djelu povezuje vremensku specifičnost i vječnost. S jedne strane, ovo su sedam dana i noći ljubavi između Salomona i Sulamith, koji sadrže sve faze razvoja osjećaja i tragični završetak ljubavi. S druge strane, "nježna i vatrena, predana i lijepa ljubav, koja je draža od bogatstva, slave i mudrosti, draža od samog života, jer ni život ne cijeni i ne boji se smrti" - ono što daje život čovječanstvu, a to nije podložno vremenu, onome što povezuje pojedinca sa vječnim životom čovječanstva.

Organizacija umjetničkog vremena u Kuprinovoj legendi pomaže čitatelju da ljubav koja se jednom dogodila između dvoje ljudi shvati kao izvanredan događaj urezan u sjećanje generacija.

Simbolika i amblem boje (boje) i cvijeća u skladu su s općim sadržajem legende, njezinim patosom, s modelom svijeta stvorenim u njemu, s emocionalnom strukturom slika heroja, s autorovom orijentacijom prema Starom Testament i drevne istočne tradicije.

Opisi ljubavi Salomona i Sulamith takođe su popraćeni određenom šemom boja. Crvena je konstanta - boja ljubavi. Srebrna boja u ovom kontekstu je važna jer znači čistoću, nevinost, čistoću, radost. Simbol topline, života, svjetlosti, aktivnosti i energije slika je vatre koja se pojavljuje na portretnim skicama Sulamith sa svojim "vatrenim uvojcima" i "crvenom kosom". Nije slučajno, naravno, zelena boja u pejzažima i u izjavama junaka: zelena simbolizira slobodu, radost, veselje, nadu, zdravlje. I, naravno, bijele, plave i ružičaste boje kod čitatelja izazivaju sasvim određene asocijacije, ispunjene su metaforičnim značenjima: nježna i lijepa, čista i uzvišena ljubav prema junacima.

Cvijeće spomenuto u legendarnoj pripovijesti također ima simboliku koja pomaže autoru da otkrije značenje legende. Lily je simbol čistoće i nevinosti (imajte na umu da je metafora ljiljana kultivirana u umjetnosti romantizma). Narcis je simbol mladenačke smrti, osim toga, Narcis je drevno biljno božanstvo umiruće i uskrsnuće prirode: cvijet narcisa spominje se u mitu o otmici Perzefone. Grožđe je simbol plodnosti, obilja, vitalnosti i vedrine.

Ključne riječi koje pomažu u otkrivanju ovog značenja legende bile su riječi radost i radost: "srdačna radost", "radost srca", "svijetla i radosna", "radost", "sreća", "radosna trema", "stenjanje od sreće",

"radosno je uzviknuo", "radost srca", "velika radost obasjala mu je lice poput zlatnog sunca", "radostan dječji smijeh", "oči mu blistaju od sreće", "radost", "moje srce raste od radosti, "" oduševljenje "," Nikad nije bilo i nikada neće biti žene sretnije od mene. "

Snaga ljubavi prema junacima, sjaj i spontanost njegovih manifestacija, opisanih u legendi, veličanje osjećaja i idealizacija junaka odredili su izbor pisca umjetnički izražajnih, emocionalno obojenih figurativnih i stilskih slika. Oni su istovremeno univerzalni, jer su u korelaciji s vječnom temom ljubavi i imaju mitološko porijeklo ili su dio kruga tradicionalnih književnih slika. Treba napomenuti da je legenda o Kuprinu praktično nedjeljiva u "planove" pripovijesti: na primjer stvarne i alegorijske. U njemu je svaki detalj, svaka riječ, svaka slika simbolična, alegorična, konvencionalna. Zajedno, čine sliku - simbol ljubavi, označen imenom legende - "Shulamith".

Prije svoje smrti, Shulamith kaže svojoj voljenoj: "Zahvaljujem ti, kralju moj, na svemu: na tvojoj mudrosti uz koju si mi dopustio da se pripijem za usne ... kao o slatkom izvoru ... Nikad nije bilo i nikada neće biti žena sretnija od mene. " Glavna ideja ovog djela: ljubav je jaka poput smrti, a ona sama, vječna, štiti čovječanstvo od moralne degeneracije kojom mu prijeti moderno društvo. U priči "Shulamith" pisac je pokazao čist i nježan osjećaj: "Ljubav siromašne djevojke iz vinograda i velikog kralja nikada neće proći i neće se zaboraviti, jer ljubav je jaka poput smrti, jer svaka žena koja voli je kraljica, jer ljubav je divna! "

Umjetnički svijet koji je pisac stvorio u legendi, koji djeluje tako drevno i uobičajeno, zapravo je vrlo moderan i duboko individualan.

Prema sadržaju "Shulamith": velika sreća i tragedija istinske ljubavi. Po tipovima heroja: mudrac ljubitelj života i čista djevojka. Prema najvažnijem izvoru: najromantičniji dio Biblije je "Pjesma nad pjesmama". Prema kompoziciji i radnji: "epska distanca" i pristup modernosti ... Prema autorovom patosu: divljenje svijetu i čovjeku, percepcija istinskog čuda - čovjek u svojim najboljim i uzvišenim osjećajima.

"Shulamith" Kuprin nastavlja književnu i estetsku tradiciju povezanu s imenima Turgenjeva ("Pjesma trijumfalne ljubavi"), Mamin-Sibiryak ("Suze kraljice", "Maya"), M. Gorkog ("Djevojka i smrt" , "Khan i njegov sin", "Vlaška priča"), odnosno imena pisaca u žanru književne legende, izražavajući - u granicama realizma - romantični pogled.

U isto vrijeme, Kuprinov "Shulamith" pisačev je estetski i emocionalni odgovor na njegovo doba, obilježeno osjećajem tranzicije, obnove, kretanja ka novom, potrazi za pozitivnim principima u životu, snom o ostvarenju ideala u stvarnost. Nije slučajno D. Merezhkovsky vidio oživljavanje romantizma u umjetnosti i književnosti ovog doba. "Shulamith" A.I.Kuprina svijetla je romantična legenda.

3. Pojam ljubavi u priči A.I. Kuprin "Narukvica od granata"

Priča "Garnet Narukvica", napisana 1907. godine, govori nam o istinskoj, snažnoj, ali nesretnoj ljubavi. Vredi napomenuti da se ovo djelo temelji na stvarnim događajima iz porodičnih hronika knezova Tugan-Baranovskih. Ova priča postala je jedno od najpoznatijih i najdubljih ljubavnih djela u ruskoj književnosti.

Po mišljenju mnogih istraživača, „sve u ovoj priči je majstorski napisano, počevši od njenog naslova. Sam naslov je iznenađujuće poetičan i zvučan.

Zvuči poput retka pjesme napisane jambskim triciklom "..

Jedna od najbolnijih priča o ljubavi, najtužnija je "Narukvica od nara". Najnevjerovatnija stvar u ovom djelu je epigraf: „L. von Bethovn. Sin (op. 2 br. 2). Largo Appassionato ”. Tu su tuga i užitak ljubavi u kombinaciji sa Beethovenovom muzikom. I kako je dobro pronađen refren: "Neka se sveti tvoje ime!"

Kritičari su više puta istakli „da su„ motivi “karakteristični za„ Narnatovu narukvicu “postepeno rasli u prethodnom radu.

Prototip, ne toliko karaktera, koliko sudbine Želtkova, nalazi se u priči "Prvi dolazak" (1897), koja voli samoponižavanje, pa čak i samouništenje, spremnost da umre u ime voljena žena tema je koje je nesigurna ruka dodirnula u priči "Čudan slučaj" (1895.), cvjeta u uzbudljivoj, majstorski izrađenoj narukvici od nara.

Kuprin je na "Garnet Narukvici" radio s velikim entuzijazmom i istinskim kreativnim entuzijazmom.

Prema VN Afanasjevu, „Kuprin nije slučajno svoju priču završio tragičnim završetkom, potreban mu je takav kraj da bi snažnije naglasio snagu Željkove ljubavi prema njemu gotovo nepoznatoj ženi - ljubavi koja se događa„ jednom u nekoliko stotina godina “ .

Pred nama su tipični predstavnici aristokracije s početka 20. stoljeća, porodica Shein. Vera Nikolaevna Sheina je lijepa društvenka, umjereno sretna u braku, živi mirnim, dostojanstvenim životom. Njezin suprug, princ Shein, dostojna je osoba, Vera ga poštuje.

Prve stranice priče posvećene su opisu prirode. Prema tačnoj primjedbi S. Shtilmana, "Kuprinov pejzaž je pun zvukova, boja i, posebno, mirisa ... Kuprinov pejzaž je vrlo emotivan i ne sliči ničijem."

Kao na njihovoj čudesnoj svjetlosnoj pozadini, svi događaji se odvijaju, ostvaruju prekrasna bajka ljubavi. Hladni jesenski krajolik venuće prirode u osnovi je sličan raspoloženju Vere Nikolaevne Sheine. U ovom je životu ništa ne privlači, možda je zato sjaj njenog bića porobljen rutinom i tupošću. Čak i tokom razgovora sa sestrom Anom, u kojem se ova divi ljepoti mora, ona odgovara da je u početku i ova ljepotica uzbuđuje, a zatim "počinje pritiskati ravnom prazninom ...". Vera nije mogla biti prožeta osećajem lepote za svet oko sebe. Nije bila prirodno romantična. I, vidjevši nešto neobično, neku posebnost, pokušao sam (iako nehotice) to spustiti, usporediti sa okolnim svijetom. Njezin je život tekao polako, odmjereno, tiho i, čini se, zadovoljavao je životne principe, ne prelazeći ih dalje. Vera se udala za princa, ali isto onako uzorna, tiha kao i ona.

Jadni zvaničnik Želtkov, jednom upoznavši princezu Veru Nikolajevnu, zaljubio se u nju svim srcem. Ova ljubav ne ostavlja prostora za druge interese ljubavnika.

VN Afanasjev smatra da je „upravo u sferi ljubavi ono što„ mali čovek pokazuje svoja velika osećanja “u Kuprinovom delu. Teško je složiti se s njegovim mišljenjem, budući da se junaci Kuprinova djela teško mogu nazvati „malim ljudima“, oni su sposobni za sveta, velika osećanja.

I sad Vera Nikolaevna dobiva narukvicu od Želtkova, čiji je sjaj nara uranja u užas, misao odmah probija mozak „kao krv“, a sada je teži jasan osjećaj predstojeće nesreće, i ovaj put uopće nije prazan. Od tog trenutka njeno smirenje je uništeno. Vera je Željkova smatrala "nesretnom", nije mogla razumjeti cijelu tragediju ove ljubavi. Pokazalo se da je izraz "sretna nesretna osoba" donekle kontradiktoran. Zaista, u svojim osjećajima prema Veri Zheltkov iskusio je sreću.

Odlazeći zauvijek, mislio je da će Verin put postati slobodan, da će se život poboljšati i nastaviti po starom. Ali nema povratka. Rastanak s tijelom Želtkov bio je vrhunac njenog života. U ovom trenutku snaga ljubavi dostigla je svoju maksimalnu vrijednost i postala jednaka smrti.

Osam godina srećne, nesebične ljubavi, koja ne zahtijeva ništa zauzvrat, osam godina posvećenosti slatkom idealu, posvećenost vlastitim principima.

U jednom kratkom trenutku sreće, doniranje svega što je akumulirano u tako dugom periodu nije u moći svih. Ali Zheltkova ljubav prema Veri nije se pokoravala nijednom modelu, bila je viša od njih. Pa čak i ako se njegov kraj pokazao tragičnim, Željkovljevo je oproštenje nagrađeno.

Želtkov napušta ovaj život da se ne bi miješao u princezin život i, umirući, zahvaljuje joj na činjenici da je za njega bila "jedina radost u životu, jedina utjeha, jedna misao". Ova priča nije toliko o ljubavi koliko molitvi njoj. U svom umirućem pismu zaljubljeni zvaničnik blagosilja svoju voljenu princezu: „Dok odlazim, obradovan sam rekavši:„ Neka se sveti ime tvoje. “Kristalna palata u kojoj je Vera živela pokvarila se, propuštajući puno svjetlosti, topline, i iskrenost u život. Spajajući se u finalu s muzikom Beethovena, stapa se s ljubavlju Željkova i vječnim sjećanjem na njega.

Pozdravljajući osjećaj Želtkova, VN Afanasjev, međutim, napominje: „A ako je sam Kuprin, izdajući svoje utiske o Bizetovoj operi Carmen, napisao da je„ ljubav uvijek tragedija, uvijek borba i postignuće, uvijek radost i strah, uskrsnuće i smrt ”Taj osjećaj Želtkova tiho je, pokorno obožavanje, bez uspona i padova, bez borbe za voljenu osobu, bez nade u reciprocitet. Takvo obožavanje iscrpljuje dušu, čini je plašljivom i nemoćnom. Nije li to razlog zašto Željkov, shrvan njegovom ljubavlju, tako rado pristaje umrijeti? "

Prema kritičaru, "Narukvica od nara" jedna je od najiskrenijih i najomiljenijih kod čitalaca Kuprinovih djela, - a ipak pečat neke inferiornosti leži kako na slici njenog središnjeg lika - Želtkova, tako i na samom osjećaju jer Vera Sheina, koja je svoju ljubav od života ogradila svim svojim brigama i strepnjama, zatvorena u svom osjećaju kao u školjki, Želtkov ne poznaje istinsku radost ljubavi.

Kakav je bio osjećaj Želtkova - da li je prava ljubav, nadahnjujuća, jedinstvena, jaka ili ludost, ludilo ono što čovjeka čini slabim i manjkavim? Šta je bila herojeva smrt - slabost, kukavičluk, prožet strahom ili snagom, želja da ne gnjavi i ne napusti svoju voljenu? To je, po našem mišljenju, pravi sukob priče.

Analizirajući Kuprinovu "Narnatu narukvicu", Yu V. Babicheva piše:

"Ovo je vrsta akatista za ljubav ...". A. Chalova dolazi do zaključka da je Kuprin prilikom izrade "Garnet narukvice" koristio model akatista.

"Akathist" je s grčkog preveden kao "himna koju ne možete sjediti dok izvodite". Sastoji se od 12 parova kondaka i ikosa i posljednjeg kondaka koji nema para i ponavlja se tri puta, nakon čega se čitaju 1 ikos i 1 kondak. Nakon akatista obično slijedi molitva. Dakle, vjeruje A. Chalova, akatist se može podijeliti u 13 dijelova. U narukvici Nar je isti broj poglavlja. Često se akatist temelji na dosljednom opisu čuda i djela u ime Boga. U "Narukvici od nara" ovo odgovara ljubavnim pričama, koje se mogu izbrojati najmanje deset.

Nesumnjivo, 13 kondaka je veoma važno. U "Garnet Narukvici" 13. poglavlje je očito vrhunac. U njemu su jasno naznačeni motivi smrti i opraštanja. I u isto poglavlje Kuprin uključuje molitvu.

U ovoj priči A. I. Kuprin izdvojio je lik starog generala

Anosov, koji je siguran da visoka ljubav postoji, ali ona "... mora biti tragedija, najveća tajna na svijetu", koja ne zna za kompromise.

Prema S. Volkovu, "general Anosov će formulirati glavnu ideju priče: Ljubav mora biti ...". Volkov namjerno prekida frazu, ističući da „istinska ljubav, koja je postojala jednom davno, nije mogla nestati, sigurno će se vratiti, samo možda nije bila primijećena, nije prepoznata i neprepoznata, već živi negdje u blizini. Njezin povratak bit će pravo čudo. " Teško je složiti se s Volkovim mišljenjem, general Anosov nije mogao formulirati glavnu ideju priče, jer ni sam nije iskusio takvu ljubav.

„Za samu princezu Veru“ bivša strasna ljubav prema suprugu odavno je prešla u osjećaj trajnog, vjernog, istinskog prijateljstva; međutim, ova ljubav joj nije donijela željenu sreću - ona je bez djece i strastveno sanja o djeci. "

Prema S. Volkovu, „junaci priče ne pridaju stvarnu važnost ljubavi, ne mogu razumjeti i prihvatiti svu njenu ozbiljnost i tragediju“.

Gorljiva ljubav ili brzo izgara i dolazi otrežnjujuća, kao u neuspjelom braku generala Anosova, ili prelazi "u osjećaj snažnog, vjernog, istinskog prijateljstva" sa svojim suprugom, poput princeze Vere.

I zato je stari general sumnjao - je li to ta ljubav: „ljubav je nezainteresirana, nesebična, ne čeka nagradu? Onaj za koji se kaže - "jak kao smrt". Upravo to voli mali siromašni službenik disonantnog prezimena. Osam godina je značajan period za iskušavanje osjećaja, ali, međutim, tokom svih ovih godina to nije zaboravio ni na sekundu, "svaki trenutak u danu bio je ispunjen tobom, mišlju na tebe ...". I, bez obzira na to, Želtkov je uvijek ostao po strani, ne ponižavajući sebe ili nju.

Princeza Vera, žena, sa svom aristokratskom uzdržanošću, vrlo impresivna, sposobna da razumije i cijeni lijepo, osjećala je da je njen život dolazio u kontakt s ovom velikom ljubavlju, koju su pjevali najbolji pjesnici svijeta. I dok sam bio na grobu Željkova, koji je bio zaljubljen u nju, „shvatio sam da je prošla ljubav o kojoj sanja svaka žena“.

„Tokom godina reakcije“, piše VN Afanasjev, „kada su se dekadenti i prirodnjaci svih pruga ismijavali i gazili ljudsku ljubav u blato, Kuprin je u priči„ Narukvica od nara “još jednom pokazao ljepotu i veličinu ovog osjećaja, ali čineći svog junaka sposobnim samo za nesebičnu i sveobuhvatnu ljubav i uskraćujući mu sve druge interese, nehotice je osiromašio, ograničio sliku ovog junaka ”..

Nesebična ljubav, ne čekajući nagradu - upravo o takvoj nezainteresiranoj i oproštajnoj ljubavi, Kuprin piše u priči "Narukvica od granata". Ljubav transformiše svakoga koga se dotakne.

Zaključak

Ljubav u ruskoj književnosti prikazana je kao jedna od glavnih ljudskih vrijednosti. Prema Kuprinu, „individualnost se ne izražava u snazi, spretnosti, inteligenciji, kreativnosti. Ali zaljubljen! "

Izuzetna snaga i iskrenost osjećaja karakteristični su za junake Kuprinovih priča. Ljubav kao da kaže: "Tamo gdje stojim, ne može biti prljavo." Prirodna fuzija iskreno senzualnog i ideala stvara umjetnički dojam: duh prodire u meso i oplemenjuje ga. To je, po mom mišljenju, filozofija ljubavi u njenom pravom smislu.

Kuprinovo djelo privlači ljubavlju prema životu, humanizmom, ljubavlju i suosjećanjem prema čovjeku. Konveksnost slike, jednostavan i jasan jezik, precizan i suptilan crtež, nedostatak pouke, psihologizam likova - sve ih to približava najboljoj klasičnoj tradiciji u ruskoj književnosti.

Ljubav u Kuprinovoj percepciji često je tragična. Ali, možda je samo taj osjećaj u stanju dati smisao ljudskom postojanju. Možemo reći da pisac svoje junake testira s ljubavlju. Snažni ljudi (kao što su Zheltkov, Olesya) zahvaljujući ovom osjećaju počinju svijetliti iznutra, sposobni su nositi ljubav u svojim srcima, bez obzira na sve.

Kao što je napisao V. G. Afanasjev, „Ljubav je uvijek bila glavna organizatorska tema svih sjajna djela Kuprin. I u "Shulamithu" i u "Narukvici od nara" postoji veliki strastveni osjećaj koji nadahnjuje junake, određuje kretanje radnje, pomaže u otkrivanju najboljih kvaliteta junaka. I premda je ljubav u Kuprinovim junacima rijetko sretna i još rjeđe pronalazi jednak odgovor u srcu osobe kojoj je upućena ("Shulamith" je u tom pogledu gotovo jedini izuzetak), njezino otkrivanje u svoj svojoj širini i svestranosti daje romantično uzbuđenje i ushićenje djelima, uzdižući se iznad sivog, mračnog života, potvrđujući u svijesti čitatelja ideju o snazi \u200b\u200bi ljepoti istinskog i velikog ljudskog osjećaja “.

Prava ljubav je velika sreća, čak i ako se završi razdvajanjem, smrću, tragedijom. Na ovaj zaključak, iako kasno, ali dolaze mnogi Kuprinovi junaci koji su izgubili, previdjeli ili sami uništili svoju ljubav. U ovom kasnom pokajanju, kasnom duhovnom uskrsnuću, prosvjetljenju junaka, postoji ona melodija čišćenja koja govori o nesavršenosti ljudi koji još nisu naučili živjeti. Prepoznati i njegovati stvarna osjećanja, te o nesavršenosti samog života, socijalnih uvjeta, okoline, okolnosti koje često ometaju istinski ljudske odnose, i što je najvažnije, o onim visokim osjećajima koji ostavljaju nezalazni trag duhovne ljepote, velikodušnosti, predanosti i čistoća. Ljubav je misteriozni element koji transformiše čovjekov život, daje njegovu sudbinu jedinstvenost u pozadini uobičajenih svakodnevnih priča, ispunjava njegovo zemaljsko postojanje posebnim značenjem.

U svojim pričama A.I. Kuprin nam je pokazao iskrenu, predanu, nesebičnu ljubav. Ljubav o kojoj svaka osoba sanja. Ljubav, u ime koje možete žrtvovati bilo što, čak i život. Ljubav koja će preživjeti milenijume, pobijediti zlo, učiniti svijet lijepim, a ljude ljubaznim i sretnim.

Lista korišćene literature

1. Afanasjev V. N. Kuprin A. I. Kritična biografska skica -

M.: Fikcija, 1960.

2. Berkov P. N. Aleksandar Ivanovič Kuprin. Kritičko-bibliografska skica, ur. Akademija nauka SSSR-a, M., 1956

3. Berkova P. N. “A. I. Kuprin "M., 1956

4. Volkov A.A. Kreativnost A. I. Kuprina. M., 1962. S. 29.

5. Vorovsky V. V. Književnokritički članci. Politizdat, M., 1956, str. 275.

6. Kachaeva L.A. Kuprinov način pisanja // Ruski govor. 1980. br. 2. S.

23.

7. Koretskaya I. Napomene // Kuprin A.I. Coll. op. U 6 tomova. M., 1958.

4, str. 759.

8. Krutikova L.V. A.I.Kuprin. M., 1971

9. Kuleshov V.I. Kreativni put A. I. Kuprina, 1883-1907. M., 1983

10. Kuprin AI Sulamith: Priče i priče - Yaroslavl: Top.

–Izdavačka kuća Volžski, 1993. - 416 str.

11. Kuprin AI Sabrana djela u 9 tomova, ur. NN Akonova i dr. Uvesti članak F. I. Kuleshove. 1. svezak Radi 1889-1896. M.,

"Fikcija", 1970

12. Mihajlov O. Kuprin. ZhZL izdanje. 14 (619). "Mlada garda", 1981. -

270s.

13. Pavvovskaya K. Kreativnost Kuprin. Sažetak. Saratov, 1955, str. 18

14. Plotkin L. Književni eseji i članci, "Sovjetski pisac", L, 1958, str. 427

15. Chuprinin S. Ponovno čitanje Kuprina. M., 1991

16. Bakhnenko E. N. "... Svaka osoba može biti ljubazna, suosjećajna, zanimljiva i lijepa duša" Do 125. godišnjice rođenja A. I. Kuprina

// Književnost u školi. - 1995 - br. 1, str. 34-40

17. Volkov S. "Ljubav bi trebala biti tragedija" Iz zapažanja ideološki i umjetnički originalnost Kuprinove priče "Narukvica od granata" //

Književnost. 2002, br. 8, str. 18

18. Nikolaeva E. Čovek se rađa iz radosti: do 125. godišnjice rođenja A.

Kuprin // Biblioteka. - 1999, br. 5 - str. 73-75

19. Khablovsky V. Na sliku i priliku (Kuprinovi likovi) // Književnost

2000, broj 36, str. 2-3

20. Chanova S. Kuprin "Garnet Narukvica" (Neke napomene o problemu oblika i sadržaja) // Literatura 2000 - № 36, str.4

21. Shklovsky E. Na kraju ere. A. Kuprin i L. Andreev // Književnost 2001 -

№ 11, str. 1-3

22. Shtilman S. O vještini pisca. Priča A. Kuprina "Narukvica od granata" // Književnost - 2002 - № 8, str. 13-17

23. "Shulamith" A.I. Kuprin: romantična legenda N.N. Starygin http://lib.userline.ru/samizdat/10215

Pisanje

Delima izuzetnog pisca AI Kuprina predodređen je dug život. Njegove priče i priče i dalje oduševljavaju ljude različitih generacija. U čemu je njihov neiscrpni šarmantni šarm? Vjerovatno, u činjenici da slave najsvjetlija i najljepša ljudska osjećanja, pozivaju na ljepotu, dobrotu, humanost. Po mom mišljenju, najdirljivija i najsrdačnija Kuprinova djela su njegove priče o ljubavi "Narukvica od nara", "Olesya", "Shulamith". Ljubav je ta koja nadahnjuje junake, daje im osjećaj najviše punoće života, uzdiže ih iznad sivog neraspoloženog života.

Pisac ljubav otkriva kao snažan, strastven, sveobuhvatan osjećaj koji je u potpunosti zauzeo osobu. Omogućava junacima da otkriju najbolje osobine duše, obasjava život svjetlošću dobrote i samopožrtvovanja. Ali ljubav u Kuprinovim djelima često završava tragedijom. Takva je tužna i poetična priča o čistoj, spontanoj i mudroj "kćeri prirode" iz priče "Olesya". Ovaj nevjerojatni lik kombinira inteligenciju, ljepotu, odziv, nesebičnost i snagu volje. Slika šumske čarobnice prekrivena je misterijom. Njezina je sudbina neobična, život daleko od ljudi u napuštenoj šumskoj kolibi. Poetska priroda Polesye blagotvorno djeluje na djevojčicu. Izolacija od civilizacije omogućava joj da očuva integritet i čistoću prirode. S jedne strane, naivna je jer ne zna elementarne stvari, popuštajući u tome inteligentnom i obrazovanom Ivanu Timofejeviču. Ali, s druge strane, Olesya ima neku vrstu višeg znanja koje je nedostupno običnoj pametnoj osobi.

U ljubavi prema "divljaku" i civiliziranom junaku od samog početka osjeća se propast, koja narativ prožima tugom i beznađem. Ideje i pogledi ljubavnika su previše različiti, što dovodi do razdvajanja, uprkos snazi \u200b\u200bi iskrenosti njihovih osjećaja. Kada je gradski intelektualac Ivan Timofeevič, koji se tokom lova izgubio u šumi, prvi put ugledao Olesju, zadesila ga je ne samo blistava i originalna lepota devojke. Nesvjesno je osjetio njezinu posebnost, nesličnost uobičajenim seoskim "čudima". Ima nešto vračarstva u Olesjinom izgledu, njenom govoru, ponašanju, što nije predmet logičnog objašnjenja. Možda je to ono što u njoj pleni Ivana Timofeeviča, kod kojeg se divljenje neprimjetno razvija u ljubav. Kad mu Olesya, na ustrajni zahtjev junaka, proroči, tada s nevjerovatnom pronicljivošću predviđa da će mu život biti tužan, nikoga neće voljeti srcem, budući da mu je srce hladno i lijeno, već, naprotiv , donijeće puno tuge i srama onome ko će ga voljeti. Olesjino tragično proročanstvo obistinilo se na kraju priče. Ne, Ivan Timofeevič ne čini ni podlost ni izdaju. Iskreno i ozbiljno želi povezati svoju sudbinu s Olesjom. Ali istovremeno, junak pokazuje neosjetljivost i netaktičnost, što djevojku osuđuje na sramotu i progon. Ivan Timofejevič joj usađuje ideju da žena treba biti pobožna, iako dobro zna da se Olesja u selu smatra vješticom, pa bi je pohađanje crkve moglo koštati života. Posjedujući rijedak dar predviđanja, junakinja zbog voljene osobe odlazi na crkvene službe, osjećajući bijesne poglede na sebe, slušajući podrugljive primjedbe i zlostavljanje. Ovaj nesebični Olesin čin posebno naglašava njenu smjelu, slobodnu prirodu, koja je u suprotnosti s tamom i divljaštvom seljana. Pretučena od lokalnih seljanki, Olesja napušta svoj dom ne samo zato što se plaši njihove još okrutnije osvete, već i zato što savršeno razumije nemogućnost svog sna, nemogućnost sreće. Kada Ivan Timofejevič pronađe praznu kolibu, njegove oči privlači niz perli, koji su se nadvijali nad gomilama stelje i krpa, poput "sjećanja na Oleša i nježnu, velikodušnu ljubav".

Snažan i divan osjećaj povezuje ljude koji su različiti po godinama i položaju poput mudrog kralja Salomona i siromašne djevojke iz vinograda u priči "Shulamith". Ova biblijska legenda doživljava se kao himna ljubavi, mladosti i ljepoti. Ljubav pomaže heroini da prevlada strah od smrti. Iskrvarivši, naziva se sretna žena u svijetu i zahvaljuje voljenoj na njegovoj ljubavi, ljepoti i mudrosti, za koju se "držala, poput slatkog izvora". Ljubomora kraljice Astiz uspjela je uništiti mladog rivala, ali ona je nemoćna da ubije ljubav, blistavo sjećanje kralja Salomona na "suncem zapečenu Sulamitu". Tragični odraz ljubavi koji je obasjao život mudraca natjera ga da diktira duboke patničke redove: "Snažan poput smrti, ljubav i okrutan poput pakla, ljubomora: njene strijele su vatrene strele."

Nesretna ljubav daje siromašnom telegrafistu Želtkovu iz priče "Narukvica od nara" vrhunsko blaženstvo i akutnu slatku čežnju. Cijeli svijet se koncentrirao za njega u ljubavi prema princezi Veri Nikolajevnoj Šeini, udata ženazauzimajući visoku poziciju u društvu. Njegova naivna dirljiva pisma, koja udišu ljubav i obožavanje, postaju stalni izvor podsmijeha i dosjetki plemićke kneževske porodice. Ali narukvica nara donirana za Verin imendan, u kojoj se, zahvaljujući uspješnom osvjetljenju, "odjednom upalila ljupka duboko crvena živa svjetla", krši, prema mišljenju Nikolaja Nikolajeviča, princezinog brata, sve granice pristojnosti. Brinući se o dobrom imenu prinčeva Sheinykh, ovaj suvi i bešćutni čovjek započinje potragu za ovim beznačajnim "Ge Es Zheom" kako bi mu vratio poklon i okončao njegov progon princeze Vere. Bolni i besmisleni razgovor završava se Želtkovim obećanjem da se više neće podsjećati na sebe, premda iskreno priznaje Vasiliju Lvoviču da nikada neće prestati voljeti svoju ženu. Ovaj sastanak ostavlja princa Sheina, dragu i pristojnu osobu, sa neobičnim osjećajem da je prisutan "u nekoj strašnoj tragediji duše". Princeza Vera takođe predoseća „da će se ovaj čovek ubiti“.

Junaci priče o Kuprinu puno pričaju o ovom osjećaju, sanjaju o nezainteresovanoj, nesebičnoj ljubavi, za koju "postići bilo kakav podvig, odreći se života, ići na muke uopće nije posao, već jedna radost", ali oni ne primijetite da je takva ljubav prešla životni put Vjera. Vezan obećanjima mužu i bratu princeze Sheine, Želtkov izvršava samoubistvo, jer nije u stanju da prestane voljeti Veru.

Kritičari često ovaj herojski čin tumače kao manifestaciju njegove mentalne slabosti i nedostatka volje. Ne mogu se složiti s ovom izjavom. Po mom mišljenju, u samoubistvu Željkova, dubina i posvećenost njegove ljubavi izražena je sa ogromnom snagom, što čini da Vera mnogo razumije i osjeća. Svaka riječ herojskog oproštajnog pisma sada joj je osvijetljena ogromnom tragičan osjećaj... Junak ljubav doživljava kao nagradu, kao najviši dar koji mu je Bog poslao. Za dobrobit i mir svoje voljene žene, on se ne libi žrtvovati svoj život, zahvaljujući njoj samo zbog činjenice da jeste, jer je u njoj utjelovljena sva ljepota zemlje. U divnim zvukovima Beethovenove sonate, Vera čuje priznanje muškarca zbog kojeg je ljubav prema njoj postala smisao života, njegovo najviše blaženstvo.

Kada pročitate ovu nevjerovatnu priču o ljubavi, koja se ponavlja samo jednom u tisuću godina, doživite pravi šok koji rađa želju da postanete zaista osjetljivi, nježni, velikodušni i daje mogućnost da svijet vidite u novi način.

"Postoji li nesretna ljubav?" (Ivan Bunin).
(Na osnovu djela Ivana Bunina i Aleksandra Kuprina).
Svaka ljubav je velika sreća, čak i ako se ne dijeli.
I. Bunin
Rusku književnost s kraja 19. - početka 20. veka predstavljaju blistava imena Lava Nikolajeviča Tolstoja, Antona Pavloviča Čehova, Ivana Aleksejeviča Bunina, Aleksandra Ivanoviča Kuprina i drugih velikih pisaca. Kritični realisti u svojim su radovima odražavali krizno stanje u svijetu, proces iskrivljavanja ljudske prirode, gubitak ljudskih osobina od strane ljudi. No, prikazujući svijet u takvim bojama, pisci s početka stoljeća u pozitivnim idealima vide visoku ljubav. Njihovi koncepti ovog osjećaja su slični. Možete upoređivati \u200b\u200bmišljenja Bunina i Kuprina. Izuzetna snaga i iskrenost osjećaja karakteristični su za junake njihovih priča. Kuprin je čvrsto vjerovao u ljubav. U njegovom radu uskrsava visoka struktura osećanja, koja je bila svojstvena delima ranijih pisaca koji su stvarali nadahnute himne ljubavi. Bunin je, također, uvijek uspijevao u pričama o visokim osjećajima, jer su dolazila iz dubine srca. Ljubav zahvaća sve misli osobe, sve njene moći. Ali uvijek nešto pođe po zlu, a ljubavnici su prisiljeni otići. Čitajući djela ovih pisaca, može se pretpostaviti da je ljubav nešto što ljudima nanosi samo patnju i bijedu. Zaista, finale "Narukvice od granata" Aleksandra Kuprina je tragično: glavni junak izvrši samoubistvo. A u "Sunčanici" ili "Tamnim sokacima" Ivana Bunina nema sretnog završetka. Svi "zaljubljeni pisci" žive u iščekivanju ljubavi, traže je i najčešće, opjevani njome, propadaju. Ali ipak, pokušajmo shvatiti je li ljubav glavnih likova u djelima Bunina i Kuprina bila nesretna.
Da bih razumio Kuprinov stav prema ljubavi, po mom mišljenju dovoljno je razumjeti je li ljubav bila sreća za junaka u najmoćnijoj priči pisca "Narukvica od granata". Ovo djelo, napisano 1911, temelji se na stvarnom događaju - ljubav telegrafiste Zheltoy PP supruzi važnog zvaničnika, člana Državnog vijeća - Ljubimova. Sin Lyubimove, autor poznatih memoara, Lev Lyubimov, prisjeća se ove priče. Sve se u životu završilo drugačije nego u priči A. Kuprina - službenik je prihvatio narukvicu i prestao pisati pisma, o njemu se ništa drugo ne zna. U porodici Lyubimov ovaj incident podsjećali su kao čudan i znatiželjan. Pod perom pisca pojavljuje se kao tužna i tragična priča o životu malog čovjeka kojeg je ljubav uzdigla i uništila. Da, upropastila ga je, jer ta ljubav nije bila uzvraćena, ali kako možemo reći da je bila nesretna zbog Želtkova? Mislim da nije. Želtkov nije umro iz straha od predosjećaja smrti, već s ugodnim osjećajem da je ta ljubav još uvijek u njegovom životu. O tome svjedoči i izraz lica pokojnika: "U zatvorenim očima bio je dubok značaj, a usne su mu se blaženo i spokojno smješkale ...". Za junaka je ljubav, iako nije bila uzajamna, bila jedina sreća. O tome piše u svojoj posljednjoj poruci Veri Ivanovni: "Iz dubine duše zahvaljujem vam na činjenici da ste mi bili jedina životna radost, jedina utjeha, jedna misao." "Ali tada nije bilo razloga za samoubistvo, ako je bio sretan ..." - rekli su neki tadašnji kritičari. Možda zato što je ovaj čin učinio kako ne bi stvarao neprijatnosti svojoj voljenoj. Želtkov bi joj morao prestati pisati i spominjati svoje postojanje. Vera Ivanovna ga je sama pitala za to, ali on se nije mogao natjerati da to učini. A lirski junak nije vidio drugi izbor nego da izvrši samoubistvo. Dakle, možemo reći da Želtkov nije umro od nesretne ljubavi, već upravo suprotno, jer je volio gorljivo i gorljivo. Prema Kuprinu, istinska sretna ljubav ne može trajati vječno. Bio je realista, zbog čega u pričama ovog pisca o ljubavi nema srećnog kraja. Ljubavnici se moraju razdvojiti.
Sada ćemo se okrenuti pričama Ivana Aleksejeviča Bunina. Njegovo mišljenje o ljubavi najbolje izražava rečenica iz "Mračne aleje": "Svaka ljubav je velika sreća, čak i ako se ne dijeli." Kao što smo već rekli, ovo mišljenje dijeli i Aleksandar Kuprin. Zbog toga sam ovaj red uzeo za epigraf. U trideset i osam novela "Mračne aleje" zadivljujuće ženske vrste prolaze pred čitaocima. Evo nade iz priče " Mračne uličice". Kroz život je nosila ljubav prema gospodaru, koji ju je jednom zaveo. Ljubavnici se nisu vidjeli trideset godina i slučajno su se sreli u gostionici, u kojoj je Nadežda domaćica, a Nikolaj Aleksejevič slučajni putnik. On nije u stanju da se uzdigne do njenih visokih osjećaja, da shvati zašto se Nadežda nije udala "s takvom ljepotom koju je imala". Kako možeš voljeti samo jednu osobu cijeli život? U međuvremenu, za Nadeždu Nikolenka je ostala ideal, jedina i neponovljiva za čitav njen život: „Bez obzira koliko je vremena prolazilo, živjela sam sama. Znao sam da već dugo niste isti, da se kao da se ništa nije dogodilo za vas, ali ... Prekasno je sada za prijekor, ali istina je, ostavili ste me vrlo bezdušno. " Promijenivši konja, Nikolaj Alekseevič odlazi, a Nadežda ostaje zauvijek u gostionici. Za jednog - slučajna mladost, za drugog - ljubav prema životu. Da, možda Nadežda nije sretna sada, nakon mnogo godina, ali koliko je snažan bio taj osjećaj, koliko je radosti i sreće donio, da je nemoguće zaboraviti na njega. To je ljubav za glavni lik - sreća.
U priči "Sunčanica" ljubav djeluje kao nešto trenutno, bljesak koji se provlači ostavljajući dubok trag u duši. Ponovo se ljubavnici razilaze, što glavnom junaku nanosi patnju. Život sam bez voljenog pati. Ne nalazi sebi mjesto ni u stanu ni na ulici, prisjećajući se onih sretnih trenutaka provedenih s njom. Čitajući novelu za novelom, počinjete shvaćati, kako biste se uvjerili u iskrenost osjećaja, prema Buninu je neophodna tragedija. No, uprkos svoj njihovoj tragediji, blještav osjećaj prekriva čitatelja kada se okrene posljednja stranica zbirke: za junake ovih priča karakteristična je izvanredna svjetlosna snaga i iskrenost osjećaja.
Buninova ljubav ne živi dugo - u porodici, u braku, u svakodnevnom životu. Kratki, blistavi bljesak, koji je duše ljubavnika obasjao do dna, dovodi ih do tragičnog kraja - smrti, samoubistva, ništavila. U Kuprinovom djelu svaki od likova ima slična obilježja: duhovnu čistoću, sanjivost, gorljivu maštu, kombiniranu s nepraktičnošću i nedostatkom volje. A oni se najjasnije otkrivaju u ljubavi. Svi se prema ženi ponašaju sinovski čisto i s poštovanjem. Spremnost da umre za voljenu ženu, romantično obožavanje, viteško služenje njoj i istovremeno podcjenjivanje sebe, nevjerica. Svi Kuprinovi junaci krhke duše završavaju u okrutnom svijetu. Tokom rada ove dvojice ruskih pisaca postoji tema čistog i lepog osećaja. "Svaka ljubav velika je sreća, čak i ako se ne dijeli" - ove riječi iz Buninove priče "Mračne uličice" mogli bi ponoviti svi junaci.

Priča "Narukvica od nara" poetsko je skandiranje ljubavi i istovremeno skriveni protest protiv zamućenja ovog osjećaja. Radnja ovog djela je gotovo tradicionalna, naizgled sasvim običan, siromah (osim sa smiješnim prezimenom Želtkov) voli djevojku iz "gornjeg svijeta", koja kasnije postaje princeza. Ali kvalitet osjećaja glavnog junaka, kojeg je autor majstorski prikazao, ne može se nazvati tradicionalnim ili uobičajenim. Nije slučajno što drugi junak romana, general Anosov, govornik autorovih ideja, kaže: „Možda je, Vera, tvoj životni put prešao upravo onakvu ljubav o kojoj žene sanjaju. Shvatite, ovo je vrsta ljubavi za koju je postići bilo kakav podvig, odreći se života, ići na mučenje uopšte nije rad, već samo radost ... ”.

Želtkov potvrđuje ovu tezu i vlastitim životom i smrću. Njegova ljubav je nesebična i samodostatna. Slika narukvice od nara istovremeno je i slika ove ljubavi: siromah daje jedan dragulj, staru stvar, čiji nebrušeni granat može da se zapali neverovatnom vatrom. „Kao krv“ - Vera se uplaši kad prvi put vidi ovaj nakit. Odnosno, ova narukvica, poput njegove ljubavi, nema nikakvu vanjsku sofisticiranost, već u sebi krije izvanrednu snagu i izražajnost. Ali, vratimo se na zaplet. Želtkov najdragocjenije daje ženi s kojom nikada nije ni razgovarao - komunikacija se svodi samo na pisma koja piše Veri. Prema vlastitoj definiciji heroja, njegova ljubav je "beznadežna i pristojna". Ne nada se reciprocitetu. Ne dosadi mu, ne traži sastanke, ne očekuje odgovor, a kamoli neku vrstu zahvalnosti. On jednostavno živi s ovom ljubavlju. Već je sretan što voljenoj voljenoj osobi može pružiti bar nešto. Za njega ništa drugo ne postoji.

Međutim, postoji i za druge: poklon obitelj heroine doživljava kao nešto nečuveno, poput skandala - njezini muž i brat odlaze kod Želtkova kako bi to riješili, pokušavajući da ga zastraše. Njihovo rezoniranje je podno i primitivno. I Zheltkov odjednom osjeti da ima dovoljno snage da odgovori na prijetnje, i općenito da je moralno viši za ljude, oni naivno vjeruju da se stvarni osjećaji mogu uništiti policijskom intervencijom. Snaga njegove ljubavi toliko je velika da čak i princ u nekom trenutku to počinje shvaćati.

Iako je izgubio sve, Želtkov ima mnogo više od onih koji bi imali nešto, ali nisu poznavali takva osjećanja. Naravno, njegova smrt je tragična - ali čak i u njoj postoji nešto lagano i veličanstveno. Njegova posljednja rečenica u pismu - "Vaša prije smrti i nakon smrti" - nisu samo prazne riječi. Čini se da ga smrt približava voljenoj.

Nije slučajno što Vera ispunjava njegov zahtjev - sluša sonatu - i počinje shvaćati da je prošla velika ljubav, jedina hiljadu godina. Ovo nije samo muzika - ona je i himna ljubavi koja nadilazi individualni život i vrsta molitve. Vera misli da čuje njegove riječi.

A njene riječi, izgovorene nakon završetka sonate, zvuče kao akord koji potvrđuje život na kraju djela: „Sad mi je oprostio. Sve je dobro".

Tako dobro, uprkos svoj vanjskoj tragediji. Lyubov Zheltkova nije uzalud nestala - ona je osvjetljavala druge živote.

Za A.I. Kuprinova potvrda vrijednosti mentalnih kvaliteta osobe bila je poziv na određene ideale. Koji? "Granatna narukvica" od ovoga ne stvara misterij - u ovom slučaju to je ideal svjetlosti i čiste ljubavi, nesebičan i požrtvovan, ali koji je ujedno i najveća moguća nagrada sama po sebi.