MINISTRSTVO ZA IZOBRAŽEVANJE MOSKVE

Državna visokošolska ustanova

MOSKVA REGIONALNA DRŽAVNA UNIVERZA

(MGOU)

Zgodovinsko-filološki inštitut

Fakulteta za rusko filologijo

Oddelek za rusko književnostXX stoletje

Tečajna naloga

Tema ljubezni v delih A.I. Kuprin

Izpolni študent:

42 skupin po 4 tečaji

fakulteteruska filologija

"Domača filologija"

redno izobraževanje

Aprelskaya Maria Sergeevna.

Supervizor:

Kandidat za filologijo, izredni profesor

Moskva

2015

Vsebina

Uvod …………………………………………………………. …… .. ……… 3

1. Značilnosti izražanja ljubezenskih občutkov v zgodbi A.I. Kuprin "Olesya" ……………………………………………………………… ... ……… ..5

2. Manifestacija največjega človeškega občutka v delu A. I. Kuprina "Shulamith" …………………………………………………………… ..8

3. Koncept ljubezni v zgodbi A.I. Kuprin "Granatna zapestnica" ... ... ... .12

Zaključek ………………………………………………………………….… 18

Seznam uporabljene literature ……………………………………… ..… .20

Uvod

Tema ljubezni se imenuje večna tema. Skozi stoletja so številni pisatelji in pesniki svoja dela posvetili temu velikemu občutku ljubezni in vsak od njih je v tej temi našel nekaj unikatnega, individualnega.

20. stoletje nam je dalo A.I. Kuprin - pisatelj, v delu katerega je tema ljubezni zavzela eno najpomembnejših krajev. Večina Kuprinovih zgodb je hvalnica čisti, vzvišeni ljubezni, njeni preobrazbeni moči

Kuprin je idealist, sanjač, \u200b\u200bromantik, pevec vzvišenih občutkov. V svojih delih je našel posebne, izjemne pogoje, ki so mu omogočili ustvarjanje romantiziranih podob žensk in njihove idealne ljubezni.

Pisatelj je močno čutil potrebo po »junaških temah«, po nesebičnih, samokritičnih junakih. O ljubezni, ki osvetljuje človeško življenje, Kuprin piše v zgodbah Olesya (1898), Shulamith (1908), Garnet zapestnica (1911) in drugih.

Kuprin je v svojem spremstvu videl žalostno zapravljanje lepote in moči, drobljenje občutkov, zablodo misli. Pisateljev ideal se je povzpel do zmage moči duha nad močjo telesa in »ljubezni, zveste do smrti«. Za A.I.Kuprina je ljubezen najbolj dosledna oblika potrjevanja in identifikacije osebnostnega načela v človeku.

Številna dela so posvečena preučevanju ustvarjalnosti AI Kuprin. Pred časom so o Kuprinu pisali: L.V. Krutikov “A.I. Kuprin ", V.I. Kuleshova " Kreativen način A.I. Kuprin ", L.A. Smirnova "Kuprin" in drugi.

O ljubezni, ki osvetljuje človeško življenje, Kuprin piše v zgodbah "Olesya" (1898), "Shulamith" (1908), "Granatova zapestnica" (1911).

Kuprinove knjige nikogar ne pustijo ravnodušnega, nasprotno, vedno jih vabijo. Mladi se lahko od tega pisatelja naučijo marsikaj: humanizem, prijaznost, duhovna modrost, sposobnost ljubiti, ceniti ljubezen.

Kuprinove zgodbe so bile navdihujoča himna v slavo resnične ljubezni, ki je močnejša od smrti, zaradi katere so ljudje lepi, ne glede na to, kdo so.

Ustreznost tema je posledica želje po preučevanju pojma ljubezni v delih A.I. Kuprin.

Teoretične osnove predstavljeno delo vključuje dela L. Nikulina "Kuprin (literarni portret)", L. V. Krutikove. »A.I. Kuprin ", Kuleshova V.I. »Ustvarjalna pot A.I. Kuprin ".

Predmet seminarska naloga: ustvarjalnost A. Kuprin

Predmet je bilo preučevanje pojma ljubezni v delih "Granatna zapestnica", "Olesya", "Shulamith".

cilj tega dela - preučiti pojem ljubezni v delih A.I. Kuprin

Naloge te študije:

1. Pojasnite pojem ljubezni v zgodbi AI Kuprin "Granatna zapestnica"

2. Raziskati manifestacijo največjega človeškega občutka v delu A. I. Kuprina "Shulamith"

3. Ugotoviti posebnost izražanja ljubezenskih občutkov v zgodbi A.I. Kuprin "Olesya"

Praktični pomen delo je sestavljeno iz možnosti uporabe pri pouku književnosti, posvečenem Kuprinovemu delu, pri izbirnih predmetih, obšolskih dejavnostih, pri pripravi poročil in povzetkov.

1. Značilnosti izražanja ljubezenskih občutkov v zgodbi A.I. Kuprin "Olesya"

"Olesya" je eno prvih večjih avtorjevih del in po njegovih besedah \u200b\u200beno najbolj ljubljenih. "Olesya" in poznejšo zgodbo "Reka življenja" (1906) Kuprin pripisuje svoji najboljša dela... "Tukaj je življenje, svežina, - je dejal pisatelj, - boj s starim, zastarelim, vzgibi za novo, boljše"

"Olesya" je ena najbolj navdihnjenih Kuprinovih zgodb o ljubezni, človeku in življenju. Tu se svet intimnih občutkov in lepota narave kombinira z vsakodnevnimi slikami podeželskih zaledja, romantiko prave ljubezni - s surovimi običaji perebrodskih kmetov.

Pisatelj nas uvede v ozračje ostrega vaškega življenja z revščino, nevednostjo, podkupninami, divjostjo, pijančevanjem. Temu svetu zla in nevednosti umetnik nasprotuje drug svet - resnico harmonije in lepote, izpisano prav tako resnično in polnokrvno. Poleg tega je svetlo vzdušje velike resnične ljubezni tisto, ki navdihuje zgodbo in okužuje z impulzi "za novo, boljše". »Ljubezen je najsvetlejša in najbolj razumljiva reprodukcija mojega I. Ne v moči, ne v spretnosti, ne v mislih, ne v nadarjenosti ... individualnost se ne izraža v ustvarjalnosti. Ampak zaljubljen «- tako je očitno pretiraval Kuprin svojemu prijatelju F. Batjuškovu.

V eni stvari se je pisatelj izkazal za prav: v ljubezni se kaže celotna oseba, njen značaj, dojemanje sveta, struktura občutkov. V knjigah velikih ruskih pisateljev je ljubezen neločljiva od ritma dobe, od diha časa. Od Puškina so umetniki preizkušali značaj sodobnika ne samo v družbenih in političnih dejanjih, temveč tudi v sferi njegovih osebnih občutkov. Resnični junak ni postal samo oseba - borec, delavec, mislec, ampak tudi oseba z velikimi občutki, sposobna globokega doživljanja in ljubezni z navdihom. Kuprin v Olesji nadaljuje humanistično smer ruske literature. Sodobnega človeka - intelektualca s konca stoletja - po najvišji meri preveri od znotraj.

Zgodba temelji na primerjavi dveh junakov, dveh narav in dveh svetovnih odnosov. Na eni strani je izobražen intelektualec, predstavnik urbane kulture, dokaj human Ivan Timofeevič, na drugi pa je Olesya "otrok narave", oseba, na katero urbana civilizacija ni vplivala. Razmerje narave govori samo zase. V primerjavi z Ivanom Timofejevičem, človekom prijaznega, a šibkega, "lenega" srca, Olesya vstane s plemenitostjo, integriteto, ponosnim zaupanjem v svojo moč.

Če je Ivan Timofeevič v odnosih z Yarmolo in vaškimi ljudmi videti drzno, humano in plemenito, potem v komunikaciji z Olesjo obstajajo tudi negativni vidiki njegove osebnosti. Njegova čustva se izkažejo za plaha, gibi duše omejeni, nedosledni. "Strašno pričakovanje", "podli strah", junakova neodločnost je sprožila bogastvo duše, pogum in svobodo Olesje.

Kuprin svobodno, brez posebnih trikov, nariše videz poljske lepote in nas prisili, da sledimo bogastvu odtenkov njenega duhovnega sveta, vedno izvirnega, iskrenega in globokega. V ruski in svetovni literaturi je malo knjig, kjer bi se pojavila tako zemeljska in poetična podoba dekleta, ki živi v sožitju z naravo in njenimi občutki. Olesya je Kuprinovo umetniško odkritje.

Pravilen umetniški instinkt je pisatelju pomagal razkriti lepoto človeške osebe, ki jo je narava velikodušno obdarila. Naivnost in zahrbtnost, ženstvenost in ponosna neodvisnost, "prilagodljiv, gibljiv um", "primitivna in živahna domišljija", ganljiv pogum, občutljivost in prirojena takta, vpletenost v najgloblje skrivnosti narave in duhovna radodarnost - te lastnosti odlikuje pisatelj, ki nariše očarljiv videz Olezije celotne, izvirne, svobodne narave, ki je kot redek dragulj blestela v okoliški temi in nevednosti.

Kuprinova misel je prvič v zgodbi tako popolnoma izražena: človek je lahko lep, če razvije in ne uniči telesnih, duhovnih in intelektualnih sposobnosti, ki mu jih je dala narava.

Kasneje bo Kuprin rekel, da bo človek le z zmago svobode srečen v ljubezni. V Olesi je pisatelj razkril to možno srečo svobodne, neomejene in neobljubljene ljubezni. Pravzaprav je razcvet ljubezni in človeške osebnosti poetično jedro zgodbe.

Kuprin nas z neverjetnim občutkom za takte preživi skozi zaskrbljujoče obdobje rojstva ljubezni, "polno nejasnih, boleče žalostnih občutkov", in njene najsrečnejše sekunde "čistega, popolnega, vsestranskega užitka" in dolga radostna srečanja zaljubljencev v gostih borov gozd... Svet spomladanske likujoče narave - skrivnostne in lepe - se v zgodbi zlije z enako lepim odlivom človeških občutkov.

Lahkotno, pravljično vzdušje zgodbe ne zbledi niti po tragičnem razpletu. Nad vsem nepomembnim, drobnim in hudobnim zmaga resnična, velika zemeljska ljubezen, ki se je spominja brez grenkobe - "lahko in radostno". Zaključek zgodbe je značilen: niz rdečih kroglic na vogalu okenskega okvira sredi umazane zmešnjave naglo zapuščene "koče na piščančjih nogah". Ta podrobnost daje kompoziciji in pomenski celovitost delu. Niz rdečih kroglic je zadnji poklon Olesjinemu radodarnemu srcu, spomin na "njeno nežno, radodarno ljubezen".

Zgodba je povedana iz perspektive junaka. Ni pozabil na Olesjo, ljubezen je osvetlila življenje, ga naredila bogato, svetlo, čutno. Z njeno izgubo prihaja tudi modrost.

2. Manifestacija največjega človeškega občutka v delu A. I. Kuprina "Shulamith"

Tema medsebojne in srečne ljubezni se v zgodbi "Shulamith" dotakne tudi AI Kuprin. Ljubezen kralja Salomona in uboge deklice Shulamith iz vinograda je močna kot smrt, in tisti, ki se imajo radi, so višji od kraljev in kraljic.

Nemogoče je razumeti romantičen koncept ljubezni v pisateljevem delu, ne da bi prebrali legendo "Shulamith". Če se obrnemo na to delo, lahko pokažemo izvirnost zgodovinskega in literarnega procesa na prelomu stoletja.

Jeseni 1906 je Aleksander Ivanovič Kuprin napisal eno svojih najlepših zgodb, Shulamith, ki jo je navdihnila nesmrtna biblijska Pesem pesmi.

Vir Kuprinove legende je bila Biblija. Zgodba legende - ljubezenske zgodbe Salomona in Sulamith - temelji na starozavezni pesmi Salomonovih pesmi.

Zdi se, da biblijska "Pesem pesmi" nima zapleta. To so vzkliki ljubezni, to so navdušeni opisi narave in pohvale ženina, neveste ali zbora, ki jih odmeva. Iz teh raztresenih hvalnic "Pesmi" Kuprin gradi zgodbo o veliki ljubezni kralja Salomona in deklice po imenu Shulamith. Žari od ljubezni do mladega in lepega kralja Salomona, vendar jo ljubosumje uniči, spletke uničijo in na koncu umre; O tej smrti govorijo vrstice svetopisemske pesmi "Pesem pesmi": "Ljubezen je močna kot smrt." To so močne, večne besede.

Legenda izmenjuje poglavja, v katerih so poustvarjena in opisana dejanja kralja Salomona, njegove meditacije in pridiganje, ljubezenski odnos med Sulamith in Salomonom.

Tema ljubezni v tem delu povezuje časovno specifičnost in večnost. Po eni strani gre za sedem dni in noči ljubezni med Salomonom in Sulamithom, ki vsebujejo vse stopnje razvoja občutkov in tragičen konec ljubezni. Po drugi strani pa "nežna in ognjena, predana in lepa ljubezen, ki je dražja od bogastva, slave in modrosti, ki je dražja od življenja samega, saj tudi življenje ne ceni in se ne boji smrti" - tisto, kar človeštvu daje življenje, potem ki ni podrejeno času, tisto, kar posameznika poveže z večnim življenjem človeštva.

Organizacija umetniškega časa v Kuprinovi legendi pomaga bralcu, da ljubezen, ki se je nekoč zgodila med dvema osebama, dojema kot izjemen dogodek, vtisnjen v spomin generacij.

S splošno vsebino legende, njenim patosom, z modelom ustvarjenega sveta v njej, s čustveno strukturo podob junakov, z avtorjevo usmerjenostjo k Stari zavezi in starodavnim vzhodnim tradicijam so simbolika in barvni znaki (barve) in rože skladni.

Opise ljubezni Salomona in Sulamith spremlja tudi določena barvna shema. Rdeča je stalnica - barva ljubezni. Srebrna barva je v tem kontekstu pomembna, ker pomeni čistost, nedolžnost, čistost, veselje. Simbol topline, življenja, svetlobe, aktivnosti in energije je podoba ognja, ki se na portretnih skicah Sulamith prikaže z njenimi "ognjenimi kodri" in "rdečimi lasmi". Ni naključno, seveda, zelena barva v pokrajinah in v izjavah junakov: zelena simbolizira svobodo, veselje, veselje, upanje, zdravje. In seveda, bele, modre in roza barve v bralcu vzbudijo povsem določene asociacije, polne so metaforičnih pomenov: nežne in lepe, čiste in vzvišene ljubezni do junakov.

Rože, omenjene v legendarni pripovedi, imajo tudi simboliko, ki avtorju pomaga razkriti pomen legende. Lily je simbol čistosti in nedolžnosti (upoštevajte, da je bila metafora lilije gojena v umetnosti romantike). Narcis je simbol mladostne smrti, poleg tega pa je Narcis starodavno rastlinsko božanstvo umirajoče in vstajajoče narave: cvet narcis je omenjen v mitu o ugrabitvi Perzefone. Grozdje je simbol plodnosti, obilja, vitalnosti in vedrine.

Ključne besede, ki pomagajo razkriti ta pomen legende, so bile besede veselje in veselje: "srčno veselje", "veselje srca", "svetlo in veselo", "veselje", "sreča", "radostna trema", "stok sreče" ,

"je radostno vzkliknil," "veselje srca", "veliko veselje mu je osvetlilo obraz, kot zlato sonce", "veseli otroški smeh", "njegove oči se svetijo od sreče", "veselje", "srce mi raste od veselja", " delight "," Ženske, ki je bila srečnejša od mene, še nikoli ni bilo in je ne bo. "

Moč ljubezni do junakov, svetlost in spontanost njenih manifestacij, opisanih v legendi, poveličevanje občutkov in idealizacija junakov, je določilo pisateljevo izbiro umetniško izraznih, čustveno obarvanih figurativnih in slogovnih podob. Hkrati so univerzalni, saj so povezani z večno temo ljubezni in imajo mitološki izvor ali so del kroga tradicionalnih literarnih podob. Treba je opozoriti, da je Kuprinova legenda praktično nedeljiva v "načrtih" pripovedi: na primer resničnih in alegoričnih. V njem je vsaka podrobnost, vsaka beseda, vsaka podoba simbolična, alegorična, običajna. Skupaj tvorijo podobo - simbol ljubezni, označen z imenom legende - "Shulamith".

Pred svojo smrtjo Shulamith reče svoji ljubljeni: "Zahvaljujem se ti, moj kralj, za vse: za tvojo modrost, na katero si mi dovolil, da se držim tvojih ustnic ... kot sladkega vira ... Ženska, ki je bila srečnejša od mene, še nikoli ni bila in ne bo." Glavna ideja tega dela: ljubezen je močna kot smrt, in samo ona, večna, ščiti človeštvo pred moralno degeneracijo, s katero mu ogroža sodobna družba. V zgodbi "Shulamith" je pisatelj pokazal čist in nežen občutek: "Ljubezen do uboge deklice iz vinograda in velikega kralja ne bo nikoli minila in ne bo pozabljena, kajti ljubezen je močna kot smrt, kajti vsaka ženska, ki ljubi, je kraljica, ker ljubezen je čudovita! "

Umetniški svet, ki ga je pisatelj ustvaril v legendi, ki se zdi tako starodaven in običajen, je pravzaprav zelo moderen in globoko individualen.

Glede na vsebino "Shulamith": velika sreča in tragedija prave ljubezni. Po vrstah junakov: modrec, ljubitelj življenja in čisto dekle. Glede na najpomembnejši vir: najbolj "romantičen" del Biblije je "Pesem pesmi". Po sestavi in \u200b\u200bzapletu: "epska distanca" in pristop k modernosti ... Glede na avtorjev patos: občudovanje sveta in človeka, dojemanje resničnega čudeža - človeka v svojih najboljših in visokih občutkih.

"Shulamith" Kuprin nadaljuje literarno in estetsko tradicijo, povezano z imeni Turgenjev ("Pesem zmagovite ljubezni"), Mamin-Sibiryak ("Solze kraljice", "Maya"), M. Gorky ("Dekle in smrt", "Khan in njegov sin "," Vlaška zgodba "), to je imena pisateljev v žanru literarne legende, ki v mejah realizma izražajo romantičen pogled.

Kuprinov "Shulamith" je pisateljev estetski in čustveni odziv na njegovo dobo, ki jo zaznamujejo občutek prehoda, prenove, gibanja k novemu, iskanje pozitivnih načel v življenju, sanje o uresničitvi ideala v resnici. Ni naključje, da je D. Merezhkovsky videl oživitev romantike v umetnosti in literaturi tega časa. "Shulamith" AI Kuprin je svetla romantična legenda.

3. Pojem ljubezni v zgodbi A.I. Kuprin "Granatna zapestnica"

Zgodba "Granatova zapestnica", napisana leta 1907, nam govori o resnični, močni, a neuslišani ljubezni. Omeniti velja, da to delo temelji na resničnih dogodkih iz družinskih kronik knezov Tugan-Baranovsky. Ta zgodba je postala eno najbolj znanih in najglobljih ljubezenskih del v ruski literaturi.

Po mnenju mnogih raziskovalcev je »v tej zgodbi vse napisano mojstrsko, začenši z naslovom. Že sam naslov je presenetljivo poetičen in zvočen.

Sliši se kot vrstica pesmi, napisane z jambskim triciklom "..

Ena najbolj bolečih zgodb o ljubezni, najbolj žalostna je "Zapestnica granatnega jabolka". Najbolj neverjetno v tem delu je epigraf: »L. von Bethovn. Sin (op. 2 št. 2). Largo Appassionato «. Tu sta žalost in ljubezen v ljubezni združeni z Beethovnovo glasbo. In kako dobro je bil najden refren: "Sveto ime bodi!"

Kritiki so večkrat poudarili, da so "motivi", značilni za "Granatovo zapestnico", v prejšnjem delu postopoma naraščali.

V zgodbi "Prvi prihajajoči" (1897) najdemo prototip ne toliko značaja kot usode Želtkova, da je ljubezen do samoponižanja in celo samouničenja, pripravljenost na pogubljenje v imenu ljubljene ženske tema, ki jo je v zgodbi "Čuden primer" dotaknila negotova roka ), cveti v razburljivi, mojstrsko izdelani zapestnici granatnega jabolka.

Kuprin je delal na "Granatovi zapestnici" z velikim navdušenjem in pristno ustvarjalnostjo.

Po mnenju VN Afanasjeva "Kuprin svoje zgodbe ni po naključju končal s tragičnim koncem, tak konec je potreboval, da bi močneje poudaril moč Želtkove ljubezni do njemu skoraj neznane ženske - ljubezni, ki se zgodi" enkrat v nekaj sto letih ".

Pred nami so tipični predstavniki aristokracije v začetku 20. stoletja, družina Shein. Vera Nikolaevna Sheina je čudovita družabnica, zmerno srečna v zakonu, živi mirno in dostojanstveno življenje. Njen mož, princ Shein, je vreden, Vera ga spoštuje.

Prve strani zgodbe so namenjene opisu narave. Po natančni pripombi S. Shtilmana je "Kuprinova pokrajina polna zvokov, barv in zlasti vonjev ... Kuprinova pokrajina je zelo čustvena in ni podobna nikomur."

Kot da se na njihovem čudežnem svetlobnem ozadju odvijajo vsi dogodki čudovita pravljica ljubezen. Hladna jesenska pokrajina veneče narave je sama po sebi podobna razpoloženju Vere Nikolaevne Sheine. V tem življenju je nič ne privlači, morda je zato svetlost njenega bitja zasužnjena z rutino in otopelostjo. Tudi med pogovorom s sestro Ano, v katerem slednja občuduje lepoto morja, odgovori, da jo sprva ta lepota tudi navduši, nato pa "začne pritiskati s svojo ravno praznino ...". Vera ni mogla biti prežeta z občutkom lepote za svet okoli sebe. Po naravi ni bila romantična. In ko sem videl nekaj nenavadnega, neko posebnost, sem poskušal (čeprav nehote) pristati, primerjati z okoliškim svetom. Njeno življenje je teklo počasi, merjeno, tiho in, zdi se, zadovoljilo je življenjska načela, ne da bi šlo dlje od njih. Vera se je poročila s princem, vendar enako vzorno, mirno osebo, kot je bila.

Ubogi uradnik Želtkov, ko je nekoč spoznal princeso Vero Nikolajevno, se je zaljubil vanjo z vsem srcem. Ta ljubezen ne pušča prostora za druge interese ljubimca.

VN Afanasjev verjame, da "prav na področju ljubezni" mali človek kaže svoja velika čustva "v Kuprinovem delu. Težko se je strinjati z njegovim mnenjem, saj junakov Kuprinovega dela skorajda ne moremo imenovati »mali ljudje«, sposobni so svetih, velikih občutkov.

In zdaj Vera Nikolaevna od Željkova prejme zapestnico, katere sijaj granatnih jabolk jo potopi v grozo, misel ji takoj prebode možgane "kot kri" in zdaj jo teži jasen občutek bližajoče se nesreče, ki tokrat sploh ni prazna. Od tega trenutka je njena umirjenost uničena. Vera je imela Zheltkova za "nesrečnega", ni mogla razumeti celotne tragedije te ljubezni. Izraz "srečna nesrečna oseba" se je izkazal za nekoliko protislovnega. Dejansko je v svojih občutkih do Vere Zheltkov doživel srečo.

Za vedno je odšel, mislil je, da bo Vera postala svobodna, da se bo življenje izboljšalo in nadaljevalo po starem. A poti nazaj ni več. Ločitev od telesa Zheltkova je bila vrhunec njenega življenja. V tem trenutku je moč ljubezni dosegla največjo vrednost in postala enaka smrti.

Osem let srečne, nesebične ljubezni, ki v zameno ne zahteva ničesar, osem let predanosti sladkemu idealu, nesebičnost lastnih načel.

V enem kratkem trenutku sreče podariti vse, kar se je nabralo v tako dolgem obdobju, ni v moči vseh. Toda Zheltkova ljubezen do Vere ni ubogala nobenih modelov, bila je višja od njih. In četudi se je njegov konec izkazal za tragičnega, je bilo odpuščanje Zheltkova nagrajeno.

Zheltkov zapusti to življenje, da ne bi posegal v princesino življenje, in se ji ob umiranju zahvali za dejstvo, da je bila zanj "edino veselje v življenju, edina tolažba, ena misel". Ta zgodba ne gre toliko o ljubezni kot molitvi k njej. V svojem umirajočem pismu zaljubljeni uradnik blagoslavlja svojo ljubljeno princeso: "Ko odhajam, sem vesel, da rečem:" Sveto ime bodi tvoje. "Kristalna palača, v kateri je živela Vera, se je zlomila in v življenje pustila veliko svetlobe, topline in iskrenosti. V finalu sta se združila z glasba Beethovna, se združi z ljubeznijo do Želtkova in z večnim spominom nanj.

V pozdrav občutku Želtkova pa VN Afanasjev ugotavlja: »In če je sam Kuprin, ki je izdal svoje vtise o Bizetovi operi Carmen, zapisal, da je» ljubezen vedno tragedija, vedno boj in dosežek, vedno veselje in strah, vstajenje in smrt ”Ta občutek Zheltkova je tiho, pokorno oboževanje, brez vzponov in padcev, brez boja za ljubljeno osebo, brez upanja na vzajemnost. Takšno oboževanje izčrpa dušo, jo naredi plaho in nemočno. Ali ni zato Zeltkov, ki ga je zatrla njegova ljubezen, tako pripravljen pristati umreti? "

Po mnenju kritika je "Zapestnica granatnega jabolka" eno najbolj iskrenih in najljubših Kupinovih del bralcev, kljub temu pa pečat nekaj manjvrednosti leži tako na podobi njenega osrednjega lika, Želtkova, kot tudi na občutku do Vere Sheine, ki je svojo ljubezen pred življenjem ogradila z Zheltkov z vsemi svojimi skrbmi in skrbmi, zaprt v svojem občutku kot v školjki, ne pozna prave ljubezenske radosti.

Kakšen je bil Zheltkov občutek - ali je resnična ljubezen, navdihujoča, edinstvena, močna ali norost, norost, ki človeka naredi šibkega in pomanjkljivega? Kaj je bila junakova smrt - šibkost, strahopetnost, prežeta s strahom ali močjo, želja, da ne bi motil in pustil svojega ljubljenega? To je po našem mnenju resnični konflikt zgodbe.

Analizirajući Kuprinovo "Garnet zapestnico", Yu V. Babicheva piše:

"To je nekakšen akatist za ljubezen ...". A. Chalova ugotovi, da je Kuprin pri ustvarjanju "granatne zapestnice" uporabil model akatista.

"Akathist" je iz grščine preveden kot "himna, ki je ne morete sedeti med izvajanjem." Sestavljen je iz 12 parov kondakov in ikos ter zadnjega kondaka, ki nima para in se ponovi trikrat, nakar se prebere 1 ikos in 1 kondak. Akatistu običajno sledi molitev. Tako A. Chalova verjame, da lahko akatist razdelimo na 13 delov. V zapestnici Granatno jabolko je enako število poglavij. Akatist zelo pogosto temelji na doslednem opisu čudežev in dejanj v Božjem imenu. V "Zapestnici granatnega jabolka" to ustreza ljubezenskim zgodbam, ki jih lahko naštejemo vsaj deset.

Nedvomno je 13 kondakov zelo pomembno. V poglavju "Granatova zapestnica" je poglavje očitno vrhunec. V njem so jasno navedeni motivi za smrt in odpuščanje. In v istem poglavju Kuprin vključuje molitev.

Zlasti v tej zgodbi je A. I. Kuprin izpostavil lik starega generala

Anosov, ki je prepričan, da visoka ljubezen obstaja, toda "... mora biti tragedija, največja skrivnost na svetu", ki ne pozna kompromisov.

Po mnenju S. Volkova je "general Anosov tisti, ki bo oblikoval glavno idejo zgodbe: Ljubezen mora biti ...". Volkov namenoma prekine stavek in poudari, da »resnična ljubezen, ki je obstajala že zdavnaj, ni mogla izginiti, zagotovo se bo vrnila, le morda je ne bi opazili, ne prepoznali in ne prepoznali, že živi nekje v bližini. Njena vrnitev bo pravi čudež. " Težko se je strinjati z Volkovim mnenjem, general Anosov ni mogel oblikovati glavne ideje zgodbe, saj sam ni izkusil takšne ljubezni.

»Za samo princeso Vero je nekdanja strastna ljubezen do moža že zdavnaj prešla v občutek trajnega, zvestega, resničnega prijateljstva; vendar ji ta ljubezen ni prinesla želene sreče - je brez otrok in strastno sanja o otrocih. "

Po besedah \u200b\u200bS. Volkova "junaki zgodbe ljubezni ne pripisujejo resničnega pomena, ne morejo razumeti in sprejeti vse njene resnosti in tragedije".

Vneta ljubezen ali hitro izgori in pride strezniti, kot v neuspešnem zakonu generala Anosova, ali gre "v občutek močnega, zvestega, resničnega prijateljstva" z možem, kot je princesa Vera.

In zato je stari general dvomil - ali je bila to ljubezen: »ljubezen je nezainteresirana, nesebična, ne čaka na nagrado? Tista, o kateri je rečeno - "močna kot smrt." Tako ljubi majhen, reven uradnik z disonantnim priimkom. Osem let je precejšnje obdobje za preizkušanje občutkov, toda v vseh teh letih je niti za trenutek ni pozabil, "vsak trenutek dneva je bil napolnjen s teboj, z mislijo nate ...". In kljub temu je Zheltkov vedno ostal ob strani, ni se poniževal ali poniževal nje.

Princesa Vera, ženska z vso svojo aristokratsko zadržanostjo, zelo impresivna, sposobna razumeti in ceniti lepo, je menila, da je njeno življenje prišlo v stik s to veliko ljubeznijo, ki so jo prepevali najboljši pesniki sveta. In ko sem bil na grobu zaljubljenega Zheltkova, "spoznal sem, da jo je minila ljubezen, o kateri sanja vsaka ženska".

»V letih reakcije,« piše VN Afanasjev, »ko so dekadenti in naravoslovci vseh črt zasmehovali in poteptali človeško ljubezen v blato, je Kuprin v zgodbi» Zapestnica granatnega jabolka «znova pokazal lepoto in veličino tega občutka, vendar tako, da je svojega junaka naredil sposobnega samo na nesebično in vsestransko ljubezen in mu, medtem ko mu je zanikal vse druge interese, je nehote osiromašil, omejil podobo tega junaka. "

Nesebična ljubezen, ne čakanje na nagrado - prav o takšni nezainteresirani in odpuščajoči ljubezni piše Kuprin v zgodbi "Granatova zapestnica". Ljubezen spremeni vsakega, ki se ga dotakne.

Zaključek

Ljubezen v ruski literaturi je prikazana kot ena glavnih človeških vrednot. Po Kuprinu se »individualnost ne izraža v moči, ne v spretnosti, ne v inteligenci in ne v ustvarjalnosti. Ampak zaljubljen! "

Za junake Kuprinovih zgodb je značilna izredna moč in iskrenost občutka. Ljubezen tako rekoč pravi: "Kjer stojim, ne more biti umazana." Naravna fuzija odkrito čutnega in ideala ustvarja umetniški vtis: duh prodre v meso in ga oplemeniti. To je po mojem mnenju filozofija ljubezni v njenem pravem pomenu.

Kuprinovo delo privlači s svojo ljubeznijo do življenja, humanizmom, ljubeznijo in sočutjem do človeka. Izbočenost slike, preprost in jasen jezik, natančna in subtilna risba, pomanjkanje vzgoje, psihologizem likov - vse to jih približuje najboljši klasični tradiciji v ruski literaturi.

Ljubezen v Kuprinovem dojemanju je pogosto tragična. Toda morda je le ta občutek sposoben osmisliti človeški obstoj. Lahko rečemo, da pisatelj svoje junake preizkuša z ljubeznijo. Močni ljudje (kot so Zheltkov, Olesya), zahvaljujoč temu občutku, začnejo žareti od znotraj, lahko nosijo ljubezen v svojih srcih, ne glede na vse.

Kot je zapisal V. G. Afanasjev: »Ljubezen je bila vedno glavna in organizacijska tema vseh odlična dela Kuprin. Tako v "Shulamith" kot v "Narnaste zapestnice" je velik strasten občutek, ki navdihuje junake, določa gibanje zapleta, pomaga razkriti najboljše lastnosti junakov. In čeprav je ljubezen Kuprinovih junakov le redko srečna in še redkeje najde enak odziv v srcu tistega, na katerega je naslovljena ("Shulamith" je v tem pogledu skoraj edina izjema), njeno razkritje v vsej širini in vsestranskosti daje romantičnim vznemirjenjem in vznemirjenost del. , povzdignil nad sivo, mračno življenje in v glavah bralcev utrdil idejo o moči in lepoti pristnega in velikega človeškega občutka «.

Prava ljubezen je velika sreča, četudi se konča z ločitvijo, smrtjo in tragedijo. K temu zaključku, čeprav pozno, vendar prihaja veliko Kuprinovih junakov, ki so izgubili, spregledali ali sami uničili svojo ljubezen. V tem poznem kesanju, poznem duhovnem vstajenju, razsvetljenju junakov je tista očiščevalna melodija, ki govori o nepopolnosti ljudi, ki se še niso naučili živeti. Prepoznati in negovati resnične občutke ter o nepopolnosti samega življenja, družbenih razmer, okolja, okoliščin, ki pogosto ovirajo resnično človeške odnose, in kar je najpomembneje, o tistih visokih čustvih, ki puščajo neomajno sled duhovne lepote, radodarnosti, predanosti in čistosti. Ljubezen je skrivnostni element, ki spremeni človekovo življenje, mu da usodo edinstvenost v ozadju običajnih vsakdanjih zgodb, napolni njegov zemeljski obstoj s posebnim pomenom.

V svojih zgodbah je A.I. Kuprin nam je izkazal iskreno, predano, nesebično ljubezen. Ljubezen, o kateri sanja vsak človek. Ljubezen, za katero lahko žrtvujete karkoli, tudi svoje življenje. Ljubezen, ki bo preživela tisočletja, premagala zlo, naredila svet lep in ljudje prijazni in srečni.

Seznam uporabljene literature

1. Afanasjev V. N. Kuprin A. I. Kritična biografska skica -

M.: Leposlovje, 1960.

2. Berkov P. N. Aleksander Ivanovič Kuprin. Kritična bibliografska skica, ur. Akademija znanosti ZSSR, Moskva, 1956

3. Berkova P. N. “A. I. Kuprin "M., 1956

4. Volkov A.A. Ustvarjalnost A. I. Kuprina. M., 1962. S. 29.

5. Vorovsky VV Literarnokritični članki. Politizdat, M., 1956, str. 275.

6. Kachaeva L.A. Kuprinov način pisanja // Ruski govor. 1980. št. 2. S.

23.

7. Koretskaya I. Opombe // Kuprin A.I. Coll. op. V 6 zvezkih M., 1958.

4, str. 759.

8. Krutikova L.V. A. I. Kuprin. M., 1971

9. Kuleshov V.I. Ustvarjalna pot A. I. Kuprina, 1883-1907. M., 1983

10. Kuprin AI Sulamith: Zgodbe in zgodbe - Yaroslavl: Top.

–Založba Volzhsky, 1993. - 416 str.

11. Kuprin AI Zbrana dela v 9 zvezkih. NN Akonova in drugi Uvedite članek F. I. Kuleshove. 1. zvezek Dela 1889-1896. M.,

"Fikcija", 1970

12. Mikhailov O. Kuprin. ZhZL vprašanje. 14 (619). "Mlada garda", 1981 -

270-ih.

13. Pavvovskaya K. Ustvarjalnost Kuprin. Povzetek. Saratov, 1955, str. 18.

14. Plotkin L. Literarni eseji in članki, "Sovjetski pisatelj", L, 1958, str. 427

15. Chuprinin S. Ponovno branje Kuprina. M., 1991

16. Bakhnenko E. N. "... Vsaka oseba je lahko prijazna, sočutna, zanimiva in lepa duša" K 125-letnici rojstva A. I. Kuprina

// Literatura v šoli. - 1995 - št. 1, str.34-40

17. Volkov S. "Ljubezen bi morala biti tragedija" Iz opazovanj ideološke in umetniške izvirnosti Kuprinove zgodbe "Granatova zapestnica" //

Literatura. 2002, št. 8, str. 18.

18. Nikolaeva E. Človek se je rodil iz veselja: do 125-letnice A.

Kuprin // Knjižnica. - 1999, št. 5 - str. 73-75

19. Khablovsky V. V podobi in podobnosti (Kuprinovi liki) // Literatura

2000, številka 36, \u200b\u200bstr. 2-3

20. Chalova S. Kuprin "Garnet zapestnica" (Nekaj \u200b\u200bopomb k problemu oblike in vsebine) // Literatura 2000 - № 36, str.4

21. Shklovsky E. Ob koncu dobe. A. Kuprin in L. Andreev // Literatura 2001 -

№ 11, str. 1-3

22. Shtilman S. O spretnosti pisatelja. Zgodba A. Kuprina "Granatna zapestnica" // Literatura - 2002 - № 8, str. 13-17

23. "Shulamith" A.I. Kuprin: romantična legenda N.N. Starygin http://lib.userline.ru/samizdat/10215

Zgodba "Zapestnica granatnega jabolka" je poetično petje ljubezni in hkrati skriti protest proti blatnjanju tega občutka. Zaplet tega dela je skorajda tradicionalen, na videz povsem navaden, reven človek (poleg tega ima smešen priimek Zheltkov) ljubi dekle iz "zgornjega sveta", ki kasneje postane princesa. Toda kakovosti občutka glavnega junaka, ki ga je avtor spretno prikazal, ni mogoče imenovati tradicionalno ali običajno. Ni naključje, da drugi junak romana, general Anosov, govornik avtorjevih idej, pravi: »Morda, Vera, vaša življenjska pot prečkala ravno tisto ljubezen, o kateri ženske sanjajo. Razumejte, to je vrsta ljubezni, za katero je treba doseči kakršen koli podvig, se odreči življenju, iti na mučenje - sploh ne delati, ampak samo veselje ... ".

Zheltkov to tezo potrjuje tako s svojim življenjem kot s svojo smrtjo. Njegova ljubezen je nesebična in samozadostna. Podoba zapestnice z granatnim jabolkom je hkrati podoba te ljubezni: revež podari edini dragulj, staro stvar, katere nepolirani granati se lahko prižgejo z neverjetnim ognjem. "Kot kri" - Vera se prestraši, ko prvič vidi ta nakit. To pomeni, da ta zapestnica, tako kot njegova ljubezen, nima nobene zunanje prefinjenosti, ampak v sebi skriva izredno moč in izraznost. Toda nazaj k zapletu. Zheltkov da najdragocenejše ženski, s katero se še nikoli ni pogovarjal - komunikacija je omejena le na pisma, ki jih piše Veri. Po lastni definiciji junaka je njegova ljubezen "brezupna in vljudna". Na vzajemnost ne upa. Ne dolgočasi se, ne išče sestankov, ne pričakuje odgovora, kaj šele kakšne hvaležnosti. Preprosto živi s to ljubeznijo. Vesel je že, da lahko ljubi in svojemu ljubljenemu vsaj nekaj podari. Zanj nič drugega ne obstaja.

Vendar pa obstaja za druge: darilo junakina družina dojema kot nekaj nesramnega, kot škandal - mož in brat greta k Željkovu, da bi uredila stvari in ga poskušala ustrahovati. Njihovo razmišljanje je nizko in primitivno. In Zheltkov nenadoma začuti, da ima dovolj moči za spopadanje z grožnjami in na splošno, da je moralno za ljudi veliko višji, naivno verjamejo, da je mogoče s policijskim posredovanjem uničiti resnične občutke. Moč njegove ljubezni je tako velika, da to začne v določenem trenutku razumeti tudi princ.

Tudi če je vse izgubil, ima Želtkov veliko več kot tisti, ki bi kaj imeli, vendar takih občutkov ni poznal. Seveda je njegova smrt tragična - toda tudi v njej je nekaj lahkotnega in veličastnega. Njegov zadnji stavek v pismu - "Vaš pred smrtjo in po smrti" - niso prazne lepe besede. Zdi se, da ga smrt bliža svoji ljubljeni.

Vera ne naključno izpolni njegovo prošnjo - posluša sonato - in začne razumeti, da je minila velika ljubezen, edina že tisoč let. To ni samo glasba - to je hkrati hvalnica ljubezni, ki presega posameznikovo življenje, in neke vrste molitev. Vera misli, da sliši njegove besede.

In njene besede, izrečene po koncu sonate, na koncu dela zvenijo kot življenjsko potrdljiv akord: »Zdaj mi je odpustil. Vse je v redu".

Tako dobro, kljub vsej zunanji tragediji. Lyubov Zheltkova ni izginila zaman - osvetlila je druga življenja.

Za A.I. Kuprinova potrditev vrednot duševnih lastnosti človeka je bila klic k določenim idealom. Kateri? "Granatna zapestnica" iz tega ne naredi skrivnosti - v tem primeru je ideal svetlobe in čiste ljubezni, nesebična in požrtvovalna, a je hkrati tudi največja možna nagrada.

Po besedah \u200b\u200bA. Kuprina je bila ena najvišjih vrednot v človeškem življenju vedno ljubezen. Ljubezen, ki v enem šopku združi vse najboljše, vse zdravo in svetlo, kot življenje človeka nagradi, kar opraviči vse stiske in stiske, ki se mu lahko pojavijo. Torej v "Olesya". Torej v "Granatovi zapestnici". Torej v "Shulamith". Torej v "Dvoboju". Do konca življenja je pisatelj v svoji duši ohranil romantično razpoloženje svoje mladosti in v tem je moč njegovih del.

Številni dogodki se odvijajo pred nami na straneh zgodbe "Dvoboj". Toda čustveni vrhunec dela ni bila tragična usoda Romashova, ampak noč ljubezni, ki jo je preživel s zahrbtno in zato še bolj očarljivo Shurochko; in sreča, ki jo je Romashov doživel v tej preduel noči, je tako velika, da se ravno ta prenese na bralca.

Zgodba "Granatova zapestnica" nas spravi k razmišljanju o ogromni moči neuslišane ljubezni. In skromni, neopazni telegrafist se pred nami nenadoma pojavi kot pomemben, odličen! Navsezadnje je bil on tisti, ki je skozi svoje življenje nosil čisto ljubezen, čaščenje ženske. In besede bodo vedno zvenele kot molitev: "Sveto ime bodi tvoje!"

Po Kuprinovih besedah \u200b\u200bje oseba, ki je blizu naravi, resnično sposobna ljubiti. Ta tema je nenavadno zanimiva, ki jo razkriva v zgodbi o paleški deklici-čarovnici. Glavna junaka dela sta Olesya in Ivan Timofeevich. Celostna in neposredna narava Olesya izstopa po bogastvu notranji mir... Redko najdemo človeka, ki ga je narava tako radodarno obdarila, v katerem bi bili združeni naivnost in gospodstvo, ženstvenost in ponosna neodvisnost, ganljiv pogum in občutljivost ter duhovna radodarnost. Skupaj z junaki zgodbe doživljamo alarmantno obdobje rojstva ljubezni in srečne trenutke čistega, popolnega, vsestranskega užitka. Svet likujoče narave se združi s čudovitim človeškim občutkom. Lahkotno, pravljično vzdušje zgodbe ne zbledi niti po tragičnem razpletu. Ogovarjanje in ogovarjanje, gnusno preganjanje prodajalca izgine v ozadje. Velika ljubezen zmaga nad vsem nepomembnim in hudobnim, česar se brez grenkobe spominjamo, "lahko in radostno".

AI Kuprin je idealist, sanjač, \u200b\u200bpevec vzvišenih občutkov. Ugotovil je posebne, izjemne pogoje, ki so mu omogočili ustvarjanje romantiziranih podob žensk in njihove idealne ljubezni. A. Kuprin je v svojem spremstvu videl žalostno zapravljanje lepote, razdrobljenost občutkov in zablodo misli. Pisateljev ideal se je vrnil k zmagi moči duha nad močjo telesa in k "ljubezni, zvesti do smrti". Za Kuprina je ljubezen najbolj dosledna oblika afirmacije in identifikacije osebnostnega načela v človeku.

AI Kuprin je protestiral proti cinizmu, pokvarjenim občutkom, vulgarnosti in ustvaril zgodbo "Shulamith". Napisal ga je na podlagi svetopisemske Pesmi pesmi kralja Salomona. Salomon se je zaljubil v revno kmečko deklico, a zaradi ljubosumja kraljice Astiz, ki jo je zapustil, umre. Pred svojo smrtjo Shulamith reče svoji ljubljeni: "Zahvaljujem se ti, moj kralj, za vse: za tvojo modrost, na katero si mi dovolil, da se držim ustnic kot sladkega vira ... Ženska, ki je bila srečnejša od mene, še ni bila in je tudi ne bo." Glavna ideja tega dela: ljubezen je močna kot smrt, in samo ona, večna, ščiti človeštvo pred moralno degeneracijo, s katero mu ogroža sodobna družba.

V zgodbi "Granatova zapestnica" se je zgodil nov povratek k temi velike, vsestranske ljubezni. Ubogi uradnik Želtkov, ko je nekoč spoznal princeso Vero Nikolajevno, se je zaljubil vanjo z vsem srcem. Ta ljubezen ne pušča prostora za druge junakove interese. Zheltkov se ubije, da ne bi posegel v princesino življenje, in se ji ob umiranju zahvali za dejstvo, da je bila zanj "edino veselje v življenju, edina tolažba, ena misel". Ta zgodba ne gre toliko o ljubezni kot molitvi k njej. Junak v svojem umirajočem pismu blagoslovi svojo ljubljeno osebo: "Ko odhajam, z veseljem rečem:" Sveto ime bodi tvoje! "

Kuprin je še posebej izpostavil figuro starega generala Anosova, ki je prepričan, da visoka ljubezen obstaja, vendar "... mora biti tragedija, največja skrivnost na svetu", ki ne pozna kompromisov. Princesa Vera, ženska z vso svojo aristokratsko zadržanostjo, zelo impresivna, sposobna razumeti in ceniti lepo, je menila, da je njeno življenje prišlo v stik s to veliko ljubeznijo, ki so jo prepevali najboljši pesniki sveta. Ljubezen uradnega Zheltkova je tuja tej globoki tajnosti, v kateri se plemenita skromnost prepleta s plemenitim ponosom. "Tišina in pogin" ... Žaltkovu tega talenta niso dali. A tudi zanj so se "čarobni okovi" izkazali dražji od življenja.

Zgodba "Olesya" razvija temo Kuprinove ustvarjalnosti - ljubezni kot rešilne sile, ki ščiti "čisto zlato" človeške narave pred "opodifikacijo", pred uničujočim vplivom meščanske civilizacije. Ni naključje, da je bil Kuprinov najljubši junak človek močne volje, pogumnega značaja in plemenitega, prijaznega srca, sposoben uživati \u200b\u200bv celotni raznolikosti sveta. Delo temelji na primerjavi dveh likov, dveh narav, dveh svetovnih nazorov. Na eni strani izobraženi intelektualec, predstavnik urbane kulture, dokaj human Ivan Timofeevič, na drugi - Olesya, »otrok narave«, na katerega urbana civilizacija ni vplivala. V primerjavi z Ivanom Timofejevičem, človekom prijaznega, a šibkega, "lenega" srca, se Olesya dvigne v plemenitost, integriteto in ponosno zaupanje v svojo moč. Kuprin svobodno, brez posebnih trikov, nariše videz poljske lepote in nas prisili, da sledimo bogastvu odtenkov njenega duhovnega sveta, vedno izvirnega, iskrenega in globokega. "Olesya" je Kuprinovo umetniško odkritje. Pisateljica nam je pokazala resnično lepoto nedolžne, skoraj otročje duše deklice, ki je odraščala daleč od hrupnega sveta ljudi, med živalmi, pticami in gozdovi. Toda skupaj s tem Kuprin izpostavlja tudi človeško zlobo, nesmiselno vraževerje, strah pred neznanim, neznanim. Vendar je nad vsem tem prevladala resnična ljubezen. Niz rdečih kroglic je zadnji poklon Olesjinemu radodarnemu srcu, spomin na "njeno nežno, radodarno ljubezen".

Posebnost umetniškega talenta A. I. Kuprina - povečano zanimanje za vsako človeško osebnost in spretnost psihološke analize - mu je omogočila, da je v celoti obvladal realistično dediščino. Vrednost njegovega dela je v umetniško prepričljivem razkritju duše njegovega sodobnika. Pisatelj na ljubezen gleda kot na globok moralni in psihološki občutek. Zgodbe Aleksandra Ivanoviča Kuprina odpirajo večne probleme človeštva - problem ljubezni.

Vsak človek je vsaj enkrat v življenju izkusil ljubezen - pa naj bo to ljubezen do matere ali očeta, moškega ali ženske, svojega otroka ali prijatelja. Zahvaljujoč temu vseobčutljivemu občutku ljudje postanejo prijaznejši, bolj čustveni. Tema ljubezni se dotakne pri delu mnogih velikih pisateljev in pesnikov, prav ona jih je navdihnila za ustvarjanje njihovih nesmrtnih del.

Veliki ruski pisatelj A. I. Kuprin je napisal številna dela, v katerih je prepeval čisto, idealno, vzvišeno ljubezen. Pod peresom A. I. Kuprina

Rodila so se tako čudovita dela, kot so zgodbe "Zapestnica granatnega jabolka", "Shulamith", "Olesya", "Dvoboj" in številna druga, ki so posvečena temu svetlemu občutku. V teh delih je pisatelj izkazoval ljubezen do drugačne narave in do različnih ljudi, vendar je njegovo bistvo nespremenjeno - neomejeno.

Zgodba "Olesya", ki jo je leta 1898 napisal AI Kuprin, prikazuje vsesplošno ljubezen Olesje, deklice iz odročne poljske vasi, do mojstra Ivana Timofejeviča. Med lovom Ivan Timofeevič sreča Olesjo, vnukinjo čarovnice Manuilikha. Deklica ga očara s svojo lepoto, navduši s ponosom in samozavestjo. In Ivan Timofeevič privlači Olesjo s svojo prijaznostjo in inteligenco. Glavna junaka se zaljubita drug v drugega, popolnoma se predata svojim občutkom.

Zaljubljena Olesya kaže svoje najboljše lastnosti - občutljivost, občutljivost, opazovanje, prirojen um in podzavestno poznavanje življenjskih skrivnosti. Zaradi svoje ljubezni je pripravljena na vse. Toda zaradi tega občutka je bila Olesya brez obrambe in jo vodila v smrt. V primerjavi z Olesino ljubezni je občutek Ivana Timofejeviča do nje bolj podoben minljivi privlačnosti.

S tem, ko je deklici ponudil roko in srce glavna oseba pomeni, da se bo Olesya, ki ne more živeti stran od narave, preselil v svoje mesto. Vanya sploh ne pomisli, da bi se zaradi Olesje odpovedal civilizaciji. Izkazal se je šibek, odpovedal se je prevladujočim okoliščinam in ni ukrepal, da bi bil s svojo ljubljeno.
V zgodbi "Zapestnica granatnega jabolka" je ljubezen predstavljena kot neuslišan, nesebičen, romantičen občutek, ki ga protagonist Želtkov, drobni uslužbenec, doživlja za princeso Vero Nikolajevno Sheino.

Pomen Želtkovega življenja so bila njegova pisma ljubljeni ženski, polna čiste, nesebične ljubezni. Princesin mož, pošten in prijazen človek, se do Zheltkova obnaša sočutno in ob zavračanju vseh predsodkov izkazuje spoštovanje do njegovih občutkov. Vendar Zheltkov, ko se zaveda nemogoče svojih sanj in izgubi vsako upanje na vzajemnost, samomori.

Še več, tudi v zadnjih minutah svojega življenja misli samo na svojega ljubljenega. In šele po smrti protagonista Vera Nikolaevna spozna, da jo je "ljubezen, o kateri sanja vsaka ženska, minila." To delo je globoko tragično in govori o tem, kako pomembno je, da pravočasno razumemo ljubezen druge osebe in si odgovorimo.

A.I.Kuprin je v svojih delih izkazoval ljubezen kot iskren, predan in nesebičen občutek. Ta občutek so sanje vsake osebe, za katere lahko žrtvujete vse. To je večna vse premagovalna ljubezen, ki bo ljudi osrečila in prijazni, svet okoli nas pa lep.

| Tiskanje |

Ena glavnih tem Kuprinovega dela je ljubezen. Liki njegovih stvaritev, "osvetljeni" s prav močnim občutkom, se odpirajo globlje. V delih tega čudovitega pisatelja je ljubezen kot vzorec, nezainteresirana in nesebična. Po pregledu velikega števila njegovih del lahko razumemo, da je vedno tragičen in vnaprej obsojen na muke.

Po besedah \u200b\u200bA. Kuprina je bila ena najvišjih vrednot v človeškem življenju vedno ljubezen. Ljubezen, ki v enem šopku združi vse najboljše, vse zdravo in svetlo, kot življenje človeka nagradi, kar opraviči vse stiske in stiske, ki se mu lahko pojavijo. Torej v "Olesu". Torej v "Zapestnica iz granata". Torej v "Shulamith". Torej v "Dvoboju". Do konca življenja je pisatelj v svoji duši ohranil romantično razpoloženje svoje mladosti in v tem je moč njegovih del.

Številni dogodki se odvijajo pred nami na straneh zgodbe "Dvoboj". Toda čustveni vrhunec dela ni bila tragična usoda Romashova, ampak noč ljubezni, ki jo je preživel s zahrbtno in zato še bolj očarljivo Shurochko; in sreča, ki jo je Romashov doživel v tej preduel noči, je tako velika, da se ravno ta prenese na bralca.

To je duh pesniške in tragične zgodbe mladega dekleta v zgodbi "Olesya". Olesin svet je svet duhovne harmonije, svet narave. Tuj je Ivanu Timofejeviču, predstavniku krutega velikega mesta. Olesya ga privlači s svojo "unikatnostjo", "v njej ni bilo nič podobnega lokalnim dekletom," naravnost, preprostost in neka nedosegljiva notranja svoboda, ki je lastna njeni podobi, jo je privlačila kot magnet.

Olesya je odraščala v gozdu. Ni znala brati in pisati, je pa imela veliko duhovno bogastvo in močan značaj... Ivan Timofeevich je izobražen, vendar neodločen in njegova prijaznost je bolj podobna strahopetnosti. Ta dva popolnoma različna človeka sta se zaljubila, toda ta ljubezen ne prinaša sreče junakom, njen izid je tragičen.

Ivan Timofeevič meni, da se je zaljubil v Olesjo, celo rad bi se z njo poročil, vendar ga ustavi dvom: okvir starega gozda, polnega legend in skrivnostnih sil. " Zaveda se, da se Olesya ne more spremeniti, postati drugačna in sam ne želi, da bi se spremenila. Konec koncev postati drugačen pomeni postati to, kar so vsi ostali, in to je nemogoče.

Zgodba "Olesya" razvija temo Kuprinove ustvarjalnosti - ljubezni kot rešilne sile, ki ščiti "čisto zlato" človeške narave pred "opodifikacijo", pred uničujočim vplivom meščanske civilizacije. Ni naključje, da je bil Kuprinov najljubši junak človek močne volje, pogumnega značaja in plemenitega, prijaznega srca, sposoben uživati \u200b\u200bv celotni raznolikosti sveta. Delo temelji na primerjavi dveh likov, dveh narav, dveh svetovnih nazorov. Na eni strani izobraženi intelektualec, predstavnik urbane kulture, dokaj human Ivan Timofeevič, na drugi - Olesya, "otrok narave", na katerega urbana civilizacija ni vplivala. V primerjavi z Ivanom Timofejevičem, človekom prijaznega, a šibkega, "lenega" srca, Olesya vstane s plemenitostjo, integriteto, ponosnim zaupanjem v svojo moč. Kuprin svobodno, brez posebnih trikov, nariše videz poljske lepote in nas prisili, da sledimo bogastvu odtenkov njenega duhovnega sveta, vedno izvirnega, iskrenega in globokega. "Olesya" je Kuprinovo umetniško odkritje. Pisateljica nam je pokazala resnično lepoto nedolžne, skoraj otročje duše deklice, ki je odraščala daleč od hrupnega sveta ljudi, med živalmi, pticami in gozdovi. Toda skupaj s tem Kuprin izpostavlja tudi človeško zlobo, nesmiselno vraževerje, strah pred neznanim, neznanim. Vendar je nad vsem tem prevladala resnična ljubezen. Niz rdečih kroglic je zadnji poklon Olesjinemu radodarnemu srcu, spomin "na njeno nežno, radodarno ljubezen".

Poetizirajoč življenje, ki ni omejeno s sodobnimi družbenimi in kulturnimi okviri, si je Kuprin prizadeval pokazati jasne prednosti "naravne" osebe, v kateri je videl duhovne lastnosti, ki so se izgubile v civilizirani družbi. Pomen zgodbe je uveljaviti visok človeški standard. Kuprin v resničnem, vsakdanjem življenju išče ljudi, ki jih obdaja visok občutek ljubezni, ki se lahko vsaj v sanjah dvignejo nad življenjsko prozo. Kot vedno usmerja pogled v »majhno« osebo. Tako nastane zgodba "Granatna zapestnica", ki pove
o prefinjeni vseobsegajoči ljubezni. Ta zgodba govori o brezupni in ganljivi ljubezni. Kuprin sam ljubezen razume kot čudež, kot čudovito darilo. Smrt uradnika je obudila žensko, ki ni verjela v ljubezen, kar pomeni, da ljubezen še vedno zmaga nad smrtjo.

Na splošno je zgodba posvečena notranjemu prebujanju vere, njenemu postopnemu uresničevanju resnične vloge ljubezni. Duša junakinje se ob glasbi ponovno rodi. Od hladnega premišljevanja do vročega, trepetajočega občutka same sebe, osebe nasploh, sveta - to je pot junakinje, ki je nekoč prišla v stik z redkim gostom zemlje - ljubeznijo.

Za Kuprina je ljubezen brezupen platonski občutek, poleg tega tragičen. Poleg tega je v čednosti Kuprinovih junakov nekaj histeričnega, v zvezi z ljubljeno osebo pa je presenetljivo, da sta moški in ženska zamenjala svojo vlogo. To je značilno za energično, voljno "poljsko čarovnico" Olesjo v odnosih z "prijaznim, a le šibkim Ivanom Timofeevičem" in pametno, preračunljivo Šuročko - s "čistim in prijaznim Romashovom" ("Dvoboj"). Podcenjevanje samega sebe, neverovanje v svojo pravico do posedovanja ženske, krčevita želja po umiku - te lastnosti dodajo junaka Kuprina s krhko dušo, ujeto v kruti svet.

Povečana nagnjenost k človeški osebnosti in spretnost psihološke analize sta posebnosti umetniškega talenta A. I. Kuprina, ki mu je omogočil absolutno preučevanje realistične dediščine. Pomen njegovega dela je v umetniško prepričljivem odkritju duše njegovega sodobnika. Avtor ljubezen obravnava kot popoln moralni in psihološki občutek. Dela Aleksandra Ivanoviča Kuprina prebujajo izvirna vprašanja človeštva - vprašanja ljubezni.

Zgodbe, ki jih je ustvaril Kuprin, so kljub zapletenosti okoliščin in pogosto tragičnemu koncu polne vitalnosti in optimizma. Knjigo, ki ste jo prebrali, zaprete z njegovimi zgodbami in v vaši duši dolgo ostane občutek, da se dotaknete nečesa lahkega in jasnega.

Podobne sestave:
Dvoboj nasilja in humanizma (na podlagi Kuprinove zgodbe "Dvoboj") Pomen naslova zgodbe A. I. Kuprina "Dvoboj" Ljubezenske zgodbe A. I. Kuprina
Priporočamo:
Pevec vzvišene ljubezni (po Kuprinovih novelah "Granatova zapestnica", "Olesja", "Shulamith") Samota ljubezni (zgodba A. I. Kuprina "Granatova zapestnica")

Granatova zapestnica ""\u003e Naslednja stran