Дві найвідоміші картин Гойї - "Оголена Маха" (La Maja desnuda) і "Одягнена Маха" (La Maja vestida).

На них зображена жінка в одній і тій же позі, гола і одягнена.Без претензій на алегорію або міфологічний сенс.Особистість натурниці є невизначеною. Найбільш ймовірна версія, що на ній зображена модель - герцогиня Альба, з якої у Гойя був зв'язок, так вважають.Картини ніколи публічно не виставлялися за життя Гойї.

Сім'я Карла IV

Портрет маркізи Санта-Круз

Достовірно невідомо, чи є цей портрет зображенням дружини художника, написана в 1796році.

рознощиця води

Махи на балконі

Портрет Дони Ізабель

Дон Мануель Осоріо Манрике де Зуніга

Портрет Марії Терези де Бурбон

герцогиня Альба

герцогиня Альба

Франсиско де Ла Тірана

Портрет графині Чінчон

Фердинанд Guillemardet

Дона Tadea Аріас де Енрікес

маркіза де Pontejos

графиня Чінчон

Дона Тереза ​​Суредда

Королева Марія Луїза

Франсиско де маркізи де ла Солана

Жінка з віялом

Гаспар де Мельчор

Портрет Хуана Антоніо Куерво

Портрет Маріано Гойї

Портрет Антонії Сарате

Портрет Віктора Guye

У 1746 році в родині майстра-позолотника і дочки збіднілого дворянина народився син. У 1760 році сім'я переїжджає в Сарагосу і тут юнак був відданий в майстерню художника Луса-і-Мартінеса. Через кілька років, замішаний в бійці, він змушений бігти з Сарагоси. У 1766 р Гойя потрапляє в Мадрид. Тут він знайомиться з роботами придворних художників, удосконалює свою майстерність і навіть бере участь в конкурсах мадридської Академії мистецтв, сподіваючись бути прийнятим до Королівської Академії витончених мистецтв Сан-Фернандо. Його картина була відкинута, і він відправився в Італію. Виявляється в Римі, де знайомиться з живописом італійських майстрів. Однак, будучи натурою авантюрною, знову потрапляє в неприємну історію: вночі пробирається в жіночий монастир, щоб викрасти кохану; захоплений на місці злочину, він змушений покинути Рим. У 1771 році, отримавши другу премію пармскої Академії мистецтв за картину на тему з античної історії, повертається до Сарагоси, де працює над фресками в традиціях пізнього італійського бароко (бічний неф церкви Нуестра Сеньйора дель Пілар, 1771-1772). Близько 1773 Гойя влаштувався в Мадриді у свого друга Франсиско Байеу, і працював у нього в майстерні. Байеу був тоді офіційним придворним художником короля Карла IV і королеви Марії Луїзи.

У 1791 Гойя познайомився з герцогинею Альба, яка стала його коханої і покровителькою. Він починає доглядати за нею. Але в 1792-93 рр. його наздоганяє хвороба, в результаті якої втрачає слух. Під час одужання в 1792 Гойя почав працювати над своєю першою великою серією офортів Капрічос (закінчена до 1799) - сатирою на політичні, соціальні та релігійні порядки. У 1798 Карл IV доручив Гойї розписати купол своїй заміській церкви Сан Антоніо де ла Флорида. У 1796 році чоловік герцогині помер, вона їде оплакувати цю втрату в свій маєток в Андалусію, і бере Гойю з собою. Він писав її портрети багато разів; два найзнаменитіших з них - «Маха оголена» (бл. 1797) і «Маха одягнена» (бл. 1802, Прадо). Після її смерті створює «Маху на балконі» (близько 1816, Метрополітен-музей, Нью-Йорк). Герцогиня Альба померла в 1802 році. Вона заповідала видавати щорічно 3500 реалів з залишився після неї стану Хав'єру Гойї, синові художника. У 1808 році Іспанія була окупована Наполеоном. Гойя став свідком повстання проти наполеонівських військ в Мадриді і наступних репресій. Його син одружився з дочкою багатого купця і став жити окремо. Гойя залишився зовсім один. У ці надзвичайно важкі для Гойя роки, він жив на самоті в заміському будинку «Кинта дель Сордо» (тобто «Будинок Глухого»), стіни якого розписав маслом (1820-1823, розпису знаходяться зараз в Прадо). Пам'ятник Гойї в Сарагосі Він знайомиться з Леокадія де Вейс, дружиною підприємця Ісідро Вейса, яка потім розлучається з чоловіком. У неї народилася дочка від Гойї, яку назвали Росаріто. Побоюючись переслідувань з боку нового уряду Іспанії, в 1824 році Гойя разом з Леокадія і маленькою Росаріто виїхав до Франції, де провів свої останні чотири роки життя. До цього часу вплив Гойї на художню культуру починає набувати загальноєвропейського значення. На честь Гойї названий кратер на Меркурії.

Короткий опис картин Гойї, пов'язаних з темними силами, відьмами і дияволом.

Щасливої ​​дороги

Капрічос

Ймовірно наймасштабніший працю, присвячений темі чаклунства і відьом, є серія гравюр Капрічос. Представлені в ньому офорти висміюють політичну ситуацію країни, соціальний стан і релігійні забобони людей.

Полювання за зубами

Великий козел

Дата створення: 1798 рік.
Тип: фреска.

Шабаш відьом

Чудова картина є частиною серії з шести робіт, створених Гойєю на замовлення герцога Осуна, для прикраси його маєтку, неподалік від Мадрида. Головний герой сцени - диявол. Він представлений в образі великого козла, готового прийняти в жертву двох немовлят. Робота вважається сатиричної і критикує забобони неосвіченого суспільства.

політ відьом

Дата створення: 1797 рік.
Місцезнаходження: Прадо.

політ відьом

Ще одна робота для герцога Осуна подібно серії Капрічос зображує сцени чаклунства. Три фігури в капелюхах схопили в повітрі оголеного чоловіка. Крім них можна спостерігати закрив вуха бідолаху і біжить в білому плащі, правою рукою відтворюючи жест, призначений для захисту від лихого пристріту. Ця картина була придбана музеї Прадо в 1999 році.

висновок

Франциско Гойя, хоч і створив чимало робіт на містичну тематику, ставився до неї з гумором і недовірою, бачачи, ймовірно, лише цікаві сцени і образи в таємничих ритуалах і віруваннях.

Відьми Гойї оновлено: Вересень 15, 2017 автором: Гліб

4 квітня 2013 року в українських кінотеатрах відбудеться прем'єра кримінальної драми "Транс" режисера Денні Бойла ( "Мільйонер з Нетрів" і "На голці"), відомого своїми сміливими експериментами і сюрпризами у творчості. Редакція Beintrend! вивчила історію створення цього фільму і підготувала 5 цікавих фактів, які неодмінно зацікавлять вас, і, цілком ймовірно, приведуть на прем'єру.

"Транс" - захоплюючий трилер про організатора арт-аукціонів Саймон (Джеймс МакЕвой), який замовляє у банди злочинців інсценування викрадення найдорожчої картини. Однак під час "пограбування" бандити завдають йому сильного удару по голові, після чого наш герой втрачає пам'ять і не може згадати, де заховав безцінний скарб. Для відновлення пам'яті та досліджень картини глава банди (Венсан Кассель) наймає професійну гіпнотізершу (Розаріо Доусон). Під дією гіпнозу Саймону необхідно відшукати серед своїх спогадів місцезнаходження схованки, але замість цього герой починає втрачати кордону між бажаним і дійсним.

Сценарій фільму "Транс" писали протягом більше двох років (2009 - 2011рр).

На роль, яку згодом отримав Венсан Кассель, розглядалися Майкл Фассбендер і Колін Ферт.

Розаріо Доусон вивчала професію гіпнотизера: відвідувала заняття з гіпнозу і читала книги по гіпнотерапії і психології.

Крім цього, творці фільму запросили професора Девіда Оуклі, клінічного психолога і дослідника з Лондонського університету, виступити в якості консультанта картини.

Можливість спостерігати взаємини між лікарем і пацієнтом допомогла актрисі створити основну частину образу владного, спокійного і досвідченого фахівця, здатного проводити гіпнотичні сеанси з героєм МакЕвоя. "Я зустрічалася з багатьма фахівцями. Я поринала в стан гіпнозу, - розповідає Розаріо. - Гіпнотизер також приходив до нас на репетиції, щоб все могли познайомитися з його роботою ".

Деякі епізоди зняті через скло або плексиглас для навмисного спотворення картинки, ефекту "трансу" для глядача.

"Ми багато знімали через скло або плексиглас, щоб кілька перших зображень були злегка дивними, - пояснює постановник Марк Тілдеслі. - Це непросто, тому що ми не хотіли прямо сказати: "Дивіться, він у трансі", ми хотіли зробити це ненав'язливо. Публіка мала побачити реальний світ трохи спотвореним, незвичним, але так, щоб непрослежівалась думка про те, що щось відбувається ".

Для того, щоб максимально точно передати голос на зйомках (тембр голосу і звуки дуже важливі для гіпнозу), мікрофон ставили в сантиметрі від кордону кадру.

Камера відкриває глядачеві калейдоскоп: мигцем ухваченние обличчя і тіла змінюються графічні збудованими мізансцену, півтони - яскравим світлом.
Рівний голос гіпнотизера - ритмом ударних в саундтреку Ріка Сміта з групи "Underworld", що нагадує стукіт важко серця, що б'ється.

Як картини для викрадення вибрали полотно Гойї "Відьми в повітрі".

Для Денні Бойла, у якого в картинах немає жодної випадкової деталі, вибір картини Гойї "Відьми в повітрі" на роль ключової загадки - крок усвідомлений і підготовлений.

Відьми Гойї Франсиско Хосе де Гойя-і-Лусьентес (ісп. Francisco Jose de Goya y Lucientes, 30 березня 1746, Фуендетодес, поблизу Сарагоси - 16 квітень 1828 Бордо) - великий іспанський художник і гравер. Один з найяскравіших майстрів романтичного напряму і мистецтві.

1797 рік. Картина, Політ відьом, зображує сцени чаклунства. Три фігури в капелюхах схопили в повітрі оголеного чоловіка. Крім них можна спостерігати закрив вуха бідолаху і біжить в білому плащі, правою рукою відтворюючи жест, призначений для захисту від лихого пристріту. Ця картина була придбана музеєм Прадо в 1999 році.

Великий козел, Дата створення: 1798 рік. Тип: фреска. Одне із зображень, що входять в серію «Похмурих картин». Полотно було написано в найважчий період життя художника, коли він почав втрачати слух і страждати від жахливих видінь, які переслідували його уві сні і наяву. Він переніс ці неймовірні галюцинації на стіни власного будинку. «Шабаш відьом» був розташований уздовж стіни кімнати і своїм неймовірним сюрреалізмом і похмурим колоритом вганяв в ступор всіх вхідних в приміщення. Справитися з настільки масштабним полотном міг тільки геній Гойї. Непропорційні, відверто потворні фігури з потворними обличчями в безлічі зібрані на цій картині. Композиція побудована на основі овалу, що створює відчуття безперервного обертання всієї цієї темної, огидною маси. Це відображення уявлень розбитого, хворого художника про навколишній світ. Політична нестабільність, страх за власне життя, важка хвороба породила депресію, наслідком якої стала серія картин, що вражають своєю похмурістю сприйняття і експресією зображення. Прагнучи зобразити всі людські пороки і сатанинські прояви, Гойя робить вигляд відьом спотвореним і огидним. Це втілення вселенського зла в людській подобі, художнє відображення хворого внутрішнього світу художника. У цьому полотні не залишилося ні натяку на ранню творчість Гойї. Немає ні яскравих фарб, ні ніжних гарненьких осіб його чарівних іспанок. Тільки темні, мертвотні фарби, повна відсутність краси і напружене, неприродне колообіг різних облич зла. І через багато років «Великий козел» вражає своєю експресією і темної, негативної виразністю. Франсиско де Гойя. Розпис на стіні «Будинки Глухого». 1819 - 1823. На поточний момент фреска з деякими ушкодженнями була перенесена на полотно і поміщена в музеї Прадо (Мадрид). Полотно, олія. 140 х 438 см

Картина, Шабаш відьом, Дата створення: 1797-1798 роки. Місцезнаходження: Музей Ласаро Галдіано. Чудова картина є частиною серії з шести робіт, створених Гойєю на замовлення герцога Осуна, для прикраси його маєтку, неподалік від Мадрида. Головний герой сцени - диявол. Він представлений в образі великого козла, готового прийняти в жертву двох немовлят. Робота вважається сатиричної і критикує забобони неосвіченого суспільства. Франциско Гойя, хоч і створив чимало робіт на містичну тематику, ставився до неї з гумором і недовірою, бачачи, ймовірно, лише цікаві сцени і образи в таємничих ритуалах і віруваннях.

Картина "Щасливої ​​дороги!" (Серія «Капрічос»). Дата створення 1799 рік. Біографія: Знаменитий художник Франсіско де Гойя народився 30 березня 1746 в Фуендетодос в Іспанії. Він почав свої дослідження мистецтва ще підлітком і навіть деякий час провів в Римі, для просування своїх навичок. У 1770-х роках Гойя працював в іспанському королівському дворі. На додаток замовлень портретів дворян, він створив твори, які критикували соціальні і політичні проблеми своєї епохи. Син гульден, Гойя провів частину своєї юності в Сарагосі. Там він почав займатися живописом у віці близько чотирнадцяти років. Був студентом Хосе Мартінес Лузан. Він копіював твори великих майстрів, знаходячи натхнення в творчості таких художників, як Дієго Родрігес де Сільва Веласкес і у Рембрандта ван Рейна. Пізніше Гойя переїхав в Мадрид, де він почав працювати з братами-Франциско і Рамон Bayeu у Subías в їхній студії. Він прагнув продовжити свою художню освіту в 1770 або 1 771, подорожуючи по Італії. У Римі Гойя вивчав класику там і працював. Він представив картину в конкурсі, проведеному Академією красних мистецтв в місті Пармі. У той час як суддям сподобалася його робота, йому не вдалося виграти головний приз. Через німецького художника Антона Рафаеля Менгса, Гойя почав створювати роботи для королівської родини Іспанії. Спочатку він намалював карикатури гобеленів, які послужили моделями на заводі в Мадриді. Ці роботи показали сцени з повсякденного життя, такі як "Парасолька" (1777) і "Кераміка Виробник" (1 779). У 1779 році Гойя був призначений в якості художника до королівського двору. Він продовжував зростати в статусі, отримавши допуск в Королівській Академії Сан-Фернандо в наступному році. Згодом Гойя створив собі репутацію портретиста. Робота "Герцог і герцогиня Осуна і їхні діти" (1787-1788) відмінно це ілюструє. Він вміло написав найдрібніші елементи їх особи і одяг. У 1792 році Гойя став абсолютно глухий, після страждав від невідомої хвороби. Його стиль дещо змінився. Продовжуючи розвиватися професійно, Гойя був призначений директором Королівської академії в 1795 році, але він ніколи не забував тяжкого становища іспанського народу, і відображав це в своїх роботах. Гойя створив серію фотографій під назвою «Капрічос» в 1799 році. Навіть у своїй офіційній роботі, як вважають дослідники, кинув критичний погляд на своїх підданих. Він написав портрет сім'ї короля Карла IV близько 1800 року, яка залишається однією з найвідоміших його робіт. Політична обстановка в країні згодом стала настільки напружена, що Гойя добровільно відправився у вигнання в 1824 році. Незважаючи на своє погане здоров'я, він думав, що йому буде безпечніше за межами Іспанії. Гойя переїхав в Бордо, де він провів залишок свого життя. Тут він продовжував ще писати. Деякі з його більш пізніх робіт - це портрети друзів і життя у вигнанні. Помер художник 16 квітня 1828 в Бордо у Франції.