VeraMukhinaによる初期の作品。 Vera Mukhina-彫刻家の伝記、写真、個人的な生活ブロンズで捉えられた創造的なインスピレーション

7月1日は、同時代の人々が彼女を呼んだように、労働者とスターリン時代の石の雄弁家であるコレクティブファームウーマンの著者であるヴェラムキナの生誕128周年を迎えます。

PrechistenskyレーンでのVeraMukhinaのワークショップ

Vera Mukhinaは、1889年にリガで裕福な商人の家族に生まれました。彼女は結核で早く母親を亡くしました。父親は娘の健康を恐れて、彼女をフェオドシアの好ましい気候に運びました。そこでヴェラは高校を卒業し、後にモスクワに移り、有名な風景画家のスタジオで学びました。 コンスタンティンユオンそして イリヤ・マシュコフ。

とりわけ、彫刻家になるというムキナの決定は、悲劇的な事件の影響を受けました。そりに乗っている間、少女は深刻な顔の怪我を負いました。プラスチック外科医は文字通り22歳のベラの鼻を「縫う」必要がありました。この事件は象徴的になり、ムキナに彼女の芸術的才能の正確な応用を明らかにしました。

かつてヴェライグナティエフナはパリとイタリアに住み、ルネッサンス時代の芸術を学びました。 USSRでは、Mukhinaは最も著名な建築家の1人になりました。彼女の記念碑の後に普遍的な名声が彼女にやってきた 「労働者とコルコズの女性」 1937年にパリで開催された世界フェアに出展されました。

それはシンボルとなった彫刻「労働者と集団農場の女性」と一緒でした 「モスフィルム」また、一見単純な発明であるファセットガラスでは、VeraMukhinaの名前が大多数の人々の心に関連付けられています。

しかし、モスクワには有名なマスターの他の彫刻も飾られており、その多くは彼女の死後に設置されました。

チャイコフスキーの記念碑

Bolshaya Nikitskaya 13/6

50年代半ば、Bolshaya Nikitskayaで、建物の前に モスクワ州立音楽院、記念碑を建てた ピーターチャイコフスキー、彫刻家が25年間働いている。 1929年、クリンのチャイコフスキー家博物館の館長であるニコライ・ジェギンの要請により、ムキナは作曲家の胸像を作りました。 16年後、彼女はモスクワにチャイコフスキーの記念碑を作るという個人的な命令を受けました。

オリジナルの彫刻は、作曲家が立ったまま指揮している様子を描いています。しかし、そのような記念碑は多くのスペースを必要とし、放棄されました。 2番目のスケッチは、開いた音楽の本が置かれた音楽スタンドの前の肘掛け椅子に座っているPyotrIlyichを描いています。作曲は羊飼いの置物によって補完されました。これは作曲家の民芸への関心を示しています。あいまいさのために、羊飼いは農民の姿に置き換えられ、その後彼も連れ去られました。

記念碑のプロジェクトは長い間承認されておらず、すでに深刻な病気のムキナは書いています Vyacheslav Molotov：「モスクワでチャイコフスキーを着てください。私のこの仕事はモスクワにふさわしいとあなたに保証することができます...」。しかし、記念碑は、1954年にムキナの死後に建てられました。

モスクワ音楽院前のチャイコフスキー記念碑

マキシムゴーキーの記念碑

Park "Muzeon"（Krymsky Val、プロパティ2）

記念碑のプロジェクトは彫刻家によって開発されました Ivan Shadr 1939年。彼の死の前に、シャドルは彼のプロジェクトを完了するためにムキナから約束を取りました。 Vera Ignatievnaは約束を守りましたが、彼女の生涯の間、彫刻は設置されませんでした。記念碑 ゴーキー 広場に ベロルスキー駅 1951年に登場。 2005年、ベロルスキー駅の広場に輸送インターチェンジを建設する場所を空けるために、記念碑が解体されました。それから彼は本当の意味で公園に横たえられました 「ムジョン」彼はこのポジションに2年間滞在しました。 2007年に、ゴーキーは復元され、彼の足に置かれました。現在、モスクワ当局は彫刻を元の場所に戻すことを約束しています。ムキナによるマキシムゴーキーの記念碑は、建物の近くの公園でも見ることができます A.M.にちなんで名付けられた世界文学研究所ゴーキー。

市当局は、ゴーキーの記念碑をベロルスキー駅に戻すことを約束します

彫刻「パン」

「友情の公園」（Flotskaya st。、1A）

30年代のムキナの有名な作品の1つは彫刻でした "パン"、1939年の展示会「食品産業」のために作られました。もともと、建築家の依頼で アレクセイシュチュセフ、彫刻家はモスクボレツキー橋の構図のスケッチを4つ準備していましたが、作業は中断されました。彫刻「パン」だけが、作者が戻ってきてアイデアを実現したスケッチでした。ムキナは、小麦の束を互いに渡し合う2人の女の子の姿を描いた。芸術評論家によると、作曲は労働の音楽に「聞こえる」が、自由で調和のとれた労働である。

公園「友情」で彫刻「豊饒」

「労働者とコルコズの女性」

VDNKh（プロスペクトミラ、123 B）

ヴェラムキナの最も有名な記念碑は、1937年にパリで開催された世界展示会でソビエトパビリオンのために作成されました。彫刻のコンセプトと最初のモデルは建築家のものでした ボリス・イオファン、展示パビリオンの作者。彫刻の作成のための競争が発表され、ムキナのプロジェクトが最高と認められました。この少し前に、有名な医者であるベラの夫 アレクセイ・ザムコフ、高官の介入のおかげで、Voronezhでの亡命から戻った。 VeraMukhinaの家族はその場にいました。そして、誰が知っているか、競争での勝利とパリでの展示会での勝利がなければ、抑圧は党を通り過ぎていただろう。

彫像の作業には2か月かかり、機械工学研究所の実験工場で行われました。著者の考えによれば、労働者と集団農民は裸であるはずでしたが、国の指導部はこのオプションを拒否しました。それからムキナはソビエトの英雄にオーバーオールとサンドレスを着せました。

パリの記念碑の解体とモスクワへの輸送中に、集団農民の左手と労働者の右手が苦しみ、1939年の組成物の組み立て中に、損傷した要素は元のプロジェクトからの逸脱に置き換えられました。

パリ展終了後、彫刻はモスクワに運ばれ、功績展の入り口前に設置されました。国民経済..。何年もの間、彫刻はムキナがひどく「切り株」と呼んだ低い台座の上に立っていました。数年の修復を経て、2009年になってようやく「労働者とコルコズの女」が33メートルの高さに設置されました。

モスクワでは、ムキナは2か月の看護コースを卒業し、病院で働いていました。彼女は無料で働き、12人のフルタイムの看護師で13歳です。彼女はアイデアのために働きに行き、お金を取りたくありませんでした。並行して、彼女は彫刻に取り組みました。 1915年に彼女は軍事イベントに触発されて「ピエッタ」を作り始めました。テーマは、キリストの体に対する神の母の叫びです。神の母は慈悲の姉妹のヘッドスカーフを身に着けて描かれています。この作品では、キュービストの影響、時代の精神で働きたいという願望を感じることができます。仕事は生き残っていません。

1916年以来、ムキナの活動の演劇期間が始まります。彼女はチャンバーシアターでプロダクションデザイナーのアレクサンドラエクスターのアシスタントとして働いています。風景やパフォーマンスの衣装をデザインします。これらは、A。Blokの「TheRose and the Cross」、Benelliの「A Dinner of Jokes」、Sophoclesの「Electra」です。彼女の演劇衣装のスケッチがショーケースに展示されています。それらの中で、彼女は通常の様式化の道をたどりませんでしたが、時代のスタイル、その一般化されたイメージを正確に伝えました。

ムキナは病院で革命に出会い、最初は彼女の到着に気づかなかった。彼らは一週間退院せず、負傷者に圧倒された。近くにはアレクサンドロフスコエの士官候補生学校があり、彼らは士官候補生、ボルシェビク、そしてアナキストを運んでいました。ムキナは負傷者を受け取り、分類しなければならなかった、さもなければ戦い。

権力の変化と並行して、彫刻家の私生活にも変化が起こっています。病院で、彼女は医者のアレクセイ・ザムコフに会い、1918年に彼らは結婚しました。ムキナは彼女の選択を決して後悔せず、彼女の生涯を通じてザムコフを忠実に愛していました。 1918年に彼女は彼女の夫の肖像画を彫刻します。「彼はとてもハンサムでした。内部の記念碑的存在です。同時に、彼の中にはたくさんの農民がいます。外部の無礼さと非常に精神的な繊細さ。」

1920年に息子が生まれました-Vsevolod。しかし、4年後、別のテストが家族を襲った。少年は鉄道の堤防から落ち、怪我は骨結核を引き起こした。医者は判決を言いました：絶望的です。 Zamkovは、非常に複雑な操作を決定しました。私は自宅の食卓で手術をしました。ムキナが助けた。息子は救われました。しかし、1年半の間-石膏、さらに3つの間-クラッチ。この間ずっと、VeraIgnatievnaは仕事をやめませんでした。

1920年、演劇の装飾家であるアレクサンドラエクスターとファッションデザイナーのN.P.ラマノワとともに、彼女は兵士の布とキャンバスで作られたエレガントな服のコレクションを作成しました。帽子とベルトはマットで作られ、染色され、エンドウ豆でトリミングされました。コレクションは、ロシアとウクライナの民俗衣装の伝統的なカットに基づいていました。彼女のために、ムキナとロマノバはパリで最初のグランプリを受賞しました。

1925年、ムキナはリンデンの幹から2メートルの彫刻「ユリア」を彫り、らせん状の動きを強調しました。動きの動機である抵抗は、彫刻家のすべての仕事を貫きます。この例-「女性の胴」（1927）、「風」（1926）-強力な突風に抵抗しようとしている人物。

上記の反対は、彫刻「農民の女」（1927年）です。ここでは、彫刻家は動き、行動の準備を内側に向け、それを外部の静けさと組み合わせます。ジュビリー展コンペ「10年10年」の初日、この作品はすぐに注目を集めました。「農民」はムキナの最初の疑いのない成功でした。彫刻はに連れて行かれましたトレティアコフギャラリー..。確かに、この成功は多くのお金を与えませんでした：彫像は1000ルーブルで購入されました、そしてブロンズからのその成形と鋳造は著者にもっと費用がかかりました。しかし、賞と一緒に、ムキナは海外への出張を受けました。

「クレスティアンカ」の話はそれだけではありませんでした。この作品のさらなる運命は、もはやその作成者に依存していませんでした。ヴェネツィアで開催された第19回国際展示会に展示され、マスコミに書かれているように、ソビエトパビリオンの「ハイライト」となりました。トリエステ市の私立博物館の所有者は、彫像を買いたがっていました。疑問が生じた：いくら？彼女は金で1000ルーブルの保険をかけられ、このお金で売られました。 1946年に「農民の女」はローマのバチカン博物館に入りました-芸術の傑作の最も豊富なコレクションの1つ。そして、売られた彫像の代わりに、彼らは2番目のブロンズの引き潮を作り、それをトレチャコフギャラリーに設置しました..

彫刻家ヴェライグナティエフナムキナは1889年にリガ市で生まれました。彼女の家族は、1812年の愛国心が強い戦争の後にラトビアに定住した非常に裕福な商人の家族から来ました。 1937年、当時すでに有名だったマスターが約400万ラットの遺産を開きました。

1892年、小さなベラの父親は彼女をフェオドシアに移送しました。妻が結核で亡くなった後、彼はすでに娘の健康を心配していたからです。家族は1904年までここに滞在しました。ヴェライグナティエフナが高校を卒業し、描画と絵画の最初のスキルを習得したのはこの街でした。

1912年から1914年まで、ムキナはパリにいました。彼女は有名な彫刻家で記念碑的なエミール・ブルデルへのコースでアカデミー・グランデ・ショーミエールに入りました。それから道はイタリアにあり、そこでヴェラ・イグナティエフナはルネッサンス時代の作品、つまり彫刻と絵画を研究しました。

1918年にヴェラムキナは結婚しました。才能のある医者AlexeyAndreevichZamkovが彼女に選ばれました。

1923年、意欲的な彫刻家が、第1回全ロシア農業工芸展でIzvestia新聞のパビリオンを設計しました。アレクサンダーエクスターは、プロジェクトの共著者になりました。

彫刻家のヴェラ・ムキナは、パリでの世界展の後、20世紀の傑出した巨匠の星座に入りました。ソビエトのパビリオンで、彼女の最も重要な作品が発表されました。それは、今日VVTの入り口の1つであるVDNKhの近くにある労働者とコルコズの女性の記念碑です。

Vera Ignatievnaは1953年10月に亡くなり、首都のNovodevichy墓地に収容されました。

ヴェラムキナの記念碑や彫刻は今でもモスクワの通りを飾り、そのランドマークとなっています。

写真1.温室にあるピョートル・イリイチ・チャイコフスキーの記念碑

Dzhandzhugazova E.A.

...無条件の誠実さと最大限の完成度

ヴェラムキナは、ロシアの記念碑的な芸術の歴史の中で唯一の女性彫刻家であり、理想的な調和の感覚、洗練されたスキル、そして驚くほど繊細な空間の感覚を持っている優れたマスターです。ムキナの才能は本当に多面的であり、壮大な記念碑的な彫刻「労働者とコルコズの女性」からミニチュアの装飾的な彫像や彫刻グループ、演劇のスケッチやアートグラスまで、プラスチックアートのほぼすべてのジャンルが彼女に従いました。

「ソビエト彫刻の最初の女性」が彼女の作品に組み合わされていると、接続できないように見えます-「男性」と「女性」の原則！目もくらむようなスケール、パワー、表現、圧力、そして図の並外れた可塑性は、シルエットの精度と組み合わされ、線の柔らかな柔軟性によって強調され、彫刻の構成の異常に表現力豊かな静的および動的を与えます。

Vera Mukhinaの才能は、20世紀の困難で矛盾した年に成長し、成熟しました。彼女の作品は誠実で完璧であり、彼女の人生の主な作品である「労働者と集団農場の女性」という記念碑は、ナチスの人種差別と憎悪のイデオロギーに挑戦し、常に平和と善の概念を象徴するロシア・ソビエト芸術の真の象徴となりました。彫刻家として、ムキナは記念碑主義者として最も困難な道を選び、由緒ある男性の巨匠I. Shadr、M。Manizer、B。Iofan、V。Andreevと協力し、認められた当局の影響下で彼女の創造的発展のベクトルを変えることはありませんでした。

理想から人生への架け橋を伸ばし、真実と美しさを結びつける芸術の市民精神は、彼女の人生の終わりまで、彼女のすべての考えの意識的なプログラムになりました。この素晴らしい女性の創造的な成功と並外れた業績は、主に彼女の個人的な運命によって決定されました。おそらく、すべてが...

そして、大きな愛、家族の幸福と家族の悲劇、創造性と大変な疲れ果てた仕事の喜び、勝利の勝利と長期間の半忘却...

人生のページ

Vera Ignatievna Mukhinaは、1889年7月1日にラトビアでロシアの商人の家族に生まれました。 Mukhinsの家族は、商人の洞察力だけでなく、芸術への愛情によっても際立っていました。たくさんのお金を投入して、彼らは彼らについてほとんど話しませんでしたが、彼らは演劇、音楽、絵画、彫刻について激しく議論しました。若い才能はひいきにされ、寛大に励まされました。それで、イグナティ・クズミッチ・ムキン-ベラの父、彼自身はすでにほとんど台無しにされていたが、消費のために死にかけている芸術家アリソフから海の景色を買った。一般的に、彼は父親のように、多くの善を静かに行いました-ヴェラの祖父、クズマ・イグナティエビッチは、本当にコジモ・メディチのようになりたいと思っていました。

残念ながら、ベラ・ムキナの両親は早くに亡くなり、彼女は姉と一緒に裕福な親戚の世話を続けました。そのため、1903年以来、ムキナ姉妹は叔父と一緒にクルスクとモスクワに住み始めました。ヴェラはよく勉強し、ピアノを弾き、絵を描き、詩を書き、ヨーロッパを旅し、素晴らしいファッショニスタであり、ボールを愛していました。しかし、彼女の心のどこかで、彫刻のしつこい考えがすでに生じていて、留学は彼女の夢になりました。しかし、親戚はこれについて聞きたくありませんでした。これは女性の仕事ではなく、実際の商人は、いくつかのブルデルから彼女の家族から遠く離れた若い女の子を研究することを推論しました。

しかし、運命は別の方法で布告しました...スモレンスクの地所で親戚とクリスマス休暇を過ごしている間、ベラは丘を転がりながら、深刻な顔の怪我を負いました。痛み、恐れ、一瞬のうちに何十もの手術が、陽気な若い女性をけいれんと悲しみに襲われた生き物に変えました。そしてその時だけ、親戚は治療と休息のためにベラをパリに送ることに決めました。フランスの外科医はいくつかの手術を行い、実際に少女の顔を元に戻しましたが、それは完全に異なったものになりました。ヴェラ・ムキナの新しい顔は大きく、失礼で、男性的な方法で非常に強い意志を持っていました。それは彼女の性格と趣味を反映していました。ベラはボール、いじくり回し、結婚を忘れることにしました。誰がこれを気に入るでしょうか？そして、絵画と彫刻のどちらの職業を選ぶかという問題は、後者を支持して決定されました。ベラは、有罪判決を受けて、ブルデルのワークショップで勉強し始めました。彼女はすぐに全員を追い抜き、最高になりました。運命の悲劇的な転換は、彼女の人生の道と彼女の創造的なプログラム全体を永遠に決定しました。甘やかされて育った商人の娘が並外れた女性であることが判明する可能性があるかどうかを言うのは難しいです- グレートマスター「彫刻家」という言葉が男性的な性別だけを意味しているとしても、記念碑的な彫刻。

しかし、20世紀は先を行っていました。驚くべきスピードと産業革命の世紀であり、飛行機の舵、船の橋、高層クレーンやトラクターのキャビンなど、あらゆる場所で女性を男性の隣に置く英雄的で残酷な時代でした。 20世紀の男女は平等になりましたが、同じではありませんでしたが、新しい産業の現実の中で調和を求めて苦痛を伴い続けました。そして、ヴェラ・ムキナが彼女の作品で生み出した「男性」と「女性」の原則の調和を探求するというこの理想でした。彼女の男性的な顔は創造性に並外れた強さ、勇気と力を与え、女性の心は柔らかいプラスチック、繊細な正確さ、そして無私の愛を与えました。

愛と母性において、ヴェライグナティエフナはすべてにもかかわらず、非常に幸せでした、そして彼女の息子の深刻な病気と彼女の夫の困難な運命-有名なモスクワの医者アレクセイザムコフにもかかわらず、彼女の女性の運命は嵐で大きな川のようにいっぱいでした。

才能のさまざまな側面：農民の女性とバレリーナ

他の才能のある人と同じように、ヴェラ・ムキナは常に自己表現のさまざまな手段を探し、見つけてきました。新しい形、そのダイナミックな鋭さは、彼女の創造的な想像力を占めました。ボリューム、そのさまざまなダイナミックな形、想像上の線を特定の性質に近づける方法をどのように表現するか、これはムキナが農民の女性の彼女の最初の有名な彫刻を作成するときに考えたものです。その中で、ムキナは最初に女性の体の美しさと力を示しました。彼女のヒロインは風通しの良い像ではなく、女性労働者のイメージですが、これは醜い緩い塊ではなく、生きている女性の優雅さを欠いていない、弾力性のある、堅実で調和のとれた姿です。

「私の馬場は、まるでそこに追いやられたかのように、揺るぎなく地面にしっかりと立っています。私は頭から、自然なしでそれをしました。朝から晩まで、夏の間ずっと働いています。」

「農民」ムキナはすぐに最も注目を集めましたが、意見は分かれました。喜んだ人もいれば、戸惑いながら肩をすくめた人もいましたが、10月の革命の10周年に合わせたソビエト彫刻の展示の結果は、この並外れた作品の絶対的な成功を示しました。

1934年後半、ヴェネツィアで開催されたXIX国際展示会に「農民の女」が展示され、最初のブロンズの引き潮がローマのバチカン美術館の所有物となりました。これを知ったヴェライグナティエフナは、彼女の失礼な態度に非常に驚き、斧で切り刻まれたようですが、威厳と落ち着きに満ちたロシア人女性が有名な美術館に登場しました。

この時点で、ムキナの個々の芸術的なスタイルが形成されたことに注意する必要があります。特徴的な機能それは形の記念碑、彫刻の強調された建築学、そしてプラスチックの芸術的イメージの力になります。 20代の終わりに、この特徴的なムキンスキースタイルは、ソビエトの展示会のデザインを開発していた記念碑的なアーティストの前衛的なグループに彼女を昇進させましたさまざまな国ヨーロッパ。

MukhinaV.I。による彫刻「PeasantWoman」（干潮、ブロンズ、1927年）

V.I.Mukhinaによる「PeasantWoman」のスケッチ（干潮、ブロンズ、1927年）

彫刻に取り組んでいるVeraMukhinaは、各画像で一般化が彼女にとって重要であるという結論に達しました。強くノックダウンされ、やや重みのある「農民」は、当時の芸術的理想でした。その後、ムラノのガラス送風機の優雅な作品の影響を受けてヨーロッパを訪れたムキナは、音楽的なポーズで座っているバレリーナという新しい女性のイメージを作成します。ムキナはおなじみの女優と一緒にこの画像を彫刻しました。彼女は最初に彫刻を大理石に、次に信仰に、そして1947年にのみガラスに変えます。いろいろ芸術的な画像さまざまな素材が彫刻家の美的理想の変化に貢献し、彼女の作品は多用途になりました。

1940年代、ムキナは熱心にデザインに取り組み、演劇アーティストとして働き、象徴的なファセットグラスを発明しました。彼女は特に才能があり創造的な人々に魅了されており、その中でも有名なバレリーナ（ガリーナ・ウラノワとマリーナ・セメノワ）は特別な場所を占めています。彼女のバレエへの情熱は、ムキナの作品の新しい側面を明らかにし、同じ表現力で、彼女はそのようなさまざまなロシアの女性（単純な農民の女性と有名なバレリーナ）のプラスチック画像を明らかにします-ロシアのバレエガリーナウラノワのスター。

ブロンズで捉えられたクリエイティブなインスピレーション

ヴェラムキナのすべての作品の中で最もロマンチックでインスピレーションを得たのは、ボルシャヤニキツカヤ通りのモスクワ音楽院の中庭に立っているピョートルイリイチチャイコフスキーの記念碑でした。彫刻の構成は、温室のメインファサードにあり、建築物全体の主要な特徴です。
この作品は独創性が際立っており、偉大なミュージシャンは創造的なインスピレーションの瞬間に描かれていますが、ワークショップの仲間はチャイコフスキーの緊張したポーズと細部の過負荷についてムキナを批判しましたが、一般的に、場所自体のような記念碑の構成上の解決策は非常によく選ばれました。 Pyotr Ilyichは、コンサバトリーの窓から流れ出る音楽を聴いていて、思わずビートに合わせて行動しているようです。

モスクワ音楽院の壁にある作曲家の記念碑は、首都で最も人気のある観光スポットの1つです。彼は文字通りそれを分解した温室の学生の間で特に人気を得ました。伝説によると、2007年に修復される前は、透かし彫りの格子に50の音符記号がありませんでした。音符を所有すると、音楽の創造性に幸運がもたらされます。ブロンズペンシルでさえ作曲家の手から消えましたが、これまでのところ、音楽の世界に同等の人物は現れていません。

勝利

しかし、ムキナの創造性の真の頂点は、パリで開催された世界展示会でのソビエトパビリオンの設計に関する作業でした。彫刻作品「WorkerandKolkhoz Woman」はヨーロッパに衝撃を与え、20世紀の芸術の傑作と呼ばれました。すべてのクリエイターが普遍的な認識を得て、そのような大きな成功を体験できるわけではありませんが、主なことは、視聴者に作品のアイデアを伝えて、彼がそれを理解できるようにすることです。 Vera Ignatievnaは、装飾的な魅力が人々を興奮させるだけでなく、偉大な産業時代のダイナミズムを反映した彫刻の非常にイデオロギー的な内容を鋭く感\u200b\u200bじたことを確認することができました。「パリでのこの作品の印象は、アーティストが望むすべてのものを私に与えてくれました」-これらの言葉は、彼女の作品の最も幸せな年を要約して、ヴェラ・ムキナによって書かれました。
ムキナの才能は巨大で多面的ですが、残念ながら完全には需要がありませんでした。彼女はなんとか多くのアイデアを実現することができませんでした。未実現の作品の中で最も愛されていたのは、死んだパイロットのパンテオンのために作られたイカルスの記念碑であったことを象徴しています。 1944年、その試用版は、悲劇的に失われた、いわゆる6つの展示会に展示されました。しかし、満たされていない希望にもかかわらず、ヴェラムキナの創造性は非常に強く、衝動的で、異常に統合されており、空を征服する喜びを初めて知った古代の「イカルス」のように、世界の記念碑的な芸術を非常に高くしました。

文献

Voronova O.P. Vera Ignatievna Mukhina M。、「アート」、1976年。
スズダレフP.K. Vera Ignatievna Mukhina M。、「アート」、1981年。
バシンスカヤI.A. Vera Ignatievna Mukhina（19989-1953）。レニングラード。「RSFSRのアーティスト」、1987年。
http://progulkipomoskve.ru/publ/monument/pamjatnik_chajkovskomu_u_moskovskoj_konservatorii_na_bolshoj_nikitskoj_ulice/43-1-0-1182
http://rus.ruvr.ru/2012_10_17/Neizvestnaja-Vera-Muhina/ http://smartnews.ru/articles/11699.html#ixzz2kExJvlwA

1フィレンツェの政治家、商人、銀行家、ヨーロッパ最大の財産の所有者。
2アントワーヌブルデルは有名なフランスの彫刻家です。

Vera Ignatievna Mukhinaは、最も有名なソビエトの彫刻家の1人です。 Vera Mukhinaの伝記は、多くの点で20世紀初頭の才能ある若者の典型です。個人としての彼らの形成の年と選択ライフパスいくつかの革命と戦争の批判的で、うっとうしい、過酷で空腹の年に落ちました。

ヴェラムキナが生まれる1889年7月1日 1812年以来リガに住んでいたロシアの商人の裕福な家族の中で。幼い頃、少女は結核で亡くなった母親を亡くしました。父親は娘の健康を恐れて、彼女をフェオドシアに連れて行った。クリミアでは幸せな子供時代が過ぎました。体育館の先生は彼女に絵と絵のレッスンをしました。アートギャラリーでは、彼女はタウリダの風景を描いた偉大な海洋画家I.Aivazovskyの絵をコピーしました。

彼女の父の死後、保護者たちは少女をクルスクに連れて行き、そこで彼女は高校を無事に卒業し、モスクワに向けて絵画を勉強しました。 1909年から1911年まで、彼女は芸術家K. Yuonのプライベートスタジオで学び、同時に彫刻家N.Sinitsinaのスタジオを訪問し始めました。ワークショップでは、彫刻家として自分自身を試すことができます。これを行うには、少額を支払い、機械と粘土を自由に使えるようにするだけで十分でした。

スタジオでの特別なトレーニングはありませんでしたが、それは私立芸術学校の学生とストロガノフ芸術学校の学生のための練習に似ていました。ワークショップには、ストロガノフカで教鞭をとった有名な彫刻家N.アンドレーエフがよく訪れ、彼は生徒たちの作品に興味を持っていました。彼はヴェラ・ムキナの独特の芸術的マナーに注目した最初のプロの彫刻家でした。

ユオンのスタジオの後、ムキンは、芸術協会「ジャック・オブ・ダイアモンド」の創設者でありメンバーである才能あるアーティスト、イリヤ・マシュコフのワークショップを一年中訪れます。 1912年、彼女はパリに行き、グランデショーミエアカデミーに入学し、彫刻家ロダンの元助手であるブルデルの下で彫刻を学びました。ムキナはロディンの抑えきれない気質に非常に熱心であり、彼の作品の記念碑性で彼女も魅了しています。追加の教育として、ベラは解剖学を研究し、美術館、展示会、劇場を訪問します。

1914年の夏、彼女は野心的な計画に満ちてロシアに戻りましたが、第一次世界大戦が始まり、ベラ・ムキナは看護コースを卒業しました。 1917年まで彼女は病院で働いていました。彼女が非常に忠実に認識している革命の後、アーティストは記念碑的な宣伝の芸術に従事し始めます。若い労働者と農民の共和国のための意欲的な彫刻家の最初の独立したプロジェクトは、ロシアの出版社であり、18世紀の公的人物であるI.ノビコフの記念碑の作成でした。残念ながら、1918年から1919年の厳しい冬に、記念碑の変種が暖房のない作業場で亡くなりました。

ムキナの独特のスタイルは、ソビエトの人々の強さと柔軟性の欠如の芸術的な一般化として提示された、建築学に重点を置いた形の記念碑的です。ブロンズ、大理石、木、鋼などの素材に関係なく、彼女は英雄時代の男のイメージであるノミの助けを借りて、才能の力と勇気を体現しています。彼女は私たちの国の歴史にとって多くの点で重要な作品を所有しています。 VeraMukhinaによる「WorkerandCollective Farm Woman」記念碑は、数世代にわたるソビエトの人々の自由で幸せな生活の象徴です。

著者が当局から委託されたというすべての非難を受けて、熱心な悪意のある人でさえ、彼女の才能の欠如と彼女の並外れた仕事の能力を掛け合わせて、ベラ・ムキナを非難することはできません。有名な彫刻家は1953年に亡くなり、64年しか生きていませんでした。