Aromaterapija

Analiza zaključnega prizora drame A.N. Ostrovskega »Nevihta. Zadnji prizor drame A Ostrovskega „Nevihta.

Ljubezen je višja od sonca in zvezd
Premika sonce in zvezde
Če pa je to resnična ljubezen.
Dramo "Nevihta" je napisal Ostrovsky na predvečer revolucionarnih razmer v Rusiji, v pred-nevihtni dobi. V središču predstave
Obstaja konflikt nezdružljivih nasprotij med posameznikom in okoliško družbo. Vzrok za konflikt in vsi
Nesreče - denar, delitev družbe na bogate in revne. V dramah Ostrovskega je protest proti despotizmu, laži,
Zatiranje človeka s strani človeka.
Ta protest je svojo največjo moč dosegel leta 2007

Drama "Nevihta".
Boj za človeka za njegovo pravico do svobode, sreče, smiselnega življenja je problem, ki ga Ostrovsky
Rešuje v predstavi "Nevihta".
Kako se razvija glavni konflikt drame? Močna, svobodoljubna oseba se znajde v tujem okolju, v družini,
Kjer je osebnost zadušena.
Tragedija Katerine je v tem, da je družini Kabanov tuja: vzgojena je bila v prostem vzdušju.
Najljubša hči v družini. V družini Kabanov je vse zgrajeno na zavajanju, laži. Med družinskimi člani, med vsemi, ni iskrenega spoštovanja
Živijo v strahu pred svojimi materami, pod dolgočasno podrejenostjo.
Katerina je pesniška narava, čuti lepoto narave in jo ljubi, zelo iskreno si želi ljubiti, ampak
Komu ?! Želi imeti rada svojega moža, taščo.
Ali lahko ženska, prežeta s svobodo, ljubeznijo do narave, s ptičjim srcem prenaša nasilje, je laž
Vladala je v družini Kabanov.
Medsebojni odnosi tiranije in brez besed so jo pripeljali do tragičnih posledic.
Religija je Katerini prinesla poezijo, ker ni brala knjig, ni poznala črk, ampak značilnosti ljudske modrosti,
Cerkev jo je obsodila v verski obliki - to je čudovit svet ljudske umetnosti, folklore, h kateremu je bila
Katerina je potopljena.
Toda ti občutki so nujni
Potlači (ona je Tihonova žena). V srcu mlade ženske se odvija strašen boj. Vidimo jo sredi napetosti
Notranji boj. Boris se je globoko in pošteno zaljubila, vendar na vse mogoče načine skuša v sebi zatreti živ motivirajoč občutek.
Noče videti svojega ljubljenega, trpi.
Nevihta? Zakaj prvo dejanje govori o bližajoči se nevihti? To je naravni pojav. Zdi se kot nevihta
Je grešna in strašljiva. Svet verskih idej je v nasprotju z živimi občutki, ki se v njem prebujajo. Greh
Straši Katerina.
Kako se konflikt razvije v njeni lastni duši?
Na besede Katerine, da ne zna varati! Varvara ugovarja: "Na tem temelji naša celotna hiša". Ampak
Katerina ne sprejema morale "temnega kraljestva". ". Tega si ne želim! .. Med čakanjem bom zdržal bolje!". »In ne
Vztrajalo bo, zato me nobena moč ne more zadržati. Vrgel se bom skozi okno, vrgel se v Volgo. Nočem živeti tukaj, ne bom,
Čeprav si me porezal. "
»Eh, Varja, ne poznaš mojega značaja. Seveda, bog ne daj, da se to zgodi! « »In jaz bi se rad zlomil, a ne
Ne morem storiti ničesar. " »To noč me je sovražnik spet zmedel. Navsezadnje sem zapustil dom. " Obstaja notranji boj. kaj
Ali vpliva na ta boleč boj? Sila? Šibkost? Zlomiti se pomeni ostati zvesta moška žena,
Kar ne mara. (In ni ga za kaj ljubiti.) Toda ženska s prostim srcem ne more biti sužnja v hiši Kabanikhe
Ptice. In zdi se ji, da je njen klic k volji skušnjava hudiča.
Pride prelomnica: Katerina je končno prepričana, da njen mož ni vreden ne le ljubezni, ampak tudi spoštovanja. IN
Tu je zadnji razplamteli napeti notranji boj. Najprej zavrzite ključ: navsezadnje se v njem skriva smrt (smrt
Duhovna se boji ne svoje družine, ampak uničevanja duše.
Prvo srečanje Katerine s svojim ljubljenim je globoko tragično. "Zakaj si prišel, moj uničevalec?" "Uničil si me!" Kaj
Enako močan bi moral biti tudi njen občutek, če v njegovem imenu namerno odide v gotovo smrt. Močan značaj! Globoko
Občutek! Zavidljiv občutek! Nihče ne more ljubiti na ta način. Prepričan sem v izjemno duhovno moč Katerine. "Ne,
Ne morem živeti! " V to je prepričana, a strah pred smrtjo je ne ustavi. Ljubezen je močnejša od tega strahu! Ljubezen
Zmagale so tudi tiste verske ideje, ki so ji vezale dušo. »Navsezadnje tega greha ne morem odpustiti, ne morem moliti
Nikoli". "Navsezadnje bo ležal kot kamen na duši," pravi Katerina, ko sreča Borisa, in mu prizna, da zaradi ljubezni do "greha
Ni me bilo strah «. Izkazalo se je, da je njena ljubezen močnejša od verskih predsodkov.
Nevihta, ki se tukaj zbere v prvem dejanju, je izbruhnila nad ubogo žrtev "temnega kraljestva". In boj v
Katherineina duša še ni popolna. Prepričan pa sem, da Katerina ni neuslišana žrtev, ampak oseba z močno, odločilno
Značaj, z živahnim svobodoljubnim ptičjim srcem.
Ker se ni bala kazni, je zbežala od doma, da bi se poslovila od Borisa. Ne samo da se ne skriva, ampak glasno
Klici ljubljeni: "Moje veselje, moje življenje, moja duša, moja ljubezen!" "Odzovite se!"
Ne! Ni sužnja, je svobodna. Če samo zato, ker je izgubila vse, nima več česa, niti življenja, v imenu
Ljubezen. "Zakaj bi živel zdaj?!"
V prizoru z Borisom mu Katerina zavida: "Ti si svobodni kozak." Toda Katerina ne ve, da je Boris šibkejši od Tihona
Okovan zaradi strahu pred stricem. Ni vreden Katherine.
V finalu je zmaga dosežena tudi nad notranjim sovražnikom: nad temnimi verskimi idejami.
"Vseeno je, da bo prišla smrt, to samo.", In tako v živo
Ne morete! « Razmišlja o samomoru. "Greh!" »Ali ne bodo molili? Kdor ljubi, bo molil. "
Misel na ljubezen je močnejša od strahu pred Bogom. Zadnje besede so poziv vašemu ljubljenemu: »Moj prijatelj! Moje veselje!
Adijo! "
Ostrovski je prikazal zapleten tragični proces osvoboditve oživljajoče duše. Tu mrak bije s svetlobo
Ups popustijo. Emancipacija se razvije v protest. In »najmočnejši protest je tisti, ki
Končno se dvigne iz naročja najšibkejših in najbolj potrpežljivih. " (Dobrolyubov.)

  1. PODKHALUZIN - osrednji lik komedije A. N. Ostrovskega "Naši ljudje - oštevilčeni bomo" (1849). V imenu junaka se Ostrovsky igra z mehkim "l" in drsnim "z" (Lazar Elizarych Podkhalyuzin), ki namiguje na zrno podobe prevaranta ...
  2. V zvezi s 35. obletnico dejavnosti Ostrovskega mu je Gončarov zapisal: »Zgradili ste stavbo, podnožje katere so bili položeni vogali Fonvizin, Griboyedov in Gogolj. Toda šele po tebi lahko mi, Rusi, z ...
  3. ZHADOV je junak komedije A. N. Ostrovskega "Dobičkonosno mesto" (1856). Mladenič, nedavni univerzitetni diplomant, se J. prikaže svojemu stricu, visokemu uradniku, gorečemu odpovedovalcu birokratskih običajev. J.-ova nestrpnost, njegova ostrost in nespoštovanje ...
  4. Dramo "Dota" je napisal A. N. Ostrovsky leta 1879, ko so že postali jasni rezultati reforme iz leta 1861. "Temno kraljestvo" se je spremenilo - trgovina in industrija sta se začeli razvijati hitreje, prvih ni več, ...
  5. Poseben junak v svetu Ostrovskega, ki se pridružuje tipu slabega uradnika z občutkom lastnega dostojanstva, je Karandišev Julij Kapitonovič. Hkrati je ponos do njega tako hipertrofiran, da postane nadomestek za druge občutke ...
  6. A. N. Ostrovsky je v literaturo vstopil kot pisec revnih slojev družbe, junaki iz plemiškega okolja so se v njegovih delih pojavljali le občasno. V 60. letih se je poskus obvladovanja podobe plemenitega junaka končal ...
  7. Paratov Sergey Sergeevich - "briljantni mojster, od lastnikov ladij, več kot 30 let." P. je čudovit začetnik življenja, učinkovit in čeden moški, ki se na koncu predstave izkaže za navadnega iskalca dote bogatih trgovcev ...
  8. Dramo "Dota" je napisal A. N. Ostrovsky leta 1879, ko so že postali jasni rezultati reforme iz leta 1861. "Temno kraljestvo" se je spremenilo - trgovina in industrija sta se začeli razvijati hitreje, ne več ...
  9. Spoštovanje starejših je ves čas veljalo za vrlino. Ne moremo se strinjati, da modrost in izkušnje tistih, ki pripadajo starejši generaciji, običajno pomagajo mladim. Toda v nekaterih primerih ...
  10. Ostrovsky je napisal čudovito igro "Dota". Opisuje življenje ene lepe, mlade in lepe deklice - Larise Dmitrievne Ogudalove, ki je bila žrtev nesrečnih okoliščin. "Dota" je po pomenu podobna drami ...
  11. Aleksander Nikolajevič Ostrovski je v svojem delu skušal združiti ostrino nasprotij pogledov in teženj s širino razumevanja življenjskih procesov in problemov. To je bilo posledica nenavadne kompozicije dram Ostrovskega, ki je omogočala pojav ...
  12. Človek! Spoštovati moramo človeško! AM Gorky "Dota" je ena najboljših iger ANa Ostrovskega. Nenehno je na odru, dvakrat posneta. Sodobni bralec in gledalec v tej drami ...
  13. Za nikogar ni skrivnost, da je drama velikega ruskega dramatika Aleksandra Nikolajeviča Ostrovskega ena od višin ne samo domače, ampak tudi svetovne literature in morda eno osrednjih del ...
  14. Lipochkin lik tudi komično združuje samozadovoljstvo in duhovno zaostalost. Ima se za mlado damo, ki se je "izobraževala", a do hlapcev, uradnikov in celo do matere ravna s hladnim, nesramnim zaničevanjem. Poseben...
  15. Vse junake in junakinje A. N. Ostrovskega lahko razdelimo na tiste, ki imajo oblast nad drugimi, in tiste, ki nimajo pravic. V poznejših igrah Ostrovskega prvi dobijo značilnosti "tiranije", drugi pa postanejo žrtve teh "tiranov" .... Glavna junakinja drame A. N. Ostrovskega "Nevesta" je Larisa Dmitrievna, hči Kharite Ignatievne Ogudalove. Njena mama ima "majhno bogastvo", doti ni za dati, saj živi odkrito, vsi ...
  16. Tema greha, povračila in kesanja je zelo tradicionalna za rusko klasično literaturo. Dovolj je opozoriti na dela, kot so "Začarani potepuh" N. S. Leskova, "Kdo dobro živi v Rusiji" N. A. ...
  17. Ženska podoba, njena protislovnost in resnična lepota že od nekdaj privlačijo dramske pisatelje - gov. Ena glavnih značilnosti ruske literature je pozornost do ženskih podob in pogosto izpeljava ženske podobe kot ...

To je morebiten oris dela, s pomočjo katerega avtor pred nami razkrije celo galerijo človeških tipov. Tukaj so trgovci - tirani in častne matere družin - skrbnice lokalnih običajev in romarji - romarji, ki pripovedujejo bajke, izkoriščajo temo in nevednost ljudi ter domači znanstveniki - projektorji. Vendar se ob vsej raznolikosti vrst zlahka opazi, da se zdi, da vsi spadajo v dva tabora, ki bi jih lahko običajno imenovali: "temno kraljestvo" in "žrtve temnega kraljestva".
« Temno kraljestvo”So ljudje, v katerih rokah je koncentrirana moč, tisti, ki lahko vplivajo na javno mnenje v mestu Kalinov. Najprej je to Marfa Ignatievna Kabanova, ki je v mestu spoštovana, velja za zgled vrline in čuvarko tradicije. »Previdno,« pravi Kuligin o Kabanovi, »zamaši berače, ona pa je doma popolnoma jedla ...« In res, vedenje Marfe Ignatijevne v javnosti se v marsičem razlikuje od vedenja doma, v vsakdanjem življenju. Vsa družina živi v strahu pred njo. Tikhon, popolnoma zatrt z močjo svoje matere, živi le z eno preprosto željo - pobegniti, čeprav za kratek čas, od doma, da se počuti kot svobodna oseba. Vse stiske družinskega okolja doživlja tudi Tihonova sestra Varvara. Vendar ima za razliko od Tihona bolj trden značaj in ima dovolj drznosti, čeprav na skrivaj, da ne uboga svoje matere.
Zadnji prizor drame je vrhunec dela, v katerem je soočenje predstavnikov "temnega kraljestva" in njegovih žrtev maksimalno zaostreno. Ker nimajo niti premoženja niti visokega socialnega statusa, si "žrtve" upajo spodbijati nečloveški red, ki vlada v mestu.
Akcija se začne z dejstvom, da se Tikhon vrne domov in izve za ženino izdajo. Kot je sam priznal Kuliginu, je Katerini pripravljen odpustiti, a hkrati spozna, da mu mati tega ne bo dovolila. Tikhon se nima volje upreti Kabanovi. In čeprav je premagal Katerino, se ji je smilil.
Nadalje se izve, da je Katerina izginila od doma. Pojavi se na bregovih Volge, pravi, da ne more več živeti tako, in se s pečine vrže v vodo. Poskušajo jo rešiti, vendar neuspešno.
Smrt Katerine, ki se je zaljubila, saj jo lahko ljubijo le zelo močne narave, je na koncu drame naravna - drugega izhoda zanjo ni več. Življenje po zakonih "temnega kraljestva" je zanjo hujše kot smrt, smrt duše je bolj strašna kot telesna smrt. Takšnega življenja ne potrebuje in se raje ločuje od njega. Doseže se soočenje predstavnikov "temnega kraljestva" in njegovih žrtev najvišja točka ravno v zadnji sceni nad telesom mrtve Katherine. Kuligin, ki se je včasih raje ne motal niti z Dikimom niti s Kabaniho, mu slednjega vrže v obraz: "Njeno telo je tu ... zdaj pa tvoja duša ni tvoja: zdaj je pred sodnikom, ki je bolj usmiljen od tebe!" Tudi Tikhon, ki ga je oblastna mati popolnoma potlačila in zmečkala, povzdigne glas protesta: "Mamma, uničila si jo." Kabanova pa "nemir" hitro zatre z obljubo sinu, da se bo z njim "pogovoril" doma.
Katerinin protest ni mogel biti učinkovit, saj je bil njen glas osamljen in nihče od njenih spremljevalcev, od tistih, ki jih je mogoče pripisati tudi "žrtvam" "temnega kraljestva", je ni mogel samo podpirati, ampak celo v celoti razumeti. Izkazalo se je, da je protest samouničujoč, vendar je bil in je dokaz svobodne izbire posameznika, ki se ne želi sprijazniti z zakoni, ki ji jih nalaga družba, s svetohlepno moralo in dolgočasnostjo vsakdanjega življenja.
Tako se je v zadnjem prizoru drame soočenje predstavnikov "temnega kraljestva" in njegovih žrtev odražalo s posebno silo. Obtožbe, ki jih Kuligin in Tikhon mečeta v obraz tistim, ki "vodijo oddajo" v mestu Kalinovo, kažejo na premik v družbi, na novo nastajajočo željo mladih, da živijo v skladu s svojo vestjo in ne s svetohlepno, hinavsko moralo "očetov".

Zastonj piše skopa avtorska pripomba zadnjega dejanja: »Pokrajina prvega dejanja. Mrak ". Svet mraka nam predstavlja nadarjeni dramatik, svet, v katerem "nevihta" ne more razbiti teme drugače kot na vsakdanji ravni. In smrt Katerine je kljub vsem prizadevanjem avtorja, da bi ji dal dimenzijo simbola, tragična, a ne dramatična.
Katerino so uničile njene predstave o dobrem in zlu, njene sanje o letenju so ostale sanje, ni mogla pobegniti iz mračne realnosti tistega časa. Škoda ... Katerina Kabanova

romantičen z nepopustljivo težnjo po lepoti, po svobodi človeških manifestacij, organskem sovraštvu do samovolje in nasilja. Ona je tista, ki pravi: »Zakaj ljudje ne letijo! .. včasih se mi zdi, da sem ptica. Ko stojiš na gori, te privlači letenje. Tako bi se raztresel, dvignil roke in odletel. Ničesar, kar bi poskusili zdaj? "
Ona, ki si prizadeva za izredno, sanja čudovite sanje: »Ali zlati templji ali nekakšni izredni vrtovi in \u200b\u200bvsi pojejo nevidne glasove in diši po cipresi, gore in drevesa pa se zdijo enaka kot običajno, ampak kot da so zapisana na slikah ... In če letim, letim po zraku. "
Močno se oddaljila od moralnih in vsakdanjih idej meščansko-trgovskega okolja, ker ni želela živeti s svojim neljubim in nespoštovanim možem, se ni odstopila od malenkosti tašče in razmišlja: "Kje zdaj? Pojdi domov? Ne, vseeno mi je, da grem domov ali v grob. Ja, kaj je doma, kaj je do groba! .. kaj je do groba! Bolje je v grobu ... In ne želim razmišljati o življenju. Spet živeti? Ne, ne, ne ... ni dobro! In ljudje so mi zoprni, hiša pa zame in zidovi so zoprni! "
Pred Katerino sta obstajala le dva načina - suženjstvo in grob. Njeno sovraštvo do despotizma in ljubezen do svobode sta tako močna, njen spontani protest proti vsem, kar zatira človeško osebnost, je tako učinkovit, da ima raje smrt kot ujetništvo.
Takrat je Katerina v svoji sredini lahko osvoboditev našla le v smrti. NA Dobrolyubov piše: »Takšna osvoboditev je žalostna, trpka; kaj pa storiti, ko ni drugega izhoda ... "
Najtišji Tikhon, ki ga je prizadela Katerina smrt, tudi šibke volje, povzdigne glas proti Kabanihi. Ko je premagal svojo poslušnost, mrzlično zakriči: »Mama, uničila si jo! Ti, ti, ti ... "
Katerinin protest in njena smrt so bili zaman. Tihonov nesrečen upor bo kmalu zatrt, jasno je, zavestno Kabanikha obljublja, da se bo z njim spopadel doma. Boris je pravzaprav sam prosil Boga za hitro smrt Katerine - bednega bitja, ki ni vredno tako visoke ljubezni, sužnja njegovega strica, rutine, sveta mraka. Kuligin z vsem svojim znanstvenim znanjem tudi ni borec, vse, česar je sposoben, je sarkazem: "Njeno telo je tukaj, zdaj pa njena duša ni tvoja, je pred sodnikom, ki je bolj usmiljen od tebe!"


Druga dela na to temo:

  1. Drama "Nevihta", ki jo je leta 1859 napisal A. N. Ostrovsky, je po svoji zvrsti socialno-psihološka drama, vendar je blizu tragediji. To se izkaže ne samo za tragično ...
  2. Naše pisatelji XIX stoletja pogosto govorili o neenakem položaju ruske ženske. “Delite!” - ruski ženski delež! Težko je težje najti, «vzklikne Nekrasov. Pisali so na ...
  3. Predstava "Na dnu" Maxima Gorkyja po branju pusti zelo boleč, depresiven vtis. Odražal je življenje moskovskih potepuhov, prebivalcev bedne flofouse, kjer ni prostora za osebno življenje, ...
  4. Stari časi se končajo! A. Ostrovsky Drama "Nevihta" temelji na Katerininem protestu proti starodavni tradiciji in starozaveznemu načinu življenja "temnega kraljestva". Avtor prikazuje globoko notranjo ...
  5. Kje si, nevihta - simbol svobode? Predstava A. S. Puškina A. N. Ostrovskega "Nevihta" je bila napisana pod vtisom pisatelja s potovanja leta 1856 do ...
  6. Nevihta (1859) ni bila le ena od višin drame Ostrovskega, ampak tudi največji literarni in družabni dogodek na predvečer reforme leta 1861. Seveda pa je to novo, znamenito delo Nevihta ...
  7. Premiera "Nevihte" je bila 2. decembra 1859 v gledališču Aleksandrinski v Sankt Peterburgu. AA Grigoriev, ki je bil prisoten na predstavi, se je spominjal: "Tako bodo rekli ljudje! .. Mislil sem, ...

Zadnji prizor drame. Zastonj piše skopa avtorska pripomba zadnjega dejanja: »Pokrajina prvega dejanja. Mrak ". Svet mraka nam predstavlja nadarjeni dramatik, svet, v katerem "nevihta" ne more razbiti teme drugače kot na vsakdanji ravni. In smrt Katerine je kljub vsem prizadevanjem avtorja, da ji da dimenzijo simbola, tragedija, vendar ne dramatična.

Katerino so uničile lastne predstave o dobrem in zlu, njene sanje o letenju so ostale sanje, iz takratne mračne resničnosti ni mogla uiti. Škoda ... Katerina Kabanova je romantična z nepopustljivo težnjo po lepoti, svobodi človeških manifestacij, organskem sovraštvu do samovolje in nasilja. Ona je tista, ki pravi: »Zakaj ljudje ne letijo! .. včasih se mi zdi, da je ptica. Ko stojiš na gori, te privlači letenje. Tako bi se raztresel, dvignil roke in odletel. Ničesar, kar bi poskusili zdaj? "
Močno se oddaljila od moralnih in vsakdanjih idej meščansko-trgovskega okolja, ker ni želela živeti s svojim neljubim in nespoštovanim možem, se ni odstopila od malenkosti tašče in razmišlja: "Kje zdaj? Pojdi domov? Ne, vseeno mi je, da grem domov ali v grob. Ja, kaj je doma, kaj je do groba! .. kaj je do groba! Bolje je v grobu ... In ne želim razmišljati o življenju. Spet živeti? Ne, ne, ne ... ni dobro! In ljudje so mi zoprni, hiša pa zame in zidovi gnusni! "Ona, ki si prizadeva za izjemno, sanja čudovite sanje:" Ali zlati templji ali kakšni izredni vrtovi in \u200b\u200bvsi pojejo nevidne glasove in diši po čempresih in gorah , in zdi se, da drevesa niso enaka kot običajno, ampak kot so zapisana na slikah. In če letim, letim po zraku. "

Pred Katerino sta obstajala le dva načina - suženjstvo in grob. Njeno sovraštvo do despotizma in ljubezen do svobode sta tako močna, njen spontani protest proti vsem, kar zatira človeško osebo, je tako učinkovit, da ima raje smrt kot ujetništvo.

Takrat je Katerina v svoji sredini lahko osvoboditev našla le v smrti. NA Dobrolyubov piše: »Takšna osvoboditev je žalostna, trpka; kaj pa storiti, ko ni drugega izhoda ... "

Najtišji Tikhon, ki ga je prizadela Katerina smrt, tudi šibke volje, povzdigne glas proti Kabanihi. Ko je premagal svojo poslušnost, blazno zavpije: »Mama, uničila si jo! Ti, ti, ti ... "

Katerinin protest in njena smrt so bili zaman. Tihonov patetični upor bo kmalu zatrt, jasno je, zavestno Kabanikha obljublja, da se bo z njim spopadel doma. Boris je pravzaprav sam prosil Boga za hitro smrt Katerine - bednega bitja, ki ni vredno tako visoke ljubezni, sužnja njegovega strica, rutine, mračnega sveta. Kuligin z vsem svojim znanstvenim znanjem tudi ni borec, vse, česar je sposoben, je sarkazem: "Njeno telo je tukaj, zdaj pa njena duša ni tvoja, je pred sodnikom, ki je bolj usmiljen od tebe!"

Brezplačno se v skromni avtorski pripombi zadnjega dejanja predstave »Nevihta« piše: »Pripravljeno za prvo dejanje. Mrak ". Svet mraka nam predstavi nadarjeni dramatik, svet, v katerem "nevihta" ne more pregnati teme drugače kot na vsakdanji ravni. In smrt Katerine je kljub vsem prizadevanjem avtorja, da ji da dimenzijo simbola, tragična, a ne dramatična. Katerino so uničile lastne predstave o dobrem in zlu, njene sanje o letenju so ostale sanje, iz takratne mračne resničnosti ni mogla uiti. Škoda ... Katerina Kabanova je romantična z nepopustljivo težnjo po lepoti, svobodi človeških manifestacij, organskem sovraštvu do samovolje in nasilja. Ona pravi: »Zakaj ljudje ne letijo? ... Včasih se mi zdi, da sem ptica. Ko stojiš na gori, te privlači letenje. Tako bi se raztresel, dvignil roke in odletel. Ničesar, kar bi poskusili zdaj? " Ona, ki si prizadeva za izjemno, sanja čudovite sanje: »Ali zlati templji ali nekakšni izredni vrtovi in \u200b\u200bvsi pojejo nevidne glasove in diši po cipresi, gore in drevesa pa se zdijo enaka kot običajno, ampak kot da so zapisana na slikah ... Kot da letim, letim po zraku. « Pojdi domov? Ne, vseeno mi je, da grem domov ali v grob. Ja, kaj je doma, kaj je do groba!., Kaj je do groba! Bolje je v grobu ... In pomislite na življenje; Ne želim. Spet živeti? Ne, ne, ne ... ni dobro! In ljudje so mi zoprni, hiša pa zame in zidovi so zoprni! " Pred Katerino sta obstajala le dva načina - suženjstvo in grob. Njeno sovraštvo do despotizma in ljubezen do svobode sta izjemno močna, njen spontani protest proti vsem, kar zatira človeško osebnost, je tako učinkovit, da ima raje smrt kot ujetništvo. Takrat je Katerina v svoji sredini lahko osvoboditev našla le v smrti. NA Dobrolyubov piše: »Takšna osvoboditev je žalostna, trpka; kaj pa storiti, ko ni drugega izhoda? " Najtišji Tikhon, ki ga je prizadela Katerina smrt, tudi šibke volje, povzdigne glas proti Kabanihi. Ko je premagal svojo poslušnost, mrzlično zajoka: »Mama, uničila si jo! Ti, ti, ti ... «Katerinin protest in njena smrt sta bila žal zaman. Tikhonov jadni upor bo kmalu zatrt, jasno je, zavestno Kabanikha obljublja, da se bo z njim spopadel doma. Boris je pravzaprav sam prosil Boga za hitro smrt Katerine - bednega bitja, ki ni vredno tako visoke ljubezni, sužnja njegovega strica, rutine, sveta mraka. Kuligin z vsem svojim znanstvenim znanjem tudi ni borec, vse, česar je sposoben, je sarkazem: "Njeno telo je tukaj, zdaj pa njena duša ni tvoja, je pred sodnikom, ki je bolj usmiljen od tebe!" ... Scenografija prvega dejanja. Mrak.