MINISTRSTVO ZA IZOBRAŽEVANJE MOSKVE

Državna visokošolska ustanova

MOSKVA REGIONALNA DRŽAVNA UNIVERZA

(MGOU)

Zgodovinsko-filološki inštitut

Fakulteta za rusko filologijo

Oddelek za rusko književnostXX stoletje

Tečajna naloga

Tema ljubezni v delih A.I. Kuprin

Izpolni študent:

42 skupin po 4 tečaji

fakulteteruska filologija

"Domača filologija"

redno izobraževanje

Aprelskaya Maria Sergeevna.

Supervizor:

Kandidat za filologijo, izredni profesor

Moskva

2015

Vsebina

Uvod …………………………………………………………. …… .. ……… 3

1. Značilnosti izražanja ljubezenskih občutkov v zgodbi A.I. Kuprin "Olesya" ……………………………………………………………… ... ……… ..5

2. Manifestacija največjega človeškega občutka v delu A. I. Kuprina "Shulamith" …………………………………………………………… ..8

3. Koncept ljubezni v zgodbi A.I. Kuprin "Granatna zapestnica" ... ... ... .12

Zaključek ………………………………………………………………….… 18

Seznam uporabljene literature ……………………………………… ..… .20

Uvod

Tema ljubezni se imenuje večna tema. Skozi stoletja so številni pisatelji in pesniki svoja dela posvetili temu velikemu občutku ljubezni in vsak od njih je v tej temi našel nekaj unikatnega, individualnega.

20. stoletje nam je dalo A.I. Kuprin - pisatelj, v delu katerega je tema ljubezni zavzela eno najpomembnejših krajev. Večina Kuprinovih zgodb je hvalnica čisti, vzvišeni ljubezni, njeni preobrazbeni moči

Kuprin je idealist, sanjač, \u200b\u200bromantik, pevec vzvišenih občutkov. V svojih delih je našel posebne, izjemne pogoje, ki so mu omogočili ustvarjanje romantiziranih podob žensk in njihove idealne ljubezni.

Pisatelj je močno čutil potrebo po "junaških temah", po nesebičnih, samokritičnih junakih. Kuprin piše o ljubezni, ki osvetljuje človeško življenje, v zgodbah Olesya (1898), Shulamith (1908), Garnet zapestnica (1911) in druge.

Kuprin je v svojem spremstvu videl žalostno zapravljanje lepote in moči, drobljenje občutkov, zablodo misli. Pisateljev ideal se je povzpel do zmage moči duha nad močjo telesa in »ljubezni, zveste do smrti«. Za A.I.Kuprina je ljubezen najbolj dosledna oblika potrjevanja in identifikacije osebnostnega načela v človeku.

Številna dela so posvečena preučevanju ustvarjalnosti AI Kuprin. Pred časom so o Kuprinu pisali: L.V. Krutikov “A.I. Kuprin ", V.I. Kuleshova " Ustvarjalna pot A.I. Kuprin ", L.A. Smirnova "Kuprin" in drugi.

O ljubezni, ki osvetljuje človeško življenje, Kuprin piše v zgodbah "Olesya" (1898), "Shulamith" (1908), "Granatova zapestnica" (1911).

Kuprinove knjige nikogar ne pustijo ravnodušnega, nasprotno, vedno jih vabijo. Mladi se lahko od tega pisatelja naučijo marsikaj: humanizem, prijaznost, duhovna modrost, sposobnost ljubiti, ceniti ljubezen.

Kuprinove zgodbe so bile navdihujoča himna v slavo resnične ljubezni, ki je močnejša od smrti, zaradi česar so ljudje lepi, ne glede na to, kdo so.

Ustreznost tema je posledica želje po preučevanju pojma ljubezni v delih A.I. Kuprin.

Teoretične osnove predstavljeno delo vključuje dela L. Nikulina "Kuprin (literarni portret)", L. V. Krutikove. »A.I. Kuprin ", Kuleshova V.I. »Ustvarjalna pot A.I. Kuprin ".

Predmet seminarska naloga: ustvarjalnost A. Kuprin

Predmet je bilo preučevanje pojma ljubezni v delih "Granatna zapestnica", "Olesya", "Shulamith".

cilj tega dela - preučiti pojem ljubezni v delih A.I. Kuprin

Naloge te študije:

1. Razjasniti pojem ljubezni v zgodbi AI Kuprin "Granatna zapestnica"

2. Preučiti manifestacijo največjega človeškega občutka v delu A. I. Kuprina "Shulamith"

3. Ugotoviti posebnost izražanja ljubezenskih občutkov v zgodbi A.I. Kuprin "Olesya"

Praktični pomen delo je sestavljeno iz možnosti uporabe pri pouku književnosti, posvečenem Kuprinovemu delu, pri izbirnih predmetih, obšolskih dejavnostih, pri pripravi poročil in povzetkov.

1. Značilnosti izražanja ljubezenskih občutkov v zgodbi A.I. Kuprin "Olesya"

"Olesya" je eno prvih večjih avtorjevih del in po njegovih besedah \u200b\u200beno najbolj ljubljenih. "Olesya" in kasnejšo zgodbo "Reka življenja" (1906) Kuprin pripisuje svoji najboljša dela... "Tukaj je življenje, svežina, - je dejal pisatelj, - boj s starim, zastarelim, vzgibi za novo, boljše"

"Olesya" je ena najbolj navdihnjenih Kuprinovih zgodb o ljubezni, človeku in življenju. Tu se svet intimnih občutkov in lepota narave kombinira z vsakdanjimi slikami podeželskega zaledja, romantiko prave ljubezni - s surovimi običaji perebrodskih kmetov.

Pisatelj nas uvede v ozračje ostrega vaškega življenja z revščino, nevednostjo, podkupninami, divjostjo, pijančevanjem. Temu svetu zla in nevednosti umetnik nasprotuje drug svet - resnico harmonije in lepote, izpisano prav tako resnično in polnokrvno. Poleg tega je svetlo vzdušje velike resnične ljubezni tisto, ki navdihuje zgodbo in okužuje z impulzi "za novo, boljše". »Ljubezen je najsvetlejša in najbolj razumljiva reprodukcija mojega I. Ne v moči, ne v spretnosti, ne v mislih, ne v nadarjenosti ... individualnost se ne izraža v ustvarjalnosti. Ampak zaljubljen «- tako je očitno pretiraval Kuprin svojemu prijatelju F. Batyushkovu.

V eni stvari se je pisatelj izkazal za prav: v ljubezni se kaže celotna oseba, njen značaj, dojemanje sveta, struktura občutkov. V knjigah velikih ruskih pisateljev je ljubezen neločljiva od ritma dobe, od diha časa. Od Puškina so umetniki preizkušali značaj sodobnika ne samo v družbenih in političnih dejanjih, temveč tudi v sferi njegovih osebnih občutkov. Pravi junak ni bila samo oseba - borec, delavec, mislec, ampak tudi oseba z velikimi občutki, sposobna globokega doživljanja in navdihovanja ljubezni. Kuprin v Olesji nadaljuje humanistično smer ruske literature. Sodobnega človeka - intelektualca s konca stoletja - po najvišji meri preveri od znotraj.

Zgodba temelji na primerjavi dveh junakov, dveh narav in dveh svetovnih odnosov. Na eni strani je izobražen intelektualec, predstavnik urbane kulture, dokaj human Ivan Timofeevič, na drugi pa je Olesya "otrok narave", oseba, na katero urbana civilizacija ni vplivala. Razmerje narave govori samo zase. V primerjavi z Ivanom Timofejevičem, človekom prijaznega, a šibkega, "lenega" srca, Olesya vstane s plemenitostjo, integriteto, ponosnim zaupanjem v svojo moč.

Če je Ivan Timofeevič v odnosih z Yarmolo in vaškimi ljudmi videti drzno, humano in plemenito, potem v komunikaciji z Olesjo obstajajo tudi negativni vidiki njegove osebnosti. Njegova čustva se izkažejo za plaha, gibi duše omejeni, nedosledni. "Strašno pričakovanje", "droben strah", junakova neodločnost je sprožila bogastvo duše, pogum in svobodo Olesje.

Kuprin svobodno, brez posebnih trikov, nariše videz poljske lepote in nas prisili, da sledimo bogastvu odtenkov njenega duhovnega sveta, vedno izvirnega, iskrenega in globokega. V ruski in svetovni literaturi je malo knjig, kjer bi se pojavila tako zemeljska in poetična podoba dekleta, ki živi v sožitju z naravo in njenimi občutki. Olesya je Kuprinovo umetniško odkritje.

Pravilen umetniški nagon je pisatelju pomagal razkriti lepoto človeške osebe, ki jo je narava velikodušno obdarila. Naivnost in zahrbtnost, ženstvenost in ponosna neodvisnost, "prilagodljiv, gibljiv um", "primitivna in živahna domišljija", ganljiv pogum, občutljivost in prirojena takta, vpletenost v najgloblje skrivnosti narave in duhovna radodarnost - te lastnosti odlikuje pisatelj, ki nariše očarljiv videz Olezije celotne, izvirne, svobodne narave, ki je bliskala kot redek dragulj v okoliški temi in nevednosti.

Kuprinova misel je prvič v zgodbi tako polno izražena: človek je lahko lep, če razvije in ne uniči telesnih, duhovnih in intelektualnih sposobnosti, ki mu jih je dala narava.

Kasneje bo Kuprin rekel, da bo človek le z zmago svobode srečen v ljubezni. V Olesi je pisatelj razkril to možno srečo svobodne, neomejene in neobljubljene ljubezni. Pravzaprav je razcvet ljubezni in človeške osebnosti poetično jedro zgodbe.

Kuprin nas z neverjetnim občutkom za takt preživi v alarmantnem obdobju rojstva ljubezni, "polnega nejasnih, boleče žalostnih občutkov", in njenih najsrečnejših sekund "čistega, polnega, vseživnega užitka" in dolgih radostnih srečanj ljubimcev v gostih borov gozd... Svet spomladanske likujoče narave - skrivnostne in lepe - se v zgodbi zlije z enako lepim odlivom človeških občutkov.

Lahkotno, pravljično vzdušje zgodbe ne zbledi niti po tragičnem razpletu. Nad vsem nepomembnim, drobnim in hudobnim zmaga resnična, velika zemeljska ljubezen, ki se je spominja brez grenkobe - "lahko in radostno". Zaključek zgodbe je značilen: niz rdečih kroglic na vogalu okenskega okvira sredi umazane zmešnjave naglo zapuščene "koče na piščančjih nogah". Ta podrobnost daje kompoziciji in pomenski celovitost delu. Niz rdečih kroglic je zadnji poklon Olesjinemu radodarnemu srcu, spomin na "njeno nežno, radodarno ljubezen".

Zgodba je povedana iz perspektive junaka. Ni pozabil na Olesjo, ljubezen je osvetlila življenje, ga naredila bogato, svetlo, čutno. Z njeno izgubo prihaja tudi modrost.

2. Manifestacija največjega človeškega občutka v delu A. I. Kuprina "Shulamith"

Tema medsebojne in srečne ljubezni se v zgodbi "Shulamith" dotakne AI Kuprin. Ljubezen kralja Salomona in uboge deklice Shulamith iz vinograda je močna kot smrt, in tisti, ki se imajo radi, so višji od kraljev in kraljic.

Brez branja legende "Shulamith" je nemogoče razumeti romantični koncept ljubezni v pisateljevem delu. Če se obrnemo na to delo, lahko pokažemo izvirnost zgodovinskega in literarnega procesa na prelomu stoletja.

Jeseni 1906 je Aleksander Ivanovič Kuprin napisal eno svojih najlepših zgodb, Shulamith, ki jo je navdihnila nesmrtna biblijska Pesem pesmi.

Vir Kuprinove legende je bila Biblija. Zgodba legende - ljubezenske zgodbe Salomona in Sulamith - temelji na starozavezni pesmi Salomonovih pesmi.

Zdi se, da biblijska "Pesem pesmi" nima zapleta. To so vzkliki ljubezni, to so navdušeni opisi narave in pohvale ženina, neveste ali zbora, ki jih odmeva. Iz teh raztresenih hvalnic "Pesmi" Kuprin gradi zgodbo o veliki ljubezni kralja Salomona in deklice po imenu Shulamith. Žari od ljubezni do mladega in lepega kralja Salomona, a ljubosumje jo uniči, spletke uničijo in na koncu umre; O tej smrti govorijo vrstice svetopisemske pesmi "Pesem pesmi": "Ljubezen je močna kot smrt." To so močne, večne besede.

Legenda izmenjuje poglavja, v katerih so poustvarjena in opisana dejanja kralja Salomona, njegova razmišljanja in pridiganje, ljubezenski odnos med Sulamith in Salomonom.

Tema ljubezni v tem delu povezuje časovno specifičnost in večnost. Po eni strani so to sedem dni in noči ljubezni med Salomonom in Sulamithom, ki vsebujejo vse stopnje razvoja občutkov in tragičen konec ljubezni. Po drugi strani pa "nežna in ognjena, predana in lepa ljubezen, ki je dražja od bogastva, slave in modrosti, ki je dražja od življenja samega, saj tudi življenje ne ceni in se ne boji smrti" - tisto, kar človeštvu daje življenje, potem ki ni podrejeno času, tisto, kar posameznika poveže z večnim življenjem človeštva.

Organizacija umetniškega časa v Kuprinovi legendi pomaga bralcu, da dojema ljubezen, ki se je nekoč zgodila med dvema osebama, kot izjemen dogodek, vtisnjen v spomin generacij.

S splošno vsebino legende, njenim patosom, z modelom ustvarjenega sveta v njej, s čustveno strukturo podob junakov, z avtorjevo usmerjenostjo k Stari zavezi in starodavnim vzhodnim tradicijam so simbolika in barvni znaki (barve) in rože skladni.

Opise ljubezni Salomona in Sulamith spremlja tudi določena barvna shema. Rdeča je stalnica - barva ljubezni. Srebrna barva je v tem kontekstu pomembna, ker pomeni čistost, nedolžnost, čistost, veselje. Simbol topline, življenja, svetlobe, aktivnosti in energije je podoba ognja, ki se na portretnih skicah Sulamith prikaže z njenimi "ognjenimi kodri" in "rdečimi lasmi". Ni naključno, seveda, zelena barva v pokrajinah in v izjavah junakov: zelena simbolizira svobodo, veselje, veselje, upanje, zdravje. In seveda, bele, modre in roza barve v bralcu vzbudijo povsem določene asociacije, polne so metaforičnih pomenov: nežne in lepe, čiste in vzvišene ljubezni do junakov.

Rože, omenjene v legendarni pripovedi, imajo tudi simboliko, ki avtorju pomaga razkriti pomen legende. Lily je simbol čistosti in nedolžnosti (upoštevajte, da je bila metafora lilije gojena v umetnosti romantike). Narcis je simbol mladostne smrti, poleg tega pa je Narcis starodavno rastlinsko božanstvo umirajoče in vstajajoče narave: cvet narcis je omenjen v mitu o ugrabitvi Perzefone. Grozdje je simbol plodnosti, obilja, vitalnosti in vedrine.

Ključne besede, ki pomagajo razkriti ta pomen legende, so bile besede veselje in veselje: "srčno veselje", "veselje srca", "svetlo in veselo", "veselje", "sreča", "radostna trema", "stok sreče" ,

"je radostno vzkliknil," "veselje srca", "veliko veselje mu je osvetlilo obraz kot zlato sonce", "radosten otroški smeh", "njegove oči se svetijo od sreče", "veselje", "srce mi raste od veselja", " delight "," Ženske, ki je bila srečnejša od mene, še nikoli ni bilo in je ne bo. "

Moč ljubezni do junakov, svetlost in spontanost njegovih manifestacij, opisanih v legendi, poveličevanje občutkov in idealizacija junakov so določili izbiro pisatelja umetniško izraznih, čustveno obarvanih figurativnih in slogovnih podob. Hkrati so univerzalni, saj so povezani z večno temo ljubezni in imajo mitološki izvor ali so del kroga tradicionalnih literarnih podob. Treba je opozoriti, da je Kuprinova legenda praktično nedeljiva v "načrtih" pripovedi: na primer resničnih in alegoričnih. V njem je vsaka podrobnost, vsaka beseda, vsaka podoba simbolična, alegorična, običajna. Skupaj tvorijo podobo - simbol ljubezni, označen z imenom legende - "Shulamith".

Pred svojo smrtjo Shulamith reče svoji ljubljeni: "Zahvaljujem se ti, moj kralj, za vse: za tvojo modrost, na katero si mi dovolil, da se držim ustnic ... kot sladkega vira ... Ženska, ki je bila srečnejša od mene, še ni bila in je tudi ne bo." Glavna ideja tega dela: ljubezen je močna kot smrt, in samo ona, večna, ščiti človeštvo pred moralno degeneracijo, s katero mu ogroža sodobna družba. V zgodbi "Shulamith" je pisatelj pokazal čist in nežen občutek: "Ljubezen do uboge deklice iz vinograda in velikega kralja ne bo nikoli minila in ne bo pozabljena, kajti ljubezen je močna kot smrt, kajti vsaka ženska, ki ljubi, je kraljica, ker ljubezen je lepa!"

Umetniški svet, ki ga je pisatelj ustvaril v legendi, ki se zdi tako starodaven in običajen, je pravzaprav zelo moderen in globoko individualen.

Glede na vsebino "Shulamith": velika sreča in tragedija prave ljubezni. Po vrstah junakov: modrec, ljubitelj življenja in čisto dekle. Glede na najpomembnejši vir: najbolj "romantičen" del Biblije je "Pesem pesmi". Po sestavi in \u200b\u200bzapletu: "epska distanca" in pristop k modernosti ... Glede na avtorjev patos: občudovanje sveta in človeka, dojemanje resničnega čudeža - človeka v svojih najboljših in vzvišenih občutkih.

"Shulamith" Kuprin nadaljuje literarno in estetsko tradicijo, povezano z imeni Turgenjev ("Pesem zmagovite ljubezni"), Mamin-Sibiryak ("Solze kraljice", "Maya"), M. Gorky ("Dekle in smrt", "Khan in njegov sin "," Vlaška zgodba "), to je imena pisateljev v žanru literarne legende, ki v mejah realizma izražajo romantičen pogled.

Kuprinov "Shulamith" je pisateljev estetski in čustveni odziv na njegovo dobo, ki jo zaznamujejo občutek prehoda, prenove, gibanja k novemu, iskanje pozitivnih načel v življenju, sanje o uresničitvi ideala v resnici. Ni naključje, da je D. Merezhkovsky videl oživitev romantike v umetnosti in literaturi tega časa. "Shulamith" A.I.Kuprina je svetla romantična legenda.

3. Pojem ljubezni v zgodbi A.I. Kuprin "Granatna zapestnica"

Zgodba "Granatova zapestnica", napisana leta 1907, nam govori o resnični, močni, a neuslišani ljubezni. Omeniti velja, da to delo temelji na resničnih dogodkih iz družinskih kronik knezov Tugan-Baranovsky. Ta zgodba je postala eno najbolj znanih in najglobljih ljubezenskih del v ruski literaturi.

Po mnenju mnogih raziskovalcev je »v tej zgodbi vse napisano mojstrsko, začenši z naslovom. Že sam naslov je presenetljivo poetičen in zvočen.

Sliši se kot vrstica pesmi, napisane z jambskim triciklom "..

Ena najbolj bolečih zgodb o ljubezni, najbolj žalostna je "Zapestnica granatnega jabolka". Najbolj neverjetno v tem delu je epigraf: »L. von Bethovn. Sin (op. 2 št. 2). Largo Appassionato «. Tu sta žalost in ljubezen v ljubezni združeni z Beethovnovo glasbo. In kako dobro je bil najden refren: "Sveto ime naj bo tvoje!"

Kritiki so večkrat poudarili, da so "motivi", značilni za "Granatovo zapestnico", v prejšnjem delu postopoma naraščali.

Prototip nima toliko značaja kot usoda Želtkova, v zgodbi "Prvi prihajajoči" (1897) ugotavljamo, da je ljubezen do samoponižanja in celo samouničenja tema pripravljenosti, da umre v imenu ljubljene ženske, tema, ki se je dotakne negotova roka zgodbe "Čuden primer" (1895 ), cveti v razburljivi, mojstrsko izdelani zapestnici granatnega jabolka.

Kuprin je delal na "Granatovi zapestnici" z velikim navdušenjem in pristnim ustvarjalnim navdušenjem.

Po mnenju VN Afanasjeva "Kuprin svoje zgodbe ni slučajno končal s tragičnim koncem, tak konec je potreboval, da bi močneje poudaril moč Željtove ljubezni do ženske, ki mu je bila skoraj neznana - ljubezen, ki se zgodi" enkrat v nekaj sto letih ".

Pred nami so tipični predstavniki aristokracije v začetku 20. stoletja, družina Shein. Vera Nikolaevna Sheina je čudovita družabnica, zmerno srečna v zakonu, živi mirno in dostojanstveno življenje. Njen mož, princ Shein, je vreden, Vera ga spoštuje.

Prve strani zgodbe so namenjene opisu narave. Po natančni pripombi S. Shtilmana je "Kuprinova pokrajina polna zvokov, barv in zlasti vonjev ... Kuprinova pokrajina je zelo čustvena in ni podobna nikomur."

Kot na njihovem čudežnem svetlobnem ozadju se vsi dogodki zgodijo, uresničijo čudovita pravljica ljubezen. Hladna jesenska pokrajina veneče narave je sama po sebi podobna razpoloženju Vere Nikolaevne Sheine. V tem življenju je nič ne privlači, morda je zato svetlost njenega bitja zasužnjena z rutino in otopelostjo. Tudi med pogovorom s sestro Ano, v katerem slednja občuduje lepoto morja, odgovori, da jo sprva ta lepota tudi navduši, nato pa "začne pritiskati s svojo ravno praznino ...". Vera ni mogla biti prežeta z občutkom lepote za svet okoli sebe. Po naravi ni bila romantična. In ko sem videl nekaj nenavadnega, neko posebnost, sem poskušal (čeprav nehote) pristati, primerjati z okoliškim svetom. Njeno življenje je teklo počasi, merjeno, tiho in, kot kaže, je izpolnjevalo življenjska načela, ne da bi šlo dlje od njih. Vera se je poročila s princem, vendar enako vzorno, mirno osebo, kot je bila.

Ubogi uradnik Zheltkov, ki je nekoč spoznal princeso Vero Nikolajevno, se je zaljubil iz vsega srca. Ta ljubezen ne pušča prostora za druge interese ljubimca.

VN Afanasjev verjame, da "prav na področju ljubezni" mali človek kaže svoja velika čustva "v Kuprinovem delu. Težko se je strinjati z njegovim mnenjem, saj junakov Kuprinovega dela skorajda ne moremo imenovati »mali ljudje«, sposobni so svetih, velikih občutkov.

In zdaj Vera Nikolaevna od Željkova prejme zapestnico, katere sijaj granatnih jabolk jo potopi v grozo, misel ji takoj prebode možgane "kot kri" in zdaj jo teži jasen občutek bližajoče se nesreče, ki tokrat sploh ni prazna. Od tega trenutka je njena umirjenost uničena. Vera je imela Zheltkova za "nesrečnega", ni mogla razumeti celotne tragedije te ljubezni. Izraz "srečna nesrečna oseba" se je izkazal za nekoliko protislovnega. Dejansko je v svojih občutkih do Vere Zheltkov doživel srečo.

Za vedno je odšel, mislil je, da bo Vera postala svobodna, da se bo življenje izboljšalo in nadaljevalo po starem. A poti nazaj ni več. Ločitev od telesa Zheltkova je bila vrhunec njenega življenja. V tem trenutku je moč ljubezni dosegla največjo vrednost in postala enaka smrti.

Osem let srečne, nesebične ljubezni, ki v zameno ne zahteva ničesar, osem let predanosti sladkemu idealu, nesebičnost lastnih načel.

V enem kratkem trenutku sreče podariti vse, kar se je nabralo v tako dolgem obdobju, ni v moči vseh. Toda Zheltkova ljubezen do Vere ni ubogala nobenih modelov, bila je višja od njih. In četudi se je njegov konec izkazal za tragičnega, je bilo odpuščanje Zheltkova nagrajeno.

Zheltkov zapusti to življenje, da ne bi posegal v princesino življenje, in se ji ob umiranju zahvali za dejstvo, da je bila zanj "edino veselje do življenja, edina tolažba, ena misel". Ta zgodba ne gre toliko o ljubezni kot molitvi k njej. V svojem umirajočem pismu zaljubljeni uradnik blagoslavlja svojo ljubljeno princeso: "Ko odidem, z veseljem rečem:" Sveti se ime tvoje. "Kristalna palača, v kateri je živela Vera, je propadla in v življenje pustila veliko svetlobe, topline in iskrenosti. V finalu se je združila z glasba Beethovna, se združi z ljubeznijo do Želtkova in z večnim spominom nanj.

V pozdrav občutku Želtkova pa VN Afanasjev ugotavlja: "In če je sam Kuprin, ki je izdal svoje vtise o Bizetovi operi" Carmen ", zapisal, da je" ljubezen vedno tragedija, vedno boj in dosežek, vedno veselje in strah, vstajenje in smrt ”Ta občutek Zheltkova je tiho, pokorno oboževanje, brez vzponov in padcev, brez boja za ljubljeno osebo, brez upanja na vzajemnost. Takšno oboževanje izčrpa dušo, jo naredi plaho in nemočno. Ali ni zato Zeltkov, ki ga je zatrla njegova ljubezen, tako pripravljen pristati umreti? "

Po mnenju kritika je "Zapestnica granatnega jabolka" ena najbolj iskrenih in najljubših bralcev Kuprinovih del, - kljub temu pa pečat neke manjvrednosti leži tako na podobi njenega osrednjega lika - Želtkova, kot tudi na občutku do Vere Sheine, ki je svojo ljubezen ogradila od življenja Zheltkov z vsemi skrbmi in skrbmi, zaprt v svojem občutku kot v školjki, ne pozna prave ljubezenske radosti.

Kakšen je bil Zheltkov občutek - ali je resnična ljubezen, navdihujoča, edina, močna ali norost, norost, zaradi katere je človek šibek in pomanjkljiv? Kaj je bila junakova smrt - šibkost, strahopetnost, prežeta s strahom ali močjo, želja, da ne bi motil in pustil svojega ljubljenega? To je po našem mnenju resnični konflikt zgodbe.

Analizirajući Kuprinovo "Garnet zapestnico", Yu V. Babicheva piše:

"To je nekakšen akatist za ljubezen ..." A. Chalova ugotovi, da je Kuprin pri ustvarjanju "granatne zapestnice" uporabil model akatista.

"Akathist" je iz grščine preveden kot "himna, ki je ne morete sedeti med izvajanjem." Sestavljen je iz 12 parov kondakov in ikos ter zadnjega kondaka, ki nima para in se ponovi trikrat, nakar se prebere 1 ikos in 1 kondak. Akatistu običajno sledi molitev. Tako A. Chalova meni, da lahko akatist razdelimo na 13 delov. V zapestnici Granat je enako število poglavij. Akatist zelo pogosto temelji na doslednem opisu čudežev in dejanj v Božjem imenu. V "Zapestnici granatnega jabolka" to ustreza ljubezenskim zgodbam, ki jih lahko naštejemo vsaj deset.

Nedvomno je 13 kondakov zelo pomembno. V poglavju "Granatova zapestnica" je poglavje očitno vrhunec. V njem so jasno navedeni motivi za smrt in odpuščanje. In v istem poglavju Kuprin vključuje molitev.

Zlasti v tej zgodbi je A. I. Kuprin izpostavil lik starega generala

Anosov, ki je prepričan, da visoka ljubezen obstaja, vendar "... mora biti tragedija, največja skrivnost na svetu", ki ne pozna kompromisov.

Po besedah \u200b\u200bS. Volkova je "general Anosov tisti, ki bo oblikoval glavno idejo zgodbe: Ljubezen mora biti ...". Volkov namenoma prekine besedno zvezo in poudari, da »resnična ljubezen, ki je obstajala že zdavnaj, ni mogla izginiti, zagotovo se bo vrnila, le morda je ne bi opazili, ne prepoznali in ne prepoznali, že živi nekje v bližini. Njena vrnitev bo pravi čudež. " Težko se je strinjati z Volkovim mnenjem, general Anosov ni mogel oblikovati glavne ideje zgodbe, saj sam ni izkusil takšne ljubezni.

»Za samo princeso Vero je nekdanja strastna ljubezen do moža že zdavnaj prešla v občutek trajnega, zvestega, resničnega prijateljstva; vendar ji ta ljubezen ni prinesla želene sreče - je brez otrok in strastno sanja o otrocih. "

Po besedah \u200b\u200bS. Volkova "junaki zgodbe ljubezni ne pripisujejo resničnega pomena, ne morejo razumeti in sprejeti vse njene resnosti in tragedije."

Goreča ljubezen bodisi hitro izgori in strezni, kot v neuspešnem zakonu generala Anosova, ali pa preide "v občutek močnega, zvestega, resničnega prijateljstva" z možem, kot je princesa Vera.

In zato je stari general dvomil - ali je šlo za takšno ljubezen: »ljubezen je nezainteresirana, nesebična, ne čaka na nagrado? Tista, o kateri je rečeno - "močna kot smrt." Tako ljubi majhen, reven uradnik z disonantnim priimkom. Osem let je precejšnje obdobje za preizkušanje občutkov, vendar ga v vseh teh letih niti za sekundo ni pozabil, "vsak trenutek dneva je bil napolnjen s teboj, z mislijo nate ...". In kljub temu je Zheltkov vedno ostal ob strani, se ni poniževal ali poniževal nje.

Princesa Vera, ženska z vso svojo aristokratsko zadržanostjo, zelo impresivna, sposobna razumeti in ceniti lepo, je menila, da je njeno življenje prišlo v stik s to veliko ljubeznijo, ki so jo prepevali najboljši pesniki sveta. In ko sem bil z krsto zaljubljenega Željkova, "spoznal sem, da jo je minila ljubezen, o kateri sanja vsaka ženska."

»V letih reakcije,« piše VN Afanasjev, »ko so dekadenti in naravoslovci vseh črt zasmehovali in poteptali človeško ljubezen v blato, je Kuprin v zgodbi» Zapestnica iz granata «znova pokazal lepoto in veličino tega občutka, vendar s tem, ko je svojega junaka naredil sposobnega samo na nesebično in vsestransko ljubezen in mu, medtem ko mu je zanikal vse druge interese, je nehote osiromašil, omejil podobo tega junaka. "

Nesebična ljubezen, ne čakanje na nagrado - prav o takšni nezainteresirani in odpuščajoči ljubezni piše Kuprin v zgodbi "Granatova zapestnica". Ljubezen spremeni vsakega, ki se ga dotakne.

Zaključek

Ljubezen v ruski literaturi je prikazana kot ena glavnih človeških vrednot. Po Kuprinu se »individualnost ne izraža v moči, ne v spretnosti, ne v inteligenci in ne v ustvarjalnosti. Ampak zaljubljen! "

Za junake Kuprinovih zgodb je značilna izredna moč in iskrenost občutka. Ljubezen tako rekoč pravi: "Kjer stojim, ne more biti umazana." Naravna fuzija odkrito čutnega in ideala ustvarja umetniški vtis: duh prodre v meso in ga oplemeniti. To je po mojem mnenju filozofija ljubezni v njenem pravem pomenu.

Kuprinovo delo privlači s svojo ljubeznijo do življenja, humanizmom, ljubeznijo in sočutjem do človeka. Konveksnost slike, preprost in jasen jezik, natančna in subtilna risba, pomanjkljiva vzgoja, psihologizem likov - vse to jih približuje najboljši klasični tradiciji v ruski literaturi.

Ljubezen v Kuprinovem dojemanju je pogosto tragična. Toda morda je le ta občutek sposoben osmisliti človeški obstoj. Lahko rečemo, da pisatelj svoje junake preizkuša z ljubeznijo. Močni ljudje (kot so Zheltkov, Olesya) zahvaljujoč temu občutku začnejo žareti od znotraj, lahko nosijo ljubezen v svojih srcih, ne glede na vse.

Kot je zapisal V. G. Afanasjev: »Ljubezen je bila vedno glavna in organizacijska tema vseh odlična dela Kuprin. Tako v "Shulamith" kot v "Narnaste zapestnice" je velik strasten občutek, ki navdihuje junake, določa gibanje zapleta, pomaga razkriti najboljše lastnosti junakov. In čeprav je ljubezen v Kuprinovih junakih le redko srečna in še redkeje najde enak odziv v srcu osebe, na katero je naslovljena ("Shulamith" je v tem pogledu skoraj edina izjema), njeno razkritje v vsej širini in vsestranskosti daje romantičnim vznemirjenjem in vznemirjenost del. , povzdignil nad sivo, mračno življenje in v glavah bralcev utrdil idejo o moči in lepoti pristnega in velikega človeškega občutka «.

Prava ljubezen je velika sreča, četudi se konča z ločitvijo, smrtjo in tragedijo. K temu zaključku, čeprav pozno, vendar prihaja veliko Kuprinovih junakov, ki so izgubili, spregledali ali sami uničili svojo ljubezen. V tem poznem kesanju, poznem duhovnem vstajenju, razsvetljenju junakov je tista očiščevalna melodija, ki govori o nepopolnosti ljudi, ki se še niso naučili živeti. Prepoznati in negovati resnične občutke ter o nepopolnosti samega življenja, družbenih razmer, okolja, okoliščin, ki pogosto ovirajo resnično človeške odnose, in kar je najpomembneje, o tistih visokih čustvih, ki puščajo neomajno sled duhovne lepote, radodarnosti, predanosti in čistosti. Ljubezen je skrivnostni element, ki človekovo življenje spremeni, usodi daje edinstvenost v ozadju običajnih vsakdanjih zgodb, polni njegov zemeljski obstoj s posebnim pomenom.

V svojih zgodbah je A.I. Kuprin nam je izkazal iskreno, predano, nesebično ljubezen. Ljubezen, o kateri sanja vsak človek. Ljubezen, za katero lahko žrtvujete karkoli, tudi svoje življenje. Ljubezen, ki bo preživela tisočletja, premagala zlo, naredila svet lep in ljudje prijazni in srečni.

Seznam uporabljene literature

1. Afanasjev V. N. Kuprin A. I. Kritična biografska skica -

M.: Leposlovje, 1960.

2. Berkov P. N. Aleksander Ivanovič Kuprin. Kritično-bibliografska skica, ur. Akademija znanosti ZSSR, M., 1956

3. Berkova P. N. “A. I. Kuprin "M., 1956

4. Volkov A.A. Ustvarjalnost A. I. Kuprina. M., 1962. S. 29.

5. Vorovsky VV Literarnokritični članki. Politizdat, M., 1956, str. 275.

6. Kachaeva L.A. Kuprinov način pisanja // Ruski govor. 1980. št. 2. S.

23.

7. Koretskaya I. Opombe // Kuprin A.I. Coll. op. V 6 zvezkih M., 1958.

4, str. 759.

8. Krutikova L.V. A. I. Kuprin. M., 1971

9. Kuleshov V.I. Ustvarjalna pot A. I. Kuprina, 1883-1907. M., 1983

10. Kuprin AI Sulamith: Zgodbe in zgodbe - Yaroslavl: Top.

–Založba Volzhsky, 1993. - 416 str.

11. Kuprin AI Zbrana dela v 9 zvezkih. N. N. Akonova in drugi Uvedite članek F. I. Kuleshove. 1. zvezek Dela 1889-1896. M.,

"Fikcija", 1970

12. Mikhailov O. Kuprin. ZhZL vprašanje. 14 (619). "Mlada garda", 1981 -

270-ih.

13. Pavvovskaya K. Ustvarjalnost Kuprin. Povzetek. Saratov, 1955, str. osemnajst

14. Plotkin L. Literarni eseji in članki, "Sovjetski pisatelj", L, 1958, str. 427

15. Chuprinin S. Ponovno branje Kuprina. M., 1991

16. Bakhnenko E. N. "... Vsaka oseba je lahko prijazna, sočutna, zanimiva in lepa duša" K 125-letnici rojstva A. I. Kuprina

// Literatura v šoli. - 1995 - št. 1, str.34-40

17. Volkov S. "Ljubezen bi morala biti tragedija" Iz opažanj ideološko in umetniško izvirnost Kuprinove zgodbe "Granatna zapestnica" //

Literatura. 2002, št. 8, str. osemnajst

18. Nikolaeva E. Človek se je rodil iz veselja: do 125-letnice A.

Kuprin // Knjižnica. - 1999, št. 5 - str. 73-75

19. Khablovsky V. V podobi in podobnosti (Kuprinovi liki) // Literatura

2000, številka 36, \u200b\u200bstr. 2-3

20. Chalova S. Kuprin "Garnet zapestnica" (Nekaj \u200b\u200bpripomb na problem oblike in vsebine) // Literatura 2000 - № 36, str.4

21. Shklovsky E. Na koncu obdobij. A. Kuprin in L. Andreev // Literatura 2001 -

№ 11, str. 1-3

22. Shtilman S. O spretnosti pisatelja. Zgodba A. Kuprina "Granatna zapestnica" // Literatura - 2002 - № 8, str. 13-17

23. "Shulamith" A.I. Kuprin: romantična legenda N.N. Starygin http://lib.userline.ru/samizdat/10215

Pisanje

Dela izjemnega pisatelja AI Kuprina so namenjena dolgemu življenju. Njegove zgodbe in zgodbe še naprej navdušujejo ljudi različnih generacij. V čem je njihov neizčrpen očarljiv čar? Verjetno v tem, da poveličujejo najsvetlejša in najlepša človeška čustva, kličejo po lepoti, dobroti, človečnosti. Po mojem mnenju so najbolj ganljiva Kuprinova dela njegove zgodbe o ljubezni "Zapestnica granatnega jabolka", "Olesya", "Shulamith". Ljubezen je tista, ki junake navdihuje, jim daje občutek najvišje polnosti življenja, jih dviguje nad sivo neveselo življenje.

Ljubezen pisec razkriva kot močan, strasten, vsestranski občutek, ki je človeka popolnoma prevzel. Junakom omogoča, da razkrijejo najboljše lastnosti duše, osvetli življenje s svetlobo dobrote in samopožrtvovanja. Toda ljubezen v Kuprinovih delih se pogosto konča s tragedijo. Takšna je žalostna in poetična zgodba čiste, spontane in modre "hčere narave" iz zgodbe "Olesya". Ta neverjeten lik združuje inteligenco, lepoto, odzivnost, nesebičnost in voljo. Podoba gozdne čarovnice je prekrita s skrivnostnostjo. Njena usoda je nenavadna, življenje stran od ljudi v zapuščeni gozdni koči. Poetičnost Polesja blagodejno vpliva na dekle. Izolacija od civilizacije ji omogoča, da ohrani celovitost in čistost narave. Po eni strani je naivna, ker ne zna osnovnih stvari, pri tem pa popusti inteligentnemu in izobraženemu Ivanu Timofejeviču. Toda po drugi strani ima Olesya nekakšno višje znanje, ki je navadnemu pametnemu človeku nedostopno.

V ljubezni do "divjaka" in civiliziranega junaka je že od vsega začetka čutiti pogubo, ki pripoved prežema z žalostjo in brezupnostjo. Ideje in pogledi zaljubljencev so preveč različni, kar vodi do ločitve, kljub moči in iskrenosti njihovih občutkov. Ko je mestni intelektualec Ivan Timofeevič, ki se je med lovom izgubil v gozdu, prvič videl Olesjo, ga ni presenetila le svetla in izvirna lepota dekleta. Nezavedno je začutil njeno posebnost, za razliko od običajnih vaških "čudes". V videzu Olezije, njenem govoru in vedenju je nekaj čarovništva, kar ni predmet logične razlage. Morda je to tisto, kar v njej očara Ivana Timofeeviča, pri katerem se občudovanje neopazno razvije v ljubezen. Ko mu Olesya na vztrajno junakovo željo prerokuje, potem z neverjetno pronicljivostjo napove, da bo njegovo življenje žalostno, ne bo nikogar ljubil s srcem, saj je njegovo srce mrzlo in leno, ampak bo, nasprotno, tistemu, ki bo ljubil, prineslo veliko žalosti in sramu njegovo. Olesyina tragična prerokba se na koncu zgodbe uresniči. Ne, Ivan Timofeevič ne zagreši niti podlosti niti izdaje. Iskreno in resno želi svojo usodo povezati z Olesjo. Toda hkrati junak kaže neobčutljivost in netaktičnost, ki dekle obsodi na sram in preganjanje. Ivan Timofejevič ji vcepi idejo, da bi morala biti ženska pobožna, čeprav dobro ve, da Olesja v vasi velja za čarovnico, zato jo obiskovanje cerkve lahko stane življenja. Junakinja, ki ima redek dar predvidevanja, zaradi svoje ljubljene hodi na cerkvene službe, čuti jezne poglede nase, zasliši posmehljive pripombe in zlorabe. To nesebično dejanje Olesje še posebej poudarja njeno drzno, svobodno naravo, ki je v nasprotju s temo in divjostjo vaščanov. Lokalne kmečke ženske, ki so jih pretepli, Olesya zapušča dom ne samo zato, ker se boji njihovega še bolj krutega maščevanja, ampak tudi zato, ker popolnoma razume nemožnost svojih sanj, nemožnost sreče. Ko Ivan Timofeevič najde prazno kočo, njegove oči privlači niz kroglic, ki so se dvigale nad kupom stelja in krp, kot »spomin na Oleša in njeno nežno, radodarno ljubezen«.

Močan in čudovit občutek povezuje ljudi, ki so različni po starosti in položaju, kot modri kralj Salomon in uboga deklica iz vinogradov v zgodbi "Shulamith". To svetopisemsko legendo dojemajo kot hvalnico ljubezni, mladosti in lepoti. Ljubezen junakinji pomaga premagati strah pred smrtjo. Krvavi, se kliče srečna ženska na svetu in se zahvaljuje ljubljenemu za njegovo ljubezen, lepoto in modrost, na katere se je »držala kot sladka pomlad«. Ljubosumje kraljice Astiz je lahko uničilo mladega tekmeca, vendar je nemočna ubiti ljubezen, svetel spomin kralja Salomona na "na soncu zapečeno Sulamito." Tragični odsev ljubezni, ki je osvetlil življenje modreca, mu narekuje globoko trpeče črte: "Močna kot smrt, ljubezen in kruta kot pekel, ljubosumje: njene puščice so ognjene puščice."

Nesrečna ljubezen daje revnemu telegrafistu Zheltkovu iz zgodbe "Zapestnica granatnega jabolka" vrhunsko blaženost in akutno sladko hrepenenje. Ves svet se je zanj skoncentriral v ljubezni do princese Vere Nikolaevne Sheine, poročena ženskavisoko mesto v družbi. Njegova naivna, ganljiva pisma, dihanje ljubezni in oboževanja postajajo nenehen vir posmeha in duhovitosti plemiške knežje družine. Toda zapestnica z granatnim jabolkom, podarjena za Verin imendan, v kateri zahvaljujoč uspešni razsvetljavi "naenkrat, čudovito temno rdeče žive luči" po mnenju Nikolaja Nikolajeviča, princesinega brata, krši vse meje spodobnosti. Skrbi za dobro ime knezov Sheinykh, ta suh in brezčuten človek začne iskanje tega nepomembnega "Ge Es Zhe", da bi mu vrnil darilo in končal njegovo preganjanje princese Vere. Boleč in nesmiseln pogovor se konča z Zeltkovovo obljubo, da se ne bo več spominjal nase, čeprav Vasiliju Lvoviču iskreno prizna, da svoje žene ne bo nehal ljubiti. Zaradi tega srečanja je princ Shein, prijazen in spodoben človek, imel nenavaden občutek, da je prisoten "ob neki izjemni duševni tragediji". Princesa Vera ima tudi slutnjo, "da se bo ta človek ubil."

Junaki Kuprinove zgodbe veliko govorijo o tem občutku, sanjajo o nezainteresirani, nesebični ljubezni, za katero "doseči katerikoli podvig, se odreči življenju, iti na muke, sploh ni delo, ampak eno veselje", a ne opazijo, da je prešla takšna ljubezen življenjska pot Vera. Zheltkov, ki je vezan na moža in brata princese Sheine, izvrši samomor, saj ne more nehati ljubiti Vere.

Kritiki to junakovo dejanje pogosto razlagajo kot manifestacijo njegove duševne šibkosti in pomanjkanja volje. Ne morem se strinjati s to izjavo. Po mojem mnenju je bila pri samomoru Zheltkova globina in predanost njegove ljubezni izražena z izjemno močjo, zaradi česar je Vera veliko razumela in čutila. Vsako besedo junakovega poslovilnega pisma ji zdaj osvetljuje ogromno tragičen občutek... Ljubezen junak dojema kot nagrado kot najvišji dar, ki mu ga je poslal Bog. Zaradi dobrega počutja in miru svoje ljubljene ženske ne okleva žrtvovati svojega življenja, zahvaljujoč ji le za to, da je, ker je v njej utelešena vsa lepota zemlje. V čudovitih zvokih Beethovnove sonate Vera sliši izpoved človeka, za katerega je ljubezen do nje postala smisel življenja, njegova najvišja blaženost.

Ko preberete to neverjetno zgodbo o ljubezni, ki se ponovi le enkrat v tisoč letih, doživite pravi šok, ki poraja željo, da postanete zares občutljivi, nežni, velikodušni in daje možnost videti svet na nov način.

"Ali obstaja nesrečna ljubezen?" (Ivan Bunin).
(Na podlagi del Ivana Bunina in Aleksandra Kuprina).
Vsa ljubezen je velika sreča, četudi je ne delimo.
I. Bunin
Rusko literaturo s konca 19. in v začetku 20. stoletja predstavljajo briljantna imena Lea Nikolajeviča Tolstoja, Antona Pavloviča Čehova, Ivana Aleksejeviča Bunina, Aleksandra Ivanoviča Kuprina in drugih velikih pisateljev. Kritični realisti so v svojih delih odražali krizno stanje sveta, proces izkrivljanja človeške narave, izgubo človeških lastnosti s strani ljudi. Toda s prikazovanjem sveta v takšnih barvah pisatelji s konca stoletja v visoki ljubezni vidijo pozitivne ideale. Njihovi koncepti tega občutka so podobni. Lahko primerjate mnenji Bunina in Kuprina. Za junake njihovih zgodb sta značilna izredna moč in iskrenost občutkov. Kuprin je trdno verjel v ljubezen. V njegovem delu vstane visoka struktura čustev, ki je bila neločljivo povezana z deli prejšnjih pisateljev, ki so ustvarjali navdihnjene hvalospeve ljubezni. Tudi Buninu so vedno uspevale zgodbe o visokih občutkih, ker so prihajale iz globine srca. Ljubezen zajame vse misli človeka, vse njegove moči. Toda vedno gre kaj narobe in ljubimci so prisiljeni oditi. Ob branju del teh pisateljev lahko domnevamo, da je ljubezen nekaj, kar ljudem povzroča samo trpljenje in bedo. Dejansko je finale "Garnatove zapestnice" Aleksandra Kuprina tragičen: glavni lik stori samomor. In v "Sončnem udarcu" ali "Temnih uličicah" Ivana Bunina ni srečnega konca. Vsi "zaljubljeni" pisatelji živijo v pričakovanju ljubezni, jo iščejo in pogosteje, ko jo zažge, poginejo. A vseeno poskusimo ugotoviti, ali je bila ljubezen glavnih junakov v delih Bunina in Kuprina nesrečna.
Da bi razumeli Kuprinov odnos do ljubezni, je po mojem mnenju dovolj, da razumemo, ali je bila ljubezen za junaka sreča v najmočnejši pisateljski zgodbi "Granatova zapestnica." To delo, napisano leta 1911, temelji na resničnem dogodku - ljubezni telegrafista Zheltoya P.P. ženi pomembnega uradnika, člana državnega sveta - Ljubimova. Sin Lyubimove, avtor slavnih spominov, Lev Lyubimov, se spominja te zgodbe. Vse v življenju se je končalo drugače kot v zgodbi A. Kuprina - uradnik je zapestnico sprejel in prenehal pisati pisma, o njem ni znano nič drugega. V družini Lyubimov so na ta incident opozorili kot na čuden in radoveden. Pod pisateljevim pisalom se kaže kot žalostna in tragična zgodba o življenju malega človeka, ki ga je ljubezen povzdignila in uničila. Da, uničila ga je, ker je bila ta ljubezen neuslišana, toda kako lahko rečemo, da je bila nesrečna zaradi Želtkova? Mislim, da ne. Zheltkov ni umrl s strahom pred slutnjo smrti, ampak s prijetnim občutkom, da je ta ljubezen še vedno v njegovem življenju. To dokazuje izraz na obrazu pokojnika: "V njegovih zaprtih očeh je bil globok pomen in njegove ustnice so se blaženo in spokojno nasmehnile ...". Za junaka je bila ljubezen, čeprav ni bila vzajemna, edina sreča. O tem piše v svojem zadnjem sporočilu Veri Ivanovni: "Iz globine duše se vam zahvaljujem za to, da ste bili moje edino veselje do življenja, edina tolažba, ena sama misel." "Potem pa ni bilo razlogov za samomor, če je bil vesel ..." - so rekli nekateri kritiki tistega časa. Morda zato, ker je to storil, da ne bi povzročil neprijetnosti svoji ljubljeni. Zheltkov bi ji moral nehati pisati in omenjati svoj obstoj. Vera Ivanovna ga je sama vprašala o tem, vendar se ni mogel prisiliti k temu. In lirski junak ni videl drugega izhoda kot samomor. Torej lahko rečemo, da Zheltkov ni umrl zaradi nesrečne ljubezni, temveč ravno nasprotno, ker je ljubil goreče in goreče. Po Kuprinovih besedah \u200b\u200bresnična srečna ljubezen ne more trajati večno. Bil je realist, zato v zgodbah tega pisatelja o ljubezni ni srečnega konca. Ljubitelji se morajo ločiti.
Zdaj pa se obrnimo na zgodbe Ivana Aleksejeviča Bunina. Njegovo mnenje o ljubezni najbolje izraža vrstica iz "Dark Alley": "Vsa ljubezen je velika sreča, tudi če je ne delimo." Kot smo že povedali, se tega mnenja strinja tudi Aleksander Kuprin. Zato sem to vrstico vzel za epigraf. V osemindvajsetih kratkih zgodbah "Temnih ulic" pred bralci gredo neverjetni ženski tipi. Tu je upanje iz zgodbe " Temne uličice". Vse življenje je nosila ljubezen do gospodarja, ki jo je nekoč zapeljal. Zaljubljenca se nista videla trideset let in sta se po naključju srečala v gostilni, kjer je gostiteljica Nadežda, naključni popotnik pa Nikolaj Aleksejevič. Ne more se dvigniti k njenim vzvišenim občutkom in razumeti, zakaj se Nadežda ni poročila "s tako lepoto, ki jo je ...". Kako lahko vse življenje ljubiš samo eno osebo? Medtem je Nadežda Nikolenka ostala ideal, edina in neponovljiva za celo življenje: »Ne glede na to, koliko časa je minilo, sem živela sama. Vedela sem, da že dolgo nisi več enaka, da se je zdelo, kot da se ni nič zgodilo zate, ampak ... Zdaj je prepozno za očitek, res pa je, zapustila si me zelo brezsrčno. Ko je zamenjal konje, Nikolaj Alekseevič odide, Nadežda pa ostane za vedno v gostilni. Za enega - naključna mladostna strast, za drugega - ljubezen do življenja. Da, morda Nadežda zdaj, po dolgih letih, ni srečna, toda kako močan je bil ta občutek, koliko veselja in sreče je prinesel, da je nanj nemogoče pozabiti. To je ljubezen do glavni lik - sreča.
V zgodbi "Sončni udarec" je ljubezen nekaj trenutnega, bliskavica, ki zavije skozi globoko sled v duši. Ponovno se zaljubljenca razideta, kar glavnemu junaku povzroča trpljenje. Življenje samo brez ljubljenega trpi. Ne najde prostora zase niti v stanovanju niti na ulici in se spominja tistih srečnih trenutkov, preživetih z njo. Ko bereš novele za novelami, se začneš zavedati, da bi se prepričal o iskrenosti občutkov, je po Buninovem mnenju nujna tragedija. A kljub vsej njihovi tragediji bralca prevzame svetel občutek, ko se obrne zadnja stran zbirke: za junake teh zgodb je značilna izjemna svetlobna moč in iskrenost občutkov.
Buninova ljubezen ne živi dolgo - v družini, zakonu, vsakdanjem življenju. Kratek, bleščeč blisk, ki je duše ljubiteljev razsvetlil do dna, jih pripelje do tragičnega konca - smrti, samomora, niča. V Kuprinovem delu ima vsak od junakov podobne lastnosti: duhovna čistost, sanjarjenje, goreča domišljija v kombinaciji z nepraktičnostjo in pomanjkanjem volje. In najbolj jasno se razkrijejo v ljubezni. Vsi žensko obravnavajo s sinovsko čistostjo in spoštovanjem. Pripravljenost, da umre zaradi ljubljene ženske, romantično čaščenje, viteško služenje z njo in hkrati podcenjevanje samega sebe, nejevernost. Vsi Kuprinovi junaki s krhko dušo končajo v krutem svetu. V celotnem delu teh dveh ruskih pisateljev poteka tema čistega in lepega občutka. "Vsaka ljubezen je velika sreča, tudi če je ne delimo" - te besede iz zgodbe "Temne uličice" Bunina bi lahko ponovili vsi junaki.

Zgodba "Zapestnica granatnega jabolka" je poetično petje ljubezni in hkrati skriti protest proti blatenju tega občutka. Zaplet tega dela je skorajda tradicionalen, na videz povsem navaden, reven človek (poleg tega ima smešen priimek Zheltkov) ljubi dekle iz "zgornjega sveta", ki kasneje postane princesa. Toda kakovosti občutka glavnega junaka, ki ga je avtor spretno prikazal, ni mogoče imenovati tradicionalno ali običajno. Ni naključje, da drugi junak romana, general Anosov, govornik avtorjevih idej, pravi: »Morda, Vera, tvoja življenjska pot je prekrižala ravno tisto ljubezen, o kateri ženske sanjajo. Razumejte, to je vrsta ljubezni, za katero je treba doseči kakršen koli podvig, se odreči življenju, iti na mučenje - sploh ne delati, ampak samo veselje ... ".

Zheltkov to tezo potrjuje tako s svojim življenjem kot s svojo smrtjo. Njegova ljubezen je nesebična in samozadostna. Podoba zapestnice z granatnim jabolkom je hkrati podoba te ljubezni: reven podari edini dragulj, staro stvar, katere nepolirani granati se lahko prižgejo z neverjetnim ognjem. "Kot kri" - Vera se prestraši, ko prvič vidi ta nakit. To pomeni, da ta zapestnica, tako kot njegova ljubezen, nima nobene zunanje prefinjenosti, ampak v sebi skriva izredno moč in izraznost. Toda nazaj k zapletu. Zheltkov podari najdragocenejšo ženi, s katero se še nikoli ni pogovarjal - komunikacija je omejena le na pisma, ki jih piše Veri. Po lastni definiciji junaka je njegova ljubezen "brezupna in vljudna". Na vzajemnost ne upa. Ne dolgočasi se, ne išče sestankov, ne čaka na odgovor, kaj šele na kakšno hvaležnost. Preprosto živi s to ljubeznijo. Že zdaj je vesel, da lahko ljubi in svojemu ljubljenemu vsaj nekaj podari. Zanj nič drugega ne obstaja.

Vendar pa obstaja za druge: darilo junakina družina dojema kot nekaj nesramnega, kot škandal - mož in brat greta k Željkovu, da bi uredila stvari in ga poskušala ustrahovati. Njihovo razmišljanje je nizko in primitivno. In sam Zheltkov nenadoma začuti, da ima dovolj moči za spopadanje z grožnjami in na splošno, da je moralno za ljudi veliko višji, naivno verjamejo, da je s policijskim posredovanjem mogoče uničiti resnične občutke. Moč njegove ljubezni je tako velika, da to začne v določenem trenutku razumeti tudi princ.

Tudi če je vse izgubil, ima Želtkov veliko več kot tisti, ki bi kaj imeli, vendar takih občutkov ni poznal. Seveda je njegova smrt tragična - toda tudi v njej je nekaj lahkotnega in veličastnega. Njegov zadnji stavek v pismu - "Vaš pred smrtjo in po smrti" - niso le prazne besede. Zdi se, da ga smrt bliža svoji ljubljeni.

Vera ne naključno izpolni njegovo prošnjo - posluša sonato - in začne razumeti, da je minila velika ljubezen, edina že tisoč let. To ni samo glasba - to je hkrati hvalnica ljubezni, ki presega posameznikovo življenje, in neke vrste molitev. Vera misli, da sliši njegove besede.

In njene besede, izrečene po koncu sonate, na koncu dela zvenijo kot življenjsko potrdljiv akord: »Zdaj mi je odpustil. V redu".

Tako dobro, kljub vsej zunanji tragediji. Lyubov Zheltkova ni zaman izginila - osvetlila je druga življenja.

Za A.I. Kuprinovo potrjevanje vrednot človekovih duhovnih lastnosti je bilo klic k določenim idealom. Kateri? "Granatova zapestnica" iz tega ne naredi skrivnosti - v tem primeru je ideal svetlobe in čiste ljubezni, nesebična in požrtvovalna, a hkrati tudi največja možna nagrada.