Komedi A. Griboedov "Ve från vit" i rysk kritik

1. Vidarebefordra domar

2. Reeing negativa recensioner

3. Konferens positiv feedback

4.Bessimmerens arbete Griboedov

1. Vidarebefordra domar

griboedov kritiker komedi feedback

De första bedömningarna om "sorg från sinnet" gjordes redan innan de enskilda fragmenten av komedin uppträdde i pressen och på scenen. Efter att ha levererat ett nytt spel i juni 1824 till St Petersburg börjar Griboedov omedelbart läsa det i litterära salonger. Bland lyssnarna deltog av kända kritiker och dramatiker, skådespelare, och framgången med att läsa var uppenbart. Griboedovens vän lyckades skriva ut i teatern Almanack "Ryska midjan" för 1825 några scener från den första handlingen och hela den tredje handlingen av komedi. Publikationen följde nästan omedelbart de tryckta uttalandena om det nya spelet. I journalen "Son of the fatherland", var ett tillkännagivande på utgåvan av Almanack, och tillkännagivandet åtföljdes av en kort, men den entusiastiska granskningen, tillägnad den samma uppsatsen, "sorg från sinnet". Senare I ett av februari-nummeret på North Bee-tidningen var tryckt översyn av litterära nyheter, och igen, som den viktigaste av dem, presenterades en publikation från "sorg från sinnet".

I de första tryckta recensionerna av "Ve From Wit" var flera huvudmotiv varierade. De viktigaste fördelarna med spelet ansågs överflöd av nya och akuta tankar, makten av ädla känslor, animering och författare och hjälte, kombinationen av sanning och på individer konstfunktioner "Grief från sinnet" - om de skriftliga karaktärerna, den extraordinära flytan och lönsamheten i det poetiska talet. A. A. Bestuzhev, som uttryckte alla dessa tankar, den mest emotionellt, kompletterade sin entusiastiska egenskap av komedins inverkan till läsare: "Allt detta sätter, slår, vilket orsakar uppmärksamhet. En man med ett hjärta kommer inte att läsa det utan att fånga sig till tårarna. "

2. Reeing negativa recensioner

Fördjupningen av förståelse och utvärdering av en ny komedi bidrog oväntat till framväxten av kraftigt negativa och tydligt orättvisa recensioner om det. Anfall ledde till att enhällighet av entusiastiskt beröm ändrades till kontroversen, och kontroversen blev en allvarlig kritisk analys som täckte de olika aspekterna av innehållet och formen av "sorg från sinnet".

De mest våldsamma attackerna från kritiken av "Junior Europe" utsattes för bilden av Chatsky. Och det är inte av en slump. Det var trots allt Chatsky som dök upp i Comedy Herald av decembrismens idéer.

Mot Griboedov och hans anhängare talade inte för långt, men dramatiker och kritiker M. A. dmitriev ganska välkänd under dessa år. I Europas Mars Magazine "publicerade han" Kommentarer till domarna "Telegraph" ", vilket ger kritik av Griboedovs spelning till återkallandet av N. A. Polevoy. Utmanande entusiastiska uppskattningar av fans "sorg från sinnet," dmitriev kollapsade först på komedins hjälte. I Chatek såg han en man, "Vem växte och säger allt som kommer att komma ihåg", vilket "inte hittar en annan konversation, förutom förbannelser och löjliga." Kritiken ser i hjälten och bakom honom författaren till komedin av personifieringen av den fientliga styrkan till honom. Han försökte motivera sina attacker på "säkan från sinnet". Dmitriev, enligt sin egen förståelse, rekonstruerade författarens avsikt och avgår från denna konstruktion, utsatt för kritiken som enligt hans uppfattning visade Griboedov ut. "G. Griboedov, "sade Dmitriev", ville föreställa sig en smart och utbildad person som inte gillar samhället av människor uneducated. Om det skulle finnas en komiker (det vill säga författaren till komedi) uppfyllde denna tanke, då karaktären av chatsky Skulle vara underhållande, människorna runt honom är roliga och lärorika! Planen var dock inte realiserad: Chatsky är inget annat än en galning som var i samhället av människor alls dumt och samtidigt tvekar de för dem. Härifrån följs två uttag: 1) Chatsky, som "måste vara det mest intelligenta ansiktet på spelet, presenteras mindre än alla judicious"

2) är löjliga, inte omgivande chatsky människor, löjligt, i motsats till Griboedovs avsikter, själv huvudkaraktären».

Vid ungefär samma tid, i brev till Bestuzhev och Vyazemsky Pushkin gjorde flera kritiska kommentarer om komedi av Griboedovs "sorg från sinnet", och vissa visade sig vara konsonant med Dmitrievs tesis. Den övergripande bedömningen av komedin i Pushkins brev var hög: poeten hittade en "egenskaper av verkligt komiskt geni", verklighetens lojalitet, mogen skicklighet. Men med allt detta ansåg han det löjliga beteendet hos Chatsky, som mossar pärlorna "före reheetling". Dessutom förnekade Pushkin (om än inte direkt) närvaron i "planen" komedi, det vill säga enighet och utveckling av åtgärder.

År 1840 försökte Belinsky motivera utvärderingen av "säkan från sinnet". Men detta försök var inrett med väsentliga ursäkter, och senare, under 1840-talet, justerades av mer objektiva bedömningar om Griboedov och hans lek. Belinsky uttalade: "Djupligt uppskattat denna komedi, någon som sa att det var sorg, - bara inte från sinnet, men från Umnichany."

Pisarev motsatte sig Dmitriev mot Somov. Fyllning med släppt, platt skärpa, upprepar artikelkritiken huvudsakligen DMITRIEV, utan att göra dem åtminstone mer övertygande. Följande Dmitriev Pisarev anklagar Griboedov att han återvänder från "reglerna" som "det inte finns något behov av hela spelet, därför finns det inga strängar, därför kan det inte finnas några åtgärder." Enligt hans uppfattning berömmer Somevis "sorg från sinnet" bara för att han är "en som kommer med författaren."

3. Konferens positiv feedback

Det första tryckta uttalandet om "sorg från sinnet" var en översyn av N. A. Polevoy i sina recensioner på Almanack "ryska midjan", där passagerna från komedinen först trycks ut. Fältundersökningen uppträdde i Moskvas telegraf som grundades av honom, som upptar en progressiv position i journalistik för dessa år. "Varken i en rysk komedi hittar vi inte sådana skarpa nya tankar och sådana levande målningar i samhället, som vi hittar i" sorg från sinnet "- skrev ett fält. - Natalia, Dmitrievna, Prince ToGuhovsky, Hersestov, Scalozub skrivs av av borstmästaren. Vi vill hoppas att läsning av passager tillåter oss från alla att be Griboedov att publicera hela komedin. " Mycket uppskattar komedin, fältet pekade på aktualiteten, verklighetens lojalitet, den typiska för sina bilder.

Artikeln Dmitrieva orsakade en storm av ilska i miljön av avancerade ryska författare - Decembrist-författare och deras likasinnade människor. På attackerna av "Maratha Dmitriev" svarade, i synnerhet en enastående figur av decembristlitteraturen, en av de föregångare av Belinsky i historien om rysk kritik, AA Bestuzhev-Marlinsky, har hittat i ett omdöme om "En titt på Ryska Litteratur". Tänkande i sin recension Dmitrieva som en dramatiker, Bestuzhev omedelbart efter utvärderingen av Dmitrievsky "skapande" flyttar till komedi Griboyedov. Han förklarar starkt att livet har reproducerats i "sorg från sinnet" själv att det här är en "levande bild av Moskva moral" och det är därför de som gillar i spegeln känner igen sig i det, med sådan ilska, vi rave in i komedi. Motståndarna till "sorg från sinnet" Bestuzhev anklagar i avsaknad av smak. "Framtiden kommer att uppskatta denna komedi värdig och sätta den i antalet de första skapelserna av folket", det är en översyn av Bestuzhevs recension.

Snart efter bestumev till försvar av "sorg från sinnet" gjorde en stor artikel av O. M. somov. Vesko markerar visentligen Somov i sin artikel med attack Dmitriev. Intressant och övertygande analyserar Somov, bilden av chatsky, som har uthärdat en särskilt våldsam attack. Somov noterar att i ansiktet av Chatsky Griboedov visade "smart, ferven och bra ung man Med känslor ädla och själ sublim. En charky-levande person, och inte den översatta "exisouren, han dike, passionerad, otålig och agerar i komedi i full överensstämmelse med sin karaktär." Chatsky själv förstår, Somov talar sympatiskt, att "bara förlorar taler förgäves", men "han kan inte äga sin tystnad." Hans ilska bryts ut av "strömmen av förhandlingar, men rättvist". Så förklarar kritiken av hjältens beteende "sorg från sinnet" i miljön av människor som dmitriev kallade "non-nellows, men uneducated." Dmitrievas godkännande som författaren inte gav Chatkomu "rätt motsatt" Med Famusovs företag, somov, som säger att "motsatsen mellan chatsky och den omgivande det är mycket förnuftigt."

Efter Somov uppträdde den kritiker odoyevsky. Han pekade också på de höga fördelarna med språket "sorg från sinnet" och bekräftelse på denna synvinkel ser att "nästan alla stilar av komedi Griboyedov blev ordspråk."

Efter återkopplingen från V. K. Kyhehehelbecker. Han delade helt med utsikten över Odoyevsky på "sorg från sinnet". År 1825 tryckte Kyhehelbecker en dikt "Griboedov" i Moskva Telegraph. "Solden från diktens sinne" är inte direkt nämnd, men Griboyedovs poetiska gåva beräknas ovanligt hög och denna bedömning, givetvis inte kunde associeras främst med "säkan från sinnet". Talar om kyhelbeck om komedi hälldes i den allmänna riktningen av komedi uppskattningar vid decembristkritiken. Han noterar att "sorg från sinnet" "är nästan den bästa blomman i vår poesi från Lomonosov." "Dan CHAPSKY, andra tecken ges - Kyhehelbecker skriver, de är växlade, och det visas, vad som ska vara mötet med dessa antipoder, och bara. Det är väldigt enkelt, men i denna enkelhet är nyheterna, mod, storhet. "

Det viktigaste steget i utvecklingen av Gribooyedovs arv Rysk kritik är uttalandena om "sorg från sinnet" V. G. Belinsky. Dessa uttalanden är mycket många och tillhör olika perioder av den stora kritikens verksamhet. Belinsky satte först Griboyedov i ett antal av de största ryska författarna av det 18: e början av 1800-talet, som karaktäriserar honom som "Creator of the Russian Comedy, den ryska teatern". "Ve av sinnet" kritiker uppskattas som "första ryska komedin", särskilt notering av ämnets betydelse, den noggranna kraften för humor, kvävning all den obetydliga och "artisten flyr från själen i dammet i indignation", noggrannheten av tecknen - inte byggt enligt systemet från naturen till hela tillväxten, hoppades från botten av det faktiska livet. "

N. G. Chernyshevsky från studentåren ansåg "sorg från sinnet" Enastående dramatiskt arbete Och han betonade "att hans hjältar" är mycket korrekt borttagna från naturen, "att de lever människor och agerar i enlighet med deras karaktär. Han kallade "sorg från sinnet" "utmärkt komedi", talade om sin uppriktiga kärlek till sin "ädla författare", noterade att Griboedov "skulle dela upp litteraturomvandlarens berömmelse med pushkin."

En betydande händelse i Griboedovsky litteratur av 50 -60-talet var artikeln Grigorge. Han visar övertygande att endast en sådan bild av det "högsta ljuset, som är karakteristiskt för" sorg från sinnet ", är djupt realistiskt och från någon dyrkan före den här" mörka smutsiga världen ". Analys av bilden av Chatsky Grigorge är av särskilt intresse. Kritiker kallar Chatsky "den enda sanna hjälten av vår litteratur"

Några av bestämmelserna i G. Grigorians bestämmelser utvecklades i den berömda artikeln av Goncharov "Millon Torzania". En enastående realistisk konstnär skapade ett enda kritiskt arbete med "sorg från sinnet", oöverträffad av skicklighet och subtiliteter av analys. "Sanden från sinnet, säger Goncharov, är bilden av eran. I den, som en ljusstråle i en droppe vatten, reflekteras hela den tidigare Moskva och med sådana konstnärliga, objektiva ytor och definition, som bara pushkin och gogol och gogol gav oss. Men komedi Griboedov, betonar goncharerna, inte bara "bilden av moralerna" och inte bara den "levande satiren", utan också "bilden av moralerna och galleriet av levande typer, och för alltid akut, brinnande satir, Och på samma gång och komedi, och låt oss säga själv - den mest komedi. " Chatsky, enligt tanken på Goncharov - huvudrollen, "utan vilken det inte skulle finnas någon komedi." Hans sinne "glittrar som en ljusstråle, i en hel lek." Dyrkan av chatsky med sitt omgivande samhälle bestämmer den "stora verkliga betydelsen", "Main Mind" av arbetet, ger honom en levande, kontinuerlig rörelse som genomtränger det från början till slut.

"Famusovs ansikten, tystnad, scaloveb och andra kraschade i minnet så hårt som kungar, damer och valutor på kartor, och alla har utvecklat ett mer eller mindre konsonant koncept om alla andra personer än ett - chatsky. Så de är alla inskrivna sanna och strängt, och så blev de felaktiga för alla. Bara om Chazkom, många är förvånade: vad är han? Om det fanns lite meningsskiljaktighet i förståelsen av andra personer, då om Chazkom, tvärtom slutade dissektionen inte så långt och kanske inte slutar under en lång tid.

"I min komedi tjugofem dårar på en förnuftig person, skrev Griboedov. Komedi A. S. Griboyedov "Ve från Wit" slutfördes 1824. Det skapades under förändringen av en världsutsikt till andra, och befriades i de dagar som redan hade inträffat. Rebellionen av decembristerna 1825 var den ljusa slutförandet av denna process. Avancerad komedi väckte ett särskilt intresse för samhället. Opt Pushkin, som var länk i Mikhailovsky, läser komedin, var glad över henne. Det främsta problemet med arbetet är så karakteristiskt för den tiden problemet med konfrontation mellan två epoker, problemet med två världsutsikt: "århundradet av det förflutna", skyddar de gamla grundarna och "århundradet av den nuvarande" talar för avgörande ändringar.

4.Bessimmerens arbete Griboedov

"I mer än 150 år, läsarna av den odödliga komedin av Griboyedov" Vead från Wit "varje ny generation omsätter det igen, att hitta det i det med det faktum att det bekymrar det idag."

Goncharov i sin artikel "Millon Torzani" skrev om "sorg från sinnet" - att det "allt lever med sitt untillliv, kommer att överleva och mycket era och allt kommer inte att förlora sin vitalitet." Jag delar fullt ut sin åsikt. Trots allt drog författaren en riktig bild av moralerna, skapade levande karaktärer. Så leva som de bodde till våra tider. Det verkar som om det här är hemligheten för odödligheten hos komedi A. S. Griboyedov. När allt kommer omkring, våra famuses, tysta, scalinds, gör fortfarande den moderna chatsky-upplevelsen för att testa berget från sinnet.

Författaren till det enda som är ganska moget och avslutat arbete, förutom inte publicerade helt under sitt liv, förvärvade Griboedov en extraordinär popularitet bland samtidiga och hade en stor inverkan på den efterföljande utvecklingen av den ryska kulturen. I nästan ett halvt sekel är det en komedi "sorg från sinnet", inte gammal, våg och inspirerande många generationer för vilka det blev en del av sitt eget andliga liv, gick in i sitt medvetande och tal.

Efter flera år, när kritiken inte nämnde komedi Griboedov, skrev Ushakov en artikel. Det bestämmer korrekt det historiska värdet av komedins "sorg från sinnet". Ringer Griboedovs arbete "Immortal Creation" och ser det bästa beviset på den "höga värdigheten" av komedi i sin extraordinära popularitet, i det faktum att det nästan känner till hjärtat, varje "kompetent rysk".

Belinsky förklarade också det faktum att hon, i motsats till satsningen av censur, "," även innan du pressade och presentationen höjdes i Ryssland med ett snabbt flöde "och förvärvat odödlighet.

Namnet Griboedov står alltid bredvid namnen på Krylov, Pushkin och Gogol.

Goncharov, som jämför chattsky med Onegin och Pechorin, betonar att Chatsky, till skillnad från dem, är den "uppriktiga och heta siffran": "De slutar sin tid, och Chatsky börjar nytt århundrade, Och det här är allt detta och hela sinnet, och därför är "Chatsky kvar och kommer att vara levande." Han är "oundviklig för varje förändring av ett århundrade till andra."

"Sanden från sinnet" verkade tidigare än Onegin, Pechorin, överlevde dem, passerade det var snabbt genom gogolperioden, levde detta ett halvt sekel sedan hans utseende och fortfarande lever sitt livslängd, överlevande och många fler epoker och alla EAPs Och allt kommer inte att förlora sin vitalitet.

Epigram, satir, den här konversationsvärden verkar aldrig dö, som det skarpa och kaustiska, levande ryska sinnet spridda i dem, som Griboedov tecknade som andens trollkarl, i sitt slott och han smuler där med ett ont skratt. Det är omöjligt att föreställa sig att det andra, mer naturligt, enkelt, mer-tar-talet kunde ha kommit. Prosen och versen fusionerades här i något oskiljaktigt, då verkar det vara lättare att hålla dem i minnet och låta allt samlas av författaren, humor, skämt och ilska av ryska sinne och språk och språk.

Stor komedi och är nu ung och fräsch. Hon behöll sitt sociala ljud, sitt satiriska salt, hans konstnärliga charm. Det fortsätter en triumfprocession på scenerna av ryska teatrar. Hon studeras i skolan.

Ryska människor byggt nytt livVem visade all mänsklighet direkt och bred väg till den bästa framtiden, kommer ihåg, uppskattar och älskar den stora författaren och hans odödlig komedi. Nu, mer än någonsin, högt och övertygande låter orden skrivna i Gravestone Monument of Griboedov: "Ditt sinne och dina gärningar är odödliga i minnet av ryska ..."

1. Samlarartiklar "A. S. Griboedov i rysk kritik "A. M. Gordin

2. "Kommentarer till komedi Griboedov" S. A. Fomichev

3. "Kreativitet av Griboedov" T. P. Shashlysk

Alexander Sergeevich Griboedov blev känd tack vare ett arbete, om vilken Pushkin sa: "Hans handskriven komedi" sorg från sinnet "gjorde en oavslutad handling och plötsligt satte den med den första av våra poeter." Samtidiga hävdade ...

Kejsaren var paniskt rädd för att tränga in i de revolutionära idéerna i Ryssland - "Fransk infektion." Han kunde göra löften på det europeiska Sejm, men i sitt hemland till reala steg nådde inte fallet. Dessutom accepterade den interna politiken repressiv ...

Komedi "sorg från sinnet" skrevs 1824. I detta arbete återskapade A. S. Griboedov den sanningsenliga bilden av det ryska livet för det första kvartalet i XIX-talet: visade förändringar som inträffade i det ryska samhället efter det patriotiska kriget 1812, återspeglade antikvillatiska ...

Komedi griboyedov "Ve from wit" är bland de flesta berömda verk Rysk litteratur. Hon förlorade inte sin relevans, även i vår tid, två århundraden senare. Konfliktgenerationer, förhållande mellan man och samhälle - dessa problem existerade, ...

Pavl Afanasyevich Pavlov - Moskva Barin, "Manager i ett statligt ägt hus." Fader Sofia, vän av far chatsky. Händelserna på spelen förekommer i hans hus. F. - En av de ljusaste representanterna för "Century Past". I en av hans monologer F. berömmer Moskva ...

Som i den pittoreska duken delas bakgrunden, sekundära detaljer och förbättras huvudidén Bilder och i komedi "sorg från sinnet" Varje tecken på spelet utför sin funktionsfunktion. Episodiska tecken skakar och kompletterar de viktigaste egenskaperna ...

Framtiden kommer att uppskatta det värt detta

komedi och lägg den i den första

skapelser av folk.

A. Bestuzhev

Komedi "sorg från sinnet" är

och bilden av moralerna och levnadsgalleriet

typer, och någonsin skarpa, brinnande satir,

och samtidigt komedi ...

I. A. GONCHAROV

Nästan efter ett halvt sekel efter skapandet av A. S. Griboedov, sin stora komedi "Mount från sinnet", 1872, den begåvade ryska författaren, författaren till de berömda romanerna " Vanlig historia"," Oblomov "och" öppning ", som återvänder från spelet" Mount från sinnet ", skrev anteckningar om denna komedi, som sedan blev till en artikel" Millon Torzania "- bästa arbetet Kritisk litteratur om Griboedovsky mästerverk.

Goncharov startar en artikel med ett mycket djärvt uttalande som, till skillnad från även den största litterära verk (Han kallar Pushkin "Eugene Onegin" och "Hero of Our Time" Lermontov), \u200b\u200b"Mount från sinnet" kommer aldrig att ha bärs, det kommer inte att vara ett litterärt monument, låt det vara genialt: "" Mount Från sinnet "uppstod tidigare än Onegin, Pechorin, överlevde de dem, passerade, med tanke på gogolperioden, levde detta ett halvt sekel sedan hans utseende och allt lever med sitt naturliga liv, överleva och många fler epoker och allt kommer inte att förlora deras liv. "

Varför? Goncharov svarar i detalj på den här frågan, vilket visar att den ojämda ungdomen i komedin förklaras av sin lojalitet hos livet sanning: den sanningsenliga Kar-Tina-magiken i Moskvas adel efter kriget 1812, den vitalitet och psyko-logiska sanningen, Upptäckt av Chatsky som en ny hjälte i eran (till Gri -bedov var inte sådana tecken i litteraturen), det innovativa komediens språk. Han betonar det typiska för det ryska livet som skapas av Griboeda-målningar och dess hjältar, handlingsskala, trots att det varar bara en dag. Komediens tyg fångar den långa historiska perioden - från Catherine II till Nicholas I, och betraktaren och läsaren och efter ett halvt sekel känner de sig bland de levande folket, de utmaningar som skapas av Griboedovs karaktärer. Ja, under den här tiden, Famusov, tyst, skalos, Zagoretsky ändrades: Nu kommer ingen Magazov att sätta i exemplet Maxim Petrovich, ingen SRiskal bekräftas i vilka bud av fadern som lydigt utför, etc. men så länge som det finns en önskan att få oönskade heder, "och belöna den givande och ha kul", medan det finns människor som verkar ha en naturlig "inte ... att göra sin egen dom", medan skvaller, ledighet, tomhet och detta inte fördöms av Samhälle, Griboedovs hjältar går inte till det förflutna.

"Chatsky är de mest anklagliga lögnerna och allt som har lärt sig som värmer ett nytt liv." Till skillnad från Onegin och Pechorina vet han vad han vill, och ger inte upp. Han är en tillfällig terror - men endast tillfälligt - nederlag. "Chatsky bryts av antalet gamla kraft, som ansöker om henne ett dödligt slag mot kvaliteten på styrkan av färskt. Han är en evig anklagare av lögner, som har valt i proverb: "En i fältet är inte en krigare." Nej, krigare, om han är chatsky, och dessutom vinnaren, men den avancerade krigare, en shotger och är alltid ett offer. "

Därefter gör Goncharov den viktigaste slutsatsen om den typiska Chattsky: "Chatsky är icke-tillflyktsort med varje förändring av ett århundrade till andra." Och läser artikeln, förstår du: Chatsky kan se annorlunda ut på olika tider, tala annorlunda, men den irrepressibla impulsen, en varm önskan om sanning, ärlighet och osjälviskhet gör det till en modern och allierad av den avancerade delen av alla generationer. Material från plats.

Författaren förklarar i detalj karaktärerna, psykologin hos andra komedihjältar: Famusov, Sofia, Molchalin och hans argument är mycket övertygande. Goncharov - En expert på mänskliga karaktärer - Griboedov-psykologens talang sätter mycket högt. Den ljusa talangen av Griboyedov-Playwater, enligt Goncharov, manifesterade sig i hur han lyckades och sätta de viktigaste sociala frågorna i sin tid i arbetet, inte att "torka" komedi, för att inte göra det tungt. Satir i "sorg från sinnet" uppfattas är väldigt naturligt, inte drunknar varken komiska, inga tragiska motiv. Allt som i livet: löjligt, men också hemskt och famuses, och tyst och hårbotten; Smart Sophia själv lanserade en skvaller och förklarade chazzian galen; Den en gång förbeständig man Platon Mikhailovich skakades; Accepteras i samhället av Nullity Reheetles och Zagoretsky.

Det är inte mindre mycket uppskattar goncharerna och känslan av sorgen "som brinner från sinnet", som ser namn - men på ett av de främsta orsakernas språk för comediens popularitet. Publiken, enligt honom, "sprida hela saltet och visdomen av spelet i vardagligt tal ... och innan konversationen utfördes av Griboedovsky Sayings, som bokstavligen inspirerade en komedi före setister." Men genom att gå från en bok i ett levande tal blev komedin ännu dyrare att läsare, Griboedovsky var så pratat, klokt och övertygande " idiom", Så naturligt - hjälplarna, mycket olika, men alltid sanningsenliga, på grund av hjältens psykologi och deras sociala status.

Ge en förtjänt mycket hög bedömning "sorg från sinnet", Goncharov (och bekräftad tid!) Det var sant för hennes plats i historien om den ryska litteraturen, omedvetet förutspådde hennes odödlighet.

Fanns inte vad du letade efter? Använd sökningen

På den här sidan, material på teman:

• abstrakt komedi Mount Mind Goncharov
• abstrakt Millon Torzany Goncharov
• abstrakt I.A.Gongcharov Millon Torzany
• farc Makhnysi Goncha
• artikel I.A. Goncharova på komedi Mount Mind

Beskrivning av presentationen på enskilda bilder:

1 glida

Bildbeskrivning:

2 glida

Bildbeskrivning:

A.. Pushkin Of The Comedy "Ve från Mind" från Bestuzhev AAs brev.: "... Jag fördömer inte planen eller strängarna eller anständigheten av komedi Griboedov. Hans mål är karaktärerna och den skarpa kritiken av moralerna. I detta avseende är Famuses och Rockosub utmärkta. Sophia är inte oklart ... Molchanin är inte ganska skarpt .. I komedi "sorg från sinnet" som är smart skådespelare? Svar: Griboedov. Vet du vad är chatsky? Forkky, ädla och snäll liten, som tillbringade flera gånger med en mycket smart person (exakt med Griboedov) och naipped med sina tankar, skärpa och satiriska kommentarer. Det första tecknet på en smart person - vid första anblicken att veta med vilken du handlar, och inte kasta pärlor före reheetling, etc. Jag säger inte om verser - hälften måste ingå i proverb. "

3 glida

Bildbeskrivning:

Wilhelm Karlovich Kyhehelbecker från dagboken: "Dan Chazy, andra tecken ges, de är reducerade tillsammans och visas, vad ska vara mötet med dessa antipoder, och bara ... men i denna enkelhet - nyheter, mod, storhet .. .

4 glida

Bildbeskrivning:

Yuri Nikolayevich Tyanyanov från artikeln "Tomten" Mountain från sinnet ":" Comediens centrum - i gemenskapen av Placering av Chartsky själv, och här är komedin ett medel för tragiskt och komedi - typen Av tragedi ... Griboedov var en man i det tolfte året "i tid och smak". I det offentliga livet, december 1825 skulle vara möjligt för honom. Han behandlade lyrisk ånger för den falska platonen Mikhailovich, med författarens fientlighet till Sofory Pavlovna ... med en personlig, självbiografisk fientlighet för den Moskva, som var för honom, vad gamla England var För Bairon ... I en komedi med en speciell kraft, ges efterkrigets likgiltiga karriär. Siffrets siffra i "sorg från sinnet" förutspår Nikolaevs militära regimes död. "

5 glida

Bildbeskrivning:

IA Goncharov "Millon Torzania" Critical Etude Goncharova satte en punkt i många tvister om arbetet med "sorg från sinnet", även om jag skrev "Vi ansöka inte om en kritisk mening här ... Vi, som en amatör, bara uttryck våra reflektioner ".

6 glida

Bildbeskrivning:

Frågor och uppgifter för diskussionsfrågor och diskussionsuppgifter - varför I. A. Goncharov ansåg "säkan från sinnet" av ett långt livsarbete? "Varför är Chatsky, enligt Goncharov, spelat för en hjälte" personlig roll "? - Vad är orsaken till kapsliga klyftor med ministrarna och motvilligheten att tjäna? - Vad ser kritiken "Millon Torzaniya" chatsky? - Förutom misslyckad kärlek, gav upphov till sin olycka? - Vad ser Goncharov motsägelsen av bilden av Sofia? - Är det möjligt att anta att hon fick sin "Milong Torzaniya"? - Vad är ordningen för "århundradet av nutiden"? Vad är hans ideal för "fritt liv" och hans positiva program? - Vad är Chatsky - "vinnare", och vad är "offret"?

Vad skrev om "säkan från sinnet" Modern Griboedov Criticism, hur förstod hon den huvudsakliga konflikten i komedi, hur uppskattade den centrala bilden av chatsky i den? Den första negativa feedbacken på "sorg från sinnet", publicerad i mars 1825 i "Bulletin of Europe", tillhörde Moskva Starrell, en sekundär författare M. A. dmitriev. Han förolämpade i den satiriska bilden av "Famovsky Society" och de anklagande patos av monologer och dialogerna i huvudpersonen. "Griboedov ville föreställa sig en smart och utbildad person som inte gillar samhället av människor uneducated. Om komedianen utförde denna tanke, då chattskys karaktär skulle vara underhållande, de omgivande ansikten är roliga, och hela bilden är rolig och lärande! "Men vi ser i en man av en man som är gossad och säger allt som kommer att komma ihåg: det är naturligt att en sådan person kommer att störa varje samhälle, och samhället är mer utbildat, desto mer sannolikt! Till exempel, efter att ha träffat tjejen, kär i och med vilken flera år inte har sett, hittar han inte en annan konversation, förutom förbannelser och löjliga över sin far, farbror, moster och bekanta; Sedan till frågan om den unga grevinnan "Varför gifte han sig inte med andra människors kanter?" Svarar på tröskande känsla! - Sophia själva talar om honom: "Inte en man, en orm!" Så, är det klokt, vad kommer att bli utspridda från ett sådant ansikte och ta det för den galen? ... Chazki - Sadkombrod, som är i samhället av Människor är inte alls dumma, men uneducated och som tvekar före de, för han anser sig smartare: i hemlighet, allt är roligt på sidan av Chatsky! Han vill skilja mellan vit, då en slags blekande patriotism framför människor som han föraktade; Han förnekar dem, och under tiden skulle jag självklart vilja att de skulle respekteras! Kort sagt, chatsky, som borde vara det mest intelligenta ansiktet på leken, presenteras mindre än alla rättsliga! Detta är en sådan inkonsekvens med sitt möte, som bör ta bort den faktiska personen all sin antagande och där rapporten inte ger en rapport eller den mest expresskritiker! "

De mest detaljerade antikritik som försvarar Chattsky, gav en begåvad författare, decembristen på O. M. Somovs tro på artikeln "Mina tankar om DMitrievs kommentarer", publicerad i maj-utgåvan av "Fatherlands son" för 1825. För att överväga "säkan från sinnet" "från nuvarande synvinkel" märkte "Somov," det borde finnas ett svar på partiets anda och litterära test. Wristen gick inte henne och, som det kan ses, ville inte gå till det dyrt, vilket var försiktigt och slutligen frosting de komiska författarna från Moliere till Pyron och våra tider. Därför måste den vanliga franska kvicksilven inte vara komedi ... här är tecknen erkända och slipsen släpps ut i handlingsakten; Inget förberedt, men allt anses och vägas med en fantastisk beräkning ... ". Griboedov "hade inte avsikt att visa i Chatcoms idealiska person: det verkar vara moget på dramatiska konst, han visste att varelserna översätts, prover av perfektion, som fantasiens drömmar, men lämnar inte intryck Av oss långsiktiga och inte binda oss till sig själva ... Han presenterade i ansiktet av chatsky smart, dammig och god ung man, men inte fri från svaghet: det finns två av dem och båda nästan inepentianser med sin uppskattade ålder och tro på fördelen med deras andra. Dessa svagheter är arrogans och otålighet. Chatsky själv förstår mycket väl att han, säger att ignorera om deras okunnighet och fördomar och onda om sina laster, förlorar han bara taler förgäves. Men i det ögonblicket, när lasterna och fördomarna rörde honom, så att han för det levande, kan han inte äga sin tystnad: Indignationen mot viljan bryts av hans stöt av ord, förhandlingar, men rättvist. Han tror inte längre, lyssna och förstå honom eller inte: han uttryckte allt som han hade ljugit på sitt hjärta, och han tycks vara lättare för honom, det här är i allmänhet karaktären hos armarna, och denna karaktär fångades av Griboedov, med överraskande lojalitet. Positionen för Chatsky i en cirkel av människor som kritikerna är så övertygande att acceptera för "människor är inte alls dumma, men uneducated", tillägg - med fördomar och bränns i deras okunnighet (kvalitet, i motsats till kritiken, mycket anmärkningsvärt i dem ), Positionen för Chatsky, jag upprepar, i en cirkel är de desto intressant att han uppenbarligen lider av allt som han ser och hör. Otillräckligt känner sig medlidande för honom och motiverar det när han, som det var att lindra sig, uttrycka sin skada sina sanningar. Här är ett ansikte som staden Dmitriev är nöjd med sorg, enligt en gynnsam nedsättning till äkta galna och excentrics ...

Den ömsesidiga förhållandet mellan Chatsky och Soforya tillät honom att ta tonen skämt, även vid första gången med sitt datum. Han tillsammans med henne växte upp, tillsammans och från de tal som de kan uttryckas att han var van att roa henne med sina prolit-anmärkningar på bekostnad av Chudakov, som de visste förut; Naturligtvis, enligt en gammal vana, han och nu gör hon roliga frågor om samma excentrics. Själva tanken att jag tidigare hade gillat Sofye, var jag tvungen att försäkra det att det nu var ett troget sätt som hon gillar. Han visste fortfarande inte och gissade inte förändringarna i Sophia's natur ... Chatsky, utan att ändra sin karaktär, börjar med en glad och vittig konversation med Sofia, och där bara, där andliga känslor omarrangerar i det och grejinessen, Och sinnets skärpa, berättar om att älska hans, om vilken hon förmodligen redan hade hört. Men han berättar för henne med sin tunga, inte en bok, inte ett e-postmeddelande, utan tunga av äkta passion; I orden är hans själ bristfällig; De, så att säga, sele med sin värme ... var hittade han kritikens stad, som om Chatsky "skvaller och säger allt som kommer att komma ihåg"? "

Här är två motsatta positioner i bedömningen av Chatsky och kärnan i konflikten baserat på "Burning från sinnet". På en pol - Försvaret av Famówovskaya Moskva från Satsemy Chatsky, å andra sidan - Försvaret av Chatsky från Magasine Moskva. I kritik av O. somov, många trogen och exakta observationer om situationen och karaktären av chatsky, som motiverar sitt beteende från smaken till korsningen av dramaturgiska åtgärder i komedi. Men samtidigt visar sig det i tolkningen av Somov som Griboedov visade "sinnets berg", och inte "sorg från sinnet". Jag förnekar inte djup sanning i Dömmarna i Somov, fortsatte och distribueras i den klassiska artikeln IA Goncharov "Millon Torzani", du måste vara uppmärksam på naturen och kvaliteten på "sinnet" av chatsky, som Griboedov gav upp helt definierad och typisk för odling av dekorering egenskaper och egenskaper.

I Griboedovs liv uttrycktes den tredje synvinkel på den huvudsakliga konflikten i komedin, sanningen som anges i ett privat brev som inte var avsedd att publicera som pushkin till AA Bestuzhev från Mikhailovsky i slutet av januari 1825: "Att lyssna på Chatsky, men bara en gång och inte med uppmärksamhet, som han är värdig. Det var det jag lyckades märka:

En dramatisk författare bör döma genom lagar, de själva är erkända om sig själva. Förresten är det inte fördömts av någon plan, inga strängar eller beslut av komedi Griboyedov. Hans mål är karaktärerna och en skarp bild av moralerna. I detta avseende är Famuses och Rockosub utmärkta. Sophia är inte klart: det är inte så (här använder pushkin ett oproduktivt ord, kännetecknar en kvinna med lätt beteende. - Yu. L.), inte den Moskva Kuzina. Molchanin är inte riktigt skarpt; Skulle du inte behöva göra en fegis ut ur det? Den gamla våren, men den civila fegisen i stort ljus mellan Chatsky och klipporna kan vara väldigt roliga. Samtal på bollen, skvaller, RehaTle berättelse om klubben, Zagoretsky, alla avslöjade och tagit överallt, - det här är funktionerna i ett riktigt komiskt geni. Nu frågan. I komedin "sorg från sinnet" Vem är en smart fungerande person? Svar: Griboedov. Vet du vad chatsky är? En arg och ädel ung man och en snäll liten, som tillbringade flera gånger med en mycket smart person (exakt med Griboedov) och blöjor med sina tankar, skärpa och satiriska kommentarer. Allt som han säger är väldigt smart. Men vem säger att han är allt detta? Famusov? Skalozuba?

På bollen i Moskva mormor? Tystnad? Det är oförlåtligt. Det första tecknet på en intelligent person - vid första anblicken att veta, med vilken du handlar, och inte kasta pärlor före reheetling och liknande. Förresten, vad är reheetles? I den 2, 3, 10 tecken. Varför gör det otäckt? Jag är ganska att han var erkänd att komma upp i sin dumhet, och inte i det stora. Denna ödmjukhet är extremt ny på teatern, åtminstone vem av oss inte råkade förvirra, lyssnade på honom så? - Mellan verkstäderna i denna charmiga komedi - Skattskys kärleks insisterbarhet i Sofias kärlek till Molchalin - Charastny! - Och hur naturligt! Det här är det som hela komedin var att vända, men Griboedov ville inte vara önskad - hans vilja. Jag säger inte om verser, halv - bör komma in i proverb.

Visa denna Griboedov. Kanske var jag felaktig i en annan. Lyssna på sin komedi, jag kritiserade inte, men åtnjöt. Dessa kommentarer kom till mig efter när jag inte kunde klara av. Åtminstone talar jag rakt, utan stötar, som en sann talang. "

Först och främst noterar vi att Pushkin kände lyrismen att "brinna från sinnet" - komedi i verser, och inte i prosa, och därför i varje tecken den hemliga närvaron av författaren i varje tecken. Griboedov "uttalas" som författaren inte bara i Chatkom, men också i Famusov, Rockosube, piska, vilket ger alla komedi hjältar till en viss kvalitet och egenskaper i deras sinne. Vid denna omständighet uppmärksammar V. G. Belinsky uppmärksamhet åt detta, men beräkningen av sin svaghet i komedi. Magovsov, till exempel, "så trogen i varje ord, ändrar ibland sig med alla tal," noterar kritikerna och leder sedan hela uppsättningen att bekräfta sina tanke citat från Malogov Famusov.

Medveten, till skillnad från Belinsky, oundvikligheten av lyrisk "Pronigrating" författaren i komedins hjältar, finner Pushkin fortfarande tvivel i benighetens benilja. Klistra in smart man "Kasta pärlor" framför människor som inte kan förstå det? Du kan motivera detta i kärlek till chatsky, som utan att få tillfredsställelse, plågar hjälten och gör det immun mot kärnan i folket. Det är möjligt att förklara den hänsynslösa energin av hans anklagelse om ungdomlig skamlighet och entusiasm.

Apollo Grigorge har många år senare, 1862, försvarade CHAPSKY, skrev: "Chatsky är fortfarande det enda hjältiska ansiktet på vår litteratur. Pushkin proklamerade honom med en dum man, men han tog inte hjälte, och han kunde inte ta bort. I sinnet, det vill säga praktiken av människors sinne genom att beställa chatsky, kunde han bli besviken, men han upphörde aldrig att sympatisera med de fallna fighters energi. "Gud att hjälpa dig, mina vänner!" Han skrev till dem och letade efter dem överallt, även "i jordens dystra missbruk."

Lugble: chatsky mindre än dig själv tror på din predikans förmån, men gall gallar i det, i det är sanningens känsla förolämpad. Och han är också kär ... vet du hur sådana människor älskar? - Inte detta och inte värt manlig kärlek som absorberar all existens i tanken på ett älskat ämne och offra denna tanke alla, även tanken om moralisk odling: Chatsky älskar passionerat, vansinnigt och berättar sanningen Sofier att "jag andades, Jag bodde, var upptagen kontinuerligt. " Men det betyder bara att tanken på henne fusionerade för honom med varje ädelt tanklöst eller ära och bra. "

I Sofier, i Apollo Grigorge, älskar Chatsky en tjej som kan "förstå att" hela världens värld "är" damm och rörelse "före tanken på sanning och gott, eller åtminstone kunna uppskatta denna tro på hans älskade ett. Bara perfekt sophia han älskar; En annan är inte nödvändig för honom: han kommer att mata den andra och kommer att gå med ett brutet hjärta "sök efter ljus, där den förolämpade är känslan av hörnet."

Apollo Grigorge uppmärksammar den sociala betydelsen av den huvudsakliga konflikten i komedi: I denna konflikt fusioneras personliga, psykologiska, kärlek organiskt med allmänheten. Dessutom följer samhällsfrågor av komedi direkt av kärlek: Chatssky lider samtidigt från oönskade kärlek, och från en olöslig motsättning med samhället, med Mizhovskaya Moskva. Apollo Grigoriev beundrar den fulla känslan av chatsky och kärlek, och i hat för offentligt ont. Sammantaget är han gusty och äckligt, rak och ren själ. Han hatar despotism och slaveri, dumhet och skam, betydelse för serfs och kriminell omänsklighet hos en serfdom. I Chatek återspeglas de eviga och inkreditfunktionerna i den heroiska personligheten hos alla epoker och tider.

Denna tanke på Apollo Grigorieva plockar upp och utvecklar Ivan Alexandrovich Goncharov i artikeln "Millon Torzania": "Varje företag som kräver uppdateringen orsakar skuggan av chatsky - och den som var siffror, om vad som helst mänskliga angelägenheter ... kommer de inte att komma ifrån Två huvudsakliga motiv av kampen: från rådet "lär sig, på den äldste tittar" å ena sidan och från törsten för att sträva efter rutinen till "fritt liv" framåt och framåt - å andra sidan. Så varför var inte upp till nu och är osannolikt att någonsin Griboedovsky chattsky någonsin, och med honom hela komedin. Och litteraturen kommer inte att komma ut ur den magiska cirkeln, staplade av Griboedov, så snart konstnären påverkar konceptets kamp, \u200b\u200bbyt generationer. Han ... Skapa en modifierad bild av Chatsky, som efter tjänaren Don Quixote och Shakespeare gamlet, de var den oändliga likheten med dem. I ärliga, heta tal av dessa senare chatsky, kommer Griboedovsky-motiven alltid att höras för alltid - och om inte ord, då meningen och tonen i de irriterande monologerna av hans chatsky. Från den här musiken kommer hälsosamma hjältar i kampen mot den gamla aldrig att lämna. Och i detta odödligheten av Griboyedovs dikter! "

När Apollo Grigorge fortsätter till definitionen av det historiska värdet av Chatsky-bilden, flyttas naturen av hans kritiska bedömning igen mot Pushkin och hans tvivel om kvaliteten på "decembrist" sinne. "Chatsky", säger Grigoriev, "Förutom det allmänna heroiska värdet finns det fortfarande en historisk betydelse. Han är första kvartalet ryska XIX. Comrade människor "evigt minne av det tolfte året", en kraftfull, fortfarande tro på sig själv och därför envis styrka, redo att dö i en kollision med miljön, att dö minst på grund av tiden att lämna "sidan I historien "... har han inget fall före den miljö som han kämpar är positivt inte bara att förstå det, men även ta det på allvar. Men Griboedov, som en stor poet, det finns tidigare. Inte konstigt att han kallade sin drama komedi. "

Griboedov ger människor ett decembrist lager av sinne och karaktär bitter lektion. Han drar inte ut sin smarta och anordnade orator-skede till torget, stöter inte på honom i en heroisk kamp med politiska antagonister. Han leder chatsky i djupet av hushållslivet och sätter honom ansikte mot ansikte med en sann motståndare, vars kraft som dekorationen underskattade och inte kände. Evil brände, i Griboedov, inte i administrativt läge och inte i en tsarism som sådan: det var rotat i den moraliska anpassningen av hela klassen, där det också fanns en rysk statlighet. Och framför maktens kraft var det upplysta sinne att känna sin hjälplöshet.