Anri Emile Benua Matiss 1869 yilning so'nggi kunida Frantsiyaning shimoli-sharqidagi Le Kato-Kambresi shahrida don va bo'yoq savdogari oilasida tug'ilgan. Matissening bolaligi baxtli o'tdi. O'g'ilning taqdirida uning onasi badiiy xususiyatga ega bo'lgan so'nggi rolni o'ynamaganligi aniq, u oilaviy do'konda ishlashdan tashqari, bosh kiyimlar va bo'yalgan chinni ishlab chiqarish bilan shug'ullangan.

1909 yilda S. Shchukin Matissega o'zining Moskvadagi "Raqs" va "Musiqa" saroyi uchun ikkita panelni buyurtma qildi. S. Shchukin Matisseni Moskvaga taklif qildi, uni V. Bryusov, V. Serov, N. Andreev bilan tanishtirdi, frantsuz rassomi xursand bo'lgan eski rus ikonalarini ko'rish imkoniyatini berdi.

Urush yillarida Matiss (yoshiga qarab armiyaga kirmagan) gravyura va haykaltaroshlikning yangi badiiy sohalarini faol o'zlashtirdi. U uzoq vaqt Nitstsa shahrida yashab, u erda xotirjamlik bilan yozishi mumkin edi. Bu endi o'zini butunlay bag'ishlagan badiiy xizmatni hayratga soladigan bir xil zohidlik edi. Ayni paytda rassomning tan olinishi uzoq vaqt Frantsiya chegaralarini bosib o'tdi.

Shlyapali ayol Uning rasmlari London, Nyu-York va Kopengagenda namoyish etildi. 1927 yildan boshlab, uning o'g'li Per, otasining ko'rgazmalarini tashkil etishda faol ishtirok etdi. Ayni paytda Matiss o'zini yangi janrlarda sinab ko'rishda davom etdi. U Mallarme, Joys, Ronsard, Bodlerning kitoblarini illyustratsiya qildi, "Rossiya baleti" asarlari uchun kostyumlar va to'plamlar yaratdi. Rassom Amerika Qo'shma Shtatlari bo'ylab sayohat qilgan va Taitida uch oy bo'lgan sayohatlarni unutmagan.

Bir necha yil davomida rassom rang-barang qog'oz va qaychi bilan astoydil ish olib bordi, cherkovning bezaklari, shu jumladan shamdonlar va ruhoniylarning kiyim-kechaklarini unutmadi. Matissening qadimgi do'sti Pikasso o'zining yangi sevimli mashg'ulotlari haqida kinoya bilan: "Menimcha, bunga sizning axloqiy huquqingiz yo'q", - deb yozadi u unga. Ammo buni hech narsa to'xtata olmadi. Cherkov 1951 yil iyun oyida muqaddas qilingan.

Matisse kasalligi sababli bunga borolmay, Nitssa arxiyepiskopiga xat yubordi: “Kapelda ishlash mendan to'rt yillik o'ta quntli mehnatni talab qildi va u rassom o'z ishini, butun ongli hayotimning natijasini tasvirlab berdi. Uning barcha kamchiliklariga qaramay, men uni meniki deb bilaman eng yaxshi asar". Uning umri tugab borayotgan edi. Anri Matiss 1954 yil 3-noyabrda 84 yoshida vafot etdi. Pikasso zamonaviy san'atdagi rolini qisqa va sodda tarzda baholadi: "Matiss har doim bitta va yagona bo'lgan".

Slayd 2

Fovizm

Fovizm (fransuz tilidan fauve - yovvoyi) - fransuz rassomchiligidagi yo'nalish xIX oxir - XX asrning boshlari. Ism 1905 yilgi kuzgi salonda suratlari taqdim etilgan bir guruh rassomlarga berilgan. Rasmlar tomoshabinni g'ayrat va ishtiyoq bilan tark etdi va frantsuz tanqidchisi Lui Vauzel bu rassomlarni yovvoyi hayvonlar (frantsuzcha les fauves) deb atadi. Bu zamondoshlarning o'zlarini hayratda qoldirgan ranglarning yuksalishiga, ranglarning "yovvoyi" ifodaliligiga bo'lgan munosabati edi. Shunday qilib, tasodifiy bayonot butun trendning nomi sifatida aniqlandi. Rassomlarning o'zi bu epitetni hech qachon o'zlari tan olmagan.

Slayd 3

"Yovvoyi" ning paydo bo'lishi jamiyatning ijtimoiy inqiroziga javob bo'ldi. Nitsshe va Shopenhauer ta'limoti ularning faoliyatida muhim rol o'ynadi. Ularning dunyoqarashining asosini rasmda anglashning har qanday me'yorlari va qonuniyatlarini inkor etish, sof san'atga ishonish, instinktlarning aqldan ustunligi tashkil etdi. Fauvesning fikriga ko'ra, mavzu endi sobiq rassomlarning rolini o'ynamaydi. Ya'ni, ular faqat "narsalarning engil belgilari" bilan shug'ullanishadi. Ular tasvirlangan buyumlarni parcha-parcha qilib tashlaganday, tomoshabinlarni hayratga solishga, hissiyotlar va instinktlarga qaytarishga urinishgan.

Slayd 4

Yo'nalish etakchilarini Anri Matiss va Andre Derain deb atash mumkin. Shuningdek, ushbu yo'nalishni qo'llab-quvvatlovchilar qatoriga Albert Market, Charlz Kamuan, Lui Valta, Anri Evenepoul, Mauris Marino (inglizcha), Jan Puy (inglizcha), Maurice de Vlaminck, Henri Manguin (inglizcha), Raul Dufy kabi ijodkorlar kiradi. , Oton Frizes, Jorj Ru, KeeswanDongen, AliceBailly (inglizcha), Georges Braque va boshqalar. Merodak-Jeannot. Sariq raqqosa (1912)

Slayd 5

"Fovistik landshaft" A. Morera "Ruminiya ko'klari" A. Matiss

Slayd 6

Fuvizmga xos xususiyatlar

TO o'ziga xos xususiyatlar Fauves qon tomirlarining dinamikasiga, o'z-o'zidan paydo bo'lishiga, hissiy kuchga intilishga tegishli. Badiiy ifoda kuchini yorqin rang, soflik va aniqlik, ranglarning kontrasti, qizg'in ochiq mahalliy ranglar, qarama-qarshi xromatik tekisliklarning yonma-yon joylashishi yaratgan. Ritmning aniqligi tasvirni to'ldiradi. Fovizm kosmosni, hajmni va butun rasmni keskin umumlashtirish, yorug'lik va soya modellashtirish va chiziqli istiqbolni rad etish paytida shaklni oddiy konturlarga qisqartirish bilan tavsiflanadi.

Slayd 7

Albert Market (1875-1947)

Marche ijodining asosiy qismi landshaftlar bo'lib, ko'pincha Sena bilan bog'liq, shuningdek dengiz qirg'og'i va port; shahar manzaralari, shu jumladan - Parij. Ular tasviriy vositalarning o'ta soddaligi va shu bilan birga, aniq ifodalanganligi bilan ajralib turadi. U buyuk grafik meros qoldirdi (Le Gavrdagi Malraux muzeyida saqlanadi). "Parijda yomg'irli kun"

Slayd 8

Raul Dufy (1877-1953)

Ijodiy bosqichdan so'ng, Dufi 1905 yilgacha davom etgan impressionist uslubda rasm chizganida, rassom o'zini Anri Matissning rasmlari namoyish etilgan Salon d'Automne-da uchrashgan Fovizmga bag'ishlaydi. Ushbu davrda rassom Frantsiyada juda ko'p sayohat qiladi va rasm chizadi. 1906 yilda Dufining birinchi shaxsiy ko'rgazmasi Bert Vayl galereyasida ochiladi.

Slayd 9

Jorj Ru (1871-1958)

U Matisse shogirdlari bilan uchrashdi, Marquet, Kuzgi Salonning asoschilaridan biriga aylandi (1903). U Fauves bilan birga ko'rgazma o'tkazdi, lekin Van Goghning chizig'ini davom ettirib, ularning bezakliligidan uzoqlashdi. "Quyosh botishi"

Slayd 10

Moris Vlamink (1876-1958)

Musiqachilar oilasidan u skripka chaldi, velosipedda yurdi. O'z-o'zini o'rgatgan rassom, Van Gog va Sezannaning ta'sirida edi. Andre Derain va Keesuvan Dongenga yaqin bo'lgan "Yovvoyi" (fauvistlar) guruhining a'zosi. "Qizil daraxtlar" 1906 yil

Slayd 11

Jorj Braque (1882-1963)

Uning dastlabki asarlari impressionist edi, ammo 1905 yilda namoyish etilgan Fauvesni tomosha qilgandan so'ng, Braque Fauves uslubini qabul qildi. Faular, xususan, Anri Matiss va Andre Dereenni o'z ichiga olgan guruh edi. Ular eng qizg'in hissiy javobni olish uchun jonli ranglar va erkin shakl tuzilmalaridan foydalanganlar. Braque rassomlar Raul Dufy va Auton Fries bilan eng yaqin hamkorlik qilgan. 1907 yil may oyida u mustaqillik salonida fovizm uslubidagi asarlarini muvaffaqiyatli namoyish etdi. Xuddi shu yili, Braque uslubi sekin evolyutsiyani boshladi, chunki u 1906 yilda vafot etgan va asarlari Parijda birinchi marta keng miqyosda namoyish etilgan Pol Sezannning kuchli ta'siriga tushdi. Sezonnening Salon d'Automne-dagi retrospektiv ko'rgazmasi Parijdagi avangard yo'nalishiga sezilarli ta'sir ko'rsatdi va kubizmning paydo bo'lishiga olib keldi. "La Ciotatdagi port"

Slayd 12

Anri Friz (1879-1949)

12 yoshida u shahar tasviriy san'at maktabida o'qishni boshladi. Frizning o'qituvchisi xuddi o'sha Charlz Loui edi, undan Raul Dufi va Jorj Brak rasm va rasm chizish bo'yicha birinchi darslarini olishgan. Le Gavrda allaqachon Friz san'atda sheriklari bo'lgan, ular bilan keyinchalik "yovvoyi" davraga kirgan.

Slayd 13

KeeswanDongen (1877-1968)

Gollandiyalik rassom, fovizm asoschilaridan biri. 1899 yildan beri Van Dongen Parijda yashab, turli ko'rgazmalarda, shu jumladan 1905 yilgi mashhur kuzgi salonda qatnashgan.

Slayd 14

Vaqt o'tishi bilan Fauves ikki guruhga bo'lingan: "jilovsiz" va "tartibli". "Jilovsizlar" o'zlarining ijodlarini faqat instinktga bo'ysundirdilar, "mo''tadillar" aks ettirish va tafakkur qilishga moyil edilar. Birinchisi Moris Vlaminkning, ikkinchisi - Anri Matisning asarlarini o'z ichiga oladi.

Slayd 15

Anri Matissning tarjimai holi

Anri Matiss - fransuz rassomi va haykaltaroshi, fovistlar harakati rahbari. Rang va shakl orqali hissiyotlarni etkazish bo'yicha tadqiqotlari bilan mashhur. U rassom A.V.Burodan rassomchilikni o'rgangan, G.Moro studiyasida tasviriy san'at maktabida ishlagan. Morau shogirdiga qoyil qoldi, ayniqsa, u Matissening o'z asarlarida ranglarni birlashtira olish qobiliyatidan hayratda qoldi. Uning rang hissi intuitiv darajada rivojlandi, u mohirlik bilan asosiy ranglar va ularning soyalarini birlashtirdi. Matiss buyuk rassomlik ustalarining asarlarini o'rgangan, Goya, Chardin, Koro va boshqa tan olingan ustalarning asarlaridan nusxalar yozgan. Uning ishiga, ayniqsa, impressionistlar va postimpressionistlar - Manet, Pissarro, Renoir va Sezanning asarlari ta'sir ko'rsatdi. Shuning uchun, birinchi ishlarida ularning uslubiga taqlid qilganligi ajablanarli emas.

Slayd 16

Ijodkorlik bosqichlari

1902-1904 yillarda. rasm uslubi va rassomning uslubi juda farq qiladi. Rang yanada to'yingan va engilroq bo'lib qoldi. U san'atda o'z yo'nalishini yaratishni orzu qiladi, shuning uchun o'zining rangli echimini izlash uchun ko'p tajribalar o'tkazadi. Turli xil yozuv uslublaridan foydalanadi. Dastlabki asarlari nuqta bilan yozilgan. Ammo bu usulda ishlaydigan boshqa ustalardan farqli o'laroq, u tuvalga notekis zarbalar qo'yib, hayotdan zavqlanish tuyg'usini yaratdi. Uning ishining ushbu davri impressionizmdan fovizmga o'tishdir. Collioure's View 1906 yil

Slayd 17

1904

Hashamatli, tinchlik va zavq (1904/1905) 1904 yilda Sent-Tropesdagi Matissaga tashrif buyurgan marhum impressionist Pol Signakning ta'siri ostida Matissening cho'tkasidan birinchi asar "Hashamatli, tinchlik va zavq" paydo bo'ldi. Ko'p o'tmay, Matisse keng va baquvvat zarbalar foydasiga (aniq aralash bo'lmagan bo'yoqlardan rasm kichik nuqtalarda qo'llaniladigan usul) pointilizm texnikasidan voz kechdi.

Slayd 18

1905

U har qanday fazoviy illuziyadan qochib, rang tekisliklarida shakllarni eritib yubordi. 1905 yilda u Parijdagi Salon d'Automne-da o'z asarlarini namoyish etganida, boshqa rassomlar qatorida, xususan, Andre Drena va Moris de Vlamink ham bor edi, ularning qattiq, baquvvat ranglari tom ma'noda jamoatchilikni hayratda qoldirdi va tanqidchilardan biri rassomlarga istehzo laqabini berdi " Faus "(" yovvoyi ").

Slayd 19

1906

1906: Dekorativ san'atga murojaat qilish. 1906 yilda Jazoirga qilgan sayohatidan taassurot olgan Matiss Arabesk uslubida musulmon Sharqidagi chiziqli bezaklarga qiziqib qoldi. "Yotgan stol - Qizil totuvlik", 1908 y

Slayd 20

1909-1910

Uning monumental, dekorativ san'at g'oyasi rus kollektsioneri Sergey Shchukinning uyida chizilgan ikkita katta devor rasmlarida aks ettirishning eng yuqori shaklida aks etgan: Raqs (1909/1910) va Musiqa (1910), ikkalasi ham qizil tanalarni tasvirlaydi. "Raqs" (1909/1910) "Musiqa" (1910)

Slayd 21

1911

Matiss ushbu motivga bir necha bor murojaat qilgan, ammo uning barcha baliqlari bilan chizilgan rasmlari orasida bu kompozitsiya eng yaxshisidir. Oq-qora modellashtirishni yo'q qilish va rangning dekorativ rolini kuchaytirish, rassom kompozitsiyaning gilam singari tekis dekorativ effektini ta'kidlaydi. Ayniqsa keskinlik kompozitsion qurilish Matiss tomonidan ishlatilgan tuvallarda teskari istiqbol qonunlari berilgan bo'lib, u rassomning o'rta asr rasmlarini, fors miniatyuralarini o'rganishi va 1911 yilda u tashrif buyurgan Rossiyada ko'rilgan qadimiy rus ikonalari va freskalari haqida gapiradi. "Qizil baliq"

Slayd 22

1911-1913

Marokashga ikki marotaba sayohat (1911-1913) yorqin, yorug 'landshaftlar va majoziy kompozitsiyalarni keltirib chiqardi, ularning ranglari bir-biridan keskin farq qiladi. "Oynadan ko `rinish. Tanjer "

Slayd 23

1915

1915 yilga kelib, Matiss allaqachon fovistik rassom sifatida rivojlanib ulgurgan edi .. Birinchi Jahon urushi boshida 44 yoshli Matiss armiyaga o'z ixtiyori bilan borishni xohlagan, ammo rad etilgan. 1914-1916 yillarda yaratilgan rasmlarda Matiss shakllarni asosiy geometrik shakllarga qisqartirdi. "O'tirgan Riffian"

Suratlar, rasmlar va slaydlar bilan taqdimotni ko'rish uchun, faylini yuklab oling va PowerPoint-da oching kompyuteringizda.
Matn tarkibi slaydlari taqdimoti: Anri Matisse MKhK - 11-sinf MKhK o'qituvchisi Romanov B.B. Anri Matiss Anri Matiss (1869–1954), taniqli frantsuz rassomi. 1869 yil 31-dekabrda Frantsiyaning shimolidagi Le Kato shahrida tug'ilgan. 1892 yilda u Parijga kelib, u erda Akademiya Xulianda, keyinroq Gustav Morodan o'qidi. Kuchli rang, soddalashtirilgan rasm va tekis tasvir yordamida sensatsiyalarni to'g'ridan-to'g'ri uzatishni qidirish u 1905 yilgi kuzgi salonda "yovvoyi" (Fauves) ko'rgazmasida namoyish etgan asarlarda o'z aksini topgan. Salonda u bir qator asarlarini namoyish etadi, jumladan "Yashil qalpoqdagi ayol". Janjalli shov-shuvga sabab bo'lgan ushbu asarlar fovizmga asos yaratdi. Ayni paytda Matisse Afrika xalqlarining haykaltaroshligini kashf etadi, uni yig'ishni boshlaydi, yapon klassik mumtoz va arab tiliga qiziqadi. dekorativ san'at... 1906 yilga kelib u "Hayot quvonchi" kompozitsiyasi ustida ish olib bordi, uning syujeti S. Mallarmening "Faun peshindan keyin" she'ridan ilhomlangan: syujet pastoral motivlar va bakkanaliyani birlashtiradi. Birinchi litograflar, yog'ochdan yasalgan buyumlar va keramika paydo bo'ldi. Matiss grafika-sida arabesklar tabiatning jozibadorligini nozik uzatishi bilan birlashtirilgan. "Sankt-Tropesdagi maydon" 1904 yil San'at muzeyi, Kopengagen "Qizil baliq" 1911 yil, Pushkin muzeyi "Qizil baliq" kartinasida (1911 yil, Muzey tasviriy san'at, Moskva), elliptik va teskari istiqbollarning texnikasi, ohanglarning chaqirilishi va yashil va qizil ranglarning kontrasti yordamida Matisse shisha idishda aylanayotgan baliqning ta'sirini yaratadi. "Oyna" 1916 yil San'at instituti, Detroyt "Ko'tarilgan tiz" 1922, "Hayot quvonchi" xususiy to'plami 1905-1906 "Tungi Notr Damening konturlari" 1902 "O'tirgan ayol" 1903 "Shlyapali ayol" 1905 "Moviy yalang'och" 1907 "Raqs" 1909 1908 yilda S. I. Shukin rassomga Moskvadagi o'z uyi uchun uchta dekorativ panelni bo'yashni buyurdi. "Raqslar" paneli (1910, Ermitaj) S. Diagilevning rus fasllari taassurotlaridan, Isadora Dunkan va Yunonistonning vaza rasmlaridan ilhomlangan ekstatik raqsni namoyish etadi. "Yalang'och orqaga" 1918 yil "Yvonne Landsberg" 1916 yil "Ustaxonaning bir burchagi" 1911 yil "Qizil xona" 1912 yil "Oila portreti" 1914 yil "Italiya ayol" 1916 yil "Riffian o'tirgan" 1913 yil "Delectorskaya portreti" 1934 yil "Rassom ustaxonasi" 1911 yil "Qizil shim kiygan odalisk" 1917 yil "Musiqa darsi" 1917 yil "Suhbat" 1909 yil "Rassomning rafiqasi portreti" 1905 yil "Odalisk" 1928 yil Matiss to'g'ridan-to'g'ri hissiy haqiqat tuyg'usini eng qat'iy badiiy shaklda uyg'un tarzda ifoda etishga muvaffaq bo'ldi. Zo'r naqqosh Matiss asosan rangtasvir bo'yicha juda ko'p ranglarning tarkibida uyg'un ta'sirga erishgan va 1954 yil 3-noyabrda Nitssa yaqinidagi Cimeezda vafot etgan.

24 ning 1

Mavzu bo'yicha taqdimot: Anri Emil Benua Matiss

Slayd №1

Slayd tavsifi:

Slayd №2

Slayd tavsifi:

O'qish yili. Rassomlik bo'yicha birinchi tajribalar 1890 yilga to'g'ri keladi; 1892 yilda Matiss Parijda salon san'ati ustasi A. V. Bugeroning qo'l ostida Akademiya Julianida tahsil oldi; 1893-98 yillarda G.Moroning rassomlik maktabida ustaxonasida ishlagan. Tasavvuf va ramziy ma'noga ega Moro intiluvchan rassom uchun katta kelajakni bashorat qildi, ayniqsa uning kombinatsiyalardagi innovatsion texnikasini qadrladi turli xil ranglar... Matisse Shardin, de Xem, Pussin, Ruisdaelning Luvrdagi asarlarini nusxa ko'chiradi, Goya, Delakroix, Ingres, Koro va Daumye asarlariga qiziqadi. Qadimgi ustalar va o'tmishdoshlarning xotirasi uzoq vaqt saqlanib qoladi. 1896 yilda Matiss Salonlarda ko'rgazma boshladi. C.Pissarroning maslahati bilan u V.Tyornerning asarlari bilan tanishish uchun Londonga boradi.

Slayd № 3

Slayd tavsifi:

Rassom bo'lish. 1901-04 - intensiv ijodiy izlanishlar yillari, intensiv haykaltaroshlik ishlari boshlandi. Keyinchalik Matissening o'zi 1898 yilda yangitdan ishlay boshlaganiga ishongan. Asta-sekin u o'zini "muzey" taassurotlaridan xalos qiladi, palitrasi yorishadi; ta'sirchan fraksiyonel cho'tkaning texnikasi paydo bo'ladi. U Nabis guruhi rassomlari A. Maillolning ishi bilan tanishadi, P. Gogen (uning o'limidan keyin ko'rgazmasi 1903 yilda Parijda bo'lib o'tgan), P. Sezanning san'atini yaxshi ko'radi. Birinchi shaxsiy ko'rgazma 1904 yilda A. Vollardda bo'lib o'tdi. 1904 yilning yozida Matiss neo-impressionist rassomlar P. Signac va E. Kross bilan birgalikda Frantsiyaning janubiga, Sent-Tropezga sayohat qiladi; rassom divizionizm texnikasidan - alohida nuqtali zarbalardan foydalanishni boshlaydi. 1905 yilda u "Hashamatlilik, tinchlik va ixtiyoriylik" rasmini namoyish qildi (sarlavha Charlz Bodlerning she'ridan olingan), unda Art Nouveau uslubidagi dekorativlik punktir (nuqta chizish uchun xos) uslubi bilan birlashtirilgan. Kelajakda rang-barang nuqta sezilarli darajada oshadi, uning rang energiyasi oshadi, "ifoda" (Matissening sevimli so'zi), shakl atrofidagi rang-barang hayollar, tasviriy kompozitsiya ichidagi rang naqshlari, tekislik va katta rang massalarining o'zaro ta'siri.

Slayd № 4

Slayd tavsifi:

Fovizm. 1905 yildagi mashhur Parij kuzgi salonida u yangi do'stlari bilan birgalikda "Yashil qalpoqdagi ayol" qator asarlarini namoyish etadi. Janjalli shov-shuvga sabab bo'lgan ushbu asarlar fovizmga asos yaratdi. Bu vaqtda Matisse Afrika xalqlarining haykaltaroshligini kashf etadi, uni yig'ishni boshlaydi, yapon klassik mumtoz o'ymakorligi va arab dekorativ san'atiga qiziqadi. 1906 yilga kelib u "Hayot quvonchi" kompozitsiyasi ustida ish olib bordi, uning syujeti S. Mallarmening "Faun peshin" she'ri ilhomlantirgan: syujet pastoral motivlar va bakkanaliyani birlashtiradi. Birinchi litograflar, yog'ochdan yasalgan buyumlar va keramika paydo bo'ldi; Rasmni takomillashtirishni davom ettirish, asosan qalam, qalam va ko'mir bilan bajarilgan. Matiss grafika-sida arabesklar tabiatning jozibadorligini nozik uzatishi bilan birlashtirilgan.

Slayd №5

Slayd tavsifi:

Yetuk ijod. 1907 yilda Matiss Italiyaga (Venetsiya, Padua, Florensiya, Siena) sayohat qildi. Rassomning eslatmalarida (1908) u o'zining badiiy tamoyillarini shakllantiradi, "oddiy vositalar orqali his-tuyg'ularga" ehtiyoj haqida gapiradi. Shogirdlari turli mamlakatlar... 1908 yilda S. I. Shukin rassomga Moskvadagi o'z uyi uchun uchta dekorativ panelni bo'yashni buyurdi. "Raqslar" paneli (1910, Ermitaj) S. Diagilevning rus fasllari taassurotlaridan, Isadora Dunkan va Yunonistonning vaza rasmlaridan ilhomlangan ekstatik raqsni namoyish etadi. Matisse "Musiqa" da turli xil asboblarda kuylayotgan va chalayotgan alohida raqamlarni taqdim etadi. Uchinchi panel - "Cho'milish yoki meditatsiya" - faqat eskizlarda qoldi. Rossiyaga jo'natishdan oldin Parij salonida namoyish etilgan Matisening kompozitsiyalari qahramonlarning hayratlanarli yalang'ochligi va tasvirlarning kutilmagan talqini bilan janjal chiqardi. Panelni o'rnatish bilan bog'liq holda, Matiss Moskvaga tashrif buyurdi, gazetalar uchun bir nechta intervyular berdi va qadimiy rus rasmlariga hayratini bildirdi. "Qizil baliq" kartinasida (1911, Tasviriy san'at muzeyi, Moskva) elliptik va teskari istiqbollar texnikasi, ohanglar to'plami va yashil va qizilning kontrasti yordamida Matisse shisha idishda aylanib yurgan baliq effektini yaratadi. 1911 yildan 1913 yilgacha bo'lgan qish oylarida rassom Tanjerga (Marokash) tashrif buyuradi, Iroq Morozov tomonidan sotib olingan "Tanjerdagi derazadan ko'rinish", "Terasdagi Zora" va "Kazbaga kirish" (1912, o'sha erda) Marokash triptixini yaratadi. Moviy soyalar va quyoshning ko'r-ko'rona nurlari ta'siri ustalik bilan berilgan.

Slayd № 6

Slayd tavsifi:

Ikki urush o'rtasida. Birinchi jahon urushidan so'ng, Matiss birinchi navbatda Nitstsa shahrida yashaydi. 1920 yilda u I. Stravinskiyning "Bulbul" baletiga (L. Myasinning xoreografiyasi, S. Diaghilevning asari) sahna ko'rinishi va liboslari eskizlarini ijro etdi. Matiss Nitstsa bilan uchrashgan O. Renuarning rasmidan ta'sirlanib, u engil liboslarda modellarni tasvirlashni yaxshi ko'rardi ("odalisklar" tsikli); rokoko ustalariga qiziqish bildirmoqda. 1930 yilda u Taitiga sayohat qiladi, Merion shahridagi (Filadelfiya) Barnes fondi uchun dekorativ panellarning ikkita versiyasida ishlaydi, ular asosiy ko'rgazma zalining baland derazalari ustiga qo'yilishi kerak edi. Panelning mavzusi - raqs. Sakkizta raqam pushti va ko'k chiziqlardan iborat fonda, raqamlarning o'zi kulrang-pushti rangda berilgan. Kompozitsion eritma ataylab tekis, dekorativdir. Eskizlarni yaratish jarayonida Matisse keyinchalik keng foydalangan (masalan, 1944-47 yillarda "Jazz" seriyasida, keyinchalik litografiyalarda ko'paytirilgan) rangli qog'ozlardan ("dekupaj") chiqib ketish texnikasidan foydalanishni boshladi. Ikkinchi jahon urushidan oldin Matiss kichik nashrlarda (o'yma yoki litografiya) nashr etilgan kitoblarni tasvirlaydi. Diaghilevning chiqishlari uchun u D. Shostakovich musiqasi ostida "Qizil va Qora" baletiga dekoratsiya eskizlarini tayyorlaydi. U A. Bari, O. Rodin, E. Degas va AE Burdelle an'analarini davom ettirgan holda plastmassa bilan juda ko'p va samarali ishlaydi. Uning rasm uslubi sezilarli darajada soddalashtirilgan; rasmning asosi sifatida chizish tobora aniqroq ochib berilmoqda ("Ruminiya bluzasi", 1940, Zamonaviy san'at markazi. J. Pompidu, Parij).

Slayd №7

Slayd tavsifi:

Namoz ibodatxonasi. 1948-53 yillarda Dominikan ordeni buyurtmasiga binoan Vens shahridagi Rosary Chapelni qurish va bezashda ishlagan. Bulutli osmon tasvirlangan sopol tomning ustidagi ochiq xoch; cherkovga kirish eshigi ustida - Sankt tasvirlangan sopol panel. Dominik va Bokira Maryam. Magistrning eskizlari bo'yicha tayyorlangan boshqa panellar ichki qismga joylashtirilgan; rassom tafsilotlari bilan o'ta ziqna, notinch qora chiziqlar oxirgi qiyomat haqida (cherkovning g'arbiy devori) hikoya qiladi; qurbongoh yonida Dominikning o'zi tasvirlangan. U qo'shib qo'ygan Matissening bu so'nggi ishi katta ahamiyatga ega, - uning ko'plab avvalgi izlanishlari sintezi.

Slayd №8

Slayd tavsifi:

Tasvirlar va uslub. Matiss turli janrlarda va badiiy shakllarda ishlagan va turli uslublardan foydalangan. Plastmassada ham, grafikada ham u ketma-ket ishlashni afzal ko'rdi (masalan, relyefning to'rtta versiyasi "U bilan tomoshabinga tik", 1930-40, J. Pompidu nomidagi zamonaviy san'at markazi, Parij). Matiss dunyosi - bu raqslar va pastorallar, musiqa va musiqa asboblari, chiroyli vazalar, suvli mevalar va issiqxona o'simliklari, turli idishlar, gilamlar va rang-barang matolar, bronza haykalchalar va derazadan cheksiz ko'rinishlar dunyosi (rassomning sevimli motivi). Uning uslubi ba'zida vaqti-vaqti bilan, ba'zida yumaloq, turli xil siluetlar va konturlarni (Mavzular va Variatsiyalar, 1941, ko'mir, patlar) uzatuvchi, moslashuvchanligi bilan ajralib turadi, o'zining qat'iy o'ylangan, asosan muvozanatli kompozitsiyalarini aniq ritmlaydi. Yorqin kontrastli uyg'unlikni yoki mahalliy yirik dog'lar va rang massalarining muvozanatini birlashtirgan nafis badiiy vositalarning lakonikligi, koloristik uyg'unlik rassomning asosiy maqsadi - tashqi ko'rinishlarning shahvoniy go'zalligidan zavqlanishiga xizmat qiladi.

Slayd 1

Anri Matiss. Baxtsiz hodisalardan tashqari rasm
2-sonli zamonaviy san'at darsi
MHC darsi

Slayd 2

Ular orasida "diqqatga sazovor" raqam (Sezannning ta'riflariga binoan) Anri Matiss (1869-1954) bo'lib, u plastik shaklni tozalash yo'lida keyingi aniq qadamni qo'ydi. Matisse ko'pincha sezgi ustasi, tanlangan, Xudodan kelgan rassom, o'z-o'zidan uning shogirdiga aylangan ko'plab rassomlarning buti deb nomlanadi.
A. Derain. Anri Matissening portreti. 1905 yil
"Sezanne hammamiz uchun o'qituvchi edi", deyishadi odatda Postimpressionistlar deb ataladiganlar. Sezanne 1900-yillarda Parijning badiiy muhitida ohangni o'rnatgan tasviriy til sohasidagi eksperimentatorlar, ko'p qirrali ustozlarning o'qituvchisi edi.
Ular "Postimmpressionistlar" deb nomlanishgan, chunki ular xronologik jihatdan ular impressionistlardan keyinroq paydo bo'lgan, ammo rang va yorug'likning empressionist inqilobi ularning keyingi plastik izlanishlari uchun asos va boshlanish nuqtasi bo'ldi.
"Yovvoyi" (fr. Fauve - yovvoyi) - bu aniq so'z bundan buyon tomoshabinga rasmning to'g'ridan-to'g'ri, maskasiz ta'sirini e'tirof etadigan rassomlarni anglatadi.

Slayd 3

Parijda Matiss eksperimental koloristlar Albert Market, Jorj Ryu, André Derain, Raul Dufy, Maurice Vlaminck davralariga qo'shildi - tuvallarining shiddatli, bezovta qiluvchi ochiq rangi tufayli ular tez orada "yovvoyi" yoki "fauves" deb nomlanadi. Matiss beixtiyor ular orasida so'zsiz etakchiga aylandi.
A. Derain. Charing xoch ko'prigi. London. 1905-1906 yillar
R. Dufi. Anemonlar. 1937 yil
A. Marquet. Mentondagi port. 1907 yil
J. Rouol. Uchta masxaraboz (Uchta tsirk artistlari). 1928 yil
M. Vlaminck. Ayol portreti. 1905-1906 yillar

Slayd 4

Ko'z uchun mashq № 1. Uchta "oyna" kompozitsiyasini taqqoslash.
R. van der Veyden. Avliyo Ivo. 1450
K. Pissarro. Parijdagi operadan o'tish. Qor ta'siri. Tong. 1898 yil
A. Matiss. Collioure-dagi ochiq oyna. 1905 yil
Derazaning motifi ko'p qirrali va shuning uchun jahon san'atida seviladi. Bu katta dunyoga ramziy ma'noga kirish va muallifning rassomlik mahoratini namoyish etish usuli.

Slayd 5

"Ko'p odamlar rasmni adabiyotga qo'shimcha sifatida qabul qilishadi", deb yozgan Matiss. "O'zini rasmga bag'ishlamoqchi bo'lgan har bir kishi, avvalo, tilini tortib olishi kerak", ya'ni tushuntirishni va aytishni to'xtatib, ekspresivlikni faqat tasviriy shaklga ishonib topshiring.
"Bu baxtsiz hodisalardan tashqarida rasm chizish, o'zida rasm chizish, sof shaklda rasm chizish ... Bu mutlaqo izlash", deb yozgan Matisening do'sti Moris Denis. Mutlaq tildan uning individual namoyon bo'lishining ravshanligi, yaxlitligi va tejamkorligini talab qiladi. Koloristik g'alayon o'zining asosiy tarkibiy qismlari atrofidagi ranglarning lokalizatsiyasiga yo'l ochib bermoqda, bu 1900-yillarning boshlarida Matisse uchun asosiy rang bo'lgan energiya manbalari.
Vollard galereyasi derazasida Sezannening "Uchta hammom" filmini ko'rib, Matisse tom ma'noda tinchligini yo'qotdi va o'zining noyob sotuvlaridagi barcha gonorarlarni yig'ib, nihoyat istaklar ob'ektini o'z ustaxonasiga joylashtirdi.
P. Cezanne. Uchta hammom 1879-1882

Slayd 6

Asr boshi ham Matissening Rubikoniga aylandi. Uning hayotida ko'k rang davri boshlanadi, u barcha tasodifiy, ahamiyatsiz soyalarni orqaga surib, rassom izlanishini asosiy narsaga - samoviy, muqaddas narsaga aylantiradi; chunki ko'k rang emas, balki maqsad, qiymat, odatda, eng yuqori ma'badga, san'atga xizmat qilgan buyuk ustalar uchungina mavjuddir.
A. Durer. Magilarga sig'inish. 1504
Mikelanjelo. Oxirgi hukm. 1537-1541

Slayd 7

Ko'z uchun mashq № 2. Matisening uchta asarida ko'k rang hayotini kuzataylik.
A. Matiss. Moviy stol ustiga gullar qo'yilgan ko'k vaza. 1913 yil
A. Matiss. Shlyapali ayol. 1905 yil
A. Matiss. Zora tizzasida (Zora terasta). 1911 yil
Shlyapali ayol portretidagi rang "haykaltaroshlik qiladi".
"Tiz ustida tong otish" da ko'k rang moddiyligini yo'qotadi, u olisning fonini ochadigan havodor moddaga aylanadi.
Jazoir va Marokashda bo'lish san'at ob'ektining dekorativ mohiyatini va birinchi navbatda o'zining go'zalligini yashirishda, o'zining ma'naviy go'zalligini yashirishda jiddiy tajriba yaratdi.

Slayd 8

Moviy rang Matisse uchun uzoq va qiyin bo'lgan vaqt davomida etakchi rangga aylandi ijodiy hayot... Uning burilishlari va mualliflik holatlaridagi farq sifatda ham namoyon bo'ldi ko'k rangbu har bir yangi burilish paytida o'zgarib turardi. 1907 yilda u "Moviy yalang'och" asarini yozdi, bu atrofdagilar uchun shokka aylandi.
A. Matiss. Moviy yalang'och. 1907 yil
Qirq besh yil o'tgach, sakson yoshli rassom kasallikdan zaiflashib, o'zlashtirgan va san'at olamiga ochilgan amaliy texnikada rangli qog'ozlardan yana bir afsonaviy "Moviy yalang'och" ni yig'adi.
A. Matiss. Moviy yalang'och. 1952 yil

Slayd 9

Uning dasturlarini va qo'lda yozgan matnlarining faksimil nusxalarini aks ettiruvchi yigirma rangli jadvallardan tashkil topgan Matissening yagona to'liq mualliflik qilgan kitobiga rassom "Jazz" nomini bergan.

Jazz musiqasi garmonik va ritmik figuralarning nafosatini aks ettirish va qadrlashga qodir bo'lgan quloqning tayyorligini nazarda tutadi. Jaz musiqachilarining asosiy vositasi - bu improvizatsiya, ya'ni taniqli mavzuning o'ziga xos, o'ziga xos shaxsiy sinishi.

Slayd 10

Rassomning siluetlari, rang-barang dog'larning beg'arazligi, rassomning shubhasiz qo'li bilan o'yilganligi, u o'zining ichki dunyoqarashi bilan ushlab turadigan yagona haqiqiy tabiiy shaklni takrorlaydi. "Biz narsalarni ko'rganimiz uchun, endi ularga qaramaymiz", deb yozgan Matiss. U shakllarga boshqacha - so'zma-so'z emas qaradi va ularda faqat hayotni shakllantiruvchi tarkibiy qismlarni qoldirdi.
A. Matissening "Jazz" mualliflik kitobidan lavhalar. 1947 yil

Slayd 11

Inson qiyofasini uzatishda lapidarlik, go'yo uni dastlabki holatiga qaytarish - vaqt boshlanishiga, arxaikka - bu sevimli texnik va rassomni ko'rishning tabiiy usuli edi. U Moskvadagi xayriyachi Sergey Shchukin tomonidan buyurtma qilingan ikkita ulkan kompozitsiyaning - "Musiqa" va "Raqslar" ning plastik asosi bo'ldi.
A. Matiss. Raqs. 1910 yil
A. Matiss. Musiqa. 1909 yil
Aynan shu diptychda yangi rasmning atrof-muhitni yaratuvchi roli aniq ko'rinib turibdi, shunchaki ichki makonni bezash uchun o'zini o'zi etarli va kuchli bo'ldi.

Slayd 12

"Men hali ham ikkinchi hayotga ishonaman ... qaerda freskalar chizaman ..." (A. Matiss)
Xudoga ishonamanmi, - deb yozadi rassom "Jazz" kitobida. - Ha, men ishlaganimda. O'zimga bo'ysungan va kamtar bo'lganimda, kimdir menga yordam berib, mendan balandroq narsalarni yaratishga majbur qilayotgandek his qilaman.
Frantsiyaning janubidagi Vens shahrida 1949-1953 yillarda tashkil etilgan. Rozer ibodatxonasi yoki Rosary cherkovi, "... bu erda ko'p qayg'ular qondirilib, yangi umidlar tiklanadi ...", deb yozgan rassom.
A. Matiss. Chapel Roser (tasbeh cherkovi). 1949-1953 Vens
Roziy cherkovida badiiy va ilohiy bir-biridan ajralmaydi, ko'rinadigan dunyo eng yuksakning timsoli sifatida namoyon bo'ladi va rassom uning vositachisi, toza, tasodifiy bo'lmagan shakllarning ustasi sifatida namoyon bo'ladi.

Slayd 13

Mari Anjga xatlarni nashr etish
Matisse chizilgan chizilgan maestro odamlar va azizlar dunyosini, gullar va so'zlarni bizning ko'z oldimizda tug'diradi, ularni chiziqli zarba, rang va yorug'lik bilan moddiylashtiradi. Bizning ko'zimiz oldida yaratilgan narsalar olamshumuldan tug'iladi. Bu tomoshabinga, ibodat qilishga, ma'naviy, ichki qarashga qodir bo'lgan odamga bo'lgan eng katta ishonch.
Anri Matiss va Mari Anj
Matisse ish joyida
Chapelning ichki qismi

Slayd 14

Taqdimotni E. Knyazeva O. Xolmogorova materiali asosida tayyorladi. "Art" jurnali 3/2015
A. Matiss. Lidiya Delectorskaya portreti. 1947 yil