М.И.Глинка

Портрет М.І. Глінки, художник І.Є. Рєпін

Пожалійте генія, панове! ...

Одного разу в будинку Глінки зібралися друзі і на трьох роялях, які стояли у композитора в залі, всі разом почали грати твори Бетховена. Треба сказати, що всі вони, хоча і любили музику Бетховена, були дилетантами. Через п'ять хвилин Глінка, заклавши руки за спину, став нервово ходити по кімнаті.

- Михайло Іванович, що з вами? Чому ви так тупотите? - обернувшись, запитав нарешті один з музикувати гостей.

- Так не можна, панове! - вигукнув Глінка в розпачі. - Ви вже півгодини катували і без того нещасного мученика Бетховена. Поимя милосердя! Бетховен ніколи не писав ваших антраша!

Глінка М.І. портрет

Розповідають, що в молодості Михайло Іванович Глінка володів феноменальним красивим голосом. У нього був тенор, який приводив у захоплення публіку. Одного разу зібралося досить багато народу. Серед присутніх був юнкер єгерського полку юний князь Кастріоті Скандербек. Він вперше почув Глінку.

Михайло Іванович був в ударі і співав невимовно добре. Коли він замовк, виявилося, що бідний юнкер близький до непритомності ...

- Що з вами, князь? - запитали в юнака обприскати його холодною водою і привівши до тями.
- Мені здалося, що це співали ангели, і я злякався, що зараз почнеться Страшний суд ...

"Мій маленький Моцарт"

Теща Глінки вельми прихильна до музичним захопленням Михайла Івановича і навіть називала його "мій маленький Моцарт".

Почувши це звернення, хтось із друзів запитав композитора:

- Вона так любить Моцарта?

- Що ти! - замахав руками Глінка.- Вона його знати не знає, але якось почувши, що Моцарт завдяки музиці страшно розбагатів, сподівається, що ця доля спіткає і її зятя ...

Опера Глінки «Іван Сусанін»

кривдник

Дружина Глінки була абсолютно байдужа до музики. Якось раз Глінка прийшов додому після концерту, в якому виконувалася Сьома симфонія Бетховена, вражений до сліз. Дружина злякано запитала:

- Що з тобою, Michel ?!

- Бетховен ... - ледь зміг вимовити Глінка і заплакав.

- Боже мій, та що він тобі зробив, цей Бетховен?

Іван Сусанін

Про смаки не сперечаються

З усіх композиторів Глінка визнавав тільки трьох: Глюка, Шопена і ... себе - тільки цих композиторів він грав. Блискучих і знаменитих піаністів він на дух не переносив, кажучи: "Голосно грають, та не благо-звучно". Ліста, який був підкорений творчістю Глінки, композитор якийсь час обожнював, але потім про нього вважав за краще взагалі не відгукуватися, відсилаючи запитували думку про гру Ліста до свого друга Калмикова, який і озвучував думку Глінки: "Обличчям худ, волосом довгий і білявий. в одній руці жупел, в іншій - кіля. Сів, здригнулася: залу потряслася, і багато вагітних жінок повикидали "...

Вальс-фантазія Глінки

наставник

Працюючи зі співаками над оперними партіями, Глінка дуже довго і безуспішно репетирував зі співачкою Лілеевой. Вона мала чудовий, але маловиразний голос. А в партії Горислава в "Руслані і Людмилі" в першу чергу повинна була бути виразність співу. Глінка, щоб хоч якось розворушити співачку, підкрався ззаду і боляче вщипнув її. Лілеева нестямно скрикнула.
- Ось! Ось цього мені і треба! - засміявся Михайло Іванович. - Тепер ти сама бачиш, душа моя, що в цій фразі можна додати і життя, і виразності. Ось так і співай, інакше я знову повторю мою маленьку педагогічну хитрість ...

Михайло Глінка з дружиною

жахливе покарання

Великий князь Михайло Павлович дуже не любив Глінку і терпіти не міг його музику. Коли потрібно було садити своїх провинилися офіцерів під арешт, він відсилав їх на виставу опери Глінки "Руслан і Людмила", кажучи:

- Більш жахливої ​​тортури для моїх хлопців я придумати не можу! ..

Опера «Руслан і Людмила» (Голова)

Наспівайте мотивчик! ..

Відомо, що Михайло Іванович Глінка деякі свої твори писав за кордоном, а саме в Швейцарії. Він оселився десь в межах Женевського кантону, такого улюбленого англійцями і російськими. Його ім'я тоді вже користувалося популярністю. Не завжди розташований до порожньої балаканини з дозвільними співвітчизниками, він дозволяв собі іноді нікого не приймати.
Більше інших набридав, йому візитами якийсь молодий чоловік із земляків. В один з таких днів юнак зайшов до композитора.

- Будинки пан? - запитав він у слуги.

- Вони поїхали.

- Скоро повернеться?

- Невідомо.

Михайло Іванович, який наказав ні в якому разі не приймати настирливого відвідувача, за шторою слухав розмову. Молода людина вправно повернувся на підборах і, наспівуючи пісеньку, вийшов.
- Біжи, поверни швидше, - раптом закричав композитор слузі, поспішно вибігши в передню.
Здивований слуга підкорився.

- Пан наказав вас просити, - зніяковіло звернувся він до молодої людини.

Юнак, звичайно, вернувся.

- Тисячу разів прошу мене вибачити, - промовив з усмішкою Михайло Іванович, зустрічаючи гостя. - Віддаючи наказ слузі, я зовсім забув виключити вас з числа осіб, які не присвячених в мої роботи, і навіть чекав вас.

Наближався звичайної обідню годину.

- Ви доставили б мені велике задоволення, якщо б не відмовилися пообідати разом, чим Бог послав, - додав Михайло Іванович.

Молодий чоловік не очікував такої люб'язності і вважав за особливу честь скористатися пропозицією музичної знаменитості. Він, звичайно, не міг здогадатися, що умисел тут був інший.

За обідом Михайло Іванович був дуже веселий, жартував, сміявся, не бажаючи здатися нудним молодому співрозмовникові.

- Скажіть, чи не пригадаєте ви ту пісеньку, яку наспівували, йдучи від мене? - несподівано запитав він юнака.

- Я, здається, нічого не наспівував.

- наспівує, я сам чув, але квапливо і плутано, так що я не міг вловити мотив.

Молода людина, бажаючи догодити гостинному господарю, перебрав весь запас свого репертуару з опер і шансонеток; нарешті напав на "Камаринська".

- Вона, вона! Саме ця, - скрикнув зраділий композитор і тут же вніс весь мотив в партитуру.
Ось якому випадку ми зобов'язані появою в творі великого російського композитора старовинної танцювальної народної пісні, відомої тепер кожному.

Опера Глінки «Руслан і Людмила»

"У Глінці особливо виразно з'єднання найрізноманітніших якостей: і сила, і м'якість, багатство думок і багатство їх розвитку, їх розробки, чудова техніка і гармонійна, і контрапунктическая - все це в ньому полягає, і над усім цим панує надзвичайна легкість твори, природність , ясність, простота і невичерпний запас натхнення ... "(Цезар Кюї)

Глінка М.І.

"Якби геній як творчу силу в її кількісному і якісному відношенні можна було виміряти і визначити у вигляді якоїсь відомої величини, то геній виявився б приблизно однаковий у Моцарта і у Глінки."

"На російської музичної грунті виріс розкішний квітка ... Бережіть його! Він квітка ніжний і цвіте один раз на століття." (В. Одоєвський про оперу Глінки «Руслан і Людмила»)

12. З приводу прем'єри опери М. Глінки "Іван Сусанін" шанувальники Глінки влаштували вшанування композитора. На честь Глінки друзі склали канон.

Співай в захваті, російський хор,

Вийшла нова новинка,

Веселися, Русь! наш Глінка -

Чи не Глінка, а фарфор!

За прекрасну новинку

Славити буде глас поголоски

Нашого Орфея Глінку

Від Неглинной до Неви.

Третій куплет склав сам В. А. Жуковський:

На честь толь славния новинки

Гримни, труба і барабан,

Вип'ємо за здоров'я Глінки

Ми глінтвеіну стакан.

А четвертий куплет належав О.С.Пушкіну:

Слухаючи цю новинку,

Заздрість, злістю омрачась,

Нехай скрегоче, але вже Глінку

Затоптати не може в бруд.

А Одоєвський на ці вірші написав музику.

"Може бути, ці пісні, почуті мною в хлоп'яцтво, були першою причиною того, що в наслідку я став переважно розробляти народну російську музику." (М.И.Глинка)

"Живучи за кордоном, я більше і більше переконуюся в тому, ччто я душею росіянин і мені важко вдавати під чужий лад." (М.И.Глинка)

"Чим важче досягнення мети, тим я, як завжди, наполегливіше і постояннее прагну до неї." (М.И.Глинка)

"Я щиро не міг бути італійцем. Туга за батьківщині навела мене поступово на думку писати по-російськи." (М.И.Глинка)

Композитор говорив сестрі: "Чи зрозуміють твого Мишу. Коли його не буде, а" Руслана "через сто років ..."

"Сцену Сусаніна в лісі з поляками я писав зимою; всю цю сцену, перш ніж я почав писати, я з задоволенням читав вголос і так жваво переносився в положення мого героя, що волосся у самого мене ставало дибки і мороз продирав по шкірі." (М.И.Глинка)

"Учитель [малювання] сказав мені одного разу, що він зауважує, що я все тільки думаю про музику." Що ж робити? - відповідав я. - Музика - душа моя !. "(М.И.Глинка)

"Деякі з аристократів, кажучи про мою опері, висловилися з презирством:" Це Кучерская музика! "Це добре і навіть вірно, бо кучера, по-моєму, слушні панів." (М.И.Глинка)

"Звуки тоді природні, коли вони вірно висловлюють ідею або почуття композитора." (М.И.Глинка)

"До якого явища російської музики не звернися - всі нитки поведуть до Глінці." (Георгій Васильович Свиридов)

"Якби геніальність як творчу силу в її кількісному і якісному відношенні можна було виміряти і визначити у вигляді якоїсь відомої величини, то геній виявився б приблизно однаковий у Моцарта і у Глінки." (Микола Андрійович Римський-Корсаков)

"Слава Глінці, вказати шлях істини!" (Модест Петрович Мусоргський)

"Напевно, ніхто більше мене не цінує і не любить музику Глінки. Глінка - справжній творчий геній!" (Петро Ілліч Чайковський)

"Гігант Пушкін, найбільша гордість наша і найповніше вираз духовних сил Росії, а поруч з ним чарівник Глінка." (Максим Горький)

"Щасливий композитор! .. вся родина Глінки, і не тільки російський, зберігають в пам'яті його лірику, мелодії Глінки увійшли в народну свідомість, вони живуть!" (Борис Асафьев)

"Словами не описати красу мелодії Глінки." (Борис Асафьев)

"... Це такий правдивий підсумок всього, що Росія вилила в пісні; в цій музиці чується таке повне вираження російської ненависті і любові, горя і радості, повного мороку і сяючою зорі ... Це більш ніж опера, це національна епопея, це лірична драма ... " (А.Меріме, французький історик і критик про оперу "Іван Сусанін")

"Ці пісні мене здивували своєю чудовою мелодією в жанрі, абсолютно протилежному тому, який я до сих пір чув!" (Гектор Берліоз про «Російських піснях» Глінки)

"... російських симфонічних творів написано багато. Можна сказати, що є справжня російська симфонічна школа. І що ж? Вся вона в" Камаринской ", подібно до того, як весь дуб в жолуді!" (Петро Ілліч Чайковський про «Камаринской» Глінки)

"Глінка" ... раптом, одним кроком став поряд (так! Поряд!) З Моцартом, з Бетховеном і з ким завгодно. Це можна без жодного перебільшення сказати про людину, який створив "Слався!". Цей гімн, за зауваженням критика В.В.Стасова, являє собою "незаперечно вищий і досконалий гімн, який коли-небудь лунав в Росії". (Петро Ілліч Чайковський про оперу «Іван Сусанін»)

ГЛИНКА Михайло Іванович, Російський композитор, родоначальник російської класичної музики. Автор опер "Життя за царя" ( "Іван Сусанін", 1836) і "Руслан і Людмила" (1842), які поклали початок двом напрямкам російської опери - народної музичної драми і опери-казки, опері-билині. Симфонічні твори: "Камаринская" (1848), "Іспанські увертюри" ( "Арагонська хота", 1845 і "Ніч в Мадриді", 1851), заклали основи російського симфонізму. Класик російського романсу. "Патріотична пісня" Глінки стала музичною основою державного гімну Російської Федерації. Засновані глінкінскому премії (М. П. Бєляєвим; 1884-1917), Державна премія РРФСР імені Глінки (в 1965-90); проводиться конкурс вокалістів імені Глінки (з 1960).

Дитинство. Навчання в благородному пансіоні (1818-1822)

Глінка народився в сім'ї смоленських поміщиків І. Н. і Е. А. Глінок (колишніх троюрідними братом і сестрою). Початкову освіту здобув удома. Слухаючи спів кріпаків і дзвони дзвонів місцевої церкви, рано виявив потяг до музики. Захоплювався грою оркестру кріпаків музикантів у маєтку дядька, Панаса Андрійовича Глінки. Музичні заняття - гра на скрипці і фортепіано - почалися досить пізно (1815-1816) і носили аматорський характер. Однак музика надавала на нього настільки сильний вплив, що одного разу на зауваження про неуважності він зауважив: "Що ж робити? ... Музика - душа моя!".

У 1818 Глінка вступив в Петербурзі в Шляхетний пансіон при Головному Педагогічному інституті (в 1819 перейменований в Шляхетний пансіон при Санкт-Петербурзькому університеті), де навчався разом з молодшим братом Пушкіна Львом, тоді ж познайомився і з самим поетом, який "ходив до нас в пансіон до брата свого ". Гувернером Глінки був В. Кюхельбекер, викладав в пансіоні російську словесність. Паралельно з навчанням Глінка брав уроки гри на фортепіано (спочатку у англійського композитора Джона Філда, а після його від'їзду в Москву - у його учнів Оману, Цейнера і Ш. Майра - досить відомого музиканта). Закінчив пансіон в 1822 другим учнем. У день випуску з успіхом зіграв публічно фортепіанний концерт Гуммеля.

Початок самостійного життя

Після закінчення пансіону Глінка не відразу вступив на службу. У 1823 він поїхав лікуватися на Кавказькі мінеральні води, потім відправився в Новоспасское, де іноді "сам керував оркестром дядька, граючи на скрипці", тоді ж почав складати оркестрову музику. У 1824 був зарахований на службу помічником секретаря Головного управління шляхів сполучення (пішов у відставку в червні 1828). Основне місце в його творчості займали романси. Серед творів того часу "Бідний співак" на вірші В. А. Жуковського (1826), "Не співай, красуня, при мені" на вірші А. С. Пушкіна (1828). Один з кращих романсів раннього періоду - елегія на вірші Е. А. Баратинського "Не спокушай мене без потреби" (1825). У 1829 Глінка і Н. Павлищев видали "Ліричний альбом", де серед творів різних авторів були і п'єси Глінки.

Перше закордонну подорож (1830-1834)

Навесні 1830 Глінка відправився в тривалу закордонну подорож, метою якого було як лікування (на водах Німеччини і в теплому кліматі Італії), так і знайомство з західноєвропейським мистецтвом. Провівши кілька місяців в Ахені і Франкфурті, він прибув в Мілан, де займався композицією і вокалом, відвідував театри, здійснював поїздки в інші італійські міста. В Італії композитор познайомився з В. Белліні, Ф. Мендельсоном і Г. Берліозом. Серед композиторських дослідів тих років (камерно-інструментальні твори, романси) виділяється романс "Венеціанська ніч" на вірші І. Козлова. Зиму і весну 1834 Глінка провів у Берліні, присвятивши себе серйозних занять теорією музики і композицією під керівництвом відомого вченого Зігфріда Дена. Тоді ж у нього зародилася думка про створення національної російської опери.

Здрастуй, допитливий учень!

Ти знаходишся на сторінці, присвяченій великому російському композитору Михайлу Івановичу Глінці!

Михайло Іванович Глінка- російський композитор, родоначальник російської класичної музики. Автор опер «Життя за царя» ( «Іван Сусанін», 1836) і «Руслан і Людмила» (1842), які поклали початок двом напрямкам російської опери -народної музичної драми і опери-казки, опері-билині.

Заклали основи російського симфонізму.Класик російського романсу.

Для початку необхідно познайомитися з особистістю композитора, для цього пропоную вам ознайомитися з біографією Михайла Івановича.

Народився 1 червня 1804 р. в селі Новоспаському Смоленської губернії в сім'ї поміщика. У 1818 році вступив в Шляхетний пансіон при Петербурзькому педагогічному інституті, який закінчив в 1822 р пансіоні Глінка почав складати музику і став популярний як автор чудових романсів. Всього їм написано 80 творів для голосу і фортепіано, серед яких шедеври вокальної лірики: елегії «Не спокушай», «Сумнів», цикл «Прощання з Петербургом» та інші.

Після закінчення пансіону Глінка вступив до Головного управління шляхів сполучення, але незабаром залишив службу, щоб цілком присвятити себе музиці.

У 1830-1834 рр. він зробив велику подорож по Італії, Австрії та Німеччини, знайомлячись з європейськими музичними традиціями і вдосконалюючи свою композиторську майстерність. Після повернення приступив до здійснення своєї заповітної мрії - написати російську оперу. Сюжет був підказаний В. А. Жуковським - подвиг Івана Сусаніна. Уже в 1836 рПетербурзі відбулася прем'єра опери«Життя за царя» . Після успіху Глінка взявся за другу оперу, на цей раз на пушкінський сюжет. Робота йшла, правда з перервами, близько шести років. У 1842 г. відбулася премьера «Руслана і Людмили», Що стала першою казково-епічної оперою в історії рУКР АЇНСЬКА музики.

Творчість Глінки високо цінувалося музикантами - його сучасниками. Так, Ф. Ліст переклав для фортепіано «Марш Чорномора» з «Руслана і Людмили» і дуже часто виконував його в своїх концертах.

У 1844-1847 рр. Глінка подорожував по Франції та Іспанії. Образи Іспанії знайшли своє відображення в увертюрах «Арагонская полювання» (1845 р) і «Ніч в Мадриді» (1851 г.). Не менш барвисто втілив композитор у симфонічній музиці і образ рідної країни. перебуваючи
у Варшаві, він написав оркестрову фантазію «Камаринская» (1848 г.) на тему двох російських народних пісень. Про це творі П. І. Чайковський сказав, що в ньому, «як дуб в жолуді, міститься вся російська симфонічна музика».

У 1856 р Михайло Іванович поїхав до Берліна вивчати поліфонію старих майстрів, щоб воскресити в своїй творчості давньоруські знаменне церковні наспіви. Реалізувати задум не вдалося: 15 февраля 1857 р Глінка помер.

Тепер настав час познайомити вас з двома операми М. Глінки, для цього подивіться презентацію.

Дві опери М. Глінки

Дві опери М. Глінки

Прослухайте Арію Сусаніна

Відео YouTube

У цьому документі представлені основні значущі твори композитора.

твори Глінки

твори Глінки

На нас чекає завдання серйозна! Виробити свій власний стиль і прокласти для оперної російської музики нову дорогу.
М. Глинка

Глінка ... в такій мірі відповідав потребам часу і корінний суті свого народу, що розпочату ним справу процвіло і виросло в найкоротший час і дало такі плоди, яких невідомо було в нашій батьківщині в продовження століть його історичного життя.
В. Стасов

В особі М. Глінки російська музична культура вперше висунула композитора світового значення. Спираючись на багатовікові традиції російської народної і професійної музики, досягнення і досвід європейського мистецтва, Глінка завершив процес формування національної композиторської школи, яка завоювала в XIX в. одне з провідних місць в європейській культурі, став першим російським композитором-класиком. У своїй творчості Глінка висловив передові ідейні устремління часу. Його твори пройняті ідеями патріотизму, вірою в народ. Подібно О. Пушкіну, Глінка оспівав красу життя, торжество розуму, добра, справедливості. Він створив мистецтво, настільки гармонійний і прекрасний, що їм не втомлюєшся захоплюватися, відкриваючи в ньому все нові і нові досконалості.

Що ж формувало особистість композитора? Про це Глінка пише в своїх «Записках» - чудовому зразку мемуарної літератури. Головними враженнями дитинства він називає російські пісні (вони були «першою причиною того, що згодом я став переважно розробляти народну російську музику»), а також кріпосний оркестр дядька, який він «любив найбільше». Хлопчиком Глінка грав в ньому на флейті та скрипці, ставши старше, диригував. «Живою поетичною захопленням» наповнювали його душу дзвін і церковний спів. Юний Глінка непогано малював, пристрасно мріяв про подорожі, відрізнявся жвавістю розуму і багатою фантазією. Два великих історичних події з'явилися для майбутнього композитора найважливішими фактами його біографії: Вітчизняна війна 1812 року і повстання декабристів в 1825 р Вони визначили основну ідею творчості ( «Вітчизні присвятимо душі прекрасні пориви»), а також політичні переконання. За словами друга юності М. Маркевича, «Михайло Глінка ... не співчував жодним Бурбонам».

Сприятливий вплив на Глінку зробило перебування в Петербурзькому благородному пансіоні (1817-22), що славився прогресивно мислячими викладачами. Його вихователем в пансіоні був В. Кюхельбекер, майбутній декабрист. Юність протікала в атмосфері палких політичних і літературних суперечок з друзями, причому дехто з близьких Глінці людей після розгрому повстання декабристів виявився серед засланих до Сибіру. Недарма Глінка був схильний до допиту щодо зв'язків з «бунтівниками».

В ідейно-художньому формуванні майбутнього композитора чималу роль зіграла російська література з її інтересом до історії, творчості, життя народу; безпосереднє спілкування з О. Пушкіним, В. Жуковським, А. Дельвіг, А. Грибоєдовим, В. Одоєвським, А. Міцкевичем. Різноманітними були і музичні враження. Глінка брав уроки фортепіанної гри (у Дж. Філда, а потім у Ш. Майера), навчався співу, грі на скрипці. Часто бував у театрах, відвідував музичні вечори, музичив 4 руки з братами Вієльгорського, А. Варламовим, почав складати романси, інструментальні п'єси. У 1825 р з'явився один із шедеврів російської вокальної лірики - романс «Не спокушай» на вірші Є. Баратинського.

Чимало яскравих художніх імпульсів дали Глінці подорожі: поїздка на Кавказ (1823), перебування в Італії, Австрії, Німеччини (1830-34). Комунікабельний, палкий, пристрасний юнак, доброту і прямодушність поєднував з поетичної чутливістю, він легко обзаводився друзями. В Італії Глінка зблизився з В. Белліні, Г. Доніцетті, зустрічався з Ф. Мендельсоном, пізніше серед його друзів з'являться Г. Берліоз, Дж. Мейербер, С. Монюшко. Жадібно вбираючи різноманітні враження, Глінка серйозно і допитливо вчився, завершивши музичну освіту в Берліні у відомого теоретика З. Дена.

Саме тут, далеко від батьківщини, Глінка в повній мірі усвідомив своє справжнє призначення. «Думка про національну музиці ... більше і більше прояснялася, виник намір створити російську оперу». Цей задум здійснився після повернення в Петербург: в 1836 р була завершена опера «Іван Сусанін». Її сюжет, підказаний Жуковським, давав можливість втілити надзвичайно захоплювався Глінку ідею подвигу в ім'я порятунку батьківщини. Це було новим: у всій європейській і російській музиці не з'являлося героя-патріота, подібного Сусаніну, образ якого узагальнює кращі типові риси національного характеру.

Героїчна ідея втілюється Глінкою в формах, характерних для національного мистецтва, на основі багатих традицій російської пісенності, російського професійного хорового мистецтва, які органічно поєдналися з закономірностями європейської оперної музики, з принципами симфонічного розвитку.

Прем'єра опери 27 листопада 1836 року була сприйнята передовими діячами російської культури як подія великого значення. «З оперою Глінки є ... нова стихія в Мистецтві, і починається в його історії новий період - період Російської музики», - писав Одоєвський. Високо оцінили оперу росіяни, пізніше закордонні, письменники і критики. Пушкін, який був присутній на прем'єрі, написав чотиривірш:

Слухаючи цю новинку,
Заздрість, злістю омрачась,
Нехай скрегоче, але вже Глінку
Затоптати не може в бруд.

Успіх окрилив композитора. Відразу ж після прем'єри «Сусаніна» почалася робота над оперою «Руслан і Людмила» (на сюжет поеми Пушкіна). Однак всілякі обставини: невдала одруження, що завершилася розлученням; найвища милість - служба в Придворної співацької капели, отнимавшая багато сил; трагічна загибель Пушкіна на дуелі, яка зруйнувала плани спільної роботи над твором, - все це не сприяло творчому процесу. Заважала побутова невлаштованість. Деякий час Глінка жив у драматурга Н. Кукольника в шумному і веселому оточенні кукольніковской «братії» - художників, поетів, неабияк відволікали від творчості. Незважаючи на це, робота просувалася, а паралельно з'являлися й інші твори - романси на вірші Пушкіна, вокальний цикл «Прощання з Петербургом» (на ст. Кукольника), перший варіант «Вальсу-фантазії», музика до драми Кукольника «Князь Холмський».

До цього ж часу відноситься діяльність Глінки в якості співака і вокального педагога. Він пише «Етюди для голосу», «Вправи для удосконалення голосу», «Школу співу». Серед його учнів С. Гулак-Артемовський, Д. Леонова та ін.

Прем'єра «Руслана і Людмили» 27 листопада 1842 р принесла Глінці чимало важких переживань. Вороже зустріла оперу аристократична публіка на чолі з імператорської прізвищем. Та й серед прихильників Глінки думки різко розділилися. Причини складного відносини до опери полягають в глибоко новаторською сутності твору, з яке почався невідомий раніше Європі казково-епічний оперний театр, де в химерному переплетенні постали різноманітні музично-образні сфери - епічна, лірична, східна, фантастична. Глінка «на билинний лад распел пушкінську поему» (Б. Асаф 'єв), причому неквапливе розгортання подій, засноване на зміні барвистих картин, було підказане пушкінські словами: «Справи давно минулих днів, перекази давнини глибокої». Як розвиток найпотаємніших ідей Пушкіна постали в опері і інші її риси. Сонячна музика, що оспівує любов до життя, віру в торжество добра над злом, перегукується зі знаменитим «Хай живе сонце, так зникне тьма!», А яскравий національний стиль опери як би виростає з рядків прологу; «Там російський дух, там Руссю пахне». Кілька наступних років Глінка провів за кордоном в Парижі (1844-45) і в Іспанії (1845-47), спеціально вивчивши перед поїздкою іспанську мову. У Парижі з великим успіхом пройшов концерт з творів Глінки, з приводу якого він писав: «... Я перший російський композитор, Який познайомив паризьку публіку зі своїм ім'ям і своїми творами, написаними в Росії і для Росії». Іспанські враження надихнули Глінку на створення двох симфонічних п'єс: «Арагонська хота» (1845) і «Спогад про літньої ночі в Мадриді» (1848-51). Одночасно з ними в 1848 р з'явилася знаменита «Камаринская» - фантазія на теми двох російських пісень. З цих творів, так само «доповідних знавцям і простий публіці», веде свій початок російська симфонічна музика.

Біографія Глінки насичена цікавими фактами і подіями. Величезна спадщина, яку залишив Михайлом Івановичем, включає в себе романси, твори для дітей, пісні і композиції, симфонічні фантазії. Головною роботою композитора є опера «Руслан і Людмила», яка прославилася на весь світ. Музичні критики називають Глінку Пушкіним в музиці. Михайло Іванович Глінка, біографія якого рясніє надзвичайними фактами, написав першу російську оперу, засновану на історичних подіях. У цій статті ми простежимо життєвий шлях великого композитора. Глінка Михайло Іванович, коротка біографія якого сповнена непередбачуваних поворотів, був закоханий в музику з самого дитинства.

походження

Композитор народився в батьківському маєтку 20 травня (за старим стилем - 1 червня) 1804 року. Першим будинком Глінки стало село Новоспасское Смоленської губернії. Батьком Михайла Глінки був відставний капітан - Іван Миколайович Глінка. Їх рід пішов від шляхтичів. Мати композитора - Євгенія Андріївна. Відразу після народження хлопчика забрала бабуся - Текле Олександрівна. Вона так старанно займалася вихованням хлопчика, що вже в дитинстві він став болючим недоторкою. До шести років Міша був повністю усунений від суспільства, навіть від власних батьків. У 1810 році бабуся помирає, а хлопчика повертають на виховання в сім'ю.

Освіта

Михайло Глінка, коротка біографія якого неймовірно цікава, з раннього віку був переконаний, що присвятить життя музиці. Доля музиканта була відома з самого дитинства. Ще будучи маленькою дитиною, він навчався грі на скрипці і фортепіано. Всьому цьому хлопчика навчала гувернантка Варвара Кламмер з Санкт-Петербурга. Після того як Михайло засвоїв перші ази в мистецтві, його віддають на виховання в Санкт-Петербурзький пансіон, який знаходиться при педагогічному інституті. Вільгельм Кюхельбекер стає його першим гувернером. Глінка бере уроки у великих музичних педагогів, серед яких Джон Філд і Карл Цейнера. Саме тут відбувається знайомство майбутнього композитора з Олександром Пушкіним. Між ними зав'язуються міцні дружні стосунки, які тривають до самої смерті великого поета.

розквіт творчості

Глінка, біографія якого насичена багатьма подіями, був захоплений музикою з ранніх років, до десяти років він вже вміло звертався з фортепіано і скрипкою. Музика для Михайла Глінки - покликання з ранніх років. Уже після закінчення Благородного пансіону він дає виступи в салонах, активно займається самоосвітою, вивчаючи історію та особливості західноєвропейської музики. В цей же час композитор складає перші вдалі твори для фортепіано, арфи. Він пише романси, рондо для оркестрів, а також струнні септету і оркестрові увертюри. Коло його знайомих поповнюється Жуковським, Грибоєдовим, Міцкевичем, Одоєвськ і Дельвіг. Біографія Глінки цікава не тільки його шанувальникам, а й усім, хто цікавиться музикою.

Кілька років Михайло Іванович проводить на Кавказі. Але вже в 1824 році юний композитор отримує роботу помічника секретаря в Головному управлінні шляхів сполучення. Однак, незважаючи на зайнятість, вже в кінці двадцятих років на пару з Павліщева він видає «Ліричний альбом». У нього входять і власні твори Михайла Івановича. Як бачите, біографія Глінки цікава незвичайними подіями і несподіваними поворотами.

З 1830 року розпочинається новий період, який охарактеризований як італійський. Перед його початком Глінка робить літню подорож по німецьких містах, а потім зупиняється в Мілані. У той час саме це місто було центральною точкою музичної культури в усьому світі. Саме тут відбувається знайомство Михайла Глінки з Доніцетті та Белліні. Він займається дослідженнями і детально вивчає бельканто, після чого складає твори в італійському дусі.

А через кілька років, в 1833 році, композитор поселяється в Німеччині. Навчаючись у Зігріфіда Дена, він відточує і полірує свій музичний талант. Проте звістка про смерть батька в 1834 році змушує композитора повернутися в Росію. Глінка, коротка біографія якого цікава не тільки жителям Російської Федерації, але також і європейцям, подарував світові дві великі опери.

«Життя за царя»

Його мрії звернені до створення російської національної опери. Усередині працюючи, він вибирає в якості центральної фігури Івана Сусаніна і його подвиг. Цілих три роки життя автор присвячує своєму твору і в 1836 році закінчує грандіозну оперу, яка отримала назву «Життя за царя». Перша постановка пройшла на сцені Великого театру в Санкт-Петербурзі і була прийнята суспільством з величезним захопленням. Після приголомшливого успіху Михайла Глінку призначають на посаду капельмейстера Придворної капели. 1838 рік композитор присвятив відпочинку і подорожі по Україні.

1842 рік є роком виходу опери «Руслан і Людмила». Твір приймається публікою неоднозначно і гаряче обговорюється.

Життя за кордоном

Михайло Глінка, біографія якого багата фактами і подіями, багато років присвятив вивченню культур різних європейських народів. 1844 рік для великого композитора ознаменований новим подорожжю за кордон. На цей раз його шлях лежить до Франції. Тут його твори виконує великий Берліоз. У Парижі в 1845 році Михайло Іванович дає величезний благодійний концерт, після чого відправляється в сонячну Іспанію. Вивчаючи місцеву культуру, він складає кілька симфонічних увертюр на іспанську народну тематику, тут же створюється увертюра «Арагонська хота».

У 1827 році композитор знову приїжджає в рідну Росію, а потім відразу вирушає до Варшави. Саме тут він складає знамениту «Камаринська». Вона стала новітнім видом симфонічної музики, яка поєднує в собі різноманітні ритми, настрою і характери. 1848 - рік створення «Ночі в Мадриді».

вплив композитора

У 1851 році Глінка знову повертається в Санкт-Петербург. Тут він знаходить час для того, щоб давати уроки новому поколінню, писати оперні партії. Завдяки його впливу в цьому місті навіть створюється російська вокальна школа. Глінка Михайло Іванович, коротка біографія якого цікава своєю непередбачуваністю, є основоположником багатьох музичних напрямків.

Всього через рік композитор відновлює подорожі по Європі. Тримаючи шлях на Іспанію, він на два роки затримується в Парижі. Весь час він присвячує симфонії «Тарас Бульба», проте вона так і залишається невирішеною.

У 1854 році композитор повертається на батьківщину, де пише мемуари і свої «Записки». Однак його ненадовго вистачає, і він знову відправляється в Європу, на цей раз тримає курс на Берлін. Глінка, біографія якого починається в Росії, встиг побувати в багатьох європейських містах, створюючи там свої геніальні твори.

Сімейне життя

У 1835 році Михайло Іванович Глінка одружився на своїй далекій родичці Марії Петрівні Івановій. Однак їхній шлюб не вдався, і незабаром вони розійшлися.

Вже через три роки після першого одруження і невдалого союзу Глінка знайомиться з Катериною Керн. Саме їй були присвячені кращі твори композитора. Цю жінку Глінка любив до кінця своїх днів.

смерть композитора

Великий інтерес викликає його біографія. Глінка М. І. - це великий композитор і справжній патріот.

В лютому 1857, під час перебування в Берліні, помер Михайло Глінка. 15 лютого, коли його не стало, він був похований спочатку на лютеранському кладовищі. Однак через пару місяців його прах перевезли в Росію і перепоховали на Тихвинском кладовищі в місті Санкт-Петербурзі.

Головні досягнення

• Михайло Іванович Глінка, біографія якого дозволяє вважати його національним надбанням, за своє життя встиг створити багато прекрасного, вплинувши при цьому на багатьох своїх послідовників-композиторів.
• Він заснував російську національну композиторську школу.
• Твори Глінки впливають на розвиток російської та світової музики. Зокрема, Даргомижський і Чайковський розвивали в своїх музичних творах його оригінальні ідеї.
• Глінка створив першу російську національну оперу під назвою «Життя за царя», в основі якої - історичний сюжет.
• Завдяки впливу композитора в Санкт-Петербурзі утворилася російська вокальна школа.

Біографія Глінки викликає інтерес у дорослих і дітей.

• Не багатьом відомо, що Текле Олександрівна, бабуся Михайла Глінки, мати його батька, забрала хлопчика на виховання неспроста. За рік до появи на світло Михайла в сім'ї народився син, який помер у дитинстві. Бабуся звинуватила в цьому мати, а тому з появою Михайла забрала дитину до себе. Вона володіла нестримним самовладдям, а тому заперечити їй ніхто не смів - ні її невістка, ні навіть рідний син.
• Перша дружина Михайла Івановича, Марія Петрівна, була неосвічена. Їй також нічого не було відомо про музику, і вона навіть не знала, хто такий Бетховен. Можливо, це і стало причиною того, що їх шлюб був невдалий і настільки швидкоплинний.
• Глінка створив патріотичну музику, яка була гімном Російської Федерації майже десять років - з 1991 по 2000 рік.

• Під час перевезення праху композитора з Німеччини в Росію на коробці, в яку був упакований труну, було написано великими літерами: «Фарфор».
• За своє життя Михайло Іванович створив близько двадцяти пісень і романсів, шість симфонічних творів, дві великі опери, а також кілька камерно-інструментальних творів.
• Глінка, коротка біографія якого вивчається в російських і європейських школах, присвятив життя музиці.
• У рідній садибі композитора, в Новоспаському селі, був створений музей Михайла Глінки.
• Всього в світі встановлено три пам'ятники композитору: в Києві, Берліні та Болоньї.
• Після смерті Глінки в його честь назвали Державну академічну капелу в місті Санкт-Петербурзі.

З усіх описаних нами фактів і подій складається його біографія. Глінка М.І. зробив величезний внесок в російську культуру, на нього орієнтувалися багато європейських композитори.