キエフに捧げられたミハイル・ブルガコフの2つの作品は、読者にとって非常に興味深いものです。そして、彼らが彼らを撮影しようとしなかったら、それは奇妙でしょう。

タービンの日々

1976年のウラジミールバソフの古典的な制作は、本質的に映画のパフォーマンスです。屋外で撮影されたシーンはあまりありませんでした。 Turbinsの家の役割は、Andreevsky Spuskの家20bによって演じられました。これは、Basovの映画のように見えました（現在、この家には屋根が追加されており、Podolの劇場の管理室とリビングルームがあります）。

「Daysofthe Turbins」は劇のテキストに非常に近いところで撮影されました。バソフ・ミシュレフスキーの「ウォッカなしでニシンをどうやって食べるのですか？」のように、革新はほんのわずかです。（それは彼の即興でした）。

ベースムービーで面白いのは、予想外のキャストです。

いいえ、一部です。ステンシルのようにはっきりしています。

Basilashviliは伝統的にMerzlyaevを演じていました（しかし、彼は後でMerzlyaevを演じたので、おそらく反対のことが当てはまります-彼は常にThalbergsを演じました...）。

イワノフは彼の外見と声で得られるはずのものを手に入れました（しかし、M.A。自身はラリオシクの役割を太くて不器用な俳優として見ましたが、これはモスクワアートシアターの生涯の制作でもうまくいきませんでした）。

ロストツキーは男の子を演じた。まあ、しかし、完全ではありません-「ホワイトガード」では、ニコルカは一般的に男の子ですが、「タービンの日々」では、彼はやや意味があります。そこでは、状況は特定されています-彼は個人的にヒーローではありませんが、彼の兄弟をカバーしています。

しかし、もちろん、男性の3つの主要な役割は驚くべきものです。

Myagkovは、彼の演技の役割の観点からはまったく予想外です。彼は理想的にはタービン博士に合うでしょうが、タービン大佐は医者（そして、少なくとも、マリシェフとナイツアー）の組み合わせです。そして...そして、Myagkovがこの役割で悪いと誰が言うことができますか？

ラノボイはヒーロー好きですか？じょうだんですか？バソフが冗談を言っていたかどうかはわかりませんが、これが冗談だったとしたら、それは良いことではありません。 Lanovoyはこの役割で素晴らしいです！

バソフ自身は正しくフィットしているようでした。彼は私たちの記憶に誰ですか？子供向け映画のコメディックな悪役。デュレマー、そしてそれ以上のものはありません。

ブルガコフのミシュレフスキーの役割は軽視されており、コミックでさえあることを理解する必要があります（彼だけがこの悪夢の中で冗談を言う力を持っているという意味で）。しかし、これは明らかに2番目または3番目の計画です。「ホワイトガード」での彼の主な偉業は、アニュタの突然の妊娠です。「Daysofthe Turbins」では、この役割はカラスとやや「プランパー」を「食べました」。しかし、それでも、彼女はメインのものからはほど遠いものでした。

しかし、バソフ、ミシュラエフスキーのパフォーマンスでは、タービンの死後、どういうわけかそれ自体がこの会社全体の中心になります。彼は冗談を言っているだけではありません-彼は最も重要なフレーズを発します（ちなみに、これらの「最も重要なフレーズ」-TurbinとMyshlaevskyの両方、それらはブルガコフのものではありません-それらは賢明なKSスタニスラフスキーによって挿入されました-「人々は私たちと一緒にいない」と合理的に信じていますそして「人民委員会のために」演劇は単に上に置かれません）。一般的に、ベースのキャラクターはブルガコフの計画よりもはるかに大きいことが判明しました。映画を傷つけるとは言いませんが。

本当に悲しいのは、ヴァレンティーナ・ティトヴァが素晴らしい男性の役割を背景に失われたことです...しかし、「ホワイトガード」と「タービンの日々」の両方の主人公はエレナです。

「ホワイトガード」

演劇は演劇ですが、小説ははるかに大きく、多くの点でより興味深いものです（もちろん、演劇はよりダイナミックですが）。しかし、劇の適応でさえ3部構成であることが判明したため、その上で映画を作ることはより困難です。その結果、セルゲイ・スネジキンは、劇や小説の両方とはかなり異なる8部構成の映画を撮影しましたが、さまざまな作者の革新が数多くありました（必ずしも論理的で正当化されるとは限りません）。しかし、私はテープの絶対に魅力的な終わりのために監督を許す準備ができています。

おそらく、ミシュレフスキー役のミハイル・ポレチェンコフは失敗と見なすことができます。実際、Porechenkovoには特に悪いことは何もありませんが、彼のMyshlaevskyをベースの役割と比較します。さて私は何を言うことができますか？大祖国戦争を卒業し、最高司令部予備本部の砲兵突破部本部の運用部長補佐を務めたこの役の別のパフォーマーはいない。

監督は、小説と演劇の両方にとって非常に重要な、2つの非常に独特な役割を排水路に送ることができました。

Lariosikは単に殺されました。おそらく、彼らは適切な俳優を見つけられませんでしたが...一般的に、このキャラクターに関連するすべての興味深いシーンは「刺され」ました。正直なところ、監督が最初からこれを彼にやろうとしていたのなら、なぜ彼は写真に紹介されたのですか？そこにはすでに十分な家具があります。

シャービンスキーは文字通りサディスティックな残虐行為に対処されました。事実、映画の中のシェルビンスキーの名前には、シェルビンスキーではなく、ある種の詐欺師がいます。はい、彼は歌ってサーカシアンのコートを着て、それからコートを着ています。しかし、彼は「ケルブのようにきれい」ではありません。そして、彼は事実上嘘をつきません（いずれにせよ、彼は明らかにクレスタコフに関連しているシェルビンスキーのように嘘をついていません）。これは一般的に、タルバーグとの決闘に行く準備ができている名誉ある人です。

しかし、誰もがこの非Shervinskyと、まるでShervinskyであるかのように通信します。彼の異議は非常に自然に見えます-「あなたは私を誰に連れて行ってくれますか」、しかし誰も彼と話したがりません！彼らは単に存在しないShervinskyと話します。ばかげた劇場。何のために？神々、私への毒、毒..。

その結果、ちなみに、ラノボイとティトヴァにとってとても素晴らしかった愛の宣言のシーンは、ディアトロフとラポポートにとって完全な失敗であることが判明しました。

実際、監督はもっと運が良かった。

Stychkinは、Karasの役割において非常に有機的であることが判明しました。 Serebryakovはナイツアーの役割で素晴らしいです。

Sergey Garmashは、Trump-Leshkoの役割において比類のないものです。ちなみに、その役割はほぼ完全に発明されています。ブルガコフには豊かな切り札はありません内なる平和「一般的に」という言葉からはありません。だから-いくつかの伝記的事実。そしてここに-なんという規模、そしてイデオロギーさえも。ちなみに、イデオロギーはかなり奇妙に綴られていますが（明らかに非識字のため）、それは許されます。主なことは、「ナイフのためのムスコビテス」というスローガンにつながることです。そして彼女はリードします。

StudilinaはAnyutaの役割でよく見えました。彼女がフレームで泣く必要があるときに彼女を打ち負かすであろう知性のない監督に会うならば、女優は素晴らしい未来を持っているかもしれません。

しかし、もちろん、主な運は2つの主な役割です。

監督の最初の成功は、Alexei Turbin KonstantinKhabenskyの役割への招待でした。第一に、これはただの強い俳優であり、第二に、彼はこの役割に理想的です。 Khabenskyは失敗しませんでした、彼の役割は映画で最も成功したものの1つでした。

おそらく唯一の例外は、トランプ・レシュコが殺害されたシーンです。ちなみに、彼女はかなりブルガコフです-M.A. 私は長い間、彼がキエフで目撃したユダヤ人の殺害のシーンを思い出しました（ちなみに、監督の欠陥-画面外のテキストではユダヤ人が言及されていますが、映画では彼はそうではありません...）。そして、結局、彼は「私は殺した」という話を書きました。これはどれもうまくいきませんでした。ブルガコフとタービンの両方が彼らの夢の中でのみ殺されました。その本は復讐した-エピソードはうまくいかなかった。

2番目の成功は、ElenaTurbina-Talberg役のKseniaRappoportです。私は誰とも議論するつもりはありません、私の意見は、Kseniaが完全にその役割に入り、おそらくKhabenskyを除いてすべての人を上回ったということです。そして、ちなみに、彼女はTitovaが成功しなかったことをしました-彼女は物語の中心にとどまりました。私の意見では、この役割の理想的なパフォーマーです。

そして、ああ、そうです... EkaterinaVilkovaは非常に興味深い役割を果たしました。彼女がジュリア・ライスの役割に成功したかどうかさえわかりませんでした（彼女の欠陥ではなく、監督の欠陥に注意を払ったので、むしろうまくいきました）。

その役割は物議を醸すことが判明しました。最初は、彼女は文字通りShpolyanskyの奴隷のように見えますが、その後...実際、Reissの本によると、彼女は非常に勇敢で意欲的な性格です。彼女は自分の自由意志でShpolyanskyにとどまり、Bulgakovに彼女が「悪い女性」であると彼女の心の中でやめさせます。

ちなみに、誰も考えていませんでしたが、タービンがレイスを救ったのはどうしてですか？彼女は門の近くで何をしていましたか？その後ろでペトリウライトが走って撃っていましたか？はい、彼女はそこでShpolyanskyを待っていました...しかし彼女は待っていました-タービン。そして、彼女はプログラムに従わずに行動し始め、まったくなじみのない役員を積極的に救出し始めました。実際、敵は（彼女がボルシェビクであるという本から直接は続かないが）。

Shpolyanskyによる福音

そして今、私たちはキャラクターに到達しました。それは実際、私たちにディレクターの意図を示しています。ボルシェビクと未来派のミハイル・シュポリアンスキー、フョードル・ボンダルク主演。ちなみに、彼は主演しました。

この本では、Shpolyanskyは悪魔的な人物ですが、実際、彼は悪名高いOstap Suleimanovich（知らない-BulgakovがIekhiel-LeibFainzilbergとEvgenyKataevと一緒に新聞「Gudok」で働いていた）と特定の関係にある詐欺師です。ちなみに、Shpolyanskyという本は誰も殺さず、ペトリウラのセイバーの下で自分のアジテーターを代用しないだけでなく、逆に彼を救います（このシーンはバソフの映画にも含まれていました）。ちなみに、これは重要ですが、監督はなぜかこの重要性を無視していました。

この映画では、Shpolyanskyの悪魔的な性質（Bondarchukのプレイのおかげで少なからず）が空に高められています。これは一般的に、そのごく普通の生活を破壊する邪悪な力の化身であり、タービンが役員に告げる保護の必要性です...

広場のシーンが切り取られたのは彼のためでした（ちなみに、私はそれがどのように撮影されたかを見ました）。結局のところ、パレードとラリーのブルガコフのシーンは、彼らが言うように、人生から描かれました-彼は確かに、群衆の中にいました。狂った小さな手で時代の生きているアーティファクトに触れないように思われるかもしれませんが、そうではありません-監督は悪魔のシュポリアンスキーと別の悪魔-トランプ-レシュコと対峙する必要があります。

ブルガコフの作品の歴史に興味のある人は、スターリンがプレイライトのビル・ベロツァーコフスキーに宛てた手紙を知っているでしょう。この手紙では、偉大な指導者と教師が、ブルガコフが大衆の革命的な創造性を示すいくつかのエピソードをランに挿入すべきだと微妙にほのめかしました。ちなみに、ザ・ランの映画製作者たちはまさにそれを行い、ブルガコフの黒海オペラのリブレットからのエピソードを映画にくしゃくしゃにして、リーダーの願いを叶えました。ブルガコフ自身は、人々から限りなく遠く離れていたので、そのようなことは何もしませんでした。しかし（Snezhkinはマスターのために推測します）、実際、通常の生活の流れを壊すこの要素そのものを体現する悪魔の知的なShpolyanskyを挿入してみませんか？

この要素に対処することは不可能ですが、彼女はまた、本当の気持ちに直面して後退します...より正確には、Shpolyanskyは後退し、タービンに生命を与え、タービンジュリアを選択します。しかし、これはブルガコフの精神に基づくロマンチックな仮定です。

10年後、前例のない暑い日没の時間に、誰にも認識されていないミハイル・セミョノヴィッチ・シュポリアンスキーが、総主教の池で2人の作家に会うでしょう...

小説を比較する際の教訓」ホワイトガード11年生のM.ブルガコフによる「そして劇「タービンの日々」

注釈： この記事は、M.M。Bakhtinによる文学ジャンルの性質に関する真剣な文学研究（記事「叙事詩と小説」）の助けを借りて、小説「ホワイトガード」とM.ブルガコフの演劇「DaysoftheTurbins」の違いを11年生の学生に示すのが簡単で説得力があることを示しています ..。生徒は一般的にロシア文学の作品の一般的な所属をより深く認識しており、得られた新しい知識を彼らがすでに知っている作品と比較することができます。また、この形式のレッスンでは、科学的なテキストを正しく操作する方法を学生に教え、コミュニケーション、規制、および教育の能力を開発します。

キーワード：M。Bulgakov、「White Guard」、「Days of the Turbins」、小説、演劇、一種の文学、M.М。 Bakhtin、科学的活動。

レッスンの目的：
1）小説と遊びのプロットの共通点と相違点を特定します。
2）叙事詩と劇的な作品の根本的な違いを特定します。
3）小説と演劇の主人公の比較、彼の進化の観察。
4）叙事詩と小説についての学生の知識を一種の文学として一般化すること。
5）テキストの知識を確認します。
装置：
1）MMBakhtinによる記事「EposandNovel」の論文。
2）プレゼンテーション。

レッスントピック：
小説のAlexeyTurbinと劇中のAlexeyTurbin：それはダブルですか？

授業中。
1.先生の言葉。
前のレッスンでは、M。ブルガコフの小説「ホワイトガード」の作成の歴史を研究し、画像の構成とシステム、作品のイデオロギーレベルを調べました。また、劇「Days of the Turbins」についても少し話しました。作成の歴史、画像のシステム、プロットの特殊性です。しかし、このレッスンの前に、私たちは劇と小説を別々に見ました。今日、私たちの仕事はより複雑になっています。著者の意図の深みに浸透し、小説と演劇を比較し、それらを一致させ、同時に検討する必要があります。また、作品のコンセプトや主人公のイメージが文学の種類に依存しているかどうかも調べてください。

2.クラスでの作業（問題の質問を提起する）。
Alexey Turbinは、小説「TheWhiteGuard」とドラマ「DaysoftheTurbins」の中心人物です。
しかし、このヒーローの性格は同じですか？彼のイメージは同じですか？必ずあなたの答えを支持してください。

（学生は主人公と彼らの見解を熟考する必要があります。）
どのアレクセイが一番好きですか、そしてその理由は何ですか？そして、この質問に明確に答えることは可能ですか？
小説をドラマに加工する際にイメージがどのように変化したか、タービンが劇中でどのような新機能を獲得したかを見て、これらの変化の理由の質問に答えてみましょう。
これを行うために、私は2つのAlekseevの比較プレートを作成することを提案します。
（1人の学生は黒板で働き、残りはノートに書き込みます。）

表に記入するとき、教師は質問をし、学生は答えます。生徒が困っている場合、教師は主要な質問をすることができます。教師は表の各項目について簡単にコメントする必要があります（30年-「キリストの時代」、つまり人として形成された成熟した男性、より困難で危険な職業の特殊性などに近づいています）。記入後、教師は重要な変更について小さな結論を出し、学生の注意をアンチノミーの「ぼろきれのリーダー」に集中させます。

劇の映画の解釈を見てみましょう（3エピソード1976年の映画「Daysof theTurbins」）。小説と劇中のアレクセイのイメージを比較する例として、教師はアレクセイ・タービンのタルバーグへの別れのシーンを提供することができます（映画の27分）。シーンはプロットの観点からは同じですが、タービンの動作はキャラクターの2つの反対側を表しています。
（抜粋を見る。）

見た後、教師は見た映画の抜粋について生徒たちに反省を呼び起こす必要があります。助けるために彼らは、映画のこのシーンを小説の同じシーンと比較し、結論を導き出します。
アレクセイはホワイトガードでどのように動作しますか？彼は何を考えていますか？彼は何を言いたいのですか、そして彼は何をしますか？小説の筋書きが進むにつれて、彼の行動は変化しますか？タルバーグに対するアレクセイの反応が小説の最後にあったことを覚えていますか？（カードを引き裂きます。）

アレクセイは映画や劇中でどのように振る舞いますか？彼はタルバーグの「出張」脱出についての彼の見解を表明していますか？彼の言葉は彼の行動と一致していますか？これはキャラクターをどのように特徴づけますか？彼のイメージの発展、劇の進化を見ますか？しかし、主人公の性格は小説から遊びに変わったのでしょうか？

（学生は画像がどのように変化したかを振り返り、テキストから例を示すことができます）。
作品によって、つまりジャンルによって、1人のキャラクター（アレクセイ・タービン）の運命と性格の両方が変化することがわかりました。
ここで、タービンのイメージがこのように急激に変化する理由は何であるかという質問に答えてみましょう。
答えは、仕事の非常に一般的な詳細にあります。文学の叙事詩と劇的な性別の違いから、叙事詩と劇的な性格の根本的な違いが続きます。

すでに知られている文学評論家MMバクティン「エポスと小説」の作品からの抜粋に目を向けましょう。
ほら、M.M。バクティンは、小説の主人公は「既成で変わらないものとしてではなく、人生によって育てられ、変化するものとして示されるべきである」と信じています。（これが「強い」クラスである場合、学生はこの引用を読むか、テキストでそれを見つけることができます。）
記事の要点を図の形でノートにまとめることを提案します。（教師はサンプルをプロジェクターに表示します。）
スライド1枚。

この考えを反映するテキストから例を覚えて与えるようにしてください（道徳的性格の変化、歴史的出来事に関する見解に注意を払ってください）。
行動の進化：タルバーグへの別れのシーンでは、最初は沈黙していましたが、その後、カードを引き裂きました。
ビューの進化：白いボルシェビク。

それでは、劇を見てみましょう。 Turbineのキャラクターは、確立され、1つの熱心に擁護されたアイデアに取り組んでいることが示されています。小説から演劇までのプロット要素を比較してください。
アレクセイ・タービンが劇中で死ぬのはなぜだと思いますか？何と接続できますか？あなたへの手がかりは、アレクセイ・タービンが兵士たちを家に帰らせ、彼の別れの言葉を彼らに言うときの映画のシーンである可能性があります。どれどれ。

（生徒たちは見ます。見た後、さまざまな選択肢を考えます。教師は、アレクセイが兵士を解雇した理由（彼はチキンアウトしなかったが、彼らを死なせたくない）に生徒の注意を向け、M.I。トルストイ、これらのヒーローの共通の特徴についての議論。また、タービンの「これは棺です。カバーです。」という言葉に学生の注意を向け続ける価値があります。）
もちろん、あなたの推測は正しいです。確かに、劇中のアレクセイ・トゥルビーナにとって、彼の理想の崩壊は崩壊を意味し、彼は新しいものを裏切ったり受け入れたりしません。これは人生の終わりです。 Studzinskyが最後に言っているように、プロローグではなくエピローグです。内部紛争の不溶性は主人公の死につながります。
MMBakhtinの記事「EposandNovel」にもう一度目を向けましょう。小説の対立は解決できるが、ドラマでは解決できないと彼は言う。したがって、主人公の死。

私たちが見ることができるように、ドラマの主人公は性格の内部矛盾を容認しません。彼には1つの解決策しかありません。小説のタービンの性格に矛盾はありますか？例を上げてください。（タービンは柔らかく、スキャンダラスではなく、新聞の少年にとって失礼です。）
そして、これは小説とM.M. Bakhtinによる演劇のもう1つの重要な違いです。「小説の主人公は、低い特性と高い特性の両方を組み合わせなければなりません。<…> ドラマには明晰さ、最大限の明晰さが必要です。」

3.先生の最後の言葉。レッスンの概要。
小説と遊びの違いについて、氷山の一角に触れたところです。しかし、重要なのはアイデアの違いです。劇「Daysofthe Turbins」では、主なものはアイデアへの忠誠心、国家への奉仕です。 Leo Tolstoyによると、「人々の考え」です。そして「ホワイトガード」では「人気のある考え」と「家族の考え」が組み合わされています。それは道と選択の本です。洞察の本。はい、Alexey Turbinは白い動きを拒否し、彼の過去の見解を放棄しますが、これは彼にとって人生で最も重要なことではありません。彼にとって最も価値のあるものは彼の家族です：彼の兄弟、彼の姉妹、彼らの家、本。あなた自身とあなたの家族を守り、主人公「すべてが通過します。苦しみ、苦痛、血、飢え、疫病。私たちは消えますが、星は残ります... "。彼は、いつでも、どのような状況でも、永遠の不変の値を超える値はないことを理解しています。そして、あなたが「白」であるか「赤」であるかは関係ありません。家族は誰にとっても重要です。政治的信念、物質的な富、国籍に関係なく、家族は地球上のすべての人々によって評価され保護されるものであり、これは私たち一人一人を結びつけるものです。結局のところ、家族は最高の価値です。

4.宿題。
2人のキャラクターの視点から小説に描かれた出来事の日記を作成して書きます。あなたが小説のAlexeyTurbinだと想像してみてください。（家族、社会、世界で）周りで起こっていることすべてをどのように説明しますか？そして、劇中のアレクセイ・タービンを代表する別の日記で、同じ出来事を新しい視点から説明します。各日記は少なくとも1.5ページの長さである必要があります。

参考文献一覧：
1）劇的な作品の分析。 //エドマルコビッチV.M. -L。、1988年。
2）BakhtinM。叙事詩と小説//文学と美学の質問。 -M。、1975年
3）Berdyaeva、O.S。 M.ブルガコフの小説「ホワイトガード」におけるトルストイの伝統//作家の作品と文学のプロセス。 -Ivanovo、1994年。
4）Bikkulova、I.A。小説「TheWhiteGuard」とMABulgakovの演劇「DaysoftheTurbins」の関係の問題//ジャンルについての考察。 -M。、1992年。
5）Marantsman V.G.、Bogdanova O.Yu. 文学を教える方法//パート2：作品の一般的な詳細における認識と研究。 pedのための教科書。大学。 2時間-M 。：教育、VLADOS、1994年。
6）Yurkin L.A. 肖像画//文学研究入門。文学作品：基本的な概念と用語：教科書。アローワンス/エド L.V. チャーネット。 -M 。：高校; エド。センター「アカデミー」、2000年。

応用。 M. M.Bakhtinの作品からの抜粋
叙事詩と小説（小説の研究方法について）

「小説をジャンルとして研究することは特に難しい。これは、オブジェクト自体の独創性によるものです。小説は、出現していてまだ準備ができていない唯一のジャンルです. <…> 小説のジャンルのバックボーンは固まるにはほど遠いです、そして私たちはまだそのすべての可塑的な可能性を予見することはできません。
<…> この叙事詩は、既製だけでなく、すでに古くからあるジャンルでもあります。同じことが、いくつかの留保をもって、他の主要なジャンルについて、さらには悲劇についても言えます。私たちに知られている彼らの歴史的な生活は、堅固ですでに低いプラスチックの骨格を持つ既製のジャンルとしての彼らの生活です。それらのそれぞれには、文学における真の歴史的力として機能する規範があります。
<…>
...小説の次の要件が特徴的です：
1）小説は、他のジャンルが詩的であるという意味で「詩的」であってはなりませんフィクション;
2）主人公は、準備ができて変わらないものとしてではなく、人生によって育てられ、変化するように示されなければなりません。
3）小説の主人公は、叙事詩でも悲劇的な意味でも「英雄的」であってはなりません。彼は、ポジティブとネガティブの両方の特性、低と高の両方、面白くて深刻な特性を組み合わせる必要があります。
4）小説は、現代世界にとっては古代世界にとっての叙事詩と同じになるはずです（このアイデアはブランケンブルクによって明確に表現され、ヘーゲルによって繰り返されました）。
<…>
… 悲劇的な英雄-自然に滅びる英雄..。一方、フォークマスクは決して死ぬことはありません。アテラン、イタリアン、イタリアン化されたフランスのコメディーの単一のプロットではありません。実際の死を提供しないし、提供することもできません Maccus、PulcinellaまたはHarlequin。しかし、多くの人は架空のコミックの死を想定しています（その後の復活を伴う）。彼らは自由な即興の英雄であり、伝説の英雄ではなく、根絶できず永遠に更新される英雄であり、常に現代の生活過程であり、絶対的な過去の英雄ではありません。」

作成者： ミハイロワ・エカテリーナ・アレクサンドロフナ、哲学、翻訳研究、異文化間コミュニケーション学部の5年生、哲学者、ロシア語とロシア文学の教師、極東州立人類大学、カバロフスクを専攻。

スーパーバイザー： Sysoeva Olga Alekseevna、哲学科学の候補者、文学文化学部の准教授、FFPiMK、極東州立人類大学、カバロフスク。

今では遠い1927年、リガの出版社Literaturaは、MikhailBulgakovによる新しい小説TheDays of theTurbinsを出版しました。おそらく今日、この事実は、単一の興味深い詳細がなければ、私たち全員にとって特に興味深いものではないでしょう。事実、Literatura出版社は、小説を出版するための著者の許可を得なかっただけでなく、ロシアで印刷された最初の巻の一部しか持っていませんでした。しかし、そのような「小さな」障害は、進取の気性のあるビジネスマンを止めることはできず、出版社の経営者は、「アモリ伯爵」の特定の信者、そしておそらく彼自身に、第1巻を修正して小説を完成させるように指示しました。 XX世紀の初めにサンクトペテルブルクの大衆の前に最初に現れました。この珍しい仮名の所有者は、特定のIppolit PavlovichRapgofでした。彼はサンクトペテルブルク音楽院でピアノを学びました。勉強を終えた後、彼は同じ音楽愛好家である兄のユージーンと一緒にサンクトペテルブルクで「ピアノ演奏のための高等コース」を設立しました。彼らの事業の成功は素晴らしく、兄弟の姓は首都の音楽界で非常に目立つようになりました。しかし、音楽は同じ作曲で長くは続かなかった：数年後、親戚は脱落した。コースは永遠に「EPラプホフの音楽コース」のままであり、不屈のイポリット・パブロビッチは彼の兄弟との競争に巻き込まれました。彼はF.I.ルソーの私立音楽学校を率い、彼は彼の兄弟から一定数の学生を連れ去り、高い専門家レベルに引き上げました。変更はまったく予想外に、そしてまったく禁止的に始まりました。最初のグラモフォンがサンクトペテルブルクに持ち込まれました。そしてIppolitPavlovichは理解しました：この発明は未来です。彼はグラモフォンの勝利のために何をしなかったのですか？！彼はロシア中を旅し、この技術の奇跡について講義し、パッセージにレコード店を開きました。彼のグラモフォンのメリットは、彼の同時代人と子孫によって完全に評価されました。満場一致の意見によれば、「機械的腹筋」に対する国民の不信をなんとか打ち破ったのは彼でした。しかし、彼はすでに勝利を収めていたので、平和を知りませんでした。 IppolitPavlovichは今や文学に魅了されました。 1898年に、ある医者Fogpari（de Cuosa）が首都の読者に現れました：同じ不屈のRaphofが消えた名前。医者は「愛の衛生」について書き、「百年まで生きる方法」について考え、魔法を教え、菜食主義の料理のレシピを説明しました-要するに、彼は素人に興味があるかもしれないすべてについて書くことを約束しました。 Fogpari（年はすでに1904年）に続いて、Amory自身がついに前面に出ました。カウントはタブロイド文学の愛好家のためのアイドルになりました。雑誌「ライト」で小説「日本裁判所の秘密」でデビューした後、彼は後に毎年いくつかの小説を書いた。お気に入りの冒険的なプロットに加えて、これらはすでに続編でした有名な著作 --Artsybashevの「Sanin」、Kuprinの「Pits」、Verbitskayaによる「KeysofHappiness」。続編の周りでスキャンダルが発生するたびに、著者は騒ぎ立てていました-そして本は散らばっていて、出版社にかなりの収入をもたらしました。そのため、「カウント」は誠実に任務を遂行し、ブルガコフの小説は3つの部分に分けて公開され、最初の巻は非常に文盲的に歪められて短縮され、小説の3番目の部分（本の最後の38ページ）はブルガコフのテキストとは関係がなく、完全にハックによって発明されました ..。小説の原文は、セルゲイ・チョニシュビリによる見事な朗読で私たちがあなたに提示する音声版であり、1927年にコンコード出版社によってパリでリリースされました。出版物のプロデューサー：Vladimir Vorobiev©＆℗IEVorobievV.A. ©＆℗IDSOYUZ

Sergei Snezhkinが撮影してロシアのチャンネルで見せてくれたものを理解しようとして、私はWhite Guard自体を読み直し、小説の終わりの初期バージョンとPlay Days of theTurbinsも読みました。見ているときに私が見たように、小説のスタイルから外れていて、映画に存在する断片のいくつかは、初期のバージョンまたは劇のいずれかで見つかりましたが、どこにも見つかりませんでした。たとえば、タルバーグがドイツの指導者に次のように示唆しているシーン貴重な絵画の宮殿で、ミシュレフスキーによって殺されたオンドリの狂気のシーン、逃げるヘットマンのスコロパドスキーと他の何人かにシャービンスキーの別れが歌う哀れなシーン。しかし、主なことは、もちろん、Snezhkinによって発明された、その歪みの最後の露骨なものであり、私が示したテキストのいずれにも当てはまらないだけでなく、Bulgakovには一般的に考えられません。

（私は、書き終えるだけでなく、ブルガコフを書き直すために、どのようなうぬぼれ、どのような無礼、どのような無礼を持たなければならないかに驚かされることに飽きることはありません！しかし、これについては、映画自体について、次の投稿のいずれかで説明します）。

それまでの間、映画の実際の文学的根拠に関するいくつかの重要なメモ。

ブルガコフがホワイトガードにどのように取り組んだかについての完全な情報を見つけることができなかったという事実にもかかわらず、私は小説のエンディングが意図的に書き直されたという強い印象をまだ受けました、そして著者はかなり意識的に初期版に満足していませんでした。確かに、それは小説のスタイルから際立っているはるかに多くの哀れみ、些細なプロットの動きを持っています、言語はより重く、「大きく」、したがってあまりエレガントではありません。小説のエンディングの初期版の芸術的なマナーはまだ成熟していないブルガコフであり、彼自身がそれをかなり感じていたと思います。そのため、初期バージョンの一部のフラグメントが最終バージョンになってしまったにもかかわらず、彼はエンディングのほとんどを書き直しました。私はそれを一言もひるまないように書き直しました。すべてが非常に簡潔で、読者が理解するのにちょうど十分ですが、下品な印象を与えることはありません。芸術的に言えば、私の意見では、「ホワイトガード」は単に完璧です。

タルバーグは間違いなく悪党ですが、それは行間でのみ書かれ、読まれます、そして小説のテキストに大まかな非難がないことはブルガコフの芸術的才能のレベルを実現するために非常に重要です。もちろん、Shervinskyは、音楽以外のすべてをナンセンスと呼んでいますが、他のゲストに宛てた直接のスピーチではなく、作者のテキスト、つまりまるで自分自身のように、それは彼をまったく異なる方法で特徴づけます。

初期のバージョンでは、エレナはシェルビンスキーにオープンな共感を持っており、彼らの関係は小説に発展します。最終バージョンでは、ブルガコフはこの動きを拒否し、ポーランドからヨーロッパに向けて結婚する予定のタルバーグからの手紙を紹介しますが、エレナはシェルビンスキーから距離を置いています。

初期のバージョンでは、タービンが回復した後、家族は伝統的なクリスマスホリデーパーティーを開催します。最終バージョンでは、タービンは過度の華やかさなしに単に医療行為に戻ります。

最後に、初期バージョンでは、ジュリア・ライスとシュポリアンスキーの姿を描いたタービンの小説が書かれています。最終バージョンでは、マロ・プロヴァルナヤへのサイレントキャンペーンのみがあります（ニコルカのように、初期バージョンでは、イリーナ・ネイツアーズとのロマンスが書かれていました詳細）。

モルグでナイツアーが特定されたシーンも、最終バージョンから除外されました。映画ではかなりバラバノフスカヤのものですが、最終的な「ホワイトガード」の美学では考えられません。

一般的に、最終バージョンはより細身でエレガントですが、同時に明確です。キャラクターに「知的な」投げ込みはなく、行動する方法とタイミングを明確に知っており、何が起こっているのかを完全に理解しており、ドイツ人を習慣から叱ります。彼らは勇気があり、（「タービンの日」のように）自分の夜の煙に隠れようとはしません。そして最終的に、彼らは（初期版のように）最高の善としての平和と静けさの実現にさえ到達するのではなく、さらに絶対的で重要な何かに到達します。

ブルガコフは故意に前の版を放棄して後の版を支持し、前の版は彼の観点から、主に芸術的な弱点に苦しんでいることを認識しているため、初期版と最終版の多くの違いは、混乱が不可能であることを非常に説得しています。

小説に関連して「タービンの日々」という演劇について話す場合、簡単に言えば、これらは内容と芸術的表現の両方で完全に異なる2つの作品であるため、それらを混合することは、小説が何であるかについての完全な理解の欠如を示すことを意味します。遊びがあること。

まず、完全に異なるキャラクターが書き出され、キャラクターと形式的な特徴の両方で劇中に引き出されます（アレクセイタービンだけでは何ですか：大佐と医者は完全に、まったく同じではありません、それらが反対であるという意味でさえ）。

第二に、劇を準備している間、ブルガコフはそれを上演するために検閲への特定の譲歩が必要であることを理解せずにはいられませんでした：したがって、特に、ボルシェビクに対するミシュレフスキーの同情は、明示的かつ明確に表現されています。そして、タービンの家のすべての風変わりな雰囲気もここからです。

Days of the Turbinsのヒーローたちは、夜の楽しみの不思議の中で自分たちの狭い輪の中で自分自身を忘れようとしているだけです。エレナはシャービンスキーに公然と共感しますが、結局、彼女のところに行くドン・タルバーグが彼女のために戻ってきます（また、小説とは何が違うのですか！）

ある意味で、Days of theTurbinsのWhiteGuardsの衰退した会社は、小説に示されている人々の輪とは何の関係もありません（ちなみに、著者はそこでもWhite Guardsとは呼んでいません）。ホワイトガードの最終バージョンのヒーローは実際にはホワイトガードではないという着実な感覚があります。彼らの精神的および精神的な高さはすでに「戦いを超えて」上昇するのに十分です。これは小説の初期バージョンでも、さらにはそれ以上でも見られません。演奏する。そして、「ホワイトガード」を撮影するときに実現しなければならないのはまさにこの高さです。それは決して「タービンの日」に還元されるわけではなく、さらに言えば、ブルガコフの自作の不自然な決勝戦に還元されるわけでもありません。これは露骨な文学的冒涜と嘲笑です-私はこのエピソードを恐れていません！ -素晴らしい小説。

そしてニューヨーク

« タービンの日「-小説「ホワイトガード」に基づいて書かれたMAブルガコフの戯曲。 3つのエディションがあります。

創造の歴史

1925年4月3日、モスクワアートシアターのブルガコフは、小説「ホワイトガード」に基づいた劇を書くように提案されました。ブルガコフは1925年7月に初版の作業を開始しました。劇中、小説のように、ブルガコフは内戦中のキエフの彼自身の記憶に基づいていました。作者は同年9月上旬に劇場で初版を読み、1926年9月25日に上演が許可された。

後でそれは数回編集されました。現在、この劇には3つのバージョンが知られています。最初の2つは小説と同じタイトルですが、検閲の問題のために変更する必要がありました。小説には「DaysoftheTurbins」という名前も使われていました。特に、その初版（1927年と1929年、出版社「コンコルド」、パリ）は「タービンの日（ホワイトガード）」と題されました。どの版を最後と見なすべきかについて、研究者の間でコンセンサスはありません。 3番目は2番目の禁止の結果として現れたので、著者の意志の最終的な現れとは見なされないという指摘もあります。何十年にもわたって公演が行われているので、メインテキストとして認識されるべきはタービンの日々であると主張する人もいます。劇の原稿は生き残っていません。第3版は、1955年にE.S.ブルガコワによって最初に発行されました。第2版\u200b\u200bは、ミュンヘンで最初に日の目を見る。

1927年、不正なZL Kaganskyは、海外での劇の翻訳とステージングの著作権所有者であると宣言しました。これに関連して、1928年2月21日、M。A。ブルガコフは、劇の制作を交渉するために海外に行く許可を求めてモスクワ市議会に目を向けました。 [ ]

キャラクター

Turbin Alexey Vasilievich-大佐-砲兵、30歳。
Turbin Nikolay-18歳の彼の兄弟。
Talberg Elena Vasilievna-24歳の姉妹。
Talberg Vladimir Robertovich-ジェネラルスタッフの大佐、彼女の夫、38歳。
Myshlaevsky Victor Viktorovich-スタッフキャプテン、砲兵、38歳。
Shervinsky Leonid Yurievich-ヘットマンの副官、個人的な副官。
Studzinsky Alexander Bronislavovich-キャプテン、29歳。
Lariosikは、21歳のZhitomirのいとこです。
すべてのウクライナのヘットマン（Pavel Skoropadsky）。
ボルボトゥン-第1ペトリウラ騎兵師団の指揮官（プロトタイプ-ボルボチャン）。
ガランバ-百人隊長-ペトリウライト、元ウーラン船長。
ハリケーン。
キルパティ。
フォンシュラットはドイツの将軍です。
フォン・ドストはドイツの専攻です。
ドイツ軍の医師。
脱走者-sechevik。
ショッピングカートを持った男。
チャンバーラッキー。
マキシムは元体育館のベデルで、60歳です。
Gaidamakは電話会社です。
最初の役員。
2番目の役員。
サードオフィサー。
最初のジャンカー。
セカンドジャンカー。
サードジャンカー。
ユンカーとハイダマクス。

プロット

劇で説明されているイベントは、1918年後半から1919年初頭にキエフで行われ、ヘットマン・スコロパドスキー政権の崩壊、ペトリウラの到着、ボルシェビクによる都市からの追放をカバーしています。絶え間ない権力の変化を背景に、タービン家の個人的な悲劇が起こり、古い生活の基盤が崩れつつあります。

初版は5幕でしたが、第2版と第3版は4幕しかありませんでした。

批判

現代の批評家は、Days of the Turbinsをブルガコフの演劇の成功の頂点と見なしていますが、彼女の舞台での運命は困難でした。モスクワアートシアターで最初に上演されたこの劇は、観客の大きな成功を収めましたが、当時のソビエトのマスコミで壊滅的な評価を受けました。 1927年2月2日付けの雑誌「NewSpectator」の記事で、ブルガコフは次のことを強調しました。

Days of the Turbinsはホワイトガードを理想化する皮肉な試みであるという友人の何人かに同意する準備ができていますが、Days of theTurbinsが棺桶のアスペンステークであることは間違いありません。どうして？健康なソビエトの視聴者にとって、最も理想的なスラッシュは誘惑を示すことができず、アクティブな敵を死に至らしめるため、そして受動的でたるんだ、無関心な住民にとって、同じスラッシュは私たちに対して強調も非難も与えることができません。葬儀の賛美歌が軍の行進として役立つことができないのと同じように。

スターリン自身は、プレイライトV. Bill-Belotserkovskyへの手紙の中で、それが白人の敗北を示していたので、逆に彼がそのプレイが好きだったと指摘しました。この手紙はその後、1949年にブルガコフの死後、収集された作品の中でスターリン自身によって出版されました。

なぜブルガコフの演劇はステージで頻繁に上演されるのですか？なぜなら、ステージングに適した独自のプレイが十分にないからです。タービンの日々でさえ魚はいない。（...）劇「Daysof the Turbins」自体は、害よりも利益が大きいので、それほど悪くはありません。この劇から視聴者が抱く主な印象は、ボルシェビクにとって好ましい印象であることを忘れないでください。「タービンのような人々が腕を組んで人々の意志に服従し、彼らの原因が完全に失われたと認識したとしても、ボルシェビクは無敵です。ボルシェビク、「タービンの日々」は、ボルシェビズムの圧倒的な力を示しています。

さて、私たちはタービンの日々を見てきました<…> 役員会の子供たちは、「酒とスナック」の情熱、愛、行為の匂いがします。メロディアスなパターン、少しのロシアの感情、少しの音楽。私は聞く：なんてこった！<…> 何を達成しましたか？誰もが演劇を見て、首を横に振って、ラムジン事件を思い出しているという事実...

-「私がすぐに死ぬとき...」MAブルガコフとPSポポフ（1928-1940）の対応。 -M。：EKSMO、2003 .-- S.123-125

奇妙な仕事に邪魔されたミハイル・ブルガコフにとって、モスクワアートシアターでのステージングは\u200b\u200b彼の家族をサポートするほとんど唯一の方法でした。

公演

-モスクワアートシアター。ディレクターのイリヤ・スダコフ、アーティストのニコライ・ウリヤノフ、プロダクションKSスタニスラフスキーのアーティスティックディレクター。役割は次のとおりです。 アレクセイタービン -ニコライ・クメレフ、 ニコルカ --Ivan Kudryavtsev、 エレナ -ベラソコロバ、 シャービンスキー -マーク・プルドキン、 スタッジンスキー --Evgeny Kaluzhsky、 Myshlaevsky -Boris Dobronravov、 タルバーグ --Vsevolod Verbitsky、 Lariosik -ミハイル・ヤンシン、 フォンシュラット -ビクタースタニツィン、 フォン・ドスト -ロバートシリング、 ヘットマン -ウラジミール・エルショフ、 脱走者 --Nikolay Titushin、 ボルボトゥン -アレクサンダーアンダース、 マキシム -ミハイル・ケドロフ、セルゲイ・ブリニコフ、ウラジミール・イストリン、ボリス・マロレットコフ、ヴァシリー・ノビコフ。初演は1926年10月5日に行われました。

除外されたシーン（ユダヤ人、ヴァシリサ、ワンダ、ペトリウライトに捕まった）では、ジョセフ・ラエフスキーとミハイル・タルハノフとアナスタシア・ズエバがそれぞれ演じるはずだった。

小説「TheWhiteGuard」を出版し、ブルガコフがパフォーマンスに招待したタイピストI. S. Raaben（カメンスキー将軍の娘）は次のように回想しました。「すべてが人々の記憶に鮮やかだったので、パフォーマンスは素晴らしかった。観客の中にはペトリウラを生き延びた人々、キエフのこれらの恐怖、そして一般的に内戦の困難があったので、ヒステリック、気絶、7人が救急車に連れ去られました...」

広報担当者のI.L. Solonevichは、その後、制作に関連する異常な出来事について次のように説明しました。

... 1929年、モスクワアートシアターは、ブルガコフによる当時有名な演劇「Days oftheTurbins」を上演したようです。キエフで立ち往生した騙されたホワイトガード将校の話でした。モスクワアートシアターの観客は平均的な観客ではありませんでした。それは「選択」でした。劇場のチケットは労働組合によって配布され、インテリ、官僚、党のエリートはもちろん、最高の劇場で最高の席を獲得しました。私はこの官僚機構の中にいました。私はこれらのチケットを配布した労働組合のまさに部門で働いていました。劇中、ホワイトガードの将校はウォッカを飲み、「神は皇帝を救え！ "。それは世界で最高の劇場であり、世界最高のアーティストがその舞台で演奏しました。そして今、酔っ払った会社にふさわしいように、少しランダムに始まります：「神は皇帝を救う」...
そして、ここに不可解なことが起こります：聴衆は始まります 起きる..。アーティストの声が強くなります。アーティストは立ったまま歌い、聴衆は立ったまま耳を傾けます。私の隣には、文化的および教育的活動のための私のチーフ、つまり労働者の共産主義者が座っていました。彼も起きた。人々は立って、聞いて、泣きました。それから私の共産主義者は、混乱して神経質になり、私に何かを説明しようとしました。何かは完全に無力です。私は彼を助けました：これは大規模な提案です。しかし、これは単なる提案ではありませんでした。
このデモンストレーションでは、プレイはレパートリーから削除されました。それから彼らはそれを再び上演しようとしました－そして彼らは「神は皇帝を救う」が酔った嘲笑のように歌われるべきであるという方向から要求しました。何も起こらなかった-正確な理由はわからない-そして劇はついに撮影された。かつて「モスクワのすべて」はこの事件について知っていました。
- Solonevich I. L. ロシアの謎と解決策。 M 。：出版社「FondIV」、2008年。P.451

1929年にレパートリーから撤退した後、1932年2月18日に公演が再開され、1941年6月までモスクワアートシアターの舞台に残った。合計で、1926年から1941年に、演劇は987回実行されました。

M.A.ブルガコフは1932年4月24日にP.S.ポポフにパフォーマンスの再開について手紙を書いた：

トヴェルスカヤから劇場まで、男性の姿が立っていて、機械的につぶやいた。「追加のチケットはありますか？」それはドミトロフカの側でも同じでした。
私はホールにいませんでした。私は舞台裏にいて、俳優たちはとても心配して私に感染しました。私は場所から場所へと動き始めました、私の腕と足は空になりました。両端に鐘があり、光がスポットライトに当たると、突然、鉱山のように、暗闇、そして<…> パフォーマンスは頭を回転させる速度で進んでいるようです...