сновидіння

Дівчинка з персиками чому так названа. «Дівчинка з персиками» Сєрова: історія картини & nbsp. Кого зобразив художник у своїй геніальній картині

30.07.2020

Останнім часом все більшої популярності набувають меми, засновані на зображеннях класичного живопису. Знання інтернет-фольклору продемонстрував навіть президент Росії під час відвідування в Третьяковській галереї виставки полотен художника Валентина Сєрова. АіФ.ru згадує історію створення справжніх творів, які сьогодні все частіше миготять в незвичному вигляді.

Валентин Сєров «Дівчинка з персиками»

Один з найзнаменитіших жіночих портретів в російського живопису з'явився завдяки щасливому збігу обставин. Валентин Сєров гостював у садибі Сави Мамонтова, Коли розпалена вуличної грою вбігла в дім його дочка, дванадцятирічна Віра Мамонтова, І взяла в руки персик. Молодий художник запропонував дівчинці позувати, і через майже два місяці з'явилася «Дівчинка з персиками», яка втілила задум автора. Через дев'ять років Сєров написав ще один портрет Віри Мамонтової, назвавши його «Дівчина з кленової гілкою». Риси Віри ще не раз з'являлися в його роботах, але доля самої «дівчинки з персиками» була вкрай трагічна: у віці 32 років вона захворіла на пневмонію і померла.

Найзнаменитіша його картина "Дівчинка з персиками" художника Валентина Сєрова. копіюється художниками по всьому світу pic.twitter.com/nqiRTVVuxN

Едвард Мунк «Крик»

сама відома картина норвезького художника-експресіоніста Едварда Мунка«Крик» була виконана в чотирьох варіантах, створених в проміжку між 1893 і 1910 роками. Всі полотна цієї серії оповиті містичними історіями, а задум художника досі не розгаданий до кінця. Існує версія, що один з головних символів експресіонізму - насправді плід маніакально-депресивного психозу, від якого страждав художник. Початкова назва картини звучало як «Крик природи», а сам художник писав про свою роботу: «Я йшов по дорозі з друзями. Сідало сонце. Небо стало криваво-червоним. Мене охопила туга. Я стояв смертельно стомлений на тлі темної синяви. Фіорд і місто повисли у вогненних язиках полум'я. Я відстав від друзів. Тремтячи від страху, я почув крик природи ».

«Крик», Едвард Мунк, 1893 рік

Віктор Васнецов «Богатирі»

Сьогодні картина Васнєцова «Богатирі» вважається справжнім народним шедевром і символом вітчизняного мистецтва, але не всім відомо, що до картини російського художника в свідомості людей образи трьох богатирів ніколи не були об'єднані - в фольклорі герої билин перетиналися рідко. Васнецов вирішив втілити на полотні головні риси російського характеру - Ілля Муромець уособлює відданість традиціям, Добриня Микитич - готовність з мечем встати на захист батьківщини, Альоша Попович - любов до краси. Художник довго не міг завершити роботу над картиною: він почав писати її ще в початку 1870-х років, а закінчив лише 23 квітня 1898 року. Можливо, що не завершив би і тоді, якби не Павло Третьяков, Який зупинив Васнецова, заявивши, що вже готовий придбати полотно.

Леонардо да Вінчі «Мона Ліза»

Леонардо Да Вінчі (Повна назва полотна «Портрет пані Лізи дель Джокондо») - одне з найбільш відомих творів живопису в світі. Згідно біографам французького художника, мадонна Ліза була дружиною флорентійського торговця шовком по імені Франческо дель Джокондо. На портрет дівчини із загадковою посмішкою художник витратив цілих 4 роки життя, але так і залишив його незакінченим. Відомо, що від роботи над «Моною Лізою» Леонардо не вступався (як це було з багатьма іншими замовленнями), а, навпаки, віддавався їй з якоюсь пристрастю. І навіть залишаючи Італію в зрілому віці, повіз із собою полотно до Франції в числі кількох обраних картин.

Мона Лізу. Леонардо Да Вінчі

Грант Вуд «Американська готика»

Картина американського художника Гранта Вуда «Американська готика» - один з найбільш відомих (і пародіруемих) образів в американському мистецтві XX століття. Знаменита замальовка була плодом уяви художника: в 1930 році в місті Елдон штату Айова Вуд зауважив маленький білий будиночок в стилі плотницкой готики і захотів зафіксувати поруч з ним людей, які, на його думку, могли б там жити. Вуд представив «Американську готику» на конкурсі в Чиказькому університеті мистецтв. Цікаво, що судді прийняли її за гумористичну валентинку, а жителі штату Айова страшно образилися на художника за те, що той зобразив їх у настільки неприємному світлі.

Грант Вуд «Американська готика»

Ілля Рєпін «Бурлаки на Волзі»

Задум картини «Бурлаки на Волзі» з'явився у Рєпіна, коли він ще студентом побачив виснажених роботою і тягнуть за собою важку барку бурлак на Усть-Іжори. Художник на все літо оселився в одному з сіл на березі Волги, де познайомився з одинадцятьма бурлаками. Рєпін не тільки був присутній при їх роботі, він підлягає спілкувався з кожним, намагаючись дізнатися історію життя. Створені за час перебування на Волзі ескізи побачив великий князь Володимир Олександрович, Він відразу виділив цю роботу серед інших і замовив полотно для себе. Пізніше князь повісив картину у власній більярдної кімнаті і кожному гостю з великим задоволенням розповідав про всі тонкощі полотна, в тому числі про долю героїв.

Бурлаки на Волзі, Ілля Рєпін.

Сальвадор Далі «Постійність пам'яті»

«Сталість пам'яті» - одна з найвідоміших картин Сальвадора Далі, Вона є своєрідним символом швидкоплинності і відносності тимчасового простору. Як це не парадоксально, але ідея написання полотна про час прийшла до знаменитого іспанського художника, коли він розмірковував про плавленому сирі. Найчастіше Далі залишав в щоденниках записи про свої роботи, але про сенс і значення «Постійність пам'яті» не було знайдено ні слова. Ймовірно, тому існує кілька теорій, що саме хотів сказати автор цієї картиною. Проте його дружина Гала абсолютно правильно передбачила, що ніхто, раз побачивши «Сталість пам'яті», вже його не забуде.

Сальвадор Далі «Постійність пам'яті»

Її було стало дуже рано - в тридцять два роки, а всі, хто хоч трохи знайомий з російським живописом, назавжди запам'ятали її дванадцятирічної. Такий, який її написав Валентин Сєров в «Дівчинці з персиками». Але, крім Сєрова, Віру Мамонтову писали Віктор Васнецов, Микола Кузнєцов, Михайло Врубель.

Вона була улюбленою і довгоочікуваною донькою залізничного магната, найвідомішого промисловця і підприємця Сави Івановича Мамонтова і його дружини Єлизавети Григорівни. До Віри у них вже народилося троє синів і, за сімейною легендою, після третіх пологів, коли стало ясно, що знову буде хлопчик, Єлизавета Григорівна пообіцяла чоловікові: «Але наступної неодмінно народиться дівчинка!» Так і сталося. Після трьох хлопчиків в сімействі Мамонтових з'явилися ще дві дочки - Віра і Олександра.

І Вірою її назвали не випадково.

Імена своїм дітям Мамонтови підбирали з умислом: перші їх букви повинні були послідовно скласти ім'я САВВА: Сергій - Андрій - Всеволод - Віра - Олександра.

Єлизавета Мамонтова була по-справжньому, без лицемірства і ханжества, релігійна. Валентин Сєров писав своїй нареченій Ользі Трубниковой: «Тут, у Мамонтових багато моляться і постять, т. Е. Єлизавета Григорівна і діти з нею. Не розумію я цього, я не засуджую, не маю права засуджувати релігійність і Єлизавету Гр<игорьевну> тому, що занадто поважаю її - я тільки не розумію всіх цих обрядів. Я таким завжди дурнем стою в церкві (в російській особливо, не терплю дяків і т. Д.), Совісно стає. Чи не вмію молитися, та й неможливо, коли про Бога немає абсолютно ніякого уявлення ».

Але для Єлизавети Григорівни то, що викликало неприйняття її улюбленця Антоши Сєрова, було сповнене глибокого змісту. Ім'я «Віра» для неї пов'язувалося з найважливішою християнської чеснотою: віра була невід'ємною складовою її духовного життя.

Савва Мамонтов з дочками Вірою (на фото праворуч) і Олександрою.

Єлизавета Григорівна Мамонтова з дочкою Вірою.


Віра Мамонтова. Абрамцево. 1890-е.

У будинку Мамонтових на Садово-Спаській, відомому всій освіченої Москві, і особливо в їх підмосковній садибі Абрамцево панувала атмосфера творчості, радості, взаємної симпатії і любові. Туди з'їжджалися художники, скульптори, літератори, музиканти. Домашні спектаклі, хованки і квача, гра в городки - звичайні і особливі, «літературні», козаки-розбійники, в яких нарівні з дітьми бере участь художник Рєпін, і свій власний дитячий човновий «флот» на річці Воря, керований художником Полєновим, кінні прогулянки , захоплюючі творчі заняття - різьблення по дереву, акварель, кераміка ... Так що легко можна пояснити нарікання Сєрова про позування йому Веруші. «Змучив її, бідну, до смерті» - дівчинці не терпілося бігти займатися чимось цікавіше. І все ж майже півтора місяці Віра слухняно сиділа за столом абрамцевской вітальні. Такою була ціна шедевра.

Років за десять до цього знакового для російського мистецтва моменту Абрамцево відвідав постарілий Іван Тургенєв. У маєтку він бував ще задовго до того, як його купили Мамонтови. Тургенєв, як і Гоголь, був бажаним гостем у колишнього власника, письменника Сергія Тимофійовича Аксакова. Тепер автор «Записок мисливця» оглядав оновлену зусиллями Мамонтових садибу і з ностальгією згадував, як тут раніше полювали, ходили по гриби, ловили рибу. Тургенєв смішно розповідав, що Аксаков педантично фіксував в щоденнику: в 1817-му на полюванні зроблено 1858 пострілів, убито 863 одиниці дичини, а в 1819-м - стільки-то ... Раз на рибалці Тургенєв неймовірно засмутив Аксакова, пишався своєю книгою «Записки про ловлі риби », тим, що поки рибалка-теоретик і господар садиби виловив тільки йоржика і плотву, Тургенєву пощастило витягти щуку в півтора аршини. За цими веселими розмовами і відбулося знайомство живого класика з молодшою \u200b\u200bМамонтової.

У беллетристическом викладі Владислава Бахревский воно виглядає так:

«Прийшли в червону вітальню, сіли.
Розчервоніла, збираючи лізе в обличчя пасмо волосся, вбігла червонощока, сяюча очками Веруша.
- Ах, який ангел! - вигукнув Іван Сергійович і простягнув руки, запрошуючи дівчинку до себе.
Безстрашна Веруша, не вагаючись, кинувся в обійми велетня з білою головою, влаштувалася на колінах.
- Їй три з половиною? - запитав Тургенєв.
- У жовтні буде три.
- Значить, я не зовсім ще старий. Якщо людина не розучився розуміти, скільки років дітям, він придатний для життя.
- Веруша дуже жвава. Вона виглядає старшою за свої роки, - погодилася Єлизавета Григорівна ... »

Немає сумнівів, що чарівна Віра Мамонтова з самого народження була загальною улюбленицею. Про це ж говорять і спогади, і листи численних друзів сім'ї. Одного разу Сава Іванович відправив сімейне фото близького друга, скульптору Марку Антокольському. У відповідь лист Антокольського - захоплено:

«Фотографія ваша до того чарівна, що радієш і смієшся з вами разом. Дай же Бог вам завжди радіти і сміятися. Абрамцевская богиня принадність, прелесть! Розцілуйте її, будь ласка, від мене. Одним словом, про все я повторюю: "принадність, принадність!" І це цілковита правда ».
«Абрамцевской богинею» і «красою», як неважко здогадатися, Марк Матвійович називає Віру.

Віра Мамонтова в кріслі позує художнику Миколі Кузнецову. Фото. 1880-е.

Віра Мамонтова, одягнена в костюм біблійного Йосипа для участі в домашньому спектаклі. 1880-е.

Великодній стіл в сім'ї Мамонтових. 1888 рік. За столом - Віра зі старшими братами.

Жива картина «Російська танець». Віра з двоюрідним братом Іваном Мамонтовим. 1895 й рік.

Віра і Всеволод Мамонтови на конях в Абрамцеве.

У мемуарах про абрамцевском гуртку часто можна зустріти слова «Яшкін хатинка» або «Яшкін будинок». Те Іллю Рєпіна з сім'єю в цю «хатинку на курячих ніжках» господарі Абрамцева на літо поселять, то братів Васнецових. Старший, Віктор, зізнавався, що ніде йому ще не працювалося так спокійно і добре, як тут, а молодший, Аполлінарій, навіть вписав «Яшкін хатинку» в свій пейзаж.

Що ж це за назва? Дізнатися допомагає абрамцевского літопис - журнал, де записували все найважливіше: над чим працювали, у що грали, ніж були зайняті і хто приїжджав в гості. На початку травня 1877 року рукою Сави Мамонтова зроблено запис: «Побудована окрема дача під назвою" Яшкін будинок ". Назва це дано тому, тому що маленька Верушка називала цей будиночок своїм, а так як її прізвисько було "Яшка", то і будиночок назвали Яшкін ».

Біограф Мамонтова Бахревский пояснює походження прізвиська: «Маленька Веруша з дитинства багато якала». Що ж, можливо, і так - для загальної улюблениці в тому не було б нічого незвичайного. Але у Мамонтових, як і в багатьох сім'ях, це було звичайне справа, всім дітям давалися ласкаві прізвиська: Андрія звали Дрюшей, Всеволода - Вокой, Віру - Яшкой, молодшу Олександру - Шуренкой-Муренко. Схоже, для Мамонтових це і був той самий «повсякденний обмін прихованими від інших сімейними жартами, які складають таємний шифр щасливих сімей», як багато пізніше чудово сформулює Володимир Набоков в «Інших берегах».

Яшкін будинок
Аполлінарій Михайлович Васнецов

Коли писалася «Дівчинка з персиками», Веруша було 12, Сєрову - 22. Десятирічним хлопчиком Сєров вперше прийшов в Абрамцево, Віра в той час тільки-тільки з'явилася на світ. Він був одноліток її улюблених братів, з дитинства подовгу жив у Мамонтових, брав участь у багатьох абрамцевских «творчих неподобства». Він був в мамонтовской сім'ї абсолютно свій.

Всеволод, старший брат Віри, згадував про Валентина Сєрова: «Зворушливо дружив він з моїми сестрами, які були багато молодша за нього, і при цьому дивно добродушно зносив всілякі їх прокази ... На грунті цієї дружби і з'явилася на світ знаменита Серовская" Дівчинка з персиками " , один з перлів російської портретного живопису. Тільки завдяки своїй дружбі вдалося Сєрову умовити мою сестру Віру позувати йому. Дванадцятирічну життєрадісну, жваву дівчинку в літній погожий день так тягне на волю, побігати, побешкетувати. А тут сиди в кімнаті за столом, та ще поменше ворушися. Ця робота Сєрова зажадала багато сеансів, довелося сестрі довго позувати для неї. Так Антон і сам визнавав повільність своєї роботи, дуже цим мучився і згодом говорив сестрі, що він її неоплатний боржник ».

Всеволод і Віра Мамонтови. Фотографії 1880-х років.


Валентин Сєров (крайній зліва) в кабінеті московського будинку Мамонтових. За фортепіано - художник Ілля Остроухов. Стоять: племінники Сави Мамонтова і його син Сергій. Фото 1880-х рр.

З особливою ніжністю до Віри ставився художник старшого покоління Віктор Васнецов. Він побачив її зовсім інакше, ніж юний Сєров. Захоплений російською старовиною Васнецов написав Віру Мамонтову в образі бояришні. І ця розшита золотом душегрея, і «парчева на маківці кичка» дивно йшли чорноокої, серйозної, з густими соболиними бровами і успадкованим від матері легендарним рум'янцем Вірі, доньці потомственого купця Сави Мамонтова. А ще Васнецов взяв з Віри жартівливе обіцянку, що вона неодмінно вийде заміж за російського. На весілля нареченому Віри Олександру Самаріна (який побажанням Васнецова задовольняв цілком, оскільки походив із древніх стовпових дворян) художник підніс інший портрет Віри - «Дівчину з кленової гілкою». Вона зображена на ньому в тому ж простому і милому плаття перлового кольору, в якому буде вінчатися з Самаріним. «Це був тип справжньої російської дівчини за характером, красі особи, чарівності», - із захопленням і гіркотою скаже про Віру вже після її раптової смерті Васнецов.

Майстерня в Абрамцеве. На стіні - портрет Віри Мамонтової роботи Васнецова. Під склом - її наряд. Джерело фото: anashina.com

Звичайно, васнецовские портрети Віри не зрівняються за популярністю з «Дівчинкою з персиками» Сєрова. Але є і у Васнецова цілком хрестоматійна картина, навіяна чином Віри Мамонтової - «Оленка». Безпосередньою моделлю для неї послужила інша дівчина, бідна сирота з сусідньої з Абрамцево села, проте джерелом натхнення стала саме Віра. Васнецов писав:
«Критики і, нарешті, я сам, оскільки є у мене етюд з однієї дівчини-Сиротинушка з Охтирки, встановили, що моя" Оленка "натурно-жанрова річ!
Не знаю!
Може бути.
Але не приховую, що я дуже вдивлявся в риси обличчя, особливо в сяйво очей Веруші Мамонтової, коли писав "Оленка". Ось чудові російські очі, які дивилися на мене і весь Божий світ і в Абрамцеве, і в Охтирці, і в вятских селищах, і на московських вулицях і базарах і назавжди живуть в моїй душі і гріють її! »

Сімейне життя Віри була щасливою, хоча, на жаль, недовго.
Та й сам шлюбний союз між Вірою Саввишна Мамонтової і Олександром Дмитровичем Самаріним став можливий далеко не відразу.

В середині 1890-х років Віра Мамонтова займалася громадською роботою в школах і притулках, слідуючи в цьому за своєю матір'ю Єлизаветою Григорівною, багато зробила, щоб в сусідніх з Абрамцево селах Охтирка і Хотьково з'явилися школи, діяв лазарет і ремісничі майстерні, які допомагають працевлаштовувати селянських дітей після закінчення школи. Виросла серед людей мистецтва Віра відвідувала в Москві лекції з історії, літератури. Там вона познайомилася з Софією Самариной, племінницею слов'янофіла Юрія Самаріна і представницею дворянського роду, що знаходиться в родинних стосунках з Волконським, Трубецкими, Голицин, Єрмолова, Оболенський, поетом Жуковським.

Софія і Віра близько зійшлися, і Мамонтова стала бувати у подруги в будинку. Там і сталася зустріч з Олександром, братом Софії. Чарівна Віра полонила старшого її на сім років Олександра Дмитровича відразу і назавжди. Він просив у своїх батьків благословення на шлюб з Вірою Саввишна, але кожен раз отримував категоричну відмову. Володарі давньої дворянського прізвища і великих земельних наділів не бажали навіть чути про те, щоб приєднатися з купцями Мамонтова. Це для російських художників Веруша була Натхненням і «красою» - а для старших Самаріна вона залишалася дочкою сумнівного «мільйонника». «Одружуватися на купчисі - значить розбавити блакитну давню кров дворян надто густий, надто червоною», образно пояснює виникло відторгнення Бахревский. А тут ще для Мамонтових почалася смуга серйозних випробувань: пішов з сім'ї, захопившись солісткою своєї Приватної опери Тетяною Любатовіч, Сава Іванович, а в 1900-му році він був звинувачений в розтраті, заарештований, втратив значну частину статків. Скандали були публічними, детально висвітлювалися в пресі. Самарін відштовхували Віру Мамонтову, не хотіли чути про неї.

Так, в стані повної і болючою невизначеності минуло кілька років. Почуття Віри і Олександра Дмитровича не вмерли і не ослабли. І в 1901-му році Самарін вирішується знову спробувати отримати у сімдесятирічного батька дозвіл одружитися з Вірою. Батько відмовив і на цей раз. Мабуть, розмова була настільки важкий, що після нього старшого Самаріна розбив удар, і незабаром його не стало. Минуло більше року після його смерті, коли мати Самаріна Варвара Петрівна, нарешті, здалася і благословила сина на шлюб.

26 січня 1903 року Віра Мамонтова і Олександр Самарін вирушили під вінець. Один за іншим в їхній родині народилося троє дітей: Юра, Ліза і Сергій. Але шлюб, побудований на глибокому взаємній повазі і любові, яка пережила багаторічні випробування, тривав менше п'яти років. Його обірвала раптова смерть Віри 27 грудня 1907 року. Молода жінка згоріла за три дні від швидкоплинної пневмонії.

Олександр Самарін пережив кохану рівно на чверть століття і більше ніколи не був одружений. Він залишився в російській історії як самостійна величина, не просто «чоловік дівчинки з персиками». З 1908 року Самарін був московським губернським предводителем дворянства, з 1915 - обер-прокурором Святійшого Синоду і членом Державної ради. Після відставки з поста обер-прокурора був головноуповноваженим Російського Червоного Хреста, головою Московського єпархіального з'їзду. Олександра Самаріна не раз висували на ті позиції в ієрархії Російської церкви, які до нього не могли займати миряни - тільки духовні особи; випадок рідкісний. У 1919-му був заарештований Радами і засуджений до розстрілу, але пізніше вирок був скасований. У 1925-му - знову арешт і заслання на три роки в Якутії. У 1931-му - знову арешт. За спогадами відбували заслання разом з чоловіком Віри Саввишна, і там він залишався вірним своїм монархічним і релігійним переконанням, багато працював - викладав докторам німецьку мову, займався книгою по якутської граматиці.

Турботи по вихованню осиротілих дітей Віри взяла на себе її молодша сестра Олександра.

Олександр Дмитрович та Віра Саввишна Самарін.

Віра Саввишна Самаріна з сином Юрієм. 1904 р

Панахида по Вірі Саввишна, відслужена в абрамцевской Церкви Спаса Нерукотворного. 1908 рік.

Савва Мамонтов (в центрі) з онуками Сергієм, Лізою і Юрою (дітьми Віри). 1910. Крайня зліва - Олександра Мамонтова, молодша сестра Віри, яка присвятила себе вихованню маленьких племінників.

Олександр Самарін з дочкою Єлизаветою.

Ліза і Юра Самарін (діти Віри) і Наташа Полєнова (дочка художника).

Дочка і чоловік Віри Самариной (Мамонтової) в якутської посиланням. Кінець 1920-х.

Повинно бути, постфактум, вже після смерті «абрамцевской богині», хтось згадав про поганий приймете. Адже задовго до своєї фізичної смерті Віра вже «вмирала» на малюнку Михайла Врубеля «Тамара в труні», виконаному виразною і зловісної чорної аквареллю.

Діти Сави Мамонтова, з якими Врубель приятелював, нерідко служили йому моделями. Він дружив з рано померлим Андрієм Мамонтовим, теж художником і початківцям архітектором. У іншого верино брата, Всеволода, художник запозичив багато рис для Демона і лермонтовського Казбича, з самої Віри писав Тамару.

А Віра, піддражнюючи, кликала свого приятеля Врубеля «Монеллі». На римському діалекті це означає «малюк, горобчик» (Wróbel по-польськи - горобець). Деякі знаходили таке перелицьовування прізвища вельми образливим. Але ж відомо, що Врубель, дуже норовливий, який володів поступливим характером і безапеляційно різкий у судженнях, писав тільки тих, до кого відчував симпатію.

Мабуть, найкраще відносини Врубеля до Віри і саму абрамцевского атмосферу - атмосферу «теплоти гуртуючої таємниці», щасливого творчого заговорщічества, без якого не було б ні «Оленки», ні «Дівчата з персиками», ні врубелевских шедеврів - передає історія, записана сином професора Адріана Прахова Миколою. Одного разу, гостя в Абрамцеве, Врубель запізнився до вечірнього чаю. Він несподівано з'явився в їдальні «в той момент, коли Верушка сказала щось пошепки сиділа з нею поруч моїй сестрі ... Михайло Олександрович вигукнув:« Говоріть все пошепки! Говоріть пошепки! - я тільки що задумав одну річ. Вона буде називатися - «Таємниця» ». Ми всі стали дуріти, шепотіти щось сусідові або сусідці. Навіть завжди тиха і спокійна «тітка Ліза» (мати Віри Єлизавета Григорівна) посміхнулася, дивлячись на нас, і сама запитала пошепки у Врубеля: «Хочете ще чашку чаю?»
Через день Михайло Олександрович приніс до вечірнього чаю жіночу голівку, оповиту священної єгипетської змією Уреей.
- Ось моя «Таємниця», - сказав Врубель.
- Ні, - заперечили йому, - це «Єгиптянка» ...


М.А.Врубель. Єгиптянка


М.А. Врубель "Тамара в труні".

Оригінал статті:

Картина Вал.А. Сєрова. Створена в 1887 р, знаходиться в Третьяковській галереї. Розміри 91 × 85 см. На портреті зображена Віра Мамонтова, дванадцятирічна дочка купця * і відомого мецената С.І. Мамонтова. Сєров написав картину в маєтку Мамонтова ... ... Лингвострановедческий словник

I Сєров Олександр Миколайович, російський композитор, музичний критик. Народився в сім'ї чиновника. У 1835 1840 навчався в Училище правознавства, де зблизився з В. В. Стасовим. У 1840 1868 ... ... Велика радянська енциклопедія

- (1865 1911), російський живописець. Навчався в дитинстві у І. Ю. Рєпіна (в Парижі і в Москві) і в петербурзькій АХ (1880 85) у П. П. Чистякова. Викладав в МУЖСА (1897 1909); серед учнів П. В. Кузнєцов, Н. Н. Сапунов, М. С. Сарьян, К. С. ... ... Художня енциклопедія

- (Мамонтовский гурток), неформальне об'єднання російської творчої інтелігенції (художників, музикантів, театральних діячів, вчених). Діяв в 1870 90 х рр. в Абрамцево- садибі підприємця і мецената С. І. Мамонтова. В. А. Сєров. ... ... Художня енциклопедія

- (1865 1911), живописець і графік. Син А. Н. Сєрова. Член Товариства пересувних художніх виставок, «Миру мистецтва». Життєвої свіжістю, багатством пленерного колориту відрізняються ранні твори ( «Дівчинка з персиками», 1887; «Дівчина ... енциклопедичний словник

Валентин Сєров Автопортрет Дата народження ... Вікіпедія

Сєров, Валентин Олександрович - В.А. Сєров. Дівчинка з персиками. 1887. Третьяковська галерея. СЕРОВ Валентин Олександрович (1865 1911), живописець і графік. Син А.Н. Сєрова. Передвижник. Член Світу мистецтва. Життєвої свіжістю, багатством пленерного колориту (дивись Пленер) ... ... Ілюстрований енциклопедичний словник

Сєров Вал. Ал-др. - СЕРОВ Вал. Ал ін. (1865 1911) живописець, графік. Син композитора А. Н. Сєрова. Навчався в дитинстві у І. Ю. Рєпіна, в Петерб. АХ у П. П. Чистякова (1880 85). Багато подорожував по Зап. Європі. У творчості С. вдало поєдналося демократичних. початок… … Російський гуманітарний енциклопедичний словник

1. СЕРОВ Олександр Миколайович (+1820 71), композитор і музичний критик. Оп. Юдіф (1862), Рогнеда (1865), вража сила (1871; завершена дружиною В. С. Сєрової та Н. Ф. Соловйовим). Один з основоположників російської музичної критики. Яскраву ... ... Російська історія

Валентин Сєров Автопортрет Дата народження: 1865 Дата смерті: 1 911 Національність: росіянин ... Вікіпедія

книги

  • , Т. В. Іовлева. Блокнот для записів входить в серію "Eco Notebook" - еко-проект видавництва "Фоліо". У виданні блокнота використана білий папір. Аркуші не розлініяний, видання доповнене атласним ляссе ...
  • Валентин Сєров. Дівчинка з персиками. Блокнот, Т В. Іовлева. Блокнот для записів входить в серію "Eco Notebook" - еко-проект видавництва "Фоліо". У виданні блокнота використана екологічна крафт-папір - продукт вторинної переробки сировини. Аркуші не ...

Головною культурною подією року, поза всяким сумнівом, стала виставка картин Валентина Сєрова, влаштована Третьяковська галерея до 150-річчя художника. Головним же експонатом виставки стала «Дівчинка з персиками» - найвідоміша картина Сєрова, яка зустрічала кожного відвідувача будівлі Третьяковки на Кримському валу. Спеціально до виставки організатори навіть оживили картину, знявши відеоролик «Дівчинка з персиками», який набрав лише за один день півтора мільйона переглядів

У чому ж секрет такої привабливості цієї картини Сєрова?

... Канонічна історія створення картини говорить, що серпневим днем \u200b\u200b1887 року 12-та річна Віра Мамонтова, відвернувшись від вуличних забав, забігла в вітальню і присіла за стіл, схопивши персик, - ці фрукти спеціально для дівчинки вирощували в оранжереї Мамонтових в їх садибі в Абрамцеве. Вид дівчинки раптом так вразив сидів в тій же вітальні живописця Валентина Сєрова, що він запропонував дівчинці намалювати її портрет. Причому сам Сєров пізніше згадував: «Писав я більше місяця і змучив її, бідну, до смерті, вже дуже хотілося свіжості живопису, при повній завершеності, ось як у старих майстрів ...».

Але, зрозуміло, все насправді було трохи інакше.

Веруша була найулюбленішою дочкою мільйонера і філантропа Сави Мамонтова (всього у олігарха було п'ятеро дітей, і початкові літери їх імен становили ім'я батька - Сава: Сергій, Андрій, Всеволод, Віра і Олександра). А тому писати портрети дівчинки було почесним обов'язком всіх художників, які жили в Абрамцеве, користуючись заступництвом Сави Івановича. І ні в якій іншій дівчинки в Росії не було стільки портретів, скільки їх було у Віри Мамонтової. І які це портрети! Наприклад, на картині Васнецова «Оленка» саме Віра сидить на камінці над гладдю абрамцевского ставка. До речі, в музеї-садибі цей камінець зберігся і понині. Також Васнецов намалював її і в образі Снігуроньки. Ілля Рєпін зобразив Віру на картині «Не чекали» - це дочка повернувся з каторги народовольця. Врубель відлив особа Віри для своєї скульптури «Єгиптянка». Але самий, звичайно, відомий портрет - це «Дівчинка з персиками».

Сєров потрапив в будинок Мамонтова ще дитиною - у віці 13 років. Його дитинство складно назвати щасливим. Батько - Олександр Миколайович Сєров - був знаменитим в той час композитором і музичним критиком, що одружується в віці 43 років на своїй 17-річній учениці Валентині Семенівні Бергман через несподіваною вагітності. Скандальну історію швидко зам'яли, але з'явився дитина явно обтяжував подружжя, заважаючи їм вести звичний богемний спосіб життя з загулами і дружніми застіллями. Причому якщо коло спілкування Олександра Миколайовича складався з інтелігентних і аристократичних людей (наприклад, він дружив з Тургенєвим і Миколою Ге), то молода дружина тягла в будинок нігілістів і маргіналів. «Багато було кудлатого студентства, - згадував Рєпін, - манери у всіх були надзвичайно розв'язні».

Втім, дитина заважав батькам лише спочатку, а потім на хлопчика просто перестали звертати увагу, замикаючи його в дальній кімнаті з кольоровими олівцями, щоб не заважати веселитися гостям. Так Валентин Сєров почав малювати.

Коли ж йому виповнилося 6 років, його батько помер. І Валентина Семенівна, відчувши себе вільною жінкою, вирушила до Парижа. Сина ж вона віддала на навчання художнику Іллі Рєпіну - друга сім'ї, який теж жив в Парижі.

Юний Сєров жив у Рєпіна майже на правах члена сім'ї, супроводжуючи його у всіляких поїздках, займаючись етюдами, а в решту часу копіюючи рєпінські полотна - це було його єдина розвага. Поступово Сєров ставав замкнутим і похмурим - риси характеру, що збереглися в ньому на все життя. Зберігся малюнок Рєпіна, який зображає Сєрова у віці тринадцяти років. Достатньо лише поглянути на цей малюнок, щоб зрозуміти характер хлопчика - дикуватого, відлюдника, спідлоба дивиться пильним і завзятим поглядом.

У 1875 році Рєпін представив свого учня-утриманця мільйонерові Мамонтову, який задумав втілити грандіозний проект - створити в Абрамцеве якийсь художній центр по створенню споконвічно російського мистецтва, неповторного національного стилю. Це важко зрозуміти нам, нинішнім, впитавшим з дитсадка художні стандарти «російськості»: від хохломи до картин Білібіна. Але півтораста років тому ніяких канонів «російського стилю» не існувало: більш того, саме слово «російський» асоціювалося з якоюсь давно пішла архаїкою, густопсовий боярськими бородищу в кислій капусті, з личаками, кафтанами та іншими рушниками. Аристократія ж - то є головний споживач мистецтва - воліла навіть між собою говорити французькою, вивчати класичне греко-латинське мистецтво, замовляти сукні у італійських кравців і читати французькі світські романи. Але в першій половині XIX століття з'явилася мода на романтизм, і саме романтики породили моду на відродження національного духу. Це захоплення охопило всю Європу: у Франції згадали, що вони є нащадками непокірних галлів, в Німеччині говорили про героїчні древніх тевтонів і засновували народні археологічні суспільства. У Росії ж розцвів «псевдорусский» стиль в архітектурі, великим шанувальником якого був сам імператор Олександр III. А ось Сава Мамонтов, нагадаємо, свої капітали заробив на будівництві залізниць з вокзалами по підрядів уряду Російської імперії. І саме вокзали в ті роки вважалися своєрідними «вітринами» держави, як, наприклад, сьогодні такими «вітринами» вважаються аеропорти. Саме тому Мамонтову було дуже важливо мати власне дизайнерське бюро. І відроджувати «російський стиль» він довірив вельми серйозним людям: спочатку в «Абрамцевский гурток» входили професор історії мистецтв Адріан Прахов, скульптор і академік Марк Антокольський, Ілля Рєпін, Василь Полєнов і Віктор Васнецов.

Юний ж Сєров в цій компанії був простим підмайстром і нахлібника, якого Мамонтов з поваги до Рєпіна пустив жити в садибі. Причому хлопчика навіть перейменували в Антона - так його стали кликати всі діти мільйонера (чому Антоном? - так Бог їх знає), з якими він став ставити домашні спектаклі. І, як згадував Рєпін, незабаром Сєров став улюбленим актором Сави Івановича - тому що публіка звеселяв, спостерігаючи, як похмурий підліток з незмінно скорботним обличчям зображує то «чарівного зайчика», то «веселого їжачка».

У 1880 році він вступив до Академії мистецтв, яку кинув через п'ять років і поїхав до Італії - подивитися на роботи європейських майстрів.

До Росії він повернувся в 1887 році і знову приїхав в Абрамцево. Потрібно було влаштовуватися в «абрамцевском гуртку», а для цього в першу чергу було необхідно ефектно звернути на себе увагу Сави Івановича.

Це, знаєте, сьогодні екскурсоводи в музеї-садибі «Абрамцево» люблять з придихом розповідати про самовідданої любові олігарха Мамонтова до мистецтва, його захопленості живописом і скульптурою, його прагненні врятувати світ за допомогою краси. Не будемо повторювати цього пишномовного словоблудства, а краще відкриємо спогади Володимира Теляковского, директора імператорських театрів, члена «абрамцевского гуртка»: «Немає сумніву, що за Мамонтовим велика заслуга зібрати навколо себе цілу плеяду митців. Здавалося б, він їх і любити, і поважати повинен, тим часом якості російського купця-Саврасов часто давали себе відчувати. Наприклад, за обідом, коли знаменитий Врубель потягнув руку за вином, Мамонтов його зупинив при всіх і сказав: «Чекайте, це вино не для вас». І вказав на інше, дешеве, яке стояло поруч. Коровіна часто Мамонтов змушував чекати в передній. Взагалі ті з художників, які були часто переносити багато ... Бідними були Врубель, Коровін і Головін ... «іспанок» Мамонтов купив у Коровіна за 25-рублеві пальто. Врубелю Мамонтов замовив панно за 3 000 грн., А коли панно було готове, і Врубель прийшов за грошима, Мамонтов сказав йому: «Ось 25 рублів, отримуй». Коли ж Врубель запротестував, Мамонтов йому сказав: «Бери, а потім нічого не дам». Доводилося брати - у Врубеля гроша грошей не було ... ».

Але Антон-Валентин знав, як сподобатися Саві Івановичу.

Він приїхав в Абрамцево і почати писати портрет Віри, намагаючись висловити у фарбах той залишок гармонії, ще не розчинений російським побутом - кожному вчорашньому відпускнику знайоме це відчуття.

І це був не просто портрет, це був виклик усьому «абрамцевского кухоль», це був справжній художній протест російського «західництва» проти культу російської азіатчини, засилля всіх цих довгополих парчевих халатів, кокошников і жупанів, доречних в якомусь середньовічному теремі, а не в освіченому європейському державі. Протест, який так і не був почутий.

Що ж, сказати, що його робота викликала фурор, - це нічого не сказати. Ніхто не очікував, що вічно похмурий і відлюдний Антон напише таку сонячну, таку переповнену радістю і світлом картину.

Подивіться на дівчинку. Хіба це 12-річна і вічно непосидюча Веруша, пацанка-хуліганка і прима-балерина її власного театру?

Найбільше зображена на картині дівчина нагадує Джоконду Леонардо да Вінчі: така ж таємнича посмішка, такий же світло, прихований в очах, трохи іронічних і втомлених. Здається, вона ось-ось щось скаже ... Що? Але про це трохи пізніше.

І вже, звичайно, все «абрамцевского» мешканці звернули увагу і на прихований символічний підтекст «Дівчата з персиками». Ще раз подивіться на вертикальну композицію, яку утворюють два великих предмета: вгорі - холодну біле блюдо з блакитним орнаментом, внизу - три соковитих яскравих фрукта, між ними - сама дівчинка. (До речі, цікавий факт: Сьогодні в вітальні Абрамцева на стіні дійсно висить біло-блакитна тарілка, але тільки ось зроблена ця тарілка через два роки після написання картини - тобто ніякої тарілки на стіні в момент написання картини не було.)

Що ж, на будь-який інший картині це були б просто блюдо і фрукти, але в даному випадку мова йде про художників «абрамцевского гуртка», для яких збірник народних казок фольклориста А.Н. Афанасьєва був справжньою настільною книгою, невичерпним джерелом образів і тем для творчості. І для них сенс цих символів був очевидний - це ж пряме посилання на «Казку про срібному блюдечку і наливному яблучко» - творі, який став своєрідним відкриттям для російських романтиків: недарма Костянтин Бальмонт переклав цю казку на вірші для свого поетичного збірника «Зарево Зір».

Тут, звичайно, варто пояснити, що будь-яку людину, яка вирішила познайомитися з народними казками - російськими чи, німецькими або французькими - не по кінофільмів, а по серйозним науковим книгам, чекає досить неприємне відкриття: найменше народні казки схожі на добренький мультики для дітей з хепі-ендом. Навпаки: це, як правило, похмурі і повні жорстокостей історії про торжество смерті (згадайте того ж «Колобка» - який там хепі-енд ?!). Але є в цих казках і виключення, що нагадують нам про силу любові і життя. «Казка про срібному блюдечку і наливному яблучко» - якраз з їх числа. Це історія про дівчинку, яка отримала чарівний дар - блюдечко з яблуком, здатні відображати весь світ. Це свого роду модель Землі з сонцем - яблуком: «Котиться яблучко по блюдечку, наливне по срібному, а на блюдечку все міста один за іншим видно, кораблі на морях і полки на полях, і гір висота і небес краса; сонечко за сонечком котиться, зірки в хоровод збираються - так все красиво, на диво - що ні в казці сказати, ні пером написати ». (Сам Афанасьєв в спеціальній примітці пише, що в міфології стародавніх греків це срібне блюдо належало богині Зорі, сидить на золотому троні, по страві ж богиня катала сонце.)

Сестри з заздрості вбили дівчину і сховали її труп в лісі, але сила її любові і любові її батька зробили неможливе - дівчинка воскресає. І перше, що вона зробила, - це зі сльозами на очах просить про прощення її недолугих сестер-вбивць:

Ви живої води знайдіть,
Тут мене ви розбудіть,
Хоч вбита, я лише сплю,
А сестриці Не винищуйте,
Я сестриці рідних люблю ...

Таким чином, перемога життя над смертю, за словами Бальмонта, нерозривно пов'язана зі всепрощаючої любов'ю.

Саме цією любов'ю і світилися на полотні очі Віри Мамонтової: тільки любов'ю ви спасетесь.

Посмішка дочки стала єдиним скарбом, який залишився у Сави Івановича, коли в результаті політичних інтриг він позбувся всіх своїх мільйонних капіталів і був поміщений у в'язницю за звинуваченням у крадіжці. І хоча на судовому засіданні Мамонтов був виправданий, його ділової репутації було завдано смертельного удару. Справа була закрита, але, не дивлячись на виправдувальний вирок, Мамонтов за той час, поки справами ніхто не займався, втратив майже весь свій статок. Фактично у нього залишилася тільки невелика керамічна майстерня, доходів від якої вистачало в обріз.

Останні роки життя Савва Мамонтов прожив в невеликому дерев'яному будинку, намагаючись не показуватися на людях і навіть не підтримувати стосунки з колишніми друзями-художниками. Коханка його кинула, але зате повернулися дружина і дочка Олександра. Він дуже переживав смерть коханої Віри - вона померла в грудні 1907 роки від швидкоплинного запалення легенів, згорівши буквально за три дні. Після її смерті Сава Іванович швидко постарів, від колишнього завсідника театрів і ресторанів не залишилося і сліду. Помер він в квітні 1918 року. У газетах про цю подію не було жодного рядка.