Französischer Schriftsteller und Literaturkritiker. Mitglied der Französischen Akademie (1896). Preisträger des Nobelpreises für Literatur (1921), dessen Geld er dem hungernden Russland spendete.
Anatole France absolvierte kaum das Jesuitenkolleg, an dem er äußerst ungern studierte, und nachdem er seine Abschlussprüfungen mehrmals nicht bestanden hatte, bestand er sie erst im Alter von 20 Jahren.
Seit 1866 musste Anatole France seinen Lebensunterhalt selbst verdienen und begann seine Karriere als Bibliograph. Allmählich lernte er das literarische Leben dieser Zeit kennen und wurde einer der prominenten Teilnehmer der Parnassianischen Schule.
Während des Deutsch-Französischen Krieges von 1870 bis 1871 diente Frankreich einige Zeit in der Armee, und nach der Demobilisierung schrieb und führte er weiterhin verschiedene redaktionelle Arbeiten durch.
1875 hatte er seine erste echte Gelegenheit, sich als Journalist zu beweisen, als ihn die Pariser Zeitung "Time" ("Le Temps") für eine Reihe kritischer Artikel über zeitgenössische Schriftsteller beauftragte. Bereits im nächsten Jahr wird er führend literaturkritiker dieser Zeitung und hat einen eigenen Bereich namens "Literary Life".
1876 \u200b\u200bwurde er auch zum stellvertretenden Direktor der Bibliothek des französischen Senats ernannt, und für die nächsten vierzehn Jahre hatte er dieses Amt inne, was ihm die Möglichkeit und das Geld gab, Literatur zu studieren. 1913 besuchte er Russland.
1922 wurden seine Schriften in den katholischen Index der verbotenen Bücher aufgenommen.
Er war Mitglied der French Geographical Society. 1898 nahm Frans aktiv an der Dreyfus-Affäre teil. Von Marcel Proust beeinflusst, war Frankreich das erste Land, das Emile Zolas berühmten Manifestbrief „Ich beschuldige“ unterschrieb. Von dieser Zeit an wurde Frans eine prominente Persönlichkeit im reformistischen und später sozialistischen Lager, beteiligte sich an der Organisation populärer Universitäten, hielt Vorträge für Arbeiter und nahm an Kundgebungen teil, die von linken Kräften organisiert wurden. Frankreich wird ein enger Freund des sozialistischen Führers Jean Jaurès und des literarischen Meisters der französischen Sozialistischen Partei.

Frankreich ist Philosoph und Dichter. Seine Weltanschauung reduziert sich auf einen raffinierten Epikuräismus. Er ist der schärfste der französischen Kritiker der modernen Realität, ohne jegliche Sentimentalität, und enthüllt die Schwächen und moralischen Stürze der menschlichen Natur, die Unvollkommenheit und Hässlichkeit des sozialen Lebens, der Moral und der Beziehungen zwischen Menschen. aber in seiner Kritik bringt er eine besondere Versöhnung, philosophische Kontemplation und Gelassenheit mit, ein wärmendes Gefühl der Liebe zu einer schwachen Menschheit. Er urteilt nicht und moralisiert nicht, sondern dringt nur in die Bedeutung negativer Phänomene ein. Diese Kombination von Ironie mit Liebe zu Menschen, mit einem künstlerischen Verständnis von Schönheit in allen Erscheinungsformen des Lebens, ist ein charakteristisches Merkmal der Werke von Frans. Frans 'Humor liegt in der Tatsache, dass sein Held dieselbe Methode auf das Studium der unterschiedlichsten Phänomene anwendet. Das gleiche historische Kriterium, anhand dessen er Ereignisse im alten Ägypten beurteilt, dient ihm zur Beurteilung der Dreyfus-Affäre und ihrer Auswirkungen auf die Gesellschaft; Die gleiche analytische Methode, mit der er sich abstrakten wissenschaftlichen Fragen nähert, hilft ihm, den Akt seiner Frau zu erklären, die ihn betrogen hat und, nachdem er es verstanden hat, ruhig geht, nicht verurteilt, aber auch nicht vergibt.

FRANKREICH, ANATOL(Frankreich, Anatole, Pseudo; richtiger Name - Jacques Anatole Francois Thibault, Thibault) (1844–1924), französischer Kritiker, Schriftsteller und Dichter. Geboren am 16. April 1844 in der Familie eines Buchhändlers. Er begann seine literarische Karriere langsam: Er war 35 Jahre alt, als die erste Sammlung von Kurzgeschichten veröffentlicht wurde. Er widmete seiner Kindheit autobiografische Romane Das Buch meines Freundes (Le Livre de mon ami1885) und Kleiner Pierre (Le petit pierre, 1918).

Erste Sammlung Goldene Gedichte (Les Poémes dorés, 1873) und poetisches Drama Korinthische Hochzeit (Les noces corinthiennes, 1876) bezeugte ihn als vielversprechenden Dichter. Frans 'Ruhm als herausragender Prosaschreiber seiner Generation begann mit dem Roman Sylvester Bonnards Verbrechen (Le Crime de Silvestre Bonnard, 1881).

Im Jahr 1891 erschien Thais (Taïs), für Sie - Queen's Tavern Gänsefüße (Die Rôtisserie de la reine Pédauque1893) und Urteile von Herrn Jerome Coignard (Les Opinions de M. Jérôme Coignard, 1893), die eine brillante satirische Darstellung des französischen 18. Jahrhunderts lieferte. BEIM Rote Lilie (Le lys rouge, 1894), Frans 'erster Roman über modernes Grundstückbeschreibt eine Geschichte leidenschaftlicher Liebe in Florenz; Epikur-Garten (Le Jardin d "Épicure, 1894) enthält Beispiele seiner philosophischen Diskurse über das Glück, die darin bestehen, sinnliche und intellektuelle Freuden zu erreichen.

Nach seiner Wahl in die Französische Akademie (1896) begann Frankreich, den Zyklus zu veröffentlichen Die morderne Geschichte (Histoire contemporaine, 1897-1901) aus vier Romanen - Unter der Ulme am Straßenrand (L "Orme du Mail, 1897), Willow Mannequin (Le Mannequin d "osier, 1897), Amethystring (L "Anneau d" améthyste1899) und Monsieur Bergeret in Paris (M.Bergeret ein Paris1901). Der Schriftsteller porträtiert sowohl die Pariser als auch die Provinzgesellschaft mit einem schlauen Witz, aber gleichzeitig scharf kritisch. BEIM Die morderne Geschichte erwähnt aktuelle Ereignisse, insbesondere den Fall Dreyfus.

Im Roman Der Fall Krenkebil (L "Affaire Crainquebille, 1901), später zu einem Stück überarbeitet Crenkebil (Crainquebille, 1903) wird eine gerichtliche Parodie der Gerechtigkeit aufgedeckt. Eine satirische Allegorie im Geiste von Swift Pinguininsel (L "Île des pingouins, 1908) bildet die Geschichte der Bildung der französischen Nation nach. BEIM Jeanne d'Arc (Jeanne d'Arc, 1908) Frankreich versuchte, Tatsachen von Legenden in der Biographie eines nationalen Heiligen zu trennen, obwohl er selbst skeptisch gegenüber jeglicher historischen Forschung war und Urteile über die Vergangenheit immer in dem einen oder anderen Grad als subjektiv ansah. In einem der Französischen Revolution gewidmeten Roman Götter sehnen sich (Les dieux ont soif, 1912) drückte seinen Unglauben an die Wirksamkeit revolutionärer Gewalt aus; in geschrieben auf einem modernen Grundstück Aufstieg der Engel (La Révolte des anges, 1914) verspottete das Christentum. Buch Auf einem herrlichen Weg (Sur la voie glorieuse, 1915) ist voller patriotischer Geister, aber bereits 1916 verurteilte Frankreich den Krieg. In vier Bänden Literarisches Leben (La vie littéraire, 1888-1894) erwies er sich als scharfsinniger und subtiler Kritiker, aber extreme Subjektivität zwang ihn, keine Bewertungen vorzunehmen, da in seinen Augen die Bedeutung eines Werkes weniger durch seine Verdienste als vielmehr durch die persönlichen Vorlieben des Kritikers bestimmt wurde. Er schloss sich E. Zola zur Verteidigung von Dreyfus und aus der Sammlung von Aufsätzen an ZU bessere Zeiten (Vers les temps meilleurs, 1906) zeigt sein aufrichtiges Interesse am Sozialismus. Frankreich unterstützte die bolschewistische Revolution von 1917. In den frühen 1920er Jahren gehörte er zu denen, die mit der neu gegründeten Kommunistischen Partei Frankreichs sympathisierten.

Frankreich war viele Jahre lang die Hauptattraktion im Salon seiner engen Freundin Madame Armand de Caiave, und sein Pariser Haus ("Villa Seid") ist zu einem Wallfahrtsort für junge Schriftsteller geworden - sowohl französische als auch ausländische. 1921 erhielt er den Nobelpreis für Literatur.

Franços subtiler Witz erinnert an die Ironie Voltaires, mit dem er viel gemeinsam hat. In seinen philosophischen Ansichten entwickelte und popularisierte er die Ideen von E. Renan. Frankreich starb am 13. Oktober 1924 auf Tours.

Frans Anatole (Jacques Anatole Francois Thibault) (1844 - 1924)

Französischer Kritiker, Schriftsteller und Dichter. Geboren in Paris in eine Buchhändlerfamilie. Er begann seine literarische Karriere langsam: Er war 35 Jahre alt, als die erste Sammlung von Kurzgeschichten veröffentlicht wurde. Seine Kindheitsjahre widmete er den autobiografischen Romanen "Das Buch meines Freundes" und "Little Pierre".

Die erste Sammlung "Golden Poems" und das poetische Drama "Corinthian Wedding" zeugen von ihm als vielversprechendem Dichter. Frans 'Ruhm als herausragender Prosaschreiber seiner Generation begann mit dem Roman Das Verbrechen von Sylvester Bonnard.

1891 erschien Thais, gefolgt von The Queen's Tavern of Goose Paws und The Judgements of Monsieur Jerome Coignard, die eine brillante satirische Darstellung der französischen Gesellschaft im 18. Jahrhundert lieferten. Red Lily, Frans erster Roman zu einer modernen Geschichte, erzählt die Geschichte einer leidenschaftlichen Liebe in Florenz. Der Garten des Epikurs enthält Beispiele seines philosophischen Diskurses über das Glück. Nach seiner Wahl in die französische Akademie veröffentlichte Frankreich den Zyklus "Zeitgeschichte" von vier Romanen - "Under the Roadside Elm", "Willow Mannequin", "Amethyst Ring" und "Monsieur Bergeret in Paris".

Der Schriftsteller zeigt sowohl die Pariser als auch die Provinzgesellschaft mit einem schlauen Witz. In der Kurzgeschichte "Der Fall von Krenkebil", die dann in das Stück "Krenkebil" überarbeitet wurde, wird eine gerichtliche Parodie der Gerechtigkeit aufgedeckt. Die satirische Allegorie im Geiste von Swift "Penguin Isle" bildet die Geschichte der Bildung der französischen Nation nach.

In Jeanne d'Arc versuchte Frankreich, Tatsachen von Legenden im Leben einer nationalen Heiligen zu trennen. Der Roman Gods Thirst ist der Französischen Revolution gewidmet. Das Buch "Auf dem glorreichen Weg" ist voller patriotischer Geister, aber bereits 1916 verurteilte Frankreich den Krieg. In vier Bänden des literarischen Lebens erwies er sich als scharfsinniger und subtiler Kritiker. Frankreich unterstützte die bolschewistische Revolution von 1917. In den frühen 1920er Jahren. Er gehörte zu denen, die mit der neu gegründeten Kommunistischen Partei Frankreichs sympathisierten.

Frankreich war viele Jahre lang die Hauptattraktion im Salon seiner engen Freundin Madame Armand de Caiave, und sein Pariser Haus ("Villa Seid") wurde zu einem Wallfahrtsort für junge Schriftsteller - sowohl aus Frankreich als auch aus dem Ausland. 1921 wurde er mit dem Nobelpreis ausgezeichnet Preis für Literatur.

Franços subtiler Witz erinnert an die Ironie Voltaires, mit dem er viel gemeinsam hat. In seinen philosophischen Ansichten entwickelte und popularisierte er die Ideen von E. Renan.

Anatole France (Französisch Anatole France; richtiger Name - François Anatole Thibault, François-Anatole Thibault). Geboren am 16. April 1844 in Paris - gestorben am 12. Oktober 1924 in Saint-Cyr-sur-Loire. Französischer Schriftsteller und Literaturkritiker. Mitglied der Französischen Akademie (1896). Preisträger des Nobelpreises für Literatur (1921), dessen Geld er dem hungernden Russland spendete.

Anatole Frankreichs Vater war Inhaber einer Buchhandlung, die sich auf Literatur zur Geschichte der Französischen Revolution spezialisiert hatte. Anatole France absolvierte kaum das Jesuitenkolleg, an dem er äußerst ungern studierte, und nachdem er seine Abschlussprüfungen mehrmals nicht bestanden hatte, bestand er sie erst im Alter von 20 Jahren.

Seit 1866 musste Anatole France seinen Lebensunterhalt selbst verdienen und begann seine Karriere als Bibliograph. Allmählich lernte er das literarische Leben dieser Zeit kennen und wurde einer der prominenten Teilnehmer der Parnassianischen Schule.

Während des Deutsch-Französischen Krieges von 1870 bis 1871 diente Frankreich einige Zeit in der Armee, und nach der Demobilisierung schrieb und führte er weiterhin verschiedene redaktionelle Arbeiten durch.

1875 hatte er seine erste echte Gelegenheit, sich als Journalist zu beweisen, als ihn die Pariser Zeitung "Time" ("Le Temps") für eine Reihe kritischer Artikel über zeitgenössische Schriftsteller beauftragte. Bereits im nächsten Jahr wird er zum führenden Literaturkritiker dieser Zeitung und hat seine eigene Kolumne mit dem Titel "Literary Life".

1876 \u200b\u200bwurde er auch zum stellvertretenden Direktor der Bibliothek des französischen Senats ernannt und bekleidete dieses Amt für die nächsten vierzehn Jahre, was ihm die Möglichkeit und die Mittel gab, Literatur zu studieren.

1913 besuchte er Russland.

1922 wurden seine Schriften in den katholischen Index der verbotenen Bücher aufgenommen.

Er war Mitglied der French Geographical Society.

1898 nahm Frans aktiv an der Dreyfus-Affäre teil. Von Marcel Proust beeinflusst, war Frankreich das erste Land, das Emile Zolas berühmten Manifestbrief „Ich beschuldige“ unterschrieb.

Von dieser Zeit an wurde Frans eine prominente Persönlichkeit im reformistischen und später sozialistischen Lager, beteiligte sich an der Organisation populärer Universitäten, hielt Vorträge vor Arbeitern und nahm an Kundgebungen teil, die von linken Kräften organisiert wurden. Frankreich wird ein enger Freund des sozialistischen Führers Jean Jaurès und des literarischen Meisters der französischen Sozialistischen Partei.

Der Roman, The Crime of Sylvester Bonnard, der 1881 veröffentlicht wurde, ist eine Satire, in der Frivolität und Freundlichkeit gegenüber harter Tugend bevorzugt werden.

In den folgenden Geschichten und Geschichten von Frans mit großer Gelehrsamkeit und subtilem psychologischem Flair wurde der Geist verschiedener historischer Epochen wiederhergestellt. Die Taverne der Königin, Hound's Feet (1893), ist eine satirische Geschichte im Stil des 18. Jahrhunderts mit der ursprünglichen zentralen Figur des Abtes Jerome Coignard: Er ist fromm, führt aber ein sündiges Leben und rechtfertigt seine "Stürze" damit, dass sie den Geist der Demut in ihm stärken. Der gleiche Abt Frankreich zeigt in Les Opinions de Jérôme Coignard (1893).

In einer Reihe von Geschichten, insbesondere in der Sammlung "Perlmuttschatulle" (1892), offenbart Frans eine lebendige Fantasie; sein Lieblingsthema ist der Vergleich heidnischer und christlicher Weltanschauungen in Geschichten aus den ersten Jahrhunderten des Christentums oder frühe Renaissance. Die besten Proben in dieser Gattung - "Saint Satyr" ("Saint Satyr"). Dabei hatte er einen gewissen Einfluss auf Dmitry Merezhkovsky. Der Roman Thais (1890) - die Geschichte einer berühmten alten Kurtisane, die zum Heiligen wurde - ist im selben Geist geschrieben, eine Mischung aus Epikuräismus und christlicher Nächstenliebe.

In dem Roman Red Lily (1894) wird vor dem Hintergrund exquisit künstlerischer Beschreibungen von Florenz und der Malerei von Primitiven ein rein Pariser Ehebruchdrama im Geiste von Bourget vorgestellt (mit Ausnahme der schönen Beschreibungen von Florenz und Gemälden).

Dann begann Frankreich unter dem allgemeinen Titel "Zeitgeschichte" ("Histoire Contemporaine") eine Reihe von Romanen einer akut politischen Art. Dies ist eine historische Chronik mit einer philosophischen Berichterstattung über Ereignisse. Als moderner Historiker entdeckt Frankreich die Einsicht und Unparteilichkeit eines wissenschaftlichen Forschers sowie die subtile Ironie eines Skeptikers, der den Wert menschlicher Gefühle und Bestrebungen kennt.

Die fiktive Handlung ist in diesen Romanen mit tatsächlichen gesellschaftlichen Ereignissen verflochten, die Wahlkämpfe, Intrigen der Provinzbürokratie, Vorfälle des Dreyfus-Prozesses und Straßendemonstrationen darstellen. Daneben werden wissenschaftliche Forschungen und abstrakte Theorien eines Sesselwissenschaftlers, Probleme in seinem Privatleben, Verrat an seiner Frau, die Psychologie eines verwirrten und etwas kurzsichtigen Denkers im Leben beschrieben.

Im Zentrum der Ereignisse, die sich in den Romanen dieser Reihe abwechseln, steht ein und dieselbe Person - der gelehrte Historiker Bergeret, der das philosophische Ideal des Autors verkörpert: eine herablassende skeptische Haltung gegenüber der Realität, ironischer Gleichmut bei der Beurteilung der Handlungen anderer.

Das nächste Werk des Schriftstellers, ein zweibändiges historisches Werk "Das Leben von Jeanne d'Arc" ("Vie de Jeanne d'Arc", 1908), das unter dem Einfluss des Historikers Ernest Renan geschrieben wurde, wurde von der Öffentlichkeit schlecht aufgenommen. Kleriker lehnten Jeannes Entmystifizierung ab, und Historiker fanden das Buch nicht originalgetreu.

Andererseits wurde die ebenfalls 1908 veröffentlichte Parodie der französischen Geschichte "Penguin Island" mit großer Begeisterung aufgenommen.

In "Penguin Island" verwechselte der kurzsichtige Abt Mael fälschlicherweise Pinguine mit Menschen und taufte sie, was im Himmel und auf Erden viele Schwierigkeiten verursachte. Später beschreibt Frankreich in seiner unbeschreiblichen satirischen Art die Entstehung von Privateigentum und Staat, die Entstehung der ersten königlichen Dynastie, des Mittelalters und der Renaissance. Der größte Teil des Buches ist zeitgenössischen Ereignissen in Frankreich gewidmet: dem Putschversuch von J. Boulanger, der Dreyfus-Affäre, den Bräuchen des Waldeck-Rousseau-Kabinetts. Am Ende wird eine düstere Prognose für die Zukunft gegeben: die Macht der Finanzmonopole und des nuklearen Terrorismus, die die Zivilisation zerstören. Danach wird die Gesellschaft wiedergeboren und kommt allmählich zum selben Ende, was auf die Sinnlosigkeit hinweist, die (menschliche) Natur des Pinguins zu verändern.

Das nächste große Romanwerk des Schriftstellers, der Roman Gods Thirst (1912), ist der Französischen Revolution gewidmet.

Sein Roman Rise of the Angels (1914) ist eine soziale Satire, die mit Elementen der Spielmystik geschrieben wurde. Es ist nicht der allgute Gott, der im Himmel regiert, sondern der böse und unvollkommene Demiurg, und Satan ist gezwungen, eine Rebellion gegen ihn zu erheben, die eine Art Spiegelbild der sozialrevolutionären Bewegung auf der Erde ist.

Nach diesem Buch wendet sich Frankreich vollständig dem autobiografischen Thema zu und schreibt Essays über Kindheit und Jugend, die später Teil der Romane "Little Pierre" ("Le Petit Pierre", 1918) und "Life in Blossom" ("La Vie en fleur", 1922) wurden ).

Frans 'Werke "Thais" und "Der Jongleur Unserer Lieben Frau" dienten als Quelle für Libretti für Opern des Komponisten Jules Massenet.

Frankreich ist Philosoph und Dichter. Seine Weltanschauung reduziert sich auf einen raffinierten Epikuräismus. Er ist der schärfste der französischen Kritiker der modernen Realität ohne jegliche Sentimentalität und enthüllt die Schwächen und moralischen Stürze der menschlichen Natur, die Unvollkommenheit und Hässlichkeit des sozialen Lebens, der Moral und der Beziehungen zwischen Menschen. aber in seiner Kritik bringt er eine besondere Versöhnung, philosophische Kontemplation und Gelassenheit mit, ein wärmendes Gefühl der Liebe zu einer schwachen Menschheit.

Er urteilt nicht und moralisiert nicht, sondern dringt nur in die Bedeutung negativer Phänomene ein. Diese Kombination von Ironie mit Liebe zu Menschen, mit einem künstlerischen Verständnis von Schönheit in allen Erscheinungsformen des Lebens, ist ein charakteristisches Merkmal der Werke von Frans.

Frans 'Humor liegt in der Tatsache, dass sein Held dieselbe Methode auf das Studium der unterschiedlichsten Phänomene anwendet. Das gleiche historische Kriterium, nach dem er Ereignisse im alten Ägypten beurteilt, dient ihm dazu, die Dreyfus-Affäre und ihre Auswirkungen auf die Gesellschaft zu beurteilen. Die gleiche analytische Methode, mit der er sich abstrakten wissenschaftlichen Fragen nähert, hilft ihm, den Akt seiner Frau zu erklären, die ihn betrogen hat und, nachdem er es verstanden hat, ruhig geht, nicht verurteilt, aber nicht vergibt.

Bibliographie von Anatole France:

Die Romane von Anatole France:

Jocaste (1879)
Dünne Katze (Le Chat maigre, 1879)
Das Verbrechen von Sylvestre Bonnard (1881)
Die Passion von Jean Servien (Les Désirs de Jean Servien, 1882)
Graf Abel (Abeille, conte, 1883)
Thais (Thaïs, 1890)
Taverne der Königinganspfoten (La Rôtisserie de la reine Pédauque, 1892)
Urteile von Jerome Coignard (Les Opinions de Jérôme Coignard, 1893)
Rote Lilie (Le Lys Rouge, 1894)
Epikurgarten (Le Jardin d'Épicure, 1895)
Theatergeschichte (Histoires comiques, 1903)
Auf einem weißen Stein (Sur la pierre blanche, 1905)
Pinguininsel (L'Île des Pingouins, 1908)
Die Götter haben Durst (Les dieux ont soif, 1912)
Aufstieg der Engel (La Révolte des anges, 1914).

Moderne Geschichte (L'Histoire contemporaine) von Anatole France:

Unter den Stadtulmen (L'Orme du Mail, 1897)
Willow Mannequin (Le Mannequin d'osier, 1897)
Amethystring (L'Anneau d'améthyste, 1899)
Monsieur Bergeret à Paris, 1901.

Autobiographischer Zyklus:

Buch meines Freundes (Le Livre de mon ami, 1885)
Pierre Nozière (1899)
Kleiner Pierre (Le Petit Pierre, 1918)
Das Leben in voller Blüte (La Vie en fleur, 1922).

Sammlungen von Kurzgeschichten:

Balthasar (1889)
Perlmuttschatulle (L'Étui de nacre, 1892)
Brunnen der Heiligen Clara (Le Puits de Sainte Claire, 1895)
Clio (1900)
Prokurator von Judäa (Le Procurateur de Judée, 1902)
Crenkebil, Putoit, Riquet und viele andere nützliche Geschichten (L'Affaire Crainquebille, 1901)
Die Geschichten von Jacques Tournebroche (Les Contes de Jacques Tournebroche, 1908)
Die sieben Ehefrauen von Blaubart (Les Sept Femmes de Barbe bleue et autres contes merveilleux, 1909).

Dramatische Kunst von Anatole France:

Was zum Teufel scherzt nicht (Au petit bonheur, un acte, 1898)
Crainquebille, pièce, 1903
Willow Mannequin (Le Mannequin d'osier, Comédie, 1908)
Eine Komödie über einen Mann, der einen dummen Mann geheiratet hat (La Comédie de celui qui épousa une femme muette, deux actes, 1908).

Essays von Anatole France:

Das Leben von Jeanne d'Arc (Vie de Jeanne d'Arc, 1908)
Literarisches Leben (Critique littéraire)
Lateinisches Genie (Le Génie Latin, 1913).

Poesie von Anatole Frankreich:

Goldene Gedichte (Poèmes dorés, 1873)
Korinthische Hochzeit (Les Noces corinthiennes, 1876).

Kapitel V.

ANATOL FRANKREICH: DIE POESIE DES GEDANKENS

Zu Beginn der literarischen Tätigkeit: Dichter und Kritiker. - Frühe Romane: die Geburt eines Prosaschreibers. - Ende des Jahrhunderts: von Coignard nach Bergeret. - Zu Beginn des Jahrhunderts: neue Horizonte. - "Penguin Island": eine Geschichte im Spiegel der Satire - Spätfrankreich: Herbst des Patriarchen - Poetik Frankreichs: "Die Kunst des Denkens".

Literatur, die arrogant vom Volk losgelöst ist, ist wie eine entwurzelte Pflanze. Das Herz der Menschen ist dort, wo Poesie und Kunst Kraft schöpfen müssen, um sicher grün zu werden und zu blühen. Es ist für sie die Quelle lebendigen Wassers.

Die Kreativität der französischer Schriftsteller»Anatole France ist tief in der nationalen Kultur und Tradition verwurzelt. Der Schriftsteller lebte 80 Jahre, erlebte die schicksalhaften Ereignisse in nationale Geschichte... Sechs Jahrzehnte lang arbeitete er intensiv und hinterließ ein großes Erbe: Romane, Novellen, Kurzgeschichten, historische und philosophische Schriften, Essays, Kritik, Journalismus. Als intellektueller Schriftsteller, Polymath, Philosoph und Historiker versuchte er, in seinen Büchern den Atem der Zeit zu erklimmen. Frans war überzeugt, dass Meisterwerke "unter dem Druck unaufhaltsamer Unvermeidlichkeit geboren werden", dass das Wort des Schriftstellers "eine Handlung ist, deren Kraft durch Umstände erzeugt wird", dass der Wert eines Werkes "& in seiner Beziehung zum Leben" ist.

Zu Beginn der literarischen Tätigkeit: Dichter und Kritiker

Frühe Jahre. Anatole France (1844-1924) wurde 1844 in der Familie eines Buchhändlers François Thibault geboren. In seinen jüngeren Jahren arbeitete mein Vater auf einem Bauernhof, aber dann wurde er ein Mann und zog in die Hauptstadt. Schon in jungen Jahren, als er in der Welt der alten Blätter blieb, wurde der zukünftige Schriftsteller ein Buchleser. Frans half seinem Vater bei der Zusammenstellung von Katalogen und bibliografischen Nachschlagewerken, die es ihm ermöglichten, sein Wissen in den Bereichen Geschichte, Philosophie, Religion, Kunst und Literatur ständig aufzufüllen. Alles, was er lernte, wurde von seinem analytischen Verstand kritisiert.

Bücher wurden seine "Universitäten". Sie weckten in ihm das Verlangen nach Schreiben. Und obwohl sein Vater sich der Tatsache widersetzte, dass sein Sohn den literarischen Weg eingeschlagen hatte, wurde Frans 'Wunsch zu schreiben zu einer lebenswichtigen Notwendigkeit. Als Zeichen der Dankbarkeit für seinen Vater signiert er seine Veröffentlichungen unter dem Pseudonym Frankreich unter seinem abgekürzten Namen.

Frans 'Mutter, eine religiöse Frau, schickte ihn auf eine katholische Schule und dann in ein Lyzeum, wo Frans im Alter von 15 Jahren eine Auszeichnung für einen Aufsatz erhielt, der seine historischen und literarischen Interessen widerspiegelte - The Legend of St. Rodagunda.

Die Ursprünge der Kreativität. Frans Kreativität erwuchs aus den tiefen künstlerischen und philosophischen Traditionen seines Landes. Er setzte die satirische Linie fort, die in der Literatur der Renaissance von Rabelais und in der Literatur der Aufklärung von Voltaire dargestellt wurde. Zu den Vorbildern Frankreichs gehörten auch Byron und Hugo. Unter den modernen Denkern stand Auguste Renan Frankreich nahe, das die Vereinigung von Wissenschaft und Religion (das Buch "Das Leben Jesu") für "Gott in der Seele" befürwortete und Skepsis gegenüber gemeinsamen Wahrheiten zeigte. Wie die Aufklärer verurteilte Frankreich alle Formen von Dogmatismus und Fanatismus und schätzte die "Lehr" -Mission in der Literatur. In seinen Arbeiten werden häufig Kollisionen unterschiedlicher Sichtweisen dargestellt, eine der wichtigsten schauspieler Der menschliche Intellekt entsteht, der in der Lage ist, Lügen zu lügen und die Wahrheit zu entdecken.

Dichter. Frans gab sein Debüt als Dichter4 in der Nähe der Parnassus-Gruppe, zu der Anatole France, Lecomte de Lisle, Charles Baudelaire, Théophile Gaultier und andere gehörten. Eines von Frans frühen Gedichten „The Poet“ ist der Erinnerung an Theophile Gaultier gewidmet. Wie alle "Parnassianer" verbeugt sich Frankreich vor dem "göttlichen Wort", "die Welt umarmen", und verherrlicht die hohe Mission des Dichters:

Adam sah alles, er nannte alles in Mesopotamien,
So sollte der Dichter und im Spiegel der Poesie
Die Welt wird für immer, unsterblich, frisch und neu!
Glücklicher Herrscher über Sicht und Sprache! (Spur von V. Dynnik)

Frans 'Sammlung "Gilded Poems" (1873) enthält mehr als dreißig Gedichte, von denen sich viele auf Landschaftstexte beziehen ("Seascape", "Trees", "Abandoned Oak" usw.). Seine Gedichte zeichnen sich durch die Verfeinerung der Form aus, die für die Ästhetik der "Parnassians" charakteristisch ist die statische Natur von Bildern, die eine buchstäbliche oder historische und mythologische Färbung tragen. Antike Bilder und Motive spielen eine wichtige Rolle in der Arbeit der jungen Frans sowie der "Parnassianer" im Allgemeinen. Dies zeigt sein dramatisches Gedicht "Die korinthische Hochzeit" (1876).

Kritiker. Frankreich hat brillante Beispiele für Literaturkritik geliefert. Gelehrsamkeit, kombiniert mit einem feinen literarischen Geschmack, bestimmte die Bedeutung seiner kritischen Arbeiten sowohl für die Literaturgeschichte als auch für den aktuellen literarischen Prozess.

Von 1886 bis 1893 leitete Frankreich die kritische Abteilung in der Zeitung "Tan" und erschien gleichzeitig auf den Seiten anderer Zeitschriften. Seine kritischen Veröffentlichungen des Tekhlet bildeten die vierbändige Ausgabe von Literary Life (1888-1892).

Die Arbeit eines Journalisten spiegelte sich in seinem Schreibstil wider. Frankreich stand am Ende des Jahrhunderts ständig im Zentrum literarischer, philosophischer Diskussionen und politischer Probleme. Dies bestimmte die ideologische Sättigung und polemische Ausrichtung vieler seiner Kunstwerke.

Frankreich war einer der ersten französischen Kritiker, der über russische Literatur schrieb. In einem Artikel über Turgenev (1877), dessen Werk Frans sehr schätzte, sagte er, dass der Schriftsteller und die Prosa "ein Dichter geblieben" seien. Frans 'Rationalismus hinderte ihn nicht daran, Turgenevs "poetischen Realismus" zu bewundern, der sich der "Hässlichkeit" des Naturalismus und der Sterilität jener Schriftsteller widersetzte, die nicht mit den "Säften der Erde" gesättigt sind.

Das Beispiel Tolstoi spielte eine wichtige Rolle bei der Gestaltung der französischen Ästhetik. In einer Rede zur Erinnerung an den russischen Schriftsteller (1911) sagte er: „Tolstoi ist eine großartige Lektion. In seinem Leben verkündet er Aufrichtigkeit, Direktheit, Entschlossenheit, Festigkeit, Ruhe und ständigen Heldentum. Er lehrt, dass man ehrlich und stark sein muss. "

Frühe Romane: die Geburt eines Prosaschreibers

"Das Verbrechen von Sylvester Bonar".Ab Ende der 1870er Jahre begann Frankreich, Belletristik zu schreiben, und beschäftigte sich weiterhin mit Kritik und Journalismus. Sein erster Roman, Das Verbrechen von Sylvester Bonar (1881), brachte ihm breite Anerkennung. Sylvester Bonard ist ein typischer Held von François: ein Geisteswissenschaftler, ein leicht exzentrischer Schreiber, ein gutherziger Mann, der vom praktischen Leben losgelöst ist und dem Schriftsteller geistig nahe steht. Als einsamer Träumer, ein alter Junggeselle, der sich mit "reiner" Wissenschaft beschäftigt, wirkt er seltsam, wenn er sein Büro verlässt und mit der prosaischen Realität in Kontakt kommt.

Der Roman besteht aus zwei Teilen. Der erste beschreibt die Geschichte der Suche und des Erwerbs des alten Manuskripts des Lebens der Heiligen "Die goldene Legende" durch den Helden. Der zweite Teil erzählt von der Haltung des Helden gegenüber Jeanne, der Enkelin von Clementine, einer Frau, die Bonar unerwidert liebte. Jeannes Vormund, der ihr Erbe ausnutzen wollte, wies das Mädchen aus Mitgefühl in die Pension Bonar und half Jeanne bei der Flucht. Danach wird dem Wissenschaftler auch ein schweres Verbrechen vorgeworfen - die Entführung eines Minderjährigen.

Frankreich tritt in dem Roman als Satiriker auf und enthüllt die Herzlosigkeit und Heuchelei der Gesellschaft. Frans 'Lieblingsmethode des Paradoxons zeigt sich, wenn man den Titel des Romans mit dem Inhalt in Beziehung setzt: Bonars edle Tat wird als Verbrechen angesehen.

Der Roman wurde mit dem Oscar ausgezeichnet. Kritiker schrieben, Frankreich könne Bonard "voller Leben machen, ein Bild, das zu einem Symbol wird".

"Thais": ein philosophischer Roman. In dem neuen Roman "Thais" (1890) tauchte der Schriftsteller in die Atmosphäre der ersten Jahrhunderte des Christentums ein. Der Roman setzte das Thema des frühen Gedichts von Frans "Die korinthische Hochzeit" fort, in dem die Unvereinbarkeit von religiösem Fanatismus mit Liebe, einer sinnlichen und freudigen Wahrnehmung des Seins behauptet wurde.

Thais wird von Frans selbst als "philosophische Geschichte" definiert. Im Zentrum steht das Aufeinandertreffen zweier Ideologien, zweier Zivilisationen: Christen und Heiden.

Die dramatische Geschichte der Beziehung zwischen dem religiösen Fanatiker Pafnutius und der verführerischen Kurtisane Thais spielt sich vor dem reich geschriebenen kulturellen und historischen Hintergrund Alexandrias im 4. Jahrhundert ab. Dies war die Zeit, in der das Heidentum, das mit dem Christentum kollidiert war, die Vergangenheit verließ. Durch die Fähigkeit, die historische Farbe zu reproduzieren, verdient Frankreich einen Vergleich mit Flaubert, dem Autor der Romane "Salammbo" und "Die Versuchung des heiligen Antonius".

Der Roman baut auf Kontrast auf. Einerseits haben wir Alexandria - eine prächtige antike Stadt mit Palästen, Schwimmbädern und Massenausstellungen voller heidnischer Sinnlichkeit. Auf der anderen Seite gibt es eine Wüste, Einsiedeleien christlicher Mönche, eine Zuflucht für religiöse Fanatiker und Asketen. Unter ihnen ist Paphnutius, der Abt des Klosters. Er sehnt sich danach, eine göttliche Tat zu vollbringen - die schöne Kurtisane auf den Weg der christlichen Frömmigkeit zu lenken. Thais ist eine Tänzerin und Schauspielerin, deren Auftritte in Alexandria für Aufsehen sorgen und Männer auf die Beine bringen. Paphnutius veranlasst die Thailänder durch die Kraft seiner leidenschaftlichen Überzeugung, auf Laster und Sünde zu verzichten, um höchste Glückseligkeit im Dienst am christlichen Gott zu finden. Der Mönch bringt die Thailänder aus der Stadt in ein Nonnenkloster, wo sie sich der gnadenlosen Abtötung des Fleisches hingibt. Paphnutius gerät in eine Falle: Er ist machtlos angesichts der fleischlichen Anziehungskraft auf Thailänder, die ihn gepackt hat. Das Bild der Schönheit verlässt den Einsiedler nicht, und Paphnutius kommt zu ihr und bittet um Liebe in dem Moment, in dem Tale auf ihrem Sterbebett liegt. Thais hört Pafnutius 'Worte nicht mehr. Das verzerrte Gesicht des Mönchs ruft bei seinen Mitmenschen Entsetzen hervor, und man hört Rufe: „Vampir! Vampir!" Der Held kann sich nur hinrichten. Die asketische Lehre von Paphnutius, die sich der wahren, lebendigen Realität widersetzt, führt zu einer grausamen Niederlage.

Bemerkenswert in der Romanze ist die Figur des Philosophen Nikias, der als Beobachter fungiert. Nikias verkündet die philosophischen Ideen und die Ethik von Epikurs "göttlicher Sünde". Für den relativistischen und skeptischen Nikiy ist alles auf der Welt relativ, einschließlich religiöser Überzeugungen, wenn wir sie aus der Perspektive der Ewigkeit bewerten. Ein Mensch strebt nach Glück, das jeder auf seine Weise versteht.

In Thais bildet sich das wichtigste Element des künstlerischen Systems von Frans - die Rezeption des Dialogs als philosophisches und publizistisches Genre. Die Tradition des philosophischen Dialogs, die auf Platon zurückgeht und von Lucian weiterentwickelt wurde, ist in der französischen Literatur des 17. bis 18. Jahrhunderts weit verbreitet: von B. Pascal ("Briefe an die Provinz"), F. Fenelon ("Dialoge der Alten und der Neuen Toten"), D. Diderot ("Earlys Neffe"). Der Empfang des Dialogs ermöglichte es, die Standpunkte der am ideologischen Streit beteiligten Personen visuell zu offenbaren.

Die gleichnamige Oper von J. Massenet wurde auf Thais-Basis geschaffen und der Roman selbst wurde in viele Sprachen übersetzt.

Ende des Jahrhunderts: von Coignard nach Bergeret

Die letzten Jahrzehnte des 19. Jahrhunderts waren voller akuter sozialer und politischer Kämpfe, Frankreich stand im Mittelpunkt der Ereignisse. Die Entwicklung des Ideologen Frans spiegelt sich in seiner Arbeit wider: Sein Held zeigt große soziale Aktivität.

Dilogie über Abt Coignard.Ein wichtiger Meilenstein in der Arbeit von Frans waren zwei Romane über den Abt Jerome Coignard "Taverne der Königinganspfoten" (1893) und sozusagen eine Fortsetzung seines Buches "Die Urteile von Monsieur Jerome Coignard" (1894), das Coignards Aussagen zu verschiedenen Themen enthält - sozial, philosophisch, ethisch. Diese beiden Bücher bilden eine Art Dilogie. Die Abenteuerhandlung von "Queen's Paws Tavern" wird zum Dreh- und Angelpunkt des philosophischen Inhalts - den Aussagen von Abt Coignard.

Jerome Coignard, ein Besucher der Dorftaverne, ist ein Philosoph, ein wandernder Theologe, der aufgrund seiner Sucht nach hübschem Sex und Wein seiner Position beraubt ist. Er ist ein Mann "unbekannt und arm", aber mit einem scharfen und kritischen Verstand ausgestattet. Jerome Coignard ist nicht jung, hat viele Berufe, Bücher, Freidenker und Liebhaber des Lebens ausprobiert.

Der Roman "Die Urteile von Monsieur Jerome Coignard" besteht aus einer Reihe von Szenen, Dialogen, in denen die langwierigsten und überzeugendsten Aussagen zur Hauptfigur gehören. Das Bild von Coignard, seine ideologische Position, gibt dieser Sammlung von Episoden Einheit, die durch die Handlung nicht vereint sind. M. Gorki schrieb, dass alles, was Coignard über "in Staub verwandelt" argumentierte - so stark waren die Schläge der französischen Logik auf die dicke und raue Haut der gegenwärtigen Wahrheiten. Hier fungierte Frans als Fortsetzung der Traditionen von Flaubert, dem Schöpfer des ironischen Lexikons der gemeinsamen Wahrheiten. Coignards vernichtende Einschätzungen der französischen Realität des 18. Jahrhunderts erwiesen sich Ende des 19. Jahrhunderts in vielerlei Hinsicht als relevant für Frankreich. Der Roman enthält Anspielungen auf die räuberischen Kolonialkriege Frankreichs in Nordafrika, auf den beschämenden Betrug in Panama und auf den versuchten monarchischen Putsch von General Boulanger im Jahr 1889. Der Text enthält Coignards ätzende Urteile über Militarismus, falschen Patriotismus, religiöse Intoleranz, Korruption der Bürokratie und ungerechte Gerichtsverfahren das bestraft die Armen und vertuscht die Reichen.

Zu der Zeit, als diese Romane in Frankreich im Zusammenhang mit dem 100. Jahrestag der Großen Französischen Revolution (1889) geschrieben wurden, gab es heftige Diskussionen über die Probleme des Wiederaufbaus der Gesellschaft. Der François-Held, von dem gesagt wird, er habe sich „vor allem in seinen Prinzipien von den Prinzipien der Revolution unterschieden“, besteht diese Fragen nicht. "Der Wahnsinn der Revolution ist, dass sie Tugend auf Erden etablieren wollte", ist sich Coignard sicher. - Und wenn Menschen Menschen freundlich, klug, frei, gemäßigt, großzügig machen wollen, kommen sie unweigerlich zu der Tatsache, dass sie sie alle zu einem töten wollen. Robespierre glaubte an Tugend - und schuf Terror. Marat glaubte an Gerechtigkeit - und tötete zweihunderttausend Köpfe. " Gilt dieses paradoxe und ironische Urteil Frans nicht auch für den Totalitarismus des 20. Jahrhunderts?

"Zeitgeschichte": Die Dritte Republik in der Tetralogie. Während der Dreyfus-Affäre stellte sich Frankreich entschieden auf die Seite derer, die sich der unverschämten Reaktion widersetzten, der angehobenen Chauvinisten und Antisemiten. Obwohl Frans in ästhetischen Fragen mit Zola nicht einverstanden war und der Roman "Erde" Frans naeval "schmutzig" war, wurde sein Autor für Frans ein Beispiel für "modern: Heldentum", "kühne Geradlinigkeit". Nach Zolas erzwungener Abreise nach England zeigte Frankreich zunehmend politische Aktivität, insbesondere organisierte er die "Liga zur Verteidigung der Menschenrechte".

Der Roman "Zeitgeschichte" (1897-1901) ist das größte Werk Frans und nimmt einen wichtigen Platz in der kreativen Entwicklung des Schriftstellers und seiner ideologischen und künstlerischen Suche ein.

Neu im Roman ist vor allem, dass der Schriftsteller im Gegensatz zu den früheren Werken Frans, die den Leser in die ferne Vergangenheit führen, hier in die gesellschaftspolitischen Konflikte der Dritten Republik eintaucht.

Frankreich deckt eine breite Palette sozialer Phänomene ab: das Leben einer kleinen Provinzstadt, die von der Politik erhitzte Luft von Paris, theologische Seminare, Salons der High Society, „Korridore der Macht“. Die Typologie der Frances-Charaktere ist reichhaltig: Professoren, Geistliche, kleine und große Politiker, Lamas der Halbwelt, Liberale und Monarchisten. Leidenschaften köcheln im Roman) Intrigen und Verschwörungen werden gewebt.

Nicht nur das Material des Lebens war neu, sondern auch der Weg seiner künstlerischen Verkörperung. Die moderne Geschichte ist das bedeutendste Werk von Frans. Vor uns liegt eine Tetralogie, die die Romane "Under the City Elms" (1897), "Willow Mannequin" (1897), "Amethyst Ring" (1899) und "Monsieur Bergeret in Paris" (1901) enthält. Durch die Kombination der Romane zu einem Zyklus gab Frans seiner Geschichte eine epische Dimension; er machte weiter nationale Tradition Kombinieren Sie Werke zu einer riesigen Leinwand (erinnern Sie sich an Balzacs The Human Comedy und Zolas Rougon-Maccara). Im Vergleich zu Balzac und Zola France Brade gibt es einen engeren Zeitraum - das letzte Jahrzehnt des 19. Jahrhunderts. Die Romane des François-Zyklus wurden in Verfolgung der Ereignisse geschrieben. Die Relevanz der Zeitgeschichte erlaubt es uns, in der Tetralogie, insbesondere im abschließenden Teil, die Merkmale einer politischen Broschüre zu sehen. Dies gilt zum Beispiel für die Beschreibung der Drehungen und Wendungen, die mit der "Ursache" (dh der Dreyfus-Affäre) verbunden sind.

Der Esterhazy-Abenteurer, ein Verräter, der von den Anti-Dreyfusaren abgeschirmt wurde, erscheint im Roman unter dem Namen socialite Papa. Die Zahlen einer Reihe von Teilnehmern an der "Sache" wurden von bestimmten Politikern und Ministern kopiert. In ständigen Diskussionen tauchen gesellschaftspolitische Probleme auf, die Frankreich und seine Zeitgenossen beunruhigten: die Situation in der Armee, das Anwachsen des aggressiven Nationalismus, die Korruption von Beamten usw.

In der Tetralogie handelt es sich um ein riesiges Lebensmaterial, mit dem die Romane kognitive Bedeutung erlangen. Frankreich verwendet eine breite Palette künstlerischer Medien: Ironie, Reiben, Groteske, Karikatur; führt Elemente der feuilletonischen, philosophischen und ideologischen Diskussion in den Roman ein. Frankreich brachte frische Farben in das Bild des zentralen Helden - Bergeret. Als Mann mit scharfem kritischem Denken, Polymath, ähnelt er Sylvester Bonar und Jerome Coignard. Aber im Gegensatz zu ihnen ist er nur ein Beobachter. Bergeret entwickelt sich unter dem Einfluss von Ereignissen nicht nur persönlicher, sondern auch politischer Natur. So hat der François-Held einen Übergang vom Denken zum Handeln.

Es gibt sicherlich ein autobiografisches Element in der Darstellung von Bergerets Bild (insbesondere die Teilnahme von Frans selbst am öffentlichen Leben im Zusammenhang mit der Dreyfus-Affäre). Professor Lucien Bergeret ist Lehrer für römische Literatur am theologischen Seminar, ein Philologe, der langjährige Forschung zu einem so engen Thema wie Virgils nautischem Vokabular leitet. Für ihn, einen klugen und skeptischen Menschen, ist die Wissenschaft ein Ausweg aus dem langweiligen Provinzleben. Seine Gespräche mit dem Rektor des Seminars, Abt Lantenem, widmen sich historisch-philologischen oder theologischen Fragen, obwohl sie häufig aktuelle Probleme betreffen. Der erste Teil der Tetralogie (Under the Elms of Prod) dient als Ausstellung. Es zeigt das Kräfteverhältnis in einer Provinzstadt und spiegelt die allgemeine Situation im Land wider. In vielerlei Hinsicht ist die typische Figur des Bürgermeisters von Worms-Clovelin wichtig, ein kluger Politiker, der sich bemüht, allen zu gefallen und in Paris einen guten Ruf zu haben.

Die zentrale Episode des zweiten Teils der Tetralogie, "The Willow Mannequin", ist eine Darstellung von Bergerets erstem entscheidenden Akt, der sich bis dahin nur in Aussagen manifestierte.

Bergerets Frau, "rundlich und streitsüchtig", irritiert von der Unpraktikabilität ihres Mannes, erscheint im Roman als Verkörperung des militanten Philistertums. In Bergerets beengtem Arbeitszimmer platziert sie eine Weidenpuppe für ihre Kleider. Diese Schaufensterpuppe wird zum Symbol für die Unannehmlichkeiten des Lebens. Als Bergeret, der zu einer ungünstigen Zeit nach Hause kam, seine Frau in den Armen seines Schülers Jacques Roux findet, trennt er sich von seiner Frau und wirft die verhasste Schaufensterpuppe auf den Hof.

Im dritten Teil der Tetralogie wird der Amethystring, ein Familienskandal in Bergerets Haus, durch schwerwiegendere Ereignisse verdeckt.

Nach dem Tod des Bischofs von Tourcuenne ist sein Platz frei. In der Stadt flammt ein Kampf um den Besitz des Amethystrings auf, ein Symbol der bischöflichen Macht. Obwohl der würdigste Kandidat Abt Lantenay ist, wird er vom klugen Jesuiten Guitrell umgangen. Das Schicksal der offenen Stellen wird in der Hauptstadt, im Ministerium entschieden. Dort "schicken" Anhänger von Gitrel eine bestimmte Kurtisane, die für die Entscheidungsfindung der gewünschten Entscheidung durch die hohen Beamten mit intimen Diensten bezahlt.

Die fast groteske Geschichte von Hitrels Erwerb des Bischofs; Der Ring ermöglicht es dem Schriftsteller, sich die Vor- und Nachteile des Mechanismus der Zustandsmaschine vorzustellen.

Frankreich stellt auch die Technologie zur Herstellung des "Falles", dh des Dreyfus-Falls, vor. Beamte der Militärabteilung, Karrieristen und Faule, unterwürfig, neidisch und frech, fälschten den "Fall" grob, "taten das gemeinste und gemeinste, was mit Stift und Papier getan werden kann, und zeigten Ärger und Dummheit."

Bergeret zog in die Hauptstadt (Roman "Monsieur Bergeret in Paris"), wo ihm ein Lehrstuhl an der Sorbonne angeboten wurde. Hier entwickelt sich die Satire von Frans zu einer Broschüre. Es scheint den Leser zum Theater der Masken zu bringen. Vor uns liegt eine bunte Galerie von Anti-Dreyfusaren, Menschen mit zwei Gesichtern, die ihre wahre Natur unter den Masken von Aristokraten, Finanziers, hohen Beamten, Bourgeois und Militärs verstecken.

Im Finale wird Bergeret ein entschiedener Gegner der Anti-Dreyfusars, er scheint Frankreichs Alter Ego zu sein. Als Antwort auf den Vorwurf, die Dreyfusars hätten angeblich "die Landesverteidigung erschüttert und das Ansehen des Landes im Ausland gesenkt", proklamiert Bergeret die Hauptthese: "... Die Behörden beharrten und bevormundeten die monströse Gesetzlosigkeit, die jeden Tag dank der Lügen, die sie zu vertuschen versuchten, anschwoll." ...

Zu Beginn des Jahrhunderts: neue Horizonte

Zu Beginn des neuen Jahrhunderts verbinden sich Frankreichs Skepsis und Ironie mit der Suche nach positiven Werten. Frankreich interessiert sich wie Zola für die sozialistische Bewegung.

Ein Schriftsteller, der keine Gewalt akzeptiert und die Kommune als "monströses Experiment" bezeichnet, befürwortet die Möglichkeit, soziale Gerechtigkeit zu erreichen, eine sozialistische Doktrin, die den "instinktiven Bestrebungen der Massen" entsprach.

Im letzten Teil der Tetralogie erscheint die episodische Figur des sozialistischen Zimmermanns Rupard, in dessen Mund Frans folgende Worte steckt: „... Sozialismus ist Wahrheit, es ist auch Gerechtigkeit, es ist auch gut, und alles Gerechte und Gute wird daraus wie ein Apfel geboren Apfelbäume ".

In den frühen 1900er Jahren wurden Frans 'Ansichten radikaler. Er tritt der sozialistischen Partei bei, wird in der sozialistischen Zeitung "L'Humanite" veröffentlicht. Der Autor beteiligt sich an der Schaffung populärer Universitäten, deren Zweck es ist, die Arbeiter intellektuell zu bereichern und sie mit Literatur und Kunst vertraut zu machen. Frankreich reagiert auf die revolutionären Ereignisse von 1905 in Russland: Er wird Aktivist der "Gesellschaft der Freunde des russischen Volkes", zeigt Solidarität mit der für die Freiheit kämpfenden russischen Demokratie; verurteilt die Verhaftung von Gorki.

Frans 'Journalismus zu Beginn des 20. Jahrhunderts, geprägt von radikalen Gefühlen, stellte eine Sammlung mit dem charakteristischen n-Titel "To Better Times" (1906) zusammen.

In den frühen 1900er Jahren erschien in Frans 'Werk - dem Helden der Geschichte "Crenkebil" (1901) - ein lebendiges Bild eines Arbeiters.

Krenkebil ": das Schicksal des" kleinen Mannes ".Diese Geschichte ist eines der wenigen Werke von Frans, in dessen Zentrum kein Intellektueller, sondern ein Bürger steht - ein Gemüsehändler, der mit einem Karren durch die Straßen der Hauptstadt geht. Er ist wie ein Sklave einer Galerie an seinen Karren gekettet und befasst sich bei seiner Verhaftung hauptsächlich mit dem Schicksal des Wagens. Sein Leben ist so arm und elend, dass sogar das Gefängnis positive Gefühle in ihm weckt.

Vor uns liegt eine Satire nicht nur auf Gerechtigkeit, sondern auch auf das gesamte staatliche System. Die Polizei Nummer vierundsechzig, die Krenkebil zu Unrecht festgenommen hat, ist ein Zahnrad in diesem System (der Polizist glaubte, der Gemüsehändler habe ihn beleidigt). Der Präsident des Burrish Court entscheidet gegen Krenkebil gegen die Tatsachen, weil "der Polizist vierundsechzig ein Regierungsbeamter ist". Am allerwenigsten wird das Gesetz vom Gericht zugestellt, das sein Urteil in vage hochfliegende Worte kleidet, die für den unglücklichen Krenkebil, der durch den Pomp des Prozesses unterdrückt wird, unverständlich sind.

Im Gefängnis zu sein, wenn auch nur kurzfristig, bricht das Schicksal des "kleinen Mannes". Krenkebil, aus dem Gefängnis entlassen, wird in den Augen ihrer Klienten zu einer verdächtigen Person. Sein Geschäft wird immer schlimmer. Er geht hinunter. Das Ende der Geschichte ist bitter ironisch. Krenkebil träumt davon, in ein Gefängnis zurückzukehren, in dem es warm, sauber und regelmäßig gefüttert war. Der Held sieht dies als den einzigen Ausweg aus einer Notlage. Aber der Polizist, dem er einen missbräuchlichen Elefanten ins Gesicht wirft und der eine Verhaftung erwartet, wischt Krenkebil nur ab.

In dieser Geschichte warf Frankreich der Gesellschaft sein eigenes vor: "Ich beschuldige!" Die Worte von Leo Tolstoi, der den französischen Schriftsteller schätzte, sind bekannt: "Anatole France hat mich mit seinem" Crenkebil "fasziniert." Tolstoi übersetzte die Geschichte für seine Serie "Reading Circle", die an Bauern gerichtet war.

"Auf einem weißen Stein": eine Reise in die Zukunft... Zu Beginn des neuen Jahrhunderts entstand in einer Atmosphäre wachsenden Interesses an sozialistischen Theorien die Notwendigkeit, in die Zukunft zu schauen und Trends in der sozialen Entwicklung vorherzusagen. Anltol France würdigte diese Gefühle, indem er den Utopieroman On a White Stone (1904) schrieb.

Der Roman basiert auf dem Dialog. Eine Art "Rahmen" des Romans bilden die Gespräche der Figuren - Teilnehmer an archäologischen Ausgrabungen in Italien. Einer von ihnen ist empört über die Laster unserer Zeit: Kolonialkriege, Profitkult, Anstiftung zum Chauvinismus und nationalem Hass, Verachtung der "niederen Rassen", des menschlichen Lebens selbst.
In dem Roman gibt es eine Einfügungsgeschichte "Tor des Horns, Tor des Elfenbeins".
Der Held des Romans endete 2270, als die Menschen „keine Barbaren mehr sind“, aber noch keine „Weisen“ geworden sind. Die Macht gehört dem Proletariat, im Leben "gibt es mehr Licht und Schönheit als zuvor im Leben der Bourgeoisie." Alle arbeiten hart, die deprimierenden sozialen Kontraste der Vergangenheit sind beseitigt. Die endlich erreichte Gleichheit ist jedoch eher eine "Nivellierung". Die Menschen sind vereint, sie haben keine Nachnamen, sondern nur Namen, sie tragen fast die gleiche Kleidung, ihre Wohnungen des gleichen Typs ähneln geometrischen Würfeln. Frankreich versteht mit seiner Einsicht, dass der Erwerb von Perfektion sowohl in der Gesellschaft als auch in den Beziehungen zwischen Menschen nichts anderes als eine Illusion ist. "Die menschliche Natur", argumentiert einer der Helden, "ist dem Gefühl des vollkommenen Glücks fremd." Es kann nicht einfach sein und es gibt keine anstrengende Anstrengung ohne Müdigkeit und Schmerz. "

Penguin Isle: Eine Geschichte im Spiegel des Satyr

Der Niedergang der sozialen Bewegung in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts nach dem Ende der Dreyfus-Affäre führte dazu, dass Frans von radikalen Ideen und der Politik als solcher desillusioniert war. Das Jahr 1908 war für den Schriftsteller durch die Veröffentlichung von zwei seiner Werke gekennzeichnet, die in Ton und Stil polar sind. Sie waren ein neuer Beweis dafür, wie breit das kreative Spektrum von Anatoly France ist. Anfang 1908 ein zweibändiges Werk von Frans, das Jeanne d "Arc gewidmet ist.

Es gibt große, ikonische Figuren in der Weltgeschichte, die zu Helden werden fiktion und Kunst. Dies sind Alexander der Große, Julius Cäsar, Peter I., Napoleon und andere. Unter ihnen ist Jeanne d'Arc, die zu einem nationalen Mythos Frankreichs geworden ist. Es gibt viele mysteriöse, fast wundersame Schicksale. Der Name Jeanne d'Arc wurde nicht nur zum Symbol des Heldentums und zum Gegenstand des Nationalstolzes , sondern auch Gegenstand scharfer ideologischer Diskussionen.

In dem zweibändigen Leben von Jeanne d'Arc fungiert Frans als Schriftsteller und gelehrter Historiker. Frans stützte seine Arbeit auf eine ganze Schicht sorgfältig untersuchter Dokumente. Der Schriftsteller kombinierte nüchterne Analyse mit "kritischer Vorstellungskraft" und versuchte, das Bild von Jeanne von allen möglichen Vermutungen und Legenden zu befreien Das Studium von Frans war relevant und zeitgemäß, da es sich der klerikalen Propaganda und der Explosion des „erhabenen Patriotismus“ sowie der aktiven Verwendung des Bildes der „Kriegerin“ widersetzte, das im Geiste des „Lebens“ präsentiert wurde. Die Größe von Jeanne France wurde durch eine bestimmte Formel definiert: „Wenn alle dachte an sich selbst, sie dachte an alle. "

Aufstieg und Fall der Pinguine: Eine satirische Allegorie. Frans 'Appell an die Geschichte in dem berühmten Buch "Penguin Island" (1908) war relevant. In der Geschichte der Weltliteratur gibt es anschauliche Beispiele, in denen Allegorie und Fantasie als Mittel zur Schaffung von Werken von großem sozio-historischem Ausmaß dienten. Dies sind "Gargantua und Pantagruel" von Rabelais, "Gullivers Reise" von Swift, "Die Geschichte einer Stadt" von Saltykov-Shchedrin.

Die Geschichte der Pinguine errät leicht die Stadien der französischen Nationalgeschichte, die Frankreich von Mythen und Legenden befreit. Und Frankreich schreibt witzig, fröhlich und lässt der wilden Fantasie freien Lauf. In "Penguin Island" verwendet der Autor viele neue Techniken, die den Leser in das Element von Comic, Grotesk und Parodie eintauchen lassen. Der Beginn der Pinguingeschichte ist ironisch,

Ein halbblinder Priester, Saint Mael, nimmt die Pinguine, die auf der Insel leben, für Menschen und tauft die Vögel. Pinguine assimilieren allmählich die Verhaltensnormen, Sitten und Wertorientierungen von Menschen: Ein Pinguin gräbt seine Zähne in seinen besiegten Rivalen, der andere "hirn den Kopf der Frau mit einem riesigen Stein". In ähnlicher Weise "schaffen sie Gesetze, schaffen Eigentum, schaffen die Grundlagen der Zivilisation, die Grundlagen der Gesellschaft, Gesetze ..."

Auf den Seiten des Buches, das dem Mittelalter gewidmet ist, macht sich Frankreich über alle möglichen Mythen lustig, die die feudalen Herrscher, die in dem Roman in Form von Drachen erscheinen, zum Helden machen. Witze Legenden über Heilige und lacht über Kirchenmänner. Wenn er von der jüngeren Vergangenheit spricht, verschont er nicht einmal Napoleon; Letzterer wird als militaristischer Trinco dargestellt. Die Episode von Dr. Obnubils Reise nach New Atlantis (was die Vereinigten Staaten bedeutet) und Gigantopolis (New York) ist ebenfalls von Bedeutung.

Der Fall der achtzigtausend Haufen Heu... Im sechsten Kapitel, das den Titel "Neue Zeit" trägt, geht Frankreich auf die Ereignisse unserer Zeit ein - der Fall Dreyfus wird reproduziert, über den der Schriftsteller satirisch erzählt. Gegenstand der Enthüllung ist die militärische Clique und das korrupte Gerichtsverfahren.

Kriegsminister Gretok hat den Juden Pyro (Dreyfus) lange gehasst und kommt zu dem Schluss, dass Pyro sie gestohlen hat, um sie "zu einem günstigen Preis" zu verkaufen, nicht an irgendjemanden, sondern an die geschworenen Feinde des Pinguins, die Delfine. Gretok beginnt eine Klage gegen Pyro. Es gibt keine Beweise, aber der Kriegsminister befiehlt, sie zu finden, weil „die Gerechtigkeit es verlangt“. "Dieser Prozess ist ein Meisterwerk, sagt Gretok," er wurde aus dem Nichts geschaffen. " Der wahre Entführer und Dieb Lübeck de la Dacdulenx (im Fall Dreyfus - Esterhazy) ist ein Graf einer Adelsfamilie, die mit den Drakoniden selbst verwandt ist. In dieser Hinsicht sollte es weiß getüncht werden. Der Prozess gegen Pyro wird erfunden.

Der Roman enthüllt die Konturen einer fast kafkaesken Absurdität: Der unterwürfige und allgegenwärtige Gretok sammelt weltweit Tonnen von Papierabfällen, die als "Beweise" bezeichnet werden, aber niemand packt diese Ballen aus.

Colomban (Zola), "ein kleiner, kurzsichtiger Mann mit einem düsteren Gesicht", "der Autor von einhundertsechzig Bänden der Pinguinsoziologie" (der "Ruton-Maccara" -Zyklus), der fleißigste und angesehenste Schriftsteller, tritt für Pyros Verteidigung ein. Die Menge beginnt, die edle Columbine zu verfolgen. Er befindet sich im Dock, weil er es gewagt hat, in die Ehre der nationalen Armee und die Sicherheit der Pinguine einzugreifen.

In Zukunft dringt ein anderer Charakter in den Verlauf der Ereignisse ein, Bido-Kokiy, "der ärmste und glücklichste Astronom". Weit entfernt von irdischen Angelegenheiten, völlig in die Probleme himmlischer, sternenklarer Landschaften vertieft, steigt er von seinem Observatorium ab, das mit einer alten Wasserpumpe ausgestattet ist, um sich auf die Seite Kolumbiens zu stellen. Auf dem Bild des exzentrischen Astronomen erscheinen einige Merkmale von Frans selbst.

"Penguin Island" zeugt von Frankreichs deutlicher Ernüchterung gegenüber den Sozialisten, die sich selbst zu Verfechtern der "öffentlichen Gerechtigkeit" erklärten. Ihre Führer - die Kameraden Phoenix, Sapor und Larine (echte Gesichter können hinter ihnen erraten werden) - sind nur eigennützige Politiker.

Das letzte, achte Buch des Romans trägt den Titel "Eine Geschichte ohne Ende".

In Penguinia - ein enormer materieller Fortschritt - ist die Hauptstadt eine gigantische Stadt, in der die Macht in den Händen von Milliardären lag, die vom Horten besessen waren. Die Bevölkerung ist in zwei Parteien aufgeteilt: Handels- und Bankangestellte sowie Industriearbeiter. Die ersteren erhalten beträchtliche Gehälter, während die letzteren in Not sind. Da die Proletarier nicht in der Lage sind, ihr Los zu ändern, greifen die Anarchisten ein. Ihre Angriffe führen letztendlich zur Zerstörung der Pilguin-Zivilisation. Dann wird auf ihren Ruinen eine neue Stadt gebaut, die für ein ähnliches Schicksal bestimmt ist. Frans 'Schlussfolgerung ist düster: Die Geschichte bewegt sich im Kreis, die Zivilisation, die ihren Höhepunkt erreicht hat, stirbt, um nach Wiederbelebung die vorherigen Fehler zu wiederholen.

Spätfrankreich: Herbst des Patriarchen

"Gottes Durst": Lehren aus der Revolution. Nach "Penguin Island" beginnt eine neue Periode kreativer Aktivitäten in Frankreich. Der satirischen Fantasie von Penguinia folgt der Roman Gods Thirst (1912), der in einer traditionell realistischen Art geschrieben wurde. Beide Bücher sind jedoch intern verwandt. Frankreich reflektiert den Charakter und die treibenden Kräfte der Geschichte und nähert sich dem schicksalhaften Meilenstein im Leben Frankreichs - der Revolution von 1789-1794.

The Gods Thirst ist einer der besten Romane von Frans. Eine dynamische Handlung, frei von Überflutungen mit Ideologien, Streitigkeiten, einem hellen historischen Hintergrund, psychologisch verlässlichen Akteuren der Hauptfiguren - all dies macht den Roman zu einem der meistgelesenen Werke des Schriftstellers.

Der Roman spielt 1794 in der letzten Zeit der jakobinischen Diktatur. Protagonist - Ein junger, talentierter Künstler, Evariste Gamelin, Jacobin, der sich den hohen Idealen der Revolution verschrieben hat, begabt und Maler. Er versucht, auf seinen Leinwänden den Zeitgeist, das Pathos des Opfers und Kunststücke im Namen der Ideale festzuhalten. Gamelin zeigt Orestes, den Helden des alten Dramas, der unter dem Willen von Apollo seine Mutter Clytemnestra tötet, die seinem Vater das Leben genommen hat. Die Götter vergeben ihm dieses Verbrechen, aber die Menschen werden nicht unmenschlich, da Orestes durch seine eigene Tat auf die menschliche Natur verzichtete.

Gamelin selbst ist eine unbestechliche und desinteressierte Person. Er ist arm, muss sich für Brot anstellen und will den Armen aufrichtig helfen. Gamelin ist überzeugt, dass es notwendig ist, gegen Spekulanten und Verräter zu kämpfen, und es gibt viele von ihnen.

Die Jakobiner sind gnadenlos, und Gamelin, der zum Mitglied des Revolutionsgerichts ernannt wurde, wird zu einem besessenen Fanatiker. Todesurteile werden ohne viel Gerichtsverfahren ausgerottet. Unschuldige Menschen werden unter das Messer der Guillotine geschickt. Das Land ist in eine von Denunziationen überflutete Epidemie des Verdachts verwickelt.

Der Grundsatz "der Zweck rechtfertigt die Mittel" wird von einem der Mitglieder des Konvents in der zynischen Formel ausgedrückt: "Zum Glück des Volkes werden wir wie Räuber von der Landstraße sein." Um die Laster des alten Regimes auszurotten, verurteilen die Jakobiner "alte Männer, junge Männer, Herren, Diener". Nicht ohne Entsetzen spricht einer seiner Inspiratoren über den "rettenden, heiligen Teppop".

Frans 'Sympathien gelten im Roman dem Aristokraten Brotteau, einem intelligenten und gebildeten Mann, der durch die Revolution ruiniert wurde. Er ist vom selben Typ wie Bonard oder Bergeret. Als Philosoph, Bewunderer von Lucretius, trennt er sich auch auf dem Weg zur Guillotine nicht von seinem Buch "Über die Natur der Dinge". Brotteau akzeptiert keinen Fanatismus, keine Grausamkeit und keinen Hass. Er ist den Menschen wohlwollend und bereit, ihnen zu helfen. Er mag keine Geistlichen, bietet dem obdachlosen Mönch Longmar in seinem Schrank eine Ecke. Als Brotteau von Gamelins Ernennung zum Mitglied des Tribunals erfährt, sagt er voraus: "Er ist tugendhaft - er wird schrecklich sein."

Gleichzeitig ist es für Frankreich offensichtlich: Terror ist nicht nur die Schuld der Jakobiner, sondern auch ein Zeichen für die Unreife des Volkes.

Als der thermidorianische Putsch im Sommer 1794 stattfand, erlebten die Richter von gestern, die Menschen zur Guillotine schickten, dasselbe Schicksal. Gamelin konnte sich diesem Schicksal nicht entziehen.

Das Finale des Romans zeigt das Paris des Winters 1795: „Gleichheit vor dem Gesetz führte zu einem„ Königreich der Schurken “. Profiteure und Profiteure sind erfolgreich. Die Büste von Marat wurde zerschlagen, Porträts seiner Mörderin Charlotte Corday sind in Mode. Elodie; geliebter Gamelin, findet schnell einen neuen Liebhaber.

Heute wird Frans 'Buch nicht nur als Verurteilung des jakobinischen Terrors angesehen, sondern auch als Warnroman, als prophetischer Roman. Es scheint, dass Frankreich den großen Terror der 1930er Jahre in Russland vorhergesagt hat.

Aufstieg der Engel. Frans kehrt in Rise of the Angels (1914) zum Thema Revolution zurück. Der Roman, der über die Rebellion von Engeln gegen Jehova Gott erzählt, basiert auf der Idee, dass ein Wechsel eines Herrschers zu einem anderen nichts bringt, dass gewalttätige Revolutionen bedeutungslos sind. Es ist nicht nur das Managementsystem, das fehlerhaft ist, sondern die Menschheit selbst ist in vielerlei Hinsicht unvollkommen, und daher ist es notwendig, Neid und Machtgier auszurotten, die in den Seelen der Menschen nisten.

Letztes Jahrzehnt: 1914 - 1924. Der Aufstieg der Engel wurde am Vorabend des Ersten Weltkriegs abgeschlossen. Die Geißel des Krieges hat den Schriftsteller verblüfft. Frans wurde vom Aufkommen patriotischer Gefühle erfasst, und der Schriftsteller veröffentlichte eine Sammlung von Artikeln "On the Glorious Way" (1915), die von Liebe zu seinem Heimatland und Hass auf die deutschen Angreifer durchdrungen waren. Er gab später zu, dass er zu dieser Zeit "im Griff ansteckender Erhebung" war.

Allmählich überdenkt Frankreich seine Haltung zum Krieg und geht zu antimilitaristischen Positionen über. Über den politisch aktiven Schriftsteller schreiben Zeitungen: "In ihm finden wir wieder Monsieur Bergeret." Er ist solidarisch mit der Clarte-Gruppe unter der Leitung von A. Barbusse. 1919 verurteilte Anatole France als Führer der französischen Intelligenz die Intervention der Entente gegen Sowjetrußland.

"Ein wunderbarer graubärtiger alter Mann", ein Meister, eine lebende Legende, Frankreich überrascht trotz seiner Jahre mit Energie. Er drückt sein Mitgefühl für das neue Russland aus, schreibt, dass "Licht aus dem Osten kommt", erklärt seine Solidarität mit den linken Sozialisten.

Gleichzeitig protestierte er 1922 wie viele westliche Intellektuelle gegen den Prozess gegen die Sozialrevolutionäre und sah darin die Intoleranz der Bolschewiki gegenüber Opposition und Dissens.

Frans 'Arbeit in den letzten Jahren ist eine Zusammenfassung. Nach fast vierzig Jahren Pause kehrt der Schriftsteller zur memobi-autobiografischen Prosa zurück, an der er in den 1880er Jahren zu arbeiten begann (The Book of My Friend, 1885; Pierre Nozière, 1899). In neuen Büchern - "Little Pierre" (1919) und "Life in Bloom" (1922) - stellt Frankreich die Welt der Kindheit wieder her, die ihm so am Herzen liegt.

Er schreibt über seinen autobiografischen Helden folgendermaßen: „Ich betrete geistig sein Leben und es ist eine Freude, mich in einen Jungen und einen jungen Mann zu verwandeln, die nicht mehr da sind.“

1921 erhielt A. France den Nobelpreis für "brillante literarische Leistungen, die durch die Raffinesse des Stils, den tief gelittenen Humanismus und das wahrhaft gallische Temperament gekennzeichnet sind".

Frankreich konnte seinen 80. Geburtstag feiern. Er betrübte das schmerzhafte und unaufhaltsame Nachlassen seiner Kraft. Der Schriftsteller starb am 12. Oktober 1924. Für ihn wurde wie zu seiner Zeit Hugo eine nationale Beerdigung arrangiert.

Poetik von Frans: "die Kunst des Denkens"

Intellektuelle Prosa. Das Genrespektrum von Frans 'Prosa ist sehr breit, aber sein Element ist intellektuelle Prosa. Frankreich entwickelte die Traditionen der Schriftsteller und Philosophen des 18. Jahrhunderts, Diderot und insbesondere Voltaire. Ein Denker mit einem Großbuchstaben, Frankreich, mit seiner höchsten Autorität und Ausbildung, war dem Snobismus fremd. In Bezug auf seine künstlerische Einstellung und sein Temperament stand er den Aufklärern nahe und verteidigte beharrlich die These über die "Lehrfunktion" der Literatur. Schon zu Beginn seiner Karriere als Schriftsteller wurde er als "aufgeklärter Schriftsteller wahrgenommen, der die intellektuelle Arbeit des Jahrhunderts aufnahm". Frans sah "Kunstformen in ständiger Bewegung, in ständiger Entwicklung". Er hatte einen ausgeprägten Sinn für Geschichte, einen Sinn für die Zeit, ein Verständnis für seine Bedürfnisse und Herausforderungen.

Frankreich behauptete die "Kunst des Denkens". Er war fasziniert von der Poesie des Wissens über die Welt, dem Triumph der Wahrheit in einer Kollision mit falschen Gesichtspunkten. Er glaubte, dass die "exquisite Geschichte des menschlichen Geistes", seine Fähigkeit, Illusionen und Vorurteile zu entlarven, selbst Gegenstand künstlerischer Aufmerksamkeit sein kann.

Impressionistische Art und Weise. Der Schriftsteller selbst sprach über die Struktur seiner Werke und verwendete den Ausdruck "Mosaik", da in ihnen "Politik und Literatur gemischt sind". Arbeiten an fiktionFrankreich hat seine Zusammenarbeit in Zeitschriften normalerweise nicht unterbrochen. Journalismus und Fiktion sind für ihn intern miteinander verbunden und voneinander abhängig.

François "Mosaik" ist nicht chaotisch, es zeigt seine eigene Logik. Der Text der Werke enthält zusätzliche Handlungselemente, eingefügte Novellen (zum Beispiel in Thais, in Büchern über Coignard, in der modernen Geschichte, auf Penguin Island). Eine ähnliche Organisation der Erzählung findet sich auch bei Apuleius, Cervantes, Fielding, Gogol und anderen. In der französischen Literatur um die Jahrhundertwende spiegelte diese Form die ästhetischen Tendenzen eines neuen Trendimpressionismus wider.

A. V. Lunacharsky nannte Frankreich „den großen Impressionisten“. Frans brachte die Prosa näher an Poesie und Malerei heran, wandte die impressionistische Technik in der verbalen Kunst an, die sich in einer Gravitation in skizzenhafter Weise manifestierte. In dem Buch "Life in Bloom" drückte er die Idee aus, dass das fertige Gemälde "Trockenheit, Kälte" hat, und in der Skizze "es gibt mehr Inspiration, Gefühl, Feuer", daher ist die Skizze "wahrheitsgemäßer, vitaler".

Frans 'intellektuelle Prosa beinhaltete keine packende Verschwörung mit Intrigen. Dies hinderte das Gemälde jedoch immer noch nicht daran, die Wechselfälle des Lebens gekonnt festzuhalten, beispielsweise in Werken wie "Thais", "Götter sind durstig", "Aufstieg der Engel". Dies erklärt weitgehend ihre Beliebtheit beim allgemeinen Leser.

"Zweidimensionale" Prosa von Frans.In den Werken von Frans können zwei miteinander verbundene Pläne unterschieden werden: ideologisch und letztendlich. Sie sind also in der "Zeitgeschichte" deutlich zu erkennen. Der ideologische Plan sind jene Diskussionen, die Bergeret mit seinen Gegnern, Freunden und Bekannten während des gesamten Romans führt. Um die volle Tiefe von Frans 'Gedanken und seine Schattierungen zu verstehen, sollte ein unerfahrener Leser den historischen und philologischen Kommentar zu seinen Texten lesen. Der zweite Plan ist ereignisreich - das passiert mit den François-Charakteren. Oft spielt der ideologische Plan eine größere Rolle als der spätere.

Wortkünstler... Frans war Flauberts Erbe als Stilmeister. Seine verfolgte Phrase ist voller Bedeutung und Emotionen, sie enthält Ironie und Spott, Lyrik und Groteske. Der Gedanke an Frans, der klar über den Komplex schreiben kann, führt oft zu aphoristischen Urteilen. Hier setzt er die Traditionen von La Rochefoucauld und La Bruyere fort. In einem Aufsatz über Maupassant schrieb Frankreich: "Die drei größten Tugenden des französischen Schriftstellers sind Klarheit, Klarheit und Klarheit." Ein ähnlicher Aphorismus gilt für Frankreich selbst.

Frankreich ist ein Meister des Dialogs, der eines der ausdrucksstärksten Elemente seiner Art ist. In seinen Büchern ist das Aufeinandertreffen der Standpunkte der Helden ein Weg, die Wahrheit zu entdecken.

In seiner intellektuellen Prosa nahm Frans einige wichtige Tendenzen im Genre-Stil der Literatur des 20. Jahrhunderts vorweg. mit seinem philosophischen und pädagogischen Anfang der Wunsch, nicht nur das Herz und die Seele des Lesers, sondern auch seinen Intellekt zu beeinflussen. Wir sprechen über philosophische Romane und Werke von Gleichnissen und Allegorien, die einige philosophische Postulate, insbesondere den Existentialismus, künstlerisch zum Ausdruck bringen (F. Kafka, J. Sartre, A. Camus usw.). Dies gilt auch für das "intellektuelle Drama" (G. Ibsen, B. Shaw), das Drama-Gleichnis (B. Brecht), das Drama des Absurden (S. Beckett, E. Ionesco, teilweise E. Albee),

Frankreich in Russland.Wie seine berühmten Landsleute - Zola, Maupassant, Rolland, symbolistische Dichter - wurde Frankreich in Russland früh anerkannt.

Während eines kurzen Aufenthalts in Russland im Jahr 1913 schrieb er: „Was das russische Denken betrifft, eine so frische und so tiefe russische Seele, die von Natur aus so reaktionsschnell und poetisch ist, bin ich seit langem von ihnen durchdrungen, bewundere sie und liebe sie Sie".

Unter den schwierigen Bedingungen des Bürgerkriegs veröffentlichte M. Gorki, der Frankreich sehr schätzte, 1918-1920 in seinem Verlag "World Literature". mehrere seiner Bücher. Dann erschien eine neue Sammlung von Werken von Frans (1928-1931) in 20 Bänden, herausgegeben und mit einem Einführungsartikel von A. V. Lunacharsky. Die Wahrnehmung von Schriftstellern in Russland wurde vom Dichter M. Kuzmin prägnant definiert: "Frankreich ist ein klassisches und hohes Bild des französischen Genies."

Literatur

Literarische Texte

Frans A. Gesammelte Werke; in 8 Bänden / A. Frankreich, Lod Society, hrsg. E.A. Gunsta, V.A. Dynnik, B.G. Reizova. - M., 1957-1960.

Frans A. Gesammelte Werke; in 4 Bänden / A. Frankreich. - M., I9S3 - 1984.

Frans A. Ausgewählte Werke / A. Frankreich; nach dem L. Tokareva. - M., 1994. - (Ser. "Nobelpreisträger").

Kritik. Tutorials

Yulmetova S.F.Anatole France und einige Fragen zur Entwicklung des Realismus / SF. Yulmetova, - Saratov, 1975.

Fried J. Anatole Frankreich und seine Zeit / J. Fried. - M., 1975.