Tema usode in podoba "izgubljene" generacije v filmu "Junak našega časa". Podoba izgubljene generacije v romanu "Junak našega časa" Tema generacije v junaku našega časa

Tema usode generacije v Lermontovevem romanu "Junak našega časa". Zakaj globoko znanje, žeja po slavi, nadarjenost in goreča ljubezen do svobode, ko pa jih ne moremo uporabiti?

M. Yu. Lermontov. Monolog. Mladost Lermontova je padla v čas, ki ga običajno imenujemo "doba brezčasnosti".

To je zelo težko obdobje v zgodovini Rusije, njegova glavna značilnost je bilo pomanjkanje družbenih idealov. Decembristi so bili poraženi. Najboljši izmed najboljših so bili usmrčeni, izgnani v Sibirijo ...

Rusija je vstopila v dolgo reakcijsko obdobje. Eden najpomembnejših

vprašanja, ki pesnika skrbijo - usoda mladih 30-ih. To se kaže v njegovem delu. Lermontov z neusmiljenim realizmom govori o nezmožnosti svoje generacije izpolniti zgodovinsko poslanstvo.

Na žalost gledam na našo generacijo ... To je prva vrstica pesmi "Duma". Presenetila me je njena "dvojnost": Lermontov se ne loči od dogajanja in še vedno čuti lastno izbranost. To je odgovor na njegovo dojemanje sveta: pesnik ima moč živeti življenje napolnjeno, napolnjeno, poskuša razumeti samega sebe, najti podporo za svoje dejavnosti.

Njegov strog stavek vrstnikom je želja, da se v njih prebudi žeja po dejavnosti. To mu daje pravico, da govori "s strogostjo sodnika in državljana". Podobne argumente o "neuspehu generacije" v tridesetih letih 19. stoletja najdemo v Lermontovem romanu Junak našega časa.

Delo je družbeno-psihološko in moralno-filozofsko. "Glavna ideja Lermontovega romana je pomembno sodobno vprašanje o notranjem človeku," je zapisal Belinsky. Glavni lik - Grigorij Aleksandrovič Pechorin. V celotnem delu ga avtor skuša razkriti notranji svet... To pojasnjuje kompozicijsko izvirnost romana.

Delo je razdeljeno na pet samostojnih delov, razporejenih brez kronološkega zaporedja. Zdi se, da takšna konstrukcija le otežuje bralčevo zaznavanje. Toda odgovor je v tem, da imajo različna poglavja različne pripovedovalce zgodb. Roman je napisan tako, da postopoma spoznavamo vse "čudnosti" Pechorina. V prvem poglavju "Bele" o junaku pripoveduje stotnik Maksim Maksimovič, starejši moški, ki težko razume Grigorija Aleksandroviča, ker so predstavniki različnih generacij, imajo različno vzgojo in izobrazbo.

Maksim Maksimovič sam prizna: "Bil je čuden fant." Vendar že v tem poglavju vidimo, da so se v Pechorinu združile povsem nasprotujoče si lastnosti: vzdržljivost in ženstvenost, prijaznost in sebičnost, podjetnost in neaktivnost. Poglavje »Maksim Maksimych« v kronološki različici bi moralo dopolniti roman, drugo pa je na preizkušnji.

Kakšen je razlog? Tančico nad skrivnostjo lika junaka odpre drugi pripovedovalec - naključni spremljevalec Maxima Maksimoviča, osebe, ki je Pechorinu blizu po starosti, prepričanju, pogledu na svet in samem avtorju, kar pomeni, da je sposoben razumeti, kaj se dogaja v duši protagonista. V tem delu je prvič v ruski literaturi podan psihološki portret.

Po branju opisa Pechorinovega videza razumemo, da smo soočeni z osebo, ki je utrujena od življenja in ne more uresničiti priložnosti, ki mu jih daje narava. Ta lastnost je bila vodilna za mlade generacije Lermontov. Pechorin ne more odkrito izraziti svojih občutkov. Vesel, koliko se lahko sreča z Maksimom Maksimovičem, mu na koncu le iztegne roko. Starec je razburjen.

Toda Grigorij Aleksandrovič trpi tudi zaradi svoje hladnosti, zaradi nezmožnosti doživljanja živih čustev. Neaktivnost, pomanjkanje povpraševanja je v njem ubilo to darilo. Toda Pechorin je inteligentna oseba, ki jo je narava obdarila s subtilnim pogledom na svet. Razumevanje lepote mu ni tuje. Ni naključje, da skozi njegove oči vidimo opis narave v naslednjih treh poglavjih, ki so dnevniški zapisi Grigorija Aleksandroviča.

Nagnjen je k introspekciji, kar pomeni, da se popolnoma zaveda, kaj se mu dogaja. Pechorin nikomur ne želi škodovati. A vse okoli njega se razvija tako, da prinaša težave okolici: dobro počutje »revnih tihotapcev« je zaskrbljeno, Grušnicki umre v dvoboju, princesa Marija je nesrečna, Verino srce je zlomljeno. Po besedah \u200b\u200bsamega Pechorina igra "vlogo sekire v rokah usode".

Po naravi ni zloben, Pechorin ne more sočustvovati z nikomer. "In kaj me briga za človeške izkušnje in težave," izjavi. Po pravici povedano je treba reči, da se je Grigorij Aleksandrovič lahko obsodil za nekatera dejanja, vendar se splošni sistem njegovih moralnih vrednot od tega ne spremeni. V ospredju ima vedno svoje interese. To je še posebej razvidno iz njegovih dnevniških zapisov. Ob razmišljanju o sreči piše: "Sreča je močan ponos."

Moralna merila Pechorina glede žensk so zelo dvomljiva. Po zakonih plemiškega zakonika se lahko zavzame za "čast nedolžne deklice" in izzove Grušnickega, ki širi govorice o princesi Mariji. Toda obenem nepremišljeno uničuje usode Bele in Marije z argumentom, da je "vdihniti vonj cvetoče rože" največje zadovoljstvo. Ker ne more ljubiti, ne more biti odgovoren za svoja dejanja.

Toda sam Pechorin, ki trpi zaradi lastnega egoizma, se strogo obsoja. Dolgo časa trpi krivdo, preden Belaya poskuša omiliti Marijino razočaranje, doseže zadnje srečanje z njo, hiti v zasledovanje odhajajoče Vere. "Če sem vzrok za nesrečo drugih, potem tudi sam nisem nič manj nesrečen," pravi Pechorin. O svoji dvojnosti piše, da sta v njem kot dva človeka, od katerih eden deluje, drugi sodi.

Po branju »Junaka našega časa« so bili predstavniki uradnih oblasti zaskrbljeni: niso jim dali za zgled idealne osebnosti, ampak precej hudobno osebo. Toda v predgovoru k romanu Lermontov piše: »Dovolj ljudi je bilo nahranjenih s sladkarijami; njihovi želodci so bili zaradi tega pokvarjeni: potrebujejo grenka zdravila, jedke resnice. " V tem citatu je odgovor na "nenavadnost" izbire glavnega junaka.

Prišel je čas, ko je treba spregovoriti o moralnih pomanjkljivostih ljudi, odpreti razjede in pomagati najti izhod iz te situacije. Avtorjev cilj je prebuditi se iz spanja, neaktivnosti tistih, ki lahko spremenijo Rusijo na bolje, pomagati mislečim ljudem najti uporabo svojih zmožnosti. tako da ne pride čas, ko bo njihova generacija ... s strogostjo sodnika in državljana Potomak zmerjal s prezirljivimi verzi,

Grenko posmehovanje prevaranemu sinu Nad zapravljenim očetom.

Druga dela na to temo:

1. Občasnost junaka Lermontova. 2. Pechorinov odnos do ljudi. 3. Grušnicki: antipod ali karikatura Pechorina? Na žalost gledam na našo generacijo! Njegova prihodnost je ...
Problema izgubljene generacije v ruski literaturi se je najprej globoko dotaknil Lermontov. Pisatelj je razkril tragično dvojnost: moč in šibkost osebe, ki živi v mrtvih časih po decembru.
Načrt 1. Uvod. "Junak našega časa" je centripetalno delo. 2. Pechorin - glavni lik romana: 1) metoda primerjave kot ena glavnih pri razkritju slike ...
Pechorin rad dvomi o vsem, zato se vzdrži neposrednih sodb. Junak pride do zaključka, da je v vseh okoliščinah, kljub vsemu, treba ukrepati, ...
Po pisanju romana Junak našega časa je Mihail Lermontov to povedal velik pomen natančno se je posvetil dvoboju med policistom Pechorinom in Junkerjem Grušnickim. Pechorin in Grushnitsky ...
Znano je, da je zaplet "Fatalista" Lermontovu predlagal dejanski incident. Njegov dobri znanec kavkaški posestnik Akim Akimich Khastatov je pesniku povedal o svoji ne preveč prijetni pustolovščini ...
Za razumevanje značaja glavnega junaka romana Mihaila Jurjeviča Lermontova "Junak našega časa" Pechorina je tema usode zelo pomembna. Najprej bralec ta lik spozna ...
Zdi se, da je celo zadnji katastrofalni dvoboj Lermontova nesreča in otročjest, nepričakovano tragična posledica običajne šolske potegavščine med kadeti. Vsi pa sledimo čudovitemu, junaškemu ...
Ko človekovo življenje izgubi smisel, postane nepotrebno zanj ali za druge, potem lahko oseba samo umre. V. V. Borovskiy Največji pesnik Rusija Puškin zahrbtno ...
Ženske podobe v romanu Junak našega časa Lermontova Delo M. Yu. Lermontova "Junak našega časa" je razburjalo misli mnogih bralcev več kot ene generacije. Obnašanje protagonista, ...

.
Tema je usoda generacije v Lermontovevem romanu "Junak našega časa"

Podoba Pechorina in tema generacije v romanu M. Y. Lermontova "Junak našega časa"

M. Yu Lermontov je prvi v ruski literaturi postavil problem izgubljene generacije. Pisatelj je v svojem romanu "Junak našega časa" izrazil globoko dvojnost človeka, njegovo moč in šibkost. Pasivno zavračanje družbenih sprememb je povzročilo osamljenost, strahove, dvome, duševno utrjevanje.

Glavni lik romana Pechorin je bil tiskovni predstavnik razvad celotne generacije. Kritik V.G. Belinsky je opazil, da je v samih porokih Pechorina nekaj velikega. Junak pred časom ne skloni glave, ne gre s tokom. V svojem razumevanju dobe, nesmiselnem protestu, je Pechorin propadel, a njegove misli so boleče misli najboljših ljudi tistega časa.

Skozi njegove oči bralec vidi "vodno družbo", družbene dogodke, predstavnike plemstva, Grušnickega, dr. Wernerja. Generacija tridesetih let se je znašla v mračnem obdobju zavračanja kakršnih koli idealov in teženj. To je razlog, da avtor obsoja svojo generacijo: vene v neaktivnosti, pasivnosti, brezbrižnosti. Generacija Lermontova je živela v strahu in poslušnosti oblastem. Zato obstaja tako tesna povezava med ideološko vsebino celotnega romana in pesmijo "Žalostno gledam na našo generacijo".

Lermontov, ki prikazuje pomembnost okolja in okoliščin, se v podobi svojega junaka ne osredotoča na proces njegovega nastanka, temveč na rezultat njegovega razvoja. Bralec izve za junakovo otroštvo in mladost le iz odlomkov iz njegovega dnevnika. Pechorin se je oblikoval kot osebnost v tistih krogih plemiške inteligence, kjer je bilo modno posmehovati se vsem iskrenim manifestacijam osebe. To je pustilo odtis na njegovem značaju in junaka moralno pohabilo: »Moja brezbarvna mladost je minila v boju s sabo in s svetlobo; svoje najboljše občutke, v strahu pred posmehom, sem zakopala v globino svojega srca; tam so umrli. " Lermontov ni upodobil samo portreta junaka te dobe, temveč "zgodovino človeške duše".

Lermontov že v predgovoru govori o značilnosti svojega junaka. Toda avtor upa, da bodo bralci našli izgovor za dejanja, za katera je bila oseba doslej obtožena. Pechorin se odpre Maximu Maksimiču, prizna, da se ima za vzroka nesreč drugih, utrujen je od užitkov zgornjega sveta.

Junak verjame, da mu duša pokvari svetloba. Dobro je spoznal izvire družbe in "postal vešč znanosti o življenju". Junak je zaprt vase, trpi zaradi osamljenosti. Pechorin je od prestopa na Kavkaz veliko pričakoval, a kmalu se mu je nevarnost že poznala. Bela ljubezen ni prinesla duhovne prenove. Toda Pechorin ne more ostati sam. Neprestano ga privlači komunikacija z ljudmi. Pritegne ga nevarnost, vse, kar skrbi kri.

Lermontov se od svojih sodobnikov ugodno razlikuje po tem, da ga skrbijo vprašanja razumevanja človeškega bivanja, namena in smisla življenja. V sebi čuti neizmerno moč, vendar jih ne zna uporabiti

Svet okoli Pechorina temelji na duhovnem suženjstvu - ljudje mučijo drug drugega, da bi uživali v trpljenju drugega. Užaljeni pa sanja samo o enem - maščevati se storilca, poniževati ne samo njega, ampak celotno družbo in ves svet.

Ostal sam s seboj, Pechorin je neusmiljen ne samo do nasprotnikov, temveč tudi do sebe. Za vse neuspehe najprej krivi samega sebe. Pechorin nenehno čuti svojo moralno manjvrednost. Nenehno govori o dveh polovicah duše, da je najboljši del duše "usahnil", "izhlapel, umrl". Junak krivi svet, ljudi, čas v svojem duhovnem suženjstvu, razočaran je nad vsem, kar ga je nekoč osrečilo. Od druge polovice 19. stoletja se je za Pechorinom utrjevala definicija "odvečna oseba". Lermontov iskreno obžaluje grenko usodo svojih sodobnikov, ki so se mnogi izkazali za odvečne ljudi v svoji državi. Ko se prepira, ali je v življenju predodrejenost, Pechorin spremeni svoje življenje v verigo poskusov na sebi in drugih. Po besedah \u200b\u200bLermontova generacija, ki je izgubila vero v dobroto, pravičnost, si odvzema zaupanje v prihodnost. Pechorin sam ugotavlja, da njegova generacija ni več sposobna žrtev.

Tako je MJ Lermontov izredno ostro postavil vprašanje generacije. Po eni strani se pred nami odpre široka panorama sveta, predstavniki vulgarne "vodne družbe" s svojimi drobnimi strastmi, po drugi strani pa lastnosti generacije najdejo svoj izraz v podobi glavnega junaka, njegovih trpljenj in iskanj. Avtor svojo generacijo poziva, naj ne gre s tokom, se ne prilagaja zlu in nasilju, ne čaka, ampak deluje, upira se podlosti in pasivnosti.

Tema "strašljivega sveta" v besedilih A. Blokiraj (na primer 2-3 pesmi)

Tema strašnega sveta zveni v tretjem zvezku pesmi A. Bloka, v istoimenskem ciklu (1910-1916). Toda ta tema je v besedilih pesnika simbolista presečna. Prisotna je v prvem in drugem zvezku. Pogosto si te motive razlagajo kot obsodbo meščanske družbe, vendar to ni povsem res. To je le zunanja, vidna plat "strašnega sveta". Njeno globoko bistvo je za pesnika veliko pomembnejše. Oseba, ki živi v strašljivem svetu, doživi svoj škodljiv vpliv.

Tema pesmi se korenito spreminja v primerjavi z začetno fazo pesnikovega dela. Blok se tu dotika problema mesta, njegove pomanjkanja duhovnosti, teme socialnih protislovij. Element, uničujoče strasti prevzamejo človeka. V pesmih, posvečenih temi "strašnega sveta", je čutiti izkušnjo Blokove osebne usode. Tragični ton del se je postopoma poglabljal. Zdelo se je, da junak v svojo dušo vpije tragične disonance in grde spremembe v svetu okoli sebe. Notranji spopad čistosti in lepote s poznejšim "očitkom" vseh zavez je bil tu omejen. Zato se cikel začne z ognjenimi črtami "V muzo", ki združujejo nezdružljivo: čudež in pekel, "prekletstvo lepote" in "strašne miline".

Pesnik je pri svojih delih izhajal iz občutka nezadovoljstva: "Duša hoče ljubiti eno lepo stvar, revni ljudje pa so tako nepopolni in v njih je tako malo lepote." Včasih so pesmi tega cikla zaznane kot ločena, samostojna poglavja v celostnem delu: "Plesi smrti", "Življenje mojega prijatelja", "Črna kri". Zaporedje njihove umestitve je logično: v prvem - slika nesmiselnega obstoja "strašnega sveta", v drugem - usoda ene osebe, v tretjem - notranje stanje opustošene osebnosti. Ta Blokova pesem daje močan vtis. Vsebuje blazen monolog človeka, ranjenega po mesni, spodnji strasti - "črna kri". To je zgodba dveh junakov. Vsaka od pesmi izraža oster preobrat v razvoju njunega odnosa. Pred nami je devet prizorov - devet bliskov proti temnemu nagonu. Konec pesmi je tragičen, krvav - umor ljubljene. Blok tu ni utelešil spopada čistosti s poroki, temveč postopno zastrupitev s "črno krvjo".

V "groznem svetu" so vse človeške manifestacije ugasnjene. In pesnik iz vsega srca hrepeni po oživitvi osebnosti. Duša lirskega junaka tragično doživlja stanje lastne grešnosti, neverice, praznine in smrtne utrujenosti. Na tem svetu ni naravnosti, zdravih človeških občutkov. Na tem svetu ni ljubezni. Obstajajo samo "grenka strast kot pelin", "nizka strast" ("Ponižanje", "Na otokih", "V restavraciji", "Črna kri").

Lirski junak cikla "Strašljiv svet" zapravlja zaklade svoje duše: je Lermontov demon, ki prinaša smrt sebi in okolici ("Demon"), ali "ostarela mladost" ("Dvojnik"). Tehnika "dvojnosti" je bila osnova tragično-satiričnega cikla "Življenje mojega prijatelja" (1913-1915). To je zgodba o človeku, ki je zapravil bogastvo svoje duše "v tihi norosti" dolgočasnega, neveselega vsakdana. Tragični pogled na večino del tega cikla se skrajno izraža v tistih izmed njih, kjer zakoni "strašnega sveta" dobijo kozmične razsežnosti. Motivi brezupnosti, usodnega življenjskega cikla se slišijo v pesmih »Svetovi letijo. Leta letijo, prazno «,» Noč, ulica, svetilka, lekarna ... «).

Eden vodilnih Blokovih motivov je umrtvitev sveta urbane civilizacije. Lakonična izrazna podoba te civilizacije se pojavlja v pesmi "Tovarna", celo barva ("žolti") tukaj simbolizira monotonost in norost sveta. Zamisel o usodnem ciklu življenja, o njegovi brezizhodnosti je presenetljivo preprosta in močno izražena v znani osemvrstiki "Noč, ulica, svetilka, lekarna" (1912). K temu pripomorejo krožna sestava, natančni, prostorni epiteti ("nesmiselna in slaba svetloba"), nenavadna drzna hiperbola ("Če umreš, boš začel znova").

Iskanje osebne sreče lirski junak spozna kot grešno. Konec koncev je sreča v "strašljivem svetu" polna duševne brezčutnosti, moralne gluhosti. Ena najbolj razodevajočih pesmi v zvezi s tem je Neznanec (1904-1908). Zvrst tega dela je zgodba v verzih. Zaplet je srečanje v podeželski restavraciji. Hkrati Blokove vse vidne podobe materialnega sveta dobijo simbolične prizvoke. Zgodba o restavracijskem srečanju se spremeni v zgodbo o človeku, ki ga zatira vulgarnost sveta okoli sebe, njegova želja, da bi se ga rešil. Pesnik nazorno opisuje družbeno in vsakdanje ozadje restavracije: "žensko cviljenje", "pijanci z zajčjimi očmi". Podrobnosti je malo, vendar so izrazite. Služijo kot sredstvo za razkrivanje duše lirskega junaka. Podrobnosti vsakdanjega življenja so povezane s pokrajino (»pomladni pogubni duh«). To je nekakšen simbol temnega začetka, ki zakriva zavest človeka. Vse to povzroča občutek razdora, neskladja bivanja. S prihodom Neznanca človek pozabi na strašen svet in odpre se mu »začarana obala«. Vendar strašljivi svet ne izgine. Dvojnost zavesti, dvojnost, v kateri se junak znajde, naredi pesem tragično.

Tema strašnega sveta nadaljujeta seriji "Retribution" in "Yamba". Številne pesmi "Odmazde" odražajo določene pesnikove dogodke in čustvene preobrate ("O hrabrosti, o podvigih, o slavi", "O smrti dojenčka").

A. Blok je rekel "ne" temni sedanjosti in je prepričan, da je propad starih temeljev življenja neizogiben. Ne prepozna zmage »strašnega sveta« nad ljudmi in mu ne kapitulira. Pesnik ni naključno rekel: »Težko je treba premagati. In za njim bo jasen dan. " Tako je tema "strašljivega sveta" pomembna stopnja ustvarjalna pot A. Blok. Ta tema je odražala akutna družbena protislovja tistega časa, globoka filozofska protislovja tiste dobe.

Kakšna je razlika med ljudsko in gosposko idejo sreče? (Na podlagi pesmi N. A. Nekrasov "Kdo dobro živi v Rusiji")

V svoji epski pesmi "Kdo v Rusiji živi dobro" je N.A. Nekrasov ostro postavlja vprašanje sreče. Ta večna tema najde svoje prvotno utelešenje v pesnikovem delu. Pokaže nam usodo ljudi, ki jih Rusija drži. Nekrasov poskuša najti različico sreče pri uspešni osebi, vendar se na koncu izkaže, da je osrečen, brezdomec Grisha Dobrosklonov.

Srečne ljudi je težko najti, ker ima vsak svojo predstavo o sreči. Kmečki popotniki, ki so se srečali na "polni poti": Roman, Demyan, Luka, brata Gubin (Ivan in Mitrodor), starec Pakhom, Prov - sprva verjamejo, da duhovniki, trgovci, posestniki, uradniki, car živijo srečno do konca svojih dni. Te omembe iz prvih vrstic kažejo na nadaljnjo pot moških. Uvod v pesem, prolog, je bil za Nekrasovljevo sodobno literaturo že nenavaden. Uvajajoč prolog, si je pesnik prizadeval, da bi takoj razkril glavno idejo svojega dela, opozoril na njegov pomen in opozoril na dolgotrajno dogajanje v pesmi. V prologu je oblikovan refren - "Kdor živi srečno, mirno v Rusiji", kar bo v pesmi nenehno opominjalo. Poleg tega to ni vprašanje, ampak izjava. Tako je ideja sreče med kmeti neposredno povezana z družbeno hierarhijo. Toda to ni dovolj. Kako razumeti srečo? S čim ga primerjati? Kateri so njegovi kriteriji? Do neke mere je povezano s socialno blaginjo. Hkrati lahko sreča pride na različne načine.

Po mnenju Nekrasova sreča ni odvisna od premoženjskega stanja. To je zaključek, do katerega popotniki pridejo na koncu potovanja. Nekrasov je pokazal posebnosti kmečke psihologije. Kmetje, ko dobijo samosestavljen prt, sploh ne pomislijo na brezplačno bogastvo. "Ubogo ptico" prosijo le za svoj kmečki minimum: kruh, kvas, kumare. In to počnejo samo zato, da bi prišli do dna smisla življenja.

V skladu z načrtovanim načrtom - da bi ugotovili, kdo je srečen v Rusiji, pridejo kmetje k duhovniku (poglavje "Pop"). Zgodba tega junaka ima poseben značaj. Najprej pojem sreče označuje kot "mir, bogastvo, čast". A postopoma se izkaže, da duhovnik nič od tega nima in ni imel. Poleg tega je njegova zgodba izvedena tako, da izvemo ne le o njegovem življenju, temveč tudi o obstoju celotne duhovniške posesti: v preteklosti, sedanjosti, v razmerju do lastnikov zemljišč, razkolnikov. Zgodba ves čas raste: prikazuje slike nedavnega prostega posestniškega življenja in žalosti kmečko življenje... Poleg tega je predstavljen neprijazen, zaničljiv odnos kmečkega prebivalstva do duhovnikov nasploh. A vse to je povezano z glavnim vprašanjem sreče. Že tukaj se je razširil in poglobil. Nekrasov ni nasprotoval le življenju višjih slojev življenju nižjih slojev. Nesrečni so tudi vrhovi v obliki duhovnikov. V krizi so, ko se staro ruši, novo pa še ni določeno. V zunaj uspešnem življenju vidi nedoslednost, nemoč, težave.

Problem sreče se razvije v naslednjem poglavju - "Podeželski sejem". V tem poglavju se bralec sreča s kolektivnimi ljudskimi podobami: Darjuška, Jermila Girin, Jakim Nagim. Kmetje v ljudeh vidijo ljubezen do resnice, talent in hudo trpljenje. V tem poglavju se že sam zaplet iskanja, ki je podrejen ideji ljudske pesmi, dobi nov zavoj. Popotniki že gredo k ljudem, "k množici - iskati srečne".

Četrto poglavje prvega dela se imenuje "Srečno". Pesnik naredi nepričakovan zaplet. Bralčevo zaznavanje je prilagojeno zgodbi o sreči. Vendar so zgodbe o sreči zgodbe nesrečnih ljudi. "Srečen" je naslov poglavja o nesrečnikih. Ni zastonj, da zgodbo vsakega "srečneža" prekinejo avtorjeve pripombe: "odpuščeni diakon", "starka, sivolasa, enooka", "vojak ... malo živ", "dvorjanin, zlomljen na nogah. Starka je vesela, da je pridelala ogromno redkev, vojaka, ker je ostala živeti. Samo ena zgodba mladega kamnoseka govori, če ne o sreči, pa o nekakšnem počutju. Toda njegovo zgodbo spremlja vzporedna zgodba o drugem kamnoseku, bolnem, ponižanem.

Zgodbe samih junakov so takšne, da slikajo slike ljudsko življenje... Vaška starka, kamnosek, beloruski štedilnik - to so ljudje, zbrani iz vse države. Zastopane so vse starosti, položaji, stanja nesrečnega kmečkega življenja. Zdi se, da so bili rezultati povzeti: o kmečki sreči ne more biti govora. Življenjska zgodba Yermile Girin dokazuje asketskost ruskega ljudstva. Ta junak se je lahko uprl skušnjavi in \u200b\u200bsvoje življenje posvetil služenju ljudem.

Intonacija pesmi se spremeni. Pesnik veliko pozornosti namenja Matryoni Timofeevni Korchagini - edini ženski, ki jo kmetje želijo imenovati srečno. Za svojo neodvisnost in trden značaj so kmetje Matryona Timofeevna imenovali "guvernerjeva žena". Toda življenje te ženske nam ne dopušča, da bi jo klicali srečno. Matryona Timofeevna je bila poročena zgodaj. Moža so skoraj vzeli v novake in le prizadevanja njegove žene so ga rešila težke vojaške službe. Izguba sina Demushke je pustila močan pečat v njenem srcu. Podoba te junakinje je bila ustvarjena tako, da je izkusila vse in obiskala vse države, v katerih je Rusinja lahko samo doživljala. Kmečka ženska Nekrasovskaya je oseba, ki je ne morejo preizkusiti osebe, ki je zdržala. Zadnje poglavje se imenuje "Ženska parabola". To ime ni naključje. Prispodoba je posploševanje, formula, povzetek. Kmečka ženska že neposredno govori v imenu vseh Rusk in širše o deležu žensk na splošno. Vprašanje ženske sreče je bilo končno in nepreklicno rešeno:

Ničesar - med ženskami

Vesel iskanja.

Toda ta odgovor ne reši problema sreče. V skladu z načrtom, opisanim v "Prologu", so morali kmetje priti do kralja. Toda Nekrasov je to zavrnil. Na primer, uradniki se v pesmi sploh ne pojavijo. Napačno je, če bi lastnika zemljišča Obolt-Obolduev klicali srečnega. Njegova podoba je podana v satirični maniri.

Kdo lahko trdi, da je srečna oseba? Izkazalo se je, da je takšna oseba lahko popolnoma uboga - Grisha Dobrosklonov. Ne pripada nobeni družbeni skupini. Duhovno stoji nad družbeno hierarhijo. Pričakuje ga trda dela, Sibirija, poraba. To je splošna, simbolna podoba, ki je ključna pri razkrivanju teme sreče. Po eni strani je to človek določenega družbenega statusa, sin revnega sextona, semenišča, preprost in prijazen fant, ki ljubi vas, pripravljen se boriti za kmeta. Toda Grisha je bolj splošna podoba novih sil, ki si prizadevajo naprej in imajo določen civilni položaj. Vesel je, ker mu je bilo zaupano veliko poslanstvo človeka, ki je stopil na pot osvobajanja ljudi suženjskega zatiranja. Notranja, vzvišena ideja ga dvigne nad svet, ga navdihne. To je človek, ki ga je izbrala usoda, obseden z eno idejo - idejo svobode. Zato ne potrebuje osebnega in družbenega blagostanja. Grisha Dobrosklonov ima lahko prihodnost, če njegova ideja sovpada z zgodovinskim trenutkom. Njegova pesem "Sredi dolnega sveta" poziva k boju za srečo in svobodo ljudi.

Pomen zadnjih verzov pesmi je res v klicu na srečo ljudi, toda pomen celotne pesmi je v tem, da kaže: takšno ljudstvo si zasluži srečo in zanj se je vredno boriti. Podoba Griše Dobrosklonova sama po sebi ne daje popolnega odgovora niti na vprašanje sreče niti na vprašanje srečneža. Po mnenju Nekrasova sreča ene osebe (kdorkoli že je in karkoli je z njo mišljeno) še ni rešitev vprašanja, saj pesem bralca vodi k razmišljanjem o "utelešenju sreče ljudi". Tako Nekrasov vprašanja sreče ne postavlja v ozkem družbenem smislu, temveč v filozofskem in duhovnem smislu. Z družbenega vidika je ta problem netopen. Nekrasov vodi bralca do ideje, v kateri je sreča visok cilj, pomembne dejavnosti, povezane z blaginjo ljudi.

Podoba Maše Mironove in pomen naslova romana A.S. Puškinova "Kapetanova hči"

Rimski " Kapetanova hči”Zaseda posebno mesto v delu Aleksandra Puškina. To delo temelji na zgodovinskih dogodkih. Popelje nas v 18. stoletje, v času vladavine Katarine Velike, ko je izbruhnila kmečka vojna pod vodstvom Jemeljana Pugačova.

Že samo ime "Kapetanova hči" vsebuje konjugacijo dveh svetov: zasebnega in splošnega. Delo, ki govori o eni od eksplozij v ruski zgodovini 18. stoletja, je oblečeno v obliki "družinskih zapiskov". Naslov romana poudarja posreden odnos osrednjih likov do zgodovine: Maša, kapitanova hči, Grinev, plemičev sin. Vsi dogodki, ki se dogajajo, so ocenjeni predvsem z moralnega, človeškega vidika, kar je zelo pomembno za samega avtorja.

Marya Ivanovna Grineva je ena glavnih junakov romana. Najprej je povezano z ljubezensko linijo dela. Pyotr Grinev spozna Mašo v trdnjavi Belgorod, kamor je bil poslan na služenje. Mašini starši - Ivan Kuzmich in Vasilisa Yegorovna - so preprosti, prijazni ljudje, so zvesti svojemu domu in drug drugemu.

Maša je bila vzgojena na enak način. Puškin jo obravnava z veliko simpatijo, ker je njen videz poetičen, graciozen in liričen. Maša je skromna in sramežljiva. Nerodno ji je, da zanjo ni dana dota.

Masha in Pyotr Grinev sta se zaljubila. Mašin občutek do Petra je močan in globok. Toda v svoji ljubezni je bolj razumna. Masha je Petra upravičeno zavrnila, potem ko je prejela pismo njegovega očeta, ki je nasprotoval poroki njegovega sina s kapetanovo hčerko. Junakinja je bila vzgojena v patriarhalnih razmerah: v starih časih je bila zakonska zveza brez soglasja staršev greh. Poleg tega je vedela, da njen oče, močne narave, sinu ne bo odpustil, da se je poročil proti njegovi volji. Masha ni želela prizadeti svojega ljubljenega, posegati v njegovo srečo. V ljubezni je nesebična, nesebična in trdna v svojih prepričanjih. Ta trdnost se je še posebej pokazala v poglavju "Sirota", ko se tudi grozeča smrt zaradi Švabrina ni spremenila, temveč je samo okrepila Mašino ljubezen do Petra. "Nikoli ne bom njegova žena: raje bi se odločila, da umrem in umrem, če me ne bodo rešili," pravi ta "tiha" deklica.

Maša je človek močne volje. Njen žreb je padel na težke preizkušnje in jih je s častjo prestala. Toda po testnem traku je prišlo obdobje umiritve. Maša živi s starši Grineva, ki so "vzeli siroto". Zanje je hči junaka. "Kmalu so bili iskreno navezani nanjo, ker je ni bilo mogoče prepoznati in je ne ljubiti," piše Grinev. Marijo Ivanovno je Petrove starše pritegnila s samokontrolo, racionalnostjo, enakomernostjo zdravljenja in kar je najpomembneje - iskreno in močno ljubezen do sina. Prav ona je pomagala zdržati zadnjo preizkušnjo: Grineva so sodili. Maša se je odločila za drzno dejanje: odšla je v Peterburg k carici s prošnjo za zaročenca. Nedolžnost Grineva je Catherine postala jasna iz njene zgodbe, iz njene prošnje. Grinev je bil oproščen. Za vse preizkušnje sta bila Maša in Peter nagrajena s tihim in srečnim družinskim življenjem.

Naslov zgodbe je tesno povezan s podobo Maše Mironove. Delo potrjuje prepričanje v človeka, v brezpogojno vrednost njegovih občutkov, v neuničljivost dobrega, poštenosti in plemenitosti. Vse te lastnosti so utelešene v podobi preprostega dekleta - hčere kapitana Mironova.

Tema soočenja med junakom in množico v zgodnji poeziji V.V. Majakovski (na primer 2-3 pesmi)

VV Majakovski je v literaturo vdrl kot nov pesnik, nekonvencionalen, "kričeč". V svojem delu je razkril teme in probleme, ki so se jih dotaknili ustvarjalci preteklosti (Puškin, Lermontov) in sodobni pesniki (Blok, Jesenin). Toda zaradi neverjetne izvirnosti, pesnikovega edinstvenega talenta so te teme zvenele s posebno svežino in grozljivostjo.

Ena od tem, ki se odraža v zgodnjem delu Majakovskega, je tema soočenja med junakom in množico, tema pesnikove tragične osamljenosti:

Sem osamljen,

kot zadnje oko

hodi proti slepemu.

Razlog za to osamljenost je, da v bližini ni ljudi. Obstaja množica, množica, nasitna, žvečilna, videti "kot ostrige iz lupine stvari". Ljudje so izginili in zato je junak pripravljen poljubiti "pametni obraz tramvaja" - pozabiti na tiste okoli sebe:

Nepotrebno kot izcedek iz nosu

in trezen kot narzan.

Lirični junak Majakovskega je sam na tem svetu. Morda od tod izvira egocentrični patos mnogih njegovih pesmi: "Avtor te vrstice posveča svoji ljubljeni", "Jaz", "Vladimir Majakovski." Pesnik prihaja na ta svet, da bi se proslavil in z istim nagovorom ljudem prihodnosti:

"Hvali me!" -

Zapustil vam bom sadovnjak

moja velika duša.

Kaj se skriva za nesramnim in sebičnim junakom? Avtorjeva zavrnitev meščanske kulture, mladostniškega nihilizma in ranljivosti samega pesnika. Za svojo vlogo ustrahovalca junak skriva tanko dušo, ki išče ljubezen, in jo varuje pred tistimi, ki so bolj grobi, žilavi in \u200b\u200bmočnejši.

Torej, ranljivo in nežno srce junaka se kaže v pesmi "Poslušaj!" (1914). Ta pesem je navdihujoče sanje o lepoti sveta:

Poslušaj!

Konec koncev, če zvezde zasvetijo -

ali to pomeni, da jo nekdo potrebuje?

Junak pogreša, da bi videl nebo brez zvezd. Moč občutka, impulzivnost impulza se izražata v vzklikanju intonacije, v forsiranju glagolskih oblik: hitenje, strah, jok, poljubljanje, spraševanje…. Toda lepote ne potrebuje samo pesnik sam - potrebujejo jo vsi ljudje, ki tega pogosto ne razumejo. Brez lepote po besedah \u200b\u200bavtorja ni mogoče biti srečen.

V pesmi "Bi lahko?" tudi ostra črta je potegnjena med "jaz" in "ti" (množica). Lirski junak "Jaz" izbere prosti divji ocean, v krožniku želeja vidi skrivnostne obrise in igranje nokturna na odtočni cevi mu nič ne stane. Toda "vi" živite drugače: ne znajo se preobraziti, barvati vsakdanjega življenja, stvari vidijo takšne, kot so.

Dokument

Njegov junak (na podlagi več del) 2) Tema revolucija in njo utelešenje v pesem A. A. Blok « Dvanajst". 3) Oblomov. Oblomovtsy. Oblomovshchina (avtor ... duše v poeziji B. L. Pasternaka. 2. Tema intelektualci in revolucija in njo rešitev v romanu B.L. Pasternak “...

Dih bližajoče se revolucije izostri pesnikov družbeni občutek. Njegova besedila kažejo na osebno zanimanje za dogajanje. Pesnik piše o Petru

Dokument

... Pesem « Dvanajst"Že vrsto let je poosebljenje učbenika revolucija, a njo ustvarjalec je bil boljševiški pesnik. On sam Blokiraj ... junak. Poišče svoje utelešenje v pesem in "kriči" ... tisteki te tragedije niso videli. To je našlo svojo poetičnost utelešenje ...

A. A. Blok je eno ključnih imen ruske literature, ki je dokončalo poetično iskanje celotnega 19. stoletja in odkrilo poezijo 20. stoletja, ki je združevalo rusko klasiko in novo umetnost

Lekcija

V čem je posebnost ruskega revolucija in njo v nasprotju z nemirom Blok? (V veliki meri in ... se sliši najljubši epitet Blok "Biser"? Tema: Pomen simbolike pesmi A. Blok « Dvanajst»Cilji: razkrivanje .... Pes, po zasnovi Blok, utelešenje stari svet. On sam ...

Ljubezen v besedilih Aleksandra Puškina Krajinska besedila Aleksandra Puškina Tema pesnika in poezije v besedilih Aleksandra Puškina Prosto ljubezniva besedila Aleksandra Puškina

Literatura

... temo Peterburg v literaturi. Plot pesmi A. A. Blok « Dvanajst», njo junaki, izvirnost skladbe že dolgo prej revolucija Aleksander Blokiraj predvideval ... tvojo vero! " V prvem delu pesmi najdeno utelešenje veliko teme besedilo zgodnjega Majakovskega. To ...

Tema usode generacije v Lermontovevem romanu "Junak našega časa".

Zakaj globoko znanje, žeja po slavi,
Talent in goreča ljubezen do svobode
Kdaj jih ne moremo uporabiti?
M.Yu. Lermontov. Monolog.

Mladost Lermontova je padla v čas, ki ga običajno imenujemo "doba brezčasnosti". To je zelo težko obdobje v zgodovini Rusije, njegova glavna značilnost je bilo pomanjkanje družbenih idealov. Decembristi so bili poraženi. Najboljši izmed najboljših so bili usmrčeni, izgnani v Sibirijo ... Rusija je vstopila v dolgo reakcijsko obdobje.
Eno najpomembnejših vprašanj, ki pesnika skrbi, je usoda mladih tridesetih let. To se kaže v njegovem delu. Lermontov z neusmiljenim realizmom govori o nezmožnosti svoje generacije izpolniti zgodovinsko poslanstvo.
Na žalost gledam na našo generacijo ...
To je prva vrstica pesmi "Duma". Presenečen sem bil nad njeno "dvojnostjo": Lermontov se ne loči od dogajanja ("naša generacija") in še vedno čuti lastno izbranost ("pogledam" je pogled od zunaj). To je odgovor na njegovo dojemanje sveta: pesnik ima moč živeti življenje napolnjeno, napolnjeno, poskuša razumeti samega sebe, najti podporo za svoje dejavnosti. Njegov strog stavek vrstnikom je želja, da se v njih prebudi žeja po dejavnosti. To mu daje pravico, da govori "s strogostjo sodnika in državljana".
Podobne argumente o "nedoslednosti generacije" najdemo v tridesetih letih prejšnjega stoletja v Lermontovem romanu Junak našega časa. Delo je družbeno-psihološko in moralno-filozofsko. "Glavna ideja Lermontovega romana je pomembno sodobno vprašanje notranjega človeka," je zapisal Belinski. Glavni lik je Grigory Aleksandrovich Pechorin. Skozi celotno delo avtor skuša razkriti svoj notranji svet. To pojasnjuje kompozicijsko izvirnost romana. Delo je razdeljeno na pet samostojnih delov, razporejenih brez kronološkega zaporedja. Zdi se, da takšna konstrukcija le otežuje bralčevo zaznavanje. Toda odgovor je v tem, da imajo različna poglavja različne pripovedovalce zgodb. Roman je napisan tako, da postopoma spoznavamo vse "čudnosti" Pechorina. V prvem poglavju "Bele" o junaku pripoveduje kapetan Maksim Maksimovič, starejši moški, ki težko razume Grigorija Aleksandroviča, ker so predstavniki različnih generacij, imajo različno vzgojo in izobrazbo. Maksim Maksimovič sam prizna: "Bil je čuden fant." Vendar že v tem poglavju vidimo, da so se pri Pechorinu združile povsem nasprotujoče si lastnosti: vzdržljivost in ženstvenost, prijaznost in sebičnost, podjetnost in neaktivnost.
Poglavje "Maksim Maksimych" v kronološki različici bi moralo dopolniti roman, drugo pa je na preizkušnji. Kakšen je razlog? Tančico nad skrivnostjo lika junaka odpre drugi pripovedovalec - naključni spremljevalec Maxima Maksimoviča, osebe, ki je Pechorinu blizu po starosti, prepričanjih, pogledu na svet in avtorju samemu, kar pomeni, da je sposoben razumeti, kaj se dogaja v duši protagonista.
V tem delu je prvič v ruski literaturi podan psihološki portret. Po branju opisa Pechorinovega videza razumemo, da smo soočeni z osebo, ki je utrujena od življenja in ne more uresničiti priložnosti, ki mu jih daje narava. Ta lastnost je bila vodilna za mlade generacije Lermontov. Pechorin ne more odkrito izraziti svojih občutkov. Navdušen nad tem, koliko se lahko sreča z Maksimom Maksimovičem, mu na koncu le iztegne roko. Starec je razburjen. Toda Grigorij Aleksandrovič trpi tudi zaradi svoje hladnosti, zaradi nezmožnosti doživljanja živih čustev. Neaktivnost, pomanjkanje povpraševanja je v njem ubilo to darilo.
Toda Pechorin je inteligentna oseba, ki jo je narava obdarila s subtilnim pogledom na svet. Razumevanje lepote mu ni tuje. Ni naključje, da skozi njegove oči vidimo opis narave v naslednjih treh poglavjih, ki so dnevniški zapisi Grigorija Aleksandroviča. Nagnjen je k introspekciji, kar pomeni, da se popolnoma zaveda, kaj se mu dogaja. Pechorin nikomur ne želi škodovati. A vse okoli njega se razvija tako, da prinaša težave okolici: dobro počutje "revnih tihotapcev" je zaskrbljeno, Grušnicki umre v dvoboju, princesa Marija je nesrečna, Verino srce je zlomljeno. Po besedah \u200b\u200bsamega Pechorina igra "vlogo sekire v rokah usode". Po naravi ni zloben, Pechorin ne more sočustvovati z nikomer. "In kaj me briga za človeške izkušnje in težave," pravi. Po pravici povedano je treba reči, da se je Grigorij Aleksandrovič lahko obsodil za nekatera dejanja, vendar se splošni sistem njegovih moralnih vrednot od tega ne spremeni. V ospredju ima vedno svoje interese. To je še posebej razvidno iz njegovih dnevniških zapisov. Ko razmišlja o sreči, piše: "Sreča je močan ponos."
Moralna merila Pechorina v zvezi z ženskami so zelo dvomljiva. Po zakonih plemiškega zakonika se lahko zavzame za "čast nedolžne deklice" in izzove Grushnitskega na dvoboj, širi govorice o princesi Mariji. A hkrati nepremišljeno uničuje usode Bele in Marije z argumentom, da je "vdihniti vonj cvetoče rože" največje zadovoljstvo. Ker ne more ljubiti, ne more biti odgovoren za svoja dejanja. Toda sam Pechorin, ki trpi zaradi lastnega egoizma, strogo obsoja samega sebe. Dolgo časa trpi krivdo, preden Bela, skuša omiliti Marijino razočaranje, doseže zadnje srečanje z njo, hiti zasledovati odhajajočo Vero. "Če sem vzrok za nesrečo drugih, potem tudi sam nisem nič manj nesrečen," pravi Pechorin. O svoji dvojnosti piše, da sta v njem kot dva človeka, od katerih eden deluje, drugi sodi.
Po branju "Junaka našega časa" so bili predstavniki uradnih oblasti zaskrbljeni: niso jim dali za zgled idealne osebnosti, temveč precej hudobno osebo.
Toda v predgovoru k romanu Lermontov piše: "Dovolj ljudi je bilo nahranjenih s sladkarijami; želodci so se jim zaradi tega poslabšali: potrebujejo grenka zdravila in jedke resnice." V tem citatu je odgovor na "nenavadnost" izbire glavnega junaka. Prišel je čas, ko je treba spregovoriti o moralnih pomanjkljivostih ljudi, odpreti razjede in pomagati najti izhod iz te situacije. Cilj avtorja je prebuditi iz spanja, neaktivnosti tiste, ki lahko spremenijo Rusijo na bolje, pomagati mislečim ljudem najti aplikacijo za svoje sposobnosti. da ne bi prišel čas, ko bo njihova generacija
... s strogostjo sodnika in državljana,
Potomka bo žalil s prezirljivimi verzi,
Z grenkim posmehovanjem zavedenega sina
Čez razmetanega očeta.

Drugi eseji o delih tega avtorja (Lermontov M.Yu.):

Odnos Lermontova do kritike dela "Junak našega časa"
"Byronic Hero" v ruski literaturi. Primerjalne značilnosti Onjegina in Pechorina
"Junak našega časa" M. Lermontova - socialno-psihološki roman

Tema usode generacije v Lermontovevem romanu "Junak našega časa".

Zakaj globoko znanje, žeja po slavi,

Talent in goreča ljubezen do svobode

Kdaj jih ne moremo uporabiti?

M.Yu. Lermontov. Monolog.

Eno najpomembnejših vprašanj, ki pesnika skrbi, je usoda mladih tridesetih let. To se kaže v njegovem delu. Lermontov z neusmiljenim realizmom govori o nezmožnosti svoje generacije izpolniti zgodovinsko poslanstvo.

Na žalost gledam na našo generacijo ...

To je prva vrstica pesmi "Duma". Presenečen sem bil nad njeno "dvojnostjo": Lermontov se ne loči od dogajanja ("naša generacija") in še vedno čuti lastno izbranost ("pogledam" je pogled od zunaj). To je odgovor na njegovo dojemanje sveta: pesnik ima moč živeti življenje napolnjeno, napolnjeno, poskuša razumeti samega sebe, najti podporo za svoje dejavnosti. Njegov strog stavek vrstnikom je želja, da se v njih prebudi žeja po dejavnosti. To mu daje pravico, da govori "s strogostjo sodnika in državljana".

Podobne argumente o "neuspehu generacije" v tridesetih letih 19. stoletja najdemo v Lermontovem romanu "Junak našega časa". Delo je družbeno-psihološko in moralno-filozofsko. "Glavna zamisel Lermontovega romana je pomembno sodobno vprašanje notranjega človeka," je zapisal Belinsky. Glavni lik je Grigory Aleksandrovich Pechorin. Skozi celotno delo avtor skuša razkriti svoj notranji svet. To pojasnjuje kompozicijsko izvirnost romana. Delo je razdeljeno na pet samostojnih delov, razporejenih brez kronološkega zaporedja. Zdi se, da takšna konstrukcija le otežuje bralčevo zaznavanje. Toda odgovor je v tem, da imajo različna poglavja različne pripovedovalce zgodb. Roman je napisan tako, da postopoma spoznavamo vse "čudnosti" Pechorina. V prvem poglavju "Bele" o junaku pripoveduje kapetan Maksim Maksimovič, starejši moški, ki težko razume Grigorija Aleksandroviča, ker so predstavniki različnih generacij, imajo različno vzgojo in izobrazbo. Maksim Maksimovič sam prizna: "Bil je čuden fant." Vendar že v tem poglavju vidimo, da so se v Pechorinu združile povsem nasprotujoče si lastnosti: vzdržljivost in ženstvenost, prijaznost in sebičnost, podjetnost in neaktivnost.

Poglavje "Maksim Maksimych" v kronološki različici bi moralo dopolniti roman, drugo pa je na preizkušnji. Kakšen je razlog? Tančico nad skrivnostjo lika junaka odpre drugi pripovedovalec - naključni spremljevalec Maxima Maksimoviča, osebe, ki je blizu Pechorinu po starosti, prepričanjih, pogledu na svet in avtorju samemu, kar pomeni, da je sposoben razumeti, kaj se dogaja v duši protagonista.

V tem delu je prvič v ruski literaturi podan psihološki portret. Po branju opisa Pechorinovega videza razumemo, da smo soočeni z osebo, ki je utrujena od življenja in ne more uresničiti priložnosti, ki mu jih daje narava. Ta lastnost je bila vodilna za mlade generacije Lermontov. Pechorin ne more odkrito izraziti svojih občutkov. Navdušen nad tem, koliko se lahko sreča z Maksimom Maksimovičem, mu na koncu le iztegne roko. Starec je razburjen. Toda Grigorij Aleksandrovič trpi tudi zaradi svoje hladnosti, zaradi nezmožnosti doživljanja živih čustev. Neaktivnost, pomanjkanje povpraševanja je v njem ubilo to darilo.

Toda Pechorin je inteligentna oseba, ki jo je narava obdarila s subtilnim pogledom na svet. Razumevanje lepote mu ni tuje. Ni naključje, da skozi njegove oči vidimo opis narave v naslednjih treh poglavjih, ki so dnevniški zapisi Grigorija Aleksandroviča. Nagnjen je k introspekciji, kar pomeni, da se popolnoma zaveda, kaj se mu dogaja. Pechorin nikomur ne želi škodovati. A vse okoli njega se razvija tako, da prinaša težave okolici: dobro počutje "revnih tihotapcev" je zaskrbljeno, Grušnicki umre v dvoboju, princesa Marija je nesrečna, Verino srce je zlomljeno. Po besedah \u200b\u200bsamega Pechorina igra "vlogo sekire v rokah usode". Po naravi ni zloben, Pechorin ne more sočustvovati z nikomer. "In kaj me briga za človeške izkušnje in težave," izjavi. Po pravici povedano je treba reči, da se je Grigorij Aleksandrovič lahko obsodil za nekatera dejanja, vendar se splošni sistem njegovih moralnih vrednot od tega ne spremeni. V ospredju ima vedno svoje interese. To je še posebej razvidno iz njegovih dnevniških zapisov. Ob razmišljanju o sreči piše: "Sreča je močan ponos."

Moralna merila Pechorina v zvezi z ženskami so zelo dvomljiva. Po zakonih plemiškega zakonika se lahko zavzame za "čast nedolžne deklice" in izzove Grushnitskega na dvoboj, širi govorice o princesi Mariji. A hkrati nepremišljeno uničuje usode Bele in Marije, hkrati pa trdi, da je "vdihavanje vonja cvetoče rože" največje zadovoljstvo. Ker ne more ljubiti, ne more biti odgovoren za svoja dejanja. Toda sam Pechorin, ki trpi zaradi lastnega egoizma, strogo obsoja samega sebe. Dolgo časa trpi krivdo, preden Bela, skuša omiliti Marijino razočaranje, doseže zadnje srečanje z njo, hiti zasledovati odhajajočo Vero. "Če sem vzrok za nesrečo drugih, potem tudi sam nisem nič manj nesrečen," pravi Pechorin. O svoji dvojnosti piše, da sta v njem kot dva človeka, od katerih eden deluje, drugi sodi.

Po branju Junaka našega časa so bili predstavniki uradnih oblasti zaskrbljeni: niso jim dali za zgled idealne osebnosti, ampak precej hudobno osebo.

Toda v predgovoru k romanu Lermontov piše: »Dovolj ljudi je bilo nahranjenih s sladkarijami; njihov želodec se je zaradi tega poslabšal: potrebujejo grenka zdravila, jedke resnice. " V tem citatu je odgovor na "nenavadnost" izbire glavnega junaka. Prišel je čas, ko je treba spregovoriti o moralnih pomanjkljivostih ljudi, odpreti razjede in pomagati najti izhod iz te situacije. Cilj avtorja je prebuditi iz spanja, neaktivnosti tiste, ki lahko spremenijo Rusijo na bolje, pomagati mislečim ljudem najti aplikacijo za svoje sposobnosti. da ne bi prišel čas, ko bo njihova generacija

... s strogostjo sodnika in državljana,

Potomka bo žalil s prezirljivimi verzi,

Z grenkim posmehovanjem zavedenega sina

Čez razmetanega očeta.

Lermontov "v celoti pripada naši generaciji", je zapisal A. I. Herzen. - Prebujeni ob velikem dnevu 14. decembra smo videli le usmrtitve in izgnanstvo. Prisiljeni molčati, zadrževati solze, smo se učili, umikali vase, nositi svoje misli - in to kakšne misli! To niso bile več ideje razsvetljenega liberalizma, ideje napredka - to so bili dvomi, zanikanja, misli, polne besa. "

Prvič v ruski literaturi je Lermontov globoko razumel problem izgubljene generacije. Pisatelj je razkril tragično dvojnost osebe iz obdobja po decembru, njeno moč in šibkost. Ponosno in pasivno zavračanje "preobrazbe" družbe je povzročilo trpko osamljenost in posledično tudi duševno utrjevanje. Podoba Pechorina se izkaže za presenetljivo vitalno, njegova skrivnostnost je privlačna. V. G. Belinsky je opazil, da v samih porokih Pechorina nekaj blešči. Junak se ne prikloni pred hudo podlostjo tistega časa, v imenu sovraštva do tega življenja žrtvuje vse - svoja čustva, potrebe po ljubezni. V nesmiselnem protestu - propad osebe, a avtor se je namerno odpravil na to.

Herzen je dejal, da je potrebna posebna narava, da zdrži zrak turobne Nikolajeve dobe; treba je bilo sovražiti iz ljubezni, prezirati človeštvo, držati glavo visoko in imeti verige na rokah in nogah. Strah, ki ga je v rusko družbo vnesel Nikolaj I., je temeljil na podecembrističnih represijah. Od očetov, ki so predali ideale zvestobe, do prijateljstva, "svobode svetnika", je Lermontova generacija sprejela le strah pred močjo, pokorno suženjstvo. In zato pesnik žalostno pravi:

Na žalost gledam na našo generacijo!

Njegova prihodnost je prazna ali temna,

Medtem, pod bremenom znanja in dvoma,

V neaktivnosti se bo postaral.

Po Herzenovih besedah \u200b\u200bso bile na površini "vidne samo izgube", medtem ko je bilo znotraj "veliko dela ... gluho in tiho, a aktivno in neprekinjeno."

V romanu prikazuje pomen okolja in okoliščin za oblikovanje značaja, Lermontov se v podobi svojega junaka ne osredotoča na ta proces, ampak na končni razvoj človeške osebnosti.

Pechorin se je oblikoval kot oseba v tistih krogih plemenite inteligence, kjer je bilo modno zasmehovati vse iskrene manifestacije nezainteresirane človečnosti kot romantične. In to je pustilo odtis na njegovem razvoju, ga moralno pohabilo, v njem pobilo vse plemenite vzgibe: »Moja brezbarvna mladost je minila v boju s sabo in svetlobo; svoje najboljše občutke, v strahu pred posmehom, sem zakopala v globino svojega srca; tam so umrli ... Postal sem moralni invalid: ena polovica moje duše ni obstajala, posušila se je, izhlapela, umrla, odrezal sem jo in zapustil ... "

Pred nami ni le portret junaka te dobe, pred nami je "zgodovina človeške duše". V predgovoru k romanu je Lermontov govoril o značilnosti svojega junaka: "to je portret, sestavljen iz razvad celotne naše generacije v njihovem polnem razvoju." In v predgovoru k "Pechorin Journal" avtor upa, da bodo bralci "našli izgovore za dejanja, za katera je bila oseba do zdaj obtožena ...".

Ne da bi se opravičil, ampak da bi rad razložil protislovja v svojem značaju, se Pechorin odpre Maksimu Maksimiču: sam sebe ima za vzrok za nesreče drugih, utrujen je od užitkov zgornjega sveta, družbe, utrujen od znanosti, ljubezni do posvetnih lepot, razdražene domišljije in ponosa, njegovo srce pa je ostalo prazno. Pechorin verjame, da je njegova duša umazana od svetlobe. Naš junak, ki se izpoveduje princesi Mariji, prizna, da je "njegova brezbarvna mladost minila v boju s samim seboj in s svetlobo", toda, "ko se je dobro naučil luči in vzmeti družbe," se je izučil v znanosti o življenju in videl, kako so drugi srečni brez umetnosti. , z uporabo darila tistih ugodnosti ", ki ga je iskal.

In kot rezultat:

In to je dolgočasno in žalostno in nihče ne bi dal roke

V trenutku duševne stiske ...

Pechorin je globoko nesrečen, zaprt vase, trpi zaradi osamljenosti. Ima "nenasitno srce", "nemirno domišljijo", pogreša nove vtise, njegova energija išče izhod. Pechorin je od premestitve na Kavkaz, od sodelovanja v sovražnostih veliko pričakoval, a kmalu se mu je nevarnost že poznala. Tudi ljubezen Čerkeške Bele ni prinesla duhovne prenove. Njegova nemirna, duhovno bogata narava se ne bi mogla sprijazniti z urejenim mirnim družinskim življenjem z Mary Ligovskaya.

Toda sam Pechorin verjetno ne bo uspel: težko doživlja osamljenost, privlači ga komunikacija z ljudmi. V "Tamanu" se Pechorin želi približati "mirnim tihotapcem", ne da bi še vedel, kaj počnejo. Privlači ga skrivnost, nočno šumenje. Toda poskus zbliževanja se izkaže zaman: tihotapci Pechorina ne morejo prepoznati kot svojega človeka, verjeti mu in rešitev njihove skrivnosti junaka razočara. Upanje na ljubezen se je spremenilo v sovražnost, zmenek v boj. Od vseh teh preobrazb se Pechorin razbesni.

Občutek sveta kot skrivnosti, strastno zanimanje za življenje v Pechorinu nadomeščata odtujenost in brezbrižnost:

Sramotno brezbrižni do dobrega in zla,

Na začetku dirke usahnemo brez boja;

Sramotno strahopeten pred nevarnostjo

In pred oblastmi - zaničevalni sužnji.

Toda našega junaka privlači nevarnost in vse, kar vzbuja kri, daje hrano umu. Predstavniki "vodne družbe" ne sprejmejo Pechorina v svoj krog. Mislijo, da je Pechorin ponosen na svojo pripadnost peterburškemu svetu in dnevnim prostorom, kamor ne smejo. Pechorin jim ne nasprotuje. Rad je v središču pozornosti, poučuje in svetuje, razblinja upanje in odpira oči ljudem za resničnost.

V želji, da bi se umaknil svetovnim konvencijam ("Strašno sem utrujen tudi od tuje družbe ..."), Pechorin upa, da se bo srečal z izjemnimi ljudmi, sanja o srečanju pametna oseba... Toda Pechorin doživlja samo boleče dojemanje nepomembnosti teh ljudi. Predstavniki "vodne družbe" so odkrito primitivni.

Obstaja en najpomembnejši moralni zakon, ki je ves čas resničen: spoštovanje sveta, ljudi se začne s samospoštovanjem. Pechorin razume ta zakon, saj se ne zaveda njegovega pomena in v njem ne vidi virov svoje tragedije. Navaja: »Zlo rodi zlo; prvo trpljenje daje idejo o užitku mučenja drugega ... «Svet okoli Pechorina je zgrajen po zakonu duhovnega suženjstva - mučijo, da bi uživali v trpljenju drugega. In nesrečni, trpijo, sanjajo o enem - maščevati se, poniževati

Ne samo storilec, ampak tudi ves svet. Zlo rodi zlo v svetu brez Boga, v družbi, kjer se kršijo moralni zakoni.

Pechorin ima pogum priznati: "Včasih zaničujem samega sebe ... Ali zato zaničujem tudi druge? .." Toda ali je po takšni izpovedi lažje?

In sovražimo in imamo radi po naključju,

Ničesar ne žrtvujete zaradi zlobe ali ljubezni,

In nekaj skrivnega mraza zavlada v duši,

Ko ogenj zavre v krvi

Od druge polovice 19. stoletja se je za Pechorinom utrjevala definicija "odvečna oseba". Zajema tragedijo že uveljavljene osebnosti, obsojene na življenje v "deželi sužnjev, deželi gospodarjev".

Upodobitev Pechorinovega lika, močnega, trdnega in hkrati protislovnega, nepredvidljivega v svojem vedenju in končni usodi, dokler smrt ne postavi zadnje točke, je bila nova stvar, ki jo je Lermontov vnesel v umetniško razumevanje človeka:

In rekel bo: zakaj luč ni razumela

Super in kako ni našel

Prijatelji zase in kako zdravo ljubezen

Niste mu spet prinesli upanja? Bil jo je vreden.

Lermontov iskreno obžaluje grenko usodo svojih sodobnikov, ki so se mnogi izkazali za odvečne ljudi v svoji državi. Avtor poziva, naj ne gre s tokom življenja, ampak se upira in izvaja moralni podvig.