Komedija Gribojedova "Gorje od pameti" je satirično delo, ki posmehuje običaje aristokratske družbe v Moskvi v času kmetstva. Po analizi dela lahko ugotovite, da je Molierejeva igra "Misanthrope" služila kot vzor za pisanje te komedije. Spodaj je ena od možnosti za analizo komedije po načrtu. To gradivo vam lahko pomaga razumeti pomen besede "Gorje od pameti", poudariti glavno idejo komedije in pravilno zaključiti pri pripravi na pouk književnosti v 9. razredu in samopripravi na izpit.

Kratka analiza

Leto pisanja – 1822-1824

Zgodovina ustvarjanja - Gribojedova želja po združevanju različnih stilov ustvariti novo smer v literaturi.

Tema- Problematika komedije je raznolika, sproža številne akutne teme tiste dobe, posmehovanje časti in veličine pred višjimi sloji, nevednost in hinavščino. Podložništvo, birokracija - vsi pereči problemi tistega časa so bili zajeti v eni predstavi.

Sestava- Komedija je sestavljena iz štirih dejanj, spretno združenih v en sam scenarij, kjer nekateri primerni intervali dajejo predstavi poseben ritem in poseben tempo. Dejanje predstave narašča, v četrtem dejanju se razvoj pospešuje in se hitro premika proti finalu.

Žanr - Igra. Griboyedov je sam verjel, da je bilo prvo pisanje tega dela pomembnejše, toda za postavitev na oder je moral poenostaviti komedijo. Po mnenju kritikov ne gre le za komedijo, ampak za realistične skice iz običajnega družabnega življenja, odigrane na odru.

Smer- Klasicizem in realizem. V tradicionalni klasični smeri je Griboyedov samozavestno predstavil drzno realistično rešitev in ustvaril nenavadno žanrsko raznolikost.

Zgodovina ustvarjanja

Zgodba o nastanku filma "Gorje pameti" se nanaša na obdobje, ko se je pisatelj vrnil iz Perzije v Tiflis; začetna različica komedije je bila dokončana v Moskvi. V Moskvi je imel Gribojedov priložnost opazovati moralo plemiška družba, junaki njegovega dela pa so dobili realistične podobe. Drzna ideja družbeno-politične narave zajema celo generacijo ljudi iz obdobja decembrskega gibanja.

Da bi ustvaril prav takšno komedijo, je Gribojedov spodbudil incident, ki se je zgodil na enem od aristokratskih sprejemov. Pisatelj je opazil, s kakšno servilnostjo in hinavščino se visoka družba obremenjuje s predstavnikom tuje države. Goreč človek z bolj naprednim pogledom na življenje, je Griboyedov o tej temi ostro spregovoril. Hinavski gostje so se na izjavo mladega pisatelja odzvali z obsojanjem in hitro razširili govorice o njegovi norosti. Griboyedov se je odločil zasmehovati splošno sprejete družbene razvade, boj med progresivnimi in konzervativnimi pogledi in začel delati na predstavi.

Tema

V komediji »Gorje od pameti« analiza dela omogoča osvetlitev številnih avtorjevih tem. Pereči problemi tiste dobe, ki jih je sprožil Gribojedov, so bili cenzorji sovražno soočeni z njimi. glavna tema "Gorje od pameti" so poroki družbe, ki so se globoko ukoreninili in uspevali v bujni barvi. Hinavščina in birokracija, aroganca in spoštovanje ranga, ljubezen do tujosti - vse to se dogaja v predstavi Gribojedova.

glavni problem- to je soočenje med "novim" in "starim" življenjem, večnim konfliktom generacij, kjer je predstavnik starega načina življenja Famusov, in pripadnikom novih pogledov - Chatsky.

V tem in pomen imena "Gorje od pameti" - takrat je bil človek naprednih pogledov, ki si je prizadeval za novo življenje, razmišljal široko in celovito, za navadne ljudi, ki so se držali staromodnega, je bil nor, človek s čudnostmi. Za famuse in tihe osebe je tak predstavnik, ki trpi zaradi "gorja od pamet", Chatsky, inteligenten in goreč človek nove generacije.

Sebe idejapredstava je že vključena v njen naslov. Progresivna stališča Chatskega ne ustrezajo splošno sprejetim normam konzervativnega plemstva in družba mu očita norost. Lažje je kriviti norost, kot pa spremeniti svoje mirno filistrsko življenje v skladu z novimi trendi tistega časa, ker to ne bo vplivalo le na osebni svet vseh, ampak tudi na družbo kot celoto in se dotaknilo številnih drugih področij življenja. Treba bo revidirati nacionalno-kulturna, vsakdanja in politična vprašanja, spremeniti celotno strukturo življenja.

Sestava

Posebnost sestave besedila drame Gribojedova je njena celostna celovitost. Samozavestna in drzna predstavitev dejanj, žive slike, vzporedni in simetrični razvoj dveh zgodb, javne in osebne - na splošno se vse to pretvori v en sam, dinamičen scenarij.

Razdelitev pesmi na štiri akcije, je bila inovacija Gribojedova pri ustvarjanju te zvrsti. Zavrnitev splošno sprejetega mehanizma za ustvarjanje predstave, novost predstavitve materiala - vse to je občinstvo šokiralo in Gribojedovo delo postavilo nesmrtno.

Posebnosti sestave predstave so povzročile neprijazen odnos kritikov in te iste lastnosti so v avtorju razkrivale velik talent za poezijo.

glavni junaki

Žanr

Žanra "Gorje od pameti" je nemogoče opredeliti z eno besedo. Mnenja kritikov se s tako žanrsko izvirnostjo dela v oceni v veliki meri razlikujejo. Drame Gribojedova lahko pripišemo žanru komedije in žanru drame, splošno bistvo dela se od tega ne spremeni. Socialni in ljubezenski konflikti tečejo vzporedno med seboj, so tesno medsebojno povezani in ne vodijo do logičnega zaključka. V obeh konfliktih ostaja vsaka stran nasprotnih sil neprepričana in nasprotnika ne najde razumevanja. Razvoj dveh konfliktov hkrati ne sodi v okvir tradicionalni klasicizem, igra pa ima skupaj s tem izrazit realističen začetek.

Predstava Gribojedova je eno najbolj citiranih del ruskih klasikov, katere stavki so postali krilati in razpršeni po vsem svetu, ne da bi izgubili svojo pomembnost do danes.

Preskus izdelka

Ocena analize

Povprečna ocena: 4.7. Skupno prejetih ocen: 5501.

Vam ni bila všeč sestava?
Imamo še 10 podobnih skladb.

Komedija "Gorje od pameti" spada med redka dela svetovne umetnosti, ki ne izgubijo, ampak prav nasprotno, dobivajo moč iz obdobja v obdobje. Vsaka generacija v takih bitjih vidi nekaj svojega, jih razlaga v duhu svojega časa, s čimer bogati in poglablja izkušnjo dojemanja.

Kaj predstavo še danes ohranja v repertoarju gledališča v živo?

Po mojem mnenju je to podoba Chatskega. Ni samo pameten, ampak svobodomiseln, človek neodvisnih prepričanj, napovednik novih idej.

Skrb Chatskyja skrbi, vznemirja javno vest. IA Goncharov je napovedal nesmrtnost podobe Chatskega: "Chatsky je neizogiben pri vsaki spremembi enega stoletja v drugo. Vsako dejanje, ki zahteva obnovo, vzbudi senco Chatskega, razsodnika laži in vsega, kar je zastarelo, kar utaplja novo življenje, svobodno življenje." Pravkar smo priča menjavi stoletij, boju novega z zastarelimi.

Najprej Chatsky privlači njegov um, pogum presoj. Izziva famuzijsko družbo, prihaja do spora med novim, naprednim in starim, reakcionarjem. Svoje prepričanje zna braniti. Junak se odzove z udarcem za udarcem. Chatsky ne ve, kako in ne želi služiti, da bi si pridobil činove. Zato je s stališča Famusova nor: "No, ali ne vidite, da je ponorel?"

V monologih Chatskyja lahko slišimo sodobni problemi... Noče ubogati, meni, da je treba stisniti posel, ne pa ljudi, odobrava tiste mlade, ki se "ne mudijo v polk norčij". Chatsky zagovarja pravico človeka, da svobodno izbere poklic: potovati, živeti na podeželju, "vložiti svoj um" v znanost ali se posvetiti umetnosti. Ali teh vprašanj ne postavlja današnja mlada generacija?

Chatsky je besedo izbral s svojim orožjem. Kakšne natančne, dobro usmerjene in neusmiljene opise daje moskovskim bogatašem: "njihova sovražnost je nezdružljiva s svobodnim življenjem", "... bogati so z ropi", "... prelivajo se v praznike in ekstravaganco!" V obtožujočih monologih se Chatsky povzpne na visoko državljansko patetiko. Junak je prepričan, da ljudi ni treba soditi po položaju in bogastvu, temveč po poslovnih in moralnih lastnostih.

Zaradi tega družba Chatskyja sovraži kot novo osebo. In družba sprejema svoje ukrepe, da postane neškodljiva - jo obrekuje. Se bo pomirilo z obsodbo izobraževalnega sistema Chatskyja, ko mladi prezirajo svoje ljudi, nacionalno kulturo? Vso svojo strast vloži v obsojanje "praznega, suženjskega, slepega posnemanja".

Se bomo spet dvignili iz tuje vladavine mode?

Tako da naši pametni, veseli ljudje

Čeprav nas v jeziku niso imeli za Nemce.

Chatsky si je drznil "javno objaviti" svoje zdrave misli, a takšne in drugačne ljudi v družbi sovražijo in jim pravijo "nevarni sanjači", norci. In ali ne bi bil tak odnos do Chatskega, če bi bil cm med našimi sodobniki? Do nedavnega so bili vsi disidenti razglašeni za nore, skrivali so se v psihiatričnih bolnišnicah, izgnali iz države in zaprli.

Žalost Chatskega ni samo zaradi duhovitosti, ampak tudi iz ljubezni. Ugotovil je, da ga Sophia ne ljubi. Toda to žalost je mogoče preživeti. Aleksander Andreich bi se zaljubil v Sophijo še v enega Chatskega, Aleksander Andreich bi bil zagotovo težak in boleč, vendar bi preživel. Največje trpljenje Chatskyja je, da je prav Molchalin lahko postal Sophinin junak. Tu se skriva tragedija. Strašno je, da je Sophia v množici mučiteljev, med tistimi, ki preganjajo in preklinjajo. Chatsky je spoznal, da je obkrožen s sovražniki in nihče, niti njegova ljubljena deklica, ga ni razumel. Koliko primerov takšnih dram je danes mogoče videti! Navsezadnje so tudi zdaj, "tihi moški na svetu blaženi", ljubljeni, ker znajo ugajati vsem.

Za nas danes Chatsky ostaja predvsem ruski človek, ki ni uresničil le svojega nacionalnega ponosa, temveč tudi visoke moralne naloge državljana.

Čas Gribojedova je oddaljena doba, toda drzen boj domoljuba Chatskega proti vsem zaostalim, vulgarnim in nizkim v človeku in družbi vzbuja naklonjenost in naklonjenost sodobnega bralca in gledalca.

Komedija Gribojedova pomaga v našem boju proti servilnosti pred vsem tujim, proti takim družbenim pojavom, kot so karierizem, krčenje denarja, sikofanija / birokracija, servilnost, spominja na visoke moralne koncepte in cilje, vredne ruske osebe.

Zgodba komedije AS Gorboyedov "Gorje od pameti" je konflikt med človekom naprednih prepričanj - Aleksandrom Andrejevičem Chatskyem - s konservativno družino Famusian. Edini lik, ki je bil zasnovan tako blizu Chatskyja, je Sofia Pavlovna Famusova. Zaradi srečanja z njo Chatsky po triletni odsotnosti pride v Moskvo. Niti ne sluti, da je Molchalin postal njen izbranec: nastane tipična situacija "ljubezenskega trikotnika". Razvoj zapleta določa tudi želja Chatskega, da ugotovi, komu je podarjeno srce Sophije. Toda junak nenehno prihaja v konflikt z ljudmi okoli sebe, predvsem pa z njenim očetom Pavlom Afanasjevičem Famusovom. Pogledi Chatskyja so nezdružljivi s pogledi družbe Famus in jih ne zna skriti. Griboyedov briljantno pokaže, kako tuji je Chatsky tej družbi, v kateri živi Sophia. Tako se dekle tako rekoč znajde na presečišču vseh "silnic" te komedije. Griboyedov, ki je ustvaril tako zapleteno in nasprotujočo si podobo, je zapisal: »Deklica, ki tudi sama ni neumna, ima raje norca pametna oseba... «Predstavil je ženski lik velike moči in globine. Sophina podoba je bila dolgo časa "nesrečna" s kritikami. Tudi Puškin je to podobo ocenil kot neuspeh avtorja. In samo Goncharov v filmu "Milijon muk" leta 1878 je prvič razumel in cenil podobo Sophije in njene vloge v predstavi. "To je mešanica dobrih nagonov z lažmi, živahnega uma brez kančka idej in prepričanj, zmedenosti konceptov, duševne in moralne slepote - vse to v sebi nima značaja osebnih razvad, ampak se kaže kot skupne značilnosti njenega kroga," piše Gončarov.

Sophia je lik vsakdanje drame, ne družbene komedije, tako kot Chatsky, je strastna narava, ki živi z močnim in resničnim občutkom. In četudi je predmet njene strasti žalosten in obžalovanja vreden, to situacije ne naredi smešnega, ampak nasprotno, poslabša njeno dramo. Sophia ima zelo močan občutek ljubezni, hkrati pa je njena ljubezen brez radosti in nesvobodna. Dobro se zaveda dejstva, da njen izbranec Molchalin njenega očeta ne bo nikoli sprejel: v družbi Famus poroke sklepajo zaradi boljše udobnosti. Oče sanja, da bi svojo hčer poročil s Skalozubom, vendar lahko ustrezno oceni osebnost ženina:

Že nekaj časa ni izrekel pametne besede,

Vseeno mi je, kaj je zanj, kaj je v vodi.

Sophia sanja o ljubezni in o izjemni ljubezni. Misel na poroko s Skalozubom zatemni dekliško življenje in znotraj je pripravljena na boj. Občutki jo tako prevzamejo, da svojo ljubezen prizna najprej služabnici Lisi, nato še Chatskyu. Sophia je tako zaljubljena in hkrati tako potrta zaradi potrebe, da se nenehno skriva pred očetom, da se njena zdrava pamet preprosto spremeni: »A kaj me briga za koga? Pred njimi? V celotno vesolje? "

Sophia je izbrala in se zaljubila v udobno osebo: mehko, tiho in brez pritožb (tako se Molchalin pojavlja v njenih lastnostih). Kot se ji zdi, z njim ravna razumno in kritično:

Seveda tega uma ni v njem.

Kakšen genij za nekatere, za druge pa kuga,

Kar je hitro, briljantno in kmalu zgroženo ...

Bo tak um osrečil družino?

Verjetno se ji zdi, da v sanjah o zakonu z Molchalinom deluje zelo praktično. Toda v finalu, ko postane nenamerna priča Molchalinovega "dvorjenja" z Lizo, se ji razkrije resnično bistvo njenega ljubimca. Molchalin je v prizoru z Lizo tako nizek, tako hudoben, da se v primerjavi z njim Sophia v tej situaciji obnaša zelo dostojanstveno:

Očitki, pritožbe, moje solze

Ne upajte si pričakovati, niste jih vredni.

Kako se je zgodilo, da inteligentno in globoko dekle ni samo raje izbralo nitkov, brezdušnega karierista Molchalina kot Chatskyja. pa tudi zagrešila izdajo in razširila govorice o norosti osebe, ki jo ljubi?

Verjetno težava ni bila v sami Sophii, ampak v celotnem sistemu izobraževanja žensk, ki je končni cilj dati deklici potrebno znanje za uspešno posvetno kariero, torej za uspešen zakon. Sophia ne zna razmišljati, ne zna odgovoriti za vsak svoj korak - to je njena težava. Svoje življenje gradi po splošno sprejetih modelih in ne poskuša najti lastne poti. Po eni strani jo vzgajajo knjige. Bere sentimentalne ljubezenske zgodbe revnega fanta in bogate deklice, občuduje njihovo zvestobo in predanost. Molchalin je zelo podoben romantičnemu junaku! Nič ni narobe, če se mlado dekle želi počutiti kot junakinja romana. A ne vidi razlike med romantično fikcijo in življenjem, ne zna razlikovati pravega občutka od ponaredka. Po drugi strani pa Sophia nezavedno gradi svoje življenje v skladu s splošno sprejeto moralo. V komediji so ženske podobe predstavljene tako, da vidimo celoto življenjska pot posvetne dame: od deklištva do zrele starosti, od princesk Tugoukhovsky do grofice babice. Takšno je uspešno, uspešno življenje sekularne dame, ki si jo prizadeva ponoviti katera koli gospa, pa tudi Sophia: zakon, zakonodajalec v sekularnih dnevnih sobah, spoštovanje drugih in tako naprej do trenutka, ko "od žoge do groba". In za to življenje Chatsky ni primeren, Molchalin pa je le idealen! Potrebuje "moža-fanta, moža-hlapca, z ženinih strani - vrhunski ideal vseh možov v Moskvi." Torej, tudi če je opustila Molchalin, se Sophia najverjetneje ne bo odrekla svojemu občudovalcu "tihega tipa".

Sophia je seveda izjemne narave: strastna, globoka, nesebična. V komediji o Gribojedovem se Sophia zaradi svojega značaja znajde v prav posebnem položaju in zavzame kot srednje mesto v konfliktu med družbo Chatsky in Famus. Sophia je z nekaterimi značilnostmi blizu Chatskyja, vendar se na koncu izkaže, da je njegova nasprotnica. Zaradi tega protislovja je Sophia ena najbolj izvirnih podob Griboyedoveve komedije "Gorje od pameti".

Je Molchalin beden ali grozen? (po komediji A.S. Griboyedova "Gorje od pameti")
Komedija "Gorje od pameti" A. S. Gribredova je močno prispevala k razvoju ruske literature. Pisatelj je v njem prikazal resnično sliko ruskega življenja po domovinski vojni 1812. Predstava postavlja najbolj pereča vprašanja tistega časa: položaj ruskega ljudstva, kmetstvo, odnos med lastniki zemljišč in kmetje, avtokratsko moč in noro zapravljanje plemičev. Gorje iz Witha odraža boj med dvema nezdružljivima ideološkima stališčema: progresivnim in reakcionarnim. Predstavnik slednjega je Molchalin.
Molchalin in Chatsky. Dve nasprotji v komediji Gribojedova. Ob gorečem Chatskyju, strastnem borcu in srditem izgovarjalcu, je brez besed Molchalin popolnoma neviden. Zato ji verjetno ni bilo posvečeno veliko pozornosti. Toda za neizrazitim videzom in sivim razmišljanjem se skriva cela življenjska filozofija, zelo vztrajna in vztrajna.
Pomislimo, kaj je Molchalin? Je vreden sočutja ali obsojanja?

Najprej ga spoznamo zahvaljujoč značilnostim, ki mu jih dajejo drugi liki v predstavi. Famusov je z njim zadovoljen, saj je plašljivemu, a zvestemu asistentu zaupal izpolnjevanje svojih preprostih nalog. Zaljubljena Sophia ugotavlja, da on
Skladen, skromen, tih,
V mojem obrazu ni sence zaskrbljenosti
In v mojem srcu ni dejanj.
In sam Molchalin pravi, da sta njegova glavna talenta zmernost in natančnost. In samo enkrat se bo Sophia razžalila:
Seveda nima tega uma ... -
Verjetno se nanaša na briljantni in ostri um Chatskyja. Toda kako napačna je bila junakinja! Pameten, zelo pameten neopazen Molchalin, ki pa ga za zdaj raje skriva. Navsezadnje je veliko bolj donosno nositi masko in se pretvarjati, da je takšen, kot ga želijo videti okoli njega: nežno podrejen Sophii, Famusov je bil predan, lažno skromen s Chatskyjem, seznanjen z Lizonko. Zdi se, da je le s hlapcem popolnoma iskren in razkriva svoj položaj v življenju:
Oče mi je zapustil:
Prvič, ugajati vsem ljudem brez izjeme;
Lastnik, kjer slučajno živi,
Poglavar, pri katerem bom služil,
Svojemu služabniku, ki čisti obleko,
Švicar, hišnik, da bi se izognil zlu,
Do hišniškega psa, naj bo ljubeč.
Zakaj ponos in samopodoba za ljudi, kot je Molchalin? Grace je glavna stvar v njegovi filozofiji. Toda vse njegovo vedenje priča o tem, da je globlji od lastnosti, ki si jih je dal sam.
Je iznajdljiv in previden: odnos do lastnikove hčere poskuša skriti pred neznanci in ko nepričakovano sreča Famusova v neprimernem času v bližini Sophijeve sobe, se ne izgubi in takoj pripravi verodostojno razlago. Pogovor s Chatskyem kaže, da Molchalin inteligentnega gosta sploh ne ceni. Po ponižnem začetku pogovora Molchalin kmalu preide v ofenzivo: postavlja vprašanja, obsoja in svetuje.
Lyubov Molchalina uporablja kot sredstvo za svojo kariero, ne samo da ni zaljubljen, niti zaljubljen v Sophijo ni. Odkrito in brez sramu reče:
Pojdimo radi, da delimo našo žalostno krajo ...
In kasneje na Lizinovo vprašanje o možnih poročnih odgovorih:
Veliko upanja je še naprej
Zapravljamo čas brez poroke.
Vsa njegova inteligenca, zvitost in iznajdljivost so zasnovani tako, da služijo enemu namenu: v življenju se dobro, nežno, sladko naselijo. In le katastrofa, ki se je zgodila na koncu predstave, ovira uresničitev njegovih načrtov. Po prizoru na hodniku Molchalin ne more ostati isti: maska \u200b\u200bje bila odstranjena in vsi so videli njegov pravi obraz. Toda nekdanji Molchalin je bil preveč primeren za vse, tudi za Sophio. In Chatsky upravičeno ugotavlja:
Z njim se boste pomirili, pri razmisleku trezen.
Torej je Molchalinov poraz po vsej verjetnosti začasen. Odpuščeno mu bo. In doseganje življenjskega cilja bo postalo še bolj mamljivo.
Molchalin je nasprotnik Chatskyja. Toda kako pravilno je Gribojedov na teh slikah lahko predvidel dve poti, po katerih bodo ljudje sledili po koncu vojne s Francozi: Chatskys bodo vedno izbrali boj in odprti boj, tihi - ponižnost in mir.
Nikogar se ni smelo smiliti: pred nami ni bil beden, ampak zvit, pameten in strašen Molchalin. Tako je literarni junak prvi prebil pot, po kateri se je premikala ogromna množica resnično obstoječih oportunistov, popolnoma brez zanimanja za javno življenje, neprincipijelnih in ravnodušnih. Nič jih ne zanima, razen njihovega malega počutja. In ob pogledu naokoli lahko vidite številne sodobne tihe ljudi.

Komedija A.S. Gribojedov "Gorje od pameti" je bil napisan v letih 1822-1824. Toda to delo do zdaj ni zapustilo odrov vseh gledališč v Rusiji, krilati izrazi iz njega so v vsakdanjem življenju ruskih ljudi in junaki tega dela so v veliki meri postali gospodinjska imena. Kaj je razlog za tako priljubljenost in "mladost" te komedije?

Mislim, da je glavni razlog ta, da "Gorje od pameti" preučuje eno od "večnih tem" literature, ki človeštvo skrbi že stoletja. To je problem "očetov in otrok", razmerja med novim in starim, naprednim in konservativnim. Poleg tega vrednote, ki se oznanjujejo glavna oseba večne so tudi komedije - Chatsky - Ustrezni so ves čas, za vsa ljudstva, za vse države.

Aleksander Andreevič Chatsky je poln vzvišenih idej. Protestira proti staremu redu, ki je takrat obstajal ne le v Moskvi, ampak po vsej Rusiji. Chatsky se bori za "nove" zakone: svobodo, inteligenco, kulturo, domoljubje.

Ko pride v hišo Famusov, Chatsky sanja o hčerki tega bogatega mojstra - Sophii. Zaljubljen je v dekle in upa, da ga ima Sophia rada. Toda v hiši starega očetevega prijatelja junaka čakajo le razočaranja in udarci. Najprej se izkaže, da hči Famusova ljubi drugega. Drugič, da so v celotnem moskovskem okolju ljudje, ki so junaku tuji. Preprosto se ne more strinjati z njihovimi pogledi na življenje.

Eden najpomembnejših prizorov v komediji je pogovor Chatskyja s Famusovom. Na nauk starca o tem, kako živeti, junak odgovori s slavnim stavkom: "Z veseljem bi služil, mučno je služiti." Za Famusova in njegove prijatelje so v življenju najpomembnejši čin, uradni položaj. Popolnoma jim je vseeno, za kaj človek dobi položaj: za resnična dejanja, za družbo koristna dejanja ali za lažno sesanje in služenje. Famusov daje nazoren primer, kako "služiti" v osebnosti univerzalnega Moskve Maxima Petroviča:

Kdaj morate pomagati

In se sklonil naprej:

Na kurtag se je slučajno obkrožil;

Padel je, tako zelo, da je skoraj potrkal po zatilju;

Odlikovan je bil z najvišjim nasmehom.

Chatskyu se takšno ponižanje in servilnost zdita nemogoča, razumu nerazumljiva. Prepričan je, da se je v njegovem času vse spremenilo:

Ne, svetloba danes ni več takšna.

Vsi dihajo bolj svobodno

In ne mudi se, da se prilega polku norčij.

Vse to junak pove s tako vnemo, da ne opazi, kako ga Famusov že dolgo ni poslušal. Samo ušesa si je pokril. To najbolje ponazarja položaj Chatskih v njihovi sodobni družbi. Argumenti teh ljudi preprosto niso poslušani, saj ne morejo ničesar ugovarjati.

Chatsky meni, da je izobraževanje potrebno za vsakega človeka. Junak sam je dolgo časa preživel v tujini, dobil dobro izobrazbo. Stara družba, ki jo vodi Famusov, meni, da je učenje vzrok za vse težave. Izobrazba lahko celo ponore. Zato je družbi Famus tako enostavno verjeti govoricam o junakovi norosti na koncu komedije.

Aleksander Andreevič Chatsky je domoljub Rusije. Na nekem balu v Famusovi hiši je videl, kako se vsi gostje drvijo pred "Francozom iz Bordeauxa" samo zato, ker so tujci. To je v junaku povzročilo val ogorčenja. V ruski državi se bori za vse rusko. Chatsky sanja, da bi bili ljudje ponosni na svojo domovino in govorili rusko.

Poleg tega je junak goreč zagovornik odprave podložništva. Ne more razumeti, kako lahko v njegovi državi nekateri ljudje posedujejo druge. Aleksander Andreevič suženjstva ne sprejema z vso dušo.

Skratka, Chatsky želi spremeniti svoje življenje, živeti bolje, bolj pošteno in bolj pravično. Njegov boj je težak in trmast, a zmaga novega je neizogibna. Besede Chatskyja se bodo širile, ponavljale se bodo povsod in ustvarile bodo svojo nevihto. So že zelo pomembni med "novimi", naprednimi ljudmi.

Oblast Chatskyja je bila znana že prej, že ima somišljenike. Skalozub se pritožuje, da je njegov brat zapustil službo, ne da bi čakal na čin, in začel brati knjige. Ena izmed moskovskih stark se pritožuje, da se njen nečak, princ Fjodor, ukvarja s kemijo in botaniko.

Chatsky je začel razcep. Naj bo razočaran nad svojimi osebnimi pričakovanji in ni našel "čara sestankov". Pravzaprav ga je Sophia izdala in razširila govorice o junakovi norosti. Na koncu predstave Chatsky izve za Sophijino romanco z Molchalinom. Chatsky je poražen, ranjen v srce. Njegov tekmec je nepomemben Molchalin ?! Ker ni našel razumevanja in je dobil dvojni udarec - propad osebnih in družbenih upov - junak pobegne iz Moskve. A po drugi strani se mu je uspelo "na posušena tla pljuskati z živo vodo".

Tako Gribojedova komedija razglaša napredne in humanistične ideje in misli. Reši vprašanje "očetov in otrok", ki je zastarelo in jo bo prišlo nadomestiti. Poleg tega je v Woe From Wit razvit ljubezenski konflikt.

To delo ima tudi nedvomno umetniško vrednost. Komedijski jezik je svetel, dobro zaznamovan in domiseln, stavki, od katerih so se razšli v krilatice. Zato lahko brez dvoma rečemo, da "Gorje od pameti", njeni junaki in avtor sam ne bodo nikoli ostareli, ampak bodo večno relevantni in povpraševani.

Ta briljantna igra je posvečena življenju in navadam plemiške družbe. In v središču zgodbe je oseba, katere pogled na svet se bistveno razlikuje od sistema pogledov tistih, ki ga obkrožajo. Esej na temo “Griboyedov. "Gorje od pameti" "pišejo šolarji iz leta v leto. Komedija nikoli ne bo izgubila svoje moralne in umetniške moči, zato je eno izmed tistih velikih del, ki jih ni treba samo brati, temveč tudi analizirati.

Pisanje zgodovine

Predstava Gribojedova "Gorje od pameti" je trajala približno tri leta. Leta 1822 je bilo delo končano. Izšel pa je šele sedemnajst let pozneje in v izkrivljeni obliki. Cenzurirane spremembe so bistveno spremenile avtorjevo besedilo. Predstava je bila v izvirni obliki objavljena veliko kasneje.

Brez tega dela si je težko predstavljati rusko literaturo. Neprekosljivo delo »Gorje od pameti«, katerega podobe poosebljajo razvade prestolniške družbe, izraža tudi opozicijski duh, ki je zajel najnaprednejše predstavnike plemstva.

Konflikt

Komedija "Gorje pameti" se dotika akutnih družbeno-političnih problemov. Pisanje ene od tem vključuje preučevanje umetniškega konflikta. In tu ni sam. Na začetku dela je nekakšen ljubezenski konflikt vezan. Nato avtor komedije sproži družbeno-politična vprašanja. Po eni strani progresivno naravnan mladenič. Po drugi strani pa predstavniki reakcionarnega plemstva. Njihov čas se izteka, vendar v tej družbi še vedno ni prostora za napredne ideje. Spopad dveh tujih socialnih svetov je tradicionalno posvečen temam esejev.

Gorje iz Wit je delo z odprtim koncem. Kdo je zmagal? Chatsky? Ali tiho in famus? Komedija "Gorje od pameti" na ta vprašanja ne daje jasnega odgovora. Skoraj dve stoletji je delo tragično preminulega diplomata in dramatika dajalo hrano globokim filozofskim razmišljanjem.

Problematično

Že samo ime komedije govori o nesreči protagonista. Problem Chatskega je v tem, da je pameten. Tu pa je um precej sinonim za besedo "svobodno razmišljanje".

Avtor bralcu jasno pove, da so vsi njegovi liki, z izjemo Chatskyja, neumni. Toda vsak od njih za to ne ve, saj meni, da je pameten, ampak nor, ki ne želi deliti svojih pogledov. Esej na temo “Griboyedov. "Gorje od pameti" "lahko razkrije vprašanje dvoumnosti takega pojma, kot je um. Navsezadnje Famusov in Molchalin verjameta, da ni nič drugega kot sposobnost prilagajanja in pridobivanja materialnih koristi. Za pohajkovanje, zavajanje in sklenitev zakonskih zvez zgolj zaradi udobja - to je poseben način razmišljanja in način življenja, ki vlada v moskovski družbi, sodobni Gribojedovemu.

Dvesto let pozneje se je malo spremenilo v svetovnem pogledu na ljudi. Zato je esej na temo »Griboyedov. "Gorje od pameti" "lahko odgovori na vprašanja, kot so" Kakšna je sodobna komedija ruske klasike? "," Kakšen je njen pomen? "

Podoba Chatskega

Ta junak zavzema posebno mesto v ruski literaturi. Delo vsebuje duh decembrista, tako pomemben za tisti čas. Avtor je pozoren na nacionalno-zgodovinska, družbena in politična vprašanja.

A če si zaprete oči pred dogodki, v ozračju katerih je nastala briljantna igra, in v sistemu podob vidite samo značilne psihološke tipe, ki so vedno prisotni v družbi, se postavi vprašanje: "Ali je tak Chatsky danes sposoben vzbuditi sočutje?" Komaj. Je duhovit in pameten, neodvisen v svojih sodbah in iskren. Vendar se zdaj predstavite tistim, ki so v šolskih letih preiskovali učbenike literature in ustvarili esej na temo »Griboyedov. "Gorje od pameti" ", ga ne bi razumeli. Videl bi le zmeden famuzijski pogled.

Umetniška izvirnost

Griboyedov je v svojem delu združil značilnosti umirajočega klasicizma in nov literarni trend za to obdobje - realizem. Predstava tudi ni brez romantičnih potez.

Avtor ne prezre obveznih načel klasicizma. V delu je samo ena zgodba in vse akcije se odvijajo na enem mestu. Avtor je svoje like obdaril z govornimi priimki, kar je značilno za ustvarjalnost, a romantična ekskluzivnost Chatskyja je za ta literarni trend nenavadna. In končno, komedija ima zgodovinsko natančnost, kar je znak realizma.

Šolski kurikulum ponuja različne esejske teme. "Gorje od pameti" je edinstveno umetniško delo. V njej uporabljenih literarnih tehnik ne smemo prezreti pri ustvarjalni nalogi. Ta igra je bila napisana na prelomnici v zgodovini ruske literature. Zato združuje tako različne umetniške oblike.

Griboedov A.S.

Esej, ki temelji na delu na temo: Sistem likov v komediji A. Gribojedova "Gorje od pameti"

Komedija "Gorje od pameti" je največje delo ruske literature. Zastavlja izredno pomembna vprašanja dobe, ki je sledila vojni 1812 - času rojstva in razvoja decembrskega gibanja v državi.

Specifičnost konflikta, žanrsko izvirnost, posebnosti jezika in sloga komedije je avtor uporabil za dosego glavnega cilja - prikazati boj med dvema obdobjema ruskega življenja - "sedanjim stoletjem" in "preteklim stoletjem". Griboyedov je inovator svojega časa. Odmikajoč se od klasicističnih kanonov, presega dovoljeno število znakov. Poleg tega je v komedijo vneseno veliko število odrskih likov, katerih število presega oder, kar je tudi novost za klasično delo.

Vse like v komediji lahko razdelimo v tri skupine: glavni junaki - sodelujejo v osebnem konfliktu (Sofya, Silent, Chatsky, Famusov in Liza), sekundarni in ne-scenski. V drugo skupino spadajo gostje famuzijskega plesnega večera. Tretja vključuje vse ne scenske like, o katerih se učimo iz dialogov likov na odru.

Ta sistem znakov ni naključen. Glavni junaki so nam predstavljeni od blizu, manjši jih dopolnjujejo, s čimer pripomorejo k najglobljem razkritju podob, zunaj scenskih likov pa širijo prostorski in časovni okvir predstave. "Gorje od pameti" je realistična komedija znakov je utelešenje tipičnih lastnosti tipičnih likov v tipičnih okoliščinah.

Takšne junake lahko razdelimo na dva velika tabora - predstavnike "preteklega stoletja" in predstavnike "sedanjega stoletja".

Prvi in \u200b\u200bnajvidnejši predstavnik "preteklega stoletja" je Famusov. Lastnik sužnja, "kot vsi v Moskvi," sanja, da bi za hčerko dobil zeta "z zvezdami in vrstami". Služba za Famusova, pa tudi za vse predstavnike plemenite Moskve, je le sredstvo za napredovanje po karierni lestvici. Drži se navade - "podpisano, s tvojih ramen."

Famusov noče sprejeti nič novega. Stari običaji in ukazi ustrezajo celotni patriarhalni družbi, kakršne koli spremembe pa lahko privedejo do izgube njihove družbene in materialne blaginje. Zato ni presenetljivo, da je Pavel Afanasjevič goreč nasprotnik kakršnih koli naukov, profesorjev Pedagoškega inštituta, ki "telovadijo v razkolih in pomanjkanju vere." "Vzemi vse knjige in jih spali," pravi. Kot preostali del Moskve Gribojedove tudi Famusov vodi brezdelen življenjski slog, ki se "razliva v praznikih in ekstravaganci": "v torek me povabijo na postrv", "v četrtek me povabijo na pokop", v petek ali soboto pa moram "krstiti pri zdravniku", ki naj bi »po njegovih izračunih« »rodila« - tako mineva teden Pavla Afanasjeviča. Po eni strani je tudi Famusov, tako kot vsi junaki, tipičen, po drugi strani pa je individualen. Tu Gribojedov nima več stroge delitve na pozitivne in negativne junake, kot je to bilo v obdobju klasicizma. Famusov ni samo lastnik sužnjev, ki zatira svoje kmete, temveč tudi ljubeč oče, gospodar hiše, ki se spogleduje s svojo služkinjo.

Med drugimi izstopa njegova hči Sophia. Navdušena nad branjem francoskih romanov, se predstavlja kot njihova junakinja. Zato je v njenem govoru veliko psiholoških motivov (»Sram me je samega sebe, sram me je sten«, »ne upam si pričakovati mojih očitkov, pritožb, solz, nisi vreden«). Sophia, ki ima premožen značaj in praktičen um, bo v prihodnosti enaka kot Natalya Dmitrievna, ki svojega "moža-fanta, moža-hlapca" potiska. V govoru deklice ni nobenih galicizmov. Vzgojena je bila skupaj s Chatskyjem. Sophia drzno izrazi svoje mnenje: "Kogar hočem, tega imam rada" - in hkrati ne zanima, kaj bo "rekla princesa Marija Aleksevna". Zato daje prednost Molchalinu. Sophia razume, da bo postal "ideal vseh možov Moskve", do groba bo hvaležna za to, da ga je dvignila na svojo raven in ga uvedla v družbo.

Tiho - briljantni predstavnik družbe Famus. Tri leta je služil v Famusovi hiši, "naveden v arhivu", je že "prejel tri nagrade". Pri sebi ceni dve lastnosti, »dva talenta« - »zmernost in natančnost«, prepričan je, da se »v svojih letih ne bi smel upati imeti lastne presoje«, da »je treba biti odvisen od drugih«.

Namen njegovega življenja je biti ob pravem času na pravem mestu in kar je najpomembneje - upoštevati očetove zapovedi: "ugajati vsem ljudem brez izjeme." Je lakoničen, v govoru uporablja prisrčne besede, ki ne ustrezajo le njegovemu življenjskemu slogu, temveč tudi priimku - "Molchalin". Vsako besedo in korak, ki ga je premislil. Spretno se pretvarja, da je ljubimec hčere svojega gospoda, čeprav je tudi sam naklonjen služabnici Lisi (»Njen položaj, ti.«).

Glavni lik komedije, ki predstavlja "sedanje stoletje", je Aleksander Andreevič Chatsky, izobražen, inteligenten. Jasen in oster um dokazuje, da ni le inteligenten človek, temveč tudi »svobodni mislec«. Je ljubitelj junakov in hkrati glavni razsodnik. In če zaljubljeni Chatsky doživi popoln neuspeh, potem izpolni svoje družbeno obtožujoče poslanstvo. Kot glavni predstavnik dekabrističnih idej v komediji, junak v svojih jeznih govorih razkriva nevednost, prevaro, krutost in suženjstvo v družbi Famus.

Pomembno vlogo igra Liza, sofijina služkinja, inteligentna, živahna, živahna deklica. Po eni strani je subret (tradicionalna vloga klasicizma), ki svoji ljubici pomaga urediti ljubezenske zmenke. Poleg tega je Liz "a drugi resonator na odru. Junakom daje primerne značilnosti:" Kdo je tako občutljiv, vesel in oster kot Aleksander Andreich Chatsky "," Kot vsi v Moskvi je tudi vaš oče takšen: rad bi zeta z zvezdami da z vrstami "," In, ko se njegov greben vrti, povejte, omedlite, dodajte sto okraskov. "

Manjši liki so predstavljeni v tretjem dejanju komedije na plesnem večeru pri Famusovu. Dopolnjujejo sliko moskovskega plemstva.

Izjemen primer militarizma in arakčeevizma je polkovnik Skalozub, v podobi katerega so izpostavljeni vojaški karierizem in hobi za vaje. Omejen in nesramen je v družbi spoštovan, saj je "hkrati zlata torba in označuje generale". Njegov govor je, tako kot vsi junaki, dovoljen. Skalozub govori v enozložnih in nekoherentnih stavkih, pogosto gradi napačne besedne zveze: "Sram me je, kot poštenega častnika!" In Sophia pravi, da "nikoli ni izrekel pametne besede."

Nadalje se pred nami pojavi cela galerija predstavnikov moskovskega plemstva. To so Gorichi, ki so tipična plemiška družina, kjer je "mož fant, mož hlapec" in prevladujoča narcisoidna žena, ki igra vlogo varuha: "Odmaknite se od vrat, veter od tam piha od zadaj". Tudi v nedavni preteklosti je Platon Mihajlovič "tekel na hrtu žrebca", zdaj pa trpi zaradi "rjumatizma in glavobola", "taborniški hrup, tovariši in bratje" je zamenjal drug poklic: "Ponavljam duet A-molly na flavti."

To je princ Tugoukhovsky z ženo in šestimi hčerkami, ki niso dote, ki potuje na balove v iskanju snubcev. To je grofica Khryumins: grofica vnukinja je stara služkinja, vedno nezadovoljna z vsem, in njena babica, ki ne vidi več in ničesar ne sliši, a trmasto obiskuje zabavne večere.

To je "prevarant, prevarant" Zagorecki, ki je našel "zaščito pred sodiščem" v najboljših moskovskih hišah. To sta gospoda N. in O., ki sta potrebna le za širjenje tračev o norosti Chatskyja, Repetilov pa je bedna parodija na predstavnike tajne družbe. Vsi poosebljajo tak koncept, kot je "Famusova Moskva".

Končno komedija vsebuje veliko število neodrskih likov, katerih število presega število odrskih likov, kar je kršitev kanoničnih kanonov. Vloga teh likov je velika: širijo tako časovne kot prostorske meje komedije. Po njihovi zaslugi je Gribojedovu uspelo zajeti obdobje od cesarice Katarine II do začetka vladanja Nikolaja I. Slika ne bi bila tako popolna brez neprizornih likov. Kot vsa odrska prizorišča jih lahko razdelimo na dva nasprotna tabora - "preteklo stoletje" in "sedanje stoletje". Iz dialogov, pripomb izvemo o »Nestorju plemenitih hudobcev«, ki je svoje vdane služabnike zamenjal »za tri hrte«, o baletnem posestniku, »ki ni privolil v odlog dolžnikov«, zaradi česar so bili »Zefiri in Kupidi prodani ločeno«, o Khlestovovi sestri Praskovji, za katero je Zagorecki "na sejmu dobil dva arapčena", in o mnogih drugih.

Spoznamo tudi njihov odnos do službe, njihovo servilnost in čast. To sta Maxim Petrovič, ki se je po potrebi »nagnil naprej« in Kuzma Petrovič, ki je bil »ugleden komornik s ključem in je znal dostaviti ključ sinu; bil je bogat in poročen z bogatim moškim, «in Thomasom Fomichom, ki je bil» vodja oddelka pod tremi ministri «, in očetom Molchalina, ki je sinu zapustil, da je prosil vse ljudi brez zaplembe in drugi.

Najljubša zabava moskovskih dam je trač. Torej, Tatyana Yuryevna, ki se je "vračala iz Sankt Peterburga", je govorila o "povezavi Chatskyja z ministri".

Številni tujci, ki so v Rusijo odšli "s strahom in solzami", a zaradi nevednosti moskovske družbe, so ugotovili, da "božanju ni konca". To so gospa Rosier in Francoz iz Bordeauxa ter plesni mojster Guillaume, ki so bili zaradi tujega porekla zelo spoštovani.

Tudi predstavniki tajne družbe, o kateri govori Repetilov, spadajo v "preteklo stoletje". Vse to je samo bedna parodija decembrskih srečanj. Anglomanski princ Grigorij, ljubitelj italijanske opere Vorkulov Evdokim, "čudovita fanta" Levoy in Borinka, genialni pisatelj Udushev Ippolit Markelych in njihov predsednik "nočni ropar, duelist" - to so tisti, ki se pretvarjajo, da so vodilni ljudje svojega časa.

Obstajajo pa tudi predstavniki "sedanjega stoletja". To so profesorji Pedagoškega inštituta, ki "telovadijo v razkolih in nejeveri", in bratranec Skalozub, ki je "nenadoma zapustil službo, začel brati knjige v vasi", in nečak princese Tugoukhovskoy Fyodor, ki se ukvarja s kemijo in botaniko, ter vsa napredna mladina, v imenu katerega Chatsky govori v svojem monologu "Kdo so sodniki?"

In čeprav je v predstavi veliko likov, v njej ni nič odveč: niti en odveč junak, prizor, zapravljena beseda, niti en nepotreben potez. Glavni junaki v komediji so prikazani od blizu, manjši dopolnjujejo sliko, zunaj scenskih likov pa širijo njene časovne in prostorske meje. Tak sistem podob je namenjen razkritju glavnega konflikta igre.
griboedov / goreotuma194

Zgodovina ljudstva in zakonitosti jezikovnega razvoja. Metodska vprašanja v jezikoslovju. Kako pisati šolski esej... Predgovori o knjigah - eseji in literatura

Če se vam je domača naloga na temo: "Šolski esej Griboyedov A.S. o delu na temo, Gorje od pameti, Sistem likov v komediji A. S. Griboyedov" Gorje od pameti "izkazala za koristno, potem vam bomo hvaležni, če objavite povezava do tega sporočila na vaši strani v družabnem omrežju.

& nbsp

Slavni ruski pisatelj Ivan Aleksandrovič Gončarov je o delu "Gorje od pameti" povedal čudovite besede - "Brez Chatskega ne bi bilo komedije, bila bi slika običajev." In zdi se mi, da ima pisatelj v tem prav. Podoba glavnega junaka komedije Aleksandra Sergejeviča Gribojedova "Gorje od pameti" določa konflikt celotne pripovedi. Izkazalo se je, da ljudje, kot je Chatsky, vedno niso bili razumljeni v družbi, v družbo so vnašali napredne ideje in poglede, vendar jih konzervativna družba ni razumela.

Večkrat drugačen literarni kritiki je opozoril, da so besede glavnega junaka komedije Griboyedov "Gorje od pameti" večkrat zvenele z motivi, ki so bili blizu decembristom. To so motivi ljubezni do svobode, duha svobode, ki ga bodo čez nekaj let začutili vsi udeleženci decembrske vstaje. Glavna tema dela je svoboda človeka, posameznika pred vsemi možnimi predsodki družbe. Chatsky in njemu podobni sanjajo o razvoju družbe, znanosti, stremijo k visoki in iskreni ljubezni. Ta progresivno naravnana mladina želi, da v svetu prevlada pravičnost, da so vsi ljudje enaki in svobodni.

Najprej si Chatsky želi prizadevati za dobro domovine, služiti velikim dejanjem in ne drugim ljudem. Ogorčen je nad dejstvom, da mnogi rojaki častijo tujce, njihovo kulturo itd. Ampak on je edini. Vsaj v Griboyedovevi komediji Gorje iz pameti Chatsky nima prijateljev, ki bi delili njegova stališča. Nasprotno, okrog njega so samo karieristi, zavajajoči, zavistni ljudje, ki zaradi kariere ugajajo svojim višjim činom. Ti ljudje nasprotujejo vsemu dobremu, celo izobraževanje se šteje za nepotrebno, po njihovem mnenju je treba knjige zbirati in sežgati.

Prav ta konflikt - ene zdrave osebe Chatsky - proti celotni konservativni družbi postane osrednji konflikt v Griboyedovevi komediji Gorje iz pameti. Seveda ena oseba, pa naj ima celo milijon krat prav, ne more nič proti celotni družbi. Tudi Chatsky izgublja konflikt. V ozadju teh sebičnih, zlobnih in neumnih ljudi je videti kot žarek svetlobe, vendar ga družba ne sprejme, odbije. In nekaj let kasneje bo Herzen izrekel čudovite besede in Chatskyja imenoval decembrist. Takšna kot je. In ravno ko so decembristi izgubili, igra glavni junak komedije "Gorje od pameti" Aleksander Sergeevič Gribojedov.

• Veliki Woland je rekel, da rokopisi ne gorijo. Dokaz za to je usoda briljantne komedije Aleksandra Gorja Gribojedova "Gorje od pameti" - enega najbolj kontroverznih del v zgodovini ruske literature. Komedija s politično pristranskostjo, ki nadaljuje tradicijo takšnih mojstrov satire, kot sta Krilov in Fonvizin, je hitro postala priljubljena in služila kot znanilec prihajajočega vzpona Ostrovskega in Gorkega. Čeprav je bila komedija napisana že leta 1825, je izšla šele osem let pozneje, ko je preživela [...]
• Po branju komedije A. Gribojedova "Gorje od pameti" in člankov kritikov o tej predstavi sem pomislil tudi na: "Kaj je on, Chatsky?" Prvi vtis junaka je, da je popoln: pameten, prijazen, vesel, ranljiv, strastno zaljubljen, zvest, občutljiv, ki pozna odgovore na vsa vprašanja. Sedemsto milj odhiti v Moskvo, da bi se po treh letih ločitve srečal s Sophio. Toda to mnenje se je pojavilo po prvem branju. Ko smo pri pouku književnosti analizirali komedijo in brali mnenja različnih kritikov o [...]
• Že sam naslov komedije "Gorje od pameti" je pomenljiv. Za razsvetljence, ki so prepričani v vsemogočnost znanja, je um sinonim za srečo. Toda sile razuma v vseh obdobjih so bile pred resnimi preizkušnjami. Družba novih inovativnih idej ne sprejema vedno in nosilce teh idej pogosto razglasijo za nore. Ni naključje, da se Gribojedov loteva tudi teme uma. Njegova komedija govori o naprednih idejah in odzivu družbe nanje. Sprva je naslov predstave "Gorje pameti", ki jo bo pisatelj kasneje nadomestil z Woe iz Wit. Pa vendar […]
• Naslov katerega koli dela je ključ do njegovega razumevanja, saj skoraj vedno vsebuje indikacijo - neposredno ali posredno - na glavno idejo, na kateri temelji ustvarjanje, na številne težave, ki jih je avtor razumel. Ime komedije A. S. Gribojedova "Gorje od pameti" vnaša v konflikt igre nenavadno pomembno kategorijo, in sicer kategorijo uma. Vir takega naslova, tako nenavadnega imena, ki je poleg tega prvotno zvenelo kot "Gorje pameti", sega v ruski pregovor, v katerem je soočenje pametnih in [...]
• Junak Kratek opis Pavel Afanasevič Famusov Priimek "Famusov" izhaja iz latinske besede "famus", kar pomeni "govorica": s tem je Griboyedov želel poudariti, da se Famusov boji govoric, javnega mnenja, po drugi strani pa je v korenu besede "Famusov" koren latinska beseda "famosus" - slavni, znani bogati posestnik in visoki uradnik. Je znana oseba v krogu moskovskega plemstva. Lepo rojen plemič: v sorodstvu z plemičem Maximom Petrovičem, od blizu poznan [...]
• "Javno" komedijo z družbenim spopadom "preteklega stoletja" in "sedanjega stoletja" imenujemo komedija A.S. Griboyedov "Gorje od pameti". Zgrajena je tako, da samo Chatsky govori o naprednih idejah preobrazbe družbe, prizadevanju za duhovnost in novo moralo. Avtor na svojem primeru bralcem pokaže, kako težko je v svet prinašati nove ideje, ki jih družba, okostenela v svojih pogledih, ne razume in ne sprejme. Kdor začne to početi, je obsojen na osamljenost. Aleksander Andreevič [...]
• A. A. Chatsky A. S. Molchalin Lik Odkrit, iskren mladenič. Goreč temperament pogosto posega v junaka, mu odvzame nepristranskost presoje. Skrivnostna, previdna, ustrežljiva oseba. Glavni cilj je kariera, položaj v družbi. Stanje v družbi Ubogi moskovski plemič. V lokalni skupnosti dobi toplo dobrodošlico zaradi svojega ozadja in starih povezav. Deželni obrtnik po poreklu. Čin kolegijskega ocenjevalca po zakonu mu daje pravico do plemstva. V luči […]
• A. S. Griboyedov je v komediji "Gorje od pameti" upodobil plemenito Moskvo 10-20-ih let XIX. V takratni družbi so častili uniformo in čin, zavračali knjige, izobrazbo. O osebi niso presojali osebne lastnosti, temveč število podložniških duš. Vsi so poskušali posnemati Evropo in častili modo, jezik in kulturo nekoga drugega. Za "preteklo stoletje", ki je v delu predstavljeno močno in celovito, je značilna moč žensk, njihov velik vpliv na oblikovanje okusov in pogledov družbe. Moskva [...]
• Znana komedija AS Gribojedova "Gorje od pameti" je nastala v prvi četrtini 19. stoletja. Literarno življenje tega obdobja so določali jasni znaki krize avtokratsko-podložniškega sistema in zorenja idej plemenite revolucije. Proces postopnega prehoda od idej klasicizma s svojo zasvojenostjo z "visokimi žanri, na romantiko in realizem. Eden najsvetlejših predstavnikov in utemeljiteljev kritičnega realizma je postal A.S. Griboyedov. V svoji komediji" Gorje od pameti "uspešno kombinira [... ]
• Redko, vendar se vseeno zgodi v umetnosti, da ustvarjalec ene "mojstrovine" postane klasika. Prav to se je zgodilo z Aleksandrom Sergejevičem Gribojedovim. Njegova edina komedija "Gorje od pameti" je postala nacionalno bogastvo Rusije. Fraze iz dela so vstopile v našo vsakodnevno zivljenje v obliki pregovorov in izrekov; sploh ne razmišljamo o tem, koga so izpustili na svet, pravimo: "Tukaj je nekaj po naključju, upoštevaj se" ali: "Prijatelj. Ali je mogoče za sprehode // Izberite vogal dlje? " In takšne fraze v komediji [...]
• Komedija "Gorje od pameti" A. Gribojedova je sestavljena iz številnih majhnih epizod. Združijo se v večje, kot je na primer opis žoge v hiši Famusov. Ko analiziramo to odrsko epizodo, jo obravnavamo kot eno pomembnih faz pri razrešitvi glavnega dramskega konflikta, ki je sestavljen iz soočenja med "sedanjim stoletjem" in "preteklim stoletjem". Na podlagi načel pisateljevega odnosa do gledališča je treba opozoriti, da ga je A. Griboyedov predstavljal v skladu s tradicijo [...]
• CHATSKY je junak komedije A.S.Gribojedova "Gorje od pameti" (1824; v prvi izdaji je črkovanje priimka Chadsky). Verjetna prototipa slike sta P. Ya Chaadaev (1796-1856) in V.K-Kuchelbecker (1797-1846). Značaj junakovih dejanj, njegove izjave in odnosi z drugimi osebami komedije so obsežno gradivo za razkritje teme, navedene v naslovu. Aleksander Andreevič Ch. Je eden prvih romantičnih junakov ruske drame in kot romantični junak po eni strani kategorično ne sprejema inertnega okolja, [...]
• Že samo ime komedije je paradoksalno: "Gorje od pameti". Sprva se je komedija imenovala Gorje umu, kar je Gribojedov pozneje zavrnil. Naslov predstave je do neke mere »spreminjanje« ruskega pregovora: »sreča norcem«. Toda ali Chatsky obkrožajo samo norci? Poglejte, ali je v predstavi toliko norcev? Tu se Famusov spominja svojega strica Maxima Petroviča: Resnega pogleda, ohole narave. Kdaj je treba poklicati uslugo in se je nagnil naprej ... ... kaj? kaj misliš? po našem mnenju - pametna. In jaz [...]
• Komedija "Gorje od pameti" je nastala v začetku dvajsetih let 20. stoletja. XIX stoletje. Glavni konflikt, na katerem temelji komedija, je soočenje med "sedanjim stoletjem" in "preteklim stoletjem". V takratni literaturi je še vedno imel moč klasicizem iz obdobja Katarine Velike. Toda zastareli kanoni so omejevali svobodo dramatika pri opisovanju resničnega življenja, zato je Gribojedov, ki je za osnovo vzel klasično komedijo, zanemaril (po potrebi) nekatere zakone njene gradnje. Vsako klasično delo (drama) bi moralo imeti [...]
• V komediji "Gorje od pameti" je Sofya Pavlovna Famusova edini lik, zasnovan in izveden, blizu Chatskyja. Griboyedov je o njej zapisal: "Deklica sama ni neumna, raje ima norca kot inteligentnega moškega ...". Griboyedov je opustil farso in satiro pri upodabljanju Sophijevega lika. Bralcu je predstavil ženski lik velike globine in moči. Sophia je bila dolgo kritična v kritiki. Celo Puškin je videl podobo Famusove za neuspeh; "Sophia ni jasno narisana." In šele leta 1878 je Goncharov v svojem članku [...]
• Molchalin - značilne lastnosti: prizadevanje za kariero, hinavščina, sposobnost služenja, lakoničen govor, revščina besedišča. To je posledica njegovega strahu, da bi izrazil svojo sodbo. Govori predvsem v kratkih frazah in besede izbira glede na to, s kom se pogovarja. V jeziku ni tujih besed in izrazov. Molchalin izbere občutljive besede in doda držo "-s". Famusovu - spoštljivo, Khlestovi - laskavo, nazorno, s Sophio - s posebno skromnostjo, z Lizo - ne sramežljiv v izrazih. Še posebej [...]
• Značilnosti Sedanje stoletje Preteklo stoletje Odnos do bogastva, rangov "Zaščito pred sodiščem so našli pri prijateljih, sorodstvu, veličastnih stavbah, kamor jih natočijo ob praznikih in ekstravaganci in kjer tuje stranke preteklega življenja ne bodo obudile najbolj gnusnih lastnosti", "In tiste, kdor je višji, laskav, kot tkane čipke ... "" Bodite manjvredni, če pa imate dovolj duš duš z dva tisoč generikov, on in ženin "Odnos do službe", z veseljem bi služil, služil slabosti "," Uniforma! ena uniforma! Je v njunem nekdanjem življenju [...]
• Ob pogledu na bogato hišo, gostoljubnega gostitelja, elegantne goste jih človek nehote občuduje. Rad bi vedel, kaj so ti ljudje, o čem govorijo, kaj imajo radi, kaj jim je blizu, kaj je tuje. Potem začutiš, kako prvi vtis nadomesti zmedenost, nato - prezir tako do lastnika hiše, enega od moskovskih "asov" Famusova kot do njegovega spremstva. Obstajajo tudi druge plemiške družine, iz njih so prišli junaki vojne leta 1812, decembristi, veliki mojstri kulture (in če so iz takšnih hiš prišli veliki ljudje, kot vidimo v komediji, potem ne [...]
• Galerija človeških likov, ki smo jo uspešno opazili v komediji "Gorje od pameti", je aktualna še danes. Na začetku predstave avtor bralca seznani z dvema mladima, ki sta si popolnoma nasprotna: Chatsky in Molchalin. Oba lika sta nam predstavljena tako, da se o njih ustvari varljiv prvi vtis. O Molchalinu, tajniku Famusova, sodimo po Sonjinih besedah \u200b\u200bkot o "sovražniku drznosti" in človeku, ki je "pripravljen pozabiti na druge". Molchalin se prvič pojavi pred bralcem in Sonjo, ki je zaljubljena vanj [...]
• Podoba Chatskega je v kritiki povzročila številne polemike. IA Goncharov je junaka Griboyedova imel za "iskreno in gorečo figuro", ki je bila boljša od Onjegina in Pechorina. »... Chatsky ni samo pametnejši od vseh drugih, ampak tudi pozitivno pameten. Njegov govor kipi od inteligence, duhovitosti. Ima tudi srce, poleg tega pa je brezhibno iskren, «je zapisal kritik. O tej podobi je približno enako govoril Apollo Grigoriev, ki je imel Chatskega za resničnega borca, pošteno, strastno in resnično naravo. Nazadnje je bilo tega mnenja tudi [...]

Vaš um in dejanja so v ruskem spominu nesmrtni.
N. Chavchavadze

Majhno gledališče. Luč ugasne. Na odru Vitaly Solomin kot Chatsky. Dvorana je polna. Med prekinitvijo se vroče razpravlja o težavah, ki jih je v komediji "Gorje od pameti" postavil A. Griboyedov. Devetnajsto stoletje in zdaj dvajseto se končuje. Toda še danes so "tihi na svetu blaženi", medtem ko imajo Chatskysi "žalost iz uma". Zakaj je komedija nesmrtna? Zakaj se vice ne odpravijo? Zakaj so tudi zdaj najboljši umovi Rusije pripravljeni vzklikniti: "Prevoz zame, voz!"? Predstave je konec, vendar se že dolgo prikličejo obtožbeni govori Chatskyja, briljantni aforizmi in pouk književnosti, v katerih smo rešili težave: "Ali je Chatsky zlomljen?", "Zakaj so tihi moški nevarni?", "Kaj je skrivnost Sofije?" Spomnim se besed Puškina: "Ne govorim o pesmih: polovica jih bo prešla v pregovore."
V majhni predstavi, ki prikazuje samo en dan v hiši moskovskega mojstra Famusova, se Gribojedov dotakne najpomembnejših vprašanj našega časa: o vzgoji in izobraževanju, o služenju domovini in državljanski dolžnosti, o podložništvu in občudovanju vsega tujega. Avtor izpostavlja najpomembnejše pojave svojega časa: boj med dvema življenjskima slogoma, trk "sedanjega stoletja" s "preteklim stoletjem". Griboyedov je v svoji komediji nazorno narisal Famusovo Moskvo, ogorčen opisal poroke družbe, katerih stebri so Skalozubs, Khlestovs, Tu-goukhovskys in Marya Alekseevna. V hiši Famusov odnosi temeljijo na laži in hinavščini. Sophia romanco s Silent spretno skriva pred očetom. Famusov na skrivaj skrbi za Lizo. Njihov glavni poklic so "kosila, večerje in plesi". V hišo, kjer so vse razvade zastrte z bahavo krepostjo, Chatsky zaide v vrtinec:

Petinštirideset ur sem, oči ne migajo,
Preplavilo je več kot sedemsto vrstov - veter, nevihta;
In bil je popolnoma zmeden in padel kolikokrat -
In tu je nagrada za podvige!

Osebno in javno sta združena v zgodbah junakov, v razvoju zapleta "Gorje od pameti". Smešni, grdi življenjski pojavi povzročajo obsodbo avtorja, napake ljubljenega junaka - obžalovanje, nevidna navzočnost avtorja nam pomaga pravilno razumeti in razumeti bistvo junaškega spopada.
Komedija je zanimiva ravno zato, ker je usoda likov del velikega življenja. Konflikt med Chatskyjem in njegovimi nasprotniki je izraz boja med množico in junaško osebo, ki želi spremeniti svoje življenje, živeti bolje, bolj pošteno in pravično. Ta boj je trmast in dolgotrajen.
Avtor, ki je blizu avtorju, ljubi, je ogorčen, dvomi, se prepira, trpi poraz, a ostaja neporažen. Nasprotno, zdi se, da negativni liki prevladajo: ostali so, Chatsky je odšel "iz Moskve". Toda ali se za to zunanjo zmago ne čuti strah pred neizbežnim porazom v boju z več desetimi Chatskysi:

Tem gospodom bi strogo prepovedal
Zapeljite se do prestolnic.

Lik Chatskega je v predstavi osrednji; gledalec posluša njegove govore s posebno pozornostjo. Navsezadnje pove tisto, kar želi avtor predstave povedati svojemu občinstvu. Ni naključje, da je Chatsky tako pozoren in dobro razume ljudi. Ko se vrne iz daljnih potepanj, naš junak vidi, da se je v plemeniti Moskvi malo spremenilo:

Hiše so nove, a predsodki stari ...

Chatsky se je vrnil v domovino poln misli o osebni svobodi, enakosti, bratstvu. "Do danes se povsod, kjer je potrebna obnova," po besedah \u200b\u200bGoncharova, "pojavi senca.
Chatsky «. In mislim na današnjo Moskvo, na današnjo Rusijo ... Bolj kot kdaj koli prej potrebujemo to prenovo, potrebujemo ljudi, ki so sposobni razmišljati trezno in neodvisno, ljudi, ki vidijo razvade in protislovja sodobne družbe in se želijo boriti z njimi. To so moderni Chatskys.
In Chatsky Griboyedova je reven plemič, ki ni hotel služiti. Zakaj "ne služi in v tem ne koristi?" Na to vprašanje odgovori na naslednji način: "Z veseljem bi služil - služiti je slabo." Po njegovem mnenju je treba služiti "namenu, ne osebam", "ne zahtevati ne mest ne napredovanja." Zvestoba v prijateljstvu, goreča iskrenost v ljubezni nas privlači k Chatskyju:

Toda ali ima to strast, ta občutek?
je to gorečnost?
Tako da ima poleg tebe še cel svet
Zdelo se je pepel in nečimrnost?
Tako, da je zaigralo vsako srce
Se je ljubezen pospešila do vas?
Torej, misli so vse
In vsem njegovim delom Duše - ti, ali si všeč? ..
Sama to čutim ...

Zaradi junakove osebne drame in strasti se ogorčeno upira moskovskim "asom", ki živijo "gledajo starešine", cenijo le bogastvo in čin, se bojijo resnice in razsvetljenja. Zato nas Chatsky privlači, da ne vzdihuje, kot Gorich, ne govori kot Repetilov, ampak pogumno hiti v boj za novo z zastarelim, starim. In čeprav mora iti "pogledat svet, kjer ima užaljena oseba kotiček", junak Gribojedova v meni ne vzbuja usmiljenja, temveč občudovanje. Konec koncev, kako prav je bil I. A. Gončarov, ko je v članku "Milijon muk" zapisal, da se lik Chatskega ne bo nikoli postaral, saj "z nenadnimi prehodi iz enega stoletja v drugo Chatski živijo in jih v družbi ne prevajajo, ponavljajoč se na vsakem koraku, v vsaki hiši, kjer staro in mlado sobivata pod isto streho, kjer se dve stoletji srečujeta v tesnih družinah - vse nadaljuje boj svežih z zastarelimi, bolnih z zdravimi «...
Ob vsakem spopadu med novim in starim se prikličejo v spomin nesmrtni junaki Gribojedove komedije. Prisili nas k razmišljanju o tem, kako pravilno živeti: ali se vmešati v reševanje družbenih vprašanj, ali naj vas mučijo skupna žalost in krivica - ali "ne upamo si soditi sami". Razviti, rasti - ali "ponavljati isto pesem"? Kako se navezati na svoje ljudi, na Rusijo? Zame je moderni Chatsky utelešen v osebnosti Dmitrija Kholodova, borca \u200b\u200bza resnico v naših težkih časih. Zaradi njegove odločnosti in brezkompromisnega odnosa so mnogi visoki uradniki postavili pod vprašaj svojo nekaznovanost. Ljudje, kot je junak Gribojedova, se pojavljajo tam, kjer je potrebno moralno čiščenje družbe, kjer je boj proti birokratom in hudomušnikom, ki jim je usoda domovine vseeno.
Podoba Chatskega bo ostala aktualna, dokler se okoli nas ne premaknejo Famusovi, Molchalini, Skalozubovi ... Obdobje se je spremenilo, junakov komedije ni več in figura Chatskyja ne bo nikoli stara, kajti razumeti življenje, kakršno je Chatsky, je sreča in čudovita sreča osebe, ki ne more živeti v miru, ne more prenašati slabih stvari, ki so ostale v naših dneh. Sodobni Chatskys ne prenašajo krivice, sramote, brezbrižnosti, pozivajo k usmiljenju, opozarjajo na nevarnost začasnih delavcev v katerem koli poslu, poskušajo ohraniti nacionalno kulturo. Motijo \u200b\u200bspomin, navdušujejo dušo.