Rus rassomlari orasida ko'plab iste'dodli shaxslar mavjud. Ularning ishi butun dunyoda yuqori baholanadi va Rubens, Mikelanjelo, Van Gog va Pikasso singari jahon ustalari bilan raqobatlashadi. Ushbu maqolada biz eng taniqli 10 rus rassomlarini to'pladik.

1. Ivan Ayvazovskiy

Ivan Ayvazovskiy - taniqli rus rassomlaridan biri. U Feodosiyada tug'ilgan. Bolaligidan Aivazovskiy o'zining ajoyib ijodiy qobiliyatlarini namoyish etdi: u rasm chizishni yaxshi ko'rardi va o'zi skripka chalishni o'rgandi.

12 yoshida yosh iste'dod Simferopolda Rassomlik akademiyasida o'qishni boshladi. Bu erda u nashrlardan nusxa ko'chirishni va hayotdan rasm chizishni o'rgandi. Bir yil o'tgach, u 14 yoshga to'lmagan bo'lsa-da, Sankt-Peterburg imperatorlik akademiyasiga kirishga muvaffaq bo'ldi.

Uzoq vaqt davomida rassom Evropaga sayohat qilgan va Italiyada yashagan, u erda uning rasmlari ham asl qiymati bilan tan olingan. Shunday qilib, Feodosiyadan kelgan yosh rassom juda taniqli va boy odamga aylandi.

Keyinchalik, Ayvazovskiy vataniga qaytib keldi, u erda dengiz vazirligining formasini va akademik unvonini oldi. Rassom Misrga ham tashrif buyurdi va yangi Suvaysh kanalining ochilishida qatnashdi. Rassom o'zining barcha taassurotlarini rasmlarda tasvirlab berdi. Shu vaqtgacha u o'zining o'ziga xos uslubi va xotiradan yozish qobiliyatini allaqachon rivojlantirgan edi. Aivazovskiy keyinchalik ularni tuvalga o'tkazish uchun murakkab elementlarni daftarga chizdi. "Odessa", "To'qqizinchi to'lqin" va "Qora dengiz" rasmlari unga dunyo miqyosida shuhrat keltirdi.

Rassom hayotining so'nggi yillarini Feodosiyada o'tkazdi, u erda o'zini italyancha uslubda uy qurdi. Biroz vaqt o'tgach, Aivazovskiy har bir inson o'zining ajoyib rasmlaridan bemalol bahramand bo'lib, ranglar ummoniga g'arq bo'lishi uchun unga kichik galereya qo'shdi. Bugungi kunda ushbu saroy hali ham muzey bo'lib xizmat qilmoqda va har kuni ko'plab mehmonlar uzoq va baxtli hayot kechirgan dengiz rassomining mahoratini o'z ko'zlari bilan ko'rish uchun bu erga kelishadi.

2. Viktor Vasnetsov

Viktor Vasnetsov eng taniqli rus rassomlari ro'yxatini davom ettirmoqda. U 1848 yil bahorida kichik Lopyal qishlog'idagi ruhoniy oilasida tug'ilgan. Rasmga bo'lgan ishtiyoq u bolaligida uyg'ongan, ammo ota-onasi pul etishmasligi tufayli unga to'g'ri ta'lim berolmagan. Shuning uchun Viktor 10 yoshida bepul diniy seminariyada o'qishni boshladi.

1866 yilda deyarli pul yo'qligi sababli u Sankt-Peterburgga jo'nab ketdi. Vasnetsov kirish imtihonini osonlikcha engib, Badiiy akademiyaga o'qishga kirdi. Bu erda taniqli rassom Repin bilan do'stligi boshlandi, u keyinchalik u Parijga bordi. Sankt-Peterburgga qaytib kelgandan so'ng Vasnetsov o'zining eng mashhur rasmlarini suratga olishni boshladi: "Uch qahramon", "Qorqiz" va "Mezbonlar Xudosi".

Rassom o'z iste'dodini Moskvaga ko'chib o'tgandan keyingina to'liq ochib bera oldi. Bu erda u qulay va qulay, va har bir keyingi rasm oldingisiga qaraganda yaxshiroq chiqadi. Moskvada Vasnetsov "Alyonushka", "Ivan Tsarevich va kulrang bo'ri"Va" Nestor Solnomachi ".

3. Karl Bryullov

Ushbu taniqli rus rassomi 1799 yilda tug'ilgan. Karlning otasi taniqli rassom va Sankt-Peterburg Badiiy akademiyasining professori bo'lgan. Shu sababli, bolaning taqdiri oldindan hal qilingan edi. Yaxshiyamki, Karl Bryullov rassomning iste'dodini otasidan meros qilib olishga muvaffaq bo'ldi.

O'qish yosh rassom uchun juda oson edi. U o'z sinfining qolgan o'quvchilaridan ko'p marotaba ustun bo'lgan va Badiiy akademiyani imtiyozli diplom bilan tugatgan. Shundan so'ng, Karl Evropaga sayohat qilishga bordi, uzoq vaqt davomida faqat Italiyada qoldi. Aynan shu erda u o'zining shoh asari - "Pompeyning oxirgi kuni" ni yaratdi va uni yozishga olti yil sarfladi.

Sankt-Peterburgga qaytib kelgandan so'ng Karl Bryullov shon-sharaf va shon-sharaf kutdi. Ular uni hamma joyda ko'rishdan xursand edilar va, albatta, uning yangi rasmlariga qoyil qolishdi. Ushbu davrda rassom o'zining bir nechta o'lmas rasmlarini yaratadi: "Otliq ayol", "Pskov qamalida", "Narsiss" va boshqalar.

4. Ivan Shishkin

Ivan Shishkin eng mashhur rus peyzaj rassomlaridan biri bo'lib, u o'zining rasmlarida har qanday ko'zga tashlanmaydigan manzarani eng qulay nurda taqdim etishi mumkin edi. Bu rassomning tuvallarida tabiatning o'zi jonli ranglar bilan o'ynaydi.

Ivan Shishkin 1832 yilda bugungi Tataristonga tegishli bo'lgan Elabuga shahrida tug'ilgan. Ota o'g'lining oxir-oqibat shahar mulozimi lavozimini egallashini xohladi, lekin Ivan rasm chizish tomon tortdi. 20 yoshida u rassomlik bo'yicha o'qish uchun Moskvaga jo'nadi. Moskva san'at maktabini muvaffaqiyatli tugatgandan so'ng, Shishkin Sankt-Peterburgdagi Imperiya akademiyasiga o'qishga kirdi.

Keyinchalik u uzoq vaqt davomida Evropada sayohat qilib, hayratlanarli manzaralarni eskizlarini chizdi. Bu vaqtda u "Dyusseldorf yaqinidagi ko'rinish" rasmini yaratdi va bu unga katta shon-sharaf keltirdi. Rossiyaga qaytib kelganidan keyin Shishkin yangi kuch bilan ijod qilishni davom ettiradi. Uning so'zlariga ko'ra, rus tabiati Evropa landshaftlaridan bir necha yuz marta ustundir.

Ivan Shishkin hayotida ko'plab ajoyib rasmlarni yozgan: "Qarag'ay o'rmonidagi tong", "Birinchi qor", " Qarag'ay o'rmoni" va boshqalar. Tezgahning orqasida bu rassomni hatto o'lim ham bosib o'tdi.

5. Ishoq Levitan

Ushbu buyuk rus landshaft ustasi Litvada tug'ilgan, ammo butun hayotini Rossiyada o'tkazgan. Yahudiy kelib chiqishi unga bir necha bor xo'rlik keltirdi, lekin hech qachon uni rasmlaridan maqtagan va maqtagan bu mamlakatni tark etishga majbur qilmadi.

Levitanning dastlabki peyzajlari allaqachon Perov va Savrasovdan yuqori baho olgan va Tretyakovning o'zi "Sokolnikidagi kuz kuni" rasmini sotib olgan. Ammo 1879 yilda Ishoq Levitan, barcha yahudiylar bilan birga, Moskvadan quvib chiqarildi. Faqat do'stlari va o'qituvchilarining katta sa'y-harakatlari bilan u shaharga qaytishga muvaffaq bo'ldi.

1880-yillarda rassom uni juda mashhur qilgan ko'plab ajoyib rasmlarni chizdi. Bular "Qarag'aylar", "Kuz" va "Birinchi qor" edi. Ammo yana bir xo'rlik muallifni yana Moskvani tark etib, Qrimga borishga majbur qildi. Yarim orolda rassom bir qator ajoyib ishlarni chizadi va moliyaviy ahvolini sezilarli darajada yaxshilaydi. Bu unga Evropa bo'ylab sayohat qilish va jahon ustalarining ishlari bilan tanishish imkonini beradi. Levitan ijodining eng yuqori cho'qqisi uning abadiy tinchlik ustidagi rasmidir.

6. Vasiliy Tropinin

Buyuk rus rassomi-portret rassomi Vasiliy Tropinining ajablanarli taqdiri bor edi. U 1780 yilda graf Markovning serf oilalarida tug'ilgan va faqat 47 yoshida erkin odam bo'lish huquqini olgan. Kichkina Vasiliy bolaligida ham rasm chizishga moyil edi, ammo graf uni qandolatchi sifatida o'qishga yubordi. Keyinchalik, u hali ham Imperatorlik akademiyasiga jo'natildi va u erda o'zining iste'dodini butun go'zalligida namoyish etdi. "Lacemaker" va "Tilanchi chol" portretlari uchun Vasiliy Tropinin akademik unvoniga sazovor bo'ldi.

7. Petrov-Vodkin Kuzma

Mashhur rus rassomi Petrov-Vodkin jahon rassomchiligida boy meros qoldirishga muvaffaq bo'ldi. U 1878 yilda Xvalinskda tug'ilgan va yoshligida u temir yo'l ishchisi bo'lishni rejalashtirgan. Biroq, taqdir uni dunyoga mashhur rassomga aylantirdi.

8. Aleksey Savrasov

Ushbu rus rassomining rasmlari u 12 yoshga to'lganida allaqachon yaxshi sotilgan edi. Biroz vaqt o'tgach, u Moskva rassomlik maktabiga o'qishga kirdi va darhol eng yaxshi talabalardan biriga aylandi. Ukrainaga sayohat Savrasovga kollejni erta tugatib, rassom unvonini olishga yordam berdi.

"O'rmondagi tosh" va "Moskva Kremli" rasmlari ushbu rassomdan akademik sifatida 24 yoshida yaratilgan! Qirollik oilasi yosh iste'dodlarga qiziqish bildirmoqda va Tretyakovning o'zi ko'plab asarlarini xalqaro ko'rgazmalar uchun sotib oladi. Ular orasida "Qish", "Rooklar keldi", "Rasputitsa" va boshqalar bor edi.

Ikki qizning o'limi va keyinchalik ajralish Savrasovga juda ta'sir qiladi. U ko'p ichadi va tez orada kambag'allar kasalxonasida vafot etadi.

9. Andrey Rublev

Andrey Rublev - eng taniqli rus ikonachisi. U XV asrda tug'ilgan va orqada "Uchbirlik", "Annunciation", "Rabbimiz Suvga cho'mish" piktogramma shaklida katta meros qoldirgan. Andrey Rublev, Daniil Cherni bilan birgalikda ko'plab cherkovlarni freskalar bilan bezatgan, shuningdek ikonostazlar uchun piktogramma chizgan.

10. Mixail Vrubel

Bizning eng taniqli rus rassomlari ro'yxati Mixail Vrubel tomonidan to'ldirilgan bo'lib, u hayoti davomida turli mavzularda ko'plab durdonalarni yaratgan. U Kiev ibodatxonasini bo'yash bilan shug'ullangan va keyinchalik Moskvada o'zining mashhur "jinlar" suratlarini yaratishni boshladi. Ushbu rassomning ijodiy tashlanishlari o'z zamondoshlari o'rtasida to'g'ri tushunchani topa olmadi. Mixail Vrubelning vafotidan bir necha o'n yil o'tgach, san'atshunoslar unga o'z haqlarini berishdi va cherkov uning Injil voqealarini talqin qilishiga rozi bo'ldi.

Afsuski, rassomning shaxsiy hayoti ruhiy kasalliklarning og'ir shaklini rivojlanishiga sabab bo'ldi. Akademik unvoni uni aqldan ozganlar shifoxonasida egallab oldi, endi uni tark etishga mahkum etishmadi. Shunga qaramay, Mixail Vrubel chinakam hayratga loyiq ko'plab ajoyib san'at asarlarini yaratishga muvaffaq bo'ldi. Ular orasida "Demon o'tirgan", "Oqqush malikasi" va "Faust" rasmlarini alohida ta'kidlash o'rinlidir.

Oktyabr inqilobining g'alabasidan so'ng, rassomchilik, boshqa barcha san'at sohalari singari, jiddiy o'zgarishlarga duch keldi. Agar ilgari rassomlar o'zlarining ichki dunyoqarashlarini boshqargan bo'lsalar, "xalq" hukumati hokimiyat tepasiga kelganidan keyin g'oyaviy tarkibiy qism birinchi o'ringa chiqdi.

Rassomlar 1917 - 1921 yillar

Inqilob g'alaba qozonganidan so'ng darhol Sovet hukumati bu erda monopoliyani o'rnatishga urinib, san'at masalalarini ko'tardi. Sovet hukumati o'z faoliyatini rasmlar va badiiy asarlar to'plamlarini milliylashtirish bilan boshladi.

Inqilobning dastlabki kunlarida siyosiy plakat o'zini baland ovoz bilan e'lon qildi. Afishada rasm chizish oson va tezkor. Oldinga askarlarni safarbar etish zarur edi, buning uchun inqilobiy rassomlar ushbu rasm turidan foydalanganlar. Afishada rassomlar orasida eng mashhurlari: Malyutin, Alsit, Mur, Denis. Ularning asarlari kichik, bir nechta ranglardan foydalanilgan. Allegoriyalar ko'pincha ishlatilgan. Murning ishi ayniqsa diqqatga sazovor - "Siz ko'ngilli sifatida ro'yxatdan o'tganmisiz?", "Bittasi bipod bilan, ettita qoshiq bilan", bu plakatlar bugungi kungacha ma'lum. Denis V.N. uslubi ko'proq lakonik. Uning eng taniqli asarlaridan biri 1919 yilda yozilgan "Denikin to'dasi" dir.

Bu vaqtda yangi badiiy janr - shaharlarning dizayni paydo bo'ldi. Rassomlar shahar va maydonlarni bayramona bezash bilan shug'ullanmoqdalar. Afishalar va panellarga ehtiyoj bor. Petrov-Vodkin, Lanseray va boshqalar kabi taniqli rassomlar shaharlarni bayramona bezashga jalb qilingan.

Sovet hokimiyatining dastlabki yillarida inqilobdan oldin paydo bo'lgan molbert rasm maktabining rivojlanishi davom etdi. Hukmron stereotiplar buzilmoqda. Vizual janr ustalari orasida ikkita maktab shakllangan. Ulardan biri an'anaviy kanonga rioya qilishni davom ettirdi, unga ko'ra rassom ko'rgan narsalarini iloji boricha aniqroq namoyish qilishi kerak, ikkinchisi, aksincha, obrazlarni afzal ko'rdi. Ushbu guruhga o'sha davrdagi Yuon, Petrov-Vodkin, Rylov kabi nuroniylar kiradi. Petrov-Vodkinning "Petrograd Madonna" asari epoxalga aylandi. Rylovning "Moviy kosmosda" asari ham ajralib turadi - garchi rasm inqilobiy ma'noga ega bo'lmasa-da, xotirjamligi bilan ajralib turadi, tinchlik tuyg'usini uyg'otadi.

Bu vaqtda grafika san'ati ham rivojlandi. O'sha davrdagi grafika san'atining taniqli vakillaridan biri bu Kupreyanov.

Fuqarolar urushi g'alabasidan keyin haykaltaroshlar uchun ish paydo bo'ldi. Avvalo, bu fuqarolar urushi qurbonlari bo'lgan yodgorliklar edi. O'sha davrning eng yorqin ishlaridan biri bu jasorat va qat'iyat ramzi bo'lgan Tatlin minorasi.

O'sha davrdagi san'atning qiziqarli tendentsiyasi - bu o'sha davrning tashrif qog'ozlaridan biri bo'lgan ajitatsiya chinni. Uning ishlab chiqarilishini rassom S. Chexonin boshqargan, ishlar davlat chinni zavodida amalga oshirilgan. Qadimgi kunlardan boshlab ko'plab narsalar shkafda qoldi. Rassomlar ularni Sovet ramzlari bilan bo'yashdi, alomatlarini kommunistik belgilarga o'zgartirdilar, unga inqilobiy shiorlarni qo'llashdi.

20-yillarning rassomlari

Fuqarolar urushi tugaganidan keyin rassomchilik rivojida yangi davr boshlandi. Ichki dushman allaqachon mag'lubiyatga uchragan bo'lsa-da, davlatni dushmanlar o'rab olgan va SSSRda hamma ham bu holatdan mamnun emas edi. Bu davrda Sovet davlati o'z ongini odamlar ongida mustahkamlashi zarur edi. Amaldagi usullardan biri san'at edi.

Ushbu yillarda rassomlik faol rivojlanmoqda. Turli xil badiiy to'garaklar va maktablar paydo bo'ldi. Bu inqilob tomonidan yaratilgan izlanishlar, yangi boshlanishlar, yoshlik g'ayrati davri.

O'sha davrning eng mashhur san'at maktablaridan biri AHRR edi. Qisqartma inqilobiy Rossiya rassomlari uyushmasi degan ma'noni anglatadi. U 1922 yilda paydo bo'lgan. Uning yadrosi sayohat marshrutlaridan iborat edi. Ushbu maktab realizm an'analarini davom ettirdi. Ushbu guruh rassomlari asarlarining asosiy mavzusi Qizil Armiya ishchilari va askarlari hayoti va kundalik hayotini tasvirlashdir. AHRRning eng taniqli rassomlari: Brodskiy, Malyutin, Cheptsov, Grekov, Ryajskiy, Arxipov, Yakovlev. Eng taniqli asar - Brodskiy "Lenin Smolniyda". Ushbu rasmni, ehtimol, o'sha davrda yashagan har bir kishi ko'rgan. U "Leniniada" ning asosiga aylandi. Men sizning e'tiboringizni jalb qilmoqchi bo'lgan yana bir rasm - Grekovning "Tachanka" si. Muallif dinamika, jasorat, dasht kengligini juda yaxshi aks ettiradi.

OST - molbertlar jamiyati - bu guruh impressionistlarga taqlid qilib, ijodiy izlanishga asoslangan edi, bu tendentsiya sport va sanoat mavzulari bilan ajralib turadi. Ushbu maktabning nuroniylari: Uilyams, Labas, Pimenov, Shterenberg, Dayneka. Ushbu maktab Deynekaning "Petrogradni himoya qilish" asari bilan ajralib turadi.

To'rt san'at - bu asarlari falsafiy zamin bilan ajralib turadigan guruh. Bunga quyidagilar kiradi: Kuznetsov, Petrov-Vodkin, Favorskiy va boshqalar.

Boshqalar ham bor edi badiiy jamoalar... Ayni paytda rivojlaning milliy turlar san'at. Badiiy maktablar podsho Rossiyasining mintaqalarida vujudga keldi, u erda rassomchilik umuman yo'q edi - Markaziy Osiyo mintaqasi.

Ushbu davrda ishlagan milliy rasm maktablarining vakillari: Azimzoda, Tansiqboev, Abilxan, Grigoryan, Kojoyan va boshqalar.

Ukrainada ushbu davrning eng taniqli ustalari Joiner, Petritskiy, Boychuk, Pavlenko.

20-asrning 20-yillaridan boshlab grafika san'atida ham o'zgarishlar yuz berdi. Agar ilgari bu kitob illyustratsiyasi san'ati bo'lsa, endi bu rasmning to'laqonli yo'nalishiga aylanib bormoqda. O'sha davr grafikasi asosan klassik adabiyot mavzusidagi kichik rasmlardan iborat. Yog'ochdan yasalgan maktab ikkinchi hayotni boshdan kechirmoqda. Ushbu uslubdagi rassomlar orasida Dobujinskiy, Konashevich, Favorskiy, Kravchenko, Kasiyan, Tychina, Andreev asarlari ajralib turadi.

Andreev nafaqat ajoyib chizma ustasi, balki Leninni takrorlaydigan bir qator haykallar bilan mashhur bo'lgan ajoyib haykaltarosh edi. O'sha davr haykaltaroshligi uchun asosiy mavzu inqilob, qahramonlar va rahbarlar mavzusidir. O'sha paytda, Andreevdan tashqari, bir qator ajoyib haykaltaroshlar ham bor edi, ular: "Tosh tosh - proletariat quroli" haykaltaroshligi bilan mashhur bo'lgan Shadr, u shuningdek, rahbarning haykallari bilan tanilgan. Boshqa haykaltaroshlar qatorida biz quyidagilarni ta'kidlaymiz: Lebedeva, Muxina, Matveeva.

Magistrlar orasida amaliy san'at bu davrda Palekh maktabi birinchi o'rinda turadi. Inqilobiy syujetlar ushbu yo'nalish uchun an'anaviy, bir butun bilan chambarchas bog'liq bo'lgan ajoyib tasvirlarga qo'shiladi. Bu davrda xalq hunarmandchiligi umuman rivojlandi, hunarmandlarning turli xil artellari ko'p miqdorda paydo bo'ldi.

30-yillarning rassomlari

Bu sotsialistik realizm davri. U Butunittifoq bolsheviklar kommunistik partiyasi markaziy qo'mitasining 23.04.1932 yildagi "Adabiy va badiiy tashkilotlarni qayta qurish to'g'risida" gi farmoni bilan boshlangan. Bu madaniy xilma-xillikni tugatdi. Barcha rassomlar uyushmalari tarqatib yuborildi, ularning o'rniga bitta tashkilot - Sovet rassomlari uyushmasi mavjud edi.

Sotsialistik realizmning yangi tendentsiyasining tamoyillari Maksim Gorkiy tomonidan eng yaxshi ifoda etilgan. Bu:

Milliylik printsipi. Asarlarning asosiy qahramonlari oddiy ishchilar.

Mafkuraviy tamoyil. Barcha ishlar ma'lum bir mafkuraviy yukni ko'tarishi kerak.

Konkretlik printsipi. Rivojlanish jarayoni atrofdagi haqiqatni materialistik tushunishga mos keladigan ko'rsatiladi.

Bu rangtasvirning eng qizg'in davri, to'g'ri g'oyaviy yo'nalishda ijod qilayotgan ijodkorlar juda ko'p buyurtmalar oldilar. Davr monumentalizmga intilish bilan ajralib turadi.

Monumentalizmdan tashqari, bu davrning rasmlari qahramonlik bilan to'ldirilgan. O'sha davrning unutilmas ustalaridan biri bu B. Yoxanson. Uning rasmlari Surikov kabi rus rassomlari qo'llagan texnikaga taqlid qiladi. Ammo syujet zamon talablariga mos ravishda qahramonlik mazmuni bilan to'ldirilgan. Yoxansonning uslubi "Kommunistni so'roq qilish" rasmida yaxshi aks etgan.

Yana bir taniqli usta S. Gerasimov edi - u asosiy e'tiborni dehqonlar mavzusiga qaratdi. Uning "Kolxoz bayrami" surati bu davrning epoxa surati deb hisoblanadi.

A. Plastov - o'z asarlarida dehqonlarni maqtadi, uning rasmlari kundalik hayotni aks ettiradi oddiy odamlar, ko'pincha tabiat fonida. Uning asarlari ma'lum bir lirik ta'mga ega. 30-yillarning boshqa taniqli rassomlari - Pimenov, Deineka, Krimov.

30-yillar manzarasi sotsialistik realizm talablariga mos ravishda o'zgarib bormoqda. Bu davrda landshaftlar ko'pincha tarixiy belgilar namoyishi bilan birlashtirildi. Ushbu mavzudagi eng yorqin rasm A. Rylovning asari - "Lenin to'kilmasdan".

Hozirgi vaqtda portret janri keksa avlod ustalari - Konchalovskiy, Nesterov, Serova tomonidan eng faol ishlab chiqilgan. Nesterovning portretlari yuqori baholandi, u aniq payqashni va etkazishni bilardi xususiyatlari inson. Korin Nesterov uslubida ham ishlagan, uning tuvallari monumental, aniq shakllari bilan ajralib turadi. Partiya rahbarlaridan tashqari, portret rassomlari ham ijodiy shaxslarga qiziqish bildirishdi.

Ushbu davrning monumental rasmlari me'morchilikning deyarli ajralmas elementiga aylandi. Bu erda Kazanskiy temir yo'l stantsiyasi restorani va Mayakovskiy metro stantsiyasining rasmini ta'kidlash mumkin.

30-yillarning taniqli haykaltaroshlari Muxina, Shadr, Manizer edi. Bu erda ham yodgorlik hukm surgan. Ehtimol, o'sha davrning eng muhim ijodi "Ishchi va kolxozchi ayol" haykali.

Grafik janrni oldingi o'n yillikda shuhrat qozongan ustalar davom ettirdilar. Yog'och o'ymakorligi mashhur edi. Bu asosan rasmlar edi mumtoz asarlar... Choyshab o'yma janri ilgari surildi, bu erda eng yorqin usta Nivinskiy edi, uning sevimli mavzusi "Leniniada", sanoatni rivojlantirish edi.

30-yillarda gravyurada chap kitobning illyustratsiyasi. Uning o'rnini litografiya egallamoqda. Ba'zan ko'mir bilan qora akvarelda rasm chizish. Ushbu texnologiya ommaviy ishlab chiqarish uchun afzal ko'rildi. Ushbu janrda Kukryniksy, Gerasimov, Kibrik va boshqalar ishlagan.

Ikkinchi jahon urushi davrida Sovet rassomlari

Bu davrda harbiy mavzu rassomlar asarlarining asosiy mavzusiga aylanishi ajablanarli emas. O'sha davrdagi ko'plab rassomlar jangovar harakatlarning bevosita ishtirokchilari bo'lgan, ba'zilari o'lgan.

O'sha davr rassomlarining vazifasi odamlarni qurol va mehnat jasoratiga undash edi. Ushbu davrda afishada janr rivojlanib bormoqda. Shunday qilib, mashhur Kukryniksy afishasi "Dushmanni yo'q qilaylik" 1941 yil 23-iyunda paydo bo'ldi. Rassom Toidzening "Vatan chaqiradi" boshqa plakatlari, "Qizil Armiya Jangari, Saqla" va boshqalar.

Urush davridagi dastgoh rasmlari seriyali ishlab chiqarish bilan ajralib turadi. Masalan, rassom L. Soyfertis "Sevastopol" va "Qrim" ning 2 seriyasini yozgan. Uning ishi janglarning to'g'ridan-to'g'ri ishtirokchisi bo'lganligi, janglar orasidagi eskizlarni tuzganligi sababli ikki baravar qimmatga ega.

Boshqa bir rassom Shmarinov fojiani ta'kidlab, ko'mir va qora akvarelda bir qator seriyalarni chizdi. Uning mashhur onasi "Ona o'ldirilganlarning jasadi ustidan". Paxomov qamalda bo'lgan Leningradda yashagan va ishlagan, "Leningrad blokada kunlarida" grafik seriyasini yozgan.

Urush davri rassomlari: Plastov, Deineka, Gerasimov, Yuon, Korin, Bubnov va boshqalar davr fojiasini aks ettiruvchi epik rasmlarni qoldirdilar.

Urush paytida haykaltaroshlar uchun ishlash qiyinroq kechgan bo'lsa ham, biz urush mavzusiga bag'ishlangan asarlarni ko'ramiz. Ko'pincha bular front qahramonlari, harbiy rahbarlarning haykaltaroshlik portretlari. Urush paytida ular ishladilar: Muxina, Tomskiy, Nikoladze, Pershudchev.

Harbiy harakatlar tugagandan so'ng, sovet xalqining fe'l-atvorini abadiylashtirish uchun mo'ljallangan yodgorlik davri boshlanadi.

Amaliy rasm ham harbiy mavzuga bag'ishlangan. Palex ustalarining asarlarida biz afsonaviy janglar haqidagi hikoyalarni ko'ramiz.

Urushdan keyingi rassomlar

Urushdan keyingi dastlabki yillarda barcha sa'y-harakatlar iqtisodiyotni tiklashga va urush paytida sovet xalqining qilmishini madh etishga qaratilgan edi. Jangchi personajning rasmlari orasida biz rassom Neprintsevning "Jangdan keyin dam olish" kabi buyuk suratlarni alohida ajratamiz. "Frontdan xat" - Laktionova. Bular urushni tarixiy hodisa sifatida o'rganib, lirikaga ta'sir qiladigan rasmlar.

Shu vaqt ichida ko'plab asarlar ham inqilob tarixiga bag'ishlangan. O'sha davrning muhim rasmlari qatorida biz mualliflar guruhining "Leninning 3-kokarta kongressidagi nutqi" asarini alohida ta'kidladik. Serovning Leniniadadagi ikkinchi klassik rasmiga aylangan "Lenin yonida yuruvchilar" kartinasi. Melixovning "Yosh Taras Shevchenko Bryullovda" rasmiga e'tibor qaratiladi, ushbu tuvalda tarixiy tafsilotlar puxta ishlab chiqilgan.

Sof tinch asarlarning rasmlari paydo bo'ladi. Urushning og'ir paytlaridan charchagan rassomlar tinch mehnatga bag'ishlangan asarlar yozadilar, masalan, Yablonskayaning "Non" kartinasi. Bu oddiy qishloq mehnatini aks ettiradi. Plastovning "Kolxoz oqimida" rasmining mazmuni o'xshash. Boshqa bir sovet rassomi - Chuykov "Tong", "Cho'ponning qizi" va boshqa rasmlarida Qirg'iziston tabiatini tasvirlaydi.Latviyalik rassomlar Kalinish va Osisning baliq ovlash ishlariga bag'ishlangan rasmlari diqqatga sazovor.

Harbiy mavzudan tinchlik mavzusiga o'tish landshaft janridagi rasmlarning, asosan lirik yo'nalishdagi rasmlarning o'sishiga sabab bo'ldi. Rassom Gerasimov Moskva yaqinidagi landshaftga bag'ishlangan rasmlar tsiklini yozgan. Meshkov Uralning go'zalligi haqida bir qator rasmlarni yozdi. Ular Sibir tabiatining ulug'vor go'zalligini namoyish etadi. Agar avvalgi mualliflar yovvoyi tabiatning go'zalligini namoyish etgan bo'lsa, unda G.Nissa, aksincha, o'z asarlarida inson tomonidan o'zgartirilgan janrning, tabiatning nisbatan yangi yo'nalishini aks ettirgan. Uning rasmlari dinamikasi, monumentalizmi, kontrasti bilan ajralib turadi. Bu vaqtda ishlagan Korin o'zining sevimli janri - portretini davom ettirdi, u ijodkorlarning bir qator portretlarini chizdi.

Urushdan keyingi yillarda satirik grafikalar rivojlandi. Bu davrning eng taniqli rassomi B. Prorokov edi. Shu vaqt ichida u Amerika kapitalizmini tanqid qilgan bir qator asarlar yozdi. Kukryniksy, Soyfertis va boshqalar xuddi shu mavzuda ishlaydi.

Urushdan keyingi yillardagi haykal urush mavzusiga bag'ishlangan. Bu har bir shahar va qishloqda paydo bo'lgan va halok bo'lgan qahramonlarga bag'ishlangan monumental haykallar. Bu vaqtda ishlagan: Tomskiy, Chernyaxovskiy, Vuchetich, Mikenas.

Sovet rassomlari 1960 - 1980 yillar

1960-yillarda, "eritish" davrida, rassomlar o'zlarini klişalardan ozod qilishga, haqiqatni haqiqatga yaqinroq namoyish etishga harakat qilmoqdalar. San'atdagi yangi kurtaklar 20-asrning 20-yillarida san'at maktablariga tayanishga harakat qildi. Ushbu davrdagi san'at maktabi o'zining to'g'ridan-to'g'ri, murosasiz xarakteri va dramaturgiyani ta'kidlaganligi uchun "qattiq uslub" deb nomlandi. Ushbu uslub yagona emas edi, sotsialistik realizm qoldi, ba'zi rassomlar impressionizmga taqlid qilishga harakat qilishdi.

Birodarlar Smolinlar "qattiq uslub" ning taniqli vakillari edi. Ularning eng mashhur rasmlari "Strike", "Polar explorers". Ularda mehnat shijoati dabdabasiz, kundalik hayot tarzida tasvirlangan. "Nikoh uslubiga" sodiq qolgan yana bir taniqli rassom P. Nikonov. Uning eng mashhur rasmlari - "Bizning kundalik hayotimiz", "Geologlar" Sovet ishchilarining kundalik hayotini tasvirlaydi. "Qattiq uslub" ning boshqa taniqli rassomlari: Korzhev, Andronov, Popkov, V. Ivanov, Gavrilov, Tkachev, Moiseenko, Jilinskiy.

O'sha paytdagi milliy rassomlar orasida eng ko'zga ko'ringanlari: Salaxov, Narimanbekov, Klychev, Tordia, Greku, Zarin, Iltner, Berzin, Subbi, Savitskas va boshqalar.

Ukraina SSR-da T. Yablonskayaning ijodkorligi sezilarli bo'lib, u impressionizmdan ajralib, xalq motivlariga murojaat qiladi.

1960-1980 yillar - ulkan qurilish davri. Urushdan keyin shaharlar tiklandi, yangi tumanlar xafa bo'ldi, shu sababli o'sha davrda monumental rangtasvir janri nihoyatda keng tarqaldi.

Haykaltaroshlikning asosiy mavzusi - Ikkinchi Jahon urushi qahramonlari va qurbonlari xotirasi. Bu erda yodgorlik ansambli va yodgorlik "hukmronlik qilgan". Ushbu janrdagi eng yorqin asarlar "Mamaev Kurgan", "Nevskiy Piglet", "Xatning".

Bu davrning taniqli haykaltaroshlari: Sokolova, Pologova, Shaxovskoy, Jilinskaya, Mitlyanskiy, Komov, Chernov.

1960-yillarda va undan keyingi yillarda bosmaxona, grafika va linoyut keng tarqaldi. Ushbu janrlarda quyidagi rassomlar ishladilar: Zaxarov, Golitsin, Borodin, Ilyina, Makunaite, Rzakuliev.

Ko'rib turganingizdek, bu bizga juda ko'p ustozlarni beradigan ajoyib davr edi. Sovet davridagi rasmlar ko'plab to'plamlarda munosib o'rin egalladi.

Eng taniqli rassomlar qatorida men rassomning ishini alohida ta'kidlashni istardim Miftyaxova Marat Xaydarovich.
Maratning manzaralari ajoyib va \u200b\u200bbetakror.
Rasmlar har xil realistik va real bo'lmagan, tushunarli va tushunarsizdir.
Agar siz rasmda stakan chizilganligini ko'rsangiz, unda bu aniq va nima haqida o'ylash kerak? Siz rasmga qarab, bu stakan ekanligini angladingiz, ertaga siz yana va yana qarab, bu stakan ekanligini angladingiz ... Ehtimol, bunday rasmga bir marta qarab, endi uni qayta ko'rishni xohlamaysiz, chunki bu aniq va kerak emas tushuntirishda. Maratning rasmlari o'xshash rasmlarning to'liq qarama-qarshidir. Ular umuman noma'lum va tushunarsiz narsalar va landshaftlarni tasvirlashi, bir-biri bilan uyg'un holda hayoliy ko'rinishlarni yaratishi bilan o'ziga jalb qiladi va maftun etadi.
Suratlarda turli xil mayda detallar mavjud.
Bir vaqtning o'zida butun rasmni batafsil o'rganish juda qiyin, bunday rasmlarni bir necha marta ko'rish kerak. Va har safar rasmga yaqinlashganda, tomoshabin yangi narsalarni kashf qilishi mumkin, u ilgari sezmagan. Ushbu fazilat Maratning barcha rasmlariga xos bo'lib, ularni tomosha qilishni yanada o'ziga jalb qiladi. Suratlar informatsion jihatdan katta va chuqur falsafiy ma'noga ega.

«Men Renato Guttuzoni eng zamonaviy rassom deb bilaman G'arbiy Evropa"- deb yozgan J. Berger.

Va mana Karlo Levining so'zlari "Guttuzo buyuk rassom: nafaqat Sitsiliya va Italiya. Hozir u dunyodagi eng yirik rassomlardan biri. Men bunga chuqur ishonaman va buni to'liq javobgarlik bilan cheklovlarsiz va eslatmalarsiz e'lon qilishimdan xursandman. "

Renato Guttuzo Sitsiliyada Palermo yaqinidagi Bageriya shahrida 1911 yil 26 dekabrda (boshqa ma'lumotlarga ko'ra - 1912 yil 2 yanvar) er quruvchisi oilasida tug'ilgan. U o'zining birinchi professional mahoratini vagonlarni bo'yab beradigan xalq ustasi Emilio Murdolodan oldi. Litseyda o'qiyotganida Guttuzo bir vaqtning o'zida rasm chizish bilan shug'ullanadi: u badiiy kitoblar bilan tanishadi, rassomlarning ustaxonalarida qatnashadi. Yigirmanchi yillarning oxirida uning birinchi rasmlari paydo bo'ladi.

Birinchi Kuadriennaleda (italiyalik rassomlarning to'rt yillik ko'rgazmasi) unga ozgina muvaffaqiyat keladi - tanqidchilar uning ikkita rasmiga e'tibor qaratdilar.

Uning hayoti davomida Dali nomi dunyo shuhratining aurasi bilan o'ralgan. Pablo Pikassodan boshqa hech kim uni shon-sharaf bilan taqqoslay olmaydi.

Mashhur kinorejissyor Alfred Xitkok shunday deb yozgan edi: “Men Dalini o'zining rasmlari chizilgan rasmlari uchun, albatta, De Shiriko rasmlariga o'xshashligi uchun - uzoq soyalari, cheksiz tanitishlari, cheksiz tomonga o'tadigan tutashmas chiziq, shaklsiz yuzlar uchun qadrlayman. Tabiiyki, u amalga oshirib bo'lmaydigan juda ko'p g'alati narsalarni ixtiro qildi. "

Dali o'zining surati haqida shunday dedi: “Siz mening rasmlarimni qanday tushunishni xohlaysiz, ularni yaratgan men ham o'zim tushunmayapman. Hozirda men yozayotganimda rasmlarimni tushunmayotganligim bu rasmlarning ma'nosi yo'qligini anglatmaydi, aksincha, ularning mazmuni shunchalik chuqur, murakkab, bog'langan, beixtiyor, oddiy mantiqiy tahlildan qochib qutuladi.

Salvador Domingo Felipe Jasinto Dali-i-Domenek 1904 yil 11 mayda Figures (Jirona viloyati) kichik shahrida, advokat oilasida tug'ilgan. U meningit kasalligidan etti yoshida vafot etgan akasi bilan bir xil ism bilan suvga cho'mgan. O'zining tarjimai holida rassom quyidagicha yozadi: "Men tug'ilganimda, ular men orqali sevishni davom ettirgan sajda qilingan marhumning o'rnini egalladim ... Keyingi barcha ekssentrik harakatlarim, barcha kelishmovchiliklarim hayotimdagi fojiali doimiy narsa edi: men o'zim emasligimni isbotlashim kerak edi o'lgan birodar, lekin o'zi tirik. Kastor va Polluks haqidagi afsonaga shunday duch keldim: ichimdagi o'z akamni o'ldirib, o'zimning o'lmasligimga erishdim. "

«Realizm birdaniga shakllangan formula emas, dogma ham, o'zgarmas qonun ham emas. Realizm voqelikni aks ettirish shakli sifatida doimiy harakatda bo'lishi kerak », - deydi Sikeiros. Va uning yana bir so'zi: "Tomoshabin rasmning chiziqli nuqtai nazariga kiritilgan haykal emas ... u butun yuzasi bo'ylab harakatlanadigan kishi ... rasmni kuzatayotgan odam rassomning ishini uning harakati bilan to'ldiradi".

1896 yil 29 dekabrda Meksikaning Chihuahua shahrida Xose Devid Alfaro Sikeyrosning o'g'li Don Cipriano Alfaro va Tereza Sikeirosdan tug'ilgan. O'n bir yoshga kelib, u rassom sovg'asini ko'rsatdi, shuning uchun 1907 yilda bola Mexiko shahridagi Milliy tayyorgarlik maktabiga o'qishga yuborildi. Ko'p o'tmay, Alfaro "San-Karlos" badiiy akademiyasining sinflarida o'qishni boshlaydi.

Bu erda Siqueiros talabalar etakchilaridan biriga aylanadi va akademiyani norozilik va ish tashlash uchun ko'taradi. Rassom shunday eslaydi: “Bizning ish tashlashimiz qanday maqsadlar edi? Biz nimani talab qildik? Bizning talablarimiz ta'lim va siyosiy masalalarga tegishli edi. Maktabimizda hukmronlik qilgan chiriyotgan o'quv tartibini tugatishni xohladik. Shu bilan birga biz iqtisodiy xarakterdagi ba'zi talablarni qo'ydik ... Biz temir yo'llarni milliylashtirishni talab qildik. Butun Meksika bizga kulib boqdi ... Ochig'ini aytganda, aynan o'sha kuni rassom-fuqaro, jamoat manfaati uchun yashaydigan rassom har birimizning qalbimizda dunyoga kelganiga aminman ... "

Plastovning tuvallari hayotni tasdiqlovchi kuchga to'la. Rang orqali va rang tufayli u rasmlarini jonli, titroq hissi bilan to'ldiradi. Rassom shunday deydi: "Men bu hayotni yaxshi ko'raman. Va uni yildan-yilga ko'rganingizda ... bu haqda odamlarga gapirib berishingiz kerak deb o'ylaysiz ... Bizning hayotimiz to'la va boy, unda shunchalik hayratlanarli qiziqarli narsalar borki, hatto xalqimizning oddiy kundalik ishlari ham e'tiborni tortadi, qalbni larzaga soladi. Ko'rish, payqash imkoniyatiga ega bo'lish kerak ”.

Arkadiy Aleksandrovich Plastov 1893 yil 31-yanvarda Simbirsk viloyatining Prislonixa qishlog'ida qishloq ikonachisi oilasida tug'ilgan. Ota-onasi o'g'lining ruhoniy bo'lishini orzu qilar edi. Qishloq maktabining uchta sinfining oxirida, 1903 yilda Arkadiy Simbirsk dinshunoslik maktabiga yuborildi. Besh yildan so'ng u Simbirsk diniy seminariyasiga o'qishga kirdi.

Xuddi shu 1908 yil bahorida u Prislonixadagi cherkovni yangilab, ikonka rassomlari artelining ishiga yaqinlashdi. "Ular o'rmonlarni barpo qila boshlaganlarida, - deb yozadi rassom o'zining tarjimai holida, - bo'yoqlarni silamoq, daryoning tik qirg'og'ida quritadigan yog 'pishirish uchun, men o'zim emas edim va kelgan sehrli mo''jizakorlarning yonida, xuddi sehrlanib qolgandek yurardim". Qadimgi, tutunli cherkov devorlarida misli ko'rilmagan tasvirlar dunyosining qanday paydo bo'lganligini kuzata turib, bola qat'iy qaror qildi: "Faqat rassom bo'lish va boshqa hech narsa yo'q".

Chagalni "tushunish" emas, "his qilish" orqali tushunish mumkin. "Osmon, parvoz - bu Shagal cho'tkasining asosiy holatidir", deb ta'kidladi Andrey Voznesenskiy.

"Men oyda yurar edim, - dedi rassom, - kosmonavtlar hali mavjud bo'lmagan paytda. Mening rasmlarimda personajlar osmonda va havoda bo'lgan ... "

Mark Zaxarovich Chagall 1887 yil 7-iyulda Vitebsk shahrida tug'ilgan. U kichkina savdogarning o'n farzandining to'ng'ichi edi. Uning otasi seld savdogari uchun ishchi bo'lib xizmat qilgan, onasi Feiga esa kichik do'kon tutgan. 1905 yilda Mark shaharning to'rt yillik kasb-hunar maktabini tugatdi.

Markning birinchi o'qituvchisi Yu.M. Peng. Chagall "Mening hayotim" deb nomlangan avtobiografiyasida Yuriy Moiseevichga quyidagi satrlarni bag'ishlaydi: «Peng men uchun qadrdon. Shunday qilib, uning titroq qiyofasi uning ko'z oldida turibdi. Mening xotiramda u otasining yonida yashaydi. Ko'pincha, o'zimning xayolimda shahrimning kimsasiz ko'chalarida yurib, onda-sonda unga duch kelaman. Maktab ostonasida turib, necha marta u bilan iltimos qilishga tayyor edim: menga shon-sharaf kerak emas, shunchaki sizga o'xshab, kamtarin usta bo'lish yoki rasmlaringiz o'rniga osib qo'yish, ko'changizda, uyingizda, yoningizda. Ruxsat bering! "

Mashhur tanqidchi Pol Jusson 1922 yilda Modilyani haqida shunday yozgan edi:

"Gogendan keyin u, shubhasiz, o'z ishida fojiali hissiyotlarni eng yaxshi ifoda eta olgan, ammo u bilan bu tuyg'u yanada samimiy va odatda har qanday eksklyuzivlikdan mahrum bo'lgan.

... Bu rassom o'zida mutlaqo intiladigan va unga erishish yo'llarini bilmaydigan davrga xos bo'lgan yangi ekspresivlikka bo'lgan barcha aytilmagan intilishlarini o'zida mujassam etgan. "

Amedeo Klemente Modilyani 1884 yil 12 iyulda italiyalik yahudiylar oilasida tug'ilgan. Uning otasi Flaminio Modilyani, "Yog'och, ko'mir" idorasi bankrot bo'lganidan so'ng, vositachi idorasini boshqargan. Onam Evgeniya Garsen savdogar oilasidan chiqqan.

Pikasso shunday degan: "San'at haqiqatni tushunishga yordam beradigan yolg'ondir".

Pablo Ruis Pikasso 1881 yil 25 oktyabrda Ispaniyaning Malaga shahrida rassom Don Xose Ruis va Mariya Pikasso y Lopezning oilasida tug'ilgan. Vaqt o'tishi bilan rassom onasining ismini oldi. Otam rasmlarning kamtar o'qituvchisi bo'lgan, ba'zan ichki makonlarni bo'yash uchun buyurtmalarni bajargan. Bola rasm chizishni juda erta boshladi. Dastlabki eskizlar badiiy va professional mahorat bilan hayratga soladi. Yosh rassomning birinchi surati "Pikador" deb nomlangan.

Pablo o'n yoshga to'lganida, u va uning oilasi A Korunaga ko'chib o'tishadi. 1892 yilda u mahalliy rassomlik maktabiga o'qishga kirdi, u erda otasi rasm va bezak sinfiga dars berdi.

G.S. Oganov yozadi: “... Rassom shaklning ekspresivligi orqali obraz hayotini ochib berishga intildi, shuning uchun dinamik taranglik, ritm va rang izlandi. Albatta, tomoshabinni ushbu qidiruvlarning o'zi emas, balki birinchi navbatda natijasi hayratga soladi. Va Petrov-Vodkin uchun bu natija har doim faqat kompozitsion-dekorativ, tasviriy izlanishdan tashqarida - har doim ruhning hayoti aniq psixologik va ayni paytda falsafiy umumlashtirilgan ifodada mavjud. Bu uning asarlariga miqyosni beradi va ularni qadimiy rus yoki zamonaviy bilan tashqi, rasmiy o'xshashliklarga ega qiladi g'arbiy Evropa san'ati original, original, chuqur mustaqil asarlar ”.

Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin Volgada 1878 yil 5-noyabrda Xvalinsk shahrida tug'ilgan. U poyabzalchi Sergey Fedorovich Vodkin va uning rafiqasi Anna Panteleevnaning oilasida to'ng'ich Petrova edi. Bola uch yoshga to'lganida, otasini askarga olib borib, Oxtadagi Sankt-Peterburgga xizmatga jo'natishdi. Tez orada Anna Panteleevna kichkina o'g'li bilan u erga ko'chib o'tdi. Ikki yarim yil o'tgach, u Xvalinskga qaytib keldi, u erda onasi mahalliy boylarning uyiga xizmatga kirdi. Kuzma u bilan qanotda yashagan.

I.E. Repin Kustodievni "rus rangtasvirining qahramoni" deb atagan. "Buyuk rus rassomi - va rus ruhi bilan" dedi yana bir taniqli rassom M.V. Nesterov. Va bu erda N.A. Sautin: “Kustodiev ko'p qirrali iste'dodning rassomi. Zo'r rassom, u rus san'atiga janrning muhim asarlari, o'ziga xos landshaftlari va chuqur tarkibdagi portretlari muallifi sifatida kirdi. Zo'r rassom va grafika ustasi Kustodiev linovut va taxta ishlarida ishlagan, kitob rasmlari va teatrlashtirilgan eskizlarni ijro etgan. U o'zining o'ziga xos badiiy tizimini ishlab chiqdi, rus hayotining o'ziga xos xususiyatlarini his qila oldi va o'zida mujassam etdi ".

Boris Mixaylovich Kustodiev 1878 yil 7 martda Astraxanda tug'ilgan. Astraxan ayollar gimnaziyasi va seminariyasida rus tili, adabiyoti, mantiq bo'yicha dars bergan otasi Mixail Lukich Kustodiev, bola ikki yoshida ham vafot etdi. To'rt farzandni tarbiyalash borasidagi barcha tashvishlar ona Yekaterina Proxorovnaning elkasiga tushdi. Onam boy savdogarning uyida kichik uyni ijaraga oldi. Boris Mixaylovich shunday eslaydi: "Boy va mo'l-ko'l savdogar hayotining butun ko'rinishi ko'z oldida edi ... Bu Ostrovskiyning tirik turlari edi ..." Bir necha o'n yillar o'tgach, Kustodievning rasmlarida bu taassurotlar ro'yobga chiqdi.

O'zining mavhum uslubi asoschisi - Suprematizm - Kazimir Severinovich Malevich 1878 yil 23-fevralda (boshqa ma'lumotlarga ko'ra - 1879) Kievda tug'ilgan. Ota-onalar Severin Antonovich va Lyudviga Aleksandrovna kelib chiqishi bo'yicha polyaklar edi. Keyinchalik rassom shunday esladi: "Mening bolalik hayotim qanday sharoitlarda o'tdi: otam odatda shahar va qishloqlardan uzoqda, cho'lda qurilgan qand lavlagi zavodlarida ishlagan".

Taxminan 1890 yilda otam Belopilya yaqinidagi Parxomovka qishlog'ida joylashgan zavodga ko'chirildi. Bu erda Kazimir besh sinflik qishloq xo'jaligi maktabini tugatgan: "Qishloq ... san'at bilan shug'ullangan (men o'shanda bunday so'zni bilmas edim) ... Men dehqonlar qanday qilib rasm chizganini katta hayajon bilan tomosha qildim va ularga kulbaning pollarini loy bilan surtish va pechka ustida naqshlar yasashda yordam berdim ... kuchli ... Aynan shu fonda menda san'atga, san'atga bo'lgan tuyg'ular paydo bo'ldi. " To'rt yil o'tgach, oila Volchkadagi zavodga ko'chib o'tdi va keyin Konotopga ko'chib o'tdi.

Rossiya Federatsiyasi, Sovet Ittifoqi va Rossiya imperiyasining rassomlari va grafika ustalari o'z ichiga oladi, ularning ustuvor janri landshaft edi. Mundarija 1-ro'yxat 2 Shuningdek, 3 ta eslatmani ko'ring ... Vikipediya

Bu erda Rossiya Federatsiyasi, Sovet Ittifoqi va Rossiya imperiyasining 20-asr rassomlari ro'yxati keltirilgan. Ismlar alifbo tartibida berilgan. Ro'yxatga kiritish uchun badiiy jamoatchilik tomonidan tan olinishi, ... Vikipediya tomonidan tasdiqlangan

Moskvada bo'lib o'tgan PostCardExpo 2008 ko'rgazmasida rossiyalik rassomlarning postkartalari to'plami ... Vikipediya

Boris Kustodiev. "San'at olami" uyushmasi a'zolarining guruh portreti. Kumush asr rassomlari ro'yxatiga rassomlar va grafika ustalari kiradi ... Vikipediya

Bu erda Rossiya Federatsiyasi, Sovet Ittifoqi va Rossiya imperiyasining rassom ayollari ro'yxati keltirilgan. Rassomlarning ismlari alifbo tartibida berilgan. Ro'yxatga kiritish uchun badiiy jamoatchilik tomonidan tan olinishi, ... ... Vikipediya tomonidan tasdiqlangan

Leningrad rassomlar uyushmasi rassomlari ro'yxati (1932 yil 2-avgustda Sovet Ittifoqi rassomlarining Leningrad viloyati ittifoqi sifatida tashkil etilgan; 1959 yildan beri RSFSR rassomlar uyushmasining Leningrad bo'limi; ... ... Vikipediya

Vladimir Putin metropoliten Kirillga II darajali Vatan uchun xizmat ordeni bilan taqdirlaydi. Moskva, Kreml, 2006 yil 21-dekabr Asosiy maqola ... Vikipediya

1943 yil 16-iyulda RSFSR xalq artisti faxriy unvoni ta'sis etildi. RSFSR Prezidenti 1991 yil 10-iyulda RSFSR Prezidentining Farmonlari bilan ish boshlagandan so'ng, unvon RSFSR Oliy Kengashi Prezidiumining Farmonlari bilan berildi. O'zgarishdan keyin ... ... Vikipediya

Asosiy maqola: "Frantsisk Skaryna" ordeni - "Frantsisk Skaryna" ordeni - "Fransisk Skaryna" ordeni - Belorusiya ordenlaridan biridir. 1995 yilda Belorusiya Respublikasi Oliy Kengashi tomonidan tashkil etilgan. Yoki Belorussiya rivojlanishi uchun berilgan ... Vikipediya

Bu "Vatan uchun xizmatlari uchun" ordeni egalarining ro'yxati, III daraja (sanadan keyin Rossiya Federatsiyasi Prezidenti farmonining raqami bor, u mukofotlangan). III darajali ordeni kavalerlari, e'lon qilingan farmonlarga binoan taqdirlangan # ... Vikipediya

Kitoblar

• Kumush asr shahri, Volodina T.I .. Shaharning maydoni rus tilida tasviriy san'at va kumush asr adabiyoti. Kitob mavzuni zamonaviy mahalliy ilm-fan sohasida birinchi fanlararo o'rganish ...
• Kirillov Ivan Borisovich liboslar va marosimlar haqida. Milliy bayramlar - bu ajdodlarimizdan qolgan meros. Bir paytlar odamlar marosimlar yordamida iqtisodiy muammolarni hal qilish, omadni jalb qilish mumkinligiga ishonishgan. Bayramlarni nishonlash an'analarini tiklash ...