Mening kosmetologim

17-asrdan 18-asrgacha zamonaviy badiiy xilma-xillik. 17-18 asrlarda zamonaviy badiiy xilma-xillik. Taqdimot tavsifi XV-XVIII asrlarning zamonaviy badiiy xilma-xilligi slaydlar orqali

Slayd 1

Slayd 2

San'atshunos A.A. Anikst ta'kidladi: "hayotning ijobiy boshlanishining yaqinda va muqarrar g'alabasiga ishonch yo'qoladi. Uning fojiali ziddiyatlari hissi keskinlashmoqda. Eski imon shubhalarga yo'l ochmoqda. Gumanistlarning o'zlari endi aqlga yaxshi kuch sifatida ishonmaydilar. Hayotni yangilashga qodir. Shuningdek, ular insonning tabiati - unda haqiqatan ham yaxshi tamoyillar hukmronlik qiladimi yoki yo'qmi degan shubha bor. "

Slayd 3

Uslublarning xilma-xilligi xVII Art-XVIII asr. Mannerizm Barokko klassitsizmi rokoko realizmi

Slayd 4

XVI asr Evropa san'atida gumanistik madaniyat inqirozini aks ettiruvchi mannerizm (italyancha manierismo, maniera - uslub, uslub). Yuqori Uyg'onish davri... Asosiy estetik mezon tabiatga rioya qilmaslikdir. Manneristlar o'zlariga xos bo'lgan uyg'unlik printsipini buzib, aqlsiz kuchlarning rahm-shafqatida bo'lgan inson taqdirining beqarorligi to'g'risida g'oyalarni rivojlantirdilar. Ushbu ustalarning asarlari keskin koloristik va oq-qora kelishmovchiliklar, pozalar va harakatlanish motivlarining murakkabligi va bo'rttirilgan ifoda etilishi, raqamlar nisbatining cho'zilishi, virtual chizma bilan ajralib turadi, bu erda hajm ko'rsatilgan chiziq mustaqil ma'no kasb etadi. J. Arcimboldo El Greco El Greco “Masih xochni ko'tarib yuradi

Slayd 5

P. Rubens. Markiz Brigit Spinola Dori Renbrant. "Masih Galiley dengizidagi bo'ron paytida" V.V. Rastrelli. 16-asr oxiri - 18-asr o'rtalarida Evropa va Lotin Amerikasi me'morchiligi va san'atidagi ustun uslublardan biri bo'lgan elchi narvon barokko (italiyalik barokko, so'zma-so'z - g'alati, g'alati). Barok dunyoning birligi, cheksizligi va xilma-xilligi, uning dramatik murakkabligi va abadiy o'zgaruvchanligi to'g'risida yangi g'oyalarni o'zida mujassam etdi; uning estetikasi inson va dunyoning to'qnashuviga, ideal va hissiy printsiplarga, aql va irratsionallikka asoslangan edi. Barokko san'ati ulug'vorligi, ulug'vorligi va dinamikasi, hissiyotlarning intensivligi, tarozi va ritmlarning, materiallar va to'qimalarning, yorug'lik va soyaning xayoliy va haqiqiy, kuchli kontrastlarini birlashtirgan ajoyib o'yin-kulgiga ishtiyoq bilan ajralib turadi.

Slayd 6

Bryullov Karl. Pompeyning oxirgi kuni Bryullov Karl. Narcissus Nikolas Pussin suvga qarab. 17-asr - 19-asr boshlarida Evropa san'atidagi badiiy uslub Neptun Pussin Nikolas klassitsizmining g'alabasi, uning eng muhim xususiyatlaridan biri qadimiy san'at turlariga ideal estetik va axloqiy mezon sifatida murojaat qilish edi. Klassizm asosida yotgan ratsionalistik falsafaning tamoyillari klassik uslub nazariyotchilari va amaliyotchilarining badiiy asarga aql va mantiq mahsuli sifatida qarashini, hissiyot bilan qabul qilingan hayotning betartibligi va suyuqligi ustidan g'alaba qozonishini shart qildi. Klassitsizmda rasm, chiziq va chiaroscuro shakllarni modellashtirishning asosiy elementlariga aylandi, mahalliy rang raqamlar va narsalarning plastisiyasini aniq ochib beradi, rasmning fazoviy rejalarini ajratib turadi.

Slayd 7

Pompeo Batoni Diana va Sebastiano Ritschi Avraxam va Uchta Farishta Rokokoning Kupid Vatu Antuan Raqsi (frantsuzcha rokoko, rokailldan, rokaille - bu qobiq shaklidagi bezak motifidir), 18-asrning 1-yarmidagi Evropa san'atidagi uslub tendentsiyasi. Murakkab va murakkab shakllarga, g'alati chiziqlarga, xuddi qobiq siluetiga o'xshash ehtiros. Rangli nozik transfüzyonlar va shu bilan birga, ba'zi bir xira rangdagi rokoko rasmlari. Murakkab sevgi ishlari, tez o'tadigan sevimli mashg'ulotlari, jasur, tavakkalchi va qiyin jamiyatdagi inson harakatlari, sarguzashtlari, xayollari. Rokoko rassomlari ranglarning nozik madaniyati, qattiq dekorativ dog'lar bilan kompozitsiyani qurish qobiliyati, yorug'lik palitrasi bilan ta'kidlangan umumiy yengillikka erishish, xira, kumush-mavimsi, oltin va pushti ranglarga ustunlik berish bilan ajralib turardi.

Slayd 8

Realizm (fransuzcha realizmdan, lotincha realisdan - material) - san'atda keng ma'noda, turga xos bo'lgan aniq vositalar bilan haqiqatni haqiqat, ob'ektiv, har tomonlama aks ettirish badiiy ijod... Realizm metodining umumiy xususiyati voqelikning takrorlanishidagi ishonchlilikdir. Hayotni idrok etishning aniqligi, konkretligi, xolisligi, oddiy odamlarga e'tibor, hayot va tabiatni chuqur his etishi, inson tuyg'ularining soddaligi va tabiiyligi. Volgadagi Ilya Repin Burlaki

Slayd 9

XVII-XVIII asrlar san'atida. turli xil badiiy uslublar mavjud edi. Ko'rinishlarida xilma-xil, ular chuqur ichki birlik va hamjamiyatga ega edilar. Ba'zan butunlay qarama-qarshi badiiy echimlar va obrazlar hayot va jamiyatning eng muhim savollariga faqat o'ziga xos javoblar bo'lgan

17-18 asrlarda turli xil badiiy uslublar birga yashagan. Taqdimotda uslublarning qisqacha tavsifi berilgan. Material Danilovaning 11-sinf "Jahon badiiy madaniyati" darsligiga mos keladi.

Yuklash:

Oldindan ko'rish:

Prezentatsiyalarni oldindan ko'rishdan foydalanish uchun o'zingizga Google hisob qaydnomasini (qayd yozuvini) yarating va unga kiring: https://accounts.google.com


Slayd sarlavhalari:

17-18-asrlar badiiy uslubining xilma-xilligi Tasviriy san'at o'qituvchisi va Moskva Badiiy ko'rgazma maktabi MKOU SOSH p. Brut Guldaeva S.M

Evropada mamlakatlar va xalqlarning bo'linishi jarayoni yakunlandi. Ilm dunyo haqidagi bilimlarni kengaytirdi. Barcha zamonaviy tabiiy fanlarning asoslari qo'yildi: kimyo, fizika, matematika, biologiya, astronomiya. XVII asrning boshlaridagi ilmiy kashfiyotlar nihoyat olamning qiyofasini buzdi, uning markazida inson o'zi edi. Agar ilgari san'at olamning uyg'unligini tasdiqlagan bo'lsa, endi inson betartiblik xavfidan, kosmik dunyo tartibining qulashidan qo'rqardi. Ushbu o'zgarishlar san'atning rivojlanishida o'z aksini topdi. XVII - XVIII asrlar - dunyo tarixining eng yorqin sahifalaridan biri badiiy madaniyat... Bu Uyg'onish davrini barokko, rokoko, klassitsizm va realizmning dunyoni yangicha ko'rgan badiiy uslublari bilan almashtirgan payt.

Badiiy uslublar - bu rassom asarlaridagi badiiy vositalar va uslublarning kombinatsiyasi, badiiy yo'nalish, butun davr. Mannerizm Barokko klassitsizmi rokoko realizmi

MANIERISM Mannerizm (italyancha manierismo, maniera - uslub, uslub), yo'nalish g'arbiy Evropa san'ati Uyg'onish davri gumanistik madaniyati inqirozini aks ettiruvchi 16-asr. Tashqi tomondan yuqori Uyg'onish davri ustalariga ergashgan holda, Mannerist asarlari obrazlarning murakkabligi, intensivligi, shaklning nafis nafosati va ko'pincha badiiy echimlarning aniqligi bilan ajralib turadi. El Greko "Zaytun tog'idagi Masih", 1605. Milliy. gal., London

Mannerizm uslubining xarakterli xususiyatlari (badiiy): Noziklash. Tanishlik. Hayoliy, boshqa dunyo tasviri. Buzilgan kontur chiziqlari. Ochiq va rang kontrasti. Raqamlarning uzayishi. Pozlarning beqarorligi va murakkabligi.

Agar Uyg'onish san'atida inson hayotning hukmdori va yaratuvchisi bo'lsa, mannerizm asarlarida u dunyodagi betartiblikdagi kichik qum donasi. Mannerizm badiiy ijodning har xil turlarini - me'morchilik, rassomchilik, haykaltaroshlik, dekorativlikni qamrab olgan. amaliy san'at... El Greco "Laocoon", 1604-1614

Arxitektura sohasida Mantua mannerizmidagi Uffizi galereyasi Palazzo del Te Uyg'onish davri muvozanatining buzilishida o'zini namoyon qiladi; tomoshabinda tashvish tug'diradigan me'moriy jihatdan g'ayritabiiy tarkibiy qarorlardan foydalanish. Manneristik me'morchilikning eng muhim yutuqlari Mantuadagi Palazzo del Te (Giulio Romano tomonidan). Florensiyadagi Uffizi galereyasining binosi uslubshunoslik ruhida saqlanib qolgan.

BAROQA Barokko (italiyalik barocco - injiq) - 16-asr oxiri - 18-asrning o'rtalarida hukmronlik qilgan badiiy uslub. Evropa san'atida. Ushbu uslub Italiyada paydo bo'lgan va Uyg'onish davridan keyin boshqa mamlakatlarga tarqaldi.

Barak uslubining XUSUSIY XUSUSIYATLARI: ulug'vorlik. G'ayrioddiylik. Shakllarning egriligi. Ranglarning yorqinligi. Oltin zarlarning ko'pligi. Buralgan ustunlar va spirallarning mo'lligi.

Barokning asosiy xususiyatlari - ulug'vorlik, tantanavorlik, ulug'vorlik, dinamizm, hayotni tasdiqlovchi xarakter. Barokko san'ati miqyosi, yorug'lik va soya, rang, haqiqat va fantaziya uyg'unligining jasur kontrastlari bilan ajralib turadi. Santyago-de-Kompostela sobori Dubrovitsiydagi Bokira belgisi cherkovi. 1690-1704 yillar. Moskva.

Barokko uslubida turli xil san'atlarning yagona ansamblda birlashishini, me'morchilik, haykaltaroshlik, naqqoshlik va dekorativ san'atlarning katta darajadagi interpenetratsiyasini ta'kidlash kerak. San'at sinteziga bo'lgan bu istak barokoning asosiy xususiyatidir. Versal

Klassikizm Klassitsizm lat. classicus - "namunali" - 17-19-asrlardagi Evropa san'atidagi qadimiy klassiklar ideallariga yo'naltirilgan badiiy yo'nalish. Nikolas Pussin "Vaqt musiqasi ostida raqs" (1636).

KLASSIZMNING XUSUSIYATI XUSUSIYATLARI: cheklash. Oddiylik. Ob'ektivlik. Ta'rif. Tekis kontur chizig'i.

Klassitsizm san'atining asosiy mavzulari ijtimoiy tamoyillarning shaxsiy ustidan g'alaba qozonishi, burch tuyg'usiga bo'ysunishi, qahramonlik obrazlarini idealizatsiya qilish edi. N. Pussin "Arkadiya cho'ponlari" .1638-1639 Luvr, Parij

Rassomlikda syujetning mantiqiy rivojlanishi, aniq muvozanatli kompozitsiya, hajmni aniq uzatish, chiaroscuro yordamida rangning bo'ysunuvchi roli, mahalliy ranglardan foydalanish asosiy ahamiyatga ega bo'ldi. Klod Lorrain "Sheba malikasining jo'nab ketishi" Klassitsizmning badiiy shakllari qat'iy uyushqoqlik, obrazlilik, ravshanlik va obrazlarning uyg'unligi bilan ajralib turadi.

Evropa mamlakatlarida klassitsizm ikki yarim asr davomida mavjud bo'lib, keyin o'zgarib, 19-20 asrlarning neoklassik oqimlarida qayta tiklandi. Klassitsizm arxitekturasi asarlari geometrik chiziqlarni qat'iy tartibga solish, hajmlarning ravshanligi, rejalashtirishning muntazamligi bilan ajralib turardi.

ROCOCO Rokoko (frantsuzcha rokoko, rokailladan, rokaille - qobiq shaklidagi bezak motifidir), 18-asrning 1-yarmidagi Evropa san'atidagi uslubiy yo'nalish. Ouru Pretodagi Assisi Frensis cherkovi

ROCOCO'NING XARAKTERISTIK XUSUSIYATLARI: Shakllarning murakkabligi va murakkabligi. Injiq chiziqlar, bezaklar. Qulaylik. Inoyat Havo. Noz-karashma.

Frantsiyada me'morchilik sohasida paydo bo'lgan rokoko, asosan dekorning xarakterida aks ettirilgan bo'lib, u qat'iy ravishda nafis, murakkab murakkab shakllarga ega bo'ldi. Myunxen yaqinidagi Amalienburg.

Inson qiyofasi o'zining mustaqil ma'nosini yo'qotdi, bu raqam interyerning bezak bezaklarining detaliga aylandi. Rokoko rasmlari asosan dekorativ xususiyatga ega edi. Ichki makon bilan chambarchas bog'liq bo'lgan rokoko rasmlari dekorativ va molbert kamerali shakllarda ishlab chiqilgan. Antuan Vote "Tsitrou oroliga jo'nab ketish" (1721) Fragonard "Swing" (1767)

REALIZM Realizm (fr. Réalisme, kech lat. Reālis "real", lat. Rēs "narsa") - bu estetik pozitsiyadir, bunga ko'ra san'atning vazifasi voqelikni iloji boricha aniq va xolis yozib olishdir. "Realizm" atamasi birinchi marta frantsuzlar tomonidan qo'llanilgan adabiyotshunos 50-yillarda J. Chanflyuri. Jyul Breton. "Diniy marosim" (1858)

REALIZMNING XARAKTERISTIK XUSUSIYATLARI: Ob'ektivlik. Aniqlik. Konkretlik. Oddiylik. Tabiiylik.

Tomas Eakins. Maks Shmitt qayiqda (1871) Rassomlikda realizmning tug'ilishi ko'pincha frantsuz rassomi Gustav Kürbet (1819-1877) ijodi bilan bog'liq bo'lib, u 1855 yilda Parijda o'zining shaxsiy ko'rgazmasi Realizm pavilonini ochgan. realizm ikki asosiy sohaga bo'lindi - naturalizm va impressionizm. Gyustav Kerbet. "Ornansdagi dafn marosimi". 1849-1850 yillar

Realistik rasm Frantsiyadan tashqarida ham keng tarqaldi. DA turli mamlakatlar u turli xil nomlar bilan mashhur bo'lgan, Rossiyada - sayohat harakati. I. E. Repin. "Volga bo'yidagi yuk tashuvchilar" (1873)

Xulosa: 17-18 asrlarda turli xil badiiy uslublar mavjud edi. O'zlarining namoyon bo'lishlarida xilma-xillik, ular hali ham birlik va umumiylikka ega edilar. Ba'zan butunlay qarama-qarshi badiiy echimlar va obrazlar jamiyat va inson hayotining eng muhim savollariga faqat o'ziga xos javoblar bo'lgan. Qanday o'zgarishlar yuz berganini aniq aytish mumkin emas XVII asr odamlarning munosabatida. Ammo gumanizm ideallari vaqt sinoviga dosh berolmaganligi aniq bo'ldi. Atrof-muhit, atrof-muhit va dunyoning harakatdagi aksi 17-18 asrlar san'ati uchun asosiy narsaga aylandi.

Asosiy adabiyotlar: 1. Danilova G.I. Jahon san'ati. 11-sinf. - M .: Bustard, 2007. Qo'shimcha o'qish uchun adabiyot: Yu.A. Solodovnikov. Jahon san'ati. 11-sinf. - M.: Ta'lim, 2010. Bolalar uchun entsiklopediya. San'at 7-jild.- M.: Avanta +, 1999. http://ru.wikipedia.org/

To'liq test topshiriqlari: Har bir savol uchun bir nechta javob variantlari mavjud. To'g'ri javoblarni, sizningcha, qayd etish kerak (tagiga chizilgan yoki "plyus" qo'ying). Har bir to'g'ri javob uchun siz bitta ball olasiz. Maksimal ball miqdori 30. 24 dan 30 gacha to'plangan ballar ofsetga to'g'ri keladi. San'atdagi quyidagi davrlarni, uslublarni, tendentsiyalarni xronologik tartibda joylashtiring: a) klassitsizm; b) barokko; c) roman uslubi; d) Uyg'onish davri; e) realizm; f) qadimiylik; g) gotika; h) mannerizm; i) Rokoko

2. Mamlakat - barokko tug'ilgan joy: a) Frantsiya; b) Italiya; v) Gollandiya; d) Germaniya. 3. Termin va ta'rifni o'zaro bog'lang: a) barokko b) klassitsizm c) realizm 1. qat'iy, muvozanatli, uyg'un; 2. voqelikning hissiy shakllari yordamida takrorlanishi; 3. serhasham, dinamik, qarama-qarshi. 4. Ushbu uslubning ko'plab elementlari klassitsizm san'atida mujassam bo'lgan: a) antiqa; b) barokko; v) gotik. 5. Ushbu uslub serhasham, badiiy hisoblanadi: a) klassitsizm; b) barokko; v) odob-axloq.

6. Tasvirlarning qat'iy tashkil etilishi, vazminligi, ravshanligi va uyg'unligi ushbu uslubga xosdir: a) rokoko; b) klassitsizm; v) barokko. 7. Ushbu uslubdagi asarlar tasvirlarning intensivligi, shaklning odobli nafisligi, badiiy echimlarning aniqligi bilan ajralib turadi: a) Rokoko; b) odob-axloq; v) barokko. 8. Arxitektura uslubini kiriting “Arxitektura uchun ……… (L. Bernini, Italiyada F. Borromini, Rossiyada BF Rastrelli), murakkab, odatda egri chiziqli shakllarning fazoviy doirasi, uyg'unligi, suyuqligi xarakterlidir. Ko'pincha keng ko'lamli kolonadalar, o'zining jabhasi va ichki qismida haykallarning ko'pligi mavjud "a) gotika b) roman uslubi c) barokko

9. Rassomchilikda klassitsizm vakillari. a) Delakroix; b) Pussin; c) Malevich. 10. Rassomlikda realizm vakillari. a) Delakroix; b) Pussin; c) Repin. 11. Barokko davrining davriylashuvi: a) 14-16 asrlar. b) 15-16 v. v) 17-asr. (16-asr oxiri - 18-asr o'rtalari). 12. G. Galiley, N. Kopernik, I. Nyuton: a) haykaltaroshlar b) olimlar c) rassomlar d) shoirlar

13. Uslublar bilan o'zaro bog'liq ishlar: a) klassitsizm; b) barokko; v) odob-axloq; d) rokoko 1 2 3 4


17 - 18-asrlarning zamonaviy badiiy xilma-xilligi

  • MHC 11, 2-qism.
  • Modul 1
  • 1-dars
  • MHK o'qituvchisi Smirnova Olga Georgievna
  • 1 kv. toifasi
  • "Klimovskaya o'rta maktabi" MOU

1570 Drezden galereyasida tug'ilgan ko'r odamning El-Greko tomonidan davolanishi


Yigirma yil ichida juda ko'p yangiliklar Va yulduzlar sohasida va sayyoralar shaklida, Koinot atomlarga parchalanmoqda, Barcha rishtalar buzilgan, hamma narsa bo'laklarga ezilgan. Poydevorlar bo'sh va hozir Hammasi bizga nisbatan bo'lib qoldi. Jon Donne


Yangi uslublarning paydo bo'lishi uchun zarur shartlar

Uyg'onish

Yangi uslublar

  • Dunyo bir butundir
  • XVII asr boshlaridagi ilmiy kashfiyotlar nihoyat olam qiyofasini buzdi.
  • Inson - koinotning ahamiyatsiz donasi
  • Xaos, kosmik dunyo tartibining qulashi
  • Fojia, shubha
  • Inson hamma narsaning o'lchovidir (Qayta tug'ilish)
  • Olamning uyg'unligi
  • Gumanizm

Yangi uslublar

Mannerizm

Mannerizm

Barokko

Barokko

Rokoko

Rokoko

Klassitsizm

Klassitsizm

Realizm

Realizm


Mannerizm (xarakterli xususiyatlar)

  • Nozik, virtuoz texnikasi
  • G'ayritabiiy kuchlar ta'sirida ushlangan tasvirlarning keskinligi va o'ziga xosligi
  • Haqiqiy dunyo qiyofasini rad etish va hayoliy, boshqa dunyoga ketish
  • Singan, "serpantin" kontur chiziqlari
  • Ochiq va rangli kontrastlarning keskin o'ynashi
  • Katta va kichik rejalarning kutilmagan yonma-yonligi
  • Yalang'och tanalar uyumi
  • Raqamlarning g'ayrioddiy cho'zilishi yoki aksincha, tafsilotlarning aniq pasayishi
  • Pozitsiyalardagi beqarorlik va qiyinchilik

Saint Mauritius shahidligi.

1580 - 1583 yillar



  • Barokning asosiy maqsadi - ajablantiradigan, hayratga soladigan istak
  • Metodizm singari, barokko ziddiyat tarangligini, ziddiyatlar ruhini etkazdi
  • Ammo inson hayotida uyg'unlikni tiklash istagi yanada aniqroq.
  • Inson hayot taraqqiyotining asosiy qonuniyatlarini aniqlash va tushunish istagi bilan shug'ullanadi
  • Hayotga ishtiyoq, o'lim qo'rquvi o'zini saqlab qolish instinkti bilan birlashadi
  • Fojia va dahshat yoqasidagi qahramonlik ishlari. Tanlashdan oldin inson
  • Borliqning befoyda ekanligini, hayotning zaifligini anglash


Hayot nima? O'tkinchi soya, ahmoq, Sahnada aqldan ozgan Va bir soatdan keyin hamma unutdi; ertak Ahmoqning og'zidagi so'zlarga boy Va jumlalarning jiringlashi, ammo ma'noda tilanchi. Uilyam Shekspir


Barokkoga oid asosiy mavzular

  • Insonning qiynoqlari va azoblari
  • Sirli tashbehlar
  • Yaxshilik va yomonlik, hayot va o'lim, sevgi va nafrat, lazzatlanish uchun tashnalik va ular uchun hisoblash nisbati

Muayyan xususiyatlar

  • Ehtiroslarning hissiy intensivligi
  • Siluetlarning dinamikligi va "bezovtaligi"
  • Tasviriy ko'ngil ochish
  • Formalarning ulug'vorligi
  • Qiziq tafsilotlarning mo'lligi va shovqini
  • Kutilmagan metafora yordamida
  • Shu bilan birga, Barokko Uyg'onish davrining ba'zi umumiy belgilarini qayta tikladi: keng talabchan xarakter, baquvvat optimizm, dunyoga izchil, izchil qarash, ansamblga sodiqlik va san'at sintezi


Ma'rifiy klassitsizm asri

Asosiy mavzular:

  • Jamiyatning shaxsiy narsadan ustunligi
  • Vaziyat tuyg'usini topshirish
  • Qahramonlik obrazlarini idealizatsiya qilish

Klassitsizmning xarakterli xususiyatlari

  • Aniqlik, to'g'ridan-to'g'ri va ifoda etish qulayligi
  • Cheklanish, hissiyotlar va ehtiroslarda xotirjamlik
  • Atrofdagi dunyoni ob'ektiv aks ettirishga intilish
  • Harakatlardagi qadr-qimmat va ratsionalizm
  • To'g'ri va tartibni kuzatish
  • Arxitektura geometrik chiziqlarni qat'iy tashkil etish, aniq hajmlar, muntazam rejalashtirish bilan ajralib turadi
  • Rassomlik va haykaltaroshlik va DPIda: syujetning mantiqiy rivojlanishi, muvozanatli kompozitsiya, silliq kontur chizig'i, hajmni aniq modellashtirish, rangni semantik aksanga bo'ysundirish.


Rokoko (xususiyatlari)

  • Nozik, murakkab shakllar, g'alati chiziqlar
  • Lavabo uslubi. Qalqon, rulon, gerb yoki emblema ko'rinishidagi murakkab buruqlarga, bezaklarga aylantirish
  • Acanthus motifi (otsu o'simlikning stilizatsiyasi)
  • Rossiyada - rokaille - chiroyli chig'anoqlar va g'aroyib o'simliklarning kombinatsiyasini taqlid qiluvchi dekorativ bezaklar
  • Maskaronlar - deraza, eshik, kamar, favvoralar, guldastalar, mebellarga qo'yilgan odam yuzi yoki hayvon boshi shaklida o'yma yoki o'ralgan niqoblar.

O'simlik

Rokoko stilizatsiyasi




  • Kelib chiqish vaqti - 17-18 asr
  • Realistik san'at printsipi - "oynadagi kabi" aks ettirish
  • Shu bilan birga, naturalizm, tabiatga ko'r-ko'rona taqlid qilish haqiqiy realizmga begona.
  • Rassomlar hayotni qanday bo'lsa shunday ko'rishni o'rganayotgan edilar


Interpenetration va badiiy uslublarni boyitish

Bernini eskizi

Klod Perro


  • 17-18 asrlarda turli xil badiiy uslublar mavjud edi
  • O'zlarining namoyon bo'lishlarida xilma-xillik, ular hali ham chuqur ichki birlik va umumiylikka ega edilar.
  • Ko'pincha butunlay qarama-qarshi badiiy echimlar va obrazlar jamiyat va inson hayotining eng muhim savollariga o'ziga xos javoblar bo'lgan.

Mavzuga oid savollar

  • 17-18 asr san'atining xususiyatlari va badiiy ideallari qanday? Uyg'onish davriga nisbatan inson va dunyoning umumiy manzarasi haqidagi g'oyalar qanday o'zgargan?
  • 17-18 asrlarda turli xil uslublar haqida aytib bering. Ularning asosiy ajralib turadigan xususiyatlari qanday

Reja - dars rejasi

Mavzu: "Yangi uslublarning paydo bo'lishiXVIIXVIII asrlar ».

Darsning maqsadi:

tarbiyaviy (paydo bo'lgan asosiy badiiy uslublar haqida tushuncha berishXVIIXVIII asrlar);

rivojlanayotgan (san'atning stilistik xilma-xilligini anglash qobiliyatini shakllantirish, o'ziga xos xususiyatlarni tahlil qilish ko'nikmalarini shakllantirish san'at asarlari);

tarbiyaviy (san'atga qiziqishni tarbiyalash va uning qadr-qimmatini tushunishni shakllantirish).

Uskunalar:

doska (dars mavzusini belgilash, uslublar nomlari, yangi atamalar, har bir muayyan uslubda ishlagan ustalarning familiyalari va ismlari);

karnaylari bo'lgan noutbuk (rassomlarning rasmlari tasvirlarini namoyish qilish va audio yozuvlarni tinglash uchun).

Darslar davomida

    Tashkiliy vaqt.

Xayrli kun, sinf. Bugun biz yangi mavzuni o'rganamiz, bu keyingi darslarda nimalar bilan batafsil tanishishimiz haqida qisqacha ma'lumot berishga imkon beradi. So'nggi Uyg'onish davrida Evropa san'atida paydo bo'lgan va oxirigacha rivojlangan uslublar haqida bo'ladiXVIII asrlar

Stolingizda daftar va qalam borligiga ishonch hosil qiling. bugun siz juda ko'p muhim ma'lumotlarni to'plashingiz kerak.

    Yangi materialni tushuntirish.

Shunday qilib, bizning darsimizning mavzusi - "Yangi uslublarning paydo bo'lishiXVIIXVIII asrlar ».(Men bolalarning e'tiborini mavzuga qarataman: u doskada yozilgan va bo'r bilan ajratilgan) .

Ishni boshlashdan oldin, oxir-oqibat G'arbiy Evropa san'atida vaziyat qanday bo'lganini eslashga harakat qilaylikXvi da.

Uning ikkinchi yarmidan boshlab italyan rassomchiligining pasayishi allaqachon sezilarli bo'lib, u qanchalik kuchli va kuchliroq bo'lsa. Gullash davridan keyin taqlid davri keladi. Shaxsiy xususiyatlar ajoyib ustalar ularning taqlidchilari orasida uslub va kanonga aylanadi.
Ko'plab taniqli ustalar o'zlarining texnikalarining barcha mukammalliklari va namunalarga muvaffaqiyatli yondoshishlari bilan mutanosiblik tuyg'usiga ega emaslar - bu go'zallik va jiddiy qadr-qimmatning birinchi sharti. Uyg'onish davriga xos rangtasvir tamoyillaridan mubolag'aga "tushish" mavjud. Ushbu mubolag'a yangi badiiy uslubning asosini tashkil etadi.

Mannerizm (lotincha qabul qilishdan, uslubdan) (yangi termin va uning tarjimasi doskada yozilgan, xuddi shu uslub vakillarining ismlari singari, men bolalarning e'tiborini ushbu yozuvlarga qarataman va ularni daftarlariga o'tkazishni iltimos qilaman) ideal haqidagi Uyg'onish davri g'oyalarining inqirozini aks ettiradi.

Mannerizm Italiyada paydo bo'ldi, ammo juda tez orada umumiy Evropa uslubiga aylandi.

Bunga ikkita omil yordam berdi:

    italiyalik hunarmandlarning Italiyadan tashqaridagi faoliyati;

    rasmchilar, grafika, gravyuralar va badiiy hunarmandchilikni uslubchi ustalar tomonidan keng tarqatish.

Terimning o'zi biograf va rassom Giorgio Vasariga tegishli bo'lib, uni yangi tasviriy tizim deb ataydi, bu uchta asosiy xususiyat bilan tavsiflanadi:

Tasvirlarning aniqligi;

Pozlarni ifodalash, raqamlarning nisbatlarini uzaytirish;

Ochiq va rang kontrastlari(Yuqorida aytib o'tilgan tamoyillar talabalar tomonidan ham o'rnatiladi va keyin uslubni ifodalovchi rassomlarning rasmlari misollari yordamida tushuniladi).

Uchala tamoyil ham mansabdor ustalarning asarlarida aks etgan, ular quyidagilar deb hisoblanadi:

- Allesandro Allori ;

- Franchesko Parmigianino;

- Jakopo Tintoretto.

Manneristlar ham hisobga olinadifonteynbo maktabining vakillari Frantsiyada vaEl Greco Ispaniyada.

Adabiyot va musiqada "manevrlik" atamasi undan ko'ra kengroq qo'llaniladi tasviriy san'at; uslubchi deyiladi adabiy asarlarhece va sintaksisning murakkabligi, g'alati va hayoliy tasvirlardan foydalanish bilan ajralib turadi.

Bunga yorqin misol - juda katta sun'iy va badiiy uslubni anglatuvchi "evfuizm" atamasini tug'dirgan Jon Lilining ikki jildli "Eufuez" romani.

Musiqadagi mannerizm - bu uyg'unlik, tempning o'zgarishi va jonli ifoda bilan ajralib turadigan Karlo di Vinozaning asari.

Yuqorida aytilganlarning barchasiga qaramay, san'at tarixchilari ko'pincha mannerizmni alohida uslub sifatida ajratishmaydi, lekin san'atdagi eng ambitsiy tendentsiyalardan birining dastlabki bosqichi deb hisoblashadi.XVIIXVIII asrlar -barok .

Barok sintetik uslubda o'qiladi, ya'ni. sun'iy ravishda oldingi ikki yo'nalish - Uyg'onish davri va uslubchi asosida yaratilgan. Birinchisidan u dabdabali va qat'iyatli, ikkinchidan - dinamizm va hissiyotga ega bo'ldi.

Evropa san'atida barokko oxiridan ustun keldiXvi o'rtasiga qadarXVIII asr va me'morchilik va tasviriy san'atda to'liq aks etgan barcha ijod turlarini qamrab olgan.

Bu atama portugalcha so'zdan kelib chiqqanbarokko , bu tartibsiz shakldagi marvaridni anglatadi. Biroq, italyan tilida ekvivalenti mavjud -barok - yam-yashil, qizil, g'alati. Darhaqiqat, bu uchta so'z - ajoyib, qizil, g'alati va aniqlangan barokko san'ati - yorqin, hashamatli, oltin va baxmalga botgan.(atama va uning sharhlari taxtadan ko'chiriladi) .

Barok odamlarda katta taassurot qoldirdi, shuning uchun tez orada u katolik mamlakatlarida chuqur ildiz otib, Papa kuchi va qudratining ajralmas atributiga aylandi. Shu sababli barokko me'morchiligining eng buyuk yodgorliklari cherkov va monastirlardir.

Bunga yorqin misol - me'morlar Lorenzo Bernini va Franchesko Borromini tomonidan Rimdagi maydon va Aziz Petr sobori.

An'anaviy ravishda barokko vakillari:

- me'morlar Lorenzo Bernini va Franchesko Borromini

- rassomlar Caravaggio, Carracci, Peter Paul Rubens va Rembrandt Van Rijn (doskada yozilgan ustalarning ismlari bolalar tomonidan daftarga ko'chiriladi) .

Arxitektura va haykaltaroshlik va rassomchilikda barokko san'ati quyidagilar bilan ajralib turadi.

Kontrast, yorug'lik va soyaning kombinatsiyasi;

Dinamikasi;

Ajoyib o'yin-kulgiga, dabdabali va yorqinlikka qaramlik(printsiplarni yozish mumkin yoki faqat og'zaki ko'rsatilishi mumkin, chunki ular keyingi darslarda batafsilroq tushuniladi) .

Binolarni bezashda rang-barang haykaltaroshlik, modellashtirish, o'ymakorlik, nometall, devoriy rasmlar, shiftga chizilgan rasmlar, o'nlab metr ipak, baxmal va brokad - bu Barokning bizga qoldirgan ulkan merosi.

Bu barcha dekorativ elementlar keyinchalik Charlz Lebrun va Lui Levega - me'mor va haykaltaroshga - Versal saroy va park me'morchiligining eng buyuk yodgorligi loyihasini hayotga tatbiq etishda yordam berdi. Keyinchalik bu haqda ko'proq ma'lumot.

Bu orada bizda bir asr borXVIII, uning birinchi yarmi. Burbon sulolasi monarxlari qirol Lui hamma tomonidan "tanlangan" maqomga urg'u berib, o'z hokimiyatini mustahkamlashga intilmoqda. mavjud vositalar... Keng qirol saroyi o'yin-kulgi va hashamatni talab qiladi. Ular barokning ulug'vorligidan qoniqishmaydi, ularga biron bir narsa kerak, ularga kamroq iddao qiladigan, ammo nafisroq narsa kerak. "Gallant tantanalari" ning yangi uslubi - rokoko topilishga aylandi.

Rokoko (fr. Dan rokaille - qobiq shaklidagi dekorativ motif) Birinchi yarim yillikda Frantsiya san'atidagi uslub yoki uslubiy tendentsiyaXVIII asr(uslub nomini bolalar taxtadan uning vakillari ismlari bilan birga qayta yozadilar) .

"Rokoko" atamasi zudlik bilan paydo bo'lmadi, keyinchalik ular bu uslubga xos uslubni manfur deb atashdi.

Rokoko quyidagicha tavsiflanadi:

Chiroyli, murakkab shakllar,

Idillik (pastoral) yoki shahvoniy hikoyalar,

Xira ranglar, yorug'likning nozik o'ynashi, loyqa tasvirlar(har bir tamoyil quyidagi rassomlarning rasmlari misolida tahlil qilinadi) .

Zamonaviy san'at tarixida rokoko vakillari to'rtta taniqli frantsuz dekorativlari hisoblanadi:Francois Boucher, Antuan Vato, Nikola Lankr va Jan Fragonard .

Ushbu to'rt rassom o'z faoliyati davomida ko'p yillar davomida Frantsiyadagi eng boy odamlarning saroylarini bezab turgan uslubi, rasmlari va mebellarini yaratdilar.

Rokoko - bu palata uslubi (kichik shakllar), asosan rassomlik va haykaltaroshlik, unda DPIga muhim o'rin berilgan.

Asarlar mavzusi mifologik va chorvador mavzular doirasida o'zgarib turadi.

Biroq, kubiklar va Veneraga, ajoyib cho'ponlar va cho'ponlarga nisbatan haddan tashqari tortishish oxir-oqibat ushbu uslubni buzdi.

50-yillarning o'rtalariXVIII asr Rokoko uslubi, haddan tashqari shahvoniyligi va kompozitsiyaning kulgili murakkabligi uchun tanqid qilindi.

Ma'rifat davri beparvo bo'lib yurdi va Rokoko ishlab chiqqan tamoyillarga qattiq zarba berdi. Avvalo, ma'rifatparvarlik, o'zining yangi ideallari bilan, hech qachon Rokokoning qal'asi bo'lmagan me'morchilikka ta'sir ko'rsatdi. Magistrlarni antiqa, asosan yunon me'morchiligining og'irligi va xotirjamligi o'ziga jalb qila boshladi.

Antik davrga bo'lgan qiziqishning ortishiga 1755 yilda boy badiiy merosga ega bo'lgan Pompey shahri kashf etilgani hamda Italiyaning janubiy qismida me'morchilik o'rganilgani yordam berdi. Yangi tendentsiyalar natijasi san'at va adabiyotda klassik deb nomlangan yuqori uslub bo'ldi.

Shunday qilib,klassizm (bolalar terminni taxtadan qayta yozadilar) Bu adabiyot va san'at uslubidirXVIII - boshlanishiXIX, qadimiy merosga odat va ideal model sifatida murojaat qilgan.

Ushbu uslub Frantsiyada paydo bo'ldi, so'ngra boshqa mamlakatlarga Evropa monarxlari sudlariga faol ravishda taklif qilingan rassomlar va me'morlar bilan birga "mutlaqo uyg'unlik" bilimlarini tashuvchilar sifatida tarqaldi.

Klassitsizm rassomlari, yozuvchilari va me'morlari badiiy asar aql va mantiqning mahsuli, shuning uchun u tartibsizlik va shakllarning suyuqligidan mahrum bo'lishi kerak, deb hisoblashgan.

Qadimgi san'at asosida ustalar bir qator printsiplarni ishlab chiqdilar, unga muvofiq barcha uslub vakillari quyidagilarni yaratishni o'z zimmalariga oldilar:

Yuqori (qahramonlik va axloqiy) ideallarni tasvirlash;

Mantiqiy, aniq tasvirlarni qat'iy tashkil etish;

Rangni cheklash(bu printsiplarning barchasi bolalarga klassitsist ustalarning badiiy asarlari illyustratsiyasi yordamida namoyish etiladi) .

Bunday qattiq ramkalarning o'rnatilishi uslubning badiiy shakllarini qashshoqlashtirgan, ularni shablonlarga aylantirganga o'xshaydi. Biroq, bunday emas. Ma'lumki, hozirgi kunda butun dunyoga qoyil qolgan saroylar va park ansambllarini yaratishga aynan klassitsizm me'morlari erishgan.

Uchta ajoyib me'mor - Jyul Harduin-Mansart, Andre Le Notre va keyinchalik Lui Liva Versalni - klassik san'atning eng yorqin namunasini qurishmoqda.

Oq marmardan qurilgan Versal qadimiy merosning barcha qonunlarining mujassamidir. Tashqarida - bu ravshanlik, ravshanlik, shaklning soddaligi. Ichkarida - barokko uslubining qayta tug'ilishi. Nega bunday bo'ldi, buni keyingi darslarda bilib olishga harakat qilamiz.

Klassitsizmning eng yirik vakillari:

- me'morlar Jyul Harduin-Mansart, André Le Notre, Lui Livo;

- haykaltarosh Antonio Kanova;

- rassomlar Jak-Lui Devid va Nikolas Pussin (bolalar ustalarning ismlarini daftarga ko'chiradilar) .

San'atning maqsadi shaxsiyatini, uning ekspluatatsiyasini ulug'lashda ko'rgan Napoleon davrida klassitsizm tantanali va ko'p jihatdan ajralmas uslub - imperiya uslubiga aylandi.

Klassik davr musiqasiga kelsak, bu erda "Vena doirasi" - Xaydn, Motsart va Betxoven ajralib turadi. Klassizm adabiyoti G'arbda Moliyer va Volter, Rossiyada Lomonosov, Novikovskiy va Griboedov asarlari bilan ifodalanadi.

    Xulosa qilish.

Bugun biz Evropa san'atining ajralib chiqqan to'rtta yangi uslubi bilan uchrashdik xususiyatlari ularning har biri, shuningdek odatdagi vakillarning rasmlarini ko'rib chiqdilar. Keyingi darsda biz ushbu uslublarni o'rganishni davom ettiramiz, ulardan eng ambitsiysi - barok haqida batafsilroq to'xtalamiz.

    Uyga topshiriq.

Endi topshiriqni uyda yozing. Darslikdagi 1-bandni, 1-3 qismlarini o'qing. Va savolga javob haqida o'ylab ko'ring: «Qaysi uslubXVIIXVIII asrlar sizga ko'proq yoqdimi? ", nega buni tushuntiring. Bu hammasi. E'tiboringiz uchun barchangizga rahmat, hamma bepul.

Bibliografik ro'yxat

    Danilova G.I. Jahon badiiy madaniyati: 17-asrdan hozirgi kungacha. 11 kl. Asosiy daraja: darslik. umumiy ta'lim uchun. muassasalar. - M.: Bustard, 2012. - 366, p.

    Emoxonova L.G. Jahon san'ati. Darslik. 10 - 11 kl uchun. umumiy ta'lim. muassasalar. Soat 3 da, 2-qism - M .: Ta'lim, 2012. - 255 p.

    Virtual rassomlik muzeyiKichikBay... San'at muzeyi elektron entsiklopediyasi /, 8.10.2016 y

8.10.2016

< http:// kichkina. ru/ rokoko. hTML\u003e, 8.10.2016 yil

< http:// kichkina. ru/ klassik. hTML\u003e, 8.10.2016 yil

Evropada mamlakatlar va xalqlarning bo'linishi jarayoni yakunlandi. Ilm-fan dunyo haqidagi bilimlarni kengaytirdi. Barcha zamonaviy tabiiy fanlarning asoslari qo'yildi: kimyo, fizika, matematika, biologiya, astronomiya. XVII asr boshlaridagi ilmiy kashfiyotlar nihoyat olamning tasvirini buzdi, uning markazida inson o'zi bo'lgan. Agar ilgari san'at olamning uyg'unligini tasdiqlagan bo'lsa, endi inson betartiblik xavfidan, kosmik dunyo tartibining qulashidan qo'rqardi. Ushbu o'zgarishlar san'atning rivojlanishida o'z aksini topdi. XVII - XVIII asrlar - jahon badiiy madaniyati tarixidagi eng yorqin sahifalardan biri. Bu Uyg'onish davrini barokko, rokoko, klassitsizm va realizmning dunyoni yangicha ko'rgan badiiy uslublari bilan almashtirgan payt.




MANIERIZM Mannerizm (italyancha manierismo, maniera uslubidan, uslubidan), Uyg'onish davri insonparvarlik madaniyati inqirozini aks ettirgan XVI asr G'arbiy Evropa san'atidagi yo'nalish. Tashqi tomondan yuqori Uyg'onish davri ustalariga ergashgan mannerlik asarlari murakkabligi, obrazlar intensivligi, shaklning nafis nafosati va ko'pincha badiiy echimlarning aniqligi bilan ajralib turadi. El Greko "Zaytun tog'idagi Masih", Milliy. gal., London




Agar Uyg'onish san'atida inson hayotning hukmdori va yaratuvchisi bo'lsa, mannerizm asarlarida u dunyodagi betartiblikdagi kichik qum donasi. Mannerizm badiiy ijodning har xil turlarini - me'morchilik, rasm, haykaltaroshlik, badiiy hunarmandchilikni qamrab olgan. El Greco "Laocoon",


Mantuadagi Uffizi galereyasi Palazzo del Te me'morchilikda Uyg'onish davri muvozanatining buzilishida o'zini namoyon qiladi; tomoshabinda tashvish tug'diradigan me'moriy jihatdan g'ayratli tarkibiy qarorlardan foydalanish. Manneristik me'morchilikning eng muhim yutuqlari Mantuadagi Palazzo del Te (Giulio Romano tomonidan). Florensiyadagi Uffizi galereyasining binosi uslubshunoslik ruhida saqlanib qolgan.






Barokning asosiy xususiyatlari - ulug'vorlik, tantanavorlik, ulug'vorlik, dinamizm, hayotni tasdiqlovchi xarakter. Barokko san'ati miqyosi, yorug'lik va soya, rang, haqiqat va fantaziya uyg'unligining jasur kontrastlari bilan ajralib turadi. Moskvaning Dubrovitsiy shahrida joylashgan Santyago de Kompostela Bokira belgisi cherkovi.


Barokko uslubida turli xil san'atlarning yagona ansamblda birlashishini, me'morchilik, haykaltaroshlik, naqqoshlik va dekorativ san'atlarning katta darajadagi interpenetratsiyasini ta'kidlash kerak. San'at sinteziga bo'lgan bu istak barokoning asosiy xususiyatidir. Versal






Klassitsizm san'atining asosiy mavzulari shaxsiy tamoyillardan ustun bo'lgan ijtimoiy tamoyillar, burch tuyg'usiga bo'ysunish, qahramonlik obrazlarini idealizatsiya qilish edi. N. Pussin "Arkadiya cho'ponlari" Luvr, Parij


Rassomlikda syujetning mantiqiy rivojlanishi, aniq muvozanatli kompozitsiya, hajmning aniq uzatilishi, chiaroscuro yordamida rangning bo'ysunuvchi roli, mahalliy ranglardan foydalanish asosiy ahamiyat kasb etdi. Klod Lorrain "Sheba malikasining jo'nab ketishi" Klassitsizmning badiiy shakllari qat'iy uyushqoqlik, obrazlilik, ravshanlik va obrazlarning uyg'unligi bilan ajralib turadi.


Evropa mamlakatlarida klassitsizm ikki yarim asr davomida mavjud bo'lib, keyinchalik o'zgarib, XIX - XX asrlarning neoklassik oqimlarida qayta tiklandi. Klassitsizm arxitekturasi asarlari geometrik chiziqlarni qat'iy tartibga solish, hajmlarning ravshanligi va rejalashtirishning muntazamligi bilan ajralib turardi.








Inson qiyofasi o'zining mustaqil ma'nosini yo'qotdi, bu raqam interyerning bezak bezaklari detaliga aylandi. Rokoko rasmlari asosan dekorativ xususiyatga ega edi. Ichki makon bilan chambarchas bog'liq bo'lgan rokoko rasmlari dekorativ va molbert kamerali shakllarda ishlab chiqilgan. Antuan Vote "Tsitrou oroliga jo'nab ketish" (1721) Fragonard "Swing" (1767)


REALIZM Realizm (fr. Réalisme, kech lat. Reālis "real", lat. Rēs "narsa") - bu estetik pozitsiyadir, bunga ko'ra san'atning vazifasi voqelikni iloji boricha aniq va ob'ektiv qayd etishdir. "Realizm" atamasi birinchi marta 50-yillarda frantsuz adabiyotshunosi J. Chanflyurey tomonidan qo'llanilgan. Jyul Breton. "Diniy marosim" (1858)




Tomas Eakins. Maks Shmitt qayiqda (1871) Rassomlikda realizmning tug'ilishi ko'pincha frantsuz rassomi Gustav Kürbet () ning ishi bilan bog'liq bo'lib, u 1855 yilda Parijda o'zining realizm pavilonini ochgan. realizm naturalizm va impressionizmning ikkita asosiy yo'nalishlariga bo'lingan. Gyustav Kerbet. "Ornansda dafn marosimi"




Xulosa: 17-18 asrlarda turli xil badiiy uslublar mavjud edi. O'zlarining namoyon bo'lishlarida xilma-xillik, ular hali ham birlik va umumiylikka ega edilar. Ba'zan butunlay qarama-qarshi badiiy echimlar va obrazlar jamiyat va inson hayotining eng muhim savollariga faqat o'ziga xos javoblar bo'lgan. 17-asrda odamlarning munosabatida qanday o'zgarishlar ro'y berganini birma-bir ifoda etish mumkin emas. Ammo gumanizm ideallari vaqt sinoviga dosh berolmaganligi aniq bo'ldi. Atrof-muhit, atrof-muhit va dunyoning harakatda aks etishi 17-18 asrlar san'ati uchun asosiy narsaga aylanadi.


To'liq test topshiriqlari: Har bir savol uchun bir nechta javob variantlari mavjud. To'g'ri, sizningcha, javoblarni qayd etish kerak (tagiga chizish yoki ortiqcha belgisini qo'yish). Har bir to'g'ri javob uchun siz bitta ball olasiz. Maksimal ball miqdori 30. 24 dan 30 gacha to'plangan ballar ofsetga to'g'ri keladi. 1. San'atning quyidagi davrlarini, uslublarini, tendentsiyalarini xronologik tartibda joylashtiring: a) klassitsizm; b) barokko; c) roman uslubi; d) Uyg'onish davri; e) realizm; f) qadimiylik; g) gotika; h) mannerizm; i) Rokoko


2. Mamlakat - barokko tug'ilgan joy: a) Frantsiya; b) Italiya; v) Gollandiya; d) Germaniya. 3. Termin va ta'rifni o'zaro bog'lab qo'ying: a) barokko b) klassitsizm c) realizm 1. qat'iy, muvozanatli, uyg'un; 2. voqelikning hissiy shakllari yordamida takrorlanishi; 3. serhasham, dinamik, qarama-qarshi. 4. Ushbu uslubning ko'plab elementlari klassitsizm san'atida mujassam bo'lgan: a) antiqa; b) barokko; v) gotik. 5. Ushbu uslub serhasham, badiiy hisoblanadi: a) klassitsizm; b) barokko; v) odob-axloq.


6. Tasvirlarning qat'iy tashkil etilishi, vazminligi, ravshanligi va uyg'unligi ushbu uslubga xosdir: a) rokoko; b) klassitsizm; v) barokko. 7. Ushbu uslubdagi asarlar tasvirlarning intensivligi, shaklning odobli nafisligi, badiiy echimlarning aniqligi bilan ajralib turadi: a) Rokoko; b) odob-axloq; v) barokko. 8. Arxitektura uslubini kiriting “Arxitektura uchun ……… (L. Bernini, Italiyada F. Borromini, Rossiyada BF Rastrelli), murakkab, odatda egri chiziqli shakllarning fazoviy ko'lami, uyg'unligi, suyuqligi xarakterlidir. Ko'pincha keng ko'lamli kolonadalar, o'zining jabhasi va ichki qismida haykallarning ko'pligi mavjud "a) gotika b) roman uslubi c) barokko


9. Rassomchilikda klassitsizm vakillari. a) Delakroix; b) Pussin; c) Malevich. 10. Rassomlikda realizm vakillari. a) Delakroix; b) Pussin; c) Repin. 11. Barokko davri davriylashtirish: a) v. b) v. v) 17-asr. (16-asr oxiri - 18-asr o'rtalari). 12. G. Galiley, N. Kopernik, I. Nyuton bular: a) haykaltaroshlar b) olimlar c) rassomlar d) shoirlar 14. Rassomlik asarlarini mualliflar bilan solishtiring: a) Klod Lorrain; b) Nikolas Pussin; c) Ilya Repin; d) El Greco