Повість «Портрет» була написана Миколою Васильовичем Гоголем в 1842 році. Автор використовує традиційний мотив: гроші, Багатство в обмін на душу. Вона зачіпає багато проблем: боротьба добра і зла в душі людини, влада грошей над людиною, але найголовніша - проблема призначення мистецтва (мистецтво справжнє і уявне). Повість складається з двох частин, в кожній з яких присутній художник.
У першій частині розповідається про молодого живописця Чарткове. Це дуже талановитий, але в той же час бідна людина. Він захоплюється талантом великих художників; його ображає те, що модні художники, які малюють свої картинки, отримують величезні гроші, а він повинен сидіти в злиднях. Але тут з ним трапляється дивна історія. Одного разу він зайшов в картинну крамницю і побачив незвичайний портрет. Портрет був дуже старий, на ньому був зображений старий в азіатському костюмі. Портрет сильно заворожив Чарткова. Старий притягував його до себе; очі його були особливо виразні - вони дивилися на нього, як сьогодення. Молодий художник, сам не чекаючи того, купив цю картину. Після цього з Чарткове трапилася дивна ситуація: вночі йому приснився сон, що старий виліз з картини і показав йому мішок з грошима. Це говорить про те, що наш молодий художник жадає багатство і слави, щось вже в ньому є демонічне в душі. Тут прокинувшись, він на вербу виявляє гроші, яких би вистачило йому на три роки. Чартков вирішує, що краще витратити їх на полотна і фарби, тобто на благо свого таланту. Але його притягує спокуса: він зривається і починає купувати безліч непотрібних йому речей, знімає квартиру в місті і купує собі славу у вигляді похвальною статті в газеті. Він змінив собі, своєму таланту, зізналася; він не звертає ніякої уваги на людей, які колись займали важливе місце в його житті, включаючи вчителя, який давав йому рада: "У тебе є талант; грішно буде, якщо ти його погубиш. Дивись, щоб з тебе не вийшов модний живописець ... ». Стаття в газеті викликала фурор: люди так і бігли до нього, просячи намалювати їх портрет, вимагаючи то того, то іншого. Чартков змінив своєї душі і серця. Тепер він малював не так природно, більш схоже з портретованого людиною, а так як просили його клієнти: «один вимагав себе зобразити в сильному, енергетичному повороті голови, другий з піднятими догори натхненними очима; гвардійський поручик вимагав неодмінно, щоб в очах було видно Марс ...». Після цього думка художника повністю змінюється, він дивується, як він міг раніше надавати стільки значення схожості і витрачати стільки часу на роботу над одним портретом: «Ця людина, який копається по кілька місяців над картиною, по мені, трудівник, а не художник. Я не повірю, щоб у н ем був талант. Геній творить сміливо, швидко ..., стверджував, що колишнім художникам вже надто багато приписано гідності, що всі вони до Рафаеля писали фігури, а оселедця ... Мікель-Анжел хвалько ... ». Чартков стає модним і відомим багатієм. Секрет його успіху простий - догоджання самолюбивим замовленнями і відхід від справжнього мистецтва. Одного разу його попросили висловити свою думку з приводу робіт одного молодого художника. Чартков збирався розкритикувати його картини, але раптом бачить, як чудово творчість молодого таланту. І тут той він розуміє, що обміняв свій талант на гроші. Тоді-то їм опановує заздрість до всіх художникам - він скуповує і псує їх картини. Незабаром він божеволіє і вмирає.

Вчителі про роботу М. В. Гоголя над повістю, що з'явилася в 1835 році в складі збірки "Арабески" і зустріла несхвальні відгуки, різку критику В. Бєлінського. Читання уривка зі статті Бєлінського "Про російську повість і повісті Гоголя". Проблемне питання: "Чи дійсно" Портрет "є невдала спроба Гоголя у фантастичному роді", а друга частина "пріделка, яка рішуче нічого не варто"? ". Інсценування першої редакції повісті групою заздалегідь підготовлених учнів і завдання класу для домашнього читання другої редакції, створеної Гоголем в Римі в 1841 - 42 роках. Роздуми про відмінності першої та другої редакцій. Зміна прізвища (Чертков - Чартков). Виняток містичних появ портрета

І замовників, прояснення складу і розгортання реалістичних характеристик другорядних персонажів (Микита, професор, господар будинку, квартальний, дами - замовниці портрета і ін.).

Центральне питання аналізу: "Чому загинув талант художника?" Ставлення Чарткова до бідності і своєї праці на початку повісті. Враження, вироблене портретом. Словесне малювання: "Чартков перед портретом лихваря". Сон і ява в повісті. Здійснення мрії про багатство і славу. Секрет успіху Чарткова - догоджання самолюбивим замовникам і відхід від справжнього мистецтва. Правда в мистецтві і успіх серед публіки - «дві речі несумісні» для Гоголя. Необхідність трагічного зречення художника від спокус зручності, слави, багатства.

Доля істинного художника в повісті - узагальнений портрет Олександра Іванова. Дружба Гоголя з Івановим в Римі. Картина "Явище Месії" і підготовчі етюди до неї. Пошуки учнями серед них контрастів і аналогів портрету лихваря: "Голова прислухається", "Голова Іоанна Хрестителя", "Голова фарисея в чалмі". "Портрет Гоголя" (1841 г.). Роздуми про те, що відрізняє портрет лихваря від високого мистецтва. Подання Гоголя про озаряющей силі мистецтва, що допомагає перемогти ницість і жах життя. Чартков, що переходить від молодого сп'яніння радощами життя до самоствердження в ній. Сліди художніх схильностей і жага золота, що перемагає в Чарткове навіть бажання слави.

Дискусія: "Чому справжнє мистецтво так приголомшує Чарткова і чому їм опанувала пристрасть до руйнування?" Нездійсненність таланту, яка веде до злу, заздрості і, в кінцевому рахунку, до загибелі. Друга частина повісті - про перемогу душі художника над злом, уособлених в диявольському портреті лихваря, вигляд якого в першій редакції зникав з полотна, а в другій знову губився в світі сам портрет.

Роздуми про сенс зміни фіналу і більшої реалістичності позиції Гоголя в остаточному тексті повісті.

теорія літератури . Фантастичне і реальне в.

позакласне читання . Н. В.Гоголь. "Невський проспект", "Ніс".

літературна творчість . Твір "" Петербурзькі повісті "Гоголя і картини П. Федотова". Твір-есе «Справжнє і уявне мистецтво».

В. Г.Бєлінський. "Про російську повість і повісті Гоголя",<Письмо к Н. В.Гоголю>, "Погляд на російську літературу 1847 року", "Твори Олександра Пушкіна.

Бєлінський - "одне з найбільш чудових осіб миколаївського періоду". великого в сприйнятті сучасників (А. І.Герцен, П. В.Анненков, І. С.Тургенев, Ф. М. Достоєвський, А. Я.Панаева і ін.).

Боротьба за утвердження "реальної поезії" в мистецтві. "Історичний погляд" на російську літературу - огляд статей з циклу "Твори Олександра Пушкіна".

Розробка і пропаганда принципів "натуральної школи". Складання "маніфесту напрямки" на основі статей Бєлінського.

Еволюція поглядів критика від гегелівського визнання всього дійсного розумним до проповіді свободи особистості і боротьби. Складання уявного діалогу критика з самим собою.

Теорія літератури. Критика як вид літературної творчості. Цілі і прийоми публіцистики.

Позакласне читання. Одна з публіцистичних статей в сучасній журналістиці.

Літературне. Рецензія на "головну" книгу року.

А. І.Герцен. "Хто винен?", "Сорока-злодійка", "Минуле і думи"

Біографія, громадська діяльність, світогляд і доля А. І.Герцена - глави з книги "Минуле і думи".

"Минуле і думи" - сповідь, яка стверджує гідність, високе призначення людини і віру в "благородні інстинкти людського серця" (П. В.Анненков).

А. І.Герцен в Росії. "Сімейна різнобій" слов'янофілів і західників. Читання глав "Наші" і "Не наші" четвертої частини "Минулого й дум", повідомлення учнів на тему: "Історичний розвиток Росії в осмисленні західників та слов'янофілів".

Ставлення Герцена до людини і його ролі в історії. як діяльний суб'єкт історії. Роздуми учнів про причини, що спонукали Герцена покинути Росію. "Хто винен?" і повість "Сорока-злодійка": аналіз, організований проблемним питанням: "Яка влада - випадку або закону - визначає долі героїв цих творів?"

Європа до 1848 року - арена "великої боротьби незалежності і людських прав". Причини розчарування Герцена в Європі і відродження віри в історичну місію Росії.

Ставлення Герцена до подій і людям, критерії оцінки людини і події, якими визначалися ці відносини. Організація диспуту: "Чи правий Герцен, стверджуючи, що майбутність людей і народів залежить" від нас з вами "?"

"Полярна зірка" і "Дзвін" - трибуна свободи слова, зверненого до Росії і закликає "до великого розвитку всіх її невичерпних сил".

Словесне малювання знімків для "фотоальбому" про "грізному ритурнель" історії і людей, в ньому брали участь (за прочитаним главам "Минулого й дум").

Теорія літератури. Жанр мемуарів. документалізм і

Художність.

Позакласне читання. І. Еренбург. "Люди. Роки. Життя ".

Літературна творчість. Полемічний відгук на статтю або передачу.

Герой часу. Огляд літератури і мистецтва 50-60-х рр.

Кінець 60-х рр. для Росії - це епоха надій і очікувань, коли пошуки героя часу стали найважливішою проблемою літератури. Різна вирішення цієї проблеми знаходимо ми в романах І. Гончарова та І. С.Тургенєва. Великий вплив на формування поглядів революційно-демократичної інтелігенції на майбутнє Росії надав соціальний пафос статті Н. А.Добролюбова "Коли ж прийде справжній день?".Відгук-характеристика учнів про героїв творів І. Гончарова та І. С.Тургенєва з опорою на судження критиків.

На зламі десятиліть, в період реформ, предметом пильної уваги і вивчення в мистецтві стає народ. осмислення національного характеру сприймається як завдання мистецтва. Цьому присвячені вірші Н. А.Некрасова, музичні мініатюри М. П.Мусоргского і А. С.Даргомижского, "Портрет селянина"І. Н.Крамского і ін. Критика соціальної дійсності стає домінантою в мистецтві. Зображення духовної убогості можновладців, страждань народу і виродження релігійних ідеалів стає головною темою творчості художника В. Г.Перова ^ Чаювання в Митищах поблизу Москви "," Проводи небіжчика "," Сільський хресний хід на Великдень ").Твір-мініатюра: "Народ в російській мистецтві середини XIX століття "- узагальнення читацьких, слухацьких і глядацьких вражень.

Найважливішою подією епохи став розкол редакції журналу

"Современник", який отримав найчастіше прямо протилежну оцінку в

Листах і мемуарах сучасників. Відмінності в розумінні мистецтва

Були багато в чому обумовлені розходженням у поглядах на майбутнє Росії,

На цілі і завдання її сьогодення. Ті ж процеси відбувалися в музиці і

Живопису: поряд з академічною школою живопису організовується

Артіль молодих художників на чолі з І. Н.Крамскім, що поклала

Початок суспільству "передвижників"; поряд з Петербурзької

Консерваторією організовується спільнота композиторів " Могутня купка". Спори про призначення мистецтва між революціонерами-демократами і ліберально налаштованими письменниками і прихильниками "чистого мистецтва", крім естетичного, набували соціально-політичне значення. Пісні М. П.Мусоргского на вірші Н. А.Некрасова і увертюра-фантазія "Ромео та Джульєтта"І романси П. І.Чайковського, котрий - яскравий приклад різного розуміння природи мистецтва в музиці. Складання учнями синхронічеськой історико-культурної таблиці. Диспут про призначення мистецтва із залученням літературно-критичного матеріалу і апеляцій до власних вражень учнів.

Потрібна шпаргалка? Тогда сохрани - »" Портрет "- повість про долю художника і боротьбі добра і зла - частина 1. Літературні твори!

Добро і зло в повісті Н.В. Гоголя «Портрет»
Гоголь назвав свою повість «Портрет». Чи тому, що портрет лихваря зіграв фатальну роль у долі його героїв, митців, долі яких зіставлені в двох частинах повісті? Чи тому, що автор хотів дати портрет сучасного суспільства і талановиту людину, яка гине або рятується всупереч ворожим обставинам і принизливим властивостям натури? Або це портрет мистецтва і душі самого письменника, що намагається піти від спокуси успіху і благополуччя і очистити душу високим служінням мистецтву? Напевно, є в цій дивній повісті Гоголя і соціальний, і моральний, і естетичний зміст, є міркування про те, що таке людина, суспільство, мистецтво. Сучасність і вічність сплетені тут так нерозривно, що життя російської столиці 30-х років Х1Х століття сходить до біблійним роздумів про добро і зло, про їх нескінченної боротьби в людській душі.
Повість М. В. Гоголя «Портрет» складається з двох взаємопов'язаних частин. Перша частина повісті розповідається про молодого художника на прізвище Чартков. Побачивши в крамниці дивний портрет старого з пронизливими очима, Чартков готовий віддати за нього останній двадцять копійок. Злидні не забирає у нього здатності бачити красу життя і з захопленням працювати над своїми етюдами. Він тягнеться до світла і не хоче перетворювати мистецтво в анатомічний театр і оголювати ножем-пензлем «поганого людини». Він відкидає художників, у яких «сама природа ... здається низкою, грязною», так що «немає в ній чогось опромінює». Чартков купує портрет і несе його в свій бідний будинок. Удома він розглядає портрет краще, і бачить, що тепер живі не тільки очі, ні і все обличчя, здається, ніби старий ось-ось оживе. Молодий художник лягає спати, і йому сниться, ніби старий виліз зі свого портрета, і показує мішок, в якому безліч пакунків з грошима. Художник непомітно ховає один з них. Вранці він дійсно виявляє гроші. А що ж відбувається з головним героєм далі? Як тільки гроші, дивом випали з рами портрета, дають Чарткову можливість вести розсіяну світське життя, Насолоджуватися благополуччям, багатство і слава, а не мистецтво стають його кумиром. Чартков наймає нову квартиру, замовляє про себе в газеті похвальну статтю і починає писати модні портрети. Причому схожість портретів і замовників - мінімальне, так як художник прикрашає обличчя і прибирає вади. Гроші течуть рікою. Чартков сам дивується, як він міг раніше надавати стільки значення схожості і витрачати стільки часу на роботу над одним портретом. Чартков стає модним, відомим, його всюди запрошують. Академія мистецтв просить висловити його свою думку з приводу робіт одного молодого художника. Чартков збирається було розкритикувати, але раптом бачить, як чудово творчість молодого таланту. Він розуміє, що колись проміняв свій талант на гроші. Але потрясіння, пережите Чарткове від прекрасної картини не пробуджує його до нового життя, тому що для цього треба було відмовитися від гонитви за багатством і славою, вбити в собі зло. Чартков обирає інший шлях: він починає виганяти зі світу талановите мистецтво, скуповувати і різати чудові полотна, вбивати добро. І цей шлях веде його до божевілля і смерті.
Що було причиною цих страшних перетворень: слабкість людини перед спокусами або містичне чаклунство портрета лихваря, що зібрав в своєму палючому погляді зло світу?
Зло зачіпає не тільки підданого спокусам успіху Чарткова, а й батька художника Б., який писав портрет лихваря, схожого на диявола і самого став нечистою силою. І «твердий характер, чесний пряма людина», написавши портрет зла, відчуває «тривогу незбагненну», відраза до життя і заздрість до успіхів талановитих своїх учнів. Він уже не може писати добро, пензлем його водить «нечисте почуття», і в картині, призначеної для храму «немає святості в особах».
Бачачи користь, нікчемність, «земность» людей, письменник обурюється і повчає. Художник, батько оповідача другій частині Б., спокутуючи зло, яке вчинив він, написавши портрет лихваря, йде в монастир, стає відлюдником і досягає тієї висоти духовної, яка дозволяє йому написати різдво Ісуса. Прийнявши постриг у ченці, він заповідає синові знайти і знищити портрет. Він каже: «Хто укладає в собі талант, той чистіше всіх повинен бути душею».
Сусідство першої та другої частин в «Портреті» Гоголя покликане переконати читача в тому, що зло здатне опанувати будь-якою людиною незалежно від його моральної природи. І так буде завжди. Адже портрет зникає. Зло гуляє по світу, знаходячи нові жертви
Навіщо це автора? Мені здається, що автор ще раз закликає художника до обережності, уважності, відповідальності, закликає, насамперед зберігати чистоту серця, «не спати» душею.

Н.В.Гоголь

«Портрет»

Роботу виконала вчитель російської мови та літератури МБОУ «Шляпніковская ЗОШ» Перевозчикова Л.Ю.

добро і зло

поза людиною або всередині його?

проблема

Що стало причиною страшної долі Чарткова?

Історія морального падіння художника Чарткова відбила роздуми письменника про:

• добро і зло

• істинному розумінні

людського життя

• моральний вибір

• совісті

• духовне падіння і воскресіння

життєвий шлях Чарткова

Купівля портрета з зображенням лихваря

Став модним живописцем

Створення портрета Психеї

Відвідування виставки

створення картин

заздрість

«Художник з талантом»

смерть

Шлях художника з Італії

Створив чисте непорочне твір мистецтва

Вибрав в вчителя Рафаеля

відвідував виставки

Все віддав мистецтву

Поринув у працю,

ставши відлюдником

Виїхав до Італії

Відчував пристрасть до мистецтва

добро

талант

Любов до творчості

здатність творити

Розуміння: праця-шлях

до досконалості

нетерплячість

Погоня за модою, славою

комфортне життя

багатство

самозамилування

зарозумілість

гординя

Презирство до людей

заздрість

бажання помсти

висновок

Лихвар в повісті - втілення зла, це диявол. Диявольське початок в ньому сильно. Все, що виходить від нього згубно. Людина, який продав душу дияволу приречений.

Шлях художника-іконописця

Створює картину,

де стверджується

добро і світло

створив портрет

лихваря

Шлях покаяння і

очищення душі

заздрість

Писав картини для церкви

висновок

• Зло здатне опанувати будь-якою людиною незалежно від його моральної природи - так сталося з художником-іконописцем

• Лихвар - втілення зла, яке гуляє по світу

• Треба мати величезну силу духу і чистотою серця, інакше зло підпорядкує людини

Добро і зло вічні.

Зло настільки ж незнищенна, як і добро.

Символічні слова лихваря:

«Я не хочу померти зовсім, я хочу жити». Тому не випадково його портрет, кимось вкрадений на аукціоні, вічно залишається в світі, щоб спокушати блиском золота і легкої слави.

ПОДУМАЕМ

«Зло незнищенна»

«Зло можна винищити

остаточно »

висновки по уроку

Добро і зло і поза, і всередині людини .

Людське життя - це активний

вибір між добром і злом.

Талантом художника в світі може

Гоголя завжди цікаво читати. навіть давно відомі твори починаєш читати і захоплюєшся. А тим більше повісті маловідомі. Здавалося б, серйозний класичний письменник, філософ, але береш його книгу і переносишся в захопливий світ, часом містичний, а часом і самий життєвий. У повісті "Портрет" присутній і те й інше. Автор ставить свого героя в небувалу ситуацію: бідний, талановитий художник отримує раптом все, про що мріє, через таємничий портрет, який він сам купує на останні гроші у торговця. Його дивно залучають очі зображеного на портреті. Немов живий погляд дивує всіх своєю силою і страшною правдоподібністю. В ту ж ніч Чартков бачить. дивний півсон-напів'ява. Йому сниться, що старий, зображений "ний на портреті," поворухнувся і раптом уперся в рамку обома руками. Нарешті підвівся на руках і, висунувши обидві ноги, вистрибнув з рам ... "Уві сні Чартков бачить у старого 1000 червінців, але наяву гроші дійсно виявляються в рамі портрета. Квартальний необережно зачіпає раму, і важкий згорток падає перед Чарткове. Перші думки, підказуємо розумом, були благородні: "Тепер я забезпечений, принаймні, на три роки, можу замкнутися в кімнату, працювати. На фарби тепер у мене є; на обід, на чай, на зміст, на квартиру є; заважати і набридати мені тепер ніхто не стане; куплю собі відмінний манекен, замовлю гіпсовий торсік, сформуйте ніжки, поставлю Венеру, накуплю гравюр з перших картин. і якщо попрацюю три роки для себе, не поспішаючи, не на продаж, я зашибісь їх всіх і можу бути славним художником ". Але давно бедствующий художник мріяв і про інше. "Зсередини лунав інший голос, чуємо і дзвінкіше. І як глянув він ще раз на золото, не те заговорили в ньому двадцять два роки і гаряча юність". Чартков і не помітив, як накупив собі нарядів, "прокотився два рази по місту в кареті без будь-якої причини", побував в ресторані, у перукаря і переїхав на нову квартиру. Карколомна кар'єра звалилася на нього. Про нього написали в газеті, і з'явилися перші замовниці. -Знатная дама привела свою дочку, писати з неї портрет. Гоголь ні в одному зі своїх творів не обходиться без комічних моментів. Тут дуже влучна жарт захватів дами з приводу живопису:

"- Однак мсьє Нуль ... ах, як він пише! Яка незвичайна кисть! Я знаходжу, що у нього навіть більше виражених в особах, ніж у Тиціана. Ти не знаєте мсьє Нуля?

Хто цей Нуль? - запитав художник.

Мсьє Нуль. Ах, який талант! "

Однією жартом передані рівень і інтереси світського суспільства. Художник з великим інтересом і ще не втраченим талантом почав писати портрет. Він передавав полотну всі відтінки юного особи, не пропустив і деяку жовтизну і ледь помітну блакитну тінь під очима. Але матері це не сподобалося. Вона заперечила, що це може бути тільки сьогодні, а зазвичай особа вражає особливою свіжістю. Виправивши недоліки, художник з прикрістю зауважив, що пропала і індивідуальність натури. Бажаючи все ж висловити те, що він помітив у дівчині, Чартков переносить все це на свій старий ескіз Психеї. Дами ж приходять в захват від "сюрпризу", що худож ник придумав зобразити її "у вигляді Психеї". Не зумівши переконати дам, Чартков віддає портрет Психеї. Суспільство захоплювалося новим талантом, Чарткову посипалися замовлення. Але це було далеко не те, що дає можливість розвиватися живописцю. Тут Гоголь теж дає волю гумору: "Дами вимагали, щоб переважно тільки душа і характер зображувалися в портретах, щоб решти іноді зовсім не дотримуватися, округлити всі кути, полегшити всі із'янци і навіть, якщо можна, уникнути їх зовсім ... Чоловіки теж були нічим не краще дам. Один вимагав себе зобразити в сильному, енергетичному повороті голови, другий - з піднятими догори натхненними очима; гвардійський поручик вимагав неодмінно, щоб в очах було видно Марс; цивільний сановник норовив так, щоб побільше було прямоти, благородства в обличчі і щоб рука сперлася на книгу, на якій би чіткими словами було написано: "Завжди стояв за правду". І ось з часом Чартков стає модним, але, на жаль, порожнім живописцем. Причиною тому, звичайно, був куплений портрет з його диявольськими чарами. але через фантастичний сюжет автор показує, що можуть створити з людиною слава і багатство. Не обов'язково купувати чарівний портрет, щоб стати рабом. Не дарма ще в самому на чале повісті Чарткова попереджає професор, його наставник: "У тебе є талант; грішно буде, якщо ти його погубиш. Дивись, щоб з тебе не вийшов модний живописець ". Поступово пропадає творче прагнення, трепет. Зайнятий балами і візитами художник ледь накидає основні риси, залишаючи домальовувати учням. Вже і той талант, який пробивався в ньому спочатку, безслідно згас за прикрашанням чиновників, дам , їх дочок і подруг. На п'єдестал, який раніше займала живопис, видерся пристрасть до золота. Золото стало для Чарткова всім. Воно заполонило б його життя повністю, якби не одна обставина. Академія мистецтв запросила знаменитого Чарткова оцінити привезену з Італії картину російського художника. Побачена картина так вразила знаменитість, що він навіть не зміг висловити заготовлене зневажливе судження. Живопис була така прекрасна, що сколихнула в ньому зачерствілого минуле. Сльози задушили його, і, не сказавши ні слова, він вибіг з зали. Раптове осяяння погубленої життя засліпило його. Усвідомивши, що ніколи не повернути вбитий талант, пішла молодість, Чартков стає страшним чудовиськом. Зі зловісною жадібністю починає він скуповувати всі гідні твори мистецтва і знищувати їх. Це стає головною пристрастю і єдиним його заняттям. В результаті божевільний і хворий художник помирає в страшній гарячці, де всюди йому здається портрет старого. Звідусіль дивляться на нього страшні очі з портрета ...

Але ще один герой, про якого йдеться тільки у другій частині повісті, надходить інакше. Цей молодий художник зустрічає дуже незвичайного людини, лихваря, який просить написати його портрет. Чутки про лихваря ходять дуже таємничі. Всі, хто зв'язувався з ним, обов'язково потрапляли в біду. Але художник все ж береться писати портрет. Схожість з оригіналом виходить разюче, очі немов дивляться з портрета. І ось, написавши лихваря, художник усвідомлює, що не зможе більше писати чисті образи. Він розуміє, що зобразив диявола. Після цього він назавжди йде в монастир, щоб очиститися. Сивим старцем він досягає просвітління і, беручись за кисть, вже здатний писати святих. Даючи настанови синові, він сам говорить як святий: "Натяк про божественне, небесний укладений для людини в мистецтві, і через те одне воно вже вище за все ... Все принеси йому в жертву і возлюби його усією пристрастю, що не пристрастю, дихаючої земним пожадливістю , але тихою небесною пристрастю: без неї не владний людина піднятися від землі і не може дати дивовижних звуків заспокоєння. Бо для заспокоєння і примирення всіх сходить у світ високу створення мистецтва ". Але тим не менше повість не закінчується оптимістично. Гоголь дає портрету продовжити своє фатальне подорож, попереджаючи, що ніхто не застрахований від зла.