За тисячоліття культурного розвитку людством створено безліч літературних творів, серед яких можна виділити деякі основні типи, схожі способом і формою відображення уявлень людини про навколишній світ. Це три роду (або виду) літератури: епос, драма, лірика.

Чим же відрізняється кожен рід літератури?

Епос як рід літератури

епос(Epos - грец., Оповідання, розповідь) - це зображення подій, явищ, процесів, зовнішніх по відношенню до автора. Епічні твори відображають об'єктивне протягом життя, людське буття в цілому. Використовуючи різні художні засоби, автори епічних творів висловлюють своє розуміння історичних, соціально-політичних, моральних, психологічних і багатьох інших проблем, якими живе людське суспільство в цілому і кожен його представник зокрема. Епічні твори володіють значними образотворчими можливостями, тим самим вони допомагають читачеві пізнавати навколишній світ, осмислювати глибинні проблеми людського буття.

Драма як рід літератури

драма (Drama - грец., Дію, дійство) - це рід літератури, головною особливістю якого є сценічність творів. П'єси, тобто драматичні твори, створюються спеціально для театру, для постановки на сцені, що, звичайно, не виключає їх існування у вигляді самостійних художніх текстів, призначених для читання. Як і епос, драма відтворює взаємини між людьми, їхні вчинки, що виникають між ними конфлікти. Але на відміну від епосу, який має оповідальну природу, драма має діалогічну форму.

З цим пов'язані особливості драматичних творів :

2) текст п'єси складається з розмов героїв: їх монологів (мова одного героя), діалогів (розмова двох персонажів), полілогом (одночасний обмін репліками кількох учасників дії). Саме тому мовна характеристика виявляється одним з найважливіших засобів створення незабутнього характеру героя;

3) дія п'єси, як правило, розвивається досить динамічно, інтенсивно, як правило, йому відводиться 2-3 години сценічного часу.

Лірика як рід літератури

лірика (Lyra - грец., Музичний інструмент, під акомпанемент якого виконувалися віршовані твори, пісні) відрізняється особливим типом побудови художнього образу - це образ-переживання, в якому втілено індивідуальний емоційно-духовний досвід автора. Лірику можна назвати самим таємничим родом літератури, тому що вона звернена до внутрішнього світу людини, його суб'єктивними відчуттями, уявленнями, ідеями. Іншими словами, ліричний твір служить в першу чергу індивідуальним самовираження автора. Виникає питання: чому ж читачі, тобто інші люди, звертаються до таких творів? Вся справа в тому, що лірик, кажучи від свого імені і про себе, дивним чином втілює універсальні людські емоції, уявлення, надії, і чим значніше особистість автора, тим важливіше його індивідуальний досвід для читача.

Кожен рід літератури має ще і свою систему жанрів.

Жанр (Genre - франц. Рід, вид) - історично сформований вид літературних творів, що володіє схожими типологічними рисами. Назви жанрів допомагають читачеві орієнтуватися в безмежному морі літератури: хтось любить детективи, інший воліє фентезі, а третій - шанувальник мемуарів.

Як визначити, до якого жанру належить конкретний твір? Найчастіше самі автори допомагають нам в цьому, називаючи своє творіння романом, повістю, поемою і т.п .. Однак деякі авторські визначення здаються нам несподіваними: згадаймо, що А.П. Чехов підкреслював, що « Вишневий сад»- це комедія, а зовсім не драма, а А.І. Солженіцин вважав «Один день Івана Денисовича» розповіддю, а не повістю. Російську літературу деякі літературознавці називають зібранням жанрових парадоксів: роман у віршах «Євгеній Онєгін», поема в прозі «Мертві душі», сатирична хроніка «Історія одного міста». Багато суперечок було щодо «Війни і миру» Л. Н. Толстого. Сам письменник сказав лише про те, чим його книга не є: «Що таке« Війна і мир »? Це не роман, ще менш поема, ще менш - історична хроніка. «Війна і мир» є те, що хотів і міг виразити автор в тій формі, в якій воно виразилося ». І тільки в XX столітті літературознавці домовилися називати геніальне творіння Л.Н. Толстого романом-епопеєю.

кожен літературний жанр має низку стійких ознак, знання яких дозволяє нам віднести конкретний твір в ту чи іншу групу. Жанри розвиваються, видозмінюються, відмирають і народжуються, наприклад, буквально на наших очах виник новий жанр блогу (web loq англ. Мережевої журнал) - особистого інтернет-щоденника.

Однак ось уже протягом кількох століть існують стійкі (їх ще називають канонічними) жанри

Літератури літературних творів - см. Табл.1).

Таблиця 1.

Жанри літературних творів

Епічні жанри літератури

Епічні жанри в першу чергу відрізняються обсягом, за цією ознакою їх ділять на малі ( нарис, оповідання, новела, казка, притча ), Середні ( повість ), Великі ( роман, роман-епопея ).

нарис - невелика замальовка з натури, жанр одночасно описовий і оповідний. Багато нариси створюються на документальній, життєвої основі, Часто вони об'єднуються в цикли: класичний зразок - «Сентиментальна подорож по Франції та Італії" (1768) англійського письменника Лоренса Стерна, в російській літературі - це «Подорож з Петербурга в Москву" (1790) А. Радищева, «Фрегат Паллада» ( 1858) І. Гончарова »« Італія »(1922) Б. Зайцева та ін.

розповідь - малий оповідний жанр, в якому зазвичай зображується один епізод, подія, людський характер або важливий випадок з життя героя, який вплинув на його подальшу долю ( «Після балу» Л. Толстого). Розповіді створюються як на документальній, часто автобіографічній основі ( «Матренин двір» О. Солженіцина), так і завдяки чистому вимислу ( «Пан із Сан-Франциско» І. Буніна).

Інтонація і зміст оповідань бувають дуже різними - від комічних, курйозних (ранні оповідання А.П. Чехова ») до глибоко трагічні (« Колимські розповіді »В. Шаламова). Розповіді, як і нариси, часто об'єднуються в цикли ( «Записки мисливця» І. Тургенєва).

новела (Novella італ. Новина) багато в чому схожа розповіді і вважається його різновидом, але відрізняється особливим динамізмом оповідання, різкими і часто несподіваними поворотами в розвитку подій. Нерідко розповідь в новелі починається з фіналу, будується за законом інверсії, тобто зворотного порядку, коли розв'язка передує основним подіям ( «Страшна помста» М. Гоголя). Ця особливість побудови новели буде пізніше запозичена детективним жанром.

У слова «новела» є ще одне значення, яке необхідно знати майбутнім юристам. У Стародавньому Римі словосполученням «novellae leges» (нові закони), називали закони, що вводяться після офіційної кодифікації права (після виходу Кодексу Феодосія II в 438 р). Новели Юстиніана і його наступників, які вийшли після другого видання Кодексу Юстиніана, склали пізніше частина зводу римських законів (Corpus iuris civillis). У сучасну епоху новелою називають закон, внесений на розгляд парламенту (інакше кажучи, проект закону).

казка - самий Стародавній з малих епічних жанрів, один з головних в усній творчості будь-якого народу. Цей невеликий твір чарівного, авантюрного чи побутового характеру, де явно підкреслюється вигадка. Інша важлива риса фольклорної казки - її повчальний характер: «Казка - брехня, та в ній натяк, добрим молодцям урок». Народні казки прийнято ділити на чарівні ( «Казка про царівну-жабу»), побутові ( «Каша з сокири») і казки про тварин ( «Зайчикова хатинка»).

З розвитком письмовій літератури виникають літературні казки в яких використовуються традиційні мотиви і символічні можливості народної казки. Класиком жанру літературної казки по праву вважають данського письменника Ганса Крістіана Андерсена (1805-1875), його чудові «Русалочка», «Принцеса на горошині», «Снігова королева», «Стійкий олов'яний солдатик», «Тінь», «Дюймовочка» улюблені багатьма поколіннями читачів як зовсім юних, так і цілком зрілого віку. І це далеко не випадково, адже казки Андерсена - це не тільки незвичайні, а деколи і дивні пригоди героїв, в них міститься глибокий філософський і моральний сенс, укладений в прекрасних символічних образах.

з європейських літературних казок XX століття класикою став «Маленький принц» (1942) французького письменника Ан-Туана де Сент-Екзюпері. А знамениті «Хроніки Нарнії» (1950 - 1956) англійського письменника Кл. Льюїса і «Володар кілець» (1954-1955) теж англійця Дж. Р. Толкіна написані в жанрі фентезИу який можна назвати сучасною трансформацією давньої фольклорної казки.

У російській літературі неперевершеними, звичайно ж, залишаються казки А.С. Пушкіна: «Про мертву царівну і сім богатирів», «Про рибака і рибку», «Про царя Салтана ...», «Про золотого півника», «Про попа і робітника його Балду». Заме натільним казкарем був П. Єршов - автор «Конька-Горбунка». Е. Шварц в XX столітті створює форму п'єси-казки, одна з них «Ведмідь» (інша назва «Звичайне диво») добре відома багатьом завдяки чудовому фільму режисера М. Захарова.

притча - також дуже Стародавній фольклорний жанр, але, на відміну від казки, притчі містили писемні пам'ятки: Талмуд, Біблія, Коран, пам'ятник сирійської літератури «Повчання Акахаре». Притча - це твір повчального, символічного характеру, відрізняється височиною, серйозністю змісту. Стародавні притчі, як правило, невеликі за обсягом, в них немає докладної розповіді про події або психологічні особливості характеру героя.

Мета притчі - повчання або, як говорили колись, навчення премудрості. У європейській культурі найбільш відомими є притчі з Євангелій: про блудного сина, про багача і Лазаря, про неправедне судді, про безумного багача і інші. Христос часто говорив з учнями алегорично, а якщо вони не розуміли сенс притчі, роз'яснював її.

Багато письменників зверталися до жанру притчі, не завжди, звичайно, вкладаючи в неї високий релігійний сенс, швидше за намагаючись в алегоричній формі висловити якесь моралістичне повчання, як, наприклад, Л. Толстой у своєму пізній творчості. Понеси. В. Распутіна - Прощання із Запеклої »також можна назвати розгорнутої притчею, в якій письменник з тривогою і сумом говорить про руйнування« екології совісті »людини. Повість «Старий і море» Е. Хемінгуея багато критики також зараховують до традиції літературної притчі. Відомий сучасний бразильський письменник Пауло Коельо в своїх романах і повістях також використовує притчеву форму (роман «Алхімік»).

повість - середній літературний жанр, широко представлений у світовій літературі. У повісті зображується кілька важливих епізодів з життя героя, як правило, одна сюжетна лінія і невелика кількість дійових осіб. Повістей властива велика психологічна насиченість, автор зосереджений на переживаннях і зміні настроїв героїв. Дуже часто головною темою повісті стає любов головного героя, наприклад, «Білі ночі» Ф. Достоєвського, «Ася» І. Тургенєва, «Мітіна любов» І. Буніна. Повісті також можуть об'єднуватися в цикли, особливо написані на автобіографічному матеріалі: «Дитинство», «Отроцтво», «Юність» Л. Толстого, «Дитинство», «В людях», «Мої університети» А. Горького. Інтонації і теми повістей відрізняються величезною різноманітністю: трагічні, звернені до гострих соціальних і етичних питань ( «Все тече» В. Гроссмана, «Будинок на Набережній» Ю. Трифонова), романтичні, героїчні ( «Тарас Бульба» М. Гоголя), філософські , притчева ( «Котлован» А. Платонова), пустотливі, комічні ( «Троє в човні, не рахуючи собаки» англійського письменника Джерома К. Джерома).

Роман (Готап франц. Спочатку, в пізньому середньовіччі, всяке твір, написаний на романському мовою, на противагу тим, що були написані на латині) - велике епічний твір, в якому оповідь зосереджено на долі окремої людини. Роман - найскладніший епічний жанр, який відрізняється неймовірною кількістю тем і сюжетів: любовний, історичний, детективний, психологічний, фантастичний, історичний, біографічний, соціальний, філософський, сатиричний і т.д. Об'єднує всі ці форми і види роману його центральна ідея - ідея особистості, індивідуальності людини.

Роман називають епосом приватного життя, тому що в ньому зображуються різноманітні зв'язки світу і людини, соціуму і особистості. Навколишнє людини дійсність представлена \u200b\u200bв романі в різних контекстах: історичному, політичному, соціальному, культурному, національному і т.д. Автора роману цікавить, як середовище впливає на характер людини, як він формується, як складається його життя, чи зумів він знайти своє призначення і реалізувати себе.

Виникнення жанру багато хто відносить до старовини, це «Дафніс і Хлоя» Лонга, «Золотий осел» Апулея, лицарський роман «Трістан і Ізольда».

У творчості класиків світової літератури роман представлений численними шедеврами:

Таблиця 2. Приклади класичного роману зарубіжних і російських письменників (XIX, XX ст.)

Знамениті романи російських письменників XIX в .:

У XX столітті російські письменники розвивають і примножують традиції своїх великих попередників і створюють не менш чудові романи:

Зрозуміло, жодна з подібних перерахувань не може претендувати на повноту і вичерпну об'єктивність, особливо це відноситься до сучасної прози. В даному випадку названі найбільш відомі твори, Що прославили як літературу країни, так і ім'я письменника.

Роман-епопея. В давнину існували форми героїчного епосу: фольклорні саги, руни, билини, пісні. Це індійські «Рамаяна» і «Махабхарата», англо-саксонський «Беовульф», французька «Пісня про Роланда», німецька «Пісня про Нібелунгів» та ін. У цих творах в ідеалізованої, часто гіперболізовано формі звеличували подвиги героя. Пізніші епічні поеми «Іліада» і «Одіссея» Гомера, «Шах-наме» Фірдоусі, зберігаючи міфологічний характер раннього епосу, проте, мали виражену зв'язок з реальною історією, і тема переплетення людської долі і життя народу стає в них однієї з головних. Досвід древніх буде затребуваний в XIX-XX століттях, Коли письменники постараються осмислити драматичну взаємозв'язок епохи і індивідуальної особистості, розповісти про те, яким випробуванням піддається моральність, а часом і психіка людини в момент найбільших історичних потрясінь. Згадаймо рядки Ф. Тютчева: «Блажен, хто відвідав цей світ у його хвилини фатальні». Романтична формула поета в реальності означала руйнування всіх звичних форм життя, трагічні втрати і невтілені мрії.

Складна форма роману-епопеї дозволяє письменникам художньо досліджувати ці проблеми у всій їх повноті і суперечливості.

Коли ми говоримо про жанр роману-епопеї, звичайно, відразу згадуємо «Війну і мир» Л. Толстого. Можна назвати й інші приклади: «Тихий Дон» М. Шолохова, «Життя і доля» В. Гроссмана, «Сага про Форсайтів» англійського письменника Голсуорсі; книгу американської письменниці Маргарет Мітчелл «Віднесені вітром» також з великим підставою можна зарахувати до цього жанру.

Сама назва жанру вказує на синтез, з'єднання в ньому двох основних почав: романного і епопейного, тобто пов'язаних з темою життя окремої людини і темою історії народу. Іншими словами, в романі-епопеї розповідається про долі героїв (як правило, самі герої і їхні долі вигадані, придумані автором) на тлі і в тісному зв'язку з епохальними історичними подіями. Так, в «Війні і світі» - це долі окремих родин (Ростова, Болконских), улюблених героїв (князя Андрія, П'єра Безухова, Наташі і княжни Марії) в переломний для Росії і всієї Європи історичний період початку XIX століття, Вітчизняної війни 1812 року . У книзі Шолохова - події Першої світової війни, двох революцій і кровопролитної громадянської війни трагічно вторгаються в життя козачого хутора, сім'ї Мелехова, долю головних героїв: Григорія, Ксенії, Наталії. В. Гроссман розповідає про Велику Вітчизняну війну та головному її подію - Сталінградській битві, про трагедію Голокосту. В «Життя і долі» також переплітається історична і сімейна тема: автор простежує історію Шапошниковим, намагаючись, зрозуміти, чому так по-різному склалися долі членів цієї родини. Голсуорсі описує життя роду Форсайтов протягом легендарної вікторіанської епохи в Англії. Маргарет Мітчелл - центральна подія в історії США, Громадянську війну між Північчю і Півднем, круто змінила життя багатьох родин і долю самої знаменитої героїні американської літератури - Скарлетт О `Хара.

Драматичні жанри літератури

трагедія (Tragodia грец. Цапина пісня) - драматичний жанр, який зародився ще в Стародавній Греції. Виникнення античного театру і трагедії пов'язують з поклонінням культу бога родючості і вина Діоніса. Йому присвячувався ряд свят, під час яких розігрувалися обрядові магічні гри з рядженими, сатирами, яких стародавні греки уявляли у вигляді двоногих козлообразних істот. Передбачається, що саме такий вигляд сатирів, виконували гімни на славу Діоніса, дав такий дивний в перекладі назва цього серйозного жанру. Театрального дійства в Древній Греції надавалося магічне релігійне значення, а театри, побудовані у вигляді великих арен під відкритим небом, Завжди розташовувалися в самому центрі міст і були одним з головних публічних місць. Глядачі проводили тут часом цілий день: їли, пили, голосно висловлювали своє схвалення або осуд пропонованого видовища. Розквіт давньогрецької трагедії пов'язаний з іменами трьох великих трагіків: це Есхіл (525-456 рр. До н.е.) - автор трагедій «Прикутий Прометей», «Орестея» і ін .; Софокл (496-406 рр. До н.е.) - автор «Царя Едіпа», «Антігони» та ін .; і Еврипід (480-406 рр. до н.е.) - творець «Медеї», «Троя-нок» і ін. Їх твори на століття залишаться зразками жанру, їм будуть намагатися наслідувати, але вони так і залишаться неперевершеними. Деякі з них ( «Антігона», «Медея») ставляться на сцені і в наші дні.

У чому ж полягають основні риси трагедії? Головна з них - наявність нерозв'язного глобального конфлікту: в античній трагедії це протистояння долі, долі, з одного боку, і людини, його волі, вільного вибору - з іншого. В трагедіях пізніших епох цей конфлікт знаходив морально-філософський характер, як протистояння добра і зла, вірності і зради, любові і ненависті. Воно має абсолютний характер, герої, що втілюють протиборчі сили, не готові до примирення, компромісу, а тому в фіналі трагедії часто багато смертей. Так побудовані трагедії великого англійського драматурга Вільяма Шекспіра (1564-1616), згадаємо найвідоміші з них: «Гамлет», «Ромео і Джульєтта», «Отелло», «Король Лір», «Макбет», «Юлій Цезар» і ін.

В трагедіях французьких драматургів XVII століття Корнеля ( «Горацій», «Полієвкт») і Расіна ( «Андромаха», «Британіка») цей конфлікт отримував інше трактування - як конфлікт боргу і почуття, раціонального та емоційного в душах головних героїв, тобто . знаходив психологічну інтерпретацію.

Найзнаменитіша в російській літературі - це романтична трагедія «Борис Годунов» А.С. Пушкіна, створена на історичному матеріалі. В одному з кращих своїх творінь поет гостро поставив проблему «справжнього лиха» держави Московського - ланцюгової реакції самозванстві і «жахливих злодійств», на які готові люди заради влади. Ще одна проблема - ставлення народу до всього того, що відбувається в країні. Символічний образ «Німа» народу в фіналі «Бориса Годунова», донині тривають дискусії про те, що хотів сказати тим самим Пушкін. За трагедії написана однойменна опера М. П. Мусоргського, що стала шедевром російської оперної класики.

комедія (Грец. Komos - весела юрба, oda - пісня) - жанр, що зародився в Стародавній Греції трохи пізніше трагедії (V ст. До н.е.). Найзнаменитіший комедіограф того часу - Аристофан ( «Хмари», «Жаби» і ін.).

У комедії за допомогою сатири і гумору, тобто комічного, висміюються моральні пороки: лицемірство, дурість, жадібність, заздрість, боягузтво, самовдоволення. Комедії, як правило, злободенні, тобто звернені і до соціальної проблематики, викриваючи недоліки влади. Розрізняють комедії положень і комедії характерів. У перших важливі хитромудра інтрига, ланцюг подій ( «Комедія помилок» Шекспіра), у другій - характери героїв, їх безглуздість, однобокість, як в комедіях «Недоросль» Д. Фонвізіна, «Міщанин у дворянстві», «Тартюф», що належать перу класика жанру, французького комедіографа XVII століття Жана Батіста Мольєра. У російській драматургії особливо затребуваною виявилася сатирична комедія з її гострою соціальною критикою, як, наприклад, «Ревізор» М. Гоголя, «Багряний острів» М. Булгакова. Безліч чудових комедій створив А. Островський ( «Вовки і вівці», «Ліс», «Скажені гроші» і ін.).

Жанр комедії незмінно користується успіхом у публіки, можливо тому, що стверджує торжество справедливості: в фіналі вада неодмінно повинен бути покараний, а чеснота тріумфувати.

драма - порівняно «молодий» жанр, який з'явився в Німеччині в XVIII столітті як lesedrama (нім) - п'єса для читання. Драма звернена до повсякденному житті людини і суспільства, життєвим буднях, відносинам в сім'ї. Драму цікавить в першу чергу внутрішній світ людини, це самий психологічність з усіх драматургічних жанрів. Одночасно це і самий літературний зі сценічних жанрів, наприклад, п'єси А. Чехова в значній мірі сприймаються більше як тексти для читання, а не як театральні постановки.

Ліричні жанри літератури

Розподіл на жанри в ліриці не має абсолютного характеру, тому що відмінності між жанрами в даному випадку умовні і не так очевидні, як в епосі і драмі. Найчастіше ми розрізняємо ліричні твори по їх тематичним особливостям: пейзажна, любовна, філософська, дружня, інтимна лірика і т.д. Однак можна назвати деякі жанри, які мають яскраво виражені індивідуальні ознаки: елегія, сонет, епіграма, послання, епітафія.

Елегія(Elegos грец. Жалобна пісня) - вірш середньої довжини, як правило, морально-філософського, любовного, исповедального змісту.

Жанр виник в античності, і головною його ознакою вважався елегійний дистих, тобто поділ вірша на двовіршя, наприклад:

Мить жаданий настав: закінчена моя праця багаторічний, Що ж незрозуміла смуток таємно тривожить мене?

О.Пушкін

У поезії XIX-XX століть поділ на двовіршя - вже не настільки сувора вимога, тепер більш значущими виявляються смислові ознаки, які пов'язані з походженням жанру. Змістовно елегія сходить до форми Стародавніх похоронних «заплачек», в яких, оплакуючи померлого, одночасно згадували про його незвичайних достоїнства. Таке походження зумовило основну особливість елегії - з'єднання скорботи з вірою, жалю з надією, прийняття буття через печаль. Ліричний герой елегії усвідомлює недосконалість світу і людей, власну гріховність і слабкість, але не відкидає життя, а приймає її у всій трагічної красі. Яскравий приклад - «Елегія» А.С. Пушкіна:

Божевільний років згаслі веселощі

Мені важко, як неясне похмілля.

Але, як вино - печаль минулих днів

В моїй душі, ніж найстарішіх, тим сильніше.

Мій шлях сумний. Обіцяє мені працю і горе

Прийдешнього схвильований море.

Але не хочу, про друзі, вмирати;

Я жити хочу, щоб мислити і страждати;

І відаю, мені буде насолоди

Між смутку, турбот і хвилювань:

Часом знову гармонією упьюсь,

Над вигадкою сльозами обіллюся,

І може бути - на мій захід сумний

Блисне любов усмішкою прощальній.

Сонет (Sonetto італ. Пісенька) - так звана «тверда» віршована форма, що має суворі правила побудови. У сонеті 14 рядків, розділених на два чотиривірші (катрени) і два тривірша (терцета). У катренам повторюються тільки дві рими, в терцетах дві або три. До способам римування також висувалися свої вимоги, які, однак, варіювалися.

Родина сонета - Італія, цей жанр представлений також в англійській та французькій поезії. Корифеєм жанру вважається італійський поет XIV століття Петрарка. Всі свої сонети він присвятив коханій - донні Лаурі.

У російській літературі неперевершеними залишаються сонети А.С Пушкіна, прекрасні сонети створювали також поети Срібного століття.

епіграма (Epigramma грец, напис) - короткий глузливе вірш, зазвичай адресоване конкретній людині. Епіграми пишуть багато поетів, часом збільшуючи цим число своїх недоброзичливців і навіть ворогів. Епіграма на графа Воронцова обернулася для А.С. Пушкіна ненавистю цього вельможі і, в кінцевому рахунку, висилкою з Одеси до Михайлівського:

Попу-пане, напів-купець,

Полу-мудрець, напів-невіглас,

Полу-негідник, але є надія,

Що буде повним нарешті.

Глузливі вірші можуть бути присвячені не тільки конкретній особі, а й узагальненому адресату, як, наприклад, в епіграмі А. Ахматової:

Чи могла Біче немов Дант творити,

Йшли Лаура жар любові прославити?

Я навчила жінок говорити ...

Але, Боже, як їх замовкнути змусити!

Відомі навіть випадки своєрідної дуелі епіграм. Коли відомого російського юриста А.Ф. Коні призначили в Сенат, недоброзичливці розповсюдили на нього злий епіграму:

У Сенат коня Калігула привів,

Коштує він, прибраний і в оксамиті, і в златі.

Але я скажу, у нас такий же свавілля:

У газетах я прочитав, що Коні є в Сенаті.

На що А.Ф. Коні, який відрізнявся неабияким літературним талантом, відповів:

(Epitafia грец., Надгробний) - вірш-прощання з померлим чоловіком, призначене для надгробного пам'ятника. Спочатку це слово використовувалося в буквальному сенсі, але в подальшому отримало в більшому ступені переносне значення. Наприклад, у І. Буніна є лірична мініатюра в прозі «Епітафія», присвячена прощання з дорогою для письменника, але назавжди йде в минуле російської садибою. Поступово епітафія трансформується в вірш-присвята, вірш-прощання ( «Вінок Мертвим» А. Ахматової). Мабуть, саме знамените в російської поезії вірш подібного змісту - «Смерть поета» М. Лермонтова. Інший приклад - «Епітафія» М. Лермонтова, присвячена пам'яті Дмитра Веневитинова, поета і філософа, який помер у віці двадцяти двох років.

Драма - (др.-гр. дію, дійство) - одне з літературних течій. Драма як рід літератури на відміну від лірики і подібно епосу драма відтворює насамперед зовнішній для автора світ - вчинки, взаємини людей, конфлікти. На відміну від епосу вона має не оповідальну, а діалогічну форму. У ній, як правило, немає внутрішніх монологів, авторських характеристик персонажів і прямих авторських коментарів зображуваного. У «Поетиці» Аристотеля про драму сказано як про наслідування дії шляхом дії, а не розповіді. Це положення не застаріло досі. Для драматичних творів характерні конфліктні ситуації, які спонукають персонажів до словесно - фізичних дій. Авторська мова іноді може бути в драмі, але носить допоміжний характер. Іноді автор коротко коментує репліки своїх героїв, робить вказівки на їх жести, інтонацію.

Драма тісно пов'язана з театральним мистецтвом і повинна відповідати запитам театру.

Драма розглядається як вінець літературної творчості. Прикладами драми є п'єса «Гроза» Островського, «На дні» Горькова.

Про драматичні жанрах потрібно говорити, не забуваючи, що драма сама по собі - жанр, що виник на стику літератури і театру. Аналізувати їх окремо один від одного не можна. Ми говорили про драму вже досить, проте, значення драмі як театрального дійства не дали досі.

Для того, щоб будь-яке було твір називався драмою, воно як мінімум має містити в собі конфлікт, або конфліктну ситуацію. Конфлікт має право бути і комічним і трагічним. Найчастіше драма вміщує в собі велику кількості і того і іншого. Напевно тому, вона нерідко трактується в спеціалізованій літературі як проміжний жанр.

Драма може бути психологічної (як на сцені, так і в літературі), соціальної, філософської, заснованої на побутовому або історичному конфлікті, також нерідко зустрічається і комбінація з перерахованих вище видів, особливо це буде характерно для драми літературної. Драма також може бути національною, так можна виділити іспанську драму - її іноді ще називають «драмою честі» або «комедією плаща і шпаги», тут все цілком і повністю залежить від того, який конфлікт розроблений в драмі. Жанри драми - здатні проявлятися тільки в літературі. Їх насправді не дуже багато:

П'єса (оповідання в прозі або віршованій формі, в якій фігурують дійові особи, автор, і наявні ремарки)

комедія

інтермедія

трагедія

Бурлеск

Хроніка (історична, психологічна, ретроспективна)

сценарій

Драматична проза відрізняється від прози звичайної в першу чергу тим, що в ній багато постійно змінюють один одного подій, при цьому велика кількість дійових осіб, набагато більше, ніж скажімо в звичайному оповіданні, хоча обсяг оповідання може бути однаковий. Вважається, що читач в змозі запам'ятати не більше 5-7 діючих персонажів, драма нерідко порушує цей закон, у читача драматичного твору завжди є можливість заглянути на форзац і подивитися, хто саме той герой, про якого він зовсім забув.

Яка дозволяє в короткому сюжеті показати конфлікти суспільства, почуття і взаємини героїв, розкрити моральні питання. Трагедія, комедія і навіть сучасні скетчі - все це різновиди цього мистецтва, що виник ще в Стародавній Греції.

Драма: книга зі складним характером

У перекладі з грецької слово "драма" означає "діяти". Драма (визначення в літературі) - це твір, викриває конфлікт між героями. Характер персонажів розкривається через вчинки, а душа - через діалоги. Твори цього жанру мають динамічний сюжет, складені через діалоги дійових осіб, рідше - монологів або полілогом.

сучасна драматургія

Сьогодні драматургія продовжує розвиватися, але при цьому будується за всіма класичними законами жанру.

У сьогоднішній Росії драма в літературі - це такі імена, як Микола Ердман, Михайло Чусов. У міру того як стираються кордони та умовності, на перший план виходять ліричні і конфліктні теми, які зачіпають Уіст Оден, Томас Бернхард і Мартін МакДонах.

драма (Δρᾶμα - діяння, дія) - один з трьох родів літератури, поряд з епосом і лірикою, належить одночасно двом видам мистецтва: літературі і театру.

Призначена для гри на сцені, драма від епосу і лірики формально відрізняється тим, що текст в ній представлений у вигляді реплік персонажів і авторських ремарок і, як правило, розбитий на події та явища. До драми так чи інакше відноситься будь-який літературний твір, побудоване в діалогічній формі, в тому числі комедія, трагедія, драма (як жанр), фарс, водевіль і т. Д.

З давніх часів існувала в фольклорному або літературному вигляді у різних народів; незалежно один від одного свої драматичні традиції створили античні греки, древні індійці, китайці, японці, індійці Америки.

У буквальному перекладі з давньогрецької мови драма означає «дія».

Види драми (драматичні жанри)

• трагедія
• Кримінальна драма
• драма в віршах
• мелодрама
• іеродрама
• містерія
• комедія
• водевіль

Історія драми

Зачатки драми - в первісної поезії, в якій злилися виділилися пізніше елементи лірики, епосу і драми в зв'язку з музикою і мімічними рухами. Раніше, ніж в інших народів, драма як особливий вид поезії сформувалася у індусів і греків.

Грецька драма, котра розробляє серйозні релігійно-міфологічні сюжети (трагедія) і забавні, почерпнуті з сучасного життя (комедія), досягає високої досконалості і в XVI столітті є зразком для європейської драми, до того часу нехитро обробляти релігійні і розповідні світські сюжети (містерії, шкільні драми і інтермедії, фастнахтшпілі, sottises).

Французькі драматурги, наслідуючи грецьким, суворо трималися певних положень, які вважалися незмінними для естетичного гідності драми, такими є: єдність часу і місця; тривалість зображуваного на сцені епізоду не повинна перевищувати доби; дія повинна відбуватися на одному і тому ж місці; драма повинна правильно розвиватися в 3-5 актах, від зав'язки (з'ясування початкового положення і характерів героїв) через середні перипетії (зміни положень і відносин) до розв'язки (зазвичай катастрофи); число діючих осіб дуже обмежена (зазвичай від 3 до 5); це виключно вищі представники суспільства (королі, королеви, принци та принцеси) і їх найближчі слуги-повірники, які вводяться на сцену для зручності ведення діалогу і подачі реплік. Такі головні риси французької класичної драми (Корнель, Расін).

Строгість вимог класичного стилю вже менше дотримувалася в комедіях (Мольєр, Лопе де Вега, Бомарше), поступово перейшла від умовності до зображення звичайного життя (жанру). Вільний від класичних умовностей творчість Шекспіра відкрило драмі нові шляхи. Кінець XVIII і перша половина XIX століття ознаменовані появою романтичної і національної драм: Лессінг, Шиллер, Гете, Гюго, Клейст, Граббе.

У другу половину XIX століття в європейській драмі бере верх реалізм (Дюма-син, Ожьє, Сарду, Пальерон, Ібсен, Зудерман, Шницлер, Гауптман, Бейерлейн).

В останній чверті XIX століття під впливом Ібсена і Метерлінка європейської сценою починає оволодівати символізм (Гауптман, Пшибишевський, Бар, Д'Аннунціо, Гофмансталь).

Див. Докладніше Походження драми

Драма в Росії

Драма в Росії занесена з Заходу в кінці XVII століття. Самостійна драматична література з'являється лише в кінці XVIII століття. До першої чверті XIX століття в драмі переважає класичний напрям, як в трагедії, так і в комедії і комедійної опері; кращі автори: Ломоносов, Княжнин, Озеров; спроба І. Лукіна звернути увагу драматургів на зображення російського життя і звичаїв залишилася марною: все їх п'єси позбавлені життя, ходульні і чужі російської дійсності, крім знаменитих «Наталка Полтавка» і «Бригадира» Фонвізіна, «Ябеди» Капніста і деяких комедій І. А. Крилова .

На початку XIX століття послідовниками легкої французької драми і комедії стали Шаховської, Хмельницький, Загоскіна, представником ходульної патріотичної драми - Кукольник. Комедія Грибоєдова «Лихо з розуму», пізніше «Ревізор», «Одруження» Гоголя, стають підставою російської побутової драми. Після Гоголя навіть у водевілі (Д. Ленський, Ф. Коні,

трагедія (Від гр. Tragos - козел і ode - пісня) - один з видів драми, в основі якої лежить непримиренний конфлікт незвичайної особистості з непереборними зовнішніми обставинами. Зазвичай герой гине ( «Ромео і Джульєтта», «Гамлет» Шекспіра). Трагедія виникла в стародавньої Греції, Назва походить від народного уявлення в честь бога виноробства Діоніса. Виконувалися танці, пісні та оповіді про його страждання, на завершення яких в жертву приносився козел.

комедія (Від гр. Comoidia. Comos - весела юрба і ode - пісня) - вид драматичного произволения, в якому зображується комічне в соціальному житті, поведінці та характері людей. Розрізняють комедію ситуацій (інтриги) і комедію характерів.

драма - вид драматургії, проміжний між трагедією і комедією ( «Гроза» О. Островського, «Украдене щастя» І. Франка). Драми зображують, переважно, приватне життя людини і його гострий конфлікт з суспільством. При цьому акцент часто робиться на загальнолюдських протиріччях, втілених у поводженні і вчинках конкретних персонажів

Містерія (Від гр. Mysterion - таїнство, релігійна служба, обряд) -жанр масового релігійною театру епохи пізнього Середньовіччя (XIV-XV ст.), Поширений в країнах Західної Нвротти.

інтермедія (Від лат. Intermedius - то, що знаходиться посередині) -невелика комічна п'єса або сценка, яка виконувалася між діями основної драми. У сучасному естрадному мистецтві існує як самостійний жанр.

водевіль (Від фр. Vaudeville) легка комічна п'єса, в якій драматичне дейст пні з'єднується з музикою і танцями.

мелодрама -п'єса з гострою інтригою, перебільшеною емоційністю і морально-дидактичної тенденцією. Типовим для мелодрами є «щасливий кінець», торжество позитивних героїв. Жанр мелодрами був популярним в XVIII- XIX століттях, Пізніше придбав негативну репутацію.

фарс(Від лат. Farcio починаю, наповнюю) - західноєвропейська народна комедія XIV - XVI століть, яка сталася від веселих обрядових ігор і інтермедій. Фарсу притаманні основні ознаки народних уявлень масовість, сатирична спрямованість, грубий гумор. У новий час цей жанр увійшов до репертуару театрів малої форми.

Як було відзначено, способи літературного зображення нерідко змішуються усередині окремих видів і жанрів. Це змішання буває двоякого роду: в одних випадках має місце як би вкраплення, коли основні родові ознаки зберігаються; в інших родові початку врівноважуються, і твір не можна віднести ні до епосу, ні клірик, ні до драми, в результаті чого їх називають суміжними або змішаними утвореннями. Найчастіше змішуються епос і лірика.

балада(Від прованс. Ballar - танцювати) - невелике віршований твір з гострим драматичним сюжетом любовного, легендарно-історичного, героїко-патріотичного або казкового змісту. Зображення подій поєднується в ній з яскраво вираженим авторським почуттям, епос з'єднується з лірикою. Жанр отримав велике поширення в епоху романтизму (В. Жуковський, О. Пушкін, М. Лермонтов, Т. Шевченко та ін.).

Ліро-епічна поема- віршований твір, в якому, за словами В. Маяковського, поет розповідає про час і про себе (поеми В.Маяковського, А. Твардовського, С. Єсеніна та ін.).

драматична поема- твір, написаний і діалогічній формі, але не призначене для постановки на сцені. Зразки цей жанру: «Фауст» Гете, «Каїн» Байрона, «В катакомбах» Л. Українки та ін.