Savezna agencija za obrazovanje Ruske Federacije

Gimnazija broj 123

o književnosti

Govorne karakteristike likova u drami A. N. Ostrovskog

"Grmljavinska oluja".

Završeni radovi:

učenik razreda 10 "A"

Khomenko Evgeniya Sergeevna

………………………………

Učitelj:

Olga Orekhova

……………………………..

Procjena …………………….

Barnaul-2005

Uvod ………………………………………………………

Poglavlje 1. Biografija A. N. Ostrovskog …………………… ..

Poglavlje 2. Istorija nastanka drame "Oluja" ...............

Poglavlje 3. Govorne karakteristike Katerine ……………… ..

Poglavlje 4. Uporedne govorne karakteristike divljine i kabanike ……………………………………………………

Zaključak ……………………………………………………

Spisak korištene literature ……………………….

Uvod

Drama Ostrovskog "Grmljavina" najznačajnije je djelo poznatog dramskog pisca. Napisana je u periodu društvenog uspona, kada su se temelji kmetstva rušili, a grmljavinska oluja zaista se okupljala u zagušljivoj atmosferi. Predstava Ostrovskog vodi nas u trgovačko okruženje, gdje se Domostrojev red najtvrdoglavije održavao. Stanovnici provincijskog grada žive zatvorenim životom, stranim javnim interesima, u neznanju šta se događa u svijetu, u neznanju i ravnodušnosti.

Još uvijek mislimo na ovu dramu. Problemi koje se autor u njima dotiče vrlo su nam važni. Ostrovsky postavlja problem prekretnice u javnom životu koja se dogodila 50-ih, promjene društvenih temelja.

Nakon čitanja romana, postavila sam si cilj da sagledam posebnosti govornih karakteristika likova i otkrijem kako im govor likova pomaže da razumiju svoj karakter. Napokon, slika junaka nastaje uz pomoć portreta, uz pomoć umetničkih sredstava, uz pomoć karakteristika radnji, govornih karakteristika. Videći osobu prvi put, po njenom govoru, intonaciji, ponašanju, možemo je razumjeti unutrašnji svet, neke vitalne interese i, što je najvažnije, njegov karakter. Govorna karakteristika je vrlo važna za dramsko djelo, jer kroz njega možete vidjeti suštinu određenog junaka.

Da bismo bolje razumjeli lik Katerine, Kabanike i Dikija, potrebno je riješiti sljedeće zadatke.

Odlučio sam da započnem sa biografijom Ostrovskog i istorijom stvaranja „Oluje s grmljavinom“ kako bih shvatio kako se tanao talent budućeg gospodara govora likova, jer autor vrlo jasno pokazuje globalnu razliku između pozitivnih i negativnih likova njegovog dela. Tada ću razmotriti karakteristiku govora Katerine i dati istu karakteristiku Dikija i Kabanike. Nakon svega ovoga, pokušat ću izvući određeni zaključak o govornim karakteristikama likova i njenoj ulozi u drami "Oluja"

Radeći na temi, upoznao sam se sa člancima I. A. Gončarova „Pregled drame„ Oluja “Ostrovskog“ i N. A. Dobrolyubov „Zrak svetlosti u mračnom kraljevstvu“. Štoviše, proučavao sam članak A.I. Revjakin "Karakteristike Katerininog govora", gdje su dobro prikazani glavni izvori Katerininog jezika. Pronašao sam raznovrstan materijal o biografiji Ostrovskog i istoriji stvaranja drame u udžbeniku Ruska književnost 19. veka V. Yu. Lebedeva.

Da bih razumio teorijske pojmove (heroj, karakterizacija, govor, autor), pomogao mi je enciklopedijski rječnik pojmova objavljen pod vodstvom Yu Boreeva.

Uprkos činjenici da su mnogi kritički članci i odgovori književnih stručnjaka posvećeni drami Ostrovskog "Grmljavina", govorne karakteristike likova nisu u potpunosti proučene, stoga je od interesa za istraživanje.

Poglavlje 1. Biografija A. N. Ostrovskog

Aleksandar Nikolajevič Ostrovski rođen je 31. marta 1823. godine u Zamoskvorechye, u samom centru Moskve, u slavnoj kolijevci ruska istorija, o kojem su svi okolo govorili, čak i imena ulica Zamoskvoreckog.

Ostrovski je završio Prvu moskovsku gimnaziju i 1840. godine, na zahtjev svog oca, upisao je pravni fakultet Moskovskog univerziteta. Ali nije volio studirati na univerzitetu, došlo je do sukoba s jednim od profesora, a na kraju druge godine Ostrovsky je dao ostavku "iz domaćih razloga".

1843. otac ga je odredio da služi na moskovskom savjesnom sudu. Za budućeg dramskog pisca ovo je bio neočekivani poklon sudbine. Sud je razmatrao pritužbe očeva protiv nesretnih sinova, imovine i drugih domaćih sporova. Sudija je duboko zašao u slučaj, pažljivo saslušao strane u sporu, a pisar Ostrovski vodio je evidenciju o slučajevima. Tužioci i optuženi tokom istrage su ukoravali stvari koje su obično skrivene i skrivene od znatiželjnih očiju. Bila je to prava škola poznavanja dramatičnih aspekata trgovačkog života. 1845. godine Ostrovski se preselio na Trgovački sud u Moskvi kao službenik kancelarije „za slučajeve verbalne odmazde“. Ovdje je naišao na seljake koji su trgovali, gradske buržoazije, trgovce i sitno plemstvo. Braći i sestrama koji se svađaju oko nasljedstva i nesolventnim dužnicima suđeno je "po savjesti". Čitav svijet dramatičnih sukoba otkrio se pred nama, zvučalo je svo neskladno bogatstvo živog velikoruskog jezika. Morao sam pogoditi karakter osobe po govornom sastavu, po osobenostima intonacije. Talenat budućeg "realističkog glasina", kako je sebe nazvao Ostrovski - odgajan je i usavršen dramski pisac, majstor govornih karakteristika likova u svojim dramama.

Radeći za rusku scenu gotovo četrdeset godina, Ostrovski je stvorio čitav repertoar - pedesetak predstava. Radovi Ostrovskog i dalje su na sceni. A nakon sto pedeset godina nije teško vidjeti junake njegovih drama u blizini.

Ostrovsky je umro 1886. godine u svom omiljenom imanju Transvolge, Ščelikovu, u gustim šumama Kostrome: na brdovitim obalama malih krivudavih rijeka. Život pisca uglavnom se odvijao u ovim središnjim mestima Rusije: gdje je od malih nogu mogao promatrati iskonske običaje i običaje koji su još uvijek bili malo pogođeni njegovom savremenom urbanom civilizacijom, i čuti korijenski ruski govor.

Poglavlje 2. Istorija nastanka drame "Oluja"

Stvaranju "Oluje s grmljavinom" prethodila je ekspedicija dramaturga duž Gornje Volge, izvedena po uputstvima moskovskog ministarstva 1856-1857. Oživjela je i oživjela u sjećanju na mladenačke utiske, kada je Ostrovski 1848. godine prvi put sa svojim domaćinstvom otišao na fascinantno putovanje u očevu domovinu, u grad Volgu u Kostromu i dalje, na imanje Ščelikovo koje je stekao njegov otac. Rezultat ovog putovanja bio je dnevnik Ostrovskog, koji otkriva mnogo toga u njegovoj percepciji provincije Volga Rusija.

Prilično dugo se vjerovalo da je Ostrovski iz radnje kostromskih trgovaca preuzeo zavjeru "Oluja" koja se temeljila na slučaju Klykov, koji je bio senzacionalan u Kostromi krajem 1859. godine. Sve do početka dvadesetog veka, stanovnici Kostrome ukazivali su na mesto Katerininog ubistva - vidikovac na kraju malog bulevara, tih godina koji je bukvalno visio nad Volgom. Pokazali su i kuću u kojoj je živjela - pored crkve Uspenja. A kada je "Oluja" prvi put postavljena na sceni pozorišta Kostroma, umjetnici su izmišljali "poput Klikovih".

Lokalni istoričari iz Kostrome kasnije su temeljito pregledali "Klykovskoe Delo" u arhivima i, s dokumentima u rukama, došli do zaključka da je Ostrovsky upravo tu priču koristio u svom radu o Grmljavini. Slučajnosti su bile gotovo doslovne. A.P.Klykova izdata je u šesnaestoj godini u sumornu, nedruštvenu trgovačku porodicu, koju su činili stari roditelji, sin i neudata kći. Gazdarica kuće, stroga i tvrdoglava, svojim je despotizmom obezličila muža i djecu. Prisiljavala je mladu snahu na bilo kakav prljav posao, pružajući joj zahtjeve da se vidi sa rodbinom.

U vrijeme drame, Klykova je imala devetnaest godina. U prošlosti je bila odgajana u ljubavi i u dvorani duše u sebi, svidjela se svojoj baki, bila je vesela, živahna, vedra. Sada je bila u neljubaznoj i stranoj porodici. Njezin mladi suprug Klykov, bezbrižan muškarac, nije mogao zaštititi svoju ženu od ugnjetavanja svekrve i bio je ravnodušan prema njoj. Klykovs nisu imali djece. A onda je mladić stao na put mladoj ženi, Maryin, zaposlenici u pošti. Počele su sumnje, scene ljubomore. Završilo se činjenicom da je 10. novembra 1859. godine u Volgi pronađeno tijelo A.P.Klykove. Počelo je dugo suđenje, koje je dobilo širok publicitet čak i izvan provincije Kostroma, a niko od stanovnika Kostrome nije sumnjao da je Ostrovski koristio materijale ovog slučaja u "Groz-u".

Mnogo decenija je prošlo prije nego što su istraživači ustanovili da je Oluja napisana prije nego što se Klykova, trgovka iz Kostrome, bacila u Volgu. Rad na "Grmljavinskoj oluji" Ostrovskog započeo je u junu-julu 1859. godine, a završio 9. oktobra iste godine. Predstava je prvi put objavljena u izdanju časopisa „Biblioteka za čitanje“ iz januara 1860. godine. Prvo izvođenje Gromova odigralo se 16. novembra 1859. u pozorištu Maly, u beneficiji S. V. Vasilieva sa L. P. Nikulina-Kositskaya u ulozi Katerine. Ispostavilo se da je verzija o kostromskom izvoru "Groze" namišljena. Međutim, sama činjenica ove neverovatne slučajnosti dovoljno govori: ona svedoči o pronicljivosti nacionalnog dramskog pisca, koji je uhvatio sve veći sukob u trgovačkom životu između starog i novog, sukoba u kojem je Dobrolyubov ne bez razloga uvideo „šta je osvežavajuće i ohrabrujuće“, a poznata pozorišna figura S. A. Yuriev je rekao: Ostrovski je napisao "Grmljavinu" ... Volga je napisao "Grmljavinu". "

Poglavlje 3. Govorne karakteristike Katerine

Glavni izvori Katerinina jezika su narodni narodni govor, narodna usmena poezija i literatura o crkvenom životu.

Duboka povezanost njenog jezika s popularnim narodnim jezikom ogleda se u njenom rječniku, slikama i sintaksi.

Njezin govor obiluje verbalnim izrazima, idiomima popularnog narodnog jezika: "Tako da ne vidim ni oca ni majku"; "Ljubio sam dušu"; „Smiri mi dušu“; "Koliko dugo upadati u nevolje"; "Biti grijeh", u smislu nesreće. Ali ove i slične frazeološke jedinice uglavnom su razumljive, često se koriste, jasne. Samo kao izuzetak u njenom govoru postoje morfološki netačne tvorbe: "ti ne poznaješ moj karakter"; "Nakon toga, razgovarajmo."

Slikovitost njenog jezika očituje se u obilju verbalnih i slikovnih sredstava, posebno u poređenju. Dakle, u njenom govoru postoji više od dvadeset poređenja, a svi ostali likovi u predstavi, uzeti zajedno, imaju malo više od ovog iznosa. U isto vrijeme, njene su usporedbe široko rasprostranjene, popularne u prirodi: "kao da mi radi goluba", "kao da golub guguće", "kao da mi je planina pala s ramena", "ruke su joj gorjele poput ugljena.

U Katerininom govoru često se čuju riječi i fraze, motivi i odjeci narodne poezije.

Obraćajući se Varvari, Katerina kaže: „Zašto ljudi ne lete kao ptice? ..“ - i tako dalje.

Čezne za Borisom, Katerina u svom pretposljednjem monologu kaže: „Zašto bih sada živjela, dobro zbog čega? Ne treba mi ništa, ništa mi nije slatko, a Božje svjetlo nije slatko! "

Ovdje možemo vidjeti frazeološke zaokrete narodnog narodnog govora i narodne pjesme. Tako, na primjer, u zbirci narodnih pjesama koju je objavio Sobolevsky čitamo:

Nema šanse, nema šanse da je nemoguće živjeti bez dragog prijatelja ...

Sjećam se, sjećam se drage, bijelo svjetlo nije lijepo za djevojku,

Nije lijepo, nije lijepo bijelo svjetlo ... Otići ću s planine u mračnu šumu ...

Izlazeći na sastanak s Borisom, Katerina uzvikuje: "Zašto si došao, moj razaraču?" U narodnoj ceremoniji vjenčanja mladenka upoznaje mladoženja riječima: "Evo mog razarača."

U završnom monologu Katerina kaže: „U grobu je bolje ... Ispod drveta je grob ... kako je dobro ... Sunce je zagrijava, mokri kišom ... u proljeće na njoj raste trava, onako mekana ... ptice će odletjeti na drvo, pjevati će, djeca će iznijeti, cvijeće će cvjetati: žuto , crvena, plava ... ".

Ovdje je sve iz narodne poezije: umanjeno-sufiksni rječnik, frazeološke fraze, slike.

Za ovaj dio monologa u usmenoj poeziji obiluje direktnim tekstilnim prepiskama. Na primjer:

... će biti prekriven hrastovom daskom

Da, spustit će ga u grob

I oni će se prekriti vlažnom zemljom.

Ti si trava mrav

Još grimiznog cvijeća!

Zajedno sa popularnim narodnim jezikom i rasporedom narodne poezije na jeziku Katerine, kao što je već rečeno, veliki utjecaj imala je crkvena hagiografska literatura.

„Mi“, kaže ona, „imali smo punu kuću hodočasnika i moljaca. I vratit ćemo se iz crkve, sjesti za neki posao ... i hodočasnici će početi pričati gdje su bili, što su vidjeli, različite živote ili pjevaju stihove “(d. 1, yavl. 7).

Posjedujući relativno bogat rječnik, Katerina tečno govori, oslanjajući se na raznolike i psihološki vrlo duboke usporedbe. Njezin govor teče. Dakle, nisu joj strane takve riječi i okreti književnog jezika kao što su: san, misli, naravno, kao da je sve ovo bilo u jednoj sekundi, nešto tako neobično u meni.

U prvom monologu Katerina govori o svojim snovima: „Kakve snove sam sanjala, Varenka, kakve snove! Ili zlatni hramovi, ili neki izvanredni vrtovi, i svi pjevaju nevidljive glasove, i miris čempresa, i planine i drveće, kao da nisu isti kao i obično, ali kako su napisani na slikama "

Ovi snovi, kako sadržajno, tako i u obliku verbalnog izražavanja, nesumnjivo su nadahnuti duhovnim stihovima.

Katerinin govor jedinstven je ne samo u leksičkom i frazeološkom, već i u sintaksičkom smislu. Sastoji se uglavnom od jednostavnih i složenih rečenica, s izjavom predikata na kraju fraze: „Ovako će vrijeme proći prije večere. Ovdje će starice zaspati, a ja šetam vrtom ... Bilo je tako dobro ”(u. 1, javl. 7).

Katerina najčešće, kao što je tipično za sintaksu narodnog govora, povezuje rečenice putem veznika a i da. "A mi ćemo doći iz crkve ... i lutalice će početi pričati ... I to je kao da letim ... I kakve snove sam sanjao."

Ponekad Katerinin plutajući govor poprimi karakter popularne jadikovke: „O, moja nevolja, nevolja! (Plakanje) Gde mogu jadna da idem? Za koga se mogu uhvatiti? "

Katerinin govor duboko je emotivan, lirski iskren, poetičan. Da bi njenom govoru dali emotivnu i poetsku izražajnost, koriste se i umanjeni sufiksi, svojstveni narodnom govoru (ključevi, voda, djeca, grob, kiša, trava) i pojačavajućih čestica ("Kako mu je bilo žao mene? Koje riječi je rekao?" ) i interjekcije ("Oh, kako mi je dosadno!").

Lirsku iskrenost, poeziju Katerininog govora daju epiteti koji slijede definirane riječi (zlatni hramovi, izvanredni vrtovi, sa lukavim mislima) i ponavljanja, tako karakteristična za usmenu poeziju ljudi.

Ostrovski u Katerininom govoru otkriva ne samo njenu strastvenu, nježnu poetsku prirodu, već i snagu snažne volje. Snažne volje, Katerinina odlučnost pokreće se sintaksičkim konstrukcijama oštro potvrdnog ili negativnog karaktera.

Poglavlje 4. Uporedne govorne karakteristike divljine i

Vepar

U drami Ostrovskog "Oluja" Dikoy i Kabanikha su predstavnici "Mračnog kraljevstva". Stiče se dojam da je Kalinov najvišim ogradama ograđen od ostatka svijeta i da živi nekakvim posebnim, zatvorenim životom. Ostrovski se usredsredio na najvažnije, pokazujući jadnost, divljaštvo običaja ruskog patrijarhalnog života, jer čitav ovaj život stoji samo na uobičajenim, zastarjelim zakonima, koji su očito potpuno smiješni. "Mračno kraljevstvo" čvrsto se drži svog starog, uspostavljenog. Ovo stoji na jednom mestu. A takav je stav moguć samo ako ga podržavaju ljudi koji imaju snagu i moć.

Potpuniju, po mom mišljenju, ideju o osobi može dati njen govor, odnosno poznati i specifični izrazi svojstveni samo ovom junaku. Vidimo kako Dikoy, kao da se ništa nije dogodilo, može samo uvrijediti osobu. Ne stavlja u ništa ne samo one oko sebe, već čak ni rođake i prijatelje. Njegovo domaćinstvo živi u stalnom strahu od njegove ljutnje. Dikoy se na sve moguće načine ruga svom nećaku. Dovoljno je sjetiti se njegovih riječi: „Jednom sam vam rekao, rekao sam vam dva puta“; "Da se nisi usudio da me upoznaš"; sve ćete zaposliti! Nemate dovoljno prostora za vas? Kamo god krenete, tu ste. Uh, proklet bio! Zašto stojiš kao stub! Jeste li rekli al ne? " Dikoy iskreno pokazuje da uopće ne poštuje svog nećaka. Stavlja se iznad svih ostalih. I niko mu ne pruža ni najmanji otpor. Grdi svakoga nad kim osjeća njegovu snagu, ali ako ga neko sam kori, neće moći odgovoriti, zadržite svo domaćinstvo! Na njih će Divlja ponijeti sav svoj bijes.

Dikoy je "značajna osoba" u gradu, trgovac. Evo kako Shapkin kaže za njega: „Potražite takvog i takvog opsjednika, kao što je ovdje Savel Prokofich. Neće odsjeći osobu ni za šta. "

“Pogled je neobičan! Ljepota! Duša se raduje! "- uzvikuje Kuligin, ali na pozadini ovog predivnog krajolika crta se sumorna slika života koja se pred nama pojavljuje u" Grmljavini ". Kuligin je taj koji daje tačan i jasan opis načina života, manira i običaja koji vladaju u gradu Kalinov.

Dakle, baš kao i Dikoy, Kabanikha se odlikuje egoističnim sklonostima, ona misli samo na sebe. Stanovnici grada Kalinova vrlo često razgovaraju o Diku i Kabanihu, što omogućava bogati materijal o njima. U razgovorima s Kudryash-om, Shapkin naziva Dikiya "psovkom", dok ga Kudryash naziva "kreštavim čovjekom". Kabanikha naziva Divljeg "ratnikom". Sve ovo govori o mrzovolji i nervozi njegovog karaktera. Recenzije o Kabanikhi takođe nisu previše laskave. Kuligin je naziva "promišljenom" i kaže da "oblači prosjake, ali je potpuno pojela domaćinstvo". Ovo karakterizira trgovčevu ženu s loše strane.

Zaprepašteni smo njihovom bešćutnošću prema ljudima koji o njima ovise, njihovom nespremnošću da se rastanu s novcem u naseljima s radnicima. Prisjetimo se onoga što Dikoy kaže: "Postio sam o postu, o velikim stvarima, ali ovdje nije lako i stavio sam malo seljaka, došao sam po novac, donio drva za ogrev ... Zgriješio sam: grdio sam, grdio ... Skoro sam ga zakuvao". Svi odnosi među ljudima, prema njihovom mišljenju, grade se na bogatstvu.

Divlja svinja bogatija je od Divlje, pa je stoga ona jedina osoba u gradu s kojom bi Divlja bila ljubazna. „Pa, \u200b\u200bnemoj da ti grlo ide predaleko! Nađite nešto jeftinije od mene! I draga sam ti! "

Još jedna karakteristika koja ih ujedinjuje je religioznost. Ali oni Boga doživljavaju ne kao nekoga ko oprašta, već kao nekoga ko ih može kazniti.

Kabanikha, kao niko drugi, odražava svu predanost ovog grada starim tradicijama. (Ona uči Katerinu i Tihona kako općenito živjeti i kako se ponašati u određenom slučaju.) Kabanova pokušava izgledati ljubazno, iskreno i što je najvažnije nesretna žena, svoje postupke pokušava opravdati godinama: „Majka je stara, glupa; Pa vi, mladi ljudi, pametni, ne biste trebali od nas, budale. " Ali ove izjave više sliče ironiji nego iskrenom priznanju. Kabanova sebe smatra centrom pažnje, ne može zamisliti šta će se dogoditi sa celim svetom nakon njene smrti. Vepar je do apsurda slijepo odan svojim starim tradicijama, prisiljavajući cijelo domaćinstvo da pleše po svojoj mjeri. Ona tjera Tihona da se oprosti od svoje žene na stari način, izazivajući smijeh i osjećaj žaljenja kod onih oko njega.

S jedne strane, čini se da je Dikoy grublji, snažniji i, prema tome, strašniji. Ali, pažljivo gledajući, vidimo da je Dikoy sposoban samo vrištati i bjesnjeti. Uspjela je sve potčiniti, sve drži pod kontrolom, čak pokušava i upravljati odnosima među ljudima, što Katerinu dovodi do smrti. Vepar je lukav i pametan, za razliku od Divljeg, i to je čini zastrašujućom. U govoru Kabanikhe vrlo se jasno očituje licemjerje, dualnost govora. Govori vrlo hrabro i bezobrazno s ljudima, ali istovremeno, dok komunicira s njim, želi izgledati ljubazno, osjetljivo, iskreno, i što je najvažnije, nesretna žena.

Možemo reći da je Dikoy potpuno nepismen. Borisu kaže: „Nisi uspio! Ne želim razgovarati s vama s jezuitom ”. Dikoy u svom govoru koristi "s isusovcem" umjesto "s isusovcem". Tako svoj govor prati i pljuvanjem, što konačno pokazuje njegovu nekulturu. Generalno, tijekom čitave drame vidimo ga prošaranog zlostavljanjem. „Šta si još ovdje! Koji je vrag ovdje vodeni čovjek! ”, Što ga prikazuje kao izuzetno bezobraznu i loše odgojenu osobu.

Dikoy je bezobrazan i neposredan u svojoj agresivnosti, čini radnje koje ponekad među drugima izazovu zbunjenost i iznenađenje. U stanju je da uvrijedi i pretuče seljaka, a da mu ne da novac, a zatim da pred svima stane ispred njega u blato, tražeći oproštaj. Svađalica je i u svojoj neredi u stanju je baciti grmljavinu i grom na svoju porodicu, skrivajući se od njega u strahu.

Stoga možemo zaključiti da se Diky i Kabanikh ne mogu smatrati tipičnim predstavnicima trgovačke klase. Ovi likovi u drami Ostrovskog vrlo su slični i razlikuju se po egoističnim sklonostima, misle samo na sebe. A čini se da im čak i vlastita djeca donekle predstavljaju prepreku. Takav stav ne može uljepšati ljude, zbog čega Dikoy i Kabanikha izazivaju uporne negativne emocije kod čitatelja.

Zaključak

Govoreći o Ostrovskom, po mom mišljenju, s pravom ga možemo nazvati nenadmašnim majstorom riječi, umjetnikom. Likovi u predstavi "Oluja" pojavljuju se pred nama kao živi, \u200b\u200bsa živopisnim reljefnim likovima. Svaka riječ koju izgovori junak otkriva neki novi aspekt svog lika, pokazuje ga s druge strane. Karakter osobe, njegovo raspoloženje, odnos prema drugima, čak i ako to ne želi, očituju se u govoru, a Ostrovski, pravi majstor govornih karakteristika, primjećuje ove redove. Način govora, prema autoru, čitatelju može puno reći o liku. Dakle, svaki lik stiče svoju individualnost, jedinstveni ukus. Ovo je posebno važno za dramu.

U "Grmljavini" Ostrovskog možemo jasno razlikovati pozitivan heroj Katerina i dva negativna lika Wild i Kabanikh. Naravno, oni su predstavnici "mračnog kraljevstva". A Katerina je jedina osoba koja se pokušava boriti s njima. Slika Katerine nacrtana je vedro i živopisno. Glavni lik govori lijepo, figurativnim narodnim jezikom. Njezin govor obiluje suptilnim nijansama značenja. U Katerininim monologima, poput kapi vode, ogleda se čitav njen bogati unutrašnji svijet. U govoru lika čak se pojavljuje i autorov odnos prema njemu. S kojom ljubavlju, simpatijom se Ostrovski odnosi prema Katerini i kako oštro osuđuje tiraniju Kabanihe i Divlje.

Prikazuje Kabanikhu kao stamenog branitelja temelja "mračnog kraljevstva". Ona strogo poštuje sve redove patrijarhalne antike, ne tolerira ispoljavanje lične volje ni u kome i ima veliku moć nad drugima.

Što se tiče divljine, Ostrovski je mogao prenijeti sav bijes i bijes koji mu ključaju u duši. Svi se članovi domaćinstva boje Divlje prirode, uključujući i njegovog nećaka Borisa. Otvoren je, bezobrazan i bez ceremonije. Ali obojica moćnih junaka su nesretni: ne znaju što učiniti sa svojim neobuzdanim karakterom.

U drami Ostrovskog "Oluja" uz pomoć umjetničkih sredstava, pisac je uspio okarakterisati junake i stvoriti živopisnu sliku tog vremena. "Grmljavinska oluja" vrlo je snažna u svom utjecaju na čitatelja, gledatelja. Drame junaka ne ostavljaju ravnodušnim srca i umove ljudi, što ne uspije svaki pisac. Samo pravi umjetnik može stvoriti tako veličanstvene, elokventne slike, samo takav majstor govornih karakteristika sposoban je čitatelju reći o junacima samo uz pomoć vlastitih riječi, intonacija, ne pribjegavajući nikakvim drugim dodatnim karakteristikama.

Lista korišćene literature

1. A. N. Ostrovsky "Oluja". Moskva "Moskovski radnik", 1974.

2. Yu. V. Lebedev "Ruska književnost devetnaestog veka", deo 2. Obrazovanje, 2000.

3. I. E. Kaplin, M. T. Pinaev "Ruska književnost". Moskva "Obrazovanje", 1993.

4. Yu Borev. Estetika. Teorija. Književnost. Enciklopedijski rječnik pojmova, 2003.

Bez sumnje, Oluja (1859) vrhunac je drame Aleksandra Ostrovskog. Autor pokazuje najvažnije promene u društvenom i političkom životu Rusije na primeru porodičnih odnosa. Zbog toga je za njegovu kreaciju potrebna detaljna analiza.

Proces stvaranja predstave "Oluja" na mnogo je načina povezan sa prošlim periodima u radu Ostrovskog. Autora privlače isti problemi kao u predstavama „Moskovljani“, ali slika porodice dobija drugačije tumačenje (novina je poricanje stagnacije patrijarhalnog života i ugnjetavanje Domostroja). Pojava laganog, ljubaznog početka, prirodne heroine inovacija je u autorskom radu.

Prve misli i skice o Grmljavinskim olujama pojavile su se u ljeto 1859. godine, a već početkom oktobra pisac je imao jasnu predstavu o cijeloj slici. Na rad je u velikoj mjeri utjecalo putovanje Volgom. Pod pokroviteljstvom Mornaričkog ministarstva organizovana je etnografska ekspedicija radi proučavanja običaja i običaja autohtonog stanovništva Rusije. U tome je učestvovao i Ostrovski.

Grad Kalinov je skupna slika različitih gradova Volge, istovremeno sličnih jedni drugima, ali koji imaju svoje prepoznatljive osobine... Ostrovski je, kao iskusni istraživač, u svoja dnevnika unosio sva svoja zapažanja o životu ruske provincije i specifičnostima ponašanja stanovnika. Na osnovu ovih zapisa, kasnije su stvoreni likovi "Oluje".

Značenje imena

Oluja s grmljavinom nije samo zabava elemenata, već i simbol propadanja i pročišćavanja ustajale atmosfere provincijskog grada, u kojem su vladali srednjovjekovni redovi Kabanikha i Divljina. To je značenje naslova predstave. Smrću Katerine, koja se dogodila tokom grmljavinske oluje, strpljenje mnogih ljudi je iscrpljeno: Tihon ustaje protiv tiranije svoje majke, Barbara bježi, Kuligin otvoreno krivi stanovnike grada za ono što se dogodilo.

Prvi put je Tikhon govorio o grmljavini tokom oproštajne ceremonije: "... Dvije sedmice neće biti grmljavine nada mnom." Ovom je riječju mislio na ugnjetavajuću atmosferu svog doma, gdje majka koja tlači vlada loptom. "Oluja nam je poslana kao kazna", kaže Dikoy Kuliginu. Tiranin ovaj fenomen shvata kao kaznu za svoje grijehe, boji se platiti za nepravedan tretman ljudi. Vepar se solidarizira s njim. Kaznu za grijeh u gromovima i munjama vidi Katerina, čija savjest također nije čista. Božiji pravedni gnjev - ovo je još jedna uloga grmljavine u predstavi Ostrovskog. I samo Kuligin razumije da se u ovom prirodnom fenomenu može naći samo bljesak električne energije, ali njegova napredna gledišta još se ne mogu slagati u gradu koji treba pročišćavanje. Ako su vam potrebne dodatne informacije o ulozi i značenju grmljavine, možete pročitati o ovoj temi.

Žanr i režija

"Oluja s grmljavinom" je drama, prema A. Ostrovskom. Ovaj žanr definira tešku, ozbiljnu, često svakodnevnu radnju, blisku stvarnosti. Neki su recenzenti spomenuli precizniju formulaciju: domaću tragediju.

Ako govorimo o režiji, onda je ova predstava apsolutno realna. Glavni pokazatelj toga je, možda, opis običaja, navika i svakodnevnih aspekata postojanja stanovnika provincijskih gradova Volge (detaljan opis). Autor ovo daje veliki značaj, pažljivo opisujući stvarnost života junaka i njihove slike.

Sastav

1. Izlaganje: Ostrovski izvlači sliku grada, pa čak i svijeta u kojem žive junaci i odvijaju se budući događaji.
2. Nakon toga slijedi početak sukoba između Katerine i nove porodice i društva u cjelini te unutarnji sukob (dijalog između Katerine i Varvare).
3. Nakon početka vidimo razvoj akcije tokom koje junaci nastoje riješiti sukob.
4. Bliže finalu, sukob dolazi do tačke kada problemi zahtijevaju hitno rješavanje. Vrhunac je Katerinin posljednji monolog u Činu 5.
5. Nakon toga slijedi rasplet, koji pokazuje nerješivost sukoba na primjeru Katerine smrti.

Sukob

Postoji nekoliko sukoba u Grmljavini:

1. Prvo, to je sukob između tirana (Dikaya, Kabanikha) i žrtava (Katerina, Tikhon, Boris, itd.). Ovo je sukob između dva svjetonazora - starog i novog, zastarjelog i slobodoljubivog lika. Ovaj sukob je istaknut.
2. S druge strane, akcija postoji zahvaljujući psihološkom, odnosno unutarnjem sukobu - u Katerininoj duši.
3. Socijalni sukob iznjedrio je sve prethodne: Ostrovski započinje svoj rad brakom siromašne plemkinje i trgovca. Ova tendencija bila je raširena u vrijeme autora. Vladajuća aristokratska klasa počela je gubiti vlast, postajući sve siromašnija i uništavana besposlicom, rasipnošću i komercijalnim neznanjem. Ali trgovci su dobili zamah zbog nedostatka principa, asertivnosti, poslovne oštrine i nepotizma. Tada su neki odlučili poboljšati stvari na račun drugih: plemići su rafinirane i obrazovane kćeri izdali za bezobrazne, neuke, ali bogate sinove iz trgovačkog ceha. Zbog ove razlike, brak Katerine i Tihona u početku je osuđen na propast.

Suština

Odgajana u najboljim tradicijama aristokracije, plemkinja Katerina, na inzistiranje roditelja, udala se za neotesanog i mekog tijela pijanca Tihona, koji je pripadao bogatoj trgovačkoj porodici. Njegova majka ugnjetava svoju snahu, namećući joj lažne i apsurdne naredbe Domostroja: da jeca pred polaskom muža, da se javno ponižava pred nama itd. Mlada junakinja pronalazi simpatije sa ćerkom Kabanikhe, Barbarom, koja uči svog novog rođaka da skriva svoje misli i osjećaje, potajno stječući životne radosti. Tokom odlaska supruga, Katerina se zaljubi i počinje izlaziti s Diky-jevim nećakom Borisom. Ali njihovi se datumi završavaju razdvajanjem, jer se žena ne želi sakriti, već želi pobjeći sa svojim voljenim u Sibir. Ali junak ne može riskirati da je povede sa sobom. Kao rezultat toga, ona se i dalje kaje za svoje grijehe suprugu i svekrvi, i prima strogu kaznu od Kabanikhe. Shvativši da joj savest i ugnjetavanje u kući ne dopuštaju da živi dalje, ona juri u Volgu. Nakon njezine smrti, mlađa generacija se buni: Tihon zamjera majci, Varvara bježi s Kudryash itd.

Predstava Ostrovskog kombinira osobine i kontradikcije, sve prednosti i nedostatke feudalne Rusije 19. vijeka. Grad Kalinov je zbirna slika, pojednostavljeni model ruskog društva, detaljno opisan. Gledajući ovaj model, vidimo "neophodnu potrebu za ljudima koji su aktivni i energični." Autor pokazuje da zastarjeli svjetonazor samo smeta. Prvo kvari porodične odnose, a kasnije ne dozvoljava razvoju gradova i cijele države.

Glavni likovi i njihove karakteristike

Djelo ima jasan sistem likova u koji se uklapaju slike junaka.

1. Prvo, tu su tlačitelji. Dikoy je tipični tiranin i bogati trgovac. Od njegovih uvreda rođaci se razilaze po uglovima. Dikajine sluge su okrutne. Svi znaju da je nemoguće ugoditi mu. Kabanova je oličenje patrijarhalnog načina života, zastarjelog Domostroja. Supruga bogatog trgovca, udovica, ona neprestano inzistira na poštivanju svih tradicija svojih predaka i sama ih jasno slijedi. U ovome smo ih detaljnije opisali.
2. Drugo, oni su se prilagodili. Tikhon je slab čovjek koji voli svoju ženu, ali ne može naći snage da je zaštiti od ugnjetavanja svoje majke. Ne podržava stare redove i tradicije, ali ne vidi razlog da ide protiv sistema. Takav je Boris, koji tolerira mahinacije svog bogatog ujaka. Ovo otkriće posvećeno je njihovim slikama. Varvara je kćerka Kabanikhe. Uzima svoj trik, živi dvostruki život. Danju se formalno pokorava konvencijama, noću šeta s Kudryash. Prevara, snalažljivost i lukavost ne kvare joj veselu, avanturističku nastrojenost: ona je takođe ljubazna i odgovorna prema Katerini, nježna i brižna u odnosu na svog voljenog. Cijela je posvećena karakterizaciji ove djevojke.
3. Katerina se izdvaja, karakterizacija heroine razlikuje se od svih ostalih. Ovo je mlada, inteligentna plemkinja koju su njeni roditelji okružili razumijevanjem, pažnjom i pažnjom. Stoga je djevojčica navikla na slobodu misli i govora. Ali u braku se suočavala s okrutnošću, grubošću i ponižavanjem. U početku se pokušala pomiriti, voljeti Tihona i njegovu porodicu, ali ništa nije iz toga proizašlo: Katerina se priroda opirala ovom neprirodnom sjedinjenju. Zatim je isprobala ulogu licemjerne maske koja ima tajni život. To joj također nije odgovaralo, jer junakinju odlikuju neposrednost, savjest i iskrenost. Kao rezultat toga, iz očaja je odlučila poći na pobunu, priznajući grijeh i počinivši još strašniji - samoubistvo. O slici Katerine napisali smo više u njoj posvećenoj.
4. Kuligin je takođe poseban heroj. Izražava stav autora, unoseći malo progresivnosti u arhaični svijet. Junak je samouki mehaničar, obrazovan je i pametan, za razliku od praznovjernih stanovnika Kalinova. Napisali smo i kratki opis njegove uloge u predstavi i njegovog lika.

Teme

• Glavna tema rada je Kalinov život i običaji (posvetili smo joj poseban). Autor opisuje provincijsku provinciju kako bi pokazao ljudima da ne trebaju držati se ostataka prošlosti, moraju razumjeti sadašnjost i razmišljati o budućnosti. A stanovnici grada Volge zaleđeni su od vremena, život im je jednoličan, lažan i prazan. To je razmaženo i otežano u razvoju praznovjerja, konzervativizma, kao i nespremnosti tirana da se promijeni nabolje. Takva Rusija će i dalje vegetirati u siromaštvu i neznanju.
• Ljubav i porodica ovdje su također važne teme, jer se usput postavljaju problemi odgoja i generacijskih sukoba. Utjecaj porodice na određene junake vrlo je važan (Katerina je odraz odgoja njenih roditelja, a Tikhon je odrastao tako beskičmeno zbog tiranije svoje majke).
• Tema grijeha i pokajanja. Junakinja je posrnula, ali je na vrijeme shvatila svoju grešku, odlučivši se reformirati i pokajati za ono što je učinila. Sa stanovišta kršćanske filozofije, ovo je visoko moralna odluka koja uzdiže i opravdava Katarinu. Ako ste zainteresirani za ovu temu, pročitajte našu o njoj.

Problematično

Socijalni sukob dovodi do socijalnih i ličnih problema.

1. Ostrovski, prvo, osuđuje tiranija kao psihološki fenomen na slikama Dikiya i Kabanove. Ti ljudi su se poigrali sudbinom svojih podređenih, gazeći manifestacije njihove individualnosti i slobode. A zbog svog neznanja i despotizma, mlađa generacija postaje podla i beskorisna kao i ono što je već zastarjelo.
2. Drugo, autor osuđuje slabost, poslušnost i sebičnost uz pomoć slika Tihona, Borisa i Varvare. Svojim ponašanjem oni samo odobravaju tiraniju gospodara života, iako bi zajedno mogli preokrenuti tok u svoju korist.
3. Problem kontradiktornog ruskog karaktera, preneseno na lik Katerine, možemo nazvati ličnim, premda nadahnutim globalnim preokretima. Duboko religiozna žena, u potrazi i pronalasku sebe, ide na izdaju, a zatim na samoubistvo, što je suprotno svim kršćanskim kanonima.
4. Moralna pitanja povezano s ljubavlju i odanošću, obrazovanjem i tiranijom, grijehom i pokajanjem. Junaci ne mogu razlikovati jedno od drugog, ovi pojmovi su međusobno isprepleteni. Katerina je, na primjer, prisiljena birati između odanosti i ljubavi, a Kabaniha ne vidi razliku između uloge majke i moći dogmatičara, vode je dobre namjere, ali ih utjelovljuje na štetu svih.
5. Tragedija savjesti je prilično važno. Na primjer, Tikhon je morao donijeti odluku - braniti svoju suprugu od napada svoje majke ili ne. Katerina se takođe nagodila sa savješću kada se zbližila s Borisom. Možete pročitati više o ovome.
6. Neznanje. Stanovnici Kalinova su glupi i nisu obrazovani, vjeruju gatarama i lutalicama, a ne naučnicima i profesionalcima u svojoj oblasti. Njihov svjetonazor okrenut je prošlosti, oni ne teže boljem životu, pa ne treba biti iznenađen divljaštvom manira i razmetljivim licemjerjem glavnih osoba grada.

Značenje

Autor je uvjeren da je želja za slobodom prirodna, uprkos određenim životnim zastojima, a tiranija i licemjerje uništavaju zemlju i nadarene ljude u njoj. Stoga se mora braniti vaša neovisnost, žudnja za znanjem, ljepotom i duhovnošću, inače stari poredak neće nikamo otići, njihova neistina jednostavno će pokriti novu generaciju i natjerati je da igra po vlastitim pravilima. Ova ideja ogleda se u položaju Kuligina, originalnog glasa Ostrovskog.

Autorov stav u predstavi je jasno izražen. Shvaćamo da Kabanikha, iako čuva tradiciju, nije u pravu, kao što i buntovna Katerina nije u pravu. Međutim, Katerina je imala potencijala, imala je um, imala je čistoću misli, a veliki ljudi personificirani u njoj i dalje se mogu ponovno roditi, odbacivši okove neznanja i tiranije. O ovoj temi možete saznati više o značenju drame.

Kritika

Grmljavinska oluja postala je predmet oštrih kontroverzi među kritičarima u 19. i 20. vijeku. U 19. stoljeću Nikolaj Dobroljubov (članak "Zrak svjetlosti u mračnom kraljevstvu"), Dmitrij Pisarev (članak "Motivi ruske drame") i Apolon Grigoriev o tome su pisali sa suprotnih pozicija.

I.A.Goncharov je pohvalio predstavu i izrazio svoje mišljenje u istoimenom kritičkom članku:

U istoj se drami smjestila široka slika nacionalnog života i običaja, bez premca umjetničke, punoće i vjernosti. Svako lice u drami tipičan je lik ugrabljen direktno iz okruženja popularnog života.

Zanimljivo? Neka bude na vašem zidu!

Otvorio je "zatvor" dviju bogatih trgovačkih kuća grada Kalinov - kuće Kabanova i Savel Dik Dgo.

Kabanikha. Vlastita i okrutna, starica Kabanova živa je personifikacija pravila lažne, svetinje "pobožnosti": dobro ih poznaje, sama ih je ispunila i nepokolebljivo od njih traži njihovo ispunjenje. Ta su pravila sljedeća: najmlađi u porodici moraju se pokoravati starijem; ne smiju imati njegovmišljenje, njihovželje, vašsvijet - oni moraju biti "bezlični", moraju biti manekeni. Tada se moraju „bojati“, živjeti u strahu. “Ako u životu nema straha, tada će, prema njenom uvjerenju, svijet prestati stajati. Kad Kabanova ubijedi svog sina Tihona da na suprugu djeluje sa "strahom", on kaže da uopće ne želi da ga se Katerina "boji" - dovoljno mu je ako ga "voli". „Zašto se plašiti? - uzvikuje ona, - Zašto se plašiti? Jesi li lud ili šta? Neće vas se plašiti - čak i više! Kakav će to biti red u kući? Napokon, ti, čaj, živiš u zakonu s njom? Ali, misliš li da zakon ne znači ništa? " Konačno, treće pravilo je ne uvoditi ništa „novo“ u život, zauzimati se za staro u svemu - u pogledima na život, u ljudske odnose, običaje i rituale. Žali se da se "stara stvar vadi". „Šta će se dogoditi kad starci umru? Kako će svjetlo stajati, stvarno ne znam! " Kaže, potpuno iskrena.

A. N. Ostrovski. Grmljavinska oluja. Spektakl

To su stavovi Kabanove, a njena okrutna priroda ogleda se u načinu na koji su implementirani. Ona sve slama svojom žudnjom za moći; ne zna sažaljenje ni snishodljivost ni za koga. Ona ne samo da "bdije" nad ispunjavanjem svojih pravila - invadira s njima u tuđu dušu, pronalazi mane ljudima, "izoštrava" ih bez ikakvog razloga, bez ikakvog razloga ... I sve se to radi s punom sviješću o svom "pravu", sa sviješću o "nužnosti" i sa stalnom brigom za vanjski dekanat ...

Despotija i sitna tiranija Kabanikhe mnogo su strašnija od one koju je prikazao Gordey Tortsov u predstavi "Siromaštvo nije porok" ili Wild. Oni nemaju podršku izvan sebe, pa stoga i dalje mogu, barem rijetko, vješto igrati svoju psihologiju, učiniti ih privremenim običnim ljudima, kao što to čini Mi volimo Tortsova sa svojim bratom. Ali ne postoji sila koja bi srušila Kabanovu: pored njene despotske prirode, ona će uvijek naći oslonac i oslonac za sebe u onim osnovama života, koje smatra nepovredivim svetištem.

Savel Dikoy. Još jedan "tiranin" ove drame nije takav - trgovac Savel Dikuy. Ovo je brat Gordeya Tortsova: - bezobrazan, uvijek pijan, koji smatra da ima pravo da grdi sve jer je bogat, Dikoy je despotan ne "u principu", poput Kabanova, već iz hirovitosti, iz hira. Nema razumnih osnova za njegove postupke - ovo je neobuzdano, lišeno bilo kakve logičke osnove, samovolje. Dikoy je, prema prikladnoj definiciji Kalinovita, "ratnik": prema njegovim riječima, "kod kuće se uvijek vodi rat". „Ti si crv! Ako želim - smilit ću se, ako želim - zgnječit ću! " - to je osnova njegovog odnosa prema onim ljudima koji su slabiji ili siromašniji od njega. Jedna od njegovih karakteristika bila je karakteristična jeka antike, - izgrdivši seljaka tokom sranja - „poklonio mu se u dvorištu, - poklonio se pred svima!“ ... U ovom „nacionalnom pokajanju“ izrazio je tračak poštovanja prema na neki viši moralni poredak stvari uspostavljen antikom.

Tikhon Kabanov. U porodici Kabanova mlađu generaciju predstavljaju njen sin Tihon, snaha Katerina i ćerka Varvara. Utjecaj starice Kabanove na sva su se tri lica ogledao na različite načine.

Tikhon je potpuno slabe volje, slabo stvorenje, koju je ličila njegova majka .. On, odrastao muškarac, posluša je poput dječaka i, bojeći se da je ne posluša, spreman je poniziti i uvrijediti voljenu ženu. Želja za slobodom izražava se u njemu jadnim, kukavičkim pijanstvom sa strane i istom kukavičkom mržnjom prema njegovom domu ...

Varvara Kabanova. Barbara je hrabrija osoba od svog brata. Ali čak ni ona ne može priuštiti otvorenu borbu sa majkom, svojim licem. I svoju slobodu osvaja obmanom i lukavstvom. "Dekanatom", licemjerjem, prikriva svoj razuzdani život. Čudno je, ali devojke iz grada Kalinova zatvorile su oko takvog života: "kada će prošetati, ako ne u devojkama!" - kaže sama Kabanova. "Grijeh nije važan, glasine nisu dobre!" - rekli su u krugu Famusova. Isto gledište i ovdje: publicitet je, prema Kabanovoj, najgori.

Varvara je Katerini pokušala prirediti istu "varljivu sreću" u kojoj je i sama uživala mirne savjesti. I to je dovelo do strašne tragedije.

Feklusha. Lutalica-hodočasnik Feklusha predstavlja u Oluji oluju potpunu suprotnost znatiželjnom mehaničaru Kuliginu. Glupa i lukava, neuka starica, optužuje se protiv čitavog novog kulturnog života - čiji tragovi svojom novitetom remete "mračno kraljevstvo". Čitav svijet sa svojom taštinom čini joj se „carstvom tijela“, „carstvom Antihrista“. Onaj koji služi "svijetu" služi vragu i uništava dušu. S ove se tačke gledišta ona slaže s Kabanihom i sa mnogim drugim stanovnicima Kalinova i cijelim "mračnim kraljevstvom" koje je prikazao Ostrovski.

U Moskvi život vrvi, oni se muče, užurbano, kao da nešto traže - kaže Fekluša i suprotstavlja se toj "taštini" mirom i tišinom Kalinova, zalaskom sunca koji tone u san. Fekluša, prema starim vremenima, objašnjava razloge „gradske vreve“: đavo je nevidljivo raspršio „sjeme kukolja“ u srca ljudi, a ljudi su se odselili od Boga i služe mu. Svaka novost uplaši Feklushu u njenim pristašama, - smatra parnu lokomotivu "zmijom koja diše vatru", a starica Kabanova slaže se s njom ... I u ovo vrijeme, ovdje, u Kalinovu, Kuligin sanja o perpetuum mobile ... Kakva neskladna kontradikcija interesa i svjetonazora !

Boris. Boris Grigorievich, Dikyev nećak, obrazovan je mladić koji s oduševljenim govorima Kuligina sluša s laganim, uljudnim osmijehom, jer ne vjeruje u perpetuum mobile. Ali, uprkos svom obrazovanju, kulturološki je niži od Kuligina, koji je naoružan i vjerom i snagom. Boris svoje obrazovanje ne primjenjuje ni na što i nema snage da se bori protiv života! On, bez borbe sa svojom savješću, pleni Katerinu i bez borbe s ljudima, prepušta je na milost i nemilost njenoj sudbini. Slaba je osoba, a Katerinu je zanosio jednostavno zato što je "u odsustvu ljudi Thomas plemić". Određeni lak kulture, čistoća i pristojnost u manirima, to je ono što je Katerinu natjeralo da idealizira Borisa. I ne bi mogla podnijeti život, da nema Borisa, idealizirala bi drugog.

Predstava "Grmljavina" slavnog Rusa pisac XIX stoljeća, Aleksandar Ostrovski, napisana je 1859. godine na valu socijalnog uzleta uoči socijalnih reformi. Postala je jedna od njih najbolja djela autor, otvarajući oči čitavom svijetu prema običajima i moralnim vrijednostima tadašnje trgovačke klase. Prvi put je objavljen u časopisu "Biblioteka za čitanje" 1860. godine, a zbog noviteta predmeta (opisi borbe novih progresivnih ideja i težnji protiv starih, konzervativnih temelja) neposredno nakon objavljivanja izazvao je širok javni odjek. Postala je tema za pisanje velikog broja kritičkih članaka toga doba ("Zrak svjetlosti u mračno kraljevstvo"Dobroljubov," Motivi ruske drame "Pisareva, kritičar Apolon Grigoriev).

Pisanje istorije

Inspirisan lepotom Volge i njenim nepreglednim prostranstvima tokom putovanja s porodicom u Kostromu 1848. godine, Ostrovski je dramu počeo pisati u julu 1859. godine, nakon tri meseca je završio je i poslao je na sud cenzure u Sankt Peterburgu.

Radeći nekoliko godina u uredu Moskovskog savjesnog suda, dobro je znao koji su trgovci u Zamoskvorechye (istorijskom okrugu glavnog grada, na desnoj obali rijeke Moskve), više puta dežurali sa onim što se događalo iza visokih ograda trgovačkog hora. , naime okrutnošću, tiranijom, neznanjem i raznim praznovjerjima, ilegalnim transakcijama i prevarama, suzama i patnjama drugih. Radnja predstave temeljila se na tragičnoj sudbini snahe u bogatoj trgovačkoj porodici Klykovs, što se i dogodilo u stvarnosti: mlada žena bacila se u Volgu i utopila, nesposobna da izdrži ugnjetavanje vlastite svekrve, umorna od muževe beskičmenitosti i tajne strasti prema poštanskom radniku. Mnogi su vjerovali da su priče iz života kostromskih trgovaca postale prototip za radnju drame koju je napisao Ostrovski.

U novembru 1859. predstava je izvedena na sceni Akademskog pozorišta Mali u Moskvi, u decembru iste godine u Dramskom pozorištu Aleksandrinski u Sankt Peterburgu.

Analiza rada

Linija priče

U središtu događaja opisanih u predstavi je dobrostojeća trgovačka porodica Kabanovih koja živi u izmišljenom volžanskom gradu Kalinov, neka vrsta neobičnog i zatvorenog svijeta koji simbolizira opću strukturu cijele patrijarhalne ruske države. Porodicu Kabanov čine vlastita i okrutna žena tiranin, a zapravo glava porodice, bogati trgovac i udovica Marfe Ignatijevne, njen sin Tikhon Ivanovič, slabe volje i bez kičme u pozadini teške ćudi svoje majke, ćerke Varvare, koja je naučila da zavara i lukavo se odupire despotizmu svoje majke a takođe i snaha Katerine. Mlada žena koja je odrasla u porodici u kojoj su je voljeli i sažaljevali, pati u kući nevoljenog muža zbog njegove slabosti i tvrdnji njegove svekrve, zapravo izgubivši volju i postajući žrtvom okrutnosti i tiranije Kabanikhe, koju je njen muž krpenja ostavio na milost i nemilost.

Iz beznađa i očaja, Katerina utjehu traži u ljubavi prema Borisu Dikyu, koji je također voli, ali se plaši da ne posluša svog ujaka, bogatog trgovca Savyol Prokofich Diky-a, jer o njemu ovisi financijska situacija njega i njegove sestre. Potajno se sastaje s Katerinom, ali je u posljednjem trenutku izdaje i bježi, a zatim, po uputi svog ujaka, odlazi u Sibir.

Katarina, odgajana u poslušnosti i potčinjenosti svom mužu, izmučena vlastitim grijehom, sve priznaje mužu u prisustvu njegove majke. Ona čini snahin život potpuno nepodnošljivim, a Katerina pati nesretna ljubav, prijekore savjesti i okrutni progon tiranina i despota Kabanikhe, odlučuje okončati svoje muke, jedini način na koji vidi spas je samoubojstvo. Baca se sa litice u Volgu i tragično umire.

Glavni likovi

Svi likovi predstave podijeljeni su u dva suprotstavljena tabora, neki (Kabaniha, njezin sin i kći, trgovac Dikoy i njegov nećak Boris, sluge Feklushe i Glashe) predstavnici su starog, patrijarhalnog načina života, drugi (Katerina, samouka mehaničarka Kuligin) su novi, progresivno.

Mlada žena Katerina, supruga Tihona Kabanova, glavna je junakinja predstave. Odgajana je u strogim patrijarhalnim pravilima, u skladu sa zakonima staroruskog Domostroja: supruga u svemu mora slušati svog muža, poštovati ga, ispunjavati sve njegove zahtjeve. U početku je Katerina svim snagama pokušavala voljeti muža, postati za njega pokorna i dobra supruga, međutim, zbog njegove potpune beskičmenosti i slabosti karaktera, prema njemu može osjećati samo sažaljenje.

Izvana izgleda slabo i šutljivo, ali u dubini duše ima dovoljno volje i ustrajnosti da se odupre tiraniji svoje svekrve, koja se boji da joj snaha ne promijeni sina Tihona i on će se prestati pokoravati volji svoje majke. Katerina je skučena i zagušljiva u mračnom kraljevstvu života u Kalinovu, tamo se doslovno guši i u snovima odleti poput ptice sa ovog za nju strašnog mesta.

Boris

Zaljubljivanje u posjetitelja mladi čovjek Boris, nećak bogatog trgovca i poslovnog čovjeka, ona u svojoj glavi stvara sliku idealnog ljubavnika i pravog muškarca, koja nimalo ne odgovara stvarnosti, slama joj srce i dovodi do tragičnog završetka.

U predstavi se lik Katerine ne suprotstavlja određenoj osobi, njenoj svekrvi, već čitavom patrijarhalnom poretku tog vremena.

Kabanikha

Marfa Ignatievna Kabanova (Kabaniha), poput trgovca tirana Dikoya, koji muči i vrijeđa svoju rodbinu, ne isplaćuje zarade i obmanjuje svoje radnike, sjajni su predstavnici starog, buržoaskog načina života. Odlikuje ih glupost i neznanje, neopravdana surovost, bezobrazluk i bezobrazluk, potpuno odbacivanje bilo kakvih progresivnih promjena u okoštalom patrijarhalnom načinu života.

Tikhon

(Tihon, na ilustraciji blizu Kabanikhe - Marfa Ignatievna)

Kroz predstavu Tikhon Kabanov je okarakterisan kao tiha i slabe volje koja je pod punim uticajem despotske majke. Odlikovan nježnim karakterom, ne pokušava zaštititi svoju suprugu od napada svoje majke.

Na kraju predstave konačno se ne uspravlja i autor pokazuje svoju pobunu protiv tiranije i despotizma, njegova je fraza na kraju predstave ta koja čitatelje navodi na definitivan zaključak o dubini i tragediji situacije.

Karakteristike kompozicione konstrukcije

(Fragment iz dramske produkcije)

Djelo započinje opisom Kalinova, grada na Volgi, čija je slika skupna slika svih ruskih gradova tog doba. Krajolik prostranstava Volge prikazan u predstavi u suprotnosti je s pljesnivom, dosadnom i sumornom atmosferom života u ovom gradu, koja je naglašena mrtvom izolacijom života njegovih stanovnika, njihovom nerazvijenošću, tupošću i divljim neznanjem. Autor je opće stanje gradskog života opisao kao prije grmljavinske oluje, kad se poljulja stari, dotrajali način života, a novi i progresivni trendovi, poput naleta bijesnog grmljavinskog vjetra, odnijet će zastarjela pravila i predrasude koje sprečavaju ljude da žive normalno. Period u životu stanovnika grada Kalinova opisan u predstavi samo je u stanju kada izvana sve izgleda smireno, ali ovo je samo smirenje pred nadolazeću oluju.

Žanr predstave može se protumačiti kao socijalna drama, kao i tragedija. Prvu karakterizira upotreba detaljnog opisa životnih uslova, maksimalan prenos njegove „gustine“, kao i poravnanje likova. Pažnju čitatelja treba rasporediti među svim učesnicima u produkciji. Interpretacija predstave kao tragedije sugerira njeno dublje značenje i temeljitost. Ako smrt Katerine vidimo kao posljedicu sukoba sa njenom svekrvom, tada izgleda kao žrtva porodičnog sukoba, a sva radnja koja se odvija u predstavi za stvarnu tragediju čini se malom i beznačajnom. Ali ako smrt glavnog junaka smatramo sukobom novog, progresivnog vremena sa umirućom, starom erom, tada se njezin čin tumači na najbolji mogući način u herojskoj ključnoj karakteristici tragične pripovijesti.

Talentirani dramski pisac Aleksandar Ostrovski postepeno stvara pravu tragediju iz društvene i svakodnevne drame o životu trgovačke klase, u kojoj je, uz pomoć ljubavno-svakodnevnog sukoba, pokazao početak epohalne prekretnice u glavama ljudi. Jednostavni ljudi shvate buđenje vlastitog dostojanstva, počinju se na novi način odnositi prema svijetu oko sebe, žele sami odlučivati \u200b\u200bo svojim sudbinama i neustrašivo izražavati svoju volju. Ova novonastala želja ulazi u nepomirljivu kontradikciju sa stvarnim patrijarhalnim poretkom. Sudbina Katerine dobija društveno-istorijski smisao, izražavajući stanje nacionalne svesti na prekretnici dve ere.

Aleksandar Ostrovski, koji je na vrijeme uočio propast raspadajućih patrijarhalnih temelja, napisao je dramu "Grmljavina" i otvorio oči čitavoj ruskoj javnosti na ono što se događa. Prikazao je uništavanje uobičajenog, zastarjelog načina života, uz pomoć polisemantičkog i figurativnog koncepta grmljavinske oluje, koja će, postupno povećavajući se, pometi sve sa svog puta i otvoriti put novom, boljem životu.

Kratki opis

Boris Dikoy i Tikhon Kabanov dva su lika s kojima su najuže povezani glavni lik, Katerina: Tikhon je njen suprug, a Boris postaje njen ljubavnik. Mogu se nazvati antipodima, koji se oštro ističu jedni protiv drugih. I, po mom mišljenju, prednost u njihovom uspoređivanju treba dati Borisu, kao liku aktivnijeg, zanimljivijeg i prijatnijeg čitatelja, dok Tikhon izaziva malo suosjećanja - odgojena od stroge majke, on zapravo ne može donositi vlastite odluke i braniti svoje mišljenje. Da bih potkrijepio svoje stajalište, u nastavku ću razmotriti svaki lik zasebno i pokušati analizirati njegove likove i postupke.

Priložene datoteke: 1 datoteka

BORIS I TIKHON
Boris Dikoy i Tikhon Kabanov dva su lika koja su najuže povezana sa glavnom junakinjom Katerinom: Tikhon je njen suprug, a Boris postaje njen ljubavnik. Mogu se nazvati antipodima, koji se oštro ističu jedni protiv drugih. I, po mom mišljenju, prednost u njihovom uspoređivanju treba dati Borisu, kao liku aktivnijeg, zanimljivijeg i prijatnijeg čitatelja, dok Tikhon izaziva malo suosjećanja - odgojena od stroge majke, on zapravo ne može donositi vlastite odluke i braniti svoje mišljenje. Da bih potkrijepio svoje stajalište, u nastavku ću razmotriti svaki lik zasebno i pokušati analizirati njegove likove i postupke.

Za početak razmotrite Borisa Grigorieviča Dikyja. Boris je došao u grad Kalinov ne iz hira - iz potrebe. Njegova baka, Anfisa Mihajlovna, nije voljela njegovog oca nakon što se oženio plemenitom ženom, a nakon njegove smrti sve svoje nasljedstvo prepustio je njenom drugom sinu, Savelu Prokofjeviču Dikiju. A Boris ne bi mario za ovo nasljedstvo da mu roditelji nisu umrli od kolere, ostavljajući ga sa sestrom siročadi. Savel Prokofjevič Dikoj morao je platiti dio nasljedstva Anfise Mihailovne Borisu i njegovoj sestri, ali pod uslovom da mu budu poštovani. Stoga, tokom cijele predstave, Boris na sve moguće načine pokušava služiti ujaku, ne obraćajući pažnju na sve prijekore, nezadovoljstvo i zlostavljanje, a zatim odlazi u Sibir na služenje. Iz ovoga možemo zaključiti da Boris ne samo da razmišlja o svojoj budućnosti, već se brine i o svojoj sestri, koja je u još nepovoljnijem položaju od njega samog. To je izraženo u njegovim riječima, koje je jednom prilikom rekao Kuliginu: "Da sam sam, bilo bi u redu! Sve bih ispustio i otišao. Inače, žao mi je zbog moje sestre. (...) Kakav je život bio za nju ovdje - i zastrašujuće je zamisliti."

Boris je cijelo djetinjstvo proveo u Moskvi, gdje je stekao dobro obrazovanje i manire. To takođe dodaje pozitivne karakteristike njegovom imidžu. Skroman je i, možda, čak pomalo plah - da Katerina nije odgovorila na njegova osećanja, da nije bilo saučesništva Varvare i Kudrjaša, nikada ne bi prešao granice dozvoljenog. Njegovi postupci motivirani su ljubavlju, možda prvom, osjećajem kojem čak i najrazumniji i najrazumniji ljudi nisu u stanju odoljeti. Neke stidljivosti, ali iskrenosti, njegove nježne riječi Katerini čine Borisa dirljivim i romantičnim likom, punim šarma koji djevojačka srca ne može ostaviti ravnodušnim.

Kao osobi iz glavnog grada, iz sekularne Moskve, Boris teško prolazi Kalinov. Ne razumije lokalne običaje, čini mu se da u tome provincijski grad on je stranac. Boris se ne uklapa u lokalnu zajednicu. Sam junak o tome kaže sljedeće riječi: "... ovdje mi je teško, bez navike! Svi me divlje gledaju, kao da sam ovdje suvišan, kao da im se miješam. Ne znam lokalne običaje. Shvaćam da je ovo sve naše. , Ruski, domaći, ali svejedno se neću naviknuti na bilo koji način. " Borisa obuzimaju teške misli o njegovoj budućoj sudbini. Mladost, želja da se očajnički pobunim zbog izgleda da ostanem u Kalinovu: "A ja ću, izgleda, upropastiti svoju mladost u ovom siromašnom kvartu. Hodam potpuno mrtav ...".

Dakle, možemo reći da je Boris u drami Ostrovskog "Grmljavina" romantičan, pozitivan lik, a njegovi brzopleti postupci mogu se opravdati zaljubljivanjem, zbog čega mlada krv kipi i čini potpuno bezobzirne stvari, zaboravljajući kako izgledaju u očima društva.

Tikhon Ivanovič Kabanov može se smatrati pasivnijim likom, nesposobnim da samostalno donosi odluke. Na njega snažno utječe njegova dominantna majka Marfa Ignatievna Kabanova, on joj je pod palcem. Tikhon teži volji, međutim, čini mi se, ni sam ne zna šta tačno želi od nje. Dakle, nakon što je pobjegao na slobodu, junak se ponaša na sljedeći način: "... i kad sam odlazio, krenuo sam na veselje. Jako mi je drago što sam se oslobodio. A on je pio do kraja, i pio sve u Moskvi, tako puno, tako da možete šetati cijelu godinu. Nikad se nisam sjetio kuće. " U svojoj želji da pobjegne "iz zarobljeništva", Tikhon zatvara oči pred osjećajima drugih ljudi, uključujući osjećaje i iskustva vlastite žene Katerine: "... i s takvim ćete ropstvom pobjeći od one lijepe žene koju želite! Razmislite o tome: bez obzira o čemu se radi, ali ja sam i dalje čovjek; cijeli život da živim ovako, kao što vidiš, pa ćeš pobjeći od svoje žene. Ali kao što znam taperich, da dva tjedna neće biti grmljavine nada mnom, nema okova na mojim nogama, Je li to moja supruga? " Vjerujem da je ovo glavna Tihonova greška - on nije slušao Katerinu, nije je poveo sa sobom, a nije joj se ni položio strašnom zakletvom, kao što je i sama tražila u očekivanju nevolje. U događajima koji su uslijedili dijeli se i njegova krivica.

Vraćajući se na činjenicu da Tikhon nije u stanju samostalno donositi odluke, možemo dati sljedeći primjer. Nakon što Katerina prizna svoj grijeh, on ne može odlučiti šta da radi - ponovo poslušajte majku koja svoju snahu naziva lukavom i poručuje svima da joj niko ne smije vjerovati ili pokazivati \u200b\u200bblagost prema voljenoj ženi. Sama Katerina o tome kaže na ovaj način: "Sad je nežan, sad je ljut, ali pije sve." Takođe, po mom mišljenju, pokušaj da se uz pomoć alkohola pobjegne od problema takođe ukazuje na Tihonov slab karakter.

Možemo reći da je Tikhon Kabanov slab lik, poput osobe koja izaziva simpatije. Teško je reći je li zaista volio svoju suprugu Katerinu, ali sigurno je pretpostaviti da mu je s njegovim likom više odgovarao drugi životni partner, više poput majke. Odgojen ozbiljno, bez vlastitog mišljenja, Tihon treba vanjsku kontrolu, smjernice i podršku.

Dakle, s jedne strane imamo Borisa Grigorievich Dikiya, romantičnog, mladog, samopouzdanog heroja. S druge strane, tu je Kabanov Tikhon Ivanovič, slabe volje, mekog tela, nesretan lik. Oba lika su, naravno, jasno izražena - Ostrovski je u svojoj predstavi uspio prenijeti svu dubinu ovih slika, natjerati ih da brinu o svakom od njih. Ali ako ih usporedite jedni s drugima, Boris privlači više pažnje, izaziva suosjećanje i zanimanje za čitatelja, dok Kabanov želi da ga sažale.

Međutim, svaki čitatelj sam bira kojem od ovih likova dati prednost. Napokon, kako kaže narodna mudrost, ne postoje drugovi po ukusu i boji.

BARBARA
Varvara Kabanova je ćerka Kabanikhe, Tihonova sestra. Možemo reći da je život u kući Kabanikhe djevojku moralno osakatio. Takođe ne želi da živi prema patrijarhalnim zakonima koje propoveda njena majka. Ali, uprkos svom snažnom karakteru, V. se nije usudio otvoreno protestirati protiv njih. Njegov princip je „Radi šta hoćeš, samo ako je sašiveno i pokriveno“.
Ova se junakinja lako prilagođava zakonima "mračnog kraljevstva", lako obmanjuje sve oko sebe. Postalo joj je poznato. V. tvrdi da je nemoguće živjeti drugačije: cijela njihova kuća zasniva se na obmani. "I nisam bio varalica, ali naučio sam kad je to postalo potrebno."
V. je bio lukav dok je to bilo moguće. Kad su je počeli zaključavati, pobjegla je od kuće, nanijevši slamajući udarac Kabanikhi.
KULIGIN

Kuligin je lik koji djelomično ispunjava funkcije eksponenta autorovog gledišta i zbog toga se ponekad naziva tipom heroja-rasuđivača, što se, međutim, čini netočnim, budući da je u cjelini ovaj junak nesumnjivo udaljen od autora; pomalo neobično. Popis likova kaže o njemu: "Filistin, samouki urar koji traži perpetuum mobile." Prezime junaka transparentno nagoveštava stvarnu osobu - I. P. Kulibina (1755. - 1818.), čija je biografija objavljena u časopisu istoričara M. P. Pogodina "Moskvityanin", gde je Ostrovsky sarađivao.
Poput Katerine, K. je poetična i sanjarska priroda (na primjer, on je taj koji se divi ljepoti transvolškog krajolika, jadikuje da su Kalinovci prema njemu ravnodušni). Pojavljuje se, pjevajući "Među ravnom dolinom ...", narodnu pjesmu književnog porijekla (prema riječima AF Merzlyakova). Ovo odmah podvlači razliku između K. i drugih likova povezanih s narodnom kulturom, on je i knjiški čovjek, mada prilično arhaična knjižnost: Borisu kaže da poeziju piše „na staromodan način ... Pročitao sam Lomonosova, Državina ... Mudri čovjek bio je Lomonosov, ispitivač prirode ... " Čak i karakterizacija Lomonosova svjedoči o K.-ovoj dobroj spremnosti u starim knjigama: ne "naučnik", već "mudrac", "ispitivač prirode". "Vi ste s nama antički kemičar", kaže mu Kudryash. "Samouki mehaničar", - ispravlja K. Tehničke ideje K. su također očit anahronizam. Sunčani sat, koji sanja da postavi na Bulevaru Kalinovskog, datira iz antike. Gromobran - tehničko otkriće 18. vijeka. Ako K. piše u duhu klasika 18. stoljeća, tada su njegove usmene priče održane u još ranijim stilskim tradicijama i nalikuju starim moralizatorskim pričama i apokrifima („i oni će, gospodine, započeti suđenje i stvar, a mukama neće biti kraja. ovdje, ali oni će otići u provinciju i tamo ih se već očekuje, ali prskaju rukama od radosti ”- slika pravosudne birokracije, koju je živo opisao K., podsjeća na priče o mukama grešnika i radosti demona). Sve ove osobine junaka autor je, naravno, dao kako bi pokazao njegovu duboku povezanost sa svijetom Kalinova: on se svakako razlikuje od Kalinovaca, možemo reći da je on "nova" osoba, ali samo se njegova novost razvila ovdje, unutar ovog svijeta , generirajući ne samo svoje strastvene i poetske sanjare, poput Katerine, već i svoje vlastite "racionaliste" -sanjare, svoje posebne, domaće naučnike i humaniste. Glavna stvar K.-ovog života je san da izmisli "perpetu-mobile" i za to dobije milion od Britanaca. Ovaj milion namjerava potrošiti na društvo Kalinov - "posao mora biti položen za filiste". Slušajući ovu priču, Boris, koji je stekao moderno obrazovanje na Trgovačkoj akademiji, napominje: „Šteta ga je razočarati! Kakva dobra osoba! Sanja o sebi i sretan je. " Međutim, teško da je u pravu. K. je zaista dobra osoba: ljubazna, nezainteresirana, nježna i krotka. Ali jedva da je sretan: san ga neprestano prisiljava da moli za novac za svoje izume, zamišljene u korist društva, a društvu čak i ne pada na pamet da od njih može biti ikakve koristi. - bezazleni ekscentrik, nešto poput gradske svete budale. A glavni od mogućih "pokrovitelja" - Dikoy, zlostavlja se izumiteljem, još jednom potvrđujući i opće mišljenje i Kabanikheovo priznanje da se ne može rastati s novcem. Kuliginova strast za kreativnošću ostaje nezadovoljna; sažaljeva svoje sunarodnike, videći u njihovim porocima rezultat neznanja i siromaštva, ali ne može im pomoći ni u čemu. Dakle, savjet koji on daje (da oprosti Katerini, ali da se nikad ne sjeća njenog grijeha) u kući Kabanovih namerno je neizvediv, a K. to teško razumije. Savjet je dobar, human, jer polazi od humanih razmatranja, ali ni na koji način ne uzima u obzir stvarne učesnike drame, njihove likove i uvjerenja. Uza svu svoju marljivost, kreativni princip njegove ličnosti, K. je kontemplativna priroda, lišena bilo kakvog pritiska. To je vjerovatno jedini razlog zašto su ga Kalinovci podnosili, uprkos činjenici da se on u svemu razlikuje od njih. Čini se da se iz istog razloga pokazalo da mu je bilo moguće povjeriti autorovu ocjenu Katerininog čina. „Evo tvoje Katerine. Radi šta želiš s njom! Njeno tijelo je ovdje, uzmi ga; ali sada duša nije tvoja: sada je pred sucem, koji je milosrdniji od tebe! "
KATERINA
Ali najopsežnija tema za raspravu je Katerina - „ruski snažni lik“ za koju su istina i dubok osjećaj dužnosti prije svega. Prvo, okrenimo se djetinjstvu glavne junakinje o kojem saznajemo iz njezinih monologa. Kao što vidimo, u ovo bezbrižno vrijeme Katerina je prije svega bila okružena ljepotom i skladom, „živjela je poput ptice u divljini“ među, majčinska ljubav i mirisne prirode. Mlada djevojka otišla je da se opere ključem, poslušala priče lutalica, a zatim sjela obaviti posao i tako je prošao cijeli dan. Još nije znala gorak život u "zatočeništvu", ali sve je pred njom, život u "mračnom kraljevstvu" je ispred. Iz riječi Katerine saznajemo o njenom djetinjstvu i adolescenciji. Djevojčica nije stekla dobro obrazovanje. Živjela je s majkom u selu. Katerinino djetinjstvo bilo je radosno, bez oblaka. Majka u svojoj "tački", nije prisiljavala da radi na kući. Katya je živjela slobodno: ustala je rano, umila se izvorskom vodom, puzala cvijeće, otišla s majkom u crkvu, zatim sjela obaviti neki posao i slušala hodočasnike i molitvene moljce kojih je bilo mnogo u njihovoj kući. Katerina je sanjala magične snove u kojima je letjela pod oblacima. A koliko se snažno suprotstavlja čin šestogodišnje djevojčice tako tihom, sretnom životu kad je Katja, uvrijeđena nečim, navečer pobjegla iz svoje kuće do Volge, sjela u čamac i odgurnula se s obale! Vidimo da je Katerina odrasla sretna, romantična, ali ograničena djevojčica. Bila je vrlo pobožna i strastveno puna ljubavi. Voljela je sve i sve oko sebe: prirodu, sunce, crkvu, svoj dom sa lutalicama, prosjake kojima je pomagala. Ali najvažnije kod Katje je to što je živjela u svojim snovima, osim ostatka svijeta. Od svega postojećeg odabrala je samo ono što nije u suprotnosti s njenom prirodom, nije željela primijetiti, a nije primijetila ni ostalo. Stoga je djevojčica vidjela anđele na nebu i za nju crkva nije bila tlačiteljska i tlačiteljska sila, već mjesto gdje je sve svijetlo, gdje možete sanjati. Možemo reći da je Katerina bila naivna i ljubazna, odgojena u potpuno religioznom duhu. Ali ako bi se srela na putu, šta. proturječila njezinim idealima, tada se pretvorila u buntovnu i tvrdoglavu narav i branila se od tog stranca, stranca koji joj hrabro uznemirava dušu. To je bio slučaj s brodom. Nakon vjenčanja, Katjin život se puno promijenio. Iz slobodnog, radosnog, uzvišenog svijeta u kojem je osjetila spajanje s prirodom, djevojčica je ušla u život pun obmana, okrutnosti i propusta. Poanta nije čak ni u tome što se Katerina nije udala za Tihona svojom voljom: uopšte nije nikoga voljela i nije ju bilo briga za koga će se udati. Činjenica je da je djevojčici lišen nekadašnjeg života koji je sama sebi stvorila. Katerina više ne osjeća takvo oduševljenje zbog pohađanja crkve, ne može raditi svoje uobičajene stvari. Tužne, uznemirujuće misli ne dopuštaju joj da se mirno divi prirodi. Katya je prepuštena da trpi, koliko god bila, i da sanja, ali više ne može živjeti sa svojim mislima, jer je surova stvarnost vraća na zemlju, gdje je poniženje i patnja. Katerina pokušava pronaći svoju sreću u ljubavi prema Tihonu: "Voljet ću svog muža. Tiša, draga moja, neću te mijenjati ni za koga." Ali iskrene manifestacije ove ljubavi potiskuje Kabanikha: "Šta to visiš oko vrata, bestidna ženo? Ne oprostiš se od svog ljubavnika." U Katerini postoji snažan osjećaj vanjske poslušnosti i dužnosti, zbog čega se prisiljava da voli svog nevoljenog muža. Sam Tikhon zbog tiranije svoje majke ne može zaista voljeti svoju ženu, iako to vjerovatno želi. A kada on, ostavivši neko vrijeme, ostavi Katju da slobodno hoda, djevojka (koja je već žena) postaje potpuno usamljena. Zašto se Katerina zaljubila u Borisa? Napokon, nije pokazivao svoje muške osobine, poput Paratova, čak nije ni razgovarao s njom. Možda je razlog taj što joj je nedostajalo nešto čisto u zagušljivoj atmosferi Kabanikine kuće. A ljubav prema Borisu bila je ovako čista, nije dopustila da Katerina potpuno uvene, nekako ju je podržavala. Išla je na spoj s Borisom jer se osjećala kao muškarac s ponosom i osnovnim pravima. Bila je to pobuna protiv poslušnosti sudbini, protiv bezakonja. Katerina je znala da čini grijeh, ali također je znala da je i dalje nemoguće živjeti dalje. Čistoću savjesti žrtvovala je slobodi i Borisu. Po mom mišljenju, idući na ovaj korak, Katya je već osjetila približavanje kraja i, vjerovatno, pomislila: "Sad ili nikad." Željela je biti ispunjena ljubavlju, znajući da neće biti druge prilike. Na prvom sastanku, Katerina je rekla Borisu: "Uništili ste me." Boris je razlog diskreditacije njene duše, a za Katju je to smrt. Grijeh joj kao težak kamen visi na srcu. Katerina se užasno plaši nadolazeće grmljavinske oluje, smatrajući je kaznom za ono što je učinila. Katerina se bojala grmljavinske oluje otkako je počela razmišljati o Borisu. Za njenu čistu dušu čak je i pomisao da voli stranca grijeh. Katya ne može nastaviti sa svojim grijehom, a pokajanje smatra jedinim načinom da ga se barem djelomično riješi.Sve priznaje mužu i Kabanikhi. Takav čin u naše vrijeme djeluje vrlo čudno, naivno. "Ne znam kako zavarati; ne mogu ništa sakriti" - takva je Katerina. Tikhon je oprostio svojoj ženi, ali da li je ona sebi oprostila? Biti vrlo religiozan. Katya se boji Boga, a njen Bog živi u njoj, Bog je njezina savjest. Djevojčicu muče dva pitanja: kako će se vratiti kući i pogledati u oči svog supruga, kojeg je prevarila, i kako će živjeti s mrljom na savjesti. Jedini izlaz iz ove situacije, Katerina vidi smrt: "Ne, nije me briga idem li kući ili idem u grob. Bolje je opet živjeti u grobu? Ne, ne, ne budi loša." Progonjena svojim grijehom, Katerina umire da spasi svoju dušu. Dobroljubov je Katerinin lik definirao kao „odlučan, cjelovit, ruski“. Odlučna, jer je odlučila poduzeti posljednji korak, umrijeti kako bi se spasila srama i kajanja. Cijeli, jer u Katjinom liku sve je skladno, jedno, ništa si ne proturječi, jer je Katja jedno s prirodom, s Bogom. Rus, jer ko god je, ma koliko Rus bio sposoban toliko voljeti, sposoban je tako se i žrtvovati, tako da naizgled pokorno podnosi sve nedaće, a pritom ostaje sam, slobodan, a ne rob. Iako se Katerinin život promijenio, ona nije izgubila pjesničku prirodu: i dalje je fascinirana prirodom, vidi blaženstvo u skladu s njom. Želi letjeti visoko, visoko, dodirnuti plavo nebo i odatle, s visine, svima uputiti veliki pozdrav. Poetska priroda heroine zahtijeva drugačiji život od onoga koji ona ima. Katerina teži "slobodi", ali ne slobodi svog tijela, već slobodi svoje duše. Stoga ona gradi drugi svijet u kojem nema laži, bezakonja, nepravde, okrutnosti. U ovom je svijetu, za razliku od stvarnosti, sve savršeno: ovdje žive anđeli, "pjevaju nevini glasovi, miriše na čempres i planine i drveće, kao da nije isto kao i obično, ali kao što je zapisano na slikama". Ali uprkos tome, ona se još uvijek mora vratiti u stvarni svijet, pun egoista i tirana. A među njima ona pokušava pronaći srodnu dušu. Katerina u gomili "praznih" lica traži nekoga ko bi je mogao razumjeti, pogledati u njezinu dušu i prihvatiti onakvu kakva je, a ne onakvu kakvu žele učiniti. Junakinja traži i ne može nikoga pronaći. Oči su joj "presječene" tamom i bijedom ovog "kraljevstva", um mora prihvatiti, ali srce vjeruje i čeka jedinog koji će joj pomoći da preživi i bori se za istinu u ovom svijetu laži i obmane. Katerina upoznaje Borisa, a njeno zamagljeno srce kaže da je to onaj koga je toliko dugo tražila. Ali je li? Ne, Boris je daleko od ideala, on ne može Katerini pružiti ono što ona traži, naime: razumijevanje i zaštitu. Ne može se osjećati s Borisom "poput kamenog zida". A istinitost toga potvrđuje Borisova podlost, puna kukavičluka i neodlučnosti: Katerinu ostavlja samu, baca je "da je pojedu vukovi". Ovi "vukovi" su strašni, ali ne mogu uplašiti "rusku dušu" Katerine. A njena duša je zaista ruska. A Katerina ujedinjuje s ljudima ne samo komunikaciju, već i privrženost kršćanstvu. Katerina toliko vjeruje u Boga da se svake večeri moli u svojoj sobici. Voli da ide u crkvu, gleda ikone, sluša zvono zvona. Ona, poput ruskog naroda, voli slobodu. I upravo joj ta ljubav prema slobodi ne dozvoljava da se pomiri sa trenutnom situacijom. Naša junakinja nije navikla da laže, pa zato o svojoj ljubavi prema Borisu govori svom suprugu. Ali umjesto da razumije, Katerina nailazi samo na izravni prijekor. Sada je više ništa ne zadržava na ovom svijetu: ispostavilo se da Boris nije bio ono što ga je Katerina "privukla" k sebi, a život u kući Kabanikhe postao je još nepodnošljiviji. Jadna, nevina "ptica zatvorena u kavezu" nije mogla izdržati ropstvo - Katerina je izvršila samoubistvo. Djevojčica je ipak uspjela "poletjeti", zakoračila je s visoke obale u Volgu, "raširila krila" i hrabro krenula prema dnu. Katerina se svojim činom opire "mračnom kraljevstvu". Ali Dobroljubov je naziva "zrakom" u sebi, ne samo zato što je njena tragična smrt otkrila svu strahotu "mračnog kraljevstva" i pokazala neizbježnost smrti za one koji se ne mogu pomiriti s ugnjetavanjem, već i zato što smrt Katerine neće proći i može proći bez traga za "okrutnim moralom". Napokon, bes se već javlja kod ovih tirana. Kuligin - i zamjerio je Kabanikhi zbog nedostatka milosti, čak se i nezadovoljni izvršilac majčinih želja Tikhon javno odvažio da joj baci u lice optužbu za Katerininu smrt. Već sada se nad čitavim ovim "kraljevstvom" sprema zlokobna grmljavinska oluja, sposobna da ga uništi "do temelja". I ovaj blistavi zrak, koji je, makar i na trenutak, probudio svijest ugroženih, nesretnih ljudi koji su materijalno ovisni o bogatima, uvjerljivo je pokazao da mora doći kraj nesputanoj pljački i samozadovoljstvu Divljine i tlačiteljskoj žudnji za moći i licemjerju Divljih svinja. Važnost imidža Katerine takođe je važna danas. Da, možda mnogi ljudi Katerinu smatraju nemoralnom, bestidnom varalicom, ali je li ona zaista kriva za to?! Najvjerovatnije je kriv Tikhon, koji svojoj supruzi nije posvetio dužnu pažnju i naklonost, već je samo slijedio savjete svoje "mame". Katerina je kriva samo za to što se udala za tako slabe volje. Život joj je uništen, ali je od ostataka pokušala "izgraditi" novi. Katerina je hrabro koračala naprijed dok nije shvatila da se više nema kamo. Ali čak je i tada poduzela hrabar korak, posljednji korak preko ponora koji je vodio u drugi svijet, možda najbolji, a možda i najgori. I ta hrabrost, žeđ za istinom i slobodom natjeraju me da se poklonim pred Katerinom. Da, ona vjerovatno nije tako savršena, ima svojih mana, ali hrabrost čini heroinu temom koju treba slijediti, vrijednu pohvale