Tema lekcije: Ivan Sergeevič Turgenjev.

Življenje in delo pisatelja (10. razred)

Vsak požene v svojo deželo! I. S. Turgenjev

Cilji lekcije:

Izboljšati sposobnosti analitičnega pogovora;

Spodbujati razvoj govora učencev;

Vplivati \u200b\u200bna izbiro moralnih smernic

Med poukom

1. PESMA ZVUČI V PROZI I.S. TURGENEVA "RUSKI JEZIK"

2. UVODNI GOVOR UČITELJA. MOTIVACIJA LEKCIJE.

Rusko literatura XIX stoletja predstavljajo imena takih slavni pisateljikot A. S. Puškin, M. Yu. Lermontov, N. V. Gogolj, N. A. Ostrovski. Ivan Sergeevič Turgenjev zavzame dostojno mesto med njimi. Z njegovimi znamenitimi vrsticami o ruskem jeziku se je začela lekcija, med katero bomo o Turgenjevu govorili ne le kot pisatelja, temveč tudi kot sina njegove dobe. O pisateljevi globoki predanosti domovini pričajo besede, vzete kot epigraf.

3. DELO NA PORTRETU PISCA.

Obrnimo se na portret. Napisal ga je slavni ruski umetnik V. G. Perov.

(Na tabli - portret pisatelja)

Študentsko sporočilo.

Zanimanje za človeka, ki je od nekdaj živelo v Perovem delu, je našlo popoln in najgloblji izraz v portretih sodobnikov, ki jih je ustvaril. Pritegnejo ga ljudje s svetlo osebnostjo, bogatim notranjim svetom. Portreti uglednih osebnosti, ki jih je ustvaril Perov v zgodnjih sedemdesetih letih prejšnjega stoletja, so lahko enaki najboljšim delom Kramskega in Repina. Portret Turgenjeva leta 1872 je bil naslikan z neverjetno prefinjenostjo in posebno prodornostjo.

Katere so značilnosti portreta? Običajna drža, odprto visoko čelo, utrujene oči, prijazen pogled, siva glava (pri 35 letih je bil siv), brada.

S portreta gleda starejši, sivolasen moški. Njegov prijazen pogled je usmerjen naprej. V videzu se čuti močna, samozavestna narava.

4. POGOVOR O ZNANIH ŠTUDENTIH.

a) Spomnimo se, katera dela ste študirali. Kako so naslednje besede povezane s pisateljevim delom?

Pištola, knjiga, meč, vrv, beležka, plašč, opeka. b) Odgovorite na vprašanja kviza.

1. Opredelite žanr "Hunter's Notes"
2. Naštejte dela pisatelja, ki so vam znani
3. Katere so značilnosti proznih pesmi?
4. Naštejte glavne teme ustvarjalnosti

Ena glavnih tem pisateljevega dela je tema narave. V literaturi še nikoli ni bila prikazana tako podrobno in podrobno kot pri Turgenjevu. Njegova narava je raznobarvna, večglasna in deluje kot življenjska, moralno zdrava, lahka in zdravilna sila. Pisatelj zaznava rustikalne vonje, globino neba, šumenje vode. Značilnost je, da sta delovna človeka in narava spojena."Dve ali tri značilnosti - in diši ... V nobeni literaturi ni nič boljšega," - tako se je o krajinskem mojstrstvu pisatelja odzval L. N. Tolstoj

5. ŽIVLJENJE IN KREATIVNI NAČIN PISCA.

(Na tabli - kronološka tabela z glavnimi datumi in dogodki)

Ivan Sergeevič Turgenjev se je rodil v mestu Orel 28. oktobra 1818. Otroška leta so preživela na posestvu matere Spasskoye-Lutovinovo. Mati - avtokratska podložnica - je zapuščinsko življenje spremenila v neprekinjen pekel ne samo za služabnike, temveč tudi za svojega sina. In Ivan se je bal in spoštoval očeta. Žalostni vtisi iz otroštva so pustili močan pečat na prihodnjem pisateljevem delu - vse življenje je sovražil suženjstvo. "Že takrat je v meni živelo sovraštvo do podložništva, to je bil razlog, da jaz, ki sem odraščal med udarci in mučenjem, z enim samim udarcem nisem umazal roke," se je spominjal Ivan Sergejevič. Toda Varvara Petrovna je imela živ, figurativen jezik. Oče Sergej Nikolajevič ni bil naklonjen literaturi, bil pa je inteligenten, izobražen človek. Prvo, ki mu je predstavilo zvočnost ruskih verzov, v katerega je posejalo iskro ljubezni do poezije, ga naučilo ceniti lepoto in moč v njej, je bilo dvorišče njegove matere. Morda je bil tudi prvi kritik otroške poezije. Tako se je v družini rodila ljubezen do literature.

(Portreti očeta in matere)

Leta 1827 so se Turgenjevi preselili v Moskvo, njuna sinova - Nikolaj in Ivan - pa sta začela študirati v internatu. Nato je Ivan nadaljeval študij na Moskovski univerzi in bil leta 1834 na prošnjo svojega očeta premeščen na univerzo v Sankt Peterburgu. Dobro je poznal rusko literaturo, govoril je evropske jezike in postal velik poznavalec francoske, angleške in španske literature. Aleksander Puškin je bil njegov najljubši pisatelj in učitelj. Častil ga je kot nedosegljiv primer, Turgenjev si je prizadeval biti vreden učenec genialnega pesnika.

Z literarno dejavnostjo se je začel ukvarjati med študijem na univerzi. Do leta diplome je nastalo približno sto pesmi. Toda pisatelj jih je obravnaval s kritiko, ni dovolil, da bi bili vključeni v zbrana dela. Ena izmed njih je pesem "Megleno jutro", ki je postala romanca

(Poslušajte romanco "Megleno jutro")

Leta 1838 je Turgenjev, ki je hotel nadaljevati študij, odšel v Berlin. Obiskoval predavanja iz filozofije, filologije, zgodovine. Filozofija ga je zelo očarala in želel ji je posvetiti svoje življenje. Ko pa se je leta 1841 vrnil v domovino, je izvedel, da je oddelek za filozofijo na moskovski univerzi zaprt.

Varvara Petrovna ni odobravala tega, kar je pisal njen sin, želela ga je videti kot zaposlenega v oddelku ali kot znanstvenika. Kot odgovor na njene nujne prošnje je Ivan Sergeevič leta 1843 vstopil v pisarno Ministrstva za notranje zadeve, a kmalu odšel, zavedajoč se, da mu ne bo koristil.

Literarni prvenec je pesem "Parasha", objavljena leta 1843. To je ime glavni lik... V življenju nima sreče. In zakon ne prinese nič dobrega. Kritik V.G. Belinsky je pesem zelo cenil:"Prebrali smo pesem, ki ni napisana le z lepo poezijo, ampak je prežeta tudi z globoko idejo."... Takšno priznanje je bilo enako splošnemu priznanju.

Leto 1843 je pomembno ne le v pisateljevem delu, ampak tudi v njegovem osebnem življenju. Spoznal je Pauline Viardot in se zaljubil vanjo za vse življenje. V Sankt Peterburg je prišla na turnejo. Nastopala je veliko in uspešno, Turgenjev pa se je udeležil vseh njenih koncertov. Ta ljubezen je bila hkrati sreča in muka. Viardot je bil poročen, ni se nameraval ločiti. O ljubezni obstaja izjava Turgenjeva: »Ljubezen je močnejša od smrti, strah pred smrtjo. Samo po njej, samo po ljubezni življenje drži in se premika. " Mogoče se nanaša na njega samega.

(Portret Pauline Viardot)

Študentsko sporočilo. Kdo je Pauline Viardot? Je hči slovitega španskega tenorista Manuela Garcie. Od otroštva sem poznal gledališče, poslušal opere. Pri 16 letih je začela nastopati, do 20 pa je postala evropska slava. Kmalu je osvojila London, Madrid, Dunaj, Berlin. Imela je neverjeten glas, prilagodljiv, močan. Med petjem je postala tako privlačna, da je gledališče trepetalo od aplavzov. Turgenjev je ljubil glasbo, zgoraj tega užitka ni poznal. Njegov posluh za glasbo je bil neverjeten.

V letih 1844 - 1847 je delal v različnih žanrih: napisal je zgodbo "Andrey Kolosov", pesem "Lastnik zemljišča", igro "Tam, kjer je tanko in se zlomi." Ta dela prikazujejo življenje naprednega plemstva. Zaradi neuspeha se je pisatelj počutil negotovo in celo on se je bil pripravljen odpovedati umetnosti.

Turgenjev je vsako poletje preživel v Spasskoyeju in s stalnim lovskim spremljevalcem Afanasijem Alifanovim potoval po provincah. Dobro je vedel, kakšno življenje vodijo kmetje, in v svoji zgodbi "Khor in Kalinich" nasprotuje revnemu Kaliniču s kmetom Khorjem, ki ga je gospodar izpustil v najem. Khor je prepričan v svojo moč in moč. Ima veliko in poslušno družino. Kalinich nima ne otrok ne gospodinjstev. Turgenjev to pokaže notranji svet kmetje so bogati, samo pogledati je treba. Po besedah \u200b\u200bpisatelja je bolj oddaljen kmet od lastnika zemljišča, pametnejši in bolj iznajdljiv je v gospodarstvu. Zgodba je bila objavljena leta 1847 v reviji Sovremennik, ki jo je vodil Belinski. Revija je bila v ospredju literature. Bralci so zgodbo sprejeli z navdušenjem. Navdihnjen z uspehom, začutil je podporo Belinskega in Nekrasova, se je Turgenjev odločil nadaljevati zgodbe in jih združiti pod splošnim naslovom "Opombe lovca". Leta 1852 so izšli kot ločena knjiga. Turgenjev je s svojimi zgodbami o kmetih želel dokazati, da je napočil čas, da se kmetu podeli svoboda, da se ukine podložništvo. Veščina pisatelja je v jasnosti opazovanja, v natančnosti, konkretnosti in zvestobi slike. Zgodbe so izražale globoko poznavanje življenja ruskega ljudstva in razumevanje temeljnih potreb njihovega časa. V ruski literaturi so uveljavili realizem. Poleg tega odražajo ljubezen Turgenjeva do domovine. Prav ona je dala moč za delo. Turgenjev je bil vedno pozoren do Rusije in narava jo je navdihovala za ustvarjalnost.

(Ogled odlomka iz filma o pisateljevi domovini)

Objava "Opombe lovca" je postala razlog za aretacijo in nato povezava pisatelja z domovino. Pesnik Kuchelbecker, ki je preživel bridko usodo izgnanstva, je naslednikom zapustil naslednje vrstice:

No? vrženi so v črni zapor.

Aretacija in čas, preživet v zaporu, sta pisatelju odprla oči v okoliško resničnost. Razumel je potrebo po reševanju perečih družbenih vprašanj našega časa, postal je bolj zahteven za svoje delo.

1853 - začetek zore umetniško ustvarjanje Turgenjev. Pisatelj je že imel svoj slog pisanja in čas mu je dajal žive vtise, material za delo.

Študentsko sporočilo. Težke preizkušnje so padle v roke Rusov. Kmetje so čakali na svobodo. Neuspehi krimske vojne 1853-1856 so pokazali gnilobo avtokratsko-podložniškega sistema. Država je propadala. Povsod se je burno razpravljalo o tem, kako bo potekala osvoboditev kmetov: z zemljo ali brez nje. Slaba organiziranost oskrbe vojske je vodila do nesmiselnih izgub. Stok je stal ob žalujočih ženskah. To je obdobje revolucionarnega populizma. Takšna je bila doba. O kraju Turgenjeva beremo iz razglasitve populistov: "Revoluciji je služil s prisrčnim pomenom svojih del."

V takem vzdušju je pisatelj nadaljeval svojo ustvarjalno dejavnost. "Rudin" je bil naslov njegovega prvega romana o prosvetitelju iz plemstva. Je živi obraz dobe. Njegova težava je bila, da ni znal uporabiti svojih moči, sposobnosti in znanja, je bil daleč od ljudi. Poznate junake, ki niso našli svojega mesta v življenju? Ja, Onjegin, Pechorin. Kritiki so Rudina postavili zraven. Očarljiva zgodba "Asya" je bila napisana leta 1857 v Nemčiji. Turgenjev je pogrešal svoj rodni prostor. Zgodbo je napisal skoraj s solzami v očeh. Nekrasov je bil navdušen:"Diha z duhovno mladostjo, vsa je čisto zlato". Absolutni uspeh je imel tudi roman "Plemenito gnezdo". Junak romana Lavretsky je avtorju blizu po svojih pogledih, razpoloženju in na nek način tudi v usodi: neuspehi v osebnem življenju so ga obsodili na osamljenost. Royan se konča s pozivom mladim: "Igrajte se, zabavajte se, rastejte, mlade sile ... vaše življenje je pred vami ...". V svojem tretjem romanu "Na predvečer" je pokazal, da se v Rusiji pojavljajo pogumni, misleči ljudje, sposobni borbe in zmage. Leta 1862 se je v reviji "Russkiy i Vestnik" pojavil roman "Očetje in otroci".

Turgenjev je bil po svojih prepričanjih zagovornik postopnega, reformističnega preoblikovanja Rusije. Toda kot umetnik je prefinjeno čutil, da bi moral iz demokratičnega okolja priti nov junak. Kot rezultat teh razmišljanj in opazovanj se je pojavil roman Očetje in sinovi.

Luč sveta sta ugledala še dva romana - "Dim" in "Nov", v katerih še naprej išče junaka, ki lahko najde izhode iz trenutnih razmer v Rusiji. "Ves dim in para," misli junak romana "Dim" Litvinov. In junak romana "Nov" Nezhdanov samomor.

Zadnjih 20 let svojega življenja je Turgenjev preživel v tujini, v Franciji, v teh letih je pisal pesmi v prozi. Bili so pisateljevo prvo slovo od življenja, rezultat njegovih razmišljanj o življenju, smrti, mladosti in ljubezni. Takšno je bilo življenje velikega ruskega pisatelja. Po pravici ga imenujejo pevec ruske narave, Rusinja, sin svojega časa. Na najbolj pereča vprašanja našega časa se je znal odzvati, da bi jih rešil s filozofsko in psihološko globino. N.A.Dobrolyubov je dobro povedal o glavni značilnosti Turgenjeva:"Hitro je uganil nove potrebe, nove ideje, uvedene v javno zavest".

I. S. Turgenjeva se spominjamo doma. V kraju Spassky - Lutovinov je nastalo muzejsko posestvo. Mnogi mladi pisatelji ga imajo za svojega učitelja.

6. POGOVOR.

1. Kdo je prvi v Turgenjevu zasadil ljubezen do ruske besede?
2. Zakaj je vse življenje sovražil suženjstvo?
3. Kakšno mesto je Turgenjev igral v življenju Rusije?
4. Katere so glavne teme ustvarjalnosti
5. V katerih zvrsteh je pisatelj deloval?

7. REFLEKSIJA.

Turgenjev Ivan Sergejevič - ruski pisatelj, dopisni član Sankt Peterburške akademije znanosti. V ciklu zgodb "Opombe lovca" je pokazal visoke duhovne lastnosti in talent ruskega kmeta, poezijo narave. V njegovih romanih in zgodbah so nastajale podobe odhajajoče plemiške kulture in novi junaki iz obdobja navadnih in demokratov, podobe nesebičnih Rusk. V romanih "Dim" in "Nov" je prikazal življenje Rusov v tujini, populistično gibanje v Rusiji. Ob koncu življenja je ustvaril lirsko-filozofsko "Pesmi v prozi". Mojster jezika in psihološke analize je Turgenjev pomembno vplival na razvoj ruske in svetovne literature.

8. DOMAČA NALOGA.

Na podlagi gradiva za učne ure in pobiranja dodatnih informacij napišite, kako ste predstavili I.S. Turgenjev kot pisatelj in oseba.

Zbirka je vključevala 51 pesmi... Mnogo let kasneje, leta 1927, je bilo v turgevskem arhivu v Parizu najdenih še 31 pesmi. Izšli so v Franciji leta 1930 in v Rusiji leta 1931. Zdaj so vse prozne pesmi vključene v vse izdaje pisateljevih del.

Naslov zbirke "Pesmi v prozi" se niso pojavile takoj. Sprva je bila to "Postuma" ("Posmrtno"), "Senilia" ("Starejši"), nato pa te "skice" Turgenjev imenuje "Pesmi v prozi".

Sprva je avtor smatral prozne pesmi kot »skice« za bodoče pesmi, nato je kritik in pisatelj M.M. Stasyulevich je prepričal Turgenjeva, da je te pesmi objavil v njihovi izvirni obliki. Ob prvi izdaji teh pesmi je avtor napisal naslednji predgovor: »Draga moja bralka, ne preganjaj teh pesmi zaporedoma: verjetno ti bo dolgčas - in knjiga ti bo padla iz rok. Toda preberite jih po delih: danes eno, jutri drugo; in nekateri izmed njih vam bodo morda kaj naselili v dušo. "

Da bi razumeli posebnosti žanra »prozne pesmi«, primerjajmo pesem I.A. Buninova "Beseda" in prozna pesem I.S. Turgenjev "ruski jezik".

Oba avtorja sta se dotaknila problema ohranjanja jezika v težkih časih za državo. Zanje je beseda, govor, jezik veliko darilo velikemu ljudstvu. A bodimo pozorni na obliko, v katero so avtorji oblekli svoje misli.

Žanrski znaki	Pesem	Pesem v prozi
		_
Poetična velikost
Način umestitve na list	Stanze (vse vrstice so rdeče)	Delitev na majhne odstavke, kot so kitice.
	Majhna	Majhna
Izražanje misli	Kratkost	Kratkost
Prisotnost parcele	Brez zapleta	Brezplodna sestava oz Zaplet je podrejen izražanju ene misli, ene izkušnje.
Prisotnost lirskega junaka	Lirski junak ("jaz") je	Lirski junak ("jaz") je
Besedna naloga		Sporočite misli, občutke, izkušnje

Pesem v prozi je prozno delo, za katero je značilna prisotnost lirskega junaka, majhen obseg, službena vloga plota ali njegova popolna odsotnost, podrejenost celotnega dela izražanju ene misli, ene izkušnje, ene podobe .

Izbira izvirne oblike je razložena z avtorjevo željo, da bi prozaični govor čim bolj približal poeziji, da bi ustvaril posebno zvrst lirskega dnevnika, v katerem bi utripali skice tega, kar je videl, spomini na preteklost, bežni vtisi, razmišljanja o prihodnosti. V teh "skicah" za najbolj raznolike teme - filozofsko, socialno, psihološko - Turgenjev razmišlja o zakonitostih vesolja, o naravi, o ljubezni, o smrti, o domovini, o lepoti, o prijateljstvu, o človeku in seveda o sebi.

Pesem v prozi "Vrabec"

Vračal sem se z lova in se sprehajal po vrtni uličici. Pes je tekel pred mano.

Naenkrat je zmanjšala korake in se začela prikrasti, kot bi začutila igro pred seboj.

Pogledal sem po uličici in zagledal mladega vrabca z rumenkasto ob kljunu in dol na glavi. Izpadel je iz gnezda (veter je močno zanihal breze v uličici) in negibno sedel, nemočno razprostrl komaj rastoča krila.

Moj pes se mu je počasi približeval, ko je nenadoma, ko je padel z bližnjega drevesa, stari vrabček s črnimi prsmi padel kot kamen pred njen obraz - in ves razmršen, izkrivljen, z obupnim in žalostnim cviljenjem enkrat ali dvakrat skočil v smeri zobatih odprtih ust.

Hitel je reševati, svoje zamisli je pokril s sabo ... toda njegovo celo telo je trepetalo od groze, glas mu je postajal divji in hripav, umrl je, žrtvoval se je!

Ogromna pošast se mu je morala zdeti pes! Pa vendar ni mogel sedeti na svoji visoki, varni veji ... Moč, močnejša od njegove volje, ga je vrgla od tam.

Moj Trezor se je ustavil, se umaknil ... Očitno je prepoznal to moč.

Pohitel sem se spomniti osramočenega psa - in se umaknil, spoštljiv.

Ja ne smej se. Bil sem navdušen nad to malo junaško ptico, nad njenim ljubezenskim vzgibom.

Ljubezen, sem mislil, je močnejša od smrti in strahu pred smrtjo. Samo po njej, samo po ljubezni življenje drži in se premika.

April 1878

Pesmi v prozi "Dva bogataša"

Ko v moji navzočnosti pohvalijo bogataša Rothschilda, ki od svojih ogromnih dohodkov na tisoče namenja vzgoji otrok, zdravljenju bolnikov in šarmiranju starih, pohvalim in ganem.

Toda tako hvaležno kot ganljivo se ne morem spomniti ene revne kmečke družine, ki je v svojo uničeno hišico posvojila nečakinjo.

Vzeli bomo Katko, - je rekla ženska, - naši zadnji peni ji bodo šli, - ne bo ničesar, da bi dobili sol, sol juho ...

In mi nje ... in ne slani, - je odgovoril moški, njen mož.

Ta tip je daleč od Rothschilda!

Rothschild je res bogat. Ubogega imenujejo tudi bogataš, vendar v duhovnem, moralnem smislu. Navsezadnje je njegova pripravljenost, da da svoje zadnje penije, da reši ubogo nečakinjo nečakinje, vredna veliko več kot Rothschildovi milijoni, namenjeni za dobrodelne namene. Pesem omogoča prikaz vrednosti resnične usmiljenosti in skrbi za druge.

Pesem v prozi "Berač"

Hodil sem po ulici ... Ustavil me je berač, oropal starec.

Boleče, solzne oči, modre ustnice, grobe cunje, nečiste rane ... Oh, kako grozljivo je revščina požrla to nesrečno bitje!

Iztegnil mi je rdečo, nabreklo, umazano roko ... Ječal je in zavpil za pomoč.

Začel sem ropati po vseh žepih ... Niti denarnice, niti ure, niti šala ... S seboj nisem vzel ničesar.

In berač je čakal ... in njegova iztegnjena roka se je zibala in šibko trepetala.

Izgubljen, v zadregi sem trdno stisnil to umazano, trepetajočo roko ...

Ne beri, brat; Nimam nič, bratec.

Berač je uprl svoje boleče oči vame; njegove modre ustnice so se režile - on pa je stisnil moje hladne prste.

No, brat, - je zamomljal, - hvala za to. Tudi to je miloščina, brat.

Spoznal sem, da sem tudi sam prejel donacijo od brata.

Februarja 1878

Pesem pri bralcu vzbuja občutke grenkobe, obupa, melanholije. Avtor to doseže umetniška izrazna sredstva.

V opisu starca prevladuje epiteti: berač, dotrajani starec; boleče, solzne oči; modre ustnice; grobe krpe; nečiste rane.

Strašna revščina starca se prenaša metafora: revščina je grdo grizla to nesrečno bitje!

Občutki in izkušnje liričnega junaka sporočajo čustveno nabitih glagolov:

stokal, drhtel, mrmral, stiskal .

Sklepamo lahko, da je vrednost vsake pesmi v prozi Turgenjeva v tem, da nam pomagajo pogledati v dušo avtorja, občudovati globino njegovega notranjega sveta. Ni naključje, da je raziskovalec ustvarjalnosti L. P. Turgenjeva. Grossman je o zbirki "Pesmi v prozi" dejal: "... to izbrušeno in dodelano stvarstvo v celoti predstavlja pesem o prehojeni življenjski poti ...".

Bibliografija

1. Korovina V.Ya. Didaktična gradiva o literaturi. 7. razred. - 2008.
2. Tishchenko O.A. Domače naloge iz literature za 7. razred (k učbeniku V. Ya. Korovina). - 2012.
3. Kuteinikova N.E. Pouk književnosti v 7. razredu. - 2009.
4. Korovina V.Ya. Učbenik za literaturo. 7. razred. 1. del - 2012.
5. Korovina V.Ya. Učbenik za literaturo. 7. razred. 2. del - 2009.
).
6. FEB: Slovar literarnih izrazov ().
7. Slovarji. Literarni izrazi in pojmi ().
8. Ivan Turgenjev - Pesmi v prozi (Zvočna knjiga) ().

Domača naloga

1. Spoznajte definicijo žanra prozne pesmi.
2. Preberite pesem v prozi I.S. Turgenjev (neobvezno). Določite temo, idejo dela. Poiščite umetniška izrazna sredstva. Kakšno vlogo imajo pri delu?

V drugi polovici 19. stoletja, ko se je v vseh oblikah družbene zavesti prebijalo ogromno idej in misli, se je v ruski realistični literaturi še posebej pokazala težnja po vedno globljem prodiranju v notranji svet človeka.

Odkritje zapletene sfere človeških misli in občutkov je glavna stran realistične metode umetniškega ustvarjanja, psihološko zanesljivo razkrivanje človekovega notranjega sveta na podlagi njegovih povezav z zunanjim svetom pa je že dolgo trajen umetniški dosežek.

Raziskovalna literatura že dolgo postavlja vprašanje velikega pomena I.S.

Že v 18. stoletju, v 50. letih, je N. Ch. Chernyshevsky na podlagi analize psihološkega načina L. Tolstoja oblikoval definicijo številnih vrst psihološke analize: »Pozornost grofa Tolstoja je najbolj usmerjena v to, kako se nekateri občutki in misli razvijajo od drugih; opazovati, kako občutek, ki takoj izhaja iz danega položaja ali vtisa, pod vplivom spominov in moči kombinacij, ki jih predstavlja domišljija, preide v druge občutke, se spet obrne na prejšnje izhodišče in spet tava, spreminja se po verigi spominov, kot misel, rojena iz prvega občutka, vodi z drugimi mislimi, se odnaša vedno dlje, spaja sanje z resnično senzacijo, sanje o prihodnosti z razmislekom o sedanjosti. Psihološka analiza ima lahko različne smeri: en pesnik je vedno bolj zaseden z obrisi likov; drugi - vpliv družbenih odnosov in vsakdanjih konfliktov na like; tretji - povezava občutkov z dejanji; četrta - ana lizanje strasti; Grof Tolstoj je vedno bolj miselni proces; njene oblike, njene zakone, dialektiko duše, da se izrazi z določenim izrazom.

Sodobnik I. S. Turgenjeva, kritik P. V. Annenkov, je zapisal, da je Turgenjev "nedvomno psiholog", "a skrivnost". Turgevljev študij psihologije "je vedno skrit v globinah nekega dela," nadaljuje, "in se razvija skupaj z njim, kot rdeča nit v tkanino."

Tega stališča so v življenju Turgenjeva delili številni kritiki, v naslednjem obdobju - vse do danes - pa je dobil priznanje. V skladu s tem stališčem ima Turgenjev psihologizem subjektno-končni značaj: čeprav je psihično, notranje in najbolj poglobljeno razumljeno, ne gre za nekakšno odstranjevanje tančice s skrivnih krajev duše, ko se bralcu razkrije slika nastanka in razvoja junakovih čustev, temveč z umetniško uresničitvijo njihove zunanje manifestacije v drži, gesti, mimiki, dejanjih itd.

Poznavanje človeškega srca, sposobnost, da nam razkrije svoje skrivnosti - navsezadnje je to prva beseda v opisu vsakega od tistih pisateljev, katerih stvaritve znova presenečeno preberemo. "

Začenši z sredi XIX stoletju psihološka analiza v ruski literaturi dobi novo kakovost: povečana umetniška pozornost psihološkemu razvoju osebnosti, saj je predmet slike pogost trend razvoja kritičnega realizma, ki je bil razložen z globokimi družbeno-zgodovinskimi spremembami. Druga polovica 19. stoletja - doba rušenja temeljev starega, patriarhalnega kmetstva Rusija, ko je bilo "staro nepreklicno, je vsem propadalo pred očmi, novo pa se je samo polnilo." Proces zgodovinskega gibanja se je pospešil. "V nekaj desetletjih so se zgodile preobrazbe, ki so v nekaterih evropskih državah trajale stoletja," je zapisal V.I. Lenin o tej dobi. Serfsko Rusijo je zamenjala kapitalistična Rusija. Ta gospodarski proces se je v družbeni sferi odražal s "splošnim dvigom osebnostnega občutka".

Poglabljanje psihološke analize v ruski literaturi sredine in druge polovice 19. stoletja, povezano z novo rešitvijo problema osebnosti, je našlo svoj individualno unikaten izraz v delih Turgenjeva in Gončarova, Tolstoja in Dostojevskega. Te pisatelje združuje želja po razumevanju človekovega notranjega sveta v njegovi protislovni zapletenosti, nenehnih spremembah in boju nasprotnih načel. Na psihologijo osebnosti so gledali kot na večplastnost v korelaciji lastnosti korenin in površinskih tvorb, ki so nastale pod vplivom socialno hudobnega okolja. Hkrati so metodo izvrševanja psiholoških analiz izvajali naši izjemni pisatelji individualno, na poseben način, v skladu z njihovim razumevanjem resničnosti, s svojim konceptom človeka.

Primerjalna ideološka in umetniška značilnost sorodnih pisateljev kot predstavnikov mainstreamov, nasprotnih in hkrati neločljivo povezanih trendov v ruskem psihološkem realizmu 19. stoletja je zelo pomembna za razumevanje ne samo individualne izvirnosti vsakega od njih, temveč tudi zakonov literarnega procesa.

Po mnenju MB Khranchenko "tipološka enotnost ne pomeni preproste ponovitve literarnih pojavov, temveč predpostavlja njihovo sorodnost - podobnost nekaterih bistvenih notranjih značilnosti." Za pisatelje psihološkega trenda je značilen predvsem ruski kritični realizem prikaz raznolikih konfliktov posameznika in družbe, v nasprotju s pisci tako imenovanega sociološkega trenda, ki jih zanimajo konflikti, ki jih povzročajo globoka protislovja med potrebami naroda, ljudi in prevladujočega družbenega reda, avtokratsko-podložniškega sistema.

Notranji svet junakov postane predmet tesnega umetniškega preučevanja v delih psihološke smeri. "Zgodovina človeške duše", ki jo je priznal Lermontov, "je skoraj bolj radovedna in ne bolj koristna od zgodovine celotnega ljudstva." L. Tolstoj je menil, da je glavni cilj umetnosti »izraziti resnico o človeški duši«. Umetnost je obravnaval kot mikroskop, ki umetnika pripelje do skrivnosti njegove duše in pokaže te skrivnosti, skupne vsem ljudem. Tudi Gončarova so popolnoma zanimale "podobe strasti". Nenehno je upodabljal "proces različnih manifestacij strasti, torej ljubezni", kajti "igra strasti bo umetniku dala bogat material živih učinkov, dramatičnih situacij in dala več življenja njegovim stvaritvam."

"Notranji človek" v novi evropski literaturi je obstajal že pred pojavom tega stavka. Literatura - in seveda filozofija - je na različne načine razumela dogajanje »znotraj«; dojemanje misli in odnos misli z besedo, namenjeno izražanju in verbalizaciji, se je spremenil. Pod psihopoetiko Etkind razume področje filologije, ki upošteva razmerje med mislijo in besedo, in izraz "misel" tukaj in spodaj ne pomeni le logičnega sklepanja (od vzrokov do učinkov ali posledic do, razlogi), ne le racionalni proces razumevanja (od bistva do pojava in obratno), temveč tudi celoten sklop človeškega notranjega življenja. Misel (v naši običajni rabi) prenaša vsebino, ki jo je Jean-Paul vložil v koncept "notranjega človeka"; vendar bomo to kombinacijo uporabljali pogosto, upoštevajoč raznolikost in kompleksnost procesov, ki potekajo v duši. Za začetek opazimo, da se verbalizacija, torej izražanje misli v zunanjem govoru, v različnih kulturnih in slogovnih sistemih bistveno razlikuje.

"Notranji človek" in psihologija - E. Etkind meni, da je ta problem dejanski. Opazil je, da Žukovski išče "besedna sredstva - za izražanje neizrekljivega. Ruska pripovedna poezija in novelistična proza \u200b\u200b19. stoletja si prizadeva združiti svet »notranjega človeka«, ki so ga osvojili romantiki, s psihologizmom, ki so ga zavrnili. Romantiki so zavrgli značaj - Novalis je odločno izjavil: "Tako imenovana psihologija je lovorika, ki je zasedla mesta v svetišču, ki naj bi bila prava bogova." Pisatelji XIX stoletja, ki so premagali romantiko, so se ukvarjali z rehabilitacijo psihologije. N. Ya. Berkovsky je pripomnil: "Liki so za romantike nesprejemljivi, ker omejujejo osebnost, ji postavljajo omejitve in jo vodijo do določene otrdelosti."

Ruska proza \u200b\u200b(in pred njo - "Puškinov roman v verzih") vse bolj vztrajno in odločno odstranjuje to zmotno idejo. Nobeden od naših velikih romanopiscev nima niti najmanjše sledi take "otrdelosti": psihologijo junakov Gončarova in Turgenjeva, Dostojevskega in Tolstoja, Garšina in Čehova odlikujejo prilagodljivost, večstranska globina, spremenljivost in nepredvidljiva zapletenost. Vsak od njih ima svojo idejo o notranji prevladi: za Goncharova je to boj med naravnim bistvom človeka in knjigo; pri Dostojevskem - rojstvo v zavesti neustavljivo rastoče ideje, ki podredi celotno osebo, kar vodi do razcepa osebnosti, do patološke "dvojnosti"; pri Tolstoju boj med duhovnimi in grešnimi telesnimi silami v telesu in duši, boj, ki določa tako ljubezen kot smrt; Čehov ima konflikt med družbena vloga in pravilno človeški v človeku. Te tekoče formule so nehote lahke, bralec bo v predlagani knjigi našel podrobnejše in resnejše presoje (Etkind E.G. Notranji človek in zunanji govor: Eseji o psihopoetiki ruske književnosti 18.-19. Stoletja - M., 1999.-446s).

Seveda pisatelji-psihologi niso bili zagovorniki čistega psihologizma, pasivne kontemplativne potopitve v junakov notranji svet kot samostojnega in nesmiselnega toka asociativnih povezav. Skozi psihologijo osebnosti so razkrili bistvo družbenih odnosov. Zgodovina intimnih in osebnih izkušenj je omogočila razkriti moralna in psihološka stanja predstavnikov antagonističnih družbenih sil in tendenc. Ni čudno, da je VG Belinski zapisal: "Zdaj roman in zgodba ne upodabljata razvad in vrlin, temveč ljudi kot člane družbe, zato upodabljajo ljudi, prikazujejo družbo."

Zdi se, da je psihološka drama osebnosti družbeno pogojena z nekaterimi pomembnimi procesi družbene zgodovine. A kot je opozoril G. Pospelov, se v literarnih delih psihološkega trenda in značajih junakov kažejo le "simptomi" družbenih okoliščin, ki so jih ustvarile, v nasprotju z deli sociološke smeri, v katerih se tipične okoliščine pojavljajo neposredno.

Psihologizem proze IS Turgenjeva je že večkrat pritegnil pozornost raziskovalcev, vključno z avtorjem te monografije. Nazaj v članku iz leta 1954 "Umetniška metoda Turgenjeva romanopisec (na podlagi romanov" Rudin "," Plemenito gnezdo ", Na predvečer", "Očetje in sinovi") ", nato pa v knjigi" Metoda in slog Turgenjeva romanopisca "oblike psiholoških analiza v delih Turgenjeva v povezavi z njegovim pogledom na svet in metodo. Portretna risba, izvirnost psiholoških podrobnosti, vsebina avtorjevega stališča, narava pripovednega sloga - vse, kar sem preučeval v povezavi z oblikami psihološke analize Turgenjeva.

Med deli, posebej posvečenimi posebnostim Turgenjeveve umetniške manire, je treba omeniti staro knjigo A. G. Zeitlina "Obvladovanje Turgenjeva romanopisca", ki jo je leta 1958 izdal "Sovjetski pisatelj". Pomemben del monografije G. Byalyja "Turgenjev in ruski realizem" je namenjen proučevanju pisateljevih romanov z vidika povezave njihove ideološke vsebine s posebnostmi umetniške oblike, z vidika ideološko-političnega in etično-filozofskega pogleda na svet. Slogne komponente so obravnavane v skladu z osebo, ob upoštevanju koncepta značaja, Turgenjeveve rešitve osebnostnega problema, ki daje analizi organsko enotnost, kljub pestrosti in raznolikosti vpletenega materiala.

V knjigah "Problemi poetike I. S. Turgenjeva" (1969) "Umetniški svet I. S. Turgenjeva" (1979) S. E. Shatalov praktično nadaljuje tradicijo svojih predhodnikov, upoštevajoč razvoj turgenevskega psihologizma od objektivne, zunanje podobe duše do bolj globok analitični prodor v notranji svet osebe. Poleg omenjenih monografskih del obstajajo tudi ločeni članki, posvečeni oblikam psihološke analize v enem ali drugem delu Turgenjeva.

Turgenjev je nasprotoval tej introspekciji, ki je tako izostrila Tolstojevo opazovanje, saj ga je naučil gledati ljudi z ostrim očesom. Po besedah \u200b\u200bN. G. Chernyshevskyja je Tolstoj "izredno skrbno preučeval skrivnosti življenja človeškega duha samega po sebi", mu je to znanje "dalo trdno podlago za preučevanje človeškega življenja nasploh, za razkrivanje likov in vzmeti akcije, boj strasti in vtisov." Turgenjev pa si je v tej usmerjeni pozornosti nase zamislil odsev odvečne osebe: "Oh, kako dolgočasno in utrujeno od vseh teh subtilnih razmišljanj in razmišljanj o lastnih občutkih." Turgenjev je staro "psihološko razburjenost", ki je predstavljala "pozitivno Tolstojevo monomanijo", povezal z muhasto, obsesivno in brezplodno introspekcijo "odvečne osebe". Ta poudarek "ruskega Hamleta" na njegovih povsem individualističnih izkušnjah se je pisatelju zdel droben, egoističen, kar je vodilo v neenotnost s človeštvom.

Turgenjev je upravičeno nasprotoval podrobnemu opisu nepomembnih pojavov psihe v delih Tolstojevega epigona proti njihovi uporabi metode psihološke razgradnje. Ko postane iskanje tankih poltonov samo sebi namen, potem postane psihološka analiza subjektivno enostranska. Turgenjev je N. L. Leontjev svetoval: "Poskusite ... biti čim bolj preprost in jasen v umetniški umetnosti; vaša težava je neke vrste zmeda, čeprav resnične, a premajhne misli, nekaj nepotrebnega bogastva idej, sekundarnih občutkov Ne pozabite, da ne glede na to, kako subtilna in zapletena je na primer notranja struktura katerega koli tkiva v človeškem telesu, na primer kože, vendar je njen videz jasen in homogen "(P., II, 259). Turgenjev mu je zapisal: "... vaše metode so preveč prefinjene in izvrstno pametne, pogosto do mraka" (P., IV, 135). Pozdravlja darilo psihološke analize L. Ya. Stechkine, Turgenev ugotavlja, da se to darilo "pogosto spremeni v nekakšno mukotrpno živčnost", pisatelj pa nato pade v "malenkost, kaprico". Opozarja jo pred željo, da "ujame vsa nihanja duševnih stanj": "Vsi nenehno jokate, celo jokate, čutite strašno bolečino, potem pa izjemno lahkoto itd. Ne vem," zaključi Turgenjev, " Prebrali ste Leva Tolstoja, vendar sem prepričan, da je za vas preučevanje tega - nedvomno prvega ruskega pisatelja - pozitivno škodljivo. "

Turgenjev je cenil neverjetno moč psihološke analize, značilne za Tolstoja, fluidnost, gibljivost, dinamičnost njegove miselne risbe, hkrati pa je imel negativen odnos do neskončne razgradnje občutkov v delih Tolstoja (P., V, 364; VI, 66; VII, 64-65, 76 ). Turgenjev je obliko neposredne podobe duševnega procesa obravnaval kot "muhasto monotono razburjenje v istih občutkih", kot "stare navade prenašanja vibracij, vibracij istega občutka, položaja" kot "psihološko razburjenje". Zdelo se mu je, da je zaradi drobne razgradnje občutkov na sestavne dele.

To nezadovoljstvo z mikroskopsko analizo "duše" za Turgenjeva ni bilo naključno: povezano je z najglobljimi temelji njegovega pogleda na svet, z določeno rešitvijo problema osebnosti.

Tolstoj je odlično opravil dinamično preobrazbo notranjega govora. Če je idiomatski notranji govor spremenil v skladenjsko organiziran in razumljiv za druge, je Tolstoj ustvaril literarno imitacijo notranjega govora in poskušal ohraniti njegove značilnosti - nedeljivost in zgoščenost. Toda Turgenjevu se ta pretvorba nediferenciranega toka besednega mišljenja v govor, razumljiv vsem, ni zdela pravilna in, kar je najpomembneje, možna. Ni bil zadovoljen s Tolstojevim prehodom iz notranjega v zunanji govor, kot racionalistični vdor v tisto področje človeške zavesti, ki ni predmet analitične razgradnje in določanja.

Turgenjev je imel do neke mere prav, ko je protestiral proti racionalističnemu razumevanju "duhovnosti" človeške osebnosti, proti besedni, torej logični podobi z notranjim monologom psihičnega toka, ki je bil v najzgodnejših embrionalnih fazah njegovega razvoja še vedno nejasen in popolnoma nezavesten. Prepričanje Turgenjeva, da prva gibanja novonastajajočega življenja, prve nezavedne manifestacije zavesti ne omogočajo natančne besedne določitve - je popolnoma skladno z določbami sodobne znanstvene psihologije.

Negativni odnos Turgenjeva do metode racionalnega označevanja vseh faz duševnega procesa postane jasen, zlasti v luči dosežkov Vigotskega pri proučevanju mišljenja in govora.

V protestu proti tistim, ki razmerje med mislijo in besedo obravnavajo kot neodvisne, neodvisne in izolirane procese, pa tudi proti tistim, ki te procese identificirajo, L. S. Vygotsky hkrati priznava, da »misli in besede« ne povezuje izvirnik komunikacijo. Ta povezava nastaja, se spreminja, raste v samem razvoju misli in besede. «V istem delu» Razmišljanje in govor «znanstvenik piše:» Nismo se strinjali s tistimi, ki imajo notranji govor za nekaj, kar je pred zunanjim, kot njegovo notranjo plat. Če je zunanji govor proces preobrazbe misli v besedo, materializacija in objektivizacija misli, potem tu opažamo proces, ki je nasproten po smeri, proces, ki gre nekako od zunaj navznoter, proces izhlapevanja govora v misel. Toda govor v svoji notranji obliki sploh ne izgine. Zavest sploh ne izhlapi in se ne raztopi v čistem duhu. Notranji govor je kljub temu govor, to je misel, povezana z besedo. Če pa je misel utelešena v besedi v zunanjem govoru, potem beseda v notranjem govoru umre in rodi misel. Notranji govor v veliki meri razmišlja s čistimi pomeni ... "Izražajoč svojo idejo kot rezultat skrbno izvedenih poskusov, Vigotski ugotavlja:" Ta tok in gibanje misli ne sovpadata neposredno in neposredno z razvojem govora. Enote misli in enote govora niso enake. Eni in drugi procesi razkrivajo enotnost, ne pa tudi identitete. Med seboj so povezani z zapletenimi prehodi, zapletenimi preobrazbami, vendar se ne pokrivajo, kot ravne črte, naložene ena na drugo. V to se najlažje prepričamo v tistih primerih, ko se miselno delo konča neuspešno, ko se izkaže, da misel ni šla v besede, kot pravi Dostojevski. "

Proces rojstva občutkov in misli se Turgenjevu zdi skrivnosten laboratorij, zaprt za vsakega pisatelja. Prvi gibi čustvenosti ne prenašajo hladne analitične sekcije: so skrivnostni in se ne morejo takoj zavedati. Na prvih stopnjah svojega razvoja je Turgenjev izrazil svoje cenjeno prepričanje o nerazdružljivosti duševnega procesa, ki je potekal latentno, v povezavi z intimnimi izkušnjami Lize in Lavreckega: "Lavretsky se je popolnoma prepustil volji, ki ga je očarala - in se veselil; vendar beseda ne bo izrazila, kaj se je zgodilo v čisti duši dekleta: to je bila sama zase skrivnost. Nihče ne ve, nihče ni videl in ne bo videl, kako se seme, poklicano in cvetoče, izliva in zori v naročju zemlje "(VII, 234). Ta primerjava abstraktnega psihološkega koncepta z žitnim prelivanjem in zorenjem v naročju zemlje razkriva Turgenjevovo razumevanje procesa nastajajočega občutka, ki ni predmet zunanjega opazovanja.

Po globokem prepričanju Turgenjeva je z natančno besedo nemogoče določiti, kaj je samo po sebi izmuzljivo, nerazumljivo zaradi bogastva odtenkov in zapletenosti notranje nasprotujoče si enotnosti, zaradi premajhne zavesti o teh še vedno nastajajočih, šele porajajočih se občutkih. Zato je Turgenjev opustil mikroskopsko analizo nejasnih, nediferenciranih tokov notranjega čustvenega življenja osebe in z notranjim monologom v glavnem upodabljal zrela in popolnoma zavestna čustva, popolnoma dokončane misli, torej rezultate miselnega procesa. Ni naključno, da je z epiteti in njihovo povezanostjo posredoval stabilne znake duhovne sestave svojih junakov v trenutni situaciji, ko je prikazoval njihovo spreminjajoče se razpoloženje.

Treba je opozoriti: sfero podzavesti in različne ravni zavesti je zelo zasedel Turgenjev psiholog, vendar za identifikacijo teh sfer skoraj ni uporabil sredstev notranjega monologa. Toda na to temo se bomo obrnili spodaj.

Turgenjev in Tolstoj sta antipod v svoji psihološki metodi, v svojem ideološkem, ustvarjalnem, etičnem in filozofskem položaju.

Tolstojev trezen realizem, popolnoma tuj romantični idealizaciji, se je pokazal v metodah psihološke analize, v želji po razgradnji celotnega procesa nastanka in razvoja občutka, v natančni besedi, ki označuje najgloblja neposredna gibanja zavesti. Tolstoj je s svojo neusmiljeno analizo dosegel zadnje globine osebnosti in jasno razkril že prve manifestacije notranje zavesti, tudi najbolj razpršene. Med duševnim procesom so Tolstoja zasedale najbolj krhke povezave in odnosi najmanjših delcev duševnega življenja, njihove bizarne povezave in preobrazbe, z eno besedo zapleten vzorec notranjega, duševnega. Pisatelj je s celovito analizo prešel na sintetično predstavitev moralne in psihološke strukture osebnosti literarnega junaka, ki doživlja zapleteno zgodovino osvobajanja od jarma razrednih idej in norm.

Za Tolstoja je v človeku vse jasno - tako površno kot koreninsko. Najbolj intimno v človeku se mu je razkrilo z izčrpno polnostjo, s trezno zavestjo resnice, v popolni osvoboditvi od romantičnih iluzij. "Kljub zapletenosti duhovnega življenja človeka, kot ga Tolstoj poustvarja, zanj v psihologiji ljudi ni tiste skrivnostnosti, skrivnosti, ki privlači Dostojevskega, - je zapisal MB Hrapchenko. - Duhovni svet Tolstojevih junakov se zdi jasen že v svojem izvoru, v korelaciji glavnega elementi v njihovih osnovnih odnosih. "

Tolstojev racionalistični položaj, ki se je najprej izrazil v upodobitvi elementarnih delcev mikrokozmosa duševnega življenja, je nedvomno razdražil Turgenjeva, ki je menil, da je globoko bistvo človeške osebe racionalno nerazumljivo in zato ni predmet razgradnje na najmanjše nedeljive elementarne delce. Psihologija elementarnih delcev se mu je zdela "monotona frka v istih občutkih". Izstopal je kot odločen nasprotnik vzgojnega, racionalističnega pristopa do človeške osebnosti, do njene »duhovnosti«, torej nasprotnika Tolstojeve »dialektike duše«, ki je človekovo duševno življenje odstranil tančico do njenih najpreprostejših sestavnih delov.

Turgenev, ki je bil brezmejne vere v moč besed in razuma, v svojo sposobnost, da izrazi tisto, kar je samo po sebi skrivnostno in ni predmet zunanje opredelitve, torej imenovanja, je v popolnem soglasju z romantično estetiko verjel, da samo glasba sporoča največje neposrednost človeške čustvenosti. Torej, ko povzema rezultate Saninovega osamljenega, brezdružinskega in brez veselja, ki je nenadoma nepričakovano našel križ, ki mu ga je podarila Gemma, in prejel njeno odgovorno pismo iz Amerike, Turgenjev z vso gotovostjo ugotavlja: »Ne bomo se lotili opisovanja občutkov, ki jih je Sanin doživljal med branjem tega pisma. zadovoljiv izraz: globlje in močnejše so - in bolj neposredne kot katera koli beseda. Glasba jih je lahko prenesla "(XI, 156).

Čustveni element glasbe postavi človeka v neposreden odnos z besedno neizrekljivim tokom notranjega življenja, vsem bogastvom prelivov in prehodov občutkov, osvetljenih s svetlobo določene zavesti; mu predstavi ideal, ga dvigne nad običajno človeško življenje. Za Turgenjeva glasbena umetnost postane popoln srčni jezik, strasten vzgib skrivnostnega neznanca iz zgodbe "Tri srečanja", vzvišena ljubezen Lize in Lavreckega. Poetična ljubezen ruske deklice! lahko izražajo le čudoviti, zmagoviti zvoki skladbe Lemma. V delih Turgenjeva je pozornost do sveta notranjega človeka deležna romantičnega odtenka, povezanega z željo po sintetični podobi, pa tudi "splošni simbolni odraz posameznih duševnih stanj".

Turgenjev koncept osebnosti, ki sega v romantični filozofski idealizem ljudi iz 40-ih let, nas vodi do razumevanja notranjih organskih povezav pisateljeve ustvarjalne metode z oblikami njegove psihološke analize. Turgenjeva realistična metoda postane romantično aktivna zahvaljujoč razumevanju osebnosti kot vsebine skrivnostne, skrivnostne in nerazumljive. "Navsezadnje je le to v nas močno, kar za nas ostaja napol sumljiva skrivnost," pravi pisateljica, ki pojasnjuje bližino Marianne, ki jo je povsem neuresničila, z romantiko in poezijo (XII, 100).

V protestu proti literarni imitaciji najbolj razpršenih stopenj notranjega govora, ki je še vedno povezana s podzavestnimi globinami našega duhovnega "jaz", je Turgenjev ustvaril teorijo "tajne psihologije", po kateri bi "moral psiholog izginiti v umetniku, ko okostje izgine iz oči pod živim in toplim telesom, ki služi kot trdna, a nevidna opora. " »Pesnik mora biti psiholog,« je Turgenjev razložil KN Leontjev, »toda skrivnost: poznati in začutiti mora korenine pojavov, vendar predstavlja le same pojave - v njihovem razcvetu ali propadanju« (P., IV, 135).

Uvod

Osebnost pisatelja, njegovo dojemanje sveta in odnos do resničnosti, čustvene in življenjske izkušnje povzročajo edinstvenost in izvirnost ustvarjalnosti. Ustvarjalna individualnost se izraža skozi naravo njegove domiselne vizije, ustvarjalnih ciljev, umetniške metode in sloga. Izvirnost pisatelja lahko razkrijemo s primerjavo njegovih del z stvaritvami njegovih sodobnikov, predhodnikov, skozi poetiko njegovih del in posebnosti umetniške metode. Ta študija je poskus razumevanja umetniške spretnosti I.S. Turgenjev, da prodre v edinstveni svet njegovih podob, individualnost sloga.

I.S. Turgenjev je glavni umetnik, ki mu je v običajnem vsakdanjem svetu uspelo odkriti toliko izjemnega. To je eden tistih pisateljev, ki jih odlikuje nenavadno subtilna in organska fuzija realistično - konkretne epske podobe z liriko.

Kontrast v delih velikega umetnika besede je psihološka podrobnost: obstajajo kontrastni motivi in \u200b\u200bpodobe, ki niso ravnodušni vsem ali mnogim ljudem: mladost in starost, ljubezen in sovraštvo, vera in brezup, boj in ponižnost, tragično in radostno, svetloba in temačnost, življenje in smrt , trenutek in večnost. Za to delo je značilna estetski in filozofski vidik študija problema, navedenega v naslovu.

Kot predmetraziskave služile “Pesmi v prozi” I.S. Turgenjev... Privlačnost pisateljevega dela za avtorja dela ni samo osebno pomembna, temveč tudi pomembna iz več razlogov. Pesmi iz tega cikla so v šoli malo preučene, čeprav bralce privlačijo z globino vsebine, filozofsko polnostjo. Dela bralci dojemajo na različne načine in imajo na njih različne učinke: čustveni, estetski, psihološki, moralni V zadnjih letih svojega življenja so pisatelja skrbela temeljna vprašanja bivanja, »večna« vprašanja življenja, ki jih postavlja in jih skuša razumeti v svojih proznih pesmih. Skoraj vse teme in motivi I.S. Turgenjev, ki ga je pisatelj znova razumel in doživel v svojih propadajočih letih. V njih je veliko žalosti, a lahka žalost; najbolj žive in umetniško dovršene miniature so prežete z življenjsko potrdljivimi notami, polnimi vere v človeka. Od tod ciljte študije: ugotoviti, ali je medsektorski motiv turgenjevskega cikla kontrast, ki se kaže tako na ravni celotnega cikla kot na ravni enega dela. Pravi cilj je določil postavitev naslednje naloge:

1. analizirati teoretično gradivo v zvezi s preučevanjem pesmi v prozi I.S. Turgenjev;
2. razkriti posebnosti in značilnosti žanra »pesem v prozi«;
3. analizirati posamezna dela in prepoznati glavne kontrastne motive in podobe, značilne za ta cikel;
4. razmislite o vplivu filozofskega razumevanja življenjskih dejstev na duhovno življenje osebe.

Pri reševanju zgornjih nalog smo uporabili naslednje metode in triki:

1. kontekstualno;
2. opisna metoda;
3. analiza komponent;
4. sprejem notranje interpretacije (sprejem taksonomije in klasifikacije).

1. Predmet »Pesmi v prozi« avtorja I.S. Turgenjev

Teme pesmi so izredno raznolike. Raziskovalci so pozorno prebrali 77 proznih pesmi I.S. Turgenjev in jih sistematiziral po načelu kontrasta, in sicer: opazili smo, da med glavnimi kontrastnimi motivi del lahko ločimo naslednje:

1. Ljubezen in prijateljstvo- “Roža”, “Azurno kraljestvo”, “Dva brata”, “Kako dobre, kako sveže so bile vrtnice”, “Pot do ljubezni”, “Ljubezen”, “Vrabec”.
2. Sočutje, žrtev- "V spomin na Y. Vrevskaya", "Prag", "Dva bogataša", "Planil si v jok".
3. Prehodnost življenja, življenja in smrti, smisel življenja, osamljenost- "Pogovor", "Maša", "V spomin na Y. Vrevskaya", "Insekt", "Shchi", "Nimfe", "Jutri! Jutri! «,» Kaj bom mislil? «,» N.N. «,» Stop! «,» Sestanek «,» Ko me ne bo več «,» Ko bom sam «,» Fraza «,» Menih «,» Spet se bomo borili «,» Blackbird 1 «,» Blackbird 2 «,» Peščena ura «,» U - A ... U - A! «-» Pes «,» Golobi «,» Brez gnezda «,» U - A ... - Ah! "," Starka "," Dva katrena "," Nujnost, moč, svoboda "," Dvojnica ".
4. Vsa živa bitja so enaka pred materjo naravo- “Pes”, “Rival”, “Drozd 1”, “Morsko potovanje”.
5. Morala, morala; človeško dostojanstvo ruskega kmeta - „Zadovoljen človek“, „Vsakdanje pravilo“, „norček“, „vzhodna legenda“, „plazilec“, „pisatelj in kritik“, „berač“, „zadnji zmenek“, „šči“, „obesi ga“.
6. Svetovno protislovje: resnica in laž; iz del in solze preteklo življenje, ljubezen; ljubezen in smrt; mladost, lepota; stara leta - "Milostnica", "Egoist", "Praznik pri vrhovnem bitju", "Sovražnik in prijatelj", "Molitev", "Žal mi je", "Prekletstvo", "Vsakdanje pravilo", "S kom se prerekati", "Brahmin", „Resnica in resnica“, „Jerebice“, „Moja drevesa“, „Tekmec“, „Lobanje“, „Molitev“, „Pokal“, „Roža“, „Milostnica“, „Obisk“, „Drozd“, „Vstala sem ponoči «,» Vrabec «,» Obisk «,» Azurno kraljestvo «,» Čigava krivda? «,» O moja mladost «,» Kamen «,» Jutri! Jutri! «,» Čigava krivda? «,» O, mladost moja «,» Ko me ni več «,» Vstala sem ponoči «,» Ko sem sama «,» Sem dobila pod volan «,» Starec «.
7. Občudovanje ruskega jezika - "Ruski jezik".

Raziskovalci so opazili pogosto uporabo I.S. Turgenjev v miniaturah kontrastni opisi narave: nebo, zarja, morje, sonce, oblaki, oblaki; avtor je zelo pozoren opis oči (v 12 pesmih); videz osebe; v treh pesmih umetnik s pomočjo antiteze opiše sanje; slika zvoki. Hastronomija v tem ali onem delu pomaga prenesti tudi rastline: vonje, videz, ideje bralca, kjer rastejo te rože in drevesa: pelin, šmarnica, vrtnica, minjoneta, lipa, topol, rž.

2. 1. Kontrast kot glavni motiv lirskih miniatur

Vsa dela I.S. Turgenjeva združuje razmislek o večnih težavah, ki so družbo vedno skrbele, skrbele in bodo skrbele. Po navedbah L.A. Ozerova, "V zbirki je veliko tako imenovanih večnih tem in motivov, s katerimi se soočajo vse generacije in združujejo ljudi različnih časov ..." (Ozerov L.A. "Turgenev I.S. Pesmi v prozi", M., 1967, str. .11) Razmislite o nekaterih temah in pesmih.

I.S. Turgenjev je vedno občudoval lepoto in "neskončno harmonijo" narave. Prepričan je bil, da je človek močan le, ko se nanjo "nasloni". Vse življenje je pisatelja skrbelo, kje je človek v naravi. Prestrašila se je njene moči in oblasti, potrebe po spoštovanju njenih okrutnih zakonov, pred katerimi so vsi enako enaki, zgrožen je bil nad "zakonom", po katerem je bila ob rojstvu oseba že obsojena na smrt. V pesmi "Narava" beremo, da narava "ne pozna ne dobrega ne zlega". V odgovor na človekovo blebetanje o pravičnosti odgovarja: „Razum ni moj zakon - kaj je pravičnost? Dal sem ti življenje - odnesel ga bom in dal drugim, črvom in ljudem ... Vseeno mi je ... A za zdaj se brani - in ne moti me! " Zanjo ji ni vseeno, da sta moški ali črv eno bitje. Vsak ima eno življenje - največjo vrednoto.

2.1.1. Vsa živa bitja so enaka pred materjo naravo

V pesmih "Pes", "Drozd 1", »Marinec plavanje " upoštevati vprašanje življenja in smrti, minljivost človeškega življenja, nepomembnost vsakega posameznega življenja pred smrtjo... Avtor primerja življenje z drhtečo svetlobo, ki bo ugasnila ob prvem "napadu" nevihte. To je zastrašujoče, ločeno bitje, ki zazna pristop smrti in "Eno življenje je sramežljivo pritisnjeno na drugo." V teh pesmih lahko spet zasledimo ideja enakosti in nepomembnosti vseh živih bitij pred "zakonom" narave: "Dva para enakih oči", "prijel sem jo za roko - nehala je piskati in hiteti." Avtor postavi osebo in žival eno ob drugo, da poudari drugačnost, a hkrati sorodnost junaka in živali. V ta namen uvaja pleonazmi: "Ni razlike" in "identični smo", "Vsi smo otroci iste matere" sta si blizu po pomenu in poudarjata enakovrednost človeka in živali pred smrtjo in življenjskimi preizkušnjami. Za isti namen besedilo uporablja ponavljanje istih stavkov: isti občutek, ista svetloba, isto življenje, ista nezavedna misel. Turgenjev s pomočjo tropov oživi smrt, ji da "življenje": zaslišijo se "strašna, silovita nevihta", "zvoki večnosti".

In kar je najpomembneje, kaj je v življenju, kaj je treba zaščititi, ujeti in ne spustiti - mladost in ljubezen. Konec koncev človeško življenje je tako lepo in tako majhno, tako takojšnje v primerjavi z življenjem narave.To protislovje, konflikt med človeškim življenjem in življenjem narave ostaja za Turgenjeva nerešljiv. "Ne dovolite, da vam življenje zdrsne med prste." To je glavna filozofska misel in opomin pisatelja, izražena v številnih "Pesmih ...".

2.1.2. Svetovno protislovje: resnica in laž; sreča in solze preteklo življenje, ljubezen; ljubezen in smrt; mladost, lepota; stara leta

V jeziku »Pesmi v prozi« I.S. Turgenjev si je prizadeval za harmonijo življenja in govora, za naravnost, za resnico občutkov, utelešenih v jeziku. V tej tematski skupini je avtor pogosto uporabljal anafora: “Iskrenost je bila njegov kapital”, “Iskrenost mu je dala pravico”; retorična vprašanja: “Kaj pomeni odpuščati?”; retorični vzkliki: "Ja, jaz sem vredna oseba, sem moralna oseba!"; vzporednost: "Oprosti ... Oprosti ...".

Pesem "Žal mi je", presenetljiva po svoji vsebini, temelji na avtorjevi uporabi vzporednosti in antiteze ("grdost in lepota", "otroci in starci"). Kontrastne tonalitete v pesmih te tematske skupine se zelo subtilno nadomeščajo, bralca silijo k razmišljanju, dela vedno bolj preberejo, da jih globlje razume. Zdi se, kot da avtor hkrati ve in dvomi o tem, kar nam govori.

V pesmih "Obisk", "Azurno kraljestvo", "Čigava vino? ", "Oh moja mladost" "Mladost, ženskost, deviška lepota", "kraljestvo modre, svetlobe, mladosti in sreče", "oh moja mladost, moja svežina" nasprotujejo izgubam, ki grizejo "gluhe grize", "Stara sem", "Azurno kraljestvo, videl sem te v sanjah «,» lahko utripaš pred mano le za trenutek - zgodaj zgodaj spomladi «. Veliko število epiteti: “Nežni škrlat cvetoče vrtnice”, “brezmejno modro nebo”, “nežno sonce”, “huda nesramnost”; lažne predstavitve: "Megla se ni dvignila, vetrič ni drvel", metafora: "Majhno valovanje zlatih lusk", "potapljanje po mehkih valovih", "čista duša ne razume" - pomagajte pisatelju v skrajni kratkosti vsake pesmi vzpostaviti globoko intimen stik z bralcem, pokazati občutljivost in humanost pri reševanju različnih vprašanj, zastavljenih v enem ali drugem pesem.

Lirske miniature : "Kamen", "Jutri! Jutri! ", "Čigava vino? ", "Oh moja mladost", "Ko me nebo več", "Vstala sem ponoči", "Ko sem sam", »Ujeli so me pod kolo ", "Starec" - so polne mračnih, temnih barv. Turgenjev tem pesmim nasprotuje lahkotne, mavrične pesmi, prežete z optimističnimi razpoloženji ("Azurno kraljestvo", "Vas"). Običajno gre za isto ljubezen, lepoto in njeno moč. V teh pesmih je čutiti, da avtor še vedno verjame v moč lepote, v srečno življenje, ki ga na žalost ni imel ("Vrabec"). Spomini na preteklo življenje ("v moje staro srce so se nedavno vlile mlade ženske duše z vseh strani ... zardelo je od sledov starega ognja", "skoraj vsak dan preživet je prazen in počasen - on (oseba) ceni življenje, upa nanj", mladost, stara sem «), svetle, bogate barve omogočajo za trenutek, da začutite val vitalnosti, da doživite občutke sreče, ki so nekoč navduševali junaka.

2.1.3. Morala, morala; človeško dostojanstvo ruskega kmeta

Turgenjev je v pesmih zajel najboljše lastnosti ruskega ljudstva, njihovo prisrčnost, odzivnost na trpljenje sosedov "Dva bogataša", "Maša", "Shchi", "Odloži!" Tako kot v "Opombah lovca" je tu prikazana moralna premoč preprostega ruskega mužika nad predstavniki vladajočih razredov.

Satirično patetiko razpihuje tisti del pesmi v prozi, v katerem razkrijejo krčenje denarja, obrekovanje in pohlep. Takšni človeški razvade, kot so sebičnost, pohlep, jeza, so ostro izpostavljeni v pesmih: "Zadovoljen človek", "Pisatelj in kritik", "Norec", "Egoist", "Sovražnik in prijatelj", "Plazilec", "Dopisnik", " Vsakodnevno pravilo «. Nekatere od teh pesmi temeljijo na življenjskih dejstvih. Na primer, pesem "Gad" prikazuje pokvarjenega reakcionarnega novinarja B.M. Markevič. Številne pesmi v prozi so prežete z žalostnimi mislimi, pesimističnimi razpoloženji, ki jih navdihuje pisateljeva dolga bolezen.

Vendar ne glede na to, kako žalostni in boleči so bili vtisi pisateljevega osebnega življenja, sveta pred njim niso zakrili.

2.1.4. Ljubezen in prijateljstvo

Pogosto je I.S., da bi pokazal minljivost življenja Turgenjev primerja sedanjost in preteklost. Konec koncev, v takšnih trenutkih človek začne ceniti svoje življenje ... ( "Double"). Dejansko, kako spretno Turgenjev v pesmi ustvarja podobo vesele mladosti - "kraljestvo modre, svetlobe, mladosti in sreče" "Azurno kraljestvo" temu lahkemu kraljestvu nasprotuje »temni, težki dnevi, mraz in tema starosti« ... In povsod in povsod ta filozofska ideja, ki je bila že prej omenjena: pokazati vsa protislovja in premagati. In to se v celoti odraža v "K molitvi":"Veliki Bog, poskrbi, da dvakrat dva ne bosta štirje!" "O grdota ... poceni podedovana vrlina."

V tej tematski skupini nasprotujejo: vrtnica in solze, modro kraljestvo in sanje, ljubezen in sovraštvo, ljubezen lahko ubijejo človeški "jaz".

Zanimiva je bila uporaba besednih prislov, ki se uporabljajo predvsem v pisnem govoru, dela napolnjujejo s plemenitostjo in nežnostjo: »vrnitev v dnevno sobo, nenadna ustavitev«.

Pesem "Vrabec" - najbolj živahna in čudovita "skica iz narave" - \u200b\u200bživljenjsko potrjevalna in živahna, hvalila večno živo življenje, nesebičnost. Kljub majhnemu obsegu ima Turgenjev veliko filozofsko posploševanje. Majhen prizor avtorica pomisli na večni gibalni stroj sveta - Ljubezen. Ljubeč, nesebičen impulz majhne ptice, ki ga je ruski pisatelj slučajno zagledal, omogoča razmišljanje o modrosti in ljubezni.

Ljubezen je zasedla izključno mesto v pisateljevem delu. Ljubezen Turgenjeva je vedno močna strast, mogočna sila. Upreti se je lahko vsemu, tudi smrti: "Samo po njej, samo po ljubezni življenje drži in se premika". Osebo lahko naredi močno in voljno, sposobno za podvig. Za Turgenjeva obstaja samo ljubezen - žrtev. Prepričan je, da lahko le taka ljubezen prinese resnično srečo. V vseh svojih delih I. S. Turgenjev predstavlja ljubezen kot veliko življenjsko preizkušnjo, kot preizkus človeške moči. Vsak človek, vsako živo bitje mora to žrtvovati. Tudi ptico, ki je izgubila gnezdo, za katero se je zdela smrt neizogibna, lahko reši ljubezen, ki je močnejša od volje. Samo ona, ljubezen, je sposobna dati moč za boj in žrtvovanje samega sebe.

V tej pesmi lahko vidite alegorijo. Pes tukaj je "usoda", zla usoda, ki gravitira nad vsakim izmed nas, ta mogočna in na videz nepremagljiva sila. Prav tako se je počasi približala piščancu, kot tisti spot iz pesmi "Starka", ali z drugimi besedami, smrt se počasi prikrade, "priplazi" naravnost k nam. In tu je starežkin stavek "Ne boš odšel!" Ovržen. Odšli boste, tudi ko boste odšli, ljubezen je močnejša od vas, "zaprla" bo "zobasta odprta usta" in celo usodo, tudi to ogromno pošast je mogoče ukrotiti. Tudi to se lahko ustavi, premakne nazaj ... prepozna moč, moč ljubezni ...

Na primeru te pesmi lahko potrdimo prej napisane besede: "Pesmi v prozi" - cikel nasprotij. V tem primeru je moč ljubezni v nasprotju z močjo zla, smrti.

2.1.5. Sočutje, žrtev

Upravičeno velja za eno najboljših političnih pesmi v prozi "Prag"... Prag je bil prvič objavljen septembra 1883. Napisano je bilo pod vtisom sojenja Veri Zasulich, pošteni in nesebični ruski deklici, ki je streljala na peterburškega župana F. F. Trepova. Je na robu novega življenja. Pisatelj ustvarja plemenito podobo revolucionarne ženske, ki je v imenu sreče in svobode ljudi pripravljena iti na vsako trpljenje in pomanjkanje. In ona prestopi ta simbolni prag.

»… In težka zavesa je padla za njo.

Ti bedak! - je nekdo zagrmel od zadaj.

Sveto! - utripnil je od nekod. "

Kakšen kontrast, s katerim se prenaša odnos do enega in istega dejstva, pojava, dogodka dveh popolnoma različnih ljudi!

"Prag" vsakega bralca spodbudi k razmišljanju o svojem življenju, dojemanju in, če je potrebno, premisleku.

2.1.6. Prehodnost življenja, življenja in smrti, smisel življenja, osamljenost, usoda

"Pesmi v prozi" - cikel - nasprotovanje, nasprotovanje življenju in smrti, mladosti in starosti, dobrem in zlu, preteklosti in sedanjosti. Ti motivi se med seboj "spopadajo". I.S. Turgenjev se pogosto sooči z njimi, jih preplete in na koncu avtor skuša združiti vse, kar je protislovno ("Dvojnik").

VKLOPLJENO. Dobrolyubov je o Turgenjevevi prozi zapisal: »... ta občutek je hkrati žalosten in vesel: obstajajo svetli spomini na otroštvo, nepreklicno utripajo, obstajajo ponosni in veseli upi mladosti. Vse je minilo in ne bo več; toda še ni izginila oseba, ki se lahko tudi v spominu vrne k tem svetlim sanjam ... In blagoslov je tisti, ki zna prebuditi take spomine, povzročiti takšno razpoloženje duše. (Dobrolyubov N.A. Zbrana dela v treh zvezkih, letnik 3, M., 1952, str. 48.) Dejansko lahko opazimo, da se številne pesmi v prozi, ki so na prvi pogled pesimistične in mračne, dejansko prebudijo v človeku »stanje duhovne višine in razsvetljenosti«. Tako imenovana lirika Turgenjeva daje pisateljevim delom izjemno iskrenost. Vse to zapišemo do te mere, da se prav v takih pesmih, kjer trčita preteklost in sedanjost, ta liričnost v celoti pokaže.

Pesmi te skupine so tako vsebinsko bogate, da so jih raziskovalci uvrstili v različne skupine.

2.1.7. Občudovanje ruskega jezika

Med pesmimi v prozi vidno mesto zavzema domoljubna miniatura "Ruski jezik"... Veliki umetnik besede je z ruskim jezikom ravnal z izjemno prefinjenostjo in nežnostjo. I.S. Turgenjev ima čudovito formulo: jezik \u003d ljudje. Ker je večino svojega življenja preživel v tujini, je strokovnjak za številne tuje jezike I.S. Turgenjev ni prenehal občudovati ruskega jezika in ga označil za "velikega in mogočnega", z njim pa je upal na svetlo prihodnost Rusije: "toda ne moremo verjeti, da tak jezik ni bil podan velikemu ljudstvu." Pisatelj je pozval, naj zaščitimo naš čudovit jezik. Verjel je, da prihodnost pripada ruskemu jeziku, da lahko s pomočjo takega jezika nastanejo velika dela.

2. 2. Kontrast kot sredstvo za prodor skozi like likov "Pesmi v prozi"

V zgodovini ruske književnosti morda ni bilo nobenega drugega velikega pisatelja, kot je Ivan Sergejevič Turgenjev, ki bi tako iskreno ljubil naravo svoje domovine in jo tako polno in raznoliko odražal v svojem delu. Ker je dolga leta preživel v tujini, ločen od Rusije, pisatelj ni trpel samo zaradi bolezni, temveč tudi zato, ker ni mogel obiskati svojega Spasskyja - Lutovinova. Z izjemno umetniško silo je I.S. Turgenjev dolgočasna in neopazna lepota narave srednjega pasu v "Pesmi v prozi".

Opis oči:

»Miloščina« - »oči niso sijoče, ampak lahke; prodoren pogled, a ne zloben. "

“Obisk” - “smejale so se ogromne, črne, svetle oči”.

"Shchi" - "oči so bile pordele in otekle."

"Dva brata" - "rjave oči, z vlečenjem, z gostimi trepalnicami; spodbuden pogled «; ogromne, okrogle, bledo sive oči «.

"Sfinga" - "vaše oči - tudi te brezbarvne, a globoke oči govorijo ... In njihov govor je prav tako tih in skrivnosten."

“Kako dobre, kako sveže so bile vrtnice ...” - “kako iznajdljive - zamišljene so zamišljene oči”, “gledajo me s svojimi svetlimi očmi”.

"Nehaj!" - “tvoj pogled je globok”.

"Drozd" - "mavrični zvoki ... dihani od večnosti."

"Vstal sem ponoči" - "v daljavi se je zaslišal žalosten zvok."

"Ko sem sam" - "niti zvoka ...".

"Dobil sem pod volan" - "ta pljusk in tvoje stokanje - isti zvoki in nič drugega."

"U-a ... U-a!" - "čudno, nisem ga takoj razumel, ampak živ ... človeški zvok ..."

»Narava« - »zemlja okrog nje je topo ječala in trepetala«.

"Ni večje žalosti" - "sladki zvoki mladega glasu."

“Vas” - “celo nebo je preplavljeno s celo modrino”.

"Pogovor" - "bledo zeleno, svetlo, tiho nebo nad gorami".

"Konec sveta" - "sivo, enobarvno nebo visi nad njim kot krošnja."

"Obisk" - "mlečno belo nebo je postalo nežno rdeče."

"Azurno kraljestvo" - "nad glavo brezmejno, isto modro nebo."

"Nimfe" - "južno nebo je bilo nad njim prozorno modro."

"Golobi" - "rdečelaske dirkajo, nizke, kot da jih oblaki raztrgajo na koščke".

Opis videza osebe:

“Vas” - “svetlolasi fantje, v čistih majicah z nizkim pasom ...”, “kodraste otroške glave”.

"Maša" - "visoka, čedna, dobro opravljena, dobro opravljena."

"Berač" - "berač, opustošeni starec".

"Zadnji zmenek" - "rumeno, posušeno ..."

“Na obisku” - “krilata ženska; venec šmarnic je prekril raztresene kodre okrogle glave «.

Harmonija in nežnost tonov, spretna in prefinjena kombinacija svetlobe in sence zaznamujejo Turgenjev slog tako pri upodabljanju osebe kot pri slikah narave. Svoje pokrajine poveže z razpoloženjem človeka, s svojim duhovnim videzom. V miniaturah pokrajina bodisi poudarja duševno stanje junaka ali pa je krajinska skica prežeta s filozofskimi refleksijami. Obstaja več svetlih, veselih, upajočih barv kot žalostnih, žalostnih.

Branje knjig

Zaslonska prilagoditev klasike

Življenjepis pisatelja

Turgenjev Ivan Sergejevič (1818-1883) - prozaist, pesnik, dramatik. Ivan Sergeevič Turgenjev se je rodil v Orlu leta 1818. Kmalu se je družina Turgenjev preselila v Spasskoye-Lutovinovo, ki je postala poetična zibelka prihodnosti. slavni pisatelj... V Spasskoyeju se je Turgenjev naučil globoko ljubiti in čutiti naravo. Ko je na jezikovnem oddelku vstopil na Moskovsko univerzo, še ni bil star petnajst let. Na moskovski univerzi Turgenjev ni dolgo študiral: starši so ga premestili na filozofski oddelek univerze v Sankt Peterburgu. Po končanem študiju je odšel v Nemčijo, kjer je dokončal izobraževanje, leta 1842 pa se je vrnil iz tujine. Po opravljenem izpitu iz filozofije je želel postati profesor, toda takrat so v Rusiji zaprli vse oddelke za filozofijo. Leta 1843 se je začela Turgenjeva literarna kariera. Objavil je svojo pesem "Parasha", ki jo je kritiziral do VG Belinskega in iz tega se je začelo prijateljstvo med njima. Leta 1847 je Sovremennik objavil esej Turgenjeva, Horja in Kaliniča, ki je takoj pritegnil pozornost bralca. Leta 1852 so bili ločevalni zapisi objavljeni kot ločena knjiga, ki jo lahko imenujemo umetniška kronika ruskega ljudskega življenja, ker odražajo misli ljudi, kmečko žalost in različne oblike protesta proti izkoriščevalcem-najemodajalcem. Turgenjev doseže največjo globino posploševanja v upodobitvi "humanega posestnika" Arkadija Pavloviča Penočkina ("Burmistr"). To je liberalec, ki trdi, da je izobražen in kultiviran, posnema vse zahodnoevropsko, toda za to bahavo kulturo se skriva "baraba s prefinjenimi manirami", kot je o njem primerno rekel VG Belinski. V "Opombah lovca" in kasneje v zgodbah, romanih, kratkih zgodbah Turgenjev prikazuje navadne kmete z globokim sočutjem. Pokaže, da so kmetje v pogojih kmetstva in revščine sposobni ohraniti človekovo dostojanstvo in vero v boljše življenje. V mnogih svojih delih Turgenjev kaže na nečloveškost fevdnih veleposestnikov, suženjski položaj kmetov. Eno od teh del je zgodba "Mumu", napisana leta 1852. Obseg ustvarjalnosti Turgenjeva je nenavadno širok. Piše zgodbe, drame, romane, v katerih osvetljuje življenje različnih slojev ruske družbe. V romanu Rudin, napisanem leta 1855, njegovi junaki pripadajo inteligenci, ki je bila naklonjena filozofiji in je sanjala o svetli prihodnosti Rusije, a za to prihodnost praktično ni mogla storiti ničesar. Leta 1859 je izšel roman "Plemenito gnezdo", ki je bil velik in vsesplošen uspeh. Rudina in Lavreckih so v petdesetih in šestdesetih letih zamenjali akcijski ljudje. Turgenjev jih je ujel v podobah Insarova in Bazarova (romani "Na predvečer" (1860), "Očetje in sinovi" (1862), ki kažejo njihovo duševno in moralno premoč nad predstavniki plemiške inteligence. za razsvetljenje ljudi, za osvoboditev znanosti pred plesnivimi tradicijami. V 70. letih, ko je populizem stopil na javno prizorišče, je Turgenjev objavil roman "Nov", katerega junaki so različne vrste populizma. Turgenjev je ustvaril celo galerijo podob očarljivih ruskih žensk - od kmečkih žensk Akulina in Lukerya ("Datum", "Živa moč") do revolucionarno naravnane deklice z "Praga". Čar Turgenjevih junakinj je kljub razliki v psiholoških tipih v tem, da se njihovi liki razkrijejo v trenutkih najplemenitejših občutkov, da je njihova ljubezen prikazana kot vzvišena, čista, idealna. Turgenjev je neprekosljiv mojster krajine. Slike narave v njegovih delih odlikujejo konkretnost, resničnost, prepoznavnost. Avtor narave ne opisuje kot nepristranskega opazovalca; jasno in jasno izraža svoj odnos do nje. V poznih 70-ih - zgodnjih 80-ih je Turgenjev napisal cikel "Pesmi v prozi". Gre za lirične miniature, napisane v obliki filozofskih in psiholoških razmislekov ali elegičnih spominov. Socialna vsebina Turgenjevih del, globina upodabljanja človeških likov v njih, čudovit opis narave - vse to navdušuje sodobnega bralca.

Analiza ustvarjalnosti in idejno-umetniške izvirnosti del

Ivan Sergeevič TURGENEV (1818-1883)

Delo I. S. Turgenjeva je presenetljiv pojav ne samo v zgodovini ruske literature, ampak tudi v zgodovini družbene misli. Pisateljeva dela so v družbi vedno vzbujala burne reakcije. Roman "Očetje in sinovi" je v kritiki "izzval" takšne polemike, kakršne je v zgodovini ruske družbene misli težko najti. Pisatelj se je v vsakem novem delu odzival na družbeno življenje svojega časa. Izredno zanimanje za aktualne probleme našega časa je tipološka značilnost Turgenjevega realizma.
N. Dobrolyubov, ki je opozoril na to značilnost Turgenjevevega dela, je v članku "Kdaj bo prišel današnji dan?" Zapisal: "Živahen odnos do modernosti je okrepil nenehni Turgenjevjev uspeh pri bralni javnosti. Mirno lahko rečemo, da če je Turgenjev v svoji zgodbi izpostavil katero koli težavo, če je prikazal neko novo plat družbenih odnosov, je to zagotovilo, da se to vprašanje sproža ali se bo kmalu dvignilo v zavesti izobražene družbe, da je to nova plat. .. se bo kmalu izrazil pred očmi vseh. "
Pri takšni »živi« povezavi s časom so imele pomembno vlogo pisateljev svetovni nazor in politični pogledi.
so se pokazali v umetniških vrstah, ki jih je ustvaril o "odvečni osebi" (Rudin, Lavretsky), "novem človeku" (Insarov, Bazarov), "deklici Turgenjev" (Liza Kalitina, Natalya Lasunskaya).
Turgenjev je pripadal taborišču liberalnih plemičev. Pisatelj je zavzel dosledno protisrkovsko stališče in sovražil despotizem. Bližina v 40. letih z Belinskim in Nekrasovim, sodelovanje v 50. letih z revijo Sovremennik je prispevalo k njegovemu približevanju napredni družbeni ideologiji. Vendar so temeljne razlike v vprašanju načinov za spremembo življenja (kategorično je zanikal revolucijo in se zanašal na reformo od zgoraj) povzročile, da je Turgenjev prekinil s Černiševskim in Dobroljubovom ter zapustil revijo Sovremennik. Razlog za razkol v Sovremenniku je bil članek Dobrolyubova "Kdaj bo sedanji dan?" o Turgenjevevem romanu "Na predvečer". Kritični drzni revolucionarni zaključki so prestrašili Turgenjeva. Leta 1879 je o svojih političnih in ideoloških nagnjenjih zapisal: »Vedno sem bil in še vedno ostajam 'gradualist', liberalec starega reza v angleškem dinastičnem smislu, človek, ki reforme pričakuje zgoraj, načelni nasprotnik revolucije.
Današnji bralec se manj ukvarja s politično akutnostjo svojih del kot pisateljevi sodobniki. Turgenjev nas zanima predvsem kot realistični slikar, ki je prispeval k razvoju ruske literature. Turgenjev si je prizadeval za zvestobo in popolnost odseva resničnosti. V središču njegove estetike je bila zahteva po "resničnosti življenja", po lastnih besedah \u200b\u200bsi je prizadeval, "kolikor je imel moči in sposobnosti, vestno in nepristransko upodobiti in utelešiti v ustreznih tipih tisto, kar Shakespeare imenuje" sama podoba in pritisk časa ", in ta hitro spreminjajoča se fizionomija ruskih ljudi iz kulturnega sloja, ki je bila v glavnem predmet mojih opažanj. " Ustvaril je svoj slog, svoj slog pripovedovanja, v katerem jedrnatost, kratkost predstavitve ni bila v nasprotju z odsevom zapletenih konfliktov in značajev.
Delo Turgenjeva se je razvilo pod vplivom Puškinovih odkritij v prozi. Poetiko Turgenjeveve proze je odlikoval odnos do objektivnosti, literarnega jezika, jedrnate izrazne psihološke analize s tehniko tišine. Pomembno vlogo v njegovih delih igra vsakdanje ozadje, dano v izraznih in lakoničnih skicah. Turgenjevska pokrajina je splošno priznano umetniško odkritje ruskega realizma. Lirična pokrajina Turgenjeva, graščina poezije z motivi usihanja "plemenitih gnezd" je vplivala na dela pisateljev 20. stoletja - I. Bunina, B. Zaitseva.

Sposobnost odzivanja na temo, ki je pomembna za dobo, sposobnost ustvarjanja psihološko zanesljivega značaja, liričnost pripovedne manire in čistost jezika so glavne značilnosti Turgenjevega realizma. Pomen Turgenjeva presega obseg nacionalnega pisatelja. Bil je nekakšen posrednik med rusko in zahodnoevropsko kulturo. Od leta 1856 je skoraj nenehno živel v tujini (tako so se razvijale okoliščine njegovega osebnega življenja), kar pa mu, kot že poudarjeno, nikakor ni preprečevalo, da bi bil v debelini ruskega življenja. Aktivno je promoviral rusko literaturo na Zahodu in v Rusiji - evropsko. Leta 1878 je bil izvoljen za podpredsednika Mednarodnega literarnega kongresa v Parizu, leta 1879 pa je na Oxfordski univerzi doktoriral iz običajnega prava. Na koncu življenja je Turgenjev napisal prozno pesem "Ruski jezik", ki izraža moč ljubezni do Rusije in vero v duhovno moč ljudi.
Ustvarjalna pot IS Turgenjeva se je v bistvu začela z objavo zgodbe "Khor in Kalinych" v reviji Sovremennik leta 1847. Čeprav je do takrat pisal poezijo in pesmi v romantičnem duhu ("Večer", "Steno", "Paraša"), zgodbe in zgodbe ("Andrej Kolosov", "Trije portreti"), je le ta objava zaznamovala rojstvo pisatelja Turgenjeva.
V svojem dolgem literarnem življenju je Turgenjev ustvaril pomembna dela v različnih žanrih epske vrste. Poleg zgoraj omenjenih protisrpskih zgodb je postal avtor zgodb "Asya", "Prva ljubezen" in drugih, ki jih je združevala tema usode plemiške inteligence, ter družbenih romanov "Rudin", "Plemenito gnezdo" itd.
Turgenjev je pustil pečat v ruski drami. Njegove drame "Na kruhu", "Mesec na deželi" so še vedno na repertoarju naših gledališč. Ob koncu življenja se je obrnil na novo zvrst zase in ustvaril cikel "Pesmi v prozi".

Naslov Turgenjevevega romana nima nič skupnega z nasprotovanjem junakov v družinskem in starostnem načrtu. Roman umetniško razume ideološki boj te dobe: antagonizem stališč liberalnih plemičev ("očetov") in raznočin-demokratov ("otrok").
Že leta 1859 je Dobrolyubov, ki je razmišljal o družbenih razmerah v Rusiji, generacijo štiridesetih ironično označil za "modro stran starejših ljudi ... z vzvišenimi, a nekoliko abstraktnimi težnjami". »Ko rečemo» starejši «, je opozoril demokratični kritik,» povsod mislimo na ljudi, ki so preživeli svoje mlade sile in ne znajo več razumeti sodobnega gibanja in potreb novega časa; taki ljudje najdemo tudi med petindvajsetimi leti. " Tam Dobrolyubov razmišlja tudi o predstavnikih "nove" generacije. Odpovedujejo se čaščenju visokih, a abstraktnih načel. "Njihov končni cilj ni popolna suženjska zvestoba abstraktnim višjim idejam, ampak prinašanje" največje možne koristi človeštvu, "piše kritik. Polarnost ideoloških stališč je očitna, nasprotovanje "očetov" in "otrok" je dozorelo že v samem življenju. Umetnik Turgenjev, občutljiv na modernost, se ni mogel načenjati, da bi se nanj odzval. Trk Pavla Petroviča Kirsanova kot tipičnega predstavnika generacije 40-ih z Evgenijem Bazarovom, nosilcem novih idej, je neizogiben. Njihova glavna življenjska in svetovnonazorska stališča so razkrita v dialogih-sporih.
Dialogi zavzemajo veliko mesto v romanu: njihova kompozicijska prevlada poudarja ideološko, svetovnonazorsko naravo glavnega konflikta. Kot je bilo že omenjeno, je bil Turgenjev po svojih prepričanjih liberalec, kar mu ni preprečilo, da bi v romanu pokazal neuspeh junakov - liberalnih plemičev na vseh področjih življenja. Pisatelj je vsekakor in precej ostro ocenil generacijo "očetov". V pismu Slučevskemu je zapisal: »Celotna moja zgodba je usmerjena proti plemstvu kot naprednemu sloju. Poglejte v obraze Nikolaja Petroviča, Pavla Petroviča, Arkadija. Slabost in letargija ali omejenost. Estetski občutek me je naredil
Da vzamem samo dobre predstavnike plemstva, da še toliko bolj dokažem svojo temo: če je smetana slaba, kaj pa mleko? So najboljši plemiči - in zato sem se odločil dokazati njihov neuspeh. " Oče bratov Kirsanov je leta 1812 vojaški general, preprost človek, celo nesramen, »že celo življenje vleče trak. Življenje njegovih sinov se oblikuje drugače. Nikolaj Petrovič, ki je univerzo zapustil leta 1835, je začel očetovo patronažno službo v "ministrstvu za apanaže". Vendar jo je kmalu po poroki zapustil. Lakoničen, a jedrnat, avtor govori o svojem družinskem življenju: »Zakonca sta živela zelo dobro in tiho, skoraj nikoli se ni ločila. Deset let je minilo kot sanje ... In Arkadij je rasel in rastel - tudi dobro in tiho. " Pripoved je obarvana z avtorjevo mehko ironijo. Nikolaj Petrovič nima nobenih javnih interesov. Junakova univerzitetna mladost se je odvijala v dobi Nikolajevske reakcije, ljubezen in družina pa sta postala edino področje uporabe njegovih sil. Pavel Petrovič, briljantni častnik, je kariero in svetlobo zapustil zaradi romantične ljubezni do skrivnostne princese R. Pomanjkanje družbene dejavnosti, družbenih nalog, pomanjkanje gospodinjskih spretnosti vodi junake v propad. Nikolaj Petrovič, ne da bi vedel, kje najti denar, proda gozd. Ker je človek nežne narave, liberalnih prepričanj, poskuša reformirati gospodarstvo in ublažiti položaj kmetov. Toda njegova "kmetija" ne zagotavlja pričakovanega dohodka. Avtor v zvezi s tem ugotavlja: "Njihovo gospodinjstvo je škripalo kot nerazbrano kolo, razpokano kot domače pohištvo iz surovega lesa." Opis ubogih vasi, mimo katerih junaki gredo na začetku romana, je ekspresiven in pomemben. Narava se jim je ujemala: "Kot berači v cunjeh je stala obcestna pekarna z olupljenim lubjem in polomljenimi vejami ...". Nastala je žalostna slika ruskega življenja, iz katere se je "srce potopilo". Vse to je posledica nesrečne družbene ureditve, plačilne nesposobnosti veleposestniškega razreda, vključno s subjektivno zelo dobrimi brati Kirsanovimi. Zanašanje na moč aristokracije, visoka načela, tako draga Pavlu Petroviču, ne bodo pomagala spremeniti socialno-ekonomskih razmer v Rusiji. Bolezen je šla daleč. Potrebujemo močna sredstva, revolucionarne preobrazbe, pravi Bazarov, "demokrat do konca nohtov".
Bazarov je osrednji lik v romanu, je junak časa. Je človek akcije, materialist-naravoslovec, demokrat-vzgojitelj. Osebnost v vseh pogledih nasprotuje bratom Kirsanov. Je iz generacije "otrok". V podobi Bazarova pa so bila protislovja Turgenjevevega pogleda na svet in ustvarjalnosti bolj izrazita.
Bazarova politična stališča vsebujejo nekatere lastnosti, ki so bile značilne za voditelje revolucionarne demokracije v šestdesetih letih. Zanika družbene temelje; sovraži "prekleti barčuk"; skuša "počistiti prostor" za prihodnje pravilno urejeno življenje. A vseeno je bil odločilni dejavnik njegovih političnih pogledov nihilizem, ki ga je Turgenjev poistovetil z revolucionarstvom. V pismu Slučevskemu je zapisal: "... in če ga imenujejo nihilist, potem ga je treba šteti za revolucionarja." Nihilizem je bil skrajni trend v revolucionarnem demokratičnem gibanju in ga ni opredelil. Toda absolutni nihilizem Bazarova v zvezi z umetnostjo, ljubeznijo, naravo in čustvenimi izkušnjami je avtorjevo pretiravanje. V svetovnem nazoru šestdesetih ni bilo takšne stopnje zanikanja.
Bazarov privlači s svojim prizadevanjem za praktično dejavnost, sanje, da bi "odlomil veliko stvari", katerih pa ne vemo. Njegov ideal je človek akcije. Na posestvu Kirsanovih se nenehno ukvarja z naravoslovnimi poskusi in ko pride k staršem, začne zdraviti okoliške kmete. Za Bazarova je bistvo življenja pomembno, ker je tako zanemarljiv do njegove zunanje strani - oblačil, videza, vedenja.
Kult dejanja, ideja koristnosti, se v Bazarovem delu včasih spremeni v golo utilitarnost. Glede na usmerjenost svojega svetovnega nazora je bližje Pisarevu kot Chernyshevskemu in Dobrolyubovu.
Odnosi Bazarova z navadnimi ljudmi so protislovni. Nedvomno mu je bližje kot odišavljeni prim Pavelu Petroviču, vendar kmetje ne razumejo ne njegovega vedenja ne njegovih ciljev.
Bazaroveva Turgenjev prikazuje v sebi tujem okolju, v resnici nima somišljenikov. Arkadij je začasni spremljevalec potovanja, ki je padel pod vpliv močnega prijatelja, njegova prepričanja so površna. Kukshina in Sitnikov sta epigona, parodija na "novega človeka" in njegove ideale. Bazarov je sam, zaradi česar je tragičen. Toda v njegovi osebnosti je tudi notranja disonanca. Bazarov razglaša celovitost, vendar v svoji naravi tega preprosto ni. Njegov pogled na svet ne temelji le na zanikanju priznanih avtoritet, temveč tudi na zaupanju v absolutno svobodo lastnih občutkov in razpoloženja, prepričanj. Prav to svobodo izkaže v prepiru s Pavlom Petrovičem po večernem čaju v desetem poglavju romana. Zdaj pa mu srečanje z Madame Odintsovo in njegova ljubezen do nje nepričakovano kažeta, da nima te svobode. Izkaže se, da je nemočen, da bi se spoprijel s tem občutkom, katerega obstoj je tako enostavno in drzno zanikal. Bazarov, ki je ideološki maksimalist, se ne more odreči svojim prepričanjem, a tudi svojega srca ne more premagati. Ta dvojnost mu povzroča izjemno trpljenje. Njegova lastna čustva, srčno življenje so zadali strašen udarec njegovemu harmoničnemu svetovnemu pogledu. Pred nami ni več samozavestna oseba, pripravljena uničiti svet, ampak, kot je rekel Dostojevski, "nemirna, hrepeneča Bazarova". Njegova smrt je bila naključna, vendar se je v njej pokazala vitalna pravilnost. Bazarov pogum v smrti potrjuje neobičajnost njegove narave in celo junaški začetek v njem. "Umreti, kot je umrl Bazarov, je isto kot doseči podvig," je zapisal Pisarev.
Turgenjevov roman o takratnem junaku, "novem človeku" Bazarovu je bil napisan z brezhibno spretnostjo. Najprej se je kazalo pri ustvarjanju podob likov. Analitični portret junaka daje njegove prostorne socialne in psihološke značilnosti. Torej, "čudovita roka z dolgimi roza nohti, roka, ki se je zdela še lepša od nežne beline rokavice, zapete z enim samim velikim opalom ..." poudarja aristokracijo Pavla Petroviča, skupaj z drugimi podrobnostmi portreta kaže na romantično naravo tega lika. "Dolga kapuca z resicami" in "gola rdeča roka", ki jih Bazarov ne da takoj Nikolaju Petroviču - ti portretni detajli zgovorno govorijo o demokratičnosti Bazarova in njegovi neodvisnosti.
Avtor z veliko spretnosti posreduje izvirnost govora

FORMULA HROSTOV. Turgenjev

Očetje in sinovi je morda najbolj hrupna in škandalozna knjiga v ruski literaturi. Avdotya Panaeva, ki Turgenjeva ni imela zelo rada, je zapisala: "Ne spomnim se, da bi kakšno literarno delo povzročalo toliko hrupa in vzburjalo toliko pogovorov, kot je bila Turgenjeva zgodba" Očetje in sinovi. " celo ljudje, ki že od šolanja niso vzeli knjig v roke. "
Prav dejstvo je, da je bila knjiga od takrat naprej na šolski klopi, le občasno zatem, odvzela turgenjevskemu delu romantične avre glasno priljubljenost. "Očetje in sinovi" se razumejo kot socialno, storitveno delo. In pravzaprav je roman takšno delo. Preprosto je treba očitno ločiti, kaj je nastalo po zaslugi avtorjevega namena, in kaj - kljub temu zaradi same narave umetnosti, ki se obupno upira poskusom, da bi ji postavila v službo karkoli.
Turgenjev je v svoji knjigi povsem lapidarno opisal nov pojav. Pojav je danes določen, konkreten. Takšno razpoloženje je bilo postavljeno na samem začetku romana: "- Kaj, Peter? Še ni videti? - je vprašal 20. maja 1859 in odšel brez klobuka na nizko verando ..."
Za avtorja in bralca je bilo zelo pomembno, da je bilo takšno leto na dvorišču. Prej se Bazarov ni mogel pojaviti. Dosežki 40-ih let XIX. Stoletja so pripravili njegov prihod. Družbo so navdušila naravna znanstvena odkritja: zakon o ohranjanju energije, celična struktura organizmov. Izkazalo se je, da je mogoče vse pojave v življenju zmanjšati na najpreprostejše kemijske in fizikalne procese, izražene v dostopni in priročni formuli. Fochtova knjiga, tista, ki jo Arkadij Kirsanov daje očetu v branje - "Moč in snov" - je učila: možgani izločajo misli, saj jetra izločajo žolč. Tako se je najvišja človekova dejavnost - razmišljanje - spremenila v fiziološki mehanizem, ki ga je mogoče izslediti in opisati. Skrivnosti ni bilo.
Zato Bazarov enostavno in preprosto spremeni osnovni predlog nove znanosti in jo prilagodi različnih primerih življenje. "Preučujete anatomijo očesa: od kod prihajate, kot pravite, skrivnosten pogled? Vse je romantika, neumnost, gniloba, umetnost," reče Arkadiju. In logično se konča: "Pojdimo pogledat hrošča."
(Bazarov povsem upravičeno nasprotuje dvema svetovnima nazoroma - znanstvenemu in umetniškemu. Le njun spopad se zanj ne bo končal tako neizogibno. Pravzaprav o tem govori knjiga Turgenjeva - natančneje, to je njena vloga v zgodovini ruske literature.)
Ideje Bazarova se na splošno znižajo na "gledanje hrošča" - namesto da bi premišljevali o skrivnostnih pogledih. Hrošč je ključ do vseh težav. V percepciji sveta Bazarov prevladujejo biološke kategorije. V takem sistemu razmišljanja je hrošč preprostejši, človek bolj zapleten. Družba je tudi organizem, le še bolj razvit in kompleksen kot človek.
Turgenjev je videl nov pojav in se ga je prestrašil. V teh nevidnih ljudeh se je čutila neznana moč. Da bi to razumel, je začel zapisovati: "Vse te obraze sem risal, kot da bi risal gobe, listje, drevesa; oči so mi bile umazane - začel sem risati."
Seveda ne gre popolnoma zaupati avtorjevi koketičnosti. Res pa je, da se je Turgenjev po svojih najboljših močeh trudil biti objektiven. In to je dosegel. Pravzaprav je ravno to na takratno družbo naredilo tako močan vtis: ni bilo jasno - za koga je Turgenjev?
Sama pripovedna struktura je izjemno objektivizirana. Ves čas obstaja ničelna stopnja pisanja, neznačilna za rusko literaturo, kjer gre za družbeni pojav. Na splošno je ob branju "Očetov in sinov" čuden vtis, da zaplet ni urejen, kompozicija je ohlapna. In to je tudi rezultat odnosa do objektivnosti: kot da ne bi pisal roman, temveč zvezke, spominske zapiske.
Seveda ne bi smeli precenjevati pomena oblikovanja v lepem pisanju. Turgenjev je umetnik in to je glavno. Liki v knjigi so živi. Jezik je svetel. Kot Bazarov izjemno pravi o gospe Odintsovi: "Bogato telo. Vsaj zdaj v anatomskem gledališču."
Toda kljub temu se shema kaže skozi besedno strukturo. Turgenjev je napisal roman s trendom. Bistvo ni v tem, da se avtor odkrito postavi na stran, ampak v tem, da je v ospredju socialni problem. To je roman na to temo. Se pravi, kot bi rekli zdaj - angažirana umetnost.
Vendar se tu zgodi spopad znanstvenih in umetniških svetovnih nazorov in zgodi se tisti čudež, ki ga je Bazarov popolnoma zanikal. Knjiga nikakor ni omejena na shemo soočenja starega in novega v Rusiji ob koncu petdesetih let 20. stoletja. Pa ne zato, ker je avtorjev talent zrasel na špekulativnem okviru visokokakovostnega umetniškega materiala, ki ima samostojno vrednost. Odgovor na vprašanje "Očetje in sinovi" ne leži nad shemo, temveč pod njo - v globokem filozofskem problemu, ki presega okvire stoletja in države.
Roman "Očetje in sinovi" govori o trku civilizacijskega vzgiba z redom kulture. Da se svet, zreduciran na formulo, spremeni v kaos.
Civilizacija je vektor, kultura je skalar. Civilizacija je sestavljena iz idej in prepričanj. Kultura povzema tehnike in spretnosti. Izum cisterne je znak civilizacije. Dejstvo, da ima vsak dom cisterno, je znak kulture.
Bazarov je svoboden in pometen nosilec idej. Ta njegova sproščenost je v Turgenjevevem romanu predstavljena s posmehom, a tudi z občudovanjem. Tu je eden najpomembnejših pogovorov: "- ... Vendar smo bili precej filozofski." Narava vzbuja tišino sanj, "je dejal Puškin. - Nikoli ni rekel česa takega," je rekel Arkadij. - No, ni rekel, lahko in bi moral reči Mimogrede, moral je služiti vojaško službo. - Puškin ni bil nikoli vojaški mož! - Usmili se, na vsaki strani ima: "Za boj, za boj! za čast Rusije! ""
Jasno je, da Bazarov govori neumnosti. A hkrati nekaj zelo natančno ugiba v branju in množičnem zaznavanju Puškina s strani ruske družbe .. Tak pogum je privilegij svobodnega uma. Zasužnjeno razmišljanje operira s pripravljenimi dogmami. Neomejeno razmišljanje spremeni hipotezo v hiperbolo, hiperbola v dogmo. To je najbolj privlačno v Bazarovu. A najbolj zastrašujoče - tudi.
Ta Bazarov je lahko Turgenjevu izjemno pokazal. Njegov junak ni filozof in ne mislec. Ko govori dolgo, so to običajno izračuni iz poljudnoznanstvenih člankov. Na kratko govori ostro in včasih duhovito. A bistvo ni v samih idejah, ki jih razlaga Bazarov, temveč v načinu razmišljanja, v absolutni svobodi ("Raphael ni vreden niti centa").
Bazararovemu pa ne nasprotuje njegov glavni nasprotnik Pavel Petrovič Kirsanov, temveč način življenja, red, spoštovanje, ki ga Kirsanov izpove ("Brez načel, ki temeljijo na veri, ni mogoče narediti koraka, umreti ne moremo").
Turgenjev uniči Bazarova in ga sooči s samo idejo reda. Avtor skozi knjigo vodi svojega junaka in mu dosledno prireja izpite na vseh področjih življenja - prijateljstvo, sovraštvo, ljubezen, družinske vezi. In Bazarov nenehno povsod propada. Serija teh izpitov predstavlja zaplet romana.
Kljub razlikam v okoliščinah je Bazarov poražen iz istega razloga: vdre v red, pometa kot brez zakona - in izgori.
Njegovo prijateljstvo z Arkadijem, tako predanim in zvestim, se konča v kolapsu. Naklonjenost ne vzdrži preizkusov trdnosti, ki se izvajajo na takšne barbarske načine, kot je blatenje Puškina in drugih avtoritet. Arkadijeva nevesta Katya natančno pove: "On je plenilec in mi smo krotki." Priročnik
torej živeti po pravilih, paziti na red.
Bazarov je v svoji ljubezni do gospe Odintsove ostro sovražen. Knjiga to vztrajno poudarja - tudi s preprostim ponavljanjem dobesedno istih besed. „Za kaj potrebujete latinska imena?" Je vprašal Bazarov. „Vse je treba," je odgovorila.
In potem še bolj jasno opisuje "red, ki ga je vzpostavila v svojem domu in v življenju. Tega se je dosledno držala in druge prisilila, da se mu podredijo. Vse čez dan je bilo opravljeno ob določenem času ... Bazarovu ni bila všeč ta izmerjena, nekoliko slovesna pravilnost dnevnega življenje; "ko se valjaš po tirnicah," je zagotovil.
Odintsova pa je prestrašena zaradi obsega in pomanjkanja nadzora Bazarova, najslabši očitek v njenih ustih pa so besede: "Začenjam sumiti, da ste nagnjeni k pretiravanju." Hiperbola - najmočnejši in najučinkovitejši adut Bazarovega razmišljanja - se obravnava kot kršitev norme.
Spopad kaosa z normo izčrpa temo sovražnosti, ki je v romanu zelo pomembna. Tudi Pavel Petrovič Kirsanov, tako kot Bazarov, ni mislec. Bazorovemu pritisku ne more nasprotovati z nobenimi artikuliranimi idejami in argumenti. Toda Kirsanov močno čuti nevarnost samega dejstva obstoja Bazarova, pri čemer se ne osredotoča niti na misli niti na besede: "Dostojiš se, da se mi zdijo moje navade, stranišče, moja urejenost smešne ..." Kirsanov brani te na videz malenkosti, ker nagonsko razume, da je vsota malenkosti kultura. Ista kultura, v kateri so naravno razdeljeni Puškin, Rafael, čisti nohti in večerni sprehod. Bazarov ogroža vse to.
Civilizator Bazarov meni, da nekje obstaja zanesljiva formula dobrega počutja in sreče, ki jo je treba le najti in ponuditi človeštvu ("Popravi družbo in bolezni ne bo"). Za iskanje te formule je mogoče žrtvovati nekaj nepomembnih malenkosti. In ker se kateri koli civilizator vedno ukvarja z že obstoječim, ustaljenim svetovnim redom, potem gre po nasprotni metodi: ne ustvariti nečesa na novo, ampak najprej uničiti tisto, kar je že tam.
Kirsanov je prepričan, da je blaginja sama
in srečo in so sestavljeni iz kopičenja, seštevanja in ohranjanja. Edinstvenosti formule nasprotuje raznolikost sistema. V ponedeljek novega življenja ni mogoče začeti.
Patos uničenja in obnove je za Turgenjeva tako nesprejemljiv, da na koncu Bazarova prisili, da je povsem izgubil proti Kirsanovu.
Vrhunec je subtilno napisana borbena scena. Dvoboj, ki je v celoti predstavljen kot absurd, kljub temu ni zunaj Kirsanova. Je del njegove lastnine, njegovega sveta, njegove kulture, pravil in "načel". Bazarov pa je v dvoboju videti žalostno, ker je tuj samemu sistemu, ki je povzročil takšne pojave, kot je dvoboj. Tu je prisiljen v boj na tujem ozemlju. Turgenjev celo predlaga, da je proti Bazarovu - nekaj veliko pomembnejšega in močnejšega od Kirsanova s \u200b\u200bpištolo: "Pavel Petrovič se mu je zdel velik gozd, s katerim se je moral še boriti." Z drugimi besedami, na pregradi je narava sama, narava, svetovni red.
In končno je bil Bazarov dokončan, ko postane jasno, zakaj se ga je Odintsova odrekla: "Prisilila se je, da je dosegla določeno točko, se prisilila, da je pogledala za njo - in za tem ni videla niti brezna, temveč praznino ... ali sramoto."
To je pomembno priznanje. Turgenjev zanika kaos, ki ga prinaša Bazarov, tudi v velikem obsegu in pusti samo eno golo motnjo.
Zato Bazarov ponižujoče in usmiljeno umira. Čeprav tu avtor ohranja popolno objektivnost, kaže moč duha in pogum junaka. Pisarev je celo verjel, da je Bazarov s svojim vedenjem pred smrtjo dal na tehtnico zadnjo težo, ki ga je na koncu potegnila v njegovo smer.
Toda veliko pomembnejši vzrok smrti Bazarova je praska na njegovem prstu. Paradoks smrti mlade, cvetoče, izjemne osebe iz tako nepomembne priložnosti ustvarja lestvico, ki vas spodbudi k razmišljanju. Bazarova ni ubila nič, temveč narava sama. Spet je napadel s svojo surovo lanceto (dobesedno tokrat) rutino življenja in smrti - in zanjo postal žrtev. Majhnost razloga tukaj samo poudarja neenakost sil. Se zaveda
in Bazarov sam: "Ja, pojdi in poskusi zanikati smrt. Ona te zanika in to je to!"
Turgenjev je ubil Bazarova ne zato, ker ni ugotovil, kako naj prilagodi ta novi pojav v ruski družbi, ampak zato, ker je odkril edini zakon, ki se ga nihilist vsaj v teoriji ne bi hotel zanikati.
Roman "Očetje in sinovi" je nastal v žaru polemike. Ruska literatura se je hitro demokratizirala, duhovnikovi sinovi so se natlačili plemičem, ki so počivali na "ravnateljih". Samozavestno so hodili "literarni Robespierres", "vandali", prizadevali si "obrisati poezijo, likovno umetnost, vse estetske užitke z zemlje in uvesti svoja surova semeniška načela" (vse - besede Turgenjeva).
To je seveda pretiravanje, hiperbola - torej instrument, ki je seveda bolj primeren za uničevalca-civilizatorja kot za kulturnega konservativca, kakršen je Turgenjev. Vendar je to orodje uporabljal v zasebnih pogovorih in dopisovanju, in ne v lepi literaturi. Publicistični koncept očetov in sinov se je spremenil v prepričljivo izmišljeno besedilo. Ne sliši niti glasu avtorja, ampak same kulture, ki zanika formulo v etiki, ne najde pa materiala, enakovrednega estetiki. Civilizacijski pritisk je zlomljen na temeljih kulturnega reda in raznolikosti življenja ni mogoče zmanjšati na hrošča, ki ga je treba pogledati, da bi razumel svet.