Klasicizam (od latinskog classicus - uzoran)
1) Književni i umetnički pravac (kao i doba i stil) XVII-XVIII veka, nastali u Francuskoj i uzeli za uzor drevnu umetnost sa svojim inherentnim idejama o lepoti i principima „oponašanja prirode“, poštovanjem osećaja proporcije, težnjom ka harmoniji. Književnost klasicizma razvila je niz jasnih zakona i pravila koja su pretpostavljala razdvajanje žanrova, tema i stilova.
2) Art style i estetski pravac u evropskoj književnosti i umjetnost XVII - početak 18. vijeka. Njegova najvažnija karakteristika bila je privlačnost uzorcima drevne književnosti i umjetnosti kao idealnom estetskom standardu. Pisci su se vodili delima grčkog filozofa Aristotela i rimskog pesnika Horacija. Estetika klasicizma uspostavila je strogu hijerarhiju žanrova i stilova.
Visoki žanrovi - tragedija, ep, oda.
Niski žanrovi - komedija, satira, basna.
Klasicizam kao kulturni fenomen nastao je u 17. stoljeću u sjevernoj Italiji, tokom kasne renesanse. U Francuskoj su prevladavali niski žanrovi, koji su dostigli toliko visok nivo da su Moliereove komedije čak nazivane i "visokim komedijama". Klasicizam je propao nakon Francuske revolucije 1789-1794.
Ruski klasicizam karakterizira privlačnost prema nacionalnom porijeklu, a ne prema antici. Takođe se razvijao uglavnom u okviru "niskih žanrova".
3) Književni pravac, nastao u XVII veku. ali Francuska u uslovima formiranja apsolutističke države. Književnici klasicisti izabrali su drevnu umjetnost za uzor, ali su je protumačili na svoj način. Osnova klasicizma je princip racionalizma (racio). Sve treba da se pokorava razumu, kako u državi, tako i u ličnom životu, a egoistična osećanja i strasti razumom treba uvesti u okvir građanske i moralne dužnosti. Teoretičar klasicizma bio je francuski pjesnik Nicolas Boileau, koji je u knjizi "Poetska umjetnost" izložio program režije. U klasicizmu su uspostavljena određena kreativna pravila (norme):
Glavni sukob djela je borba između sebičnog osjećaja i građanske dužnosti ili između strasti i razuma. U isto vrijeme, dužnost i razum uvijek pobjeđuju.
U skladu sa svojim odnosom prema javnom dugu, likovi su podijeljeni na pozitivne i negativne. U likove je utisnuta samo jedna kvaliteta, jedna dominantna osobina (kukavičluk ili hrabrost, prevara ili plemenitost, itd.), Tj. likovi su bili jednoredni.
U literaturi je uspostavljena stroga hijerarhija žanrova. Svi su bili podijeljeni na visoke (oda, herojska pjesma, tragedija) i niske (basna, satira, komedija). Izvanredni događaji prikazani su u visokim žanrovima, junaci su bili monarhi, državnici i vojskovođe. Veličali su djela za dobrobit države i monarhije. Jezik u djelima visokih žanrova trebao je biti svečan, veličanstven.
U niskim žanrovima prikazan je život ljudi srednje klase, ismijavani su svakodnevni fenomeni i pojedinačne osobine karaktera osobe. Jezik basni i komedija bio je blizak govornom jeziku.
Dramska djela u estetici klasicizma bila su predmet zahtjeva triju cjelina: vremena, mjesta i radnje. Jedinstvo vremena i mjesta značilo je da radnja u predstavi ne bi trebala trajati više od jednog dana, a osim toga odvijala se na jednom mjestu. Jedinstvo radnje propisalo je liniju radnje koja nije bila komplicirana sporednim epizodama.
U Francuskoj su vodeći pisci klasicizma bili dramski pisci P. Corneille i J. Racine (u žanru tragedije), Moliere (komedija) i J. La Fontaine (basna).
U Rusiji se klasicizam razvija od 18. vijeka. Iako je ruski klasicizam imao mnogo zajedničkog sa zapadnoevropskim, posebno s francuskim, nacionalna specifičnost se jasno očitovala u literaturi. Ako se zapadnoevropski klasicizam okrenuo drevnim temama, onda su ruski pisci uzimali materijal nacionalna istorija... U ruskom klasicizmu kritička nota je zvučala izrazito, denunciranje poroka bilo je oštrije, interesovanje za narodni jezik i uopšte narodnoj umjetnosti.
Predstavnici klasicizma u ruskoj književnosti - A.D. Kantemir, M.V. Lomonosov, A.P. Sumarokov, D.I. Fonvizin.
1. Sukob komedije "Minor".
2. Tradicije klasicizma i inovacije DI Fonvizina.
3. "Minor" je realistična komedija.
Književnost 18. veka, tokom opšteg nacionalnog uspona, formirala je građansku svest u društvu. Klasicisti su promovirali ideju jednakosti ljudi, humanizma, principa opće koristi, odgovornosti vlasti prema narodu. Smatrali su da im je dužnost koristiti domovini. Klasicisti su se trudili prava slika života, govorili su o gorućim problemima društva, karakteriziraju ih građanski patos, patriotizam. No, tadašnja drama obogaćena je i djelima koja su prešla okvire klasicizma. Takva je komedija DI Fonvizina "The Minor". Komedija je završena 1781. godine. Njen patos bio je određen političkom oštrinom i Fonvizinovom predanošću idealima ljudske slobode.
Glavna tema komedije, njen sukob je naznačio autor na samom početku, to je samovolja zemljoposjednika i nedostatak prava kmetova. Borba naprednog plemstva protiv kmetova dramatičan je sukob "Minor-a". Na strani naprednog plemstva su Pravdin i Starodum, vlasnici kmetova - Prostakovi i Skotinini. Fonvizin nas uvjerava da je kmetstvo destruktivno, protiv njega se moramo boriti. Korumpira same kmetove koji gube svoje ljudske osobine u ophođenju sa kmetovima i osjećaju se svemoćno. Autor je u svom radu želio pokazati djela i moral vlasnika kmetova, rođenih iz kmetstva. To je feudalna tiranija, a ne borba za Sofijinu ruku - glavna tema "Nedovoljno raste". Prikaz kandidata za njenu ruku još je jedna prilika da pažljivo razmotrite predstavnike "plemićke klase", prikazane u komičnom svjetlu. Nijedna zavjera, prema Fonvizinu, ne može biti osnova dramsko djelo... Zasnovan je na sukobu ere.
Književni kritičar G. P. Makogonenko smatra da je "Podrast" politička komedija, budući da su inovativne osobine u njemu precizno odredile politička uvjerenja autora. Ovdje postoji zavjera koja prenosi stvarni povijesni sukob; pozitivni junaci sa osobinama plemenitih prosvjetitelja.
Predstava nastavlja tradiciju klasicizma. Prema GA Gukovskom, Fonvizinovo umjetničko razmišljanje uvijek je „zadržalo jasan pečat ove škole“. „Nedovoljni rast“ je fenomen kasnog ruskog klasicizma, na koji je utjecala obrazovna ideologija. Ova produkcija kombinira dirljivo i komično, uništavajući uobičajene žanrovske forme. Likovi junaka su složeni, kontradiktorni, ne postoji njihova podjela samo na pozitivne i negativne, kako zahtijevaju principi klasicizma. Ali dobrote, slijedeći kanone klasicizma, u "Nedoroslya" imaju jednu karakteristična karakteristika... Moć tradicija klasicizma sačuvana je u govornim prezimenima junaka, održavajući simetriju u raspodjeli negativnih i pozitivnih likova. Govor likova u predstavi prenosi likove glumci, ali junak-razumač, u klasicističkim djelima - nositelj autorovog mišljenja, također je prisutan, ovo je plemeniti Starodum. glavna ideja klasicizam - ideja prosvjetljenja. U Malom dobija drugačije tumačenje: obrazovanje je važno, ali vrlina je važnija od uma. Krši se trojedinstvo vremena, mjesta i radnje: umjesto jednog problema, autor se dotiče niza podjednako važnih.
Fonvizin realizam - istinitost, istorijska konkretnost slika, posebno se jasno očitovao u stvaranju likova Eremeevne i Prostakove, pokazujući složenost njihove prirode. Slike Staroduma i Pravdina također su živi likovi, čitatelji su čak i "prepoznali" njihove prototipove, plemenite prosvjetitelje. Realizam je pomogao Fonvizinu da se odmakne od književnih klišeja, autor je prvi koji je napravio korak ka stvaranju herojski progresivne figure. Starodum, Pravdin i Milon ispisani su općenito, bez biografskih detalja, unutrašnji mir... Ali slika Staroduma je značajnija u ovom pogledu.
Fonvizin je stvorio novu vrstu realističke komedije: za osnovu nije stavio gotovu radnju, već stvarni istorijski sukob koji pogađa sve junake. Sukobi kod kuće, prema autoru, odraz su sukoba u zemlji. Na primjer, ponašanje Prostakove polazi od uredbe o slobodi plemstva. Osuda zbog nje znači da je kmetstvo osuđeno u njenoj osobi. Ali visok sadržaj za autora ne znači odbacivanje stripa. Ali ovo je optužujuća komedija, a ponekad i s gorkom ironijom. Ruska javna komedija započinje sa "Minor". Fonvizin je komediji dao društvenu dubinu i oštar satirični fokus. Autor osuđuje vice - feudalne prakse, aristokratsko "zlo" i nastoji pokazati njegove razloge: pogrešno obrazovanje, neznanje ljudi.
Prema GA Gukovskom, "Minor" je "napola komedija, pola drama". Žanrovska originalnost djela leži u činjenici da je osnova predstave klasična komedija, ažurirana ozbiljnim i dirljivim scenama: Pravdinov razgovor sa Starodumom, Starodumov razgovor sa Sofijom i Milonom. Finale kombinira moraliziranje i dirljivost. Prostakov je kažnjen, ali žao mi je zbog nje.
Fonvizinovu tradiciju nastavili su njegovi sljedbenici - A. Griboyedov sa svojim "Jao od pameti" i N. V. Gogolj s "Generalnim inspektorom". Gogolj je komedije Fonvizina i Gribojedova nazvao najupečatljivijim djelima: "Oni više ne sadrže lagano ruganje smiješnim stranama društva, već rane i bolesti našeg društva ... Obje komedije su uzele dvije različite ere. Jedna je pogodila bolesti iz neznanja, druga iz nerazumljivog prosvjetljenja ".
i, uključujući poznatu komediju "Minor", usko su povezane s posebnim trendom u književnosti i umjetnosti (slikarstvo, arhitektura), koji je nastao u nizu europskih zemalja tokom uspona apsolutizma (lična moć monarha koji su personificirali jedinstvo, integritet, suverenitet (neovisnost ) navodi) početkom XVII vijeka i dobio je naziv klasicizam (od latinskog classcus - uzoran). Uticaj klasicizma na umetnički život Evrope u 17.-18. Veku. bila široka, dugotrajna i generalno plodna.
U literaturi se klasicizam najpotpunije očitovao u lyrics i u drami.
Klasicizam je smatrao da je neophodno oslanjati se na norme ljepote u antičkoj umjetnosti, odnosno u umjetnosti Drevna Grčka i Drevni Rim, koji su izloženi u spisima Aristotela, Horacija i drugih mislilaca i pjesnika antike i strogo ih poštuju, bez odstupanja od kreativnih pravila. Ove norme i pravila zahtijevali su od umjetnosti, posebno od jasnoće izlaganja, tačnosti izražavanja misli, reda u izradi djela.
Klasicizam je dao prednost kulturi nad divljaštvom i insistirao je da su priroda i život, koje je čovjek preobrazio, viši od prirode i prirodnog života, a još nisu podložni plemenitim naporima ljudskog uma, osjećaja, volje i ruku.
Pred pogledom klasičara uvijek je postojao ideal lijepog i napuhanog života, preobraženog čovjekovom umjetnošću i suprotstavljenog kaosa divljeg prirodnog života, kojim vladaju neshvatljivi i naizgled loši zakoni ... Slijedom toga, za klasicizam je bilo tipično odražavati život u idealnim slikama, gravitirajući univerzalnoj "normi", slici koja klasična antika djeluje kao primjer savršene i skladne umjetnosti u klasicizmu.
Od u pravi zivot sukob između razuma i osjećaja postao je očit, tada ga je klasicizam nastojao riješiti i prevladati kroz skladnu i cjelovitu kombinaciju ličnih interesa osobe s diktatom razuma i moralne dužnosti. U ovom slučaju, interesi države smatrani su glavnim i prevladavaju nad interesima pojedinca.
U početku je postignut najveći procvat u književnosti klasicizma drama kao vrsta verbalne i scenske umjetnosti.
Drama (s grčkog, drama - "radnja"), kao što znate, jedna je od tri vrste književnosti, zajedno s epom i tekstovima. Osnova drame, prema izvornom značenju riječi, je radnja: u drami se pojave koje čine vanjski svijet odvijaju pred gledateljem ili čitaocem.
Događaji se pojavljuju kao živa, koja se odvija u sadašnjem vremenu (pred očima gledatelja!) Akcija, prikazana kroz sukobe i u obliku dijaloga. Dramaturzi su izuzeti iz neposredne akcije i ne mogu govoriti u svoje ime, sa izuzetkom napomena koje objašnjavaju radnju ili ponašanje ličnosti (na primjer, kada određeni lik izgovara crtu kao odgovor na riječi druge osobe, dramaturg može označiti - „sa strane“, tj. . želeći sakriti svoje mišljenje).
Klasična drama ima niz karakteristika. Da bi akcija sačuvala svoj logični sklad, klasičari su vidjeli zahtjev za "tri jedinstva", jedinstvom mjesta, jedinstvom vremena i jedinstvom akcije.
Prva dva jedinstva su vrlo jednostavna i formalne su prirode, zbog čega kasnije nisu ostala u dramskim djelima.
Jedinstvo mjesta zahtijeva da se radnja odvija u istoj sobi i ne prelazi nju, na primjer, u istoj kući, već u različitim prostorijama. Dakle, radnja komedije „Jao od pameti“ odvija se u Famusovoj kući, ali onda u Famusovljevoj kancelariji, pa u Sofijinoj spavaćoj sobi, pa u dnevnoj sobi, pa na stepenicama itd.
Jedinstvo vremena podrazumijeva da akcija mora započeti i završiti u roku od jednog dana. Na primjer, akcija započinje dolaskom Chatskya u kuću Famusovih ujutro, a završava njegovim odlaskom noću.
Jedinstvo akcije je najtemeljniji i najdublji zahtjev teorije klasicizma. Zakoni drame zahtijevaju napetost i koncentraciju radnje, što je u pravilu zbog karaktera likova posebne strogosti u radnji: radnja u drami i ponašanje junaka moraju biti usmjereni prema jednom cilju, zadržati povezanost i sklad kompozicije u svim scenama i detaljima i biti jedinstveni sa glavnim obračunom likova.
Ovo pravilo za dramsku radnju naziva se "jedinstvo radnje". "Radnja drame", napisao je VG Belinski, "trebala bi biti usmjerena na jedan interes i oslobođena sporednih interesa ..." To znači da u drami "sve treba biti usmjereno prema jednom cilju, jednoj namjeri."
Zahvaljujući jedinstvu radnje u drami, posebno se jasno i dosledno prati trostruki razvoj radnje: početak - razvoj radnje (uključujući kulminaciju) - rasplet. Vanjski izraz slijeda toka dramske radnje je podjela drame na činove, od kojih je svaki završena faza sukoba koji se odvija.
Klasicizam se strogo držao takozvane hijerarhije žanrova. Tragedija, oda, ep pripadali su "visokim žanrovima". Komedija, basna, satira - na "nisko".
U žanru tragedije, Francuska je nominirala dva najveća dramska pisca - Pierre Corneille i Jean Racine. Njihova djela temelje se na sukobu ličnih interesa i građanske dužnosti. La Fontaine se proslavio u žanru basne, a Moliere u žanru komedije. Smijali su se porocima ljudi, nepravednim socijalnim i socijalnim uslovima i odnosima.
Vremenom su kontradikcije između pojedinca i države postajale sve oštrije. Počeli su se kritizirati ne samo niži slojevi stanovništva, koji nisu bili prosvijetljeni i na njih nije utjecala aktivnost moćnog uma, već i plemstvo i sveštenstvo, koji su stajali na visokom nivou društva. Došlo je vrijeme komedije.
Strip (i smijeh) zasnovan je na zakonu nedosljednosti: imaginarno je suprotno istini, iluzija je suprotnost stvarnosti, očekivani rezultat. Neusklađenost se može lako otkriti između riječi i djela, kao u basnax Krylov, između neopravdano podcijenjenog ili previše pretjeranog događaja, neslaganja između tvrdnji lika, kao u slučaju gospođe Prostakove, i njene stvarne prirode. Upravo na osnovu neslaganja rastu takva svojstva komedije kao što su hiperbola, oštrina, apsurdnost, groteska i njen "visoki" smijeh, često pomiješan sa suzama očaja. Što je nesklad apsurdniji, što je fantastičniji, radnja bi trebala biti realnija i vitalnije pouzdana. Samo u ovom slučaju komedija će svojim mudrim i uzbudljivim smijehom biti uvjerljiva i moralno djelotvorna.
Sve ove primjedbe u potpunosti se odnose i na Rusiju i na ruski klasicizam, koji je imao niz nacionalnih obilježja.
U Rusiji se klasicizam pojavio 1730-1750-ih. Za ruski klasicizam, nacionalno-patriotske teme, građanski patos, koji su se temeljili na rastućoj moći ruske države i bili su povezani sa transformacijama ere Petra Velikog, karakteristični su za ruski klasicizam.
Pitanja u zadacima
1. Koja su bila osnovna pravila, zakoni klasicizma?
2. Možete li utvrditi koja svojstva klasicizma Fonvizin nasljeđuje, a koja odbacuje ili preobražava?
3. Da li se slažete sa sljedećom izjavom P. A. Vyazemskog:
„U komediji„ Maloljetnik “autor je već imao najvažniji cilj: katastrofalne plodove neznanja, lošeg odgoja i zloupotrebe domaće moći smjelom rukom je razotkrio i obojao najomraženijim bojama. U Brigadiru autor zavarava zle i budale bockajući ih strijelama ruganja; u "Minor" se više ne šali, ne smije se, ali ogorčen je na porok i bez milosti ga žigosa ... Neznanje ... u kojem je odrasla Mitrofanushka) i primjeri iz porodice trebali su u njemu skuhati čudovište, šta mu je majka, Prostakova " ...
Uloge Mila i Sophije su blijede ... Pravdin je službenik: mačem zakona siječe mrežu radnji, što bi trebalo osloboditi razmatranja autora, a ne policijske mjere guvernera. Smiješni crtani filmovi Kuteikpn, Tsifirkin i Vralman; potonji je previše karikiran, iako, na žalost, nije potpuno neostvarivo da je u stara vremena njemački kočijaš završio kao učitelj u kući Prostakovih ... ”.
Presudan je bio uspjeh komedije "Minor". Njegovo moralno djelovanje je nesumnjivo. Neka imena likova postala su uobičajene imenice i još uvijek se koriste u popularnom prometu. U ovoj komediji ima toliko stvarnosti da provincijske legende i dalje imenuju nekoliko osoba, kao da su autoru služile kao originali. I sam sam se slučajno sreo u provincijama sa dva ili tri živa primerka Mitrofanushke, odnosno kao da su poslužili kao uzor Fonvizinu ... Ako je istina da je princ Potemkin, nakon prvog izvođenja filma „Minor“, rekao autoru: „Umri, Denis, ili ne piši ništa drugo! ", Šteta je što su se ove riječi pokazale proročanskim i što Fonvizin više nije pisao za pozorište" (Vyazemsky P. A. Estetika i književna kritika... M., 1984. S. 197-198, 211-222).
4. Zašto je, sa stanovišta Vjazemskog, Fonvizin pozitivne likove učinio manje umjetnički uvjerljivima od negativnih?
5. Komentirajte mišljenje ruskog povjesničara V. O. Ključevskog iz njegovih razmišljanja "Fonvizinova maloljetnica (iskustvo istorijskog objašnjenja obrazovne predstave)":
„Sigurno je reći da Minor još nije izgubio značajan dio svoje nekadašnje umetničke moći ni nad čitateljem ni nad gledateljem, uprkos svojoj naivnoj dramskoj konstrukciji, koja na svakom koraku otkriva niti kojima je predstava sašivena, ni na zastarjelom jeziku, oronule scenske konvencije Katarininog pozorišta, uprkos mirisnom moralu optimista iz prošlog veka, koji je pretočen u predstavu. ... morate se pažljivo nasmijati Mitrofanu, jer Mitrofanovi nisu smiješni i, osim toga, vrlo osvetoljubivi, a osvećuju se nezadrživom reprodukcijom i neuhvatljivim uvidom u njihovu prirodu, srodnu insektima ili mikrobima.
Ne znam kome je smiješnoPremalo
... Gospodine Prostakov? On je samo glupi, potpuno bespomoćni jadnik, ne bez savjesne osjetljivosti i neposrednosti svete budale, već bez kapljice valova i s viškom kukavičluka, sažaljevajući do suza, zbog čega se predstavlja pred svojim sinom. Taras Skotnnin je takođe malo komičan: u osobi ... za koju svinja promiče i hram nauke i dom, ono što je komično u vezi s ovim plemenitim ruskim plemićem, koji je iz obrazovnog nadmetanja sa svojim voljenim životinjama postao
četvorke? Nije li gospodarica kuće sama, gospođa Prostakova, rođena Skotinina, komična? Ovo je lice u komediji, neobično dobro koncipirano psihološki i izvrsno dramatično održano ... glupa je i kukavička, odnosno jadna - za svog supruga, poput Prostakove, bezbožnog i neljudskog, odnosno odvratnog - za svog brata, poput Skotinine. Premali nije komedija lica, već položaja. Lica su joj komična, ali ne smiješna, komična poput uloga i nimalo smiješna kao ljudi. Mogu ih zabaviti kad ih vidite na sceni, ali uznemiriti i uznemiriti ih kad ih sretnete izvan pozorišta, kod kuće ili u društvu. Fonvizin je natjerao tužne-loše i glupe ljude da igraju smiješno-smiješne i često pametne uloge.
Snaga dojma je da se sastoji od dva suprotna elementa: smijeh u pozorištu zamjenjuje se teškom meditacijom nakon napuštanja "(Klyuchevsky V.O. Istorijski portreti: Likovi istorijske misli. - M., 1990. - S. 342-349) ...
Koja je razlika između presuda Vjazemskog i Klyuchevskog i koja je od njih, po vašem mišljenju, ispravnija? Ili možda imate drugačije gledište?
6. Na osnovu čega možete utvrditi da komedija "Minor" pripada klasičnim djelima (jedinstvo vremena, mjesta ...)?
Književnost, razred 8. Udžbenik. za opšte obrazovanje. institucije. 2 sata / aut.komp. V. Ya. Korovin, 8. izdanje - M.: Obrazovanje, 2009. - 399 str. + 399 str.: Ilustr.
Učiteljica ruskog jezika i književnosti Mukhitdinova Dilnoza Rustamovna.
Sažetak lekcije o književnosti u 8. razredu "DI Fonvizin. Komedija" Minor ".
Ciljevi lekcije:
Obrazovni - upoznavanje sa žanrom komedije; identifikacija sukoba na kojem se temelji radnja u predstavi, njezini uzroci, veza s dobom; razmatranje komedije sa stanovišta kanona klasicizma i odstupanja od njih.
Razvija se - stvaranje uslova za formiranje vještina i sposobnosti analitičke prirode; izrazite svoje stanovište u monološkom obliku, riješite problem
Obrazovni - njegovanje želje da bude istinski moralna, vaspitana, obrazovana osoba koja zna kako vidjeti i cijeniti ličnost u drugoj osobi; formiranje potrebe za životom u skladu sa zakonom.
Tip lekcije: Lekcija u formiranju novih znanja.
Osnovna metoda: analitički razgovor s elementima problematičnog pretraživanja
Obrasci : kolektivno, individualno.
Tehnologije : saradnja nastavnika i nastavnika.
Oprema: Portret D.I.Fonvizina, tekstovi komedije "Minor", radne sveske o književnosti,
Dekoracija ploče:
zapis teme lekcije, epigraf:
Satira "nije nevino ismijavanje veselih vještica, već grmljavina duha kojeg vrijeđa sramota društva".
V.G.Belinsky.portret pisca, problemi, rječnik teme, sukobi u komediji.
Tokom nastave
Organizovanje vremena.
Provjera domaće zadaće.
Čitajući napamet pjesmu G. R. Derzhavina "Spomenik".
3. Kratke informacije o D. I. Fonvizinu.
Prezentacija učenika (unaprijed dodijeljeni zadatak)
D.I.Fonvizin (1745-1792) rođen je u bogatoj plemićkoj porodici, obrazovanje je stekao na Moskovskom univerzitetu, studirao u univerzitetskoj gimnaziji i u 1761-1762 - na Filozofskom fakultetu. Isprva je pisao satirična djela, a zatim se počeo baviti prijevodima.
Za pozorište se počeo zanimati rano. Prvi put sam došao na predstavu sa 14 godina i prisjetio sam se toga kao čuda: radnje koje u meni izvodi pozorište gotovo je nemoguće opisati. "
Budući dramski pisac pokazao je bujnu maštu rano, iskreno reaktivnost, ironija, humor: „Moje oštre riječi raspršile su se po Moskvi, jer su za mnoge bile sarkastične, a onda su me uvrijeđeni najavili zlim i opasnim dječakom“ ...
1762. Fonvizin se preselio u Sankt Peterburg i kao prevodilac upisao Koledž za inostrane poslove. Od 1763. do 1769. služio je pod vodstvom ministra kabineta I.P.Elagina, koji je bio odgovoran za rješavanje žalbi, što mu je omogućilo da se izbliza upozna sa sudom Katarine II.
Prvo originalno djelo bila je satirična basna "Lisac-rizničar", zatim prva komedija, koja je postigla zapanjujući uspjeh.
Komedija "Minor" završena je 1782. godine. "... pozorište je bilo krcato i publika je pljeskala predstavi bacajući novčanike."
Govor učenika (unaprijed dodijeljeni zadatak) - zapisi u bilježnice.
SATIRE-denunciranje, šibanje ironije
Drama - rod književna djela, izgrađeno u obliku dijaloga bez govora autora i namijenjeno izvođenju na pozornici8 djela ove vrste, ozbiljnog, ali ne i herojskog (za razliku od komedije i tragedije).
Napomena - objašnjenje autora u tekstu drame (obično u zagradama) vezano za postavku radnje, postupke likova, intonaciju, izraze lica itd.
Podrast - mladi ljudi, koji nisu stekli dovoljno obrazovanja i nisu mogli biti primljeni (nisu odrasli) u službu.
Nakon pojave komedije, počeli su nazivati \u200b\u200bnemarne adolescente, mladiće.
Riječ učitelja:
Prema radnji i naslovu, "Minor" je predstava o tome kako su loše i netačno učili mladog plemića, odgajajući ga u "neukog". Problem obrazovanja je središnji za djela Prosvjetiteljstva. Ali Fonvizin je uvelike proširio samu formulaciju ovog problema: ovdje govorimo o obrazovanju u najširem smislu te riječi. Mitrofan je ista neznalica o kojoj govori i naslov predstave. Istorija njegovog odrastanja objašnjava odakle potiče strašni svet Skotinina i Prostakova.
4. Radite na problemima predstave.
Koje satirične metode koristi Fonvizin pri prikazivanju zemljoposjednika? (Bilješke u bilježnicama)
1. „Govorna“ prezimena i imena;
2. Namjerno preuveličavanje negativnih karakteristika. Dominantna osobina Kako se zove ova tehnika? / hiperbola /
3. Samokarakteristike (samootkrivajuće i optužujuće);
4. "Zoologizacija";
5. Napomene
Pa kojiglavni problem
isporučeno već u 1 činu?
1. Kritika autokratske kmetske stvarnosti.
2. Tragedija sudbine običan čovek.
Drugi problem.
Budućnost Rusije umire - mlađa generacija, ružno vaspitani mitrofani, koji će postati kočnica duhovnog i kulturnog razvoja Rusije.
Treći problem.
Fonvizin suprotstavlja slike progresivnih ljudi konzervativizmu stare generacije.
Svi likovi u komediji mogu se jasno podijeliti u dva tabora: junaci ideologa su pozitivni likovi, shematski prikazani, tradicionalno, u skladu s pravilima klasicizma, i negativni ili sporedni svakodnevni likovi, na čiju sliku sefonvizinova inovacija .
Iz komedije se zna kakvo je porijeklo i uslovi odgoja svakodnevnih heroja: govori o svojoj porodici Prostakov, znamo zašto je Skotinin ostao neobrazovan, a "odgoj" i obuka Mitrofanushke direktno su prikazani u predstavi. Odgoj heroja-ideologa ostaje nepoznat: ne znamo u kojem okruženju je Sophia odgojena, šta je Milu učinilo idealnim oficirom itd.
Svakodnevni junaci u komediji su neprestano u pokretu: na sceni se vode tučnjave između Mitrofana i Skotinina, Prostakove i Skotinina, sama Prostakova kaže: „Grdim, pa se borim“ (II, 5) itd. Domaćinski heroji gotovo ne djeluju, njihovi postupci su riječi.
1. Ime dobrote... / Sophia, Milon, Pravdin, Starodum /. Obratite pažnju na imena i prezimena koja govore.
2. Kakav svjež tok ovi junaci donose u mračni neuki svijet Skotinina?
3. Kakve snove, za razliku od Skotinina, imaju napredni ljudi?
Milo - "Razum, učtivost, prosvjetljenje".
Starodum - '' Duša i srce. ''
Pravdin je '' Istina u svemu ''.
Stvarajući svoju komediju, Fonvizin se nadao da će doći vrijeme kada će napredna omladina neaktivan život smatrati sramotom: „Plemić bi smatrao prvim sramotom ne učiniti ništa kad ima toliko stvari za napraviti, postoje ljudi kojima treba pomoć, postoji Otadžbina služiti. "
Kao rezultat toga, Rusija će postati obrazovana, duhovno bogata, jer vrijednost nacije treba određivati \u200b\u200bdjelima njenih ljudi.
Evo još jednog problema - želje da se Rusija vidi obrazovanom, duhovno bogatom, koja ne obožava druge države.
5. Pričvršćivanje novog materijala.
U kom je vijeku nastala ova komedija? (U 18. stoljeću )
S kojim je književnim pokretom to direktno povezano? (klasicizam)
Navedi osobine klasicizma kao književnog pokreta koje se susreću u predstavi. (obrazovne orijentacije književnosti, pisac je nastojao utjecati na ljudski um kako bi ispravio poroke društva, njihovu jasnu podjelu na pozitivne i negativne, komedija je poučne naravi, propovijeda građansku dužnost, „izgovaranje imena“ junaka).
Kojoj vrsti literature pripada ovo djelo? Koji žanr? U hijerarhiji žanrova, komedija spada u one niske, koji su se smatrali sporednim. Koja je bila svrha niskih žanrova? (ismijavanje, razotkrivanje poroka osobe i društva u cjelini).
Koja su se pravila poštovala prilikom pisanja drame u strogim okvirima klasicizma? Prati li ih Fonvizin u komediji "Minor"? (Sastoji se od 5 činova, događaji se odvijaju tokom dana, na jednom mjestu, bez ometanja sporednim linijama zapleta, poprište radnje je imanje Prostakovih, akcija započinje ujutro, a završava ujutro sljedećeg dana, radnja je podređena jednoj glavnoj ideji - potrebi za obrazovanjem pristojnog, poštenog, dobrodušnog građanin).
Dakle, možemo zaključiti: Fonvizin slijedi tradiciju klasicizma, njegovu besmrtna komedija napisao je u skladu sa osnovnim pravilima ovog književnog pokreta
5. Zaključak iz lekcije:
Govorne karakteristike koje Fonvizin obdaruje sa svojim junacima odlikuju se izvanrednom tačnošću, preciznošću, lakonizmom, aforizmom, individualnošću i bogatstvom jezika. Govor junaka odaje njihovu suštinu, njihove poglede, namjere, želje. Sve ovo govori o visokoj vještini dramatičara Fonvizina.
Slijeđenje tradicije ne otkazuje želju za novim stvarima. Vještina i talent pisca sastoji se u činjenici da on unosi nešto novo u ustaljeno, tradicionalno.
Uglavnom promatrajući podjelu heroja na pozitivne i negativne, Fonvizin još uvijek dvosmisleno prikazuje neke od njih. Ako su Starodum, Pravdin, Sophia i Milon nesumnjivo pozitivni, onda se Mitrofanove učitelje teško može pouzdano pripisati pozitivnim ili negativnim likovima. A Eremeevna? Rob ili čuvarica koji vole šipražje?
Fonvizinova inovacija očitovala se u prikladnom jeziku komedije, u briljantnim govornim karakteristikama. Ideja o organizovanju društva prema zakonima dobra i pravde takođe je bila progresivna.
Lekcija je završila, hvala.
Dečki, pročitajte komediju do kraja. U sljedećoj lekciji, istraživački rad u tabelama.
6.Domaći zadatak: Pročitavanje komedije do kraja, karakterizacija likova.
7. Sumiranje rezultata lekcije, procjena
Tokom vladavine Petra Velikog u Rusiji počeli su se postavljati temelji novog pravca u književnosti. Znakovi klasicizma nastali su u Italiji u 16. vijeku. Nakon sto godina, pravac je svoj najviši razvoj postigao u Francuskoj za vladavine Luja 14, koji tvrdi
Porijeklo klasicizma i opće karakteristike doba
Ideološka osnova za formiranje književnog pokreta je uspostavljanje jake državne vlasti. Glavni cilj klasicizma bio je veličanje apsolutne monarhije. U prijevodu s latinskog, pojam classicus znači "uzoran". Znakovi klasicizma u književnosti potječu iz antike, a djelo N. Boileau-a "Poetska umjetnost" (1674) postaje teorijska osnova. Uvodi koncept tri jedinstva i govori o strogoj podudarnosti sadržaja i forme.
Filozofske osnove klasicizma
Metafizika racionalista Renea Descartesa utjecala je na formiranje ovog književnog pokreta. Glavni sukob klasika je sukob razuma i strasti. U skladu s podjelom svih žanrova na visoki, srednji i niži stil umjetničkog sistema stvoreni su.
Glavni znaci klasicizma podrazumijevaju upotrebu (vremena, mjesta i radnje) i normativne poetike, zbog koje je prirodni razvoj počeo usporavati.Klasno-feudalna hijerarhija ogleda se u aristokratskoj prirodi klasicizma. Junaci su uglavnom predstavnici plemstva, koji su nosioci vrlina. Visoka građanska patetika i osećaj patriotizma postali su osnova za formiranje drugih književnih pokreta.
Znaci klasicizma u književnosti. Osobine ruskog klasicizma
U Rusiji jeste književni pravac počinje da se formira krajem 17. veka. da djela ruskih klasičara otkrivaju vezu s N. Boileauom, klasicizam se u Rusiji znatno razlikuje. Svoj aktivni razvoj započeo je nakon smrti Petra Velikog, kada su sveštenstvo i plemići pokušali vratiti državu u predpetrovsko doba. Sljedeći znaci klasicizma svojstveni su isključivo ruskom pravcu:
- Ona je humanija, jer je nastala pod uticajem ideja prosvjetiteljstva.
- Potvrđivala je prirodnu jednakost svih ljudi.
- Glavni sukob odvijao se između aristokracije i buržoazije.
- Rusija je imala svoju antiku - rusku istoriju.
Odska poezija klasicizma, djelo Lomonosova
Mihail Vasiljevič nije bio samo prirodni naučnik, već i pisac. Strogo je poštivao znakove klasicizma, a njegove klasične ode mogu se podijeliti u nekoliko tematskih skupina:
- Pobjednički patriotski. "Oda zarobljavanja Khotina" (1739) priložena je pismu o pravilima ruske poezije. Djelo široko koristi simboliku i uvodi kolektivnu sliku ruskog vojnika.
- Ode povezane s stupanjem na prijestolje monarha, u kojem se posebno jasno vide tragovi klasicizma. Lomonosov je napisao djela upućena carici Ani, Elizabeti, Katarini II. Pohvalna oda pisacu se učinila najprikladnijim formalnim razgovorom s monarhom.
- Duhovno. U 18. stoljeću nazivali su prenošenje biblijskih tekstova lirskim sadržajem. Ovdje autor nije govorio samo o ličnim iskustvima, već i o univerzalnim ljudskim problemima.
Odes of Lomonosov
Mihail Vasiljevič se pridržavao pisanja dela izuzetno visokog žanra, koji se odlikovao svečanim jezikom, upotrebom i obraćanjima - to su glavni znaci klasicizma u ode. Lomonosov se okreće herojskim i patriotskim temama, veliča ljepote domovine i poziva ljude da se bave naukom. Imao je pozitivan stav prema monarhiji i u "Odi na dan stupanja na tron \u200b\u200bElizabete Petrovne" odražava tu ideju. Kao Mihail Vasiljevič, usmerava napore da obrazuje celokupno rusko stanovništvo, pa svojim sledbenicima daje bogato književno nasleđe.
Kako razlikovati klasični komad? Znakovi klasicizma u komediji "Minor"
Uslovna podjela likova na pozitivne i negativne | |
Upotreba govornih prezimena | Skotinin, Vralman - negativni likovi; Milon, Pravdin - pozitivan. |
Prisustvo heroja-rezonatora | |
Pravilo tri jedinstva (vrijeme, mjesto, akcija) | Događaji se odvijaju u kući Prostakove tokom cijelog dana. Glavni sukob je ljubav. |
Junaci se ponašaju prema specifičnostima žanra - nisko i zlobno | Govor Prostakove i drugih negativnih likova je gnusan, jednostavan, a njihovo ponašanje to potvrđuje. |
Djelo se sastoji od radnji (obično ih ima 5) i pojava, a predmet razgovora u klasičnoj komediji je država. Autor takođe uočava ove znakove klasicizma u "Nedoroslu" i "Brigadiru".
Inovativni karakter Fonvizinovih komedija
Denis Ivanovič je svoju književnu karijeru započeo prevođenjem evropskih tekstova, dok je uspio igrati uloge u dramskom pozorištu. 1762. predstavljena je njegova komedija "Brigadir", a zatim "Korion". Znakove klasicizma najbolje je pronaći u "Minoru" - autorovom najprepoznatljivijem djelu. Posebnost njegovog rada leži u činjenici da se protivi vladinoj politici i negira postojeće oblike zemljoposedničke vladavine. Idealnom smatra monarhiju, ograđenu zakonom, koja omogućava razvoj građanske klase i dozvoljava značaj osobe izvan klasne pripadnosti. Slična gledišta ogledala su se i u njegovim publicističkim radovima.
"Brigadir": ideja i sažetak
Fonvizin se prilikom stvaranja svojih komedija pokazuje kao dramatičar. Produkcija "Brigadiera" postigla je veliki uspjeh kod publike zbog predstavljanja zajedničke slike cijele klase. Osnova je radnja-ljubavni sukob. Nije lako identificirati glavnog junaka, jer svaki ne postoji sam za sebe, već nadopunjuje kolektivnu sliku ruskog plemstva. Ljubavnu priču tradicionalnu za klasičnu komediju dramatičar koristi u satirične svrhe. Sve junake ujedinjuju glupost i srebroljublje, strogo su podijeljeni na pozitivne i negativne - glavna obilježja klasicizma u komediji su jasno sačuvana. Dramski pisac postigao je komični efekt potpunom neusklađenošću ponašanja likova sa zdravim razumom i moralnim normama. "Brigadir" za rusku književnost bio je novi žanrovski fenomen - to je komedija običaja. Fonvizin objašnjava postupke likova svakodnevnim okruženjem. Njegova satira nije specifična, jer ne označava pojedinačne nosioce društvenih poroka.
Šef brigade i njegova supruga odlučuju vjenčati svog sina Ivanušku s pametnom i lijepom Sofijom, kćerkom savjetnika, koja, promatrajući ponašanje ove porodice, ne želi stupiti u srodstvo s njima. Sam mladoženja takođe nema osećanja prema nevesti, a kada sazna da je zaljubljena u Dobroljubova, ubedi majku u ovaj poduhvat. U kući nastaje spletka: predradnik se zaljubi u savjetnika, a savjetnik se zaljubi u nadzornikovu suprugu, ali na kraju sve dođe na svoje mjesto i samo Sophia i Dobrolyubov ostaju sretni.
"Minor": ideja i sažetak
Društveno-politički sukob postaje glavna stvar u radu. "Minor" je najprepoznatljivija komedija klasicizma, čiji su znakovi tri jedinstva, stroga podjela na pozitivne i negativne likove i govorenja prezimena - uspješno primjećuje Fonvizin. Za autora postoje dvije kategorije plemića: zlonamjerni i napredni. Tema siromaštva kmetstva u Rusiji se otvoreno čuje. Inovacija dramaturga očituje se u stvaranju pozitivnih slika koje su, prema planu, trebale imati obrazovni učinak, ali on i dalje zadržava znakove klasicizma. U komediji "Minor" lik Prostakove bio je svojevrsno otkriće za Fonvizina. Ova junakinja predstavlja sliku ruskog vlasnika zemlje - uskogrudnog, pohlepnog, bezobraznog, ali ljubavnog sina. Uprkos svim tipičnostima, u njemu se otkrivaju pojedinačne crte karaktera. Brojni istraživači vidjeli su obilježja prosvjetiteljskog realizma u komediji, dok su drugi skrenuli pažnju na normativnu poetiku klasicizma.
Porodica Prostakov planira oženiti svoju osrednju Mitrofanushku za pametnu Sofiju. Majka i otac preziru obrazovanje i tvrde da je znanje gramatike i aritmetike beskorisno, unatoč tome unajmljuju sina učitelja: Tsyfirkin, Vralman, Kuteikin. Mitrofan ima suparnika - Skotinina, brata Prostakove, koji želi da se oženi iz želje da postane vlasnik sela sa svinjama. Međutim, za djevojčicu se nađe dostojan suprug Milo; Sofijin ujak, Starodum, odobrava njihov savez.