Diapozitiv 3

Slog (lat) - 2 pomena:

1) konstruktivno načelo strukture predmetov in pojavov iz sveta kulture (življenjski slog, oblačila, govor, komunikacija, arhitektura, slikarstvo itd.),

2) značilnosti umetniško ustvarjanje, umetniške šole in trendi (slog helenizma, klasicizma, romantike, moderne itd.)

Diapozitiv 4

Pojav novih slogov in renesansa

Renesansa (renesansa) - doba v kulturnem in ideološkem razvoju številnih evropskih držav (XIV - XVI stoletje)

Dogmatsko umetnost je zamenjala želja po realističnem spoznavanju sveta, vera v ustvarjalni potencial in moč uma posameznika.

Diapozitiv 5

Posebnosti renesančne kulture:

• posvetni značaj,
• humanistični pogled na svet,
• apel na starodavno dediščino.

Diapozitiv 6

S. Botticelli. Rojstvo Venere

Diapozitiv 7

S. Raphael. Galateja

Diapozitiv 8

Od renesančnega humanizma do manirizma in baroka

Manerizem (iz italijanščine - "tehnika", "manira") je prevladujoči umetniški trend v evropski umetnosti ob koncu 16. stoletja.

Predstavniki manirizma pri svojem delu niso sledili naravi, ampak so poskušali izraziti subjektivno idejo podobe, rojene v umetnikovi duši.

Diapozitiv 9

Tizian. Bacchus in Ariadne

Diapozitiv 10

Baročno

Barok ("bizarno", "čudno" - eden prevladujočih slogov v evropski arhitekturi in umetnosti poznega 16. - sredi 18. stoletja.

Zdi se, da je oseba v baročni umetnosti vključena v ciklus in konflikt okolja, večplastna osebnost s kompleksnim notranjim svetom.

Diapozitiv 11

Za baročno umetnost je značilna

• gracioznost,
• pomp in dinamika,
• kombinacija iluzornega in resničnega,
• zasvojenost s spektakularnimi predstavami,
• kontrasti lestvic in ritmov, materialov in tekstur, svetlobe in sence.

Diapozitiv 12

GuidoReni. Aurora

Aurora, 1614, freska, Palazzo Pallavicini Rospigliosi, Rim

Diapozitiv 13

Peter Paul Rubens. Sodba Pariza

Diapozitiv 14

P. P. Rubens, Perzej in Andromeda

Diapozitiv 15

Doba razsvetljenstva v zgodovini razvoja umetnosti

• Klasicizem kot umetniško utelešenje razsvetljenskih idej.
• Klasicizem - umetniški slog v evropski umetnosti XVII - v začetku XIX ob.
• Apel k starodavni dediščini in humanističnim idealom renesanse.
• Podrejanje osebnih interesov javnim interesom, občutki - dolžnosti, idealizacija junaških podob so glavne teme umetnosti klasicizma.

Diapozitiv 16

F. Boucher. Diana Kopanje

Diapozitiv 17

Rokoko

• Rokoko je slog, ki se je razvil v evropskih plastičnih umetnostih v prvi polovici 18. stoletja.
• Strast do prefinjenih in kompleksnih oblik, muhastih linij.
• Naloga umetnosti rokoko je ugajati, se dotikati in zabavati.
• Zapletene ljubezenske zadeve, minljivi hobiji, drzne in tvegane akcije junakov, dogodivščine in fantazije. Galantna zabava in počitnice so glavne teme rokokojev.

Diapozitiv 18

Realistične težnje v razvoju umetnosti v 17. - 18. stoletju

• Objektivnost, natančnost in konkretnost pri prenosu dogodkov v okoliškem svetu
• Pomanjkanje idealizacije
• Pozornost do navadnih ljudi
• Globoko dojemanje življenja in narave
• Preprostost in naravnost pri prenosu sveta človeških občutkov

Diapozitiv 1

Slog raznolikosti umetnost XVII-XVIII stoletja
Pripravila učiteljica likovne umetnosti in MHC MKOU SOSH s. Brut Guldaeva S.M.

Diapozitiv 2

Proces delitve držav in narodov je v Evropi zaključen. Znanost je razširila znanje o svetu. Postavljeni so bili temelji vseh sodobnih naravoslovnih ved: kemije, fizike, matematike, biologije, astronomije. Znanstvena odkritja v začetku 17. stoletja so dokončno razbila podobo vesolja, v središču katerega je bil človek sam. Če je prejšnja umetnost potrjevala harmonijo vesolja, se je zdaj človek bal grožnje kaosa, propada kozmičnega svetovnega reda. Te spremembe so se odrazile v razvoju umetnosti. XVII - XVIII stoletja - ena najsvetlejših strani v zgodovini svetovne umetniške kulture. To je čas, ko so renesanso zamenjali umetniški slogi barok, rokoko, klasicizem in realizem, ki so svet videli na nov način.

Diapozitiv 3

LIKOVNI STILI
Slog je kombinacija umetniških sredstev in tehnik v umetnikovih delih, umetniška usmeritev, celotno obdobje.
Manirizem Baročni klasicizem Rokoko Realizem

Diapozitiv 4

MANNERIZEM
Manirizem (italijansko manierismo, od maniera - manira, slog), smer v zahodnoevropska umetnost 16. stoletje, ki odraža krizo humanistične kulture renesanse. Navzven po mojstrih Visoka renesansa, manieristična dela odlikujejo zapletenost, intenzivnost slik, vzgojena prefinjenost oblike in pogosto ostrina umetniških rešitev.
El Greco "Kristus na Oljski gori", 1605. Državljan. gal., London

Diapozitiv 5

Značilnosti manierskega sloga (umetniško):
Izpopolnitev. Pretencioznost. Podoba fantastičnega, drugega sveta. Zlomljene konturne črte. Kontrast svetlobe in barv. Podaljšanje figur. Nestabilnost in zapletenost poz.

Diapozitiv 6

Če je v umetnosti renesanse človek vladar in ustvarjalec življenja, potem je v delih manirizma majhno zrno peska v svetovnem kaosu. Manirizem je zajemal različne vrste umetniške ustvarjalnosti - arhitekturo, slikarstvo, kiparstvo, dekorativno - uporabne umetnosti.
El Greco "Laocoon", 1604-1614

Diapozitiv 7

Galerija Uffizi
Palazzo del Te v Mantovi
Manirizem v arhitekturi se izraža v kršitvah renesančnega ravnovesja; uporaba arhitekturno nemotiviranih strukturnih odločitev, ki pri gledalcu povzročajo tesnobo. Najpomembnejši dosežki manieristične arhitekture so Palazzo del Te v Mantovi (avtor Giulio Romano). Stavba galerije Uffizi v Firencah je vzdrževana v manirskem duhu.

Diapozitiv 8

BAROK
Barok (italijanski barok - muhast) je umetniški slog, ki je prevladoval od konca 16. do sredine 18. stoletja. v evropski umetnosti. Ta slog izvira iz Italije, v druge države pa se je razširil po renesansi.

Diapozitiv 9

ZNAČILNE LASTNOSTI BAROČNEGA STILA:
Razkošje. Pretencioznost. Ukrivljenost oblik. Svetlost barv. Obilje pozlate. Obilo zvitih stebrov in spirale.

Diapozitiv 10

Glavne značilnosti baroka so sijaj, slovesnost, sijaj, dinamičnost, življenjski značaj. Za baročno umetnost so značilni drzni kontrasti lestvice, svetlobe in sence, barve, kombinacije resničnosti in fantazije.
Katedrala Santiago de Compostela
Cerkev Marijinega znamenja v Dubrovitsy. 1690-1704. Moskva.

Diapozitiv 11

Posebej je treba v baročnem slogu opaziti zlitje različnih umetnosti v enem samem ansamblu, veliko stopnjo medsebojnega prodiranja arhitekture, kiparstva, slikarstva in dekorativne umetnosti. Ta želja po sintezi umetnosti je temeljna značilnost baroka.
Versailles

Diapozitiv 12

KLASIKIZEM
Klasicizem iz lat. classicus - "zgleden" - umetniška usmeritev v evropski umetnosti 17. in 19. stoletja, osredotočena na ideale starodavnih klasikov.
Nicolas Poussin "Ples ob glasbi časa" (1636).

Diapozitiv 13

ZNAČILNE ZNAČILNOSTI KLASIKIZMA:
Zadržanost. Preprostost. Objektivnost. Definicija. Gladka konturna črta.

Diapozitiv 14

Glavne teme umetnosti klasicizma so bile zmaga družbenih načel nad osebnimi, podrejanje občutka dolžnosti, idealizacija junaških podob.
N. Poussin "Arkadijski pastirji". 1638-1639 Louvre, Pariz

Diapozitiv 15

V slikarstvu je glavni pomen dobil logični razvoj ploskve, jasna uravnotežena kompozicija, jasen prenos volumna, s pomočjo svetlobe podrejene vloge barve, uporaba lokalnih barv.
Claude Lorrain "Odhod kraljice Sabe"
Za umetniške oblike klasicizma je značilna stroga organiziranost, uravnoteženost, jasnost in harmonija podob.

Diapozitiv 16

V evropskih državah je klasicizem obstajal dve stoletji in pol, nato pa se je spreminjal in oživljal v neoklasicističnih tokovih 19. - 20. stoletja.
Arhitekturna dela klasicizma so odlikovali stroga organizacija geometrijskih črt, jasnost volumnov, pravilnost načrtovanja.

Diapozitiv 17

ROCOCO
Rokoko (francosko rococo, iz rocaille, rocaille je okrasni motiv v obliki školjke), stilski trend v evropski umetnosti 1. polovice 18. stoletja.
Cerkev Frančiška Asiškega v Ouru Pretu

Diapozitiv 18

ZNAČILNE ZNAČILNOSTI ROCOCO:
Prefinjenost in zapletenost oblik. Muhaste črte, okraski. Preprosto. Grace. Zračnost. Spogledljivost.

Diapozitiv 19

Rokoko, ki izvira iz Francije, se je na področju arhitekture odseval predvsem v značaju dekorja, ki je dobil izrazito graciozne, prefinjeno zapletene oblike.
Amalienburg blizu Münchna.

Diapozitiv 20

Podoba osebe je izgubila svoj neodvisen pomen, slika se je spremenila v detajl okrasne dekoracije notranjosti. Rokoko slikarstvo je imelo pretežno dekorativni značaj. Rokoko slikarstvo, tesno povezano z notranjostjo, se je razvilo v okrasnih in stojalskih oblikah.
Antoine Watteau "Odhod na otok Citérou" (1721)
Fragonard "Gugalnica" (1767)

Diapozitiv 21

REALIZEM
Realizem (fr. Réalisme, iz poznega lat. Reālis »resničen«, iz lat. Rēs »stvar«) je estetski položaj, po katerem je naloga umetnosti čim bolj natančno in objektivno beležiti resničnost. Izraz "realizem" so prvič uporabili Francozi literarni kritik J. Chanfleurie v 50. letih.
Jules Breton. "Verski obred" (1858)

Diapozitiv 22

ZNAČILNE ZNAČILNOSTI REALIZMA:
Objektivnost. Natančnost. Konkretnost. Preprostost. Naravnost.

Diapozitiv 23

Thomas Eakins. Max Schmitt v čolnu (1871)
Rojstvo realizma v slikarstvu je najpogosteje povezano z delom francoskega umetnika Gustava Courbeta (1819-1877), ki je leta 1855 v Parizu odprl svojo osebno razstavo "Paviljon realizma". realizem je bil razdeljen na dve glavni področji - naturalizem in impresionizem.
Gustave Courbet. "Pogreb v Ornansu". 1849-1850

Diapozitiv 24

Realistično slikarstvo se je razširilo zunaj Francije. AT različne države poznali so ga pod različnimi imeni, v Rusiji - potujoče gibanje.
I. E. Repin. "Prevozi bark na Volgi" (1873)

Diapozitiv 25

Zaključki:
V umetnosti od 17. do 18. stoletja so sobivali različni umetniški slogi. Različni v svojih manifestacijah so še vedno imeli enotnost in skupnost. Včasih povsem nasprotne umetniške rešitve in podobe so bili le izvirni odgovori na najpomembnejša vprašanja družbe in človeškega življenja. Nemogoče je nedvoumno izraziti, kaj se je zgodilo XVII stoletje v odnosu ljudi. A postalo je očitno, da ideali humanizma niso prestali preizkušnje časa. Okolje, okolje in odsev sveta v gibanju postanejo glavna stvar umetnosti 17. - 18. stoletja.

Diapozitiv 26

Glavna literatura: 1. Danilova G.I. Svet likovna kultura... 11. razred. - M .: Drolja, 2007. Literatura za dodatno branje: Yu.A.Solodovnikov. Svetovna umetnost. 11. razred. - M.: Izobraževanje, 2010. Enciklopedija za otroke. Umetnost. Letnik 7. - M.: Avanta +, 1999. https://ru.wikipedia.org/

Diapozitiv 27

Izpolnite testne naloge:
Za vsako vprašanje obstaja več možnosti odgovora. Pravilni, po vašem mnenju je treba odgovore zapisati (podčrtajte ali dodajte znak plus). Za vsak pravilen odgovor dobite eno točko. Največji znesek točk je 30. Znesek točk, doseženih od 24 do 30, ustreza odmiku.
V kronološkem vrstnem redu razporedite naslednja obdobja, sloge in trende v umetnosti: a) klasicizem; b) barok; c) romanski slog; d) renesansa; e) realizem; f) antika; g) gotska; h) manirizem; i) rokoko

Diapozitiv 28

2. Država - rojstni kraj baroka: a) Francija; b) Italija; c) Nizozemska; d) Nemčija. 3. Povežite izraz in definicijo: a) barok b) klasicizem c) realizem 1. strog, uravnotežen, harmoničen; 2. reprodukcija realnosti s pomočjo čutnih oblik; 3. bujna, dinamična, kontrastna. 4. Številni elementi tega sloga so bili utelešeni v umetnosti klasicizma: a) antična; b) barok; c) gotska. 5. Ta slog velja za bujnega, umetniškega: a) klasicizem; b) barok; c) manirnost.

Diapozitiv 29

6. Za ta slog so značilne stroga organiziranost, uravnoteženost, jasnost in harmonija podob: a) rokoko; b) klasicizem; c) barok. 7. Dela tega sloga odlikujejo intenzivnost slik, vzgojena prefinjenost oblike, ostrina umetniških rešitev: a) rokoko; b) manirnost; c) barok. 8. Vstavite arhitekturni slog »Za arhitekturo ……… (L. Bernini, F. Borromini v Italiji, BF Rastrelli v Rusiji) so značilni prostorski obseg, kohezija, fluidnost zapletenih, običajno ukrivljenih oblik. Na fasadah in v notranjosti so pogosto velike kolonade, obilo skulptur "a) gotika b) romanski slog c) barok

Diapozitiv 30

9. Predstavniki klasicizma v slikarstvu. a) Delacroix; b) Poussin; c) Malevič. 10. Predstavniki realizma v slikarstvu. a) Delacroix; b) Poussin; c) Repin. 11. Obdobje baročne dobe: a) 14-16 stoletja. b) 15-16 c. c) 17. stoletje. (konec 16. in sredina 18. stoletja). 12. G. Galilei, N. Copernicus, I. Newton so: a) kiparji b) znanstveniki c) slikarji d) pesniki

Diapozitiv 31

13. Korelacijska dela s slogi: a) klasicizem; b) barok; c) manirnost; d) rokoko
1
2
3
4

Diapozitiv 32

Opis predstavitve Elegantna raznolikost umetnosti 17. do 18. stoletja B z diapozitivi

V Evropi je postopek delitve držav in narodov zaključen. Znanost je razširila znanje o svetu. Postavljeni so bili temelji vseh sodobnih naravoslovnih ved: kemije, fizike, matematike, biologije, astronomije. Znanstvena odkritja v začetku 17. stoletja so dokončno razbila podobo vesolja, v središču katerega je bil človek sam. Če je prejšnja umetnost potrjevala harmonijo vesolja, se je zdaj človek bal grožnje kaosa, propada kozmičnega svetovnega reda. Te spremembe so se odrazile v razvoju umetnosti. XVII - XVIII stoletja - ena najsvetlejših strani v zgodovini svetovne umetniške kulture. To je čas, ko so renesanso zamenjali umetniški slogi barok, rokoko, klasicizem in realizem, ki so svet videli na nov način.

UMETNIŠKI STILI Slog je kombinacija umetniških sredstev in tehnik v umetnikovih delih, umetniška usmeritev in celotno dobo. Manneris m Baročni klasicizem Rokoko realizem

MANIJERIZEM Manirizem (italijansko manierismo, iz maniera - manira, slog), smer v zahodnoevropski umetnosti 16. stoletja. , ki je odražala krizo humanistične kulture renesanse. Navzven, ki sledijo mojstrom visoke renesanse, manieristična dela odlikujejo njihova kompleksnost, intenzivnost podob, vzgojena prefinjenost oblike in pogosto ostrina umetniških rešitev. El Greco "Kristus na Oljski gori", 1605. Državljan. gal. , London

Značilnosti manierskega sloga (umetnost): izpopolnjevanje. Pretencioznost. Podoba fantastičnega, drugega sveta. Zlomljene konturne črte. Kontrast svetlobe in barv. Podaljšanje figur. Nestabilnost in zapletenost poz.

Če je v umetnosti renesanse človek vladar in ustvarjalec življenja, potem je v delih manirizma majhno zrno peska v svetovnem kaosu. Manirizem je zajemal različne vrste umetniškega ustvarjanja - arhitekturo, slikarstvo, kiparstvo, dekorativne in uporabne umetnosti. El Greco "Laocoon", 1604 -

Galerija Uffizi Palazzo del Te v Mantovi Manirizem v arhitekturi se izraža v motnjah renesančnega ravnovesja; uporaba arhitekturno nemotiviranih strukturnih odločitev, ki v gledalcu povzročajo tesnobo. Najpomembnejši dosežki manieristične arhitekture so Palazzo del Te v Mantovi (avtor Giulio Romano). Stavba galerije Uffizi v Firencah je vzdrževana v manirskem duhu.

BAROQ Barok (italijanski barok - muhast) je umetniški slog, ki prevladuje od konca 16. do sredine 18. stoletja. v evropski umetnosti. Ta slog izvira iz Italije, v druge države pa se je razširil po renesansi.

ZNAČILNE ZNAČILNOSTI BAROČNEGA STILA: Razkošje. Pretencioznost. Ukrivljenost oblik. Svetlost barv. Obilje pozlate. Obilo zvitih stebrov in spirale.

Glavne značilnosti baroka so sijaj, slovesnost, sijaj, dinamičnost, življenjski značaj. Za baročno umetnost so značilni drzni kontrasti lestvice, svetlobe in sence, barve, kombinacije resničnosti in fantazije. Katedrala Santiago de Compostela. Cerkev Marijinega znamenja v Dubrovitsy. 1690 -1704. Moskva.

Posebej je treba v baročnem slogu opaziti zlitje različnih umetnosti v enem samem ansamblu, veliko stopnjo medsebojnega prodiranja arhitekture, kiparstva, slikarstva in dekorativne umetnosti. Ta želja po sintezi umetnosti je temeljna značilnost baroka. Versailles

KLASIKIZEM Klasicizem iz lat. classicus - "zgleden" - umetniška smer v evropski umetnosti 17. in 19. stoletja. osredotočena na ideale starodavnih klasikov. Nicolas Poussin "Ples ob glasbi časa" (1636).

ZNAČILNE ZNAČILNOSTI KLASIKIZMA: Zadržanost. Preprostost. Objektivnost. Definicija. Gladka konturna črta.

Glavne teme umetnosti klasicizma so bile zmaga družbenih načel nad osebnimi, podrejanje občutka dolžnosti, idealizacija junaških podob. N. Poussin "Arkadijski pastirji". 1638 -1639 Louvre, Pariz

V slikarstvu je glavni pomen dobil logični razvoj ploskve, jasna uravnotežena kompozicija, jasen prenos volumna, s pomočjo svetlobe podrejene vloge barve, uporaba lokalnih barv. Claude Lorrain "Odhod kraljice iz Sabe" Za umetniške oblike klasicizma je značilna stroga organiziranost, uravnoteženost, jasnost in harmonija podob.

V evropskih državah je klasicizem obstajal dve stoletji in pol, nato pa se je spreminjal in oživljal v neoklasicističnih tokovih 19. - 20. stoletja. Arhitekturna dela klasicizma so odlikovali stroga organizacija geometrijskih črt, jasnost volumnov, pravilnost načrtovanja.

ROCOCO Rococo (francosko rococo, od rocaille, rocaille je okrasni motiv v obliki školjke), stilski trend v evropski umetnosti 1. polovice 18. stoletja. Cerkev Frančiška Asiškega v Ouru Pretu

ZNAČILNE ZNAČILNOSTI ROCOCO: Prefinjenost in kompleksnost oblik. Muhaste črte, okraski. Preprosto. Grace. Zračnost. Spogledljivost.

Rokoko, ki je izviral iz Francije, se je na področju arhitekture odseval predvsem v značaju dekorja, ki je dobil izrazito graciozne, prefinjeno zapletene oblike. Amalienburg blizu Münchna.

Podoba osebe je izgubila svoj neodvisen pomen, slika se je spremenila v detajl okrasne dekoracije notranjosti. Rokoko slikarstvo je imelo pretežno dekorativni značaj. Rokoko slikarstvo, tesno povezano z notranjostjo, se je razvilo v okrasnih in stojalskih oblikah. Antoine Watteau "Odhod na otok Citérou" (1721) Fragonard "Gugalnica" (1767)

REALIZEM Realizem kače (fr. Réalisme, iz poznega lat. Reālis »resničen«, iz lat. Rēs »stvar«) je estetski položaj, po katerem je naloga umetnosti čim bolj natančno in objektivno beležiti resničnost. Izraz "realizem" je francoski literarni kritik J. Chanfleurie prvič uporabil v 50. letih. Jules Breton. "Verski obred" (1858)

ZNAČILNE ZNAČILNOSTI REALIZMA: Objektivnost. Natančnost. Konkretnost. Preprostost. Naravnost.

Thomas Eakins. Max Schmitt v čolnu (1871) Rojstvo realizma v slikarstvu je najpogosteje povezano z delom francoskega umetnika Gustava Courbeta (1819-1877), ki je leta 1855 v Parizu odprl svojo osebno razstavo Paviljon realizma. realizem je bil razdeljen na dve glavni področji - naturalizem in impresionizem. Gustave Courbet. Pogreb v Ornansu. 1849 -1850

Realistično slikarstvo se je razširilo zunaj Francije. V različnih državah je bil znan pod različnimi imeni, v Rusiji - potujoče gibanje. I. E. Repin. "Prevozi bark na Volgi" (1873)

Zaključki: V umetnosti od 17. do 18. stoletja so sobivali različni umetniški slogi. Različni v svojih manifestacijah so še vedno imeli enotnost in skupnost. Včasih povsem nasprotne umetniške rešitve in podobe so bili le izvirni odgovori na najpomembnejša vprašanja družbe in človeškega življenja. Nemogoče je nedvoumno izraziti, kakšne spremembe so se zgodile v 17. stoletju v odnosu ljudi. Toda postalo je očitno, da ideali humanizma niso prestali preizkušnje časa. Okolje, okolje in odsev sveta v gibanju so postali glavna stvar umetnosti 17. - 18. stoletja.

Glavna literatura: 1. Danilova GI Svetovna likovna kultura. 11. razred. - M .: Drolja, 2007. Literatura za dodatno branje: 1. Solodovnikov Yu. A. Svetovna likovna kultura. 11. razred. - M .: Izobraževanje, 2010. 2. Enciklopedija za otroke. Umetnost. Letnik 7. - M .: Avanta +, 1999.3 Http: // ru. wikipedia. org /

Dokončajte testne naloge: Za vsako vprašanje obstaja več možnosti odgovora. Pravilne, po vašem mnenju, odgovore je treba zabeležiti 1. Razporedite naslednja obdobja, sloge, trende v umetnosti v kronološkem vrstnem redu: a) klasicizem; b) barok; c) renesansa; d) realizem; e) antika; f) manirizem; g) rokoko

2. Država - rojstni kraj baroka: a) Francija; b) Italija; c) Nizozemska; d) Nemčija. 3. Povežite izraz in definicijo: a) barok b) klasicizem c) realizem 1. strog, uravnotežen, harmoničen; 2. reprodukcija realnosti s pomočjo čutnih oblik; 3. bujna, dinamična, kontrastna. 4. Številni elementi tega sloga so bili utelešeni v umetnosti klasicizma: a) antična; b) barok; c) gotska. 5. Ta slog velja za bujnega, pretencioznega: a) klasicizem; b) barok; c) manirnost.

6. Za ta slog so značilne stroga organiziranost, uravnoteženost, jasnost in harmonija podob: a) rokoko; b) klasicizem; c) barok. 7. Dela tega sloga odlikujejo intenzivnost slik, vzgojena prefinjenost oblike, ostrina umetniških rešitev: a) rokoko; b) manirnost; c) barok.

8. Predstavniki klasicizma v slikarstvu. a) Delacroix; b) Poussin; c) Malevič. 9. Predstavniki realizma v slikarstvu. a) Delacroix; b) Poussin; c) Repin. 10. Periodizacija baročne dobe: a) 14 -16 c. b) 15 -16 c. c) 17. stoletje. (konec 16 - sredina 18 c). 11. G. Galilei, N. Copernicus, I. Newton so: a) kiparji b) znanstveniki c) slikarji d) pesniki

12. Koreliraj dela s slogi: a) klasicizem; b) barok; c) manirnost; d) rokoko

Načrt - oris lekcije

Tema: "Pojav novih slogov v LjubljaniXVII – XVIII stoletja "

Namen lekcije:

– izobraževalni (da predstavi glavne umetniške sloge, ki so se pojavili v Ljubljani)XVII – XVIII stoletja);

– razvijati (oblikovati sposobnost razumevanja slogovne raznolikosti umetnosti, veščine analiziranja določenih umetniška dela);

– izobraževalni (spodbujajo zanimanje za umetnost in oblikujejo razumevanje njene vrednosti).

Oprema:

– tabla (oznaka teme lekcije, imena stilov, novi izrazi, priimki in imena mojstrov, ki so delali v posameznem slogu);

– prenosni računalnik z zvočniki (za prikaz ilustracij slik umetnikov in poslušanje zvočnih posnetkov).

Med poukom

Organizacijski čas.

Dober dan, razred. Danes bomo preučili novo temo, ki nam bo omogočila kratek pregled nad tem, s čimer se bomo podrobneje seznanili v naslednjih lekcijah. Govorilo se bo o slogih, ki so se v evropski umetnosti pojavili v pozni renesansi in se razvijali do koncaXVIII cc.

Poskrbite, da boste imeli na mizah zvezke in pisala. danes morate zajeti veliko pomembnih informacij.

Pojasnilo novega gradiva.

Tema naše lekcije je torej: »Pojav novih stilov vXVII – XVIII stoletja "(Otroke opozorim na temo: napisana je na tabli in označena s kredo) .

Preden začnemo, se poskusimo spomniti, kakšno je bilo stanje v zahodnoevropski umetnosti koncaXvi ob.

Od druge polovice je že opazen zaton italijanskega slikarstva in čim dlje, tem močnejši in močnejši postaja. Obdobju razcveta sledi imitativno obdobje. Posamezne lastnosti briljantni mojstri spremenijo v maniro in kanon med njihovimi posnemovalci.
Številnim znanim mojstrom ob vsej dovršenosti tehnike in uspešnem pristopu k vzorcem primanjkuje občutka za sorazmernost - prvi pogoj za lepoto in resno dostojanstvo. Od slikarskih načel, značilnih za renesanso, do pretiravanja prihaja do "padavin". To pretiravanje je osnova novega umetniškega sloga.

Manirizem (od lat. Reception, manira) (novi izraz in njegov prevod sta napisana na tabli, tako kot imena predstavnikov tega sloga, opozarjam otroke na te zapiske in jih prosim, naj jih prenesejo v svoje zvezke) odraža krizo renesančnih idej o idealu.

Manirizem se je pojavil v Italiji, vendar je zelo hitro postal običajni evropski slog.

K temu sta pripomogla dva dejavnika:

dejavnosti italijanskih obrtnikov zunaj Italije;

široka razširjenost slik, grafik, gravur in umetnostnih obrti mojstrskih mojstrov.

Sam izraz pripada biografu in slikarju Giorgiu Vasariju, ki ga imenuje nov slikovni sistem, za katerega so značilne tri glavne značilnosti:

Ostrina slik;

Izražanje poz, podaljšanje proporcev figur;

Svetlobni in barvni kontrasti(Zgoraj omenjena načela učenci tudi določijo in nato razumejo na primerih slik umetnikov, ki predstavljajo slog).

Vsa tri načela so se odražala v delih manierističnih mojstrov, ki veljajo za:

- Allesandro Allori ;

- Francesco Parmigianino;

- Jacopo Tintoretto.

Upoštevajo se tudi maniripredstavniki šole Fontainebleau v Franciji inEl Greco v Španiji.

V literaturi in glasbi se izraz "manirizem" uporablja širše kot v Sloveniji likovne umetnosti; manieristi literarna dela, za katere je značilna zapletenost zloga in skladnje, uporaba bizarnih in fantastičnih podob.

Izjemen primer tega je dvodimenzionalni roman Johna Lilyja "Eufuez", ki je povzročil izraz "evfizem", ki pomeni zelo umetni in umetniški slog.

Manirizem v glasbi je delo Carla di Vinose, za katerega so značilni harmonija, sprememba tempa in svetel izraz.

Kljub vsemu naštetemu zgodovinarji umetnosti manirizma zelo pogosto ne ločijo kot ločenega sloga, temveč veljajo le za zgodnjo fazo enega najbolj ambicioznih trendov v umetnostiXVII – XVIII stoletja -baročno .

Barok beremo v sintetičnem slogu, tj. umetno ustvarjen na podlagi dveh predhodnih smeri - renesanse in maniristike. Od prvega je dobil pompoznost in trdnost, od drugega - dinamičnost in čustvenost.

Barok je v evropski umetnosti prevladoval od koncaXvi do sredineXVIII stoletja in zajel vse vrste ustvarjalnosti, ki se najbolj odražajo v arhitekturi in likovni umetnosti.

Izraz izvira iz portugalske besedebaroko , kar pomeni biser nepravilne oblike. Vendar je v italijanščini enakovreden -baročno - bujna, rdeča, čudna. Pravzaprav so te tri besede - veličastne, rdeče, čudne - in opredeljene baročne umetnosti - svetle, razkošne, tonejo v zlatu in žametu(izraz in njegove interpretacije se kopirajo s table) .

Barok je na ljudi pustil velik vtis, zato je kmalu zajel globoke korenine v katoliških državah in postal nepogrešljiv atribut moči in moči papeža. Iz tega razloga so največji spomeniki baročne arhitekture cerkve in samostani.

Izjemen primer tega je trg in katedrala svetega Petra v Rimu, ki sta ga ustvarila arhitekta Lorenzo Bernini in Francesco Borromini.

Tradicionalno so predstavniki baroka:

- arhitekta Lorenzo Bernini in Francesco Borromini

- umetniki Caravaggio, Carracci, Peter Paul Rubens in Rembrandt Van Rijn (imena mojstrov, napisana na tabli, otroci prepišejo v zvezek) .

Za baročno umetnost tako v arhitekturi kot v kiparstvu in slikarstvu so značilni:

Kontrast, kombinacija svetlobe in sence;

Dinamika;

Odvisnost od spektakularne zabave, pompa in svetlosti(načela lahko zapišemo ali pa jih navedemo le ustno, saj jih bomo podrobneje razumeli v naslednjih lekcijah) .

Večbarvna skulptura, modeliranje, rezbarjenje, ogledala, freske, stropne slike, deset metrov svile, žameta in brokata pri dekoraciji prostorov - to je velika zapuščina, ki nam jo je zapustil barok.

Vsi ti dekorativni elementi so kasneje Charlesu Lebrunu in Louisu Leveauxu - arhitektu in kiparju - pomagali zaživeti projekt največjega spomenika palačne in parkovne arhitekture, Versailles. A o tem več kasneje.

Vmes imamo stoletjeXVIII, njegova prva polovica. Kralj Louis, monarhi iz dinastije Bourbon, si želijo utrditi svojo moč in poudariti "izbrani" status vseh razpoložljiva sredstva... Ogromno kraljevo sodišče zahteva zabavo in razkošje. Niso zadovoljni s sijajem baroka, nekaj potrebujejo, potrebujejo nekaj manj pretentavnega, a bolj elegantnega. Nov slog "galantne veselice" - rokoko postane najdba.

Rokoko (od fr. rocaille - okrasni motiv v obliki školjke) Je slog ali stilski trend v umetnosti Francije v prvi poloviciXVIII stoletja(ime sloga otroci prepišejo s table skupaj z imeni njegovih predstavnikov) .

Izraz "rokoko" se ni pojavil takoj, kasneje so začeli tako zaničljivo imenovati maniro, ki je bila značilna za slog.

Za rokoko je značilno:

Umetne, prefinjene oblike,

Idilične (pastoralne) ali čutne zgodbe,

Temne barve, subtilna igra svetlobe, zamegljene slike(vsako načelo je analizirano na primeru spodnjih slik umetnikov) .

V sodobni umetniški kritiki predstavniki rokokoja veljajo za štiri izjemne francoske dekoraterje:Francois Boucher, Antoine Watteau, Nicola Lancre in Jean Fragonard .

Ti štirje slikarji so v svojem delu ustvarili slog, katerega slike in pohištvo že vrsto let krasijo palače najbogatejših ljudi v Franciji.

Rokoko je komorni slog (majhne oblike), predvsem slikarstvo in kiparstvo, v njem je pomembno mesto DPI.

Teme del nihajo v okviru mitoloških in pastoralnih tem.

Vendar je pretirana gravitacija proti kupidom in Veneri, čudovitim pastirjem in pastiricam, nazadnje uničila ta slog.

Sredi 50-ihXVIII stoletja so rokokoju očitali manirnost, pretirano čutnost in smešno zapletanje skladbe.

Doba razsvetljenstva se je neopazno prikradla in zadala hud udarec načelom, po katerih se je razvil rokoko. V prvi vrsti je razsvetljenstvo s svojimi novimi ideali vplivalo na arhitekturo, ki nikoli ni bila trdnjava rokokoja. Mojstre je začela privlačiti strogost in spokojnost antične, večinoma grške arhitekture.

Naraščajočemu zanimanju za antiko je pripomoglo odkritje leta 1755 mesta Pompeji z bogato umetniško dediščino, pa tudi študij arhitekture v južni Italiji. Rezultat novih trendov je bil visok slog v umetnosti in literaturi, imenovan klasika.

Torej,klasicizem (otroci prepišejo izraz s table) Je slog v literaturi in umetnostiXVIII - začetekXIX, ki se je na starodavno dediščino obrnil kot na normo in idealen model.

Ta slog se je pojavil v Franciji, nato pa se je razširil v druge države z umetniki in arhitekti, ki so bili aktivno povabljeni na sodišča evropskih monarhov kot nosilci znanja o "absolutni harmoniji".

Umetniki, pisatelji in arhitekti klasicizma so verjeli, da je umetniško delo plod razuma in logike, zato bi moralo biti brez kaosa in fluidnosti oblik.

Na podlagi starodavne umetnosti so mojstri razvili številna načela, v skladu s katerimi so se vsi predstavniki sloga zavezali, da bodo ustvarili:

Prikaz visokih (junaških in moralnih) idealov;

Stroga organizacija logičnih, jasnih podob;

Zadrževanje barv(vsa ta načela so prikazana otrokom s pomočjo ilustracij umetniških del klasicističnih mojstrov) .

Zdi se, da je postavitev togih meja osiromašila umetniške oblike sloga in jih spremenila v predloge. Vendar ni. Znano je, da so arhitekti klasicizma uspeli ustvariti tiste palače in parkovne ansamble, ki zdaj občudujejo ves svet.

Trije izjemni arhitekti - Jules Hardouin-Mansart, André Le Nôtre in kasneje Louis Leveaux, gradijo Versailles - najsvetlejši primer klasične umetnosti.

Versailles, zgrajen iz belega marmorja, je utelešenje vseh kanonov starodavne dediščine. Zunaj - to je jasnost, jasnost, preprostost oblike. V notranjosti - preporod baročnega sloga. Zakaj se je to zgodilo, bomo poskusili ugotoviti v naslednjih lekcijah.

Največji predstavniki klasicizma so:

- arhitekti Jules Hardouin-Mansart, André Le Nôtre, Louis Leveaux;

- kipar Antonio Canova;

- umetnika Jacques-Louis David in Nicolas Poussin (otroci prepišejo imena mojstrov v zvezek) .

V času Napoleona, ki je namen umetnosti videl v poveličevanju svoje osebnosti, svojih podvigov, se je klasicizem prerodil v slovesen in v marsičem bolj celovit slog - slog Empire.

Kar zadeva glasbo klasičnega obdobja, tu izstopa "dunajski krog" - Haydn, Mozart in Beethoven. Literaturo klasicizma predstavljajo dela Molierea in Voltairea na Zahodu, Lomonosova, Novikovskega in Gribojedova v Rusiji.

Povzetek.

Danes smo se razstavili s štirimi novimi slogi evropske umetnosti značilnosti vsak izmed njih, pa tudi ogled ilustracij tipičnih predstavnikov. V naslednji lekciji bomo nadaljevali s preučevanjem teh stilov in se podrobneje osredotočili na najbolj ambiciozen med njimi - barok.

Domača naloga.

Zdaj zapišite domačo nalogo. Preberite 1. odstavek v učbeniku, 1. do 3. del. In razmislite o odgovoru na vprašanje: "Kateri slogXVII – XVIII cc. ti je bilo bolj všeč? «, razložite zakaj. Vse je. Hvala vsem za pozornost, vsi so prosti.

Bibliografski seznam

Danilova G.I. Svetovna umetniška kultura: od 17. stoletja do danes. 11 kl. Osnovna raven: učbenik. za splošno izobraževanje. institucije. - M.: Drolja, 2012. - 366, str.

Emohonova L.G. Svetovna umetnost. Učbenik. za 10 - 11 kl. Splošna izobrazba. institucije. Ob 3. uri 2. del - M.: Izobraževanje, 2012. - 255 str.

Navidezni muzej slikarstvaMajhnazaliv... Elektronska enciklopedija Muzeja umetnosti /, 8.10.2016

8.10.2016

< http:// smallbay. ru/ rokoko. html\u003e, 8.10.2016

< http:// smallbay. ru/ klasična. html\u003e, 8.10.2016

Elegantna raznolikost umetnosti 17. - 18. stoletja

• MHC 11, 2. del.
• 1. modul
• Lekcija 1
• Učiteljica MHC Olga Georgievna Smirnova
• 1 kvadratna kategoriji
• MOU "Klimovskaya srednja šola"

El Greco zdravi slepega rojenega 1570 Dresdenska galerija

Toliko novic v dvajsetih letih In v krogli zvezd in v obliki planetov, Vesolje se razpada na atome, Vse vezi so pretrgane, vse zdrobljeno na koščke. Temelji so ohlapni in zdaj Vse nam je postalo relativno. John Donne

Predpogoji za nastanek novih stilov

Oživitev

Novi slogi

• Svet je ena celota

• Znanstvena odkritja v začetku 17. stoletja so dokončno razbila podobo vesolja.
• Človek je nepomembno zrno vesolja
• Kaos, propad kozmičnega svetovnega reda
• Tragedija, skepticizem

• Človek je merilo vseh stvari (ponovno rojstvo)
• Harmonija vesolja

• Humanizem

Novi slogi

Manirizem

Manirizem

Baročno

Baročno

Rokoko

Rokoko

Klasicizem

Klasicizem

Realizem

Realizem

Manirizem (značilne lastnosti)

• Prefinjena, virtuozna tehnika
• Napetost in pretencioznost podob, ujetih v moč nadnaravnih sil
• Zavrnitev podobe resničnega sveta in odhod v fantastični, onstranski svet
• Lom, konturne črte "serpentine"
• Ostra igra svetlobnih in barvnih kontrastov
• Nepričakovana postavitev velikih in majhnih načrtov
• Kup golih teles
• Nenavadno podaljšanje številk ali, nasprotno, očitno zmanjšanje podrobnosti
• Nestabilnost in težave v pozah

Mučeništvo svetega Mavricija.

1580 - 1583

• Glavni cilj baroka je želja presenetiti, povzročiti začudenje
• Tako kot manirstvo je tudi barok prenašal napetost sporov, duh nasprotij
• Toda želja po oživitvi harmonije v človeškem življenju je veliko bolj izrazita.
• Oseba je obsedena z željo po prepoznavanju in razumevanju glavnih zakonitosti razvoja življenja
• Poželenje po življenju in strah pred smrtjo se kombinirajo z nagonom samoohranitve
• Junaška dejanja na robu tragedije in groze. Človek pred izbiro
• Razumevanje nesmiselnosti bivanja, krhkosti življenja

Kaj je življenje Bežna senca, norec, Noro na odru In uro kasneje vsi pozabili; pravljica Bogat z besedami v ustih norca In zvonjenje besednih zvez, ampak beraškega pomena. William Shakespeare

Glavne teme baroka

• Človeške muke in trpljenje
• Mistične alegorije
• Razmerje dobrega in zla, življenja in smrti, ljubezni in sovraštva, žeje po užitku in obračuna zanje

Posebne lastnosti

• Čustvena intenzivnost strasti
• Dinamičnost in "nelagodje" silhuet
• Slikovna zabava
• Pretirano sijaj oblik
• Obilje in mešanica domiselnih podrobnosti
• Uporaba nepričakovanih metafor
• Hkrati je barok obudil nekaj skupnih znakov renesanse: širok samozavesten značaj, energičen optimizem, skladen in dosleden pogled na svet, zavzetost za ansambel in sintezo umetnosti

Doba razsvetljenskega klasicizma

Glavne teme:

• Zmaga javnosti nad osebnim
• Predavanje občutka dolžnosti
• Idealizacija junaških podob

Značilne značilnosti klasicizma

• Jasnost, neposrednost in enostavnost izražanja
• Zadržanost, umirjenost v čustvih in strastih
• Prizadevanje za objektiven odraz okoliškega sveta
• Dostojanstvo in racionalizem v dejanjih
• Upoštevanje pravilnosti in vrstnega reda
• Arhitekturo odlikujejo stroga organizacija geometrijskih črt, jasni volumni, redno načrtovanje
• V slikarstvu in kiparstvu in DPI: logični razvoj ploskve, uravnotežena kompozicija, gladka konturna črta, jasno modeliranje volumna, podrejanje barve pomenskim poudarkom

Rokoko (značilnosti)

• Prefinjene, zapletene oblike, bizarne črte
• Oblikovanje umivalnika. Pretvorite ga v zapletene kodre, okraske v obliki ščita, zvitka, grba ali emblema
• Motiv akanta (stilizacija zelnate rastline)
• V Rusiji - rocaille - okrasni okraski, ki posnemajo kombinacijo modnih lupin in nenavadnih rastlin
• Mascarons - štukature, izrezljane ali zvite maske v obliki človeškega obraza ali glave živali, nameščene nad okna, vrata, oboke, na fontanah, vazah, pohištvu

Rastlina

Rokoko stilizacija

• Čas nastanka - 17. - 18. stoletje
• Načelo realistične umetnosti - refleksija "kot v ogledalu"
• Hkrati je naturalizmu, slepemu posnemanju narave, resničen realizem tuj.
• Umetniki so se šele učili videti življenje takšno, kot je

Vzajemno prodiranje in obogatitev umetniških slogov

Berninijeva skica

Claude Perrault

• V umetnosti 17. in 18. stoletja so sobivali različni umetniški slogi
• Različni v svojih manifestacijah so še vedno imeli globoko notranjo enotnost in skupnost.
• Pogosto povsem nasprotne umetniške rešitve in podobe so bili le izvirni odgovori na najpomembnejša vprašanja družbe in človeškega življenja.

Vprašanja na temo

• Kakšne so značilnosti in umetniški ideali umetnosti 17. in 18. stoletja? Kako so se predstave o človeku in splošna slika sveta spremenile v primerjavi z renesanso?
• Povejte nam o raznolikosti stilov v 17. in 18. stoletju. Katere so njihove glavne značilnosti