Fransk författare och litteraturkritiker. Medlem av den franska akademin (1896). Laureat of the Nobel Prize for Literature (1921), vars pengar han donerade till det svältande Ryssland.
Anatole France tog knappt examen från Jesuit College, där han studerade extremt motvilligt och, efter att ha misslyckats flera gånger i sina slutprov, klarade han dem bara vid 20 års ålder.
Sedan 1866 tvingades Anatole France att tjäna sitt eget liv och började sin karriär som bibliograf. Gradvis blev han bekant med det litterära livet på den tiden och blev en av de framstående deltagarna i den parnassiska skolan.
Under det fransk-preussiska kriget 1870-1871 tjänstgjorde Frankrike under en tid i armén, och efter demobilisering fortsatte han att skriva och utföra olika redaktionella arbeten.
År 1875 fick han sin första verkliga möjlighet att bevisa sig själv som journalist när den parisiska tidningen "Time" ("Le Temps") beställde honom för en serie kritiska artiklar om samtida författare. Nästa år blir han ledande litteraturkritiker av denna tidning och driver sin egen kolumn som heter "Literary Life".
1876 \u200b\u200butnämndes han också till biträdande chef för den franska senatens bibliotek, och under de närmaste fjorton åren innehade han denna tjänst, vilket gav honom möjlighet och medel att studera litteratur. År 1913 besökte han Ryssland.
1922 ingick hans skrifter i det katolska indexet över förbjudna böcker.
Han var medlem i French Geographical Society. 1898 deltog Frans aktivt i Dreyfus-affären. Påverkat av Marcel Proust var Frankrike den första som undertecknade Emile Zolas berömda manifestbrev ”I blame”. Från och med den tiden blev Frans en framstående person i det reformistiska och senare socialistiska lägret, deltog i organisationen av populära universitet, föreläste för arbetare och deltog i möten organiserade av vänsterstyrkor. Frankrike blir en nära vän till den socialistiska ledaren Jean Jaurès och det franska socialistpartiets litterära mästare.

Frankrike är en filosof och poet. Hans världssyn är reducerad till en raffinerad epikureanism. Han är den skarpaste av de franska kritikerna av den moderna verkligheten, utan någon sentimentalitet, och avslöjar svagheter och moraliska fall i den mänskliga naturen, ofullkomligheten och fulheten i det sociala livet, moral, relationer mellan människor men i sin kritik ger han en speciell försoning, filosofisk kontemplation och lugn, en värmande känsla av kärlek till en svag mänsklighet. Han bedömer inte och moraliserar inte utan tränger bara in i betydelsen av negativa fenomen. Denna kombination av ironi med kärlek till människor, med en konstnärlig förståelse av skönhet i alla livets manifestationer är ett karakteristiskt inslag i Frans verk. Franss humor ligger i det faktum att hans hjälte tillämpar samma metod för att studera de mest olika fenomenen. Samma historiska kriterium på grundval av vilket han bedömer händelser i forntida Egypten tjänar honom till att bedöma Dreyfus-affären och dess inverkan på samhället; samma analytiska metod som han närmar sig abstrakta vetenskapliga frågor hjälper honom att förklara handlingen från sin fru som lurade på honom och, efter att ha förstått det, lämnade han lugnt, inte fördömande men inte heller förlåtande.

FRANKRIKE, ANATOL(Frankrike, Anatole, pseud.; Verkligt namn - Jacques Anatole Francois Thibault, Thibault) (1844-1924), fransk kritiker, romanförfattare och poet. Född 16 april 1844 i en bokhandlare. Han började sin litterära karriär långsamt: han var 35 år gammal när den första novellsamlingen publicerades. Han ägnade självbiografiska romaner till sin barndom Min väns bok (Le Livre de mon ami, 1885) och Lille Pierre (Le petit pierre, 1918).

Första samlingen Gyllene dikter (Les Poémes dorés, 1873) och poetiskt drama Korintiska bröllop (Les noces corinthiennes, 1876) vittnade om honom som en lovande poet. Frans berömmelse som en framstående prosa författare i sin generation började med romanen Sylvester Bonnards brott (Le Crime de Silvestre Bonnard, 1881).

1891 dök upp Thailändare (Taïs), för henne - Queen's Tavern Goose Feet (La Rôtisserie de la reine Pédauque1893) och Domar av Jerome Coignard (Les Opinions de M.Jérôme Coignard1893), som gav en lysande satirisk skildring av det franska 1700-talet. PÅ Röd lilja (Le lys rouge, 1894), Frans första roman på modern tomt, beskriver en berättelse om passionerad kärlek i Florens; Epicurus trädgård (Le Jardin d "Épicure, 1894) innehåller exempel på hans filosofiska diskurser om lycka, som består i att uppnå sensuella och intellektuella njutningar.

Efter att ha valts till franska akademin (1896) började Frankrike publicera cykeln Modern historia (Histoire contemporaine, 1897-1901) från fyra romaner - Under vägarnas alm (L "Orme du mail, 1897), Willow skyltdocka (Le Mannequin d "osier, 1897), Ametistring (L "Anneau d" améthyste, 1899) och Monsieur Bergeret i Paris (M. Bergeret a Paris1901). Författaren skildrar både det parisiska och det provinsiella samhället med en listig intelligens, men samtidigt skarpt kritisk. PÅ Modern historia nämner aktuella händelser, särskilt fallet Dreyfus.

I romanen Krenkebil-fallet (L "Affaire Crainquebille, 1901), senare omarbetad till en pjäs Crenkebil (Crainquebille, 1903) avslöjas en rättslig parodi på rättvisa. En satirisk allegori i Swifts anda Penguin island (L "Île des pingouins, 1908) återskapar historien om bildandet av den franska nationen. PÅ Jeanne d "Arc (Jeanne d "Arc, 1908) Frankrike försökte skilja fakta från legender i en nationell helgons biografi, även om han själv var skeptisk till historisk forskning och ansåg att bedömningar om det förflutna alltid var subjektiva i en eller annan grad. I en roman tillägnad den franska revolutionen Gudar längtar efter (Les dieux ont soif, 1912) uttryckte sin misstro mot effektiviteten av revolutionärt våld; skriven på en modern tomt Änglarnas uppkomst (La Révolte des anges1914) hånade kristendomen. bok På en härlig väg (Sur la voie glorieuse, 1915) är full av patriotisk anda, men redan 1916 kom Frankrike ut med en fördömande av kriget. I fyra volymer Litteraturliv (La vie littéraire1888-1894), visade han sig vara en skicklig och subtil kritiker, men extrem subjektivitet tvingade honom att avstå från alla utvärderingar, eftersom betydelsen av ett verk i hans ögon inte bestämdes så mycket av dess meriter som av kritikerns personliga preferenser. Han gick med i E. Zola i försvaret av Dreyfus och från uppsättningen TILL bättre tider (Vers les temps meilleurs, 1906) visar sitt uppriktiga intresse för socialism. Frankrike stödde den bolsjevikiska revolutionen 1917. I början av 1920-talet var han bland dem som sympatiserade med det nybildade franska kommunistpartiet.

Frankrike var under många år huvudattraktionen i salongen för hans nära vän Madame Armand de Caiave, och hans Paris-hus ("Villa Seid") har blivit en pilgrimsfärd för unga författare - både franska och utländska. År 1921 tilldelades han Nobelpriset i litteratur.

Frankrikes subtila intelligens påminner om ironin i Voltaire, som han har mycket gemensamt med. I sina filosofiska åsikter utvecklade han och populariserade E. Renans idéer. Frankrike dog på Tours den 13 oktober 1924.

Frans Anatole (Jacques Anatole Francois Thibault) (1844 - 1924)

Fransk kritiker, författare och poet. Född i Paris i en bokhandlare. Han började sin litterära karriär långsamt: han var 35 år gammal när den första novellsamlingen publicerades. Han ägnade sina barndomsår till de självbiografiska romanerna "My Friend's Book" och "Little Pierre".

Den första samlingen "Golden Poems" och det poetiska dramaet "Corinthian Wedding" vittnade om honom som en lovande poet. Frans berömmelse som en framstående prosaskribent i sin generation började med romanen Sylvester Bonnards brott.

1891 uppträdde thailändare följt av drottningens tavern av gåspottar och domarna av monsieur Jerome Coignard, som gav en lysande satirisk skildring av det franska samhället på 1700-talet. Red Lily, Frans första roman till en modern historia, berättar historien om en passionerad kärlek i Florens; Epicurus trädgård innehåller exempel på hans filosofiska diskussion om lycka. Efter att ha blivit vald till den franska akademin började Frankrike publicera cykeln "Modern History" av fyra romaner - "Under the Roadside Elm", "Willow Mannequin", "Amethyst Ring" och "Monsieur Bergeret in Paris".

Författaren skildrar både parisiskt och provinsiellt samhälle med en listig intelligens. I novellen "The Case of Krenkebil", som sedan omarbetats till pjäsen "Krenkebil", avslöjas en rättslig parodi på rättvisa. Den satiriska allegorin i andan av Swift "Penguin Isle" återskapar historien om bildandet av den franska nationen.

I Jeanne d'Arc försökte Frankrike skilja fakta från legender i en nationell helgons liv. Romanen Gods Thirst är tillägnad den franska revolutionen. Boken "On the Glorious Path" är full av patriotisk anda, men redan 1916 kom Frankrike ut med en fördömande av kriget. I fyra volymer av litterärt liv visade han sig vara en skicklig och subtil kritiker. Frankrike stödde den bolsjevikiska revolutionen 1917. I början av 1920-talet. han var bland dem som sympatiserade med det nybildade franska kommunistpartiet.

Frankrike var under många år huvudattraktionen i salongen för hans nära vän Madame Armand de Caiave, och hans hus i Paris ("Villa Seid") blev en pilgrimsfärd för unga författare - både franska och utländska. 1921 tilldelades han Nobel Pris för litteratur.

Frankrikes subtila intelligens påminner om ironin i Voltaire, som han har mycket gemensamt med. I sina filosofiska åsikter utvecklade han och populariserade E. Renans idéer.

Anatole France (fr. Anatole France; riktigt namn - François Anatole Thibault, François-Anatole Thibault). Född 16 april 1844 i Paris - död 12 oktober 1924 i Saint-Cyr-sur-Loire. Fransk författare och litteraturkritiker. Medlem av den franska akademin (1896). Laureat av Nobelpriset för litteratur (1921), vars pengar han donerade till det svältande Ryssland.

Anatole Frankrikes far var ägare till en bokhandel som specialiserat sig på litteratur om den franska revolutionens historia. Anatole France tog knappt examen från Jesuit College, där han studerade extremt motvilligt och, efter att ha misslyckats flera gånger i sina slutprov, klarade han dem bara vid 20 års ålder.

Sedan 1866 tvingades Anatole France att tjäna sitt eget liv och började sin karriär som bibliograf. Gradvis blev han bekant med det litterära livet på den tiden och blev en av de framstående deltagarna i den parnassiska skolan.

Under det fransk-preussiska kriget 1870-1871 tjänstgjorde Frankrike under en tid i armén, och efter demobilisering fortsatte han att skriva och utföra olika redaktionella arbeten.

År 1875 fick han sin första verkliga möjlighet att bevisa sig själv som journalist när den parisiska tidningen "Time" ("Le Temps") beställde honom för en serie kritiska artiklar om samtida författare. Nästa år blir han den ledande litteraturkritikern för den här tidningen och har sin egen spalt som heter "Literary Life".

År 1876 utsågs han också till biträdande chef för den franska senatens bibliotek, och under de närmaste fjorton åren innehade han denna tjänst, vilket gav honom möjlighet och medel att studera litteratur.

År 1913 besökte han Ryssland.

1922 ingick hans skrifter i det katolska indexet över förbjudna böcker.

Han var medlem i French Geographical Society.

1898 deltog Frans aktivt i Dreyfus-affären. Påverkat av Marcel Proust var Frankrike den första som undertecknade Emile Zolas berömda manifestbrev ”I blame”.

Från den tiden blev Frans en framträdande person i det reformistiska och senare socialistiska lägret, deltog i organisationen av populära universitet, föreläste för arbetare och deltog i sammankomster organiserade av vänsterstyrkor. Frankrike blir en nära vän till den socialistiska ledaren Jean Jaurès och det franska socialistpartiets litterära mästare.

Romanen som gav honom berömmelse, The Crime of Sylvester Bonnard, publicerad 1881, är en satir där frivolitet och vänlighet favoriseras framför hård dygd.

I de efterföljande berättelserna och berättelserna om Frans med stor erudition och subtil psykologisk känsla återskapades andan i olika historiska epoker. Queen's Tavern, Houndstooths (1893) är en satirisk berättelse i stil med 1700-talet, med abbot Jerome Coignards ursprungliga huvudfigur: han är from, men lever ett syndigt liv och rättfärdigar hans "fall" genom att de stärker hans ödmjukhet. Samma abbot Frankrike visas i Les Opinions de Jérôme Coignard (1893).

I ett antal berättelser, särskilt i samlingen "Mother of Pearl Casket" (1892), avslöjar Frans en levande fantasi; hans favoritämne är jämförelsen av hedniska och kristna världsbilder i berättelser från de första århundradena av kristendomen, eller tidig renässans. De bästa proverna i detta släkte - "Saint Satyr" ("Saint Satyr"). I detta hade han ett visst inflytande på Dmitry Merezhkovsky. Romanen thailändare (1890) - berättelsen om en berömd gammal kurtisan som blev helgon - är skriven i samma anda som en blandning av epikureanism och kristen välgörenhet.

I romanen Red Lily (1894), mot bakgrund av utsökta konstnärliga beskrivningar av Florens och målning av primitiv, presenteras ett rent parisiskt äktenskapsdrama i Bourget-andan (med undantag för de vackra beskrivningarna av Florens och målningar).

Sedan började Frankrike en serie romaner av ett slag, akut politiskt innehåll, under den allmänna titeln: "Samtida historia" ("Histoire Contemporaine"). Detta är en historisk krönika med en filosofisk täckning av händelserna. Som en modern historiker upptäcker Frankrike insikten och opartiskheten hos en vetenskaplig forskare, tillsammans med den subtila ironin hos en skeptiker som vet värdet av mänskliga känslor och strävanden.

Den fiktiva handlingen är sammanflätad i dessa romaner med faktiska sociala händelser, som visar valkampanjer, intriger av provinsiell byråkrati, incidenter i Dreyfus-rättegången, gatudemonstrationer. Tillsammans med detta beskrivs vetenskaplig forskning och abstrakta teorier om en fåtöljforskare, problem i sitt hemliv, förräderi mot sin fru, psykologin hos en förvirrad och något myopisk tänkare i livet.

I mitten av de händelser som alternerar i romanerna i denna serie finns en och samma person - den lärda historikern Bergeret, som förkroppsligar författarens filosofiska ideal: en nedlåtande skeptisk inställning till verkligheten, ironisk jämlikhet i bedömningar om andras handlingar.

Nästa verk av författaren, det två volymer historiska verket "Liv av Jeanne d'Arc" ("Vie de Jeanne d'Arc", 1908), skrivet under påverkan av historikern Ernest Renan, mottogs dåligt av allmänheten. Präster invände mot avmystifiering av Jeanne, och historiker tyckte inte boken var tillräckligt trogen mot de ursprungliga källorna.

Å andra sidan mottogs parodin på den franska historien "Penguin Island", som också publicerades 1908, med stor entusiasm.

I "Penguin Island" misstog den kortsiktiga abboten Mael felaktigt pingviner för människor och döpte dem, vilket orsakade många svårigheter i himlen och på jorden. Senare, på sitt obeskrivliga satiriska sätt, beskriver Frankrike framväxten av privat egendom och staten, uppkomsten av den första kungliga dynastin, medeltiden och renässansen. Det mesta av boken ägnas åt samtida händelser i Frankrike: kuppförsöket av J. Boulanger, fallet Dreyfus, tullen i Waldeck-Rousseau-skåpet. I slutet ges en dyster framtidsprognos: kraften i finansiella monopol och kärnkraftsterror, som förstör civilisationen. Efter vilket samhället återföds och gradvis kommer till samma slut, vilket antyder meningslösheten att förändra pingvinens (mänskliga) natur.

Nästa stora skönlitterära verk av författaren, romanen Gods Thirst (1912), är tillägnad den franska revolutionen.

Hans roman Rise of the Angels (1914) är en social satir, skriven med inslag av spelmystik. Det är inte den all-goda Gud som regerar i himlen, utan den onda och ofullkomliga Demiurge, och Satan tvingas göra ett uppror mot honom, vilket är en slags spegelbild av den sociala revolutionära rörelsen på jorden.

Efter denna bok vänder Frankrike sig helt till det självbiografiska temat och skriver uppsatser om barndomen och tonåren, som senare blev en del av romanerna "Little Pierre" ("Le Petit Pierre", 1918) och "Life in Bloom" ("La Vie en fleur", 1922 ).

Frans verk "Thailändare" och "Vår dams jonglör" fungerade som en källa till librettos för opera av kompositören Jules Massenet.

Frankrike är en filosof och poet. Hans syn är reducerad till en förfinad epikureanism. Han är den skarpaste av de franska kritikerna av den moderna verkligheten, utan någon sentimentalitet, och avslöjar svagheter och moraliska fall i den mänskliga naturen, ofullkomligheten och fulheten i det sociala livet, moral, relationer mellan människor; men i sin kritik ger han en speciell försoning, filosofisk kontemplation och lugn, en värmande känsla av kärlek till en svag mänsklighet.

Han bedömer inte och moraliserar inte utan tränger bara in i betydelsen av negativa fenomen. Denna kombination av ironi med kärlek till människor, med en konstnärlig förståelse av skönhet i alla livets manifestationer är ett karakteristiskt inslag i Frans verk.

Franss humor ligger i det faktum att hans hjälte tillämpar samma metod för att studera fenomen som ser mest olika ut. Samma historiska kriterium på grundval av vilket han bedömer händelser i forntida Egypten tjänar honom till att bedöma Dreyfus-affären och dess inverkan på samhället; samma analytiska metod som han närmar sig abstrakta vetenskapliga frågor hjälper honom att förklara handlingen från sin fru som fuskade honom och, efter att ha förstått det, lämnade han lugnt, inte fördömande men inte heller förlåtande.

Bibliografi över Anatole France:

Romanerna i Anatole France:

Jocaste (1879)
Skinny Cat (Le Chat maigre, 1879)
The Crime de Sylvestre Bonnard (1881)
Jean Serviens passion (Les Désirs de Jean Servien, 1882)
Grev Abel (Abeille, conte, 1883)
Thailändare (Thaïs, 1890)
Tavern av Queen Goose's Paws (La Rôtisserie de la reine Pédauque, 1892)
Dom av Jerome Coignard (Les Opinions de Jérôme Coignard, 1893)
Röd lilja (Le Lys rouge, 1894)
Epicurus Garden (Le Jardin d'Épicure, 1895)
Teaterhistoria (Histoires comiques, 1903)
På en vit sten (Sur la pierre blanche, 1905)
Penguin Island (L'Île des Pingouins, 1908)
The Gods Thirst (Les dieux ont soif, 1912)
Angels Rise (La Révolte des anges, 1914).

Modern historia (L'Histoire contemporaine) av Anatole France:

Under stadens almar (L'Orme du mail, 1897)
Willow Mannequin (Le Mannequin d'osier, 1897)
Ametistring (L'Anneau d'améthyste, 1899)
Monsieur Bergeret à Paris, 1901.

Självbiografisk cykel:

Min väns bok (Le Livre de mon ami, 1885)
Pierre Nozière (1899)
Little Pierre (Le Petit Pierre, 1918)
Life in Bloom (La Vie en fleur, 1922).

Samlingar av noveller:

Balthasar (1889)
Mor till pärlkistan (L'Étui de nacre, 1892)
Saint Clara-källan (Le Puits de Sainte Claire, 1895)
Clio (1900)
Prokurator av Judea (Le Procurateur de Judée, 1902)
Crenkebil, Putoit, Riquet och många andra användbara berättelser (L'Affaire Crainquebille, 1901)
Berättelserna om Jacques Tournebroche (Les Contes de Jacques Tournebroche, 1908)
Bluebeard's Seven Wives (Les Sept Femmes de Barbe bleue et autres contes merveilleux, 1909).

Dramaturgin i Anatole France:

Vad i helvete skämtar inte (Au petit bonheur, un acte, 1898)
Crainquebille, pièce, 1903
Willow skyltdocka (Le Mannequin d'osier, comédie, 1908)
En komedi om en man som gifte sig med en stum man (La Comédie de celui qui épousa une femme muette, deux actes, 1908).

Uppsats av Anatole France:

Livet av Jeanne d'Arc (Vie de Jeanne d'Arc, 1908)
Literary Life (Critique littéraire)
Latinskt geni (Le Génie latin, 1913).

Poetry of Anatole France:

Golden Poems (Poèmes dorés, 1873)
Korintiskt bröllop (Les Noces corinthiennes, 1876).

Kapitel V.

ANATOL FRANKRIKE: TÄCKENS POETER

I början av litterär aktivitet: poet och kritiker. - Tidiga romaner: födelsen av en prosaskribent. - I slutet av seklet: från Coignard till Bergeret. - I början av seklet: nya horisonter. - "Penguin Island": en berättelse i satirens spegel - Sena Frankrike: patriarkens höst - Frankrikes poetik: "konsten att tänka."

Litteratur som är arrogant avskild från folket är som en växt som är rotad ur roten. Folkets hjärta är där poesi och konst måste dra styrka för att verkligen bli gröna och blomstra. Det är för dem källan till levande vatten.

Kreativiteten i fransk författare»Anatole France är djupt rotad i nationell kultur och tradition. Författaren levde i 80 år, bevittnade de ödesdigra händelserna i nationell historia... Under sex decennier arbetade han intensivt och lämnade ett stort arv: romaner, noveller, noveller, historiska och filosofiska skrifter, uppsatser, kritik, journalistik. En intellektuell författare, polymat, filosof och historiker, han försökte klättra i tidens andetag i sina böcker. Frans var övertygad om att mästerverk ”föds under trycket av oundviklig oundviklighet”, att författarens ord är ”en handling vars kraft genereras av omständigheterna”, att värdet av ett verk är “& i dess förhållande till livet”.

I början av litterär aktivitet: poet och kritiker

Tidiga år. Anatole France (1844-1924) föddes 1844 i familjen till en bokförsäljare François Thibault. Under sina yngre år arbetade min far på en gård, men sedan blev han en man och flyttade till huvudstaden. Från en mycket ung ålder, stannar i en gammal folios värld, blev den framtida författaren en bokläsare. Frankrike hjälpte sin far att sammanställa kataloger, bibliografiska referensböcker, som gjorde det möjligt för honom att ständigt fylla på sina kunskaper inom historia, filosofi, religion, konst och litteratur. Allt han lärde sig kritiserades av hans analytiska sinne.

Böcker blev hans "universitet". De väckte ett begär i honom för att skriva. Och även om hans far motsatte sig att hans son valde den litterära vägen, blev Frans önskan att skriva en vital nödvändighet. Som ett tecken på tacksamhet till sin far undertecknar han sina publikationer med pseudonymen Frankrike och tar sitt förkortade namn.

Franss mor, en religiös kvinna, skickade honom till en katolsk skola och sedan till ett lyceum, där Frans vid 15 års ålder fick ett pris för en uppsats som återspeglade hans historiska och litterära intressen - The Legend of St. Rodagunda.

Ursprunget till kreativitet. Frans kreativitet växte fram ur hans djupa konstnärliga och filosofiska traditioner. Han fortsatte den satiriska linjen som presenterades i renässansens litteratur av Rabelais och i litteraturen om upplysningen av Voltaire. Bland Frankrikes avgudar fanns också Byron och Hugo. Bland moderna tänkare var Auguste Renan nära Franço, som förespråkade enande av vetenskap och religion (boken "Jesu liv"), för "Gud i själen", visade skepsis i förhållande till vanliga sanningar. Precis som upplysarna fördömde Frankrike alla former av dogmatism och fanatism, uppskattade "undervisningsuppdraget" i litteraturen. I hans verk presenteras ofta kollisioner med olika synvinklar, och en av de viktigaste skådespelare det mänskliga intellektet växer fram, kan avslöja lögner och upptäcka sanningen.

Poet. Frans debuterade som poet4 nära Parnassus-gruppen, som inkluderade Anatole France, Lecomte de Lisle, Charles Baudelaire, Théophile Gaultier med flera. En av Franss tidiga dikter "Poeten" är tillägnad minnet av Theophile Gaultier. Som alla "parnassier", böjer Frankrike sig inför det "gudomliga ordet", "omfamnar världen", förhärligar poeten höga uppdrag:

Adam såg allt, han namngav allt i Mesopotamien,
Så poeten bör, och i spegeln av poesi
Världen blir för alltid, odödlig, fräsch och ny!
Lycklig härskare över både syn och tal! (lane av V. Dynnik)

I samlingen av Frans "Gilded Poems" (1873) finns det mer än trettio dikter, varav många avser landskapstexter ("Seascape", "Trees", "Abandoned Oak", etc.). Hans dikter utmärks av förfining av form som är karakteristisk för "Parnassians" estetik. den statiska karaktären hos bilder som har en bokaktig eller historisk och mytologisk färg. Forntida bilder och motiv spelar en viktig roll i det unga Frankrikes arbete, liksom i allmänhet bland "parnassierna". Detta bevisas av hans dramatiska dikt "The Corinthian Wedding" (1876).

Kritiker. Frankrike har gett lysande exempel på litteraturkritik. Erudition, i kombination med en fin litterär smak, bestämde vikten av hans kritiska verk på både litteraturhistorien och den nuvarande litterära processen.

Från 1886 till 1893 ledde Frankrike den kritiska avdelningen i tidningen "Tan" och dök samtidigt upp på sidorna i andra tidskrifter. Hans kritiska publikationer av tekhlet utgjorde fyra volymer av Literary Life (1888-1892).

En journalists arbete återspeglades i hans skrivstil. Frankrike stod ständigt i centrum för litterära, filosofiska diskussioner och politiska problem i slutet av seklet, detta bestämde den ideologiska mättnaden och den polemiska orienteringen hos många av hans konstverk.

Frankrike var en av de första franska kritikerna som skrev om rysk litteratur. I en artikel om Turgenev (1877), vars arbete Frans uppskattade mycket, sa han att författaren och i prosa "förblev en poet." Frankrikes rationalism hindrade honom inte från att beundra Turgenevs "poetiska realism", som motsatte sig "fulhet" av naturalismen och steriliteten hos de författare som inte var mättade med "jordens juicer".

Exemplet Tolstoj spelade en viktig roll i bildandet av Frankrikes estetik. I ett tal tillägnad minnet av den ryska författaren (1911) sa han: ”Tolstoj är en stor lektion. I sitt liv förkunnar han uppriktighet, rakhet, beslutsamhet, fasthet, lugn och ständig hjältemod, han lär att man måste vara sanningsenlig och man måste vara stark. "

Tidiga romaner: födelsen av en prosa författare

"Sylvester Bonars brott".Från slutet av 1870-talet började Frankrike skriva fiktion och fortsatte att engagera sig i kritik och journalistik. Hans första roman, Sylvester Bonars brott (I881), gav honom stort erkännande. Sylvester Bonard är en typisk François-hjälte: en humanistforskare, en något excentrisk skrivare, en godhjärtad man, avskild från det praktiska livet, han är andligt nära författaren. En ensam drömmare, en gammal ungkarl som bedriver "ren" vetenskap, han verkar konstig när han lämnar sitt kontor och kommer i kontakt med den prosaiska verkligheten.

Romanen är i två delar. Den första beskriver historien om sökandet och förvärvet av hjälten av det gamla manuskriptet om de heligas liv "The Golden Legend". Den andra delen berättar om hjältans attityd till Jeanne, barnbarnet till Clementine - en kvinna som Bonar älskade oåterkalleligt. Jeannes vårdnadshavare, som vill utnyttja sitt arv, tilldelade flickan till pensionatet Bonar, driven av medkänsla, hjälper Jeanne att fly, varefter forskaren anklagas för ett allvarligt brott - kidnappning av en minderårig.

Frankrike framträder i romanen som en satiriker och avslöjar samhällets hjärtlöshet och hyckleri. Frans favoritteknik för paradox avslöjas när man korrelerar romanens titel med innehållet: Bonars ädla handling betraktas som ett brott.

Romanen tilldelades akademipriset. Kritiker skrev att Frankrike kunde göra Bonard "full av liv, en bild som växer till en symbol."

"Thailändare": en filosofisk roman. I den nya romanen "Thailändare" (1890) kastade sig författaren in i atmosfären under de första århundradena av kristendomen. Romanen fortsatte temat för den tidiga dikten av Frans "The Corinthian Wedding", som hävdade att religiös fanatism var oförenlig med kärlek, en sensuell och glad uppfattning om att vara.

Thailändare definieras av Frans själv som en "filosofisk berättelse". I centrum står sammanstötningen mellan två ideologier, två civilisationer: kristna och hedniska.

Den dramatiska berättelsen om förhållandet mellan den religiösa fanatikern Pafnutius och den förföriska courtesan-thailändaren utvecklas mot den rikt skrivna kulturella och historiska bakgrunden i Alexandria på 400-talet. Detta var den tid då hedendom, som hade kolliderat med kristendomen, lämnade det förflutna. Genom skickligheten att reproducera den historiska färgen är Frankrike värdig att jämföra med Flaubert, författaren till romanerna "Salammbeau" och "Frestelsen för St. Anthony".

Romanen bygger på kontrast. Å ena sidan har vi Alexandria - en magnifik gammal stad med palats, pooler, massutställningar genomsyrad av hednisk sensualitet. Å andra sidan finns en öken, eremitage av kristna munkar, ett tillflyktsort för religiösa fanatiker och asketer. Bland dem är Paphnutius, klostern abbot. Han längtar efter att utföra en gudomlig gärning - att rikta den vackra kurtisanen på den kristna fromhetens väg. Thailändare är en dansare och skådespelerska vars föreställningar orsakar en sensation i Alexandria och tar män ner på hennes fötter. Paphnutius uppmanar thailändarna genom kraften av sin passionerade övertygelse att avstå från synd och synd för att hitta den högsta lycka i att tjäna den kristna guden. Munkarna tar thailändare ut ur staden till ett kloster, där hon ägnar sig åt köttets nådelösa död. Paphnutius faller i en fälla: han är maktlös inför den köttsliga attraktionen mot thailändarna som grep honom. Bilden av skönheten lämnar inte eremiten, och Paphnutius kommer till henne och ber om kärlek just nu när Tale ligger på sin dödsbädd. Thailändare hör inte längre Pafnutius ord.Munkens förvrängda ansikte framkallar skräck hos dem omkring honom och rop hörs: ”Vampyr! Vampyr!" Hjälten kan bara avrätta sig själv. Den asketiska läran om Paphnutius, i motsats till den sanna, levande verkligheten, slår ner ett grymt nederlag.

Anmärkningsvärt i romantiken är figuren av filosofen Nikias, som fungerar som en observatör. Nikias förkunnar de filosofiska idéerna och etiken i Epicurus "gudomliga synd". För relativisten och skeptikern Nikiy är allt i världen relativt, inklusive religiösa övertygelser, om vi utvärderar dem ur evighetens perspektiv. En person strävar efter lycka, som alla förstår på sitt sätt.

I thailändarna bildas det viktigaste elementet i Frans konstnärliga system - mottagandet av dialog som en filosofisk och publicistisk genre. Traditionen med filosofisk dialog, som går tillbaka till Platon, utvecklades vidare av Lucian, är allmänt representerad i fransk litteratur från 1700 - 1700-talet: av B. Pascal ("Brev till provinsen"), F. Fenelon ("Dialogues of the Ancient and the New Dead"), D. Diderot ("Rano's Nephew"). Mottagandet av dialogen gjorde det möjligt att visuellt avslöja synpunkterna för de karaktärer som deltar i den ideologiska tvisten.

Operan med samma namn av J. Massenet skapades baserat på thailändare och själva romanen har översatts till många språk.

I slutet av seklet: från Coignard till Bergeret

De sista decennierna av 1800-talet var fulla av akut social och politisk kamp, \u200b\u200bFrankrike stod i centrum för händelserna. Frans ideologens utveckling återspeglas i hans arbete: hans hjälte börjar visa stor social aktivitet.

Dilogi om abbot Coignard.En viktig milstolpe i Franss arbete var två romaner om abbot Jerome Coignard "Tavern av drottningens gåspotter" (1893) och som en fortsättning på hans bok "The Judgments of Monsieur Jerome Coignard" (1894), som innehåller Coignards uttalanden om en rad olika frågor - sociala, filosofiska, etisk. Dessa två böcker bildar en slags dilogi. Äventyrsplottet i Queen Goose's Paws Tavern blir kärnan som det filosofiska innehållet spänns på - uttalanden från abbot Coignard.

Jerome Coignard är en frekvent i bykrog, en filosof, en vandrande teolog, berövad sin position på grund av hans beroende av det vackra könet och vinet. Han är en man "okänd och fattig", men utrustad med ett skarpt och kritiskt sinne, Jerome Coignard är inte ung, han har provat många yrken, böcker, en frittänkare och en älskare av livet.

Romanen "The Judgements of Monsieur Jerome Coignard" består av en serie scener, dialoger, där de mest långa och övertygande uttalandena tillhör huvudpersonen. Bilden av Coignard, hans ideologiska ställning, ger enhet till denna samling episoder, som inte förenas av handlingen. M. Gorky skrev att allt som Coignard argumenterade för ”förvandlades till damm” - så starka var det som slogs av Frankrikes logik på den tjocka och grova huden av nuvarande sanningar. Här agerade Frans som en fortsättare av traditionerna hos Flaubert, skaparen av det ironiska "Lexicon of Common Truths". Coignards svaga bedömningar av den franska verkligheten på 1700-talet visade sig vara relevanta i många avseenden för Frankrike i slutet av 1800-talet. Romanen innehåller anspelningar på de förödande koloniala krig som Frankrike förde i Nordafrika, till den skamliga panamanska svindeln, till generalförsök Boulangers monarkistiska kupp 1889. Texten innehåller Coignards kaustiska domar om militarism, falsk patriotism, religiös intolerans, korruption av byråkrati, orättvisa rättsliga förfaranden. som straffar de fattiga och täcker de rika.

Vid den tidpunkt då dessa romaner skrevs i Frankrike, i samband med hundraårsdagen av den stora franska revolutionen (1889), diskuterades heta problem om samhällets återuppbyggnad. François-hjälten, av vilken det sägs att han "framför allt skilde sig från sina principer från revolutionens principer", går inte förbi dessa frågor. "Revolutionens galenskap är att den ville skapa dygd på jorden", är Coignard säker. - Och när människor vill göra människor snälla, smarta, fria, måttliga, generösa, kommer de oundvikligen till att de vill döda dem alla till en. Robespierre trodde på dygd - och skapade terror. Marat trodde på rättvisa - och dödade två hundra tusen huvuden. " Går inte denna paradoxala och ironiska dom av Frans också tillämplig på 1900-talets totalitarism?

"Samtida historia": Den tredje republiken i tetralogin. Under Dreyfus-affären stod Frankrike beslutsamt på sidan av dem som motstod den oförskämda reaktionen, de upphöjda chauvinisterna och antisemiterna. Även om Frans hade meningsskiljaktigheter med Zola i estetiska frågor och romanen "Jorden" Frans naeval "smutsig", blev dess författare för Frans ett exempel på "modern: hjältemod", "djärv rakhet." Efter Zolas tvångsresa till England började Frankrike visa ökad politisk aktivitet, i synnerhet organiserade han "League for the Defense of Human Rights".

Romanen "Samtida historia" (1897-1901) är Franss största verk, den intar en viktig plats i författarens kreativa utveckling och hans ideologiska och konstnärliga sökningar.

Det som är nytt i romanen är först och främst att, till skillnad från de tidigare verken från Frans, som tar läsaren till det avlägsna förflutna, här störter författaren in i de socio-politiska konflikterna i tredje republiken.

Frankrike täcker ett brett spektrum av sociala fenomen: livet i en liten provinsstad, Paris luft uppvärmd av politik, teologiska seminarier, salonger med högt samhälle, "maktens korridorer". Frances-karaktärernas typologi är rik: professorer, präster, små och stora politiker, halvvärldens lamas, liberaler och monarkister. Passioner simrar i romanen) intriger och konspirationer vävs.

Inte bara var livets material nytt utan också vägen för dess konstnärliga förkroppsligande. Modern historia är Franss viktigaste verk. Framför oss finns en tetralogi, som inkluderar romanerna "Under City Elms" (1897), "Willow Mannequin" (1897), "Amethyst Ring" (1899), "Monsieur Bergeret in Paris" (1901). Genom att kombinera romanerna i en cykel gav Frans sin berättelse en episk skala; han fortsatte nationell tradition kombinerar verk till en enorm duk (kom ihåg Balzacs The Human Comedy och Zolas Rougon-Maccara). Jämfört med Balzac och Zola France brade finns det en smalare tidsperiod - det sista decenniet av 1800-talet. Romanerna i François-cykeln skrevs i het jakt på händelser. Relevansen av samtida historia gör det möjligt för oss att i tetralogin, särskilt i den avslutande delen, se funktionerna i en politisk broschyr. Detta gäller till exempel beskrivningen av vändningarna som är kopplade till "Orsaken" (vilket betyder Dreyfus-affären).

Esterhazy-äventyraren, en förrädare som skyddades av Anti-Dreyfusars, dyker upp i romanen under namnet socialite Pappa. Siffrorna för ett antal deltagare i "Cause" har kopierats från specifika politiker och ministrar. Under kontinuerliga diskussioner framträder socio-politiska problem som oroade Frankrike och hans samtida: situationen i armén, tillväxten av aggressiv nationalism, korruption av tjänstemän etc.

I tetralogin är ett stort livsmaterial involverat, i samband med vilket romanerna får kognitiv betydelse. Frankrike använder ett brett spektrum av konstnärliga medier: ironi, gnugga, grotesk, karikatyr; introducerar delar av feuilleton, filosofisk och ideologisk diskussion i romanen. Frankrike tog med färska färger till bilden av den centrala hjälten - Bergeret. En man med skarp kritisk tanke, polymat, han liknar Sylvester Bonar och Jerome Coignard. Men till skillnad från dem är han bara en observatör. Bergeret upplever en utveckling under påverkan av händelser inte bara av personlig utan också av politisk karaktär. Således har François-hjälten en övergång från tanke till handling.

Det finns visserligen ett självbiografiskt inslag i skildringen av Bergerets bild (i synnerhet Frankrikes deltagande i det offentliga livet i samband med Dreyfus-affären). Professor Lucien Bergeret är en lärare i romersk litteratur vid teologiska seminariet, en filolog, som leder många års forskning om ett så ganska smalt ämne som Virgils nautiska ordförråd. För honom, en skarp och skeptisk person, är vetenskapen ett utlopp från det tråkiga provinslivet. Hans diskussioner med seminariets rektor, abbot Lantenem, ägnas åt historisk-filologiska eller teologiska frågor, även om de ofta rör samtida problem. Den första delen av tetralogin (Under Elms of Prod) fungerar som en utställning. Den presenterar maktbalansen i en provinsstad, vilket återspeglar den allmänna situationen i landet. Viktigt på många sätt är den typiska figuren av borgmästaren i Worms-Clovelin, en smart politiker som strävar efter att behaga alla och ha en bra ställning i Paris.

Den centrala episoden av den andra delen av tetralogin, "The Willow Mannequin" är en skildring av Bergerets första avgörande handling, som fram till dess bara manifesterade sig i uttalanden.

Bergerets hustru, "knubbig och grälande", irriterad av sin mans opraktiskitet, framträder i romanen som förkroppsligandet av den militanta filistinismen. I Bergerets trånga studie placerar hon en skyltdocka för sina klänningar. Denna skyltdocka blir en symbol för livets olägenheter. När Bergeret, som kom hem vid en olämplig tid, hittar sin fru i armen på sin student Jacques Roux, bryter han med sin fru och kastar den hatade skyltdockan på gården.

I den tredje delen av tetralogin döljs Amethyst Ring, en familjeskandal i Bergerets hus, av allvarligare händelser.

Efter döden av biskopen av Tourcuenne blir hans plats ledig. En kamp blossar upp i staden för ametistringen, en symbol för biskopsmakt. Även om den mest värdiga kandidaten är abbot Lantenay kringgås han av den smarta jesuiten Guitrell. Vakans öde bestäms i huvudstaden, i ministeriet. Där ”skickar” anhängare av Gitrel en viss kurtisan som betalar för beslutet av det höga tjänstemännen med intima tjänster.

Den nästan groteska berättelsen om Hitrels förvärv av biskop; ringen gör det möjligt för romanförfattaren att föreställa sig in- och utkanten av statsmaskinens mekanism.

Frankrike avslöjar också tekniken för att tillverka "fallet", det vill säga Dreyfus-fallet. Tjänstemän från militäravdelningen, karriärer och lata människor, servila, avundsjuka och fräcka, förfalskade grovt "fallet", "gjorde det mest avskyvärda som kan göras med penna och papper, liksom att visa ilska och dumhet."

Bergeret flyttade till huvudstaden (romanen "Monsieur Bergeret i Paris"), där han erbjöds en stol på Sorbonne. Här utvecklas Franss satir till en broschyr. Det verkar ta läsaren till maskteatern. Framför oss finns ett brokigt galleri av anti-Dreyfusar, två-ansikten, som gömmer sin sanna natur under masker av aristokrater, finansiärer, höga tjänstemän, borgerliga, militära.

I finalen blir Bergeret en stark motståndare till Anti-Dreyfusars, han verkar vara Frankrikes alter ego. Som svar på anklagelsen att Dreyfusarna påstods "skakade det nationella försvaret och sänkte landets prestige utomlands" proklamerar Bergeret huvuduppsatsen: "... Myndigheterna fortsatte och nedlåtande den monströsa laglöshet som svällde ut varje dag tack vare lögnerna som försökte täcka över det" ...

I början av seklet: nya horisonter

I början av det nya århundradet kombineras Frankrikes skepsis, hans ironi med sökandet efter positiva värden. Precis som Zola intresserar sig Frankrike för den socialistiska rörelsen.

En författare som inte accepterar våld, som kallar kommunen ett "monströst experiment", godkänner möjligheten att uppnå social rättvisa, en socialistisk doktrin som uppfyller massornas "instinktiva ambitioner."

I den sista delen av tetralogin dyker upp den episodiska figuren av den socialistiska snickaren Rupard, i vars mun Frans lägger följande ord: ”... Socialism är sanning, det är också rättvisa, det är också bra, och allt rättvist och gott kommer att födas ur det som ett äpple från äppelträd ".

I början av 1900-talet blev Franss åsikter mer radikala. Han går med i det socialistiska partiet, publiceras i den socialistiska tidningen "L'Humanite". Författaren deltar i skapandet av populära universitet, vars syfte är att intellektuellt berika arbetare, att bekanta sig med litteratur och konst. Frankrike svarar på de revolutionära händelserna 1905 i Ryssland: han blir en aktivist av "Society of Friends of the Russian People", visar solidaritet med den ryska demokratin som kämpar för frihet; fördömer gripandet av Gorky.

Frans journalistik i början av 1900-talet, markerad av radikala känslor, sammanställde en samling med en karakteristisk n-titel - "To Better Times" (1906).

Det var i början av 1900-talet som en levande bild av en släpvård dök upp i Frans - hjälten till berättelsen "Crenkebil" (1901)

Krenkebil ": ödet för den" lilla mannen ".Denna berättelse är ett av Frans få verk, i vars centrum inte är en intellektuell utan en vanligare - en grönsakshandlare som går på gatorna i huvudstaden med en vagn. Han är fastkedjad i sin vagn, som en slav till ett galleri, och när han arresteras är han främst bekymrad över vagnens öde. Hans liv är så fattigt och eländigt att även fängelset väcker positiva känslor hos honom.

Framför oss finns en satir inte bara om rättvisa utan också för hela statssystemet. Polis nummer sextiofyra, som felaktigt arresterade Krenkebil, är en kugge i detta system (polisen trodde att grönsakshandlaren hade förolämpat honom). Presidenten för den Burrish domstolen beslutar mot Krenkebil mot fakta, för "Polis Sexty-four is a government officer." Minst av allt lagen serveras av domstolen, som klär sin dom i vagt höghövda ord, obegripligt för den olyckliga Krenkebil, som undertrycks av prövningen.

Att vara i fängelse, om än kortvarigt, bryter den "lilla människans öde". Krenkebil, släppt från fängelset, blir en misstänksam person i sina klienters ögon. Hans verksamhet blir allt värre. Han går ner. Slutet på berättelsen är bittert ironiskt. Krenkebil drömmer om att återvända till ett fängelse där det var varmt, rent och regelbundet matat. Hjälten ser detta som den enda vägen ut ur en situation. Men polisen, som han kastar en kränkande elefant i ansiktet och förväntar sig ett arrest för detta, borstar bara av Krenkebil,

I den här berättelsen kastade Frankrike sitt eget samhälle: "Jag klandrar!" Orden från Leo Tolstoj, som uppskattade den franska författaren, är kända: "Anatole France fängslade mig med sin" Crenkebil "." Tolstoj gjorde en översättning av berättelsen för sin serie "läscirkel", riktad till bönder.

"På en vit sten": en resa in i framtiden... I början av det nya århundradet, i en atmosfär av växande intresse för socialistiska teorier, uppstod behovet att titta in i morgon, att förutsäga trender i den sociala utvecklingen. Anltol Frankrike hyllade dessa känslor genom att skriva utopiromanen om en vit sten (1904).

Romanen bygger på dialog. En slags "ram" av romanen bildas av karaktärernas samtal - deltagare i arkeologiska utgrävningar i Italien. En av dem är upprörd över vår tids laster: koloniala krig, vinstkulten, uppmaning till chauvinism och nationellt hat, förakt för de "lägre raserna", för själva människolivet.
I romanen finns en insättningshistoria "Hornets port, Go Gate of Ivory".
Romanens hjälte hamnade 2270, då människor "inte längre är barbarer" men ännu inte har blivit "kloka män". Makten tillhör proletariatet, i livet "det finns mer ljus och skönhet än det var tidigare, i bourgeoisiens liv." Alla arbetar hårt, de deprimerande sociala kontrasterna från det förflutna har eliminerats. Den slutligen uppnådda jämställdheten är dock mer som "nivellering". Människor är enhetliga, de har inte efternamn, utan bara namn, de bär nästan samma kläder, deras bostäder av samma typ liknar geometriska kuber. Frankrike, med sin insikt, förstår att förvärvet av perfektion både i samhället och i relationer mellan människor är inget annat än en illusion. ”Den mänskliga naturen,” argumenterar en av hjältarna, “är främmande för känslan av perfekt lycka. Det kan inte vara lätt, och det finns ingen ansträngande ansträngning utan trötthet och smärta. "

Penguin Isle: A Story in the Mirror of Satyr

Nedgången i den sociala rörelsen under andra hälften av 1900-talet, efter slutet av Dreyfus-affären, ledde Frans till besvikelse över radikala idéer och politik som sådan. År 1908 markerades för författaren av publiceringen av två av hans verk, polära i ton och stil. De var nya bevis på hur brett det kreativa utbudet av Anatoly France är. I början av 1908, ett tvådeligt verk av Frans, tillägnad Jeanne d "Arc.

Det finns stora, ikoniska figurer i världshistorien som blir hjältar fiktion och konst. Dessa är Alexander den store, Julius Caesar, Peter I, Napoleon och andra. Bland dem är Jeanne d "Arc, som har blivit en nationell myt om Frankrike. Det finns många mystiska, nästan mirakulösa i hennes öde. Namnet Jeanne d" Arc blev inte bara en symbol för hjältemod och ett objekt av nationell stolthet. , men också föremålet för skarpa ideologiska diskussioner.

Frans agerar som författare och en lärd historiker i tvåbandslivet av Jeanne d'Arc. Frans baserade sitt arbete på ett helt lager av noggrant studerade dokument. Genom att kombinera nykter analys med "kritisk fantasi" försökte författaren rensa bilden av Jeanne från alla möjliga gissningar, legender Studien av Frans var relevant och i rätt tid, eftersom den motstod klärisk propaganda och explosionen av ”upphöjd patriotism”, liksom den aktiva användningen av bilden av ”krigarejungfrun”, som presenterades i en anda av ”liv.” Jeanne Frankrikes storhet definierades av en viss formel: ”När tänkte på sig själv, hon tänkte på alla. "

Pingvinernas uppkomst och fall: en satirisk allegori. Frans överklagande till historien i den berömda boken "Penguin Island" (1908) var relevant. I världslitteraturens historia finns det levande exempel när allegori och fantasi fungerade som medel för att skapa verk i stor sociohistorisk skala. Dessa är "Gargantua och Pantagruel" av Rabelais, "Gullivers resa" av Swift, "Historien om en stad" av Saltykov-Shchedrin.

Penguins historia gissar lätt stadierna i den franska nationella historien, som Frankrike klargör för myter och legender. Och Frankrike skriver vittigt, glatt och ger vilda fantasier. I "Penguin Island" använder författaren många nya tekniker som fördjupar läsaren i elementet komisk, grotesk, parodi. Början på pingvinberättelsen är ironisk,

En halvblind präst, Saint Mael, tar pingvinerna som bor på ön för människor och döper fåglarna. Pingviner antar gradvis människors normer för beteende, morer och värderingar: den ena pingvinen gräver tänderna i sin besegrade rival, den andra "hjärnar kvinnans huvud med en enorm sten." På liknande sätt "skapar de lag, etablerar egendom, grundar grunden för civilisationen, grunden för samhället, lagar ..."

På sidorna i boken som ägnas åt medeltiden gör Frans narr av alla slags myter som hjältar de feodala härskarna som förekommer i romanen i form av drakar; skämtar legender om helgon och skrattar åt kyrkliga män. På tal om det senaste förflutna sparar han inte ens Napoleon; den senare representeras som militaristen Trinco. En episod av doktor Obnubils resa till New Atlantis (vilket betyder USA) och Gigantopolis (New York) är också betydelsefull.

Fallet med de åttio tusen höhögarna... I det sjätte kapitlet, som har titeln "New Time", går Frankrike vidare till vår tids händelser - Dreyfus-fallet återges, om vilket romanförfattaren berättar på ett satiriskt sätt. Syftet med exponeringen är den militära klicken och det korrupta rättsliga förfarandet.

Krigsminister Gretok har länge hatat juden Pyro (Dreyfus) och, efter att ha lärt sig om försvinnandet av åttio tusen armfullar hö, avslutar: Pyro stal dem för att "sälja till ett billigt pris" inte till någon, utan till pingvinens svurna fiender, delfinerna. Gretok inleder en rättegång mot Pyro. Det finns inga bevis, men krigsministern beordrar att de ska hittas, för ”rättvisa kräver det”. "Denna process är ett mästerverk, säger Gretok," den skapades ur ingenting. " Den sanna kidnapparen och tjuven Lubeck de la Dacdulenx (i fallet Dreyfus - Esterhazy) är en greve av en ädel familj, släkt med Draconidsna själva. I detta avseende borde det vitkalkas. Rättegången mot Pyro är tillverkad.

Romanen avslöjar konturerna av en nästan kafkaisk absurditet: den obscious och allestädes närvarande Gretok samlar massor av pappersavfall, kallat "bevis", runt om i världen, men ingen packar ens dessa balar,

Colomban (Zola), ”en kort, kortsiktig man med ett dyster ansikte,” ”författaren till hundra sextio volymer Penguin Sociology” (”Ruton-Maccara” -cykeln), den mest flitiga och respekterade författaren, står upp för Pyros försvar. Publiken börjar jaga den ädla Columbine. Han befinner sig i bryggan eftersom han vågade bryta sig mot den nationella arméns ära och pingvinsäkerheten.

I framtiden tränger en annan karaktär in i händelsens gång, Bido-Kokiy, "den fattigaste och lyckligaste av astronomer." Långt ifrån jordiska angelägenheter, helt upptagen i problemen med himmelska, stjärnklara landskap, stiger han ner från sitt observatorium, utrustat på ett gammalt vattentorn, för att ta sidan av Colomban. I bilden av den excentriska astronomen framträder vissa drag av Frans själv.

"Penguin Island" vittnar om Frankrikes markerade besvikelse över socialisterna som förklarade sig vara mästare för "allmän rättvisa". Deras ledare - kamraterna Phoenix, Sapor och Larine (riktiga ansikten gissas bakom dem) - är bara självbetjäna politiker.

Den sista, åttonde boken i romanen har titeln "A History Without End".

I Penguinia - stora materiella framsteg, är dess huvudstad en gigantisk stad och där makten var i händerna på miljardärer besatta av hamstring. Befolkningen är uppdelad i två partier: kommersiella och bankanställda och industriarbetare. De förstnämnda får betydande löner, medan de senare är i nöd. Eftersom proletärerna är oförmögna att ändra sin del, griper anarkisterna in. Deras attacker leder i slutändan till förstörelsen av Pilguin-civilisationen. Sedan byggs en ny stad på dess ruiner, som är avsedd för ett liknande öde. Frans slutsats är dyster: historien rör sig i en cirkel, civilisationen, när den har nått sin apogee, försvinner för att efter att ha återfödts upprepa de tidigare misstagen.

Sena Frankrike: Patriarkens höst

"The Gods Thirst": Lärdomar från revolutionen. Efter "Penguin Island" börjar en ny period av kreativa sysslor i Frankrike. Penguinias satiriska fantasi följs av romanen Gods Thirst (1912), skriven i en traditionell realistisk åder. Men båda böckerna är internt relaterade. Med tanke på historiens karaktär och drivkrafter kommer Frankrike nära den ödesdigra milstolpen i Frankrikes liv - revolutionen 1789-1794.

The Gods Thirst är en av Frans bästa romaner. En dynamisk plot, fri från ideologisk trängsel, tvister, en ljus historisk bakgrund, psykologiskt pålitliga skådespelare från huvudpersonerna - allt detta gör romanen till ett av författarnas mest lästa verk.

Romanen äger rum 1794, under den sista perioden av den jakobinska diktaturen. Huvudkaraktär - en ung, begåvad konstnär Evariste Gamelin, Jacobin, hängiven till revolutionens höga ideal, begåvad, målare, han försöker fånga på sina dukar tidsandan, offrets patos, bedriver i idealens namn. Gamelin skildrar Orestes, hjälten i det antika dramaet, som i enlighet med Apollos vilja dödar sin mamma Clytemnestra, som tog livet av sin far. Gudarna förlåter honom för detta brott, men människor blev inte, eftersom Orestes genom sin egen handling avstod från mänsklig natur, blev omänsklig.

Gamelin själv är en oförstörbar och ointresserad person. Han är fattig, måste stå i kö för bröd och vill uppriktigt hjälpa de fattiga. Gamelin är övertygad om att det är nödvändigt att kämpa mot spekulanter, förrädare, och det finns många av dem.

Jacobinerna är nådelösa, och Gamelin, utsedd till medlem av den revolutionära domstolen, blir en besatt fanatiker. Dödsdomar utplånas utan mycket rättegång. Oskyldiga människor skickas under giljotinens kniv. Landet är uppslukat av en misstankeepidemi, översvämmad med förkunnelser.

Principen "målet motiverar medlen" uttrycks av en av medlemmarna i konventet i den cyniska formeln: "För folkets lycka kommer vi att vara som rånare från högvägen." I ett försök att utrota lasterna från den gamla regimen fördömer jakobinerna "gamla män, unga män, herrar, tjänare." Inte utan skräck diskuterar en av hans inspiratörer den "frälsande, heliga teppopen".

Frans sympatier ges i romanen till aristokraten Brotteau, en intelligent och utbildad man, förstörd av revolutionen. Han är av samma typ som Bonard eller Bergeret. En filosof, en beundrare av Lucretius, inte ens på väg till giljotinen delar han inte med sin bok "On the Things of Things". Brotteau accepterar inte fanatism, grymhet, hat; han är välvillig mot människor, redo att hjälpa dem. Han gillar inte präster, men ger den hemlösa munken Longmar ett hörn i sin garderob. Efter att ha fått kännedom om Gamelins utnämning till medlem av tribunalen förutspår Brotteau: "Han är dygdig - han kommer att vara hemsk."

Samtidigt är det uppenbart för Frankrike: terror är inte bara jakobinerna, utan också ett tecken på folks omognad.

När Thermidorian-kuppen ägde rum sommaren 1794, mötte gårdagens domare som skickade människor till giljotinen samma öde. Gamelin undgick inte detta öde.

Finalen i romanen visar vintern 1795 i Paris: ”jämlikhet inför lagen gav upphov till ett” rogerriket ”. Profitorer och profitorer är framgångsrika. Marats byst krossades, porträtt av hans mördare Charlotte Corday är på mode. Elodie; älskade Gamelin, hittar snabbt en ny älskare.

Idag uppfattas Frans bok inte bara som en fördömande av den jakobinska terrorn utan också som en varningsroman, en profetisk roman. Det verkar som om Frankrike förutspådde den stora terrorn på 1930-talet i Ryssland.

Rise of the Angels. Frans återvänder till temat revolution i Rise of the Angels (1914). Romanen, som berättar om änglarnas uppror mot Jehova Gud, bygger på tanken att byta en härskare till en annan inte kommer att göra någonting, att våldsamma revolutioner är meningslösa. Det är inte bara ledningssystemet som är bristfälligt, utan själva mänskligheten är på många sätt ofullkomlig och därför är det nödvändigt att utrota avund och maktbegär som hyser i människors själar.

Förra decenniet: 1914 - 1924. Rise of the Angels slutfördes inför första världskriget. Krigets plåga bedövade författaren. Frans greps av en uppsving av patriotiska känslor, och författaren publicerade en samling artiklar "On the Glorious Way" (1915), genomsyrad av kärlek till sitt hemland och hat mot de tyska angriparna. Senare medgav han att han vid den tiden var "i smittsam upphöjelse."

Gradvis omprövar Frankrike sin inställning till kriget och går över till antimilitaristiska positioner. Tidningarna skriver om den politiskt aktiva författaren: "I honom hittar vi igen monsieur Bergeret." Han är i solidaritet med Clarte-gruppen, ledd av A. Barbusse. År 1919 fördömde Anatole France, som ledare för den franska intelligentsiaen, Ententens ingripande mot Sovjetryssland.

"En underbar gråskäggig gammal man", en mästare, en levande legend, Frankrike, trots sina år, överraskar med energi. Han uttrycker sympati för det nya Ryssland, skriver att "ljuset kommer från öst", förklarar sin solidaritet med de vänster socialisterna.

Samtidigt protesterade han 1922, liksom många västerländska intellektuella, mot rättegången mot de socialistrevolutionära och såg bolsjevikernas intolerans mot opposition och oenighet.

Franss arbete de senaste åren är en sammanfattning. Efter nästan fyrtio år av paus återvänder författaren till memoar-självbiografisk prosa, som han började arbeta på på 1880-talet (The Book of My Friend, 1885; Pierre Nozière, 1899). I nya böcker - "Little Pierre" (1919) och "Life in Bloom" (1922) - återskapar Frankrike barndomsvärlden som är så kär för honom.

Han skriver om sin självbiografiska hjälte på detta sätt: "Jag går mentalt in i hans liv, och det är ett nöje att förvandlas till en pojke och en ung man, som inte längre är där".

År 1921 tilldelades A. Frankrike Nobelpriset för "lysande litterära prestationer, präglade av stilens sofistikering, djupt lidande humanism och verkligt galliskt temperament."

Frankrike lyckades fira sin 80-årsdag. Han bedrövade över den smärtsamma och obevekliga försvagningen av styrka. Författaren dog den 12 oktober 1924. En nationell begravning anordnades för honom, som i hans tid Hugo.

Frans poetik: "konsten att tänka"

Intellektuell prosa. Fransens prosa är mycket omfattande, men hans element är intellektuell prosa. Frankrike utvecklade traditionerna för 1700-talets författare och filosofer, Diderot och särskilt Voltaire. En tänkare med stora bokstäver, Frankrike, med sin högsta auktoritet och utbildning, var främmande för snobberi. När det gäller hans konstnärliga syn och temperament var han nära upplysarna och försvarade ständigt avhandlingen om litteraturens "undervisningsfunktion". Redan i början av sin litterära karriär upplevdes han som "en upplyst författare som absorberade århundradets intellektuella arbete." Frans såg "konstformer i ständig rörelse, i kontinuerlig utveckling." Han hade en stark känsla av historia, en känsla av tiden, en förståelse för hans behov och utmaningar.

Frankrike hävdade "tänkandet." Han fascinerades av poesin om kunskapen om världen, sanningens triumf i en kollision med falska synvinklar. Han trodde att den "utsökta historien om det mänskliga sinnet", dess förmåga att avfärda illusioner och fördomar i sig kan vara föremål för konstnärlig uppmärksamhet.

Impressionistiskt sätt. Författaren själv talade om strukturen i sina verk och använde uttrycket "mosaik", som i dem "politik och litteratur är blandade." Jobbar på fiktionFrankrike avbröt vanligtvis inte sitt samarbete i tidskrifter. För honom är journalistik och fiktion internt kopplade, beroende av varandra.

François ”mosaik” är inte kaotisk, den visar sin egen logik. Verkets text innehåller extra-plot-element, infogade noveller (till exempel i "Thailändare", i böcker om Coignard, i "Samtida historia", i "Penguin Island"). En liknande organisation av berättelsen finns också i Apuleius, Cervantes, Fielding, Gogol och andra. I fransk litteratur vid sekelskiftet återspeglade denna form estetiska tendenser i en ny trend - impressionism.

A. V. Lunacharsky kallade Frankrike ”den stora impressionisten”. Frans förde prosa närmare poesi och måleri, tillämpade den impressionistiska tekniken i verbal konst, som manifesterade sig i en gravitation mot ett skissartat sätt. I boken "Life in Blossom" uttryckte han tanken att den färdiga bilden är inneboende i "torrhet, kyla" och i skissen "det finns mer inspiration, känsla, eld", därför är skissen "mer sanningsenlig, mer vital."

Frans intellektuella prosa innebar inte en fängslande komplott med intriger. Men detta hindrade fortfarande inte målningen från att skickligt fånga livets omväxlingar, till exempel i sådana verk som "thailändare", "Gudar är törstiga", "Angels of Rise of Angels." Detta förklarar till stor del deras popularitet bland den allmänna läsaren.

Fransens ”tvådimensionalitet”.I Frans verk kan två sammanlänkade planer urskiljas: ideologiska och eventuella. Så de avslöjas tydligt i "Samtida historia". Den ideologiska planen är de diskussioner som Bergeret för med sina motståndare, vänner, bekanta under hela romanen. För att förstå hela djupet av Frans tanke, dess nyanser, bör en oerfaren läsare titta på den historiska och filologiska kommentaren till sina texter. Den andra planen är händelserik - det här är vad som händer med François-karaktärerna. Ofta spelar den ideologiska planen en större roll än den eventuella.

Ordkonstnär... Frans var Flauberts arvtagare som en stilmästare. Hans jagade fras är full av mening och känslor, den innehåller ironi och hån, lyrik och grotesk. Tanken på Frans, som vet hur man skriver tydligt om komplexet, översätts ofta till aforistiska bedömningar. Här fortsätter han traditionerna från La Rochefoucauld och La Bruyere. I en uppsats om Maupassant skrev Frankrike: "De tre största dygderna hos den franska författaren är klarhet, klarhet och klarhet." En liknande aforism gäller Frankrike själv.

Frankrike är en mästare i dialog, som är en av de mest uttrycksfulla elementen i hans sätt. I hans böcker är sammanstötningen mellan hjältars synvinkel ett sätt att upptäcka sanningen.

I sin intellektuella prosa förutsåg Frans några viktiga genrestilar i 20-talslitteraturen. med sin filosofiska och pedagogiska början, önskan att inte bara påverka läsarens hjärta och själ utan också hans intellekt. Vi pratar om filosofiska romaner och verk av liknelser och allegoriska, som ger konstnärliga uttryck för vissa filosofiska postulat, särskilt existentialism (F. Kafka, J. Sartre, A. Camus, etc.). Detta gäller även det "intellektuella dramat" (G. Ibsen, B. Shaw), dramaparabeln (B. Brecht), det absurda drama (S. Beckett, E. Ionesco, delvis E. Albee),

Frankrike i Ryssland.Liksom hans berömda landsmän - Zola, Maupassant, Rolland, symboliska poeter - fick Frankrike tidigt erkännande i Ryssland.

Under en kort vistelse i Ryssland 1913 skrev han: ”När det gäller den ryska tanken, en så fräsch och så djup rysk själ, så lyhörd och så poetisk av sin natur, jag har länge varit genomsyrad av dem, jag beundrar dem och älskar dem".

Under de svåra förhållandena under inbördeskriget publicerade M. Gorky, som högt uppskattade Frankrike, i sitt förlag "Världslitteraturen" 1918-1920. flera av hans böcker. Sedan kom en ny samling verk av Frans (1928-1931) i 20 volymer, redigerade och med en inledande artikel av A. V. Lunacharsky. Uppfattningen av författare i Ryssland definierades kortfattat av poeten M. Kuzmin: "Frankrike är en klassisk och hög bild av det franska geniet."

Litteratur

Litterära texter

Frans A. Samlade verk; i 8 volymer / A. Frankrike; Lod Society, red. E. A. Gunsta, V. A. Dynnik, B. G. Reizova. - M., 1957-1960.

Frans A. Samlade verk; i 4 volymer / A. Frankrike. - M., I9S3 - 1984.

Frans A. Selected Works / A. Frankrike; efter L. Tokareva. - M., 1994. - (Ser. "Nobelprisvinnare").

Kritik. Handledningar

Yulmetova SF Anatole Frankrike och några frågor om utvecklingen av realism / SF. Yulmetova, - Saratov, 1975.

Fried J. Anatole France och hans tid / J. Fried. - M., 1975.