здоров'я

Безсмертна комедія «Лихо з розуму. З російської літератури xix століття У чому безсмертя комедії горе від розуму

Комедія Грибоєдова «Лихо з розуму» є сатиричним твором, що висміює звичаї аристократичного суспільства Москви за часів кріпацтва. Провівши аналіз твору, можна виявити, що зразком для написання цієї комедії послужила п'єса Мольєра «Мізантроп». Нижче наведено один з варіантів аналізу комедії за планом. Цей матеріал може допомогти зрозуміти сенс «Лиха з розуму», виділити основну думку комедії, і зробити правильний висновок, при підготовці до уроку з літератури в 9 класі, і самостійній підготовці до ЄДІ.

короткий аналіз

рік написання – 1822-1824

Історія створення - Бажання Грибоєдова створити новий напрямок у літературі за допомогою з'єднання різних стилів.

Тема- Проблематика комедії різноманітна, в ній піднімається безліч гострих тем тієї епохи, висміювання чиношанування й красу перед вищестоящими чинами, невігластва і лицемірства. Кріпосне право, бюрократія - все злободенні проблеми того часу охоплені однією п'єсою.

композиція- Комедія складається з чотирьох актів, вміло з'єднаних в єдиний сценарій, де деякі доречні інтервали надають п'єсі особливу ритмічність і своєрідний темп. Дія п'єси рухається по висхідній, в четвертому акті розвиток прискорюється, і стрімко рухається до фіналу.

Жанр - П'єса. Сам Грибоєдов вважав, що перше написання цього твору було більш значущим, але для постановки його на сцені, йому довелося спростити комедію. На думку критиків, це не просто комедія, а реалістичні замальовки зі звичайної суспільного життя, зіграні на сцені.

напрямок- Класицизм і реалізм. У традиційне класичний напрям, Грибоєдов впевнено ввів сміливе реалістичне рішення, створивши незвичайне жанрове розмаїття.

Історія створення

Історія створення «Лихо з розуму» відноситься до періоду повернення письменника з Персії в Тифліс, в Москві був завершений початковий варіант комедії. У Москві Грибоєдов мав можливість спостерігати за звичаями дворянського суспільства, І герої його твори отримали реалістичні образи. Смілива ідея соціально - політичного характеру охоплює ціле покоління людей епохи декабристського руху.

До створення саме такої комедії, Грибоєдова підштовхнув випадок, що мав місце на одному з аристократичних раутів. Письменник помітив, з яким підлесливістю і лицемірством, вищий світ лабузниться перед представником іноземної держави. Палкий людина, що має більш прогресивні погляди на життя, Грибоєдов різко висловився з цього приводу. Лицемірні гості поставилися до висловлення молодого письменника з осудом, швидко поширивши чутки про його божевілля. Грибоєдов вирішив висміяти загальноприйняті пороки суспільства, боротьбу прогресивних і консервативних поглядів, і почав роботу над п'єсою.

Тема

У комедії «Горе від розуму» аналіз твору дає можливість виділити безліч тим, задіяних автором. Злободенні проблеми тієї епохи, порушені Грибоєдовим, були зустрінуті цензурою в багнети. Головна тема «Лихо з розуму» - це вади суспільства, що пустили глибоке коріння і квітучі пишним цвітом. Лицемірство і бюрократизм, чванство і чиношанування, любов до иностранщине - все це має місце в п'єсі Грибоєдова.

Головна проблема- це протиборство між «нової» і «старої» життям, вічний конфлікт поколінь, де представником старого укладу життя є засланні, а прихильником нових поглядів - Чацький.

В цьому і сенс назви «Лихо з розуму» - в той час людина прогресивних поглядів, прагне до нового життя, мислячий широко і всебічно, для обивателів, що дотримується старинки, був божевільним, людиною з дивацтвами. Для Фамусова і тюрмі таким представником, що страждають «горем від розуму», і є Чацький, розумний і палкий людина нового покоління.

сама ідеяп'єси вже закладена в її назві. Прогресивні погляди Чацького не відповідають загальноприйнятим нормам консервативного дворянства, і суспільство звинувачує його в божевіллі. Звинуватити в божевіллі легше, ніж міняти свою тиху обивательську життя відповідно до нових віянь часу, адже це торкнеться не тільки особистого маленького світу кожного, але і суспільства в цілому, торкаючись безліч і інших сфер життя. Треба буде переглядати і національно-культурні, і побутові, і політичні питання, міняти весь пристрій життя.

композиція

Особливість композиції тексту п'єси Грибоєдова полягає в її цілісної завершеності. Упевнена і смілива подача дій, яскраві образи, паралельне і симетричний розвиток двох сюжетних ліній, громадського та особистого - в цілому все це виливається в єдиний, динамічний сценарій.

Поділ п'єси на чотири дії, Стало грибоедовским нововведенням в створення цього жанру. Відмова від загальноприйнятого механізму створення п'єси, новизна подачі матеріалу - все це викликало потрясіння глядачів, і зробило твір Грибоєдова безсмертним.

Особливості композиції п'єси, викликали недружнє ставлення критики, і ці ж особливості виявили в автора великий талант поетичної майстерності.

Головні герої

Жанр

Неможливо одним словом визначити жанр «Лихо з розуму». Думки критиків, при такому жанровому своєрідності твору, багато в чому розходяться в його оцінці. П'єси Грибоєдова можна віднести як до жанру комедії, так і до жанру драми, загальна суть твору від цього не змінюється. Соціальний і любовний конфлікти йдуть паралельно один одному, вони тісно взаємопов'язані між собою, і не призводять до логічного завершення. І в тому, і в іншому конфлікті, кожна сторона протиборчих сил залишається при своїй думці, не знаходячи розуміння з боку опонента. Розвиток відразу двох конфліктів не вкладається в рамки традиційного класицизму, І п'єса має, поряд з ним, яскраво виражене реалістичне початок.

П'єса Грибоєдова є одним з найбільш цитованих творів російської класики, фрази з якої стали крилатими, і розлетілися по всьому світу, не втрачаючи своєї актуальності і понині.

Тест за твором

Рейтинг аналізу

Середня оцінка: 4.7. Всього отримано оцінок: 5501.

Чи не сподобалося твір?
У нас є ще 10 схожих творів.


Комедія "Горе від розуму" належить до тих небагатьох творів світового мистецтва, які не втрачають, а як би навпаки, набирають силу від епохи до епохи. Кожне покоління бачить в подібних творах щось своє, тлумачить їх у дусі свого часу, тим самим збагачуючи і поглиблюючи досвід сприйняття.

Що ж тримає п'єсу в живому репертуарі театру донині?

На мій погляд, це образ Чацького. Це не просто розумний, а вільнодумні, людина незалежних переконань, провісник новий ідей.

Занепокоєння Чацького турбує, розбурхує громадську совість. І. А. Гончаров передрік безсмертя образу Чацького: "Чацький неминучий при кожній зміні одного століття іншим. Кожна справа, яка потребує відновлення, викликає тінь Чацького, викривача брехні і всього, що віджило, що заглушає нове життя, життя вільну". Ми якраз і спостерігаємо зміну століть, боротьбу нового з віджилим.

Перш за все в Чацького привертає його розум, сміливість суджень. Він кидає виклик фамусовскому суспільству, йде суперечка між новим, прогресивним, і старим, реакційним. Він вміє відстоювати свої переконання. Герой відповідає ударом на удар. Чацкий не вміє і не хоче прислужувати, добувати чини. Ось чому, з точки зору Фамусова, він безумець: "Ну що? Не бачиш ти, що він з глузду з'їхав?".

У монологах Чацького чуються сучасні проблеми. Він не хоче прислужувати, вважає, що Спуж треба справі, а не особам, схвалює тих молодих людей, які "не поспішають вписатися в полк блазнів". Чацкий захищає право людини вільно вибирати собі заняття: подорожувати, жити в селі, "втупивши розум" в науки або присвятити себе мистецтву. Чи не ці питання піднімає сьогоднішнє молоде покоління?

Своїм зброєю Чацький обрав слово. Які точні, влучні і нещадні характеристики дає він московським багатіям: "до вільного життя їх ворожнеча непримиренна", "... грабіжництвом багаті", "... розливаються в бенкетах і марнотратстві"! У викривальних монологах Чацький піднімається до високого громадянського пафосу. Герой переконаний в тому, що потрібно судити про людей не по їхньому положенню і багатству, а за діловими і моральними якостями.

В силу цього Чацький ненависний суспільству як нова людина. І суспільство приймає свої заходи, щоб його знешкодити - зводить на нього наклеп. Хіба змириться воно із засудженням Чацького системи виховання, коли молодь зневажає свій народ, національну культуру? Всю пристрасть душі вкладає він в викриття "порожнього, рабського, сліпого наслідування".

Воскреснемо коли від чужевластья мод?

Щоб розумний, бадьорий наш народ

Хоча по мові нас не вважав за німців.

Чацький наважився "гласно оголошувати" свої здорові думки, але таких-то людей і ненавидять в суспільстві, називаючи "мрійниками небезпечними", божевільними. І чи не так поставилися б до Чацкому, якби cm серед наших сучасників? До недавнього часу всіх інакомислячих оголошували божевільними, ховали в психіатричні лікарні, виганяли з країни, садили в тюрми.

Горе Чацького не тільки від розуму, але і від любові. Він дізнався, що Софія його не любить. Але це горе можна пережити. Полюби Софія іншого Чацького, Олександру Андрійовичу було б, безумовно, важко і боляче, але він пережив би. Найбільше страждання заподіює Чацкому те, що саме тюрмі зміг стати героєм Софії. Ось де трагедія. Страшно, що Софія в натовпі мучителів, серед тих, хто жене і кляне. Чацкий усвідомив, що знаходиться в оточенні ворогів, і ніхто, навіть кохана дівчина, не розуміють його. Скільки прикладів подібних драм можна спостерігати і сьогодні! Адже і зараз "молчалини розкошують на світі", вони улюблені, тому що вміють всім догодити.

Для нас, нинішніх, Чацкий залишається перш за все російською людиною, котра усвідомила не тільки свою національну гордість, а й високі моральні завдання громадянина.

Час Грибоєдова - далека від нас епоха, але смілива боротьба патріота Чацького проти всього відсталого, вульгарного і низького в людині і суспільстві викликає співчуття і симпатію сучасного читача і глядача.

Комедія Грибоєдова допомагає нашій боротьбі проти низькопоклонства перед всім іноземним, проти таких соціальних явищ, як кар'єризм, користолюбство, підлабузництво / бюрократизм, раболіпство, нагадує про високі морально-етичні поняття і цілі, гідних російської людини.

Сюжет комедії А. С. Грибоєдова "Горе від розуму" становить конфлікт людини прогресивних переконань - Олександра Андрійовича Чацького - з консервативним фамусовское суспільством. Єдиний персонаж, задуманий як близький Чацкому-- це Софія Павлівна Фамусова. Заради зустрічі з нею Чацький приїжджає в Москву після трирічної відсутності. Він і не підозрює, що її обранцем став тюрмі: виникає типова ситуація "любовного трикутника". Розвиток сюжету визначається і бажанням Чацького з'ясувати, кому віддано серце Софії. Але герой постійно вступає в конфлікт з оточуючими її людьми і насамперед з її батьком Павлом Опанасовичем Фамусова. Погляди Чацького несумісні з поглядами фамусовское суспільства, а приховувати їх він не вміє. Грибоєдов блискуче показує, наскільки Чацкий чужий цьому суспільству, в якому живе Софія. Таким чином, дівчина опиняється немовби на перетині всіх "силових ліній" цієї комедії. Грибоєдов, створюючи такий складний і.протіворечівий образ, писав: "Дівчина, сама недурна, віддає перевагу дурневі розумній людині... "Він представив жіночий характер великої сили і глибини. Образу Софії досить довго "не щастило" з критикою. Навіть Пушкін вважав цей образ невдачею автора. І тільки Гончаров в "Мільйон мук" в 1878 році вперше зрозумів і оцінив гідно образ Софії і її роль в п'єсі. "Це суміш хороших інстинктів з брехнею, живого розуму з відсутністю будь-якого натяку на ідеї та переконання, плутанина понять, розумова і моральна сліпота - все це не має в ній характеру особистих вад, а є як загальні риси її кола", - пише Гончаров.

Софія - персонаж побутової драми, а не соціальної комедії, так само як і Чацький, вона натура жагуча, живе сильним і справжнім почуттям. І нехай предмет її пристрасті убогий і жалюгідний - це не робить ситуацію смішний, а, навпаки, погіршує її драматизм. У Софії дуже сильно почуття любові, але в той же час любов її безрадісна і не вільна. Вона прекрасно віддає собі звіт в тому, що її обранець, тюрмі, ніколи не буде прийнятий батьком: у фамусовском суспільстві шлюби укладаються за розрахунком. Батько мріє видати дочку за Скалозуба, але вона здатна адекватно оцінити особистість нареченого:

Він слова розумного не сказав зроду,

Мені все одно, що за нього, що в воду.

Софія мріє про кохання, причому про незвичайну любові. Думка про шлюб з Скалозуб затьмарює життя дівчини, і внутрішньо вона вже готова до боротьби. Почуття настільки переповнюють її душу, що вона сповідається у своїй любові спочатку служниці Лізі, а потім і Чацкому. Софія настільки закохана і одночасно так обтяжена необхідністю постійно таїтися від батька, що їй просто змінює здоровий глузд: "Та що мені до кого? До них? До всієї всесвіту? "

Софія вибрала і полюбила людини зручного: м'якого, тихого і покірливого (таким постає Молчалін у її характеристиках). Як їй здається, вона відноситься до нього тверезо і критично:

Звичайно, немає в ньому цього розуму.

Що геній для інших, а для інших чума,

Який швидкий, блискучий і скоро огиднути ...

Так такий собі чи розум сімейство ощасливить?

Ймовірно, їй здається, що, мріючи про шлюб з тюрмі, вона надходить дуже практично. Але в фіналі, коли вона стає мимовільним свідком "залицяння" Молчалина за Лізою, для неї відкривається справжня сутність її коханого. Молчалін так низький, так підлий в сцені з Лізою, що в порівнянні з ним Софія поводиться в цій ситуації з великою гідністю:

Докорів, скарг, сліз моїх

Не смійте очікувати, не варті ви їх.

Як же сталося, що розумна і глибока дівчина не тільки віддала перевагу Чацькому негідника, бездушного кар'єриста Молчалина. але і зробила зрадництво, пустивши слух про божевілля люблячого її людини?

Ймовірно, проблема полягала не в самій Софії, а в усій системі жіночої освіти, яке мало кінцевою метою дати дівчині необхідні знання для вдалої світської кар'єри, т. е. для благополучного заміжжя. Софія не вміє думати, не здатна відповідати за кожен свій крок - ось у чому її біда. Життя свою вона будує за загальноприйнятими зразкам, не прагнучи знайти власний шлях. З одного боку, її виховують книги. Вона зачитується сентиментальними історіями любові бідного юнака і багатої дівчини, захоплюється їх вірністю і відданістю. Молчалін так схожий на романтичного героя! Немає нічого поганого в тому, що юна дівчина хоче відчувати себе героїнею роману. Але вона не бачить різницю між романтичним вимислом і життям, не вміє відрізнити справжнє почуття від підробки. З іншого боку, Софія неусвідомлено будує своє життя відповідно до загальноприйнятої мораллю. У комедії жіночі образи представлені так, що ми бачимо весь життєвий шлях світської дами: від дівоцтва до глибокої старості, від князівен Тугоуховских до графині-бабусі. Така вдала, благополучне життя світської дами, повторити яку прагне будь-яка панянка, і Софія теж: заміжжя, законодавиця в світських салонах, повагу оточуючих, і так до того моменту, коли "з балу так у могилу". І для цього життя Чацький не підходить, а ось тюрмі - просто ідеал! Їй необхідний "чоловік-хлопчик, чоловік-слуга, з жениних пажів - високий ідеал московських всіх чоловіків". Тому, навіть відмовившись від Молчалина, Софія, швидше за все, не відмовиться від шанувальника "молчалинского типу".

Софія, безумовно, натура неординарна: жагуча, глибока, самовіддана. У комедії Грибоєдова Софія завдяки своїм характером виявляється в цілком особливому положенні, займаючи в конфлікті Чацького і фамусовское суспільства як би серединне місце. Окремими рисами своєї натури Софія близька Чацкому, але в кінцевому підсумку виявляється його противником. Це протиріччя робить Софію одним з найоригінальніших образів комедії Грибоєдова "Горе від розуму".

Жалюгідний або страшний тюрмі? (За комедією А. С. Грибоєдова «Лихо з розуму»)
Комедія «Горе від розуму» А.С.Грібредова внесла величезний внесок у розвиток російської літератури. Письменник показав у ній правдиву картину російського життя після Вітчизняної війни 1812 року. У п'єсі ставляться самі пекучі питання тодішньої пори: стан російського народу, кріпосне право, взаємини між поміщиками і селянами, самодержавна влада і шалене марнотратство дворян. У «Лихо з розуму» відображена боротьба двох непримиренних ідейних позицій: прогресивної і реакційної. Представником останньої і є тюрмі.
Молчалін і Чацький. Дві протилежності в комедії Грибоєдова. Поруч з палким Чацький, пристрасним борцем і лютим викривачем, зовсім непомітний безсловесний тюрмі. Тому, напевно, приділено йому не так багато уваги. Але за невиразною зовнішністю і сірим мисленням ховається ціла життєва філософія, дуже живуча і стійка.
Замислимося, що ж являє собою тюрмі? Співчуття або засудження гідний він?

Спочатку ми знайомимося з ним завдяки характеристикам, які дані йому іншими персонажами п'єси. Задоволений ним засланні, доручивши боязкому, але вірному помічникові виконання своїх нескладних обов'язків. Закохана Софія зазначає, що він
Поступливий, скромний, тихий,
В особі ні тіні занепокоєння
І на душі вчинків ніяких.
Та й сам тюрмі каже, що помірність і акуратність - головні його таланти. І лише одного разу у Софії з жалем вирветься:
Звичайно, в ньому немає цього розуму ... -
Маючи, ймовірно, на увазі блискучий і гострий розум Чацького. Але як помилилася героїня! Розумний, дуже розумний непомітний тюрмі, але вважає за краще до часу приховувати це. Адже набагато вигідніше носити маску, представляючись таким, яким його хочуть бачити оточуючі: ніжно-покірним з Софією, з Фамусова догідливо-відданим, фальшиво-смиренним з Чацький, фамільярним з Лізонька. Здається, що тільки зі служницею він повністю щирий, розкриваючи свою життєву позицію:
Мені заповідав батько:
По-перше, догоджати всім людям без вилучень;
Господарю, де доведеться жити,
Начальнику, з ким буду я служити,
Слузі його, який чистить сукні,
Швейцару, двірнику, щоб уникнути зла,
Собаці двірника, щоб ласкава була.
До чого гордість і почуття власної гідності таким, як тюрмі? Догоджання - ось головне в його філософії. Але все його поведінка свідчить про те, що він глибше характеристики, даної їм самому собі.
Він спритний і обережний: намагається приховати від сторонніх відносини з хазяйської дочкою, а несподівано зустрівши Фамусова в позаурочний час близько кімнати Софії, не губиться і миттєво придумує правдоподібне пояснення. Бесіда з Чацький показує, що Молчалін ні в що не ставить розумного гостя. Смиренно почавши розмову, Молчалін скоро переходить в наступ: він задає питання, засуджує, радить.
Любов використовує тюрмі як засіб для своєї кар'єри, він не тільки не закоханий, він навіть не захоплений Софією. Відверто і безсоромно говорить він:
Підемо любов ділити плачевною нашої крали ...
І пізніше на Лізин питання про можливе весілля відповідає:
Надії багато попереду,
Без весілля час проволочім.
Весь його розум, хитрість і спритність покликані служити одній меті: добре, м'яко, солодко влаштуватися в житті. І тільки катастрофа, що сталася в кінці п'єси, заважає здійсненню його планів. Після сцени в сінях тюрмі не може залишатися незмінним: маска зірвана, і всі побачили його справжнє обличчя. Але дуже зручний був колишній тюрмі для всіх, навіть для Софії. І Чацький вірно помічає:
Ви помиріться з ним, по роздумів тверезому.
Отже, поразка Молчалина, цілком ймовірно, тимчасове. Його пробачать. І досягнення життєвої мети стане ще більш цікавим.
Молчалін - опонент Чацкому. Але як вірно зумів передбачити Грибоєдов в цих образах два шляхи, по якому підуть люди після закінчення війни з французами: Чацькі завжди обиратимуть боротьбу і відкритий бій, молчалини - смиренність і спокій.
Нема кого виявилося жаліти: чи не жалюгідний, а хитрий, розумний і страшний тюрмі перед нами. Так літературний герой першим проклав шлях, по якому рушила величезна маса реально існуючих пристосуванців, начисто позбавлених інтересу до суспільного життя, безпринципних і байдужих. Ніщо не цікавить їх, крім власного маленького благополуччя. І, озирнувшись навколо, можна побачити чимало сучасних тюрмі.

Комедія А.С. Грибоєдова «Лихо з розуму» була написана в 1822-1824 роках. Але до сих пір цей твір не сходить зі сцен всіх театрів Росії, крилаті вирази з нього знаходяться в побуті російських людей, а герої цього твору багато в чому стали загальними. У чому ж причина такої популярності і «молодості» цієї комедії?

Мені здається, головна причина в тому, що «Горе від розуму» розглядає одну з «вічних тем» літератури, хвилюючу людство протягом багатьох століть. Це проблема «батьків і дітей», взаємини нового і старого, прогресивного і консервативного. Крім того, ті цінності, які проповідує головний герой комедії - Чацький - також вічні. Вони актуальні у всі часи, для всіх народів, для всіх країн.

Олександр Андрійович Чацкий наповнений піднесеними ідеями. Він протестує проти старих порядків, які існували тоді не тільки в Москві, але і у всій Росії. Чацкий бореться за «нові» закони: свободу, розум, культуру, патріотизм.

Прибувши в будинок Фамусова, Чацький мріє про дочку цього багатого пана - Софії. Він закоханий у дівчину і сподівається, що Софія любить його. Але в будинку старого друга його батька героя чекають одні розчарування і удари. По-перше, з'ясовується, що дочка Фамусова любить іншого. По-друге, що все московське оточення - це чужі для героя люди. Він ніяк не може погодитися з їхніми поглядами на життя.

Одна з найбільш значних сцен в комедії - бесіда Чацького з Фамусова. На повчання старого про те, як треба жити, герой відповідає знаменитою фразою: «Служити б радий, прислужувати тошно». Для Фамусова і його знайомих найголовніше в житті - чин, службове становище. Їм абсолютно все одно, за що людина отримує посаду: за реальні справи, корисні для суспільства вчинки або за брехливе підлизування і прислуговування. Фамусов наводить яскравий приклад того, як треба «служити», в особі загального московського Максима Петровича:

Коли ж треба підслужитися,

І він згинався вперегиб:

На куртаг йому трапилося обступили;

Упав, та так, що трохи потилиці НЕ пришиб;

Був найвищої наданий посмішкою.

Чацкому таке приниження і догідливість здається неможливим, розуму незбагненним. Він упевнений, що в його час все змінилося:

Ні, нині світло вже не такий.

Вільніше всякий дихає

І не поспішає вписатися в полк блазнів.

Все це герой говорить в такому запалі, що не помічає, як Фамусов вже давно його не слухає. Він просто заткнув собі вуха. Це найкраще ілюструє стан Чацких в сучасному їм суспільстві. Доводи цих людей просто не слухають, так як нічого їм не можуть заперечити.

Чацький вважає, що освіта необхідна кожній людині. Сам герой довгий час провів за кордоном, отримав гарну освіту. Старе ж суспільство на чолі з Фамусова вважає, що вченість - причина всіх бід. Від освіти людина може навіть зійти з розуму. Тому так легко фамусовское суспільство вірить слуху про божевілля героя в кінці комедії.

Олександр Андрійович Чацкий - патріот Росії. На балу в будинку Фамусова він побачив, як всі гості плазують перед «французиком з Бордо» тільки лише за те, що той іноземець. У героя це викликало хвилю обурення. Він бореться за все російське в російській країні. Чацький мріє, щоб люди пишалися своєю вітчизною, говорили російською мовою.

Крім того, герой - затятий прихильник скасування кріпосного права. Він не може зрозуміти, як в його країні одні люди можуть володіти іншими. Олександр Андрійович всією своєю душею не приймає рабства.

Одним словом, Чацький хоче змінити життя, жити краще, чесніше, справедливіше. Його боротьба важка і наполеглива, але перемога нового неминуча. Слова Чацького рознесуться, будуть повторюватися всюди і зроблять свою бурю. Вони вже мають величезне значення серед «нових», прогресивних людей.

Авторитет Чацького був відомий і раніше, у нього вже є однодумці. Скалозуб скаржиться, що його брат залишив службу, не дочекавшись чину, і став книги читати. Одна з московських бабусь нарікає на те, що її племінник, князь Федір, займається хімією і ботанікою.

Чацький почав розкол. Нехай він розчарувався в своїх особистих очікуваннях і не знайшов «принади зустрічей». Адже, по суті, Софія зрадила його, пустивши слух про божевілля героя. В кінці п'єси Чацький дізнається про роман Софії з тюрмі. Чацкий переможений, поранений в саме серце. Його суперник - нікчемний тюрмі ?! Не знайшовши розуміння і отримавши подвійний удар - крах особистих і суспільних надій - герой тікає з Москви. Але зате він встиг «бризнути сам на засохлу грунт живою водою».

Таким чином, комедія Грибоєдова проголошує прогресивні і гуманістичні ідеї та думки. Вона вирішує питання «батьків і дітей», віджилого і приходить їй на зміну. Крім того, в «Лихо з розуму» розробляється любовна колізія.

Цей твір має і безсумнівними художніми достоїнствами. Ярок, міток і образна мова комедії, фрази з якої розійшлися на крилаті фрази. Тому ми, без сумніву, можемо сказати про те, що «Горе від розуму», його герої, та й сам автор ніколи не постаріють, а будуть вічно актуальні і затребувані.

Геніальна п'єса присвячена життю і звичаям дворянського суспільства. А в центрі оповідання - людина, світогляд якого істотно відрізняється від системи поглядів тих, хто його оточує. Твір на тему «Грибоєдов. "Горе від розуму" »пишуть школярі з року в рік. Моральну і художню силу комедія не втратить ніколи, а тому вона є одним з тих великих творів, які слід не тільки читати, а й аналізувати.

Історія написання

П'єса Грибоєдова «Лихо з розуму» створювалася близько трьох років. У 1822 році твір було завершено. Однак видано воно було лише через сімнадцять років і в спотвореному вигляді. Цензурні правки істотно змінили авторський текст. В оригінальному вигляді п'єса була опублікована значно пізніше.

Уявити російську літературу без цього твору досить складно. Неперевершена твір «Лихо з розуму», образи якого уособлюють пороки столичного товариства, передає також опозиційний дух, яким були охоплені найбільш просунуті представники дворянства.

конфлікт

Гострі соціально-політичні проблеми зачіпає комедія «Лихо з розуму». Твір на одну з тем по передбачає вивчення художнього конфлікту. А тут він не один. На початку твору зав'язується якийсь любовний конфлікт. Потім автор комедії піднімає соціально-політичні питання. З одного боку, прогресивно мислячий молода людина. З іншого - представники реакційного дворянства. Їх час йде, але передовим ідеям в цьому суспільстві місця все ще немає. Зіткнення двох чужих один одному соціальних світів традиційно присвячені теми творів.

«Лихо з розуму» - твір, що володіє відкритим фіналом. Хто переміг? Чацький? Або молчалини й Фамусова? Чи не дає чіткої відповіді на ці питання комедія «Лихо з розуму». Твір трагічно загиблого дипломата і драматурга ось уже майже два століття дає поживу для глибоких філософських роздумів.

проблематика

Сама назва комедії говорить про нещастя головного героя. Проблема Чацького полягає в тому, що він розумний. Тут, однак, розум є скоріше синонімом до слова «вільнодумство».

Автор дає зрозуміти читачеві, що всі його персонажі, за винятком Чацького, дурні. Але кожен з них не відає про це, вважаючи себе розумним, а божевільним того, хто не бажає розділяти його поглядів. Твір на тему «Грибоєдов. "Горе від розуму" »може розкривати питання про багатозначності такого поняття, як розум. Адже засланні і тюрмі вважають, що він є не що інше, як вміння пристосовуватися і отримувати цинічну вигоду. Підлабузнюватися, здійснювати підлості і укладати шлюби виключно за розрахунком - це своєрідний образ думок і життєвого укладу, які панують в московському суспільстві, сучасному Грибоєдова.

Через двісті років мало що змінилося у світогляді людей. А тому твір на тему «Грибоєдов. "Горе від розуму" »може відповідати на такі питання, як« Чим сучасна комедія російського класика? »,« У чому полягає її актуальність? ».

образ Чацького

У російській літературі герой цей займає особливе місце. У творі присутня декабристський дух, настільки актуальний для того часу. Автор приділяє увагу національно-історичним, соціальним і політичним питанням.

Але якщо закрити очі на події, в атмосфері яких була створена геніальна п'єса, а бачити в системі образів лише характерні психологічні типи, незмінно присутні в суспільстві, виникне питання: «Чи здатний подібний Чацький викликати симпатію сьогодні?». Ледве. Він дотепний і розумний, незалежний у своїх судженнях і щирий. Однак стань він зараз перед тими, хто сидів у шкільні роки над підручниками літератури, створюючи твір на тему «Грибоєдов. "Горе від розуму" », його б не зрозуміли. Він лише побачив би здивований фамусовский погляд.

художнє своєрідність

Грибоєдов поєднав у своєму творі риси відмираючого класицизму і нового для того періоду літературного напряму - реалізму. Не позбавлена \u200b\u200bп'єса також романтичних особливостей.

Автор не ігнорує обов'язкові принципи класицизму. Сюжетна лінія у творі лише одна, і всі дії відбуваються в одному місці. Автор наділив своїх персонажів говорять прізвищами, що характерно для творчості Але романтична винятковість Чацького невластива цього літературного напряму. І, нарешті, комедія володіє історичною достовірністю, що є ознакою реалізму.

Шкільна програма пропонує різні теми творів. «Лихо з розуму» є унікальним в художньому плані твором. Літературні прийоми, які в ньому використані, в роботі над творчим завданням не повинні залишитися без уваги. Ця п'єса написана в переломний період в історії російської літератури. А тому і поєднує такі різні художні форми.

Грибоєдов А. С.

Колекція творів тему: Система персонажів у комедії А. С. Грибоєдова «Лихо з розуму»

Комедія "Горе від розуму" - найбільше твір російської літератури. У ній поставлені надзвичайно важливі питання епохи, що настала після війни 1812 року, - часу зародження і розгортання декабристського руху в країні.

Специфіка конфлікту, жанрова своєрідність, особливості мови і стилю комедії використані автором для досягнення головної цілячи - показу боротьби двох епох російського життя - "століття нинішнього" і "століття минулого". Грибоєдов - новатор свого часу. Відступаючи від канонів класицизму, він перевищує допустиму кількість дійових осіб. Крім того, в комедію вводиться велика кількість внесценических персонажів, число яких перевищує сценічні, що також є новаторством для класичного твору.

Всі образи в комедії ми можемо розділити на три групи: головні герої - вони беруть участь в особистому конфлікті (Софія, мовчазний, Чацький, засланні і Ліза), другорядні і Внесценические. До другої групи належать гості фамусовского танцювального вечора. До третьої відносяться всі Внесценические персонажі, про яких ми дізнаємося з діалогів дійових осіб на сцені.

Така система персонажів невипадкова. Головні герої представлені нам крупним планом, другорядні доповнюють їх, допомагаючи найбільш глибокого розкриття образів, ну а Внесценические персонажі розширюють просторові і тимчасові рамки п'єси. "Горе від розуму" - комедія реалістична, відповідно всі діючі лиця - це втілення типових рис типових характерів в типових обставинах.

Таких героїв можна розділити на два великих табори - представники "століття минулого" і представники "століття нинішнього".

Першим і найбільш яскравим представником "століття минулого" є засланні. Пан-кріпосник, "як всі московські", який мріє роздобути для своєї дочки зятя "з зірками та з чинами". Служба для Фамусова, як і для всіх представників дворянської Москви, - лише засіб просування по службовій драбині. Він дотримується звичаю - "підписано, то з плечей геть".

Фамусов не бажає приймати нічого нового. Старі звичаї і порядки влаштовують все патріархальне суспільство, а будь-які зміни можуть привести до втрати їх соціального і матеріального благополуччя. Тому не дивно, що Павло Панасович - затятий противник будь-яких навчань, професорів Педагогічного інституту, які "вправляються в розколи і безверьи". "Забрати всі книги б так спалити", - заявляє він. Як і вся грибоедовская Москва, Фамусов веде дозвільний спосіб життя, "розливається в бенкетах і марнотратстві": "у вівторок покликаний я на форелі", "в четвер я покликаний на погребенье", а в п'ятницю або суботу повинен "у лікарки хрестити", яка "за його розрахунками" "повинна народити" - ось як проходить тиждень у Павла Опанасовича. З одного боку, засланні, як і всі герої, типовий, але, з іншого боку, він індивідуальний. Тут у Грибоєдова вже немає строгого поділу на позитивних і негативних героїв, як було в період класицизму. Фамусов не тільки пан-кріпосник, гнітючий своїх селян, але і люблячий батько, господар будинку, що заграє зі своєю служницею.

Його дочка Софія виділяється серед інших осіб. Захоплена читанням французьких романів, вона уявляє себе їх героїнею. Тому в її мові багато психологічних мотивів ( "себе я, стін соромлюся", "докорів, скарг, сліз мої як смійте очікувати, не варті ви їх"). Володіючи владним характером і практичним розумом, Софія в майбутньому буде такою ж, як Наталя Дмитрівна, Зневажати своїм "чоловіком-хлопчиком, чоловіком-слугою". У промові дівчини немає галліцізмов. Вона виховувалася разом з Чацький. Софія сміливо висловлює свою думку: "Кого хочу - того люблю", - і при цьому не дбає, що "стане говорити княгиня Марія Олексіївна". Тому-то вона і віддає свою перевагу Молчалину. Софія розуміє, що він стане "ідеалом московських всіх чоловіків", буде до скону вдячний за те, що вона підняла його до свого рівня, ввела в суспільство.

Мовчазний -.яркій представник фамусовского суспільства. Служить в будинку Фамусова три роки, "перебуваючи з архівів", вже "три нагородження отримав". В собі він цінує дві якості, "два таланти" - "помірність і акуратність", впевнений, що "в його літа не повинно сміти своє судження мати", що "потрібно ж залежати від інших".

Мета його життя - опинитися в потрібний час в потрібному місці, а головне - слідувати заповітам батька: "догоджати всім людям без вилучень". Він небагатослівний, використовує в своїй промові манірні слівця, що не тільки відповідає його способу життя, а й його прізвища - "Тюрмі". Кожне слово і крок у нього продумані. Він вміло прикидається коханцем дочки свого господаря, хоча сам живить симпатії до служниці Лізі ( "Її за посадою, тебе.").

Головним героєм комедії, які представляють "століття нинішній", є Олександр Андрійович Чацький, освічений, розумний. Ясний і гострий розум доводять, що він не просто розумна людина, але і "вільнодумець". Він - герой-коханець і головний резонер одночасно. І якщо в любові Чацкий терпить повну невдачу, то свою суспільно-викривальну місію він виконує. Будучи головним виразником декабристських ідей в комедії, герой в своїх гнівних промовах викриває невігластво, підступність, жорсткість і крепостническую основу фамусовского суспільства.

Важливу роль відіграє Ліза, служниця Софії, розумна, жива, жвава дівчина. З одного боку, вона субретка (традиційне амплуа класицизму), допомагає своїй господині влаштовувати любовні побачення. Крім того, Ліз "а - другий резонер на сцені. Вона дає влучні характеристики героям:" Хто так чутливий, і весел, і гострий, як Олександр Андрійович Чацький "," Як всі московські, ваш панотець такий: бажав би зятя він з зірками так із чинами "," І, як свій хохол закрутить, розповість, непритомність, додасть сто прикрас ".

Другорядні персонажі представлені в третій дії комедії на танцювальному вечорі у Фамусова. Вони доповнюють картину московського панства.

Яскравим прикладом вояччини і аракчеєвщини є полковник Скалозуб, в образі якого викриті військовий кар'єризм і захоплення муштрою. Обмежений і грубий, він користується повагою в суспільстві, адже він "і золотий мішок, і мітить в генерали". Мова його, як і всіх героїв, автори-зований. Скалозуб говорить односкладовими і незв'язними пропозиціями, часто будує неправильно фрази: "Мені соромно, як чесний офіцер!" А Софія каже, що "він слова розумного не сказав зроду".

Далі перед нами постає ціла галерея представників московського панства. Це і Горичи, що являють собою типову дворянську сім'ю, де "чоловік - хлопчик, чоловік - слуга", і владна самозакохана дружина, яка відіграє роль опікуна: "Так відійди подалі від дверей, наскрізний там вітер дме ззаду". Ще в недавньому минулому Платон Михайлович "носився на баскому коні", а зараз страждає "рюматізмом і головними болями", "шум табірний, товариші і брати" змінені на інше заняття: "На флейті я повторюю дует А-молярний".

Це і князь Тугоуховский з дружиною і шістьма дочками-Безприданниця, який роз'їжджає по балам в пошуках наречених. Це і графині Хрюміни: графиня-внучка - стара діва, завжди всім незадоволена, і її бабуся, яка вже нічого не бачить і не чує, але вперто відвідує розважальні вечори.

Це і "шахрай, шахрай" Загорецкий, що знайшов "захист від суду" в кращих будинках Москви. Це і панове N. і О., які потрібні тільки для поширення плітки про божевілля Чацького, і Репетилов - жалюгідна пародія на представників таємного товариства. Всі вони втілюють в собі таке поняття, як "фамусовская Москва".

Нарешті, в комедії присутня велика кількість внесценических персонажів, число яких перевищує число сценічних, що є порушенням канонів класицизму. Роль цих персонажів велика: вони розширюють як тимчасові, так і просторові рамки комедії. Саме завдяки їм Грибоєдова вдається охопити період часу від імператриці Катерини II до початку правління Миколи I. Без внесценических персонажів картина не була б такою повною. Як і всі сценічні, їх можна розділити на два протилежних табори - на "століття минулий" і "століття нинішній". З діалогів, реплік ми дізнаємося про "Нестора негідників знатних", який виміняв своїх відданих слуг "на хорти три собаки", про поміщика-балетоманів, "не згоден боржників до відстрочення", в результаті чого "Зефіри і Амури всі розпродані поодинці", про сестру Хлестовой Парасці, для якої Загорецкий "двох арапченков на ярмарку дістав", і про багатьох інших.

Також ми дізнаємося і про їхнє ставлення до служби, їх плазування і чиношануванні. Це і Максим Петрович, який при потребі "згинався вперегиб", і Кузьма Петрович, який "був поважний камергер, з ключем, і синові ключ вмів доставити; багатий і на багатій був одружений ", і Фома Фомич, який" при трьох міністрах був начальник відділення ", і батько Мовчали-на, що заповів сину" догоджати всім людям без вилучень ", та інші.

Улюбленим заняттям московських дам є плітки. Так, Тетяна Юріївна, яка "з Петербурга повернувшись", розповідала про "зв'язок з міністрами" Чацького.

Безліч іноземців, які їхали в Росію "зі страхом і сльозами", але через неуцтво московського суспільства знайшли, що "пестощів немає кінця". Це і мадам Розьє, і французик з Бордо, і танцмейстер Гильоме, які завдяки своєму іноземному походженням були у великій пошані.

Також до "століттю минулому" відносяться і представники таємного товариства, про який говорить Репетилов. Все це тільки жалюгідна пародія на декабристські зборів. Англоман князь Григорій, любитель італійської опери Воркулов Євдоким, "чудові хлопці" Лівою і Борінька, геній-автор Удушьев Іполит Маркелич, і їх голова "нічний розбійник, дуеліст" - ось ті, хто претендує на роль передових людей свого часу.

Але є і представники "століття нинішнього". Це і професора Педагогічного інституту, які "вправляються в розколи і безверьи", і двоюрідний брат Скалозуба, який "службу раптом залишив, в селі книги став читати", і племінник княгині Тугоуховской Федір, який займається хімією і ботанікою, і вся передова молодь, від імені якої виступає Чацкий у своєму монолозі "А судді хто?"

І хоча в п'єсі багато дійових осіб, але в ній немає нічого зайвого: жодного зайвого героя, сцени, даремно сказаного слова, жодного непотрібного штриха. Головні дійові особи в комедії дані крупним планом, другорядні доповнюють картину, а внесценические персонажі розширюють її часові та просторові межі. Така система образів спрямована на розкриття основного конфлікту п'єси.
griboedov / goreotuma194

Історія народу й закони розвитку мови. Питання методу в мовознавстві. Як написати шкільний твір. Книжкові передмови - творів і з літератури

Якщо домашнє завдання на тему: "Грибоєдов А. С. шкільний твір за твором на тему, Лихо з розуму, Система персонажів у комедії А. С. Грибоєдова« Лихо з розуму »виявилося вам корисним, то ми будемо вам вдячні, якщо ви розмістите посилання на цю повідомлення у себе на сторінці у вашій соціальної мережі.

& nbsp

Знаменитий російський письменник Іван Олександрович Гончаров сказав чудові слова про твір «Лихо з розуму» - «Без Чацького не було б комедії, була б картина вдач». І, мені здається, що в цьому письменник прав. Саме образ головного героя комедії Грибоєдова Олександра Сергійовича «Лихо з розуму» є визначальним конфлікт всієї розповіді. Такі люди як Чацький - завжди виявлялися незрозумілими суспільством, вони несли в суспільство прогресивні ідеї і погляди, але консервативне суспільство не зрозуміло їх.

неодноразово різні літературні критики відзначали, що в словах головного героя комедії Грибоєдова «Лихо з розуму» неодноразово звучали мотиви, які були близькими декабристам. Це мотиви волелюбності, дух вольності, який через кілька років відчують всі учасники грудневого повстання. Основна тема твору - це свобода людини, особистості від усіляких забобонів суспільства. Чацкий і йому подібні люди мріють про розвиток суспільства, науки, вони прагнуть до високої і щирої любові. Цією прогресивно налаштованої молоді хочеться, щоб в світі тріумфувала справедливість, все люди були рівні між собою і вільні.

В першу чергу, Чацкому хочеться працювати на благо Батьківщину, служити великим справах, а не будь-яким людям. Його обурює те, що багато співвітчизників схиляються перед іноземцями, їх культурою та ін. Але він один такий. По крайней мере, в комедії Грибоєдова «Лихо з розуму» Чацький не має друзів, які поділяли б його погляди. Навпаки, навколо нього одні кар'єристи, брехливі, заздрісні люди, які заради кар'єри догоджають вищим чинам. Ці люди налаштовані проти всього хорошого, навіть освіту вважають непотрібним, на їхню думку, книги необхідно зібрати і спалити.

Саме цей конфлікт - одну розсудливу людину Чацького - проти всього консервативного суспільства, стає центральним конфліктом в комедії Грибоєдова «Лихо з розуму». Природно, одна людина, будь він хоч мільйон разів має рацію, проти цілого суспільства не може нічого. Так і Чацький, він програє конфлікт. На тлі цих корисливих, злих і дурних людей, він виглядає промінцем світла, але суспільство не приймає його, відштовхує. І через кілька років Герцен скаже прекрасні слова, назвавши Чацького - декабристом. Так воно і є. І також як програли декабристи, програє головний герой комедії «Горе від розуму» Олександра Сергійовича Грибоєдова.

    • Великий Воланд говорив, що рукописи не горять. Доказом цьому є доля блискучій комедії Олександра Сергійовича Грибоєдова «Лихо з розуму» - одного з найбільш неоднозначних творів в історії російської літератури. Комедія з політичним ухилом, що продовжує традиції таких майстрів сатири, як Крилов і Фонвізін, швидко стала популярною і послужила передвісником майбутнього зльоту Островського і Горького. Хоча комедія була написана ще в 1825 році, але вийшла вони лише через вісім років, переживши свого [...]
    • Прочитавши комедію А. С. Грибоєдова "Горе від розуму" і статті критиків про цю п'єсу, я теж задумалася про те: "Який же він, Чацький"? Перше враження про героя, що він досконалість: розумний, добрий, веселий, ранимий, пристрасно закоханий, вірний, чутливий, що знає відповіді на всі питання. Він за сімсот верст мчить до Москви, щоб зустрітися з Софією після трирічної розлуки. Але така думка виникла після першого прочитання. Коли ж на уроках літератури ми розібрали комедію і прочитали думку різних критиків про [...]
    • Сама назва комедії "Лихо з розуму" знаменно. Для просвітителів, переконаних у всемогутності знань, розум - синонім щастя. Але силам розуму в усі епохи випадали серйозні випробування. Нові передові ідеї не завжди приймаються суспільством, а носії цих ідей часто оголошуються божевільними. Не випадково, що до теми розуму звертається і Грибоєдов. Його комедія - це розповідь про передових ідеях і реакції суспільства на них. Спочатку назва п'єси "Горе розуму", яке письменник потім замінить на "Горе від розуму". Ще [...]
    • Назва будь-якого твору - ключ до його розуміння, оскільки воно майже завжди містить вказівку - пряме або непряме - на основну думку, покладену в основу творіння, на ряд проблем, осмислювати автором. Назва комедії А. С. Грибоєдова «Лихо з розуму» вносить в конфлікт п'єси надзвичайно важливу категорію, а саме категорію розуму. Джерело подібного заголовки, такого незвичного назви, до того ж спочатку звучало як «Горе розуму», сходить до російському прислів'ї, в якій протистояння між розумним і [...]
    • Герой Коротка характеристика Павло Опанасович засланні Прізвище «засланні» походить від латинського слова «Фама», що означає «чутка»: цим Грибоєдов хотів підкреслити, що засланні боїться поголоски, громадської думки, але з іншого боку, в корені слова «засланні» є корінь латинського слова «фамосус» - знаменитий, відомий Багатий пан-поміщик і великий чиновник. Він відома людина в колі московського дворянства. Родовитий дворянин: у родинних стосунках з вельможею Максимом Петровичем, близько знайомий [...]
    • «Громадської» комедією з соціальним зіткненням «століття минулого» і «століття нинішнього» називають комедію А.С. Грибоєдова «Лихо з розуму». А побудована вона так, що про прогресивних ідеях перетворення суспільства, прагненні до духовності, про нову моралі говорить тільки Чацький. На його прикладі автор показує читачам, як складно привносити в світ нові ідеї, що не розуміються і не приймаються закостеневшим в своїх поглядах суспільстві. Той, хто починає це робити, приречений на самотність. Олександр Андрійович [...]
    • А. А. Чацький А. С. тюрмі Характер Прямолінійний, щирий юнак. Палкий темперамент часто заважає герою, позбавляє неупередженості суджень. Потайний, обережний, послужливий людина. Основна мета - кар'єра, становище в суспільстві. Положення в суспільстві Небагатий московський дворянин. Отримує теплий прийом в місцевому суспільстві завдяки походженню і старим зв'язкам. Провінційний міщанин за походженням. Чин колезького асесора за законом дає йому право на дворянство. У світлі […]
    • У комедії «Горе від розуму» А. С. Грибоєдов зобразив дворянську Москву 10-20-х років XIX століття. У суспільстві того часу схилялися перед мундиром і чином, відкидали книги, просвіта. Про людину судили не за особистими якостями, а за кількістю кріпосних душ. Всі прагнули наслідувати Європі і поклонялися чужій моді, мови та культури. Для «століття минулого», представленого яскраво і повнокровно в творі, характерна влада жінок, їх великий вплив на формування смаків та поглядів суспільства. Московські [...]
    • Знаменита комедія АС.Грібоедова "Горе від розуму" створювалася в першій чверті XIX століття. Літературне життя цього періоду визначалася явними ознаками кризи самодержавно-кріпосницької системи і дозріванням ідей дворянської революційності. Відбувався процес поступового переходу від ідей класицизму, з його пристрастю до "високим жанрам, до романтизму і реалізму. Одним з яскравих представників і родоначальників критичного реалізму і став А.С.Грибоедов. У його комедії" Лихо з розуму ", вдало поєднує [... ]
    • Рідко, але все ж трапляється в мистецтві, що творець одного «шедевра» стає класиком. Саме так сталося з Олександром Сергійовичем Грибоєдовим. Його єдина комедія «Лихо з розуму» стала національним надбанням Росії. Фрази з твори увійшли в нашу повсякденне життя у вигляді прислів'їв і приказок; ми навіть не замислюємося, ким вони пущені в світ, говоримо: «Ось те-то ненароком, за вами примічай» або: «Друг. Чи не можна для прогулянок // Подалі вибрати закуток? » І таких крилатих виразів в комедії [...]
    • Комедія А. С. Грибоєдова «Лихо з розуму» складається з ряду невеликих епізодів-явищ. Вони об'єднуються в більш великі, такі, наприклад, як опис балу в будинку Фамусова. Аналізуючи цей сценічний епізод, ми розглядаємо його як один з важливих етапів дозволу основного драматургічного конфлікту, який полягає в протистоянні «століття нинішнього» і «століття минулого». Виходячи з принципів відносини письменника до театру, варто відзначити, що А. С. Грибоєдов представляв його у відповідності з традиціями [...]
    • Чацький - герой комедії А. С. Грибоєдова "Горе від розуму" (1824; в першій редакції написання прізвища - Чадский). Ймовірні прототипи образу - ПЯ.Чаадаев (1796-1856) і В.К-Кюхельбекер (1797-1846). Характер дій героя, його висловлювання і взаємини з іншими особами комедії дають великий матеріал для розкриття теми, заявленої в назві. Олександр Андрійович Ч. - один з перших романтичних героїв російської драматургії, і як романтичний герой він, з одного боку, категорично не сприймає відсталу середу, [...]
    • Сама назва комедії парадоксально: "Горе від розуму". Спочатку комедія носила назву "Горе розуму", від якого Грибоєдов згодом відмовився. В якійсь мірі заголовок п'єси - "перевертень" російського прислів'я: "дурням щастя". Але хіба Чацького оточують одні дурні? Подивіться, так чи багато дурнів у п'єсі? Ось засланні згадує свого дядька Максима Петровича: сурйозний погляд, гордовитий норов. Коли ж треба підслужитися, І він гнувся вперегиб ... ... А? як по-вашому? по-нашому - тямущий. І сам [...]
    • Комедія «Горе від розуму» створювалася на початку 20-х рр. XIX ст. Головний конфлікт, на якому побудована комедія, - протистояння «століття нинішнього» і «століття минулого». У літературі того часу ще мав владу класицизм епохи Катерини Великої. Але застарілі канони обмежували свободу драматурга в описі реального життя, тому Грибоєдов, взявши за основу классицистическую комедію, знехтував (в міру необхідності) деякими законами її побудови. Будь-яке классицистическое твір (драма) повинно було [...]
    • У комедії «Горе від розуму» Софія Павлівна Фамусова є єдиним персонажем, задуманим і виконаним, близьким Чацкому. Грибоєдов про неї написав: «Дівчина сама не дурна, воліє дурня розумній людині ...». Грибоєдов відмовився від фарсу і сатири в зображенні характеру Софії. Він представив читачеві жіночий характер великої глибини і сили. Софії «не щастило» в критиці досить довго. Навіть Пушкін вважав невдачею автора образ Фамусовой; «Софія написана неясно». І тільки в 1878 році Гончаров у своїй статті [...]
    • Молчалін - характерні риси: прагнення до кар'єри, лицемірство, вміння підслужитися, небагатослівність, бідність лексикону. Це пояснюється його страхом висловити свою думку. Каже, переважно, короткими фразами і підбирає слова в залежності від того, з ким говорить. У мові немає іноземних слів і виразів. Молчалін вибирає делікатні слова, додавши постітельно "-з". До Фамусову - шанобливо, до Хлестовой - улесливо, вкрадливо, з Софією - з особливою скромністю, з Лізою - не соромиться у висловлюваннях. Особливо [...]
    • Характеристики Століття нинішній Століття минулий Ставлення до багатства, до чинів «Захист від суду в друзях знайшли, у родинних стосунках, чудові спорудять палати, де розливаються в бенкетах і марнотратстві, і де не воскресять клієнти-іноземці минулого життя підла риса», «А тим, хто вище, лестощі, як мереживо плели ... »« Будь поганенький, та якщо набереться, душ тисячкі два родових, той і наречений »Ставлення до служби« Служити б радий, прислужувати тошно »,« Мундир! один мундир! Він в колишньому їх побуті [...]
    • При вигляді багатого будинку, гостинного господаря, ошатних гостей мимоволі милуєшся ними. Хочеться знати, які ці люди, про що говорять, чим захоплюються, що їм близько, що - чуже. Потім відчуваєш, як перше враження змінюється подивом, потім-презирством як до господаря будинку, одному з московських «тузів» Фамусову, так і до його оточенню. Є інші дворянські сім'ї, з них вийшли герої війни 1812 року, декабристи, великі майстри культури (а якщо великі люди вийшли з таких будинків, який ми бачимо в комедії, щось не [...]
    • Галерея людських характерів, вдало помічених в комедії «горе від розуму» актуальна і сьогодні. На початку п'єси автор знайомить читача з двома молодими людьми, у всьому протилежними один одному: Чацький і тюрмі. Обидва персонажа представлені нам таким чином, що про них складається оманливе перше враження. Про тюрмі, секретарі Фамусова, ми судимо з слів Соні, як про «ворога зухвалості» і людину, яка «за інших себе забути готовий». Молчалін вперше постає перед читачем і закоханої в нього Сонею [...]
    • Образ Чацького викликав численні суперечки в критиці. І. А. Гончаров вважав героя Грибоєдова «щирим і гарячим діячем», що перевершує Онєгіна і Печоріна. «... Чацький не тільки розумніше всіх інших осіб, а й позитивно розумний. Мова його кипить розумом, дотепністю. У нього є і серце, і до того ж він бездоганно чесний », - писав критик. Приблизно так само відгукувався про цей образ Аполлон Григор'єв, який вважав Чацького справжнім борцем, чесної, пристрасної і правдивої натурою. Нарешті, подібної думки дотримувався і сам [...]
  • Розум і справи твої безсмертні в пам'яті росіянки.
    Н. Чавчавадзе

    Малий театр. Гасне світло. На сцені Віталій Соломін в ролі Чацького. Зал повний. В антракті гаряче обговорюються проблеми, підняті А. С. Грибоєдовим в комедії "Лихо з розуму". Дев'ятнадцяте століття, а зараз закінчується двадцятий. Але і сьогодні "Мовчазні розкошують на світі", а у Чацких "горе від розуму". Чому ж безсмертна комедія? Чому пороки зжиті? Чому і зараз кращі уми Росії готові вигукнути: "Карету мені, карету!"? Виставу закінчено, але в пам'яті ще довго звучать викривальні промови Чацького, блискучі афоризми і згадуються уроки літератури, на яких ми вирішували проблеми: "зламано чи Чацький?", "Чим небезпечні тюрмі?", "У чому загадка Софії?". Пригадуються слова Пушкіна: "Про вірші я не говорю: половина з них увійде в прислів'я".
    У невеликій за обсягом п'єсі, де зображений всього лише один день в будинку московського пана Фамусова, Грибоєдов зачіпає найважливіші питання сучасності: про виховання і освіту, про службу батьківщині і громадянський обов'язок, про кріпосне право і про поклонінні перед всім іноземним. Автор висвітлює найважливіші явища свого часу: боротьбу двох життєвих укладів, зіткнення "століття нинішнього" з "століттям минулої". Грибоєдов жваво намалював у своїй комедії фамусовскую Москву, обурено описав пороки суспільства, стовпами якого є Скалозуб, Хлестова, Ту-гоуховскіе і Марії Олексіївни. У будинку Фамусова відносини побудовані на брехні і лицемірстві. Софія майстерно ховає від батька свій роман з мовчазним. Фамусов приховано доглядає за Лізою. Основні їх заняття - "обіди, вечері і танці". У будинок, де всі пороки завуальовані показною чеснотою, Чацький вривається вихором:

    Я сорок п'ять годин, очей миттєво не пршцуря,
    Верст більше седьмісот пронісся, - вітер, буря;
    І розгубився весь, і падав скільки разів -
    І ось за подвиги нагорода!

    Особисте і суспільне злиті в історії героїв, у розвитку сюжету "Лихо з розуму". Смішні, потворні явища життя викликають у автора осуд, помилки улюбленого героя - жаль, незрима присутність автора допомагає нам правильно зрозуміти і осмислити суть зіткнення героїв.
    Комедія цікава саме тим, що доля героїв - це частина великого життя. Конфлікт між Чацький і його супротивниками - це вираження боротьби між натовпом і героїчною особистістю, яка хоче змінити життя, жити краще, чесніше, справедливіше. Ця боротьба завзята, тривала.
    Близький автору герой любить, обурюється, сумнівається, сперечається, зазнає поразки, але залишається непереможеним. Навпаки, негативні герої ніби беруть гору: вони залишилися, Чацький поїхав "геть із Москви". Але хіба не відчувається за цією зовнішньою перемогою страх перед неминучою поразкою в сутичці з десятками Чацький:

    Суворо б заборонив я цим панам
    На постріл під'їжджати до столиць.

    Фігура Чацького - центральна в п'єсі, до його промов глядач прислухається з особливою увагою. Адже він говорить те, що автор п'єси хоче сказати своїм слухачам. Не випадково Чацький так спостережливий і добре розуміє людей. Повернувшись з далеких мандрів, наш герой бачить, що в дворянській Москві мало що змінилося:

    Будинки нові, так забобони старі ...

    Чацький повернувся на батьківщину повний думок про свободу особистості, рівність, братерство. "До цього дня всюди, де потрібне оновлення, - за словами Гончарова, - виникає тінь.
    Чацького ". А я думаю про сьогоднішню Москві, про сьогоднішню Росію ... Як ніколи нам потрібно це оновлення, нам потрібні люди, здатні тверезо і незалежно мислити, люди, які бачать вади і протиріччя сучасного суспільства і хочуть боротися з ними. Це сучасні Чацкие.
    А Чацький Грибоєдова - небагатий дворянин, що відмовився від служби. Чому ж він "не служить і в тому користі не знаходить?". Він так відповідає на це питання: "Служити б радий - прислужувати тошно". На його думку, треба служити "справі, ане особам", "не вимагаючи ні місць, ні підвищення в чин". Вірність у дружбі, гаряча щирість у любові приваблюють нас в Чацького:

    Але чи є в ньому та пристрасть, то почуття?
    палкість та?
    Щоб, крім вас, йому світ цілий
    Здавався прах і метушня?
    Щоб серця кожне биенье
    Любов'ю прискорювалося до вас?
    Щоб думкам були всім,
    І всім його справах Душею - ви, вам догоджати? ..
    Сам це відчуваю ...

    Особиста драма героя, пристрасність змушують його з обуренням виступати проти московських "тузів", які живуть "на старших дивлячись", цінують лише багатство і чин, бояться правди і просвіти. Тим і привертає нас Чацький, що він не зітхає, подібно Горичу, не базікає, як Репетилов, а сміливо кидається в бій за нове з віджилим, старим. І хоча йому доводиться йти "шукати по світлу, де ображеному є почуттю куточок", не жаль, а захоплення викликає у мене герой Грибоєдова. Адже як правий був І. А. Гончаров, коли писав у статті "Мільйон мук", що фігура Чацького ніколи не постаріє, бо "при різких переходах з одного століття в іншій - Чацкие живуть і не переводяться в суспільстві, повторюючись на кожному кроці, в кожному будинку, де під одним дахом уживається старе з молодим, де два століття сходяться лицем до лиця в тісноті сімейств - все триває боротьба свіжого із віджилим, хворого зі здоровим "...
    При кожній сутичці нового зі старим згадуються безсмертні герої комедії Грибоєдова. Вона змушує міркувати нас про те, як правильно жити: втручатися чи в рішення громадських питань, мучитися чи загальним горем і несправедливістю - або «не сміти своє судження мати". Розвиватися, рости - або "торочити одну й ту ж пісню"? Як ставитися до свого народу, до Росії? Для мене сучасний Чацький втілений в особистості Дмитра Холодова, борця за правду в наш складний час. Його рішучість, безкомпромісність змусили багатьох високопоставлених чиновників засумніватися в своїй безкарності. Такі люди, як герой Грибоєдова, з'являються там, де необхідно моральне очищення суспільства, де йде боротьба з бюрократами і негідниками, байдужими до долі вітчизни.
    Образ Чацького залишиться актуальним до тих пір, поки не переведуться навколо нас Фамусова, Молчалін, Скалозуб ... Змінилася епоха, пішли в минуле герої комедії, а фігура Чацького ніколи не постаріє, тому що розуміти життя, як Чацький, - це щастя, важке і красиве щастя людини, яка не може жити спокійно, не може миритися з тим поганим, що залишилося в наші дні. Сучасні Чацький миряться з несправедливістю, з безчестям, з байдужістю, звуть до милосердя, попереджають про небезпеку тимчасових правителів в будь-якій справі, намагаються зберегти національну культуру. Вони тривожать пам'ять, хвилюють душу.